Ilustrovaný biografický encyklopedický slovník. Schubert Franz - biografie, fakta ze života, fotografie, základní informace Velmi krátká biografie Schuberta
Franz Schubert se zapsal do hudebních dějin jako první z velkých romantických skladatelů. V té „éře zklamání“, která následovala francouzská revoluce, zdálo se tak přirozené věnovat pozornost k jednotlivci se svými vášněmi, smutky a radosti - a tato „píseň lidská duše„byla brilantně vtělena do Schubertových děl, která zůstala „písničková“ i ve velkých formách.
Rodištěm Franze Schuberta je Lichtenthal, předměstí Vídně, evropského hudebního hlavního města. Ve velké rodině učitelé farní školy oceňovali hudbu: jeho otec hrál na violoncello a housle a Franzův starší bratr na klavír a oni se stali prvními učiteli talentovaného chlapce. Od sedmi let studoval hru na varhany u kostelního kapelníka a zpěv u regenta. Jeho krásný hlas mu umožnil stát se v jedenácti letech studentem na Konviktu, internátní škole, která připravovala zpěváky dvorní kaple. Zde byl jedním z jeho mentorů Antonio Salieri. Při hraní ve školním orchestru, kde mu nakonec byla svěřena povinnost plnit dirigentské povinnosti, se Schubert seznámil s mnoha symfonickými mistrovskými díly a symfonie ho obzvláště šokovaly.
V Konviktu vytvořil Schubert svá první díla, mj. Byla věnována řediteli Konviktu, ale mladý skladatel necítil příliš sympatie ani k tomuto muži, ani ke vzdělávací instituci, kterou vedl: Schubert byl zatížen nejpřísnější disciplínou a mysl vysychajícím nacpáváním a zdaleka ne. lepší vztah s mentory – veškerou svou sílu věnoval hudbě, na ostatní si moc nevšímal akademických disciplín. Schubert nebyl vyloučen pro špatné studijní výsledky jen proto, že bez povolení opustil Konvikt včas.
Už během studií měl Schubert konflikty s otcem: Schubert starší, nespokojený s úspěchem svého syna, mu zakazoval být o víkendech doma (výjimka byla pouze v den matčina pohřbu). Ještě více vážný konflikt vznikl, když vyvstala otázka volby cesta života: Přes všechen zájem o hudbu nepovažoval Schubertův otec povolání hudebníka za důstojné povolání. Přál si, aby si jeho syn zvolil váženější povolání učitele, které by mu zaručovalo malý, ale spolehlivý příjem a také by ho osvobodilo od vojenské služby. Na mladého muže Musel jsem poslechnout. Čtyři roky pracoval ve škole, ale to mu nebránilo v tom, aby vytvořil spoustu hudby - opery, symfonie, mše, sonáty a mnoho písní. Ale pokud jsou Schubertovy opery dnes zapomenuty, a v instrumentálních dílech těch let je vliv docela silný vídeňský klasicismus, pak mají písně individuální rysy kreativní vzhled skladatel se objevil v celé své kráse. Mezi díly těchto let jsou taková mistrovská díla jako "", "Rose", "".
Zároveň Schubert utrpěl jedno z nejvýznamnějších zklamání svého života. Jeho milovaná Tereza Grobová byla nucena poslechnout svou matku, která nechtěla vidět učitele s haléřovým platem jako svého zetě. Dívka se slzami v očích odešla uličkou s někým jiným a žila dlouho, prosperující život manželka bohatého měšťana. Lze jen hádat, jak šťastná byla, ale Schubert nikdy nenašel osobní štěstí v manželství.
Nudné školní povinnosti, které ho odváděly od tvorby hudby, byly pro Schuberta stále více zatěžující a v roce 1817 školu opustil. Otec poté o synovi nechtěl ani slyšet. Ve Vídni žije skladatel nejprve s jedním přítelem, pak s druhým – tito umělci, básníci a hudebníci nebyli o moc bohatší než on sám. Schubert často neměl peníze ani na notový papír– zapisoval své hudební myšlenky na útržky novin. Ale chudoba ho neučinila zasmušilým a ponurým – vždy zůstával veselý a společenský.
