Shrnutí hudebních lekcí "ve světě hudebních nástrojů." Kreativní projekt ve střední skupině školky Košutin."

Dominantní hudební lekce ve střední skupině: Cestování zemí „Neobvyklých hudebních nástrojů“

Děti vstupují do sálu. Hudební pozdrav.

Dnes jste mě přišli navštívit do hudební místnosti. Pojďme pozdravit nejen, ale hudebně. (odpovědi dětí). Oh, přinesl jsi s sebou hudební nástroje? (odpovědi) Jak je to možné? Koneckonců, každý má u sebe několik nástrojů. Podívejte, připravil jsem pro vás tipy.

PAN.: Kluci, zvu vás na cestu. Pojďme do země neobvyklých hudebních nástrojů. S čím můžete cestovat?
(Odpovědi dětí)
PAN. Možná bychom mohli jet autobusem? (Ano)

Cvičení „Autobus“ Železnová.

PAN. Tak jsme dorazili na první stanoviště.

Stanice "Udarnaya".
PAN. Zajímalo by mě, proč se tomu tak říká.
Děti přicházejí ke stolu, kde jsou rozloženy bicí hudební nástroje. Prohlížíme si hudební nástroje. Otázky: z čeho jsou vyrobeny? Jak extrahovat zvuk?
Závěr: proto se stanice jmenuje UDKANAYA.
PAN. Je čas, abychom pokračovali v naší cestě. Pojďme do letadla.

Cvičení "Letadlo"
PAN. Zajímalo by mě, co nás čeká dál?
PAN. Stanice "DUHOVAYA".
Přistupujeme ke stolu a zkoumáme dechové nástroje. Prohlížíme si hudební nástroje. Otázky: z čeho jsou vyrobeny? Jak extrahovat zvuk?
PAN. Pojedeme dál vlakem?
(Ano)

Vyberte řidiče (čepice) Cvičení „Vlak“

PAN. Stanice „STRING“

Pan.. přivádí tam děti ke stolu, kantele. Chlapi, podívejte se co neobvyklý nástroj, myslím, že ho znám. Tento nástroj se nazývá kantele. Jaký druh nástroje je podle vás kantele? (tětiva)

Kdysi dávno jsem jel na loď do Väinämöinenu na ryby. Jenže člun uvízl v tlamě obrovské štiky.
Pak Väinämöinen sekl obrovské monstrum svým mečem a vytvořil z jeho čelistí kantele.
Väinämöinen dal mnoha lidem šanci vyzkoušet si hru na bezprecedentní nástroj:
Ale nikdo nebyl schopen vydolovat krásné zvuky z kantele.
Väinämöinen dokonce dostal radu, aby... utopil nástroj! - až nakonec sama kantele prosila:
Nechci jít do vody
Ponořte se do hlubin moře;
Ať si na mě mistr hraje
Vlastní šikovnou rukou.
Potom mistr, moudrý Väinämöinen, vzal kantele do svých rukou.
Vezme Kantele do svých rukou,
Sráží tě na kolena,
Rukama drží kantele,
Říká následující slova:
"Pojď sem poslouchat,
Kdo to ještě neslyšel
Potěším tyto věčné struny
Spolu se zpěvem kantele!“
Nastala však bouře nebývalé síly a kantele zmizela v „mořských hlubinách“.
A Väinemöinen se rozhodl vyrobit druhý kantele - z karelské břízy.
Väinämöinen vzal kolíky a hřebíky pro nový kantele z kukačky, která kukala „pět tónů“. Ale kde mohu získat struny? Struny věnoval kovář Ilmarinen
Nakonec „kantele byla připravena“. Mistr naladil nástroj, vzal si ho na klín a začal hrát.
PAN. předvádí "Cow Dance"
PAN. Poslouchali jste hudbu zvanou „kraví tanec“ a napsal ji karelský skladatel Sergej Stangrit.
PAN. Chci vám ukázat kreslený film, který se stejně jako hudba, kterou jste poslouchali, jmenuje Cow Dance.
(Podívejte se na karikaturu)
PAN. Stalo se něco se zvukem? Nezáleží na tom, máme hudební nástroje, které nám pomohou namluvit karikaturu.
Sluneční paprsky - hlas
Breeze - roury
Weed - kinders
Kráva – kantele a bary
Déšť - klíče
No, co zkusíme?

Brzy ráno se probudilo sluníčko a rozdalo své paprsky všem. (děti ah-ah)
Jeden z paprsků probudil zlomyslný vánek (foukání na trubky)

Vánek probudil trávu (kinders)

Pak přišla na mýtinu tančit kráva. (kantele + bary)

Najednou do slunce vletěl mrak. (foukání na rohy)

A začal teplý letní déšť (klíče).

Vítr se unavil zmoknutím v dešti, foukalo ještě silněji a vyhnalo mrak z paseky. (foukání na rohy)

Ach, kráva šla dál. (kantele + bary)
PAN. Máme úžasnou karikaturu. Takže, co nám pomohlo to vyjádřit?
(hudební nástroje)
PAN. S jakými nástroji jsme se dnes setkali? (odpovědi)
S pomocí našich múz jsme se pozdravili. nástroje, možná nám pomohou rozloučit se.

Píseň „Goodbye Hands“ (Kartushina)

INSTITUT PRO ROZVOJ VZDĚLÁVÁNÍ RT Trubacheva V.N. hudební režisér II kvalifikační kategorie MŠ č. 357 Kazaň 2014

Obsah programu

Rozvíjet schopnost poslouchat hudbu,

Vnímejte jejich charakter, vyjadřujte své pocity slovy, kresbami, pohyby.

