Katedralja Notre Dame (Notre Dame de Paris), përshkrim, foto! Versioni rus i Katedrales së Notre Dame Muzikor North Dame de Paris.

"NOTRE DAME DE PARIS" - NJË MUZIKA PËR DASHURINË QË POSHTON BOTËN

Një muzikal është para së gjithash një spektakël. Dhe janë gjithashtu pesëdhjetë këngë për dashurinë, zërat e mahnitshëm, muzikën melodike që ndërthur shanson francez dhe motive cigane. "Notre Dame" mahnit që në sekondën e parë. Nga sekonda e parë deri tek perdja. Tani është e vështirë të gjesh një person që nuk do të kishte dëgjuar për muzikalin ose nuk do ta kishte dëgjuar vetë muzikalin, nëse jo i tërë, atëherë të paktën fragmente, ndoshta pa e kuptuar fare se çfarë është. Mund të thuhet me siguri se ky muzikal është më i njohuri dhe më i famshmi në të gjithë botën. Dhe interpretuesit e roleve kryesore fituan njohjen botërore.

Fama e muzikalit u përhap shumë përpara premierës, e cila u zhvillua në 1998 në Paris. Premierës zyrtare i parapriu një disk me këngët e muzikalit, i cili bëri një sensacion të vërtetë, pasi fitoi majat e top-listave në shumë vende. Më së shumti këngë e famshme muzika "Belle" u bë një hit i pavarur në mbarë botën dhe mori disa çmime muzikore. Sigurisht, pas një suksesi të tillë të albumit të publikuar, premiera u prit me padurim dhe jo më kot. Muzikali pati një sukses të madh dhe madje u fut në Librin e Rekordeve Guinness si më i ndjekuri në vitin e parë në skenë.

Mund të themi se suksesi ishte i paracaktuar. Ajo u mor si bazë vepër gjeniale"Katedralja Notre Dame" e Victor Hugo, muzika për muzikalin u shkrua nga kompozitori i talentuar italo-francez Riccardo Coccante, libreti u shkrua nga Luc Plamondon, i njohur në mbarë botën për kontributin e tij të madh në muzikë. Ai madje quhet më i popullarizuari dhe Liriku më i madh Frankofonia. Nëse kësaj i shtohet edhe ylli të hedhura muzikore dhe loja e shkëlqyer e mirëkoordinuar e pjesëmarrësve, bëhet e qartë pse krijohen radhë për biletat dhe publiku vjen për të parë "Notre Dame" për të dytën, dhe ndonjëherë edhe për herë të tretë ose të katërt ...

"Notre Dame de Paris" - historia e krijimit të muzikës

Bazuar në romanin Katedralja Notre Dame, u krijuan disa filma, madje edhe një karikaturë. Për disa shekuj, historia e ciganes së bukur Esmeralda dhe gunga Kuazimodo rrëmben shpirtin e lexuesve dhe shikuesve në mbarë botën. Luc Plamondon gjithashtu vendosi t'i kushtojë një muzikal kësaj historie tragjike. Në vitin 1993, Plamondon përpiloi një libreto të përafërt për 30 këngë dhe ia tregoi Coccante-s, me të cilën ai tashmë kishte përvojë pune së bashku (“L’amour existe encore”, të cilën ai e interpreton). Kompozitori kishte përgatitur tashmë disa melodi: "Belle", "Le temps des cathédrales" dhe "Danse mon Esmeralda". Autorët punuan në muzikal për 5 vjet. 8 muaj para premierës zyrtare, u publikua një disk me regjistrime në studio të 16 këngëve prodhimi teatror interpretuar nga artistët e muzikalit, me përjashtim të pjesëve Esmeralda. Ky album u ngjit në krye të top-listave dhe interpretuesit e këngëve u bënë yje në një çast. Kompozimi "Belle" u shkrua i pari dhe u bë më i miri këngë e famshme muzikore.

Pasi fitoi sukses të madh në Francën e tij të lindjes, muzika filloi procesionin e saj triumfal në mbarë botën. Brukseli dhe Milano, Gjenevë dhe Las Vegas. u bë muzikali i parë francez që depërtoi në skenën amerikane. Publiku i Broadway-it është mësuar me faktin se më së shumti muzikalet më të mira bërë nga bashkatdhetarët. Dhe megjithëse "Notre Dame" depërtoi jo në Broadway, por në Las Vegas, suksesi i muzikalit ishte i pamohueshëm.

Premiera në Rusi u zhvillua në 2002. Muzikali i bujshëm u vu në skenë në Teatrin e Operetës në Moskë. Julius Kim, i cili përktheu libretin nga frëngjishtja, e krahason punën në tekst me mundin e mundimshëm. Kur u njoftua se kishte filluar puna për versionin rus të muzikalit, autorët filluan të merrnin përkthime si nga poetë profesionistë ashtu edhe nga joprofesionistë. Dhe disa nga përkthimet ishin aq të mira sa Julius Kim pranoi t'i përfshinte në versionin përfundimtar. Kështu, në versionin përfundimtar të muzikalit, Susanna Tsiryuk u bë autorja e përkthimit të "Belle". U përfshi edhe përkthimi i saj i kompozimeve “Live”, “Më këndo, Esmeralda”. Dhe kënga "Dashuria ime" u përkthye nga një nxënëse pesëmbëdhjetëvjeçare Dasha Golubotskaya.

"Notre Dame de Paris" - komploti i muzikalit

Pas vdekjes së nënës së saj, një cigane Esmeralda ishte nën kujdesin e mbretit cigan Clopin. Një kamp ciganësh përpiqet të hyjë fshehurazi në Paris për t'u strehuar në Katedralen Notre Dame, por ata përzënë nga ushtarët mbretërorë. Kapiteni i skirmishers, Phoebe de Chateaupert, tërheq vëmendjen Esmeralda. Ajo e tërheq me bukurinë e saj, por kapiteni nuk është i lirë, ai është fejuar me katërmbëdhjetëvjeçaren Fleur-de-Lys.

