Jak vytvořit vyhledávaný kreativní prostor: říká majitel továrny na design Flacon. Creative cluster c52

V posledních desetiletích se pojem „kreativita“ často používá ve vědecké i každodenní řeči. Lidé se s tímto pojmem mohou setkat často, ale to neznamená, že jasně rozumí jeho významu. Kreativita (kreativita) je symbióza myšlení a tvorby, jednání kdy kreativní nápady akceptovat reálná podoba, jsou převedeny na objekty. Cunningham S. D. a Higgs P. l. (2014) zastávají názor, že kreativita je proces vytváření něčeho nového. Kreativita vyžaduje vášeň a nasazení. Goetz I. a T. Lubart (2008) tvrdí, že kreativita je to, co dělá produkt současně inovativním, relevantním, originálním, ale nepředvídatelným.

Hovoříme-li přímo o kreativních prostorech, je nutné uvést jasnou definici, která tento fenomén charakterizuje. „Tvůrčí prostor je vytvořen s cílem přilákat kreativní komunitu k realizaci všech druhů uměleckých nápadů na určitém území. V těchto projektech není žádný byznys jako takový, ale bez generování vážných příjmů nám kreativní průmysl umožňuje „zahřát“ zájem o území a zvýšit jejich kapitalizaci.“ V užším smyslu je kreativní prostor místem, kde „tvůrci“ generují nové nápady. Definice kreativního prostoru se také dokonale hodí k tomu, co A. Zhelnina cituje ve svém článku „Kreativita „pro naše vlastní“: sociální vyloučení a kreativní prostory St. Petersburgu, konkrétně následující: „Tvůrčími prostory rozumíme místům lokalizace nových forem kulturní produkce a produkce nových myšlenek. Kreativní prostory ve starých průmyslových městech často zabírají oblasti osvobozené od tradiční výroby – továrny a továrny.“

Kromě toho Banks M., O'Connor J. (2009) věří, že kreativní prostor je možností dočasného využití nemovitosti, přestože se tyto projekty nemohou pochlubit silnou obchodní strukturou a vysokými příjmy, přitahují zájem lidí a infrastruktur o konkrétní území, což vede ke zvýšení jejich budoucí hodnoty Majitel kreativního prostoru si může pronajmout prostor pro různé akce jiných organizací Na základě výše uvedeného Throsby D. (2007) uvádí: „ kreativní prostor je marketingový nástroj, který upozorňuje na projekt přestavby. Je produktem ekonomického rozvoje.“

Pečlivým pohledem na určitou sociální skupinu, její touhy a zájmy můžete pochopit, zda obsahuje prvky kreativního shluku, tzn. přítomnost kreativního proudu, nadšení rozvíjet se tímto směrem a přitahovat další lidi. Evans S. (2006) definuje kreativní klastr jako společenství kreativně orientovaných podnikatelů, kteří interagují na určitém území. Taková místa jsou určena nejen k práci, ale také k bydlení, komunikaci a generování nápadů. Hesmondhalgh D. (2002) se navíc domnívá, že cílem vnitřní ideologie kreativních vesmírných projektů je sjednotit stejně smýšlející lidi, lidi s podobnými názory a vkusem. Komunita kreativně uvažujících lidí sdružených v rámci komerční struktury, například v oblasti designu, architektury, špičkových technologií, zase představuje kreativní průmysl. A někteří zástupci kreativní profese- programátoři, umělci a spisovatelé - tvoří kreativní třídu.

Simmel G. se domnívá, že rozvoj kreativního průmyslu by měl být realizován Jednotlivci nebo obchodní zástupci, ale ne administrativní zdroj. „Tvůrčí“ postoj nelze vnutit, lze jej pouze objevit a rozvíjet. Byznys kreativních průmyslů je však velmi riskantní, protože se stává, že manažeři kreativního prostoru nemají dostatek prostředků na to, aby svůj projekt dostatečně efektivně rozvinuli. Fluktuace mezi manažery kreativních prostor je proto velmi vysoká. Pokud se manažer necítí kompetentní v této oblasti činnosti, může se brzy poohlédnout po jiném ziskovějším projektu.

Kreativní průmysl je vysoce inovativní při vytváření pracovních míst a využívání duševního vlastnictví. Činnost těchto organizací navíc přispívá k rychlé přeměně depresivních oblastí na atraktivní městské prostory. Lloyd P. (2009) v knize Creative Space píše o přínosu kreativního prostoru pro sociální a ekonomickou sféru a definuje jej jako „dobře navržené prostředí, které povzbuzuje lidi, aby tvořili něco nového, byli společenští a plné inspirace."

