Swiftova cesta Gulliverova postoje k dílu. Ideologická a umělecká originalita Swiftových "Gulliverových cest"

Skvělý anglický spisovatel 18. století Jonathan Swift (1667-1745) dobyl světová sláva jejich satirický román"Gulliverovy cesty".

Mnohé stránky této knihy, namířené proti buržoazii a šlechtě staré Anglie, neztratily ani dnes svůj satirický význam.

Útlak člověka člověkem, zbídačování pracujícího lidu, zhoubná síla zlata samozřejmě neexistovala jen v Anglii.

Proto měla Swiftova satira mnohem širší význam. Takovou obžalobu nedosáhl v té době žádný jiný spisovatel. A. M. Gorkij o tom mluvil velmi dobře: „Jonathan Swift je jedním v celé Evropě, ale evropská buržoazie věřila, že jeho satira poráží pouze Anglii.

Swiftova fantazie a vynalézavost jsou skutečně nevyčerpatelné. Jaké změny nenavštívily jeho Gullivera! Co se stalo, že v životě neviděl! Ale za všech okolností, komických i politováníhodných, nikdy neztrácí svou rozvážnost a vyrovnanost – vlastnosti typické pro průměrného Angličana 18. století. Někdy je ale klidný, vyrovnaný příběh Gullivera podbarvený jiskřičkami potutelného humoru, a pak zaslechneme posměšný hlas samotného Swifta, který ne, ne a vyhlíží zpoza svého vynalézavého hrdiny.

A někdy, neschopný potlačit své rozhořčení, Swift úplně zapomene na Gullivera a změní se v přísného soudce, který je vynikající v používání takových zbraní, jako je jedovatá ironie a zlomyslný sarkasmus.

Samotná dobrodružná zápletka zůstala v Gulliverových cestách nepřekonána a nutí čtenáře sledovat hrdinova nebývalá dobrodružství s intenzivní pozorností a obdivovat autorovu zapálenou fantazii.

Spisovatel při psaní svého románu použil motivy a obrazy lidové pohádky o trpaslících a obrech, o bláznech a podvodnících, stejně jako memoáry a dobrodružná literatura, hojně rozšířená v Anglii 18. století - knihy o skutečných i smyšlených cestách. A to vše dělalo Swiftovu práci tak zajímavou a zábavnou, že byla satirická filozofický román, román výjimečně promyšlený i vážný, se stal zároveň jednou z nejveselejších, nejmilovanějších a nejrozšířenějších knih pro děti.

Historie literatury zná několik nesmrtelných knih, které stejně jako Gulliverovy cesty přežily svou dobu, dostaly se do rukou malých čtenářů a staly se nedílnou součástí každé dětské knihovny. Kromě Swiftova románu mezi takové knihy patří: „Don Quijote“ od Cervantese, „Robinson Crusoe“ od Defoea, „Dobrodružství barona Munchausena“ od Burgera a Raspeho; „Příběhy“ od Andersena, „Kabina strýčka Toma“ od Beechera Stowea a některá další nádherná díla, která jsou součástí pokladnice světové literatury.

Zkrácené překlady, úpravy a převyprávění Gulliverových cest pro děti a mládež se objevily v rozdílné země zpět v 18. století. Tehdy i později byly v dětských vydáních Gulliverových cest Swiftovy vlastní myšlenky zpravidla vynechány. Bylo tam jen zábavné dobrodružné plátno.

Klasika světové literatury u nás vycházejí jinak pro děti a mládež. V sovětských publikacích je zachován nejen děj klasická práce, ale pokud možno i jeho ideové a umělecké bohatství. Doprovodný článek a poznámky pomáhají malým čtenářům porozumět obtížným pasážím a nesrozumitelným výrazům obsaženým v textu knihy.

Tento princip je aplikován v tomto vydání Gulliver's Travels.

Jonathan Swift žil dlouho a těžký život plné zkoušek a úzkostí, zklamání a smutku.

Spisovatelův otec, mladý Angličan Jonathan Swift, se s manželkou přestěhoval z Anglie do hlavního města Irska, Dublinu, aby hledal práci. Nenadálá smrt vzala ho do hrobu několik měsíců před narozením svého syna, který se na památku svého otce také jmenoval Jonathan. Matka zůstala s dítětem bez prostředků na obživu.

Swiftovo dětství bylo ponuré. Dlouhá léta musel snášet chudobu, existovat ze skrovných dávek bohatých příbuzných. Po ukončení školy nastoupil čtrnáctiletý Swift na univerzitu v Dublinu, kde stále dominovaly středověké řády a hlavním předmětem byla teologie.

Soudruzi na univerzitě později připomněli, že již v těchto letech se Swift vyznačoval vtipem a žíravostí, nezávislou a rozhodnou povahou. Ze všech předmětů vyučovaných na univerzitě ho nejvíce zaujala poezie a historie, v hlavní disciplíně teologie dostal známku „nedbalost“.

V roce 1688 Swift, který neměl čas absolvovat univerzitu, odešel do Anglie. začala nezávislý život plné strádání a boje o existenci. Po mnoha problémech se Swiftovi podařilo získat místo sekretářky od vlivného šlechtice, sira Williama Templa.

William Temple byl dříve ministrem. Po odchodu do důchodu se přestěhoval na své panství Moore Park, zasadil květiny, znovu si přečetl starodávné klasiky a srdečně přijal významné hosty, kteří k němu přijeli z Londýna. Ve volném čase psal a publikoval svá literární díla.

Pro pyšného, ​​hádavého Swifta bylo těžké zvyknout si na postavení mezi sekretářkou a sluhou a služba ho unavovala. Poté, co opustil svého „dobrodince“, odešel znovu do Irska v naději, že najde méně ponižující službu. Když tento pokus skončil neúspěchem, musel se Swift znovu vrátit k bývalému majiteli. Temple později ocenil jeho schopnosti a začal s ním zacházet opatrněji. Se Swiftem vedl dlouhé rozhovory, doporučoval mu knihy z jeho rozsáhlé knihovny, představoval ho svým přátelům a svěřoval mu zodpovědné úkoly.

V roce 1692 dokončil Swift svou magisterskou práci, která ho kvalifikovala pro církevní úřad. Rozhodl se však zůstat v Moore Parku a žil přerušovaně až do Templeovy smrti v roce 1699, po které byl nucen přijmout kněžství v chudé irské vesnici Laracore.

Irsko, kam osud opět zavál Swifta, bylo v té době zaostalou a chudou zemí, zcela závislou na Anglii. Britové si v něm ponechali zdání samosprávy, ale ve skutečnosti zrušili účinek irských zákonů. Průmysl a obchod zde zcela upadal, obyvatelstvo podléhalo přemrštěným daním a žilo v chudobě.

Pobyt v Irsku neprošel pro Swifta bezvýsledně. Hodně cestoval a chodil po zemi, seznamoval se s jejími potřebami a aspiracemi a byl prodchnut sympatií k utlačovanému irskému lidu.

