Co je to malý človíček? Obraz „malého muže“ v ruské literatuře 19. století

Popis prezentace po jednotlivých snímcích:

1 snímek

Popis snímku:

Předmět " mužíček„v literatuře 18.–19. Učitel – Komissarová E.V.

2 snímek

Popis snímku:

Téma „malého člověka“ v literatuře 18.-19. století. Zapomenutí, ponížení lidé téměř nikdy nepřitahují velkou pozornost ostatních. Jejich život, jejich malé radosti a velké potíže se zdají každému nedůstojné zvláštního zájmu. Ale od počátku 19. století se právě takoví lidé stali předmětem velké ruské literatury. S každým dílem ukazovala stále jasněji a pravdivěji život lidí „nižší“ třídy. Malí úředníci, přednostové – „lidé“ se začali vynořovat ze stínu.

3 snímek

Popis snímku:

Téma „malého člověka“ v literatuře 18.-19. století. Téma „malého muže“ je „průřezovým tématem“ ruské literatury. Vzhled tohoto obrazu je dán ruským kariérním žebříčkem o čtrnácti stupních, na jehož dně pracovali a trpěli chudobou, nedostatkem práv a urážkami drobní úředníci, špatně vzdělaní, často svobodní nebo zatížení rodinami, hodní lidského porozumění. , každý s vlastním neštěstím. V literární kritice existuje několik výkladů pojmu „malý muž“. Jednu z definic navrhl badatel literatury A.A. Anikin: „Malý muž“ je literární typ lidé jsou obětí okolností, vládní systém, zlé síly atd."

4 snímek

Popis snímku:

Téma „malého člověka“ v literatuře 18.-19. století. Hlavní tematické rysy tohoto snímku budou: 1) nízký, katastrofální, podřízený sociální status; 2) utrpení, které nepochází z vlastního zlomyslnost nebo vina, ale ze slabosti a chyb; 3) v různé míře, ale – méněcennost osobnosti, často bída a zaostalost; 4) závažnost životních zkušeností; 5) konečně uvědomění si sebe sama jako „malého človíčka“ a touha prosadit své právo na život právě v této funkci, ale často jen se snem usnadnit si život; 6) obracet se k Bohu jako jedinému nositeli spravedlnosti a rovnosti: pouze před Bohem jsou si všichni rovni. Literární hrdina se musí vyznačovat celým komplexem vlastností, přítomnost některých vyjmenovaných rysů ho ještě nezavádí do hlavního proudu tématu „malý muž“. Nedá se přitom říci, že přítomnost znaků dělá hrdiny různá díla identické: obraz každého z nich přivede čtenáře k přemýšlení o tomto tématu zcela jiným způsobem a odhalí jeho různé stránky.

5 snímek

Popis snímku:

6 snímek

Popis snímku:

Téma „malého člověka“ v literatuře 18.-19. století. Samotný pojem „malý muž“ se v literatuře objevuje dříve, než se zformuje samotný typ hrdiny. Zprvu to bylo označení pro lidi třetího stavu, o které se kvůli demokratizaci literatury začali zajímat spisovatelé. V 19. století se obraz „malého muže“ stal jedním z průřezových témat literatury. Pojem „malý muž“ zavedl V.G. Belinsky ve svém článku z roku 1840 „Běda z Wit“. Původně to znamenalo „prostý“ člověk. S rozvojem psychologismu v ruské literatuře se tento obraz stává složitějším. psychologický obrázek a stává se nejoblíbenější postavou v demokratických dílech druhého poloviny 19. století století. Jak vzniklo téma „malého muže“ v ruské literatuře? Prvním obdobím vývoje ruské literatury, jak víme, je starověká ruská literatura, jejíž hrdinové byli knížata, světci a válečníci. Až na konci doby existence starověká ruská literatura je do toho „vpuštěn“ jednoduchý člověk, nikoli hrdina, ani světec, ani vládce. Ze Západu pak do literatury přišel klasicismus, tento směr odpovídal tehdejším potřebám: Petr I. budoval silný stát. Klasicistům šlo o potřeby státu a jednotlivce jako občana užitečného pro svou zemi. Teprve s příchodem, opět ze západní literatury, sentimentalismu v ruské literatuře se spisovatelé začali zajímat osobní potřeby a zkušenosti lidí.

7 snímek

Popis snímku:

Téma „malého muže“ v dílech N. M. Karamzina. Prvním spisovatelem, který nám otevřel svět „malých lidí“, byl N.M. Karamzin. Nejvíc velký vliv Karamzinův příběh „Chudák Liza" ovlivnil následnou literaturu. Autor položil základ pro obrovskou sérii děl o „malých lidech" a učinil první krok ke zkoumání tohoto dříve neznámého tématu. Byl to on, kdo otevřel cestu takovým spisovatelům budoucnosti jako Gogol, Dostojevskij a další. Sociální nerovnost hrdinů a přirozená složitost lidská duše stát se překážkou Lizina štěstí. Osud ubohé dívky se odvíjí na pozadí dramatických dějin Ruska. Karamzinův malý příběh je filozofický. Autor zpochybňuje předpoklad filozofa Rousseaua o idylické minulosti lidstva. Celá historie lidstva je postavena na dramatických srážkách a před lidmi„Nebyli šťastnější než teď,“ říká vypravěč. Velký příběh spočívala v malých potížích obyčejných lidí.

8 snímek

Popis snímku:

Snímek 9

Popis snímku:

Téma „malého muže“ v dílech A.S. Puškina. TAK JAKO. Puškin byl dalším spisovatelem, jehož sféra tvůrčí pozornosti zahrnovala celé rozlehlé Rusko: jeho otevřená prostranství, život vesnic, Petrohrad a Moskva se otevíraly nejen luxusním vchodem, ale i úzkými dveřmi chudinských domů. Ruská literatura poprvé tak palčivě a jasně ukázala zkreslení osobnosti prostředím, které je jí nepřátelské. Poprvé bylo možné nejen dramaticky zobrazit rozporuplné lidské chování, ale také odsoudit zlé a nelidské síly společnosti. „Belkin's Tales“ vznikly na podzim roku 1830 ve vesnici Boldino. Hlavní herecká postava„Příběh“ je chudák, jeho postavení ve společnosti, jeho touhy, aspirace, sociální rozpory, do kterého je vtažen, mravní důstojnost a prosté lidské štěstí.

10 snímek

Popis snímku:

Téma „malého muže“ v dílech A.S. Puškina. Z příběhů tohoto cyklu měla na celý další vývoj ruské literatury největší vliv povídka „Správce stanice“. Puškinův výběr hrdiny – přednosty stanice – nebyl náhodný. Ve 20. letech 19. století se v ruské literatuře objevilo mnoho morálně popisných esejů a příběhů, jejichž hrdiny byli lidé z „nižší třídy“. „The Station Agent“ je sociálně-psychologický příběh o „malém muži“ a jeho hořkém osudu ve vznešené společnosti. Jde o nejvyšší projev realismu v ruské próze počátku 30. let a pozoruhodný počin samotného Puškina. Osud „malého človíčka“ je zde poprvé ukázán bez sentimentální plačtivosti, bez romantické nadsázky, ukázán v důsledku určitých historických podmínek, nespravedlnosti vztahy s veřejností.

