Robert Schumann: biografie, zajímavá fakta, kreativita, video. Schumann, Robert - krátký životopis

Životopis

Schumannův dům ve Zwickau

Robert Schumann, Vídeň, 1839

Hlavní díla

Zde jsou díla často používaná na koncertech a pedagogická praxe v Rusku, stejně jako díla velkého rozsahu, ale zřídka prováděná.

Pro klavír

  • Variace na téma "Abegg"
  • Motýli, op. 2
  • Davidsbündlerovy tance, op. 6
  • Karneval, op. 9
  • Tři sonáty:
    • Sonáta č. 1 f moll, op. jedenáct
    • Sonáta č. 3 f moll, op. 14
    • Sonáta č. 2 g moll, op. 22
  • Fantastické kusy, op. 12
  • Symfonické etudy, op. 13
  • Scény z dětí, op. 15
  • Kreisleriana, op. 16
  • Fantazie C dur, op. 17
  • Arabeska, op. 18
  • Humoreskní, op. 20
  • Novellettes, op. 21
  • Vídeňský karneval, op. 26
  • Album pro mládež, op. 68
  • Lesní scény, op. 82

Koncerty

  • Konzertstück pro čtyři lesní rohy a orchestr, op. 86
  • Úvod a Allegro Appassionato pro klavír a orchestr, op. 92
  • Koncert pro violoncello a orchestr, op. 129
  • Koncert pro housle a orchestr, 1853
  • Úvod a Allegro pro klavír a orchestr, op. 134

Vokální díla

  • "Myrty", op. 25 (básně různých básníků, 26 písní)
  • "Kruh písní", op. 39 (texty Eichendorff, 20 písní)
  • „Láska a život ženy“, op. 42 (texty A. von Chamisso, 8 písní)
  • "Básníkova láska", op. 48 (texty Heine, 16 písní)
  • "Genoveva". Opera (1848)

Symfonická hudba

  • Symfonie č. 2 C dur, op. 61
  • Symfonie č. 3 Es dur „rýnská“, op. 97
  • Symfonie č. 4 d moll, op. 120
  • Předehra k tragédii "Manfred" (1848)
  • Předehra „Nevěsta z Messiny“

viz také

Odkazy

  • Robert Schumann: Noty v projektu International Music Score Library Project

Hudební fragmenty

Pozornost! Hudební fragmenty ve formátu Ogg Vorbis

  • Semper Fantasticamente ed Appassionatamente(informace)
  • Moderato, Sempre energico (info)
  • Lento sostenuto Semper piano (info)
funguje Robert Schumann
Pro klavír Koncerty Vokální díla Komorní hudba Symfonická hudba

Variace na téma "Abegg"
Motýli, op. 2
Davidsbündlerovy tance, op. 6
Karneval, op. 9
Sonáta č. 1 f moll, op. jedenáct
Sonáta č. 3 f moll, op. 14
Sonáta č. 2 g moll, op. 22
Fantastické kusy, op. 12
Symfonické etudy, op. 13
Scény z dětí, op. 15
Kreisleriana, op. 16
Fantazie C dur, op. 17
Arabeska, op. 18
Humoreskní, op. 20
Novellettes, op. 21
Vídeňský karneval, op. 26
Album pro mládež, op. 68
Lesní scény, op. 82

Koncert pro klavír a orchestr a moll, op. 54
Konzertstück pro čtyři lesní rohy a orchestr, op. 86
Úvod a Allegro Appassionato pro klavír a orchestr, op. 92
Koncert pro violoncello a orchestr, op. 129
Koncert pro housle a orchestr, 1853
Úvod a Allegro pro klavír a orchestr, op. 134

"Kruh písní", op. 35 (texty Heine, 9 písní)
"Myrty", op. 25 (básně různých básníků, 26 písní)
"Kruh písní", op. 39 (texty Eichendorff, 20 písní)
„Láska a život ženy“, op. 42 (texty A. von Chamisso, 8 písní)
"Básníkova láska", op. 48 (texty Heine, 16 písní)
"Genoveva". Opera (1848)

Tři smyčcové kvartety
Klavírní kvintet Es dur, op. 44
Klavírní kvartet Es dur, op. 47

Symfonie č. 1 B dur (známá jako "Jaro"), op. 38
Symfonie č. 2 C dur, op. 61
Symfonie č. 3 Es dur „rýnská“, op. 97
Symfonie č. 4 d moll, op. 120
Předehra k tragédii "Manfred" (1848)
Předehra „Nevěsta z Messiny“


Nadace Wikimedia. 2010.

Podívejte se, co je „Robert Schumann“ v jiných slovnících:

    SCHUMANN, ROBERT ALEXANDER (Schumann, Robert Alexander) ROBERT SCHUMANN (1810 1856), Německý skladatel. Narozen ve Zwickau (Sasko) 8. června 1810. První hudební lekce Schumann navštěvoval u místního varhaníka; v 10 letech začal skládat, včetně... Collierova encyklopedie

Kapitola VIII. Závěr

Charakteristika Schumannova díla. – Schumann jako člověk: jeho mlčení, jeho postoj k lidem. Různé rysy jeho povahy a některé příhody z jeho života .

Náležité uznání, kterého Schumann tolik toužil dosáhnout za svého života, připadlo na řadu jeho děl až po jeho smrti. Sláva ho už dávno přijal do řad svých vyvolených. Jeho hudba, které rozumí jen několik jeho současníků, se nyní stala jednou z nejoblíbenějších a nejoblíbenějších: z břehů Labe se zmocnila Starého i Nového světa a neexistuje koncert, na kterém by zazněly zvuky jeho podivuhodné melodie nejsou slyšet.

Schumann je romantik: romantismus v něm našel svého představitele v hudbě. Schumannova hudba nás zaráží především svou zásadní originalitou: je jedinečná svým pojetím, obsahem i způsobem vyjádření; Schumann se jen zřídka podřizuje konvenčním technikám a dává svým dílům libovolné formy. Je originální od prvního do posledního tónu jak melodií, harmonií, tak rytmem.

Schumann si nade vše cenil jeho originality a nic mu nemohlo ublížit víc než srovnání s někým. „Prosím,“ píše Claře, „neříkej mi Jean Paul druhý nebo Beethoven druhý; Za to jsem schopen tě nenávidět celou minutu. Raději jsem desetkrát kratší než ostatní, ale přesto zůstanu sám sebou.“

Schumann byl zvláště velký v maličkostech, tedy v krátkých věcech, v nichž se zdálo být soustředěno jeho tvůrčí bohatství. Nejraději psal malé hry a dokonce i většina jeho hlavních děl sestává ze seskupení samostatných krátkých částí. Na jeho tvorbě se podíleli tři činitelé: Schumann - člověk, básník a hudebník; první přinesl upřímnost citu a hloubku myšlení; druhý ozdobil to, co bylo napsáno, nepřeberným bohatstvím fantazie a brilantního humoru, třetí vše zpečetil puncem geniality a originality. Lze o něm říci i slova, která Schumann vztahuje na Schuberta: „Našel harmonie pro nejjemnější vjemy a myšlenky, události a situace. Stejně jako se lidské myšlenky a pocity lámou do tisíce různých paprsků, tak je tomu i v jeho hudbě. Vše, na co padne jeho pohled, vše, čeho se jeho ruka dotkne, se promění v hudbu; z kamenů, které hází, povstávají živé bytosti jako Deucalion a Pyrrha. Byl po Beethovenovi nejvybranější a jako smrtelný nepřítel všech šosáků vytvořil hudbu v nejvyšší hodnotu tohle slovo."

Kromě své originality se Schumannova hudba vyznačuje subjektivitou: svým přirozeným mlčením všechny dojmy z událostí, vnější i vnitřní, které jeho hluboká duše vnímala, nacházely své jediné vyústění v hudbě a je to pro něj téměř výlučný způsob vyjadřující se. „Skoro vůbec nemluvím, spíš večer a nejvíc u klavíru,“ píše. O své práci říká Claře: „Někdy dokážu být velmi vážný, někdy celé dny, ale nebojte se – toto je vnitřní práce duše, myšlenky na hudbu a kompozice. Ovlivňuje mě všechno, co se ve světě děje: politika, literatura, lidé, o všem přemýšlím po svém, a to vše pak vychází skrze hudbu, skrze ni hledá výsledek. Mnohé z mých skladeb jsou tak těžko srozumitelné, protože jsou spojeny se vzdálenými událostmi, někdy velmi úzce, protože všechno, co je pozoruhodné, mě vystihuje a musím to vyjádřit zvukem. Proto se mi dostává tak malého uspokojení nejnovější dílaže se kromě technických nedostatků točí hudebně i na nevalných senzacích, na obyčejných lyrických výkřikech. To nejvyšší, co je mezi nimi vytvořeno, nedosahuje začátku mého druhu hudby. Toto může být květina, může to být duchovní báseň; to je přitažlivost hrubé povahy, to je produkt poetického vědomí.“

