Z praxe „Hudba je jedním z prostředků efektivního tělesného rozvoje předškolních dětí. Věkové rysy hudebního vývoje předškolních dětí

CHARAKTERISTIKA KURZU „TEORIE A METODY HUDEBNÍ VÝCHOVY PŘEDŠKOLNÍCH DĚTÍ“

PŘEDMĚT KURZU

Teorie a metodologie hudební výchova děti - jeden z akademických oborů na fakultách předškolní vzdělávání pedagogické ústavy, které připravují odborníky v oblasti předškolní pedagogiky a psychologie. Tento kurz je založen především na estetice (jejíž jednou z oblastí studia je umělecká činnost lidí), hudební vědě (nauka o hudbě, teoreticky i historicky ji pokládáme za zvláštní formu uměleckého poznání), hudební psychologii (studium rozvoj hudebnosti, hudební nadání), hudební sociologie (zkoumání konkrétních forem existence hudby ve společnosti). Úzce souvisí s obecnou a předškolní pedagogikou, psychofyziologií. Všechny tyto vědy jsou teoretickými základy hudební výchovy, které jsou probírány v předmětech tvořících všeobecný kurz a jeho volitelných.

V této kapitole se zastavíme u předmětu metodika hudební výchovy dětí. před školní věk.

Metodika hudební výchovy jako pedagogická věda studuje zákonitosti seznamování dítěte s hudební kulturou, rozvoj hudebních schopností v procesu učení. různé typy hudební činnost (percepce, performance, tvořivost, hudební a výchovná činnost). V tomto ohledu je cílem tohoto předmětu vybavit studenty na základě osobní hudební kultury profesionálními hudebními znalostmi, dovednostmi a různými metodami a technikami hudební výchovy a vzdělávání dětí raného a předškolního věku.

3 kurzy jsou následující:

Poskytnout studentům představu o možnostech hudební výchovy dítěte od narození až po vstup do školy;

Odhalit zákonitosti rozvoje hudebních schopností a základy hudební kultury dětí v předškolním zařízení a rodině;

Určit metody a techniky, organizační formy hudební výchovy a výcviku dětí v různých typech hudebních činností v MŠ;

Popište funkce pedagogického sboru

školka pro pořádání hudební výchovy předškoláků.

Metodika tohoto kurzu, stejně jako ostatní soukromé metody studované na předškolní fakultě, je navržena tak, aby odpověděla na otázku: jak a na jakém materiálu vychovávat dítě v mateřské škole v souladu se stanoveným cílem rozvoje jeho osobnosti?

Obsah hudební výchovy v mateřské škole se promítá do příslušných programů v podobě požadavků na rozvoj hudebních schopností, utváření hudebních znalostí, dovedností a schopností u dětí a doporučeného seznamu repertoáru pro všechny druhy hudebních činností v různých věkové skupiny předškolního zařízení. Programové požadavky jsou nejstabilnější součástí obsahu hudební výchovy, ale jsou také upravovány v souvislosti s novými přístupy k výchově dětí as přihlédnutím k výsledkům výzkumů v této oblasti. Například na základě nových koncepcí organizace výchovně vzdělávacího procesu v mateřské škole je výchovný a disciplinární model vzdělávání nahrazován osobnostně orientovaným, který by se měl stát rozhodujícím při sestavování programových požadavků na hudební rozvoj dětí. „Na základě stávajících programů by měl učitel šířeji využívat díla lidové a vážné hudby, při výběru repertoáru zohledňovat specifické podmínky věkové skupiny dětí, „faktor individuality“ žáků (B. M. Teplov), materiální a technická základna instituce, vlastní hudební a pedagogické schopnosti atd. Ale hlavní je - učitel, vědoucí o schopnosti hudby odhalit v člověku to nejlepší, velebit krásu světa kolem sebe , musí vždy pamatovat na důležitost formování estetického principu u dítěte, chápání krásy a rozvíjení spirituality jeho osobnosti

Jedním z hlavních cílů metodiky je propojit teoretické znalosti studenta s praktickými dovednostmi a schopnostmi a aplikovat teorii na „akci“.

Obsahem kurzu je tak na jedné straně osvojení speciálních hudebních znalostí, dovedností a schopností studenty v procesu výuky teoretických a praktické třídy, na druhé straně jejich testování v mateřské škole při laboratorních hodinách a pedagogické praxi za účelem zajištění kompletní hudební a odborné přípravy specialistů předškolní výchovy.

Je důležité, aby budoucí učitel pochopil, že účinnost hudebního výcviku je do značné míry určena jeho osobním příkladem a kulturou. Při organizaci poslechu hudby, učení písně apod. musí zajistit nejen umělecké provedení díla (v „živém“ provedení či nahrávce), živě hovořit o jeho obsahu a charakteru, ale také projevit osobní zájem, vášeň a do jisté míry i umění , bez kterého studenti nebudou schopni vycítit vhodnou náladu a emocionálně se vcítit do hudebních obrazů. Úroveň učitele výrazně ovlivňuje jeho osobní přístup k hudbě, jeho vkus a interpretační schopnosti hudební vývoj jeho žáky. Proto musí hudební ředitel a učitel neustále zlepšovat svou hudební kulturu. Tomu do značné míry napomáhá studium hudebních oborů (základní hudební teorie a solfeggio, hudební literatura, sborový zpěv, rytmus, hra na hudební nástroje). Ale to nestačí. Chcete-li si udržet dobrou profesionální formu, včetně hudební formy, musíte se o ni systematicky starat a aktivně se zapojit do svého zlepšování. Vzorem pro své žáky se může stát pouze učitel s vysokou úrovní obecné a hudební kultury. Jen za této podmínky budou děti schopny získat spiritualitu, která je tak nezbytná pro osobní rozvoj.

Zveřejnění předmětu tohoto kurzu vyžaduje zohlednění pojmů výchova, vzdělávání, školení a rozvoj v kontextu jeho specifik.

Hudební výchova v mateřské škole je organizovaný pedagogický proces zaměřený na výchovu hudební kultury, rozvíjení hudebních schopností dětí s cílem rozvíjet tvořivou osobnost dítěte.

Hudební výchova v mateřské škole znamená „první krůčky“ v této oblasti, které dětem odhalují obsah základních informací a znalostí o hudbě, druzích a metodách hudební činnosti.

Výchova je považována za hlavní způsob a prostředek hudební výchovy dětí, zajišťující efektivitu v rozvoji jejich hudebnosti, hudebních a estetických představ, hudební kultury, výtvarných a tvůrčích schopností, s cílem formovat plnohodnotnou osobnost dítěte. .

Hudební vývoj je proces utváření a rozvoje hudebních schopností na základě přirozených sklonů, utváření základů hudební kultury, tvůrčí činnost od nejjednodušších forem ke složitějším.

Všechny tyto pojmy spolu úzce souvisí. Jejich souvislost je vyjádřena i v tom, že efektivnost hudebního rozvoje předškolního dítěte závisí na organizaci hudební výchovy včetně tréninku. Výchova by měla být vývojového charakteru založená na hlubokém studiu dítěte, jeho věkových a individuálních charakteristik a znalosti zákonitostí hudebního a estetického vývoje dětí raného a předškolního věku.

Význam hudby jako umělecké formy

Jak můžeme vysvětlit obrovskou sílu vlivu hudby na duchovní svět člověka?

Za prvé, jeho úžasná schopnost odrážet zkušenosti lidí v různých okamžicích života. Lidé se radují - to má za následek slavnostní a radostné zvuky hudby; voják zpívá na pochodu - píseň dává zvláštní veselou náladu a organizuje krok; matka truchlí pro svého mrtvého syna - smutné zvuky pomáhají vyjádřit smutek. Hudba provází člověka po celý život.

„Jak zajímavý materiál! ...Koneckonců, z tohoto materiálu by se dala napsat vynikající studie o aspiracích a očekáváních lidí,“ řekl o sbírce ruských selských písní V.I.Lenin.

N. V. Gogol lidovou hudbu obrazně nazval „znějící historií“, „zvučnými živými kronikami“.

Hudební díla odrážejí stránky historie. Ve dnech Velké vlastenecké války se zrodila jedna z nejlepších písní té doby - „Svatá válka“ od A. Alexandrova. Sjednotil sovětský lid v jeho přísném, neústupném odhodlání bojovat až do úplného vítězství. V obleženém Leningradu vytváří D. Šostakovič slavnou Sedmou symfonii. Odsuzuje největší zlo, které fašismus přináší. „Nerad si říkám taková slova, ale tohle bylo mé dílo, které mě nejvíce inspirovalo,“2 vzpomínal skladatel. Patří k němu tato slova: „V smutku i v radosti, v práci i v odpočinku – hudba je s člověkem vždy. Vstoupilo do života tak plně a organicky, že je považováno za samozřejmost, jako vzduch, který člověk dýchá, aniž by přemýšlel a nevnímal... Oč chudší by se svět stal, kdyby byl zbaven krásného, ​​jedinečného jazyka, který pomáhá lidem porozumět každému jiné lepší.“3

To je další rys hudby – sjednotit lidi v jediném zážitku, stát se prostředkem komunikace mezi nimi. Je vnímáno jako zázrak, že hudební dílo vzniklo

tím, že jeden člověk vyvolává určitou odezvu v duši druhého. Velký ruský skladatel P. I. Čajkovskij řekl: „Přál bych si ze všech sil své duše, aby se moje hudba šířila, aby se zvyšoval počet lidí, kteří ji milují, kteří v ní nacházejí útěchu a podporu.“

Zdrojem a prostředkem výchovy se stávají živá umělecká díla, která vyjadřují svět velkých myšlenek a hlubokých citů člověka, schopná vyvolat emocionální odezvu, ovlivňující estetickou stránku duše.

Třetím rysem hudby, slovy D. Šostakoviče, je „krásný, jedinečný jazyk“. Kombinací expresivní, jasné melodie, harmonie a jedinečného rytmu skladatel vyjadřuje svůj pohled na svět, svůj postoj k životnímu prostředí. Všichni, kdo je vnímají, jsou o taková díla obohaceni.

