Umělecký význam symbolických předmětů zlatého hrnce. Rozbor díla „Zlatý hrnec“ (Hoffmann)
V dějinách romantismu existují dvě etapy: raná a pozdní. Dělení není jen chronologické, ale založené na filozofické myšlenkyéra.
Filosofie raného romantismu definuje dvousférový svět: svět „nekonečného“ a „konečného“ („stát se“, „nehybný“). "Nekonečno" - Kosmos, Genesis. „Konečný“ - pozemská existence, každodenní vědomí, každodenní život.
Umělecký svět raného romantismu ztělesňuje duální svět „nekonečného“ a „konečného“ prostřednictvím myšlenky univerzální syntéza. Dominantním postojem raných romantiků bylo radostné přijetí světa. Vesmír je královstvím harmonie a světový chaos je vnímán jako jasný zdroj energie a metamorfózy, věčný „tok života“.
Svět pozdního romantismu je také svět dvousfér, ale už jiný, je to svět absolutní dvousvětovosti. Zde je „konečné“ nezávislá substance, opak „nekonečna“. Dominantní postoj pozdních romantiků je disharmonie, kosmický chaos je vnímán jako zdroj temných, mystických sil.
Hoffmannova estetika vzniká na průsečíku raného a pozdního romantismu, jejich filozofického prolínání.
Ve světě Hoffmannových hrdinů neexistuje jediný správný prostor a čas, každý má svou vlastní realitu, svůj vlastní topos a svůj vlastní čas. Ale romantik, který tyto světy popisuje, je ve své vlastní mysli spojuje do celistvého, byť rozporuplného světa.
Hoffmannova oblíbená postava Kreisler v The Musical Sorrows of Kapellmeister Johannes Kreisler popisuje „čajový večer“, na který byl pozván jako pianista hrající na tanec:
„...já... jsem úplně vyčerpaný... Hnusný ztracený večer! Ale teď se cítím dobře a snadno. Po všem při hraní jsem vyndal tužku a pravou rukou načrtnul čísla na straně 63 pod poslední variací několik úspěšných odchylek, přičemž levá ruka nikdy nepřestal bojovat s proudem zvuků!... Pořád píšu na zadní prázdnou stranu<…>Jako uzdravující se pacient, který nepřestává mluvit o tom, co prožil, zde podrobně popisuji pekelná muka dnešního čajového večera.“ Kreisler, Hoffmannovo alter ego, dokáže překonat drama reality skrze duchovní existenci.
V Hoffmannově díle je struktura každého textu tvořena „dva světy“, ale vstupuje přes „ romantická ironie».
Ve středu Hoffmannova vesmíru - kreativní člověk, básník a hudebník, to hlavní pro koho je akt stvoření, je podle romantiků „hudba, bytí samotného bytí“. Estetický akt a řeší konflikt mezi „materiálním“ a „duchovním“, životem a bytím.
Pohádka z moderní doby „Zlatý hrnec“ byl těžištěm Hoffmannova filozofického a estetického pojetí.
Text pohádky odráží „mimotextový“ svět a zároveň individuální postavu, která charakterizuje Hoffmannovu osobnost. Podle Yu. M. Lotmana je text „ autorský model světa“, prostřednictvím všech strukturálních složek, jejichž chronotop a hrdinové, je ztělesněn skutečný svět. Filozofie romantických dvojsvětů určuje děj a děj příběhu, kompozici a chronotop.
K analýze textu, který potřebujeme teoretické koncepty, bez něhož studenti zpravidla nazývají Anselma hlavní postavou příběhu a od umělecké prostory rozlišují se dva - město Drážďany a magický a mystický svět v jeho dvou podobách - Atlantida (světlý začátek) a prostor Staré ženy (temný začátek). Takto narýsovaný chronotop příběhu ořezává jednotlivé části kompozice, redukuje děj na polovinu a redukuje jej na děj o Anselmovi.
Pokud pro herec postavy této zápletky Anselm, Veronica, Geerbrand, Paulman, Lindgorst a stařenka Lisa jsou dostačující pro tvůrčí fantazie jevištního ztělesnění, pak pro ředitel tato kompoziční dekonstrukce vede ke ztrátě smyslu Pohádky a její hlavní postavy - Romance.
Teoretické pojmy stát se indikátory uměleckých a ideologických významů.
Chronotop – „... vztah prostorové a časové vztahy, umělecky zvládnuté v literatuře“ [str. 234].
Autor-tvůrce - skutečný muž, umělec je „rozlišitelný od obrazu autor, vypravěč a vypravěč. Autor-tvůrce = hudební skladatel jak ve vztahu k dílu jako celku, tak k samostatnému textu jako částice celku“ [str. 34].
Autor je „nositelem intenzivně aktivní jednoty dokončeného celku, celého hrdiny a celého díla.<...>Autorovo vědomí je vědomí, které zahrnuje vědomí hrdiny, jeho světa“ [str. 234]. Úkolem autora je pochopit podobu hrdiny a jeho světa, tzn. estetické posouzení znalostí a jednání někoho jiného.
Vypravěč (vypravěč, vypravěč) - „toto vytvořená postava, která patří k celému literárnímu dílu.“ Tato role vymyslel a převzal autor-tvůrce. „Vypravěč a postavy jsou svou funkcí „papírovými stvořeními“, Autor příběh (materiál) nelze zaměňovat vypravěč tento příběh."
Událost. Existují dva typy událostí: umělecká událost a příběhová událost:
1) Umělecká akce - na které se podílí autor-tvůrce a čtenář. Takže ve „Zlatém hrnci“ uvidíme několik podobných Událostí, o kterých postavy „nevědí“: toto strukturální rozdělení, výběr žánru, vytvoření chronotopu, jak poznamenává Tynyanov, taková Událost „nepředstavuje hrdina, ale čtenář do prózy.“
2) Dějová událost mění postavy, situace, dynamické rozmístění děje v prostoru celého děje.
Text „Zlatého hrnce“ je systémem několika umělecké akce, upevněné ve struktuře kompozice.
Začátkem těchto Událostí je rozdělení na „tištěný“ text a „psaný“ text.
První událost- toto je text „tištěný“: „Zlatý hrnec“ Pohádka z moderní doby.“ Vytvořil ho Hoffmann - Autor-tvůrce - a má obecný charakter se zbytkem Hoffmannova díla - to je Kreisler, hlavní postava"Crayslerians".
Druhá událost. Autor-tvůrce tvému text představuje dalšího autora - Autor-vypravěč. V literatuře např autor-vypravěč vždy existuje jako alter ego skutečného autora. Často ho ale autor-tvůrce obdaří subjektivní funkcí autora-vypravěče, který se ukáže být svědkem nebo dokonce účastníkem opravdový příběh, o kterém vypráví. „Hrnec zlata“ má právě takového subjektivního autora – romantického spisovatele, který píše „svůj vlastní text“ – o Anselmovi („text, který se píše“).
Třetí událost- toto je „psaný text“ o Anselmovi.
I event
Pojďme se obrátit na První umělecká akce: vytvoření Autorem-Tvůrcem „Zlatého hrnce“.
„Tištěný“ text je výsledkem práce Autora-Tvůrce – E. T. A. Hoffmana.
Dílu dává název (o jehož sémantice musí čtenář stále přemýšlet), vymezuje žánr ( Pohádka z nové doby), spiknutí, kompoziční struktura, včetně takového kompozičního prvku, jako je členění na kapitoly, in v tomto případě « vigilie" Právě tímto názvem kapitoly vigilie autor-tvůrce vymezuje prostor vypravěče - autora-romantika a zprostředkovává mu „slovo“. Je to on, kdo romantický vypravěč, za prvé ukazuje čtenáři proces psaní historie, jak a kde se to děje (místo a čas) a za druhé představuje to, co vytvořil ( autorem) text o Anselmovi.
nejprve strukturuje svůj text „Zlatý hrnec“;
za druhé, zahrnuje další dva Události:
Text romance (příběh Anselma).
Uvedením jména Kreislera, hrdiny svého dalšího textu, navíc autor-tvůrce začleňuje text o Anselmovi a „Zlatém hrnci“ jako celek do uměleckého holistického systému své tvorby.
Zároveň Hoffman zařazuje „Zlatý hrnec“ do kulturní série. Název pohádky „Zlatý hrnec“ odkazuje na pohádku Novalis „Heinrich von Ofterdingen“. Hlavní hrdina v něm sní o modré květině a celý román je prosvětlen nápisem modrá barva. Symbolika modrého květu, stejně jako samotná barva (modrá, modrá), je znakem syntézy světa, jednoty konečného a nekonečného, stejně jako cesty lidského objevování skrze sebepoznání.
E. T. A. Hoffmann také nabízí svému hrdinovi jistý cíl – zlatý hrnec. Ale symbolika „zlatého hrnce“ je buržoazní zlacené štěstí, které znesvěcuje romantické znamení. „Zlatý hrnec“ v kontextu děl E. T. A. Hoffmanna dostává význam, který zase odkazuje čtenáře na jiný znak. V Hoffmannově pohádce „Malí Tsakhes“ se hrdina neslavně utopí v noc nočníček Znak „zlatého hrnce“ je tedy ještě více zprofanován definicí „noc“. Ukazuje se, že autor-tvůrce začíná dialog se čtenářem již názvem pohádky.
První událost, rozptylování prostoru a času, jejich přiřazování k různým autorům a postavám, uvádí filozofický motiv hledat pravdu: co skutečně existuje nebo vše závisí na našem vnímání?
