Přetrvávání paměťového popisu obrázku. Tajný význam obrazu "trvalost paměti" od Salvadora Dalího


Začátkem srpna 1929 se mladý Dalí setkal s jeho budoucí manželka a múza Gala. Jejich spojení se stalo zástavou neuvěřitelný úspěch umělce, který ovlivnil celou jeho následující tvorbu, včetně obrazu „The Persistence of Memory“.



Salvador Dalí a Gala v Cadaqués. 1930 Foto: s laskavým svolením Puškinova muzea im. TAK JAKO. Puškin

Historie stvoření

Říká se, že Dali byl trochu mimo. Ano, trpěl paranoiou. Ale bez toho by nebyl Dali jako umělec. Měl mírné delirium, vyjádřené v mysli snových obrazů, které umělec mohl přenést na plátno. Myšlenky, které Dalího navštívil během tvorby obrazů, byly vždy bizarní (ne nadarmo měl rád psychoanalýzu) a názorným příkladem toho je příběh o vzhledu jednoho z jeho nejslavnějších děl, The Persistence of Paměť (New York, Museum soudobé umění).

Bylo léto 1931 v Paříži, když se Dalí připravoval na samostatnou výstavu. Poté, co jsem viděl svou manželku Galu s přáteli v kině, „já,“ píše Dali ve svých pamětech, „jsem se vrátil ke stolu (večeřeli jsme s vynikajícím hermelínem) a ponořil se do myšlenek o rozlévající se dužině. V mysli mi vyskočil sýr. Vstal jsem a jako obvykle šel do ateliéru – před spaním se podívat na obraz, který jsem maloval. Byla to krajina Port Lligat v průhledném, smutném západu slunce. V popředí je holá kostra olivovníku se zlomenou větví.

Cítil jsem, že se mi na tomto obrázku podařilo vytvořit atmosféru souznící s nějakým důležitým obrazem – ale co? Nemám tu nejmlhavější představu. Potřeboval jsem úžasný obrázek, ale nenašel jsem ho. Šel jsem zhasnout světlo, a když jsem vystoupil, viděl jsem doslova řešení: dva páry měkkých hodin, které žalostně visí na olivové ratolesti. I přes migrénu jsem si připravila paletku a pustila se do práce. O dvě hodiny později, než se Gala vrátila, byl nejslavnější z mých obrazů hotový.

(1) Měkké hodinky- symbol nelineárního, subjektivního času, libovolně plynoucího a nerovnoměrně vyplňujícího prostor. Tři hodiny na obrázku jsou minulost, přítomnost a budoucnost. „Ptal ses mě,“ napsal Dali fyzikovi Iljovi Prigoginovi, „přemýšlel jsem o Einsteinovi, když jsem maloval měkké hodinky? Mám na mysli teorii relativity. - Cca. vyd.). Odpovídám ti negativně, fakt je, že spojení prostoru a času mi bylo dlouhou dobu naprosto zřejmé, takže na tomhle obrázku pro mě nebylo nic zvláštního, byl stejný jako každý jiný ... K tomu Mohu dodat, že přemýšlím o Hérakleitovi starověký řecký filozof který věřil, že čas se měří tokem myšlenek. - Cca. vyd.). Proto se můj obraz jmenuje Přetrvávání paměti. Paměť vztahu prostoru a času.

(2) Rozmazaný předmět s řasami. Toto je autoportrét spícího Dalího. Svět na obrázku je jeho sen, smrt objektivního světa, triumf nevědomí. „Vztah mezi spánkem, láskou a smrtí je zřejmý,“ napsal umělec ve své autobiografii. "Spánek je smrt, nebo alespoň vyloučení z reality, nebo ještě lépe smrt samotné reality, která umírá stejným způsobem během aktu lásky." Spánek podle Dalího osvobozuje podvědomí, takže se umělcova hlava rozmazává jako škeble – to je důkaz jeho bezbrannosti. Jen Gala, řekne po smrti své manželky, „znal mou bezbrannost, ukryl mou dužinu ústřice poustevníka do skořápky pevnosti, a tak ji zachránil“.

