Kde se narodil Mozart, město a země. Mýty a legendy o Mozartovi

Jméno Wolfganga Amadea Mozarta zná daleko za hranicemi jeho vlasti – Rakouska.

Byl to velký skladatel a hudebník, představitel Vídně klasická škola hudby, autor více než 600 hudebních děl. Mozart Wolfgang Amadeus je hudební génius. Je velmi těžké najít druhého takového génia, který by se dal v historii srovnávat s Mozartem. Nikdo nepochybuje, že je jedním z nich největší hudebníci Na Zemi. Mozart je skutečně muž světového měřítka.

Krátký životopis Mozarta:

Mozart (Johann Chrysostom Wolfgang Theophilus (Gottlieb) Mozart) se narodil 27. ledna 1756 ve městě Salzburg. Budoucí skladatel se narodil do velké rodiny. Ne všechny děti však přežily. Ze sedmi jen dva, Amadeus a jeho starší sestra.

Od narození měl lásku k hudbě. Koneckonců, Amadeus se narodil v hudební rodina. Otec Leopold Mozart byl nepřekonatelný virtuos na varhany a housle, vedoucí chrámového sboru a skladatel na dvoře salcburského arcibiskupa. Starší sestra Maria Anna Walburg Ignatia ovládala hru na klavír a cembalo od raného dětství.

Samozřejmě, že prvním učitelem hudby chlapce byl jeho otec Leopold Mozart. Wolfgang objevil svůj hudební talent v raném dětství. Jeho otec ho naučil hrát na varhany, housle a cembalo. Wolfgang Amadeus byl od raného dětství „zázračným dítětem“: již ve čtyřech letech se pokusil napsat cembalový koncert a od šesti let skvěle vystupoval na koncertech po celé Evropě. Mozart měl mimořádné hudební paměť: stačilo mu slyšet jakoukoli hudbu pouze jednou, aby ji zapsal naprosto přesně.

V roce 1762 rodina cestuje do Vídně a Mnichova. Konají se zde koncerty Mozarta a jeho sestry Marie Anny. Když pak cestujete po městech Německa, Švýcarska a Holandska, Mozartova hudba ohromuje posluchače svou úžasnou krásou. Skladatelova díla vycházejí poprvé v Paříži.

Sláva přišla k Mozartovi velmi brzy. V roce 1765 byly vydány jeho první symfonie, které byly uvedeny na koncertech. Celkem skladatel napsal 49 symfonií. V roce 1769 získal místo korepetitora na dvoře arcibiskupa v Salcburku.

Několik dalších let (1770-1774) žil Amadeus Mozart v Itálii. Již v roce 1770 se Mozart stal členem Filharmonické akademie v Bologni (Itálie) a papež Klement XIV. jej povýšil na rytíře Zlaté ostruhy. Téhož roku byla v Miláně uvedena první Mozartova opera Mithridates, Rex Pontus. V roce 1772 zde byla uvedena druhá opera „Lucius Sulla“ a v roce 1775 opera „Imaginární zahradník“ v Mnichově. Mozartovy opery přijímají velký úspěch veřejnost. Začíná rozkvět Mozartova díla. Mozartovy symfonie a opery obsahují stále více nových technik.

V letech 1775 až 1780 zásadní dílo Wolfganga Amadea Mozarta doplnilo jeho soubor děl o řadu vynikajících skladeb. V roce 1777 arcibiskup povolil skladateli jít do velké dobrodružství ve Francii a Německu, kde Mozart koncertoval se stálým úspěchem. Do 17 let skladatelův široký repertoár zahrnoval více než 40 velkých děl.

V roce 1779 získal místo varhaníka u arcibiskupa Salcburku, ale v roce 1781 to odmítl a přestěhoval se do Vídně. Mozart zde dokončil opery Idomeneo (1781) a Únos ze seraglia (1782). Sňatek Wolfganga Mozarta s Constance Weber ovlivnil i jeho tvorbu. Právě opera „Únos ze seraglia“ je prodchnuta romantikou té doby.

Mozartova tvorba v následujících letech udivuje svou plodností spolu s dovedností. To už byl vrchol skladatelovy slávy. V letech 1786-1787 byly napsány opery: „Figarova svatba“, inscenovaná ve Vídni, a „Don Giovanni“, která byla poprvé uvedena v Praze. V několika městech jsou pak uvedeny tyto nejznámější a nejslavnější opery „Figarova svatba“ a „Don Giovanni“ (obě opery napsané společně s básníkem Lorenzem da Pontem) skladatele Mozarta.

Některé Mozartovy opery zůstaly nedokončené, protože tíživá finanční situace rodiny nutila skladatele věnovat mnoho času různým brigádám. Mozartovy klavírní koncerty se konaly v aristokratických kruzích, hudebník sám byl nucen psát hry, valčíky na objednávku a učit.

V roce 1789 dostal Mozart velmi lukrativní nabídku vést dvorní kapli v Berlíně. Skladatelovo odmítnutí však materiální nedostatek ještě prohloubilo.

V roce 1790 byla ve Vídni znovu uvedena opera „Tohle dělají všichni“. A v roce 1791 byly napsány dvě opery najednou - „Milosrdenství Tita“ a „Kouzelná flétna“. Pro Mozarta byla tehdejší díla mimořádně úspěšná. "Kouzelná flétna", "La Clemenza di Tito" - tyto opery byly napsány rychle, ale velmi kvalitně, expresivně, s nejkrásnějšími odstíny.

Posledním Mozartovým dílem bylo slavné „Requiem“, které skladatel nestihl dokončit. Tuto slavnou zádušní mši dokončil F. K. Süssmayer, žák Mozarta a A. Salieriho.

Od listopadu 1791 byl Mozart hodně nemocný a vůbec nevstával z postele. Zemřel slavný skladatel 5. prosince 1791 z akutní horečky. Mozart byl pohřben na hřbitově svatého Marka ve Vídni.

Památník Mozarta v Salcburku, rodišti velkého skladatele

25 zajímavosti o životě a díle W. A. ​​​​Mozarta:

1. Mozart měl neuvěřitelnou pracovní schopnost, absolutní hudební sluch a výjimečnou paměť.

2. Celé jméno „solárního génia“ je Johann Chrysostom Wolfgang Theophilus Mozart. Kde se vzalo jméno Amadeus? Faktem je, že Theophilus, jehož doslovný překlad znamenal „bohem milovaný“, měl během virtuosova života několik variací. Amadeus je italská verze. Sám skladatel dal přednost jménu Wolfgang před všemi ostatními.

3. Skladatel projevil své hudební schopnosti, když byl ještě dítě. Ve 4 letech napsal cembalový koncert, v 7 letech napsal svou první symfonii a ve 12 letech napsal svou první operu.

4.Mozart byl považován za zázračné dítě. V Londýně byl malý Mozart předmětem vědeckého výzkumu.

5. Wolfgang Amadeus hrál s Bachovým synem v osmi letech.

6. Kdy mladý talent Když mu bylo pouhých 12 let, dostal zakázku na operu Imaginární prosťáček. A s tímto úkolem se vyrovnal dokonale. Trvalo mu to trochu času – jen pár týdnů.

7. Jednou ve Frankfurtu přiběhl k Mozartovi mladý muž s potěšením ze skladatelovy hudby. Tento mladý muž byl Johann Wolfgang Goethe.

8.Mozartovo dětství bylo stráveno nekonečnými cestami po evropských městech. Jejich iniciátorem byl skladatelův otec.

9. Wolfgang Amadeus rád hrál kulečník a nešetřil na něm penězi.

10. Je jisté, že Mozart byl svobodný zednář. Do této uzavřené společnosti s mnoha tajemstvími a záhadami vstoupil skladatel v roce 1784. A později do stejné lóže vstoupil i jeho otec Leopold. Oficiálním účelem spojení byla výhradně charita. Psal hudbu pro jejich rituály a téma svobodného zednářství bylo opakovaně zmiňováno v jeho hudebních dílech.

11. Wolfgan Amadeus byl nejmladším členem Boloňské filharmonické akademie.

12.Mozart napsal své první dílo v šesti letech.

13. Za jeden honorář po Mozartových představeních by se dala na měsíc živit pětičlenná rodina.

14. Mozartův syn, Franz Xaver Mozart, žil ve Lvově asi 30 let.

15. Skladatel nebyl lakomec a vždy dával peníze těm, kteří ho o to požádali.

16.I v mladém věku uměl Mozart hrát na klavír se zavázanýma očima.

17. Stavovské divadlo v Praze je jediné místo, které zůstalo v původní podobě, ve kterém Mozart vystupoval.

18. Wolfgang Amadeus miloval humor a byl ironický člověk.

19.Mozart byl dobrý tanečník a obzvláště dobrý byl v tanci menuetu.

20. Velký skladatel se ke zvířatům choval dobře a zvláště miloval ptáky - kanárky a špačky.

21. Na jaře 1791 měl Mozart svůj poslední veřejný koncert.

22. Na počest Mozarta byla v Salcburku založena univerzita.

23. V Salcburku jsou Mozartova muzea: konkrétně v domě, kde se narodil, a v bytě, kde později bydlel.

24.Most slavná památka postaven z bronzu pro velkého skladatele v Seville.

25. V roce 1842 byl na počest Mozarta postaven první pomník.

Mýty a legendy o Mozartovi:

1. Mozartova mimořádná osobnost dala vzniknout mnoha mýtům a legendám. Velmi rozšířený je například názor, že hudebník byl pohřben ve společné pohřební jámě jako chudák. Na konci svého života skutečně zažil extrémní nouzi. S nákupem rakve však pomohl filantrop Gottfried van Swieten, který byl pohřben v jednoduchém, nenápadném, ale odděleném hrobě, jako mnoho tehdejších měšťanů patřících k vídeňské střední třídě.

2. Dalším mýtem je předčasná Mozartova smrt a možná otrava virtuosa jeho závistivým Salierim. Tento příběh je zkrátka dost pochybný, protože o něm neexistují žádné spolehlivé údaje. Posmrtná zpráva uvedla, že jedinou příčinou smrti byla revmatická horečka. 200 let po Mozartově smrti soud uznal Antonia Salieriho nevinným ze smrti velkého stvořitele.

Aforismy, citáty, výroky, fráze Mozarta Wolfganga Amadea:

*Hudba, i v těch nejstrašnějších dramatických situacích, musí zůstat hudbou.

*Abyste získali potlesk, musíte buď napsat věci tak jednoduché, že by je mohl zazpívat každý řidič, nebo tak nesrozumitelné, že se vám budou líbit jen proto, že nikdo normální člověk tomu nerozumí.

* Symfonie je velmi složitá hudební forma. Začněte s některými jednoduchými drobnostmi a postupně je komplikujte až k symfonii.

*Nevšímám si něčích chvály nebo výčitek. Řídím se jen svými vlastními pocity.

*Když cestuji v kočáře nebo se procházím po dobrém jídle nebo v noci, když nemohu spát, právě při takových příležitostech proudí myšlenky nejlépe a nejhojněji.

*Ve svých představách neslyším části hudby sekvenčně, slyším ji celou najednou. A to je radost!

*Práce je moje první potěšení.

*Ani vysoký stupeň inteligence ani představivost nedosáhne geniality. Láska, láska, láska, to je duše génia.

*Být císařem není velká čest.

*Hned po Bůh přichází otec.

*Nikdo není schopen dělat všechno: vtipkovat a šokovat, vyvolat smích a hluboký dotek, a to vše stejně dobře, jako to umí Haydn.

*Nevšímám si vychloubání. Řídím se jen svými pocity.

*Mluvit výmluvně je velmi velké umění, ale musíte vědět, kdy přestat.

*Pouze smrt, když se na ni podíváme zblízka, je skutečným účelem naší existence.

*Je pro mě velkou útěchou pamatovat si, že Bůh, ke kterému jsem se přiblížil v pokorné a upřímné víře, za mě trpěl a zemřel, a že na mě pohlédne s láskou a soucitem.

Mozartův tvůrčí odkaz je i přes jeho krátký život obrovský: podle tematického katalogu L. von Köchela (obdivovatele Mozartova díla a sestavovatele nejúplnějšího a obecně uznávaného rejstříku jeho děl) vytvořil skladatel 626 děl, vč. 55 koncertů, 22 klávesových sonát, 32 smyčcových sonátových kvartet.

foto z internetu

Lev Gunin

MOZARTŮV ŽIVOT A JEHO TAJEMSTVÍ

PRVNÍ ČÁST

(POKRAČOVÁNÍ)

ŽIVOTOPIS

Narození: 27. ledna 1756. Místo narození: Salzburg (Rakousko). Při křtu obdržel jména Johann Chrysostomos Wolfgang Theophilus (Gottlieb) Mozart ( Joannes Chrisostomus Wolfgang Gottlieb Mozart). Matka - Maria Anna Pertl. Otec - Leopold Mozart (1719-1787), vynikající skladatel, učitel a teoretik. Ještě před Wolfgangovým narozením, v roce 1743, získal Leopold místo houslisty ve dvorním orchestru salcburského arcibiskupa. Maria Anna a Leopold měli sedm dětí. Snad všichni měli výrazné hudební schopnosti. Tehdejší monstrózní kojenecká úmrtnost si vyžádala pět. Přežili pouze dva: Maria Anna (Nannerl) a její mladší bratr Wolfgang. Oba jsou obdařeni mimořádným hudebním talentem. Stejně jako Johann Sebastian Bach se svými významnými syny, i Leopold Mozart začal učit hudbu svého syna a dceru od velmi raného věku. Stejně jako Bach si v roce 1759 sám složil sešit cembalových skladeb s dětským repertoárem. Leopoldův učitelský talent a brilantní schopnosti jeho dětí dělaly zázraky. Pětiletý Wolfgang už skládá jednoduché menuety.

Leopold Mozart, Wolfgangův otec, matka,
a Mozartova rodina (vpravo)

Otec Mozart však nebyl jen silný učitel, ale také podnikavý muž. Jeho obchodními nástroji se stali syn a dcera. Otec se rozhodl na nich vydělat jmění. Leden 1762. První „zaběhnutí“ dvou zázračných dětí (zázračných dětí): výlet do Mnichova, velkého, skvělého kulturního centra, kde si všichni tři hráli za přítomnosti bavorského kurfiřta. V té době bylo Německo roztříštěno na mnoho malých států – království nebo knížectví – každému vládl samostatný panovník. Rozhodnutí zahájit s ní první zahraniční turné odráží podnikatelský talent Leopolda Mozarta. Německá veřejnost nebyla tak rozmazlená a vrtošivá jako ta rakouská a neodvracela se od vlastních německých interpretů. V Rakousku, nutno podotknout, dominovala italská škola. Itálie byla po staletí součástí Rakouské (Svaté římské) říše, stejně jako Maďarsko, Čechy (Česká republika), Slovensko a další země. Proto vášeň pro italskou hudbu v žádném případě nebyla v rozporu s rakouským vlastenectvím. Upřednostňování italských mistrů před němčinou navíc neodráželo potlačování německé národnosti hudební umění, ale touha šlechty distancovat se od lidu, postavit mezi sebe - a chátru hrající hudbu na vídeňských ulicích - neprostupnou předěl. Teprve po Německu, po shromáždění recenzí a doporučení, podnikl Leopold Mozart a jeho děti cestu do rodného Rakouska: v září 1762 navštívil Linz a Pasov, odkud po Dunaji dorazil do Vídně.