Zároveň Swift dychtivě zachytil politické zprávy přicházející z Anglie, udržoval kontakt s Templeovými přáteli a při každé příležitosti odjel do Londýna a zůstal tam dlouhou dobu.

V 18. století se Anglie stala nejmocnější kapitalistickou mocností na světě. V důsledku buržoazní revoluce, která proběhla v polovině 17. století, byly v zemi podkopány základy feudálního řádu a otevřely se možnosti pro rozvoj kapitalismu.

Když buržoazie dosáhla vítězství, uzavřela dohodu se šlechtou, která byla zase vtažena do procesu kapitalistického rozvoje. Buržoazie a šlechta se rychle našli vzájemný jazyk protože se báli revolučního ducha mas.

V Anglii vzkvétal průmysl a obchod. Obchodníci a podnikatelé neslýchaně zbohatli okrádáním mas lidu a koloniálními loupežemi. Anglické vysokorychlostní lodě brázdily moře zeměkoule. Obchodníci a dobrodruzi pronikli do málo prozkoumaných zemí, zabíjeli a zotročovali domorodce, „ovládli“ přírodní zdroje vzdálených zemí, které se staly britskými koloniemi.

V Jižní Amerika, byly například nalezeny zlatonosné řeky a celé davy hledačů snadných peněz se vrhly na těžbu zlata. V Africe byly velké zásoby vzácné slonoviny a Britové pro ni vybavili celé karavany lodí. V tropických zemích se za pomoci volné práce otroků a trestanců pěstovaly kávovníkové, cukrové a tabákové plantáže, těžilo se všemožné koření, které bylo v Evropě ceněno téměř zlatem. Všechno toto zboží, které šikovní obchodníci získali téměř zadarmo, se na evropských trzích prodávalo s padesátinásobným, ba i stonásobným ziskem, čímž se ze včerejších zločinců stali mocní milionáři a z otrlých dobrodruhů se často stávají šlechtici a ministři.

Britové, tvrdošíjně bojující se sousedními státy o převahu, vybudovali v té době nejmocnější vojenskou a obchodní flotilu, vyhráli četné války a vyhnali z cesty další země, především Holandsko a Španělsko, a obsadili první místo ve světovém obchodu.

Do Anglie se z celého světa hrnulo nespočet hlavních měst a pokladů. Poté, co kapitalisté proměnili toto bohatství v peníze, vybudovali množství manufaktur, na kterých od rána do večera pracovaly tisíce dělníků - včerejších rolníků, násilně vyhnaných ze svých pozemků.

Solidní anglické látky a další zboží byly na evropských trzích vysoce ceněny. Angličtí podnikatelé rozšířili výrobu a obchodníci zvýšili obrat. Buržoazie a šlechta si stavěli paláce a ponořili se do luxusu, zatímco převážná část obyvatelstva žila v chudobě a vyhladověla.

„Novorozený kapitál,“ napsal K. Marx, „vyzařuje krev a špínu ze všech jeho pórů, od hlavy až k patě“ 1.

Tato ponurá, krutá epocha zrodu a rozvoje anglického kapitalismu vešla do dějin pod názvem epocha primitivní akumulace.

V anglická literatura všechny vlastnosti tohoto historické období dostal nejživější odraz ve spisech Jonathana Swifta a Daniela Defoea, autora Dobrodružství Robinsona Crusoea.

Uplynul první rok nového, 18. století. Anglický král Vilém III. se aktivně připravoval na válku s Francií – jedinou západoevropskou zemí, která pak mohla konkurovat mocné Anglii a zpochybnit její mezinárodní vliv. V Anglii samotné, v té době, boj mezi dvěma politické strany- Toryové a whigové. Oba toužili vládnout v zemi a řídit její politiku.

Whigové chtěli omezit královskou moc, aby se průmysl a obchod mohly volně rozvíjet. Požadovali válku, aby rozšířili koloniální majetky a upevnili nadvládu Anglie na mořích. Toryové se všemožně bránili kapitalistickému rozvoji Anglie, snažili se posílit moc krále a zachovat dávná privilegia šlechty. Oba byli stejně vzdáleni skutečným potřebám a požadavkům lidu a vyjadřovali zájmy majetných tříd.

Swiftovi byly cizí požadavky obou stran. Pozoruje zuřivý boj mezi toryy a whigy a v jednom ze svých dopisů jej přirovnává k boji mezi kočkami a psy. Swift snil o vytvoření nějaké třetí, skutečně lidové strany. Ale tento úkol v Anglii osmnáctého století byl nemožný.

Swift si musel vybrat mezi dvěma již existujícími stranami. Marně se snažil najít politické programy Toryové a whigové, cokoliv, co by jim mohlo získat jeho sympatie. Bez podpory jednoho či druhého však on, obskurní farář z vesnické farnosti, jehož jedinou zbraní mohlo být jeho ostré pero, nebyl schopen vstoupit na politickou scénu, aby vyjádřil své skutečné přesvědčení. Osobní spojení s Templeovými přáteli, kteří v té době zastávali významné pozice ve vládě, přivedlo Swifta do tábora Whigů.

Aniž by podepsal své jméno, vydal několik vtipných politických brožur, které měly velký úspěch a podporoval Whigy. Whigové se pokusili najít svého neznámého spojence, ale Swift se prozatím raději držel nízko.

Toulal se stísněnými londýnskými ulicemi, poslouchal rozhovory kolemjdoucích, studoval náladu lidí. Každý den ve stejnou hodinu se objevoval v Battonově kavárně, kde se obvykle scházely londýnské literární celebrity. Swift se zde dozvěděl nejnovější politické zprávy a salonní drby, poslouchal literární spory a mlčel.

Ale tu a tam tento zasmušilý, zasmušilý muž v černé sutaně kněze zasáhl do rozhovoru a rozházel takové vtipy a hříčky, že se návštěvníci kavárny odmlčeli, aby nepronesli jediný jeho vtip, který pak se rozšířil po celém Londýně.

„Tale of the barrel“ je anglický lidový výraz, který dává smysl: mluvit nesmysly, mluvit nesmysly. V důsledku toho samotný název obsahuje satirickou opozici dvou neslučitelných konceptů.

V této knize se Swift nemilosrdně vysmívá různé druhy lidská hloupost, k níž patří především neplodné náboženské spory, spisy průměrných spisovatelů a zkorumpovaných kritiků, lichotky a služebnost vlivným a silní lidé atd. Aby Swift zbavil zemi násilí beznadějných hlupáků, navrhuje Swift prověřit obyvatele Bedlamu tím nejvážnějším tónem, „kde nepochybně můžete najít mnoho bystrých myslí, které si zaslouží zastávat ty nejzodpovědnější vládní, církevní a vojenské posty. .