Pro skladatele nebylo snadné prosadit se hudební svět Vídeň - nebyl virtuózním interpretem, navíc se vyznačoval extrémní skromností, Schubertovy sonáty a symfonie si za autorova života nezískaly oblibu, ale mezi přáteli našly živé porozumění. Na přátelských setkáních, jejichž duší byl Schubert (dokonce se jim říkalo „Schubertiády“), se diskutovalo o umění, politice a filozofii, ale nedílnou součástí takových večerů byl tanec. Hudbu k tancům improvizoval Schubert a ty nejúspěšnější objevy zapsal – tak se zrodily Schubertovy valčíky, ländlery a ecosaise. Jeden z účastníků Schubertiád, Michael Vogl, často hrál Schubertovy písně koncertní pódium, stal se propagátorem jeho díla.
Čas kreativní rozkvět se pro skladatele staly 20. léty 19. století. Pak vytvořil poslední dvě symfonie - a sonáty, komorní soubory, stejně jako hudební momenty a improvizovaná vystoupení. V roce 1823 se zrodil jeden z jeho nejlepších výtvorů - vokální cyklus „“, jakýsi „román v písních“. Navzdory tragickému konci cyklus nezanechává pocit beznaděje.
Tragické motivy však v Schubertově hudbě zaznívají stále zřetelněji. Jejich těžištěm je druhý vokální cyklus „“ (sám jej nazval „hrozný“). Často se obrací k dílům Heinricha Heineho - spolu s písněmi založenými na básních jiných básníků byla díla založená na jeho básních vydána posmrtně ve formě sbírky "".
V roce 1828 uspořádali skladatelovi přátelé koncert jeho děl, který Schubertovi přinesl velkou radost. Bohužel, první koncert se ukázal být posledním, který se konal za jeho života: skladatel téhož roku zemřel na nemoc. Na Schubertově náhrobku jsou napsána slova: "Hudba zde pohřbila bohaté poklady, ale ještě úžasnější naděje."
Všechna práva vyhrazena. Kopírování zakázáno
Ve Vídni, v rodině školního učitele.
Schubertovy výjimečné hudební schopnosti se projevily v raného dětství. Od sedmi let studoval hru na několik nástrojů, zpěv a teoretické obory.
V 11 letech navštěvoval Schubert internátní školu pro sólisty dvorní kaple, kde kromě zpěvu studoval hru na mnoho nástrojů a hudební teorii pod vedením Antonia Salieriho.
Během studií v kapli v letech 1810-1813 napsal mnoho děl: operu, symfonii, klavírní kusy a písně.
V roce 1813 vstoupil do učitelského semináře a v roce 1814 začal učit na škole, kde působil jeho otec. Ve volném čase Schubert složil svou první mši a zhudebnil báseň Johanna Goetha „Gretchen u kolovratu“.
Jeho četné písně pocházejí z roku 1815, včetně „Lesního krále“ na slova Johanna Goetha, 2. a 3. symfonie, tří mší a čtyř singspiel ( komická opera s mluvenými dialogy).
V roce 1816 dokončil skladatel 4. a 5. symfonii a napsal více než 100 písní.
Schubert, který se chtěl plně věnovat hudbě, opustil své zaměstnání ve škole (to vedlo k přerušení vztahů s jeho otcem).
V Želizi, letním sídle hraběte Johanna Esterházyho, působil jako učitel hudby.
Zároveň se mladý skladatel sblížil se slavným vídeňským zpěvákem Johannem Voglem (1768-1840), který se stal propagandistou vokální kreativita Schubert. Během druhé poloviny roku 1810 přišly četné nové písně ze Schubertova pera, včetně populárních „The Wanderer“, „Ganymede“, „Forellen“ a 6. symfonie. Jeho singspiel „The Twin Brothers“, napsaný v roce 1820 pro Vogla a inscenovaný ve vídeňském Kärntnertor Theater, neměl zvláštní úspěch, ale přinesl Schubertovi slávu. Vážnějším počinem bylo melodrama „The Magic Harp“, uvedené o několik měsíců později v Theater an der Wien.
Těšil se patronátu šlechtických rodů. Schubertovi přátelé vydali 20 jeho písní soukromým předplatným, ale opera Alfonso a Estrella s libretem Franze von Schober, kterou Schubert považoval za svůj velký úspěch, byla odmítnuta.