Dokáže hudba zapůsobit na všechny posluchače stejně? Jistě, že ne. A to je další jeho vlastnost. Každý člověk svým způsobem projevuje zájem a vášeň pro hudbu, dává přednost určitému hudebnímu žánru, oblíbenému skladateli, samostatné práci, má určitý zážitek z poslechu. Tak jako se člověk učí číst, psát, počítat a kreslit, tak se musí naučit rozpoznávat, oceňovat hudbu, pozorně naslouchat, všímat si dynamického vývoje obrazů, střetu a boje protikladných témat a jejich dotváření. Posluchačovo vnímání musí sledovat celý vývoj hudby. Musíme se naučit rozumět tomuto „krásnému, jedinečnému jazyku“. Postupně se vyvíjí hudební vkus, vzniká potřeba neustálé komunikace s hudbou, umělecké zážitky se stávají jemnějšími a pestřejšími.

Dalším rysem hudby, který nás zajímá, je, že ovlivňuje člověka od prvních dnů jeho života. Když dítě slyší jemnou melodii ukolébavky, soustředí se a ztiší. Pak se ale ozve rázný pochod a výraz se okamžitě změní dětský obličej, pohyby jsou oživeny! Včasná emocionální reakce umožňuje seznamovat děti s hudbou od prvních měsíců života, což z ní dělá aktivního pomocníka v estetické výchově.

§ 2. Hudba a komplexní rozvoj osobnosti dítěte

Harmonická kombinace duševního a fyzický vývoj mravní čistota a estetický postoj k životu a umění jsou nezbytnými podmínkami pro utváření celistvé osobnosti. K dosažení tohoto vznešeného cíle značně napomáhá správná organizace hudební výchovy dětí.

Hudba je prostředkem estetické výchovy

Estetická výchova je zaměřena na rozvoj schopností předškolních dětí vnímat, cítit a chápat to krásné, všímat si dobrého i zlého, jednat kreativně samostatně, a tím se seznamovat s různými druhy umělecká činnost.

Jedním z nejjasnějších prostředků estetické výchovy je hudba. Aby plnilo tuto důležitou funkci, je nutné rozvíjet obecnou hudebnost dítěte. Jaké jsou hlavní znaky obecné muzikálnosti?

První známkou muzikálnosti je schopnost cítit charakter, náladu hudební kus, vcítit se do toho, co slyšíte, projevit emocionální postoj, porozumět hudebnímu obrazu.

Hudba vzrušuje malého posluchače, vyvolává odezvy, přibližuje životní jevy a dává vznik asociacím. Rytmický zvuk pochodu ho činí šťastným a povznášejícím, zatímco hra o nemocné panence ho mrzí. Když chlapec slyšel v rádiu smutnou píseň v podání dospělého, řekl: „Můj strýc zpívá o svém smutku. To znamená, že dítě cítilo náladu písně a vyjadřovalo stav mysli člověka.

Druhým znakem muzikálnosti je schopnost naslouchat, porovnávat a hodnotit nejnápadnější a nejsrozumitelnější hudební jevy. To vyžaduje elementární hudebně-sluchovou kulturu, dobrovolnou sluchovou pozornost zaměřenou na určité výrazové prostředky. Děti například porovnávají nejjednodušší vlastnosti hudebních zvuků (vysoké a nízké, témbrový zvuk klavíru a houslí atd.), rozlišují nejjednodušší strukturu hudebního díla (vedení písně a sbor, tři části hry atd. .), všimněte si expresivity kontrastu umělecké obrazy(láskavý, táhlý charakter refrénu a energický, pohyblivý charakter refrénu). Postupně se hromadí zásoba oblíbených děl, která děti s velkou chutí poslouchají a hrají, a jsou položeny prvotní základy hudebního vkusu.

Třetím znakem muzikálnosti je projev tvůrčího postoje k hudbě. Při jeho poslechu si dítě představuje umělecký obraz po svém, přenáší jej zpěvem, hrou a tancem. Každý například hledá výrazné pohyby charakteristické pro vesele pochodující pionýry, těžce chodícího medvěda, hbité zajíčky atd. Přátelé taneční pohyby používá se v nových kombinacích a možnostech.

S rozvojem obecné hudebnosti se u dětí vytváří citový vztah k hudbě, zlepšuje se jejich sluch a jejich kreativní představivost. Dětské zážitky získávají jedinečné estetické zabarvení.

Hudba je prostředkem k utváření morálního charakteru dítěte

Hudba, která přímo ovlivňuje pocity dítěte, formuje jeho morální charakter. Vliv hudby je někdy na pohled silnější než přesvědčování nebo pokyny. Tím, že děti seznamujeme s díly různého emocionálního a obrazného obsahu, podporujeme je k empatii.

Kulaté tance, písně, tance různé národy vzbudit zájem o jejich zvyky a podpořit mezinárodní cítění. Žánrová bohatost hudby pomáhá vnímat hrdinské obrazy a lyrickou náladu, veselý humor a hravé taneční melodie. Rozmanitost pocitů, které vznikají při vnímání hudby, obohacuje prožitky dětí a jejich duchovní svět.

Řešení výchovných problémů značně usnadňuje kolektivní zpěv, tanec, hry, kdy jsou děti zahlceny společnými zážitky. Zpěv vyžaduje od účastníků společné úsilí. Někdo, kdo zpívá nepřesně, zasahuje do dobrého zvuku a výkonu, a to všichni vnímají jako selhání. Společné zkušenosti vytvářejí úrodnou půdu pro individuální rozvoj. Příklad soudruhů, všeobecná inspirace a radost z naplnění aktivizují bázlivé a nerozhodné. Pro někoho zhýčkaného pozorností a přehnaně sebevědomého slouží úspěšné výkony ostatních dětí jako známý inhibitor negativních projevů. Takové dítě může být požádáno, aby pomohlo svým kamarádům, a tím vštípilo skromnost a zároveň rozvinulo své individuální schopnosti.

Výuka hudební výchovy ovlivňuje obecnou kulturu chování předškolního dítěte. Střídání různých úkolů a činností (zpěv, poslech hudby, hra na dětské nástroje, pohyb na hudbu) vyžaduje dětskou pozornost, inteligenci, rychlost reakce, organizaci, projev dobrovolného úsilí: při předvádění písničky ji začněte a dokončete na čas; v tanci, hrách, umět jednat, poslouchat hudbu, zdržet se impulzivní touhy běžet rychleji, někoho předběhnout. To vše zlepšuje inhibiční procesy a rozvíjí vůli.

Hudební činnost tak vytváří nezbytné podmínky pro vznik morální vlastnosti osobnost dítěte, pokládá prvotní základy obecná kultura budoucí člověk.

Hudba je prostředkem k aktivaci duševních schopností

Vnímání hudby úzce souvisí s duševními procesy, to znamená, že vyžaduje pozornost, pozorování a inteligenci. Děti poslouchají zvuk, porovnávají podobné a odlišné zvuky, seznamují se s jejich výrazovým významem, všímají si charakteristických sémantických rysů uměleckých obrazů a učí se chápat strukturu díla. Když dítě odpovídá na otázky učitele, po dokončení práce udělá první zobecnění a srovnání: určí obecný charakter play, poznamenává, že literární text písně je jasně vyjádřen hudebními prostředky. Tyto první pokusy o estetické zhodnocení vyžadují aktivní duševní činnost a jsou vedeny učitelem.

Stejně jako jiné formy umění má i hudba vzdělávací hodnotu. Reflektuje životní jevy, které obohacují předškoláky o nové nápady. Při poslechu písně E. Tilicheeva „Toto je naše vlast“ cítí vážnost, povznesení a jásot lidí oslavujících naši sovětskou vlast. Při estetickém a duševním vývoji dítěte je nutné všemožně podporovat i nezletilé kreativní projevy, které aktivují vnímání a prezentaci, probouzejí fantazii a představivost.

Když dospělý zadává tvořivé úkoly pro dítě, vzniká vyhledávací činnost, která vyžaduje duševní činnost. Například při zpěvu dítě improvizuje, vytváří si vlastní verzi melodie a snaží se najít soulad mezi literárním textem a výraznými intonacemi.

V hudebně-rytmických činnostech děti s velkou chutí vymýšlejí a kombinují taneční pohyby, zpěv a pohyb na hudbu. Tanec, lidový tanec, pantomima a především hudební a hravá dramatizace podněcují děti k zobrazení obrazu života, k charakterizaci postavy pomocí výrazných pohybů, mimiky a slov. V tomto případě je dodržována určitá sekvence: kluci poslouchají hudbu, diskutují o tématu, přidělují role a pak jednají. V každé fázi se objevují nové úkoly, které vás nutí přemýšlet, fantazírovat a tvořit.

Hudba je prostředkem fyzického rozvoje

Hudba vnímaná sluchovým receptorem ovlivňuje celkový stav celého lidského těla a vyvolává reakce spojené se změnami krevního oběhu a dýchání. V. M. Bekhterev, zdůrazňující tuto vlastnost, dokázal, že pokud vytvoříte mechanismy vlivu hudby na tělo, můžete způsobit nebo oslabit vzrušení. P. N. Anokhin, který studoval vliv dur a mollová stupnice o stavu těla dochází k závěru, že obratné používání melodických, rytmických a dalších složek hudby člověku pomáhá při práci i odpočinku. Vědecké údaje o fyziologických charakteristikách hudebního vnímání poskytují materialistické zdůvodnění role hudby ve výchově dítěte.

Zpěv rozvíjí hlasový aparát, posiluje hlasivky, zlepšuje řeč (logopedové používají zpěv při léčbě koktavosti) a podporuje rozvoj hlasově-sluchové koordinace. Správné držení těla zpěváků reguluje a prohlubuje dýchání.

Rytmické hodiny založené na vztahu mezi hudbou a pohybem zlepšují držení těla, koordinaci a rozvíjejí jasnost chůze a snadnost běhu. Dynamika a tempo hudebního díla vyžadují pohyby, které podle toho mění rychlost, stupeň napětí, amplitudu a směr.

Hudební výchova přispívá k celkovému rozvoji osobnosti dítěte. Vztah mezi všemi aspekty výchovy se vyvíjí v procesu různých druhů a forem hudební činnosti. Citově citlivý a rozvinutý ucho pro hudbu umožní dětem reagovat na laskavé pocity a jednání dostupnými formami, pomůže aktivovat duševní aktivitu a neustálým zdokonalováním pohybů bude předškoláky fyzicky rozvíjet.

