Hora da aula (1ª série) sobre o tema: Hora da aula "Teatro de fantoches". Projeto "Mundo mágico do teatro de fantoches"

Hora da aula "Teatro de fantoches" na 1ª série

Tarefas:

1. despertar interesse em atividades teatrais e jogos, para formar uma sensação de sucesso para cada criança individualmente;
2. fixar tipos de teatro (dramático, fantoche);
3. familiarizar-se com as datas dos bonecos teatrais, ensinar habilidades elementares no manuseio de um boneco;
4. promova uma atitude amigável e emocionalmente positiva em relação ao outro;

Material: uma tela com enfeites, fantoches para a peça "Teremok".

mover hora da aula

(Os alunos sentam-se em semicírculo no centro da sala de aula, a cadeira do professor fica à frente dos alunos)

Professor: Olá, pessoal! Meu nome é Marina Vladimirovna, hoje te convido a conhecer um lugar maravilhoso, mas tente adivinhar qual. Olhe para a tela.

(os caras estão assistindo a um videoclipe do filme "Pinóquio", onde o personagem principal assiste a um show de marionetes)

Professor: Que lugar maravilhoso vamos visitar hoje? (teatro)

Que teatro? (espetáculo de marionetas)

Algum de vocês já foi ao teatro de marionetes? (Na verdade)

(história do professor) ) O teatro preferido das crianças de todo o mundo é o teatro de fantoches. Porque os atores ali são bonecos, e os bonecos são extraordinários: podem andar, voar, falar, chorar, rir.

O teatro de marionetes existe há muito tempo. Os povos antigos acreditavam que diferentes deuses, espíritos maus e bons, seres sobrenaturais viviam no céu, na terra e sob a terra e até na água. Para rezar a esses deuses, as pessoas faziam suas imagens: bonecos grandes e pequenos feitos de pedra, barro, osso e madeira. Eles dançaram em torno dessas bonecas, carregaram-nas em uma maca, carregaram-nas em carruagens ou nas costas de elefantes. Gradualmente, esses espetáculos começaram a se parecer cada vez mais com apresentações teatrais.
Não havia teatros estatais de marionetes na velha Rússia. Em feiras, avenidas, pátios da cidade, mágicos errantes, acrobatas, marionetistas faziam pequenas apresentações. Normalmente um deles torcia a maçaneta da caixa de música, que se chamava realejo. Ao som alto da música, o marionetista mostrou por trás de uma telinha como o engraçado Petrushka de nariz comprido bate no oficial czarista com um pedaço de pau, que quer tomá-lo como soldado. Do esperto Petrushka, tanto o médico, que não sabia como curar, quanto o comerciante enganador, conseguiram. A vida dos marionetistas folclóricos - atores itinerantes - era muito difícil e não muito diferente da vida de um mendigo. Após a apresentação, o ator-marionetista tirou o chapéu e o entregou ao público. Quem quis jogou copeques de cobre na tampa.
EM teatros modernos as bonecas são diferentes: são feitas de maneiras diferentes e colocadas em movimento de maneiras diferentes.
Algumas das bonecas mais simples são chamadas de bonecas de luvas porque são usadas nas mãos como luvas. Normalmente a cabeça da boneca é colocada dedo indicador, um botão é para médio e o outro é para grande.
Uma variedade de fantoches de luva são fantoches de dedo. Esses bonecos são correspondentemente menores e são usados ​​principalmente em apresentações de câmara.

Existem bonecos que são chamados de bengala. Essa boneca também é segurada por um marionetista, mas suas mãos são controladas por bengalas, paus ou arame preso às mãos, pulsos ou cotovelos do boneco. As bengalas costumam ficar escondidas nas mangas das roupas da boneca. Os fantoches de luva e bengala também são chamados de "fantoches de cavaleiro" porque são sempre mais altos que o marionetista. O marionetista atrás da tela não é visível. Você pode ver apenas a boneca, que ele levantou acima da tela.

E há bonecos que o ator-marionetista controla não de baixo, mas de cima. Ele fica em uma plataforma elevada na parte de trás e segura uma vaga nas mãos - um dispositivo especial que consiste em alavancas e ripas de onde saem os fios. Existem muitos tópicos. E dez, e vinte, e trinta. Afinal, a boneca tem que fazer muitos movimentos diferentes na performance: abrir a boca, mexer os braços, os olhos. Bonecos em cordas às vezes são chamados de fantoches.
E há bonecos de tablet ou parquet - este fantoches teatrais que "sabem andar" no chão, no parquet, no chão do palco, que se chama "tablet". Daí o nome deles.