Bezprostředně po názvu a definici žánru je čtenář „vklouznut“ do časové a prostorové značky přechodu k „ test jiného autora." Toto je název první „kapitoly“ (a v pohádce jich je 12) - Vigilia .
Vigilia (lat. vigilie a) - noční hlídka v starověký Řím; zde - ve smyslu „nočního bdění“.
Noc Velmi důležitý čas dnů pro estetiku romantismu: „Noc je strážcem. Tento obraz patří duchu,“ napsal Hegel.
Podle romantiků je to v noci lidská duše se dostává do důvěrného kontaktu s duchovním obsahem světa, ožívají a probouzejí se v ní city, přehlušené během dne vnějším (často imaginárním) povrchem života. Významnou roli v tomto procesu, jak ukázaly studie psychologů, hrají mozkové vzorce, různé funkce pravá a levá hemisféra. Levá („denní“) hemisféra je zodpovědná za mentální operace, pravá („noční“) hemisféra je zodpovědná za Kreativní dovednosti osobnost. Noc - a to nejen mezi romantiky - je časem aktivity pravé hemisféry a produktivní tvůrčí práce.
Přes umělecká značka - "vigilia" a první čas a prostor jsou zasazeny do „Zlatého hrnce“: je představena personifikovaná postava vypravěče, kterou vymyslel Autor-Tvůrce - nový autor- romantika.
jeden - demonstrace proces tvorby historie o Anselmovi,
druhý - sebe Anselmův příběh.
Druhý A třetí Události
vyskytují se v jiný čas a dál různé úrovně text „Zlatého hrnce“: zápletka a zápletka.
Fabula - „vektorově-časově a logicky určená sekvence fakta ze života, vybraný nebo vymyšlený umělcem“ [S. 17].
Děj je „sekvence akcí v díle, umělecky organizovaná prostřednictvím časoprostorových vztahů a organizující systém obrazů; totalita a interakce řady událostí na úrovni autora a postav“ [Tamtéž, s. 17].
S ohledem na prostor a čas „Zlatého hrnce“ jako zápletku a zápletku použijeme tyto definice.
Příběhový prostor- „multidimenzionální, mnohostranný, mobilní, proměnlivý. Úžasný prostor existuje ve skutečných dimenzích reality, je jednorozměrný, konstantní, spojený s určitými parametry a v tomto smyslu statický.“
Úžasný čas -"čas výskytu události." Čas na příběh- „čas vyprávění o události. Čas spiknutí se na rozdíl od dějového času může zpomalit a zrychlit, pohybovat se klikatě a přerušovaně. Pohádkový čas neexistuje venku, ale uvnitř dějového času“ [P. 16].
Druhá událost- tvůrčí proces prožívaný romantikem, tvorba vlastního Textu. Ve struktuře celé pohádky organizuje dějový prostor a čas. Hlavním úkolem Události je vytvořit „příběh o Anselmovi“, který má svůj vlastní čas a místo.
Dvanáct vigilií, dvanáct nocí Autor píše – to je ono čas na příběh. Stáváme se svědky tvůrčí proces: v naší přítomnosti se píše příběh o Anselmovi a „z nějakého důvodu“ 12. vigilie nevychází. Veškerá činnost autora směřuje především ke komponování kompozice jeho díla: vybírá hrdiny, umísťuje je do určitého času a místa, spojuje je s dějovými situacemi, tzn. tvoří děj „Anselmova příběhu“. Jako autor si může se svým textem dělat, co chce. Před očima čtenáře tak plní funkci „Autora Stvořitele“ textu, kde je Anselm hlavní postavou.
Subjektivní vypravěč a zároveň postava Pohádky z Nového Času „Zlatý hrnec“, romantický umělec vytváří text o neobvyklý člověk Anselme, jehož individualita nezapadá do společnosti Drážďan, což ho přivádí do světa Lindgorsta, kouzelníka a mistra království Atlantidy.
Tento kouzelník a čaroděj Lindgorst se zase zná s hudebníkem, kapelníkem Kreislerem, hrdinou „jiného textu“ - „Kreisleriana“, který vlastní Autor-Tvůrce - Hoffmann. Zmínka o Kreislerovi jako o milovaném příteli Romantika, tzn. autor textu o Anselmovi, propojuje fiktivní světy (od různé texty Hoffman) a skutečný svět, ve kterém Hoffman tvoří.
Právě v této souvislosti, a ne v příběhu o Anselmovi, je ztělesněna romantická myšlenka samotného Hoffmanna – nerozlučitelnost dvou světů, syntéza „nekonečna“ a „konečného“. Hoffman však tyto světy propojuje prostřednictvím uměleckého zařízení romantické ironie. „Ironie je jasným vědomím věčné živosti, chaosu v jejím nekonečném bohatství,“ říká F. Schelling. Celý světový život v ironii a prostřednictvím ironie soudí proti chybným jevům, které si nárokují nezávislost. Hoffmannova romantická ironie si vybírá srážky, které staví celek proti celku, svět romantismu proti světu buržoaznímu, svět kreativity proti průměrnosti, bytí proti každodennosti. A jen v tomto protikladu a nerozlučitelnosti se objevuje plnost života.
Tak, romantický umělec ve „zlatém hrnci“, plní 3 funkce:
2) Je stejný postava v jeho vlastním příběhu o Anselmovi, kterou objevujeme ve 12. vigilii (jeho seznámení s postavou, kterou sám vymyslel - Lindhorst).
3) Je stejný "romantický umělec" prolomil hranice „příběhu o Anselmovi“, který vymyslel. Uvedení do jeho příběhu postavy Kreislera, hrdiny „jiného textu“, patřícího pouze Autorovi-Stvořiteli, tak umožňuje romantikovi, autorovi o Anselmovi, vstoupit do Hoffmannova světa jako jeho druhé já – alter ego.
Vykreslete topos druhé události tvoří vlastní prostor romantického autora a textu, který vytvořil. Jeho domovem je „skříň v pátém patře“ v Drážďanech. Ze všech atributů, které k němu patří, čtenář vidí stůl, lampu a postel. Zde mu přinesou poznámku od Lindgorsta (postava v textu, kterou napsal jako autor). Postava Lindhorsta nabízí svému stvořiteli pomoc: „... chcete-li napsat dvanáctou vigilii<...>pojď ke mně“ [str. 108]. Z jejich setkání v Lindgorstově domě (topos text o Anselmovi a dějový topos „Zlatého hrnce“), to se dozvíme nejlepší přítel Autorem je kapellmeister Johann Kreisler (velmi výrazná postava, která je skutečným nadšencem pro samotného Hoffmanna; právě tímto obrazem se „Zlatý hrnec“ spojuje s dalšími Hoffmannovými díly).
Dozvídáme se také o autorově přítomnosti „slušného panství jako poetického majetku...“ v Atlantidě (neviditelném prostoru romantického autora). Ale v zápletce topos tento prostor poetické panství plní roli spojení, identifikace Autora a Autora-Tvůrce, tvůrce „Kreisleriany“.
za prvé, žije ve městě Drážďany,
za druhé, v Atlantidě má panství nebo panství,
za třetí, píše „příběh Anselma“,
za čtvrté se setkává s hrdinou své vlastní práce (Lindhorst),
a konečně za páté se dozvídá o návštěvě Kreislera, hrdiny dalšího Hoffmannova textu.
Autorův zhmotněný prostor(jeho domov) subjektivní prostor (Manor, čtenáři), Konečně, fiktivní prostor- text o Anselmovi a procesu jeho psaní - to vše prvky vesmíru II Události.
Vývoj „příběhu o Anselmovi“, jeho chronotopu - dějový prostor a čas.
Ale protože jde o příběh duchovního stavu romantického autora, jeho „zhmotnění“ se současně stává zápletkou Druhé události, tvořící text v textu. Romantický autor zaujímá určité prostorová poloha ve „Zlatém hrnci“ spolu s Textem, který vytvořil.
Čas, během které je Text napsán (12 nocí), „přeroste“ dějovou (vektorovou) dimenzi a ukáže se jako dějový čas. Protože to není jen percepční čas, počítaný na 12 dní (nebo nocí), ale také subjektivní, pojmový čas. Před očima čtenáře se lineární čas proměňuje v bezčasí, skrze svět vytvářeného textu, do kterého se vynořuje duchovní svět poezie - do věčnosti.
Čas a prostor ztrácejí hraním s „dějovými zápletkami“ v zápletce svůj dějový význam, ztrácejí formální charakteristiky a stávají se duchovními substancemi.
Třetí umělecká akce- toto je text romantického autora, příběh věnovaný „pátrání“ mladého muže jménem Anselm.
Úžasný prostor historie: Drážďany a mystický svět - království Atlantidy a čarodějnic. Všechny tyto prostory existují autonomně a mění celkovou konfiguraci díky pohybům postav.
Paralelně s „hmotnými“ Drážďany tajně vládnou dvě protichůdné síly: princ dobrých duchů království Atlantidy, Salamander a zlá čarodějnice. Při objasňování svého vztahu se zároveň snaží získat Anselma na svou stranu.
Všechny události začínají každodenním incidentem: Anselm na trhu otočí košík jablek a okamžitě dostane kletbu: „Spadneš pod sklo“, což bajka okamžitě určuje přítomnost dalšího prostoru – mystického světa.