§ 3. Věkové charakteristiky hudebního vývoje dítěte

Schopnosti dítěte se rozvíjejí v procesu aktivní hudební činnosti. Správně jej uspořádat a usměrnit od raného dětství s přihlédnutím ke změnám věkových úrovní je úkolem učitele. Jinak je někdy pozorováno opoždění vývoje. Pokud například nenaučíte děti rozlišovat hudební zvuky podle výšky tónu, pak ve věku 7 let nebude dítě schopno zvládnout úkol, který mladší dítě snadno zvládne.

Nejvýznamnější rysy hudebního vývoje jsou:

sluchový vjem, hudební sluch;

kvalita a úroveň emoční odezvy na hudbu různých typů;

jednoduché dovednosti, akce ve zpěvu a hudebně-rytmické provedení.

Všimněme si obecných trendů ve vývoji věku.

První rok života. Psychologové poznamenávají, že citlivost sluchu se u dětí rozvíjí brzy. Podle A. A. Lyublinskaya začíná 10.-12. den života dítě reagovat na zvuky. Ve druhém měsíci se dítě přestane hýbat a ztichne, poslouchá hlas, zvuk houslí. Ve 4-5 měsících je tendence k určité diferenciaci hudebních zvuků: dítě začíná reagovat na zdroj, ze kterého zvuky slyší, naslouchat intonacím zpívajícího hlasu. Od prvních měsíců to bylo v pohodě vyvíjející se dítě reaguje na povahu hudby tzv. revivalovým komplexem, raduje se nebo uklidňuje. Na konci prvního roku života se dítě, které poslouchá zpěv dospělého, přizpůsobuje jeho intonaci hučením a žvatláním.

Projevy citové odezvy na hudbu a rozvoj sluchových vjemů umožňují provádět hudební výchovu od samého počátku. nízký věk.

Druhý rok života. Při vnímání hudby děti vykazují jasně kontrastní emoce: veselou animaci nebo klidnou náladu. Sluchové vjemy jsou diferencovanější: dítě rozlišuje vysoké a nízké zvuky, hlasité a tiché zvuky, dokonce i zbarvení témbru (hraje metalofon nebo buben). Rodí se první, vědomě reprodukované pěvecké intonace; Dítě zpívá spolu s dospělým a po něm opakuje konce hudebních frází písně. Ovládá ty nejjednodušší pohyby: tleskání, dupání, točení za zvuku hudby.

Třetí a čtvrtý rok života. Děti mají zvýšenou citlivost a schopnost přesněji rozlišovat vlastnosti předmětů a jevů, včetně hudebních. Zaznamenány jsou také individuální rozdíly v citlivosti sluchu. Některé děti mohou například přesně reprodukovat jednoduchou melodii. Toto období vývoje je charakterizováno touhou po nezávislosti. Dochází k přechodu od situační řeči ke souvislé řeči, od vizuálně efektivního myšlení k vizuálně obraznému myšlení a znatelně se posiluje svalově-motorický systém. U dítěte se rozvíjí touha hrát hudbu a být aktivní. Ve věku 4 let mohou děti zpívat malou písničku samy, s malou pomocí dospělého. Ovládají mnoho pohybů, které jim umožňují do určité míry samostatně tančit a hrát.

Pátý rok života. Vyznačuje se aktivní zvídavostí dětí. Je to období otázek: „proč?“, „proč?“. Dítě začíná chápat souvislosti mezi jevy a událostmi a dokáže jednoduše zobecňovat. Je všímavý, dokáže určit: hudba je veselá, radostná, klidná; zní vysoko, nízko, hlasitě, tiše; ve skladbě jsou party (jeden rychlý a druhý pomalý), na jaký nástroj se melodie hraje (klavír, housle, knoflíková harmonika). Dítě rozumí požadavkům: jak zpívat písničku, jak se pohybovat v klidném kruhovém tanci a jak se pohybovat v pohybovém tanci.

Zvládnutí základních druhů pohybu - chůze, běh, skákání - umožňuje dětem jejich širší využití při hrách a tanci. Někteří se snaží, aniž by se navzájem napodobovali, hrát roli svým vlastním způsobem (např příběhová hra), jiní projevují zájem pouze o jeden typ činnosti v závislosti na individuálních sklonech a schopnostech každého z nich.

Šestý a sedmý rok života. Jde o období přípravy dětí do školy. Na základě získaných znalostí a dojmů o hudbě dokážou děti nejen odpovědět na otázku, ale také samostatně charakterizovat hudební skladbu, porozumět jejím výrazovým prostředkům a vycítit různé odstíny nálad, které hudba zprostředkovává.

Dítě je schopno celostního vnímání hudebního obrazu, což je velmi důležité pro rozvoj estetického vztahu k okolí. Znamená to ale, že analytická činnost může poškodit holistické vnímání? Výzkum provedený v oblasti smyslových schopností a hudebního vnímání dětí ukázal zajímavý vzorec. Celostní vnímání hudby se nesníží, je-li úkolem pozorně naslouchat, zvýrazňovat a rozlišovat nejvýraznější prostředky „hudebního jazyka“. Dítě umí tyto prostředky identifikovat a s přihlédnutím k nim jednat v souladu s určitým způsobem při poslechu hudby, provádění písní a tanečních pohybů. To podporuje hudební a sluchový rozvoj, zvládnutí nezbytných dovedností pro přípravu na zpěv z not.

U dětí 6-7 let se dále posiluje hlasový aparát, rozsah se rozšiřuje a vyrovnává, objevuje se větší melodičnost a znělost. Písně, tance a hry jsou prováděny samostatně, výrazově a do jisté míry i kreativně. Jasněji se odhalují individuální hudební zájmy a schopnosti.

Pochopení věkových charakteristik hudebního vývoje umožňuje učiteli ujasnit si posloupnost úkolů a obsah hudební výchovy dětí v jednotlivých věkových etapách.

Cíle hudební výchovy

Hlavním úkolem komunistické výchovy v mateřské škole je všestranný a harmonický rozvoj dítěte. Tento úkol plní i hudba. N.K. Krupskaya charakterizuje význam umění ve výchově jednotlivce: „Musíme pomoci dítěti prostřednictvím umění, aby si hlouběji uvědomovalo své myšlenky a pocity, jasněji myslet a hlouběji cítit...“1. Pedagogika na základě těchto ustanovení vymezuje pojem hudební výchova a rozvoj.

Hudební výchova a rozvoj

Hudební výchova je cílevědomé formování osobnosti dítěte působením hudebního umění - formování zájmů, potřeb, schopností a estetického vztahu k hudbě.

V tomto případě dítě úspěšně zvládá různé druhy hudebních činností, pokud jsou zohledněny jeho individuální vlastnosti a věkové možnosti.

1. 1. HUDBA – JAKO PROSTŘEDEK TĚLESNÉHO ROZVOJE PŘEDŠKOLNÍCH DĚTÍ KONZULTACE PRO RODIČE Hudba měla vždy ve společnosti zvláštní roli. I staří lidé věděli, že umění má léčivé účinky! V dávných dobách hudební a lékařská centra léčila lidi z melancholie, nervových poruch a onemocnění kardiovaskulárního systému. Hudba ovlivněna intelektuální rozvoj, urychlení růstu buněk odpovědných za lidskou inteligenci. Hudba může změnit vývoj: urychlit růst některých buněk, zpomalit růst jiných. Ale co je nejdůležitější, hudba může ovlivnit emocionální pohodu člověka. Nesmrtelná hudební díla Mozarta, Beethovena, Schuberta, Čajkovského dokážou aktivovat energetické procesy těla a nasměrovat je k jeho fyzickému zotavení. Hudba působí na dítě pozitivně jak před narozením, tak i v následujícím období. Hudba dítě uklidňuje. Napomáhá fyzickému a duševnímu rozvoji. Proto je důležité, aby maminky dětem zpívaly, zejména melodické písničky. Již dlouho bylo pozorováno, že děti dobře usínají při poslechu ukolébavek nebo při čtení knihy. Zvuky, zejména ty, které jsou melodické, klidné a uspávají děti. Hudba také podporuje rychlý rozvoj řeči u předškolních dětí. A pomáhá dětem ve školním věku rychleji se učit cizí jazyky. Ostatně je známo, že i malé děti si snadno zapamatují písničky v jiném jazyce, a to i bez znalosti významu slov. Ale to je jejich první krok k tomu, aby se tento jazyk naučili. Děti si mnohem snadněji zapamatují a reprodukují písničky než jednotlivá slova a texty. Vzhledem k tomu, že zpěv je pro děti snazší než mluvení, bere se v úvahu hudba účinnými prostředky léčba koktavosti u dětí. Hudba pomáhá zlepšit řeč a to, co děti neumí říct, lze snadno zazpívat. Podle amerických vědců je k normalizaci potřeba léčivá síla hudby krevní tlak, pomáhá aktivovat mozkovou činnost a posiluje imunitní systém. Rytmická a energická hudba ve stylu pochodu tónuje mnoho svalů, což je nesmírně prospěšné pro tělesný vývoj dětí. Mnoho lidí proto cvičí za doprovodu bravurní hudby. Pro některé děti je hudba prostředkem k soustředění. Děti se soustředí, pomáhá jim soustředit myšlení na konkrétní téma a zároveň zbavuje stresu a únavy. Pokud vaše miminko usíná a probouzí se s hudbou, bude mnohem šťastnější a zdravější. Mnohem prospěšnější je však místo poslechu hudby zpívat sám. Australští lékaři dokonce praktikují zpěv pro léčebné účely.
2. 2. Hučení nejjednodušší melodie stačí, abyste se cítili lépe. Proto jsou hodiny zpěvu nebo hudební výchovy velmi užitečné pro pohybový rozvoj dětí. Učí lásce k životu. Děti zapálené pro hudbu se proto stávají vzdělanější, pozornější, poctivější ve vztazích s druhými lidmi, vyzařují z nich klid a pozitivní nálada. „Hudební“ děti rozvíjejí intelektuální vývoj rychleji než jejich vrstevníci. Hudba rozvíjí u dětí tvůrčí schopnosti, estetiku, kulturu chování, pomáhá budovat důvěryhodné vztahy a navazovat nová přátelství. Raná hudební zkušenost, stejně jako hudební činnost (zpěv, pohyb k hudbě, přehrávání hudby, poslech hudby atd.) otevírá přístup k vrozeným mechanismům odpovědným za vnímání a chápání hudby a rozšiřuje využití těchto mechanismů pro formování jiných vyšších funkcí mozku. Nedávno vytvořený termín „muzikoterapie“ může působit jako další stimul pro rozvoj dětí. Vychází z několika základních definic: poslech hudby rozvíjí vizuálně-figurativní myšlení – schopnost analyzovat obraz a následně jej syntetizovat. Tento druh myšlení je základem matematiky, inženýrství a dalších disciplín;  než dřívější dítě když se připojí k hudbě, tím větší šanci má ji milovat a skutečně ji ovládat; hudební hry kombinují mluvení a zpěv s rytmickými pohyby. Oblasti mozku zodpovědné za tyto akce také řídí motorické impulsy, díky kterým se dítě stále více učí ovládat své tělo.  Hudební hry pomáhají dítěti současně využívat mnoho dovedností při práci, což rozvíjí mnohostranná nervová spojení. Dítě, které odmala poslouchá živou hudbu a hraje s hudebními nástroji, si ve vyšším věku s větší pravděpodobností uvědomí svůj vrozený hudební potenciál;  když dítě poslouchá klasická hudba a zároveň posiluje mozková spojení zodpovědná za jeho matematické schopnosti;  kontakt s hudbou je nesmírně důležitý pro řeč a emoční vývoj, stejně jako k posílení motorických dovedností;  rytmické písně, které zpíváte svému miminku, pomáhají rozvíjet jeho mozek. Hudba by proto díky své vnitřní povaze měla být nedílnou součástí každého vzdělávání.
3. 3. V „Metodách hudební výchovy“ N. Vetlugina píše, že zpěv rozvíjí hlasový aparát, řeč, posiluje hlasivky a reguluje dýchání. Rytmické hodiny přispívají k fyzickému rozvoji dětí, zlepšuje se koordinace pohybů, zlepšuje se držení těla, zvyšuje se vitalita, což vytváří v dítěti veselou, radostnou náladu a blahodárně působí na celkový stav organismu. Hudba je tedy jedním z prostředků tělesného rozvoje dětí. MUZIKÁLNÍ ŘEDITEL MBDOU DS č. 99 GORYUCHKO G.O. Městský předškolní výchovný ústav mateřská škola č. 4 „Světluška“
4. 4. Konzultace pro učitele hudební výchovy. hlava: S.A. Bityutskaya R.p. Chistoozernoye 2010