O teatro de marionetes mais famoso do nosso país é o Teatro Obraztsov S.V., fundado em 1931, onde Sergei Vladimirovich Obraztsov foi diretor artístico por 60 anos.

Pessoal, vocês gostariam de participar de um show de marionetes? (Sim)

Ok, então vamos escolher os atores titereiros. Vou ler para você um poema com enigmas e aquele que responder corretamente sai para mim.

Teatro de marionetes

Eu e minha mãe hoje

Programa cultural.

Me dê, mãe, uma mão,

Vamos ao teatro de fantoches!

eu sou grande - eu sei

Mas eu amo bonecas.

eu olho e não consigo entender

Como uma boneca pode ser controlada?

Peguei uma luva e coloquei -

E agora o Galo cantava,

Você trocou as luvas?

E ele virou uma raposa!

Mas eu sei com certeza

A mão do ator trabalha

E a boneca ganha vida

Canta, preocupa.

Essa transformação é mágica!

E a mãe olha com admiração.

E vamos ao teatro

E levaremos papai conosco!

O artista no palco é um marionetista,

E o espectador no corredor é o povo.

Todos olham para a mão do artista,

O que é o teatro? (Teatro de marionetes)

Artistas trabalham lá

E o público está batendo palmas

Desempenho no circo - na arena,

Onde está o teatro de fantoches? - No...(estágio)

Eu coloquei a boneca na minha mão

Miou, cantou uma canção,

Trocou a luva

O bobo da corte dançou agachado!

Quem está conduzindo o boneco? -

Conduz o palco ... (marionetista)

Há uma cerca no palco,

Surpreendentemente lindo!

Feito por um artesão - não por uma empresa,

E como é chamado? - Apenas...(tela)

Você pode torcer a boneca

Puxe-o pelo fio.

Em uma performance sem doces

Obediente quem? (fantoches)

Então no palco - a floresta,

Essa torre para o céu

Agora a cidade, depois a aldeia,

Você provavelmente adivinhou:

Para obter uma ovação

O que você precisa? (Cenário)

Você vem sem medo -

Nos contos de fadas milagrosos do teatro de marionetes

E uma atmosfera festiva

Quando? - Quando for...(pré estreia)

(os caras vão até o professor e da mala mágica ele distribui os heróis do conto de fadas "Teremok": um rato, um sapo, uma lebre, uma raposa, um lobo, um urso.)

Pessoal, agora vamos fazer um show de marionetes "Teremok". Peço que tragam um biombo com decoração. Ele coloca bonecos na mão direita e ouve as regras para trabalhar com boneco ???. Caros telespectadores, pedimos silêncio, a performance começa.

(a professora com os rapazes vai atrás da tela e, lendo o conto de fadas "Teremok", dirige as ações dos atores)

Terminada a apresentação, peço aos artistas que se acomodem na sala.

Pessoal, vocês gostaram de fazer o show? (Sim)

Esta é uma atividade interessante e emocionante, mas ao mesmo tempo é um trabalho. E acho que se você estiver interessado, pode ir com seus pais. organize seu próprio teatro de marionetes como professor. fazer apresentações e mostrá-las para outros caras. Adeus.

Significado teórico deste estudo é que ele amplia as informações existentes sobre o teatro, sistematiza conhecimentos sobre o papel dos bonecos na vida humana, sobre o processo de criação de espetáculos, sobre o processo de confecção de bonecos

Introdução

Muitas vezes o teatro de marionetes se torna o primeiro teatro para nós, crianças. Onde os brinquedos ganham vida, transformando-se em contos de fadas, tem um grande impacto emocional em nós, crianças.

O teatro de fantoches, personificando a bondade, a magia dá uma ideia real do que é bom e do que é mau.

Todas as crianças adoram teatro de fantoches. E o que é isso? Quem são os atores deste teatro? Como e quem cria um conto de fadas? Por que os marionetistas profissionais não gostam da expressão "teatro de marionetes"? Como fazer uma boneca? É difícil? Para responder a essas perguntas, foi necessário realizar todo um estudo. Esse estudo é muito interessante, pois você pode aprender muito sobre o teatro, os bonecos, as tradições e a cultura do teatro de bonecos no Cazaquistão e em outros países. Tema "Mundo Mágico" Teatro de marionetes' foi de grande interesse para nós. E agora queremos explorar como um conto de fadas é criado, mas não com base no trabalho. teatro profissional, mas gente. Além disso, na escola primária encenávamos apresentações com fantoches.