Příběh Anselma se většinou odehrává v Drážďanech, obyčejném provinčním německém městě v Hoffmannově době. Jeho historické, „dočasné“ parametry: městská tržnice, nábřeží - místo pro večerní procházky měšťanů, měšťanský dům úředníka Paulmana, kancelář archiváře Lindhorsta. Toto město má své zákony a vlastní životní filozofii. O tom všem se dozvídáme od postav, tedy obyvatel Drážďan. Hodnost, profese a rozpočet se tedy cení nade vše, jsou to ty, které určují, co člověk může a co ne. Čím vyšší hodnost, tím lépe, pro mladé to znamená být v pozici gofrata. A konečným snem mladé hrdinky Veroniky je provdat se za gofrata. Drážďany jsou tedy měšťansko-byrokratickým městem. Vše je ponořeno do každodenního života, do marnosti marností, do hry omezených zájmů. Drážďany z hlediska kontrastu duchovních a materiálních hodnot působí v rámci časoprostorových opozic jako uzavřené, „konečné“ místo.
Zároveň jsou Drážďany ve znamení staré Lisy, která ztělesňuje ďábelský, čarodějnický počátek vesmíru, a ve znamení Lindhorsta a jeho jasné, magické Atlantidy.
Třetí událost Anselmův příběh se studentům celkem snadno čte a je vnímán jako přímý obsah pohádky „Zlatý hrnec“ a při samostatném rozboru textu zůstává nejčastěji jediným příběhem celého děje...
...A jen hluboká analýza, znalosti teoretické koncepty a znalost uměleckých zákonitostí pomáhá vidět a pochopit celistvý obraz textu, maximalizovat pole významu a vlastní představivost.
„Uzavřený obchodní stát“ (1800) je název pojednání německého filozofa I. G. Fichteho (1762-1814), které vyvolalo velké kontroverze.
"Fanchon" - opera Německý skladatel F. Gimmel (1765-1814).
General Bass - doktrína harmonie.
Ifigenie- V řecká mytologie dcera vůdce Řeků, krále Agamemnona, který ji v Aulis obětoval bohyni lovu Artemis a ta ji přenesla do Tauris a učinila z ní svou kněžku.
Tutti(italsky) - simultánní hra na všechny hudební nástroje.
Zámek Alcina- Zámek čarodějnice Alciny v básni italského básníka L. Ariosta (1474-1533) " Zuřivý Roland„(1516) byly hlídány nestvůrami.
Euphon (řecky) - eufonie; zde: tvůrčí síla hudebníka.
Skřetí duchové- v řeckém mýtu o Orfeovi parfém podzemní království, kam sestupuje zpěvák Orfeus, aby vyvedl svou zesnulá manželka Eurydika.
"Don Juan"(1787) - opera velkého rakouského skladatele W.A. Mozarta (1756-1791).
Armida- čarodějnice z básně slavného italského básníka T. Tassa (1544-1595) „Jeruzalém osvobozen“ (1580).
Alceste- v řecké mytologii manželka hrdiny Adméta, který obětoval svůj život, aby zachránil svého manžela a byl osvobozen z podsvětí Herkules.
Tempo di Marcia (italsky)- Březen
Modulace- změny tonality, přechody z jednoho hudebního systému do druhého.
melismus (italsky)- melodická výzdoba v hudbě.
Lib.ru/GOFMAN/gorshok.txt kopie na webové stránce Překlad z němčiny Vl. Solovjová. Moskva," Sovětské Rusko", 1991. OCR: Michael Seregin. Zde končí překlad V. S. Solovjova. Poslední odstavce přeložil A. V. Fedorov. - Ed.
„Hudební utrpení Kapellmeistera Johannese Kreislera“ // Hoffmann Kreislerian (Z prvního dílu „Fantazie na způsob Callot“). - TENTO. Hoffmann Kreisleriana. Každodenní pohledy na kočku Murru. Deníky. – M.: Akademie věd SSSR Literární památky, 1972. - s. 27-28.
Bachtin M.M. Otázky literatury a estetiky: – M.: 1975, s. 234
Tamtéž, 34.
Znovu se nad těmito pojmy zamyslete, při konkrétní analýze textu vám pomohou pochopit význam celého textu.
Viz 4. a 12. vigilie Zlatého hrnce.
Egorov B.F., Zaretsky V.A. a další Děj a zápletka // Ve sbírce: Otázky kompozice zápletky. - Riga, 1978. S. 17.
Tsilevič L.M. Dialektika děje a děje // Ve sbírce: Otázky dějové kompozice. - Riga, 1972. S.16.
V den Nanebevstoupení Páně, kolem tři hodiny Odpoledne v drážďanské oblasti Black Gate student Anselm narazí na prodejce jablek a koláčů. Dá jí svou peněženku, aby nahradila poškozené zboží, ale na oplátku dostane kletbu. V Link Baths si mladý muž uvědomí, že ho prázdniny míjejí. Vybere si odlehlé místo pod keřem černého bezu, naplní si dýmku zdravým tabákem rektora Paulmanna a začne si stěžovat na vlastní nešikovnost. V šelestu větví slyší Anselm jemný zpěv hadů zářících zeleným zlatem. Vidí tmavě modré oči upřené na něj a začíná k nim pociťovat smyslnou přitažlivost. S posledním slunečním paprskem hrubý hlas volá hady domů.
Druhá vigilie
Mladý muž přijde k rozumu z poznámky měšťanky o jeho šílenství. Ženin manžel si myslí, že studentka příliš pila. Po útěku od ctihodné rodiny se Anselm setkává u řeky s rektorem Paulmanem s jeho dcerami a registrátorem Heerbrandem. Při jízdě po Labi s nimi málem vyskočí z lodi a odraz ohňostroje si splete se zlatými hady. Conrector Paulman nebere Anselmův příběh o tom, co se mu stalo pod stromem bezu, vážně: věří, že ve skutečnosti mohou snít jen šílenci a blázni. Jeho nejstarší dcera- Šestnáctiletá Veronica se Anselma zastane s tím, že musel mít sen, který si spletl s pravdou.
Slavnostní večer pokračuje v domě Conctora Paulmana. Registrátor Geerbrand nabídne Anselmovi práci opisovače u archiváře Lindhorsta, kde se student druhý den objeví, posilní se Conradiiným žaludečním likérem na odvahu a znovu narazí na prodavače jablek, jehož tvář vidí v bronzové postavě dveří. Anselm popadne zvonek, jeho šňůra se promění v hada, který studenta škrtí, dokud neztratí vědomí.
Vigilia třetí
Archivář Lindgorst vypráví hostům kavárny příběh o vzniku údolí, ve kterém se zrodila láska Ohnivá lilie a krásný mladý muž Phosphorus. Z polibku poslední dívka vzplanul a v jeho ohni se objevil nový tvor, který opustil údolí i svého milence. Černý drak vynořující se ze skal chytil podivuhodného tvora a v jeho náručí se opět proměnil v Ohnivou lilii. Mladík Phosphorus vyzval draka na souboj a osvobodil jeho milovanou, která se stala královnou krásného údolí. Říká se, že je potomkem linie ohně. Všichni se smějí.
Archivář Lindgorst říká, že jim řekl upřímnou pravdu, načež vypráví nový příběh- o bratrovi, který se zlobil, že jeho otec neodkázal luxusní onyx jemu, ale jeho bratrovi. Nyní je drakem žijícím v cypřišovém lese nedaleko Tuniska a střežící slavný mystický karbunkul nekromanta žijícího na venkovském sídle v Laponsku.
Registrátor Geerbrand seznamuje studenta Anselma s archivářem. Lindgorst říká, že je „potěšen“ a rychle uteče.
Vigilia IV
Autor se snaží čtenáři přiblížit, v jakém stavu byl student Anselm v době, kdy začal spolupracovat s archivářem Lindgorstem: mladík upadl do snové apatie a snil o jiné, vyšší existenci. Chodil sám po luzích a hájích a snil o zeleném a zlatém hadovi pod bezem. Jednoho dne tam na něj narazil archivář Lindgorst. V hlase toho druhého Anselm poznal muže, který volal hady domů. Student řekl archiváři vše, co se mu stalo na Nanebevstoupení. Lindhorst vysvětlil Anselmovi, že viděl jeho tři dcery a zamiloval se do nejmladší, Serpentiny. Ve smaragdovém zrcadle vytvořeném z paprsků drahokam na prstenu archivář ukázal studentovi jeho milovanou a ještě jednou ho vyzval, aby rukopisy přepsal. Anselm vysvětlil, proč se minule nedostavil do práce. Lindgorst mu podal malou lahvičku zlatožluté tekutiny a nařídil mu, aby ji stříkl do bronzové tváře prodavače jablek, načež se se studentem rozloučil, proměnil se v draka a odletěl do města.
Vigilia pátá
Conrector Paulman považuje Anselma za nevhodný subjekt. Matrikář Geerbrand se studenta zastává a říká, že by se mohl stát kolegiálním přísedícím nebo soudním radou. Veronica sní o tom, že se stane Madam dvorním radou Anselmem. Student, který se na pár minut zastaví, jí obratně políbí ruku. Nepřátelský obraz ničí dívčiny romantické iluze. Veronica vypráví svým přátelům, dámám Ostersovým, o malém šedém mužíkovi, který k ní přišel na čaj. Nejstarší, Angelica, sdílí svou radost z blížícího se návratu svého milence - zraněného pravá ruka důstojník Viktor. Dá Veronice adresu jasnovidky - Frau Rauerin, kam dívka jde po rozchodu s přáteli.
Frau Rauerin, ve které čtenář pozná prodejce jablek, radí Veronice, aby opustila Anselma, který vstoupil do služeb mloků a sní o svatbě s hadem. Veronika, naštvaná na její slova, chce odejít. Frau Rauerin se vrhne na kolena a požádá ji, aby poznala starou Lisu. Bývalá chůva slíbí Veronice pomoc při získání Anselma. Domluví si schůzku s dívkou na noc podzimní rovnodennosti na křižovatce v poli.