Ale hlavní téma„Tales of the Barrel“ je ostrá satira na náboženství a na všechny tři nejběžnější náboženské školy v Anglii: anglikánskou, katolickou a protestantskou církev. Swift vykresluje rivalitu mezi těmito církvemi jako tři bratři: Martin (Anglická církev), Peter (katolicismus) a Jack (protestantismus), kteří zdědili po svém otci ( křesťanské náboženství) podle kaftanu. Otec ve své závěti přísně zakázal svým synům, aby na těchto kaftanech dělali jakékoli změny. Ale později krátký čas když kaftany vyšly z módy, bratři je začali předělávat nová cesta: přišít galony, ozdobit stuhami a aiguillettes, prodloužit nebo zkrátit atd. Nejprve se snažili ospravedlnit své jednání reinterpretací textu závěti, a když už to zašlo příliš daleko, bratři otcovu závěť uzamkli v "dlouhé krabici" a začal mezi hádkou se sebou samým. Petr se ukázal jako nejmazanější a nejšikovnější. Naučil se podvádět důvěřivé lidi, zbohatl a byl tak nabušený arogancí, že se brzy zbláznil a nasadil si tři klobouky najednou, jeden na druhém (náznak diadému - trojité koruny papeže).

Swift chce touto satirou dokázat, že každé náboženství se časem mění, stejně jako se mění móda šatů. Proto bychom neměli přikládat důležitost náboženským obřadům a církevním dogmatům: lidem se zdají správné pouze v určitém období, a pak zastarají a jsou nahrazeny novými.

Náboženství je podle Swifta jen příhodnou vnější slupkou, za kterou se skrývají nejrůznější zločiny a skrývají se jakékoli neřesti.

Swift se na první pohled vysmívá pouze církevním rozbrojům své doby, ale ve skutečnosti jde dál: odhaluje náboženství a s ním nevyhnutelně spojené předsudky a pověry. To pochopili už Swiftovi současníci. Slavný Francouzský spisovatel a filozof Voltaire si nenápadně všiml protináboženského významu Swiftovy satiry: „Swift,“ napsal, „ve svém Příběhu sudu 1 zesměšnil katolicismus, luteránství a kalvinismus. Odvolává se na skutečnost, že se křesťanství nedotkl, ujišťuje, že byl naplněn úctou, otec, ačkoli se svými třemi syny zacházel se stovkou prutů; ale nedůvěřiví lidé zjistili, že tyče jsou tak dlouhé, že ubližují i ​​otci.

Je jasné, že anglické duchovenstvo nemohlo autorovi Pohádky o sudu odpustit provinění, které mu způsobil. Priest Swift už nemohl počítat s církevní kariérou.

"Tale of the Barrel" poté, co se objevil, udělal skutečnou senzaci a prošel třemi vydáními během jednoho roku.

Knížka se kupovala jako teplé rožky a snažili se uhodnout kdo slavných spisovatelů možná její autor? Nakonec Swift přiznal, že napsal Příběh sudu a řadu dalších dříve vydaných anonymních brožur. Poté Swift vstoupil jako rovný s rovným do úzkého kruhu nejvýraznějších spisovatelů, umělců a státníků Anglii a vysloužil si slávu nejtalentovanějšího spisovatele a nejvtipnějšího muže své doby.

Teď je Swift divný dvojí život. Zatímco byl v Irsku, zůstal skromným rektorem chudé venkovské farnosti. Jednou v Londýně se proměnil v slavný spisovatel, jehož hlasu s úctou naslouchali nejen spisovatelé, ale i ministři.

Swift si čas od času dovolil takové výstřednosti a vtipy, které nejprve zmátly, a pak rozesmály celý Londýn. Takový byl například Swiftův slavný trik s astrologem Johnem Partridgem, který pravidelně vydával kalendáře s předpověďmi pro příští rok. Swift neměl rád šarlatány a rozhodl se tomuto imaginárnímu jasnovidci, který zbohatl na lidové nevědomosti, dát pořádnou lekci.

Začátkem roku 1708 se v ulicích Londýna objevila brožura „Predictions for 1708“ podepsaná jedním Isaacem Bickerstaffem. „Moje první předpověď,“ prorokoval Bickerstaff, „se týká Partridge, výrobce kalendářů. Zkoumal jsem jeho horoskop se svým vlastní metodou a zjistil, že definitivně zemře 29. března tohoto roku asi v jedenáct hodin večer na horečku. Radím mu, aby si to rozmyslel a vyřídil všechny své záležitosti včas.

O pár dní později se objevila nová brožura – „Odpověď Bickerstaffovi“, která transparentně naznačovala, že pod tímto jménem se uchýlil slavný spisovatel Jonathan Swift. Čtenáři byli požádáni, aby bedlivě sledovali, co se bude dít v Londýně...

Hned druhý den chlapci čile vyprodávali leták s názvem „Zpráva o úmrtí pana Partridge, autora kalendářů, která následovala 29. dne tohoto měsíce“. Zde bylo s protokolární přesností hlášeno, jak Partridge 26. března onemocněl, jak mu bylo čím dál hůř a jak později přiznal, když pocítil blížící se smrt, že jeho „profese“ astrologa byla založena na hrubém podvodu. lidí. Na závěr bylo oznámeno, že Partridge nezemřel v jedenáct hodin, jak se předpovídalo, ale pět minut po sedmé: Bickerstaff udělal chybu o čtyři hodiny.

Ctihodný pan Partridge pobíhal ulicemi, chytil chlapce, kteří prodali „zprávu“ o jeho smrti, ujišťoval se, že je naživu a zdráv, že je to stejný Partridge, že na smrt ani nepomyslí... „zpráva“ byla sestavena tak, že je věcné a pravděpodobné, že k Partridge přišel jeden po druhém: pohřebák – aby změřil z jeho těla, čalouník – pokryl místnost černým krepem, šestinedělí – pohřbil mrtvého, doktor - umýt ho. Partridgeova knihkupecká cech si pospíšila, aby jeho jméno vyškrtla ze svých seznamů, a portugalská inkvizice ve vzdáleném Lisabonu spálila brožuru Bickerstaff Predictions s odůvodněním, že se tyto předpovědi naplnily, a proto je jejich autor spojován se zlými duchy.

Swift tím ale neskončil. Vynikající v satirických verších, napsal "Elegii o smrti Partridge."

Aktualizováno: 2011-03-13

Pozornost!
Pokud si všimnete chyby nebo překlepu, zvýrazněte text a stiskněte Ctrl+Enter.
Poskytnete tak projektu a dalším čtenářům neocenitelný přínos.

Děkuji za pozornost.

