Charakterový herec a jeho role na jevišti. Charakterový herec Co znamená charakterní herec?

V části k otázce Co znamená charakterní herec? daný autorem Alira nejlepší odpověď je Charakteristický herec, herec ztvárňující role vyznačující se výraznou třídou, každodenní vnější i vnitřní originalitou. Koncept charakterního herce byl realistickou školou múzických umění odmítnut jako role moderní divadlo slouží pouze ke zdůraznění dominantního rysu hercovy tvůrčí individuality.
V 18. stol rozlišoval herce, kteří hráli charakterní a polocharakterní (demicharakterní) role v komediích, buržoazních dramatech a melodramatech (tragédie vyžadovala vznešeně abstraktní, nedomácí způsob hraní). Mezi největší ruské X. a. konec 18. - brzy 19. století - A. M. Krutitsky, S. N. Sandunov, A. E. Ponomarev, A. A. Pomerantseva a další Vývoj realismu. trendy v Evropě t-re 19. století. vedlo k potřebě propojit jakoukoli postavu s prostředím, dobou, společností a každodenním životem. Herci usilující o uměleckou dokonalost. Pravda, hledali sociální, historické rysy ve všech typech, které zobrazovali. , vlastnosti domácnosti. M. S. Shchepkin je typický v tragické roli barona (“ Lakomý rytíř"Puškin), V.V. Samojlov - v roli krále Leara, L.P. Nikulina-K Ositskaya - v roli Kateřiny ("Bouřka"). Ve všech těchto případech bylo specifikum nejen vnější, ale i vnitřní: zabarvovalo psychologie postavy, její aspirace a pocity. A. E. Martynov v „charakteristické“ roli Tichona („Bouřka“) a P. M. Sadovskij v roli Ljubima Torcova („Bída není neřest“) a další šli nad rámec tohoto role, prohloubil jejich hru do tragického vyznění Realismus ve skutečnosti roli eliminoval a v tomto smyslu K. S. Stanislavskij řekl, že postava musí být přítomna v každém obrazu, včetně hrdiny, milence.Obvykle se používá koncept X A. v moderním divadle jen zdůraznit dominantní rys hercovy tvůrčí individuality.

Souřadnice: 37°13′23″ N. w. 38°55′20″ východní délky. d. /37,223056° n. w. 38,922222° E. d. ... Wikipedie

Článek ze sekce Hinduistická filozofie školy Sankhya · Jóga · Nyaya · Vaisheshika · Purva Mimamsa · Vedanta (Advaita · Vish... Wikipedia

Odděleně, nesloučený, osamělý, sám, jeden po druhém, povrchně, návštěva návštěvou, lekce po kousku, zvlášť, zvlášť, jednotlivě, zvlášť, zvlášť, odděleně, odděleně, rozptýlené, rozptýlené, rozptýlené, rozptýlené, v maloobchodě; pití; oázy, ... ... Slovník synonym

Cm … Slovník synonym

Vlevo američtí hráči McMillen č. 13 a Henderson č. 6 začínají předčasně oslavovat vítězství. Vpravo: Alexander Belov č. 14 dává vítězný míč do koše za národní tým SSSR. James Forbes č. 10 leží na podlaze... ... Wikipedie

Lak-Darginovy jazyky- Jazyky Lak-Dargin podskupina Nakh Dagestánské jazyky. Na L.D. I. říkají Darginové a Lakové žijící v hornatém Dagestánu, stejně jako Darginové žijící na rovině ve vesnicích Kostek (okres Khasavjurt) a Gerga (oblast Kajakent), která je součástí Laks... Lingvistický encyklopedický slovník