Coworking, klastr pro řemeslníky, alternativní platforma pro začínající umělce a další kreativní prostory v Rostově na Donu, vzniklé na místě bývalých továren, továren a starobylých městských sídel. Vyberte nejvíce zajímavá místa a hovořili se svými zakladateli o tom, jak a pro koho byly vytvořeny.

"Místo"

Kde je: dílny bývalé tabákové továrny, Krasnoarmejská ulice, 170

Při otevření: léto 2013

Služby: pronájem pracovních stanic, izolovaných pracovních modulů a zasedacích místností; pořádání akce

Chtěli jsme vytvořit místo pro lidi, kteří sdílejí naše hodnoty, ale nemají jediné „offline místo“. Druh prostředí, kam byste rádi přišli a pracovali. Podívali jsme se na různé předměty, ale pak jsme se omezili na „Tabachka“ - a usadili se v této části továrny.

Přístup k interiéru byl diktován samotnou místností (i když jsme samozřejmě měli příklady pro inspiraci). Drsný půdní design neznamená levo-pravé větve: cihla, kov, beton, dobrý nábytek, světlé detaily interiéru. Pokud je vše dodrženo, je docela těžké to zkazit.

Všechno jsme si dělali sami, někdy jsme zapojili designéry. Zdá se nám, že nedošlo k žádným chybám – alespoň těm, které by brzdily vývoj projektu. Výsledkem bylo holistické řešení s mnoha různorodými zónami. A pokaždé, ne bez vřelých pocitů, zaznamenáme odkazy na „Místo“ v nových veřejných prostorách města.

Náš interiér sám filtruje ty, kteří k nám přicházejí. Lidé, kteří se zde cítí dobře, jsou těmi, kteří s největší pravděpodobností přidají něco k atmosféře a komunitě. Ostatní zde prostě fungovat nebudou.

"ciferník"

Kde je: zámeček z počátku 20. století, Sokolovská třída, 46

Při otevření: rok 2012

Služby: organizace kulturní akce, coworking, pronájem prostor

„Tsiferblat“ se nachází v budově postavené v roce 1905. Když jsme otevřeli volné prostranství v Rostově, bylo cítit, že nás někdo vede za ruku – takže se dá říct, že ten pokoj jsme nenašli my, ale ono nás. Rostovský „Tsiferblat“ je největší ze všech, které byly v Rusku otevřeny: má svůj vlastní nádvoří Pro letní festivaly a dvě patra s místnostmi různých formátů, kde se mohou konat přednášky, mistrovské kurzy a koncerty.

Interiér je duší Ziferblatu. To je to, co zde vytváří atmosféru. Náš styl je retro: útulný, domácký. Je to dokonce trochu starožitné, „jako muzeum“. Každá židle, křeslo, pohovka a jakýkoli další detail, který vidíte v „Číselníku“, má svůj vlastní zajímavý příběh. Díky této funkci je naše místo živé a animované.

Creative cluster c52

Kde je: bývalá výrobní dílna, ul. Suvorova, 52a

Při otevření: 2011

Služby: pronájem prostor pro malé firmy, pořádání akcí

Projekt začal v roce 2011 a byl koncipován jako centrum pro spolupráci firem z různé oblasti podnikání ve formátu coworkingu. Pozdější koncept Projekt se posunul směrem ke kulturnímu a obchodnímu centru mládeže a v roce 2017 se projekt rozrostl na několik budov, které se spojily do clusteru c52.

Budovu našel můj bývalý partner, který projekt zahájil. Pouze diktovali vzhled veřejné prostory - bílé cihly, v té době módní, zdobené OSB a dřevem. Plus spousta přirozeného světla z fasádních vitráží. Kanceláře si nájemci vyrobili sami podle vlastního návrhu (to se také stalo pravidlem centra), takže každá kancelář je jedinečná. Postupem času se objevila obecná funkční řešení například pro zasklení kancelářských fasád: dala prostoru jednotný vzhled.

Obrovské atrium v hlavní budově a „vězeňské“ galerie, které jej rámují, dodávají centru jedinečný vzhled. Ke všem interiérovým řešením přistupujeme velmi pečlivě. Osobně řídím všechna stylistická rozhodnutí.