Užitečný materiál k tématu

100 r bonus za první objednávku

Vyberte typ práce Absolventská práce Práce na kurzu Abstrakt Diplomová práce Zpráva o praxi Článek Zpráva Recenze Test Monografie Řešení problémů Podnikatelský plán Odpovědi na otázky kreativní práce Esej Kresba Eseje Překlad Prezentace Psaní Ostatní Zvýšení jedinečnosti textu Kandidátská práce Laboratorní práce On-line nápověda

Zeptejte se na cenu

Práce se skládá ze 4 knih, každá z nich hlavní postava Spadají do neobvyklá země kde ho všechno překvapuje a udivuje. V každém z nich se Gulliver seznamuje s politickým a společenským způsobem života, zkoumá chování obyvatel, zajímá se o jejich kulturu, historii, jazyk, srovnává je s jejich domovinou. První je Lilliputia, země malých mužů. "Sklopil jsem oči co nejníže a uviděl jsem před sebou lidskou bytost, ne větší než šest palců." Liliputáni Gulliverovi nevěří, prohledají ho a zmocní se téměř veškerého jeho majetku, přičemž vše pečlivě popisují (jakoby nějaký vyšetřovací případ), nejčastěji ho nechávají zavřeného, ​​a pokud se chtěl projít po městě, vyžádal si povolení od císaře a dodržel určité podmínky (omezení místa vycházek, vždy se dívejte pod nohy, spolupracujte s Lilliputia proti Blefuscu). Blefuscu zaútočí na Lilliputia, hrdina zabrání útoku, za což je oceněn vysokým titulem. Císař z Lilliputu požaduje, aby mu Gulliver díky své výšce pomohl zachytit Blefusca, ale on odmítá, za což se mu dostává vděku od císaře Blefusca. Mnoho ministrů kvůli tomu chovalo vůči Gulliverovi divokou zášť a tady je další neštěstí - v císařovniných komnatách vypukl požár a v případě okolností hrdina oheň uhasí močí, za což je císařovna hluboce uražen jím a slibuje, že se pomstí. Dříve nebo později je hrdina obviněn ze zrady Lilliputa a chtějí mu vypíchnout oči. Gulliver prchá do Blefuscu, žádá o ochranu, tam ho přijmou, ale také za určitých podmínek. Výsledkem je, že chudák dostane od císaře loď s proviantem a odplouvá do Anglie.

Druhá země Brobdingnag je zemí obrů, kde se Gulliver naopak stává nejmenším ze všech obyvatel. "Byl vysoký jako zvonice a každý krok, který udělal, byl 10 yardů." Farmář najde Gullivera na poli a odvede ho pryč, kde se hrdina setká se svou rodinou. Připadají mu obrovské a děsivé, protože. jasně vidí všechny jejich nedokonalosti pleti na obličeji i na těle. Spřátelil se s 9letou dcerou farmáře, která ho naučila jazyk, šila mu oblečení a vyráběla nábytek. Všechno by bylo v pořádku, kdyby mu jeden farmářův přítel neporadil ukázat Gullivera jako kuriozitu za peníze. Poslouchal ho a šel po zemi (no, jeden chlápek si zařídil turné). Byla s nimi farmářova dcera. „Nepřetržité každodenní cvičení po dobu několika týdnů značně podkopalo mé zdraví. Úplně jsem ztratil chuť k jídlu a stal jsem se jako kostlivec. V tomto stavu je Gulliver odveden královským pobočníkem a zůstává na nádvoří a žádá pouze, aby s ním byla vždy farmářova dcera. Farmář dostal zaplaceno, připojil svou dceru (a ne jen tak kdekoliv, ale už v královský dvůr!) A šťastný jel domů. Královna se do Gullivera zamilovala, začal žít v jeteli, život mu otrávil jen královský trpaslík, který byl poté nemilosrdně zbičován (ale očividně bičovali špatně, protože ho nepřestal otravovat). O Gulliverově výšce vtipkují: buď ho pes chytne do tlamy, pak si ho dvorní dáma položí na hruď a nosí ho tak (ne, neumře obdivem v extázi, stěžuje si na nepříjemný zápach ), pak si ho opice vezme za své mládě. Gulliver je často pozván králem a mluví o Evropě. Nelíbí se mu všechno v Evropě. Celý příběh není nic jiného než „snůška konspirací, nepokojů, vražd, bití, revolucí a deportací“. Tak malý, ale už tak zlý a zrádný. V důsledku toho je Gulliver ve své přenosné ložnici unesen ptákem a odnesen na břeh. Tam se setkává s Angličany a vrací se domů.

Ve třetí knize Gulliver končí v Laputě, Balnibarbi, Luggnaggu, Glubbdobdrib a Japonsku. Obecně platí, že v těchto zemích vládnou arogantní lidé, kteří neznají nic jiného než matematiku a hudbu, všemu vládne létající ostrov a je zde také Akademie (ta je dole, poblíž Laputy, v Balnibarbi), kde se provádějí naprosto nesmyslné experimenty. (například pálení ledu v prášku). V Glubbdobdrib můžete přivolat mrtvé a promluvit si s nimi. Gulliver tedy uviděl Makedonce, který mu přísahal, „že nebyl otráven, ale zemřel na horečku kvůli nemírné opilosti“. Poté Gulliver skončí v Luggnaggu, kde se zajímá o Struldburgové, kteří žijí velmi dlouho. Obdivuje je, závidí jim tuto schopnost, ale bylo mu řečeno, že po určitém věku se struldburgové stávají zasmušilými, vzteklými, chamtivými. Není nutné žít věčně, na všechno existuje míra. Litují ztraceného mládí a nemožnosti zemřít. Gulliver je v šoku. Očekával, že budou celý život chápat nové věci spolu s časem, vidět změny, porovnávat se se starým, obecně žít spolu s pokrokem. A ukazují pravý opak. V Japonsku jede Gulliver do Amsterodamu a odtud do Anglie, nutno také říci, že se celou tuto cestu vydával za Holanďana, a to z náboženských motivů (obřad šlapání na krucifix). Tento obřad byl zaveden během pronásledování křesťanů za účelem identifikace Japonců, kteří konvertovali ke křesťanství – historie. odkaz.

Ve čtvrté knize. Gulliver vstupuje do země koní Houyhnhnms. Celá země je postavena na kontrastu mezi těmito koňmi a Yahoo. humanoidní stvoření, hloupější než opice. Gulliver je nejprve mylně považován za Yahoo, ale dokáže jim opak. Mluví s náčelníkem Houyhnhnm o životě, o Evropě, o jejich způsobu života a tak dále. Čím více se o nich dozví, tím méně se mu bude chtít vrátit domů. Když ho vyhnali ze země, opustil ji se slzami v očích a v Anglii si jako první koupil koně, trávil s nimi veškerý čas a vyhýbal se lidem do takové míry, že se mu zhnusili.

Celý název knihy je "Cesty do některých vzdálených zemí světa od Lemuela Gullivera, nejprve chirurga a poté kapitána několika lodí." Swift na něm pracoval v letech 1721 až 1726. K vytvoření této cestopisné knihy ho přinutil Daniel Defoe, se kterým soutěžil. Swift viděl v Defoeových dílech fikci a nechápal, jak tomu lidé mohou věřit. Jonathan napsal své „Gulliverovy cesty“ (PG), aby zničil iluze fiktivního realistického románu. Toto je satira románu., prohlášení o své době. Také vytvořit román tlačený novinářská činnost Rychlý na obranu Irska(byla závislá na Anglii). S "Příběhem sudu" je "Cesta" spojena s pospolitostí tradice alegorické satiry, kontinuitou v parodii "učenosti" a podobností metod mystifikace.