11 snímek

Popis snímku:

Téma „malého muže“ v dílech A.S. Puškina. V samotném spiknutí" Přednosta stanice» vysílaný typický sociální konflikt, je vyjádřeno široké zobecnění skutečnosti, odhalené v jednotlivém případě tragický osud obyčejný člověk Samson Vyrin. Puškin ukázal ve svém hrdinovi rysy lidskosti, protest proti sociální nespravedlnosti, které odhalil v realistickém zobrazení osudu obyčejný člověk. Toto je skutečné lidské drama, jakých je v životě mnoho. Moudrý spisovatel nás učí věnovat pozornost nikoli postavení, ale duši a srdci člověka, protože pak bude svět mnohem čistší a čestnější. Pokora, ukazuje A.S. Puškin, ponižuje člověka, činí život bezvýznamným, odstraňuje pýchu, důstojnost, nezávislost na duši, mění člověka v dobrovolného otroka, v oběť podřízenou ranám osudu. Ruská literatura poprvé dokázala odsoudit zlé a nelidské síly společnosti. Samson Vyrin soudil tuto společnost.

12 snímek

Popis snímku:

Téma „malého muže“ v dílech A.S. Puškina. Význam tématu „malého človíčka“ pro Puškina nespočíval v odhalení ušlapanosti hrdiny, ale v tom, že v „malém člověku“ objevil soucitnou a citlivou duši, obdařenou darem reagovat na cizí neštěstí a bolest. Od nynějška bude téma „malého muže“ znít v ruštině klasická literatura neustále.

Snímek 13

Popis snímku:

Téma „malého muže“ v dílech N. V. Gogola. Téma „malého muže“ dosáhlo svého vrcholu v dílech Gogola. Gogol odhaluje čtenáři svět „lidí“, úředníků ve svých „Petrohradských pohádkách“. Pro odhalení tohoto tématu je zvláště významný příběh „The Overcoat“, který měl velký význam pro veškerou následující literaturu. Gogol měl velký vliv na další pohyb ruské literatury, „reagoval“ tvorbou jejích nejrozmanitějších postav, od Dostojevského a Ščedrina po Bulgakova a Šolochova.

Snímek 14

Popis snímku:

Téma „malého muže“ v dílech N. V. Gogola. Příběh přibližuje „malého muže“ tváří v tvář kruté byrokratické mašinérii starého Ruska. A tento stroj ho nemilosrdně drtí a ponižuje. Gogol měnil a zpracovával skutečný materiál tak, že se do popředí dostala humánní myšlenka. Vzal hrdinu, který obsadil jedno z posledních míst v hierarchický systém Carské Rusko, nejneškodnější stvoření, které nikdy nikomu nezpůsobilo žádnou újmu, pokorně snášelo všemožné útrapy a posměch, nikdy neprozradilo žádné nároky, snad kromě nároku na to nejnutnější - kabátek, a pak teprve, když to nebylo déle se bez něj obejít. A život toho člověka nemilosrdně potrestá jako zločince!

15 snímek

Popis snímku:

Téma „malého muže“ v dílech N. V. Gogola. „Malý muž“ není předurčen být šťastný v tomto nespravedlivém světě. A teprve po smrti je spravedlnost vykonána. Bashmachkinova „duše“ nalezne klid, když znovu získá svůj ztracený předmět. Akaki Akakievich umírá, ale N. V. Gogol ho oživí. proč to dělá? Zdá se nám, že N. V. Gogol oživil hrdinu, aby dále ukázal plachost hrdinovy duše, a i po oživení se změnil pouze navenek, ale ve své duši stále zůstal jen „malým člověkem“. N.V. Gogol ukázal nejen život „malého člověka“, ale také jeho protest proti nespravedlnosti. I když je tato „vzpoura“ nesmělá, téměř fantastická, hrdina stojí za svými právy proti základům existujícího řádu.

16 snímek

Popis snímku:

Téma „malého člověka“ v dílech A.P. Čechova Později Čechov shrnul vývoj tématu jedinečným způsobem, pochyboval o ctnostech tradičně oslavovaných ruskou literaturou – o vysokých mravních ctnostech „malého člověka“ - drobný úředník. Dobrovolné plížení, sebeponižování „malého člověka“ - to je řada na tématu navrženého A.P. Čechov. Pokud Čechov v lidech něco „odhalil“, pak především jejich schopnost a ochota být „malí“. Člověk by se neměl, neodvažuje se, dělat „malým“ - to je hlavní Čechovova myšlenka v jeho interpretaci tématu „malého člověka“. Shrneme-li vše, co bylo řečeno, můžeme dojít k závěru, že téma „malého člověka“ odhaluje nejdůležitější kvality ruské literatury 19. století – demokracii a humanismus.

Snímek 17

Popis snímku:

Téma „malého člověka“ v literatuře 18.-19. století. Představa „malého muže“ se v průběhu 18.–19. století měnila. Každý autor měl svůj osobní názor tohoto hrdiny. Spisovatelé 18. století - N. M. Karamzin - a první poloviny 19. století - A. S. Puškin, N. V. Gogol - zacházejí s „malým mužem“ se soucitem. Zpočátku se „malý muž“ mohl milovat a vážit si sám sebe, ale před státní mašinérií byl bezmocný. Pak neuměl milovat, neuměl respektovat a nemohl ani pomyslet na boj se státem. Později „malý muž“ získává sebeúctu, schopnost milovat a zároveň intenzivně cítí své bezvýznamné postavení. Ale nejdůležitější je, že už není ve své duši bezvýznamný!

18 snímek

Popis snímku:

Téma „malého muže“ v dílech N. V. Gogola. Téma „malého muže“ bylo podrobně rozpracováno v dílech A.S. Puškina, který se ve svých dílech opakovaně zabýval problémy takových lidí. Změnu tohoto obrázku můžete dokonce vysledovat v různých dílech spisovatele („The Station Agent“, „ Kapitánova dcera", "Bronzový jezdec"). V tématu „malého muže“ pokračuje N. V. Gogol, který ve svém příběhu „Kabát“ poprvé ukazuje duchovní lakomost a špínu chudých lidí, ale také upozorňuje na schopnost „malého člověka“ bouřit se. a za tímto účelem vnáší do své tvorby prvky fantazie.

Snímek 19

Popis snímku:

Téma „malého člověka“ v literatuře 18.-19. století. Toto téma zaujímalo významné místo v ruské literatuře. Problém „malého človíčka“ velmi znepokojoval autory, ačkoli každý z nich odhaluje obraz „malého člověka“ po svém a nutí nás přemýšlet o problémech takových lidí, odhaluje duchovní chudobu a bídu „ chudáci malí lidé“, abychom jim pomohli změnit se. Téma „malého muže“ tak prošlo významnými změnami v díle spisovatelů. Je velmi důležitá pro pochopení veškeré ruské literatury, neboť ve 20. století se rozvíjela v obrazech hrdinů I. Bunina, A. Kuprina, M. Gorkého a ještě na konci 20. století lze nalézt její odraz v dílech V. Šukšina, V. Rasputina a dalších spisovatelů.

