Akvarelové obrazy současných umělců. Nádherné akvarelové obrazy současných umělců

Obličeje lidí na většině umělcových obrazů jsou potemnělé nebo otočené na stranu. To se děje za účelem vyjádření emocí a umožnění tělu „mluvit“. „Vždycky jsem se snažil ukazovat světu jen pozitivní momenty v životě. Doufám, že moje práce přináší divákovi do života radost, klid a pohodu,“ říká Hanks.

Deštivý akvarel od Lin Ching Che

Talentované umělkyni Lin Ching-Che je 27 let. Inspiruje se podzimním deštěm. Zatažené městské ulice nevyvolají v chlapovi pocit melancholie a sklíčenosti, ale spíše touží vzít do ruky kartáč. Lin Ching Che maluje vodovými barvami. S barevnou vodou velebí deštivé krásy megaměst.

Vroucí fantazie Arush Votsmush

Pod pseudonymem Arush Votsmush se skrývá talentovaný umělec ze Sevastopolu Alexander Shumtsov. Umělec o svých obrazech říká: „Nesnažím se svými díly nikomu nic dokazovat. Za prvé mě to baví. Toto je čistá droga kreativity. Nebo čistý život – bez dopingu. Prostě zázrak."

Kouzlo Paříže v díle Thierryho Duvala

Pařížský umělec Thierry Duval hodně cestoval. Proto přítomnost celé série obrazů založených na „geografických charakteristikách“. Přesto Paříž byla a zůstává autorčiným oblíbeným místem. Lví podíl děl je věnován právě městu zamilovaných. Má vlastní techniku vrstvení akvarelů, která mu umožňuje vytvářet obrazy s téměř hyperrealistickými detaily.

Večerní klid od Josefa Zbukviče

Dnes je Australan Joseph Zbukvic chorvatského původu považován za jeden z pilířů akvarelové malby po celém světě. Umělec se do akvarelu zamiloval doslova od prvního tahu, zasáhla ho nezkrotná povaha a osobitost této techniky.

Tajemství východu očima Myo Vin Onga

Umělec Myoe Win Aung zasvětil veškerou svou tvorbu rodné Barmě, jejímu každodennímu životu a svátkům, laikům i mnichům, městům a městům. Tento svět je klidný, oděný do jemných barev, tajemný a lehce zamyšlený, jako úsměv Buddhy.

Neuvěřitelný akvarel od Joe Francise Dowdena

Anglický umělec Joe Francis Dowden maluje hyperrealistické akvarely. A věří, že to dokáže každý, jen je potřeba znát tajemství této techniky. Tajemství jeho inspirace je velmi jednoduché: „Zahoďte své učebnice akvarelu a ztraťte se ve skutečném lese.“

Kouzlo baletu od Liu Yi

Akvarely tohoto čínského umělce lze snadno nazvat uměním o umění. Ostatně jeho oblíbeným tématem jsou obrazy lidí, kteří s ním přímo souvisejí – například baletky popř klasičtí hudebníci. Způsob, jakým jsou na obrazech prezentovány, je zvláštní: lidé jako by vystupovali z tenkého oparu, emocionální a velmi charakterní. Do jisté míry odrážejí obrazy baletek Francouzský umělec Edgar Degas.

Solární obraz od Abeho Toshiyukiho

Abe Toshiyuki obdržel výtvarná výchova a 20 let se věnoval výuce a nikdy se nevzdal svého snu stát se umělcem. V roce 2008 definitivně opustil učitelskou profesi a plně se věnoval tvůrčí seberealizaci.

Country ráno od Christiana Granju

Francouz Christian Granu (

Akvarel je často nazýván nejzlobivější, náladovou barvou. Je obtížné s ním pracovat, je obtížné jej skladovat, je nepředvídatelné a vyžaduje od umělce maximální koncentraci. Ale ti, kterým se ji podařilo dobýt a zkrotit, znají tajemství vytváření skutečně úžasných děl, při jejichž pohledu si položíte jedinou otázku: „Komu prodali svou duši, aby tak malovali?