Od roku 2015 se dvůr začal aktivněji rozvíjet: padlo o něm i obecné rozhodnutí, které se snažíme dodržet. Průběžně spolupracujeme s architektem Andrei Herzenem - právě on vytváří projekty nových prostor uvnitř hlavní budovy nebo vstupního prostoru, s jejichž realizací brzy začneme.

"Továrna"

Kde je: dílna bývalého závodu univerzálních prefabrikátů ř. 16, 61

Služby: pronájem dílen, nářadí a zařízení pro malovýrobu; tesařství a kovoobrábění

S „Factory“ přišli v roce 2015 s Alexandrem Kuleshovem – když si všimli, že se v „Creative“, které se pak zabývali, začali objevovat malí výrobní dělníci – dřevaři, kožedělníci a tak dále. V určitém okamžiku jejich činnost začala působit nepříjemnosti ostatním nájemníkům. Pak jsme se rozhodli vytvořit další kreativní prostor speciálně pro výrobní podnikatele, kde by každý mohl řezat, vrtat atd., aniž by ubližoval ostatním. Navíc jsme chtěli, aby to na tomto místě zvládl každý, kdo se chce naučit pracovat rukama.

Celý prostor „Továrny“ byl formován rozsáhlými architektonickými a designovými řešeními. Zpočátku to byla obdélníková dílna s velmi vysokými stropy (více než 5 metrů). S pomocí architekta jsme realizovali mezipatro s pódiem, které se stalo ústřední částí interiéru. Navíc kvůli vytvoření nové úrovně přibylo asi 150 metrů čtverečních. Pokud mluvíme o designových řešeních, snažili jsme se zachovat estetiku sovětské dílny, do interiéru jsme zakomponovali nosné kovové konstrukce, skleněné tvárnice a cihly. Použili jsme pastelové barvy a přírodní barvu dřeva, ze které jsou vyrobeny téměř všechny nové konstrukce. Dílna, ve které se „Továrna“ nachází, sousedí s bývalými stájemi paramonovských obchodníků, takže máme celou zeď z cihel z 19. století – byla vyčištěna se zvláštní péčí a zakomponována do interiéru. Snažili jsme se vytvořit úhledný mix předrevoluční estetiky a ducha sovětských výrobních dílen.

Interiérový design ve spojení s architektonickým a konstrukčním řešením se v našem případě stal zásadním. Právě díky designu se podařilo vytvořit atmosféru vzdělávací a průmyslové lokality.

Myšlenka na vytvoření uměleckého centra se zrodila poté, co jsme v roce 2012 z iniciativy tehdy existující galerie 16th LINE uspořádali festival v budově Makaronki pouliční umění"Továrna na těstoviny" Pak se ukázalo, že tento prostor by mohl fungovat jako alternativní platforma pro podporu začínajících umělců v Rostově i mimo něj. Obecně byla samozřejmě myšlenka naprosto v souladu s tehdejším vývojovým trendem evropského městského prostoru: v Moskvě se objevila celá vlna kulturních center umístěných v bývalých průmyslových prostorách. Například „Garáž“ (myslím starou budovu), „Winzavod“, „Flacon“. Chtěli jsme, aby se Makaronka stala interdisciplinárním uměleckým centrem. Chtěli se sjednotit odlišné typy umění. Proto se zde kromě výstavní síně a dílen pro umělce objevilo i divadlo moderního dramatu „18+“.

Hlavním konceptem bylo vytvořit otevřený prostor, kde by diváci měli pocit, že mluví stejným jazykem, kde by nemohli být jen pozorovateli, ale vstupovat do dialogu s tím, co vidí. Návrh prostoru proto musel být co nejjednodušší, bez těžkých prvků, které lze často vidět v akademických divadel nebo státní muzea. Proto jsme zvolili loft.

V hlavním sále a ve foyer jsou otevřené prostory: někteří zaměstnanci dokonce nepracují v samostatné kanceláři, ale přímo v hlavním prostoru, kam mají přístup návštěvníci uměleckého centra. Divadelní sál je komorní, má 75 míst, diváci jsou v těsné blízkosti jeviště. Použité materiály byly dřevo, kov a cihla.

Za čtyři roky provozu prošel areál několikrát rekonstrukcí, modernizací, otevřením nových hal, ale stále se držíme původně stanovené koncepce. Design pro naše umělecké centrum je velmi důležitý: je pokračováním a vizuálním ztělesněním myšlenky, kterou se řídíme při vytváření jakéhokoli projektu. V první řadě nám jde o modernost, relevanci, progresivní pohled na věc, otevřenost, dialog a samozřejmě experiment. Doufáme, že když k nám přijdou, pocítí to i diváci.