Ve 20. letech 19. století skladatel tvořil instrumentální díla: lyricko-dramatická „Nedokončená“ symfonie (1822) a epická, život potvrzující C dur (poslední, devátá v pořadí).
V roce 1823 napsal vokální cyklus „Krásná mlynářova žena“ na slova německého básníka Wilhelma Müllera, operu „Fiebras“ a singspiel „The Conspirators“.
V roce 1824 vytvořil Schubert smyčcové kvartety A-moll a D-moll (jeho druhou částí jsou variace na téma více raná píseň Schubertova „Smrt a dívka“) a šestivětý oktet pro dechy a smyčce.
V létě 1825 v Gmundenu u Vídně Schubert načrtl svou poslední symfonii, tzv. „Bolšoj“.
Ve druhé polovině 20. let 19. století se Schubert ve Vídni těšil velmi dobré pověsti - jeho koncerty s Voglem přitahovaly velké publikum a vydavatelé ochotně vydávali skladatelovy nové písně, ale i hry a sonáty pro klavír. Mezi Schubertovými díly z let 1825-1826 vynikají klavírní sonáty, poslední smyčcový kvartet a některé písně, včetně „The Young Nun“ a Ave Maria.
Schubertovo dílo bylo aktivně zpracováno v tisku, byl zvolen členem vídeňské Společnosti přátel hudby. 26. března 1828 skladatel s velký úspěch uspořádal ve společenském sále autorský koncert.
Toto období zahrnuje vokální cyklus „Winterreise“ (24 písní s Müllerovými texty), dva sešity improvizovaných klavírních skladeb, dvě klavírní tria a mistrovská díla poslední měsíce Schubertův život - Mše Es dur, poslední tři klavírní sonáty, Smyčcový kvintet a 14 písní vydaných po Schubertově smrti ve formě sbírky nazvané "Labutí píseň".
19. listopadu 1828 zemřel ve Vídni Franz Schubert ve věku 31 let na tyfus. Byl pohřben na hřbitově Waring (nyní Schubertův park) v severozápadní Vídni vedle skladatele Ludwiga van Beethovena, který zemřel o rok dříve. 22. ledna 1888 byl Schubertův popel znovu pohřben na vídeňském ústředním hřbitově.
Před konec XIX století zůstala značná část skladatelovy rozsáhlé pozůstalosti nepublikována. Rukopis „Velké“ symfonie objevil skladatel Robert Schumann koncem 30. let 19. století – poprvé byla provedena v roce 1839 v Lipsku pod taktovkou Německý skladatel a dirigent Felix Mendelssohn. První provedení Smyčcového kvintetu se konalo v roce 1850 a první provedení Nedokončené symfonie v roce 1865. Katalog Schubertových děl obsahuje asi tisíc položek - šest mší, osm symfonií, asi 160 vokální soubory, přes 20 dokončených i nedokončených klavírních sonát a přes 600 písní pro zpěv a klavír.
Materiál byl připraven na základě informací RIA Novosti a otevřené zdroje
Úvod
Franz Peter Schubert (něm.) Franz Peter Schubert; 31. ledna 1797, Lichtenthal, Rakousko – 19. listopadu 1828, Vídeň) – velký rakouský skladatel, jeden ze zakladatelů romantismu v hudbě, autor asi 600 písní, devíti symfonií (včetně slavné „Nedokončené symfonie“) jako také velké množství komorní a sólové klavírní hudby.
1. Životopis
Franz Peter Schubert se narodil 31. ledna 1797 v Lichtentalu (nyní Alsergrund), malém předměstí Vídně, v rodině učitele, který amatérsky hrál na hudbu. Jeho otec pocházel z rolnické rodiny. Matka byla dcerou mechanika. Z patnácti dětí v rodině deset zemřelo v r nízký věk. Franz projevil hudební talent velmi brzy. Od šesti let studoval na farní škole a jeho domácnost ho naučila hrát na housle a klavír.
V jedenácti letech byl Franz přijat do Konvict - dvorní kaple, kde kromě zpěvu studoval hru na mnoho nástrojů a hudební teorii (pod vedením Antonia Salieriho). Schubert opustil kapli v roce 1813 a přijal místo učitele ve škole. Studoval především Glucka, Mozarta a Beethovena. Svá první samostatná díla – operu „Satan's Pleasure Castle“ a Mši F dur – napsal v roce 1814.