Vigilia šestá
Student Anselm se rozhodne před návštěvou archiváře odmítnout pít žaludeční likér, ale to ho nezachrání před vidinou prodavače jablek, do jehož bronzové tváře cáká tekutinu, kterou mu dal Lindhorst.
Anselm jde na své pracoviště přes krásný skleník plný úžasných mluvících ptáků. V modré síni se zlatými sloupy vidí nádherný zlatý hrnec. Student kopíruje první rukopis ve vysoké místnosti s knihovnami. Chápe, že skvrny, které viděl na ukázkách své práce, se tam neobjevily náhodou, ale Lindgorstovi o tom nic neřekne. Serpentina neviditelně pomáhá Anselmovi v jeho práci. Lindhorst se promění v majestátního prince duchů a předpoví studentovi osud.
Sedmá vigilie
Veronica, očarovaná prodavačem jablek, se nemůže dočkat podzimní rovnodennosti, a jakmile nastane, okamžitě spěchá za stařenou. V noci, v bouři a dešti, ženy vyjdou na pole, kde stará Líza vyhrabe díru do země, hází do ní uhlíky, postaví trojnožku, postaví kotel, ve kterém začne vařit kouzelný lektvar, zatímco Veronica neustále myslí na Anselma.
Autor apeluje na fantazii čtenáře, který by se mohl 23. září ocitnout na cestě vedoucí do Drážďan. Zobrazuje krásu a strach Veroniky, ošklivost staré ženy, pekelnou magickou záři a předpokládá, že každý, kdo to viděl, by chtěl zlomit zlé kouzlo.
Veronica vidí studenta Anselma, jak vystupuje z kotle. Na starou Lisu sestupuje obrovský orel. Dívka ztrácí vědomí a k rozumu přichází během dne, ve vlastní posteli. Mladší sestra- Dvanáctiletý Frenzchen jí dává čaj a ukazuje jí mokrou pláštěnku. Veronica na své hrudi najde malé kulaté, hladce vyleštěné kovové zrcátko, ve kterém vidí studenta Anselma při práci. Dr. Eckstein předepisuje dívce léky.
Osmá vigilie
Student Anselm tvrdě pracuje pro archiváře Lindgorsta. Jednoho dne ho vezme do azurového sálu se stolem pokrytým fialovou dekou a sametovým křeslem a nabídne mu ke zkopírování rukopis, původně vypadající jako palmový list. Anselm si uvědomuje, že bude muset pracovat na příběhu o svatbě Salamandra se zeleným hadem. Serpentina vyjde ke studentovi. Objímá mladého muže a vypráví mu o tom kouzelná země Atlantis, kde vládl mocný princ duchové Fosfor, obsluhovaný elementárními duchy. Jeden z nich, Salamander, jednou viděl na zahradě krásného zeleného hada, zamiloval se do něj a ukradl ho své matce Lily. Princ Phosphorus varoval Salamandera před nemožností sňatku s jedinečným milencem, který stejně jako její matka vzplál a znovu se narodil v nové stvoření, načež nešťastný milenec propadl žalu, spálil krásnou zahradu Phosphorus a byl svržen do pozemských duchů. Princ duchů řekl, že se vrátí do kouzelné země Salamandrů nejdříve v době všeobecné slepoty na zemi, sám se ožení s Lily a dostane od ní tři dcery, z nichž každý bude milovat pozemský mladík, který věří v pohádkovou Atlantidu. Jeden z pozemských duchů dal hadím dívkám jako dárek kouzelný hrnec. Obchodník s jablky je podle Serpentiny produktem jednoho z dračích per a nějakého druhu červené řepy, tvora nepřátelského jak Salamandrovi, tak Anselmovi.
Serpentinin příběh končí v šest večer. Student je překvapen, když to našel na pergamenu. Večer tráví s Lindgorstem a Geerbrandem v Link Baths.
Vigilia devátá
Anselm proti své vůli začne přemýšlet o Veronice. Konektor Paulman, který potkal kamaráda na ulici, ho pozve na návštěvu. Dívka zaujme studenta zábavná hra Když se snaží dohnat, omylem rozbije její krabici a najde kouzelné zrcadlo, do kterého začne zaměňovat příběh se Serpentinou za pohádku. Anselm má zpoždění pro archiváře. Paulmanovi ho pohostili polévkou. Večer přijíždí registrátor Geerbrand. Veronika připravuje punč. Pod vlivem vinných výparů začíná Anselm opět věřit na zázraky. Společnost se opíjí. Na vrcholu zábavy vstoupí do místnosti malý muž v šedém kabátě a připomíná studentovi práci pro Lindhorst.
Druhý den ráno střízlivý Anselm, který sní o tom, že se stane dvorním radou a ožení se s Veronikou, nanese inkoust na pergamen a skončí ve skleněné baňce na stole v archivářově knihovně.
Vigilia desátá
Student snáší neuvěřitelná muka. Neustále volá na Serpentinu, která mu zmírňuje utrpení. Vedle sebe na stole vidí dalších pět mladých lidí, uvězněných v bankách, ale v domnění, že se ve skutečnosti baví, chodí po tavernách s Lindhorstovými penězi. Prodejce jablek se Anselmovi vysmívá a pokusí se ukrást zlatý hrnec. Archivář Lindgorst se s ní pustí do boje a vyhraje. Černou kočku čarodějnice překonává šedý papoušek. Archivář osvobodí Anselma zpod skla.
Vigilia jedenáctá
Conrector Paulman nechápe, jak bylo možné se den předtím tak opít? Registrátor Geerbrand ze všeho viní Anselma, jehož šílenství se rozšířilo na ostatní. Conctor Paulman se raduje z nepřítomnosti studenta ve svém domě. Veronica vysvětluje svému otci, že druhý nemůže přijít, protože spadl pod sklo. Dívka je smutná. Dr. Eckstein předepisuje jeho zábavu.
Odeslat svou dobrou práci do znalostní báze je jednoduché. Použijte níže uvedený formulář
Studenti, postgraduální studenti, mladí vědci, kteří využívají znalostní základnu ve svém studiu a práci, vám budou velmi vděční.
Vloženo na http://www.allbest.ru/
Specifika Hoffmannova romantismu: povídka "Hrnec zlata"
Literatura éry romantismu, která si cenila především nenormativnosti a svobody tvořivosti, měla vlastně stále pravidla, i když samozřejmě nikdy neměla podobu normativních poetických traktátů jako Boileauova poetika.
Analýza literární práceéra romantismu, prováděná literárními vědci přes dvě století a již mnohokrát zobecněná, ukázala, že romantičtí spisovatelé používají stabilní soubor romantických „pravidel“, která jsou označována jako rysy konstrukce uměleckého světa (dva světy, vznešený hrdina, podivné příhody, fantastické obrázky), dále strukturální rysy díla, jeho poetika (využití exotických žánrů, např. pohádky; přímý zásah autora do světa postav; využití grotesky, fantasy, romantické ironie atd. .).
Podívejme se na nejvýraznější rys Hoffmannovy pohádky „Zlatý hrnec“, který naznačuje, že patří do období romantismu.
Svět Hoffmannovy pohádky má výrazné znaky romantického dvojsvěta, který je v díle ztělesněn různými způsoby. Romantické duální světy se v příběhu realizují prostřednictvím přímého vysvětlení postav o původu a struktuře světa, ve kterém žijí.
Existuje tento svět, pozemský svět, všední svět a jiný svět, nějaká magická Atlantida, ze které kdysi vzešel člověk. Přesně to se říká v Serpentinině příběhu Anselmovi o jejím otci, archiváři Lindgorstovi, který, jak se ukázalo, je prehistorický elementární duch ohně Salamander, který žil v kouzelné zemi Atlantidy a byl vyhoštěn na Zemi. princ duchů Fosfor za lásku ke své dceři had Lily Hoffmannův romantismus zlatý hrnec
Tento fantastický příběh je vnímán jako svévolná fikce, která nemá žádný vážný význam pro pochopení postav příběhu, ale říká se, že princ duchů Phosphorus předpovídá budoucnost: lidé zdegenerují (totiž přestanou rozumět jazyku příroda) a pouze melancholie bude matně připomínat existenci jiného světa ( starověké vlastičlověk), v této době se Salamander znovu narodí a ve svém vývoji dospěje k člověku, který takto znovuzrozený začne opět vnímat přírodu - to je již nová antropodika, nauka o člověku. Anselm patří k lidem nové generace, protože je schopen vidět a slyšet přírodní zázraky a věřit v ně - vždyť se zamiloval do krásného hada, který se mu zjevil v rozkvetlém a zpívajícím keři černého bezu.
Serpentina tomu říká „naivní poetická duše“, kterou mají „ti mladí muži, kteří jsou kvůli přílišné jednoduchosti své morálky a jejich naprostému nedostatku takzvaného světského vzdělání opovrhováni a zesměšňováni davem“. Člověk je na pokraji dvou světů: zčásti pozemské bytosti, zčásti duchovního. V podstatě ve všech Hoffmannových dílech svět funguje přesně takto.
V charakterovém systému se realizuje dualita, a to v tom, že se postavy zřetelně liší svou příslušností či příklonem k silám dobra a zla. Ve Zlatém hrnci tyto dvě síly zastupuje například archivář Lindgorst, jeho dcera Serpentina a stará čarodějnice, z níž se vyklube dcera černého dračího pírka a červené řepy. Výjimkou je hlavní hrdina, který se ocitá pod rovnocenným vlivem jedné i druhé síly a podléhá tomuto proměnlivému a věčnému boji dobra a zla.