Este trabalho se dedica ao estudo da origem dos teatros folclóricos de fantoches, o algoritmo para a criação de um espetáculo de marionetes. Ao escolher o rumo da pesquisa, optamos pelo teatro de fantoches. Este é um terreno fértil para identificar e descrever as características e o significado cultural desta forma de arte. Acreditamos que nosso tema é interessante e relevante. Enquanto conduzimos nossa pesquisa, queremos incentivá-lo a respeitar este Arte antiga como um teatro. A relevância deste estudo se deve ao fato de que a boneca desempenha um papel importante não só na vida de uma criança, mas também de um adulto. Participando de jogos teatrais, as crianças se familiarizam com o mundo ao seu redor. O teatro de marionetes não é apenas uma performance teatral, é um jogo de representação com o público. As crianças ficam felizes em entrar na brincadeira: respondem às perguntas das bonecas, atendem aos seus pedidos, dão conselhos, transformam-se em uma ou outra imagem.

A internet e a televisão afastaram as pessoas de irem ao teatro, acreditamos que o nosso trabalho vai ajudar os nossos colegas a mergulhar na magia do teatro de marionetas, despertar o desejo de visitar o teatro e simplesmente tornar o nosso vida escolar mais interessante.

Para isso, realizamos uma pesquisa entre os alunos da 4ª série.

O que você sabe sobre teatro de fantoches?

Você ama teatro de fantoches?

Você vai ao teatro de marionetes?

O que são bonecos teatrais?

Em quais cidades do Cazaquistão existem teatros de fantoches?

Precisamos de teatro de fantoches na sala de aula?

Como fazer uma boneca com as próprias mãos?

Qual é o nome do herói cazaque dos contos de fadas?

Como resultado do trabalho realizado, descobrimos que os caras:

Eles adoram teatro de bonecos, mas sabem muito pouco sobre sua história

Muito pouco se sabe sobre a origem e os tipos de bonecos teatrais.

Apenas 3 caras de 13 estavam no teatro de marionetes.

Não poderíamos citar em quais cidades da República do Cazaquistão existem teatros de fantoches

Mas todas as 13 pessoas disseram que o teatro de fantoches é necessário na sala de aula e até explicaram o porquê: para se divertir, para desenvolver a mente, a memória, a imaginação, para ver o belo.

Por que estamos fazendo nosso projeto?

Isto é interessante. É educativo. Vamos tentar aprender muito. Vamos contar aos outros sobre isso. Queremos tornar a vida escolar mais interessante.

1 História do teatro de fantoches

O teatro é um departamento com o qual

você pode dizer muitas coisas boas para o mundo.

N. V. Gogol

O que é um teatro de fantoches?

O dicionário enciclopédico diz: “o teatro de bonecos é um tipo especial de performance teatral em que os bonecos (volumétricos e planos) atuam, acionados por atores titereiros, na maioria das vezes escondidos do público (tela). Às vezes, no teatro de marionetes, o protagonista se torna um objeto condicional (uma flor, uma bola), representando um ser vivo e também acionado por marionetistas…”

A força do boneco de teatro é que ele é inanimado. Se uma pessoa no palco se senta em uma cadeira, boceja ou pisca, o público pode não perceber. Se o boneco fizer o mesmo, o público vai cair na gargalhada, porque neste momento o boneco está tirando sarro de pessoas que não sabem como se comportar. Isso significa que a boneca ajuda as pessoas a se conhecerem melhor, a se olharem de fora. Uma boneca é uma imagem generalizada de um ser vivo: um homem, um cervo, uma pomba. O renascimento da boneca, sua transformação de inanimado, imóvel em vivo, em movimento, parece ao público um milagre pequeno e adulto. As bonecas podem causar risos e lágrimas, podem ser bonitas e feias. Uma boneca pode ser gentil e confiante ou cruel e traiçoeira. Graças à fabulosidade do teatro de marionetes, você pode criar apresentações que não podem ser realizadas em outros teatros.

O teatro de fantoches já existia em antigo Egito, Grécia, Roma. Durante as férias festivas houve apresentações com a participação de marionetas. "Performance" foi localizado em carros. Um carrinho com atores dirigiu-se ao público. Segurando os bonecos nas mãos, eles representaram a primeira cena e seguiram em frente, a próxima carruagem continuou a ação.

EM Roma antiga procissões encenadas com bonecos mecânicos gigantes. Essas bonecas inspiravam medo no público ou os divertiam.