Skladatel zemřel na tyfus ve Vídni 19. listopadu 1828. V souladu se svým posledním přáním byl Schubert pohřben na hřbitově, kde byl o rok dříve pohřben Beethoven, kterého zbožňoval. Na pomníku je vyryt výmluvný nápis: „Smrt zde pohřbila bohatý poklad, ale ještě krásnější naděje.“ Na počest Schuberta byl pojmenován kráter na Merkuru.
2. Kreativita
V oblasti písně byl Schubert pokračovatelem Beethovena. Díky Schubertovi dostal tento žánr uměleckou podobu, obohacující oblast koncertní vokální hudby. Balada „The Forest King“ napsaná v roce 1816 přinesla skladateli slávu. Brzy poté se objevily „The Wanderer“, „Chvála slz“, „Zuleika“ a další.
Velká důležitost ve vokální literatuře existují rozsáhlé sbírky Schubertových písní na básně Wilhelma Müllera – „Krásná Millerova žena“ a „Zimní reise“, které jsou jakoby pokračováním Beethovenovy myšlenky vyjádřené ve sbírce písní „K vzdálený milovaný“. Ve všech těchto dílech Schubert ukázal pozoruhodný melodický talent a širokou paletu nálad; přikládal doprovodu větší důležitost, větší umělecký smysl. Pozoruhodná je také sbírka „Swan Song“, z níž si mnoho písní získalo celosvětovou slávu (například „Serenade“, „Shelter“, „Fisherman“, „By the Sea“). Schubert se nesnažil, jako jeho předchůdci, napodobovat národní charakter, ale jeho písně mimovolně odrážely národní proud a staly se majetkem země. Schubert napsal téměř 600 písní. Schubertův úžasný hudební dar se projevil v oblasti klavíru a symfonie. Jeho fantazie C dur a f moll, improvizované písně, hudební momenty a sonáty jsou důkazem jeho bohaté fantazie a velké harmonické erudice. Ve smyčcovém kvartetu d moll, kvintetu C dur, klavírním kvintetu „Forel“ (často nazývaném také „Forellenquintett“, „Pstruh“), velké symfonii C dur a nedokončené symfonii h moll je Schubert Beethovenův nástupce. V oblasti opery nebyl Schubert tak nadaný; ačkoli jich napsal asi 20, na slávě mu jen málo přidají. Mezi nimi vyniká „Conspirators, or Home War“. Některá čísla jeho oper (např. Rosamunda) jsou docela hodná velkého hudebníka. Z četných Schubertových církevních děl (mše, obětiny, hymny atd.) s exaltovaným charakterem a hudební bohatství Zvlášť odlišná je mše Es dur. Schubertova hudební produktivita byla obrovská. Počínaje rokem 1813 neustále skládal. V nejvyšším kruhu, kam byl Schubert zván, aby doprovázel své vokální skladby, byl krajně rezervovaný, chvála ho nezajímala a dokonce se jí vyhýbal; Mezi svými přáteli si naopak velmi vážil souhlasu. Z tehdy uváděných oper se Schubertovi nejvíce líbila „Švýcarská rodina“ od Weigela, „Medea“ od Cherubiniho, „Jan z Paříže“ od Boieldiera, „Cendrillon“ od Izouarda a zejména „Iphigenie in Tauris“ od Glucka. italská opera, který byl ve velké módě v jeho době, Schubert měl malý zájem; jen „Lazebník sevillský“ a některé pasáže z Rossiniho „Othella“ ho svedly. Podle životopisců Schubert na svých skladbách nikdy nic neměnil, protože na to na tu dobu neměl. Své zdraví nešetřil a v rozkvětu života a talentu ve věku 31 let zemřel. Minulý rok Jeho život byl i přes chatrné zdraví obzvláště plodný: právě tehdy napsal symfonii C dur a mši Es dur. Během svého života nezaznamenal žádný mimořádný úspěch. Po jeho smrti zůstalo množství rukopisů, které později spatřily světlo (6 mší, 7 symfonií, 15 oper atd.).
3. Nedokončená symfonie
Přesné datum vzniku symfonie h moll (nedokončeno) není známo. Byla věnována amatérské hudební společnosti ve Štýrském Hradci a Schubert představil dvě její části v roce 1824.
