Problematické problémy jsou žalostné. Problémy mysli v "Běda od vtipu" A

Aniž by byla oficiálně zveřejněna, komedie "Woe from Wit" se stává jednou z nejvíce populární díla v Rusku a především v kruhu děkabristů. Nebylo to vůbec náhodné: problémy Komedie plně odpovídala ideologickým a morálním aspiracím Decembristů. Gribojedov se nestal členem tajného spolku děkabristů, i když velmi sympatizoval s mnoha děkabristickými myšlenkami a byl také v opozici vůči vládě. Není náhodou, že děkabristé vysoce ocenili obviňující patos komedie a vnímali ji jako poetické deklarování myšlenek děkabrismu. Zvláštní kvalitou Griboedovovy komedie se však ukázalo, že hloubka jejího obsahu byla s postupem času stále patrnější. Na jedné straně byla komedie osvětlena tragickou reflexí děkabristického povstání a odhalila zásadní hloubku konkrétního historického konfliktu. Ve střetu mezi zapáleným milovníkem pravdy, Chatským a Famusovovým světem, se ukázala propast, která oddělovala demokraticky smýšlející inteligenci od většiny feudální vrchnosti. Griboedovova komedie se stala živým uměleckým dokumentem éry Decembristů. Dějový základ "Woe from Wit" tedy je konflikt vyjadřující hlavní obsah své doby – kolize „současného století“ a „století minulého“.

hlavní myšlenkou komedie „Běda z vtipu“ je revoluční : vypovězení tmářství, zrušení poddanství, čest podle mysli, osobní svoboda. Sám Griboedov tento skvělý nápad realizoval, a proto velký ruský básník sundal klobouk před mrtvým Griboedovem. V tuto chvíli se Puškin poklonil budoucí svobodě naší vlasti!

Jako skutečně velký národní a lidový spisovatel Gribojedov ve svém díle položil a rozřešil hlavní, nejdůležitější otázky související se životem a osudy ruského lidu. Griboedovova komedie "Běda z vtipu" hrála vynikající roli v sociálně-politickém a morálním vzdělávání několika generací ruských lidí. Vyzbrojila je k boji proti násilí a tyranii, podlosti a ignoranci ve jménu svobody a rozumu, ve jménu triumfu vyspělých idejí a skutečné kultury.

Brilantní mysl autora díla, vtělená do hlavní postavy komedií Alexandra Andrejeviče Chatského, je nemilosrdná k hloupým a obézním obyvatelům moskevské „společnosti“, utápějící se v lenosti a nostalgii, osvícení, humanismus. Jejím představitelem je Chatsky, který poprvé v naší literatuře zpochybnil společnost poddaných majitelů a konzervativců.

Akce Gribojedovovy hry se rychle rozvíjí. Výběr pro pozemek .klasický „milostný trojúhelník“ a zachování tradiční formy komedie (děj se odehrává na jednom místě - Famusovův zámeček na jeden den. A kruh postavy konstantní). Gribojedov nám to okamžitě objasňuje: osobní intriky ustupuje konfliktu jiného druhu - sociální. Nicméně Sophiino „tajemství“ je Chatskymu odhaleno až ve finále, do kterého stále v něco doufá. Kdo ví, bez této naděje by se dostal do konfliktu s Famusovem. Skalozub a podobně. vyjádřil by, co si o nich myslí?.. Ale udělal to. Jeho monology jsou však stále varování, jsou to stále jen slova, ale jaká slova!

Konflikt se vyvíjí o to zajímavěji, že to, co je na první pohled ryze vnější, je maličkost (poznámka podrážděné Sophie je typickou reakcí rozmazleného tvora), kterou okolí okamžitě zachytí a nafoukne do společenských rozměrů. Chatskyho šílenství je pohodlné a pro společnost prospěšné, protože dává jejím představitelům určitou šanci na ospravedlnění. „Nebezpeční snílci“ jako Chatsky příliš bez okolků strhávají masky pokrytecké prosperity. A teď už tam Famusov není. úctyhodný úředník a milující otec, nikoli přívětivý a pohostinný majitel, ale bezohledný poddaný majitel, nepřítel osvícení. Majitel brilantní plukovnické uniformy Skalozub je hloupý martinet, „duchaplný“ Repetilov je prázdný řečník a Zagoretskij, kterého vždy každý potřebuje, je arogantní podvodník. A kolem nich jsou davy duchů jako babička hraběnka a knížata Tugoukhovští...

Gribojedov si idealizuje svého hrdinu, jehož upřímné monology jsou poněkud dlouhé a jejich vtip posluchače shromážděné u Famusova spíše děsí, než přesvědčuje. Ale Chatského slova skutečně zazněla v naší literatuře poprvé! A nejen směle, horlivě, ale chytře, hluboce

Ve všech dobách byly a jsou. pravděpodobně budou vlastní Griboyedové a Chatsky. Wazir-Mukhtarové, kteří se především díky své brilantní a prozíravé mysli stávají proroky ve své vlasti. Zpravidla se tím narušuje zavedený společenský řád, „přirozený“ běh věcí a společnost se dostává do konfliktu s jednotlivcem.