(3) Pevné hodinky- leh nalevo s číselníkem dolů - symbol objektivního času.

(4) Mravenci- symbol rozkladu a rozkladu. Podle profesorky Niny Getashviliové Ruská akademie malířství, sochařství a architektura, dětský dojem z netopýr raněné zvíře zamořené mravenci i umělcova vlastní vzpomínka na vykoupané miminko s mravenci v konečníku na celý život umělce obdařily obsesivní přítomností tohoto hmyzu v jeho obraze. ( "Rád jsem nostalgicky vzpomínal na tuto akci, která se ve skutečnosti nekonala," píše umělec v "Tajném životě Salvadora Dalího, který sám vyprávěl." - Cca. vyd.). Na hodinách vlevo, které si jako jediné zachovaly svou tvrdost, vytvářejí mravenci také jasnou cyklickou strukturu, poslouchající dílky chronometru. To však nezastírá význam, že přítomnost mravenců je stále známkou rozkladu.“ Podle Dalího lineární čas požírá sám sebe.

(5) Létat. Podle Niny Getashvili je „umělec nazval víly Středozemního moře. V Deníku génia Dali napsal: „Nesli inspiraci řečtí filozofové kteří strávili svůj život pod sluncem pokryti mouchami.

(6) Oliva. Pro umělce je to symbol dávné moudrosti, která bohužel již upadla v zapomnění (strom je proto vyobrazen suchý).

(7) Cape Creus. Tento mys na katalánském pobřeží Středozemního moře, nedaleko města Figueres, kde se Dali narodil. Umělec ho často zobrazoval na obrazech. „Tady,“ napsal, „je nejdůležitější princip mé teorie paranoidních metamorfóz ztělesněn ve skalní žule ( tok jednoho klamného obrazu do druhého. - Cca. vyd.)... Jsou to zmrzlé mraky vznesené explozí ve všech jejich nesčetných inkarnacích, všechny nové a nové - stačí jen mírně změnit úhel pohledu.

(8) Moře pro Dalího to symbolizovalo nesmrtelnost a věčnost. Umělec to považoval za ideální prostor pro cestování, kde čas neplyne objektivní rychlostí, ale v souladu vnitřní rytmy cestovatelská mysl.

(9) Vejce. Podle Niny Getashviliové Světové vejce v Dalího díle symbolizuje život. Umělec si vypůjčil svůj obraz od Orfiků - starověkých řeckých mystiků. Podle orfické mytologie se první androgynní božstvo Phanes zrodilo ze Světového vejce, které stvořilo lidi a nebe a země byly vytvořeny ze dvou polovin jeho skořápky.

(10) Zrcadlo ležící vodorovně vlevo. Je symbolem proměnlivosti a nestálosti, poslušně odrážející subjektivní i objektivní svět.

Umělec

Salvador dali

Velký španělský umělec Salvador Filipe Jacinto Dali i Domenech se narodil na jaře roku 1904, 11. května v 08:45...

Stručná životopisná poznámka

1904 Salvador Dalí se narodil 11. května ve Figueres, Katalánsko, Španělsko ( Salvador dali Domanech).
1910 Dalí začíná návštěvu základní škola "neposkvrněné početí„Bratři křesťané.
1916 Letní prázdniny s rodinou Pichotových. Dali se poprvé setkává s moderní malbou.
1917 Španělský umělec Nunez učí Dalího techniky originální rytiny.
1919 První výstava na skupinové výstavě v městské divadlo ve Figueres. Dalimu je 15 let.
1921 Smrt matky.
1922 Dali složil přijímací zkoušku na Accademia de San Fernando v Madridu.
1923 Dočasné vyloučení z Akademie.
1925 První profesionální samostatná výstava v Galerii Dalmau v Barceloně.
1926 První cesta do Paříže a Bruselu. Setkání s Picassem. Konečné vyloučení z Akademie.