Schumannova díla obsahují, jak sám řekl, „krev jeho srdce“, a proto mají na posluchače tak hluboký vliv. Schumann při tvorbě přemýšlel v obrazech slavná věc Duší mu probleskovaly vzpomínky nebo vznikaly poetické obrázky. Rád dával jména, která by vyjadřovala obecný charakter jeho díla. Například „Humoreske“, „Kinderszenen“, „Abends“, „Traumeswirren“ již v samotném slově obsahují dobře známou náladu nebo obrázek. Někteří kritici považovali za zcela chybné, že Schumann napsal „programovou“ hudbu, tedy hudební ilustraci známého textu, podřizující hudbu slovům. Byl nepřítelem jakéhokoli omezení kreativity, zejména její závislosti na takových podmínkách, a k tomuto způsobu psaní se vyjádřil velmi rozhodně. „Přiznám se, že mám vůči této metodě kreativity předsudky, a pokud nám nějaký skladatel nabídne program ke své hudbě, tak říkám: nejdřív mi dovol, abych si poslechl, jestli jsi napsal dobrá hudba a poté mi může být váš program příjemný.“ Schumann je rozhořčen nejen nad „programy“ různých skladatelů, ale vytýká Beethovenovi i jeho vysvětlení v pastorační symfonie, vidí v tom nedostatek důvěry v pochopení druhých. „Člověk je prodchnut jakýmsi druhem posvátné bázně,“ poznamenává při této příležitosti, „před prací génia: nechce znát důvody, nástroje a tajemství kreativity, stejně jako sama příroda projevuje určitou cudnost. , pokrývající své kořeny zemí. Ať se umělec izoluje se svým utrpením; dozvěděli bychom se hrozné věci, kdybychom v nějakém díle pronikli až k samotnému důvodu jeho vzniku.“

S bohatou představivostí Schumann z větší části vysvětlil poetické obrazy jak jeho, tak díla jiných lidí, ale tyto myšlenky se v jeho věcech objevily poté, co se objevily. Takže například pro jednu část „Fantasypiece“ - „Noc“ - následně našel vysvětlení v příběhu Hero a Leander; Leander každou noc plave přes moře, jde za svou milovanou, která na něj čeká u majáku a ukazuje mu cestu s planoucí pochodní. Při provádění tohoto díla si Schumann neustále vykresloval jejich básnická data, ale tento výklad je libovolný; „Noc“ není napsáno na toto téma a může v představách jiného umělce vyvolat jiné myšlenky. Schumann o názvech svých děl říká, že se „samozřejmě objevily později a nepředstavují nic jiného než jemný náznak pochopení a provedení“. „Ti, kdo si myslí, že skladatel bere tužku a papír s ubohým úmyslem zobrazit to či ono, se velmi mýlí,“ píše. Přesto nelze nepřikládat žádný význam vlivu světa a dojmu toho, co přichází zvenčí. Nevědomě spolu s hudební fantazií působí i myšlení spolu se sluchem - zrakem a tento neustále aktivní orgán vykresluje zvukům určité obrysy, které, determinované vznikem hudby, nabývají určitého obrazu.

Schumann dosáhl nejvyšší dokonalosti a expresivity při zobrazování nejjemnějších a nejrozmanitějších duševních stavů a ​​pocitů ve svých písních. Jejich melodie lze spíše nazvat hudební deklamací, která sleduje každý jemný odstín pocitu a myšlenky a klavír již nezaujímá vedlejší místo a přestává být prostým doprovodem hlasu, ale splývá s ním v jeden harmonický celek a odráží vše různé emocionální nálady.

Schumannovo dílo, jedinečné svou svěžestí, hloubkou cítění, jasem barev, bohatostí imaginace a poezie, ospravedlňuje domněnky autora, který někdy jako by otevíral nové cesty v hudbě. Tato jasná originalita, která ho charakterizuje jako skladatele, ho odlišovala i jako osobu, ale byla spíše pasivní povahy. Veškerá jeho energie byla pohlcena hrozným vnitřní práce, a neměl dostatek času ani energie se aktivně projevit jako člověk. Odtud jeho neobyčejné mlčení, známé všem jeho blízkým přátelům, kteří ho ochotně snášeli, věděli, jaké perly ve svých hlubinách ukrývá. Henriette Vogtová říká, že spolu často chodili na procházky po vodě a většinou seděli na lodi mlčky, ale když se loučila, Schumann jí pevně potřásl rukou a řekl: „Dnes jsme si dobře rozuměli.“

Jeho přítel Brendel také uvádí: „Schumann objevil v Golis vynikající marcobrunner (víno) a pozval mě, abych tam šel s ním. Zamířili jsme tam v úmorném vedru beze slova a po příjezdu na místo byl Markobrunner skutečně naším hlavním cílem. Ze Schumanna nebylo možné vydolovat ani slovo, a tak jsme se vydali na zpáteční cestu. Pronesl jen jednu poznámku, která mi objasnila, co ho naplňovalo. Mluvil o zvláštním kouzlu takových letní den když všechny hlasy utichnou a v přírodě zavládne naprosté ticho. Byl tímto dojmem zaujat a všiml si pouze toho, že staří lidé to definovali velmi výstižným výrazem: „Mistr spí.“ V takových chvílích věnoval Schumann pozornost vnější svět jen proto, že se nedobrovolně propletla s jeho sny. Potřeboval tehdy společnost lidí, jen aby ho vysvobodili z vědomí osamělosti. Ne všichni ale jeho mlčení správně pochopili a mnozí si to vysvětlovali jako pro Schumanna velmi nepříznivé. Jednou ho tedy pozval na velký večer ředitel düsseldorfské akademie Schadov. Hostitel se marně snažil zapojit do rozhovoru svého hosta, který byl jako obvykle zamyšlen. Schumann, který jasně neslyšel, co se mu říká, kývl hlavou, usmál se na uvítanou a ustoupil stranou. Shadov, který nebyl dostatečně obeznámen se Schumannovými technikami, byl jeho chováním uražen a rozhodl se, že ho znovu nepozve."

Něco podobného se stalo Richardu Wagnerovi. „Schumann je velmi nadaný hudebník,“ píše, „ale nesnesitelný člověk. Když jsem se vrátil z Paříže, navštívil jsem ho, mluvil o stavu hudby ve Francii, pak o jejím stavu v Německu, mluvil o literatuře a politice – ale on skoro hodinu mlčel! Koneckonců, je nemožné mluvit vždy sám! Nesnesitelný člověk! Schumann zase zjistil, že „Wagner je chytrý chlap, plný výstředností, ale mluví nonstop, což se nakonec stane nesnesitelným!“ Schumannova mlčenlivost vedla některé k falešnému závěru, že Schumann většinou „spí“. Jeho myšlenky byly naopak v neustálém vzrušení, a pokud se zdálo, že se Schumann konverzace nijak neúčastní, pak oheň, kterým se blýskl jeho pohled, když se mu v rozhovoru něco obzvlášť líbilo, ukazoval, s jakým zájmem vše sledoval. co se kolem něj stalo.

Schumannovo mlčení bylo částečně způsobeno jeho extrémní plachostí a následně se bolestivý stav mozku projevil potížemi s mluvením. Schumann obvykle mluvil tiše, v náhlých frázích, jako by mluvil sám se sebou. Vasilevskij o něm píše, že „neuměl mluvit o obyčejných věcech a každodenních událostech, protože prázdné tlachání se mu hnusilo a velmi nerad a zřídka se pouštěl do rozhovorů o důležitých, zajímavých tématech. Museli jsme ten šťastný okamžik využít. Když se objevila, Schumann se stal svým způsobem výmluvným a ohromil trefnými, nevšedními poznámkami, které z určité perspektivy osvětlily neobvykle jasné téma, o kterém se diskutuje. Ale Schumann projevil takové milosrdenství jen několika blízkým lidem ze svého intimního okruhu a ve většině případů, když je často vídal, nezahájil žádné rozhovory. Heinrich Dorn, jeho bývalý učitel teorie, říká následující: „Když jsem po dlouhá léta Odloučení se znovu setkal se Schumannem v roce 1843, poté, u příležitosti narozenin své manželky, měl hudební večer. Mezi přítomnými byl Mendelssohn; Nestihli jsme si říct ani slovo, přicházeli další a další gratulanti. Když jsem odcházel, Schumann mi s lítostí v hlase řekl: "Ach, nemuseli jsme vůbec mluvit." Začal jsem ho i sebe utěšovat, že přijdu jindy, a dodal jsem se smíchem: „Tak budeme mlčet, jak je v našich silách.“ "Ach," namítl tiše a červenal se, "takže jsi na mě nezapomněl!"