Rukopis uchovával více než 40 let Schubertův přítel Anselm Hüttenbrenner, dokud jej neobjevil vídeňský dirigent Johann Herbeck a uvedl jej na koncertě v roce 1865. Symfonie byla vydána v roce 1866.
Pro samotného Schuberta zůstává záhadou, proč nedokončil „Nedokončenou“ symfonii. Zdá se, že to měl v úmyslu dovést k logickému závěru, první scherza byla zcela hotová a zbytek byl objeven v náčrtech.
Z jiného úhlu pohledu je symfonie „Nedokončená“ zcela dokončeným dílem, neboť okruh obrazů a jejich rozvíjení se vyčerpává ve dvou částech. Beethoven tak svého času vytvořil sonáty ve dvou částech a později se díla tohoto druhu stala běžnou mezi romantickými skladateli.
V současné době existuje několik možností dokončení „Nedokončené“ symfonie (zejména možnosti anglického muzikologa Briana Newboulda a ruského skladatele Antona Safronova).
4. Eseje
Máte potíže s přehráváním souborů? Viz manuál.
Opery- Alfonso a Estrella (1822; inscenováno 1854, Výmar), Fierrabras (1823; inscenováno 1897, Karlsruhe), 3 nedokončené, včetně hraběte von Gleichen atd.;
Singspiel(7), včetně Claudiny von Villa Bella (na Goethův text, 1815, zachovalo se první ze 3 jednání; inscenace 1978, Vídeň), Bratři dvojčata (1820, Vídeň), Spiklenci aneb Domácí válka (1823 výroba 1861, Frankfurt nad Mohanem);
Hudba pro hry- Kouzelná harfa (1820, Vídeň), Rosamunda, princezna kyperská (1823, tamtéž);
Pro sóla, sbor a orchestr- 7 mší (1814-28), Německé Requiem (1818), Magnificat (1815), ofertoria a jiná duchovní díla, oratoria, kantáty vč. Vítězná píseň Miriam (1828);
Pro orchestr- symfonie (1813; 1815; 1815; Tragická, 1816; 1816; Malá C dur, 1818; 1821, nedokončená; Nedokončená, 1822; dur C dur, 1828), 8 předeher;
Komorní instrumentální soubory- 4 sonáty (1816-17), fantasy (1827) pro housle a klavír; sonáta pro arpeggione a klavír (1824), 2 klavírní tria (1827, 1828?), 2 smyčcová tria (1816, 1817), 14 nebo 16 smyčcové kvartety(1811-26), Forel klavírní kvintet (1819?), smyčcový kvintet (1828), oktet pro smyčce a dechy (1824) atd.;
Pro klavír na 2 ruce- 23 sonát (z toho 6 nedokončených; 1815-28), fantasy (Wanderer, 1822 atd.), 11 improvizovaných (1827-28), 6 hudebních momentů (1823-28), ronda, variace a další hry, přes 400 tanců (valčíky, ländlery, německé tance, menuety, ecosaises, cvaly aj.; 1812-27);
Pro klavír na 4 ruce- sonáty, předehry, fantazie, maďarské divertissement (1824), ronda, variace, polonézy, pochody aj.;
Vokální soubory pro muže, ženské hlasy A smíšené kompozice v doprovodu i bez doprovodu;
Písně pro hlas a klavír, (více než 600) včetně cyklů „Krásná mlynářova žena“ (1823) a „Zimní ústraní“ (1827), sbírka „Labutí píseň“ (1828), „Ellenina třetí píseň“ („Ellens dritter Gesang“, též známý jako "Ave Maria" od Schuberta).