Výchova, vzdělávání, vzdělávání jsou základní pedagogické procesy. Jejich výklad se liší podle toho, zda jsou tyto procesy chápány jako formování nebo vývoj. Jak jsou odlišní?

Formovat - dát určitou, potřebnou formu, t. j. vnést zvenčí. Mezi formační mechanismy patří vědomé (nebo nevědomé, spontánní) ovlivňování dítěte pomocí faktorů a prostředků, které zpočátku neurčovaly jeho přirozený průběh vývoje. Vývoj je rozvíjení vlastností původně přítomných ve struktuře lidské bytosti v souladu s přírodními zákony jejího růstu. Nemůžete vyvinout něco, co ještě není uvnitř, co se nestalo součástí struktury lidské bytosti.

Tradice chápání výchovy jako ovlivňování dítěte se stává zastaralou. A. S. Makarenko ve své „Knize pro rodiče“ ilustraci takové výchovy, brilantní ve své ironii: „Vezmeme dítě, zajistíme ho tři metry od nás a ... začneme vzdělávat.“ Humanitní pedagogická tradice je vždy zaměřena na výchovu k mravnosti. Specifikum výchovy spočívá v reprodukci, rozvoji, podpoře skutečně lidského

člověka, při utváření Obrazu člověka, rozvíjení jeho povolání být Člověkem, chápání výchovy jako „péče o duchovní život dítěte“ (M. Montessori).

resp. hudební výchova — výživa hudbou — je, slovy V. A. Suchomlinského, zaměřena nikoli na výchovu hudebníka, ale především na výchovu člověka, na „výchovu dobré mysli a moudrého srdce“.

hudební trénink, jako formace je zaměřena na to, aby si dítě osvojilo vědomosti, dovednosti a schopnosti v oblasti hudebního umění. Hudební průprava jako rozvoj směřuje k vytváření podmínek pro rozvoj hudebního myšlení, hudebního vědomí atp.

Hudební výchova patří mezi tradiční kulturní hodnoty které určují vývoj společnosti a každého jednotlivce. Rozvoj dítěte v lidské kultuře je proces, který organizuje dospělý, protože dítě neumí používat kulturní prostředky. Je to dospělý, kdo dítěti prozradí, jak je používat. Vzdělávání v právu Ruské federace je vykládáno jako „účelný proces výchovy a vzdělávání v zájmu jednotlivce, společnosti a státu, doprovázený prohlášením o tom, že občan (student) dosáhl úrovně vzdělání stanovené stát“ (Schéma 1).

Schéma 1

Hudební výchova

Právě výchova a vzdělávání tvoří obsahový a sémantický základ rozvoje a stávají se jeho faktory a prostředky.

Umělecká výchova, zejména hudební výchova, má velký potenciál.

Do 20. století nashromáždily se vědecké údaje potvrzující znalosti starověku, že hudba má na ně silný vliv

osoba. Pro antiku například svědčí hluboké propojení hudby a medicíny. Tak, Aristoteles zdůraznil nejen pedagogický, ale i terapeutický význam hudby a věřil, že hudba uvolňuje těžké duševní zážitky katarzí. Hippokrates ve své lékařské praxi využíval vlivu hudby na pacienty. Velký léčitel starověku Avicenna melodii nazval „neléčivým“ způsobem léčby (spolu s dietou, vůněmi a smíchem) a nejúčinnějším prostředkem prevence neuropsychiatrických poruch.

Od 19. stol. Věda nashromáždila mnoho informací o vlivu hudby na člověka a živé organismy. Ve 20. století zájem o vliv hudby na formaci duchovní svět a dopad na lidskou psychiku se po celém světě zvýšil. Lékaři, psychologové, učitelé se snaží lidem zprostředkovat důležitost hudební výchova pro kulturní život obecně.

Je prokázáno, že i prenatální období je pro následný vývoj člověka velmi důležité: hudba, kterou nastávající maminka poslouchá, má vliv na blaho dítěte. Většina lékařských a psychologických studií potvrzuje pozitivní vliv hudební činnosti na dýchací a oběhové funkce, imunitní procesy, funkce mozku a interakce hemisfér, duševní výkonnost, psi-homotorika, vývoj řeči, počítačové dovednosti. V důsledku hudebního vlivu:

■ zvyšuje se citlivost nejen sluchových, ale i vizuálních analyzátorů;

■ zlepšují se mentální procesy pozornosti, vnímání a paměti;

■ metabolické procesy jsou regulovány;

■ míra úzkosti klesá.

Díky výzkumníkům, kteří studovali psychofyziologický aspekt účinků hudby, lze považovat za prokázaná následující fakta: hudba má znatelný vliv na minutový objem krve, tepovou frekvenci, krevní tlak, hladinu cukru v krvi a také změny svalového tonusu. a vzhled emocí.

Výzkumníci formulují „intelektuální výhody“ hudby:

■ zvýšení úrovně dovedností číst a mluvit;

■ zlepšení dovedností při řešení časových a prostorových problémů;

■ zlepšení verbálních a aritmetických schopností; zlepšení koncentrace a paměti; zlepšení motorické koordinace.

Spolu s těmito „přínosy“ hudební výchovy je hlavní směr metodického pátrání v hudební výchově spojen, jak jej definuje L. V. Shkolyar, s přiblížením hudby dítěti a jemu prožívajícímu dětství v hudbě.

DOPLŇKOVÁ LITERATURA

Anisimov V.P. Diagnostika hudebních schopností dětí: učebnice. pomoc pro studenty vyšší

Teorie a metody hudební výchovy dětí: vědecká metoda. manuál / L. V. Shkolyar, M. S. Krasilnikova, E. D. Kritskaya a další - M.: Flinta: Nauka, 1998.

OTÁZKY A ÚKOLY

1. Popište zdroje stanovování cílů hudební výchovy předškoláků.

2. Jaký je poměr hudebního vývoje, hudební trénink, výchova a vzdělávání?

3. Popište potenciál hudební výchovy pro rozvoj osobnosti předškoláka.

4. Odpovězte na otázku Yu.B. Alijeva: "Proč potřebuješ hudbu, předškoláku?"

5. Z materiálu z této učebnice (část II a III) sestavte tabulku úkolů pro hudební rozvoj předškoláka v různém věku v některém z druhů hudební činnosti nebo v rozvoji jeho schopností.

6. Prostudujte si doporučenou literaturu. Sepište si cíle a cíle hudební výchovy, najděte, co je společné mezi různými autory.

Aliev Yu.B. Metody hudební výchovy dětí (od mateřské školy po základní školu). — Voroněž; NPO "MODEK", 1998.

Vetlugina N.A., Keneman A.V. Teorie a metody hudební výchovy v mateřské škole. - M.: Vzdělávání, 1983.

Gogoberidze A. G., Derkunskaya V. A. Teorie a metody hudební výchovy dětí předškolního věku: učebnice. pomoc pro studenty vyšší učebnice provozoven. - M.: Akademie, 2005.

Zimina A.N. Základy hudební výchovy a rozvoje dětí mladší věk. - M.: Vlados, 2000.

Praslova G.A. Teorie a metody hudební výchovy dětí předškolního věku. - Petrohrad: Detstvo-Press, 2005.

Radynová O.P. a další.Hudební výchova dětí předškolního věku. - M.: Akademie, 1998.