Modernizace průmyslových center a jejich přeměna v originální umělecké prostory zažívá skutečný boom. Průmyslové prostory starých továren a továren přijímají nový život díky kreativním nápadům umělců a designérů. Střešní kina, přednáškové sály, ručně vyráběné obchody, cenově dostupné kavárny - seznam nejvíce fascinujících uměleckých seskupení v Moskvě v našem materiálu

"Láhev"

Jeden z nejoblíbenějších klastrů se nachází na území býv sklárna, postavený na konci 19. století Fredericem Dutfoyem. Obchodní a výstavní komplex o celkové ploše více než 20 tisíc metrů čtverečních. metrů s mnoha obchody, butiky a dílnami byl otevřen v roce 2009 a okamžitě se stal skutečným uměleckým rájem pro kreativně zaměřené publikum.

Konají se zde výstavy, prezentace a festivaly. Legrační název - "Bottle" - je zachován na počest průmyslového odvětví bývalého designového závodu, který více než století vyráběl nádoby na parfémy.

Umístění: Umění. m. "Dmitrovskaya", st. B. Novodmitrovskaya, 36 let, budova 2

Kulturní centrum ZIL

První a největší Palác kultury v Moskvě je skutečným památníkem konstruktivismu z éry budovaného komunismu. Projekt bratří Vesninů nebyl realizován na „nejsvětlejším“ místě – na místě nekropole zničené ve 30. letech 20. století (kde byli pohřbeni Muravyovové, Naryškinové, Šachovští atd.).

Bývalý Palác kultury Proletarského okresu v Moskvě je považován za vlajkový projekt města na modernizaci klubových budov. Mnoho originálních architektonické prvky Kulturní domy byly obnoveny při rekonstrukci v roce 2008. Práce v ZIL se provádí v pěti hlavních oblastech: taneční studia, knihovna, divadelní umění, kreativní rozvoj a přednáškový sál.

Umístění: Umění. m. "Avtozavodskaya", st. Vostočnaja, 4, bldg. 1

CCA "Winzavod"

Centrum bylo otevřeno po rekonstrukci v roce 2007 soudobé umění"Winzavod" se nachází na území bývalé panství Volkonskikh, který byl v roce 1810 přeměněn na továrnu na med a pivovar.

Vývoj průmyslové čtvrti Syromyatniki, kde se nacházejí budovy bývalé manufaktury, je velmi intenzivní: podél některých budov legendárního panství byla položena linie. železnice, A hlavní dům vybaveno pro 4třídní školu. NA konce 19. století století zde stálo až sedm průmyslových objektů, které se později staly součástí komplexu moskevské bavorské vinařské továrny.

Autor projektu modernizace výstaviště Alexander Brodsky si dal za úkol zachovat barvu a vzhled bývalé „továrny na slum“. Centrum současného umění Winzavod dnes pořádá módní výstavy, divadelní představení a festivaly.

Umístění: Umění. stanice metra "Kurskaya", 4. Syromyatnichesky pruh, 1, budova 6

Artplay

Toto umělecké centrum se stalo jedním z prvních klastrů v Moskvě. Stylizovaný nákupní a kancelářský komplex je také známý jako „Artplay on Yauza“. Místo sousedící s Winzavodem se proměnilo v živé „setkání“ umělců, fotografů, sochařů, světelných inženýrů, inženýrů, dekoratérů a dalších kreativců z oblasti techniky a umění. Mnozí jsou přesvědčeni, že se klastry Artplay a Winzavod jednoho dne spojí a vznikne zde skutečná městská čtvrť řemeslníků, která spojí všechny aspekty současného umění.

Místo vybavené v závodě Manometer se nachází v 9patrové budově navržené v konceptu „kancelářské práce, každodenního života a volného času“. Jsou zde kavárny, obchody a co-workingové prostory. V zimě si můžete zabruslit na střeše Artplay, v létě si poslechnout živý zpěv slavných interpretů. Svého času uměleckou stránku navštívil tvůrce slavné krychle Erno Rubik. Konal se zde také Robot Ball. Území klastru je pulzujícím místem pro hnutí moderního umění v Moskvě s designovými veletrhy a výstavami.