Bibliografie:
V. Galatská. Franz Schubert // Hudební literatura cizí země. sv. III. M.: Hudba. 1983. str. 155
V. Galatská. Franz Schubert // Hudební literatura cizí země. sv. III. M.: Hudba. 1983. str. 212
Franz Schubert (1797–1828) - rakouský skladatel. Narodil se v rodině školního učitele. V letech 1808–12 byl sbormistrem ve vídeňské dvorní kapli. Vyrůstal ve vídeňském trestaneckém ústavu, kde studoval u V. Růžičky generálbas, kontrapunkt a skladbu (do 1816) u A. Salieriho. V letech 1814–18 byl pomocným učitelem ve škole svého otce. Do roku 1816 vytvořil Schubert přes 250 písní (včetně slov na slova J. V. Goetha – „Gretchen at the Kolovrat“, 1814, „The Forest King“, „To the Charioteer Kronos“, obě 1815), 4 singspiely, 3 symfonie aj. Kolem Schuberta se vytvořil okruh přátel - obdivovatelů jeho tvorby (mj. funkcionář J. Spaun, amatérský básník F. Schober, básník I. Mayrhofer, básník a komik E. Bauernfeld, výtvarníci M. Schwind a L. Kupelwieser, zpěvák I. M. Fogl, který se stal propagátorem jeho písní). Jako učitel hudby dcer hraběte J. Esterhazyho navštívil Schubert Uhry (1818 a 1824), společně s Voglem procestoval Horní Rakousy a Salcbursko (1819, 1823, 1825), navštívil Štýrský Hradec (1827). Schubertovi se uznání dostalo až ve 20. letech. V roce 1828, pár měsíců před Schubertovou smrtí, se ve Vídni konal jeho autorský koncert, který měl velký úspěch. Čestný člen Štýrské a Linecké hudební unie (1823). Schubert - první významný představitel hudební romantismus, který podle B. V. Asafieva vyjádřil „radosti a strasti života“ způsobem, „jak je většina lidí cítí a ráda by je vyjádřila“. Nejdůležitější místo píseň pro zpěv a klavír (německy Lied, asi 600) zaujímá Schubertovo dílo. Jeden z největších melodistů Schubert reformoval žánr písní a dal mu hluboký obsah. Schubert obohatil předchozí písňové formy – jednoduché a rozmanité strofické, reprízové, rapsodické, vícehlasé – vytvořil a nový typ písně kontinuálního vývoje (s proměnlivým motivem v klavírním partu, který celek spojuje), i první vysoce umělecké ukázky vokálního cyklu. V Schubertových písních byly použity básně asi 100 básníků, především Goetha (asi 70 písní), F. Schillera (přes 40; „Skupinka z Tartaru“, „Dívčí stížnost“), W. Müllera (cykly „Krásná Millerova žena“ a „Winter Reise“ “), I. Mayrhofer (47 písní; „The Rower“); mezi další básníky patří D. Schubart („Pstruh“), F. L. Stolberg („Barcarolle“), M. Claudius („Dívka a smrt“), G. F. Schmidt („Poutník“), L. Relshtab („Večerní serenáda“, „ Shelter“), F. Rückert („Ahoj“, „Ty jsi můj pokoj“), W. Shakespeare („Ranní serenáda“), W. Scott („Ave Maria“). Schubert vlastní kvarteta pro mužské a ženské hlasy, 6 mší, kantáty, oratoria atd. Z hudby pro hudební divadlo Slavnou se stala až předehra a tance ke hře „Rosamunda, princezna kyperská“ od V. Chezyho (1823). V instrumentální hudbě Schuberta vycházející z tradic vídeňských skladatelů klasická škola, nabyla velkého významu tematika písňového typu. Skladatel se snažil zachovat melodičnost lyrické téma jako celku, což mu dodává nové osvětlení prostřednictvím přebarvení tónů, zabarvení a variací textury. Z 9 Schubertových symfonií je 6 raných (1813–1818) stále blízko k tvorbě vídeňská klasika, i když se vyznačují romantickou svěžestí a spontánností. Vrcholnými příklady romantického symfonismu jsou lyricko-dramatická 2dílná „Nedokončená symfonie“ (1822) a majestátní hrdinsko-epická „Velká“ symfonie C dur (1825–28). Z Schubertových orchestrálních předeher jsou dvě nejoblíbenější v „italském stylu“ (1817). Schubert je autorem hlubokých a výrazných komorních instrumentálních souborů (jedno z nejlepších je pstruhový klavírní kvintet), z