Schumann zdaleka nebyl melancholický člověk, i když zjistil, že melancholické pocity obsahují nějaký druh přitažlivé a posilující síly pro fantazii; matce ale píše: „Když jsem někdy tak tichý, tak mě neber jako nespokojence nebo melancholika; Když jsem ponořen do nějaké myšlenky, knihy nebo duše, moc nemluvím." Přes všechnu svou nedružnost však Schumann rád navštěvoval společnost, ve které se mohl cítit neomezeně, ačkoli nebyl tím, čemu se obvykle říká „sekulární“ člověk. „Ochotně se pohybuji ve slušných a vybraných kruzích,“ píše, „pokud ode mě nevyžadují nic jiného než jednoduché, zdvořilé zacházení. Samozřejmě nejsem schopen neustále lichotit a uklánět se a neovládat všechny světské jemnosti.“ Jeho jednání s lidmi se vyznačovalo mimořádnou jednoduchostí, upřímností a láskyplnou přívětivostí, jimiž uměl návštěvníka naprosto okouzlit. Základem jeho povahy byla ušlechtilost, vážnost a mimořádná skromnost; upřímnost názorů se snoubila s přímostí a upřímností úsudku; nenáviděl vše, co „nepocházelo z vnitřní přitažlivosti“. Schumann jako snoubenec Clary ji na své „nedostatky“ připravuje s mimořádným šarmem. "Někdy se mnou budeš muset mít hodně trpělivosti a dokonce mi vynadat." Mám mnoho nedostatků, ale méně než dříve. Jedna věc, kterou mám, je nesnesitelná: často se snažím dokázat svou lásku lidem, které miluji nejvíc, tím, čím jim škodím. Tak například mám už delší dobu před sebou dopis, na který musím reagovat. Řekneš mi: "Milý Roberte, odpověz prosím na tento dopis, leží tu už dlouho." myslíš, že budu? Ne, najdu tisíc laskavých omluv. Rád bych vám také řekl něco o své povaze: jak často mi není rozumět, jak často chladně přijímám ty nejupřímnější projevy lásky a jsou to ty, které nejvíc miluji, které urážím a odstrkuji. Často si to musím vyčítat, jelikož jsem v duši vděčný za každou pozornost, rozumím každému pohledu a sebemenšímu pohybu v duši druhého; a přesto tak často hřeším slovy i činy. Ale vy mě pochopíte a pravděpodobně mi odpustíte, protože nemám zlé srdce a z hloubi duše miluji vše, co je dobré a krásné.“

Schumann byl vzorný syn, laskavý manžel a otec. Své děti vroucně miloval, ale nevěděl, jak projevit svou náklonnost: když potkal děti na ulici, zastavil se, chvíli je pozoroval a pak řekl: „No, vy jste moji milí maličkí!“ – a pokračoval v cestě. Choval se ke svým soudruhům neobyčejně přátelsky, ideálně dobré vůle; byl vždy připraven je podporovat, pomáhat jim slovem i skutkem; jeho čistou duši nikdy nezatemnil pocit závisti a jeho myšlenky se ani na okamžik nezastavily nad intrikami. Věděl, jak odstranit ty otravné a drzé jen sladkou ironií. Obvykle klidný a rezervovaný Schumann ztratil nervy, když o něm blízcí v jeho přítomnosti mluvili špatně. Jednoho dne, v roce 1848, ho navštívil slavný umělec, který měl tu rozvážnost udělat o Mendelssohnovi nepříliš lichotivý vtip. Schumann chvíli mlčky naslouchal, ale najednou vstal, popadl elegantní postavu hosta za ramena a vzrušeným hlasem řekl: „Vážený pane, kdo jste, že si dovolujete takhle mluvit o Mendelssohnovi! A odešel z místnosti.

V těch případech, kdy nedorozumění zavinil sám Schumann, věděl, jak své provinění odčinit nezvyklou sladkostí. Během svého dirigování orchestru v Düsseldorfu se velmi rozzlobil na jednoho z hudebníků, svého přítele Vasilevského, za jeho poznámku o špatném tempu. Poté, co se na něj několik sekund díval jiskřivým pohledem, řekl Schumann překvapeně: "Vůbec nerozumím tomu, co chcete." Vasilevskij byl uražen, na koncertě byl zavolán nemocný a nějakou dobu se vyhýbal setkání se Schumannem. Asi o osm dní později se ozvalo tiché zaklepání na jeho dveře. Šel se podívat, kdo by to mohl být. Sám maestro Schumann stál před ním a vítaje se usmíval. Následovalo několik nepříjemných minut, kdy jste nevěděli, co říct. Nakonec do místnosti vstoupil Schumann a důvěřivým, upřímným hlasem zašeptal:

-Kde jsi byl tak dlouho?

– Tady v Düsseldorfu.

"Ach ne," namítl, "pravděpodobně jsi odcházel."

"Nedej bože," odpověděl Vasilevskij, "nikdy jsem neopustil město."

"Ne, ne," opakoval srdečně laskavým, žertovným tónem, "ty jsi samozřejmě cestoval," a natáhl k němu ruku.

Mír byl obnoven.

Schumann neměl rád, když byl při práci rušen. Aby se vyhnul rušení, buď se zamkl ve svém pokoji, nebo se uchýlil k velmi originálním opatřením k odstranění návštěvníka. Jednou ho chtěl vidět jeho přítel Cragen, když dorazil do Drážďan. Když se blížil k jeho domu, uslyšel zvuky piana vycházející ze Schumannova pokoje, a tím jistěji zazvonil. Ale dveře se neotevřely. Zazvonil podruhé a potřetí, ale dveře zůstaly zavřené. Konečně se otevřelo malé okénko, sám Schumann vyhlédl ven, láskyplně mu kývl a řekl:

- Oh, Cragene, jsi to ty? Nejsem doma!

Poté zavřel okno a zmizel.

Schumann byl vysoký a mohutně stavěný. Před nemocí se v jeho postoji odrážela noblesa, klid a důstojnost. Obvykle seděl s lokty na stole, hlavu si opíral o ruku a neustále kouřil malé tenké doutníky, kterým říkal „malí ďáblové“. Chodil pomalu, téměř tiše, někdy bezdůvodně po špičkách. Nemocí celá jeho postava nabyla depresivního a depresivního vzhledu.

Takový byl Schumann. „Moudrý jako had a čistý jako holubice,“ vidíme tohoto skvělého hudebníka a vzácného člověka z jeho dopisů az recenzí jeho přátel. Slova, která o Schubertovi řekl, mohou posloužit jako nejlepší závěr jeho vlastní biografie: „Ať je to on, s kým si znovu a znovu v duchu podáváme ruce. Netrapte se tím, že tato ruka už dávno vystydla a nemůže vám odpovědět, ale raději si myslete, že pokud jsou na světě lidé jako ten muž, o kterém jsme právě mluvili, pak má náš život stále cenu. Hleďte však, abyste jako on zůstali vždy věrní sami sobě, to jest tomu nejvyššímu, co do vás vložila Boží pravice.“

Z knihy Alexander Herzen. Jeho život a literární činnost autor Solovjev Jevgenij

Kapitola XII. Závěr Osud štědře obdařil Herzena inteligencí, talentem a materiálními prostředky a zároveň jeho život nelze nazvat šťastným. Člověk nemůže nevěřit jeho upřímnosti, když například v „Minulosti a myšlenkách“ říká: „Zklamání, únava, Blasiertheit,“ -

Z knihy Baron Nikolaj Korf. Jeho život a sociální aktivita autor Peskovsky Matvey Leontyevich

Kapitola X. Závěr Jak charakterem, tak podmínkami své činnosti zaujímá baron N. A. Korf zcela zvláštní postavení mezi všemi ostatními Rusy veřejné osobnosti. Je hluboce poučným příkladem toho, jak rozumět mravním povinnostem.

Z knihy Adam Smith. Jeho život a vědecká činnost autor Jakovenko Valentine

KAPITOLA VI. ZÁVĚR Nedostatek systematičnosti ve „Studiích o bohatství národů“. – Jejich konkrétní a skutečný charakter. – Úspěch mezi veřejnými osobnostmi. - Smithův individualismus. – Jeho kosmopolitnost. – Význam „Šetření o bohatství národů“ v

autor

Z knihy Kniha vzpomínek autor Romanov Alexandr Michajlovič

Kapitola XX. Závěr Již třináct let vedu život emigranta. Jednou napíšu další knihu, která bude vyprávět o dojmech, někdy radostných, jindy smutných, které mě čekaly na cestě mého putování, již neosvětleného paprsky Aj-Todorského

Z knihy George Sandové autor Venkstern Natalia Alekseevna

Kapitola šestnáctá Závěr V roce 1904 v Noganu, v den stého výročí jeho narození, byl za obrovského davu lidí odhalen pomník George Sandovi. V tento den buržoazní Francie kanonizovala spisovatele, na dlouhou dobu považován za podněcovatele korupčníků

Z knihy 99 jmen Stříbrný věk autor Bezeljanskij Jurij Nikolajevič

Z knihy N. G. Černyševského. Kniha druhá autor Plechanov Georgij Valentinovič

KAPITOLA JEDENÁCTÁ – Závěr Takto sám Černyševskij formuluje několika slovy principy, které by měly tvořit základ budoucnosti ekonomická struktura. Říká, že „práce by neměla být pouze zbožím, které člověk pracuje s úplným úspěchem

Z knihy Inteligence a kontrarozvědka od Ronge Max

Z knihy The Riddle of Scapa Flow autor Korganov Alexandr

VIII Závěr kapitána S. W. Roskilla Výňatky z „Války na moři“ – oficiální publikace britské vlády (HMSO) (svazek I, únor 1961) „Dne 11. října lodě admirála Forbese po dokončení námořních operací (8- 11.10.1939), se vrátil v Loch Yu bitevní loď „Royal Oak“.