Hlavním tématem "Cestování" je proměnlivost vnější podoby světa přírody a člověka, reprezentovaná fantastickým a pohádkovým prostředím, ve kterém se Gulliver na svých toulkách ocitá. Měnící se tvář fantastických zemí zdůrazňuje v souladu se Swiftovým záměrem neměnnost vnitřní podstaty mravů a ​​zvyků, která je vyjádřena stejným okruhem vysmívaných neřestí. Představujeme báječné a fantastické motivy vyprávění ve své vlastní umělecké funkci, Swift se na něj neomezuje, ale rozšiřuje jeho význam prostřednictvím parodie, na jejímž základě ve výstavbě satirická groteska . Parodie vždy předpokládá okamžik napodobení již dříve známého modelu a tím vtahuje jeho zdroj do sféry působení. Text "Cestování" je doslova prošpikovaný narážkami, reminiscencemi, narážkami, skrytými i explicitními citacemi. Pohádkový děj v kombinaci s uvěřitelnou dobrodružnou příchutí námořní plavby tvoří konstruktivní základ Cest. To zahrnuje autobiografický prvek - rodinné příběhy a Swiftovy vlastní dojmy z jeho neobvyklého dobrodružství raného dětství(Ve věku jednoho roku byl tajně odvezen svou chůvou z Irska do Anglie a žil tam téměř tři roky). Toto je povrchní vrstva vyprávění, která umožnila Travels od prvních publikací stát se referenční knihou pro dětské čtení. nicméně dějové linie zápletky, které jsou alegorií zobecněné satiry, spojují mnoho sémantických prvků určených výhradně pro dospělého čtenáře – narážky, slovní hříčky, parodie atd. – do jediné kompozice, která představuje Swiftův smích v nejširším rozsahu – od vtipu až po „kruté rozhořčení“ . Předmět satirický obraz v "Cestách" je příběh. Swift s ní čtenáře seznamuje na příkladu současné Anglie. (jinými slovy - svědectví prostřednictvím satiry lidská přirozenost náprava člověka a jeho nedostatků).

Struktura knihy: 4 části, každá se skládá z několika. kapitoly Před každou kapitolou je popis.

Kniha začíná předmluvou „Vydavatel čtenáři“, ve které si Swift nasazuje masku nakladatele, který se zmocnil Gulliverových poznámek. Následuje dopis od Gullivera jeho příbuznému Simpsonovi. Pokud vezmeme v úvahu chronologicky, pak byl tento dopis napsán po všech cestách Gullivera, protože. tam píše o svém mistru guingnum a Yahoo. Gulliver se obává, že od vydání jeho knihy uplynulo 7 měsíců a svět se nezlepšil, nezlepšil se. Pak píše, že typograf udělal chyby v chronologii, někteří námořníci považují jeho jazyk za zastaralý, kritici tomu nevěří a jeho knihu označují za výplod fantazie.

Gulliver je muž třetího stavu, cestovatel. Autor si z něj občas dělá legraci. Je těžké určit přesný žánr, je charakterizován jako brožurový román. Zesměšňování konkrétních současníků a politiků. situace prostřednictvím fikce.

První část je polit. předmět. Lilliputia a Blefuscu jsou Anglie a Francie. Strana tupých konců a špičatých špiček (kronika, jejíž konec má právo rozbít vejce) je skupina toryů a whigů. Podstata sporů je nepodstatná (otázka politických hranic náboženské tolerance). Bezvýznamný je i spor mezi katolíky a protestanty.

Třetí část je sci-fi“, létající ostrov letí nad zdevastovanou zemí se zdevastovanou zemědělskou půdou (narážkové zobrazení anglické koloniální nadvlády Irska a dalších aspektů sociální život Anglie ve věku Swift). Králové jsou daleko od lidí. Život pod ostrovem je plný absurdit – existuje Akademie, která se zabývá zbytečným výzkumem, lidé je nepotřebují, pokrok vede k regresi. Volání starců z minulosti v Glubbdobdrib odhaluje, že v minulosti žili velké mysli.

Čtvrtá část knihy je ironie a utopie. Dokonalost přírody je kůň. Proti Yahoo stojí divoká stvoření, podobná lidem, služebníci koní. Motiv utopie je vyjádřen jako idealizace předků. Ten dává Gulliverovu vyprávění zvláštní perspektivu, v níž se dějiny čtenáři jeví jako výměna ponižujících generací a čas se vrací zpět. Tento úhel byl natočen v poslední cesta, kde se do popředí vyprávění dostává motiv utopie a vývoj společnosti je prezentován jako vzestupný. Jeho extrémní body jsou ztělesněny v guignhnms a yexu. Houyhnhnmové jsou povýšeni na vrchol intelektuální, mravní a státní kultura, Yahoo jsou vrženy do propasti úplné degradace. Taková situace však není ze své podstaty prezentována beze změny. Sociální struktura Houyhnhnmů spočívá na principech rozumu a Swift ve své satiře používá popis tohoto zařízení jako protiváhu k obrazu evropské společnosti 17. století. Tím se rozšiřuje rozsah jeho satiry. Země Houyhnhnmů je však ideálem Gullivera, nikoli však Swifta. Gulliver si samozřejmě nevšímá krutosti Houyhnhnmů vůči Yahoos. Ale Swift to vidí: Houyhnhnmové chtěli „vymazat Yahoo z povrchu země“ jen proto, že „nebýt neustálého dozoru, tajně by vysávali mléko od krav patřících Houyhnhnmům, zabíjeli a požírali jejich kočky, šlapali jejich oves a tráva“. Autorův ironický postoj ke Gulliverovi, který pod vlivem intelektu Houyhnhnmů propadl extatickému nadšení (tedy Jackově „horlivosti“ z Pohádky o sudu), se projevuje nejen v Gulliverově komickém napodobování koní, jeho zvláštním chováním během zpáteční cesta do Anglie a chutě do stáje při návratu domů - podobné komické efekty prostředí zažil Gulliver po návratu z předchozích cest - ale také v tom, že v ideálním světě Houyhnhnmů pro Gullivera Swift načrtl obrysy nejtyranské otroctví.

Ve svém díle se Swift hádá s toryovci. K jejich definici člověka jako „racionální bytosti“ dal Swift do kontrastu svou vlastní, která tvrdila, že člověk je pouze „schopný myslet“. Za touto opozicí byla další: Swiftovi odpůrci Thorianů považovali dokonalost mysli za privilegium úzké kulturní elity a byli skeptičtí k jeho pokusům „poučit dublinské občany“, které považovali za „dav“, „ošklivé zvíře“. hnaný vášněmi, ale nevlastnící rozum“; Swift, který trval na propagandistických výhodách svých irských brožur, věřil, že lidská mysl je velmi slabá a nedokonalá, ale všichni lidé ji mají a každý má právo vybrat si mezi dobrem a zlem. Ve sporu Swifta s jeho přáteli Tory, který pokrývá dlouhé časové období, včetně celého tvůrčí historie„Cesty“ odrážely originalitu Swiftovy společensko-politické pozice jako důsledného obránce irského lidu v jeho tragickém boji za svobodu.