20 snímek

Popis snímku:

Bibliografie. 1. Anikin A.A., Galkin A.B. Témata ruské klasiky. Tutorial. – M.: Prometheus, 2000. 2. Archangelsky A.N. „Ruská literatura 19. století. Stupeň 10". - M., 2000. 3. Vinogradov I. Od „Něvského prospektu“ k „Římu“. / Gogol N.V. Petrohradské příběhy. – M.: Synergy, 2001. 4. Gogol N.V. Kabát. Petrohradské příběhy. – M.: Synergy, 2001. 5. Gorelov P. O. Eseje o ruských spisovatelích M.: “ Sovětský spisovatel“, 1984. 6. Gukovskij G. Gogolův realismus. – M.: postgraduální škola, 1959. 7. Karamzin N.M. Chudák Liza [elektronický zdroj] http: az.lib.ru\k\karamzin 8. Kozhinov V.V. O myšlence "The Overcoat". /Gogol N.V. Petersburg příběhy. – M.: Synergy, 2001. 9. Lebeděv Yu.V. „Ruská literatura 19. století. Stupeň 10". M., 2002. 10. Korovina V., Zhuravlev V., Korovin V. Literatura. 9. třída. Učebnice-čtenář pro vzdělávací instituce. Ve 2 hodinách - M.: Vzdělávání, 2007. 11. Mann Yu.Poetika Gogola. M.: Beletrie, 1988. 12. Petrohradské příběhy Markoviče V. Gogola. L.: Fiction, 1989. 13. Mendeleeva D. Pár slov o „malém muži“ a „ mrtvé duše"[elektronický zdroj] http:lit.1september.ru\2004 14. Nezdvitsky V.A. "Od Puškina k Čechovovi." M., 1997 15. Pushkin A.S. Přednosta stanice. Díla v 5 svazcích - M.: Synergy, 1999. 16. Uljanov N.I. Na Gogolova témata. Kdo je skutečným tvůrcem „démonického“ Petrohradu? / Gogol N. V. Petersburg příběhy. – M.: Synergy, 2001. 17. Shenrok V.I. Petrohradské příběhy od Gogola. /Gogol N.V. Petersburg příběhy. – M.: Synergy, 2001

„Malý muž“ je typem literárního hrdiny, obvykle nezletilého úředníka, který se stává obětí svévole úřadů nebo krutých životních okolností. Carská nespravedlnost a krutá doba donutily „lidé“ stáhnout se do sebe, izolovat se, stali se terčem posměchu svých úspěšnějších kolegů, žili bez povšimnutí a bez povšimnutí umírali a někdy zešíleli. Ale právě takoví hrdinové, kteří zažili silný šok, začali volat po spravedlnosti a dokonce proti nim bojovat mocný světa tento.

Prvními byli hrdinové A. S. Puškina: Jevgenij z básně „Bronzový jezdec“ a Samson Vyrin z příběhu. Ale za ztělesnění tohoto typu jsou právem považováni hrdinové Gogolových děl, zejména jeho „Petrohradské příběhy“. F. M. Dostojevskij později řekne: „Všichni jsme vyšli z Gogolova „Kabátu“, což znamená, že ruští spisovatelé, včetně samotného Dostojevského, se tomuto tématu budou neustále věnovat a Gogolovi hrdinové se stanou vzory.

Sám Gogol, který se ocitl v Petrohradě, byl šokován velkolepostí města, které se setkalo mladý muž nelaskavě. Čelil světu sociální katastrofy. Viděl jsem nádheru a chudobu hlavního města, za jehož průčelím vítězí vulgárnost a hynou talenty. Puškinovi hrdinové po srážce s Petrohradem zešíleli.

V Gogolových Petrohradských pohádkách vede touha „malého muže“ získat důstojnost ke vzpouře a uvolnění přízračných sil, což činí tento cyklus fantastickým. Kritici připouštějí, že celý cyklus příběhů je výrazem rozhořčení nad tragickou poruchou života a nad těmi, kteří ji vulgarizovali, učinili nelidskou a nesnesitelnou.

V „Notes of a Madman“ je vyprávění vyprávěno z pohledu drobného úředníka Poprishchina. Sedí v kanceláři ředitele oddělení, brousí pera a dělá si poznámky, sní o tom, že si vezme svou dceru a udělá kariéru. Poté, co zaslechl rozhovor dvou psů Fidel a Medzhi (ve všech příbězích této série je fantazie), dozví se o jejich korespondenci, a když se zmocní papírů, dozví se o všech záludnostech svého šéfa a jeho dcery. Je šokován: proč je svět tak nespravedlivý? Proč je on, Aksentiy Poprishchin, ve svých 42 letech jen titulárním poradcem?

V jeho zanícené mysli vyvstává myšlenka, že by mohl být někým jiným, ale spolu s tím šílenstvím i jeho lidská důstojnost. Začíná se dívat na svět jinak, protože odmítá otrocké plížení před takzvanými „pány života“. Náhle se začne považovat za španělského krále, což mu dává právo nestát před svými nadřízenými a dokonce se podepisovat jako Ferdinand VIII. Poprishchin si jasně představuje, jak se před ním „všichni kancelářští bastardi“ včetně ředitele potupně pokloní. Tato demarše končí v psychiatrické léčebně, kde jeho poznámky zcela ztratí veškerý smysl, ale příběh odhalí závažnost společenského konfliktu.

Příběh „The Overcoat“ popisuje nejen událost ze života „malého muže“ Akaki Akakievich Bashmachkin. Před čtenářem se objevuje celý život hrdiny: je přítomen u jeho narození, u pojmenování jeho jména, zjišťuje, kde sloužil, proč je pro něj jeho kabát tak potřebný a proč zemřel. Hrdina žije ve svém malém světě, kde se nic neděje. Kdyby se to v jeho životě nestalo neuvěřitelný příběh s kabátem by o něm nebylo co vyprávět.

Akaki Akakievich neusiluje o luxus: šití nového kabátu je zásadní nutností. Myšlenka na novou věc naplňuje život hrdiny novým smyslem, a proto se jeho vzhled dokonce mění: "Nějak se stal živějším, ještě silnějším charakterem." Když dosáhl hranice svých snů a způsobil senzaci mezi svými kolegy, kteří se mu neustále posmívali, je mu ukraden kabát. Ale to není důvod smrti nebohého Bašmačkina: „významná osoba“, na kterou se úředník obrátí o pomoc, mu „nadává“ za neúctu k jeho nadřízeným a odežene ho.

Z povrchu zemského tak mizí „stvoření, které nikoho nezajímá“, protože si jeho smrti nikdo ani nevšiml. Konec je fantastický, ale přináší spravedlnost. Duch bývalého úředníka strhává pláště bohatých a ušlechtilých lidí a Bashmachkin stoupá do nebývalých výšin a překonává chabé představy o hodnosti.

„Portrét“, analýza Gogolova příběhu, esej
„Mrtvé duše“, analýza Gogolova díla

Obraz „malého muže“ v ruské literatuře

Samotný pojem „malý muž“ se v literatuře objevuje dříve, než se zformuje samotný typ hrdiny. Zprvu to bylo označení pro lidi třetího stavu, o které se kvůli demokratizaci literatury začali zajímat spisovatelé.

V 19. století se obraz „malého muže“ stal jedním z průřezových témat literatury. Pojem „malý muž“ zavedl V.G. Belinsky ve svém článku z roku 1840 „Běda z Wit“. Původně to znamenalo „prostý“ člověk. S rozvojem psychologismu v ruské literatuře získává tento obraz komplexnější psychologický portrét a stává se nejoblíbenější postavou v demokratických dílech druhé poloviny XIX století.