Z knihy „Zephyr“ a „Elsa“. Ilegální skauti autor Mukasey Michail Isaakovich

Kapitola VIII Závěr Na základě úkolů stanovených Střediskem jsem byl pověřen zorganizovat komunikační rezidenci v západní Evropě za účelem zachování a udržení vztahů s našimi ilegálními zpravodajskými důstojníky působícími v Itálii, Holandsku, Belgii, Švýcarsku, Anglii, Indii a

Z knihy Zápisky holiča autor Germanetto Giovanni

Kapitola XL Závěr Navzdory neuvěřitelné závažnosti jsem ještě měsíc žil v Miláně a zúčastnil jsem se několika setkání. Byli jsme nuceni se konečně vzdát legální práce a přechod do ilegality mi dal příležitost ještě nějakou dobu vydržet

Z knihy Singapurský zázrak: Lee Kuan Yew autor Tým autorů

Kapitola 10 Závěr Když tvůrci politik ve Washingtonu, vydávají odborníci zahraniční politika, obchodní lídři a osvícení občané dočtou tento malý svazek, jsme si jisti, že tak učiní s jasným pochopením všech složitostí a výzev, které

Z knihy Životy slavných kurtizán z různých zemí a národů světa od Henriho de Kocka

Z knihy Destinace – Moskva. Frontový deník vojenského lékaře. 1941–1942 od Haape Heinricha

Kapitola 30 Závěr Toto byla naše první zima v Rusku V květnu konečně přišlo jaro do Malachova a Rževa. Sníh zmizel a místo něj se objevilo bahno, kilometr za kilometrem se táhla hluboká lepkavá bažina. Musel jsem zdolat poslední část cesty z Rževa do Malakhova dál

Z knihy Bez výmluv! Neuvěřitelné, ale pravdivý příběh vítězství nad okolnostmi a nemocí od Maynarda Kylea

Kapitola 13 Závěr Moje zápasnická kariéra na střední škole skončila na mistrovství státu Georgia. Měl jsem možnost poznat dvaatřicet nejlepších zápasníků ve státě ve své váze. Můj osobní rekord byl 35 výher a 16 proher za rok, s


Název: Robert Shuman

Stáří: 46 let

Místo narození: Zwickau, Německo

Místo smrti: Bonn, Německo

Aktivita: Německý skladatel, pedagog

Rodinný stav: byl ženatý

Robert Schumann - životopis

Skladatel, jehož díla byla populární nejen v Německu, ale po celém světě. Schumann našel éru romantismu v hudbě, o kterou usiloval, když se stal hudebníkem, ale osud rozhodl jinak.

Dětská léta, muzikantská rodina

Chlapec Robert se narodil do rodiny zdaleka chudého vydavatele knih a spisovatele. Otec dal svému synovi slušné vzdělání. Velmi brzy se u dítěte projevilo nadání pro literaturu a hudbu a jeho otec pro něj najal učitele, který byl místním varhaníkem. Již v deseti letech skládal chlapec skladby pro sbor a orchestr. Jako všechny děti i malý Schumann studoval na gymnáziu a miloval díla George Byrona, který patřil k romantickému hnutí v literatuře.


Bylo těžké předvídat, jaký bude chlapcova biografie. Koneckonců, Robert dlouho psal články, které byly umístěny v encyklopedii. Tyto vědecké knihy vydal Schumann starší. Chlapec byl vášnivý pro filologii, a proto pochyboval o své budoucí volbě povolání. Básně, komedie a dramata vycházející z jeho pera byly odborníky vysoce hodnoceny.

Vzdělání

Robert nejprve studoval na univerzitě v Lipsku, poté v Heidelbergu. Jeho matka trvala na získání povolání právníka a sám mladý muž měl velmi rád hudbu. Krásně hrál na klavír a při hře na klavír snil o koncertování. Matka se nakonec vzdala a dala jí svolení studovat hudbu. Budoucí skladatel se vrací do svého rodného města a chodí na hodiny klavíru. K velké lítosti svých rodičů i sebe Robert utrpěl paralýzu dvou prstů ruky. Příčina ochrnutí není známa, ale biografie pianisty a hudebníka na turné musela být zapomenuta.


Postava mladého muže se dramaticky změnila: zmlkl, přestal vtipkovat a stal se zranitelným. Teď psaní zabírá všechno volný čas Schumann. Ve skladatelových hrách lze vysledovat nejen dějovou linii, ale i psychologismus situace. Robert Schumann je pokračovatelem díla F. Schuberta a k tvorbě svých vokálních děl využívá básně velkého Heinricha Heineho. Skladatel jen někdy přibližuje svou hudbu německým lidovým písním.

Schumannův dávný sen

Robert Schumann dlouho snil o opeře, ale autor v tomto žánru nikdy neuspěl. Když byla opera "Genoveva" dokončena, nemohla najít své publikum a fanoušky. Skladatel pokračuje ve vytváření předeher, koncertů a symfonií. Veškerá hudba je plná dramatu, lyriky a veselosti. Schumann je oceňován za jeho příspěvky k hudební kritice.

Skladatelovy názory sdílel i Franz Liszt. Podporoval také jejich práci, psal články do Nových hudebních novin, které založil. Skladatel má na kontě mnoho děl, ale nejvýznamnější v jeho díle jsou cykly romancí „Kruh písní“ a „Básníkova láska“. Schumann složil klavírní cykly „Motýli“, „Kreisleriana“ a „Karneval“.

Robert Schumann - biografie osobního života

Robert se oženil téměř ve třiceti a za manželku si vzal dceru svého učitele. Clara Wieck svému manželovi rozuměla, protože sama hrála krásně na klavír a již se proslavila v divadelním umění. Manželství bylo jediné a přes veškerou složitost Robertova charakteru bylo šťastné. Osm dětí pokračovalo v rodině velkého skladatele. Láska Roberta a Clary rozkvetla, když před očima skladatele vyrostla a rozkvetla nejprve devítiletá dívka a v 15 letech teenager. Pak se Schumann Claře poprvé přiznal. Ale dívčin otec byl kategoricky proti jejich vztahu.


O tři roky později, poté, co Clara dosáhla plnoletosti, přišli mladí lidé k soudu pro povolení k sňatku. Schumann začal mít zdravotní problémy velmi brzy. V 35 letech se u něj začaly projevovat známky nervové poruchy. Pronásledovaly ho zvuky, noty, orchestrální kakofonie. Někdy bylo všechno oděno do hudby, ale častěji to skladatele přivádělo k šílenství. Profesi na dva roky opustil. Postupně se vrací ke svým dřívějším povinnostem, psaní a výchově dětí, opět se propadá do depresí.


Ve věku 44 let se Robert pokusí o sebevraždu skokem do řeky Rýn z mostu. Byl zachráněn, ale byl umístěn do léčebny pro duševně nemocné lidi, kde zůstal dva roky. V jeho životě byl jeho nejbližším přítelem Johann Brahms, který skladatele nejčastěji vídal a informoval o všech změnách v Schumannově blahobytu. Během tohoto období Clara koncertovala a vydělávala peníze na výživu svých dětí. Smrt nastala ve věku 46 let. Biografie velkého skladatele skončila příliš brzy.

Robert Schumann(německy: Robert Schumann; 8. června 1810, Zwickau – 29. července 1856, Endenich) – německý skladatel, učitel a vlivný hudební kritik. Široce známý jako jeden z vynikající skladatelééra romantismu. Jeho učitel Friedrich Wieck si byl jistý, že se Schumann stane nejlepší pianista Evropě, ale kvůli zranění ruky se Robert musel vzdát své kariéry pianisty a zasvětit svůj život skládání hudby.

Až do roku 1840 byla všechna Schumannova díla psána výhradně pro klavír. Později vyšlo mnoho písní, čtyři symfonie, opera a další orchestrální, sborová a komorní díla. Své články o hudbě publikoval v Nových hudebních novinách (německy Neue Zeitschrift für Musik).

Navzdory přání svého otce se Schumann v roce 1840 oženil s dcerou Friedricha Wiecka Clarou. Jeho manželka také skládala hudbu a měla významnou koncertní kariéru jako klavíristka. Zisky z koncertů tvořily většinu majetku jejího otce.

Schumann trpěl duševní poruchou, která se poprvé projevila v roce 1833 epizodou těžké deprese. Po pokusu o sebevraždu v roce 1854, on na přání, byl přijat na psychiatrickou kliniku. V roce 1856 Robert Schumann zemřel, aniž by se zotavil z duševní choroby.

Schumannův dům ve Zwickau

Narozen ve Zwickau (Sasko) 8. června 1810 v rodině knižního nakladatele a spisovatele Augusta Schumanna (1773-1826).

První hudební lekce Schumann absolvoval u místního varhaníka Johanna Kunsche; v 10 letech začal skládat zejména sborovou a orchestrální hudbu. Navštěvoval střední školu v rodné město, kde se seznámil s díly J. Byrona a Jeana Paula a stal se jejich vášnivým obdivovatelem. Nálady a obrazy této romantické literatury se nakonec promítly i do Schumannovy hudební tvorby. V dětství se věnoval odborné literární práci, skládal články do encyklopedie vydávané otcovým nakladatelstvím. Vážně se zajímal o filologii, prováděl předpublikační korektury pro velký počet Latinský slovník. A Schumannova školní literární díla byla napsána na takové úrovni, že byla posmrtně vydána jako příloha ke sbírce jeho vyzrálých publicistických prací. V určitém období svého mládí Schumann dokonce váhal, zda zvolit dráhu spisovatele nebo hudebníka.