Umístění: Umění. m. "Čkalovská", ul. Nižňaja Syromjatničeskaja, 10

"Danilovskaja manufaktura"

Bývalá továrna jim. Frunze se datuje do roku 1867: tehdy se obchodník prvního moskevského cechu Meščerin rozhodl financovat stavbu tkalcovny na výrobu kaliko a šátků s celým výrobním cyklem. Místem vybraným pro manufakturu byla oblast poblíž Danilovského kláštera - odtud název.

Od okamžiku znárodnění do návratu názvu „Danilovskaya Manufactory“ do podniku uplynulo asi 70 let. Obchodní centrum dnes přitahuje pozornost nejen historiků, ale i milovníků módy: v hlavní budově z ušlechtilých červených cihel ve stylu klasického newyorského loftu s podkrovím a kamny v prostoru recepce , pořádají se různé kreativní akce a výstavy. „Danilovskaya Manufactory“ je také známá jako bytový a kancelářský komplex, mnoho z jejích nových budov je přizpůsobeno původnímu architektonickému stylu.

Umístění: Umění. m. "Tulskaya", Varšavská dálnice, 9

"Garáž"

Dříve se Garážové muzeum současného umění nacházelo na Obrazcovově ulici – v prostorách slavné Bachtějevského garáže, postavené podle návrhu Melnikova-Šuchova v roce 1927 pro anglické autobusy Leyland. Před několika lety bylo muzeum přesunuto do Gorkého parku - do dočasného pavilonu navrženého slavným architektem Shigeru Banem. Jedinečností návrhu bylo, že oválná místnost o rozloze 2 400 m2. metrů s kopulí byla postavena výhradně z ekomateriálů, jako jsou papírové trubky.

Od roku 2015 se Garáž nachází v nové lokalitě - zrekonstruované budově bývalé restaurace Vremena Goda. Jedinečnost kolaudace není jen v historickém aspektu (budova restaurace byla postavena koncem 20. let minulého století). Autorem nového projektu Garage je legenda světové moderní architektury Rem Koolhaas, který je známý takovými díly jako Guggenheim-Hermitage Museum v Las Vegas a centrální knihovna Seattle.

Myšlenka „Garage“ je celosvětově kulturní. Konají se zde výstavy, přednášky, umělecké festivaly, prezentace a demonstrace, jejichž úkolem je přiblížit návštěvníkovi neomezený rozsah a směry současného ruského umění.

Umístění: Umění. m. "Park Kultury", Gorkého park, vlevo od vchodu

"Červený říjen"

Jeden z největších uměleckých uskupení ruský kapitál se nachází v bývalé budově čokoládovny Red October - na území kosy Bolotného ostrova. Převod průmyslové kapacity podniku na území koncernu Babaevsky byl proveden v roce 2007. Od té chvíle začal „Rudý říjen“ žít novým, kulturním životem.

V budově z červených cihel, která je architektonickým znakem Moskvy, sídlí kluby, restaurace, kanceláře, dílny, výstavní síně, galerie a butiky. Centrum bohémského života, úspěšně začleněné do městské infrastruktury, je velmi oblíbené jak mezi Moskvany, tak turisty, kteří se zastavují v „Rudém říjnu“ na cestě z Kremlu do Manežky v Puškinovo muzeum, Katedrála Krista Spasitele.

Umístění: Umění. m "Kropotkinskaya", Bersenevskaya nábřeží, 6

"Šipka"

Pár minut chůze od Kremlu, na území „Rudého října“, se nachází „Strelka“ – neziskový, nevládní projekt, otevřený v roce 2009 a fungující mimo jiné jako unikátní vzdělávací instituce. Přednášky, workshopy, výstavy, diskuse pro osobnosti umění, architektury a urbanismu přitahují návštěvníky z celého světa. Jak sami hosté říkají, o problémech nastolených ve Strelce se na běžných univerzitách nemluví.

Na území uměleckého klastru „Rudý říjen“ se zde nachází stejnojmenný „institut“. Dánský šéfkuchař podniku připravuje exkluzivní pokrmy výhradně z farmářských produktů.

Umístění: Umění. stanice metra "Kropotkinskaya", Bersenevskaya nábřeží, 14, s. 5-A

"punctum"

Kulturní centrum"Puntum" je autorský záměr Valeria Kosyakova a Daria Dmitrieva. Malá umělecká platforma má intelektuální, vývojový podtext: semináře, vzdělávací školení, kulaté stoly, přednášky, diskuse, mistrovské kurzy.