Leda Atomica 1949

Sen inspirovaný letem včely 1943

Poslední večeře 1955

Pokušení svatého Antonína 1946


1929 Spolupráce s Louisem Buñuelem při výrobě filmu „Andaluský pes“. Setkání s Gala Eluard. První výstava v Paříži.
1930 Dalí bydlí s Gala v Port Ligat, Španělsko.
1931 obraz „Přetrvávání paměti“.
1934 Obraz "Hádanka Williama Tella" Dali se pohádal se skupinou surrealistů. Civilní sňatek s Galou. Výlet do New Yorku. Albert Schira publikuje 42 původních Dalího rytin.
1936 Výstava v Muzeu moderního umění v New Yorku. Obrazy "Podzim kanibalismu", "Měkké hodiny", "Výstraha z občanské války".
1938 Rozhovor s nemocným Sigmundem Freudem v Londýně. Dali se účastní mezinárodní výstava Surrealisté v Paříži.
1939 Definitivně vyloučen ze surrealistické skupiny kvůli Dalího neochotě podporovat jejich politické motivy.
1940 Dali a Gala emigrují do Ameriky, kde žijí osm let, nejprve ve Virginii, poté v Kalifornii a New Yorku.
1941 Retrospektivní výstava s Mirem v Muzeu moderního umění v New Yorku.
1942 vydání autobiografie" Tajný život Salvador Dalí, jak sám řekl.
1946 Účast na filmovém projektu "Destino" od Walta Disneyho. Účast na filmovém projektu Alfreda Hitchcocka. Obraz "Pokušení svatého Antonína".
1949 Obrazy "Leda Atomica" a Madonna Port - Ligat "(verze 1). Návrat do Evropy.
1957 Vydání dvanácti původních litografií od Dalího s názvem „Stránky hledání Dona Quijota z La Manchy“.
1958 Svatba Galy a Dalího v Gironě, Španělsko.
1959 obraz „Objev Ameriky Kolumbem“.
1962 Dalí uzavírá desetiletou smlouvu s vydavatelem Pierrem Argille o vydávání ilustrací./>
1965 Dali podepisuje smlouvu se Sidneym Lucasem v New Yorku.
1967 Akvizice zámku Pubol v Gironě a přestavba.
1969 Slavnostní stěhování do zámku Pubol.
1971 Otevření muzea Salvadora Dalího v Clevelandu ve státě Ohio.
1974 Dali se začíná obávat zdravotních problémů.
1982 Otevření Dalího muzea v St. Petersburgu na Floridě. Smrt gala na zámku Pubol.
1983 Velká výstava Dalího děl ve Španělsku, v Madridu a Barceloně. Absolvování kurzů malby. poslední obrázek"Ocas vlaštovky".
1989 23. ledna Dali zemřel na srdeční selhání. Je pohřben v kryptě muzea Tatro ve Figueres ve Španělsku.

Salvadora Dalího lze právem označit za největšího surrealistu. Proudy vědomí, snů a reality se odrážely ve všech jeho dílech. "The Persistence of Memory" je jedním z nejmenších (24x33 cm), ale nejdiskutovanějších obrazů. Toto plátno vyniká svým hlubokým podtextem a mnoha zašifrovanými symboly. A je to nejkopírovanější dílo umělce.


Sám Salvador Dalí řekl, že ciferníky na obrázku vytvořil za dvě hodiny. Jeho žena Gala šla s přáteli do kina a umělec zůstal doma, odkazoval bolest hlavy. Když byl sám, prozkoumal místnost. Zde Dalího pozornost upoutal sýr Camembert, který s Galou nedávno jedli. Na slunci pomalu roztával.

Najednou dostal mistr nápad a odešel do svého ateliéru, kde už byla na plátně namalována krajina z okolí Port Ligat. Salvador Dalí roztáhl paletu a začal tvořit. Než manželka dorazila domů, byl obraz hotový.


Na malém plátně se skrývá spousta narážek a metafor. Umělečtí kritici rádi rozluští všechny hádanky Persistence of Memory.