EVANGELIUM. ČÁST II- Jazyk evangelií Dochovaný problém novozákonní řečtiny původní texty NZ byla napsána ve starověké řečtině. jazyk (viz čl. Řecký jazyk); existující verze v jiných jazycích jsou překlady z řečtiny (nebo z jiných překladů; o překladech ... ... Ortodoxní encyklopedie

knihy

Záludná hra, Alves Katya, Fraulein Adele se chová velmi podezřele. To je od ní krajně netypické. Úplně přestala chodit na generální shromáždění Super Secret Gang of Fluffies a neustále někam spěchá. Možná… Kategorie: Pohádky zahraničních spisovatelů Série: Vydavatel: Willie Winky Editorial,
Záludná hra, Katya Alves, Marta Valmaseda, Redakční tým "Willy Winky" uvádí! Fraulein Adele se chová velmi podezřele. To je od ní krajně netypické. Úplně přestala navštěvovat generální shromáždění Super Secret Gang of Fluffies a... Kategorie: Pro děti Série: Super Secret Fuzzy Gang Vydavatel: PUBLISHING HOUSE AST, výrobce:

Plnokrevný jevištní obraz, vytvořený talentem herce, musí mít plně charakter a osobitost.Co je podstatou těchto konceptů? Jaké jsou jejich podobnosti a rozdíly? V překladu z řečtiny je „znak“ „ražba“, „znamení“. Charakter jsou zvláštní vlastnosti, které člověk získává, když žije ve společnosti. Tak jako se individualita člověka projevuje ve vlastnostech duševních pochodů (dobrá paměť, bohatá představivost, inteligence atd.) a v temperamentu, projevuje se i v povahových vlastnostech.

„Charakter je vnitřní podstatou člověka, individuálním způsobem myšlení a cítění. . Charakter je soubor stabilních individuálních vlastností člověka, který se vyvíjí a projevuje v aktivitě a komunikaci. . Charakterové rysy se většinou formují v dětství a zůstávají v člověku, mění se jen málo, po celý život. Charakter člověka se projevuje nejen v jednání, v práci, ale také v lidských vztazích. Pojem „charakter“ po dlouhou dobu zahrnoval „temperament“ člověka, ale v Nedávno Tyto pojmy jsou odděleny jako obsahově nejbližší, ale odlišné ve svém vyjádření. Jak se liší charakter člověka od jeho temperamentu?

Lidský temperament je vrozený, zatímco charakter je získaný.

Temperament je dán biologickými vlastnostmi lidského těla a jeho charakter je dán sociálním prostředím, ve kterém žije a vyvíjí se.

Temperament člověka určuje jeho mentalitu a chování, zatímco charakter je obsahem jeho jednání (etického, morálního atd.)

Je například nemožné říci o temperamentu člověka, že je dobrý nebo špatný, zatímco definice jsou docela vhodné pro posouzení charakteru.

Ve vztahu k popisu temperamentu člověka se používá výraz „vlastnosti“ a ve vztahu k charakteru výraz „vlastnosti“ (13.P.-432).

Charakter je vyjádřen charakterem (jevištěm). Charakteristický - existuje způsob, jak odhalit charakter, jeho vnější podobu. V moderním múzických umění Tyto dva pojmy – charakter a odlišnost – jsou neoddělitelné a jsou považovány za jeden celek. Nejde jen o vnější rysy portrétovaného, ale především o jeho vnitřní, duchovní složení, které se projevuje ve zvláštní kvalitě herecké akce na jevišti.

1.1. Jednota charakteru a specifičnosti

Zvláštní charakter chování nazýváme charakteristikou daného člověka nebo skupiny osob charakteristikou, tím myslíme jednotu těchto dvou pojmů. Kdysi K.S. Stanislavskij rozdělil charakter na vnější a vnitřní. Postupně je více a více spojoval. Ve skutečnosti je obtížné porozumět vnějšímu chování člověka, aniž bychom pronikli do jeho psychologie. Jakákoli charakteristika (etapa) je vnější i vnitřní.