Incomum e único no mundo é o teatro de marionetes vietnamita. Em tal teatro, os atores controlam os fantoches enquanto estão debaixo d'água e respirando através de tubos de palheta especiais.

O teatro de fantoches sempre atraiu as pessoas por sua semelhança com seres vivos. O homem se comparou a uma boneca, que é constantemente controlada com a ajuda de cordas. O tema da liberdade humana tem perturbado os filósofos desde os tempos antigos.

As pessoas tinham certeza de que com a ajuda de bonecos era possível recriar o que estava velado aos olhos. A maravilha de transformar um boneco em um personagem animado com a ajuda da imaginação de uma pessoa possibilitou ao teatro de bonecos transmitir muitos séculos e arranjos de vida das pessoas sem perder seu charme e atratividade.

As estatuetas representavam cenas da vida dos Deuses, que atraíam muitas pessoas. Na Grécia, eles criaram grandes figuras que se moviam apenas nos feriados. Roma seguiu a Grécia. Então, um dos habitantes da Grécia descobriu como recriar o mundo usando uma caixa sem parede frontal. Foi o primeiro teatro que separou visualmente o mundo das pessoas e dos deuses. Então eles criaram bonecos que representavam pessoas - eles ficavam embaixo e os deuses se elevavam acima deles. No fundo da caixa, foram feitos orifícios nos quais foram colocados bastões para controlar os bonecos. De pequenas cenas, grandes peças foram posteriormente revividas. E assim se formou o teatro de marionetes, que se tornou Arte folclórica.

2. Lendas do surgimento dos teatros de fantoches.

Ninguém sabe quando surgiu o primeiro teatro de marionetes. No entanto, duas lendas são passadas de geração em geração, contando sobre o surgimento desses teatros.

A primeira lenda conta que uma vez na China havia Guerra civil e os habitantes de uma cidade, tendo perdido a fé na vitória, decidiram se render. No entanto, o sábio da cidade deu um conselho ao imperador, que era que o imperador fizesse bonecas que se parecessem com as mais meninas bonitas e os colocou na muralha da fortaleza. O imperador fez tudo. As tropas recuaram no dia seguinte. O sábio disse que, graças a um batedor, soube que o imperador atacante tinha uma esposa muito ciumenta. Vendo lindas garotas, ela deu ordem ao marido para se retirar desta cidade. As bonecas salvaram a cidade do ataque.

A segunda lenda diz:

A esposa de um rei morreu. Ele sentia muito a falta dela. Então o sábio decidiu ajudar o rei e disse que o rei poderia ver sua esposa todos os dias, mas ao mesmo tempo não deveria olhar para trás da tela. Desde então, o rei tem visto e falado com sua esposa todos os dias. Mas um dia ele não aguentou e tirou a tela. Atrás dela havia uma estatueta de papel simples. Irritado, ele ordenou que o sábio fosse enforcado. Mas aprendendo o que o sábio fez cópia exata sua esposa com a ajuda de uma estatueta, e perguntou a todos como a rainha falava, do que ela falava, o rei se acalmou e cancelou a execução. Depois disso, ele ordenou a organização de teatros de sombras em todas as cidades.

No início não havia teatros de marionetes. Só que os marionetistas andavam pelas feiras de cidade em cidade com uma telinha e alguns bonecos. Todos os esperavam e os amavam: tanto os pobres como os ricos. A primeira evidência histórica que indica a existência de espetáculos de marionetes data de 1636.

3. Principais tipos de teatro de fantoches

Existem três tipos principais de teatros de fantoches:

1. Teatro de fantoches montado(luva, bengala e bonecos de outros desenhos), comandados por baixo.

Os atores-marionetistas em teatros desse tipo geralmente ficam escondidos do público por uma tela, mas também acontece que não ficam escondidos e são visíveis ao público em toda ou metade de sua altura.

2. Teatro de fantoches popular(bonecos marionetes), controlados de cima com a ajuda de fios, hastes ou fios. Os atores-marionetistas em teatros desse tipo também costumam ficar escondidos do público, mas não com uma tela, mas com uma cortina superior ou uma cerca viva. Em alguns casos, os marionetistas, como nos teatros de marionetes montados, são visíveis para o público em sua totalidade ou metade de sua altura.