Anselmova duše je „bojištěm“ mezi těmito silami, podívejte se například, jak snadno se Anselmův pohled na svět změní, když se podívá do Veroničina kouzelného zrcadla: právě včera se bláznivě zamiloval do Serpentine a sepsal historii archiváře ve svém domě tajemná znamení a dnes se mu zdá, že myslel jen na Veroniku, „že obraz, který se mu včera objevil v modrém pokoji, byla zase Veronika a že fantastická pohádka o svatbě Salamandra se zeleným hadem napsal pouze on a nijak mu to neřekl. Sám žasl nad svými sny a připisoval je svému vznešenému duševnímu stavu, díky lásce k Veronice...“ Lidské vědomí žije ve snech a každý z takových snů vždy, zdá se, najde objektivní důkazy, ale v podstatě všechny tyto duševní stavy jsou výsledkem vlivu bojujících duchů dobra a zla. Konečná antinomie světa a člověka je charakteristický rys romantický postoj.
Duální svět je realizován v obrazech zrcadla, kterých se v příběhu vyskytuje velké množství: hladké kovové zrcadlo staré věštkyně, křišťálové zrcadlo z paprsků světla z prstenu na ruce archiváře Lindgorsta , magické zrcadlo Veroniky, které očarovalo Anselma.
Barevné schéma použité Hoffmannem při zobrazování předmětů z uměleckého světa „Zlatého hrnce“ prozrazuje, že příběh patří do období romantismu. Nejsou to jen jemné odstíny barev, ale nutně dynamické, pohyblivé barvy a celá barevná schémata, často zcela fantastická: „štikošedý frak“, hadi zářící zeleným zlatem, „spadly na něj jiskřivé smaragdy a propletly ho jiskřivými zlatými nitěmi , třepotal se a hrál, kolem něj byly tisíce světel, „z žil vytryskla krev, pronikla průhledným tělem hada a zbarvila ho do červena“, „z drahého kamene vycházely paprsky jako z hořícího ohniska na všechny strany , které spojením vytvořilo brilantní křišťálové zrcadlo“.
Zvuky v umělecký svět díla Hoffmanna (šustění bezových listů postupně přechází ve zvonění křišťálových zvonů, které se zase vystřídá v tichý, omamný šepot, pak znovu zvoní a najednou vše končí drsnou disonancí, zvukem vody pod vesla člunu připomínají Anselmovi šepot.
Bohatství, zlato, peníze, šperky jsou prezentovány v uměleckém světě Hoffmannovy pohádky as mystický předmět, fantastický magický prostředek, předmět poněkud z jiného světa. Spetsies thaler každý den - právě tato platba svedla Anselma a pomohla mu překonat strach, aby se mohl vydat k tajemnému archiváři; právě tento tolar na koření proměňuje živé lidi v spoutané, jako by se naléval do skla. Lindgorstův drahocenný prsten dokáže člověka okouzlit. Veronica si ve svých snech o budoucnosti představuje svého manžela, dvorního rady Anselma, který má „zlaté hodinky se zkouškou“ a dává jí nejnovější styl „roztomilých, nádherných náušnic“.
Hrdinové příběhu se vyznačují zjevnou romantickou specifičností.
Profese. Archivář Lindgorst je správcem starověkých tajemných rukopisů obsahujících zjevně mystické významy, kromě toho se zabývá i záhadnými chemické pokusy a nikoho do této laboratoře nepustí. Anselm je opisovač rukopisů, který ovládá kaligrafii. Anselm, Veronica, Kapellmeister Geerbrand mají hudební sluch, jsou schopni zpívat a dokonce skládat hudbu. Obecně platí, že každý patří do vědecké komunity a je spojen s produkcí, uchováváním a šířením znalostí.
Často romantičtí hrdinové trpět nevyléčitelná nemoc, díky čemuž se hrdina zdá být částečně mrtvý (nebo částečně nenarozený!) a už patří do jiného světa. Ve Zlatém hrnci se žádná z postav nevyznačuje ošklivostí, trpaslíkem atd. romantické nemoci, ale je tu motiv šílenství, například Anselm pro své podivné chování bývá okolím často mylně považován za šílence: „Ano,“ dodal, „častými příklady, kdy se určité fantasmata zdají člověka a hodně ho rušit a mučit; ale to je tělesná nemoc a proti ní velmi pomáhají pijavice, které by měly být umístěny, mohu-li to tak říci, na zadní stranu, jak dokázal jeden slavný vědec, který již zemřel,“ přirovnává sám omdlévání, které se stalo Anselm u dveří Lindhorstova domu s šílenstvím, výrok opilého muže Anselma „vždyť vy, pane konrektore, nejste nic jiného než sova svíjející se v tupé“ okamžitě vzbudil podezření, že se Anselm zbláznil.
Národnost hrdinů není definitivně zmíněna, ale je známo, že mnozí hrdinové nejsou vůbec lidé, ale magická stvoření zrozená z manželství, například černé dračí pírko a červená řepa. Přesto vzácná národnost hrdinů jako povinný a známý prvek romantická literatura je stále přítomen, i když ve formě slabého motivu: archivář Lindgorst uchovává rukopisy v arabštině a koptštině a také mnoho knih, „jako jsou psané nějakými podivnými znaky, které nepatří do žádného známého jazyka“.
Každodenní zvyky postav: mnoho z nich miluje tabák, pivo, kávu, tedy způsoby, jak se dostat z běžného stavu do extatického stavu. Anselm právě kouřil dýmku naplněnou „užitečným tabákem", když došlo k jeho úžasnému setkání s bezinkovým keřem. Matrikář Geerband „pozval studenta Anselma, aby každý večer pil v té kavárně na jeho účet, matrikářka, sklenici piva a kouřit dýmku, dokud tak či onak nepotká archiváře... což student Anselm přijal s vděčností.“
Styl „Zlatého hrnce“ se vyznačuje použitím grotesky, která je nejen osobitou Hoffmannovou originalitou, ale i romantickou literaturou obecně. “ Zastavil se a podíval se na velké klepadlo připevněné k bronzové postavě. Ale právě když chtěl při posledním zvučném úderu věžních hodin na křížovém kostele uchopit toto kladivo, najednou se bronzová tvář zkroutila a ušklíbla se do ohavného úsměvu a paprsky jejích kovových očí strašně jiskřily. Ach! Byl to prodavač jablek z Černé brány...“, „šňůra zvonku sjela dolů a ukázal se jako bílý, průhledný, gigantický had...“, „s těmito slovy se otočil a odešel, a pak si všichni uvědomili že ten důležitý muž byl ve skutečnosti šedý papoušek.“
Fikce vám umožňuje vytvořit efekt romantického dvousvěta: existuje svět zde, skutečný, kde obyčejní lidé myslí na porci kávy s rumem, dvojité pivo, oblečené dívky atd., ale existuje svět fantazie, kde „mladý muž Phosphorus, oblečený do brilantních zbraní, který si hrál s tisíci různobarevnými paprsky a bojoval s drak, který svými černými křídly udeřil do skořápky...“ Fantazie v Hoffmannově příběhu vychází z groteskní obraznosti: pomocí grotesky se jedna z vlastností předmětu zvýší natolik, že se objekt jakoby promění v jiný, již fantastický. Například epizoda s Anselmem, který se stěhuje do láhve.
Obraz muže připoutaného ve skle je zřejmě založen na Hoffmannově myšlence, že lidé si někdy neuvědomují svou nesvobodu - Anselm, který se ocitl v láhvi, si všimne stejných nešťastníků kolem sebe, ale jsou docela spokojeni. jejich situaci a myslí si, že jsou svobodní, že dokonce chodí do hospod atd., a Anselm se zbláznil („představuje si, že sedí ve skleněné nádobě, ale stojí na Labském mostě a dívá se do vody .“
Autorovy odbočky se objevují poměrně často v relativně malém objemu textu příběhu (téměř v každém z 12 vigilií). Je zřejmé, že uměleckým smyslem těchto epizod je objasnit autorovu pozici, totiž autorovu ironii. "Mám právo pochybovat, milý čtenáři, že jsi byl někdy zapečetěn ve skleněné nádobě..." Tyto zjevné autorské odbočky nastavují setrvačnost vnímání zbytku textu, který se ukazuje být zcela prostoupen romantickou ironií.