Këmbanaja kobure dhe e çalë e Notre-Dame de Paris vjen në festën e shakave për të parë Esmeralda. Kuazimodo i dashuruar me të, ai sheh tek ajo bukuri jotokësore Ajo është krejtësisht e kundërta e tij. Ai merr titullin Mbreti i Jesters. Por njerku dhe mentori i tij Frollo, kryedhjak i Katedrales Notre Dame, thyen Kuazimodo kurorë. Ai e akuzon gungën për magji dhe e ndalon edhe të ngrejë sytë Esmeralda. Frollo është gjithashtu i dashuruar fshehurazi me një cigan dhe xhelozia e pushton atë. Megjithatë, një prift nuk ka të drejtë të dashurojë një grua. Kjo është arsyeja pse ai dëshiron të rrëmbejë Esmeralda dhe e mbyllin në kullën e Katedrales. Archdeacon ndan planet e tij me Kuazimodo.

Esmeralda tentojnë të rrëmbejnë, por nuk ishte larg shkëputja e Fibit, e cila e mbron bukuroshen. Rrëmbimi është dëshmitar edhe nga poeti Gringoire, i cili e ka ndjekur Esmeralda. Frollo arriti të dilte i pastër nga uji, askush nuk e merr me mend se kush mori pjesë në rrëmbim. A Kuazimodo arrestuar. Frollo dëgjon sesi, duke përfituar nga momenti, emëron Febus Esmeralda takim në tavernën “Lugina e Dashurisë”.

“Gjykata e Mrekullive” është vendi ku mblidhen kriminelët dhe hajdutët, endacakët dhe të pastrehët. Grenoir nuk është as kriminel, as vagabond, por përfundon në një manastir njerëzit si kjo, dhe për këtë Clopin dëshiron ta varë. Grenoir-it i premtohet se do t'i shpëtojë jetën nëse njëra nga vajzat pranon të martohet me të. Esmeralda pranon të ndihmojë poeten, dhe ai, nga ana tjetër, i premton se do ta bëjë atë muzën e tij. Mendimet Esmeralda plot me te tjera. Ajo është marrëzisht e dashuruar me të renë e bukur Phoebe de Chateauper.

Kuazimodo i akuzuar për tentativë rrëmbimi dhe i dënuar me thyerje në timon. Frollo po i shikon të gjitha këto. Kuazimodo duke vuajtur nga etja dhe Esmeralda i sjell ujë. Kuburra, në shenjë mirënjohjeje, e lejon të hyjë në Katedrale dhe në kambanore sa herë që vajza dëshiron.

Frollo po shikon kapitenin e gjuajtësve. Phoebe e kupton që ciganes së re të bukur e pëlqen atë. Ai dëshiron të përfitojë nga kjo dhe shkon në Esmeralda në Luginën e Dashurisë. Kryedhiakoni i gjen të dashuruarit në shtrat, ai rrëmben thikën e ciganit dhe plagos Febusin dhe akuza për këtë krim bie mbi Esmeralda. Kur Phoebe shërohet, ai kthehet te nusja Fleur-de-Lys.

gjykim mbi Esmeralda. Ajo akuzohet për magji, prostitucion, tentativë për vrasjen e kapitenit të gjuajtësve. Ajo mohon gjithçka, por dënohet me vdekje me varje.

Biruca e burgut La Sante. Këtu fatkeqi pret vdekjen Esmeralda. Frollo vjen për të bërë një marrëveshje: ai do ta lërë të shkojë nëse ajo pranon të pranojë dashurinë e tij dhe të qëndrojë me të. Kur Esmeralda e refuzon, Frollo përpiqet ta marrë me forcë.

Në këtë kohë, Clopin shfaqet dhe Kuazimodo. Mbreti cigan trullos priftin për të liruar nxënësin e tij dhe Esmeralda duke u fshehur në Katedralen Notre Dame. Banorët e "Oborrit të Mrekullive" vijnë për të, por ata takojnë ushtarë mbretërorë gjatë rrugës. Një grup ciganësh dhe vagabondësh hyjnë në një betejë të pabarabartë, në të cilën Clopin vdes. Esmeralda arrestohet sërish dhe Frollo ia jep xhelatit. Kuazimodo duke kërkuar të dashurin e tij, por gjen Frollon, i cili rrëfen se dha Esmeralda xhelati, sepse ai u refuzua prej saj. Në zemërim dhe dëshpërim Kuazimodo e hedh nga kulla e Katedrales kryedeakonin e poshter, por ai vete vdes duke perqafuar te vdekurin, por gjithsesi i bukur Esmeralda.

"Notre Dame de Paris" - video muzikore

Muzikal "Notre Dame de Paris" përditësuar: 13 Prill 2019 nga: Elena

Katedralja monumentale dhe madhështore Notre Dame ngrihet në Ile de la Cité në qendër të Parisit. E tij histori e mahnitshme plot ngjarje të tmerrshme, të përgjakshme, të guximshme dhe epike.

Ai ishte një dëshmitar okular i revolucioneve dhe luftërave, i shkatërrimit dhe i rindërtimit, i përjetësuar në art, duke vazhduar të mahnitë me arkitekturën gotike strikte dhe të pasur, të endur në unitetin e stilit romanik.

Rezervoni një vizitë në çatinë e Katedrales

Tempulli për të qenë! vendosi mbreti

Luigji VII

Louis VII mbretëroi në 1163. Fillimisht ai do të bëhej murg, por me vullnetin e fatit u detyrua të merrte fronin kur vëllai i tij i madh Filipi, trashëgimtari kryesor, vdiq duke rënë nga kali. Pasi u bë mbret, Louis i qëndroi besnik kishës gjatë gjithë jetës së tij dhe ishte nën të që filloi ndërtimi i Notre Dame de Paris, dhe Guri i themelit Papa Aleksandri III pati nderin të vendoste themelet.