Důležitým prvkem „Punctum“ jsou speciální kreativní dílny určené pro lidi s postižení. Umělecké centrum také pořádá bezplatné akce a podporuje tak významné, relevantní kulturní projekty a iniciativy zaměřené na mladé talenty, studenty a děti.

Umístění: Umění. stanice metra "Novoslobodskaya", Krasnoproletarskaya, 31/1, budova 5

Místo vzniklo v roce 2009 na území bývalé sklárny Frédérica Dutfoye konec XIX století. Nyní je to jeden z nejoblíbenějších uměleckých klastrů v hlavním městě, kde můžete zhlédnout výstavu, poslechnout si přednášku, zhlédnout film v rámci filmového klubu, ale i pracovat a občerstvit se.

Webové stránky - flacon.ru.

stanice metra "Dmitrovskaya", st. B. Novodmitrovskaya, 36 let, budova 2.

stanice metra "Avtozavodskaya", st. Vostočnaja, 4, bldg. 1.

V Sovětský čas Surová kůže byla velká průmyslová oblast a chudinská oblast poblíž nádraží. Nyní je zde jeden z nejvíce slavných muzeí Moskva, kde se konají výstavy současných umělců a fotografy. Kromě toho se můžete zúčastnit zajímavých přednášek.

Webové stránky - winzavod.ru

Toto místo není jen business centrem třídy B, za zvláštní pozornost stojí jeho architektura - ušlechtilé zdivo v duchu klasického newyorského loftu, stylové podkroví a kamna v prostoru recepce. V loftovém dvoře se konají trhy s potravinami a další akce.

Webové stránky - dm1867.ru

stanice metra "Tulskaya", dálnice Varshavskoe, 9

Není to tak dávno, co Garáž získala oficiální status muzea současného umění, ale centra moderní kultura nepřestal být. Kromě prohlížení zajímavých výstav je zde knihkupectví, kavárna a letní pavilon. Mimochodem, nachází se hned u vchodu do Gorkého parku, což vám pomůže naplánovat si volný čas - po kulturní výchově se můžete projít na čerstvém vzduchu.

Webové stránky - garageccc.com

stanice metra „Park kultury“, Gorky Park, za vchodem - vlevo.

Je zvláštní si to pamatovat, ale před deseti lety zde byla továrna na čokoládu, kam jezdili moskevští školáci na exkurze. Nyní je zde skutečné centrum bohémské Moskvy: výstavní síně, útulné hostely, obchody, showroomy, kanceláře, kino na střeše - to vše je o „Rudém říjnu“ - jednom z největších uměleckých seskupení ve městě.

Webové stránky - redok.ru

stanice metra "Kropotkinskaya", Bersenevskaya nábřeží, 6.

Jedná se o neziskový, nevládní projekt, do kterého se můžete přihlásit, pokud již máte vysokoškolské vzdělání, zhruba tři roky práce v architektuře, médiích, designu nebo urbanismu. V jeho zdech panuje atmosféra, která vybízí k učení a objevování, a jeho výhodná poloha v blízkosti samého srdce Moskvy přidává tomuto místu přidanou hodnotu.

Webové stránky - strelka.com

stanice metra "Kropotkinskaya", Bersenevskaya nábřeží, 14, s. 5A.

Toto místo lze nazvat skutečným epicentrem nejmódnějších a nejzajímavějších věcí. Přišel sem tvůrce Rubikovy kostky (Erno Rubik), konal se zde neuvěřitelný „Robot Ball“ a to není vše: na nádvoří Artplay se často konají prázdniny a veletrhy designu. Kromě toho má centrum mnoho unikátních obchodů a co-workingových prostor.
Toto místo je také známé svou střechou: v zimě se zde chodí bruslit a v létě si přijíždějí poslechnout živá vystoupení slavných hudebníků.

Webové stránky - artplay.ru

stanice metra "Čkalovská", ulice Nižňaja Syromjatničeskaja, 10

stanice metra "Novoslobodskaja", Krasnoproletarskaya, 31/1, budova 5.

Fotografie: kommersant.ru, argumentndi.livejournal.com, timeout.ru, msk.ros-spravka.ru, a-a-ah.ru/strelka, admagazine.ru, afisha.ru, gorod.afisha.ru, boomstarter.ru, www. redok.ru, societeperrier.com,grintern.ru,