Nakonec autorovy odbočky splňují ještě jednu důležitá role: v poslední vigilii autor řekl, že za prvé čtenáři neřekne, jak to všechno věděl tajná historie a za druhé, že ho sám Salamander Lindhorst navrhl a pomohl dokončit příběh o osudu Anselma, který, jak se později ukázalo, migroval spolu se Serpentinou z obyčejného pozemského života do Atlantidy. Samotný fakt autorovy komunikace s elementárním duchem Salamanderem vrhá na celé vyprávění stín šílenství, ale poslední slova příběhy odpovídají na mnohé čtenářovy otázky a pochybnosti, odhalují význam klíčových alegorií: „Anselmova blaženost není nic jiného než život v poezii, skrze kterou se odhaluje posvátná harmonie všech věcí jako nejhlubší z tajemství přírody!“
Občas se dvě reality, dvě části romantického duálního světa protnou a dají vzniknout vtipným situacím. Tak například opilý Anselm začne mluvit o odvrácené straně reality, kterou zná jen on, totiž o pravou tvář archivář a Serpentina, což vypadá jako nesmysl, protože okolí není připraveno okamžitě pochopit, že „pan archivář Lindgorst je ve skutečnosti Salamander, který ve svých srdcích zdevastoval zahradu prince duchů Fosforu, protože odletěl zelený had od něho." Jeden z účastníků tohoto rozhovoru - registrátor Geerbrand - však náhle projevil povědomí o tom, co se děje v paralelním reálném světě: „Tento archivář je opravdu zatracený Salamander; prsty šlehá oheň a vypaluje díry do kabátu na způsob požární roury.“ Unášeni rozhovorem, účastníci rozhovoru úplně přestali reagovat na úžas svého okolí a pokračovali v hovoru o postavách a událostech, kterým rozuměli pouze oni, například o staré ženě - „její táta není nic jiného než utržené křídlo, její matka je špatná řepa.“
Na autorově ironii je zvláště patrné, že hrdinové žijí mezi dvěma světy. Zde je například začátek Veroničiny poznámky, která náhle vstoupila do rozhovoru: „To je odporná pomluva,“ zvolala Veronika s očima jiskřícími hněvem...“
Na chvíli se čtenáři zdá, že Veronika, která nezná celou pravdu o tom, kdo je archivář nebo stará žena, je těmito šílenými charakteristikami svých známých, pana Lindhorsta a staré Lisy, pobouřena, ale ukáže se že věc si je vědoma i Veronika a je pobouřena něčím úplně jiným: „... Stará Líza je moudrá žena a černá kočka není vůbec zlý tvor, ale vzdělaný mladý muž nejjemnějších způsobů a její bratranec Germain."
Rozhovor mezi účastníky nabývá zcela směšných forem (Gerbrand se například ptá „může Salamander jíst, aniž by si spálil vous?“), jakýkoli vážný význam je zcela zničen ironií.
Ironie však mění naše chápání toho, co se stalo předtím: pokud všichni od Anselma po Geerbanda a Veroniku znají odvrácenou stranu reality, pak to znamená, že v běžných rozhovorech, které se mezi nimi předtím odehrály, před každým skrývali své znalosti o jiné realitě. jiné, nebo tyto rozhovory obsahovaly, obsahuje narážky, nejednoznačná slova atd., pro čtenáře neviditelná, ale pro postavy srozumitelná. Ironie jakoby rozptyluje holistické vnímání věci (osoby, události), navozuje neurčitý pocit podceňování a „nepochopení“ okolního světa.
Uvedené rysy Hoffmannova příběhu „Zlatý hrnec“ jasně naznačují, že dílo patří do období romantismu. Mnohé zůstaly neprozkoumané a dokonce nedotčené důležité otázky romantickou povahu této Hoffmannovy pohádky. Například neobvyklá žánrová forma „pohádky z moderní doby“ ovlivnila skutečnost, že Hoffmannova fantazie neinklinuje k formám implicitní fantazie, ale naopak se ukazuje jako explicitní, zdůrazněná, velkolepě a nespoutaně rozvinutá - to zanechává znatelný otisk na světovém řádu romantická pohádka Hoffmann.
Publikováno na Allbest.ru
...Podobné dokumenty
Cesta života A obecné charakteristiky kreativita E.T.A. Hoffmann. Analýza pohádek „Zlatý hrnec“, „Písečný muž“, „Malý Tsakhes, přezdívaný Zinnober“ a román „Světové pohledy kočky Murr“. Problém duálních světů v německém romantickém umění.
abstrakt, přidáno 12.7.2013
Životní a tvůrčí cesta E.T.A. Hoffmann. Analýza hlavních motivů kreativity, její místo v literatuře. Nadřazenost poetického světa nad světem skutečného každodenního života ve spisovatelových dílech. Princip duálních světů v pohádce "Malí Tsakhes".
test, přidáno 27.01.2013
Fikce jako zvláštní forma reflektování reality. Typologická podobnost děl Gogola a Hoffmana. Zvláštnost fantazie u Hoffmanna. „Zahalená fikce“ od Gogola a Hoffmanna. Gogolova tvůrčí individualita v jeho dílech.
abstrakt, přidáno 25.07.2012
Rysy německého romantismu a biografie Ernsta Theodora Amadea Hoffmanna. Zohlednění autorových technik a principů spisovatelovy kreativity, jako je karnevalizace, groteska a duální světy. Studium kultury smíchu v dílech velkého stvořitele.
abstrakt, přidáno 09.06.2011
Vznik romantismu literární směr. Byronova politická svobodomyslnost a svoboda jeho náboženských a mravních názorů. Principy romantického žánru v Hoffmannových pohádkách. " Lidská komedie"Balzac a "Madame Bovary" od Flauberta.
cheat sheet, přidáno 22.12.2010
Charakteristiky postav, náhody a identita moderny a těch, které jsou vyobrazeny v pohádce „Malí Tsakhes, přezdívaní Zinnober“. Hoffmannova životní cesta. Literární rozbor a význam jeho díla jako příkladu klasického německého romantismu.
tvůrčí práce, přidáno 12.11.2010
Romantismus jako směr v Západoevropská literatura. Romantické školy v Německu. Životopis a životní události E.T.A. Hoffmann. souhrn Hoffmannova pohádka "Malí Tsakhes, přezdívaní Zinnober", její morální a sociální myšlenky.
abstrakt, přidáno 25.02.2010
Ernst Theodor Amadeus Hoffmann je úžasný německý spisovatel. Koenigsberg: Město dětství a mládí. Syn Koenigsberga: Svět fantazie Hoffmann. Odkaz E. T. A. Hoffmanna. Mystický horor a fantasmagorické vize, realita.
abstrakt, přidáno 31.07.2007
Myšlenka osobní hodnoty jako filozofický základ Evropský a ruský romantismus. Odrůdy tohoto trendu v historickém chápání. Umělecká originalita romantismus, jeho estetické principy, umělecké techniky, žánrová specifičnost.
práce v kurzu, přidáno 18.03.2014
Hlavní etapy života a kreativní cesta Maxim Gorkij. Zvláštnost a inovace jeho romantického dědictví. Příběh "Stará žena Izergil" jako apoteóza Gorkého romantismu, analýza struktury díla a jeho role v literatuře té doby.
Zlatý hrnec je Hoffmannova pohádka o zasněném Anselmovi a jeho světě kouzel a výstředností. Jakmile začnete číst Hoffmannovu pohádku Zlatý hrnec, okamžitě se ponoříte do kombinace reality a fikce s jemnými ironickými poznámkami, romantikou a německým životem.
Pohádka Zlatý hrnec má šťastný konec s hlubokým smyslem, každý čtenář ji bude vnímat po svém a bude se moci sám rozhodnout, zda Hoffmannovy utopické fantazie o Atlantidě, čarodějnici a vůních lilií stojí za to brát vážně.
Zlatý hrnec. souhrn
Hoffmannova pohádka Zlatý hrnec se skládá z dvanácti vigilií - symbolických kapitol Anselmova příběhu. Vigilma v obecném smyslu znamená odmítání spánku v noci, čímž Hoffmann říká, že jeho pohádka není snem, nikoli skutečností, ale něčím, co se děje ve zcela jiné dimenzi a chápání.
Shrnutí pohádky Zlatý hrnec je následující:
Anselm náhodou převrhne košík s ovocem staré ženy, která ho prokleje. Rozrušený mladík se spěchá schovat, zabočí do tiché ulice, prochází se po ní a nahlas si stěžuje na svůj nudný a nevýrazný život.
Anselm narazí na keř černého bezu a spatří zlatozelené hady, z nichž jeden se na něj dívá svýma modrýma očima a přináší pocity radosti i smutku zároveň. Mladíka přepadne nebývalá melancholie a hlasitě si promluví a přitáhne pozornost kolemjdoucích, kteří se mu vyhýbají jako před šílencem.
Při útěku odtamtud se Anselm setkává s přáteli a přijímá jejich pozvání na večeři. Když si vyslechl dost podivných řečí a bylo mu ho líto, pomůže mu jeden z jeho přátel, registrátor Geerbrand mladý muž s prací, získání práce u archiváře Lindgorsta.
Druhý den ráno jde Anselm do práce, přiblíží se k archiváři a nestihne se dotknout dveří... Zjeví se mu stará čarodějnice, která mladíka úplně vyděsí.
Anselm ztratil vědomí a probudil se až u Concrete Paulmana. Nikdo nedokázal přesvědčit chudého mladíka, aby se vrátil do práce, a tak jeho přátelé zorganizovali setkání s archivářem v kavárně, kde řekl Anselmovi neobvyklý příběh o liliích, což na něj velmi zapůsobilo.
Po večerech trávil mladý muž všechen svůj čas vedle černého bezu, když to viděl, a poté, co si archivář Lindgorst vyslechl jeho příběh plný výstředností, prohlásil, že krásný had je jeho nejmladší dcera Serpentina a že je chráněn před starými. žena mu dal kouzelný lektvar. Ve stejné době Veronica, dcera Concrete Paulmana, snila o tom, že se stane Anselmovou manželkou, a aby ho získala, šla ke kartářce, která jí vyrobila kouzelné stříbrné zrcadlo.
Anselm odvedl vynikající práci jako archivář při kopírování rukopisů. Jednoho dne za ním přišla jeho milovaná Serpentina a vyprávěla mu příběh, že had byl dcerou lilie, na kterou bylo sesláno kouzlo. V den zasnoubení dostane jako věno Zlatý hrnec, ze kterého vyroste nádherná ohnivá lilie, která jí pomůže mnohé pochopit a umožní jí žít v tajemné Atlantidě.