Ky tempull madhështor zinte territorin në të cilin fuqitë më të larta të destinuara për të ndërtuar shtëpitë e Zotit. Sipas arkeologëve, katër kisha kanë qëndruar këtu në periudha të ndryshme.

E para, në shekullin e 4-të, kisha e hershme e krishterë ndriçoi tokën, e ndjekur nga bazilika merovingiane, më pas katedralja karolingiane, më pas katedralja romane, e cila më pas u shkatërrua plotësisht dhe gurët u vendosën në themelin e rrymës. vend i shenjtë.

Në vitin 1177, muret u ngritën dhe altari kryesor u ngrit dhe u ndez në 1182. Kjo ngjarje shënoi përfundimin e rregullimit të pjesës lindore të transeptit. Që nga ai moment, tashmë ishte e mundur të kryheshin shërbime hyjnore në ndërtesë, megjithëse puna e mundimshme duhej të zgjaste akoma më shumë se një dekadë. Në 1186, varri i parë u shfaq në territor - Duka i Brittany Geoffrey, dhe në 1190 - Mbretëresha Isabella de Hainaut.

Ndërtimi i naosit ishte drejt përfundimit dhe në vitin 1200 filloi ndërtimi i fasadës perëndimore, e cila tashmë dallohet lehtësisht nga dy kullat dalluese në hyrjen kryesore. Nuk kishte hapësirë të mjaftueshme për ndërtesën madhështore dhe në vitin 1208 u desh të prisheshin disa shtëpi aty pranë.

Kambanorja jugore filloi të funksionojë në vitin 1240, dhe kulla veriore 10 vjet më vonë. Ky konsiderohet si përfundimi i fazës së parë të ndërtimit të katedrales së famshme.

Veprat e fundit të një shekulli

Në vitin 1257, fillimisht u ndërtuan fasadat veriore dhe më pas jugore për transeptin (një qoshe në formë kryqi në plan). Në të njëjtin vit, në çatinë e plumbit u ngrit një majë, e cila u shkatërrua në 1789 gjatë trazirave revolucionare, dhe tani në vend të saj është një kopje e instaluar gjatë procesit të restaurimit në 1840 nga Engen Viollet-de-Duc.

Kapela anësore vazhduan të ndërtoheshin deri në shekullin XIV, por prekje përfundimtare konsiderohet përfundimi i vendosjes së një gardhi rreth korit liturgjik me karrige luksoze të palosshme në të cilat ndodheshin kanunet. Punime të vogla u kryen për ca kohë, por Katedralja Notre Dame u përfundua zyrtarisht në 1351 dhe mbeti e paprekur deri në shekullin e 18-të.

Ngjarjet dhe fytyrat në histori

Për dy shekuj ansambël arkitekturor punuan shumë arkitektë, por më të njohurit ishin emrat e Jean de Chel dhe Pierre de Montreuil. Jean filloi punën në 1258 dhe ideja e tij janë fasadat ngjitur me nefin dhe portat në anën jugore dhe veriore, siç tregohet nga një tabletë në fasadën e anës jugore.

Pas vdekjes së Zhanit, në 1265, Pierre mori përsipër, një person i famshëm kohët e "gotikës rrezatuese", i cili quhej doktor i punëve të gurit.

Periodikisht, pjesa e brendshme ndryshohej, plotësohej ose restaurohej.

Në vitet 1708 - 1725, projektuesi dhe arkitekti i periudhës së hershme të Rokokos, Robert de Cote, ndryshoi pamjen hapësirë përballë altarit kryesor - korit të katedrales. Në 1711, ai hoqi nga poshtë fronit elementët e kolonës së Shtyllës së Ndërtuesve të Anijeve, e cila dikur ishte furnizuar nga korporata e anijeve nga Lutetia. Në këtë vend u ngritën një altar i ri kryesor dhe skulptura.

Në prag të vdekjes

Më tej, Revolucioni Francez bëri rregullimet e veta. Robespieri, si një nga pjesëmarrësit e tij më me ndikim, parashtroi një kërkesë për t'i paguar kompensim Konventës për të gjitha revolucionet e ardhshme, nëse qyteti nuk dëshiron "të rrënohet kalaja e obskurantizmit".

Megjithatë, kjo nuk ndikoi në vendimin e Konventës në 1793, e cila vendosi që "të gjitha emblemat e të gjitha mbretërive duhet të fshihen nga faqja e dheut". Në të njëjtën kohë, Robespieri pati një kënaqësi të konsiderueshme duke dhënë urdhra për t'u prerë kokat monarkëve që u rreshtuan në galeri dhe përfaqësonin mbretërit e Testamentit të Vjetër.

Revolucionarët nuk kursyen as pjesën tjetër të arkitekturës, duke shkatërruar xhamat me njolla dhe duke grabitur enët e shtrenjta. Në fillim, famullia u shpall Tempulli i Arsyesë, më vonë qendra e Kultit të Qenies Supreme, derisa ambientet iu dorëzuan një magazine ushqimore dhe më pas humbën plotësisht interesin për të, duke lënë harresën në kthetrat e harresës. .

Mos u habitni kur shihni statuja të mbretërve të padëmtuara - në mes Shekulli i 19 Ansambli është restauruar. Kur u krye puna restauruese në 1977, disa nga mbretërit u gjetën në një vend varrimi nën një shtëpi private. Pronari i saj në një kohë i bleu skulpturat, si për themel, ai vetë i varrosi me nderime dhe më pas vendosi një shtëpi mbi to, duke fshehur varret e qeverisë së përmbysur.

