Gabriel Garcia Marquez - recenze děl. Garcia Marquez Gabriel ke stažení Stáhněte si audioknihu Vzpomínky na mé smutné kurvy

Dnes jeden z nejvíce chytří spisovatelé Latinskoamerická literatura, klasik žánru "magický realismus", laureát Nobelova cena Gabriel Garcia Marquez by se dožil 88 let. V dubnu loňského roku byl Gabo, jak mu kolumbijští krajané říkali, zkrácen: jeho tělo se nevyrovnalo s těžkou nemocí. Jeho texty byly vždy chutným soustem nejen pro čtenáře, ale i pro filmové režiséry, přestože se považovalo za prakticky nemožné je zfilmovat. "RG" připomíná nejvíce slavné příklady adaptace Marquezových próz pro širokoúhlé plátno.

"Vdova Montiel" (1979)

Jedna z prvních široce distribuovaných filmových adaptací velkého Kolumbijce s velký úspěch vyšel nejen v Jižní Americe, ale i v Sovětském svazu (i když do SSSR se film dostal až o šest let později). Na „The Widow“ pracovali filmaři ze čtyř zemí najednou – Venezuely, Kuby, Mexika a Kolumbie. A hlavní roli nešel jen tak někdo, ale opravdová hvězda- Geraldine Chaplin, dcera geniálního Charlieho. Herečku přitahovala především kritika diktátorských režimů, která byla velmi silně nastíněna jak v literárních pramenech, tak ve filmovém scénáři. Kritici ocenili odvážné politické prohlášení: nominovali film Miguela Littina na Zlatého medvěda na Berlinale.

"Čas zemřít" (1985)

Film Jorgeho Louise Triana je možná jedním z nej slavných filmů, založený na dílech Marqueze. Jasný a výstižný obrázek o koprodukci Kolumbie a Kuby se zase zalíbil vkusu milovníků sovětského filmu. Naštěstí je nyní u ní vše potřebné pro zájem publika. Dodnes existuje téma krevní msty, které je pro mnohé zajímavé (samozřejmě s příslušnými lidmi horká krev barva) a akutní sociální zázemí, které sám spisovatel zapletl do svých realistických zápletek a do upřímně fantastického přehánění těch nej slavných románů. Kromě toho je "Time to Die" považován za jeden z nejlepší obrazy o Kolumbii jako takové s jejími krajinami, způsobem života a zvyky.

"Erendira" (1983)

Filmová adaptace jednoho z Gabových nejpůsobivějších příběhů – už nejen realistický, ale navržený v jeho typickém stylu „magického realismu“. Dílo slavného brazilského režiséra Ruye Guerry je všeobecně uznávaným úspěšným pokusem přenést specifickou marquezštinu na plátno. Na filmu se podíleli i evropští filmoví úředníci z Francie a Německa. Výsledkem byla nominace na Zlatou palmu na filmovém festivalu v Cannes. "Erendiru" byl chválen krásný obrázek, opatrný postoj k literární předloze, symbolismu a vysoce umělecké erotice. To druhé mimochodem neocenili sovětští cenzoři. Proto jsme kazetu neukázali.

„Nikdo nepíše plukovníkovi“ (1999)

Do konce dvacátého století se Márquezovy knihy nestaly méně populární. Spíše naopak: právě v této době Kolumbijec vstoupil do kohorty spisovatelů, které by se daly nazvat módními – se všemi s tím spojenými klady i zápory. Román o plukovníkovi, oslavovaný rockovou skupinou „Bi-2“, uvedl do kin Mexičan Arturo Ripstein, žák Luise Buñuela. A jednu z hlavních rolí ztvárnila Salma Hayek, dnes hollywoodská hvězda nejvyššího kalibru. Filmová adaptace se ukázala být téměř doslovně (a to je kompliment). Pravda, důraz na politiku byl částečně nahrazen melodramatem. To však nezabránilo tomu, aby byl „Plukovník“ úspěšný u pokladny. Dostal se dovnitř soutěžní program Cannes a získal pochvalu na prestižním Sundance Forum.

"Láska v době cholery" (2007)

"Láska v době cholery" se stala nejdražší - alespoň doposud - Marquezovou adaptací. Natáčení stálo 45 milionů dolarů. Na tom však není nic překvapivého: v roce 2007 se Hollywood konečně dostal k textům kolumbijské klasiky. A jak víte, na rozpočtech nešetří. Názory na film však nelze nazvat jednoznačnými: jak ostřílené filmové odborníky, tak i fanoušky spisovatele zmátla přílišná jednoduchost, která obraz vůbec nepodbarvila - se zřejmým cílem na Američana na ulici. Pravda, dobré známky dostal Javier Bardem, který před kamerami ztvárnil hlavního hrdinu Florentina Arizu. Ale pro úspěch - kritický i komerční - to nestačilo: pokladna filmu byla „pouze“ 31 milionů v americké měně.

