Přímořská krajina v malbě. Mořské krajiny v oleji, obrazy moře - kupte si obraz mořské krajiny v galerii artrussia Obrazy s výhledem na moře

Mořský živel - nevyčerpatelný zdroj inspirace pro umělce a kreativní lidé. Vybrali jsme 20 obrazů, které mají hyperrealismus a nakažlivou lásku k moři. Tento seznam je malým výběrem vzrušujících obrazů mořské téma, které si podle nás zaslouží vaši pozornost. Všechny obrázky jsou navíc k dispozici pro tisk na plátno v našem internetovém obchodě.

I.K. Aivazovsky „Devátá vlna“, „Brig „Merkur“ napaden dvěma tureckými loděmi, „Východ slunce ve Feodosii“

Snad nejznámější námořní malíř nejen u nás, ale na celém světě. Jeho díla jsou skutečnými mistrovskými díly a on sám je nejen génius technické provedení prvků, ale také odrazem jeho subtilního charakteru.

M.A. Alisov "Přímořská krajina"

Náš talentovaný krajan je považován za Aivazovského nejlepšího studenta, napsal mnoho děl o námořních tématech, jeho díla jsou v umělecká muzea Dněpropetrovsk, Charkov a další města.

A.P. Bogolyubov" Poslední minuty císařská jachta Livadia", "Pobřeží u Sorrenta"

Jeho díla jsou považována za akademická a on sám byl profesorem malby a docela vlivnou osobou své doby. Vnuk spisovatele A.N. Radishcheva byla umělkyní hlavního námořního štábu a podílela se na charitativní práci pro vdovy a sirotky umělců.

Claude Joseph Vernet „Ztroskotání v bouři“, „Bouře na skalnatém pobřeží“

Francouzský malíř se již za svého života proslavil jako mistr zobrazování mořských bouří. Jeho obrazy zdobily paláce a dnes jsou ve sbírkách většiny hlavních muzeí Evropa.

Námořní téma L.A. Afremov

Náš současný impresionistický umělec není typickým námořním malířem, ale jeho mořské krajiny, stejně jako všechna jeho díla, jsou nápadné barvou a technikou. Na našem webu najdete umělcova dechberoucí díla.

Americký umělec, jehož filozofie „K čertu s pravidly... nakresli, co se ti líbí“ přesně charakterizuje styl jeho maleb. Dokonale propojuje různé části kompozic, používá neobvyklé obrazy a barvy, od jeho obrazů se nelze odtrhnout!

Zaria Forman "Grónsko č.54", "Maledivy č.1", "Grónsko č.50"

Ne, to není skutečné fotky a to ani ne Photoshop, ale hluboká a hyperrealistická díla americké umělkyně Zarie Forman, která vytváří obrazy bez jakýchkoliv uměleckých nástrojů, ale pouze pomocí konečků svých prstů. Umělkyně se svými mistrovskými díly snaží upozornit veřejnost na problémy životního prostředí.

Katsushika Hokusai" Velká vlna v Kanagawě", "vlna"

Velký japonský umělec pracoval v mnoha technikách a je uznáván jako jeden z nejslavnějších japonských rytců na Západě. „Velká vlna z Kanagawy“ je vyrobena ve stylu Ukiyo-e a je jedním z děl umělcovy slavné série „Třicet šest pohledů na Fuji“.

Artem Chebokha (RHADS)Digitální mořské umění

Mladý umělec nevytváří svá díla na plátně, ale ve Photoshopu a místo barev používá pixely, ale jeho díla je těžké odlišit od tradiční malba. Fantastické zápletky jsou tak realistické, že se zdá, že se chystají ožít.

Dehong He

Dehong Je to ilustrátor na volné noze ze Singapuru a jeho fantastická realita podle nás zaslouženě zaujímá místo v této špičce. Jeho díla jsou rozhodně zajímavá a zaslouží si pozornost.