Rozvinout schopnost hrát spolu s jednoduchými melodiemi na buben, tamburínu,

metalofon, zvonky, trojúhelník, dřevěné lžíce atd.

Zařízení

Hudební nástroje: metalofon, dřevěné desky, buben, tamburíny,

vařečky, trojúhelník, chrastítka, zvonky. Košík se sladkostmi.

Průběh lekce

1. Děti vbíhají do sálu za hudby polky a stojí v půlkruhu.
2. Hudební pozdrav s hudebním režisérem a hosty.
3. Zní hudba E. Griega "Ráno" (zpěv ptáků, proud, kukačka)

Hudba ruce "Děti, vy a já jsme se ocitli v lese." Poslyš, kdo v lese tak krásně zpívá?

Děti: "Ptactvo"

Hudba ruce „Ach, kdo to tak vesele mumlá?

Děti: "Proud" (poslouchejte hudbu, učitel provádí cvičení s dětmi)

Slunce - rotace rukou nahoru a dolů;

Květiny - pupen, otevírání dlaní;

Vítr - mávání rukama nad hlavou se zvuky - "F" , "sh" foukat;

Podzimní listí - třes rukou, dřep;

Ptáci běhají v kruhu, mávají rukama a sedí na židlích.

4. Hudba. Rook: Kluci, v lese jste slyšeli hudbu norského skladatele E. Griega "Ráno" .

Zpívalo tam mnoho ptáků. A o jakém ptáčku vám budu vyprávět? Tipni si.

Hádanka: ptáček sedící na větvi, stále zpívá peek-a-boo, peek-a-boo, jednoduchý prosťáček, ale jmenuje se (kukačka)

1) Pojďme si zazpívat písničku o kukačce (Toto je ptačí zpěv peek-a-boo - z různých not.)

Pojďme tleskat, jak zpívá kukačka (tleskání pokoukáním)

Teď si zahrajeme na metalofon, jak zpívá kukačka (hraje si několik dětí)

5. Nyní uslyšíte již známou hudbu (P. I. Čajkovskij "Hra na koně" )

O kom je tato hudba? Který skladatel to napsal? Tento rychlá hudba nebo pomalu?

Hladký nebo trhaný? (Děti poslouchají hudbu, učí se, odpovídají na otázky.)

Pojďme jezdit na koních. (Zobrazuje jízdu na koni).

Nohy koně mají kopyta, která hlasitě cvakají. Proměníme se v koně a na dřevěných destičkách znázorníme, jak koně cvakají. (Děti berou desky pod židle)

Zaklepeme-li úzkou stranou desky – zde je zvuk tupý – koně běhají v lese po lesní cestě. Zaklepeme-li na širokou stranu desky - tady zvoní zvuk - koně běhají ve městě.

Dívky - koně v lese (úzká strana talíře)

Chlapci jsou koně ve městě (široký boční čtverec) (Umístit záznamy pod židle)

6. Teď ti zahraju na nástroj a můžeš uhodnout, jaký nástroj to zní?

(M. R. hraje na buben, děti hádají.) Děti, chtěly byste si zazpívat písničku o bubnu?

1. Děti zpívají písničku "Bubeník" hudba M. Kraseva (napodobující bubnování rukama)
2. „Bubeník hraje na buben. Kdo chce být bubeníkem?

(Zpívání písně, zatímco bubeník hraje)

7. M.R. "Někdo se k nám řítí z lesa" (Vběhne "Králíček" s vařečkami).

Bunny: Ahoj lidi! Jsem skákací zajíček, který přiletěl tryskem z lesa. (údery lžičkami)

Tara-ra-ta-ra-ra, je čas si zahrát, vzít si nástroje a vesele s nimi tančit.

Taneční hra s hudebními nástroji

(Hudební nástroje jsou rozloženy na podlaze na barevných kartičkách) Děti běhají v kruhu za zajíčkem. Když hudba skončí, děti vezmou své nástroje z podlahy.

Oni tančí (pružit, dupnout, dát nohu na palec)

Hrají na hudební nástroje.

Točí se kolem sebe a své hudební nástroje drží vysoko.

Položí nástroje na podlahu a běží v kruhu.

(Taneční hra se opakuje 2-3x)

PAN. Výborně kluci, dobře jste tančili a hráli na hudební nástroje.

Zajíček tě chce pohostit sladkostmi.

(Zajíček vytáhne z košíku sladkosti a pohostí děti).

PAN. Naše lekce je u konce, sbohem kluci!

Děti: (zpěv) Ahoj. (Opouštějí sál hudbě)

Scénář pro lekci „Hudební nástroje“»

Cílová:
Konsolidace, formování a rozvoj hudební schopnosti dětí, což jim umožní uplatnit získané vědomosti ve hře na různé dětské hudební nástroje a v kreativním úsilí (nezbytné pro výuku hry na hudební nástroje).

úkoly:
1. Upevnit a systematizovat poznatky o klasifikaci hudebních nástrojů.
2. Obohaťte svou slovní zásobu hudební termíny.
3. Rozvíjet schopnost rozpoznávat hudební nástroje podle zvuku; zpívat důsledně a expresivně a zpěvem předávat charakter písně.
4.Rozvíjet hudební a Kreativní dovednosti přes různé typy hudební činnost.
5. Rozvíjet komunikační dovednosti, zájem o hudební nástroje a chuť na ně hrát.

Přípravné práce:
Naslouchání různé nástroje, znalost nástrojů.