Salcburský palác

Salcburský kostel

Mozartova sestra Nannerl

Příznivé přijetí v Německu a doporučení udělaly své: k Mozartovým se u dvora chovali vlídně, byli přijati do zámku Schönbrunn a dvakrát je přijala sama císařovna Marie Terezie. Do Pressburgu (jak rakouští dobyvatelé přejmenovali slovenskou Bratislavu) se dostanou opět po Dunaji, kde zůstanou až do Vánoc a na Štědrý den jsou zpět ve Vídni.

V paláci

Od června 1763 do listopadu 1766 koncertovali Mozartovi dlouhé tři roky a navštívili téměř celou Evropu: Mnichov, Schwetzingen (letní sídlo falckého kurfiřta), Ludwigsburg, Augsburg, Frankfurt, Brusel, Bern, Curych, Ženevu, Lyon , Paříž, Londýn. Toto není úplný itinerář jejich cest. Ve Frankfurtu Wolfgang provedl svůj vlastní houslový koncert a mezi publikem byl i 14letý Goethe. Recepce na dvoře Ludvíka XV. Vystoupení v luxusním Versailles o vánočních svátcích a po nich něha a nadšené pištění francouzské aristokracie. Díla sedmiletého Mozarta (čtyři houslové sonáty) vyšla poprvé v Paříži. Poté Londýn (duben 1764): na více než rok. Jen pár dní, co jsme dorazili, a už nás přijal král Jiří III.

Koncert

Poctu komunikovat s panovníky předních evropských zemí se dostávalo pouze knížatům královské krve, a to ne ledajakým, ale těm, kteří patří (jako téměř všichni evropští autokraté, včetně ruských) k habsburskému rodu (další prvek světového řádu nastoleného rakouským císařským domem). Před velkým davem lidí předvedly děti své fenomenální hudební schopnosti, podobně jako cirkusové děti chodící po laně. Johann Christian Bach, jeden ze synů velkého J. S. Bacha, který žil v Londýně, viděl ve Wolfgangovi velkého génia, a ne živou hračku. Johann Christian, ceněný londýnskou společností ne méně než Händel, byl skutečně vynikajícím skladatelem.

Mozart v Londýně (je mu 11 let), portrét od
J Vander Smissen

Sovětský muzikolog B. Levik ve svém známém díle popisuje, jak slavný skladatel posadil Wolfganga na kolena a čtyřručně s ním hrál, respektive předváděl cembalové sonáty. Dítě a zkušený manžel uchopili svůj styl tak rafinovaně, že i když hráli každý po 4-8 taktech, zdálo se, že hraje stejný muzikant. Není náhodou, že právě v Londýně napsal mladý skladatel své první symfonie. Objevily se pod vlivem osobnosti a hudby a také lekcí Johanna Christiana Bacha.

Po Londýně v Haagu (září 1765) Wolfgang a Nannerl sotva přežili, trpěli těžkým zápalem plic. Chlapec se začal zotavovat až v únoru 1766. Navzdory tomu turné pokračuje. Názvy měst blikaly jako sloupky u silnice. A jako konkrétně podle zákonů klasického dramatu tomu opět učiní přítrž Mnichov, kde bavorský kurfiřt znovu naslouchá zázračnému dítěti, ohromen úspěchy, kterých za tak krátkou dobu dosáhl. V Salcburku jsme se moc nezdrželi. V září 1767 již celá rodina dorazila do Vídně. Strašná epidemie neštovic, která tam zuřila, dokázala svou kostnatou rukou zasáhnout i děti v Česku, kam je vypustila až v prosinci. A již v lednu 1768, aniž by ztráceli čas, se znovu objevili ve Vídni, kde se jim dostalo přijetí u dvora. Tehdy zazněly osudové intriky vídeňských hudebníků jako Beethovenův leitmotiv osudu, kvůli kterému vznikla inscenace první opery napsané zázračným dítětem,“ La finta semplice"("Imaginární prosťáček"), byl stržen.

Mozart v roce 1789. Kresba Doris Stock

Je příznačné, že právě v tomto období, na konci 60. let 18. století, mladý Mozart nastínil hlavní směry svých skladatelských zájmů: vyzkoušel se v žánrech opery, mše (jeho velká mše pro sbor a orchestr byla provedena na otevření kostela), koncert (pro trubku), symfonie (K. 45a; uvedeno v Lambachu, v benediktinském klášteře), sonáta, kvartet. Toto období Mozartovy tvorby bylo již zahrnuto do klasifikace Ludwiga von Köchel (písmeno K před pořadovým číslem díla), který celé dílo velkého skladatele periodizoval a rozděloval na opusy; tato klasifikace, doplněná a přehodnocená (největší revize - 1964), přetrvala dodnes.

Hudebním srdcem rakouského císařství byla bezesporu Itálie: kde vytříbený vkus, škola, kánony a náročnost předčily vše, co se tehdy v Evropě dalo najít. Není náhodou, že otec Mozart opustil turné po Itálii „na předkrm“, když předtím posílil svou pozici v jiných zemích. A přece si ještě nebyl jistý, že dokáže dobýt Itálii; Intenzivní výcvik a příprava na cestu proto trvala 11 (!) měsíců (Salcburk). Celkem se Wolfgang stěhoval se svým otcem přes Alpy 3x, celkem strávil více než rok v Itálii (1769 - 1771). Přes všechny obavy a skepsi se turné po Itálii ukázalo jako brilantní triumf. Bylo možné si podmanit každého: nejvyšší elitní kruhy, nejvyšší úřady, aristokracii v obecném smyslu, širokou veřejnost a dokonce i náročné hudebníky. Mozartovi byli přijati a zvýhodněni papežem Klementem XIV. (8. července 1770 udělil Wolfgangovi Řád zlaté ostruhy) a kardinálem, vévodou milánským a neapolským Ferdinandem IV. Neapolským a dalšími panovníky. Místní hudebníci je přivítali stejně vřele. V Miláně se setkávají N. Piccini a Giuseppe Sammartini s Wolfgangem, v Neapoli šéf místní operní školy N. Iomelli, skladatelé Giuseppe Paisiello a Mayo. V Římě Mozart poslouchal slavné „ Miserere"Allegri, jehož poznámky bylo zakázáno kopírovat a vynášet pod trestem. Wolfgang při odchodu z kostela si celé dílo zpaměti zapsal. Nikdo neměl tak fenomenální hudební („prostorovou“!) paměť.

Dům v Salcburku, kde se narodil Mozart

Vrcholem úspěchu byly objednávky na eseje. V Miláně byl syn Mozart pověřen provedením operní série pro karnevalovou sezónu. V Bologni studoval kontrapunkt pod vedením legendárního učitele Padre Martiniho a začal plnit příkaz: opera "Mitridate, re di Ponto" ("Mithridates, král Pontu"). Martini trval na tom, aby Mozart podstoupil test slavné Boloňské filharmonické akademie. Po zkoušce ho akademie přijala za člena. O Vánocích měla nová opera v Miláně úspěch. Následoval nový rozkaz –“ Ascanio v Albě„V srpnu 1771 se otec se synem objevili v Miláně, aby ji připravili. Opera, která měla premiéru 17. října, měla velký úspěch.

1770. Mozart ve Veroně v Itálii (Salieri se narodil poblíž Verony)

Na mladého Mozarta v Itálii čekala světlá budoucnost. Tato země, její mentalita, její atmosféra nejlépe vyhovovala povaze Mozartova génia, jeho slunné veselosti, hédonismu, otevřenému a přátelskému charakteru. Není divu, že jeho otec tomu rozuměl nejlépe. Leopold Mozart se všemi prostředky snaží získat místo pro svého syna v Itálii, snaží se ho tam zajistit. Před nadcházející svatbou arcivévody Ferdinanda - a slavnostmi při této příležitosti v Miláně - Leopold vytrvale žádá arcivévodu, aby vzal Wolfganga do svých služeb. Podle dosavadní legendy Ferdinand této žádosti vyhovuje.

A tady začíná něco naprosto fantastického; přinejmenším - nevysvětlitelné.

Když bylo jasné, že – po královském dopise – Wolfgang nezíská práci, místo ani živobytí, otec a syn se neochotně vrátili do Salcburku, do své sladké, ale znechucené cely. Okamžitě následovala další podivná, děsivá náhoda, která je „přivítala“ v jejich rodném městě ponurou kanonádou. 16. prosince 1771, přesně v den jejich návratu, umírá jejich horlivý ctitel a laskavý mecenáš, kníže-arcibiskup Zikmund. Jeho nástupce, hrabě Jerome Colloredo, byl stěží tím netvorem vylíčeným v tisících životopisných náčrtků. Za prvé Colloredo přijímá mladého skladatele do svých služeb a zajišťuje mu existenci s ročním platem 150 zlatých, což je na tehdejší Salcbursko docela dost. Za druhé mu nařídí "dramatickou serenádu" Il sogno di Scipione"("Sen Scipia"), u příležitosti jeho inauguračních oslav (duben 1772); za třetí dává Wolfgangovi povolení odcestovat do Milána, aby připravil novou operu" Lucio Silla"(od pozdního podzimu 1772 do jara 1773).

Destruktivní dopis císařovny k jeho kariéře a smrti arcibiskupa Zikmunda nemohl způsobit duševní trauma a opera nebyla tak úspěšná jako ty předchozí, nevzbuzující obvyklý ohlas veřejnosti; ani to však nemůže vysvětlit úplnou absenci nových řádů a podivně nepřátelský postoj. Ne, toto je jasné spiknutí organizované proti Mozartům na velmi vysoké úrovni. Wolfgangův otec zkoumal situaci tím, že apeloval na patronát velkovévody z Florencie Leopolda, mecenáše umění a strážce umění. Vévodova reakce se ukázala být cool, což znamenalo jediné: někdo zasahoval do kariéry mladého génia v Itálii. Po několika dalších pokusech získat podporu z vyšších kruhů byl Leopold nucen tuto zemi navždy opustit. Třetí Mozartův pobyt v Itálii označuje B. Levik za poslední poměrně světlé období jeho života.

V hlavním městě říše, Vídni, se opakovalo vše, co se stalo v Itálii. Tichá ostražitost těch u moci a dalších vlivných osob, někdy přecházející v otevřené nepřátelství, intriky v hudebních kruzích a tvrdý nátlak. Mozart se v Salcburku ocitá v situaci, kterou lze bez velkého natahování nazvat domácím vězením. Zbavený veškeré naděje, odříznut od další kariéra, hledá spásu a útěchu v kreativitě, zuřivě píše. Kvartety, symfonie (K. 183, 200, 201), duchovní skladby, divertissementy: žánrová „všežravost“ je nejranějšími příznaky grafomanie. Jak vidíme, za rozvoj této tvůrčí „nemoci“ u Mozarta mohou ti, kteří ho pronásledovali. Uvolnění salcburského „domácího vězení“ přišlo v souvislosti se složením a produkcí nové mnichovské opery (pro karneval 1775), “ La finta giardiniera“ („Imaginární zahradník“), jeden z nejdůležitějších milníků v jeho tvorbě.

Provinční život Salcburku a nesnesitelnost závislého postavení přetekly Mozartovu trpělivost. Rozchází se s novým arcibiskupem (definitivní zlom nastal během mnichovské inscenace opery Idomnea v roce 1781) a stává se prvním hudebníkem v historii, který odmítl závislé postavení. O arcibiskupovi mluví těmi nejdrsnějšími slovy, nazývá ho darebákem a dalšími urážlivými slovy, což je v době, kdy se třídní bariéry a společenská hierarchie zdály nezničitelné, zcela neobvyklé. Je pozoruhodné, že rozchod s arcibiskupem znamenal počátek pokusů o „rozchod s Rakouskem“ obecně, tj. odejít nadobro. Tento záměr útěku do zahraničí, do emigrace, podporoval i Leopold. Paže rakouské monarchie však byly velmi dlouhé, dostatečně dlouhé na to, aby zabránily Wolfgangovi prosadit se v jakémkoli jiném hlavním městě. Stupeň odhodlání rakouské císařské dynastie rozšířit svou „opatrovnu“ nad Mozartem o cizí země i tak velmi bystrý a střízlivý člověk, jako jeho otec podceňoval.

V září 1777 odjel Wolfgang se svou matkou do Paříže s pevným úmyslem tam zůstat. Cesta tam vedla přes německé státy, kde se ukázalo, že Mozart byl v ostudě, málem persona non grata. Mnichovský kurfiřt ho téměř ostře odmítl. Po cestě se matka a syn zastavili v Mannheimu, důležitém operním centru v Německu. A zde, na dvoře Karla Theodora, se Mozartovi skutečně dostalo demonstrativního odmítnutí. Na rozdíl od postojů vyšších kruhů vítali místní instrumentalisté a vokalisté Mozarta vřele a přátelsky. Ale to nebylo to, co ho přimělo otálet. Bláznivě se zamiloval do zpěvačky Aloysie Weber. Důležitou roli hrál její velkolepý hlas (nádherný koloraturní soprán) a jasný jevištní projev. Naděje na velké koncertní turné s ní však nebyly předurčeny k naplnění. Nejprve sympatizuje s Wolfgangem a v lednu 1778 jdou oba (inkognito) na dvůr princezny z Nassau-Weilburgu. Je zřejmé, že veselá povaha mladého génia odmítá přijmout scénář spiknutí a odpovědnosti (v „Mozartově případě“) všech těchto drobných princů, princů a princezen rakouské koruně. Odmítnutí princezny z Nassau-Weilburgu mělo pravděpodobně na pragmatickou Aloysii vystřízlivění a ztratila zájem o Mozarta. Wolfgang v naději, že ho oživí, nechá matku odjet do Salcburku, zatímco on zůstane pozadu. Avšak otec, který se dozvěděl, že jeho dítě neodešlo do Paříže v doprovodu mannheimských hudebníků (jak bylo uvedeno), ale bezcílně se potuloval po Mannheimu v záchvatech neopětované lásky, se vší otcovskou autoritou donutil svého syna okamžitě odjet do Paříže s jeho matka.

V roce 1778 mu bylo nabídnuto místo dvorního varhaníka ve Versailles pod přímou patronací sestry rakouského císaře Josefa Marie Antoinetty. Ve Francii však stále větší vliv získává nepochopitelně britský král Jiří III., stejně jako císařovna Marie Terezie, Mozartova antagonistka. Francouzský dvůr právě oficiálně opustil svou podporu povstání amerických kolonií proti britskému králi.

Mozart ve Francii navštěvuje hlavně kruhy, které podporovaly americkou revoluci. Deset dní spolupracoval s Johannem Christianem Bachem, který přijel z Londýna, v sídle šlechtické rodiny de Noailles, spřízněné s markýzem de Lafayette, který odešel do Ameriky bojovat proti britským jednotkám. Všechny tyto okolnosti však samy o sobě nemohou vysvětlit přítomnost zcela neproniknutelné zdi na cestě profesionálního rozvoje tak vynikajícího hudebníka, jako je Mozart, ve městě, jako je Paříž.