"Gulliverovy cesty" - jedna z nejtěžších, krutých a bolestných knih lidstva. Dalo by se dokonce říci, že jeden z nejvíce kontroverzní knihy. Zdá se, že ve čtvrtém díle Gulliver's Travels mluví Swift v nenávisti k lidstvu. Souhlasit s tím, že toto je jediný závěr z jeho knihy, znamená zařadit ho do tábora nepřátel humanismu a pokroku. Swiftovu knihu spojuje mnoho vláken s jeho moderností. Hemží se to narážkami na téma dne. V každém z dílů Gulliver's Travels, bez ohledu na to, jak daleko se akce odehrává, máme před sebou přímo či nepřímo odráží Anglii Síla Swiftovy satiry ale spočívá právě v tom konkrétní fakta, postavy a situace získávají univerzální význam, ukazují se jako platné pro všechny doby a národy. Hlavním tématem „Gulliverových cest“ je proměnlivost vnější podoby světa přírody a člověka, reprezentovaná fantastickým a pohádkovým prostředím, ve kterém se Gulliver na svých toulkách ocitá. Odhalování nejdůležitějších sociálních rozporů v románu se provádí v zobecněném obrazu státu, pronikajícího do všech čtyř částí díla. Anglie a - širší Evropa se před námi objevuje v několika dimenzích, v různých plánech. Drobní obyvatelé Lilliputie, oškliví obyvatelé Laputy a nechutní Yahoos ze země Houyhnhnmů jsou tedy fantasticky a satiricky proměnění Evropané, ztělesnění nevyléčitelných nectností společnosti. Párování a hraní stvoření různé velikosti dává autorovi možnost ukázat člověka z neobvyklého úhlu pohledu a odhalit nové stránky jeho povahy. Historie je předmětem satirického zobrazení v Gulliverových cestách. Groteskně satirický popis všech tří zemí, které Gulliver před svou poslední cestou navštíví, obsahuje kontrastní moment. - motiv utopie, ideální sociální struktura. Motiv utopie je vyjádřen jako idealizace předků. Ten dává Gulliverovu vyprávění zvláštní perspektivu, v níž se dějiny čtenáři jeví jako výměna ponižujících generací a čas se vrací zpět. V románu „Gulliver's Travels“ dochází ke splynutí akutních politických problémů, filozofie, historie, komických situací, fantazie, žurnalistiky, parodie a tragédie, hrdinovy ​​cesty a uvažování. Tento umělecký a filozofický komplex lze zcela pochopit, vezmeme-li Swiftovu výchozí pozici jako touhu vytvořit realistickou satiru, říci celou pravdu a zasadit tak zdrcující ránu všem prototypům liliputů, Laputiánů a Yahoos žijících v Anglii, stejně jako na dominantních idejích, které jsou buď personifikovány v románu, nebo reflektovány v obrazových koncepcích.

Žánr satirické, s využitím fantazie, reflexe reality, kreativně rozvinuli M. E. Saltykov-Shchedrin a A. France.

Román je rozdělen do čtyř částí. Původní myšlenka prvních 2 dílů (cesty za trpaslíky a obry) vznikla již v roce 1711 v literárním klubu Martina Scribleruse (Martinova dobrodružství v zemi Pygmejů). Spisovatel tak minimálně 16 let pracoval na knize, která přerostla z vtipu v obrovský pamflet o společensko-politických vztazích.

Rabelaisův román Garagantua a Pantagruel byl bezprostředním předchůdcem Gullivera v povaze realistické fikce. Samotná satirická tradice vznikla již v rané antické literatuře (některé komedie Aristofana, nejmenovaná „Batrachomyomachia“) a obdržela další vývoj v menipských satyrech a fantastických cestách Luciana. Římský Rabelais byl jedním z hlavních zdrojů pro Swiftovu knihu, ale ne jediným. Za prvé, Swift sám byl znalcem a obdivovatelem starověká literatura a dobrá jsou ta díla, kde se legrační pohádka snadno proplétá do palčivé satiry. Zadruhé, román "Robinson Crusoe" posloužil jako definitivní impuls k vytvoření jeho knihy, která Swiftovi konečně navrhla podobu navenek pravdivého popisu fiktivní cesty.

V období aktivního politická činnost Defoe a Swift patřili do různých politických a náboženských táborů. Defoe byl puritán, aktivní whig, obdivovatel Viléma Oranžského, který spojoval své zájmy se zájmy anglické buržoazie. Swift podporoval toryskou stranu, přispěl k toryskému převratu, jedovatě se vysmíval puritánům a nenáviděl anglickou buržoazii. Hádka mezi Defoem a Swift je v Journey neustále cítit. Jestliže Defoe v osobě Robinsona oslavoval buržoazní myšlenky, pak se jim Swift vysmíval... Teorie známé relativity lidské vlastnosti a myšlenky, které Locke předložil, přitahovaly Swifta a pomohly mu čelit Defoeovu optimismu tragičtějším, ale také tragičtějším vnímáním života. Dokonce i Swiftův sklon k přesnosti v detailech lze vnímat jako dialog s Defoem: V „Robinson podává velmi přesné dokumentární popisy, Swift mu odpovídá číselnými údaji a přesnými podrobnými popisy, které zjevně nejsou uvěřitelné, a fantastické obrázky a epizod.

Se vší hojností literární prameny hlavní věcí pro "Journey ..." byla živá realita. I drobné události parlamentního boje se promítají do první části románu.

1. díl - Země liliputů- groteskní popis. Hlavní vládce země – král, je zde prezentován jako střed vesmíru. Angličtí literární vědci vidí satiru na Jiřího I. v obrazu císaře, ale Swift začal pracovat na prvním díle v 10. roce – za vlády královny Anny, je docela možné, že špatné vzpomínky o Vilém Oranžský. Autor zde zachycuje obraz dvorských intrik. Zrada, patolízalství, špionáž, panování na anglickém dvoře... Zde je utopie, sice svérázná, ale přesto ideál.

Část 2 - "Brobdingnag" je jednoduchá země. Protože žijí zde obři, žádné země s nimi neválčí. Zde král chrání pouze práva svých občanů a dává jim úplnou svobodu. Když ho Gulliver nabídne nová cesta války, rozhodně ho odmítá i poslouchat, překvapený, jaká je pro něj neobvyklá krutost. Zájem o zemědělství, laskavost ke Gulliverovi - to vše charakterizuje krále od samého pozitivní stránka. Ale nemá to vroucí veselost renesančních hrdinů Rabelais. Je těžké ho nazvat osvíceným monarchou – je příliš patriarchální a vyhýbá se inovacím. Král, který střeží poklidný a starobylý způsob své země, má spíše blízko k ideálu „fyzické osoby“. V této části autor přechází k hlubšímu filozofickému chápání událostí a ke snaze vytvořit jakýsi ideál, do jisté míry jej nachází v osobě krále. Tento stav nelze nazvat plnohodnotnou utopií, protože. zpomalila ve svém vývoji a nebyla schopna konkurovat ostatním státům.