Tři hodiny představují přítomnost, minulost a budoucnost. Jejich „rozplývající se“ forma je symbolem subjektivního času, nerovnoměrně vyplňujícího prostor. Další hodiny, po kterých lezou mravenci, je lineární čas, který se sám pohltí. Salvador Dalí opakovaně připustil, že v dětství produkoval silný dojem pohled na mravence rojící se nad mrtvým netopýrem.


Jistý rozšiřující se objekt s řasami je Dalího autoportrét. opuštěný břeh umělec spojený s osamělostí a uschlý strom - s prastarou moudrostí. Vlevo na obrázku vidíte zrcadlovou plochu. Může odrážet realitu i svět snů.


Po 20 letech se Dalího pohled na svět změnil. Vytvořil obraz s názvem „Rozpad perzistence paměti“. V konceptu však odrážela vytrvalost paměti nová éra technologický pokrok se podepsal na postoji autora. Číselníky se postupně rozpadají a prostor je rozdělen do uspořádaných bloků a zaplavován vodou.

Spiknutí

Dali nás jako skutečný surrealista svým obrazem ponoří do světa snů. Vybíravé, chaotické, mystické a zároveň zdánlivě srozumitelné a skutečné.

Na jedné straně známé hodiny, moře, skalnatá krajina, uschlý strom. Na druhou stranu, jejich vzhled a blízkost k jiným, špatně identifikovatelným objektům, nechává člověka v rozpacích.

Na obrázku jsou tři hodiny: minulost, přítomnost a budoucnost. Umělec následoval myšlenky Hérakleita, který věřil, že čas se měří tokem myšlenek. Měkké hodiny jsou symbolem nelineárního, subjektivního času, libovolně plynoucího a nerovnoměrně vyplňujícího prostor.

Dalího roztavené hodinky byly vynalezeny při přemýšlení o Camembertu

Tvrdé hodiny zamořené mravenci jsou lineární čas, který požírá sám sebe. Obraz hmyzu jako symbolu rozkladu a rozkladu pronásledoval Dalího od dětství, když viděl, jak se hmyz rojí na mršině netopýra.

Dali však mouchy nazval víly Středozemního moře: "Přinesly inspiraci řeckým filozofům, kteří trávili svůj život pod sluncem, pokryti mouchami."

Umělec se zobrazil ve spánku v podobě rozmazaného předmětu s řasami. "Spánek je smrt, nebo alespoň vyloučení z reality, nebo ještě lépe smrt samotné reality, která umírá stejným způsobem během aktu lásky."

Salvador dali

Strom je zobrazen suchý, protože, jak Dali věřil, prastará moudrost (jejímž symbolem je tento strom) upadla v zapomnění.

Opuštěný břeh je výkřikem duše umělce, který tímto obrazem promlouvá o své prázdnotě, osamělosti a touze. "Tady (na mysu Creus v Katalánsku - pozn. red.), - napsal, - nejdůležitější princip mé teorie paranoidních metamorfóz je ztělesněn ve skalní žule... Toto jsou zmrzlé mraky vychované explozí ve všech jejich nesčetných podobách, stále více - dochází jen k nepatrné změně úhlu pohledu.

Moře je zároveň symbolem nesmrtelnosti a věčnosti. Podle Dalího je pro cestování ideální moře, kde čas plyne v souladu s vnitřními rytmy vědomí.

Dali převzal obraz vejce jako symbol života od starověkých mystiků. Ten věřil, že první bisexuální božstvo Phanes se zrodilo ze Světového vejce, které stvořilo lidi, a nebe a země byly vytvořeny ze dvou polovin jeho skořápky.

Vlevo vodorovně leží zrcadlo. Odráží vše, co chcete: skutečný svět i sny. Pro Dalího je zrcadlo symbolem nestálosti.