Literární encyklopedie:

„Malý muž“ je řada různorodých postav v ruské literatuře 19. století, které spojují společné charakteristiky: nízké postavení ve společenské hierarchii, chudoba, nejistota, která určuje zvláštnosti jejich psychologie a dějová role – oběti sociální nespravedlnosti a bezduchý státní mechanismus, často ztělesněný v obraze “ významná osoba" Vyznačují se strachem ze života, pokorou, mírností, která se však může snoubit s pocitem nespravedlnosti stávajícího řádu věcí, se zraněnou pýchou a dokonce i krátkodobým vzpurným pudem, který zpravidla nečiní nevede ke změně současného stavu. Typ „malého muže“, který objevili A. S. Pushkin („Bronzový jezdec“, „Agent stanice“) a N. V. Gogol („Plášť“, „Zápisky šílence“), je kreativní a někdy polemický ve vztahu k tradice, přepracovány F. M. Dostojevským (Makar Děvuškin, Goljadkin, Marmeladov), A. N. Ostrovským (Balzaminov, Kuligin), A. P. Čechovem (Červjakov ze „Smrt úředníka“, hrdina „Tlustý a tenký“), M. A. Bulgakov (Korotkov z „Diaboliády“), M. M. Zoshchenko a další ruští spisovatelé 19-20 století.

„Malý muž“ je typem hrdiny v literatuře, nejčastěji je to chudý, nenápadný úředník na malé pozici, jehož osud je tragický.

Téma „malého muže“ je „průřezovým tématem“ ruské literatury. Vzhled tohoto obrazu je dán ruským kariérním žebříčkem o čtrnácti stupních, na jehož dně pracovali a trpěli chudobou, nedostatkem práv a urážkami drobní úředníci, špatně vzdělaní, často svobodní nebo zatížení rodinami, hodní lidského porozumění. , každý s vlastním neštěstím.

Malí lidé nejsou bohatí, neviditelní, jejich osud je tragický, jsou bezbranní.

Puškin "Správce stanice". Samson Vyrin.

Pilný pracovník. Slabý člověk. Ztratí svou dceru a je odveden bohatým husarem Minským. Sociální konflikt. Ponížený. Nedokáže se postavit sám za sebe. Opít se. Samson byl ztracen v životě.

Jedním z prvních, kdo v literatuře předložil demokratické téma „malého muže“, byl Puškin. V „Belkin's Tales“, dokončených v roce 1830, spisovatel maluje nejen obrazy ze života šlechty („Mladá dáma-rolník“), ale také upozorňuje čtenáře na osud „malého muže“.

Osud „malého človíčka“ je zde poprvé zobrazen realisticky, bez sentimentální plačtivosti, bez romantické nadsázky, ukázaný v důsledku určitých historických podmínek, nespravedlnosti společenských vztahů.

Samotný děj „The Station Agent“ zprostředkovává typický sociální konflikt a vyjadřuje široké zobecnění reality, odhalené v individuálním případě tragického osudu obyčejného člověka Samsona Vyrina.

Někde na křižovatce cest je malá poštovní stanice. Zde žije úředník 14. třídy Samson Vyrin a jeho dcera Dunya - jediná radost, která rozzáří těžký život správce, plný křiku a nadávek kolemjdoucích lidí. Ale hrdina příběhu Samson Vyrin je docela šťastný a klidný, dlouho se přizpůsobil podmínkám služby, jeho krásná dcera Dunya mu pomáhá vést jednoduchou domácnost. Sní o prostém lidském štěstí, doufá, že bude hlídat svá vnoučata a strávit stáří se svou rodinou. Osud mu ale připravuje těžkou zkoušku. Kolemjdoucí husar Minsky odvede Dunyu pryč, aniž by přemýšlel o důsledcích svého činu.

Nejhorší je, že Dunya odešla s husarem z vlastní vůle. Překročil práh nového, bohatý život, opustila svého otce. Samson Vyrin jde do Petrohradu, aby „vrátil ztracenou ovci“, ale je vyhozen z Dunyina domu. Husar" silná ruka, popadl starce za límec a vystrčil ho na schody." Nešťastný otec! Jak může konkurovat bohatému husarovi! Nakonec dostane pro svou dceru několik bankovek. "Opět se mu draly slzy, slzy Stiskl kousky papíru do klubíčka, hodil je na zem, pošlapal je patou a šel…“

Vyrin už nebyl schopen bojovat. "Pomyslel si, mávl rukou a rozhodl se ustoupit." Samson se po ztrátě své milované dcery ztratil v životě, upil se k smrti a zemřel touhou po své dceři, truchlící nad jejím možným žalostným osudem.

O lidech, jako je on, Pushkin na začátku příběhu píše: „Budeme však spravedliví, pokusíme se vžít do jejich pozice a možná je začneme soudit mnohem shovívavěji.“

Životní pravda, soucit s „malým mužem“, urážený na každém kroku nadřízenými vyššího postavení a postavení – to je to, co cítíme při čtení příběhu. Puškin se stará o tohoto „malého muže“, který žije ve smutku a nouzi. Příběh, který tak realisticky zobrazuje „malého člověka“, je prodchnut demokracií a humanitou.

Puškin "Bronzový jezdec". Eugene

Jevgenij je „malý muž“. Město sehrálo v osudu osudovou roli. Při povodni ztratí svou snoubenku. Všechny jeho sny a naděje na štěstí byly ztraceny. Ztratil jsem rozum. V chorobném šílenství Noční můra vyzývá „idola na bronzovém koni“: hrozbu smrti pod bronzovými kopyty.

Obraz Evgeniy ztělesňuje myšlenku konfrontace mezi obyčejným člověkem a státem.

"Chudák se o sebe nebál." "Krev se vařila." "Mým srdcem projel plamen," "To je pro tebe!" Evgenyho protest je okamžitý impuls, ale silnější než Samson Vyrin.

Obraz zářícího, živého, bujného města je v první části básně nahrazen obrazem strašlivé, ničivé povodně, expresivní obrazy běsnící živel, nad kterým člověk nemá kontrolu. Mezi těmi, kterým povodeň zničila život, je Evžen, o jehož pokojných starostech mluví autor na začátku první části básně. Jevgenij je „obyčejný muž“ („malý“ muž): nemá peníze ani hodnost, „někde slouží“ a sní o tom, že si zřídí „skromný a jednoduchý přístřešek“, aby si mohl vzít dívku, kterou miluje, a projít životní cestu s ní.

…Náš hrdina

Bydlí v Kolomně, někde slouží,

Vyhýbá se šlechticům...

Nedělá si velké plány do budoucna, spokojí se s tichým, nenápadným životem.

O čem přemýšlel? O,

Že byl chudý, že tvrdě pracoval

Musel se odevzdat sám sobě

Jak nezávislost, tak čest;

Co by k němu mohl Bůh přidat?

Mysl a peníze.

V básni není uvedeno příjmení hrdiny ani jeho věk, nic se neříká o Eugenově minulosti, jeho vzhledu ani povahových rysech. Tím, že autor zbavil Jevgenije individuálních vlastností, z něj udělal obyčejného, typického člověka z davu. V extrémní, kritické situaci se však zdá, že se Eugene probudí ze snu, odhodí masku „neentity“ a postaví se proti „mosaznému idolu“. Ve stavu šílenství ohrožuje Bronzového jezdce, přičemž za viníka svého neštěstí považuje muže, který na tomto zničeném místě postavil město.

Puškin se na své hrdiny dívá zvenčí. Nevynikají svou inteligencí ani postavením ve společnosti, ale jsou to milí a slušní lidé, a proto hodní respektu a sympatií.

Konflikt

Puškin poprvé v ruské literatuře ukázal veškerá tragičnost a neřešitelnost střetu mezi státem a státními zájmy a zájmy soukromníka.

