Maxim Matveev se reinkarnoval jako nejkrásnější žena na anglické scéně. Premiéra hry "Kinaston" se konala v "tabaře" Maxim Matveev představení Kingston

„Nejkrásnější žena divadelní scéna„v Anglii v polovině 17. století nazývali hercem Edward Kynaston. Podle tehdejších zákonů všechny ženské role v divadelní inscenace Hrát mohli pouze muži. Nikdo nemohl Kinastona v této funkci překonat – byl opravdová hvězda podle měřítek jakékoli doby: hezký, neuvěřitelně talentovaný a také notoricky známý dámské šaty a říkalo se, že byl milencem vévody z Buckinghamu. To je role, kterou jsem se nebál přijmout Maxim Matveev, a musím uznat, že to ve hře zvládl bravurně "Kinaston" PROTI "Tabatěrka".

Podle ředitele "Kinaston" Evgenia Pisareva Maxim Matveev se k roli choval „s fanatismem“, sám si udělal make-up, paruku, plastickou chirurgii a záměrně zhubl 12 kilogramů – takhle nečekaným způsobem Intrika s náhlou hubeností umělce, která mnohé zasáhla, byla vyřešena. Tato „oběť“ nebyla marná: Matveevovo první vystoupení na jevišti je působivé. Diváci se ocitnou v anglickém divadle éry restaurování na představení "Othello" podle Shakespearovy hry. Matveev v podobě Desdemony v bílé paruce a dlouhých modrých šatech je půvabný, krásný, ženský v každém pohybu a gestu... Jeho hrdina ve hře, stejně jako v životě, bude muset projít těžkou cestou - z univerzální zbožňování k pádu a téměř zapomnění, od záměrné ženskosti ke skutečné mužnosti. Bude schopen překonat všechny útrapy osudu a nakonec z toho vyjde vítězně.

Hru, podle níž bylo představení založeno, napsal populární americký dramatik v roce 2003 Jeffrey Hatcher, v originále se to jmenovalo "Dokonalá ženská jevištní krása". Dramatik vzal za základ zlomový okamžik v životě Kynastona samotného i Anglie jako celku. V roce 1660 vydal král Karel II. dekret, podle kterého všechny ženské role v divadle měly hrát pouze ženy a Kynaston nikdo nepotřeboval. Ukazuje se, že právě tehdy, v polovině 17. století, s příchodem žen do divadla, tam přišly skutečné intriky. Nicméně jak samotná hra, tak představení, jak je četl Evgeny Pisarev v ve větší míře je příběh muže, který se snaží definovat, kým je. Kynaston je herec, muž, jehož řemeslem je veřejně zobrazovat ženy. Když je mu znemožněno pokračovat v kariéře, jeho profesní identita je zpochybněna. Kromě toho je jasně bisexuál a je pro něj také důležité definovat, kdo je v sexuálním smyslu.

Hra byla okamžitě uvedena na Broadwayi, kde měla neustálý úspěch. V roce 2006 filmový režisér Richard Eyre natočil podle něj film "Krása v angličtině", která však nezískala slávu jako broadwayská inscenace. V Rusku byl první překlad hry vyroben v roce 2007, bylo navrženo k inscenaci různých režisérů, včetně Kirilla Serebrennikova, ale všichni odmítli. A Evgeny Pisarev se o této produkci okamžitě nerozhodl. " Nebyl jsem si ničím jistý – ani ve hře, ani v sobě, - přiznal ředitel. - Proto jsem se rozhodl udělat představení ne na mém území(Jevgenij Pisarev - umělecký ředitel Divadlo pojmenované po Puškin - THR), a na jevišti ke mně přátelského divadla.Snažil jsem se neurazit pocity publika, své vlastní, ani pocity umělců. Pro mě je to příběh o lidské důstojnosti.“.