Gulliverovy úsudky o světě kolem něj se neustále mění, jak poznává stále nové a nové země. Relativní jsou samotné pojmy krása, odvaha, síla. V království liliputů všechno ženské tváře připadají mu okouzlující a v říši obrů - odpudivé - v 1 případě nevidí nedostatky a ve druhém si všimne i těch nejmenších chyb. Tato pozice je velmi blízká Lockovu učení o stále se rozšiřující zkušenosti, o relativitě lidských představ.

Část 3 - Laputa a další země. Zde Swift padá na despotismus panovníků a lži buržoazních parlamentů, na koloniální politiku své země, na pseudovědu všech druhů šarlatánství. Grotesknost zde přechází do rámce výsměchu. V Laputě vláda a král raději přebývají na ostrově, sestupují blíže ke svým poddaným, jen aby sbírali hold; kasta vědců podivní lidé s přimhouřenýma očima, ponořeni do čisté kontemplace a téměř nereagují na okolní život.

Struldbrugi- lidé obdaření nesmrtelností. Toto je přehodnocení myšlenky nesmrtelnosti. Tito lidé jsou mesantropičtí, nemají žádné znalosti, nemají zájem o život, jsou vyčerpaní.

V zemi Glubbdobdrib mocní čarodějové na žádost Gullivera přivolají stíny dávno mrtvých králů a generálů a zdá se, že před ním ubíhá celý příběh – nekonečný řetězec zrad a zločinů; čarodějové vzkřísili zasedání starověkého římského senátu a pro srovnání zasedání současné anglické vlády. Gulliverovi se zdá, že vedle Areopagu nepřátel a hrdinů vidí hromadu kapsářů. Takže autorovy republikánské názory, jeho averze k monarchii a britskému systému se projevují zcela jasně. Zdá se, že to odporuje idealizaci dobrého krále, se kterou jsme se setkali ve druhém díle. Tato část byla napsána během boje za svobodu Irska.

4. část - Cesta k Houyhnhnms- podle spravedlivého názoru je tato část jak utopií, tak parodií na utopii. Na jedné straně jsou to laskaví a dobří Huygnhnmové - koně obdaření lidskou myslí, jejich hlavní výhodou je neschopnost lhát, ani nevědí, co to je, ale stále je nelze nazvat ideálem, protože. formou jejich vlády je patriarchální tyranie s absencí byť jen konceptu lidské svobody; na druhé straně opičí Yehu, strašliví, strašní, divocí znovuzrození lidé, zahořklí ve svých neřestech a zachovávají si své staré zvyky. Toulají se v neuspořádaných hejnech, ničí vše, co jim přijde do cesty, sjednávají mezi sebou divoké bitvy, nebo, zajati Houyhnhnmy, žijí v otroctví. Tragickou příchuť této části umocňuje skutečnost, že čtenář vidí člověka pouze v Yehu a sleduje ho s napjatou a chvějící se pozorností. Nemluvili a psali o Swiftově extrémní misantropii, která ho donutila vytvářet obrazy Yehu, ale nesmíme zapomínat, že zdůrazňovali nikoli univerzální, ale sociální rysy, vlastnosti generované třídní společností. Před námi je satira na vládnoucí třídy Anglie. Swift drží před brilantními rafinovanými lordy neúprosné zrcadlo, které odráží hroznou fyziognomii Yehua. Toto je hrozné varování pro celé lidstvo.

Někteří angličtí badatelé se domnívají, že v originálně pojatém obrazu Gullivera Bolingbrokea v něm jiní zdůrazňují autobiografické rysy. Je obtížné vysledovat všechny součásti a zdroje tohoto obrázku.

Kniha o Gulliverovi není psána pro děti. Vstoupila však do stálého okruhu dětského čtenářství a zároveň zůstala knihou pro dospělé. Tajemství takového dvojího vnímání knihy je v mistrovském prolínání filozofického a společenského obsahu s fascinující formou. Swift je mistr nečekaného, ​​student pohádka. Ale vše nečekané a neskutečné od něj získává spolehlivé obrysy. Z románu o Gulliverovi vedou nekonečné nitky k budoucím úspěchům a výšinám literatury.

Swiftův hrdina podnikl čtyři cesty do nejneobyčejnějších zemí. Příběh o nich má formu obchodní a podlé zprávy cestovatele. Podle Gullivera je hlavním cílem cestovatele osvítit a učinit je nejlepšími, zlepšit jejich mysl jak špatnou, tak dobré příklady co sdělují o zahraničí.

Zde je klíč ke Swiftově knize: chce „zlepšit mysl“. Skromné ​​a lakomé poznámky Gullivera, chirurga, lodního lékaře, obyčejného Angličana, bezprávného a chudého člověka, vydržovaného v těch nejnenápadnějších termínech, obsahují jakousi alegorii ohromující satiru na všechny zavedené a existující formy lidského života. společnosti a nakonec na celém lidstvu se nepodařilo vybudovat vztahy s veřejností z rozumných důvodů.

Dva literární žánr, který vznikl v době renesance, posloužil Swiftovi jako předloha k vytvoření jeho slavného románu – žánru cestování a žánru utopie.

Swift je mistrem ironického vyprávění. Všechno v jeho knize je prošpikováno ironií.

Celý text Swiftovy knihy naznačuje, že byl proti všem králům. Jakmile se dotkne tohoto tématu, vyvalí se všechen sarkasmus, který je vlastní jeho povaze. Zesměšňuje lidi, jejich podřízenost panovníkům, jejich vášeň stavět své krále do sféry kosmické nadsázky.

Swiftovo pohrdání králi vyjadřuje celá struktura jeho vyprávění, všechny vtipy a výsměch, kterými doprovází jakoukoli zmínku o králích a jejich způsobu života.

V první knize („Cesta do Lilliputu“) spočívá ironie v tom, že tento lid, ve všem podobný všem ostatním národům, s vlastnostmi charakteristickými pro všechny národy, se stejnými sociálními institucemi jako všichni lidé, tento lid - trpaslíci . Proto jsou všechny nároky, všechny instituce, celý způsob života liliputánský, tzn. směšně maličký a ubohý.

Ve druhé knize, kde je Gulliver zobrazen mezi obry, sám vypadá malinký a uboze. Bojuje s mouchami, děsí ho žába, trpaslík mu dává do kosti, málem se utopí v polévkové míse atd. některá zvláštní práva a výhody.