Dějově je báseň dokončena, hrdina zemřel, ale ústřední konflikt zůstal a byl předán čtenářům, nevyřešený a ve skutečnosti sám, antagonismus „horní“ a „dolní“, autokratické vlády a vyvlastněného lidu. zůstalo. Symbolické vítězství Bronzový jezdec nad Eugenem - vítězství síly, ale ne spravedlnosti.

Gogol „Plášť“ Akaki Akikievič Bashmachkin

"Věčný titulární rádce." Rezignovaně snáší posměch svých kolegů, bázlivý a osamělý. Chudý duchovní život. Autorova ironie a soucit. Obraz města, který je pro hrdinu děsivý. Sociální konflikt: „malý člověk“ a bezduchý představitel moci „významná osoba“. Prvek fantazie (duch) je motivem vzpoury a odplaty.

Gogol ve svých „Petrohradských povídkách“ otevírá čtenáři svět „lidí“, úředníků, pro odhalení tohoto tématu je zvláště významný příběh „Kabát“, Gogol měl velký vliv na další pohyb ruské literatury, „odrážející Dostojevskij v dílech jeho nejrozmanitějších postav a Ščedrina k Bulgakovovi a Šolochovovi. "Všichni jsme vylezli z Gogolova kabátu," napsal Dostojevskij.

Akaki Akakievich Bashmachkin - „věčný titulární poradce“. Pokorně snáší posměch kolegů, je bázlivý a osamělý. Nesmyslná úřednická práce v něm zabila každou živou myšlenku. Jeho duchovní život je skromný. Své jediné potěšení nachází v opisování papírů. S láskou psal dopisy čistým, vyrovnaným rukopisem a zcela se ponořil do své práce, zapomněl na urážky, které mu způsobili jeho kolegové, na potřebu a starosti o jídlo a pohodlí. Dokonce i doma si myslel, že „Bůh zítra pošle něco k přepsání“.

Ale i muž v tomto sraženém úředníkovi se probudil, když se objevil cíl života – nový kabátek. V příběhu je pozorován vývoj obrazu. „Nějak se stal živějším, ještě silnějším charakterem. Pochybnosti a nerozhodnost přirozeně zmizely z jeho tváře i z jeho činů...“ Bašmačkin se se svým snem nerozloučí ani jediný den. Přemýšlí o tom jako jiný člověk o lásce, o rodině. Zde si objednává sám nový kabát, „...jeho existence se nějak naplnila...“ Popis života Akakiho Akakieviče je prodchnut ironií, ale je v něm i lítost a smutek. Bere nás dovnitř duchovní svět z hrdiny, popisující jeho pocity, myšlenky, sny, radosti i strasti, autor objasňuje, jakým štěstím bylo pro Bašmačkina získání kabátu a jakou katastrofou se jeho ztráta mění.

Neměl šťastnější člověk než Akaki Akakievič, když mu krejčí přinesl svrchník. Jeho radost však netrvala dlouho. Když se v noci vracel domů, byl okraden. A nikdo z jeho okolí se na jeho osudu nepodílí. Bašmačkin marně hledal pomoc u „významného člověka“. Byl dokonce obviněn ze vzpoury proti svým nadřízeným a „vyšším“. Rozrušený Akaki Akakievič se nachladí a zemře.

Ve finále proti tomuto světu protestuje malý, nesmělý človíček, dohnaný k zoufalství světem mocných. Umírá, „rouhá se“ a pronáší ta nejstrašnější slova, která následují po slovech „Vaše Excelence“. Byla to vzpoura, i když v umírajícím deliriu.

Není to kvůli kabátu, že „malý muž“ umírá. Stává se obětí byrokratické „nelidskosti“ a „divoké hrubosti“, které, jak tvrdil Gogol, se skrývají pod rouškou „rafinovaného, vzdělaného sekularismu“. V tomto nejhlubší smysl příběhy.

Téma vzpoury nachází výraz v fantastický obraz duch, který se po smrti Akakiho Akakieviče objeví v ulicích Petrohradu a svlékne z pachatelů kabáty.

N.V. Gogol, který ve svém příběhu „Kabát“ poprvé ukazuje duchovní lakomost a špínu chudých lidí, ale také upozorňuje na schopnost „malého člověka“ bouřit se a za tímto účelem vnáší do svého života prvky fantazie. práce.

N.V. Gogol prohlubuje sociální konflikt: spisovatel ukázal nejen život „malého člověka“, ale také jeho protest proti nespravedlnosti. I když je tato „vzpoura“ nesmělá, téměř fantastická, hrdina stojí za svými právy proti základům existujícího řádu.

Dostojevskij „Zločin a trest“ Marmeladov

Sám spisovatel poznamenal: „Všichni jsme vyšli z Gogolova „svrchníku“.

Dostojevského román je prodchnut duchem Gogolova „Kabátu“ "Chudina A". Toto je příběh o osudu téhož „malého človíčka“, zdrceného žalem, zoufalstvím a společenským nedostatkem práv. Korespondence chudého úředníka Makara Devuškina s Varenkou, která ztratila rodiče a je pronásledována pasákem, odhaluje hluboké drama života těchto lidí. Makar a Varenka jsou připraveni snášet navzájem jakékoli útrapy. Makar, žijící v krajní nouzi, pomáhá Varyi. A Varya, která se dozvěděla o Makarově situaci, mu přichází na pomoc. Ale hrdinové románu jsou bezbranní. Jejich vzpoura je „vzpoura na kolenou“. Nikdo jim nemůže pomoci. Varya je odveden k jisté smrti a Makar zůstává se svým žalem sám. Životy dvou jsou zlomené a zmrzačené úžasní lidé, zlomený krutou realitou.

Dostojevskij odhaluje hluboké a silné zážitky „malých lidí“.

Je zajímavé, že Makar Devushkin čte „The Station Agent“ od Puškina a „The Overcoat“ od Gogola. Je soucitný se Samsonem Vyrinem a nepřátelský k Bashmachkinovi. Asi proto, že v něm vidí svou budoucnost.

O osudu „malého muže“ Semjon Semjonovič Marmeladovovi řekl F.M. Dostojevskij na stránkách románu "Zločin a trest". Spisovatel nám jeden po druhém odhaluje obrazy beznadějné chudoby. Dostojevskij si jako místo akce vybral nejšpinavější část přísně Petrohradu. Na pozadí této krajiny se před námi odvíjí život rodiny Marmeladových.

Jestliže jsou v Čechovovi postavy ponižovány a neuvědomují si svou bezvýznamnost, pak v Dostojevském opilý penzionovaný úředník plně chápe svou zbytečnost a zbytečnost. Je to opilec, ze svého pohledu bezvýznamný člověk, který se chce zlepšit, ale nemůže. Chápe, že svou rodinu a zejména dceru odsoudil k utrpení, trápí se tím, pohrdá sebou, ale nemůže si pomoci. "Slitovat se! Proč mě litovat!" Marmeladov náhle vykřikl a vstal s nataženou rukou... "Ano! Není mě za co litovat! Ukřižuj mě na kříži, nelituj ho! Ale ukřižuj ho, suď, ukřižuj ho a když jste ho ukřižovali, smilujte se nad ním!"

Dostojevskij vytváří obraz reality padlý muž: Marmeladova otravná sladkost, neohrabaný květovaný projev - vlastnost pivního tribuna a šaška zároveň. Vědomí jeho nízkosti („Jsem rozená šelma“) jen posiluje jeho statečnost. Je nechutný a ubohý zároveň, tento opilec Marmeladov se svou bujnou řečí a důležitým byrokratickým přístupem.