3. Teatro de fantoches mediano(não montando e não de base) fantoches controlados no nível de marionetistas. Bonecos do meio são volumosos, controlados por atores-marionetistas de lado ou de dentro dos bonecos tamanhos grandes, dentro do qual existe um ator-marionetista. Entre os bonecos intermediários estão, em particular, os bonecos do Teatro de Sombras. Nesses teatros, os marionetistas não são visíveis para o público, pois estão atrás de uma tela na qual são projetadas sombras de marionetes planas ou não planas. Os fantoches fantoches são usados ​​como atores intermediários de fantoches, controlados por trás dos fantoches, visíveis ou não. visível para os espectadores atores marionetistas. Bonecos de luva ou bonecos de atores de outros designs. Como isso acontece, por exemplo, na conhecida miniatura pop de S. V. Obraztsov com um bebê fantoche chamado Tyapa (uma boneca de luva de obraztsov colocada com uma das mãos) e seu pai, cujo papel é desempenhado pelo próprio Obraztsov.

EM Ultimamente Cada vez mais, o teatro de marionetes é uma interação cênica de marionetistas com bonecos (os atores “brincam abertamente”, ou seja, não estão escondidos do público por uma tela ou qualquer outro objeto). No século 20, o início dessa interação foi colocado por S. V. Obraztsov na mesma miniatura pop em que dois personagens atuaram: um bebê chamado Tyapa e seu pai. Mas, na verdade, tais interações de atores-marionetistas e fantoches-atores levaram a uma indefinição das fronteiras entre fantoches e não fantoches. visualizações de marionetes arte espaço-temporal. Os marionetistas profissionais ainda insistem em não abusar do "terceiro gênero", mas usar principalmente meio de expressão inerente ao teatro de bonecos.

Deve-se notar que a identidade específica da arte do teatro de bonecos e da arte espaço-temporal de bonecos em geral é formada não apenas e não tanto devido aos atores de bonecos, mas devido a um único conjunto de muitos recursos. Além disso, algumas características são características da arte dos bonecos, enquanto outras são comuns à arte dos bonecos e a todos ou alguns outros tipos de arte do espaço-tempo. Por exemplo, tal características comuns, Como construção composicional a base dramática das performances: exposição, enredo, clímax, desenlace (ou final sem desenlace). Além disso, gêneros gerais, formas realistas e artísticas condicionais, variantes pantomímicas e não pantomímicas são amplamente utilizados. ação de palco etc.

4. Teatros de fantoches do Cazaquistão.

O primeiro teatro em que as crianças pequenas entram é, claro, um teatro de marionetes. Hoje existem cerca de dez teatros de fantoches no Cazaquistão. Muitos pequenos espectadores vêm para admirar o desempenho fabuloso.

O uso de marionetes como role-players é uma arte que chegou até nós desde os tempos antigos. Não há informações exatas sobre o surgimento de teatros de fantoches no Cazaquistão. E as informações mais autênticas sobre esse gênero são marcadas pelo final do século XIX. A técnica de atuação foi representada por dois tipos de bonecos: bonecos e bonecos de luva. O herói principal e favorito era Aldar Kose. Atores-marionetistas andaram pelas ruas o dia todo e mostraram apresentações para o público. As apresentações eram principalmente nas ruas ou em locais alugados

Hoje, esta forma de arte está voltando e desfrutando de grande popularidade. Os primeiros teatros de fantoches foram fundados já nos tempos soviéticos. Antes disso, os atores atuavam apenas em casas.

Teatro Estadual de Bonecos de Almaty

O State Puppet Theatre of Almaty foi fundado em 1935. No espaço teatral cazaque, o teatro é um dos os teatros mais antigos bonecas.

Por 81 anos, bonecos de todos os tipos apareceram em seu palco - desde simples juncos até os bonecos mais complexos. O teatro criou e educou várias gerações de talentosos atores, marionetistas, diretores, artistas, muitos dos quais se dedicaram ao teatro - marionetes por décadas.

A história do teatro permanecerá para sempre os nomes das pessoas que contribuíram para isso. desenvolvimento criativo: historiadores de arte e diretores Yu. Rutkovsky, P. Pashkov, L. Lengorskaya, V. Gorenberg, atores talentosos N. Tregubenko, Sh. Kadyrov, T. Maiskaya, artistas homenageados do Cazaquistão B. Slonov, B. Parmanov, diretor-chefe e diretor artistico A.Mikhailov e P.Potoroka, Artistas do Povo da República do Cazaquistão S.Shukurov e S.Kabiguzina.