Kontext

Podle legendy, kterou vymyslel sám Dalí, vytvořil obraz tekoucích hodin za pouhé dvě hodiny: „Měli jsme jít s přáteli do kina, ale na poslední chvíli jsem se rozhodl zůstat doma. Gala půjde s nimi a půjdu brzy spát. Jedli jsme hodně lahodný sýr, pak jsem zůstal sám, seděl, opíral se o stůl a přemýšlel o tom, jak je tavený sýr „super měkký“. Vstal jsem a šel jsem se jako obvykle podívat do studia na svou práci. Obraz, který jsem se chystal namalovat, byla krajina na okraji Port Lligat, skály, jako by byly osvětleny tlumeným večerním světlem. V popředí jsem načrtl useknutý kmen bezlistého olivovníku. Tato krajina je základem pro plátno s nějakou myšlenkou, ale co? Potřeboval jsem úžasný obrázek, ale nenašel jsem ho. Šel jsem zhasnout světlo, a když jsem vystoupil, doslova jsem „uviděl“ řešení: dva páry měkkých hodin, jedny žalostně visící na olivové ratolesti. I přes migrénu jsem si připravila paletku a pustila se do práce. O dvě hodiny později, když se Gala vrátila z kina, byl obraz, který se měl stát jedním z nejslavnějších, dokončen.

Gala: nikdo nebude moci zapomenout na tyto měkké hodiny poté, co je alespoň jednou uvidí

Po 20 letech byl obraz zabudován do nového konceptu - "Disintegration of Memory Persistence". Ikonický obraz je obklopen nukleární mystikou. Měkké číselníky se tiše rozpadají, svět je rozdělen na jasné bloky, prostor je pod vodou. 50. léta s poválečnou reflexí a technický pokrok, očividně, oral Dali.


„Rozpad vytrvalosti paměti“

Dali je pohřben tak, že po jeho hrobě může chodit každý

Při vytváření celé této rozmanitosti se Dali také vynalezl - od kníru po hysterické chování. Viděl kolik talentovaní lidé kteří nebyli povšimnutí. Umělec se proto pravidelně připomínal tím nejvýstřednějším možným způsobem.


Dali na střeše svého domu ve Španělsku

I Dalího smrt se změnila v představení: podle jeho vůle měl být pohřben, aby lidé mohli chodit po hrobě. Což se stalo po jeho smrti v roce 1989. Dnes je Dalího tělo pohřbeno v podlaze v jednom z pokojů jeho domu ve Figueres.

tajný význam obrazy „Přetrvávání paměti“ od Salvadora Dalího

Dali trpěl paranoiou, ale bez něj by Dali jako umělec neexistoval. Dali měl záchvaty mírného deliria, které dokázal přenést na plátno. Myšlenky, které Dalího navštívil během tvorby obrazů, byly vždy bizarní. Historie vzniku jednoho z jeho nejslavnějších děl, The Persistence of Memory, je toho názorným příkladem.

(1) Měkké hodinky- symbol nelineárního, subjektivního času, libovolně plynoucího a nerovnoměrně vyplňujícího prostor. Tři hodiny na obrázku jsou minulost, přítomnost a budoucnost. "Ptal jste se mě," napsal Dali fyzikovi Iljovi Prigoginovi, "zda jsem přemýšlel o Einsteinovi, když jsem kreslil měkké hodiny (myšleno teorii relativity). Odpovídám ti negativně, fakt je, že spojení prostoru a času mi bylo dlouhou dobu naprosto zřejmé, takže na tomhle obrázku pro mě nebylo nic zvláštního, byl stejný jako každý jiný ... K tomu Mohu dodat, že jsem myslel na Hérakleita (starověkého řeckého filozofa, který věřil, že čas se měří tokem myšlenek). Proto se můj obraz jmenuje Přetrvávání paměti. Paměť vztahu prostoru a času.