Ve starém divadle byly charakterní role považovány za jednu z odrůd četných hereckých rolí. Starost o vytvoření postavy byla charakteristická pouze pro charakterní herce, kterým byly přidělovány role na základě věku, žánru, záporáka nebo komiky. Herci jiných rolí, například milenci, hrdinové, vznešení otcové a matky, rozumové atd., se často zbavili jakékoli postavy a na jevišti předváděli pouze své herecké schopnosti nebo spíše obvyklá klišé. Jak řekl K.S Stanislavského: „nepotřebují ani charakterizaci, ani proměnu, protože tyto osoby si každou roli přizpůsobují samy...“ (16.-S. 214). Boj proti řemeslu za uznání umění živého člověka na jevišti K.S. Stanislavskij jasně vyjádřil svůj postoj k otázce charakteru: „Všichni umělci bez výjimky – tvůrci obrazů – se musí transformovat a být charakterní. Neexistují žádné netypické role"(16.-S.224).

Bohužel mnoho studentů během studia, i profesionálních divadelních herců, se často bojí být vtipní a bystří, aby nevyvolali posměch svých spolužáků a divadelních kolegů. Hloupý zvyk zacházet s charakterním hercem jako s druhořadým interpretem přetrvává dodnes a je přinejmenším překvapivý. Jsem hluboce přesvědčen, že hrát roli postavy, zvláště v epizodě, je mnohem obtížnější než hrát velkou. Herec hraje hlavní role, věří, že v jeho roli je napsáno vše, a aby ji mohl hrát, nemusí dlouho trpět. Musím říct, že herec, který spoléhá jen na roli a režiséra, je odsouzen k neúspěchu.

"Tady letí letadlo," řekl ruský režisér a herec M.N. Kedrove, - letí rychle, krásně! Ale aby to létalo, kolik šroubů, drátů, pák, trubek a všemožných součástek je potřeba. Obraz se tedy ukáže, když jsou zašroubovány všechny šrouby a matice, jsou nastaveny trubky atd. A když tam nebude tohle, tak tam budou rekvizity, triky – tam nic není.“ (7.-S.143.) Jevištní postava vzniká uvědoměním si vnitřních základů osobnosti, která se musí na jevišti objevit, a pak rodí se vnější rysy role . Skutečně kreativní jevištní postava se formuje v procesu komplexní a hluboké interakce mezi osobností herce a osobností hrdiny.

Spoléhat se na postavu při vytváření jevištního obrazu je nutné pro všechny typy herců. Ale pro ty nejstydlivější herce, kteří si myslí, že jejich lidská osobnost je neinscenovatelná, je to obzvlášť nutné. K.S. Stanislavsky o tom napsal takto: „Obraz, za kterým se skrýváte, lze vytvořit bez make-upu. Ne, svým jménem mi ukazuješ své rysy, bez ohledu na to, dobré nebo špatné, ale ty nejintimnější, skryté, aniž by ses schovával za obraz někoho jiného. Rozhodnete se to udělat? - Tortsov mě otravoval ( K.S. Stanislavskij).

Je to škoda,“ přiznal jsem po přemýšlení (Nazvanov).

A když se schováte za obrázek, nebudete se stydět?

Pak můžu, rozhodl jsem se.

Vidíš! - Tortsov byl potěšen. - Tady se děje to samé jako na skutečné maškarádě...

Charakteristikou je stejná maska, která skrývá samotného lidského aktéra. V takto zamaskované podobě se může vystavit nejintimnějším a nejpikantnějším duchovním detailům.“( 17.- S.223)

Nesmíme však zapomínat, že charakterizace sama o sobě, mimo koncept představení, vytvoření požadovaného jevištního obrazu, konečný úkol a end-to-end akce role, jen škodlivá. Tato vlastnost vás nemění, pouze vás zrazuje a dává vám důvod k „zlomení“, „sebeukázání“.