V komedii "Běda z vtipu" spisovatel reflektuje střety dvou táborů: tábora mladé Rusko, v podání Chatského a tábora krutí majitelé nevolníků , kterou představili Famusov, Skalozub, Khlestova, Molchalin a další. Tento konflikt není uměleckým vynálezem autora díla, ve hře ukazuje generaci budoucích děkabristů prodchnutých láskou k vlasti a lidem, jsou revolucionáři bojujícími proti mravnímu násilí na jednotlivcích. V práci tomu Chatsky oponuje. Je synem Famusova zesnulého přítele, vyrůstal v jeho domě, byl vychován a studován společně se Sophií. Chatsky je vzdělaný muž, který se zabývá literární tvorbou: „Pěkně píše a překládá,“ podával vojenská služba, měl styky s ministry, byl tři roky v zahraničí, to ho obohatilo o nové pohledy, rozšířilo obzory, ale neudělalo z něj fanouška všeho cizího. Boj mezi Chatským a Famusovovou společností je stále zuřivější, mění se v Chatského osobní drama, zhroucení jeho nadějí na osobní štěstí. Pokud je Famusov obráncem starého století, doby nevolnictví, pak Chatsky mluví s rozhořčením o majitelích nevolníků, o nevolnictví. V monologu "Kdo jsou soudci?" rozzlobeně vystupuje proti řádu kateřinského století, který je Famusovovu srdci drahý. Chatského ideálem není Maxim Petrovič, arogantní šlechtic a „lovec neslušnosti“, ale nezávislý, svobodný člověk . Pro Famusova je ideálem Skalozub, který službu vnímá jako zdroj osobních výhod. Chatsky přerušuje vazby s ministry, opouští službu, protože chce sloužit vlasti, a ne sloužit svým nadřízeným. "Rád bych sloužil, ale být obsluhován je odporné!" - on říká. Chatsky - pro rozvoj ruské kultury. Sám během svého pobytu na Západě „hledal inteligenci“, ale je proti prázdnému, nesmyslnému, slepému napodobování cizinců. Chatsky hájí svobodu slova a myšlení, věří, že každý člověk má právo vyjádřit svůj názor. V komedii je Chatsky nucen bojovat sám se sebou. Ale mezi snímky mimo jeviště jsou zmíněni stejně smýšlející lidé, kteří sdílejí jeho názory. Porážkou Chatského komedie nekončí, i když je prohlášen za blázna, čtenáři nemají dojem, že je poražen. Opouští Moskvu, aby se připojil ke členům tajná společnost pokračovat v boji za osvobození lidu z nevolnictví.

Problém mysli v komedii A.S. Griboedovovo „Běda z vtipu“ je klíčové. Svědčí o tom i samotný název. Když už mluvíme o komedii, jejích tématech a figurativním systému, problém mysli a šílenství byl vždy aktuální. Chytří, pokrokoví lidé své doby byli prohlášeni za blázny a často zůstávali svými současníky nepochopeni. Myšlenky, které byly v rozporu s obecně uznávanými a hlásanými předními lidmi naší doby, byly pronásledovány. Ne náhodou se Gribojedov ve své práci dotýká tohoto problému. Komedie "Běda z vtipu" byla napsána před prosincovým povstáním a vypráví o reakci společnosti na vznik vyspělé inteligence v Rusku. Původní název komedie byl „Běda vtipu“, poté jej autor nahradil „Běda vtipu“. „Běda důvtipu" nás nutí přemýšlet o tom, zda Chatsky v takové situaci vůbec potřebuje inteligenci, a chápeme, že tato inteligence způsobuje, že se hrdina sám cítí špatně. To znamená, že problém se stává oboustranným. Ale ve skutečnosti „běda" z inteligence Chatského je nejen pro něj samotného, ​​ale i pro Famusovovu společnost Vzdělání a osvěta zasadily staré Moskvě nenapravitelnou ránu. Vidíme, že Chatskij sám o sobě všechny přítomné na Famusovově večeru docela vyděsil a jen svými čísly dokázali sesadit „cizí tělo“ z jejich okruhu. Pokud takových, jako Chatsky, bude mnoho, pak společnost Famus utrpí konečnou a zdrcující porážku. Takže „Běda vtipu“, se vší složitostí problému, nám dává naději za „osvícení na konci tunelu“, abych tak řekl, v osobě tak chytrých a vysoce vzdělaných lidí, jako je Chatsky. Famusovská společnost vypadá jako něco smrtelně bledého a umírajícího ve snaze tomu odolat. 44 Obraz Chatského, vlasteneckého občana