(2) Rozmazaný předmět s řasami. Toto je autoportrét spícího Dalího. Svět na obrázku je jeho sen, smrt objektivního světa, triumf nevědomí. „Vztah mezi spánkem, láskou a smrtí je zřejmý,“ napsal umělec ve své autobiografii. "Spánek je smrt, nebo alespoň vyloučení z reality, nebo ještě lépe smrt samotné reality, která umírá stejným způsobem během aktu lásky." Spánek podle Dalího osvobozuje podvědomí, takže se umělcova hlava rozmazává jako škeble – to je důkaz jeho bezbrannosti. Jen Gala, řekne po smrti své manželky, „znal mou bezbrannost, ukryl mou dužinu ústřice poustevníka do skořápky pevnosti, a tak ji zachránil“.

(3) Pevné hodinkyležet vlevo s číselníkem dolů - to je symbol objektivního času.

(4) Mravenci- symbol rozkladu a rozkladu. Podle Niny Getashvili, profesorky Ruské akademie malířství, sochařství a architektury, „dětský dojem zraněného netopýra zamořeného mravenci, stejně jako umělcova vlastní vzpomínka na koupající se dítě s mravenci v řiti, umělce obdařily. s obsedantní přítomností tohoto hmyzu ve svých obrazech po celý život.

Na hodinách vlevo, které si jako jediné zachovaly svou tvrdost, vytvářejí mravenci také jasnou cyklickou strukturu, poslouchající dílky chronometru. To však nezastírá význam, že přítomnost mravenců je stále známkou rozkladu.“ Podle Dalího lineární čas požírá sám sebe.

(5) Létat.Podle Niny Getashvili je „umělec nazval víly Středozemního moře. V Deníku génia Dali napsal: „Přinesli inspiraci řeckým filozofům, kteří trávili svůj život pod sluncem pokrytí mouchami.“

(6) Oliva.Pro umělce je to symbol dávné moudrosti, která bohužel již upadla v zapomnění, a proto je strom zobrazen suchý.

(7) Cape Creus.Tento mys na katalánském pobřeží Středozemního moře, nedaleko města Figueres, kde se Dali narodil. Umělec ho často zobrazoval na obrazech. „Tady,“ napsal, „nejdůležitější princip mé teorie paranoidních metamorfóz (toku jednoho klamného obrazu do druhého) je ztělesněn ve skalní žule. Jsou to zmrzlé mraky vznesené explozí ve všech jejich nesčetných inkarnacích, všechny nové a nové - stačí jen mírně změnit úhel pohledu.

(8) Mořepro Dalího to symbolizovalo nesmrtelnost a věčnost. Umělec ji považoval za ideální prostor pro cestování, kde čas neplyne objektivní rychlostí, ale v souladu s vnitřními rytmy cestovatelova vědomí.

(9) Vejce.Podle Niny Getashviliové Světové vejce v Dalího díle symbolizuje život. Umělec si vypůjčil svůj obraz od Orfiků - starověkých řeckých mystiků. Podle orfické mytologie se první androgynní božstvo Phanes zrodilo ze Světového vejce, které stvořilo lidi a nebe a země byly vytvořeny ze dvou polovin jeho skořápky.

(10) Zrcadloležící vodorovně vlevo. Je symbolem proměnlivosti a nestálosti, poslušně odrážející subjektivní i objektivní svět.

I když nevíte, kdo The Persistence of Memory namaloval, určitě jste to viděli. Měkké hodinky, suché dřevo, pískově hnědé barvy jsou rozpoznatelné atributy plátna surrealisty Salvadora Dalího. Datum vytvoření - 1931, malováno olejem na plátně vlastní výroby. Malý rozměr - 24x33 cm Místo uložení - Museum of Modern Art, New York.

Dalího dílo je prosyceno výzvou k obvyklé logice, přirozenému řádu věcí. Umělec trpěl duševní poruchou hraničního charakteru, záchvaty paranoidního deliria, což se promítlo do všech jeho děl. The Persistence of Memory není výjimkou. Obraz se stal symbolem proměnlivosti, křehkosti času, který obsahuje skrytý význam, která pomáhá interpretovat dopisy, poznámky, autobiografii surrealisty.