Na jevišti by herec neměl ztvárňovat pocity, ale žít je. M.A. Čechov tvrdil, že „převzetí“ charakteristických rysů jiné osoby dává umělci velkou tvůrčí radost. A protože můžete žít pouze podle svých vlastních a ne podle pocitů a pocitů jiných lidí, znamená to, že aniž byste utráceli své vlastní lidské pocity a myšlenky je nemožné vytvořit pravdivý obraz. Podstatou herectví je nejen to, že herecká akce je organická, ale pokud postrádá individuální vlastnosti, které jsou vlastní portrétované osobě, pak nejde o umění, ale pouze o přístupy k němu.

Při vytváření postavy herci často používají další prvky. Make-up, paruka, knír, samolepky vousů, kostým, tloušťka, rekvizity atd. by měly pouze zdůrazňovat a doplňovat obraz ztělesňovaný hercem v akci, a proto jsou pomocné výrazové prostředky. Můžete vytvořit jevištní obraz, aniž byste se uchýlili k jejich pomoci. A naopak, představme si herce, který díky úspěšně nalezenému make-upu a kostýmu získá charakteristický vzhled, ale pokud se v roli nenajde akce, bude to spíše úspěch umělce, nikoli herce.

Vnitřní charakteristika obrazu, tzn. charakter, je vytvořen z prvků duše samotného umělce, který je pokaždé jinak vybírá a kombinuje, vytahuje ze sebe vše, co je pro roli, kterou hraje, potřebné, a tlumí to, co tomu odporuje. A pocit vnitřního charakteru napoví herci a vnější charakteristika. V teoretickém uvažování pro větší přehlednost často oddělujeme charakter od specifičnosti. Ale toto rozdělení je samozřejmě podmíněné - zde je příklad dialektiky S koho jednota.

První cesta je od vnitřní k vnější . Charakter a odlišnost se vzájemně ovlivňují a doplňují, tedy tento vztah je obousměrný. Když, když mluvíme o formě a obsahu, uznáváme prvenství obsahu, i zde uznáváme prvenství charakteru. Jde nám o jevištní charakter, kdy herec vytváří na jevišti více či méně jasně definovanou osobnost. Je to člověk s celou řadou různých osobních vlastností: jak se postava cítí, jak myslí, jakou má biografii, jaké činy ji odlišují od ostatních, jakou pozici zaujímá, za co bojuje atd.

Druhý způsob je od vnějšího k vnitřnímu . Někdy k nalezení charakteru pomůže jednoduchý vnější trik. Jako příklad můžeme uvést slova Petra ze hry „Les“ od A.N. Ostrovského, který své snoubence Aksyushe vysvětluje, co je třeba udělat, aby je při útěku nepoznali: „Zavřel jsi jedno oko a tady máš křivé.“ Na otázku svých studentů, kde získat materiál pro charakterizaci, K.S. Stanislavskij odpověděl: „Ať každý získá tuto vnější vlastnost od sebe, od druhých, ze skutečného a imaginárního života, z intuice nebo z pozorování sebe sama nebo druhých, od životní zkušenost, od známých, z obrazů, rytin, kreseb, knih, příběhů, románů nebo z jednoduchého případu - na tom nezáleží. Jen se všemi těmi vnějšími hledáními se vnitřně neztrácejte.“(17.-P. 205).

Dále K.S. Stanislavskij píše: „Ukázalo se pro něj (Arkadije Nikolajeviče) neočekávaným, že z nějakého důvodu současně s trikem se rty jeho tělo, nohy, paže, krk, oči a dokonce i jeho hlas nějak změnily svůj obvyklý stav a převzal fyzickou charakteristiku, která odpovídala zkrácenému rtu a dlouhým zubům... To bylo provedeno intuitivně. A proč? Ano, protože když se Arkadij Nikolajevič ponořil hlouběji do sebe a naslouchal tomu, co se v něm děje, všiml si, že v jeho psychologii došlo proti jeho vůli k znatelnému posunu, který pro něj bylo obtížné okamžitě pochopit. A dále... vnitřní stránka se znovuzrodila z toho, co bylo stvořeno externí obraz, v souladu s ním." (17.-P. 204)