Rivendosja e madhështisë së dikurshme

Victor Hugo

Përpara fillimi i XIX Shekulli Notre Dame gradualisht ra në gjendje të keqe. Katedralja madhështore ishte e rrënuar, e rrënuar, e kthyer në gërmadha dhe autoritetet kishin tashmë idenë për ta prishur atë.

Në 1802, Napoleoni e ktheu ndërtesën në gjirin e kishës, e cila nxitoi ta rishenjtëronte. Por për të zgjuar te parisienët një dëshirë për të shpëtuar tempullin, për të zgjuar një dashuri për historinë dhe arkitekturën e tyre, duhej një shtytje. Ata u bënë romani i Victor Hugo "Katedralja Notre Dame", ku në faqet shpalosen pasionet e dashurisë, botuar në 1831.

Falë arkitektit-restaurues Viollet-de-Duc, tempulli jo vetëm që mori jete e re dhe mori një fytyrë të freskët.

Para së gjithash, ai u kujdes për riparimin e dëmeve serioze për të ndaluar shkatërrimet e mëtejshme. Pastaj ai u përpoq të rivendoste statujat e shkatërruara, kompozime skulpturore, nuk harroi për majën, e cila gjithashtu u shkatërrua gjatë revolucionit.

Gjilpëra e re është 96 m e gjatë, prej lisi dhe e veshur me plumb. Në bazë rrethohet nga katër anët nga figurat e apostujve dhe përballë tyre janë tetramorfë me krahë: demi është simboli i Lukës, luani është Marku, engjëlli është Mateu, shqiponja është Gjoni. Vlen të përmendet se të gjitha skulpturat i kthyen sytë nga Parisi, dhe vetëm Shën Thomai, mbrojtësi i arkitektëve, gjysmë u kthye dhe shqyrtoi majën.

U deshën 23 vjet për të gjithë punën, gjë që tregon gjendjen katastrofike të tempullit përpara se të fillonte restaurimi.

Viollet propozoi gjithashtu prishjen e ndërtesave që ishin në ato ditë në afërsi të katedrales, dhe tani në vendin e tyre përballë fasadës ka një shesh modern.

Që nga ajo kohë, ndërtesa ka mbetur në një gjendje relativisht konstante, vetëm herë pas here i është nënshtruar punës së detyruar kozmetike. Nuk u dëmtua as gjatë luftërave të fundit. Në fund të shekullit të 20-të, u vendos që të kryheshin punë të përgjithshme për ta rifreskuar atë dhe për të rivendosur ngjyrën origjinale të artë të fasadës së gurëve ranor.

Dhe lindën bisha të çuditshme

Një ide shumë e suksesshme ishte mbjellja e kimerave në rrëzë të kullave. Ato janë bërë jo vetëm një dekorim ekzotik, por edhe një maskim për një sistem kanalizimi që parandalon akumulimin e lagështirës në çati, duke provokuar myk dhe duke dëmtuar gradualisht muraturën.

Këtu mund të dalloni kafshë, dragonj, gargojle, demonë, krijesa të tjera fantastike dhe njerëz. Të gjitha gargujt shikojnë me kujdes në largësi, duke kthyer kokën nga perëndimi, duke pritur që dielli të fshihet pas horizontit, do të vijë koha për fëmijët e natës dhe më pas ata do të marrin jetë.

Ndërkohë, kafshët ngrinë në një pozë pritjeje me një shprehje padurimi në fytyrat e tyre, si roje të paepur të moralit në kërkim të një manifestimi të mëkatit. Këta banorë të botës tjetër të Notre Dame de Paris dhurojnë tempull i famshëm karizëm të veçantë. Nëse doni t'i shikoni në sy, kundrejt një pagese, do të ngriheni lart me një ashensor.

Dekorimi i jashtëm i katedrales

Duke qenë afër, dua ta shqyrtoj në të gjitha detajet, duke mos u lodhur kurrë duke u befasuar nga aftësia e arkitektëve që arritën të arrijnë rezultate të mahnitshme në harmoninë e imazheve dhe plotësinë e formave.

Hyrja kryesore ka tre porta lancet të ilustruara me ekspozita nga Ungjilli. Central tregon një histori kijameti me kryegjyqtarin - Jezu Krishtin. Në anët e harkut, shtatë statuja ishin rreshtuar, poshtë - të vdekurit që ishin ngritur nga varret e tyre, të zgjuar nga brirët e engjëjve.

Midis të vdekurve të zgjuar mund të shihen gra, luftëtarë, një papë dhe një mbret. Një shoqëri e tillë lara-lartë e bën të qartë se të gjithë ne, pavarësisht statusit, do të qëndrojmë përpara drejtësisë më të lartë dhe do të përgjigjemi njëlloj për veprat tona tokësore.

Hyrja e djathtë është e stolisur me një statujë të Virgjëreshës së Bekuar me foshnjën, dhe e majta i jepet Nënës së Zotit dhe përfshin imazhe të simboleve të zodiakut, si dhe një skenë kur vihet një kurorë në kokën e Virgjëreshës Mari.

Menjëherë mbi tre portalet janë 28 statuja të kurorëzuara - të njëjtët mbretër që u rrëzuan nga piedestalet e tyre gjatë revolucionit, dhe të cilat më vonë u restauruan nga Viollet de Duc.

Sipër lulëzoi një trëndafil i madh i erës perëndimore. Është i vetmi që ka ruajtur autenticitetin e pjesshëm. Ka dy rrathë me petale me njolla (i vogli ka 12 petale, i madhi 24), të mbyllur në një katror, që simbolizon unitetin e pafundësisë hyjnore dhe të botës materiale të njerëzve.