Duševní stav tohoto drobného úředníka je mnohem složitější a jemnější než jeho literární předchůdci- Puškinův Samson Vyrin a Gogolův Bašmačkin. Nemají sílu sebeanalýzy, kterou dosáhl Dostojevského hrdina. Marmeladov nejen trpí, ale také analyzuje svůj duševní stav, jako lékař nemilosrdně diagnostikuje nemoc – degradaci vlastní osobnosti. Takto vyznává při svém prvním setkání s Raskolnikovem: „Vážený pane, chudoba není neřest, je to pravda. Ale...chudoba je neřest - str. V chudobě si stále zachováváte veškerou ušlechtilost svých vrozených citů, ale v chudobě to nikdo nikdy neudělá... protože v chudobě jsem první, kdo je připraven urazit sám sebe.“

Člověk nejen umírá na chudobu, ale chápe, jak duchovně se vyprázdní: začne sám sebou pohrdat, ale nevidí kolem sebe nic, k čemu by se mohl držet, co by mu bránilo v rozkladu jeho osobnosti. Konec je tragický životní osud Marmeladov: na ulici ho přejel šmrncovní panský kočár tažený párem koní. Tento muž se jim vrhl k nohám a našel výsledek svého života.

Marmeladov se pod spisovatelským perem stává tragickou postavou. Marmeladovův výkřik – „je přece nutné, aby každý mohl alespoň někam jít“ – vyjadřuje konečnou míru zoufalství odlidštěného člověka a odráží podstatu jeho životního dramatu: není kam jít a není za kým jít. .

V románu má Raskolnikov s Marmeladovem soucit. Setkání s Marmeladovem v krčmě, jeho horečnatá, delirantní zpověď dala hlavní postavě románu Raskolnikovovi jeden z posledních důkazů správnosti „napoleonské myšlenky“. Ale nejen Raskolnikov má s Marmeladovem soucit. "Už mě více než jednou litovali," říká Marmeladov Raskolnikovovi. Dobrý generál Ivan Afanasjevič se nad ním slitoval a znovu ho přijal do služby. Marmeladov ale nevydržel, začal znovu pít, propil celý plat, propil ho celý a na oplátku dostal odřený frak s jediným knoflíkem. Marmeladov ve svém chování dosáhl bodu, kdy prohrál poslední lidské vlastnosti. Je už tak ponížený, že se necítí být člověkem, ale mezi lidmi jen sní o tom, že je člověkem. Sonya Marmeladova to chápe a odpouští svému otci, který je schopen pomoci jejímu sousedovi a soucítit s někým, kdo tak potřebuje soucit

Dostojevskij nás nutí litovat ty, kteří nejsou hodni soucitu, abychom pociťovali soucit s těmi, kteří nejsou hodni soucitu. „Soucit je nejdůležitější a možná i jediný zákon lidské existence,“ věřil Fjodor Michajlovič Dostojevskij.

Čechov "Smrt úředníka", "Tlustý a tenký"

Později Čechov vyvodil z vývoje tématu jedinečný závěr: pochyboval o ctnostech tradičně opěvovaných ruskou literaturou – o vysokých mravních ctnostech „malého člověka“ – drobného úředníka. muž“ - to je řada na tématu navrženého A.P. Čechov. Pokud Čechov v lidech něco „odhalil“, pak především jejich schopnost a ochota být „malí“. Člověk by se neměl, ani se neodvažuje, dělat „malým“ - to je hlavní Čechovova myšlenka v jeho interpretaci tématu „malého člověka“. Shrneme-li vše, co bylo řečeno, můžeme dojít k závěru, že téma „malého člověka“ odhaluje nejdůležitější kvality ruské literatury. XIX století - demokracie a humanismus.

Postupem času „malý muž“, zbavený vlastní důstojnosti, „ponížený a uražený“, vzbuzuje u pokrokových spisovatelů nejen soucit, ale i odsouzení. "Žijete nudný život, pánové," řekl Čechov prostřednictvím své práce "malému muži", který se smířil se svou situací. Spisovatel s jemným humorem zesměšňuje smrt Ivana Červjakova, z jehož úst lokaj „Vaše“ nikdy neopustil rty.

Ve stejném roce jako „Smrt úředníka“ se objevuje příběh „Tlustý a tenký“. Čechov opět vystupuje proti šosáctví, proti servilnosti. Kolegiátní sluha Porfiry se zachichotá „jako Číňan“ a pokorně se ukloní, když potká svého bývalého přítele, který má vysokou hodnost. Pocit přátelství, který tyto dva lidi spojoval, byl zapomenut.

Kuprin „Granátový náramek“ Želtkov

U A.I. Kuprina" Granátový náramek"Želtkov je "malý muž." A hrdina opět patří do nižší třídy. Ale miluje a miluje způsobem, kterého mnozí z vyšší společnosti nejsou schopni. Želtkov se zamiloval do dívky a všech svých pozdější život miloval jen ji samotnou. Pochopil, že láska je vznešený cit, je to šance, kterou mu dal osud, a ta by neměla chybět. Jeho láska je jeho život, jeho naděje. Zheltkov spáchá sebevraždu. Po smrti hrdiny si ale žena uvědomí, že ji nikdo nemiloval tak jako on. Kuprinův hrdina je muž neobyčejné duše, schopný sebeobětování, schopný skutečně milovat a takový dar je vzácný. Proto se „malý muž“ Želtkov jeví jako postava tyčící se nad těmi kolem něj.

Téma „malého človíčka“ tak doznalo v tvorbě spisovatelů výrazných změn. Kreslícími obrazy „lidí“ pisatelé většinou zdůrazňovali jejich chabý protest, poníženost, která následně vede „malého človíčka“ k degradaci. Ale každý z těchto hrdinů má v životě něco, co mu pomáhá vydržet existenci: Samson Vyrin má dceru, radost ze života, Akaky Akakievich má kabát, Makar Devushkin a Varenka mají vzájemnou lásku a péči. Po ztrátě tohoto cíle zemřou, neschopni přežít ztrátu.

Na závěr bych chtěl říci, že člověk by neměl být malý. V jednom ze svých dopisů své sestře Čechov zvolal: "Můj Bože, jak je Rusko bohaté na dobré lidi!"

V XX století se téma rozvinulo v obrazech hrdinů I. Bunina, A. Kuprina, M. Gorkého a ještě na konci XX století, jeho odraz můžete najít v dílech V. Šukšina, V. Rasputina a dalších spisovatelů.