Emocionální realismus Steva Hankse

Deštivý akvarel Lin Ching Che

Vroucí fantazie Arush Votsmush

Jaké jsou světové trendy v akvarelu?
Co se na akvarelu nejvíce cení?
Kdo je nejoblíbenějším umělcem na světě?

Možná nejlepší odpověď na tuto otázku je já mezinárodní soutěž Akvarely(1. světová soutěž akvarelů), kterou pořádá populární časopis „The Art of Watercolor“.

Soutěže se zúčastnilo 1615 umělců. Bylo představeno 1891 akvarelů. Porota nejprve vybrala 295 semifinalistů a poté 23 finalistů. Oceněno bylo 7 umělců.

Práce všech účastníků jsou zveřejněny v katalogu soutěže.

A to poskytuje skvělou příležitost vidět „tvář“ - nejlepší akvarely roku 2014.

Za prvé, když jsem si prohlížel katalog, viděl jsem následující:

Nejlepší akvarely světa: hlavní trendy

Krajiny jsou jako vždy ve většině. Zejména těch městských. A pokud budou prezentovány nějakým neobvyklým způsobem, pak mohou klidně skončit ve finále.

Jako toto dílo Williama Hooka, umělce z USA:

Jeden z nejvíce nejoblíbenější témata jsou portréty starých lidí.

Rád bych si myslel, že je to z univerzální lásky a úcty ke starším lidem, ze zájmu o jejich životy, z touhy porozumět tomu, jak žijí, vidět na jejich tvářích otisk času.

Zde je několik stránek katalogu:

Nebo možná toto téma nastolili mnozí, protože umělec je odrazem veřejné povědomí. A často umělci ve svých obrazech reflektují akutní sociální problémy...

Ano, Často se mimochodem objevuje také téma národnostních menšin a emigrantů…

Ať je to jak chce, mezi 7 vítěznými pracemi jsou dvě portréty starých lidí.

První místo, vítěz soutěže – Cheng-Wen Cheng, umělec z Tchaj-wanu s obrazem „Loving Mother“:

Stříbrnou medaili soutěže získal čínský umělec Guan Weixing za obraz „Kouřící starý muž“:

Už vás zajímá, kdo získal bronzovou medaili?...

Na třetím místě je (Hail Celestial Empire!) čínský umělec Liu Yi. Věřím, že mnozí znají jeho tvorbu z jeho skladeb s baletkami.

Na soutěži byla prezentována práce „Číňanka“:

Nevím jak vy, ale já to vidím dobré znamení. Východ a Západ se k sobě přibližují. Východní umělci malují tradičním evropským způsobem a Evropané naopak studují gohua a sumi-e, kreslí gejše a sakury... I takové příklady jsou v katalogu.

Zde je například akvarel od argentinské umělkyně Stelly Escalante:

Mimochodem, ještě jeden postřeh – VELMI málo akvarelů s květinami. Na celý katalog s více než 1800 díly není 30 kusů...

Navíc většina z nich je v druhé části katalogu, „ve strusce“, jak jsem to nazval. Jak jinak nazvat vyřazené autory, jejichž akvarely se nekvalifikovaly do semifinále? Je tam struska.

Moje práce je mimochodem také v této řadě... :) Zde je pár těchto náhodně otevřených „šedých“ stránek:

Na šedých stránkách jsou z velké části amatérské práce se špatnou kresbou a špatnou technikou.

Existují však i velmi dobré slavných umělců. Porota je ale neocenila.

Bylo to pro něj těžké, porota... To je vždycky otázka – jak soudit? Co vzít jako měřítko?

A pokud je při slabé kresbě a kompozici jako celku vše jasné, nejsou žádné otázky - je to přímo do strusky, pak mezi profesionály už musíte přemýšlet.

Co upřednostnit? Společensky významná témata? Realismus? Inovace v technologii? Nebo naopak věrnost tradicím?