Durante a formação do teatro, trupes de atores cazaques-russos trabalharam. Os primeiros diretores dos shows de marionetes "Aldar-Kose" e "Otegen Batyr" foram os atores principais do Kazakh Drama Theatre K. Batyrov, S. Telgaraev; A. Fedorchenko, A. Ancharov, que se formou nos cursos especiais de marionetistas, e convidou os marionetistas D. Lipman e O. Tarasova. Compositores como L. Hamidi e B. Erzakovich trabalharam no arranjo musical das primeiras apresentações.
O repertório do teatro foi reabastecido com apresentações baseadas nos famosos contos de fadas de Pushkin e obras de clássicos: “On princesa morta”, “Sobre o czar Saltan”, “A lâmpada mágica de Aladim”. A atividade do teatro visava educar a geração mais jovem no espírito de patriotismo, humanismo e amizade entre os povos. A inauguração do North Kazakhstan Puppet Theatre ocorreu em 16 de fevereiro de 1991 com a peça "Winnie the Pooh and Everything, Everything, Everything".

Este é o oitavo teatro infantil da república. Mais de cem alunos compareceram à estreia do conto de fadas notas mais baixas de escolas próximas. Os adultos também vieram - a comunidade da cidade, trabalhadores culturais, amantes do teatro

O State Puppet Theatre em Almaty é o teatro de marionetes mais antigo do Cazaquistão. O teatro de fantoches está instalado em um prédio erguido em 1910 para sediar eventos culturais da cidade. Em 1919, o Comitê da Cidade de Verny do Partido Comunista dos Bolcheviques de toda a União estava localizado neste prédio. Também nos anos soviéticos abrigou teatro soviético, "Kazakhconcert" e a Filarmônica Nacional. Em 1980, o antigo prédio foi transferido para o State Puppet Theatre.

O teatro foi fundado em 1935. Desde a fundação, o teatro teve duas trupes - cazaque e russa. Em 1938, o teatro de marionetes recebeu o status de republicano.

A formação do teatro está diretamente ligada aos nomes de V. Gasyuk e S. Telgaraev. Durante sua formação, o repertório do teatro consistia principalmente em dramatizações de lendas e contos de fadas. Durante o Grande guerra patriótica a equipe do teatro, fazendo parte das brigadas de concerto da linha de frente, foi repetidamente para o exército.

Atrás longa historia Bonecos de todos os tipos apareceram no palco do teatro de bonecos: de juncos simples a bonecos complexos. O teatro criou várias gerações de mestres marionetistas, atores profissionais, artistas, diretores, muitos dos quais trabalham fielmente no teatro há várias décadas. Até o momento, o repertório do teatro é representado por 22 apresentações. Baseia-se em contos e lendas literárias e folclóricas, clássicos estrangeiros e orientais. Hoje, o teatro de marionetes realiza anualmente cerca de 300 apresentações em cazaque e russo.

Em 2013, foi concluída a grande restauração do prédio do teatro. EM atualmente O teatro tem duas salas: uma grande para 215 espectadores e uma pequena para 50 pessoas.

O State Puppet Theatre está envolvido em atividades itinerantes ativas e é premiado e ganhador de diplomas de republicanos e competições internacionais e festivais.

"Teatro de Marionetes" em Astana

Em 2010, ocorreu a inauguração do novo prédio do Estado "Puppet Theatre" em Astana.
O teatro começou sua jornada em 2007
Até hoje faltavam o palco e o prédio. A partir disso, a equipe visitou escolas, creches e instituições culturais com apresentações.
A trupe de teatro espera que o novo prédio ajude no trabalho criativo com as crianças. O uso do método do fantoche abre uma ampla gama de possibilidades desenvolvimento espiritual criança.
"Todas as nossas apresentações trazem bem ao mundo. Este é um retorno à infância, à manifestação da qual a alma responde. Aconselhamos não só as crianças, mas também os adultos a virem às nossas apresentações. Apenas para limpar suas almas. Talvez então as pessoas envelheceria menos a alma. Afinal, quanto mais você acredita em um conto de fadas, mais provável é que ele apareça na vida. Isso é espiritualidade, da qual ninguém vai sair. Nunca ", diz a mensagem.