V pohádce E. Hoffmanna „Zlatý hrnec“ (1814) se stejně jako v povídce „Kavalír Gluck“ střetává „království snů“ a „království noci“ v nebeském, vyšším, metafyzickém prostoru; pozemské duální světy jsou povýšeny na superreálné a stávají se proměnlivým odrazem „archetypálních“ duálních světů.
Království noci ztělesňuje stará čarodějnice, obchodník s jablky Lisa Rauerin. Čarodějnické téma promění šosácké Drážďany, sídlo čarodějnice Lisy, v hyperreálné ďábelské místo. Proti Drážďanům stojí Atlantida – „království snů“, sídlo Lindhorsta. Čarodějnice Lisa a Lindgorst bojují o duše lidí, o Anselma.
Anselmovo házení mezi Veronicou a Serpentinou je určeno proměnlivými úspěchy v boji vyšší síly. Finále zobrazuje Lindhorstovo vítězství, v jehož důsledku je Anselm osvobozen z moci Drážďan a stěhuje se do Atlantidy. Boj mezi Lindhorstem a čarodějnicí Lisou je povýšen na boj vyšších vesmírných sil – Prince duchů Phosphorus a Černého draka.
Postavy ve Zlatém hrnci jsou symetrické a stojí proti sobě. "Každá hierarchická úroveň světového prostoru je reprezentována postavami propojenými podobnými funkcemi, které však sledují opačné cíle." Na nejvyšší kosmické úrovni stojí proti Phosphoru Černý drak; jejich představitelé Lindhorst a čarodějnice Lisa, působící na pozemské i nebeské úrovni, jsou také proti sobě; na pozemské úrovni jsou Lindhorst, Serpentina a Aselm proti šosáckému světu, který představují Paulmann, Veronica a Heerbrandt.
Ve Zlatém hrnci vytváří E. Hoffmann své vlastní mytologizované hrdiny a „rekonstruuje“ obrazy spojené s mytologií rozdílné země a nejširší kulturní a historickou tradicí.
Není náhodou, že obraz Lindhorsta-Salamandera E. Hoffmanna není náhodný. Mlok je kříženec mezi vodním drakem a vodním hadem, zvířetem, které dokáže žít v ohni, aniž by se spálilo, je to látka ohně. Ve středověké magii byl Salamandr považován za ducha ohně, ztělesnění ohně a symbol kámen mudrců, mystická mysl; v ikonografii Salamander symbolizoval spravedlivého muže, který si zachoval klid duše a víry uprostřed nestálosti a hrůz světa. Přeloženo z německý jazyk"Lindhorst" znamená útočiště, hnízdo úlevy, klidu. Lindgorstovými atributy jsou voda, oheň a duch. Zosobněním této série je Merkur. Úkolem Merkura není jen zajišťovat obchodní zisky, ale také naznačovat zakopaný poklad, odhalovat tajemství umění, být bohem vědění, patronem umění, odborníkem na tajemství magie a astronomie, „vědoucím“, „moudrým“. .“ Lindhorst, který Anselmovi odhaluje inspirovaný svět poezie, je spojen s Merkurem a symbolizuje zasvěcení do tajemství duchovní existence.
Anselm se zamiluje do Lindhorstovy dcery Serpentiny a začíná chápat svět „měla by“. V samotné sémantice jména „Serpentina“ (had) je ztotožnění se spasitelem, vysvoboditelem. Lindhorst a Serpentina otevírají Anselmovi inspirovaný svět poezie, odvádějí ho z banální vulgární reality do krásného království ducha, pomáhají mu najít harmonii a blaženost.
Příběh o lilii vyprávěný Lindhorstem je „předurčen“ hinduistickou filozofií, kde je lilie spojována s ženským božstvem Lakshmi - bohyní lásky, plodnosti, bohatství, krásy, moudrosti.
„Zvýšení“ významu, které je vlastní sémantice mytologických obrazů „Zlatého hrnce“, klade filozofické a mytologické akcenty do vnímání hrdinů a děje příběhu; boj hrdinů příběhu se ukazuje jako projekce univerzálního boje dobra a zla, který permanentně probíhá ve vesmíru.
Ve „Zlatém hrnci“ vytváří Anselmovy překážky stará čarodějnice – „žena s bronzovou tváří“. V. Gilmanov vychází z předpokladu, že E. Hoffman vzal v úvahu výrok anglického básníka Sidneyho ze 16. století, který napsal: „Přírodní svět je bronzový, jen básníci ho dělají zlatým.“
I.V. Mirimsky věří, že zlatý hrnec, který Anselm dostal jako svatební dar, je ironickým symbolem buržoazního štěstí, které Anselm našel ve smíření se životem za cenu opuštění bezdůvodných snů.
V. Gilmanov nabízí jiné vysvětlení významu tohoto obrazu. Filosofové-alchymisté charakterizovali lidi skutečné spirituality jako „děti zlaté hlavy“. Hlava je symbolem věšteckého zjevení, objevení pravdy. V němčině se slova pro „head“ (kopf) a „pot“ (topf) liší pouze prvním písmenem. E. Hoffman, vytvářející svůj neustále se měnící svět, „plynoucí“ jeden do druhého umělecké obrazy, obrátil se k symbolické hře významů, k lexikálním metamorfózám a konsonancím. Ve středověké literatuře je častý příběh o hledání nádoby svatého grálu potulnými rytíři. Svatý grál byl pohár, který byl při Kristově poslední večeři, stejně jako pohár, do kterého Josef sbíral krev vytékající z Krista. Svatý grál symbolizuje věčné hledání ideálu, svaté harmonie a plnosti existence člověka. To dává V. Gilmanovovi důvod interpretovat zlatý hrnec v pohádce.
ke E. Hoffman jako prostředník, který odstraňuje opozici „duch - hmota“ integrací poezie do reality
„Zlatý hrnec“ je postaven na principech hudební kompozice. Když mluvíme o složení „The Golden Pot“, I.V. Mirimsky se omezuje na poukázání na chaotickou povahu, vrtkavost, „množství romantických scén, které znějí spíše jako hudba než slovní vyprávění“. NA. Basket navrhuje nahlížet na skladbu „Zlatého hrnce“ jako na jedinečnou ilustraci formy sonátového allegro.
Sonátová forma se skládá z expozice, rozvoje (dramatické centrum sonátové formy) a reprízy (rozuzlení děje). Expozice zahajuje akci, vymezuje hlavní a vedlejší část a závěrečnou část (přechod k vývoji). Obvykle hlavní strana- objektivní, dynamický, rozhodný charakter a lyrická boční část má spíše kontemplativní charakter. Ve vývoji se témata prezentovaná na výstavě střetávají a jsou široce rozvíjena. Repríza částečně upravuje a opakuje expozici. Pro sonantní formu je charakteristické opakování, spojování témat a cyklické rozvíjení obrazu.
Expozice, vývoj a repríza jsou přítomny ve Zlatém hrnci, kde próza a poetická témata jsou uvedeny v kolizi a jsou prezentovány podobně jako rozvíjení témat formou sonáty allegro. Zní prozaické téma – je vyobrazeno každodenní svět filištíny, dobře živené, spokojené, úspěšné. Prozíraví obyčejní lidé vedou solidní, odměřený život, pijí kávu, pivo, hrají karty, obsluhují a baví se. Zároveň začíná znít poetické téma - romantická země Lindgorst je v kontrastu s každodenním životem režiséra Paulmana, registrátora Geerbrandta a Veroniky.
Kapitoly se nazývají „vigilie“, tedy noční stráže (ačkoli ne všechny epizody se odehrávají v noci): to odkazuje na „noční bdění“ samotného umělce (Hoffmann pracoval v noci), „noční stránku přírody, “ a magickou povahou tvůrčího procesu. Pojmy „spánek“, „sen“, „vize“, halucinace, hra imaginace jsou neoddělitelné od událostí příběhu.
Expozice (první vigilie) začíná prozaickým tématem. Anselm, naplněný prozaickými sny o pivu a kávě, je rozrušený ztrátou peněz, se kterými počítal, že stráví dovolenou. Nemotorný a absurdní Anselm skončí v košíku s jablky ošklivé Lisy, čarodějnice ztělesňující zlé síly zisku a šosáctví. Výkřik staré ženy: "Skončíš pod sklem, pod sklem!" - se stane osudným a pronásleduje Anselma na cestě do Atlantidy. Anselmovi vznikají překážky skutečné postavy(Veronica, Paulman atd.) a fantastický (čarodějnice Lisa, černá kočka, papoušek).
Pod keřem černého bezu Anselm slyšel „nějaké šeptání a žvatlání a zdálo se, že květiny zvoní jako křišťálové zvonky“. Nastupuje druhé „hudební“ téma – svět poetiky. Za zvuku křišťálových zvonků se objevili tři zlatozelení hadi, kteří se v pohádce stali symbolem podivuhodného světa poezie. Anselm slyší šepot keřů, šumění trávy, vánek a vidí záři slunečních paprsků. Anselm má pocit tajemného pohybu přírody. V jeho duši vzniká ideální, krásná láska, ale ten cit je stále nejasný, nedá se definovat jedním slovem. Od této chvíle bude svět poezie neustále provázet její „leitmotivy“ – „tři hadi zářící zlatem“, „dvě nádherné tmavě modré oči“ Serpentiny, a kdykoli se Anselm ocitne v kouzelném království archiváře, uslyší „zvonění čirých křišťálových zvonů“.