Je zajímavé, že Mozart tuší budoucí pařížskou tragédii, jak je patrné z jeho dopisů. Prázdná zeď, kterou byl obklopen v Itálii a Německu, neprostupná a nemilosrdná, byla odhalena i v Paříži. Kamkoli Mozart šel, už byli na jeho vzhled upozorněni a podle toho poučeni. Hned po příjezdu, ještě v březnu 1778, se ukázalo, že dvorské kruhy jsou nepřátelské. Nepřátelství nezvrátily ani křiklavé úspěchy dvou nových Mozartových symfonií, ani příjezd Christiana Bacha z Londýna, který pro Mozarta udělal vše, co bylo v jeho silách a využil všech jeho konexí, ani účast dalších slavných a vlivných osobností. A to říká jediné: architektura této nepřekonatelné zdi vznikla na nejvyšším politickém Olympu. Pobyt v Paříži však kromě „pozemského“, fyzického pronásledování podbarvila i jistá zlověstná, satanská orgie esoterických sil, které sem proudily, aby se postavily bystrému géniovi. Řetězec zdánlivě nesouvisejících ponurých událostí nastavuje své temné milníky. 3. července skladatelova matka umírá, což se shoduje s všeobecnou apoteózou bující temných sil. Zlo, smrt, záhada, vše nepoznatelné a nepochopitelné nás hypnotizuje a Mozart jako v transu nespěchá opustit Paříž, odkud ho přísné otcovy příkazy vytrhnou.

Deprimovaný, zavražděný Mozart přichází do Mannheimu, stále doufal ve vzájemnou lásku Aloysie Weberové jako poslední radost života. Úplné uvědomění si, že se nikdy nestane jeho milenkou, mu zasadilo poslední krutou ránu a uvrhlo ho do stavu nekonečné deprese. Hrozné prosby, kletby a dokonce hrozby jeho otce ho možná zachránily před jistou smrtí, vytrhly ho z Mannheimu a přivedly domů do Salcburku. Takové dramatické zážitky pro jiného by stačily k mentálnímu zbavení energie a přerušení hudební inspirace. Pro Mozarta se však kreativita stává jedním z posledních spojení se životem. Jeho talent se natolik prohloubí, až se vyvine v nepřekonatelného génia, že se s ním už ani jeden skladatel jeho doby nemůže srovnávat. Jakýkoli žánr, kterého se Mozartovo kouzelné pero dotkne, rozkvétá všemi barvami a začíná žít vyšším duchovním, esoterickým životem. Puškin o něm ve své malé tragédii „Mozart a Salieri“ řekl úžasně: „Jaká hloubka! Jaká odvaha a jaká harmonie!“ Právě odvaha myšlení nejvíce odlišuje Mozartovo psaní. Ve srovnání emocionálních stavů, psychologismu, filozofie hudby a v živých obrazných prostředcích předčil kohokoli jiného. Nemluvě o tom, že byl největším melodikem. Tato léta přinášejí řadu nejhlubších církevních děl, jako např. Missa slavnostní" C dur a "Korunovací mše" (K. 337), opery (" Idomeneo, re di Creta“ („Idomeneo, král Krétský“) a další díla. V dubnu 1781 přerostl konflikt mezi Mozartem a arcibiskupem Colloredem ve skandální osobní hádku, po níž byla podána rezignace a 8. června byl Mozart potupně vykopnut dveře.

Po těchto bouřlivých událostech došlo k Mozartově svatbě a s nikým jiným než s jeho sestrou Aloysií Weberovou. Ožení se s ní proti vůli svého otce, který ho v desítkách naštvaných dopisů prosí, aby se s Constance rozešel. Svatební obřad se konal 4. srpna 1782 ve vídeňské katedrále sv. Stefane. Manželé jsou stejně znechuceni správou finančních záležitostí, které nemohou ovlivnit tragický konec života; V osobním životě se však zdá, že Mozart je s Constance šťastný, a to podněcuje jeho kreativitu.

Constanze Weber, Mozartova manželka

Když se Mozart ocitl blízko svých pronásledovatelů, v jejich vlastním domě (Vídeň), pravidla hry se změnila. Určité postoje jim nedovolily kazit si věci ve svých osobních komnatách a do určité chvíle, pokud nenechali Mozarta na pokoji, ho navenek tolerovali, aniž by (prozatím) zasahovali do jeho pokroku. profesionální kariéra. Marii Terezii navíc na trůně vystřídal její syn Josef II., mimořádná osobnost, a Vídeň ožila s nadějí na světlou budoucnost. V červenci 1782 nová opera v němčině "Die Entfhrung aus dem Serail" („Únos ze seraglia“), inscenovaný v Burgtheatru, vyvolal senzaci. Mozart se stává oblíbeným a idolem lidí. Jeho melodie jsou slyšet všude: v domech, v kavárnách i na ulicích. I dvorské aristokratické kruhy zacházejí s předstíranou přízní. Vystupování, výuka a skládání hudby přináší dobrý příjem.

Zajímavostí je, že vstupenky na jeho koncerty (tzv. akademie), distribuované formou předplatného, ​​byly nejen zcela vyprodány, ale často byly doplněny o místa navíc. V roce 1784 dal Mozart 22 koncertů za pouhých šest měsíců. To vše lze považovat v podmínkách Vídně, kde nebyla nouze o představení, premiéry, koncerty, skladatelé a hudebníci, fenomén fenomenálního řádu. Mimořádný úspěch jeho instrumentální hudby podnítil vznik celé řady klavírních koncertů. Mozartova manželka Constanza, i když zjevně nebyla tak velkolepou zpěvačkou jako Aloysia, dokázala dobře vystupovat na profesionální scéně. Například v říjnu 1783 provedla jeden ze sólových partů v nejlepší (snad) manželově mši - g moll (K. 427), napsané u příležitosti jeho návštěvy (v Salcburku) u otce Leopolda a sestry Nannerl. Cestou do Vídně se dvojice zastaví v Linci, kde Mozart píše geniální Lineckou symfonii (K. 425).

Neznámý portrét Mozarta nalezený v Rusku

Od roku 1784 začalo upřímné a blízké přátelství mezi dvěma největšími rakouskými skladateli: Mozartem a Josephem Haydnem. Později se mladý Beethoven setkává s oběma. Při prezentaci kvartet mladého génia oslovil Haydn Mozartova otce Leopolda těmito slovy: „Váš syn je největší skladatel ze všech, které znám osobně nebo o kterých jsem slyšel. Mozart mu věnoval cyklus šesti kvartetů, v nichž je cítit vliv Haydna. Vliv však nebyl jednostranný. Musíme mluvit o vzájemném ovlivňování. Haydn ve svých pozdějších dílech zopakoval poznatky a rysy psaní svého mladšího současníka. Stejně jako Christian Bach byl Haydn jedním z Mozartových andělů strážných, bystrým a laskavým patronem. Byl to však pravděpodobně on, kdo přitáhl mladého Wolfganga ke svobodnému zednářství, hned v roce jejich sblížení. Členy svobodných zednářů bylo mnoho vídeňských osobností – básníci, umělci, spisovatelé, vědci, veřejní činitelé, lékaři, hudebníci. Svobodné zednářství si v kruzích šlechtického dvora razilo širokou cestu. Pro Mozarta se však vstup ke svobodným zednářům stal další fatalistickou, tragickou okolností, možná přiblížila jeho předčasnou smrt.

Mozart bral zednářské symboly a hesla jako nominální hodnotu, ne proto, že by byl tak naivní, ale protože měl integrální osobnost, chtěl akceptovat. (V té době bylo svobodné zednářství aktivně drceno Ilumináty a silami za nimi). V zednářském prostředí se snaží takové příznivce jakýmkoli způsobem zastavit, aby zabránili oddělení vnější okolní formy existence od tajných cílů a plánů vůdců. O to nebezpečnější pro nejvlivnější zednářské lóže je propagace těchto vnějších atributů („svoboda, rovnost, bratrství“) prostřednictvím vynikajících uměleckých děl. Nařídit muži odsouzenému k záhubě rekviem za jeho vlastní smrt: to je hodně ve stylu zednářských represálií.

Ať už je to náhoda nebo ne, po Mozartově vstupu do svobodných zednářů se předchozí perzekuce obnovila. Jeho skvělá opera" Figarova svatba"("Figarova svatba") - spolu s "Donem Giovannim" a "Kouzelnou flétnou" - vrcholem jeho operní tvořivosti - přes zjevný úspěch byla brzy po premiéře (1. května 1786) stažena, nahrazena v r. "Burgtheater" podle nové opery V. Martina y Solera" Una cosa rara"("Vzácná věc"). Ale v Praze byl úspěch této opery prostě ohromující, což se shodovalo s politickými aspiracemi a předtuchami Pražanů. Češi, kteří hledali nezávislost na rakouském císařství, pocítili doušek Mozartova opera, napsaná podle zápletky cenzurované komedie Beaumarchais čerstvý vzduch. Stala se téměř národní českou operou. Na její melodie lidé tančili v sálech a kavárnách, zněly na ulici, na trhu – všude. Skladatel sám dirigoval několik představení. V lednu 1787 strávil více než měsíc v Praze s Kostnicí, později přiznal, že po Itálii to bylo nejšťastnější období v jeho životě. Lze si však snadno představit, jakou nelibost vyvolalo oživení separatistických nálad v Česku na rakouském dvoře a jaký královský hněv v souvislosti s tím musel viník vyvolat: Mozartova opera.

Právě Bondini, ředitel pražského divadelního souboru, objednal novou operu Don Giovanni. Existují návrhy, že děj si vybral sám Mozart. Pod jménem " Don Giovanni“ zahájila svůj triumfální pochod operní domy míru (premiéra v Praze 29. října 1787). Žádný pražský úspěch však nemohl napravit „vídeňský průšvih“, jehož tón udávalo natáčení „Figarovy svatby“ a záměrný (umělý) neúspěch „Dona Giovanniho“ v téže Vídni (na recepci po představení se na obranu opery postavil pouze Haydn) . Jedno po druhém jsou další Mozartova díla blokována nebo selhávají a jeho nejlukrativnější studenti přecházejí k jiným učitelům (podle našich údajů - Barbara PLOYER, Josepha AUERNHAMMER, a další). Osudnými se staly roky 1786 a 1787, zlomové ve skladatelově osudu. Je zcela zdrcen a odsouzen k záhubě, rozerván intrikami, pronásledováním a jednoduše ponurými okolnostmi. Stejně jako v Paříži se shromáždili nejen Mozartovi krutí nepřátelé, zákeřní a nelítostní, aby se s ním vypořádali, ale také „nadpozemské“ temné síly, které se shromáždily na krvavou hostinu popravy jasného génia, aby nastolily zlo a nespravedlnost. Země. V květnu 1787 zemřel skladatelův otec, po jehož smrti se deprese a sklíčenost staly Mozartovými stálými společníky. Sarkasmus, ironie a pochmurný pesimismus se v jeho myšlenkách usazují až do samého konce jeho krátkého života.

Získání místa dvorního skladatele a kapelníka císaře Josefa II. již nic nevyřešilo, tím spíše, že výše platu zdůrazňovala rafinovaný jed ponížení (jen 800 zlatých ročně). Mozart, zahnán do kouta, si půjčuje peníze od Michaela Puchberga, člena stejné zednářské lóže, ke které patří. Nelze se vrátit velkou sumu peníze princi Lichnovskému, čelí soudnímu sporu, který později prohraje. Cesta do Berlína za účelem zlepšení finančních záležitostí přinesla jen nové dluhy. Stejně jako jiné vládnoucí osoby nedal ani pruský král Fridrich Vilém II. Mozartovi místo u dvora. Od roku 1789 se zdravotní stav Kostnice a poté i samotného Wolfganga zhoršoval, dům a další majetek byly zastaveny, připraveny jít pod kladivo. O rok později, po smrti Josefa II., si Mozart není jistý ani tím, že mu pozice dvorního skladatele s malými, ale stále stálými příjmy zůstane. Jede do Frankfurtu - kde se konala korunovace císaře Leopolda - na vlastní náklady v naději, že se zviditelní a nepromeškáte tuto chvíli. Provedení jeho „Korunovačního“ klávesového koncertu (K. 537) však nepřineslo žádné peníze ani na pokrytí nákladů na cestu. Situaci nezlepšila ani nová opera“ Cosi fan tutte"("Tohle dělají všichni").

Mozart ve Vídni na rozloučenou řekl Haydnovi, který odjížděl do Londýna, a jeho londýnskému impresáriovi Zalmonovi, že se už nikdy neuvidí. Když je Mozart oba propustil, plakal jako dítě a neustále opakoval: „Už se neuvidíme, ne. Před svou smrtí stačil napsat svá nejlepší díla: "Die Zauberflöte"("Kouzelná flétna"), Requiem a několik symfonických partitur.

Operu u něj pro své divadlo Frei House objednal jeho dlouholetý přítel E. Schikaneder, hudebník, spisovatel, impresário a herec. (Ve stejné době ho pražská opera zadala „ La clemenza di Tito" ("Titovo milosrdenství"), na jehož vzniku a produkci spolupracoval se svou ženou Constance a studentem Franzem Xaverem Süßmayerem; na jeho přípravu se všichni tři vydali do Prahy. Premiéra "Kouzelné flétny" se konal ve Vídni 30. září 1791 Jeho posledním instrumentálním dílem byl koncert pro klarinet a orchestr moll (K. 622).

Odpočítávání dnů Mozartova života nyní začalo prací na Requiem, které - jak se stalo - Mozart skutečně napsal při jeho smrti. K nemocnému skladateli přišel neznámý host, oblečený celý v šedém, a anonymně si objednal Requiem. Tato epizoda silně zapůsobila na pacientovu představivost. Mozart si byl jistý, že skládá Requiem pro sebe. Vyčerpaný pracoval na partituře a horečně se ji snažil dokončit vlastníma rukama. Constance, která se léčila v Badenu, se spěšně vrátila domů, jakmile si uvědomila, jak vážně je její manžel nemocný. Od 20. listopadu 1791 už Mozart nevstával z postele a psal hudbu vleže. V noci ze 4. na 5. prosince upadl do deliria; představoval si, že hraje na tympány Hymna mrtvým jeho nedokončené Requiem. Asi pět minut po půlnoci se pokusil vstát, rty ozvučil tympánovou část, ale padl dozadu, hlavou opřenou o zeď, a bez života ztuhl.

Mozart byl pohřben jako žebrák žebráků v kapli katedrály sv. Stefane. V poslední cesta na hřbitově sv. Tělo Marka Mozarta odešlo samo a bylo pohřbeno bez poct, bez svědků společný hrob pro chudé. Později bylo úplně zapomenuto samotné umístění tohoto hrobu. Nebyl nikdy vztyčen žádný kříž, žádný pomník, dokonce ani skromný náhrobek. Jeho velkému učiteli Süssmayrovi, který dokončil Requiem, byl postaven náhrobek, nikoli hmotný, ale duchovní, zhudebněn a zhudebněn ty ne zrovna malé úryvky textu, které samotnému Mozartovi chyběly (některé aranže byly provedeny chráněnec Mozart, Joseph Eybler. Stejně tak jiní skladatelé dokončili největší skladby Schuberta, Musorgského, Skrjabina a dalších géniů obdařených podobným osudem. Za jeho života nevyšel žádný z Mozartových brilantních klavírních koncertů, ani žádná z jeho vyzrálých symfonií.

Obludná nespravedlnost, pronásledování, intriky a závist: úděl nejokřídlenějších, nejbystřejších lidí na hříšné zemi a v osudu velkého Mozarta jako v zrcadle osud tisíců a milionů dalších talentovaných a čistých tvůrců duch se odrážel.