V roce 1828 vstoupil na univerzitu v Lipsku a v r příští rok přešel na univerzitu v Heidelbergu. Na naléhání své matky plánoval stát se právníkem, ale hudba mladého muže stále více přitahovala. Lákala ho myšlenka stát se koncertním pianistou. V roce 1830 dostal od své matky svolení věnovat se výhradně hudbě a vrátil se do Lipska, kde doufal, že najde vhodného mentora. Tam začal chodit na hodiny klavíru u Friedricha Wiecka a skladbu od Heinricha Dorna.

Robert Schumann, Vídeň, 1839

Během studií se u Schumanna postupně rozvinula obrna prostředníčku a částečná obrna ukazováček, kvůli kterému se musel vzdát myšlenky na kariéru profesionální pianista. Existuje rozšířená verze, že k tomuto zranění došlo v důsledku použití prstového simulátoru (prst byl přivázán na šňůru, která byla zavěšena na stropě, ale mohla „chodit“ nahoru a dolů jako naviják), což Schumann údajně nezávisle vyrobeno podle typu tehdy populárních prstových simulátorů „Dactylion“ od Henryho Hertze (1836) a „Happy Fingers“ od Tiziana Poliho. Další neobvyklá, ale rozšířená verze říká, že Schumann se ve snaze dosáhnout neuvěřitelné virtuozity pokusil odstranit šlachy na ruce, které spojují prsteníček s prostředníčkem a malíčky. Ani jedna z těchto verzí nemá důkazy a obě byly vyvráceny Schumannovou manželkou. Sám Schumann spojoval rozvoj paralýzy s nadměrným rukopisem a nadměrným časem hraní na klavír. Moderní studie muzikologa Erica Samse, publikovaná v roce 1971, naznačuje, že příčinou ochrnutí prstů mohlo být vdechování rtuťových par, kterými se Schumann na radu tehdejších lékařů možná pokusil vyléčit syfilis. Ale lékařští vědci v roce 1978 považovali tuto verzi za pochybnou a naznačovali, že paralýza může nastat v důsledku chronické komprese nervu v oblasti loketního kloubu. Dodnes zůstává příčina Schumannovy nemoci neznámá.

Schumann se vážně zabýval kompozicí a zároveň hudební kritikou. Poté, co našel podporu v osobě Friedricha Wiecka, Ludwiga Schunkeho a Julia Knorra, mohl Schumann v roce 1834 založit jedno z nejvlivnějších hudebních periodik budoucnosti – „Nové hudební noviny“ (německy Neue Zeitschrift für Musik), které několik let pravidelně redigoval a publikoval zde své články. Prosadil se jako zastánce nového a bojovník proti zastaralému v umění, proti tzv. šosákům, tedy s těmi, kteří svou omezeností a zaostalostí brzdili rozvoj hudby a představovali baštu konzervatismu a měšťanství.

Skladatelova hudební místnost v Schumannově muzeu ve Zwickau

V říjnu 1838 se skladatel přestěhoval do Vídně, ale již počátkem dubna 1839 se vrátil do Lipska. V roce 1840 udělila univerzita v Lipsku Schumannovi titul doktora filozofie. Ve stejném roce, 12. září, se ve vesnickém kostele Schönefeld v Lipsku uskutečnil Schumannův sňatek s dcerou jeho učitelky, vynikající klavíristky, Clarou Josephine Wieck. V roce svého sňatku vytvořil Schumann asi 140 písní. Některé roky společný život Robert a Clara žili šťastný život. Měli osm dětí. Schumann doprovázel svou manželku na koncertních turné a ona zase často hrála hudbu svého manžela. Schumann vyučoval na konzervatoři v Lipsku, založené v roce 1843 F. Mendelssohnem.

V roce 1844 se Schumann a jeho manželka vydali na turné do Petrohradu a Moskvy, kde byli přijati s velkou ctí. Ve stejném roce se Schumann přestěhoval z Lipska do Drážďan. Tam se poprvé objevily známky nervové poruchy. Teprve v roce 1846 se Schumann zotavil natolik, že mohl znovu skládat.

V roce 1850 dostal Schumann pozvání na místo městského ředitele hudby v Düsseldorfu. Tam však brzy začaly neshody a na podzim 1853 nebyla smlouva obnovena. V listopadu 1853 se Schumann a jeho manželka vydali na výlet do Holandska, kde byli s Clarou přijati „s radostí a ctí“. V témže roce se však opět začaly objevovat příznaky onemocnění. Počátkem roku 1854, po zhoršení své nemoci, se Schumann pokusil spáchat sebevraždu vrhnutím se do Rýna, ale byl zachráněn. Musel být umístěn do psychiatrické léčebny v Endenichu u Bonnu. V nemocnici téměř neskládal, náčrtky nových skladeb se ztratily. Občas mu dovolili vidět svou ženu Claru. Robert zemřel 29. července 1856. Pohřben v Bonnu.

Robert a Clara, 1847

Stvoření

Schumann ve své hudbě více než kterýkoli jiný skladatel odrážel hluboce osobní povahu romantismu. Jeho stará hudba, introspektivní a často náladová, byla pokusem rozejít se s tradicí klasických forem, podle jeho názoru příliš omezených. Schumannovo dílo v mnoha ohledech podobné poezii G. Heineho zpochybnilo duchovní ubohost Německa 20. – 40. let 19. století a povolalo do světa vysoké humanity. Dědic F. Schuberta a K. M. Webera Schumann rozvinul demokratické a realistické tendence německého a rakouského hudebního romantismu. Během jeho života bylo málo pochopeno, velká část jeho hudby je nyní považována za odvážnou a originální v harmonii, rytmu a formě. Jeho díla úzce souvisí s tradicemi německé klasické hudby.

Většina z klavírní díla Schumann jsou cykly drobných her lyricko-dramatického, vizuálního a „portrétního“ žánru, propojené vnitřní dějovou a psychologickou linkou. Jedním z nejtypičtějších cyklů je „Karneval“ (1834), ve kterém je pestrá řada scén, tanců, masek, ženské obrázky(mezi nimi Chiarina - Clara Wieck), hudební portréty Paganiniho, Chopina. Blízko „Karnevalu“ jsou cykly „Motýli“ (1831, podle díla Jeana Paula) a „Davidsbündlers“ (1837). Cyklus her „Kreisleriana“ (1838, pojmenovaný po literární hrdina E. T. A. Hoffmann - vizionářský hudebník Johannes Kreisler) patří k nejvyšším Schumannovým úspěchům. Svět romantické obrázky, vášnivá melancholie, hrdinský impuls zobrazeny v takových dílech Schumanna pro klavír jako „Symfonické etudy“ („Etudy ve formě variací“, 1834), sonáty (1835, 1835-1838, 1836), Fantasia (1836-1838), koncert pro klavír a orchestr ( 1841-1845). Vedle děl variačních a sonátových typů má Schumann klavírní cykly, postavené na principu suity či alba her: „Fantastické pasáže“ (1837), „Dětské scény“ (1838), „Album pro mládež“ (1848) atd.

V vokální kreativita Schumann rozvinul typ lyrické písně F. Schuberta. Schumann ve svých jemně rozvinutých kresbách písní zobrazil detaily nálad, poetické detaily textu a intonace živého jazyka. Výrazně zvýšená role klavírního doprovodu u Schumanna poskytuje bohatý obrys obrazu a často vysvětluje význam písní. Nejpopulárnějším z jeho vokálních cyklů je „Básníkova láska“ podle básní G. Heineho (1840). Skládá se z 16 písní, zejména „Ach, kdyby byly květiny uhodnuty“, nebo „Slyším zvuky písní“, „Potkávám tě ráno na zahradě“, „Nezlobím se“, "Ve snu jsem hořce plakal", "Jsi zlý, zlé písně." Dalším narativním vokálním cyklem je „Láska a život ženy“ podle veršů A. Chamisso (1840). Písně různého významu jsou obsaženy v cyklech „Myrta“ na básně F. Rückerta, J. W. Goetha, R. Burnse, G. Heineho, J. Byrona (1840), „Kruh písní“ na básně J. Eichendorffa (1840). Ve vokálních baladách a písňových scénách se Schumann velmi dotkl široký kruh příběhy. Výrazným příkladem Schumannovy občanské lyriky je balada „Dva granátníci“ (na verše G. Heineho). Některé Schumannovy písně jsou jednoduchými scénami nebo každodenními portrétními náčrty: jejich hudba je blízká německým lidovým písním („Lidová píseň“ podle básní F. Rückerta a dalších).