Zařízení:
TV a internet (k poslechu a sledování)
Hudební nástroje: buben, akordeon, lžíce, tamburína, kytara, balalajka;
Názorná pomůcka: tabulky - obrázky zobrazující hudební nástroje

vychovatel: Kluci, dnes půjdeme do neobvyklá země. Žádná taková země na žádném z nich není zeměpisné mapy, ale existuje tam, kde milují hudbu. Tohle je Země hudebních nástrojů. A do této země se vydáme přes internet.
vychovatel: Kluci, podívejte se, jak krásná je naše země hudebních nástrojů. Kolik různých hudebních nástrojů existuje (uvádíme je). Všechny jsou tak odlišné, ale přesto je lze kombinovat do čtyř hlavních skupin. Jak se tyto skupiny nazývají?

Děti zařazují hudební nástroje do skupin: bicí, dechy, smyčce, klávesy.

Pedagog: Výborně, kluci!

První, které navštívíme, budou bicí hudební nástroje, protože se na Zemi objevily jako první a jsou nejjednodušší a nenáročné.

Hra "Hudební hádání"

Učitel se ptá dětí na hádanky o hudebních nástrojích.

Kdo z orchestru ti pomůže,
Dokáže zaklepat na složitý rytmus.
Jakýkoli rytmus, z různých zemí.
No, samozřejmě………… (buben)

Dítě, které uhádlo hádanku, ukáže na obrázek bubnu.

Pedagog: V dávných dobách se buben vyráběl z kůží zvířat získaných z lovu a měl Důležité v životech lidí. Používali ho například jako telefon, aby přenášeli informace na velké vzdálenosti nebo varovali své sousedy, kteří bydleli hodně daleko, před nebezpečím.

Dřevěné třísky,
Trochu zaklepat.
Můžete k nim sršet kapustovou polévku,
Nebo můžete hrát „The Lady“. (dřevěné lžíce)

ukazuje na obrázek vařeček

Dlaň na to klepe,
volně se třese.
A zvoní a hřmí.
Vůbec ho to nebolí. (Tamburína)

Vezmi mě do svých dlaní.
Potřes mi rukou.
A uslyšíš můj hlas,
Dřevěné, zlomyslné. (Ráčna)

vychovatel: Chrastítko nejen zpívalo spolu s tamburínou a lžičkami lidové svátky, ale také chránila zahradu před škůdci. Ve větru to hlasitě praskalo a odhánělo vrány a havrany.

Vezměte to do dlaně
Ozve se zvonění.
Ding-ding-ding, dong-dong-dong,
Čí je to zvonění? (Zvonek)

Na stůl se položí karta s obrázkem zvonku.

Vypadá jako chrastítko
Jen to není hračka!.. (Maracas)

Kluci, dechové hudební nástroje si pro vás také připravili hru. Hra se jmenuje "Hádej, kdo zpívá?" Nejprve si připomeňme, s jakými dechovými nástroji jsme se setkali v předchozích lekcích?

Děti vyjmenují dechové nástroje, se kterými se seznámily v předchozích hodinách: flétna, trubka, saxofon, škoda.

vychovatel: Dechové nástroje Budou se vám střídat ve zpěvu a vy musíte zjistit, který nástroj vám zpíval?

Hra "Hádej, kdo zpívá?"

Učitel dává dětem poslouchat fonogramy zvuků různých dechových nástrojů.

vychovatel:
Hladké pohyby úklonu
Struny vás rozechvějí.
Motiv zní z dálky,
Zpívá o měsíčním večeru.
Jak jasné zvuky přetékají.
Je v nich radost a úsměv.
Zní to jako snová melodie
Jmenuje se housle!

Je čas, kluci, mluvit o smyčcových nástrojích.

Snímek 1
Každé housle mají smyčec.
Je to věrný, oddaný přítel.
Když houslista pohne smyčcem
A housle pláčou a zpívají.

Snímek 2
"Harfa - kouzelný nástroj» -
Řekl zamyšlený básník.
Jakmile se ruce dotknou strun -
A jemné zvuky budou proudit.

Snímek 3
Kytarové zvuky u ohně.
Je v nich tolik světla a dobra.
Jako můj nejhlubší přítel,
Její melodický, jemný zvuk.

Snímek 4
Pod gusli zvonící melodie
Mladí muži a dívky se do sebe zamilovali.
Na svatbách se zpívalo na harfu,
A mladí byli požehnaní

Snímek 5
Hlasitější než balalajka
Ne na celém světě.
Je původem Ruska
Lidový nástroj.
Zpívali a tančili u toho
Byli smutní a vzdychali.
O prázdninách do jůů a ůů
Buvoli se bavili.

Klávesové nástroje.

vychovatel: První čestné místo náš dobrý klavír by měl být obsazen.

Karta s obrázkem klavíru
vychovatel: Tento nástroj se jinak nazývá klavír. Pokud je jeho název přeložen do ruštiny, bude znít jako „hlasitě - tiše“. Uvnitř klávesových nástrojů žijí kladiva, která útočí natažené struny, a zrodí krásné zvuky hudby, které mohou vyprávět o krásném ránu ao studená zima, o laskavé babiččině pohádce a zlé Baba Yaga, o krásných motýlech a nádherných květinách.

vychovatel: Chlapi, co klávesové nástroje ještě víš?

Odpovědi dětí: Klavír, akordeon, syntezátor.

Státní vzdělávací instituce mateřská školka №326

Moskva

Hudební a vzdělávací projekt

pro děti střední skupiny

"V zemi hudebních nástrojů"

Připravený: učitelka skupiny č. 2 Melnikova Irina Olegovn

Typ projektu : Tematické, skupinové, komplexní.