Výsledkem bylo, že „Snuffbox“ získal výkon, který zpočátku slibuje, že bude hitem sezóny. Režisér Evgeny Pisarev, scénograf Zinový Margolín a kostýmní výtvarnice Marii Danilovou dokázal na jevišti vytvořit svůdného a tajemného ducha divadla . A žánr „divadlo v divadle“ mají diváci rádi za všech okolností. Představení se ukázalo jako velkolepé, provokativní, s maximálním využitím technických možností nové stránky„Snuffboxes“ - scény na Sukharevské, kde můžete okamžitě změnit scenérii. Diváci se při scénách s „rozhovory“ nedostávají ani v nejmenším šanci nudit, jsou přitom doslova „mrknutí oka“ přemístěni do jiného světa a drama vystřídá opravdová biflování. No, trocha lehkomyslnosti, možnost vidět polonahého Maxima Matveeva „naživo“ a ne na obrazovce, dodává inscenaci pikantnost.

Nelze si nevšimnout více než úspěšného výběru umělců do hlavních rolí. Vystoupení ve hře Ani Čipovská, která ztvárnila roli první herečky anglické scény Margaret Hughes, přiláká do divadla více než desítku svých fanoušků. V „Kinastonu“ však kromě ní a Maxima Matveeva také zazářili Anastasia Timushkova jako králova milenka Nell Gwynne a Vitalij Jegorov v záměrně parodickém obrazu samotného Karla II.

Komedie s převleky je Pisarevovým starým koníčkem, ale Pisarev je pravděpodobně také parodie v čistá forma zdá se únavné, chce příběhy se smyslem, „se smyslem“, s historií. Zápletka „Kinastonu“ je win-win i proto, že je docela dobře známá díky Richardu Eyreovi, který před třinácti lety perfektně natočil zcela průměrnou (samozřejmě, pokud za standard vezmeme Stopparda, nikoli Ludwiga) Hatcherovu hru; film byl propuštěn v ruštině pod ošklivým pozměněným názvem „Krása v angličtině“, v hlavní roli Billy Crudup:

V Pisarevově inscenaci se objevila role hlavního hrdiny, herce Kynastona, představitele ženských rolí ze Shakespearova repertoáru v době restaurování (2. polovina 17. století), který svým vyzývavým chováním vyvolával královský hněv a doplácel na blahobyt. , šel za Maximem Matveevem, který na sobě vlastně celé představení předvedl a vytahuje se. Pravda, sledoval jsem obsazení s Pyotrem Rykovem v roli Buckinghama, homosexuálního aristokrata, milovníka Kynastona - Rykov si zaslouží zmínku jen potud, že Kirill Rubtsov z divadla Vakhtangov byl pozván do prvního obsazení pro Buckingham, předpokládám, že živější a organické na tomto obrázku. Všichni ostatní – od krále Karla II. (Vitalij Egorov) až po komiky – jsou zde drzí a jednorozměrní. Scénografie Zinového Margolina efektivně ovládá technické možnosti jeviště, ale nevytváří smysluplný prostorový obraz.

Teatrálnost a psychologismus, ideálně srostlé v Eyrově filmu, jsou v Pisarevovi prezentovány odděleně, jako by se fragmenty „Primadon“ střídaly se scénami „The House That Swift Built“ (i když ani nevím, která z těch dvou variant je více protivná pro mě jednotlivě): komické epizody jsou řešeny na úrovni travesti show, dramatické se hrají s provinčním trápením. Matvejev se však se svými plastickými schopnostmi a přesností intonace nějak v této primitivní struktuře dokáže dostat z travestie (jejíž apoteóza se stává vložkovým číslem ve druhém dějství: po královském dekretu zakazujícím mužům hrát na jevišti ženy a brutální bití Kynaston vystupuje v krčmách s vulgárními dvojveršími o muži bez koulí pro pobavení opileckého odpadu) ke skutečnému dramatu. Ve společných scénách ho částečně podporují Zhenya Borzykh a Anya Chipovskaya (první hraje ženu, která je k hrdinovi přitahována jako muž, což je pro něj těžké oplácet, druhá hraje herečku, pro kterou je Kynaston především modelem a učitel). Ale tak či onak, to, co Eyra ve filmu překvapilo a potěšilo, ve hře způsobuje většinou nudu, zmatek a dokonce i znechucení.