"Vzpomínka na mé smutné kurvy" (2011)

Poslední v životě natočené filmy na základě literární práce Gabriel García Márquez se dá nazvat jakýmsi dárkem na rozloučenou úžasné Gabo. Snímek se ukázal být opravdu dobrý a dojemný - zcela v duchu stejnojmenného příběhu (Marquez ho zveřejnil v roce 2004 - po delší odmlce). Jedním z nejpříjemnějších okamžiků je návrat Geraldine Chaplin k práci s Marquezovými texty poprvé od role vdovy Montiel (tedy po třiceti letech). malých let). Ale i bez něj má film mnoho výhod: příběh postaršího cynického novináře, který se na sklonku života ukáže jako schopný skutečného citu, pravděpodobně nenechá milovníka dobrého filmu lhostejným.

Bitová rychlost:

Velikost:

V situacích, kdy se zdá, že nezbývá nic jiného než se vzdát a svěřit svůj život osudu, odvážný muž bude bojovat až do konce a bránit své právo být pod tímto sluncem, a tak ospravedlnit své hrdé jméno- "Člověk". Válečná loď se během náletu setká s bouří. V této hrozné bouřce je osm námořníků přeplaveno přes palubu vlnou. V zápalu boje s živly si toho nikdo nevšiml. Osm odlišní lidé, se osm osudů stalo na deset dní hračkou v rukou Oceánu, během kterých jejich hledání pokračovalo. Nejdůležitější je, že v této situaci bude jasné, který z nich skutečný muž, a který je zbabělec, připravený na podlost, aby si zachránil život.

  • Pole

Stáhnout audioknihu Vzpomínky na mé smutné děvky

Bitová rychlost:

Velikost:

Láska je hlavní postavou tohoto románu. Ke svému majiteli přišla na sklonku jeho života. Naprosto průměrně kráčel po cestě své existence na této zemi, svou duši tomuto pocitu nikdy neotevřel a své tělo utrácel jednoduše za sex kvůli sexu. Jakmile ale do svého srdce vpustí lásku, najde ve své existenci smysl, začne známé věci vidět jinak a jeho ledové tělo to naplní živým teplem. A nyní přichází pochopení toho, jak je láska krásná a zároveň nemilosrdná.
Další hrdina této knihy stojí za povšimnutí – stáří. Dává člověku pochopení, že může po něčem toužit, i když na to nemá skoro žádnou sílu. Má k dispozici to poslední – vidět krásu, krutost a život neúprosně běžící kupředu bez přikrášlení a iluzí.

  • Pole

Gabriel Garcia Marquez (Gabriel Garcia Marquez, 6. března 1928, Aracataca – 17. dubna 2014, Mexico City) – prozaik a esejista, nositel Nobelovy ceny, klasik literatury dvacátého století.

Narodil se ve městě Aracataca v Kolumbii. Vystudoval právo a žurnalistiku na National University of Bogota a University of Cartagena.

V roce 1946 začal pracovat jako novinář a dalších deset let strávil cestováním po okolí Latinská Amerika a Evropě. V roce 1955 byl jmenován zvláštním zpravodajem deníku El Espectador v Paříži a Římě; když byly noviny uzavřeny, přestěhoval se do Mexika, kde spolupracoval v místních novinách a psal filmové scénáře.

O autorovi v encyklopediiRecenze o autorovi "Garcia Marquez Gabriel"

Jméno laureáta Nobelovy ceny, Kolumbijce Gabriela Garcíi Márqueze, se zlatým písmem zapsalo do dějin literatury 20. století. Tato sbírka obsahuje příběhy Garcíi Márqueze „Druhá strana smrti“, „Pohřeb velké mámy“ a další, které spolu s slavných románů„Sto let samoty“ a „Podzim patriarchy“ přinesly spisovateli celosvětovou slávu a lásku čtenářů.

Když začne psát recenzi na román, vzpomene si na školu. Nebo spíše vysoká škola. Tam poprvé slyšel o tomto románu. Součástí je „100 let samoty“. školní osnovy, mělo by se studovat v 11. ročníku. A nejspíš by si to přečetl, ale projít během jednoho roku 10. i 11. třídou, jak je na vysoké škole zvykem, to bylo jako cval po Evropě – děl je mnoho, ale času málo.

Podruhé o tomto románu slyšel od starého známého, který přišel do práce na návštěvu. "Velmi zajímavý vtip! Příběh je stejného druhu, se všemi možnými kouzly a zázraky,“ řekl tehdy známý. Bylo to překvapivé slyšet, protože když jsme spolu mluvili dříve, neprojevil žádný zájem o literaturu. Pak se ale do cesty postavil Pullman a spousta další fantazie a „100 let“ bylo umístěno na polici „Někdy číst“, což je, jak víte, jedna ze tří nekonečných věcí, spolu s „Někdy se podívat “ a „Jednou to udělám“.