Účastníci : Děti střední skupiny

Dětský věk : 4-5 let.

Integrační oblasti:

„Umělecká kreativita“, „Komunikace“, „Socializace“, „Zdraví“, „Bezpečnost“, „Poznání“.

Společný produkt: kreativní obývací pokoje, hudební prázdniny, výroba plakátů, pozvánek.

Produkt aktivity pro děti:

1. Tvorba alb dětských děl;

2. Výstava dětských kreseb;

3. Výstava dětských hudebních nástrojů vyrobených ručně z odpadového materiálu.

Relevance tématu.

Svět zvuků, který nás obklopuje, je úžasný. Je jich tolik a jsou tak odlišné. A každý zvuk se může stát hudbou. Musíte to prostě zkusit slyšet. I velmi malé děti dokážou svou hudbu improvizovat. Zrodila se z jejich představivosti, je jednoduchá a nádherná, jako samotná země dětství. Hra se zvuky je neomezený úlet fantazie, svoboda sebevyjádření, radost z toho, že jste osobou, kterou chcete, že vás všichni akceptují a nehodnotí na základě principu „zda jste udělali něco dobrého nebo špatného“. Hra se zvuky je kreativní zkoumání.

Hlavní hodnotou hry se zvuky však je, že tato forma, fascinující pro děti i dospělé, je nejjednodušší a nejpřímější cestou k improvizaci a ústní skladbě.

Hudební nástroje pro děti jsou vždy nádherné, neobvykle atraktivní předměty, děti na ně opravdu chtějí hrát. Hudební nástroj je pro dítě symbolem hudby, kdo na něj hraje, je téměř kouzelník.

Zapojení předškoláka do tvorby dětských hudebních nástrojů umožňuje cítit se jako tvůrce a individualita, jinak vnímat prostředí a být pozornější ke zvukům.

Musíte dát svému dítěti pocit, že hudební nástroje mají svůj vlastní jedinečný hlas a jedinečnou historii původu. Malé děti, když vidí ten či onen nástroj, jsou k němu přitahovány, chtějí se ho dotknout, zabrnkat na strunu a vydolovat z něj neobvyklý zvuk. To dokazuje, že svět hudby je zajímavý a důležitý pro všechny děti. hlavním úkolem Naším, jako dospělým, je dát dětem příležitost vstoupit do kouzelného světa hudby, když je to přitahuje. Dítě musí cítit zázrak hudby, její magický vliv na lidskou duši.

Formulace problému.

V současné době mnoho moderních dětí vyrůstá na primitivních hudebních „mistrovských dílech“ postavených na zběsilých rytmech a kakofonii elektronických zvuků. To vytváří atmosféru duchovní chudoby a umělecké tuposti a nepřispívá k harmonickému a mravnímu rozvoji.

Je zvláštní, že mnoho dětí po dokončení hudební škola, kteří strávili sedm až osm let svého života jeho studiem, nakonec vzdají hodiny hudby a ke svému hudebnímu nástroji se ani nepřiblíží. Proč? Protože jako děti je neučili hrát si hravě.

Tento projekt si klade za cíl ukázat dětem, že hudba není nuda, je to celý úžasný a zábavný svět.

Stručný popis projektu:

Projekt je zaměřen na formování duchovního - mravní výchova, přispívá k vytvoření jednotného vzdělávacího prostoru pro předškolní zařízení vzdělávací instituce a rodiny spojené společným humanitárním zaměřením na seznamování dětí s kulturou.

Projekt zajišťuje úspěšnou interakci s různými subjekty společnosti, budování partnerství mezi nimi prostřednictvím pořádání kurzů a akcí.

Cílem tohoto projektu je touha vzbudit v dětech živý zájem o svět hudby; Seznamte děti se základními hudebními pojmy a nástroji zábavnou a poutavou formou.

Díky projektu si děti rozvinou představy o mnoha hudebních nástrojích, jejich zvuku a původu. A jako vršek kreativní úspěch– jejich účast ve vzrušujícím kvízu s otázkami, hrami a kreativními úkoly.

Projekt bude realizován prostřednictvím systému skupinových a herní aktivity s dětmi, prostřednictvím prezentace pro učitelky MŠ.

Celkem se do projektu zapojí děti střední skupina, jejich rodiče, hudební režisér a učitelé.

Cíl projektu:

· Rozšiřovat a prohlubovat znalosti předškoláků o hudebních nástrojích, jejich typech, skupinách.

· Prostřednictvím pohádek, příběhů, her a divadelních představení naučte děti myslet kreativně a mimo škatulky.

úkoly:

1. Rozvoj emocionální sféry dítěte.

2. Formování dětského estetického vnímání světa kolem sebe.

3. Obohaťte hudební zážitky dětí a přispějte k formování hudební vkus, hudební paměť a muzikálnost obecně.

4. Rozvoj kognitivních a tvůrčích schopností.

5. Podporovat rozvoj duševní činnosti, paměti, sluchu, představivosti.

6. Obohacení slovníku.

7. Ovládněte různé formy získávání zkušeností.

8. Vytváření podmínek pro příznivé klima interakce s rodiči a navazování důvěryhodných a partnerských vztahů s rodiči.

9. Rozvíjet u dětí touhu seznámit se s historií tvorby hudebních nástrojů.

10. Rozvinout u dětí chuť poslouchat lidovou a vážnou hudbu, vyzdvihnout zvuk jednotlivých hudebních nástrojů.

11. Vytvořte potřebné hudební prostředí pro rozvoj předmětu.

Očekávaný výsledek:

Výsledkem realizace projektu :

1. Děti se seznámí s bubny, dechovými, smyčcovými, klávesovými, hudebními nástroji.

2. Rozvine se sféra pocitů, emoční odezva na poslech klasické a instrumentální hudby a připravenost ke kreativitě.

Vyhodnocení výsledků:

Hodnocení výkonu na základě výsledků práce bude probíhat ve třech oblastech: děti, učitelé, rodiče

Zjišťování pokroku dětí bude sledováno pomocí diagnostiky na začátku a na konci práce na projektu: „Země hudebních nástrojů“

Na konci projektu bude proveden průzkum mezi všemi účastníky za účelem shrnutí výsledků práce.