Tedy, divím se a lidi těší, že další kasovní trhák od Pisareva se zdá být připraven ke konzumaci - lístky na předpremiérové ​​projekce za 4-5 tisíc sice zůstaly v prodeji do posledního, ale na zkouškách bylo vyprodáno, na místě byla soutěž pro několik lidí! Nebo jsem to jen já, kdo má pokaždé takové štěstí? Zdá se, že Pizdenysh, Dimon a Red Lyuda a Khorovik seděli normálně bez lístku, ale jakmile přijdu do Tabakerky, ukáže se, že existují „dvojitá“ sedadla: pošlou správce, dvakrát zkontrolujte pozvánky a mají zájem se zeptat, kdo pozval, na jaké příjmení... - to znamená, že uznávají a přijímají se ctí, pro jistotu to upřesněte, aby se v budoucnu vyhnuly podobným problémům! No i já divadlu pomáhám, jak jen můžu - teď neustále fotím pozvánky, natáčím rozhovory se správcem - nikdy nevíte, z jakého důvodu se vám to bude hodit... Je to však zvláštní, ukazuje se: i kdy dvojsedadla jsou technicky nemožná, jako v tomto případě, nemám pozvánku vydanou administrátorem, ale volná vstupenka byla na formuláři přísné hlášení s individuálním čárovým kódem - stále dostávám zvláštní pozornost od administrativy. Vlastně, jak se říká, „popsat to ve hře a pak to zahrát na jevišti...“ – jaká komedie mohla vzejít z intradivadelního života, ne Angličanů... 15. století, ale našich mějte zábavné dny! Vhod by ale přišla i písnička o muži bez koulí.

Jak já miluji Snuffbox. Toto divadlo je jedno z mých „pěti“ oblíbených, kam patří i divadlo pojmenované. Vakhtangov, dílna P. Fomenka, STI, divadlo na jihozápadě. Jsem připravena tato divadla navštěvovat každý den, ačkoli to příjem důchodce neumožňuje.

V pátek jsme šli na představení „Kinaston“ v nové budově Tabakerka na Sucharevce.

Vstupenky byly jako obvykle zakoupeny online. Vždy mě mrzí, že ne všechna divadla tuto službu poskytují.
Bylo to poprvé v nové budově Tabakerka na Sucharevce (náměstí Malaja Sukharevskaja, budova 5).
Každý, kdo miloval sklep na Chaplyginu, si pamatuje, že byl stísněný a dusný. V sále byly vidět dobré herecké výkony pouze v prvních třech řadách.

A tady jsme v nové „Tabakerce“: velká nová budova umístěná v obchodním centru, světlá lobby, prostorná hlediště, řady jsou uspořádány se stoupáním, takže výhled na jeviště neutrpí.

Všichni zaměstnanci nosí pěkné uniformy šedá(aby barevně ladilo k samotnému divadlu), v šatníku jsou výkonní mladí lidé, vše je stylové a velmi moderní.

Jestli je něco co vytknout, tak je to bufet. Nedostatek vína je zklamáním. Pouze džusy, vody a pochybné pečivo.

Nová Tabakerka by měla mít bufet jako ta stará.
Obecně jsme nestáli nad šálkem kávy.

Nyní o samotném výkonu.

Edward Kynaston je anglický herec 17. století, známý hraním ženských rolí, protože v té době bylo ženám zakázáno hrát v divadle.
Náhodná hádka s mladou milenkou Karla II. Nell Gwyn vede k tomu, že král vydá dekret zakazující mužům hrát ženské role.
Jako výsledek hlavní postava přijde o práci. Hrát si mužské role neumí to, tak o tom říká.
- Studoval jsem 14 let, dokud jsem v sobě nezabil všechny mužské pohyby a intonace!
– Ženy si hrají na ženy? Ale jaká je potom hra???

Edwarda skvěle zahrál Maxim Matveev. Netušila jsem, že je tak talentovaný. Pamatujete si Leninovu větu: „Musíte si pevně pamatovat, že ze všech umění je pro nás nejdůležitější kino“?
Nikdy jsem si to nemyslel. Jen divadlo, kde nemůžete hrát dvojníky, kde je herec jeden na jednoho s námi, diváky.

Nikdy jsem nefotil během představení, musel jsem hledat fotku Maxima na internetu.
Vypadá vyčerpaně.