Potřetí o románu slyšel, když začal trochu rozumět literatuře a zjistil, co je to za „zvíře“ - magický realismus. Román byl posunut na polici blíže k jeho začátku, nebo konci, podle toho, na kterou stranu se díváte, a začalo čekání.

A nyní je román přečten a oceněn. Čas byl dobře strávený.

Natahuje prsty, krk, dívá se z okna - sníh ještě úplně neroztál, venku je mráz, ale jeho myšlenky jsou horké, plný zázraků a vášně, kolumbijské léto.

Existuje takové město - Macondo, které založil jistý José Arcadio Buendia a jeho kamarádi ve snaze opustit své domovy a najít lepší zemi, ale ve skutečnosti ve snaze uniknout svědomí. A Macondo vzkvétalo. Každý rok tam Cikáni přinesli zázraky vědy, vyprávěli příběhy o „vnějším“ světě, bavili se a odcházeli, aby se o rok později vrátili a přinesli nové zázraky vědy - magnety, alchymii, Nostradamova proroctví, bah, dokonce i falešné čelisti! Tak se Jose Arcadio setkal s cikánem Melquiadesem, nositelem moudrosti, který zemřel a byl vzkříšen. Kolem tohoto okamžiku začíná příběh lásky a nenávisti, plný smrtí, zrad, revolucí a spásy, cest a objevů, „proniknutý“ osamělostí, „oblečený“ do osamělosti, s osamělostí „v čele stolu“. Koneckonců, každý hrdina knihy, ať už je Buendia nebo ne, je osamělý. Každý po svém a každý svým způsobem, jak se s tím vypořádat, ať už jsou to veselé večírky s cizími lidmi, kde peníze tečou jako řeka a žaludek se naplní do posledního místa, nebo čekání na konec přivázaný ke kaštanu, mluvící pravdu, kterou nikdo nemůže pochopit, revoluce pro dobré účely, ale ve skutečnosti pro vlastní ješitnost nebo trochu moci, která povede ke smrti.

V rodině Buendia je odedávna zvykem pojmenovávat své syny buď José Arcadio nebo Aureliano. Každý z Jose Arcadio, stejně jako otec rodiny, je spíše jako býk - silný, tvrdohlavý, osamělý. Každý Aureliano je vysoký, shrbený, zasmušilý, osamělý. Když se narodily dívky, říkalo se jim Amaranta nebo Rebeca, nebo na počest matky rodiny Ursula. Každá z žen z rodiny Buendia byla osamělá, každá svým vlastním způsobem. Román vás vtáhne do propasti Buendíina života natolik, že začnete ztrácet přehled o tom, o kterém José Arcadiovi čtete nebo který Aureliano udělal to či ono. Lze je rozlišit, ale jsou si příliš podobní – každý ve svém zámotku.

Nemalý podíl je přidělen na zázraky, které jsou považovány za samozřejmost, protože téměř každý den prší z květin, smrt říká, kdy zemřeš, a duch učí starověký jazyk. Na takových maličkostech nezáleží poslední role v zápletce a některé z nich jsou tak krásné, že si je můžete dát do rámu a na poličku svých oblíbených literárních momentů: motýli kolem Mauriciovy hlavy, čtyři roky deště, nanebevstoupení na prostěradlech a 17 Aurelianos s nesmazatelnými kříži na jejich čelech.

Myslí si: "Něco mi uniklo." Pauzy. Smrti…

Mnozí zemřou, jak Buendia sami, tak lidé spojení s rodinou. Umírají láskou, když vidí nádherná dívka poté, co jí dali své srdce a aniž by čekali na reciprocitu, umírají na kulky vypálené na ně náhodně nebo úmyslně, samy nebo jinými lidmi v nich, umírají stářím, když před sebou vidí duchy těch, kteří jsou dávno pryč, zemřít z uvědomění pravdy, z osamění. Jsou zabiti úmyslně nebo náhodně, známými i neznámými lidmi.

Incest hraje v románu důležitou roli. O tom ale pomlčí, aby nezkazil dojem, a už toho napověděl hodně.

Je čas to shrnout. Nádherný příklad klasiky a magického realismu. Nádherný rodinný epos připomínající starověké řecké mytologie rozsah a prolínání osudů. Skvělý způsob, jak se zahřát v chladných večerech. Krásné a smutný příběh, kde pravá láska, bohužel, vede ke zničení.

Přečte si výsledek a je spokojený. Trochu neohrabané a místy křivé, ale ne špatné. Jeho myšlenky jsou stále tam, kde Arabové vyměňují kuriozity za papoušky a cikáni vyprávějí příběhy, kde láska je silná jako nenávist a někdo by mohl nechat sochu se zlatým pokladem uvnitř a už se pro ni nevracet. Škoda, že si román nepřečetl dříve...