V oratoriu „Ráj a Peri“ (1843, podle zápletky jedné z částí „orientálního“ románu „Lalla Rook“ T. Moorea), stejně jako ve „Scenes from Faust“ (1844-1853), podle J. V. Goetha) se Schumann přiblížil uskutečnění svého dávného snu vytvořit operu. Schumannova jediná dokončená opera Genoveva (1848), založená na středověké legendě, se na jevišti nedočkala uznání. Kreativní úspěch Přišla Schumannova hudba dramatická báseň"Manfred" od J. Byrona (předehra a 15 hudebních čísel, 1849).

Ve skladatelových 4 symfoniích (takzvaná „jarní“, 1841; druhá, 1845-1846; tzv. „rýnská“, 1850; čtvrtá, 1841-1851) převládají jasné, veselé nálady. Významné místo v nich zaujímají epizody písňové, taneční, lyrické a malířské přírody.

Schumann významně přispěl k hudební kritice. Na stránkách svého časopisu propagoval tvorbu klasických hudebníků, bojoval proti antiuměleckým fenoménům naší doby, podporoval novou evropskou romantická škola. Schumann kritizoval virtuózní dandyismus, lhostejnost k umění, která se skrývá pod rouškou dobrých úmyslů a falešné učenosti. Hlavními fiktivními postavami, jejichž jménem Schumann hovořil na stránkách tisku, jsou horlivý, zuřivě odvážný a ironický Florestan a jemný snílek Eusebius. Oba symbolizovali polární charakterové rysy samotného skladatele.

Schumannovy ideály byly blízké vyspělým hudebníkům XIX století. Velmi si ho vážili Felix Mendelssohn, Hector Berlioz a Franz Liszt. V Rusku Schumannovo dílo propagovali A. G. Rubinstein, P. I. Čajkovskij, G. A. Laroche a členové „Mocné hrstky“.

Paměť

Muzea

Muzeum Roberta Schumanna Zwickau

Muzeum Roberta a Clary Schumannových v Lipsku

Muzeum Roberta Schumanna v Bonnu

Památky

Busta Roberta Schumanna

Pomník R. Schumanna ve Zwickau

Hrob Roberta a Clary Schumannových

Mince a poštovní známky

K 200. výročí skladatelova narození (2010) byla v Německu vydána pamětní stříbrná mince v nominální hodnotě 10 eur.

poštovní známka NDR věnovaná R. Schumannovi, 1956, 20 feningů (Michel 542, Scott 304)

Poštovní známka SSSR, 1960

Hlavní díla

Jsou zde představena díla, která jsou často používána v koncertní a pedagogické praxi v Rusku, a také díla velkého rozsahu, ale zřídka uváděná.

Pro klavír

  • Variace na téma "Abegg"
  • Motýli, op. 2. Hudba orchestrovaná N. N. Tcherepninem pro balet M. Fokina „Butterflies“ (1912).
  • Tance Davidsbündlerů, op. 6 (1837)
  • Toccata C dur, op. 7
  • Allegro h moll, op. 8
  • Karneval, op. 9. Hudba byla orchestrována v roce 1902 skupinou ruských skladatelů, mezi nimiž byl N. A. Rimskij-Korsakov; v roce 1910 jej použil M. M. Fokin k inscenaci baletu „Karneval“, jehož děj se blíží programu cyklu vyhlášeného R. Schumannem.
  • Tři sonáty:
    • Sonáta č. 1 f moll, op. jedenáct
    • Sonáta č. 3 f moll, op. 14
    • Sonáta č. 2 g moll, op. 22
  • Fantastické kusy, op. 12
  • Symfonické etudy, op. 13
  • Dětské scénky, op. 15
  • Kreisleriana, op. 16
  • Fantazie C dur, op. 17
  • Arabeska, op. 18
  • Blumenstück, op. 19
  • Humoreskní, op. 20
  • Novellettes, op. 21
  • Night Pieces, op. 23
  • Vídeňský karneval, op. 26
  • Album pro mládež, op. 68
  • Lesní scény, op. 82
  • Pestré listy, op. 99
  • Ranní písně, op. 133
  • Téma a variace Es dur

Koncerty

  • Koncert pro klavír a orchestr a moll, op. 54
  • Konzertstück pro čtyři lesní rohy a orchestr, op. 86
  • Úvod a Allegro Appassionato pro klavír a orchestr, op. 92
  • Koncert pro violoncello a orchestr, op. 129
  • Koncert pro housle a orchestr, 1853
  • Úvod a Allegro pro klavír a orchestr, op. 134
  • Fantasia Skladby pro klarinet a klavír, op. 73
  • Märchenerzählungen, op. 132

Vokální díla

  • "Kruh písní" (Liederkreis), op. 24 (texty Heine, 9 písní)
  • "Myrty", op. 25 (básně různých básníků, 26 písní)
  • "Kruh písní", op. 39 (texty Eichendorff, 12 písní)
  • „Láska a život ženy“, op. 42 (texty Shamisso, 8 písní)
  • "Básníkova láska" (Dichterliebe), op. 48 (texty Heine, 16 písní)
  • „Sedm písní. Na památku básnířky Elizavety Kulman, op. 104 (1851)
  • "Básně královny Marie Stuartovny", op. 135, 5 písní (1852)
  • "Genoveva". Opera (1848)

Komorní hudba

  • Tři smyčcové kvartety
  • Klavírní trio č. 1 d moll, op. 63
  • Klavírní trio č. 2 F dur op. 80
  • Klavírní trio č. 3 g moll, op. 110
  • Klavírní kvintet Es dur, op. 44
  • Klavírní kvartet Es dur, op. 47

Symfonická hudba

  • Symfonie č. 1 B dur (známá jako "Jaro"), op. 38
  • Symfonie č. 2 C dur, op. 61
  • Symfonie č. 3 Es dur „rýnská“, op. 97
  • Symfonie č. 4 d moll, op. 120

Předehry

  • Předehra, scherzo a finále pro orchestr op. 52 (1841)
  • Předehra k opeře "Genoveva" op. 81 (1847)
  • Předehra k „Nevěstě z Messiny“ F. F. Schillera pro velký orchestr op. 100 (1850–1851)
  • Předehra k „Manfredovi“, dramatické básni o třech částech Lorda Byrona s hudbou op. 115 (1848)
  • Předehra k Shakespearově Juliu Caesarovi pro velký orchestr op. 128 (1851)
  • Předehra ke Goethově hře „Hermann a Dorothea“ pro orchestr op. 136 (1851)
  • Předehra ke scénám z Goethova Faust WoO 3 (1853)

Aranžmá a transkripce Schumannovy hudby

  • K. Schumann. Klavírní přepisy řady písní
  • F. List. Klavírní přepisy řady písní, včetně písně „Dedication“.
  • G. Mahler. Re-orchestrace všech čtyř symfonií
  • A. Glazunov. Re-orchestrace Symfonie č. 3
  • J. Sell. Re-orchestrace všech čtyř symfonií

Nahrávky Schumannových děl

Kompletní cyklus Schumannových symfonií nahráli tito dirigenti:

  • Nikolaus Harnoncourt, Leonard Bernstein, Carl Böhm, Douglas Bostock, Antony Wieth, John Eliot Gardiner, Christoph von Dohnanyi, Wolfgang Sawallisch, Herbert von Karajan, Otto Klemperer, Rafael Kubelik, Kurt Masur, Riccardo Muti, George Szell, Giuseppe Haitinkopoli, Bernard Haitinkopoli , Philipp Herreweghe, Sergiu Celibidache (s různými orchestry), Ricardo Chailly, Georg Solti, Christoph Eschenbach, Paavo Järvi.

ROBERT SCHUMANN

ASTROLOGICKÉ ZNAMENÍ: BLÍŽENCI

NÁRODNOST: NĚMECKÁ

HUDEBNÍ STYL: KLASICISMUS

IKONICKÉ DÍLO: „SNY“ Z CYKLU „DĚTSKÉ SCÉNY“

KDE JSTE MOHLI TUTO HUDBU SLYŠET: JINAK „SNY“ BYLY ČASTO ZVUKY V AMERICKÉ ANIMOVANÉ SÉRII VESELÉ NÁHRADY“, VČETNĚ KARKATUNY „JAKO SLUKA PRO ZAJÍCE“ (1944) S „ÚČASTÍ“ BUGS BUNNY.

MOUDRÁ SLOVA: „ABYSTE KOMPOVALI HUDBU, POTŘEBUJETE SI ZAPAMATOVAT POUZE MOTIV, KTERÝ NIKOHO PŘED VÁMI NEZAJÍMAL.“

Život Roberta Schumanna je milostný příběh. A jako v každém správném milostném příběhu je zde silný, zapálený mladý muž, krásná dívka s charakterem a odporný, odporný darebák. Láska nakonec zvítězí a milenecký pár žije šťastně až do smrti.

Až na to, že tento pár spolu netrávil příliš mnoho času. Do života Roberta Schumanna – a samozřejmě do jeho sňatku s Clarou Wieck – bez okolků vtrhla nemoc, která ze skladatele udělala slabou oběť hlučných démonů a strašlivých halucinací. Zemře v psychiatrické léčebně, tak poškozený ve své mysli, že nakonec už svou milovanou nepozná.

Po Schumannově tragickém konci ale následuje dojemný epilog. Clarin život bez Roberta, muže, kterého zbožňovala od svých osmi let, je také svým vlastním druhem krásného milostného příběhu.