Zda pro tuto roli zhubl nebo byl takový odjakživa, se teprve uvidí. Tolya posměšně řekla, že ho Liza Boyarskaya nekrmí.
Je pravda, že jsem našel informace, že Maxim potřeboval zhubnout, aby mohl hrát hlavní roli ve hře „Kinaston“.
Ale bude muset hrát v jiných hrách a ve filmech. co bude dělat? S jeho pomocí můžete studovat anatomii lidského těla.

Maximův velkolepý výkon však zastínil jeho vyčerpaný vzhled

Další hlavní roli předán Anně Čipovské.
Hraje Kynastonovu rivalku Margaret Hughesovou. Je to ona, kdo bude pověřen hrát všechny ženské role, které ztvárnil.
Finále, kde Kynaston hraje Othella a Margaret Hughes hraje Desdemonu, je jednou z nejsilnějších scén.

Anna je na pódiu skvělá. Bravo jí!

Režisér Evgeny Pisarev předvedl nádherné představení.
Mezi těmi, kteří nás spolu s hlavními hrdiny obšťastnili, jsme měli s dcerou dlouholetou lásku - Vitaly Egorov. Lepšího „Idiota“ jsem v divadle neviděl. Škoda, že představení bylo staženo z repertoáru. V divadle se zřejmě nenašel nový interpret se stejnou intenzitou vášní, se stejnou plasticitou. A Egorov již překročil věk prince Myškina.

V této inscenaci hrál krále.

Vlevo od Anny Čipovské je Michail Chomjakov, také mnou velmi milovaný. Můj synovec Roma studoval ve stejné třídě jako jeho dcera a občas jsme dostali lístky na představení s jeho účastí.
Viděl jsem ho v roli Boriho Kurochkina ve filmech „Přeplněný sud“, „Každý moudrý má dost jednoduchosti“ (Mamaev), „V dolních hlubinách“ (Bubnov), „Idiot“ (Totsky), „Běh“ ( Bílý vrchní velitel), „Dva andělé“, čtyři lidé“ (Někdo Strontsilov). Miluji poslední představení.

V tomto představení hraje majitele divadla, kde Kynaston slouží – Thomase Bettertona.

A nemůžeme nezmínit královu milenku Nell Gwyn, kterou hraje Anastasia Timushkova.
Hraje skvěle, tento divadelní soubor jsem ještě neviděl.

Obecně se jděte podívat. Ušetřete žádné náklady. Výkon stojí za to.

Populární umělec, manžel Lizy Boyarské, se ukázal jako mistr převleků

Představení Evgeny Pisareva „Kinaston“ se zapíše do dějin divadla tím, že objevilo umělce – a to je vzácný jev. Navíc je známým umělcem, žádaným v kině i divadle, který se životními okolnostmi dostal do klepů (ženatý s Elizavetou Boyarskaya), ačkoliv nikdy netrpěl hereckým exhibicionismem. Maxim Matveev je pohledný muž. Pověst také kladný hrdina mu zatím poskytl patřičné nabídky z filmového průmyslu a divadla: ušlechtilé důstojníky slova a cti, jedním slovem ti pozitivní muži, kvůli kterým krásné ženy trpí. Ale tentokrát Matveevův hrdina - historická postava, populární anglický herec, který žil v 17. století: jeho osud se stal základem hry Jeffreyho Hatchera „Female stage beauty“ (na plakátu je uvedena jako „Kynaston“).

Kynaston není role ani pro odpor, ale pro totální zhroucení. Kynaston není muž, i když formálně je za něj považován. Je to umělec, který v angl Divadlo XVII století hraje ženské role. Samozřejmě tento historický fakt vyžaduje podrobné objasnění: jak v Shakespearově, tak v jiných anglická divadla dospělí muži hráli staré ženy, ale ženy a dívky hrály puberťačky, dokud se jim nezlomil hlas. Pro takové role byli speciálně a dlouho trénováni.

Připraven byl i Kynaston, a jak se zdá, výborně, pokud publikum šílí po jeho Desdemoně. A ve své dílně je hvězdou, uznávaným trendem ztělesněním na jevišti ženské obrázky. Jedním slovem, Kynaston je jako kanovník. A se svými hrdinkami se sžil natolik, že v životě přešel do ženské role. Kokety, výstřelky, outfity, promiskuita – dámská souprava je zvládnutá a dovedně přivlastněná.