Për herë të parë, trëndafili i katedrales u dekorua me dritare me njolla në 1230, dhe ato tregojnë për luftën e përjetshme midis veseve dhe virtytit. Ai përfshin gjithashtu simbole të zodiakut dhe skena të punës së fshatarëve, dhe në qendër është figura e Nënës së Zotit me foshnjën.
Përveç trëndafilit qendror, me diametër 9,5 m, dy të tjerët 13 m secili zbukurojnë fasadat nga jugu dhe veriu, duke u konsideruar si më i madhi në Evropë.

Duke parë nga afër kullat në hyrjen kryesore, do të vini re se ajo veriore, e cila qëndron më afër Senës, duket më masive se fqinji i saj jugor. Kjo sepse vetëm mbi të deri në shekullin e 15-të binin këmbanat. Nëse alarmi kryesor bie në raste të rralla, atëherë pjesa tjetër shpall orën në 8 dhe 19 orë.

Çdo zile ka një individualitet, të ndryshëm emrin e vet, ton dhe peshë. "Angelique Francoise" - një zonjë me peshë të rëndë, 1765 kg dhe zë në C-sharp. Më pak mbresëlënës, por edhe respekt frymëzues - "Antoinette Charlotte" në 1158 kg, duke tingëlluar në D-sharp. Ajo pasohet nga “Hyacinth Jeanne”, pesha e të cilës është vetëm 813 kg dhe ajo këndon në notën e F. Dhe, së fundi, zilja më e vogël është "Danis David", e cila nuk e kalon peshën prej 670 kg dhe këndon së bashku në tingëllimë si F-sharp.

Brenda vendit të shenjtë të të shenjtëve

Rreth luksit dekorim i brendshëm mund të flisni për tempullin me orë të tëra, por është shumë më e këndshme të zhyteni personalisht në këtë shkëlqim. Duke pritur me padurim për të vizituar ndonjë gjë, hidhini një sy fotografisë së Katedrales Notre Dame dhe ndjeni atmosferën e saj solemne.

Është e pamundur të mos përmendet përshtypja kur salla lahet në rrezet e diellit të ditës, të përthyera përmes dritareve të shumta me njolla, gjë që e bën ndriçimin të duket futurist, magjik, jotokësor dhe misterioz, duke luajtur me pikat kryesore shumëngjyrëshe.

Ka gjithsej 110 dritare në katedrale dhe të gjitha janë të mbuluara me xham me xham me njolla me temë tema biblike. Vërtetë, jo shumë mbijetuan, pasi koha e pamëshirshme dhe njerëzit shkatërruan shumicën e tyre kohë të ndryshme, dhe kopjet u instaluan përsëri në vendin e tyre mesi i nëntëmbëdhjetë shekuj.

Megjithatë, disa panele xhami arritën të mbijetojnë deri më sot. Ato janë unike në atë që, për shkak të papërsosmërisë së teknologjisë së prodhimit të xhamit të asaj kohe, ato duken më masive, të pabarabarta dhe përmbajnë përfshirje të rastësishme dhe topa ajri. Por ish-mjeshtrit arritën t'i kthenin në virtyte edhe këto të meta, duke i bërë pikturat në këto vende të shkëlqejnë, të luajnë me lojën e dritës dhe ngjyrës.

Brenda tempullit, trëndafilat e erës duken edhe më të mahnitshëm, madje edhe më misterioz, falë dritës që depërton nëpër dritaret e tyre me njolla. pjesa e poshtme Lulja qendrore mbulohet nga një organ mbresëlënës, por ato anësore duken me gjithë shkëlqimin e tyre.

Organi ka qenë gjithmonë i pranishëm në Notre Dame, por për herë të parë në 1402 u bë vërtet i madh. Në fillim, ata e bënë atë thjesht - instrumenti i vjetër u vendos në një guaskë më të re gotike. Është akorduar dhe rindërtuar shumë herë gjatë historisë për ta mbajtur atë të duket dhe tingëllojë ashtu siç duhet. As civilizimi modern nuk e injoroi atë - në 1992 kablloja e bakrit u zëvendësua me një optik dhe parimi i kontrollit u bë i kompjuterizuar.

Do të kaloni më shumë se një orë në tempull, duke i kushtuar vëmendje pikturave, skulpturave, basorelieveve, stolive, dritareve me xham me njolla, llambadarëve, kolonave. Asnjë detaj i vetëm nuk mund të injorohet, sepse secili është pjesë përbërëse e një ansambli unik, pjesë e historisë biblike dhe laike.

Fotogaleria e dritareve me njolla të Notre Dame de Paris

1 nga 12

Brenda, koha duket se rrjedh ndryshe. Është njësoj si të kalosh një unazë kohore dhe të zhytesh në një realitet krejtësisht tjetër. Uluni në një stol, lëreni veten të mahniteni nga brendësia unike, luksoze dhe më pas mbyllni sytë dhe thithni tingujt solemntë të organos, shijoni aromën e qirinjve.

Por ju do ta ndjeni skajin e shekujve veçanërisht gjallërisht kur të largoheni nga muret e katedrales dhe nuk do të jeni në gjendje t'i rezistoni tundimit për t'u kthyer sërish në atmosferën e qetë.

Ju gjithashtu duhet të zbrisni në thesarin, i cili ruan gjëra unike dhe ndodhet nën sheshin përballë katedrales. Me krenari të veçantë është objekti i shenjtë - kurora me gjemba e Shpëtimtarit, e cila në 1239 u transferua në tempull nga monarku Louis IX, pasi e bleu atë nga perandori bizantin.

Gjurmë e ndritshme në jetë dhe kulturë

Për shumë shekuj, Katedralja Notre Dame ka frymëzuar, bashkuar dhe mbledhur njerëzit nën harqet e saj. periudha të ndryshme. Kalorësit erdhën këtu për t'u lutur përpara Kryqëzatës; këtu kurorëzuan, martuan dhe varrosën mbretër; anëtarët e parlamentit të parë të Francës u mblodhën brenda mureve të tij; Këtu ata festuan fitoren ndaj trupave naziste.