Vznik komedie „Běda důvtipu“ se stal zlomovým okamžikem v historii naší země. Po vítězství Ruska ve vlastenecké válce v roce 1812 viděla mladší generace šlechticů, kteří se této války účastnili, že poražené národy Evropy jsou v lepší pozici než ruský lid. Ukázalo se, že Rusko potřebuje naléhavé reformy, a v důsledku toho začaly vznikat různé tajné společnosti budoucích děkabristů. Griboedov znal všechny tyto postoje mladých lidí a chápal potřebu reforem. A právě toto téma konfrontace „současného století“ a „století minulého“ bylo základem komedie „Běda vtipu“. Hlavní postavou hry je Alexander Chatsky. Spisovatel ve svém obrazu ztělesnil rysy předního muže té doby, rysy Decembristů z okruhu Griboedovových známých. Chatsky je muž s novými názory, skutečný občan a patriot. Je to osvícený člověk, usilující o svobodu a sebezdokonalení. Vyznačuje se takovými rysy, jako je láska ke svému lidu, kritika nevolnictví a vlastenectví. Chatsky odmítá sloužit státu a říká: „Rád bych sloužil, je odporné být obsluhován“ – a vidí ve službě pouze servilnost, úctu a pochlebování. Chatsky však ve svých touhách po změně není sám! Ve svých monolozích používá zájmeno „my“, čímž zdůrazňuje, že lidí jako on je mnoho. A skutečně, princezna Tugoukhovskaya vzpomíná na svého synovce, který, dalo by se říci, šel ve stopách Chatského: Stále tedy máme naději, že Rusko přesto dospěje k nějakým pozitivním změnám. Chatsky hájí své názory tím, že vstupuje do sporu s celou společností, nikoli s jejími jednotlivými představiteli. Je to bojovník volající po vládě spravedlnosti, zrušení nevolnictví a zničení patriarchálního způsobu života. Chatsky vždy mluví jasně, vášnivě a vášnivě a jeho monology ukazují absolutní nesmiřitelnost pozic dvou nepřátelských stran: „současného století“ a „minulého století“. Chatsky je přesvědčen, že má pravdu a nepotřebuje podporu ani souhlas ostatních. Jednoduše se snaží lidem předat podstatu a potřebu reformy v jejich životě. Proto můžeme s jistotou říci, že Chatsky ztělesňuje ty myšlenky a nápady, které byly charakteristické pro pokrokové lidi té doby - Decembristy.

Hlavní jsou ty vztahy s veřejností které existovaly v Rusku. Nevolnictví nenáviděl každý svobodomyslný člověk. Chatsky je v komedii zobrazen nejen jako „pouštní rozsévač svobody“, ale jako budoucí děcembrista: S hněvem a bolestí odsuzuje ve svých monolozích zapálené nevolníky. Chatsky je humanista, obránce svobody a nezávislosti individuální. Zvláště se zlobí na šikanu ze strany vlastníků půdy na rolníkovu osobnost: Chatsky miluje lidé , nazývá ho „laskavým a chytrým“, proto jeho utrpení ohledně osudu lidí. Nectnosti společnosti Famus zvláště způsobují, že Chatsky trpí. Tato společnost zpomaluje vše pokrokové a blokuje její cestu k lidem. Obzvláště nenávidí osvícení: Skutečnost, že společnost zuřivě vzdoruje vlivu ušlechtilých myšlenek, zasadila Chatského filozofii ránu a přidala na jeho mučení. Tito lidé vidí ideál v armádě. Toto je produkt éry Arakcheeva, který viděl armádu jako pevnost nevolnictví. Drží na útesových zubech nevolnictví a trůn, proto jsou rodině Famusových tak drazí a Chatsky nenávidí. Obdiv vzbuzuje i frak cizince, což je pro Chatského také bolestné vidět. Chatsky je proti „prázdnému, otrockému, slepému napodobování“. Když ale Chatsky pronese tato slova, všichni jsou přesvědčeni, že je blázen. Obraz Chatského je obrazem občana ve vysokém smyslu slova. Chatsky staví do kontrastu otrockou morálku Famusovů a Sillinů s vysokým porozuměním čest a povinnost ; je připraven sloužit vlasti a jejím zájmům . "Rád bych sloužil, ale je odporné být obsluhován". To také obsahuje utrpení hrdiny. Vysoké pochopení povinností – Světlá stránka Chatskyho osobnost. Tragická kolize mezi povinností a citem tragicky ukončí vše v Chatskyho duši.