Anikin A. A. Definice „malého muže“ je ve školní a univerzitní literární kritice skutečně dlouhotrvající. Postrádá vědeckou suchopárnost, hodí se i pro zkoušková témata. Proto je přirozené, že se vytvořil určitý sémantický a emocionální stereotyp, který toto vyjádření provází. Dokonce i oni sami literárních hrdinů Takto se otevřeně doporučují: „Já, pane, jsem malý muž“ (Kuligin z hry A.N. Ostrovského „Bouřka“) s přirozeným dodatkem: „Můžete mě urazit!“ Zdá se, že toto je celý jednoduchý význam tohoto jména. To je ale zjevně řemeslná jednoduchost, která se vzhledem ke své mnohaleté či dokonce staleté existenci ukazuje jako zcela neproduktivní jak pro literární analýzu, tak pro živé, vysvětlující psaní. Tato zdánlivá jednoduchost je umocněna skutečností, že obraz „malého človíčka“ se ze soucitu nebo tak něčeho obvykle omladí: dobrý, když jeho rodokmen je vysledován až k „ Chudák Lisa» N.M. Karamzin, jinak se vrátí o další půl století zpět a dají N.V. jako „otce“. Gogol s příběhem „The Overcoat“. Podíváme-li se nezaujatě, ne skrze zavedená dogmata, uvidíme jiný obrázek. Za prvé, ne každý vyobrazený chudák na toto téma zareaguje. Tentýž Kuligin je naplněn tak domýšlivým patosem, že definice „malého muže“ je spíše maskou než autenticitou. Chce „přikázat hrom svou myslí“, zavrhne všechny přírodní zákony a vynalezne „perpeta mobile“, notoricky známý perpetum mobile, symbol lidské hrdosti; vidí sám sebe jako bohatého muže, majitele milionu, soudce a dobrodince lidu, téměř hlásnou troubu Boha (v závěrečné poznámce „je nyní před soudcem, který je milosrdnější než ty“), a to je stěží možné ho „urazit“: jsou na něj příliš otravní a vzdorovité požadavky na „financování“, Kuliginovy vynalézavé výstřelky... Za druhé, již z Kuliginova krátkého hodnocení je zřejmé, že obsah snímku s „málo muž“ není zdaleka monotónní, spíše paradoxní, a to je přesně to, co dělá toto téma zajímavé a živé, navzdory známým nákladům na jakýkoli stabilní výraz. Stručně řečeno, převládající vzorec je, že „malý muž“ je považován za oběť toho či onoho sociálního vztahu: pokud je dobrý (řekněme jako Samson Vyrin), společnost ho nespravedlivě drží ve čtrnácté, poslední třídě; pokud je špatný, jako úředník deváté třídy Akakiy Bashmachkin, pak za jeho nedostatky může společnost (nezapomeňte, že N. G. Chernyshevsky nenazval Akakiy Akakievich nic menšího než „idiot“: „naprostý ignorant a úplný idiot, neschopný ničeho“ , 5, 323). Diskutovat o tématu v takovém duchu je nejen vulgární či nezajímavé, ale hlavní je, že to neznamená text pochopit, ale zasadit ho do ideologického schématu, které zůstává houževnaté i přes zdánlivou změnu společenských ideologií. Takže v budoucnu se obrátíme na stejné obrazy Puškina a Gogola, ale zdůrazníme tuto budovu sociální ochrana jejich hrdinové nejsou zahrnuti autorova pozice, a to však vůbec nepopírá motiv soucitu: autoři nevidí své hrdiny ve společensko-politických souřadnicích, ale staví je před Boha, před věčnost, před entity lidská existence(jasné symbolické epizody: podobenství o marnotratný syn, volba jména, smrt a přeměna atd.).

Obraz „malého muže“ v ruské literatuře

Literární encyklopedie:

„Malý muž“ je řada různorodých postav v ruské literatuře 19. století, které spojují společné charakteristiky: nízké postavení ve společenské hierarchii, chudoba, nejistota, která určuje zvláštnosti jejich psychologie a dějová role – oběti sociální nespravedlnosti a bezduchý státní mechanismus, často zosobněný v obrazu „významná osoba“ Vyznačují se strachem ze života, pokorou, mírností, která se však může snoubit s pocitem nespravedlnosti stávajícího řádu věcí, se zraněnou pýchou a dokonce i krátkodobým vzpurným pudem, který zpravidla nečiní nevede ke změně současného stavu. Typ „malého muže“, který objevili A. S. Pushkin („Bronzový jezdec“, „Agent stanice“) a N. V. Gogol („Plášť“, „Zápisky šílence“), je kreativní a někdy polemický ve vztahu k tradice, přepracovány F. M. Dostojevským (Makar Děvuškin, Goljadkin, Marmeladov), A. N. Ostrovským (Balzaminov, Kuligin), A. P. Čechovem (Červjakov ze „Smrt úředníka“, hrdina „Tlustý a tenký“), M. A. Bulgakov (Korotkov z „Diaboliády“), M. M. Zoshchenko a další ruští spisovatelé 19-20 století.

„Malý muž“ je typem hrdiny v literatuře, nejčastěji je to chudý, nenápadný úředník na malé pozici, jehož osud je tragický.

Malí lidé nejsou bohatí, neviditelní, jejich osud je tragický, jsou bezbranní.

Puškin "Správce stanice". Samson Vyrin.

Někde na křižovatce cest je malá poštovní stanice. Zde žije úředník 14. třídy Samson Vyrin a jeho dcera Dunya – jediná radost, která zpestří těžký život správce, plný křiku a nadávek kolemjdoucích. Ale hrdina příběhu Samson Vyrin je docela šťastný a klidný, dlouho se přizpůsobil podmínkám služby, jeho krásná dcera Dunya mu pomáhá vést jednoduchou domácnost. Sní o prostém lidském štěstí, doufá, že bude hlídat svá vnoučata a strávit stáří se svou rodinou. Osud mu ale připravuje těžkou zkoušku. Kolemjdoucí husar Minsky odvede Dunyu pryč, aniž by přemýšlel o důsledcích svého činu.

Nejhorší je, že Dunya odešla s husarem z vlastní vůle. Když překročila práh nového, bohatého života, opustila svého otce. Samson Vyrin jde do Petrohradu, aby „vrátil ztracenou ovci“, ale je vyhozen z Dunyina domu. Husar „chytil starce silnou rukou za límec a postrčil ho na schody“. Nešťastný otec! Jak může konkurovat bohatému husarovi! Nakonec dostane několik bankovek pro svou dceru. „Z očí mu znovu vyhrkly slzy, slzy rozhořčení! Zmáčkl kousky papíru do klubíčka, hodil je na zem, podpatkem do nich dupl a šel…“

O lidech, jako je on, Pushkin na začátku příběhu píše: „Budeme však spravedliví, pokusíme se vžít do jejich pozice a možná je začneme soudit mnohem shovívavěji.“

Puškin "Bronzový jezdec". Eugene

Obraz Evgeniy ztělesňuje myšlenku konfrontace mezi obyčejným člověkem a státem.

"Chudák se o sebe nebál." "Krev se vařila." "Mým srdcem projel plamen," "To je pro tebe!" Evgenyho protest je okamžitý impuls, ale silnější než Samson Vyrin.

Obraz zářícího, živého, bujného města je v první části básně nahrazen obrazem strašlivé, ničivé povodně, expresivními obrazy běsnícího živlu, nad nímž člověk nemá kontrolu. Mezi těmi, kterým povodeň zničila život, je Evžen, o jehož pokojných starostech mluví autor na začátku první části básně. Jevgenij je „obyčejný muž“ („malý“ muž): nemá peníze ani hodnost, „někde slouží“ a sní o tom, že si zřídí „skromný a jednoduchý přístřešek“, aby si mohl vzít dívku, kterou miluje, a projít životní cestu s ní.

…Náš hrdina

Bydlí v Kolomně, někde slouží,

Vyhýbá se šlechticům...

Nedělá si velké plány do budoucna, spokojí se s tichým, nenápadným životem.

O čem přemýšlel? O,

Že byl chudý, že tvrdě pracoval

Musel se odevzdat sám sobě

Jak nezávislost, tak čest;

Co by k němu mohl Bůh přidat?

Mysl a peníze.

Puškin se na své hrdiny dívá zvenčí. Nevynikají svou inteligencí ani postavením ve společnosti, ale jsou to milí a slušní lidé, a proto hodní respektu a sympatií.

Konflikt

Puškin poprvé v ruské literatuře ukázal veškerá tragičnost a neřešitelnost střetu mezi státem a státními zájmy a zájmy soukromníka.