Jsou herci, kteří přecházejí od vnější k vnitřní kresbě a naopak, každý má svůj vlastní přístup k práci s obrazem. Proto nyní, když mluvíme o potřebě co největší pozornosti problému jevištního obrazu, nemůžeme odmítnout seriózní analýzu toho, co nám může dát postava na cestě k proměně. „Charakteristika během transformace je skvělá věc. Koneckonců, pokud nic neděláte se svým tělem, hlasem, způsobem mluvy, chůzí, jednáním, nenajdete-li vlastnost, která by odpovídala obrazu, pak možná život toho člověka nezprostředkujete. lidský duch...“ (16.-P.201)

Fyziolog P.V.Simonov tvrdí, že nervové buňky mozku a svaly lidského těla jsou spolu úzce propojeny. I nevýznamně malé impulsy v lidské mozkové kůře reagují v jeho svalech. Herec musí znát své tělo, jeho zvyky, chyby, potíže, jako je abeceda. Existuje však také obrácená reakce: svalová aktivita člověka ovlivňuje jeho psychiku. To zjevně vysvětluje vliv vnějšího vzhledu, chování a chování člověka na jeho vnitřní stav a vlastnosti na jeho charakter. Je zde ale jedno nebezpečí, na které bych rád studenty upozornil. Rozvoj vnější specifičnosti prostřednictvím plasticity a její upevňování jako základ specifičnosti, stejně jako racionální selekce či přehnanost hledání specifičnosti ochuzují. Pokud jsem si osvojil charakteristické gesto, intonaci, způsob chování atd. zvenčí, pak není úkolem napodobovat, nenapodobovat toto gesto, intonaci hlasu, ale předat je skrze sebe, pochopit povahu vypůjčené charakteristiky a udělejte ji s její.

Použiji příklad z vlastní praxe. Při práci na roli purkmistra ve hře „Posedlost láskou“ od F. Crommelyncka se mi první vystoupení na jevišti nedostalo, na němž postava (charakteristika) této puntičkářské postavy, vyděšené okolnostmi smrti pana Doma, nejbohatšího muže v tomto městě, závisel. Při hledání charakteru jsem musel zkoušet různá zařízení – chůzi, způsob mluvy atd. Nic nepomohlo. Přepadl mě pocit bezmoci a změnil se ve strach z neúspěchu v roli. A tady přišel na pomoc režisér hry A. Vorobjov. Ztrácel trpělivost, vyskočil z křídel, přikrčil se a mával rukama různé strany jako kuře. Herci zapojení do tohoto představení se smáli. Samozřejmě je dobré, když si herec sám najde a přinese vlastní vývoj a zařízení, která pomáhají najít vnější postavu, ale pokud režisér nabídne zajímavější barevnost, je lepší nevzdorovat, ale užít si režisérův nález a návrh a udělat to tvůj vlastní. Když jsem po režisérovi zopakoval chůzi, kterou vynalezl, okamžitě se ve mně objevil charakter tohoto člověka, změnila se plasticita těla, způsob komunikace a mluvy, „připoutanost“ k partnerům. V roli to bylo snadné a pohodlné. A déle je věcí hercovy techniky.

Podstatu tohoto pojmu stručněji definuje Encyclopedia Britannica, podle níž je charakterním hercem herec, který hraje světlé role.

Z historie divadla

V kině

Američtí filmoví kritici často poznamenávají, že charakterní herci Vždy jsou vedlejší postavy. Profesor Ira Koenigsberg definuje charakterního herce v Kompletním slovníku kinematografie: „Charakteristický herec je umělec, který se specializuje na vedlejší role jasně vyjádřený a často vtipný obsah.“ Jak poznamenal slavný americký filmový kritik David Thomson, charakterní herec může ve filmu hrát jakoukoli roli, s výjimkou té hlavní. Rozsah takových rolí pro charakterního herce podle Thomsona začíná rolemi hlavního postavy(i když to není rozhodující, klíčové postavy) a končí rolemi a la „se objevily v záběru a okamžitě padly mrtvé“ (v americké filmové kritice podobné postavy běžně nazývané „červené košile“).