Për ruajtjen dhe ringjalljen e një monumenti kaq të bukur të arkitekturës, duhet falënderuar edhe Victor Hugo, sepse me punën e tij të madhe ai mundi të shtrijë dorën te parisienët. Sot, kjo ndërtesë madhështore frymëzon shkrimtarët, kineastët dhe autorët bashkëkohorë. Lojra kompjuterike mbi variacionet e tyre të ngjarjeve, me armiq të pabesë dhe heronj trima, që zbulojnë sekrete dhe mistere shekullore.

Katedralja Notre Dame në hartë

Ka qenë nën kujdesin e baronit cigan Clopin që nga vdekja e nënës së tij. Pasi një kamp ciganësh përpiqet të hyjë në Paris dhe të strehohet në Katedralen Notre Dame ("Les Sans-Papiers"), ata përzihen nga ushtarët mbretërorë ("Intervention de Frollo") me urdhër të Archdeacon Frollo. Kapiteni i skirmishers, Phoebus de Chateaupert, interesohet për Esmeralda ("Bohémienne"). Por ai tashmë është fejuar me 14-vjeçaren Fleur-de-Lys ("Ces Diamants-Là").

Në festën e kllounëve, zilja e kambanës me gunga, shtrembër dhe e çalë e Katedrales Quasimodo vjen për të parë Esmeraldën, me të cilën ka rënë në dashuri ("La Fête des Fous"). Për shkak të shëmtisë së tij, ai zgjidhet Mbret i Jesters ("Le Pape des Fous"). Në këtë pikë, kujdestari dhe mentori i Kuazimodos, Archdeacon i Katedrales Notre Dame, Claude Frollo ndërhyn. Ai heq kurorën e shakasë së tij dhe ndalon madje edhe shikimin e vajzës, duke e akuzuar atë për magji, dhe më pas urdhëron gungarinë të rrëmbejë ciganen dhe ta mbyllë në kullën e katedrales ("La Sorcière").

Natën, poeti Pierre Gringoire ndjek Esmeraldën ("Les Portes de Paris") dhe dëshmon një tentativë rrëmbimi. Por një detashment i Phoebus-it ruante aty pranë, dhe ai mbron ciganin ("Tentative d'Enlèvement"). Kuazimodo është arrestuar. Kapiteni cakton një datë shpëtimi në kabarenë "Streha e Dashurisë".

Gringoire përfundon në Gjykatën e Mrekullive - vendbanimi i trampëve, hajdutëve dhe lumpenëve të tjerë. Clopin vendos ta varë sepse ai, duke mos qenë kriminel, shkoi atje. Poetin mund ta shpëtojë vetëm pëlqimi i ndonjërës prej grave që jetojnë atje për ta marrë për bashkëshort. Esmeralda, pas një sugjerimi nga kujdestari i saj, pranon të shpëtojë Pierre ("La Cour des Miracles"). Ai i premton se do ta bëjë atë muzën e tij, por cigani është i zhytur nga mendimet e Phoebe. Ajo e pyet burrin për kuptimin e emrit të të dashurit të saj ("Le Mot Phoebus", "Beau Comme Le Soleil").

Për përpjekjen për të rrëmbyer Esmeraldën, Quasimodo u dënua me thyerje në timon ("Anarkia"). Frollo po e shikon këtë. Kur gunga i kërkon të pijë, vajza i jep ujë ("À Boire").

Në sheshin e tregut, të tre - Kuazimodo, Frollo dhe Phoebus - i rrëfejnë asaj dashurinë e tyre ("Belle"). Në shenjë mirënjohjeje për ujin, i pari i tregon Katedralen dhe kambanoren, duke e ftuar të hyjë kur të dojë ("Ma maison, c'est ta maison").

Frollo ndjek Febusin dhe së bashku me të hyn në "Strehëzën e Dashurisë" ("L'Ombre", "Le Val d'Amour"). Duke parë ciganin me kapitenin ("La Volupté"), ai e godet me kamën e ciganit, të cilën Esmeralda e humbi në sulmin e Kuazimodos dhe ikën duke e lënë viktimën të vdesë ("Fatalité").

Akti II

Esmeralda arrestohet dhe burgoset në La Sante ("Où Est-Elle?"). Phoebus shërohet dhe kthehet në Fleur-de-Lys, i cili i kërkon atij të betohet se i dashuri do të ndëshkohet ("La Monture", "Je Reviens Vers Toi").

Frollo gjykon dhe torturon Esmeraldën. Ai e akuzon atë për magji, prostitucion dhe një tentativë ndaj Phoebus. Ciganja shprehet se nuk është e përfshirë në këtë. Ajo dënohet me vdekje me varje ("Le Procès", "La Torture"). Një orë para ekzekutimit, Claude zbret në birucën e burgut La Sante ("Visite de Frollo à Esmeralda"). Ai i rrëfen dashurinë të burgosurit dhe i ofron ta shpëtojë në këmbim të reciprocitetit, por Esmeralda refuzon ("Un matin tu dansais"). Kryedhiakoni përpiqet ta marrë me forcë, por në këtë kohë Clopin dhe Kuazimodo hyjnë në birucë. Tallka e trullos priftin dhe liron njerkën ("Libérés"), e cila fshihet në Katedralen Notre Dame.

Banorët e “Oborrit të Mrekullive” vijnë atje për të marrë Esmeraldën. Ushtarët mbretërorë nën komandën e Phoebus hyjnë në betejë me ta ("L'Attaque De Notre-Dame"). Klopin është vrarë. Vagabondët dëbohen ("Déportés"). Claude Frollo i jep ciganes Phoebe dhe xhelatit. Kuazimodo e kërkon atë, por takon Klodin, i cili i pranon se e bëri atë sepse ishte refuzuar ("Mon maître mon sauveur"). Kuburra e hedh pronarin nga katedralja dhe vdes vetë me trupin e Esmeraldës në krahë ("Donnez-La Moi", "Danse Mon Esmeralda").