Zdá se, že legenda o Mozartově otravě vznikla mezi rakouskou politicko-aristokratickou elitou jako touha odvrátit vinu za neuznání a smrt velkého skladatele od trvalé krize a pádu pod kladivo ještě více reakčních. síly politického režimu, přesouvajíce jej na bedra soukromé osoby (Salieri). A skutečný motiv Mozartovy smrti (politický despotismus (od zuřivé cenzury po vnucování „povolené“ estetiky) je uměle nahrazen vyřizováním osobních účtů. I kdyby Salieri Mozarta skutečně otrávil, udělal by to na příkaz císaře Leopolda nebo někdo jiný.Aniž však fyzicky zabil svého rivala a přítele, Salieri mu svou byrokracií a rafinovanými intrikami značně otrávil život.Salieri byl dvorní hračkou a nástrojem soudu proti Mozartovi.Budeme mluvit o míře svou vinu před světovým hudebním géniem později.

Autogram "Figarova svatba"

=============================================

Lev Gunin

MOZARTŮV ŽIVOT A JEHO TAJEMSTVÍ

PRVNÍ ČÁST

(KONEC)

3. VLIVY

Hudba Leopolda Mozarta, otce velkého skladatele, zní často na vlnách montrealských hudebních rádií. Je k dispozici v knihovnách a hudebních knihovnách. Pro ucho nezkušeného posluchače není těžké si ji splést s hudbou jeho slavného syna. Profesionální hudebník okamžitě pochopí, že to není Wolfgang Amadeus, i když je těžké hned říci, co v hudbě Mozarta otce „chybí“. Pravděpodobně jasná melodie, aspirace, brilantnost a odvaha myšlení, rovnající se „Mozartovi“. Díla Leopolda Mozarta jsou „příliš“ akademická a „správná“, i když také působí svěžím, všestranným cítěním. Silný vliv Haydna je markantní. Jedno je jasné: zralý Mozart syn je tentýž otec Leopold Mozart, jen prohloubený, rozšířený, zušlechtěný a cílevědomý.

Vliv Petzolda a Telemanna, Buxtehudeho, Schütze a Bürgmüllera lze vysledovat prostřednictvím silných a život potvrzujících motivů, často podle zvuků tonické triády. Mozartovy oblíbené varianty kadencí jsou někdy „doplňovány“ typicky telemannovskou intonací.

Drama mollových symfonií (např. dvou g moll) evokuje zvláštnosti symfonismu J. Vanhala, Mozarta v Salcburku ovlivnil Michael Haydn, Josefův bratr, který do značné míry sdílel jeho styl. nikdy neprojevuje „usus tyrannus“ („okovy zvyku“; Serovův výraz); porušuje jakýkoli kánon, pokud něco stojí v cestě jeho sebevyjádření. Jak s oblibou říká slavný montrealský hudebník Yuli Turovsky, géniové dělají všechno „špatně ." Všimněte si, že pompéznost, triumfální intonace a tíha nejen Händelova, ale i raného představitele vídeňské školy - Glucka - Mozarta odpuzuje. Během pobytu v Paříži o Gluckových operách nepodává téměř nic, ačkoliv celá Paříž , a díla Vídeňanů, bzučely o nepřátelství mezi picinisty a gluckinskými klasiky vždy vyvolaly strašlivý rozruch. Není pochyb o tom, že Mozart nebyl ovlivněn rakouskou, ale spíše italskou a německou operní školou, a že znal mistrovská díla Monteverdiho, Belliniho, Donizettiho, Scarlattiho, Picciniho atd. Hlavním vzorem pro nastudování a napodobování však byly italské opery Paisiella (mimo jiné neapolského skladatele, který se seznámil s mladým Wolfgangem během svého pobytu v Neapoli (1770); později - dvorní dirigent v Petrohradě za Kateřiny Veliké: 1776 - 1784), Domenico Cimarosa (dvorní skladatel v Petrohradě - v letech 1787 až 1791) a Antonio Salieri (starší přítel a rival, konzultant a rádce Mozarta). Zajímavostí je, že Martin y Soler, hudebník španělského původu, který skládal italské opery, další nebezpečný rival Mozarta, byl také dvorním skladatelem v Petrohradě. Giovanni Batista Casti, hlavní libretista Salieriho a soupeř hlavního libretisty Mozarta Da Ponteho, žil a tvořil nějakou dobu také v Rusku, v Petrohradě. V Mannheimu na Mozarta udělala velký dojem opera J. Goldenbauera „Gunther von Schwarzburg“. Gluckův vliv stále existoval, zejména jeho operně-sborový styl.

O nasycení Mozartových děl německým folklórem se nemalou měrou zasloužil Emanuel Schikaneder, s nímž se Wolfgang seznámil koncem 70. let 18. století. Do Salcburku zavítaly putovní soubory lidových divadel "Buffons" a jedno z těchto divadel vedl Schikaneder - impresário, herec, režisér, hudebník, spisovatel a dramatik. Schikaneder ze všech sil hlásal svobodu od despotismu, národnosti, lásku k národní kultuře, svobodomyslnost a překonávání okovů ortodoxního myšlení. Byl to právě on, kdo byl Mozartovým partnerem při vytváření vrcholu Mozartovy operní kreativity: Kouzelné flétny. Schikaneder si tuto operu nejen objednal, ale vytvořil i brilantní libreto, Goethem vysoce ceněné. Estetika Mozarta a Schikanedera předjímala Webera a Wagnera a byla v té době nejpokročilejší. Schikaneder se stal dalším jasným Mozartovým strážným andělem v zástupu jeho „panošů“.

Elegantní, lehký styl Christiana Bacha je uváděn jako jeden z jeho nejsilnějších vlivů. Jeho „chytrá“, složitá hudba, upřímnost a upřímnost, italská jasnost a plasticita nejen melodií cantabilní, ale také harmonie, harmonická krása a křišťálová čistota formy: to vše pokračovalo a rozvíjelo v Mozartových skladbách. Mozart začal seriózně studovat dílo svého otce Johanna Christiana - velkého J. S. Bacha - poměrně pozdě (stejně jako Händel). Vrchol duchovní hudby Wolfganga Amadea, jeho Requiem, odráží nepochybný vliv J. S. Bacha. Nesmíme zapomínat, že Mozart měl vynikající učitele, nejlepší z té doby: jeho vlastního otce, Padre Martiniho, Christiana Bacha, Josef Haydn, a další. Wolfgang díky nim mistrně zvládl kontrapunkt, harmonii, aranžmá a další prvky kompoziční techniky. O Salieriho vlivu si promluvíme v odpovídající kapitole.

V komorní a symfonické hudbě je cítit větší vliv starších vídeňských skladatelů jako Wagenseil a Monn. Neméně významný byl vliv italských mistrů - Frescobaldi, Allegri, Albioni, Bellini, A. Corelli, L. Boccherini, A. Vivaldi, G. Batista Vitali, Marcello Benedetto, Domenico a Alesandro Scarlatti, Giovani Agrell, Domenico Zipoli, Attilio Ariosti, Giuseppe Tartini, G. Pergolesi, Dominico Gabrielli a další. Italská hudba, tento nekonečný oceán stovek (nebo tisíců?) jedinečných, často velmi bystrých talentů, měla na Mozarta nepochybný vliv. Blízkost k jeho typickým rysům, italským předchůdcům, současníkům a dokonce i následovníkům (paradox, ale je to tak) je cítit především v klávesové hudbě génia. Muzio Clementi, Dominico Scarlatti, Cimarosa a další vynikající klávesoví skladatelé měli mnoho společného s Mozartovým klávesovým stylem. Pronikání intonací slovanského typu do Mozartovy intonační sféry zaznamenává i citlivé ucho.

Mozart má s italskou hudbou společnou lásku k životu, spontánnost, upřímnou vřelost, jiskřivé nebo velmi lyrické podání hlavních témat, jejich jas, jednoduchost a vokální melodičnost a komplexní přístup k harmoniím. Možná, že Mozarta ovlivnili i francouzští cembalisté: Rameau, Lully a Couperin. V některých mezihrách je nepopiratelný vliv anglického skladatele Purcella. Vybraná místa v komorní práce Mozartovi „připomíná“ Leclerc.

Mozart je celoevropský fenomén, živý, obsáhlý, bezprostřední a nekonečný. Každá evropská kultura jej proto může považovat za svůj.

(konec prvního dílu )

===============================================

GPS souřadnice: 47° 48" 04"" sever, 13° 02" 20"" východ

Adresa: Getreidegasse 9, 5020 Salzburg

Mezinárodní Mozartova nadace založila 15. června 1880 v domě, kde se skladatel narodil, muzeum. Od té doby prošla tato rokoková stavba při rekonstrukci některými změnami, ale její část s fasádou orientovanou na Univerzitní náměstí si zachovala svůj původní vzhled.

Přízemí je zařízeno nábytkem a interiérovými prvky typickými pro Salcbursko 18. století. Hlavní expozice se nachází v následujících patrech. K vidění jsou zde hudební nástroje, na které se učil hrát velmi mladý Mozart – housle, klavichordy. Je také uložena notový zápis, partitury, rodinné dopisy, portréty, včetně portrétu skladatele u klavíru, který začal jeho švagr Joseph Lange.

Třetí patro je věnováno tématu divadla. Zde diaramata ve formě scén ukazují epizody z Mozartových oper. Muzeum je neustále doplňováno o nové expozice. Také v Mozartově rodném domě pořádá Mezinárodní nadace Mozarteum pravidelně specializované výstavy věnované tomuto velkému skladateli.

Co se týče domu na Makartplatzu, ten byl za druhé světové války téměř celý zničen, zbyla z něj jen část Tanečního mistrovského sálu. V současné době je objekt rekonstruován a nachází se zde další Mozartův dům-muzeum. Jeho expozice, ač malá, může zajímat i muzikology a skladatelovy příznivce.

Wolfgang Amadeus Mozart(Němec) Wolfgang Amadeus Mozart, IPA [ˈvɔlfɡaŋ amaˈdeus ˈmoːtsaʁt] (i); 27. ledna 1756, Salzburg – 5. prosince 1791, Vídeň), pokřtěn jako Johann Chrysostom Wolfgang Theophilus Mozart byl rakouský skladatel a virtuózní umělec, který začal komponovat ve čtyřech letech. Je jedním z nejpopulárnějších klasických skladatelů, který má hluboký vliv na následnou západní hudební kulturu. Podle současníků měl Mozart fenomenální sluch pro hudbu, paměť a schopnost improvizace.

Mozartova výjimečnost spočívá v tom, že působil ve všech hudebních podobách své doby a složil více než 600 děl, z nichž mnohá jsou uznávána jako vrchol symfonické, koncertní, komorní, operní a sborové hudby. Spolu s Haydnem a Beethovenem patří k nejvýznamnějším představitelům vídeňské klasické školy.

Životopis

raná léta

Wolfgang Amadeus Mozart se narodil 27. ledna 1756 v Salcburku, který byl tehdy hlavním městem salcburského arcibiskupství, v domě na Getreidegasse 9. Jeho otec byl Leopold Mozart byl houslista a skladatel ve dvorní kapli salcburského prince-arcibiskupa hraběte Sigismund von Strattenbach. Matka - Anna Maria Mozart(rozená Pertl), dcera komisaře-správce chudobince v St. Gilgen. Oba byli považováni za nejkrásnější manželský pár v Salcburku a dochované portréty to potvrzují. Ze sedmi dětí z Mozartova manželství přežily pouze dvě: dcera Maria Anna, které přátelé a příbuzní říkali Nannerl, a syn Wolfgang. Jeho narození málem stálo jeho matku život. Teprve po nějaké době se dokázala zbavit slabosti, která v ní vyvolávala strach o život. Druhý den po porodu Wolfgang byl pokřtěn v salcburské katedrále svatého Ruperta. Záznam ve křestní knize uvádí jeho jméno v latině jako Johannes Chrysostomus Wolfgangus Theophilus (Gottlieb) Mozart. V těchto jménech jsou první dvě slova jméno svatého Jana Zlatoústého, které se v běžném životě nepoužívá, a čtvrté se za Mozartova života měnilo: lat. Amadeus, něm Gottlieb, Ital. Amadeo, což znamená „milovaný Bohem“. Mozart sám se raději jmenoval Wolfgang.

Hudební schopnosti dětí se projevovaly již ve velmi raném věku. Nannerlovo cvičení na cembalo mělo dopad na malého Wolfganga, který byl jen o tři roky: usedl k nástroji a mohl se dlouho bavit výběrem harmonií. Navíc si pamatoval jednotlivé pasáže hudebních skladeb, které slyšel a uměl je zahrát na cembalo. Na jeho otce Leopolda to udělalo velký dojem. Ve 4 letech se s ním jeho otec začal učit na cembalo drobné kousky a menuety. Skoro ihned Wolfgang Naučil jsem se na ně dobře hrát. Brzy se v něm rozvinula touha po samostatné kreativitě: již v pěti letech skládal malé divadelní hry, které jeho otec zapisoval na papír. Úplně první funguje Wolfgang ocel a Allegro v C dur pro klavír. Vedle nich je poznámka Leopolda, z níž vyplývá, že vznikly mezi koncem ledna a dubnem 1761.

Andante a Allegro C dur, které napsal Leopold Mozart
Leopold vedl pro své děti notové sešity, do kterých si on sám nebo jeho hudební přátelé zapisovali různé skladby pro klavír. Hudební kniha Nannerl obsahuje menuety a podobné krátké kousky. Dodnes se notebook zachoval ve značně poškozeném a nekompletním stavu. Z tohoto sešitu se malá také učila. Wolfgang; Jsou zde zaznamenány i jeho první skladby. Samotná hudební kniha Wolfgang, naopak zcela zachována. Obsahuje díla Telemanna, Bacha, Kirkhoffa a mnoha dalších skladatelů. Wolfgangovy hudební schopnosti byly úžasné: kromě cembala se prakticky sám naučil hrát na housle.

O něžnosti a jemnosti jeho sluchu hovoří zajímavá skutečnost: podle dopisu přítele Mozartovy rodiny, dvorního trumpetisty Andrease Schachtnera, který byl napsán na žádost Marie Anny po jeho smrti Mozart, malý Wolfgang se téměř do deseti let bál trubky, pokud na ni hrál sám bez doprovodu dalších nástrojů. Dokonce i samotný pohled na dýmku měl vliv na Wolfgang jako by na něj mířila pistole. Schachtner napsal: „Táta v sobě chtěl potlačit dětský strach a přes odpor mi nařídil Wolfgang, troubit mu do tváře; ale můj bože! Přál bych si, abych neposlechl. Jakmile Wolfgangerl zaslechl ten ohlušující zvuk, zbledl a začal klesat k zemi, a kdybych pokračoval ještě déle, pravděpodobně by začal mít křeče.“

Otec Wolfgang miloval ho neobyčejně něžně: večer před spaním ho otec posadil na křeslo a musel s ním zpívat vymyšlenou píseň Wolfgang píseň s nesmyslným textem: „Oragnia figa tafa“. Poté syn políbil svého otce na špičku nosu a slíbil mu, že až zestárne, bude to mít ve skleněné vitríně a bude si ho vážit. Pak spokojeně šel spát. Otec byl pro svého syna nejlepším učitelem a vychovatelem: dával Wolfgang vynikající domácí vzdělávání. Chlapec byl vždy tak oddaný tomu, co byl nucen studovat, že na všechno zapomněl, dokonce i na hudbu. Když jsem se například naučil počítat, židle, stěny a dokonce i podlaha byly pokryty čísly napsanými křídou.