Plán realizace projektu:

Realizace tohoto projektu bude probíhat ve 3 etapách:

Fáze 1 – přípravná

V této fázi je vytvořena informační základna nezbytná pro realizaci projektu a realizována reklamní a informační kampaň.

Vyhledávání informací o různých hudebních nástrojích v knihách, televizních pořadech a na internetu.

Fáze 2 – hlavní

Realizace hlavních aktivit v oblastech projektu.

Výzkumná činnost.

Zapojení rodičů do přípravy materiálů pro výrobu dětských nástrojů.

Výroba dětských nástrojů společně s rodiči.

3. etapa – finále

Závěrečná, která zahrnuje sběr a zpracování diagnostických výsledků a korelaci zadaných úkolů, predikovaných výsledků se získanými výsledky.

Komunikace s rodinou a učiteli:

1. Konzultace pro rodiče na téma: "Vliv hudby na vývoj dítěte."

2. Konzultace pro pedagogy na téma: „ Hudební výchova předškoláci"

3. Výroba rodiči didaktický materiál na hodiny hudby.

Vybavení a vybavení pedagogického procesu:

1. Vyberte hudební knihovnu se zvukovými ukázkami hudebních nástrojů studovaných během projektu.

2. Vyberte ilustrovaný materiál.

3. Herní aktivita: hudebně – didaktické hry.

4. Prezentace: "Hudební nástroje"

5. Série herních exkurzí a hodin na téma projektu.

Úvod do hudebních nástrojů

(Pasy hudebních nástrojů):

Hudební nástroj je obvykle předmět, s jehož pomocí hudebníci předvádějí nebo improvizují hudbu nebo jakékoli, včetně nehudební, neorganizované zvuky.

Balalajka- poměrně mladý hudební nástroj. První zmínka o ní v písemných památkách pochází z roku 1715. Snad vznikla jako jakási odnož starověké ruské domry a brzy, nebývale rozšířená, nahradila řadu jiných nástrojů, včetně domry.

Popularitu balalajky ve venkovském a městském hudebním životě výmluvně dokládají četné populární tisky a různé lidové obrázky. Využití balalajky v hudebním životě lidu bylo velmi rozmanité: sloužila k provádění písní a tanců, doprovázela sólový i sborový zpěv a byla zařazena do různých instrumentálních souborů.

Kytara- drnkací strunný nástroj. Tvarem připomíná smyčcové struny, ale liší se od nich počtem strun a způsobem hry. Kytary se dodávají v šesti a sedmistrunných verzích. Sedmistrunná kytara, nejvhodnější pro vokální doprovod, se nejvíce rozšířil v Rusku. Šestistrunná kytara byla ve Španělsku běžná. Stala se také sólovým nástrojem. Mnoho významných skladatelů ovládalo kytaru výborně a rádi pro ni psali.

Housle- nejběžnější řetězec smyčcový nástroj. „V hudbě je stejná potřebný nástroj, jak v lidská existence náš denní chléb,“ mluvili o něm hudebníci už v 17. století.

Housle se vyráběly v mnoha zemích světa, ale ty nejlepší výrobci houslížil v Itálii, ve městě Cremona. Housle vyrobené cremonskými mistry 16. - 18. století Amati, Guarneri a Stradivari jsou dodnes považovány za nepřekonatelné. Italové posvátně uchovávali tajemství svého řemesla. Věděli, jak udělat zvuk houslí obzvláště melodický a jemný, podobně jako lidský hlas. Do dnešních dnů se mnoho slavných italských houslí nedochovalo, ale všechny jsou přísně registrovány. Hrají na ně nejlepší hudebníci světa.

Dřevěné lžíce použito v Slovanská tradice jako hudební nástroj. Herní sada se pohybuje od 3 do 5 lžic, někdy různých velikostí. Zvuk vzniká úderem zadních stran naběraček proti sobě. Barva zvuku závisí na způsobu produkce zvuku.

Jeden umělec obvykle používá tři lžíce, z nichž dvě jsou umístěny mezi prsty levé ruky a třetí se bere v pravé. Údery se dělají třetí lžící, po dvou do levé ruky. Obvykle se pro pohodlí dělají rány na ruku nebo koleno. Někdy jsou na lžičkách zavěšeny zvonky.

Tamburína- bicí hudební nástroj neurčité výšky tónu, sestávající z kožené blány natažené přes dřevěný ráfek. Některé typy tamburín mají na sobě připevněny kovové zvonky, které začnou zvonit, když účinkující narazí na membránu tamburíny, odře ji nebo zatřese celým nástrojem.

Buben- bicí hudební nástroj, membranofon. Distribuováno mezi většinu národů. Skládá se z dutého válcového dřevěného (nebo kovového) těla nebo rámu rezonátoru, na který jsou jednostranně nebo oboustranně nataženy membrány. Relativní výšku zvuku lze nastavit napětím membrán. Zvuk vzniká úderem na membránu dřevěnou paličkou s měkkou špičkou, klackem, rukama a někdy i třením.