Námětem obrovského obrazu je rozbouřená mořská hladina, ve skutečnosti se plátno jmenuje „Mezi vlnami“. Vyjádřením umělcovy myšlenky není jen barva a kompozice, ale i samotný děj: moře, moře jako prvek cizí a člověku nebezpečný.

Malířské dílo, které se neřídí kánony přírody, se stává groteskním.
John Dryden


Na tomto tragickém snímku Aivazovský S barvami jsem to odhadl správně. Nádherné kombinace šalvějové modři, smaragdově zelené a šedé oblohy nejsou jako tmavé mraky. Tato bouře je dokonce sváteční. Částečně.


Je špatné pokoušet se popsat obrazy surrealistů, ale vaše dojmy - proč ne? Nicméně v případě The Persistence of Memory Dali Zajímavý je nejen děj obrazu, ale i historie jeho vzniku.


I-van Kon-stan-ti-no-vich Ai-va-zov-sky na-ri-so-val je velmi dlouhé auto-ti-nu „Z klidu do hurikánu“ a dopadlo to dobře, já' budu se vám hlásit! Dojem nese určité asociace s panoramaty, ale takové rozmanitosti mořské prvky V panoramatu fotky to nenajdete, ale pokud to najdete, určitě budete mít štěstí :)


Kolik obrazů nazval Aivazovskij „Moře“ z ne méně než sedmi tisíc, většinou zobrazujících totéž moře? V v tomto případě Marina je více personifikovaná: Pohled na moře za měsíčního svitu. Tento „výhled“ nebývá bouřka, ale něco klidnějšího.


Devátá vlna je vlna, která je větší, vyšší a silnější než ostatní. Dostává se do problémů. I.K. Ajvazovský vylíčil tytéž potíže se vší silou svého temperamentního talentu a se vší dovedností vycvičenou v italských pobřežních vodách.

Chci něco, co není tématicky sezónní, ne o žárovkách a girlandách s koulemi, ale naopak o tom, že lidi nevidím, neslyším a nic nedělám. Zkrátka – nejslavnější mořské krajiny světového umění.


Caspar David Friedrich. "Poutník nad mořem mlhy." 1818

Toto je jeden z ikonických obrazů éry romantismu, kde všechno bylo o hrdém samotáři, samotě a mocných živlech.

Claude Lorrain. "Přistání královny ze Sáby." 1648.


V té době ještě nebylo v módě malovat nezávislé krajiny, malíři byli nuceni „našroubovat“ nějaké biblické popř. mýtická zápletka zdůvodnit zvolené téma.

I. Aivazovský. "Devátá vlna" 1850

Claude Monet. "Dojem. Východ slunce". 1872


Tento obraz přístavu Le Havre dal vzniknout impresionismu.

Rembrandt. "Bouře na Galilejském jezeře." 1633


Obraz je proslulý nejen tím, že je jedinou Rembrandtovou krajinou, ale také krádeží v roce 1990.

Hokusai. „Velká vlna v Kaganawě“ 1823-31


Pravda, není to „malba“, ale rytina, ale i tak je to skvělé a nechme to být.

vypnuto
Obecně mě nesprávné používání slov pobuřuje, zvláště v žurnalistice, pro kterou jsou slova teoreticky hlavním a jediným stavebním materiálem.

Podívejte, nedávná zpráva na webu Evening Moscow: „Během úklidu ve Vatikánu byly nalezeny dva obrazy od Raphaela“ a tam první věta „Nalezené obrazy byly považovány za ztracené po pět set let“.
Jaká slova jsou použita nesprávně? " Obrazy" A " plátna".

Protože při pečlivém prostudování tématu například na webu TASS se ukázalo, že příběh je takový.
Již dlouho je známo, že při malování stěn Vatikánu freskami v rámci obrovského týmu malířů Raphael namaloval dvě postavy ne normálně, standardními materiály na omítku, ale olejovými barvami.
Ale nikdo nevěděl, co to je za postavy nebo kde jsou.
A nedávno restaurátoři dávali do pořádku obrovskou zeď, namalovanou kolosální freskou se šíleným množstvím postav, a zjistili, že dvě tety v celém tom davu jsou namalované olejem.
Proto tyto dvě postavy namaloval Raphael. (u mého milovaného Nikolaje Podosokorského).