Stejné otázky si samozřejmě kladou i umělci. Účast v soutěži je příležitostí podívat se na svou kreativitu zvenčí. Kdo jsem? Kam jdu? Kde jsem mezi ostatními umělci? Zajímá lidi to, co mě zajímá?

Právě tyto otázky mě přiměly přihlásit do soutěže akvarely, kterým sám úplně nerozumím. Toto je malba energií. Díla, která uchovávají určitou energeticko-informační složku.

Marina Trushnikovová. "Svět křišťálu"

Tento akvarel jsem na blogu ukazovala před rokem. Možná si pamatujete na praxi, kterou jsem navrhl. Bylo tam hodně komentářů, díky kterým jsem si uvědomil, že lidé jsou nyní citlivější ve svém vnímání. A to, co nazýváme abstrakce, nám může poskytnout všechny druhy pocitů a vzpomínek.

Bohužel se změnou stránek zmizely i komentáře. Pokud chcete, vyzkoušejte si tuto praxi sami, napište své dojmy. Je to tady:

A vrátíme se na „bílé“ a „černé“ stránky katalogu.

Na bílých jsou nejlepší akvarely – práce semifinalistů. Bylo hezké vidět tam Konstantina Sterkhova, Jevgenije Kisničana a Ilju Ibrjajeva.

A ještě příjemnější bylo vidět mezi 23 finalisty naše krajany Elenu Bazanovou a Dmitrije Rodzina.

Elena Bazanová. “Konec zimy 2012. Jablka”

Dmitrij Rodzin. "Léto"

Jak můžete vidět, Většina prací finalistů je velmi realistická.

Zde je například akvarel od litevské umělkyně Egle Lipeikaite:

Nebo Francouz Georges Artaud, který obdržel cenu v kategorii „Nejlepší francouzský umělec“:

Prostě meditace o vodě... Líbí se mi. Cokoli je příjemnější než pohled na dílo dalšího finalisty, amerického umělce Andrewa Kishe III.

Datum zveřejnění: 23.12.2016

K dispozici v technika akvarelu něco zvláštního - křehké kouzlo, lehkost a stav beztíže, schopnost překvapivě přesně zprostředkovat rychlost a pomíjivost okamžiku. Moderní malíři miluji akvarely. Tato technika je ideální pro dynamický, rychle se měnící svět před našima očima. V této recenzi vám nabízíme výběr nejslavnějších akvarelových umělců, kteří dosáhli velkých výšin v umění akvarelu a získali si celosvětovou popularitu.

Nejslavnější australský umělec pracující s akvarelem. V Záhřebu je po něm pojmenované muzeum. Faktem je, že umělec se narodil v Chorvatsku (v roce 1952), ale v 18 letech emigroval s rodinou do Austrálie.

Studoval na univerzitě v Melbourne Průmyslový design, a později získal svá první ocenění a celosvětové uznání. Chorvati jsou na svého slavného krajana velmi hrdí. V mnoha obchodech s uměním v Evropě najdete na prodej štětce označené jeho jménem.

Tajemství umělcova úspěchu, jak sám přiznává, spočívá v tom, že nikdy nedělá obrazy na prodej, ale tvoří výhradně pro své vlastní potěšení. Díla D. Zbukviče jsou k vidění v předních galeriích po celém světě (v USA, Velké Británii, Austrálii, Číně).

Jeho obchodní značka je „Z“ (první písmeno jeho příjmení). Učí své studenty svobodě a přirovnává akvarely k divokému, nespoutanému koni, kterého nelze nikdy skutečně zkrotit. Vyznává jí lásku jako nejmilovanější ženě a tato láska trvá již 40 let.

Umělec nemá rád čistou černou, říká, že černá není barva, ale její absence. Oblíbené téma - přímořská krajina a výhledy na město. Jeden z nejvíce neobvyklé akvarely, kterou mistr vytvořil, je napsán pouze jednou barvou – a tato barva je instantní káva.