O existenci bubnů je známo, že existovaly ve starověkém Sumeru kolem roku 3000 před naším letopočtem. E. Při vykopávkách v Mezopotámii byly nalezeny jedny z nejstarších bicích nástrojů vyrobených ve formě malých válečků, jejichž původ se datuje do třetího tisíciletí před naším letopočtem. Od starověku se buben používal jako signální nástroj, stejně jako k doprovodu rituálních tanců, vojenských průvodů a náboženských obřadů. Bubny se do moderní Evropy dostaly z Blízkého východu. Prototyp malého (vojenského) bubnu byl zapůjčen od Arabů ze Španělska a Palestiny. Dlouhou historii vývoje nástroje dokládá dnešní široká škála jeho typů. Známé bubny různé formy a velikosti.

Zvonkohra- druh hudebního nástroje, jehož hlavním prvkem je řada kovových destiček-klíčů, na které se udeří speciálním kladívkem, aby se vytvořil zvuk.

Jedním typem metalofonu jsou zvonky.

Podobným hudebním nástrojem je xylofon, který se od metalofonu liší především materiálem použitým na výrobu kláves.

Dudka- Ruský lidový hudební dechový nástroj sestávající z bezového rákosu nebo rákosu s několika bočními otvory a náustkem pro foukání. Existují dvojité trubky: dvě složené trubice jsou profukovány jedním společným náustkem.

Archeologické vykopávky naznačují, že na kostěné dýmky se hrálo dávno před naším letopočtem. V etnografických materiálech 18. a 19. století. jsou zmíněny dřevěné a rákosové trubky.

Dřevěná trubka může být vyříznuta z větve nebo vyrobena z soustruh. Na konci se vystřihne píšťalka nebo se vloží škoda. V potrubí jsou vypáleny nebo vyvrtány otvory.

V rákosové dýmce nebo pity dýmce je jazyk řezán přímo na ní. Zvuk je zvláštní, ostrý.

Pískat- dětská píšťalka na hračky.

Píšťaly mají svůj původ hluboko ve starověku a znovu se nacházejí v moderní době. Našli ztělesnění v žánru Dymkovo hračky- mistři je vyřezávali do tvaru ptáčků, koz a jehňat a dávali je dětem k prázdninám nebo je prodávali na velkých jarmarcích.

Do hraček (většinou do ocasu) se udělal otvor, kterým se muselo foukat, a pak vznikl jemný, ale zároveň lehce ostrý zvuk.

Spolupráce s rodiči:

· Konzultace pro rodiče na téma „Vliv hudby na vývoj dítěte“.

· Konzultace pro rodiče na téma „Hudební výchova v rodině“.

· Výroba hudebních nástrojů rodiči společně s dětmi z odpadových materiálů.

· Pozvání rodičů na hudební oslavy.“

· Ukázka vzdělávacích aktivit pro studenty k seznámení se světem kolem nich „Exkurze do Muzea hudebních nástrojů“.

Spolupráce s učiteli:

· Konzultace pro pedagogy na téma: „Hudební výchova dětí předškolního věku“.

Závěr

V současné době velká důležitost osvojuje si hledání a rozvoj specializovaných metod a technik tvorby dětského hudebního orchestru, jejichž realizace by přispěla k vytvoření kvalitativně nových přístupů k organizování této činnosti s mladou generací.

Díky využití moderních vzdělávacích technologií v produktivních činnostech ve výzkumném projektu se u dětí rozvíjely komunikativní, kombinační, tvořivé schopnosti, představivost a myšlení.

Zvláštní pozornost je věnována společným aktivitám dětí a dospělých, při kterých je uspokojována potřeba předškoláků komunikovat s dospělými, rozumět jejich světu a chuť zapojit se do společných aktivit.

Závěr:

Shrneme-li vše výše uvedené, je třeba poznamenat, že ve věku 5-6 let se děti vyznačují poměrně vysokou úrovní duševního vývoje, včetně pitvaného vnímání, zobecněných norem myšlení a sémantického zapamatování. V této době se formuje určité množství znalostí a dovedností, intenzivně se rozvíjí libovolná forma paměti, myšlení a představivosti, na základě kterých lze povzbudit dítě k naslouchání, úvahám, zapamatování a analýze. Hudební výchova přispívá ke komplexnímu rozvoji osobnosti dítěte. Vztah mezi všemi aspekty výchovy se vyvíjí v procesu různých druhů a forem hudební činnosti. Citově citlivý a rozvinutý ucho pro hudbu umožní dětem reagovat dobré pocity a akce pomohou aktivovat duševní aktivitu a neustále zlepšující pohyby budou fyzicky rozvíjet předškoláky.

Cíl: U starších předškoláků rozvíjet zájem a lásku k hudbě, rozvíjet prvky kreativity ve zpěvu, tanci a hře na dětské hudební nástroje, vzdělávání hudební vnímání pomocí inovativních technologií.

1. Podporujte zájem o vokální a instrumentální hudba, rozvíjet schopnost rozlišovat povahu hudby, vyjadřovat o nich soudy.

2. Seznámení s dílem E. Griega a jeho dílem „V jeskyni krále hory“.

3. Rozvíjet schopnost zprostředkovat charakter hudby při hře na dětské hudební nástroje.

4. Rozvinout schopnost zprostředkovat charakter hudby pomocí tanečních pohybů.

5. Navykat děti na výrazný zpěv bez napětí, s lehkým zvukem, doprovázený zpěvem improvizací taneční pohyby.

6. Rozvíjet hudební sluch, smysl pro rytmus, pěveckou kreativitu a schopnost hrát na dětské hudební nástroje.

Dvojjazyčná složka: děti pojmenovávají divoká zvířata: asyr-vlk, tlke-liška, ayu-medvěd, tyshan-myš, kbelek-motýl, oyan-zajíc; pozdrav a rozloučení: ayirly ta - dobrý den, sau bolyyz - sbohem.