První cesty

Úspěch v Mnichově a nadšení, s nímž dětskou hru přivítalo publikum, Leopolda uspokojilo a posílilo jeho úmysl pokračovat v takových výletech. Brzy po příjezdu domů se rozhodl, že celá rodina pojede na podzim do Vídně. Ne nadarmo vkládal Leopold do Vídně naděje: v té době to bylo centrum evropské kultury, hudebníkům se tam otevíraly široké možnosti a podporovali je vlivní mecenáši. Devět měsíců zbývajících do cesty věnoval Leopold dalšímu vzdělávání. Wolfgang. Nezaměřil se však na hudební teorii, ve které se měl chlapec ještě hodně co učit, ale na všemožné vizuální triky, které si tehdejší veřejnost cenila více než hru samotnou. Například, Wolfgang se naučil hrát na klávesnici potaženou látkou bez chyb. Konečně 18. září téhož roku Mozartovi odjel do Vídně. Cestou se museli zastavit v Pasově, podlehli touze místního arcibiskupa poslouchat hru dětí - virtuózů. Poté, co je nechal čekat pět dní na požadovanou audienci, biskup nakonec vyslechl jejich hru a bez jakýchkoli emocí je poslal pryč. Mozart, který jim za odměnu dal jeden dukát. Další zastávka byla v Linci, kde děti koncertovaly v domě hraběte Schlicka. Na koncertě nechyběli ani velcí milovníci hudby hraběte Herberstein a Palffy. Výkonem malých zázračných dětí byli tak potěšeni a překvapeni, že si slíbili, že na ně přitáhnou pozornost vídeňské šlechty.

Malý Mozart hraje na varhany v klášteře v Ybbs
Z Lince na poštovní lodi po Dunaji nakonec Mozartovi vyrazili do Vídně. Cestou se zastavili v Ibs. Tam, ve františkánském klášteře, si Wolfgang poprvé v životě vyzkoušel hru na varhany. Františkánští otcové, kteří seděli u jídla, uslyšeli hudbu a přiběhli na kůr a málem zemřeli obdivem, když viděli, jak skvěle hraje chlapec. 6. října přistáli Mozartovi ve Vídni. Tam Wolfgang zachránil rodinu před celní prohlídkou: se svou charakteristickou otevřenou povahou a dětskou spontánností se setkal s celníkem, ukázal mu svůj klavír a zahrál na housle menuet, načež byli propuštěni bez prohlídky.

Hrabě Herberstein a Palffy zatím dodrželi svůj slib: přijeli do Vídně mnohem dříve Mozart, řekli arcivévodovi Josefovi o koncertě v Linci a on zase své matce císařovně Marii Terezii o koncertu. Otec tak po příjezdu do Vídně 6. října obdržel pozvání na audienci do Schönbrunnu 13. října 1763. Zatímco Mozartovi čekali na stanovený den, obdrželi mnoho pozvání a vystupovali v domech vídeňské šlechty a vznešených, mimo jiné v domě vicekancléře hraběte Colloreda, otce budoucího mecenáše. Mozart, arcibiskup Jerome Colloredo. Publikum bylo vystoupením Malého Wolfganga potěšeno. Brzy celá vídeňská aristokracie mluvila jen o malém géniovi.

V určený den 13. října Mozartovi Jeli jsme do Schönbrunnu, kde se tehdy nacházelo letní sídlo císařského dvora. Museli tam zůstat 3 až 6 hodin. Císařovna zařídila Mozart tak vřelé a zdvořilé přivítání, že se cítili klidně a v pohodě. Na koncertě, který trval několik hodin, Wolfgang Bezchybně hrál širokou škálu hudby: od vlastních improvizací až po díla, která mu dal dvorní skladatel Marie Terezie Georg Wagenseil. Navíc, když Wagenseil předal Wolfgangovi noty svého cembalového koncertu, Wolfgang požádal ho, aby za něj obrátil stránky. Císař František I., který chtěl na vlastní oči vidět talent dítěte, ho požádal, aby při hře předvedl nejrůznější triky: od hry jedním prstem až po hru na klávesnici potaženou látkou. Wolfgang s takovými testy bez problémů zvládli. Císařovnu výkon malého virtuosa zaujal. Po skončení hry si posadila Wolfganga na klín a dokonce mu dovolila, aby ji políbil na tvář. Na závěr audience bylo Mozartům nabídnuto občerstvení a poté měli možnost prohlídky zámku. K tomuto koncertu se váže známá historická anekdota: když si prý Wolfgang hrál s dětmi Marie Terezie, malými arcivévodkyněmi, uklouzl na naleštěné podlaze a upadl. K vzestupu mu pomohla arcivévodkyně Marie Antoinetta, budoucí královna Francie. Wolfgang k ní údajně přiskočil a řekl: "Jsi hodná, až budu velká, chci si tě vzít."

Mozartovi V Schönbrunnu jsme byli několikrát. Aby se tam mohli objevit v důstojnějším oblečení, než měli, nařídila císařovna, aby je odvezli do hotelu, kde bydleli. Mozartovi, dva obleky - pro Wolfgang a jeho sestra Nannerl. Oblek určený pro Wolfgang, dříve patřila arcivévodovi Maxmiliánovi. Oblek byl vyroben z nejjemnější šeříkové přehozy se stejnou moaré vestou a celý komplet byl lemován širokým zlatým prýmkem.

Mozartovi Každý den dostávali nová pozvání na recepce v domech šlechty a aristokracie. Leopold chtěl odmítnout pozvání od těchto vysoce postavených osob, protože v nich viděl potenciální patrony svého syna. O jednom z těchto dnů si můžete udělat představu z Leopoldova dopisu Salcburku z 19. října 1762:

Dnes jsme navštívili francouzského velvyslance. Zítra od čtyř do šesti bude recepce s hrabětem Harrachem, i když přesně nevím s kým. Pochopím to podle směru, kterým nás kočár poveze - vždyť pro nás je přece vždy vypraven kočár s doprovodem lokaje. Od půl sedmé do deváté se účastníme koncertu, který by nám měl přinést šest dukátů a na kterém zahrají nejznámější vídeňští virtuosové. Abychom měli jistotu, že na pozvání určitě odpovíme, bývá termín recepce domluven čtyři, pět nebo šest dní předem. V pondělí jedeme k hraběti Paarovi. Wolferl miluje procházky alespoň dvakrát denně. Nedávno jsme přišli do jednoho domu v půl čtvrté a zůstali jsme tam skoro do čtyř. Odtud jsme spěchali k hraběti Hardegovi, který pro nás poslal kočár, který nás cvalem odvezl do domu jedné paní, od níž jsme v půl sedmé odjeli kočárem, který pro nás poslal kancléř Kaunitz, v jehož domě jsme hrálo se asi do devíti hodin večer.

velké dobrodružství

V roce 1771 byla v Miláně, opět s odporem divadelních impresáriů, opera nastudována Mozart„Mithridates, král Pontský“ (italsky Mitridate, Re di Ponto), který byl veřejností přijat s velkým nadšením. Jeho druhá opera „Lucius Sulla“ (italsky Lucio Silla) (1772) měla stejný úspěch. Pro Salzburg Mozart napsal "Scipiův sen" (italsky Il sogno di Scipione), u příležitosti volby nového arcibiskupa, 1772, pro Mnichov - operu "La bella finta Giardiniera", 2 mše, ofertorium (1774). Když mu bylo 17 let, jeho díla již zahrnovala 4 opery, několik duchovních děl, 13 symfonií, 24 sonát, nemluvě o řadě menších skladeb.

V letech 1775-1780, přes obavy o materiální zabezpečení, marnou cestu do Mnichova, Mannheimu a Paříže a ztrátu matky, napsal Mozart mimo jiné 6 klávesových sonát, koncert pro flétnu a harfu, velká symfonieč. 31 D dur, přezdívaný Pařížan, několik duchovních sborů, 12 baletních čísel.

V roce 1779 Mozart získal místo dvorního varhaníka v Salcburku (spolupracoval s Michaelem Haydnem). 26. ledna 1781 byla v Mnichově s velkým úspěchem uvedena opera „Idomeneo“, která znamenala určitý obrat v kreativitě. Mozart. V této opeře jsou stále patrné stopy staré italské operní serie (velké množství koloraturních árií, part Idamante, psaný pro kastráta), ale nový trend je cítit v recitativech a zejména ve sborech. Velký posun vpřed je patrný i v instrumentaci. Během svého pobytu v Mnichově Mozart napsal pro mnichovskou kapli ofertiku „Misericordias Domini“ – jeden z nejlepších příkladů chrámové hudby konce 18. století.

Vídeňské období

1781-1782

První kroky ve Vídni

Ještě jednou opakuji, že jsem už dlouho zamýšlel pronajmout si jiný byt, a to jen kvůli řeči lidí; Je škoda, že jsem k tomu nucen kvůli směšným drbům, ve kterých není ani slovo pravdy. Ještě by mě zajímalo, co je to za lidi, kteří se dokážou bezdůvodně radovat z toho, že si tak povídají za bílého dne. Pokud s nimi budu žít, vezmu si jejich dceru!...
Nechci také říkat, že v rodině jsem také nepřístupný s mademoiselle, se kterou jsem si už spárován, a vůbec s ní nemluvím, ale ani nejsem zamilovaný; Blázním a žertuji s ní, pokud mi to čas dovolí (ale jen večer a když večeřím doma, protože ráno píšu ve svém pokoji a odpoledne jsem málokdy doma) - to je ono a nic víc. Kdybych si měl vzít každého, s kým žertuji, mohlo by se snadno stát, že budu mít 200 žen...

Přesto se pro něj rozhodnutí opustit Frau Weber ukázalo jako poměrně těžké. Začátkem září 1781 se konečně přestěhoval do nového bytu „Auf dem Graben, č. 1775 ve 3. patře“.

Brzy po příjezdu do Vídně Mozart se setkal s filantropem a mecenášem hudebníků, baronem Gottfriedem van Swietenem (anglicky) Rusem. velká sbírka díla Bacha a Händela, které si přivezl z Berlína. Od van Swietena Mozart začal skládat hudbu v barokním stylu. Mozart oprávněně si myslel, že se díky tomu stane bohatším než on vlastní kreativitu. Van Swietenovo jméno se poprvé objevuje v dopisech Mozartovi v květnu 1781; o rok později již píše [str. 2]: Každou neděli ve 12 hodin chodím k baronu van Swieten[k. 3] se tam nehraje nic kromě Händela a Bacha. Právě si pro sebe dávám dohromady sbírku Bachových fug. Jak Sebastian, tak Emanuel a Friedemann Bachovi.

Na konci července 1781 Mozart začíná psát operu „Únos ze seraglia“ (německy Die Entführung aus dem Serail), která měla premiéru 16. července 1782. Opera byla ve Vídni přijata s nadšením a brzy se rozšířila po celém Německu.

V naději, že se pevně usadí u soudu, Mozart doufal, že se s pomocí svého někdejšího mecenáše v Salcburku – císařova mladšího bratra, arcivévody Maxmiliána, stane učitelem hudby pro mladšího bratrance císaře Josefa II. Arcivévoda vřele doporučil Mozart princezna učitelkou hudby a princezna s radostí souhlasila, ale císař náhle jmenoval na toto místo Antonia Salieriho, který ho považoval za nejlepšího učitele zpěvu. "Pro něj neexistuje nikdo kromě Salieriho!" - Mozart píše zklamaně otci 15. prosince 1781 [str. 3]. Bylo však zcela přirozené, že císař preferoval Salieriho, kterého si cenil především jako vokálního skladatele, a nikoli Mozart. Jako většina Vídeňanů to věděl i císař Mozart jen jak dobrý pianista, už ne. V této funkci se však Mozart samozřejmě těšil výjimečné autoritě u císaře. Tak např. 24. prosince 1781 císař nařídil Mozart objevit se v paláci, aby se podle známého starověkého zvyku dostal do soutěže s italským virtuosem Muziem Clementim, který tehdy přijel do Vídně. Podle Dittersdorfa, který tam byl přítomen, císař později poznamenal, že v Clementiho hře vládne pouze umění; Mozart- umění a vkus. Poté císař poslal Mozartovi 50 dukátů, které v té době opravdu potřeboval. Clementi byl ze hry nadšený Mozart; Mozartův úsudek o něm byl naopak přísný a tvrdý: „Clementi je horlivý cembalista, a tím je řečeno vše,“ napsal, „Nemá však krejcarový cit ani vkus, – jedním slovem nahý technik." V zimě roku 1782 se počet studentů zvýšil Mozart, mezi nimiž stojí za zmínku Teresa von Trattner, Mozartova milovaná, které později věnoval sonátu a fantasy.

Nový milenec a svatba

Podle písm Wolfgang z 22. prosince 1781, hlavní roli v příběhu s písemným závazkem ztvárnila poručnice Kostnice a její sestry - Johann Thorwart, revizor dvorního ředitelství a inspektor divadelní garderoby, požívající autority hraběte Rožmberka. Thorwart požádal svou matku, aby zakázala Mozartovi komunikovat s Constance, dokud „tato záležitost nebude písemně dokončena“. Mozart kvůli vysoce vyvinutému smyslu pro čest nemohl opustit svou milovanou a podepsal prohlášení. Avšak později, když opatrovník odešel, Constance požadovala od své matky závazek a řekla: „Drahá Mozart! Nepotřebuji od vás žádné písemné závazky, už věřím vašim slovům,“ roztrhla prohlášení. Tento akt Constance ji učinil Mozartovi ještě milejší.

Navzdory četným synovým dopisům byl Leopold neoblomný. Kromě toho se ne bezdůvodně domníval, že Frau Weber hraje s jeho synem „ošklivou hru“ – chtěla Wolfganga použít jako peněženku, protože právě v té době se mu otevíraly skvělé vyhlídky: napsal „The Únos ze seraglia“, pořádal koncerty na předplatné a tu a tam dostával objednávky na různá díla od vídeňské šlechty. Wolfgang ve velkém zmatku požádal svou sestru o pomoc a důvěřoval jejímu starému dobrému přátelství. Na Wolfgangovu žádost poslala Constance jeho sestře různé dárky.

Navzdory tomu, že Maria Anna tyto dary příznivě přijala, její otec trval na svém. Bez naděje na bezpečnou budoucnost se mu svatba zdála nemožná.

Mezitím se drby stávaly stále nesnesitelnějšími: 27. července 1782 Mozart svému otci v naprostém zoufalství napsal, že ho většina lidí považovala za již ženatého a že to Frau Weberovou nesmírně pobouřilo a umučila jej i Constance k smrti. Na pomoc Mozartovi a jeho milované přišla patronka Mozart, baronka von Waldstedten. Pozvala Constance, aby se přestěhovala do jejího bytu v Leopoldstadtu (dům č. 360), s čímž Constance ochotně souhlasila. Z tohoto důvodu byla nyní Frau Weber rozzlobená a měla v úmyslu nakonec přinutit svou dceru zpět do jejího domova. Aby zachoval Constance čest, musel Mozart udělat vše, aby ji přivedl do svého domova; ve stejném dopise nejvytrvalejší prosil svého otce o svolení ke sňatku a svou žádost zopakoval o několik dní později [str. 5]. Vytoužený souhlas se však opět nedostavil. Baronka von Waldstedten však nezůstala stranou - odstranila všechny potíže a dokonce se pokusila přesvědčit svého otce, že Constance není povahově jako Webers a že je obecně „dobrý a slušný člověk“.