CHLAP SE POZNÁVÁ DÍVKU

Schumann se narodil v roce 1810 ve Zwickau, městě ve východním Německu, v Sasku. Jeho otec, August Schumann, byl knižní vydavatel a spisovatel. Robert projevil brzy zájem o studium hudby, ale jeho rodiče považovali práva za mnohem slibnější povolání. V roce 1828 nastoupil Schumann na univerzitu v Lipsku, ale místo aby si osvojil spletitost práva, stal se Schumann žákem Friedricha Wiecka, kterého mnozí – a především on sám – považovali za nejlepšího učitele hry na klavír v Evropě.

Schumann byl pravděpodobně velmi rozrušený, když si uvědomil, že jako pianista se nevyrovná Vicově osmileté dceři Clare. Vic dal své dceři hře na nástroj ve věku pěti let s úmyslem udělat z ní hudební zázračné dítě, a tím dokázat, že pedagogická metoda není rovno, pokud je od dívky - dívky! - podařilo se dosáhnout virtuózní hry. Oba studenti se rychle spřátelili, Schumann četl Kláře pohádky, kupoval sladkosti - jedním slovem se choval jako starší bratr, měl sklon rozmazlovat svou sestru. Dívka, která se musela učit od rána do večera, měla v životě jen málo radostí a Roberta zbožňovala.

Mladý muž vynaložil velké úsilí, aby se stal virtuózním klavíristou. Pomohl přirozený talent - dokud se neobjevila bolest v prostředníčku pravé ruky a pak necitlivost. V naději, že obnoví pružnost svého prstu, použil Schumann mechanické zařízení, které jeho prst zcela zničilo. Ze smutku začal skládat hudbu a brzy získal zpět své sebevědomí. V roce 1832 debutoval svou první symfonií.

Mezitím měl Schumann poměr se služkou jménem Christel – a nakazil se syfilidou. Lékař, kterého znal, dal Schumannovi morálku a dal mu lék, který neměl na bakterie sebemenší účinek. Po několika týdnech se však vředy zahojily a Schumann se radoval a rozhodl, že nemoc ustoupila.

CHLAP SE ROZCHÁZÍ S HOLKOU - NA ČAS

Když se Vic a Clara vydali na dlouhé turné po Evropě, Schumann rozvinul energickou aktivitu. Skládal hodně; založil New Musical Journal, který se brzy proměnil v poměrně vlivnou publikaci, v níž Schumann vysvětloval veřejnosti, co je dobrého na skladatelích jako Berlioz, Chopin a Mendelssohn. Podařilo se mu dokonce zasnoubit s jistou Ernestine von Fricken; ne však na dlouho.

Clara se vrátila z turné. Bylo jí teprve šestnáct, Schumannové pětadvacet, ale mezi šestnáctiletou dívkou a osmiletou dívkou je obrovský rozdíl. Clara milovala Schumanna dlouho a v zimě roku 1835 se do ní již zamiloval. Sladké námluvy, kradmé polibky, tanec na vánočních večírcích – všechno bylo krajně nevinné, ale ne v očích Friedricha Wiecka. Otec zakázal Clare vidět Roberta.

Téměř dva roky si Vic držel mladé lidi od sebe, ale odloučení neochladilo, ale jen posílilo jejich city. Vicovy námitky proti sňatku mezi jeho dcerou a Robertem byly do jisté míry oprávněné: Schumann se živil skládáním hudebních a časopiseckých publikací, žádné jiné příjmy neměl a svatba s Clarou, která nebyla zvyklá na domácnost, pro něj prostě nebyla finančně dostupná. - manželé by potřebovali celou armádu sluhů. Vic měl jiný obchodní zájem (možná ne příliš rozumný) - počítal s brilantní hudební budoucností samotné Clary. Její otec viděl roky strávené výcvikem Clary jako investici, která se více než vyplatí. A Schumann se z Wieckova pohledu snažil připravit ho o jeho vytoužené bohatství.

Vic se zoufale bránil. Znovu poslal svou dceru na několikaměsíční turné, obvinil Schumanna z nemravnosti a zhýralosti a neustále předkládal nové požadavky, dobře věděl, že je Schumann není schopen splnit. Zákonodárství Saska mu bylo jen ku prospěchu. I po dosažení dospělosti, tedy osmnácti let, se Clara nemohla vdát bez souhlasu svého otce. Vic souhlas odmítl a mladí lidé ho zažalovali. Bitva se vlekla roky. Vic se dokonce pokusil zničit kariéru své dcery tím, že přesvědčil organizátory koncertů, aby se nezapletli s touto „padlou, zkorumpovanou, nechutnou“ ženou. Vážné vášně vzešly, a přesto se 12. září 1840 mladí lidé vzali, den před Clarinými dvacátými prvními narozeninami. Od jejich prvního polibku uplynulo pět let.

KLARABERT - DLOUHO PŘED BRANDGELINOU

Schumannovo manželství překvapivě připomíná moderní způsob „vedení společné domácnosti“. Robert a Clara byli profesionálové a ani jeden, ani druhý nehodlali kvůli rodině opustit svou práci. To znamená, že museli vyjednávat a hledat kompromisy, protože tenké stěny jejich bytu jim neumožňovaly sedět u klavíru současně. Peněz bylo vždy málo. Clařiny zájezdy přinesly slušný příjem, ale to znamenalo, že buď se pár na dlouhou dobu rozešel, nebo se Robert potuloval po světě za svou ženou.

Kromě toho nemůžete jet na turné, když jste těhotná, a Clara otěhotněla často. Během čtrnácti let porodila osm dětí (pouze jedno zemřelo v kojeneckém věku) a minimálně dvakrát potratila. Schumannovi své děti zbožňovali a Robert je rád učil hrát na klavír. Některá z Schumannových nejoblíbenějších děl byla napsána pro jeho děti.

Schumannovi strávili první roky svého manželství v Lipsku (kde úzce komunikovali s Mendelssohnovými), poté se přestěhovali do Drážďan. V roce 1850 bylo skladateli nabídnuto místo generálního hudebního ředitele ( hudební režisér) Düsseldorf. Schumann dlouho snil o práci se sborem a orchestrem, ale zjevně přecenil své schopnosti. Ukázalo se, že je špatný dirigent. Byl velmi krátkozraký a stěží rozeznával první housle v orchestru, nemluvě o bubnech v zadní části jeviště. A kromě toho mu chybělo charisma, které je u úspěšného dirigenta nanejvýš žádoucí. Po naprosto katastrofálním koncertu v říjnu 1853 byl vyhozen.

ANDĚLÉ A DÉMONI

Svou roli v neúspěchu Schumannovy dirigentské kariéry sehrály i zdravotní problémy. Skladatel trpěl bolestmi hlavy, závratěmi a „nervovými záchvaty“, které ho ukládaly do postele. Poslední rok v Düsseldorfu se ukázal jako obzvláště těžký: Schumann přestal slyšet vysoké tóny, často upustil taktovku a ztratil smysl pro rytmus.

SCHUMANN, PRONÁŠENÝ VIDĚNÍ SBORU ANDĚLŮ, PROMĚŇUJÍCÍCH SE V DÉMONY, SE PONOŘIL DO RÝNA JAKO V ROUCHU A V POTPOKÁCH.

A pak začalo to nejhorší. Schumann slyšel krásnou hudbu a zpěv andělského sboru. Najednou se andělé proměnili v démony a pokusili se ho odtáhnout do pekla. Schumann varoval těhotnou Claru a řekl jí, aby se k němu nepřibližovala, jinak by ji mohl udeřit.

Ráno 27. února 1854 Schumann vyklouzl z domu - měl na sobě jen hábit a pantofle - a spěchal směrem k Rýnu. Nějakým způsobem, když prošel bariérou u vchodu na most, vylezl na zábradlí a vrhl se do řeky. Naštěstí on divně vypadající přitahoval pozornost kolemjdoucích; Schumanna rychle vytáhli z vody, zabalili do deky a odvezli domů.

Brzy byl umístěn do soukromé psychiatrické léčebny. Někdy byl tichý a příjemně se s ním mluvilo a dokonce i trochu skládal. Ale Schumann častěji křičel, zaháněl vize a bojoval se zřízenci. Jeho fyzický stav se neustále zhoršoval. V létě 1856 odmítl jíst. Na posledním rande s Clarou Robert sotva mohl mluvit a nevstal z postele. Ale Claře se zdálo, že ji poznal a dokonce se ji pokusil obejmout. Poblíž nebyla žádná osoba, která by jí byla dostatečně drsná, aby jí vysvětlila: Schumann už dlouho nikoho nepoznal a neměl kontrolu nad jeho pohyby. O dva dny později, 29. července 1856, zemřel.

Co zničilo jeho talent a přivedlo ho do hrobu v relativně v mládíšestačtyřicet let? Moderní lékaři téměř jednomyslně tvrdí, že Schumann trpěl terciární syfilidou. Infekce doutnala v jeho těle dvacet čtyři let. Clara se nenakazila, protože syfilis není v latentní fázi sexuálně přenosný. Jedna dávka penicilinu by skladatele postavila zpět na nohy.