Věkové úrovně hudebního vývoje dětí

Znalost věkových charakteristik dětí umožňuje nalézt efektivnější způsoby, jak ovládat duševní procesy dítěte, včetně hudebního vývoje.

V předškolní dětství(3-7 let) dítě projevuje velkou touhu po nezávislosti, po nejrůznějších činnostech, včetně hudební činnosti (pokud jsou k tomu vytvořeny potřebné pedagogické podmínky). Děti rozvíjejí hudební zájmy, někdy v nějakém druhu hudební činnosti nebo dokonce v samostatném hudebním díle. V této době dochází k formování všech hlavních typů hudební činnosti: vnímání hudby, zpěvu, pohybu a ve starších skupinách - hra na dětské hudební nástroje, hudební tvořivost. V předškolním období se děti různého věku výrazně liší svým vývojem.

Děti 3-4 roky jsou v přechodném období – od raného dětství do předškolního věku. Dosud jsou zachovány rysy charakteristické pro předchozí věk. Ale již dochází k přechodu od situační řeči ke souvislé řeči, od vizuálně efektivního myšlení k vizuálně obraznému myšlení, posiluje se tělo, zlepšují se funkce pohybového aparátu. Děti rozvíjejí chuť hrát hudbu a být aktivní. Zvládnou základní pěvecké dovednosti a do čtyř let zvládnou samostatně nebo s pomocí dospělého zazpívat malou písničku. Schopnost provádět jednoduché pohyby na hudbu dává dítěti možnost samostatnějšího pohybu v hudebních hrách a tancích.

Děti 4-5 let Projevují již větší samostatnost a aktivní zvídavost. Toto je období otázek. Dítě začíná chápat souvislosti mezi jevy, událostmi a dělá jednoduchá zobecnění, a to i ve vztahu k hudbě. Chápe, že ukolébavku je třeba zpívat potichu, pomalu. Dítě tohoto věku je všímavé, je již schopno určit, jaká hudba se hraje: veselá, radostná, klidná; zní vysoko, nízko, hlasitě, tiše; na jaký nástroj se hraje (klavír, housle, akordeon). Rozumí požadavkům, jak zpívat píseň, jak se pohybovat v tanci. Hlasový aparát dítěte je posílen, takže hlas získává určitou zvonivost a pohyblivost. Rozsah zpěvu je přibližně v D-B první oktávy. Zlepšuje se hlasově-sluchová koordinace. Motorický systém je výrazně posílen. Zvládnutí základních druhů pohybů (chůze, běh, skákání) v hodinách tělesné výchovy umožňuje jejich širší využití v hudebních a rytmických hrách a tanci. Děti jsou schopny si zapamatovat sled pohybů poslechem hudby. V tomto věku jsou zřetelněji identifikovány zájmy o různé druhy hudebních aktivit.

Děti 5-6 let na pozadí svého obecného vývoje dosahují výsledků, které jsou nové v kvalitě. Jsou schopni identifikovat a porovnávat charakteristiky jednotlivých jevů včetně hudebních a navazovat mezi nimi souvislosti. Vnímání je více cílevědomá povaha: zřetelněji se projevují zájmy, schopnost dokonce motivovat své hudební preference, hodnocení děl. V tomto věku děti nejen preferují ten či onen druh hudební činnosti, ale jsou také selektivní, pokud jde o jeho různé aspekty. Například milují tanec více než tanec v kruzích; rozvíjejí oblíbené písně, hry, kruhové tance a tance. Dokážou vysvětlit, jak se hraje (například lyrická) píseň: „Musíte zpívat krásně, pronikavě, láskyplně, něžně.“ Na základě zkušeností z poslechu hudby jsou děti schopny zobecňovat jednoduché hudební jevy. Takže o hudebním úvodu dítě říká: "To se hraje na začátku, když jsme ještě nezačali zpívat." Výrazně se posilují hlasivky dítěte, zlepšuje se hlasově-sluchová koordinace a diferencují se sluchové vjemy. Většina dětí je schopna rozlišit vysoké a nízké zvuky v intervalech kvinty, kvarty a tercie. U některých pětiletých dětí získává hlas zvonivý, vysoký zvuk a objevuje se výraznější zabarvení. Rozsah hlasů zní lépe v rámci D-B první oktávy, i když některé děti mají i vyšší zvuky - C, D - druhé oktávy.

Děti 5-6 let Prokazují obratnost, rychlost, schopnost pohybovat se v prostoru a navigovat ve skupině. Děti si více všímají zvuku hudby a lépe koordinují své pohyby s jejím charakterem, tvarem a dynamikou. Díky zvýšeným schopnostem děti lépe zvládají všechny druhy hudebních činností: poslech hudby, zpěv, rytmické pohyby. Postupně si osvojují dovednosti hry na nástroje. Dozvíte se základní informace o hudební gramotnost. To vše je základem pro všestranný hudební rozvoj dětí.

Děti 6-7 let jsou vychováváni v přípravné školní družině. Zdá se, že samotný název skupiny určuje její společenský účel. Rozvíjí se rozumové schopnosti dětí a obohacuje se jejich hudební myšlení. Zde je několik odpovědí dětí ve věku 6–7 let na otázku, proč mají rády hudbu: „Když hraje hudba, baví nás“ (cítí emocionální povahu hudby); „Hudba něco říká“; „Říká vám, jak tančit“ (její zásadní a praktická funkce je zaznamenána); „Miluji hudbu, když zní jemně“, „Miluji valčík – hladkou hudbu“ (cítí a oceňují charakter hudby). Děti jsou schopny vnímat nejen celkový charakter hudby, ale i její náladu (veselá, smutná, láskyplná atd.). Díla již zařazují do určitého žánru: vesele, jasně, hrozivě, radostně (o pochodu); láskyplně, tiše, trochu smutně (o ukolébavce). I zde samozřejmě jasně vynikají individuální vlastnosti. Pokud některé děti (včetně šestiletých) dávají jen krátké odpovědi (například „hlasitě-tiše“, „zábavně-smutně“), jiné pociťují a chápou podstatnější znaky hudebního umění: hudba může vyjadřovat různé pocity. a lidské zkušenosti. V důsledku toho jednotlivé projevy často „předbíhají“ schopnosti související s věkem. Rozdíly v úrovni hudebního rozvoje těch dětí, které zvládly program hudební výchovy v mateřské škole, a těch, které takovou průpravu neměly (některé přicházejí do přípravné skupiny z rodiny).

Hlasový aparát u 6-7letého dítěte posiluje, ale ke vzniku zvuku zpěvu dochází v důsledku napětí okrajů vazů, proto by ochrana zpěvu měla být nejaktivnější. Je třeba zajistit, aby děti zpívaly bez napětí, tiše a rozsah by se měl postupně rozšiřovat (od první oktávy do druhé). Tento rozsah je pro mnoho dětí nejpohodlnější, mohou však existovat individuální rozdíly. V pěveckém rozsahu dětí tohoto věku jsou odchylky výrazné. Hlasy vykazují melodickou, znělou kvalitu, i když je zachován specificky dětský, poněkud otevřený zvuk. Obecně sbor 6-7 letých dětí nezní dostatečně stabilně a harmonicky. Tělesný rozvoj se zdokonaluje v různých směrech a projevuje se především ve zvládnutí základních druhů pohybů a jejich koordinace. Ještě větší možnost využít pohyb jako prostředek a způsob rozvoje hudebního vnímání. Pomocí pohybu se dítě dokáže kreativně vyjadřovat a rychle se orientovat v vyhledávacích činnostech. Provádění písní, tanců a her se někdy stává docela expresivní a demonstruje pokusy vyjádřit svůj postoj k hudbě. Kromě zpěvu, poslechu hudby a hudebních a rytmických pohybů je velká pozornost věnována hře na dětské hudební nástroje. Děti ovládají nejjednodušší techniky hry na bubny (bubny, tamburíny, triangly atd.); Pamatují si jejich strukturu a rozlišují zvuky podle zabarvení. Krátký přehled věkových charakteristik hudebního vývoje dětí lze doplnit zdůrazněním jejich charakteristických rysů. Za prvé, úroveň hudebního vývoje závisí na obecném vývoji dítěte, na formování jeho těla v každé věkové fázi. Zároveň identifikovat souvislosti mezi úrovní estetického vztahu dětí k hudbě (k hudební činnosti) a úrovní rozvoje hudebních schopností. Za druhé, úroveň hudebního rozvoje dětí různého věku závisí na aktivním učení hudebních činností v souladu s obsahem programu. (Nicméně hudební informace, které dítě dostává doma, jsou širší, než je uvedeno v programu). Ne všechny děti stejného věku jsou z hlediska hudebního vývoje stejné. Vzhledem k jejich individuálním vlastnostem existují značné odchylky. Pokud porovnáme obecná struktura hudebnost s projevy hudebnosti u jednotlivých dětí, uvidíme, že některé z nich jsou hudební ve všech ohledech, jiné se vyznačují zvláštní kombinací individuálních hudebních schopností, takže při velmi kvalitním hudebním vnímání se některé děti projevují slabší. ve zpěvu, tanci nebo dobrém rozvoji hudebního sluchu není vždy doprovázena zálibou v kreativitě. Proto je nutné brát v úvahu jak věkové, tak individuální vlastnosti dětí.

Rady pro rodiče o hudební výchově dítěte

Hudba vytvoří dítěti potřebné energetické zázemí a pomůže dítěti cítit rytmus. Hrajte klidnou, plynulou hudbu beze slov, zatímco dítě kreslí, modeluje, a dokonce i když se dítě učí psát. Psychologové zjistili, že když učitelé v první třídě pouštěli klasickou hudbu, zatímco se děti učily psát, pohyby dětí byly plynulejší a mohly se lépe soustředit na plnění úkolů. Nechte chůvu nebo rodiče zapnout hudbu a tančit s dítětem častěji. To je skvělé pro výchovu dítěte.

Dítě se naučí tančit, dobře se pohybovat při hudbě, cítit rytmus každé melodie, navíc prostřednictvím tance dítě komunikuje s chůvou nebo rodiči beze slov, což je důležité pro nejlepší vzájemné porozumění. Můžete pozvat profesionálního učitele hudby, aby navštívil vaše dítě a zkontroloval, zda má dítě hudební sluch a schopnost naučit se hrát na hudební nástroj. Pokud máte, a co je velmi důležité, chuť hrát, můžete své dítě učit hudbě s učitelem.