Drama Regional Kostanay e Teatro de Bonecos

Kostanay Regional Drama and Puppet Theatre é um dos teatros mais antigos do Cazaquistão. Foi inaugurado em 1922 no edifício do antigo cinema "Furor", como o primeiro teatro estacionário em Kostanay. A primeira apresentação "Buvalyshchyna" foi em ucraniano. O repertório dos primeiros anos incluía peças de Merezhkovsky, Gogol, Ostrovsky, Schiller, Shakespeare. As apresentações de teatro inspiraram fé na vitória durante a Grande Guerra Patriótica, inspiradas durante o desenvolvimento das terras virgens, exploraram os problemas da sociedade nos anos 80-90. Em 1999, por decisão do akim regional, dois teatros foram fundidos: o Teatro Dramático Regional que leva o mesmo nome. M. Gorky e o teatro de marionetes regional.
Até o momento, o repertório do teatro inclui 20 dramas e 13 apresentações de fantoches. O teatro homenageia os nomes daqueles que estiveram nas origens, que criaram sua gloriosa biografia com seu trabalho e talento. O título de Artistas Homenageados foi o primeiro no teatro a ser recebido por V. Bolshakova, I. Dubrovsky em 1948. EM anos diferentes mestres famosos tocaram em seu palco: Artista Homenageado da República do Cazaquistão - I. Zankin, Artista Homenageado da República do Cazaquistão - G. Glyvina, Artista Homenageado da República do Cazaquistão - A. Geramova, Artista Homenageado da República do Cazaquistão - A. Kiselev, Artista Homenageado da República do Cazaquistão - V. Dengin, Artista do Povo da República do Cazaquistão - N. Bobrov.
Hoje o teatro se orgulha dos nomes artista do povo RK - Vyacheslav Kolpakov, Artista Homenageado do RK - Antonina Oleinikova, Artista Homenageado do RK - Viktor Krepkin, mestres de palco principais - A. Pustyakov, Raisa Polukhina, Valentina Bityukova.
Liopa Alexander Alexandrovich - diretora-chefe do Kostanay Regional Russian Drama and Puppet Theatre, realizou 58 apresentações.

Em 2001, G.E. Ivanov foi nomeado diretor da trupe de marionetes do Kostanay Regional Russian Drama and Puppet Theatre. Por 10 anos de trabalho no teatro Kostanay, ele desempenhou mais de 60 papéis, encenou 30 apresentações. A trupe de atores fantoches sob a direção de G.E. Ivanov faz pelo menos 3 apresentações por ano. Os atores trabalham com bengala, tablet, bonecos em tamanho real, o que torna as apresentações diversificadas, inusitadas de uma forma nova e invariavelmente interessantes para pequenos e grandes espectadores.As apresentações são encenadas com base nas obras do cazaque russo e na melhor dramaturgia estrangeira. .
G. Ivanov mantém contatos ativamente com colegas de outros teatros de fantoches no Cazaquistão e no exterior. Ele está ciente de novos eventos teatrais, estreias interessantes. A sua equipa prestou repetidamente assistência a teatros de marionetas amadores (eram realizados seminários, master classes, uma seleção de peças e confecção de marionetas).

Performance de apresentação - A. Milne "Winnie the Pooh e tudo, tudo, tudo ..."

Durante todo o período de trabalho, o teatro realizou mais de 70 produções.

O repertório atual do teatro inclui 40 apresentações.

O teatro de fantoches é a primeira introdução da criança ao mundo da arte e é muito marco no desenvolvimento e educação dos filhos. Em todos os momentos, o teatro de fantoches fala sobre valores morais eternos e as melhores qualidades humanas: sobre amor e amizade, gentileza e diligência, desenvolve a imaginação, cultiva o gosto artístico, amplia os horizontes.

Hoje o teatro faz 25 anos. Ao longo dos anos, muitos interessantes e pessoa talentosa deixou sua marca na história do nosso teatro.

Hoje o teatro conta com uma jovem trupe profissional com grande criatividade, um repertório diversificado, seu público agradecido, a capacidade de criar novas apresentações interessantes.

De 29 de setembro a 3 de outubro de 2015, foi realizada uma master class com a participação de Evgeny Ibragimov, um famoso diretor, 5 vezes vencedor do prêmio de teatro russo " máscara de ouro", artista e professor.

Nosso teatro de fantoches é popular, como evidenciado pela rota da turnê, que percorreu muitas cidades da República do Cazaquistão.

Na tradição do teatro, troque passeios com o Omsk Puppet Theatre "Harlekin", com o Kurgan Puppet Theatre "Gulliver".

Afinal, um dos principais objetivos do passeio é fortalecer a amizade entre os povos, enriquecer a arte dos bonecos em geral.

5. A origem dos bonecos teatrais populares

Salsa, Polichinel, Punch, Pulcinella, Aldar Kose são os heróis dos espetáculos folclóricos de marionetes, muito comuns nos séculos XV e XVI em diversos países.

O ancestral dos heróis do teatro folclórico de fantoches na Europa é Pulcinella.