Kariéra charakterního herce

Divadelní a filmový kritik Michael Anderegg si všímá rozdílu mezi charakterním hercem a filmovou nebo televizní hvězdou, který spočívá v tom, že herec ztělesňuje roli, zatímco hvězda ztělesňuje moje maličkost v té či oné roli.

Existuje několik důvodů, proč si mnoho herců vybírá charakterové role. Je mnohem jednodušší udělat konkurz na vedlejší roli než získat hlavní roli ve filmu nebo televizním seriálu. Většina filmů má pouze mezi jedním a tři hlavní hrdinů a většinou je zde více vedlejších postav. Také důležité typ herec, podle kterého roli dostává: herci Dennis Hopper a Steve Buscemi se proslavili hraním mnoha rolí padouchů ve filmech a Jane Lynch, Melissa McCarthy, Lisa Kudrow a Cloris Leachman se proslavily rolemi výstředních žen.

Cesta k vedoucím rolím

Někteří herci, kteří začali s charakteristické role, nakonec se proslavili svými hlavními rolemi. Patří mezi ně Kathy Bates, která hrála svou první hlavní roli v roce 1990 ve filmu „Misery“ a poté získala několik dalších hlavních rolí a také se vrátila do postavení epizodní herečky. Whoopi Goldberg, Fran Drescher, Angela Lansbury, Heath Ledger, Felicity Huffman, David Carradine, Sean Connery, Lesley-Anne Down, Christopher Lloyd, William H. Macy, Meryl Streep, Donald Sutherland, Jodie Foster, Dana Delaney, Maggie Smith, Tim Roth, Laurence Olivier také v různé roky Po charakterních rolích dosáhli úspěchu hraním hlavních rolí.

viz také

Poznámky

Charakterový herec// Divadelní encyklopedie / Ch. vyd. P. A. Markov. - M.: Stát. vědecký nakladatelství "Sov. Encyklopedie", 1967. - T. 5. - S. 579.
Litošová M.K. Odborný projev herce a režiséra: terminologické a neterminologické obraty: tutorial pro studenty divadelních univerzit. - M.: , 1989. - S. 99. - 208 s.
Romanovský I.I. Charakterový herec// Masmédia: slovník pojmů a pojmů. - M.: Svaz novinářů Ruska, 2004. - S. 400. - 477 s. - ISBN 5-8982-3050-5.
Dubrovskaja O. N. Charakterový herec// Divadlo: Encyklopedie. - M.: OLMA-PRESS Education, 2002. - S. 290. - 320 s. - 5 tisíc výtisků. -

Herci M. F. Astangovovi, který se dlouho potýkal s rolí Grigorije Guye v Pogodinově „Můj přítel“, pomohlo, že se zamiloval do tohoto zvláštního, vysokého, skutečně sovětského plemene nových lidí, které Pogodinův hrdina důstojně představoval. Jak se často stává, role byla obtížná. Režisér A.D.Popov odcházel ze zkoušek zasmušilý a nespokojený. Nebyl tam žádný chlap - majitel, muž, který se volně a prostorně procházel životem.

Zrodu role pomohla náhoda. "...Dobří přátelé mě seznámili s inženýrem, který právě přijel z velkého staveniště," řekl Astangov. – Je oblečený v khaki polovojenském obleku a bílých burkách. Když jsem ho viděl v téhle uniformě, málem jsem zalapal po dechu: tohle je kostým mého chlapa. A co si myslíš ty? Při dalším běhu jsem už byl oblečený jako můj nový přítel, protože jsem se ztloustl. Dřívější strnulost se začala vypařovat, krok se zpevnil, gesto se rozšířilo, cítil jsem, že jsem získal potřebnou sílu a jistotu. „Začal se objevovat „pán“, „pán“, kterého ode mě Alexej Dmitrijevič tak dlouho hledal.