Ve vývoji (vigilie dva až jedenáct) se rozvíjejí témata prózy a poezie a jsou v úzké interakci. Zázrak Anselmovi neustále připomíná sebe sama. Během ohňostroje poblíž Antonovského zahrady „se mu zdálo, že v odrazu vidí tři zeleně ohnivé pruhy. Ale když se pak toužebně zahleděl do vody, jestli odtud nevykouknou nějaké milé oči, nabyl přesvědčení, že toto záření pochází výhradně z osvětlených oken okolních domů.“ Svět kolem Anselma se mění barevné schéma v závislosti na poetickém nebo prozaickém rozpoložení duše hrdiny. Při večerním muzicírování Anselm opět slyší křišťálové zvony a nechce jejich zvuk srovnávat se zpěvem prozaické Veroniky: „No, to není pravda! - vybuchl náhle student Anselm, ani nevěděl jak, a všichni na něj hleděli v úžasu a rozpacích. "Křišťálové zvony zvoní na bezových stromech, úžasně, úžasně!" . Království Lindhorst má své vlastní barevné schéma (azurově modrá, zlatý bronz, smaragd), které se Anselmovi zdá nejúžasnější a nejpřitažlivější na světě.
Když je Anselm téměř zcela prodchnut poetickým duchem tohoto království snů, Veronica, která se nechce rozloučit se snem dvorního poradce Anselma, se uchýlí ke kouzlům čarodějky Lisy. Poetická a prozaická témata se začínají složitě prolínat, zdvojovat, zvláštním způsobem vzájemně se nahrazují (takový vývoj je hlavní rys vývoj témat pro sonátu allegro). Anselm, který zažívá sílu zlého kouzla čarodějky Lisy Rauerinové, postupně zapomíná na zázraky Lindhorst a nahrazuje zeleného hada Serpentine Veronikou. Hadí téma se transformuje do tématu Veronica a dochází k dočasnému vítězství šosáckých sil nad silami krásy. Za svou zradu byl Anselm potrestán uvězněním ve skle. Zlověstná Lisina předpověď se naplnila. V desáté vigilii probíhá boj mezi temným a poetickým magické síly pro Anselma.
Ve Zlatém hrnci se navzájem prolínají fantastické a skutečné prvky. Poetický, nejvyšší zhmotněný svět poezie se nám před očima proměňuje v prozaický svět vulgární každodennosti. Anselm, který právě viděl Atlantidu jako „království snů“, ji pod vlivem čarodějnického čarodějnictví vnímá jako Drážďany, království každodenního života. Anselm zbavený lásky a poezie, upadající do moci reality, se dočasně ponoří do objektivně-smyslové sféry a zradí Hada a království ducha. Když se zmocní láska a poezie, pak v Drážďanech Anselm znovu vidí dál, slyší ozvěny nebeské harmonie sfér. E. Hoffmann demonstruje svět současně z pohledu umělce i šosáka, shromažďuje různé vize světa a zobrazuje poetické i prozaické na stejné rovině.
Závěrečná vigilie dvanáctky je „repríza“, kde dochází k „obnovení rovnováhy, návratu ke stabilnější rovnováze sil, potřebě klidu, sjednocení“ charakteristické pro reprízu sonáty allegro. Dvanáctá vigilie se skládá ze tří částí. V první části se poetické a prozaické prolínají a znějí ve stejné tónině. Ukazuje se, že Lindhorst nebyl úplně nezaujatý svým bojem o Anselmovu duši: archivář musel provdat jeho nejmladší dceru. Anselm vede šťastný život v Atlantidě, na pěkném panství, které vlastní. E. Hoffmann neodstraňuje vysokou aureolu ze světa krásy a zpívá na ni hymnus ve dvanáctém bdění, a přesto je druhým významem srovnání a určité vzájemné pokračování poetického a prozaického.
jít - neopustí práci.
Ve druhé části dvanácté vigilie je ve složité dynamické podobě glorifikován svět poetiky. Druhá část finále – „repríza“ – spojuje všechny snímky Lindhorsta. Je postavena nejen jako opakování obrazů první vigilie, ale také společně s ní hudební princip: sloka-refrén (nebo refrén). NA. Basket poznamenává, že „píseň“ v první vigilii a „píseň“ ve dvanácté vigilii tvoří kompoziční kruh. Třetí část dvanácté vigilie - "coda" - konečně shrnuje výsledky, hodnotí předchozí část jako "život v poezii, v němž se posvátná harmonie všech věcí odhaluje jako nejhlubší z tajemství přírody."
Na výstavě se všechny přírodní síly inspirované poezií snaží komunikovat a sjednocovat se s Anselmem. Repríza téměř doslova opakuje hymnus lásky k tvůrčím silám přírody. Ale jak poznamenává N.A. Košík, ve vigilii jako první použil syntaktické konstrukce s částicí „ne“, jako by naznačoval neúplnost, nedokonalost Anselmova básnického cítění; ve dvanácté vigilii jsou takové konstrukce zcela nahrazeny afirmativními, neboť pochopení podstaty přírody a všeho živého nakonec Anselm dosáhl prostřednictvím lásky a poezie, což je pro Hoffmanna totéž. Závěrečný hymnus na přírodní síly, který končí příběh, je sám o sobě uzavřenou strukturou, kde je každý „verš“ spojen s dalším opakovaným „motivem-refrénem“.
Ve Zlatém hrnci hraje hudba velkou roli ve znovuvytvoření romantického ideálu, který má své vlastní uspořádání: zvuky zvonů, Liparské harfy, harmonické akordy nebeské hudby. Osvobození a úplné vítězství poezie v Anselmově duši přichází se zvoněním zvonů: „Uvnitř Anselma prošel blesk, triáda křišťálových zvonů zazněla silněji a mocněji než kdy jindy; jeho vlákna a nervy se chvěly, ale struna hřměla stále plněji celou místností - sklo, ve kterém byl Anselm uvězněn, prasklo a on padl do náruče sladké, milé Serpentine.
Svět „mělo by“ znovu vytváří E. Hoffmann pomocí syntetických obrazů: hudební obraz je v úzkém asociativním spojení s vůněmi, barvou a světlem: „Všude kolem voněly květiny a jejich vůně byla jako nádherný zpěv tisíce fléten a zlaté večerní mraky, které se míjely, nesly s sebou ozvěny tohoto zpěvu do vzdálených pozemky.” Hoffmann srovnává hudební zvuk se slunečním paprskem, čímž dává hudebnímu obrazu viditelnost, „hmatatelnost“: „Ale náhle noční temnotou prořízly paprsky světla a tyto paprsky byly zvuky, které mě zahalily do podmanivé záře.“
E. Hoffman při tvorbě obrazů čerpá z nečekaných, neobvyklých přirovnání a využívá malířské techniky (portrét Lisy).
Ve „Zlatém hrnci“ se postavy často chovají jako divadelníci: Anselm teatrálně vbíhá na jeviště, volá, gestikuluje, převrací koše s jablky, málem vypadne z lodi do vody atd. „Skrze teatrálnost chování nadšenců, autor ukazuje jejich vnitřní neslučitelnost s reálným světem a v důsledku této neslučitelnosti vznik a rozvoj jejich spojení s magickým světem, dualitu hrdinů mezi oběma světy a boj o ně mezi dobrem a zlé síly."
Jeden z projevů romantické ironie a teatrálnosti
Ty je v Lindgorstu ztělesněním dvou různých a zároveň neantagonistických hypostáz jedné osobnosti (ohnivého Salamandra a ctihodného archiváře).
Rysy divadelnosti v chování postav se snoubí s jednotlivými prvky operní buffy. Významné místo ve Zlatém hrnci zaujímají epizody soubojů (bafácký souboj je čistě divadelní technika). Souboj velkého živelného ducha Salamandera a staré kupecké ženy je krutý, hrozný a nejokázalejší, ironicky spojuje velké s malým. Hromy duní, blýská se, z Lindgorstova vyšívaného županu létají ohnivé lilie, teče ohnivá krev. Finále bitvy je podáno záměrně redukovaným tónem: stařena se pod Lindgorstovým přehozeným županem promění v řepu a odnese se v zobáku šedého papouška, kterému archivář slíbí dát šest kokosových ořechů. a nové brýle jako dárek.
Salamandrovými zbraněmi jsou oheň, blesky, ohnivé lilie; čarodějnice hází listy pergamenu z knih v archivářově knihovně v Lindgorstu. „Na jedné straně vzdělanostní kultura a jako její symbol knihy a rukopisy bojují proti kouzlu zla kouzelný svět; na druhé straně živé city, přírodní síly, dobří duchové a kouzelníci. V Hoffmannových příbězích vítězí síly dobra. V tomto se Hoffmann řídí přesně podle vzoru lidové pohádky» .
Kategorie divadelnosti určuje stylové rysy Zlatého hrnce. Zázračné epizody jsou popsány zdrženlivým stylem, záměrně jednoduchým, každodenním jazykem a událostmi reálný svět jsou často prezentovány ve fantastickém osvětlení, zatímco barvy houstnou a tón vyprávění se stává napjatým.
Otázky a návrhy
pro autotest
1. Mytologické myšlení v pohádce E. Hoffmanna „Zlatý hrnec“. Prvek univerzálního života a měšťanského světa obyvatel Drážďan.
2. Anselm je Hoffmannův romantický hrdina.
3. Originalita kompozice pohádky E. Hoffmanna „Zlatý hrnec“.
4. Jak se syntéza umění projevuje ve „Zlatém hrnci“