Netoleruje lež a nespravedlnost. Proto Alexander Andreevich vidí svou povinnost a volání života ve službě vlasti. Je pobouřen tradicemi, které se v těchto dobách formovaly ve vysoké společnosti. Nemá rád podlézavost, dává přednost „slouží věci, ne lidem“ a nemíchá „zábavu nebo bláznovství s podnikáním“. To vše se Chatskymu nelíbí, a tak rozzlobeně odsuzuje „ušlechtilé darebáky“ (společnost Famus). Griboedov prostřednictvím obrazu Chatského chtěl ukázat, jak představuje skutečného vlastence vlasti. Člověk, který má odvahu odsoudit vysokou společnost, vystoupit proti carovi a nevolnictví. Hlavní postava chápe nebezpečí jeho příliš upřímných řečí, ale nikdy se neodchyluje od započatého díla. Přesně ví, za co bojuje a jaký je jeho smysl života. Ve svých projevech a činech se neztrácí.Čatskij bojoval za lepší změny v životech obyčejných ruských lidí, pro volný život, nezávislou na „ušlechtilých darebcích“, kteří se vyznačují servilností, povýšeností, pokrytectvím a podlostí. obraz Chatského se prolíná se samotným obrazem Gribojedova. Je také statečný a odvážný, je chytrý, nelíbí se mu politické uspořádání země, a tak odvážně vstupuje do bitvy o budoucnost své vlasti. Mezi „společností Famus“, která v té době vznikla, je takových lidí málo. To je jen pár lidí. Jediná věc, která držela Chatského ve Famusovově domě, byla jeho láska k Sofii. Poté, co si uvědomil, že mezi nimi nejsou žádné vzájemné city, se rozhodne Moskvu navždy opustit... Slovo si Chatsky zvolil jako svou zbraň. Jaké přesné, trefné a nemilosrdné vlastnosti dává moskevským boháčům: „jejich nepřátelství vůči svobodnému životu je nesmiřitelné“, „...bohatí na loupeže“, „...prolití hostinami a extravagancí“! V obviňujících monolozích Chatsky stoupá k vysokému civilnímu patosu. Hrdina je přesvědčen, že lidé by neměli být souzeni podle svého postavení a bohatství, ale podle svých obchodních a morálních kvalit. Z tohoto důvodu je Chatsky společností nenáviděn nový člověk. A společnost přijímá vlastní opatření, aby ho zneškodnila – pomlouvá. Vyrovná se s Chatským odsouzením vzdělávacího systému, když mladí lidé pohrdají svými lidmi? národní kultura? Vkládá veškerou vášeň své duše do odsuzování „prázdného, ​​otrockého, slepého napodobování“. Chatsky se odvážil „veřejně oznámit“ své zdravé myšlenky, ale takoví lidé jsou ve společnosti nenáviděni, nazývaní „nebezpeční snílci“, blázni. A nechovali by se tak k Chatskému, kdyby byl mezi našimi současníky? Až donedávna byli všichni disidenti prohlášeni za blázny, umístěni do psychiatrických léčeben, vyhoštěni ze země a uvězněni. Chatskyho smutek není jen z mysli, ale také z lásky. Zjistil, že ho Sophia nemiluje. Ale tento smutek lze překonat. Kdyby se Sophia zamilovala do jiného Chatského, bylo by to pro Alexandra Andreicha jistě těžké a bolestivé, ale přežil by. Co Chatskymu způsobuje největší utrpení, je to, že to byl Molchalin, kdo se mohl stát Sophiiným hrdinou. V tom spočívá ta tragédie. Je děsivé, že Sophia je v davu trýznitelů, mezi těmi, kteří pronásledují a proklínají. Chatsky si uvědomil, že je obklopen nepřáteli, a nikdo, ani jeho milovaná dívka, mu nerozuměl. Kolik příkladů takových dramat lze dnes pozorovat! Koneckonců i nyní „mlčí lidé jsou na světě blažení“, jsou milováni, protože vědí, jak potěšit každého. Pro nás dnes Chatsky zůstává především Rusem, který si uvědomil nejen své národní hrdost, ale i vysoké mravní úkoly občana. Doba Griboedova je éra daleko od nás, ale statečný boj vlastence Chatského proti všemu, co je v člověku a společnosti zaostalé, vulgární a nízké, vzbuzuje sympatie a sympatie moderní čtečka a divák. Gribojedovova komedie nám pomáhá v boji proti patolízalství ke všemu cizímu, proti takovému sociální jevy, jako kariérismus, hrabání peněz, patolízalství/byrokracie, servilita, připomíná vysoké morální koncepty a cíle hodné ruského člověka.

Problém mysli a šílenství byl vždy aktuální. Chytří, pokrokoví lidé své doby často zůstávali nepochopeni svými současníky a byli prohlášeni za blázny. Takto společnost reagovala na myšlenky, které byly v rozporu s obecně uznávanými myšlenkami, které hlásali pokrokoví lidé své doby. Ne náhodou se Gribojedov ve své práci dotýká tohoto problému. Jeho komedie „Woe from Wit“ napsaná před prosincovým povstáním vypráví příběh pokročilé inteligence a reakce společnosti na ni. Původní název komedie byl „Běda vtipu“, poté jej autor nahradil „Běda vtipu“.

Hlavní postava Chatsky se ve Famusovově domě ještě neobjevila, ale myšlenka na šílenství spojené s negativním postojem ke vzdělání a osvícení už tam visí. Famusov tedy říká: "A čtení je málo užitečné." Později se k této věci vyjádří všechny postavy v komedii, každá předloží svou vlastní verzi Chatského šílenství, ale celá společnost jednomyslně dospěje k jednomu názoru: "Učení je mor, učení je důvod." Společnost Famus se Chatského zbaví tím, že ho prohlásí za blázna, nebude akceptovat obviňující řeči, které stigmatizují jejich způsob života, a zvolí si jako zbraň drby. Famusov, jako typický představitel své společnosti, má svůj vlastní názor na mysl a chytrý člověk.

Inteligentní člověk je pro něj praktický, světsky moudrý člověk. Ačkoli nepopírá Chatského inteligenci, přesto považuje Skalozuba za vhodnějšího partnera pro Sophii: „Slušný muž a získal mnoho vyznamenání, přesahujících jeho roky a záviděníhodnou hodnost, ne dnešní generál.“ V rozhovoru se Skalozubem mluví moskevský gentleman o nebezpečí, které hrozí od takových moudrých mužů, jako je Chatsky. Chatsky navíc získané znalosti nesprávně využívá. Všechno by mělo směřovat k dosažení hodností, k udržení tradic, měli bychom žít „jako naši otcové“. Famusov prosazuje svůj ideál inteligentního člověka. Podle jeho názoru jde o Maxima Petroviče, který dosáhl vysokých hodností a vysokého postavení ve společnosti díky své praktické mysli, schopnosti „ohnout se“, když bylo nutné „uplatnit“. Sám Famusov nedosáhl takových výšin, a proto se těší přízni u knížat Tugoukhovského a Skalozuba. Molchalin, Famusovův tajemník, také ztělesňuje praktickou mysl. Toho si všiml Chatsky: Molchalin! – Kdo jiný všechno tak mírumilovně urovná! Tam mopsa včas pohladí! Je načase zamazat kartu! Molchalin je od přírody malicherný člověk, který se jakýmkoli způsobem snaží dosáhnout svého drahocenného cíle v životě, jehož význam se scvrkává na „získávat ceny a bavit se“. Ve své praxi se řídí pokyny svého otce - „potěšit všechny lidi bez výjimky“, ale zároveň věří, že „ve svém věku by se neměl odvažovat mít vlastní úsudek“, protože „je v malých řadách. “ Miluje Sophii „z pozice“ a rozzlobenou Khlestovou uklidňuje hrou karet.