Astangov si s sebou na představení vzal polovojenský oblek, bílé burky a přízvuk s jemným jižanským přízvukem. Ale hlavní věcí je Sergej Ivanovič M. - hlavní stavitel, jehož biografie doslova odrážela biografii Guye - bývalého mechanika, účastníka občanská válka, který vystudoval průmyslovou akademii, odcestoval do Spojených států amerických a obsadil velitelská místa na nejdůležitějších sovětských stavbách – Sergej Ivanovič M. pomohl Astangovovi objevit jádro Guyovy role.

Astangov na zkouškách hledal a procvičoval zvláštní chůzi hrdiny, který je stísněný v mezích místnosti, který je zvyklý na neobydlenou půdu nových budov vykopaných v zákopech a hromadách, v hromadách dřeva, v hromadách cihly. Astangov zvládl mistrovský, svižný krok a charakteristické gesto hrdiny - paže hozené nad hlavou, široce rozevřené, objímající vzduch, zemi a jeho kamarády. Ti, kteří viděli a slyšeli Guy-Astangova, si vzpomněli na jeho jásavé zvolání: "Jsem naživu, přátelé, žiju!"

Říká se, že špatný herec má ústa, lepší herec má ústa a oči. „Nikolaj Batalov, v podobě Figara,“ řekl úžasný herec Moskevského uměleckého divadla M. M. Tarchanov, „má roli podpatku!“ Napůl vtipná, ale velmi hluboká a důležitá poznámka. Herec musí umět všechno. Výrazný by měl být nejen jeho obličej, oči, ruce, ale i záda, lopatky, lýtka, dokonce i kotníky. Musí proniknout do skrytého a intimního světa duše svého hrdiny. Ale musí dát obrazu velkolepé a výrazné tělo. Oba tyto procesy – vnitřní chápání a vnější realizace obrazu – jsou neoddělitelné, propojené, vzájemně pro sebe nezbytné. Nezáleží na tom, v jakém pořadí proběhnou. Často – ve stejnou dobu. Ale jen v jejich shodě a vyváženosti je dosaženo hledané harmonie obrazu. S tímto úkolem se herec i režisér potýkají při zkouškách. Existuje obligátní koncept „charakterního herce“, tedy mistra, který na jevišti vytváří jedinečnou a jedinečnou postavu se stejnou schopností vnější i vnitřní transformace. Stanislavski byl skvělý charakterní herec. Abychom se o tom přesvědčili, my, kteří jsme ho nikdy neviděli na jevišti, bychom se měli podívat na fotografie Stanislavského z různých let.

Zde jsou panské a slabé ruce starého Gaeva, který se za svůj život naučil pouze držet kulečníkové tágo a posílat kouli do kapsy. Zde je energicky uzavřená, suchá ruka doktora Shtokmana - dělníka, rebela, obránce pravdy, napjaté prsty směřující k partnerovi, v charakteristice gesta je zamrzlý moment polemiky, nesouhlasu, vytrvalosti, síla vlastního přesvědčení. Zde je inspirovaný, krásný profil Čechova Astrova, hrdé držení jeho tmavovlasé hlavy, svoboda a umění jeho pózy.

Tady je nafouklá, bokem spálená tvář moskevského mistra Famusova s vrtošivou, nasycenou grimasou. Zničující vzhled, mechovost a zchátralost generála Krutitského; přesycený hloupostí, oteklý nečinností, s propadlými tvářemi, v legrační dámské čelence, v chomáčích řídkých vlasů, fyziognomie Molierova „imaginárního pacienta“. Zde, malebně a v hadrech, volně natažený na palandách přístřešku je Gorkého bývalý „fešák“ Satin...