Dějově je báseň dokončena, hrdina zemřel, ale ústřední konflikt zůstal a byl předán čtenářům, nevyřešený a ve skutečnosti sám, antagonismus „horní“ a „dolní“, autokratické vlády a vyvlastněného lidu. zůstalo. Symbolické vítězství bronzového jezdce nad Eugenem je vítězstvím síly, ale ne spravedlnosti.

Gogol „Plášť“ Akaki Akikievič Bashmachkin

Ale i muž v tomto sraženém úředníkovi se probudil, když se objevil cíl života – nový kabátek. V příběhu je pozorován vývoj obrazu. „Nějak se stal živějším, ještě silnějším charakterem. Pochybnosti a nerozhodnost přirozeně zmizely z jeho tváře i z jeho činů...“ Bašmačkin se se svým snem nerozloučí ani jediný den. Přemýšlí o tom jako jiný člověk o lásce, o rodině. Objednává si tedy nový kabát, „...jeho existence se jaksi naplnila...“ Popis života Akakiho Akakijeviče je prostoupen ironií, ale je v něm i lítost a smutek. Autor nás uvádí do duchovního světa hrdiny, popisuje jeho pocity, myšlenky, sny, radosti i strasti a objasňuje, jaké štěstí bylo pro Bašmačkina získat kabát a v jakou katastrofu se jeho ztráta mění.

Nebylo šťastnějšího člověka než Akaki Akakijevič, když mu krejčí přinesl kabát. Jeho radost však netrvala dlouho. Když se v noci vracel domů, byl okraden. A nikdo z jeho okolí se na jeho osudu nepodílí. Bašmačkin marně hledal pomoc u „významného člověka“. Byl dokonce obviněn ze vzpoury proti svým nadřízeným a „vyšším“. Rozrušený Akaki Akakievič se nachladí a zemře.

Téma vzpoury nachází výraz ve fantastickém obrazu ducha, který se po smrti Akakiho Akakieviče zjevuje v ulicích Petrohradu a svléká pachatelům kabáty.

Dostojevskij „Zločin a trest“ Marmeladov

Sám spisovatel poznamenal: „Všichni jsme vyšli z Gogolova „svrchníku“.

Dostojevského román je prodchnut duchem Gogolova „Kabátu“ "Chudina A". Toto je příběh o osudu téhož „malého človíčka“, zdrceného žalem, zoufalstvím a společenským nedostatkem práv. Korespondence chudého úředníka Makara Devuškina s Varenkou, která ztratila rodiče a je pronásledována pasákem, odhaluje hluboké drama života těchto lidí. Makar a Varenka jsou připraveni snášet navzájem jakékoli útrapy. Makar, žijící v krajní nouzi, pomáhá Varyi. A Varya, která se dozvěděla o Makarově situaci, mu přichází na pomoc. Ale hrdinové románu jsou bezbranní. Jejich vzpoura je „vzpoura na kolenou“. Nikdo jim nemůže pomoci. Varya je odveden k jisté smrti a Makar zůstává se svým žalem sám. Životy dvou krásných lidí jsou zlomené, zmrzačené, rozbité krutou realitou.

Dostojevskij odhaluje hluboké a silné zážitky „malých lidí“.

F.M. vyprávěl o osudu „malého muže“ Semjona Semjonoviče Marmeladova. Dostojevskij na stránkách románu "Zločin a trest". Spisovatel nám jeden po druhém odhaluje obrazy beznadějné chudoby. Dostojevskij si jako místo akce vybral nejšpinavější část přísně Petrohradu. Na pozadí této krajiny se před námi odvíjí život rodiny Marmeladových.

Dostojevskij vytváří obraz skutečného padlého muže: Marmeladova otravná sladkost, neohrabaná květinová řeč - vlastnost pivního tribuna a šaška zároveň. Vědomí jeho nízkosti („Jsem rozená šelma“) jen posiluje jeho statečnost. Je nechutný a ubohý zároveň, tento opilec Marmeladov se svou bujnou řečí a důležitým byrokratickým přístupem.

Duševní stav tohoto drobného úředníka je mnohem složitější a subtilnější než u jeho literárních předchůdců – Puškinova Samsona Vyrina a Gogolova Bašmačkina. Nemají sílu sebeanalýzy, kterou dosáhl Dostojevského hrdina. Marmeladov nejen trpí, ale také analyzuje svůj duševní stav, jako lékař nemilosrdně diagnostikuje nemoc – degradaci vlastní osobnosti. Takto vyznává při svém prvním setkání s Raskolnikovem: „Vážený pane, chudoba není neřest, je to pravda. Ale...chudoba je neřest - str. V chudobě si stále zachováváte veškerou ušlechtilost svých vrozených citů, ale v chudobě to nikdo nikdy neudělá... protože v chudobě jsem první, kdo je připraven urazit sám sebe.“

Člověk nejen umírá na chudobu, ale chápe, jak duchovně se vyprázdní: začne sám sebou pohrdat, ale nevidí kolem sebe nic, k čemu by se mohl držet, co by mu bránilo v rozkladu jeho osobnosti. Konec Marmeladova života je tragický: na ulici ho přejel šmrncovní gentlemanský kočár tažený párem koní. Tento muž se jim vrhl k nohám a našel výsledek svého života.

V románu má Raskolnikov s Marmeladovem soucit. Setkání s Marmeladovem v krčmě, jeho horečnatá, delirantní zpověď dala hlavní postavě románu Raskolnikovovi jeden z posledních důkazů správnosti „napoleonské myšlenky“. Ale nejen Raskolnikov má s Marmeladovem soucit. "Už mě více než jednou litovali," říká Marmeladov Raskolnikovovi. Dobrý generál Ivan Afanasjevič se nad ním slitoval a znovu ho přijal do služby. Marmeladov ale nevydržel, začal znovu pít, propil celý plat, propil ho celý a na oplátku dostal odřený frak s jediným knoflíkem. Marmeladov ve svém chování dosáhl bodu, kdy ztratil své poslední lidské vlastnosti. Je už tak ponížený, že se necítí být člověkem, ale mezi lidmi jen sní o tom, že je člověkem. Sonya Marmeladova to chápe a odpouští svému otci, který je schopen pomoci jejímu sousedovi a soucítit s někým, kdo tak potřebuje soucit

Čechov "Smrt úředníka", "Tlustý a tenký"

Kuprin „Granátový náramek“ Želtkov

V „Granátovém náramku“ A.I. Kuprina je Zheltkov „malým mužem“. Hrdina opět patří do nižší třídy. Ale miluje a miluje způsobem, kterého mnozí ve vysoké společnosti nejsou schopni. Zheltkov se do dívky zamiloval a po celý svůj život miloval pouze ji samotnou. Pochopil, že láska je vznešený cit, je to šance, kterou mu dal osud, a ta by neměla chybět. Jeho láska je jeho život, jeho naděje. Zheltkov spáchá sebevraždu. Po smrti hrdiny si ale žena uvědomí, že ji nikdo nemiloval tak jako on. Kuprinův hrdina je muž neobyčejné duše, schopný sebeobětování, schopný skutečně milovat a takový dar je vzácný. Proto se „malý muž“ Želtkov jeví jako postava tyčící se nad těmi kolem něj.

Na závěr bych chtěl říci, že člověk by neměl být malý. V jednom ze svých dopisů své sestře Čechov zvolal: "Můj Bože, jak je Rusko bohaté na dobré lidi!"