Pokud dítě nemá zájem hrát na hudební nástroj, pak na tom netrvejte, protože jinak to může způsobit zpětnou reakci a dítě stráví zbytek svého života vzpomínkou na to, jak bylo nuceno hrát na klavír, vynadáno a může mít vztah k hudba s odporem. Hudební schopnosti + dobrovolná chuť dítěte hrát si! Není nutné učit dítě hrát pouze na klavír, můžete vyzkoušet jemnou flétnu, romantickou kytaru, energické bicí, housle atd. Vyzkoušejte různé věci, abyste cítili, který hudební nástroj má vaše dítě nejraději.

Zazpívejte svému dítěti ukolébavky, zazpívejte je sami před spaním a také mu nechte, aby si je poslechlo profesionálně. Zpívejte se svým dítětem různé písničky, které si snadno zapamatujete, píseň „Krokodýl Gena“, „Medvídek Pú“ a další písně z kreslených filmů. Pokud máte doma karaoke systém, skvělé, chůva nebo rodiče mohou k hudbě zpívat širokou škálu písní. Pokud ne, můžete si zazpívat na audio CD. Hrajte s dítětem hudební hry, například točte s malým dítětem v rytmu valčíku, nebo si hrajte na hudbu: „Ladushki - ladushki - kde jsi byl - u babičky“ nebo na energickou hudbu si zahrajte hru „pekli jsme bochník - to je šířka - tato výška" nebo "Jdeme, jdeme, jdeme do vzdálených zemí - dobří sousedé, dobří přátelé" nebo "Moře se bojí jednou - moře se bojí dvakrát - postava zamrzne" atd .

Můžete zařadit určité melodie pro udržení denní rutiny, například ukolébavky - signál pro dítě, že je čas jít spát, vtipnou píseň Medvídka Pú - je čas se připravit na procházku, píseň „Antoshka - připrav lžíci k večeři“ - je čas jíst, další melodie - je čas hrát atd. To je důležité zejména pro malé dítě, které nemluví nebo mluví špatně. Pokud dítě často trpí nachlazením, kašlem nebo má astma, pak by dítě rozhodně mělo častěji zpívat nebo se učit hrát na flétnu. To dětem pomáhá vyrovnat se s problémy s dýcháním a udržovat určitý rytmus dýchání. Hudba pomáhá, pokud má dítě vady řeči. V tomto případě je nejlepší, aby dítě zpívalo častěji, může to pomoci vyrovnat se s koktavostí a problémy s řečí.

Pokud je dítě hyperaktivní, mělo by častěji poslouchat klidnou hudbu. Pokud dítě něco bolí, můžete ho nechat poslouchat krásnou melodii beze slov a při hlazení bolavého místa řekněte „syna (dceru) nic nebolí, bolest by měla rychle odeznít.“ Tato starodávná metoda vyjadřování bolesti odvádí pozornost, uklidňuje dítě, poskytuje „účinek úlevy od bolesti“ a starší děti samy takto „vyslovují bolest“. Koupit pro dítě hudební hračky, nejmenší - melodická chrastítka, dále hudební panenky skleničky, muzikálové panenky, větší děti - složitější hudební hračky.

Poslouchejte s dětmi častěji různou hudbu: klasickou; etnický, lidové písně; hudba přírody; melodický zpěv; romantická hudba beze slov; jazz; blues Je dobré, když chůva nebo rodiče poslouchají hudbu s dětmi, ale pravidelně můžete nechat dítě s hudbou samotné. Vyprávějte svému dítěti o různých skladatelích, o jejich zajímavých osudech a pak nechte dítě poslouchat hudbu tohoto skladatele.

Mluvte o různých hudebních nástrojích, nezapomeňte svůj příběh doprovázet hudebními komentáři. Naučte své dítě cítit hudbu, řekněte mu, že hudba odráží jeho náladu, nechte ho vybrat si hudbu, která odpovídá jeho různým pocitům a různým náladám. To pomůže dítěti naučit se rychle a správně porozumět svým pocitům a správně slyšet hudbu své duše. Hudba může pomoci vyrovnat se se smutkem, s neštěstím dítěte. Veselé, energické melodie pomáhají dětem vyrovnat se s pocity strachu.

Rozvíjejte dětskou fantazii pomocí hudby, například požádejte dítě, aby si k dané melodii něco představilo nebo nakreslilo obrazy a barvy, které se v dítěti objevují při poslechu melodie. Sledujte s dítětem různé hudební filmy v televizi nebo na DVD, kde se také hodně zpívá a tančí. Například „Mary Poppins, sbohem“, „Matka“, „Blue Bird“, „Zvuk hudby“, „Zpívání v dešti“, „Serenade Sun Valley“, kreslené filmy Walta Disneyho „Fantasie“, „Popelka“, „Šípková Růženka“, „Malá mořská víla“, „Kráska a zvíře“ a další, hudební karikatury „Vlk a sedm koziček na nová cesta", "Vrana plastová", "Krabička tužek", "Louskáček", "Kontakt" atd.

Vysvětlete svému dítěti, že hudba je různorodá a že existuje hudba pro každou příležitost: pro radost i pro smutek, pro komunikaci i pro zábavu, pro relaxaci i do práce, a že je důležité umět vybrat hudbu podle situace a nálada. Kromě toho je třeba dítěti vysvětlit, že hlasitá hudba může ostatní rušit a že melodie, kterou má dítě rádo, se nemusí líbit ostatním. A přesto, i když má dítě hudbu opravdu rádo, nestojí za to, aby mu v domě hrála celý den hudba, jinak místo toho, aby byla zdrojem radosti a klidu, rychle zevšední a lidé si jí už nebudou všímat.

Vliv hudební tvořivosti na psycho-emocionální stav dítěte

Muzikoterapie je jednou z nejdůležitějších metodické nástroje ovlivňující duševní zdraví dítěte. Výzkum slavných vědců a učitelů dokazuje možnost a nutnost rozvíjet paměť, myšlení a představivost dítěte již od útlého věku. Výjimkou není ani možnost raného rozvoje hudebních schopností u dětí. Existují údaje, které potvrzují vliv hudby na vyvíjející se plod během těhotenství ženy a její pozitivní vliv na celý lidský organismus v budoucnu. Hudba vždy měla ve společnosti zvláštní roli. V dávných dobách hudební a lékařská centra léčila lidi z melancholie, nervových poruch a onemocnění kardiovaskulárního systému. Hudba ovlivnila intelektuální vývoj, urychlila růst buněk odpovědných za lidskou inteligenci. Není náhodou, že hodiny matematiky v pythagorejské škole probíhaly za zvuků hudby, která zvyšovala výkonnost a duševní aktivitu mozku. Hudba může změnit vývoj: urychlit růst některých buněk, zpomalit růst jiných. Ale co je nejdůležitější, hudba může ovlivnit emocionální pohodu člověka. Nesmrtelná hudební díla Mozarta, Beethovena, Schuberta, Čajkovského dokážou aktivovat energetické procesy těla a nasměrovat je k jeho fyzickému zotavení. Pro skutečnou hudbu není nic nemožné! Stačí ji chtít poslouchat a umět naslouchat. Emocionální dopad harmonických zvukových kombinací se mnohonásobně zvýší, pokud má člověk jemnou sluchovou citlivost.

Vyspělý hudební sluch klade vyšší nároky na to, co se mu nabízí. Zvýšené sluchové vnímání zbarvuje emocionální zážitky jasnými a hlubokými barvami. Těžko si představit příznivější období pro rozvoj hudebních schopností, než je dětství. Rozvoj hudební vkus, emoční odezva v dětství vytváří základ hudební kultury člověka jako součást jeho obecné duchovní kultury v budoucnosti.

V minulé roky Systém předškolního vzdělávání se aktivně reformuje: roste síť alternativních institucí, objevují se nové programy předškolního vzdělávání a rozvíjejí se originální metody. Na pozadí těchto progresivních změn není rozvoji emocionální sféry dítěte vždy věnována dostatečná pozornost. Každý učitel, který pracoval ve školství, zaznamenává prudký nárůst dětí s různými formami poruch chování a různými duševními poruchami. Jednoduše řečeno, počet nezdravých dětí, dětí s psycho-emocionálními poruchami, se každým rokem zvyšuje. To vše usnadňují nejrůznější programy, které mají vzdělávací a disciplinární orientaci, „odciťování“ je usnadněno technologizací života, kterého se dítě účastní. Děti, které byly omezeny na televizi a počítače, začaly méně komunikovat s dospělými a vrstevníky, ale komunikace značně obohacuje smyslovou sféru. Moderní děti se staly méně citlivými na pocity druhých. V mateřských školách přibývá dětí s výraznou hyperaktivitou a dětí s psychosomatickými onemocněními. Jakékoli nevhodné chování: lenost, negativismus, agresivita, izolace – to vše je obrana proti nechuti. Dítě je schopno se úspěšně vyvíjet a udržovat zdraví pouze v podmínkách psychické pohody a emoční pohody Již v dílech prvního obecně uznávaného hudebního teoretika - starověký řecký filozof Pythagoras – nacházíme popis toho, jak může hudba ovlivnit emoční stav člověka. Jedním z nejdůležitějších pojmů v Pythagorově etice byla „eurytmie“ – schopnost najít správný rytmus ve všech projevech života – zpěv, hraní, tanec, řeč, gesta, myšlenky, činy, narození a smrt. Nalezením tohoto správného rytmu by člověk, považovaný za jakýsi mikrokosmos, mohl harmonicky vstoupit nejprve do rytmu polární harmonie a poté se napojit na kosmický rytmus světa jako celku. Od Pythagora se tradice začala srovnávat sociální život, a to jak s hudebním režimem, tak s hudebním nástrojem. Po Pythagorovi se Aristoteles domníval, že schopnost hudby ovlivňovat duševní stav posluchačů je spojena s napodobováním konkrétní postavy. Hudební režimy se od sebe výrazně liší, takže když je posloucháme, máme jinou náladu a nemáme ke každému z nich stejný postoj; Takže například poslechem jiných, méně přísných režimů, v náladě měkneme: jiné režimy v nás vyvolávají vyrovnanou náladu. Ve starověkých pramenech najdeme mnoho důkazů hovořících o zázračných uzdraveních dosažených pomocí hudby. Podle názorů starých lidí odpovídal rytmus pulsu té či oné nemoci a tyto rytmy byly uspořádány v pořadí hudebních čísel. Od středověkého italského hudebního teoretika Josepha Zarlina najdeme důkazy o tom, jak jistý Senokratés za zvuků trub navracel duševně nemocným dřívější zdraví a Thalet z Candie za zvuků Kifary vyháněl mor. Prorok David svým zpěvem a hrou na citharu vyléčil biblického krále Saula ze záchvatů těžké deprese. Podle legendy přísný král Lacedaemonians schvaloval a dokonce sám skládal hudbu a jeho jednotky nikdy nešly do bitvy, pokud nebyly nejprve inspirovány a zahřány zvuky vojenských trubek a píšťal.