Dali zacházel s plátnem se zvláštním rozechvěním, investoval do něj osobní význam. Tento postoj k miniaturnímu dílu dokončenému za pouhé dvě hodiny – důležitým faktorem, což přispělo k jeho popularitě. Lakonický Dali, poté, co vytvořil své „Soft Watch“, o nich mluvil poměrně často, připomněl historii stvoření ve své autobiografii, vysvětlil význam prvků v korespondenci, záznamech. Historici umění, kteří shromáždili odkazy, díky tomuto plátnu, mohli provést hlubší analýzu zbytku děl slavného surrealisty.

Popis obrázku

Obrázek rozplývajících se ciferníků zná každý, ale ne každý si vzpomene na podrobný popis obrazu Salvadora Dalího „The Persistence of Memory“ a na některé důležité prvky se ani nepodívá zblízka. V této kompozici záleží na každém prvku, barevném schématu a celkové atmosféře.

Namaloval obrázek hnědé barvy s přídavkem modré. Přesuny na horké pobřeží – pevný skalnatý mys se nachází v pozadí, u moře. Poblíž mysu můžete vidět vejce. Blíže ke střednímu plánu je zrcadlo obrácené vzhůru nohama s hladkým povrchem.


Uprostřed je uschlý olivovník, z jehož ulomené větve visí pružný ciferník hodin. Nedaleko je obraz autora - tvor rozmazaný jako měkkýš se zavřenýma očima a řasami. Na vrcholu prvku jsou další flexibilní hodiny.

Třetí měkký číselník visí z rohu plochy, na které roste suchý strom. Před ním jsou jediné pevné hodiny celé kompozice. Jsou obrácené vzhůru nohama, na povrchu hřbetu jsou četní mravenci, tvořící tvar chronometru. Obraz zanechává spoustu prázdných míst, které není třeba zaplňovat dalšími uměleckými detaily.

Stejný obraz byl vzat jako základ obrazu "Rozpad perzistence paměti", namalovaný v letech 1952-54. Surrealista k tomu přidal další prvky - další flexibilní číselník, ryby, větve, velké množství voda. Tento obrázek pokračuje, doplňuje a kontrastuje s prvním.

Historie stvoření

Historie vzniku obrazu Salvadora Dalího „Přetrvávání paměti“ je stejně netriviální jako celá biografie surrealisty. V létě 1931 byl Dali v Paříži a připravoval se na otevření osobní výstava funguje. Čekání na návrat z kina Gala, jeho civilní manželka, což mělo na jeho tvorbu obrovský vliv, umělec u stolu přemýšlel o tavení sýra. Ten večer byl součástí jejich večeře sýr Camembert, roztavený pod vlivem tepla. Surrealista, trpící bolestí hlavy, navštívil před spaním dílnu, kde pracoval na plážové krajině zalité západem slunce. V popředí plátna byla již vyobrazena kostra suchého olivovníku.

Atmosféra obrazu v mysli Dalího se ukázala být v souladu s dalšími důležitými obrazy. Toho večera si představil měkké hodinky visící na zlomené větvi stromu. V práci na obraze se ihned pokračovalo i přes večerní migrénu. Trvalo to dvě hodiny. Když se Gala vrátila, nejvíc slavné dílo Španělský umělec byla zcela dokončena.

Umělcova manželka tvrdila, že jakmile uvidíte plátno, jak zapomenout na obraz nebude fungovat. Jeho vznik usnadnil proměnlivý tvar sýra a teorie tvorby paranoidních symbolů, které Dalí spojuje s pohledem na Cape Creus. Tento mys putoval od jednoho díla surrealisty k druhému, což symbolizovalo nedotknutelnost osobní teorie.

Později umělec myšlenku přepracoval na nové plátno nazvané „Rozpad perzistence paměti“. Voda zde visí na větvi a živly se rozpadají. I ciferníky, které jsou stálé ve své pružnosti, se pomalu rozplývají a svět je rozdělena do matematicky přehledných přesných bloků.

tajný význam

Abyste pochopili tajný význam plátna "Permanence of Memory", budete se muset podívat na každý atribut obrázku zvlášť.