nichž řada vznikla pro domácí hudební hru. Klavírní hudba- důležitá oblast Schubertova díla. Schubert, ovlivněný L. Beethovenem, založil tradici volné romantické interpretace žánru klavírní sonáty. Klavírní fantazie „Poutník“ předjímá i „básnické“ formy romantiků (zejména strukturu některých symfonických básní F. Liszta). Schubertovy improvizované a hudební momenty jsou prvními romantickými miniaturami, blízkými dílům F. Chopina, R. Schumanna, F. Liszta. Klavírní valčíky, landlery, „německé tance“, ekosaisy, cvaly atd. odrážely skladatelovu touhu poetizovat taneční žánry. Mnoho Schubertových děl pro klavír na 4 ruce se vrací ke stejné tradici domácího muzicírování, včetně „Hungarian Divertissement“ (1824), Fantasia (1828), variací, polonéz, pochodů. Schubertovo dílo je spjato s rakouským lidové umění, s každodenní hudbou Vídně, i když ve svých skladbách jen zřídka používal ryzí témata lidových písní. Skladatel zakomponoval i zvláštnosti hudebního folklóru Maďarů a Slovanů žijících na území Rakouského císařství. V jeho hudbě jsou velmi důležité barvy a brilantnost, dosažené orchestrací, obohacením harmonie o postranní triády, spojením stejnojmenné durové a mollové tóniny, široké uplatnění odchylky a modulace, využití variačního vývoje. Za Schubertova života se proslavily především jeho písně. Mnoho velkých instrumentálních děl bylo provedeno až desítky let po jeho smrti („Velká“ symfonie byla provedena v roce 1839 pod taktovkou F. Mendelssohna; „Nedokončená symfonie“ - v roce 1865).
Eseje: Opery - Alfonso a Estrella (1822; inscenováno 1854, Výmar), Fierabras (1823; inscenováno 1897, Karlsruhe), 3 nedokončené, včetně hraběte von Gleichen atd.; Singspiel (7), včetně Claudiny von Villa Bella (na text Goetha, 1815 se zachovalo první ze 3 jednání; inscenace 1978, Vídeň), Bratři dvojčata (1820, Vídeň), Spiklenci aneb Domácí válka (1823; inscenace 1861, Frankfurt na hlavní); hudba Na hraje - Kouzelná harfa (1820, Vídeň), Rosamunda, princezna Kyperská (1823, tamtéž); Pro sólisté, pěvecký sbor A orchestr - 7 mší (1814–28), Německé Requiem (1818), Magnificat (1815), ofertoria a další dechová díla, oratoria, kantáty, včetně Miriaminy Vítězné písně (1828); Pro orchestr - symfonie (1813; 1815; 1815; Tragická, 1816; 1816; Malý C-dur, 1818; 1821, nedokončený; Nedokončený, 1822; Velký C-dur, 1828), 8 předeher; intimní-instrumentální soubory - 4 sonáty (1816–17), fantazie (1827) pro housle a klavír; sonáta pro arpeggione a klavír (1824), 2 klavírní tria (1827, 1828?), 2 smyčcová tria (1816, 1817), 14 nebo 16 smyčcových kvartetů (1811–26), Pstruhové klavírní kvinteto (1819?), smyčcové kvinteto ( 1828), oktet pro smyčce a dechy (1824) atd.; Pro klavír PROTI 2 ruce - 23 sonát (z toho 6 nedokončených; 1815–28), fantasy (Wanderer, 1822 atd.), 11 improvizovaných (1827–28), 6 hudebních momentů (1823–28), ronda, variace a další skladby, přes 400 tanců ( valčíky, landlery, německé tance, menuety, ecosaises, cvaly aj.; 1812–27); Pro klavír PROTI 4 ruce - sonáty, předehry, fantazie, maďarské divertissement (1824), ronda, variace, polonézy, pochody atd.; hlasitý soubory pro mužské, ženské hlasy a smíšené skladby s doprovodem i bez doprovodu; písně Pro hlasování S klavír, včetně cyklů Krásná mlynářova žena (1823) a Zimní cesta (1827), sbírka Labutí píseň (1828).
Franz Schubert
skladatel kreativity Schubert
Dětství a léta studia. Franz Schubert se narodil v roce 1797 na vídeňském předměstí Lichtenthal. Jeho otec učitel školy, pocházel z rolnické rodiny. Matka byla dcerou mechanika. Rodina hudbu velmi milovala a neustále organizovala hudební večery. Jeho otec hrál na violoncello a jeho bratři na různé nástroje.