Podle Chatského Molchalin „dosáhne slavných úrovní, protože v dnešní době milují hloupé“. Chatsky je naprostým opakem Molchalina, přestože jsou oba mladí. Hrdina má horlivou, vášnivou povahu. Je připraven obětovat vše pro své ideály, naplněné občanským významem. Chce sloužit „věci, ne jednotlivcům“. Pro Chatského jsou hlavními mysl a pravda, pravda a čest životních hodnot. Hrdina se staví proti výchově přijaté ve společnosti Famus, když se snaží „naverbovat pluky učitelů ve větším počtu za nižší cenu“. Není mu cizí vlastenecké cítění, proto ho dráždí „slepé napodobování“ všeho cizího. Chatsky vyjadřuje své myšlenky v obviňujících projevech namířených proti základům společnosti Famus. Jeho monology, řečnického stylu, svědčí o vzdělanosti a osvícenosti hlavního hrdiny, a proto obsahují tolik aforismů.

Chatského mysl je myslí pokročilého člověka, to je přesně důvod, proč inertní společnost nepřijímá jeho názory a myšlenky, protože odporují způsobu života staré moskevské šlechty. Chatskyho láska k Sophii není náhodná, protože má také inteligenci. Ale Sophiina mysl je praktická. Sophie, jak typická holka svého času a třídy čerpá mysl z francouzských sentimentálních románů, a proto si vybrala Molchalina za svého milence, aby z něj následně udělala „chlapec-manžel, sluha-manžel“. Tím se řídí světská moudrost, vždyť je to dcera svého otce. V komedii existuje další typ mysli, který můžeme vidět u služebné ve Famusově domě, Lise.

Jako druhá uvažující v komedii vyjadřuje autorčinu pozici, a proto z jejích úst slyšíme charakteristiky různých postav: „Kdo je tak citlivý, veselý a ostrý jako Alexander Andreich Chatsky“, „Jako všichni Mosko, tvůj otec je takový: Přál bych si, aby jeho zeť měl hvězdy a hodnosti“ a tak dále. Lisa má nepochybně přirozenou inteligenci a světskou moudrost obyčejného občana, je vynalézavá, mazaná, ale zároveň oddaná své paní. Představuje se tak komedie „Běda vtipu“. Různé typy mysli, počínaje světsky moudrými a konče pokročilými, progresivní mysl. Společnost Famus však pokrokovou mysl nepřijímá, odmítá ji, prohlašuje Chatského za společenského šílence a nutí ho opustit Moskvu.

(1 hodnocení, průměr: 5.00 z 5)

Eseje na témata:

1. "Běda Witovi" - slavná komedie Alexandra Griboyedova, známá téměř každému čtenáři. Navzdory tomu, že dílo bylo poprvé publikováno...