Symbolizují nelineární čas, který naplňuje prostor rozporuplným tokem. Pro Dalího bylo spojení času a prostoru zřejmé, tuto myšlenku nepovažoval za převratnou. S měkkými ciferníky jsou spojeny i představy filozofa starověku Hérakleita o měření času tokem myšlení. Dali při vytváření obrazu přemýšlel o řeckém mysliteli a jeho myšlenkách, což přiznal v dopise fyzikovi Iljovi Prigoginovi.

K dispozici jsou tři plynulé číselníky. Toto je symbol minulosti, přítomnosti a budoucnosti, smíchaný do jediného prostoru, mluvící o zjevném vztahu.

pevné hodinky

Symbol stálosti plynutí času, na rozdíl od měkkých hodin. Jsou pokryty mravenci, které umělec spojuje s rozkladem, smrtí, rozkladem. Mravenci vytvářejí podobu chronometru, podřizují se struktuře a nikdy nepřestávají symbolizovat rozklad. Mravenci umělce pronásledovali ze vzpomínek na dětství a klamných fantazií, byli všude obsedantně přítomni. Dali tvrdil, že lineární čas požírá sám sebe, bez mravenců se v tomto pojetí neobešel.

Rozmazaný obličej s řasami

Surrealistický autoportrét autorky, ponořené do viskózního světa snů a lidského nevědomí. Rozmazané oko s řasami je zavřené - umělec spí. Je bezbranný, v bezvědomí ho nic nedrží. Tvarem připomíná měkkýše, bez pevné kostry. Salvador řekl, že sám je bezbranný jako ústřice bez skořápky. Jeho ochrannou skořápkou byla Gala, která zemřela dříve. Sen nazval umělec smrtí reality, takže svět obrazu se z toho stává pesimističtějším.

olivovník

Suchý strom se zlomenou větví je olivovník. Symbol starověku, opět připomínající myšlenky Hérakleita. Suchost stromu, absence listů a oliv naznačuje, že věk starověké moudrosti pominul a zapomněl, upadl v zapomnění.

Další prvky

Na obrázku je také Světové vejce, symbolizující život. Obraz je vypůjčen od starověkých řeckých mystiků, orfické mytologie. Moře je nesmrtelnost, věčnost, nejlepší prostor pro jakékoli cestování v reálném i imaginárním světě. Cape Creus na katalánském pobřeží nedaleko autorova domova je ztělesněním Dalího teorie o proudění klamných obrazů do jiných klamných obrazů. Moucha na nejbližším číselníku je středomořská víla, která inspirovala starověcí filozofové. Horizontální zrcadlo za ním je nestálost subjektivního a objektivního světa.

Barevné spektrum

Převládají hnědé pískové tóny, které vytvářejí žhavou atmosféru. Jsou v kontrastu se studenými modrými odstíny, které zjemňují pesimistickou náladu kompozice. Barevné schéma se přizpůsobuje melancholické náladě, stává se základem pro pocit smutku, který zůstává po zhlédnutí obrazu.

Obecné složení

Analýza obrazu "Přetrvávání paměti" by měla být ukončena zvážením celkové kompozice. Dali je přesný v detailech a ponechává dostatečné množství prázdného prostoru nezaplněného předměty. To vám umožní soustředit se na náladu plátna, najít svůj vlastní význam, interpretovat jej osobně, aniž byste „pitvali“ každý sebemenší prvek.

Velikost plátna je malá, což naznačuje osobní význam kompozice pro umělce. Celá kompozice vám umožní ponořit se do sebe vnitřní svět autor, aby lépe porozuměl svým zkušenostem. "Memory Persistence" také známá jako "Soft Clock" nevyžaduje logickou analýzu. Při analýze tohoto mistrovského díla světového umění v žánru surrealismu je nutné zahrnout asociativní myšlení, proud vědomí.

Kategorie