Po objevení hudebních schopností malého Franze ho jeho otec a starší bratr Ignatz začali učit hrát na housle a klavír. Franz měl úžasný hlas. Zpíval v chrámovém sboru a předváděl obtížné sólové party. Otec měl radost ze synových úspěchů.
Když bylo Franzovi jedenáct let, byl přidělen do konviktu - učiliště pro církevní zpěváky. Situace vzdělávací instituce podporoval vývoj hudební schopnosti chlapec. Ve školním žákovském orchestru hrál ve skupině prvních houslí, někdy působil i jako dirigent.
Již v těchto letech začal Schubert komponovat. Jeho prvními díly byly fantazie pro klavír, řada písní. Mladý skladatel píše hodně, s velkou vášní, často na úkor jiných školních aktivit. Chlapcovy vynikající schopnosti přitáhly pozornost slavného dvorního skladatele Salieriho, u kterého Schubert rok studoval.
Postupem času rychlý vývoj hudební talent Franz začal v otci vyvolávat obavy. Ale žádné zákazy nemohly zpomalit rozvoj chlapcova talentu.
Roky kreativního rozkvětu. Tři roky působil jako asistent pedagoga, učil děti gramotnost a další základní předměty. Ale jeho přitažlivost k hudbě a jeho touha skládat je stále silnější. Otcova touha udělat ze syna učitele s malým, ale spolehlivým příjmem se nezdařila. Mladý skladatel se pevně rozhodl věnovat hudbě a zanechal učitelství na škole. Několik let (od roku 1817 do roku 1822) žil Schubert střídavě s jedním nebo druhým ze svých soudruhů. Někteří z nich (Spaun a Stadler) byli přáteli skladatele z dob trestu. Duší tohoto kruhu byl Schubert. Vertikálně napadeno, hustý, podsaditý, velmi krátkozraký, Schubert měl obrovské kouzlo. Během setkání se přátelé seznámili s beletrie, poezie minulosti i současnosti.
Někdy však byla taková setkání věnována výhradně Schubertově hudbě, dokonce dostala název „Schubertiáda“. V takových večerech skladatel neopustil klavír a okamžitě složil ekosaise, valčíky, landlery a další tance. Mnoho z nich zůstalo nezaznamenáno.
Poslední roky života a kreativity. Píše symfonie, klavírní sonáty, kvartety, kvintety, tria, mše, opery, spoustu písní a mnoho další hudby. Bez prostředků ani vlivných mecenášů neměl Schubert téměř žádnou příležitost svá díla publikovat.
A přesto Vídeňané poznali a milovali Schubertovu hudbu. Jako ty staré lidové písně, přecházel ze zpěváka na zpěváka, jeho díla si postupně získávala obdivovatele.
Nejistota a neustálé životní neúspěchy měly vážný dopad na Schubertovo zdraví. Ve věku 27 let napsal skladatel svému příteli Schoberovi: „...Cítím se nešťastně, nejbezvýznamnější osoba ve světě...“ Tato nálada se odrážela v hudbě poslední období. Jestliže dříve Schubert vytvářel hlavně jasná, radostná díla, pak rok před svou smrtí napsal písně a spojil je pod společným názvem „Winterreise“. V roce 1828 byl díky úsilí přátel uspořádán jediný koncert jeho děl za Schubertova života. Koncert měl obrovský úspěch a přinesl skladateli velkou radost a naději do budoucna. Konec přišel nečekaně. Schubert onemocněl tyfem a na podzim roku 1828 Schubert zemřel. Zbývající majetek byl oceněn na haléře a mnoho děl bylo ztraceno. Slavný básník té doby Grillparzer, který o rok dříve složil Beethovenovu pohřební chválu, napsal na skromný pomník Schuberta na vídeňském hřbitově: „Smrt zde pohřbila bohatý poklad, ale ještě úžasnější naděje.
Hlavní díla.
Přes 600 skladeb
- 9 symfonií (jedna z nich ztracena)
- 13 předeher pro symfonický orchestr
- 22 klavírních sonát
Několik sbírek skladeb a jednotlivých tanců pro klavír
- 8 improvizovaně
- 6 "hudebních momentů"
„Maďarský divertissement“ (pro klavír na 4 ruce)
Tria, kvarteta, kvintety pro různé skladby