4. srpna 1782 se ve vídeňském dómu svatého Štěpána konaly zásnuby, kterých se zúčastnila pouze Frau Weber a její nejmladší dcera Sophie, Herr von Thorwarth jako poručník a svědek obou, Herr von Zetto jako svědek nevěsty a Franz Xaver Gilowski jako Mozartův svědek. Svatební hostinu uspořádala baronka a zazněla serenáda pro třináct nástrojů (K.361/370a). Jen o den později přišel otcův dlouho očekávaný souhlas. 7. srpna mu Mozart napsal: „Když jsme se vzali, začali jsme s manželkou plakat; Každého to dojalo, dokonce i kněze, a všichni začali plakat, když byli svědky doteku našich srdcí“ [str. 6].

Během manželství manželský pár Mozart Narodilo se 6 dětí, z nichž pouze dvě přežily:

Raymond Leopold (17. června – 19. srpna 1783)
Carl Thomas (21. září 1784 – 31. října 1858)
Johann Thomas Leopold (18. října – 15. listopadu 1786)
Theresa Constance Adelaide Frederica Marianna (27. prosince 1787 – 29. června 1788)
Anna Maria (zemřela krátce po narození, 25. prosince 1789)
Franz Xaver Wolfgang (26. července 1791 – 29. července 1844)

1783-1787

Výlet do Salzburgu

Nejprve Mozart Stále jsem doufal, že osobní známost s Constance pomůže změnit názor mého otce. Brzy po svatbě začíná pár uvažovat o výletu do Salcburku. Zpočátku Wolfgang a Constance tam plánovali dorazit začátkem října 1782 a poté 15. listopadu, v den jmenin jejich otce. Jejich výpočty poprvé zhatila návštěva ruského prince Pavla, při níž Mozart dirigoval představení „Únos ze seraglia“, podruhé - koncerty a pedagogická činnost, která trvala celou zimu. Na jaře roku 1783 bylo hlavní překážkou očekávání Costanzova narození. Dítě, chlapec, se narodilo 17. června a dostalo jméno Raimund Leopold na počest svého kmotra barona von Wetzlara a dědečka Leopolda Mozart. Podle samotného Mozarta byl Raimund Leopold „chudý, baculatý, tlustý a sladký malý chlapec“.

Wolfgang mj. měl obavy, zda arcibiskup bude moci jeho příchodu využít k vydání „zatčení“, protože ze služby odešel bez formální rezignace. Pozval proto svého otce na setkání na neutrální půdě – v Mnichově. Leopold o tom však syna ujistil a na konci července se mladí manželé vydali na cestu a nechali novorozence u placené ošetřovatelky[k. 4] a do Salcburku dorazil 29. července.

Oproti očekávání Mozart Leopold a Nannerl pozdravili Consancii chladně, i když docela zdvořile. Mozart s sebou přinesl několik částí zbývající nedokončené mše c moll: byly to „Kyrie“, „Gloria“, „Sanctus“ a „Benedictus“. Krédo zůstalo nedokončeno a Agnus Dei ještě nebylo napsáno. Premiéra mše se konala 26. srpna v kostele sv. Petra, Constance zazpívala sopránový part napsaný speciálně pro její hlas. V Salcburku se navíc Mozart setkal se svým libretistou pro „Idomeneo“, Varescem, který na přání skladatele načrtl libreto „L'oca del Cairo“ (Káhirská husa), které Mozart zhudebnil. stejnojmenná nikdy nedokončená opera.

Pár opustil Salcburk 27. října 1783. Přes veškerou snahu se hlavního cíle cesty – změnit otcovu náladu ve prospěch Constance – nepodařilo dosáhnout. V hloubi duše byla Constance tímto přijetím uražena a nikdy to svému tchánovi nebo švagrové neodpustila. nicméně Wolfgang opustil své rodné město zklamaný a rozrušený. Cestou do Vídně se 30. října zastavili v Linci, kde bydleli u Mozartova starého přítele hraběte Josepha Thuna, který zde pobyl 3 týdny. Tady Mozart napsal svou symfonii č. 36 C dur (K.425), která měla premiéru 4. listopadu na akademii v hraběcím domě.

Vrchol kreativity

Od 10. února do 25. dubna 1785 navštívil Leopold svého syna zpětně ve Vídni. Přestože se jejich osobní vztah nezměnil, Leopold byl velmi hrdý tvůrčí úspěchy syn. První den svého pobytu ve Vídni, 10. února, navštívil Wolfgangovu akademii v kasinu Melgrube, které se zúčastnil i císař; tam se konala premiéra nového klavírního koncertu d moll (K.466) a druhý den Wolfgang uspořádal u sebe doma kvartetní večer, na který byl pozván Joseph Haydn. Přitom, jak už to v takových případech bývá, první housle hrál Dittersdorf, druhé Haydn, violový part sám Mozart a violoncellový part Vangal. Po provedení kvartetů Haydn vyjádřil svůj obdiv k Wolfgangově práci, což Leopoldovi přineslo velkou radost:

„Před Bohem vám říkám, že jako čestný muž je váš syn největším skladatelem, kterého znám osobně i jménem;
má vkus a navíc má největší znalosti o kompozici.“
Velkou radost měl Leopold i z druhého vnuka Karla, který se narodil 21. září předchozího roku. Leopold zjistil, že dítě je neobvykle podobné Wolfgangovi. Je důležité poznamenat, že Wolfgang přesvědčil svého otce, aby vstoupil do zednářské lóže. Stalo se tak 6. dubna a 16. dubna byli oba povýšeni na mistrovský stupeň.

Přes úspěchy komorních děl Mozart, jeho záležitosti s operou nedopadly dobře. Navzdory jeho nadějím německá opera postupně upadala; Italština naopak zaznamenala obrovský vzestup. Mozart v naději, že bude mít obecně příležitost napsat nějaký druh opery, obrátil svou pozornost k italské opeře. Na radu hraběte Rosenberga začal v roce 1782 hledat italský text pro libreto. Jeho italské opery L'oca del Cairo (1783) a Lo sposo deluso (1784) však zůstaly nedokončené.

Konečně, Mozart dostal od císaře objednávku na novou operu. Za pomoc při psaní libreta Mozart se obrátil na známého libretistu, opata Lorenza da Ponte, se kterým se v roce 1783 setkal ve svém bytě u barona von Wetzlara. Jako materiál pro libreto Mozart navrhl komedii „Le Mariage de Figaro“ („Figarova svatba“) od Pierra Beaumarchaise. Přestože Josef II. zakázal výrobu komedie v Národním divadle, Mozart a Da Ponte se stále pustili do práce a díky nedostatku nových oper situaci vyhráli. Po napsání opery však Mozart čelil mimořádně silným intrikám spojeným s nadcházejícími zkouškami opery: faktem je, že téměř současně s Mozartovou „Figarovou svatbou“ byly dokončeny opery Salieriho a Righiniho. Každý skladatel chtěl, aby jeho opera byla uvedena jako první. Zároveň Mozart, který ztratil nervy, jednou řekl, že pokud jeho opera nevystoupí na jeviště jako první, hodí partituru své opery do ohně. Nakonec spor vyřešil až císař, který nařídil zahájit zkoušky opery. Mozart.

Ve Vídni měla dobrý ohlas, ale po několika představeních byla stažena a uvedena byla až v roce 1789, kdy inscenaci obnovil Antonio Salieri, který považoval Figarovu svatbu za nejlepší Mozartovu operu. Ale v Praze měla Figarova svatba ohromný úspěch, melodie z ní se zpívaly na ulici i v krčmách. Díky tomuto úspěchu dostal Mozart novou zakázku, tentokrát z Prahy. V roce 1787 byla vydána nová opera, vytvořená ve spolupráci s Da Pontem - Don Giovanni. Toto dílo, které je dodnes považováno za jedno z nejlepších na světovém operním repertoáru, mělo v Praze ještě větší úspěch než Figarova svatba.

Mnohem menší úspěch zaznamenal úděl této opery ve Vídni, která obecně od dob Figara ztratila zájem o Mozartovo dílo. Od císaře Josefa dostal Mozart 50 dukátů za Dona Giovanniho a podle J. Rice to bylo v letech 1782-1792 jediné, kdy skladatel obdržel platbu za operu objednanou mimo Vídeň. Veřejnost jako celek však zůstala lhostejná. Od roku 1787 jeho „akademie“ zanikly, Mozart nebyl schopen představení zorganizovat poslední tři, nyní nejznámější symfonie: č. 39 Es dur (KV 543), č. 40 g moll (KV 550) a č. 41 C dur „Jupiter“ (KV 551), napsané přes měsíc a polovina v roce 1788; jen o tři roky později jednu z nich, Symfonii č. 40, uvedl A. Salieri na benefičních koncertech.

Koncem roku 1787, po smrti Christopha Willibalda Glucka, získal Mozart místo „císařského a královského komorního hudebníka“ s platem 800 florinů, jeho povinnosti se však omezovaly především na komponování tanců pro maškary, komickou operu založenou na spiknutí z sociální život- byl objednán u Mozarta pouze jednou, a to „Così fan tutte“ (1790).

Plat 800 florinů nemohl Mozarta plně uživit; Je zřejmé, že již v této době začal hromadit dluhy, které ještě zhoršovaly náklady na léčbu jeho nemocné manželky. Mozart nabíral studenty, nicméně podle odborníků jich bylo málo. V roce 1789 chtěl skladatel opustit Vídeň, ale cesta na sever, mimo jiné do Berlína, nesplnila jeho očekávání a nezlepšila jeho finanční situaci.

Příběh o tom, jak v Berlíně dostal pozvání stát se vedoucím dvorní kaple Friedricha Wilhelma II. s platem 3 tisíce tolarů, připisuje Alfred Einstein do říše fantazie, stejně jako sentimentální důvod odmítnutí - prý z úcty k Josefu II. Frederick William II si objednal pouze šest jednoduchých klavírní sonáty pro jeho dceru a šest smyčcové kvartety pro mě.

Během cesty se vydělalo málo peněz. Sotva stačili na zaplacení dluhu 100 zlatých, které byly odebrány bratrovi zednáře Hofmedela na cestovní náklady [neuveden zdroj 1145 dní]. V roce 1789 věnoval Mozart pruskému králi smyčcový kvartet s koncertním violoncellovým partem (D dur).

Podle J. Rice od chvíle, kdy Mozart dorazil do Vídně, mu císař Josef poskytoval větší záštitu než kterýkoli jiný vídeňský hudebník s výjimkou Salieriho. V únoru 1790 Josef zemřel; Mozart zpočátku vkládal velké naděje do nástupu Leopolda II. na trůn; k novému císaři však hudebníci neměli přístup. V květnu 1790 napsal Mozart svému synovi arcivévodovi Františkovi: „Žízeň po slávě, láska k aktivitě a důvěra ve své znalosti mě nutí požádat o místo druhého kapelníka, zvláště když velmi šikovný kapelník Salieri nikdy nestudoval církev. stylu, ale tento styl jsem v mládí dokonale ovládal.“ Jeho naděje však nebyly oprávněné, Ignaz Umlauf zůstal Salieriho zástupcem a Mozartova finanční situace se ukázala být tak beznadějná, že musel opustit Vídeň před pronásledováním věřitelů, aby si alespoň trochu polepšil uměleckou cestou.

1789-1791

Výlet do severního Německa

Mozart během své cesty navštívil Prahu, Lipsko, Drážďany, Postupim a Berlín. Přes Mozartovy naděje se cesta ukázala jako neúspěšná: peníze získané z cesty byly katastrofálně malé. Mozart během cesty napsal pouze dvě díla - Variace na téma Duportova menuetu (K. 573) a Gigue pro klavír (K. 574).

Minulý rok

Opera La Clemenza di Titus, uvedená v září 1791 v Praze u příležitosti korunovace Leopolda II. českým králem, byla přijata chladně; Kouzelná flétna, inscenovaná ve stejném měsíci ve Vídni v předměstském divadle, měla naopak úspěch, jaký Mozart v rakouské metropoli mnoho let neviděl. Tato pohádková opera zaujímá v rozsáhlém a rozmanitém Mozartově díle zvláštní místo.

V květnu 1791 bylo Mozartovi přiděleno neplacené místo asistenta dirigenta katedrály sv. Štěpána; tato funkce mu dala právo stát se dirigentem po smrti těžce nemocného Leopolda Hofmanna; Hofmann však Mozarta přežil.

Mozart, stejně jako většina jeho současníků, věnoval velkou pozornost duchovní hudbě, ale zanechal v této oblasti jen několik skvělých příkladů: kromě „Misericordias Domini“ - „Ave verum corpus“ (KV 618, 1791), napsané zcela necharakteristický styl Mozartův styl a majestátní a žalostné Requiem (KV 626), na kterém Mozart pracoval v posledních měsících svého života. Historie psaní „Requiem“ je zajímavá. V červenci 1791 navštívil Mozarta tajemný cizinec v šedém a objednal mu „Requiem“ (pohřební mši). Jak zjistili skladatelovi životopisci, jednalo se o posla hraběte Franze von Walsegg-Stuppach, hudebního amatéra, který s pomocí své kaple rád provozoval cizí díla ve svém paláci, kupoval autorství od skladatelů; Requiem chtěl uctít památku své zesnulé manželky. Práci na nedokončeném Requiem, ohromujícím svou truchlivou lyrikou a tragickou expresivitou, dokončil jeho žák Franz Xaver Süssmayer, který se již dříve podílel na komponování opery La Clemenza di Tito.

Nemoc a smrt

Mozartův stav se totiž díky tomu natolik zlepšil, že mohl 15. listopadu dokončit svou zednářskou kantátu a dirigovat její provedení. Cítil se tak dobře, že myšlenky na otravu popsal jako následek deprese. Řekl Constance, aby mu vrátila Requiem a dále na tom pracoval. Zlepšení však netrvalo dlouho: 20. listopadu Mozart onemocněl. Začal se cítit slabý, ruce a nohy mu tak otekly, že nemohl chodit, následovaly náhlé záchvaty zvracení. Navíc mu zbystřil sluch a klec se svým oblíbeným kanárkem nařídil odstranit z pokoje - nesnesl její zpěv.

Během dvou týdnů, které Mozart strávil v posteli, zůstal plně při vědomí; neustále vzpomínal na smrt a připravoval se na ni s naprostým klidem. Celou tu dobu se o ležícího Mozarta starala jeho švagrová Sophie Heibl (anglicky) Russian.

Když Mozart onemocněl, ušili jsme mu oba noční košili, kterou mohl nosit vepředu, protože se kvůli otoku nemohl otočit, a protože jsme nevěděli, jak vážně je nemocný, vyrobili jsme mu i župan podšitý bavlnou vlna […], aby mohl být dobře zabalen, kdyby potřeboval vstát. Tak jsme ho pilně navštěvovali a projevil také upřímnou radost, když dostal svůj župan. Každý den jsem za ním jezdil do města, a když jsem k nim jednoho sobotního večera přišel, Mozart mi řekl: „A teď, drahá Sophie, řekni matce, že se cítím velmi dobře, a že týden po jejích jmeninách (listopad 22) Vrátím se, abych jí poblahopřál."