V tomto nepořádku byly identifikovány dvě tety.

V tomto případě je správné říci „byly identifikovány dva fragmenty fresek“, a nikoli „malby“.

Obraz je pojízdná věc, považujte ho za nábytek, starožitnost na výzdobu bytu, můžete si ho vzít do podpaží a odnést (testová otázka). Pokud namalované umělecké dílo nelze ukrást dvakrát, není to „obraz“.
S „plátny“ je to ještě jednodušší, je to jen něco namalovaného na plátně, na plátně. Na hadru! Pokud je obraz namalován ne na plátno, ale na dřevo, pak už se o něm nedá říct „plátno“ – např. Mona Lisa je malovaná na topol => ne plátno.

Dobře, jsem oteklý, omlouvám se.

Bruegel. „Ikarův pád“. OK. 1558


Jediný obraz od Bruegela na antický pozemek. Nyní se však předpokládá, že autorem nakonec není.

Arkady Rylov. "V modrém prostoru". 1918

Claude Joseph Vernet. „Vstup do přístavu Palermo za měsíčního svitu“, 1769


Vzácná ukázka noční krajiny pro 18. století.

Claude Monet. Skály v Etretatu. 1885


Dobře, ať je tu druhý Monet, je tak dobrý a úplně jiný.

Alexej Bogoljubov. "Bitva o Athos 19. června 1807." 1853

Ilja Repin. "Jaký prostor." 1903


Chci do Koktybel. Ne ten současný, ale ten, ve kterém mi bylo něco přes dvacet.

Canaletto. Bacino di San Marco, 1738


Však to udělají i Benátky, i ty moderní, oukej, zabal to.

Whistler. "Symfonie v šedé a zelené. Oceán." 1866-72


Vidíte v této krajině fascinaci japonskými tisky?
Nedá se říct, že je to přímo "slavné" přímořská krajina, ale v budoucnu vystavím méně oblíbené věci, ale od známých umělců.

Soustružník. "Poslední plavba lodi "Brave" 1739


Z Turnera je těžké vybrat jen jednu věc, je to celý génius, to však není realizováno na první pohled, ale s určitým úsilím, přibližně takovým, které je třeba přizpůsobit Brodského básním.

Hans Gude. "Fjord v Sandviken" . 1879

Van Gogh. „Výhled na moře poblíž Les Saintes-Maries-de-la-Mer“, 1888

Winslow Homer. Měsíční svit. 1875


Homer je obecně velmi dobrý umělec, Bacha.
Dobře, tady je další.

Winslow Homer. Na pláži. 1869

Nikolaj Dubovský. "Je ticho." 1890


Tohle je Baltské moře.

Arkhip Kuindzhi. "Pobřeží se skálou" 1898-1908.


Tohle je Krym. Střediska Krasnodarský kraj z nějakého důvodu nikdo nekreslí...

Valentin Serov. "Odysseus a Nausicaa." 1910


To je nakresleno kvašem, což znamená „kreslení“. Akvarel je také „kresba“. Malba se provádí pouze olejem nebo temperou. Mluví akvarelem v angličtině, ale neumějí rusky.

Ať je tu další Kuindzhi. "Moře". 1898-1908

Joaquin Sorolla. "Děti na pláži" 1910

Štastný nový rok! Doufám, že jsem vám to zpestřil, řekl vám spoustu nového a důkladně vás pobavil!
Moc vám děkuji, že jste si mě přečetli, děkuji za dárky a virtuální pivo do mé peněženky Yandex (toto je užitečné pro inspiraci!)
Moc děkuji, že jste pro mě hlasovali pro blogera roku. Jsem velmi rád, že s vámi komunikuji, že dostávám tak silnou odezvu, tolik milých slov. Vaše vděčnost a zájem o mou práci mě velmi podpořily v těžkých obdobích tohoto roku.

Hurá! Šťastný nový rok!