Clara zůstala vdova se sedmi dětmi. Odmítla pomoc přátel, kteří se nabídli, že zařídí charitativní koncerty, s prohlášením, že se o sebe postará sama. A poskytoval po mnoho let úspěšné zájezdy. Často hrála manželovu hudbu a vychovávala své děti k lásce k otci, kterého si mladší děti ani nepamatovaly. O její dlouhé a těžké vztahy O Johannesu Brahmsovi bude řeč v kapitole věnované tomuto skladateli, ale zatím jen poznamenáme, že pokud se Clara nakonec zamilovala do někoho jiného, ​​nikdy nepřestala milovat Roberta.

Clara přežila Schumanna o čtyřicet let. Jejich manželství trvalo pouhých šestnáct let a Schumann byl poslední dva roky nepříčetný – a přesto mu Clara zůstala věrná až do své smrti.

DVA SHU V HUDEBNÍM RINGU

Kvůli podobnému zvuku jeho jmen je Schumann často těžko rozeznatelný od jiného skladatele, Schuberta. Aby bylo jasno: Franz Schubert se narodil na předměstí Vídně v roce 1797. Studoval skladbu u Salieriho a podařilo se mu dosáhnout slávy. Stejně jako Schumann trpěl syfilidou a zřejmě hodně pil. Schubert zemřel v roce 1828 a byl pohřben vedle svého přítele Beethovena. Dnes je oceňován především pro svou „Nedokončenou symfonii“ a „Pstruhový“ kvintet.

Mezi těmito dvěma lidmi není mnoho podobností, kromě jejich povolání a stejné první slabiky v jejich jméně. Jsou však každou chvíli zmateni; Nejslavnější gaffe se objevila v roce 1956, kdy známka vydaná v NDR překryla Schumannovu podobu na noty hudebního díla Schuberta.

CLARU SCHUMANNOVOU NIC NEZASTAVÍ – ANI PRUSSKOU ARMÁDU

Drážďanské povstání v květnu 1849 vedlo k vyhnání saské královské rodiny a nastolení prozatímní demokratické vlády, výdobytky revoluce však bylo třeba bránit proti pruským vojskům. Schumann byl celý život republikán, ale měl čtyři malé děti a těhotnou manželku a netoužil stát se hrdinou na barikádách. Když do jeho domu přišli aktivisté a násilně ho naverbovali do revolučního oddílu, Schumannovi a nejstarší dcera Maria utekla z města.

Tři nejmladší děti zůstaly u hospodyně relativně v bezpečí, ale rodina si přirozeně přála sloučení. Proto Clara zanechala bezpečné útočiště venkovských oblastí, odhodlaně zamířil do Drážďan. Vydala se ve tři hodiny ráno v doprovodu sluhy, nechala kočár míli od města a obešla zátarasy a došla domů pěšky. Vychovala spící děti, popadla nějaké oblečení a také se vrátila pěšky, nevěnovala pozornost ani ohnivým revolucionářům, ani Prusům, velkým fanouškům střelby. Tato úžasná žena měla spoustu odvahy a odvahy.

TICHÝ SCHUMANN

Schumann byl proslulý svou mlčenlivostí. V roce 1843 Berlioz vyprávěl, jak si uvědomil, že jeho Requiem je opravdu dobré: dokonce i mlčenlivý Schumann toto dílo veřejně schválil. Naopak, Richard Wagner se zbláznil, když poté, co promluvil o všem na světě, počínaje hudební život v Paříži a konče politikou Německa, nedostal od Schumanna v reakci ani slovo. "Nemožný člověk," prohlásil Wagner k Lisztovi. Schumann zase poznamenal, že jeho mladý kolega (ve skutečnosti byl Richard Wagner jen o tři roky mladší než Schumann) byl „obdařen neuvěřitelnou upovídaností... poslouchat ho je únavné“.

S TÍM MÉ ŽENĚ, PROSÍM

Není snadné být ženatý s geniálním klavíristou. Jednoho dne, po Clařině velkolepém výkonu, přišel k Schumannovým jistý pán, aby interpretce poblahopřál. Tento muž cítil, že potřebuje svému manželovi něco říct, obrátil se k Robertovi a zdvořile se zeptal: „Řekněte mi, pane, zajímáte se také o hudbu?

Z knihy Vzpomínky na Rusko autor Sabaneev Leonid L

ROBERT SCHUMANN A RUSKÁ HUDBA Extrémně úzkému spojení, které existuje mezi ruskou „národní školou“ a veškerou následující ruskou hudbou – a dílem Roberta Schumanna – se zatím dostalo jen velmi málo pozornosti. Schumann je obecně současník

Z knihy K Richterovi autor Borisov Jurij Albertovič

ROBERT SCHUMANN A RUSKÁ HUDBA Vyšlo podle textu novinové publikace: „Ruská myšlenka“, 1957, 21. ledna. Sabaneev zde parafrázuje slova Rimského-Korsakova ze svých memoárů: „Mozart a Haydn byli považováni za zastaralé a naivní, S. Bach zkameněl, dokonce jednoduše

Z knihy Stairway to Heaven: Led Zeppelin Uncensored od Cole Richarda

Z knihy 50 slavných milenců autor Vasiljeva Elena Konstantinovna

Z knihy Ani skóre nehoří autor Vargaftik Arťom Michajlovič

Robert Schumann (nar. 1810 - 1856) Německý skladatel, jehož hudebním textem byl cit ke své jediné milované Mezi velkými romantiky 19. století je v první řadě jméno Robert Schumann. Geniální hudebník definoval formu a styl na dlouhou dobu

Z knihy Velké milostné příběhy. 100 příběhů o skvělém pocitu autor Mudrová Irina Anatoljevna

Z knihy Hudba a medicína. Na příkladu německé romance autor Neumayr Anton

Robert Schumann „Nedej bože, abych se zbláznil...“ V létě roku 1856 byl hrdina našeho příběhu zaneprázdněn prací s geografickým atlasem: pokoušel se z tohoto atlasu seřadit názvy zemí a měst podle abecedy. Návštěvníci, kteří se na něj přišli podívat

Z knihy Tajný život velcí skladatelé od Lundy Elizabeth

Schumann a Clara Robert Schumann se narodil v roce 1810 v Sasku. Stal se jedním z nejvýznamnějších skladatelů éry romantismu. Svou životní pouť zahájil mimořádným úspěchem Jeho otec, v provinciích známý knižní nakladatel, snil o tom, že se jeho syn stane básníkem nebo literátem

Z knihy Milostné dopisy skvělé lidi. Ženy autor Tým autorů

Z knihy Milostné dopisy skvělých lidí. Muži autor Tým autorů

ROBERT SCHUMANN 8. ČERVNA 1810 - 29. ČERVENCE 1856 ASTROLOGICKÉ ZNAMENÍ: DVOJICE NÁRODNOST: NĚMECKÝ HUDEBNÍ STYL: ZNAČENÍ KLASICISMU PRÁCE: „SNY“ Z CYKLU „DĚTSKÉ SCÉNY“, KDE JSTE SI MOHLI „ZMUZIT“ SKUSY ZVUKY V AMERICKÝCH ANIMACÍCH

Z knihy Marilyn Monroe autor Naděždin Nikolaj Jakovlevič

Clara Wieck (Schumann) (1819–1896) Ale dokáže to říci srdce jako moje, naplněné nevýslovnou láskou? krátké slovo v celé své síle? Clara Wieck se narodila v Lipsku slavnému učiteli klavíru Friedrichu Wieckovi a sopranistce Marianne Tromlitz.

Z autorovy knihy

Clara Wieck (Schumann) Robertu Schumannovi (15. srpna 1837, zasláno z Lipska) Čekáte na jednoduché „ano“? Takové krátké slovo, ale tak důležité. Ale bude srdce jako moje, naplněné nevýslovnou láskou, schopné vyslovit toto krátké slovo v celé jeho síle? já

Z autorovy knihy

Robert Schumann (1810–1856) ...Pane, pošli mi útěchu, nedej, abych zahynul zoufalstvím. Byla mi odebrána podpora mého života... Robert Schumann studoval práva v Lipsku a Heidelbergu, ale jeho skutečnou vášní byla hudba. Hrát na klavír ho učil Friedrich Wieck, jehož dcera

Z autorovy knihy

Robert Schumann Claře Wieck (Lipsko, 1834) Má drahá a uctívaná Claro, existují odpůrci krásy, kteří tvrdí, že labutě jsou jen velké husy. Se stejnou mírou spravedlnosti můžeme říci, že vzdálenost je jen bod natažený v různých směrech.

Z autorovy knihy

Robert Schumann Claře (18. září 1837, o otcově odmítnutí souhlasu s jejich sňatkem) Rozhovor s vaším otcem byl hrozný... Takový chlad, taková neupřímnost, taková sofistikovaná mazanost, taková tvrdohlavost – má nový způsob ničení udeří tě do srdce,

Z autorovy knihy

71. Robert Bratři Kennedyové nikdy nebyli známí svým neochvějným nasazením morální zásady. Talentovaní, energičtí, ambiciózní, jsou zvyklí brát si ze života, co se jim líbilo. Od žen nedostali prakticky žádné odmítnutí svých nároků. A zároveň oba milovali své