„Poslední hodiny Mozartova života“

Pozdě večer poslali pro lékaře a po dlouhém hledání ho našli v divadle; souhlasil, že přijde po skončení představení. Důvěrně řekl Süssmayerovi o bezvýchodnosti Mozartovy situace a nařídil mu přiložit na hlavu studený obklad. To mělo na umírajícího Mozarta takový vliv, že ztratil vědomí[k. 8]. Od té chvíle ležel Mozart na břiše a náhodně se toulal. Kolem půlnoci se posadil na posteli a nehybně zíral do prázdna, pak se opřel o zeď a usnul. Po půlnoci, pět minut před jednou, tedy již 5. prosince, nastala smrt.

Již v noci se v Mozartově domě objevil baron van Swieten a ve snaze utěšit vdovu jí nařídil, aby se na několik dní nastěhovala k přátelům. Zároveň jí dal naléhavou radu, aby pohřeb zařídila co nejjednodušeji: skutečně poslední dluh zesnulému byl zaplacen ve třetí třídě, která stála 8 zlatých 36 krejcarů a další 3 florény za pohřební vůz. Brzy po van Swietenovi přijel hrabě Deim a sundal Mozartovu posmrtnou masku. "Abych oblékl pána," zavolali Diner brzy ráno. Lidé z pohřebního bratrstva zakryli tělo černou látkou a odnesli ho na nosítkách do pracovny a položili vedle klavíru. Během dne tam přišlo mnoho Mozartových přátel, kteří chtěli vyjádřit soustrast a znovu vidět skladatele.

Pohřeb

Na rozdíl od všeobecného přesvědčení nebyl Mozart pohřben v plátěném pytli v hromadném hrobě s chudými, jak ukazuje film Amadeus. Jeho pohřeb se konal podle třetí kategorie, která zahrnovala pohřbení v rakvi, ale ve společném hrobě spolu s 5-6 dalšími rakvemi. Na Mozartově pohřbu v té době nebylo nic neobvyklého. Tohle nebyl "žebrácký pohřeb". Do samostatného hrobu s náhrobkem nebo pomníkem mohli být pohřbeni jen velmi bohatí lidé a příslušníci šlechty. Beethovenův působivý (byť druhořadý) pohřeb v roce 1827 proběhl v jiné době a navíc odrážel prudce rostoucí společenské postavení hudebníků.

Pro Vídeňany prošla Mozartova smrt téměř bez povšimnutí, ale v Praze, s velkým davem lidí (asi 4000 lidí), na památku Mozarta, 9 dní po jeho smrti, vystoupilo 120 hudebníků se zvláštními přídavky „Requiem“, které bylo napsáno v r. 1776 Antonio Rosetti.

Přesné místo Mozartova pohřbu není s jistotou známo: v jeho době zůstaly hroby neoznačené a náhrobky bylo povoleno umístit nikoli na pohřebiště, ale poblíž hřbitovní zdi. Mozartův hrob dlouhá léta navštěvovala manželka jeho přítele Johanna Georga Albrechtsbergera a vzala s sebou i syna. Přesně si pamatoval skladatelovo pohřebiště, a když u příležitosti padesátého výročí Mozartovy smrti začali pátrat po jeho pohřbu, dokázal to ukázat. Jeden prostý krejčí zasadil na hrob vrbu a v roce 1859 tam byl postaven pomník podle návrhu von Gassera, slavného Plačícího anděla. V souvislosti se stoletým výročím skladatelova úmrtí byl pomník přemístěn do „hudebního koutku“ vídeňského ústředního hřbitova, což opět zvýšilo riziko ztráty skutečného hrobu. Poté dozorce hřbitova svatého Marka Alexander Kruger postavil malý pomník z různých pozůstatků předchozích náhrobků. V současné době byl Plačící anděl vrácen na své původní místo.

Vzhled a charakter

Podle vzpomínek současníků, když Mozart neseděl u klavíru, bylo jeho tělo v neustálém pohybu: buď gestikuloval rukama, nebo poklepával nohama. Jeho tvář byla extrémně pohyblivá: jeho výraz se neustále měnil, což naznačovalo silnou nervozitu. Jeho švagrová Sophie Heibl také uvádí, že si neustále hrál „jako na klavír“ s různými věcmi – kloboukem, hůlkou, řetízkem k hodinkám, stolem, židlemi.

Mozart neměl krásný nebo dokonce atraktivní vzhled: byl malého vzrůstu - asi 160 centimetrů. Tvar hlavy byl normální, až na její velikost - hlava byla na jeho výšku příliš velká. Vynikly pouze uši: neměly laloky a tvar boltce byl také jiný. Tato vada mu způsobila utrpení, a proto mu prameny vlasů zakrývaly uši tak, že nebyly vidět. Vlasy měl blonďaté a poměrně husté, pleť bledou – důsledek mnoha nemocí a nezdravého životního stylu. To byl také důvod, že jeho velké, krásné modré oči měly podle vzpomínek jeho současníků nepřítomný a úzkostný pohled. Široké, ale příliš vysoké čelo se sklánělo dozadu, nos pokračoval ve své linii, sotva ji oddělovala malá prohlubeň. Samotný nos byl poměrně velký, což si všimli současníci. Soudě podle portrétů zdědil Mozart rysy obličeje po své matce. Ústa byla normální velikosti, horní ret byl poměrně velký, koutky úst byly zvednuté nahoru.

Jeden z charakteristické vlastnosti Mozartova osobnost byla přirozeným pozorováním při komunikaci s lidmi. Vyznačuje se úžasnou bystrostí a přesností, s jakou charakterizuje lidi, se kterými se setkává. V jeho soudech však nebyl žádný moralizující patos, obsahovaly pouze radost z pozorování jako takového a především chuť odhalit tato osoba nezbytný. Mozartovou nejvyšší morální předností byla jeho čest, ke které se neustále vrací ve svých dopisech, a pokud hrozilo ohrožení jeho svobody, pak úplně zapomněl na strach z lidí. Nikdy však nezneužíval sám sebe, nezáviděl jinému jeho osobní blaho a navíc za to nikoho nepodvedl. Jeho vrozená sebeúcta ho nikdy neopustila ani ve šlechtických domech - Mozart vždy znal svou cenu.

Z výše zmíněného zdroje Mozartova vidění světa plynou dva hlavní aspekty jeho osobnosti – humor a ironie. Mozart zdědil jeho pohodový charakter a také zálibu v hrubém a občas i vulgárním projevu po své matce, která milovala všechny druhy žertů a žertů. Mozartovy vtipy byly docela vtipné, zvláště pokud popisoval lidi. Jeho rané dopisy rodině obsahují velké množství záchodových vtipů a dalších vulgarismů.

Podle memoárů Josepha Langeho si Mozartův doprovod musel vyslechnout spoustu vulgarismů právě v době, kdy byl vnitřně zaměstnán nějakým zásadním dílem.

Za zmínku však stojí, že tyto vtipy jsou pro něj zcela přirozené: Mozarta ani nenapadlo záměrně se vydávat za humoristu. Kromě toho se vyznačoval groteskními rýmy a slovní hříčkou: často pro sebe a své nejbližší okolí vymýšlel vtipná jména a příjmení: kdysi si říkal Tratz[k. 10], přičemž písmena vašeho příjmení v opačném pořadí. Dokonce se zapsal do svatební matriky katedrály svatého Štěpána jako Wolfgang Adam (místo Amadeus).

Dalším rysem jeho osobnosti byla zvláštní citlivost k přátelství. To bylo usnadněno jeho vrozenou laskavostí srdce, jeho ochotou vždy vyjít bližnímu na pomoc ve všech nesnázích. Ale zároveň se nikdy nevnucoval jinému člověku. Naopak měl pozoruhodnou schopnost (opět odvozenou z jeho pozorování lidí) instinktivně rozpoznat v každém člověku, který se mu snažil přiblížit, to, co sám nabízí, a podle toho se k němu choval. Se svými známými jednal stejně jako s manželkou: odhaloval jim jen tu část vnitřního světa, které byli schopni porozumět.

Mozartovy byty ve Vídni

Poté, co opustil Salcburk po rozchodu s arcibiskupem, se Mozart nejprve usadil ve Vídni v domě Frau Weberové, matky jeho první milenky Aloysie. Zde začal jeho románek s Constance, která se později stala manželkou skladatele. Ještě před svatbou se však, aby zastavil nechtěné fámy o svém vztahu s Constance, přestěhoval na nové místo. Čtyři měsíce po svatbě, v zimě roku 1782, se pár přestěhoval do domu Herbersteina mladšího na Hohe Brück. V září 1784, kdy byl Mozart na vrcholu své slávy, se jeho rodina usadila na Grosse Schulerstrasse 5, nyní nazývané „Figarův dům“. V roce 1788 se Mozart usadil na vídeňském předměstí Alsergrund na Waringerstrasse 135, v domě „U tří hvězd“ [k. jedenáct]. Je pozoruhodné, že Mozart v dopise Puchbergovi chválí svůj nový domov za to, že dům má vlastní zahradu[str. 8]. V tomto bytě skladatel složil operu „Tohle dělají všichni“ a své poslední tři symfonie.

Stvoření

Mozart je jedním z největších melodistů. V jeho melodii se snoubí rysy rakouských a německých lidových písní s melodikou italské kantilény. Přestože se jeho díla vyznačují poezií a jemnou grácií, často obsahují melodie mužské povahy s velkým dramatickým patosem a kontrastními prvky.

Mozart přikládal opeře zvláštní význam. Jeho opery představují celou éru ve vývoji tohoto druhu hudebního umění. Spolu s Gluckem byl největším reformátorem operního žánru, ale na rozdíl od něj považoval hudbu za základ opery. Mozart vytvořil zcela jiný typ hudební dramaturgie, kde je operní hudba v naprosté jednotě s vývojem jevištní akce. Výsledkem je, že v jeho operách nejsou jasně pozitivní a negativní postavy, postavy jsou živé a mnohostranné, jsou zobrazeny vztahy mezi lidmi, jejich pocity a touhy. Nejoblíbenější opery byly „Figarova svatba“, „Don Giovanni“ a „Kouzelná flétna“.

Mozart věnoval velkou pozornost symfonické hudbě. Vzhledem k tomu, že po celý život paralelně pracoval na operách a symfoniích, jeho instrumentální hudba Vyznačuje se melodičností operní árie a dramatickým konfliktem. Nejoblíbenější byly poslední tři symfonie – č. 39, č. 40 a č. 41 („Jupiter“). Mozart se stal také jedním z tvůrců klasického koncertního žánru.

Mozartovu komorní instrumentální tvorbu zastupují nejrůznější soubory (od duetů po kvintety) a díla pro klavír (sonáty, variace, fantasy). Mozart opustil cembalo a klavichord, které mají ve srovnání s klavírem slabší zvuk. Mozartův klavírní styl se vyznačuje elegancí, čistotou a pečlivým dokončením melodie a doprovodu.

Tematický katalog Mozartových děl s poznámkami, který sestavil Köchel (Chronologisch-thematisches Verzeichniss sämmtlicher Tonwerke W. A. ​​​​Mozart's, Lipsko, 1862), má objem 550 stran. Podle Kechelova výpočtu Mozart napsal 68 duchovních děl (mše, ofertoria, hymny atd.), 23 děl pro divadlo, 22 sonát pro cembalo, 45 sonát a variací pro housle a cembalo, 32 smyčcových kvartetů, asi 50 symfonií, 55 koncerty aj., celkem 626 děl.

Pedagogická činnost

Mozart a zednářství

14. prosince 1784 vstoupil Mozart do zednářského řádu a v roce 1785 byl již zasvěcen do stupně zednářského mistra. Totéž se stalo později s Josephem Haydnem a Leopoldem Mozartem (otec skladatele), kteří dosáhli magisterského titulu během 16 dnů od nástupu do lóže.

Existuje několik verzí Mozartova vstupu do zednářského bratrstva. Podle jednoho z nich byl garantem pro přijetí do vídeňské lóže „Zur Wohltatigkeit“ („Ve jménu lásky“) jeho přítel a budoucí libretista „Kouzelné flétny“ Emmanuel Schikaneder. Mezi prominentní bratry lóže patřili filozofové Reichfeld a Ignaz von Born. Následně, na doporučení samotného Mozarta, byl do stejné lóže (v roce 1787) přijat Wolfgangův otec Leopold Mozart.

Mozart, který se stal mistrem zednářem, vytvořil během krátké doby spoustu hudby určené přímo pro práci v lóži. Jak zdůrazňuje A. Einstein,

„Mozart byl vášnivý, přesvědčený svobodný zednář, vůbec ne jako Haydn, který, ačkoli byl za něj považován, od chvíle, kdy byl přijat do bratrstva „svobodných zednářů“, se nikdy neúčastnil činnosti lóže a nepsal jediné zednářské dílo. Mozart nám nejen zanechal řadu významných děl napsaných speciálně pro zednářské obřady a oslavy, ale samotná myšlenka svobodného zednářství prostupuje jeho dílem.
Mezi Mozartovými „zednářskými“ díly převládají vokální díla: v některých případech jde o drobné sborové písně, jinde o součásti kantát. Muzikologové si všímají charakteristických rysů těchto děl: „jednoduchá, poněkud hymnická skladba, tříhlasá struktura akordu, poněkud rétorický obecný charakter.

Mezi nimi jsou taková díla jako:

"Zednářská pohřební hudba" (K.477/479a)
Adagio pro dva basetové rohy a fagot F dur. (K.410/484d) Používá se k doprovodu rituálních zednářských procesí.
Adagio pro 2 klarinety a 3 basetové rohy B dur (K.411/484a) pro vstup do lóže bratří lóže.
Kantáta "Sehen, wie dem starren Forschcrauge." E dur, (K.471)
Adagio a fuga c moll pro smyčcový orchestr, (K.546)
Adagio a Rondo c moll pro flétnu, hoboj, violu, violoncello a skleněnou harmoniku, (K.617)
Malá kantáta „Laut verkünde unsre Freude“ (K.623) a další.
Opera „Kouzelná flétna“ (1791), k níž napsal libreto svobodný zednář Emmanuel Schikaneder, je nejvíce prosycena názory, myšlenkami a symboly zednářství.

Podle novinářů A. Rybalky a A. Sinelnikova, kteří se zabývají dějinami svobodného zednářství, je vznik opery dán tím, že v době, kdy Mozart vstoupil do zednářské lóže, začala Evropa pociťovat společensko-politickou nestabilitu. Osvobozenecký boj zesílil v Itálii a v mnoha oblastech Rakouského císařství. V tomto demoralizujícím prostředí se Mozart a Schikaneder rozhodli, že jejich singspiel Kouzelná flétna bude demonstrací dobré vůle a loajality svobodných zednářů vůči úřadům. Podle stejných autorů lze v symbolice opery rozeznat: blahosklonnou narážku na císařovnu Marii Terezii (obraz Královny noci), císaře Josefa II. (kníže Tamino), Ignáce von Borna, slavného ideologa rakouští svobodní zednáři (kněz Sarastro), obraz dobrého a slavného rakouského lidu (Papageno a Papagena).