Problém „mysli“ v Griboedovově komedii „Běda vtipu“

Gribojedov pracoval na své komedii „Woe from Wit“ koncem 10. a začátkem 20. let devatenáctého století. Tyto byly významné roky v dějinách Ruska. Vlastenecká válka z roku 1812 právě skončila vítězstvím. Toto vítězství potvrdilo vůli ruského lidu po svobodě a nezávislosti, jeho horoucí lásku k vlasti. Lidé nenáviděli autokracii a nevolnictví, které zasahovalo do hospodářské a kulturní rozvoj zemí.
Po Vlastenecká válka v Rusku se objevilo mnoho tajemství politické společnosti, jehož členy byli revolučně smýšlející šlechtici, připravení bojovat s despotismem a tyranií. Budoucí decembristické společnosti se zrodily v Moskvě a Petrohradu.
Mladí revolucionáři bojovali za svá práva nová éra, hájil nová přesvědčení a postavil se proti společnosti, která byla stále věrná starým základům a žila podle řádů starých časů.
Toto je historická situace, kterou Griboedov reflektoval ve své ostré a trefné komedii „Běda vtipu“.
V Chatskyho konfliktu s táborem Famusov ukázal boj dvou protichůdných společenských sil: revolučních šlechticů a šlechticů vlastnících nevolníky.
Právě v tomto konfliktu Gribojedov odhalil téma „mysli“. Při sledování vývoje boje poznáváme Decembristu v podobě Chatského. Představuje mladou, zapálenou mysl, která svou upřímností a poctivostí nahradila „notorické šmejdy“, podvodníky a patolízaly, „zlověstné stařeny“ a staré muže operující ve Famusově světě.
Pro ně pojem mysli jako takový neexistuje s významem, který do něj Chatsky vkládá, pokud se nehromadí nejrůznější „problémy“ a cíle a touhy mají být pouze „oceněny!“ vezmi si to a bav se."
Problém „mysli“ Gribojedovovy komedie je to, co je cenné pro Chatského, co je cenné pro Famusova, Molchalina a Skalozuba.
V Chatskyho vášnivých obviňujících projevech je zjevná výzva pro špinavý svět „pochlebovačů“ a „podnikatelů“. Budoucnost Ruska vidí v osvícení a chápe, že s pohrdáním vědami, ruským lidem, který vládne ve Famusově světě, se země nedočká žádného rozvoje.
Sociální konflikt komedie představuje střet myslí: mysli Chatského, žíznícího po změně a zlepšení, a mysli světa Famusova a Molchalinského, věrného základům doby.
Feudální společnost Chatského odpuzuje především kvůli jeho inteligenci. Pokročilé myšlenky nejsou v tomto světě uznávány. Chatsky, který „chce kázat svobodu“ a „neuznává úřady“, je pro ně „nebezpečným člověkem“, „bláznem do všeho“ a
posedlá Sophia, která dříve Chatského milovala pro jeho inteligenci, mu nyní říká: "...Udělá taková mysl rodinu šťastnou?"
Famusov, který uznává Chatského inteligenci, se však domnívá, že je hoden lítosti:
A hezky píše a překládá,
S takovou myslí nelze nelitovat...
To vše už Chatsky nemůže snášet, je nucen Moskvu opustit: „Vypadněte z Moskvy! Už sem nechodím."
Vidíme tedy, že mysl hlavního hrdiny, jeho pokročilé aspirace ho staví mimo okruh Famusovů, Tichých a Skalozubů. To je přesně to, na čem je založen vnitřní vývoj sociálního konfliktu v komedii: nejlepší vlastnosti, nejlepší vlastnosti Chatsky je zasazen do Famusova světa, nejprve jako „excentrický“, „nebezpečný člověk“ a nakonec prostě šílený. "No a co? Copak nevidíš, že se zbláznil?" —
vykřikne Famusov sebevědomě na konci opony.

Už samotný název Gribojedovovy komedie „Běda vtipu“ obsahuje významnou interpretaci. Dramatik klade hádanku pro své současníky i budoucí generaci. chytří lidé„lámali si hlavu“ nad významem názvu hry. Je ve skutečnosti možný smutek z mysli? více inteligence, tím lépe. Čím šťastnější by měl být nositel mysli a společnost, ve které žije. V našem případě hrdina zažívá hořkost zklamání a „milionu muk“ a společnost se raduje z brzkého odchodu Chatského z Moskvy. Chatsky cítí smutek ze své mysli, protože společnost mu nerozuměla, nepoznala ho a považovala jeho mysl za nebezpečnou , dávající vzniknout novým myšlenkám, které jsou ve světě nepřijatelné, jako zbytečné, nepohodlné, nepraktické a dokonce nebezpečné pro danou společnost. Skvělá mysl potřebuje velké pochopení a uznání. A pak bude z mysli štěstí a mír, a ne utrpení nebo, řečeno Gončarovovými slovy, muka.Čatskij je nešťastný, protože mu nerozumí.
V komedii A.S. Griboedovovo „Běda z vtipu“, problém mysli je jedním z klíčových. O tom ostatně svědčí i název.
Hlavní postava Chatsky se ve Famusovově domě ještě neobjevila, ale myšlenka na šílenství spojené s negativním postojem ke vzdělání a osvícení už tam visí.
Famusov, jako typický představitel své společnosti, má svůj vlastní názor na mysl a inteligentního člověka. Inteligentní člověk je pro něj praktický, světsky moudrý člověk. Ačkoli nepopírá Chatského inteligenci, přesto považuje Skalozuba za vhodnějšího partnera pro Sophii: „Slušný muž a získal mnoho vyznamenání, přesahujících jeho roky a záviděníhodnou hodnost, ne dnešní generál.“
Famusov prosazuje svůj ideál inteligentního člověka. Podle jeho názoru jde o Maxima Petroviče, který dosáhl vysokých hodností a vysokého postavení ve společnosti díky své praktické mysli, schopnosti „ohnout se“, když bylo nutné „uplatnit“. Sám Famusov nedosáhl takových výšin, a proto se těší přízni u knížat Tugoukhovského a Skalozuba.
Molchalin je svou povahou malicherný člověk, který se jakýmkoli způsobem snaží dosáhnout svého drahocenného cíle v životě, jehož smysl se scvrkává na „přebírání ocenění a šťastně žít.“ Ve své praxi se řídí příkazy svého otce -“ potěšit všechny lidi bez výjimky“, ale v tomto ohledu se domnívá, že „ve svém věku by se neměl odvažovat mít vlastní názor“, protože „jeho řady jsou malé“. Miluje Sophii „na základě svého postavení" a rozzlobenou Khlestovou uklidňuje hrou karet. Podle Chatského Molchalin „dosáhne úrovně slávy, protože dnes milují němé."
Pro Chatsky jsou inteligence a pravda, pravda a čest hlavními hodnotami v životě. Hrdina se staví proti výchově přijaté ve společnosti Famus, když se snaží „naverbovat učitele k pluku, ve větším počtu, za nižší cenu.“ Vlastenecké city mu nejsou cizí, a proto ho dráždí „slepé napodobování“ všeho zahraniční, cizí. Chatského mysl je myslí pokročilého člověka, právě proto inertní společnost nepřijímá jeho názory a myšlenky, protože odporují způsobu života staré moskevské šlechty.
Chatskyho láska k Sophii není náhodná, protože má také inteligenci. Ale Sophiina mysl je praktická. Sophia, jako typická dívka své doby a třídy, čerpá svou mysl z francouzských sentimentálních románů, a proto si vybere Molchalina jako svého milence, aby z něj následně udělala „chlapce-manžela, služebníka-manžela“. světskou moudrostí, protože je dcerou svého otce.
V komedii existuje další typ mysli, který můžeme vidět u služebné ve Famusově domě, Lise. Jako druhá uvažující v komedii vyjadřuje autorčin postoj, proto z jejích úst slyšíme charakteristiky různých postav: Lisa má nepochybně přirozenou inteligenci a světskou moudrost prostého občana, je vynalézavá, mazaná, ale zároveň oddaný své paní. V komedii „Běda vtipu“ jsou tedy prezentovány různé typy myslí, od světsky moudrých až po pokročilé, pokrokové. Společnost Famus však vyspělou mysl nepřijímá, odmítá ji, prohlašuje Chatského za společenského šílence a nutí ho opustit Moskvu.
Problém „mysli“ Gribojedovovy komedie je to, co je cenné pro Chatského, co je cenné pro Famusova, Molchalina a Skalozuba.