Vybavení: hudební nástroje dle počtu dětí; didaktické hry „Určit charakter hudby podle barvy“, „Vstávám brzy ráno“, „Vytleskávejte rytmický vzor“; portrét E. Griega: ilustrace zachycující přírodu Norska, trolly, gnómy; čepice pro divoká zvířata a trpaslíky podle počtu dětí.

Výzdoba: ve středu sálu jsou stoly v kruhu s hudebními nástroji; improvizovaná zóna koncertní sál, kde jsou židle v půlkruhu.

Děti vstoupí do sálu a postaví se do kruhu, u každého je připraven hudební nástroj. Děti spojí ruce.

Pozdravy jsou psychogymnastika.

Někdo přišel s jednoduchým a moudrým nápadem:

Při setkání řekněte ahoj: „ Dobré ráno! »

Dobré ráno slunci a ptáčkům.

Ayirly tan - usmívající se tváře.

A všichni se stanou laskavými a důvěřivými.

Ať vám dobré ráno vydrží až do večera!

Děti kývají na své sousedy vlevo, vpravo a láskyplně říkají: „Dobré ráno, ayirly tan. »

Učitel.

V jednom velkoměsto byl malý obchod hudební nástroje. Na policích ležely a stály různé nástroje. Každý z nich sem přišel z nějaké země. Z Kazachstánu - asyks a asatayaki, z Ruska - byly přivezeny vařečky a chrastítka, maracas a všechny druhy dýmek z celého světa.

Hudební nástroje přes den v regálech velmi chyběly, protože na ně nikdo nehrál. Ale v noci, když šli prodejci domů spát, nástroje uspořádaly diskotéku s názvem „Tararam-shurum-burum“. Vyskočili z polic a začali hrát a tančit a snažili se ukázat, čeho je každý z nich schopen.

Děti rozebírají nástroje, předem připravené na každý z nich.

Diskotéka "Tararam-shurum-burum"

Hra pro rozvoj kreativní improvizace.

Role nástrojů hrají děti, role dirigenta-pedagoga.

Každé dítě hraje na svůj nástroj a hru doprovází tanečními pohyby. Hra se odehrává bez hudebního doprovodu.

Učitel.

Po tanci nástroje zahájily hru „Zmrazit a zemřít!“ »

Improvizační hra „Zmrazit, zemřít! »

Jedná se o improvizační hru, ve které se děti pomocí hudebních nástrojů učí vyjadřovat veselé a ospalé nálady. Jedno dítě vyjde se svým nástrojem do středu a hraje uspávající hudbu, ostatní děti mrznou v ospalých polohách. Poté začne sólista hrát hlasitě a energicky a děti tančí. Hra končí „ospalou“ částí.

Tato hra pomáhá dětem být sebevědomějšími a nebát se být vůdcem.

Učitel.

Jednoho dne jsem se do obchodu moc podíval slavný dirigent. Chtěl koupit nějaké nástroje, aby doplnil svůj orchestr. Ale když viděl na policích mnoho různých nástrojů, byl maestro zmatený. Dělat správná volba, vyzval nástroje, aby ukázaly, co dokážou. Každý nástroj musel říct hudební pozdrav. Například: „Dobrý den! Já jsem Tamburína! Jsem velmi veselý! “ nebo „Ahoj! Jsem trojúhelník. Jsem hlasitý jako zvon! Moje zvuky jsou jako kapky deště! »

Hra "Hudební pozdrav"

Hra pro rozvoj písňové tvořivosti, to znamená, že dítě samostatně vymyslí melodii a zazpívá ji.

Učitel.

Po pochvale všech nástrojů je dirigent vyzval ke hře „Kolotoč“.

Hra "kolotoč"

Děti stojí v kruhu, každý s nástrojem. Učitel říká slova společně s dětmi, děti si rytmicky hrají. Nejprve pomalu, pak rychleji a zase pomalu.

Hra pro rozvoj smyslu pro rytmus, pro zrychlení a zpomalení tempa.

Sotva, sotva, sotva,

Kolotoče se točí

A pak-pak-pak

Všichni běžte, běžte, běžte.

Ticho, ticho, nespěchejte

Zastavte kolotoč.

Raz-dva, raz-dva

Hra skončila!

Učitel.

A přesto dirigent nebyl schopen plně nastudovat všechny nástroje: tentokrát je požádal, aby zahájili kruhový tanec.

Hra "Kulatý tanec"

Během první části hudby chodí děti jeden po druhém v kruhu a tleskají rukama. Na druhou část hudby si děti vezmou nástroj, u kterého se ocitly. Poté si všechny děti improvizovaně hrají.

Hra na určení dvoudílné podoby hudebního díla.

Učitel.

Dirigent poděkoval za nástroje dobrá hra a rozhodl se pozvat všechny nástroje do mého orchestru.

A pak nastal den prvního opravdového koncertu. A nyní jsme zváni na koncert klasická hudba. Dám ti lístky a ty se pohodlně posaď.

Děti sedí na židlích.

Učitel rozdává dětem karty jinou barvu: teplý a studený.

Učitel. Zkontrolujte své vstupenky. Jakou mají barvu? Růžová a červená, yzylt a yzyl. Že jo. Až doposloucháte hudbu až do konce, ukažte mi lístek barvy, která podle vás odráží náladu, kterou hudba přenáší.