Slavný řečník Gaius Gracchus vždy, když mluvil k lidu, držel za sebou otroka-hudebníka, který mu za zvuků flétny dával správný tón a rytmus řeči, mírnil nebo vzrušoval ducha výmluvnosti svého pána. Zpěvák Orfeus dokázal svým zpěvem obměkčit duše nejen lidí, ale i divokých zvířat a ptactva. Lékař Asclepiades uklidnil neshody zvuky hudby a vrátil sluch hluchým zvukem trubky. Pythagorejec Damon svým zpěvem převedl mladé muže oddané vínu a smyslnosti k umírněnému a poctivému životu. Poslech hudby hrané na mitru podle starých Řeků a Římanů přispíval k procesu trávení. Římský lékař Galén doporučoval používat hudbu jako protijed na jedovaté hadí uštknutí. Democritus doporučoval poslouchat flétnu během smrtelných infekcí. Platón navrhl lék na bolesti hlavy sestávající ze sady bylin. Léčba byla doprovázena kouzelným zpěvem. Věřilo se, že bez zpěvu a hudebního doprovodu lék ztrácí své léčivé vlastnosti. Praxe hudební psychoterapie byla v polovině století úzce spjata s tehdy rozšířenou afektovou teorií, která zkoumala působení různých rytmů, melodií a harmonií na emoční stav člověka. Byly stanoveny různé vztahy mezi temperamentem pacienta a jeho preferencí pro ten či onen druh hudby. Podle A. Kirchera, německého vědce-hudebníka, spočívaly psychoterapeutické schopnosti hudby v jejím zprostředkování mezi hudbou sfér a tou, která spočívá v pohybu fyziologických procesů v těle. Když hudbu sladíme s první, má léčivý účinek.

Počátek současné etapy rozvoje hudební psychoterapie se datuje koncem 40. let, kdy se v mnoha zemích západní Evropy a Spojených států amerických začala organizovat hudebně psychoterapeutická centra a školy ve Švédsku, Rakousku, Švýcarsku a Německu. Práce ve školce, můžete pozorovat velký počet děti, které se nedokážou samostatně vyrovnat s neuropsychickým stresem a přetížením, kterým se dostává jak ve školce, tak doma. Právě to vede mnoho dětí k různým formám deviantního chování. A učitelé musí tyto problémy řešit všemi možnými prostředky. Jedním z takových prostředků je muzikoterapie.

Muzikoterapie je metoda, která využívá hudbu jako prostředek k normalizaci emočního stavu, k odstranění strachů, pohybových a řečových poruch, psychosomatických onemocnění, abnormalit chování a komunikačních potíží. Muzikoterapie je soubor technik a metod, které přispívají k vytvoření bohaté emocionální sféry, a praktických tříd a cvičení, které pomáhají normalizovat duševní život dítěte. Muzikoterapie zahrnuje jak celostní a izolované využití hudby jako hlavního a vedoucího faktoru vlivu (hudební díla), tak i přidání hudebního doprovodu k dalším korekčním technikám (psychogymnastika, logorytmika). Hlavními a hlavními úkoly, které vymezují muzikoterapii, jsou formování a rozvoj hudebních a tvůrčích schopností, rozšiřování a rozvoj emocionální sféry, výuka autorelaxace prostřednictvím hudby, rozvoj mravních a komunikativních vlastností.

Organizace hodin muzikoterapie vyžaduje speciální školení učitele a hudebního ředitele. psychologické vzdělání, znalost základů obecné a klinické psychologie, dostupnost hudebně pedagogického vzdělání. Muzikoterapie zaměřuje učitele na spolupráci s dítětem, na integraci různých druhů uměleckých činností. Proto se muzikoterapie jako korekční metoda doporučuje využívat nejen v hodinách hudební výchovy, ale i v hodinách tělesné výchovy, ranní cvičení, posilující gymnastika po zdřímnutí, ve volnočasových večerech, na hodinách rozvoje řeči, výtvarné umění, v každodenních činnostech, samostatných hrách apod. Každý učitel tak může tato cvičení využít v kombinaci s jinými hrami a cvičeními, „sestavit“ si z jednotlivých skladeb potřebnou podobu hodin.

Všechny prvky muzikoterapeutických cvičení umožňují jejich využití nejen jako prostředek k rozvoji hudebních a pohybových schopností dětí v rytmických hodinách, ale také jako herní trénink duševních procesů: pozornosti, paměti, vůle, tvořivé představivosti a fantazie. , ale i prostředek relaxace, přepínání pozornosti či zvyšování psychofyzického tonusu apod. v nejrůznějších formách organizace pedagogického procesu v mateřské škole. Pokud má učitel určitou zručnost, dokáže během pár minut zmírnit duševní únavu, oživit, osvobodit, zlepšit náladu a soustředit pozornost. Například ve třídách s vysokou psychickou zátěží a nízkou pohyblivostí by taneční skladby měly být použity jako minuty tělesné výchovy. Použití kompozic založených na rychlém, zábavná hudba umožňuje rozveselit děti a aktivovat jejich pozornost.

RYSY VNÍMÁNÍ HUDBY U PŘEDŠKOLNÍCH DĚTÍ

Hudební umění hraje obrovskou roli v procesu výchovy spirituality, kultury pocitů a rozvoje emocionální a kognitivní sféry osobnosti člověka. Podle názoru: "Schopnost poslouchat a vnímat hudbu je jedním ze základních znaků estetické kultury, bez toho si nelze představit plnohodnotné vzdělání." Při organizování hudební výchovy dítěte je důležité rozvíjet v něm potřebu komunikovat s hudbou, schopnost cítit její krásu, intonační originalitu a hluboký osobní význam. V tomto ohledu je akutní problém výchovy posluchače již od předškolního věku, neboť právě tento věk je citlivý na rozvoj hudebního vnímání.

Hudební vnímání je druh estetického vnímání, jeho zvláštní typ. Na jedné straně má vlastnosti vlastní vnímání umění obecně a na druhé straně má své vlastní charakteristiky, které jsou určeny specifiky hudebního umění.

Problém vnímání hudby je vzhledem k subjektivitě tohoto procesu poměrně složitý a navzdory mnoha speciálním studiím, které se jím zabývají, není dosud v mnoha směrech vyřešen. Významný příspěvek ke studiu problematiky hudební percepce přinesl ,,. Díla těchto autorů shromáždila velké množství vědeckého a teoretického materiálu týkajícího se různých aspektů hudebního vnímání, jeho psychologické mechanismy A pedagogické metody jeho vývoj u dětí.

Studie prokázaly, že kvalita hudebního vnímání je spojena s přirozenými vlastnostmi nervové organizace a neomezuje se pouze na emocionální odezvu na hudbu, ale projevuje se ve více obecné charakteristiky lidská osobnost, včetně důležité místo zabírají jemnost emocionálních zážitků, tvůrčí představivost, fantazie, umělecké vnímání světa.

Vnímání hudby jako komplexního víceúrovňového procesu je pro předškoláky spolu s vnímáním děl jiných druhů umění poměrně obtížné. Je to dáno jak složitostí hudebního uměleckého obrazu, tak i věkovými charakteristikami předškolního dítěte. Proto je v předškolním dětství, na samém počátku hudebního vývoje, potřeba dítěti pomoci hudbu slyšet a rozumět jí, vstupovat do světa jejích obrazů.

Psychologickým a věkem souvisejícím rysem předškolních dětí je to, že jsou extrémně citlivé na vše emocionální, bystré a nápadité. Jsou schopni projevit zájem o přístupná umělecká díla, obdivovat krásy přírody, každodenního života, jevy okolní reality a společenského života.

Hudební vnímání v předškolním věku a jeho rysy jsou velmi zajímavé pro hudební teorii a estetiku. Studium psychologie hudebního vnímání dětí tohoto věku poskytuje nejdůležitější materiál pro objasnění specifik hudebního jazyka a povahy hudby jako umění pro studium jejích souvislostí s řečí, myšlením, emocemi, s různými typy a formami lidská činnost a komunikace.

K vnímání hudby u předškoláků dochází zpravidla na základě praktického zájmu o rozvojové aktivity. Prvky uměleckého zážitku se přitom realizují v aktivní účasti, nikoli v prosté kontemplaci hudební realita. Základem tvůrčí činnosti je zde komplexní činnost „cítění“, kdy si z prezentovaných vnějších dojmů dítě vnímající hudební skladbu samo buduje a vytváří umělecký obraz, definuje jej. uměleckou hodnotu pro sebe a své okolí.

Řada výzkumných vědců (,) si všímá následujících hlavních rysů hudebního vnímání, jejichž znalost je nezbytná pro jeho rozvoj u dětí: integrita, emocionalita, vědomí, obraznost.

Po provedení studie úrovně rozvoje hudebního vnímání u dětí ve věku 4-6 let jsem zjistil, že vnímání hudby v této věkové fázi probíhá v jednotě a interakci dvou hlavních linií: 1 - skutečné vnímání intonace a vědomí hudby; 2-poznání hudby a její individuální interpretace, zprostředkovaná životem a hudební zkušeností dítěte. Obecně je vývoj hudebního vnímání nerovnoměrný, s výraznými kvalitativními skoky v 5. a 7. roce života.