Symbolika opery jasně ukazuje deklaraci základních zednářských principů. Trojice charakteristické pro zednářskou filozofii prostupují akcí ve všech směrech: tři víly, tři chlapci, tři géniové atd. Akci zahajují tři víly zabíjející hada – zosobnění zla. V prvním i druhém dějství opery jsou zřetelné ozvěny zednářských symbolů označujících: život a smrt, myšlení a čin. Do vývoje děje opery se prolínají davové scény, které doslova demonstrují zednářské rituály.

Ústředním obrazem opery je kněz Sarastro, jehož filozofické deklarace obsahují nejdůležitější zednářské triády: Síla, Vědění, Moudrost, Láska, Radost, Příroda. Jak píše T. N. Livanová,

„...vítězství moudrého Sarastra nad světem Královny noci má morální, poučný, alegorický význam. Mozart dokonce přiblížil epizody spojené s jeho obrazem hudební styl jejich zednářské písně a sbory. Ale vidět v celé fantazii Kouzelné flétny především zednářské kázání znamená nepochopit rozmanitost Mozartova umění, jeho bezprostřední upřímnost, jeho vtip, cizí jakékoli didaktice.

V hudebně, jak poznamenává T. N. Livanová, „v duetu a sborech kněží z prvního jednání je patrná velká podobnost s jednoduchým a dosti přísným hymnickým všedním charakterem Mozartových zednářských písní, jejich typickým diatonismem, akordovou polyfonií“.

Hlavní tóninou orchestrální předehry je tónina Es dur, která má v tónině tři byty a charakterizuje ctnost, noblesu a mír. Tuto tonalitu Mozart často používal v zednářských skladbách, v pozdějších symfoniích a v komorní hudbě. V předehře se navíc vytrvale opakují tři akordy, které opět připomínají zednářskou symboliku.

Na vztah Mozarta a zednářství existují i ​​další úhly pohledu. V roce 1861 vyšla kniha německého básníka G. F. Daumera, zastánce zednářské konspirační teorie, který věřil, že zobrazení svobodných zednářů v Kouzelné flétně je karikatura.

funguje

Opery

• „Povinnost prvního přikázání“ (Die Schuldigkeit des ersten Gebotes), 1767. Divadelní oratorium
• “Apollo a Hyacinthus” (Apollo et Hyacinthus), 1767 - studentské hudební drama založené na latinském textu
• „Bastien a Bastienne“ (Bastien und Bastienne), 1768. Další studentský kousek, Singspiel. Německá verze slavného komická opera J.-J.-Rousseau - "Vesnický čaroděj"
• „Předstíraný prosťáček“ (La finta semplice), 1768 – cvičení v žánru opera buffa s libretem Goldoniho
• "Mithridates, král Pontský" (Mitridate, re di Ponto), 1770 - v tradici italské operní série, založené na Racineově tragédii
• „Ascanio in Alba“ (Ascanio in Alba), 1771. Opera Serenáda (pastorační)
• Betulia Liberata, 1771 - oratorium. Na základě příběhu Judith a Holofernes
• „Scipiův sen“ (Il sogno di Scipione), 1772. Opera Serenáda (pastorační)
• "Lucio Silla", 1772. Opera seria
• „Thamos, král egyptský“ (Thamos, König in Ägypten), 1773, 1775. Hudba pro Geblerovo drama
• „Imaginární zahradník“ (La finta giardiniera), 1774-5 – opět návrat k tradicím operního buffe
• „The Shepherd King“ (Il Re Pastore), 1775. Opera Serenáda (pastorační)
• „Zaide“, 1779 (rekonstruováno H. Černovinem, 2006)
• „Idomeneo, král Kréty“ (Idomeneo), 1781
• „Únos ze Seraglia“ (Die Entführung aus dem Serail), 1782. Singspiel
• "Káhirská husa" (L'oca del Cairo), 1783
• "Podvedený manžel" (Lo sposo deluso)
• „Divadelní ředitel“ (Der Schauspieldirektor), 1786. Hudební komedie
• „Figarova svatba“ (Figarova svatba), 1786. První ze 3 velkých oper. V žánru opera buffe.
• Don Giovanni, 1787
• "Každý to dělá" (Così fan tutte), 1789
• "Milosrdenství Tita" (La clemenza di Tito), 1791
• "Kouzelná flétna" (Die Zauberflöte), 1791. Singspiel

Další díla

• 17 mší, včetně:
• "Korunovace" C dur, K.317 (1779)
• "Velká mše" c moll, K.427/417a (1782)
• "Requiem" d moll, K.626 (1791)
• Mozartův rukopis. Dies irae z Requiem
• Více než 50 symfonií[k. 12], včetně:
• č. 21 A dur, K.134 (1772)
• č. 22 C dur, K.162 (1773)
• č. 24 B-dur, K.182/173dA (1773)
• Č. 25 G moll, K.183/173dB (1773)
• č. 27 G dur, K.199/161b (1773)
• č. 31 „Pařížský“ D dur, K.297/300a (1778)
• č. 34 C dur, K.338 (1780)
• č. 35 "Haffner" in De dur, K.385 (1782)
• Č. 36 „Linzskaya“ C dur, K.425 (1783)
• č. 38 “Praha” D dur, K.504(1786)
• č. 39 Es major, K.543 (1788)
• č. 40 G moll, K.550 (1788)
• č. 41 „Jupiter“ C dur, K.551 (1788)
• 27 koncertů pro klavír a orchestr, včetně:
• Klavírní koncert č. 20 d moll, K.466 (1785)
• koncerty pro dva a tři klavíry a orchestr
• 6 koncertů pro housle a orchestr
• Koncert pro dvoje housle a orchestr C dur, K.190/186E (1774)
• Koncertantní symfonie pro housle a violu a orchestr Es dur, K.364/320d (1779)
• 2 koncerty pro flétnu a orchestr (1778)
• č. 1 G dur, K.313/285c
• č. 2 D dur, K.314/285d
• Koncert pro flétnu a harfu a orchestr C dur, K.299/297c (1778)
• Koncert pro hoboj a orchestr C dur K.314/271k (1777)
• Koncert pro klarinet a orchestr A dur K.622 (1791)
• Koncert pro fagot a orchestr B dur, K.191/186e (1774)
• 4 koncerty pro lesní roh a orchestr:
• č. 1 D dur K.412/386b (1791)
• č. 2 Es major K.417 (1783)
• č. 3 Es major K.447 (1787)
• č. 4 Es major K.495 (1787)
• 10 serenád pro smyčcový orchestr, včetně:
• Serenáda č. 6 „Serenata notturna“ D dur, K.239 (1776)
• Serenáda č. 13 „Little Night Serenade“ G dur, K.525 (1787)
• 7 divertimentů pro orchestr
• Různé soubory dechových nástrojů
• Sonáty pro různé nástroje, trio, duety
• 19 klavírních sonát, včetně:
• Sonáta č. 10 C dur, K.330/300h (1783)
• Sonáta č. 11 „Alla Turca“ A dur, K.331/300i (1783)
• Sonáta č. 12 F dur, K.332/300k (1778)
• Sonáta č. 13 B dur, K.333/315c (1783)
• Sonáta č. 14 c moll, K.457 (1784)
• Sonáta č. 15 F dur, K.533/494 (1786, 1788)
• Sonáta č. 16 C dur, K.545 (1788)
• 15 cyklů variací pro klavír, včetně:
• 10 variací na téma arietta „Unser dummer Pöbel meint“, K.455 (1784)
• Rondo, fantazie, hry, včetně:
• Fantazie č. 3 d moll, K.397/385g (1782)
• Fantasia č. 4 c moll, K.475 (1785)
• Více než 50 árií
• Soubory, sbory, písně, kánony

Díla o Mozartovi

Dramata. Hraje. knihy.

• 1830 - „Malé tragédie. Mozart a Salieri." - A. S. Puškin, drama
• 1855 - "Mozart na cestě do Prahy." - Eduard Mörike, příběh
• 1967 - "Vznešený a pozemský." - Weiss, Davide, román
• 1970 - „Vražda Mozarta“. - Weiss, Davide, román
• 1979 - "Amadeus". - Petere Schaeffer, hraj.
• 1991 – „Mozart: sociologie jednoho génia“ – Norbert Elias, sociologická studie o životě a díle Mozarta v podmínkách jeho současné společnosti. Původní název: „Mozart. Zur Sociologie eines Genies"
• 2002 - "Několik setkání se zesnulým panem Mozartem." - E. Radzinsky, historický esej.
• Velmi oceňovanou knihu o skladateli napsal G. V. Chicherin
• "Starý kuchař" - K. G. Paustovský

Wolfgang Amadeus Mozart, celým jménem Joannes Chrysostomus Wolfgang Amadeus Theophilus Mozart, se narodil 27. ledna 1756 v Salcburku. Byl sedmým dítětem Leopolda a Anny Marie Mozartových, rozené Pertl.

Jeho otec, Leopold Mozart (1719-1787), skladatel a teoretik, byl od roku 1743 houslistou dvorního orchestru salcburského arcibiskupa. Ze sedmi Mozartových dětí přežily dvě: Wolfgang a jeho starší sestra Maria Anna.

V 60. letech 18. století otec opustil pokračování vlastní kariéry a věnoval se výchově dětí.

Díky svým fenomenálním hudebním schopnostem hrál Wolfgang od čtyř let na cembalo, v pěti nebo šesti letech začal skládat, v osmi nebo devíti letech vytvářel první symfonie a v 8 letech svá první díla pro hudební divadlo. 10-11.

Od roku 1762 Mozart a jeho sestra, klavíristka Maria Anna, v doprovodu rodičů cestovali po Německu, Rakousku, Francii, Anglii, Švýcarsku atd.

S jejich uměním se seznámilo mnoho evropských dvorů, zejména byli přijati na dvoře francouzského a anglického krále Ludvíka XV. a Jiřího III. V roce 1764 byla v Paříži poprvé publikována Wolfgangova díla – čtyři houslové sonáty.

V roce 1767 byla na univerzitě v Salcburku uvedena Mozartova školní opera Apollo a Hyacint. V roce 1768, během cesty do Vídně, Wolfgang Mozart obdržel objednávky na opery v žánru italského operního buffe ("Předstíraný prosťáček") a německého Singspiel ("Bastien a Bastienne").

Zvláště plodný byl Mozartův pobyt v Itálii, kde se zdokonalil v kontrapunktu (polyfonii) u skladatele a muzikologa Giovanniho Battisty Martiniho (Bologna) a nastudoval opery „Mithridates, král Pontský“ (1770) a „Lucius Sulla“ (1771) v r. Milán.

V roce 1770, ve věku 14 let, byl Mozart vyznamenán Papežským řádem Zlaté ostruhy a zvolen členem Filharmonické akademie v Bologni.

V prosinci 1771 se vrátil do Salcburku a od roku 1772 působil jako korepetitor na dvoře knížete-arcibiskupa. V roce 1777 opustil službu a odešel se svou matkou do Paříže hledat nové místo. Po smrti své matky v roce 1778 se vrátil do Salcburku.

V roce 1779 vstoupil skladatel opět do služeb arcibiskupa jako varhaník u dvora. V tomto období skládal především chrámovou hudbu, ale na příkaz kurfiřta Karla Theodora napsal operu „Idomeneo, král Krétský“, inscenovanou v Mnichově v roce 1781. Téhož roku Mozart napsal svou rezignaci.

V červenci 1782 byla ve vídeňském Burgtheatru uvedena jeho opera „Únos ze seraglia“, která měla velký úspěch. Mozart se stal idolem Vídně nejen v kruzích dvorských a šlechtických, ale i mezi návštěvníky koncertů z třetího stavu. Vstupenky na koncerty (tzv. akademie) Mozarta, distribuované formou předplatného, ​​byly zcela vyprodány. V roce 1784 uspořádal skladatel během šesti týdnů 22 koncertů.

V roce 1786 se konaly premiéry Mozartovy krátké hudební komedie „Divadelní ředitel“ a opery „Figarova svatba“ podle Beaumarchaisovy komedie. Po Vídni byla „Figarova svatba“ uvedena v Praze, kde se setkala s nadšeným přijetím, stejně jako další Mozartova opera „Potrestaný libertin aneb Don Giovanni“ (1787).

Pro vídeňské císařské divadlo napsal Mozart veselou operu „Všechny jsou takové, aneb škola milenců“ („Tohle dělají všechny ženy“, 1790).

Opera „La Clemenza di Titus“ podle antické zápletky, načasovaná na období korunovačních oslav v Praze (1791), byla přijata chladně.

V letech 1782-1786 byl jedním z hlavních žánrů Mozartova díla klavírní koncert. Během této doby napsal 15 koncertů (č. 11-25); všechny byly určeny pro Mozartova veřejná vystoupení jako skladatele, sólisty a dirigenta.

Koncem 80. let 18. století působil Mozart jako dvorní skladatel a kapelník rakouského císaře Josefa II.

V roce 1784 se skladatel stal svobodným zednářem, zednářské myšlenky byly vysledovány v řadě jeho pozdějších děl, zejména v opeře Kouzelná flétna (1791).

V březnu 1791 měl Mozart své poslední veřejné vystoupení s klavírním koncertem (B dur, KV 595).

V září 1791 dokončil své poslední instrumentální dílo - koncert pro klarinet a orchestr A dur a v listopadu - Malou zednářskou kantátu.

Celkem Mozart napsal přes 600 hudebních děl, včetně 16 mší, 14 oper a singspiel, 41 symfonií, 27 klavírních koncertů, pět houslových koncertů, osm koncertů pro dechové nástroje a orchestr, mnoho divertisementů a serenád pro orchestr nebo různá instrumentální tělesa, 18 klavírní sonáty, přes 30 sonát pro housle a klavír, 26 smyčcových kvartetů, šest smyčcových kvintetů, řada děl pro další komorní skladby, nesčetné množství instrumentálních skladeb, variací, písní, drobných světských i církevních vokálních skladeb.

V létě 1791 dostal skladatel anonymní objednávku na složení Requiem (jak se později ukázalo, objednatelem byl hrabě Walsegg-Stuppach, který v únoru téhož roku ovdověl). Mozart pracoval na partituře, když byl nemocný, dokud ho neopustily síly. Podařilo se mu vytvořit prvních šest dílů a sedmý díl (Lacrimosa) nechal nedokončený.

V noci 5. prosince 1791 zemřel ve Vídni Wolfgang Amadeus Mozart. Protože král Leopold II. zakázal individuální pohřby, byl Mozart pohřben do společného hrobu na hřbitově sv. Marka.

Requiem dokončil Mozartův žák Franz Xaver Süssmayr (1766-1803) podle instrukcí, které dostal od umírajícího skladatele.

Wolfgang Amadeus Mozart byl ženatý s Constance Weber (1762-1842) a měli šest dětí, z nichž čtyři zemřely v dětství. Nejstarší syn Karl Thomas (1784-1858) studoval na milánské konzervatoři, ale stal se úředníkem. Nejmladší syn Franz Xaver (1791-1844) je klavírista a skladatel.

Vdova po Wolfgangu Mozartovi dala v roce 1799 rukopisy svého manžela nakladateli Johannu Antonu Andreovi. Constanza se následně provdala za dánského diplomata Georga Nissena, který s její pomocí napsal životopis Mozarta.

V roce 1842 byl v Salcburku odhalen první skladatelův pomník. V roce 1896 byl ve Vídni na Albertinaplatz postaven Mozartův pomník a v roce 1953 byl přemístěn do Palácové zahrady.