Swift se chová ke šlechtě se stejným opovržením jako ke králům. Směje se prázdnému a hloupému boji stran (na nízkém a vysokém podpatku, za nimiž jsou vidět toryové a whigové), prázdnému a hloupému hejnu tupých špičatých a špičatých lidí, které mají za následek krveprolití a krutost ( náznak náboženských válek).

Čtvrtá kniha je v nejvyšší míře tendenční. Jsou v něm ostře ohraničeny dva póly – pozitivní a negativní. První skupina zahrnuje guingnms (koně), druhá - yehu (degenerovaní lidé).

Yehu - ohavný kmen špinavých a zlých tvorů žijících v zemi koní. Jsou to degenerovaní lidé. Swiftovy historické předpovědi jsou beznadějné. Lidstvo je ponižující, jde do smrti, degeneruje. Blíží se ke svému konci, promění se v Yehu.

Důvody této degradace lidské rasy –“ běžné nemoci lidstvo“: vnitřní spory společnosti (šlechta bojuje „o moc, lid – o svobodu a král – o absolutní nadvládu“), války mezi národy. Důvodem pro ně „je ctižádost panovníků, kterým vždy chybí země nebo lidé pod jejich vládou; někdy - korupce ministrů, kteří zatahují své panovníky do války, aby utopili a odvrátili nespokojenost svých poddaných se svou špatnou vládou, “atd.

Úplným opakem Yehu a tedy nerozumných, lstivých, namyšlených, krutých lidí jsou guingnms (koně). Neodklonili se od přírody, „jejíž všechna díla jsou dokonalá“, neznali války, nemají krále a vůbec žádné panovníky, neznají slova „moc, vláda, válka, právo, trest“ a tisíce podobných konceptů“. V jazyce Guinghnmů neexistují slova pro lež a podvod." Nemají pojem „názor“, protože „názor“ je úsudek, který lze napadnout, a v říši racionálních koní nemohly existovat žádné kontroverzní soudy, pouze tvrdili to, co věděli jistě, protože neměli ani jedno. boj ani války vyplývající z protichůdných názorů.

Alegorický význam Swiftova podobenství o koních (guinghnms) je dostatečně jasný – spisovatel vyzývá ke zjednodušení, k návratu do lůna přírody, k zavržení civilizace.

Sentimentalismus v Anglii.

Anglie byla kolébkou sentimentalismu. Na konci 20. let XVIII století. James Thomson svými básněmi „Zima“ (1726), „Léto“ (1727) atd., později spojenými v jednu a vydanými (1730) pod názvem „Roční období“, přispěl k rozvoji lásky k přírodě v r. anglická čtenářská veřejnost, maluje jednoduché, nenáročné venkovské krajiny, krok za krokem sleduje různé okamžiky života a práce farmáře a zjevně se snaží umístit poklidné, idylické venkovské prostředí nad rušné a zkažené město.

Ve 40. letech téhož století se Thomas Gray, autor elegie „Rural Cemetery“ (jedno z nejslavnějších děl hřbitovní poezie), ódy „Na jaro“ atd., stejně jako Thomson, snažil čtenáře zaujmout vesnický život a přírodou, probudit v nich sympatie k prostým, nenápadným lidem s jejich potřebami, smutky a přesvědčením a zároveň dát jejich dílu přemýšlivý a melancholický ráz.

Slavné Richardsonovy romány – „Pamela“ (1740), „Clarissa Garlo“ (1748), „Sir Charles Grandison“ (1754) – jsou také živým a typickým produktem anglického sentimentalismu. Richardson byl ke krásám přírody naprosto lhostejný a nerad to popisoval – ale přednesl psychologický rozbor a donutil Angličany a pak celou židovskou veřejnost, aby se živě zajímali o osudy hrdinů a zejména hrdinek jeho románů.

Lawrence Sterne, autor knih Tristram Shandy (1759-1766) a Sentimentální cesta (1768; podle názvu tohoto díla i samotného směru se nazýval „sentimentální“), spojil Richardsonovu citlivost s láskou k přírodě a svérázným humorem. „Sentimentální cesta“ Stern sám nazval „klidnou cestu srdce za hledáním přírody a všech duchovních tužeb, které nás mohou inspirovat. víc lásky k našim sousedům a celému světu, než se obvykle cítíme.“

Hřbitovní poezie - symbol básnický směr v sentimentalismu.

Hřbitovní poezie je nejvýraznějším tematickým výrazem obecná nálada melancholie a odříkání, har-go v této době anglické poezie přírody. Rozvíjení tématu exotiky venkovského života a krajiny (Butler - Gray - Thomson - Shenstone), v důsledku zhroucení společenského základu šlechty jako třídy, směřuje k melancholickým krajinám, k poetickým motivům noci či večera. , mlha, zlověstná krajina atd. Neutrální krajinu vystřídá tajemná a strašná: les - požár, ruiny, nakonec hřbitov. Racionalistický protestantismus, vypůjčený od buržoazie, se zároveň stává mystickým. Vzniká anglický preromantismus: mystické oživení gotiky, melancholie, smířený obdiv přírody, osianismus, sentimentalismus a jako jeho vrchol hřbitovní poezie, jejíž myšlenky jsou o marnosti světa, smutku, zlověstné poetické krajině, hřbitov (nebo jeho symbol - zřícenina) jako nepostradatelné místo postřehy, smířlivě-beznadějný tón autorčina monologu.

Za typické předchůdce směru lze považovat R. Blaira (1699-1746) a E. Junga („Stížnost, aneb noční úvahy o životě, smrti a nesmrtelnosti“).

Jeden z nejvíce slavných děl hřbitovní poezie - "Elegie na venkovském hřbitově" Elegie napsaná na venkovském hřbitově“)“ od Thomase Graye, dvakrát přeložil Žukovskij.

Nejznámějšími hřbitovními básníky jsou Thomas Parnell, Thomas Wharton, Thomas Percy, Thomas Grey, James McPherson, William Collins, Mark Akenside, Joseph Wharton, Henry Kirk White.

„Sentimentální cesta přes Francii a Itálii“ .

Kniha vyšla v roce 1768 ve dvou svazcích pod názvem „Sentimentální ...“. Kniha zůstala nedokončená. Cestování po Itálii se nikdy neobjevilo. Autor zemřel před dokončením svého díla.

Žánr cestování byl módní. Objevování nových zemí, již dostatečně intenzivní světový obchod, dobývání kolonií a nakonec cesty za vzděláním ušlechtilých mladých lidí, které obvykle podnikali do Itálie, kolébky umění – to vše vedlo ke vzniku cestovního žánru a jeho rozkvětu. Sternova cesta však byla zvláštního druhu, jak naznačuje slovo „sentimentální“.

Existují zahálčiví, zvídaví, ješitní cestovatelé, ale on, Stern (neboli pastor Yorick, jak se spisovatel nazval), je citlivý cestovatel, tzn. hledač citů Spisovatel si lidi neidealizuje a ukazuje, jak dobré motivy v něm zápasí se sobectvím, sobectvím, sobectvím, pýchou a marnivostí.