Naslouchání hudební kompozice„V jeskyni krále hory“ od E. Griega.

Zeptejte se dětí, jak by nazvaly skladbu, kterou poslouchaly. Přijměte jakékoli dětské odpovědi. Řekněte, jak skladatel nazval své dílo.

Ukažte portrét skladatele.

Učitel. Edvard Grieg se narodil a žil v Norsku. Je to země divokých skal a hustých lesů. Norský lid vytvořil mnoho písní, pohádek a legend o fantastických stvořeních, dobrých a zlých skřítcích a trollech. Peer Gynt je hrdinou díla E. Griega – pohledný a statečný mladík, ale nenapravitelný snílek a dobrodruh. Jednoho dne se vydal hledat štěstí, přestože měl krásnou nevěstu jménem Solveig. Dlouhá léta putoval a nabýval bohatství. Ale stalo se, že jednoho dne o všechno přišel. O mnoho let později se vrátil do své vlasti, Norska. Nikdo ho ale nepoznal, Peer Gynt je ve svém okolí dávno zapomenut a nikdo ho nepotřebuje. A jen v lesní chatě na něj čeká věrná Solveig, která ho stále vášnivě miluje. Peer Gynt činil pokání ze všeho: uvědomil si, jak nesmyslně žil svůj život.

Když Peer Gynt cestoval, přišel do podzemní království trollové (zlí gnómové). Chtěli ho provdat za svou princeznu, ale náš hrdina odmítl - vždyť má nevěstu! Pak na něj zaútočili rozzuření trollové a hrozili, že ho roztrhají na kusy. ale najednou se ozval zvonek a všichni zlí duchové zmizeli. Peer Gynt byl zachráněn.

Ukažte ilustrace znázorňující trolly a přírodu Norska.

Učitel. Hra E. Griega je napsána v žánru pochod. Začíná tiše, jako by se z podzemí ozývaly tajemné zvuky. Ale teď je hudba stále hlasitější, rychlejší, zdá se, že i hory začaly divoce tančit. Postupně zvuk hudby slábne a gnómové se vzdalují.

Od té doby uplynulo mnoho let a zlí trollové se proměnili v laskavé gnómy, kteří žijí v lese a nikomu neubližují. Naopak milují hosty, vtipy a hry. Baví vás hrát? Pak opakujte po mně.

Herní píseň „Vstávám brzy ráno“

Vycházím brzy ráno, zhluboka dýchám. Aktivní dýchání.

Natáhnu dlaně a zazpívám svou píseň. Dlaně nahoru, natažené.

A sto chlapů zpívá se mnou v harmonii. Tleskají rukama.

Sto ježků zpívá, ruce sepjaté, prsty roztažené.

Zpívá sto hadů. Dlaně k sobě, pohyby podobné vlnám.

A zajíčci to zpívají. Uši.

A malé lišky to zpívají. Tlapky.

Pod zemí zpívá starý krtek tuto píseň. Přimhouřil oči.

A v doupěti jsou mláďata. Ruce na stranu.

A v bažině jsou žáby. Žabí nohy.

Velmi důležitý hroch zpívá s chutí. Ruce na břicho.

Tuto píseň se naučil i děsivý krokodýl. Krokodýlí tlama.

Kočka nám předla píseň, seděla na okně! Tlapky pod bradou.

A o čem se zpívá? Jaký zábavný život máme!

Gnómové v lese neměli hudební nástroje a bavili se svými veselými zvonivými dlaněmi. A jedna z mých oblíbených her byla hra „Echo“

Hra "Echo"

Učitel vytleskává rytmus, děti opakují. S každým dítětem můžete pohovor individuálně. Poté děti tleskají podle rytmického vzoru zobrazeného na kartách.

Hra pro rozvoj smyslu pro rytmus.

Učitel. Kluci, buďme umělci. Nasadíme čepice a čelenky. Každý si vybere roli, která se mu líbí. Pojďme hrát píseň "Motley Cap". Náš zpěv doprovázíme tanečními pohyby.

Děti si nasazují čepice a čelenky a jsou rozmístěny po sále.

Píseň "Motley Cap"

Zpěv je doprovázen improvizovanými pohyby.

Učitel.

Výborně chlapci!

Řekni mi, prosím, kde jsi dnes byl? (V obchodě s hudebními nástroji jsme na koncertě vážné hudby sami zpívali a tančili.) A ty a já jsme to všechno dělali s hudbou. Kluci, odkud si myslíte, že se bere hudba? (Je napsán skladatelem.) A kdo to hraje? (Hudebníci.) Na čem to hrají? (Na hudební nástroje.) A kdyby na světě nebyly hudební nástroje, co by se stalo? (Bylo to nudné, nezajímavé.) Je to tak, neuměli bychom hrát na hudební nástroje, neuměli bychom zpívat a tančit.

Nádherná hudba je vždy s námi

Spřátelila se s krásou.

Zůstaňme věrni hudbě,

My se postaráme. My ji taky milujeme!

Hudba nám pomáhá zůstat veselí, veselí a nikdy neztrácet odvahu.

Reflexe „Jsme nejlepší kluci“

My kluci jsme nejlepší

Milujeme hry a smích.

Celý den jíme a tančíme

V hudební sál naše.

Někdy byl nízký, někdy vysoký.

Budeme zpívat jako malé myši,

A teď jako medvíďata.

Hee hee hee, ha ha,

To je takový nesmysl.

Děti slova zpívají a opakují po učiteli.

Paní učitelka se loučí s dětmi.