3 dhjetor 2013, 08:43

Notre-Dame de Paris / Katedralja Notre Dame (1998)

muzika: Richard Cocciante (Richard Cocciante)

libreto: Luc Plamondon (Luc Plamondon)

Muzikalet nuk kanë qenë gjithmonë të njohura në Francë. Disa vite më parë, edhe shfaqjet e famshme të Andrew Lloyd Webber, duke bërë xhiron e botës, u pritën me përmbajtje nga publiku vendas. Ndoshta ky ishte një tjetër manifestim i "shovinizmit të madh francez" - francezët do të ishin shumë më të gatshëm të shikonin performancë muzikore për një temë të afërt me ta. Schonberg dhe Boublil morën parasysh këtë veçori të audiencës franceze, dhe veprat e tyre - "Revolucioni Francez" dhe "Les Misérables" fituan menjëherë dashurinë e bashkatdhetarëve të tyre. Për më tepër, këto muzikale u pritën mirë edhe jashtë vendit. A është e vërtetë, " Revolucioni Francez"Ato janë vënë në skenë jashtë vendit vetëm një herë - në Gjermaninë fqinje, por Les Misérables u bë një sensacion i vërtetë botëror dhe konkurroi me sukses me filmat e suksesshëm të Webber. Në 1998, gjithçka ndryshoi.

Victor Hugo

Katedralja Notre Dame është simboli më i famshëm i Francës dhe kryeqytetit të saj, pa llogaritur kulla Eifel. Dhe nëse kujtojmë më të madhin shkrimtar francez- Victor Hugo, i cili lavdëroi Katedralen në të tijën roman me të njëjtin emër, atëherë muzika “Notre-Dame de Paris” ishte e dënuar me sukses, të paktën në atdheun e Hugos. Në fund të fundit, kjo histori ka gjithçka që i duhet shikuesit, pra, sipas fjalëve të aktorit të Stoppard, "gjak, dashuri dhe retorikë".

Ideja për t'i dhënë jetë të re personazheve të Hugo-s i erdhi tek Luc Plamondon, një vendas nga Kanadaja franceze, autori i teksteve të operës rok francez "Starmania". Ai thotë se një herë, ndërsa përpiqej të gjente një temë për një muzikal, po shikonte një libër për popullaritetin heronjtë letrarë. Është kurioze që vëmendja e Plamondon tërhoqi jo nga Esmeralda, por nga Quasimodo. Ishte ky personazh, emri i të cilit është bërë një emër i njohur, që e çoi libretistin në idenë e krijimit të një opere rock nga vepra klasike e Hugo. Plamondon nuk ishte i pari që pati idenë e përdorimit të Katedrales Notre Dame si bazë për një vepër të një zhanri krejtësisht të ndryshëm. libër i madh Hugo është filmuar shumë herë; është filmi më i vjetër, ende pa zë me të famshmin Lon Chaney në rolin e Kuazimodos, dhe më vonë filma dhe versione televizive; në bazë të romanit u krijuan edhe baletë dhe muzikalë. Për më tepër, vetë Hugo sugjeroi që "Katedralja ..." mund të shërbente si bazë për operën, dhe madje shkroi libreton.

Pra, Luc Plamondon përpiloi plan i përafërt muzikore (rreth 30 këngë) dhe iu drejtua kompozitorit Richard Cocciante (frëngjisht nga nëna, italian nga babai, i rritur në Itali), me të cilin kishin punuar më parë së bashku, duke shkruar ndër të tjera këngën "L" Amour Existe. Encore "për Celine Dion Cocciante i ofroi menjëherë disa melodi që më vonë u bënë hite - "Belle", "Danse Mon Esmeralda", "Le Temps des Cathedrales".

Puna në muzikalin "Katedralja Notre Dame" filloi në 1993, dhe premiera franceze u zhvillua në shtator 1998, në Paris. Një album koncept u publikua tetë muaj më parë. Regjistrimi, si dhe në produksionin që pasoi, u ndoq nga yjet kanadezë të popit - Daniel Lavoie (Frollo), Bruno Pelletier (Gringoire), Luc Merville (Clopin). Pjesën e Esmeraldës në versionin në studio e ka realizuar Noa, kurse në performancë francezja Helene Segara. Marseille (gjysmë armen) Patrick Fiori luajti rolin e F:). Tetëmbëdhjetë vjeçarja Julie Zenatti luajti Fleur-de-Lys. Roli i Quasimodo ishte i ftuar për këngëtarin e panjohur më parë, por premtues Pierre Garan, i cili zgjodhi emrin e tij skenik Garu (një vendas në Quebec).

Produksioni u drejtua nga regjisori i famshëm francez i avangardës Gilles Maillot. E dizenjuar në një stil minimalist koncerti, performanca u projektua nga stilisti i operës Christian Raetz, kostumet u krijuan nga stilisti Fred Satal, ndriçimi u trajtua nga Alan Lorti (më parë ndriçonte koncerte rock), dhe kërcimi u trajtua nga Martino Müller, i cili u specializua në koreografinë bashkëkohore të baletit. Megjithë thjeshtësinë e jashtme të skenografisë dhe formatin e pazakontë (shfaqja nuk përshtatej në standardet e vendosura nga muzikalët e Webber dhe Schonberg), publiku u dashurua menjëherë me performancën. Viti i parë i jetës së muzikalit "Notre-Dame de Paris" ishte aq i suksesshëm sa ky fakt u shënua në Librin e Rekordeve Guinness. Kënga "Belle" qëndroi në rreshtin e parë të top-listave franceze për 33 javë dhe u njoh kenga me e mire pesëdhjetë vjetorin.