Tento umělec prostě rád píše krásné ženy a malé děti obklopené sluneční světlo. Jeho obrazy jsou smyslné, někdy zjevně sexuální, plné harmonie a velmi realistické.

Někdy připomínají zručné fotografie. Rád maluje ženy na pozadí vodních krajin, umělec dělá vodní živel obzvláště realistickým.

Steve Hanks se narodil v roce 1949 v Kalifornii a oceán si zamiloval už od dětství, protože na jeho pobřeží trávil poměrně hodně času. Vystudoval s vyznamenáním Akademii umění v San Franciscu.

těžit vlastní styl Umělec tomu říká „emocionální realismus“. Mezi 10 nejznámějších američtí umělci. Říká si, že maluje lidi, ale ne portréty.

Rád píše sluneční světlo, které je jedním z hlavních postavy jeho akvarely. Zpočátku se umělec snažil pracovat různé techniky– olej, akryl. Později byl ale nucen přejít na práci pouze s akvarelem, protože byl alergický na barvy.

Ostatně takového mistrovství dosáhl v malba akvarelem, čímž se tato technika velmi podobala olejomalbě.

Narozen v roce 1953 v Ohiu. Studoval malířství ve Philadelphii v r umělecká škola. Specialitou tohoto umělce jsou portréty.

Kreslí úžasně akvarelové portréty nejvíc odlišní lidé- chudí lidé, dělníci, děti, stařeny a starci, krásné afroamerické dívky na rozkvetlých, sluncem zalitých loukách.

Celá galerie tváří moderní Americe. Velmi jasné, syté a slunečné akvarely, plné hluboký význam. Zobrazují lidi v nejobyčejnějších situacích, zabývají se každodenními činnostmi.

Za hlavní věc ve své tvorbě považuje umělkyně schopnost přesně zprostředkovat emoce. Prostě mistrně kopírovat věci a lidi nestačí.

Umělec pracuje ve dvou technikách – olej a akvarel. Byl to akvarel, který jí přinesl slávu a uznání po celém světě. Mary White také úspěšně ilustruje dětské knihy.

Říká se mu francouzský realista. Umělec se narodil v roce 1962 v Paříži. V v současné době pracuje jako ilustrátor v jednom z nakladatelství. Získal vzdělání v oboru dekorativního a užitého umění.

Maluje výhradně akvarelem, vlastní technikou vícevrstvého nanášení barev, díky čemuž dosahuje ve své tvorbě neuvěřitelného realismu. Rád pracuje na jednotlivých akcentech.

Pečlivé propracování detailů je umělcovou oblíbenou technikou, jeho ochrannou známkou. Oblíbené téma: panoráma města. Umělec rád maluje svou rodnou Paříž a Benátky. Jeho akvarely jsou prodchnuty romantismem a šarmem. Za svého učitele malby považuje Eugena Delacroixe.

Kluci, vložili jsme do stránek duši. Děkuji ti za to
že objevujete tuto krásu. Díky za inspiraci a husí kůži.
Přidejte se k nám Facebook A V kontaktu s

webová stránka vás zve do galerie skutečně atmosférických, jasných a talentovaná díla. To je přesně ono moderní umění který se nestydí vyznat lásku.

Emocionální realismus Steva Hankse

Deštivý akvarel od Lin Ching Che

Vroucí fantazie Arush Votsmush

Kouzlo Paříže v díle Thierryho Duvala

Večerní klid od Josefa Zbukviče

Tajemství východu očima Myo Vin Onga

Neuvěřitelný akvarel od Joe Francise Dowdena

Kouzlo baletu od Liu Yi

Akvarely tohoto čínského umělce lze snadno nazvat uměním o umění. Ostatně jeho oblíbeným tématem jsou obrazy lidí, kteří jsou s ním přímo spřízněni – například baletky nebo klasičtí hudebníci. Způsob, jakým jsou na obrazech prezentovány, je zvláštní: lidé jako by vystupovali z tenkého oparu, emocionální a velmi charakterní. Do jisté míry odrážejí obrazy baletek francouzského umělce Edgara Degase.