Hudební vnímání, jako komplexní, mnohostranný psychologický proces, do značné míry závisí na individuálních vlastnostech dítěte, především na jeho typu. nervový systém všeobecné a hudební schopnosti. Děti s výraznými všeobecnými a hudebními schopnostmi prokazují schopnost soustředit se s neobvyklou intenzitou na vnímání hudebních děl po dlouhou dobu, vykazují stabilitu pozornosti a živost emocionální reakce.

Zvláštnosti vnímání hudby u předškolních dětí se tak často překrývají se zvláštnostmi vnímání světa kolem nich a spočívají ve zvýšené emoční citlivosti, hloubce uměleckých dojmů díky novosti; jas, barevnost vnímaných a vytvořené obrázky; touha po praktických aktivních rozvojových aktivitách. Se znalostí zákonitostí vývoje hudebního vnímání může učitel řídit proces hudební výchovy dětí a formovat jejich estetický vkus a potřeby.

Hudba je prostředek estetická výchova dítě

Estetická výchova je zaměřena na rozvoj schopností předškolních dětí vnímat, cítit a chápat to krásné, všímat si dobrého i zlého, samostatně kreativně jednat a zapojovat se tak do různých druhů uměleckých činností.
Jedním z nejjasnějších prostředků estetické výchovy je hudba. Aby plnilo tuto důležitou funkci, je nutné rozvíjet obecnou hudebnost dítěte. Jaké jsou hlavní znaky obecné muzikálnosti?
První známkou muzikálnosti je schopnost cítit charakter, náladu hudebního díla, vcítit se do slyšeného, ​​projevit emocionální postoj, porozumět hudebnímu obrazu.
Hudba vzrušuje malého posluchače, vyvolává odezvy, přibližuje životní jevy a dává vznik asociacím. Rytmický zvuk pochodu ho činí šťastným a povznášejícím, zatímco hra o nemocné panence ho mrzí. Když chlapec slyšel v rádiu smutnou píseň v podání dospělého, řekl: „Můj strýc zpívá o svém smutku. To znamená, že dítě cítilo náladu písně a vyjadřovalo stav mysli člověka.
Druhým znakem muzikálnosti je schopnost naslouchat, porovnávat, hodnotit nejvýraznější a nejsrozumitelnější hudební jevy. To vyžaduje elementární hudebně-sluchovou kulturu, dobrovolnou sluchovou pozornost zaměřenou na určité výrazové prostředky. Děti například porovnávají nejjednodušší vlastnosti hudebních zvuků (vysoké a nízké, témbrový zvuk klavíru a houslí atd.), rozlišují nejjednodušší strukturu hudebního díla (vedení písně a sbor, tři části hry atd. .), všimněte si expresivity kontrastních uměleckých obrazů (láskavý, táhlý charakter sboru a energický, pohyblivý charakter sboru). Postupně se hromadí zásoba oblíbených děl, která děti s velkou chutí poslouchají a hrají, a jsou položeny prvotní základy hudebního vkusu.
Třetím znakem muzikálnosti je projev tvůrčího vztahu k hudbě. Při jeho poslechu si dítě představuje umělecký obraz po svém, přenáší jej zpěvem, hrou a tancem. Každý například hledá výrazné pohyby charakteristické pro vesele pochodující pionýry, těžce chodící medvědy, pohybující se zajíčky atd. Známé taneční pohyby se používají v nových kombinacích a variacích.
S rozvojem obecné hudebnosti se u dětí vytváří citový vztah k hudbě, zlepšuje se sluch, rodí se jejich tvořivá fantazie. Dětské zážitky získávají jedinečné estetické zabarvení.

Hudba je prostředkem k utváření morálního charakteru dítěte

Hudba, která přímo ovlivňuje pocity dítěte, formuje jeho morální charakter. Vliv hudby je někdy silnější než přesvědčování nebo pokyny. Tím, že děti seznamujeme s díly různého emocionálního a obrazného obsahu, podporujeme je k empatii.
Písně o Leninovi, o kremelské zvonkohře, o Moskvě probouzejí lásku k naší sovětské vlasti. Kulaté tance, písně a tance různých národů vzbuzují zájem o jejich zvyky a podporují mezinárodní cítění. Žánrová bohatost hudby pomáhá vnímat hrdinské obrazy a lyrickou náladu, veselý humor a hravé taneční melodie. Rozmanitost pocitů, které vznikají při vnímání hudby, obohacuje prožitky dětí a jejich duchovní svět.
Řešení výchovných problémů značně usnadňuje kolektivní tanec, tanec, hry, kdy jsou děti zahlceny společnými zážitky. Zpěv vyžaduje od účastníků společné úsilí. Člověk, který zpívá nepřesně, narušuje dobrý zvuk a výkon a to všichni vnímají jako selhání. Společné zkušenosti vytvářejí úrodnou půdu pro individuální rozvoj. Příklad soudruhů, všeobecná inspirace a radost z naplnění aktivizují bázlivé a nerozhodné. Pro někoho zhýčkaného pozorností a přehnaně sebevědomého slouží úspěšné výkony ostatních dětí jako známý inhibitor negativních projevů. Takové dítě může být požádáno, aby pomohlo svým kamarádům, a tím vštípilo skromnost a zároveň rozvinulo své individuální schopnosti.
Výuka hudební výchovy ovlivňuje obecnou kulturu chování předškolního dítěte. Střídání různých úkolů a činností (zpěv, poslech hudby, hra na dětské nástroje, pohyb na hudbu) vyžaduje dětskou pozornost, inteligenci, rychlost reakce, organizaci, projev dobrovolného úsilí: při předvádění písničky ji začněte a dokončete na čas; v tanci, hrách, umět jednat, poslouchat hudbu, zdržet se impulzivní touhy běžet rychleji, někoho předběhnout. To vše zlepšuje inhibiční procesy a rozvíjí vůli.
Hudební činnost tak vytváří nezbytné podmínky pro formování morálních kvalit osobnosti dítěte a pokládá počáteční základy obecné kultury budoucího člověka.

Hudba je prostředkem k aktivaci duševních schopností

Vnímání hudby úzce souvisí s duševními procesy, to znamená, že vyžaduje pozornost, pozorování a inteligenci. Děti poslouchají zvuk, porovnávají podobné a odlišné zvuky, seznamují se s jejich výrazovým významem, všímají si charakteristických sémantických rysů uměleckých obrazů a učí se chápat strukturu díla. Když dítě po dokončení práce odpovídá na otázky učitele, dělá první zobecnění a srovnání: určuje obecný charakter hry a všimne si, že literární text písně je jasně vyjádřen hudebními prostředky. Tyto první pokusy o estetické zhodnocení vyžadují aktivní duševní činnost a jsou vedeny učitelem.
Stejně jako jiné formy umění má i hudba vzdělávací hodnotu. Reflektuje životní jevy, které obohacují předškoláky o nové nápady. Při poslechu písně „Toto je naše vlast“ od E. Tilicheeva cítí vážnost, povznesení a jásot lidí oslavujících naši sovětskou vlast! Při estetickém a duševním rozvoji dítěte je třeba všemožně podporovat i drobné tvůrčí projevy aktivizující vnímání a prezentaci, probouzející fantazii a představivost.
Když dospělý zadává tvořivé úkoly pro dítě, vzniká vyhledávací činnost, která vyžaduje duševní činnost. Například při zpěvu dítě improvizuje, vytváří si vlastní verzi melodie a snaží se najít soulad mezi literárním textem a výraznými intonacemi.
V hudebně-rytmických činnostech děti s velkou chutí vymýšlejí a kombinují taneční pohyby, zpěv a pohyb na hudbu. Tanec, lidový tanec, pantomima a především hudební a hravá dramatizace podněcují děti k zobrazení obrazu života, k charakterizaci postavy pomocí výrazných pohybů, mimiky a slov. V tomto případě je dodržována určitá sekvence: kluci poslouchají hudbu, diskutují o tématu, přidělují role a pak jednají. V každé fázi se objevují nové úkoly, které vás nutí přemýšlet, fantazírovat a tvořit.

Hudba – prostředek tělesné výchovy

Hudba vnímaná sluchovým receptorem ovlivňuje celkový stav celého lidského těla a vyvolává reakce spojené se změnami krevního oběhu a dýchání. V. M. Bekhterev, zdůrazňující tuto vlastnost, dokázal, že pokud vytvoříte mechanismy vlivu hudby na tělo, můžete způsobit nebo oslabit vzrušení. P. N. Anokhin, který studoval vliv durových a mollových modů na stav těla, dochází k závěru, že zručné používání melodických, rytmických a dalších složek hudby člověku pomáhá při práci i odpočinku. Vědecké údaje o fyziologických charakteristikách hudebního vnímání poskytují materialistické zdůvodnění role hudby ve výchově dítěte.
Zpěv rozvíjí hlasový aparát, posiluje hlasivky, zlepšuje řeč (logopedové používají zpěv při léčbě koktavosti) a podporuje rozvoj hlasově-sluchové koordinace. Správné držení těla zpěváků reguluje a prohlubuje dýchání.
Rytmické hodiny založené na vztahu mezi hudbou a pohybem zlepšují držení těla, koordinaci a rozvíjejí jasnost chůze a snadnost běhu. Dynamika a tempo hudebního díla vyžadují pohyby, které podle toho mění rychlost, stupeň napětí, amplitudu a směr.
Hudební lekce pomáhají obecný vývoj osobnost dítěte. Vztah mezi všemi aspekty výchovy se vyvíjí v procesu různých druhů a forem hudební činnosti. Emocionální vnímavost a vyvinutý sluch pro hudbu umožní dětem reagovat na dobré pocity a jednání v přístupných formách, pomůže aktivovat duševní aktivitu a neustálým zdokonalováním pohybů bude předškoláky fyzicky rozvíjet.

Metody hudební výchovy v mateřské škole: „Předškolní. vzdělání“/ N.A. Vetlugina, I.L. Dzeržinskaja, L.N. Komissarová a další; Ed. NA. Vetlugina. - 3. vydání, rev. a doplňkové - M.: Vzdělávání, 1989. - 270 s.: poznámky.