Jenže... hercův osud je proměnlivý a závislý na vůli krále. A král Karel II. po návratu z francouzské emigrace, kde už viděl dost jiného divadla, nařídil, aby na jeviště vystoupili nejen muži, ale i zástupkyně něžného pohlaví – a zde Kynastonova hvězda.

Maxim Matveev představuje veřejnosti dva různé Kynastony. V prvním dějství je rozmazleným králem jeviště. Ale v této hvězdné a přirozené ženskosti hrdiny Matveev nemá jediné stabilní klišé, které obvykle vyjadřuje chování transvestitů: lákavá chůze od boku, vrtošivé poznámky v hlase, který zní jako ženský atd. slušně zhubl (zejména kvůli roli zhubl 20 kg), nepřehání vizuální podobu svého hrdiny/hrdinky. Ano, je ladný ve svých pohybech a chůzi, ale pouze do té míry, že porušení této vlastnosti je plné parodie a vulgárnosti. Je rozmazlený, důvěřivý, zkorumpovaný. Pisarevova hra ale není o transvestitech a homosexuálech, kterých v tehdejším divadle nebylo víc než ve skutečném životě.

Foto: Moskevské divadlo pod vedením O. Tabakova.

Hlavní téma se ostře vynořuje v druhé části, kde je Kynaston už jiný: zlomený, ztratil práci a dřívější uznání. Je bez práce, na dně života, mezi podezřelým davem, prohrává lidská důstojnost, ale ze všech sil se snaží zachovat profesionální důstojnost. Není tam žádné kouzlo stará stopa: Matveev hraje skutečné drama. A zde můžete vidět umělce, jeho potenciál, dříve neodhalený. Zručnost se zvláště jasně projevuje ve druhém jednání, ve scénách obscénního tance, ve scénách soupeření se skutečnou konkurentkou (Anna Chipovskaya).

Chuť a míra určují inscenace Evgeny Pisarev v jeho Puškinovo divadlo, a „Kinaston“ na pódiu nové „Tabakerky“ nebyl výjimkou. Zde je lakonicismus dvojitého a davové scény, sestřih jemné komedie a plošné frašky. Dokonce i dekorace Zinového Margolina v podobě plošiny není znakem oslavy a vitality, ale spíše takové nejisté rovnováhy, kterou lze z něčího rozmaru snadno narušit: zvedat do výšky nebo spadnout na dno, z kam se ne vždy vracejí. Tragikomedie v jasných proporcích, přísně grafická v několika rovinách.

Nahoře se tedy najednou objeví král (Vitalij Egorov) - zcela demokraticky-sekulárně-progresivní a jeho vzhled je dekorativně a mizanscénně upraven, jako by vystoupil z karty z balíčku, který byl zamíchaný. . Ukázalo se ale, že karta je označená. Majitel divadla, kde hraje Kynaston v podání Michaila Chomjakova, je prostý a cynický: má všechno na prodej, jako řezník - dnes je veřejnost žádaná po mužích v sukních a zítra je bez dalšího vymění za dámské zboží. ado. A není to padouch, ale pěkný realista.

Foto: Moskevské divadlo pod vedením O. Tabakova.

Kromě dvou významných osobností „Tabakerky“ Chomjakova a Egorova, jakož i hosta z Vachtangovovo divadlo Obsazení Kirilla Rubtsova z Tabakov College je povoláno do "Kinastonu" v posledních letech; mladí umělci - většinou ve třetích rolích nebo vystupují ve zběsilém davu jako přímo z Goyových obrazů (fantasmagorické kostýmy Marie Danilové jsou v těchto scénách velmi vhodné). Jenže... ti chválení, kteří v „suterénním“ divadle dostali carte blanche, ne všichni do souboru organicky zapadají. Vyzdvihl bych snad jen jednoho - Vasilije Neverova, který zaujal svým výkonem i v absolventském představení „Na živém místě“ (režie Vitalij Egorov).

Není možné získat vstupenky na Kynaston, což opět dokazuje, že představení Pisareva, který ví, jak vytvořit talentované kasovní produkce, mají nejširší publikum. A on, a ne módní režiséři, je povolán vylepšovat kolekce v jiných divadlech, včetně těch módních.