Historia e treguar në muzikal është shumë afër origjinalit. tregimi roman nga Hugo. Një vajzë e re cigane e quajtur Esmeralda tërheq vëmendjen e meshkujve me bukurinë e saj. Midis tyre janë kryedhjaku i Katedrales së Notre Dame Frollo, një djalë i ri i pashëm - kapiteni i gjuajtësve mbretërorë Phoebus dhe zileja e shëmtuar Quasimodo, një nxënës i Frollo. Esmeralda bie në dashuri me më të bukurën prej tyre - F :). Ai nuk e ka problem të përfitojë nga kjo, pavarësisht se ka një të fejuar - Fleur-de-Lys. Frollo është i pushtuar nga xhelozia dhe i munduar nga dyshimet - në fund të fundit, ai, si prift, nuk ka të drejtë të dashurojë një grua. Kuazimodo e admiron ciganen e re, duke parë tek ajo atë bukuri të paarritshme të paarritshme, e cila është krejtësisht e kundërta e tij. Poeti Gringoire, të cilin Esmeralda e shpëton nga vdekja, duke pranuar të bëhet gruaja e tij sipas ligjeve të banorëve të Gjykatës së Mrekullive (ciganët, hajdutët dhe vagabondët), e shpall vajzën muzën e tij. Clopin - "mbreti" i Oborrit të Mrekullive - e trajton atë me kujdes atëror. Duket se e gjithë bota sillet rreth Esmeraldës.

Rastesisht rrethanat tragjike, e provokuar nga xhelozia e Frollos, ciganja përfundon në burg - akuzohet për tentativë vrasjeje F:). Frollo i jep vajzës një shans për të çliruar veten - nëse ajo i jep atij një "moment lumturie". Esmeralda refuzon, por shpëtohet nga miqtë e saj cigane dhe Kuazimodo. Por jo për shumë kohë - së shpejti heroina arrestohet përsëri. Esmeralda i jep fund jetës në trekëmbësh. Kuazimodo, pasi mësoi se fajtori i këtyre ngjarjeve është mësuesi i tij, e hedh Frollon nga kulla e Katedrales. Pastaj ai përqafon të vdekurit por ende trup i bukur Esmeralda dhe qëndron me të deri në fund të ditëve të tij.

Nëse dikush është i interesuar për detajet e komplotit - dëgjoni muzikën dhe lexoni Victor Hugo.

Pas një suksesi fenomenal në shtëpi, muzika filloi të fitojë fansa jashtë vendit. Në vitin 1999 Notre Dame u vu në skenë në Kanada, ende në vazhdim frëngjisht. Në të njëjtin vit, performanca bëri turne në Francë, Belgjikë dhe Zvicër me turne. Pastaj Will Jennings, autori i teksteve të disa prej kompozimeve të Celine Dion, duke përfshirë të famshmen "My Heart Will Go On", u ngarkua të shkruante libretin anglez. Shfaqja u luajt në Las Vegas dhe më në fund u hap në Londër në vitin 2000.

Kasti përfshinte yjet e prodhimit francez - Daniel Lavoie, Bruno Pelletier, Luc Merville dhe Garou. Rolin e Esmeraldës e luajti e famshmja australiane Tina Arena, kurse F:) anglezi Steve Balsamo. Në vitin 2001, muzika u mbyll, pasi zgjati në skenat e West End për vetëm rreth një vit. Tani gjashtë versione audio të Katedrales Notre Dame janë në dispozicion për fansat e muzikalit. në frëngjisht: album koncept studio (1998), një album i dyfishtë i regjistruar drejtpërdrejt në një shfaqje në Palais des Congrès në Paris (2000) dhe një regjistrim i bërë në Teatrin Mogador (2001). Pas prodhimit në Londër, u publikua një koleksion hitesh nga muzika gjuhe angleze(viti 2000). Njëri prej tyre - "Live per One I Love" (fillimisht "Vivre") u interpretua nga Celine Dion në këngën bonus. Përveç kësaj, u publikuan albume me versione italiane dhe spanjolle të muzikalit. Ekziston edhe një video e versionit francez të muzikalit me origjinalin. të hedhura.

Notre-Dame de Paris "nuk mund të konkurronte me shfaqjet e Broadway-it dhe Londrës, por në Rusi ai priste jo më pak dashuri sesa në shtëpi. Dëshmi për këtë janë përkthimet e shumta të libretit dhe këngëve individuale dhe shfaqjet jo më pak të shumta amatore.

Më 21 maj 2002, u hap një prodhim vendas i "Notre Dame Cathedral", i realizuar nga prodhuesit e muzikalit "Metro", të cilët zotërojnë të drejtat ekskluzive për të shfaqur shfaqjen në Rusi për një periudhë prej gjashtë vjetësh. Puna për projektin filloi në 2001. Në casting morën pjesë 1482 persona. Krijuesit e versionit rus zgjodhën 45 interpretues - këngëtarë, kërcimtarë, akrobatë dhe kërcimtarë të pushimit, nga të cilët u formuan tre kompozime.

Solisti i grupit Dances Minus Vyacheslav Petkun, Esmeralda - Teona Dolnikova, Febos - Anton Makarsky dhe Frolo - Alexander Marakulin ishin të ftuar në rolin e Quasimodo. Shfaqja u vu në skenë nga regjisori britanik Wayne Fawkes, libreti u përkthye nga Julius Kim (me përjashtim të katër këngëve, përkthimi i të cilave i përket Susanna Tsuryuk ("Belle", "Këndo për mua, Esmeralda", "To Live ") dhe Dasha Golubotskaya ("Dashuria ime")). “Notre-Dame de Paris” ruse, për të cilën u investuan dy milionë dollarë, ndodhet në Teatrin e Operetës së Moskës.

Cast (Francë)