Klíčová slova stránky: jak, stáhnout, zdarma, bez, registrace, SMS, abstrakt, diplom, ročníková práce, esej, Jednotná státní zkouška, Státní zkouška, Státní zkouška, Státní zkouška

V dějinách umění a literatury jsou případy, kdy jen jedno dílo dělá svého autora nesmrtelným. TAK JAKO. Griboedov navždy vstoupil do literatury svou společensko-politickou komedií „Běda z vtipu“, která ukazuje duchovní život Ruska po vlastenecké válce v roce 1812, rozpory „současného století“ a „minulého století“.

Etické a filozofické názory TAK JAKO. Gribojedov se odráží již v názvu komedie. Člověk, který přemýšlí o racionální struktuře společnosti a nepřijímá reakční názory, to má těžké mezi těmi, kdo chápou inteligenci jako „schopnost žít“.

Hlavní konflikt díla se odehrává mezi společností Chatsky a Famus. Odrážel boj mezi dvěma společenskými silami: progresivními liberálními šlechtici a reakčními šlechtici vlastnícími nevolníky.

TAK JAKO. Griboedov satiricky zobrazuje šlechticko-byrokratickou Moskvu a v širším měřítku Rusko. Navzdory společným mnoha rysům (sobecké zájmy, nedostatek vysoké morálky, nízká úroveň vzdělání, strach z osvícení) každý obraz ztělesňuje specifický specifický historický typ.

Famusov ztělesňuje „minulé století“. Jde o zámožného statkáře a významného úředníka, který se však nezatěžuje službou („co se děje, co není, podepisuje se, tak z ramen“). Famusov vnímal službu jako své vlastní dědictví a obklopil se příbuznými a známými:

Když mám zaměstnance, cizí lidé jsou velmi vzácní,

Stále více sester, švagrových, dětí...

Jak se představíš kříži?

na místo, jak nepotěšit svého milého!

Famusov je pokrytec a pokrytec. Ideálem celého Famusovova doprovodu je Maxim Petrovič, který i přes své šedivé vlasy několikrát padl před císařovnou, aby ji pobavil, čímž si získal královskou přízeň. Famusov je připraven dát svou dceru za ženu komukoli, pokud má peníze a moc. Svého zetě vidí i v hrubém a ignorantském martinetovi Skalozubovi, kterého Chatsky výstižně popsal jako „souhvězdí manévrů a mazurek“. Skalozub odhaluje své sny:

...pro získání pozic je mnoho kanálů...

Jen bych si přál, abych se mohl stát generálem.

A bez pocitu cynismu je tomu rád

Volná místa jsou právě otevřena;

Potom Starší vypnou ostatní,

Ostatní, jak vidíte, byli zabiti.

Celá společnost Famus se bojí osvícení a vidí v něm hrozbu pro své vlastní základy. Famusov si je jistý, že „učení je mor, učení je příčinou“ všech potíží; ozvěnou mu je princezna, kárající pedagogický ústav a profesory; Skalozub by chtěl, aby lycea a gymnázia učily „po našem: raz, dva“, „nedá se zmást učením“ a těm, kdo vedou filozofické debaty, dá „hlavního seržanta jako Voltaire“. Názory této společnosti vyjádřil Famusov:

...a zastavit zlo,

Sbírejte všechny knihy a spalte je.

Mladší generaci ve hře zastupují obrazy Chatského, Molchalina, Sophie a Lisy. To je absolutně odlišné typy mladí lidé, kteří se liší ve svých morálních představách.

Molchalin zosobňuje spodní část byrokratického Ruska. Jeho portrét je popsán jednou větou: „tady je na špičkách a není bohatý na slova“. Má dva talenty, na které je hrdý – „umírněnost a přesnost“. Molchalin je jedním z těch, kteří dosáhnou kariéry tím, že dokážou ve správný čas pohladit mopslíka vlivné dámy a hrát karty (umírající nudou) se starými muži. Toto je patolízal, pokrytec, který se řídí pravidlem:

...V mém věku by se člověk neměl odvažovat

Mít vlastní názory.

Takoví Molchalinové podporují základy společnosti Famus.

Jedním z nejsložitějších ve hře je obraz Sophie. Jak poznamenal A.S. Puškin, "je napsáno nejasně." Docela vzdělaná a chytrá, dává přednost Molchalinovi před Chatským. Aniž by byla zlá a krutá, zraňuje svého přítele z dětství a pomlouvá ho a prohlašuje ho za blázna. Její činy jsou rozporuplné. Pravděpodobně proto, že některé rysy její postavy (nezávislost, svoboda úsudku) se formovaly v dospívání pod vlivem Chatského, ale po jeho odchodu se ocitla v nemilost konzervativní společnosti, která jí vštípila vlastní mravní kodex. Dá se předpokládat, že Sophia Molchalina nemiluje, ale ve své představivosti si vytvořila ideál. Chatsky má pravdu, když říká, že tím, že jste ho obdivovali, jste mu dali temnotu svých kvalit.

V táboře Famusov se objektivně ocitá i Sophia, která brání jeho základy.

Společnost Famus je proti Chatsky. Mladý vzdělaný muž se po tříleté nepřítomnosti vrací do Moskvy, veden romantickým nutkáním sloužit vlasti, „jehož kouř je nám sladký a příjemný“. Je to čestný, ušlechtilý muž s bystrou myslí. Bolí ho, když vidí, že stále vládne pokrytectví a ignorance, že v Moskvě „domy jsou nové, ale předsudky jsou staré“. Jeho vlastenecké cítění uráží ducha „slepého, otrockého, prázdného napodobování“ všeho cizího, obdiv k prázdnému „Francouzovi z Bordeaux“.

Chatskyho morální koncepty - nezávislost, sebeúcta ("Rád bych sloužil, je odporné, když mi někdo slouží"), integrita - jsou v nesmiřitelném rozporu s morálkou společnosti Famus. Jeho monolog "Kdo jsou soudci?" - odsouzení konzervatismu „otců vlasti“, kteří žijí podle zákonů 18. století, „vyvozují své soudy ze zapomenutých novin z dob Očakova a dobytí Krymu“. Jsou to nepřátelé svobody, majitelé nevolníků, kteří si ničeho neváží životů rolníků a vyměňují své oddané sluhy za psy.

Chatsky má horlivý charakter, který se projevuje v jeho romantická láska k Sophii a ve svých tvrdých hodnoceních ostatních. Obraz Chatsky je uveden ve vývoji. Nejprve překoná společensko-politické iluze a pak jsou jeho milostné naděje zničeny. Podle I.A. Gončarov, Chatsky zažije „milion muk“, než „úplně vystřízliví“.

Ačkoli hra byla napsána rok před povstáním, obraz Chatského ztělesňoval mnoho rysů morálního charakteru a sociálních názorů Decembristů. V samotné hře jsou náznaky, že Chatsky není ve svých názorech na existující společnost sám. Toto jsou postavy mimo jeviště - bratranec Skalozub: „řada ho následovala, ... náhle odešel ze služby“, „ve vesnici začal číst knihy“; synovec princezny Tugoukhovskaya, princ Fjodor.

Realismus komedie „Běda z vtipu“ je vyjádřen ve skutečnosti, že Famusova společnost porazí Chatského, ačkoli nepochybně jsou sympatie dramatika na straně hrdiny. Skutečné okolnosti však neumožňovaly pozitivní výsledek.

Komedie „Běda z vtipu“ byla originálním, pulzujícím dílem, které ani dnes neztratilo na aktuálnosti. Chatskyho neobvykle živý jazyk, konkrétní a trefné výroky vedly k tomu, že se mnohé linie hry staly aforismy. Někdy se používají výrazy jako „ Happy Hours nepozorují“, „Legenda je čerstvá, ale těžko uvěřitelná“, „Mít děti, kterým chybí inteligence“, „Rád bych sloužil, je odporné být obsluhován“, „Ve větším počtu, na levnější cenu“, nezná reproduktor ani zdroj slogan. Tyto fráze organicky vstoupily do hovorové řeči a staly se skutečně populárními.

Komedie „Běda z vtipu“ od A.S. Griboedova odrážela pocity pokrokové ruské šlechty v první čtvrtině 19. století.

doplňková literatura

Gončarov I. A. Milion muk.

Lebeděv A. A. Gribojedov: Fakta a hypotézy. M., 1980.

Meshcheryakov V.P. Život a činy Alexandra Griboyedova. M., 1989.

Komedie Fomičeva S. A. Gribojedova „Běda vtipu“. Komentář. M., 1983.

Hrdinové a problémy komedie A. S. Gribojedova „Běda vtipu“

Hledáno na této stránce:

• problémy v komedii běda z mysli
• žalostné problémy
• problémy v smutku z mysli
• problémy s komedií běda z mysli
• problémy z mysli