Pulcinella é uma italiana, uma boneca com uma máscara preta. Pulcinella não consegue retirar a máscara, pois ela não é feita de matéria ou papel - apenas parte de seu rosto está pintada com tinta preta. Olhar para Pulcinella é divertido e assustador - a máscara preta dá a ele algo misterioso.

Polichinelle é o herói do teatro popular francês. no início de sua vida, ele era um boneco de "fio", controlado por doze fios. O chumbo foi preso às solas dos pés do Openchinel para estabilidade. Ele podia andar e dançar, e uma vez até se apresentou no palácio diante do rei.

Porém, com o tempo, o aparelho do Polichinelo sofreu alterações: foram retirados os fios, foi costurado para ele um cafetã, no qual podiam ser inseridos os dedos. mão direita Ele se tornou um fantoche de luva.

Punch - homem gordo de boa índole, herói teatro inglês. Ele está sempre alegre. O dono da Punch, o jovial John, era um ator itinerante. Ele não andou, mas viajou em uma van, na qual foram colocadas pessoas, bonecas, mesa e cadeiras.

Salsa - um homenzinho alegre divertia as pessoas em feiras, estandes ou apenas na rua.

Aldar Kose - (kaz. Aldarkose) - um personagem fictício do folclore dos contos de fadas cazaques, o herói de pequenas miniaturas e anedotas humorísticas e satíricas. Traduzido para o russo, o apelido Aldar-Kose significa "enganador sem barba": "Aldar" - um enganador, ladino, sagaz, "cuspe" - imberbe. Aldar-Kose está associado ao Robin Hood cazaque, mas sua arma não é um arco e flecha, mas a mente e a palavra.

Aldar-Kose protege os pobres e, com a ajuda da inteligência e destreza, engana e pune os gananciosos ricos, preguiçosos e tolos. Seus olhos eram aguçados, seus pés eram rápidos, suas mãos ágeis e sua mente ainda mais ágil. Aldar-Kose era pobre e gentil, odiava os opressores do povo, lutava contra a injustiça e ajudava os ofendidos. Protetor pessoas comuns diante de baías gananciosas, ele, graças à engenhosidade natural e ao espírito brilhante, sempre se safa, pune quem ofende os fracos e defende os pobres.

Naquela época, as pessoas comuns eram constantemente enganadas e perseguidas por bais ricos. Portanto, o povo cazaque precisava urgentemente de uma pessoa que os protegesse da permissividade e arbitrariedade dos ricos gananciosos.

5.1 Tipos de bonecos:

boneca de salsa ( luva) - personagem teatro francês fantoches, tipo luva de teatro justo.

O ancestral de todas as variedades de bonecos montados é o chamado boneco de salsa, ou seja, um boneco que é colocado diretamente na mão do ator e não possui nenhum dispositivo adicional para controlá-lo.

Ela recebeu o nome do herói dos antigos shows de fantoches folclóricos - o alegre e travesso Petrushka.

Fantoche(incluindo haste) - uma marionete acionada por um ator-marionetista com a ajuda de fios, hastes de metal ou bastões de madeira.

Boneca em uma abertura vertical - a lacunaé fixada verticalmente, a cabeça da boneca é feita da mesma forma que a cabeça da luva. Da mesma forma, é colocado no braço do ator até o cotovelo, o que confere ao boneco grande flexibilidade e mobilidade.

bonecos de bengala

Um dos mais variedades interessantes um fantoche de montaria é um fantoche com bengalas (ou fantoche de bengala). Recebeu o nome das bengalas com as quais o ator controla as mãos da boneca. A boneca de junco geralmente retrata uma figura humana, com menos frequência - animais.

boneca de cana não cabe na mão do ator, como um boneco de salsa, mas é controlado por ela apenas por dentro. Devido a isso, distingue-se por uma variedade significativa de proporções e tamanhos. Os braços do boneco de cana, com dobras em todas as articulações, podem repetir a maioria dos gestos característicos de uma pessoa. O gesto amplo e plástico do boneco de cana o torna especialmente adequado para a incorporação de peças do repertório heróico-romântico no palco.

A construção do boneco de cana deve necessariamente ser sólida. Os principais materiais para o esqueleto do boneco de cana são madeira e metal. Com uma construção macia, é impossível obter um gesto preciso e expressivo.

Deve-se notar que o gap mecanizado complica significativamente o trabalho do ator. Com um simples gapite curto, o ator pode facilmente transmitir certas emoções com os movimentos da cabeça do boneco. Um gapite mecanizado, como qualquer instrumento mais ou menos complexo, requer treinamento minucioso. Eles precisam ser bem dominados, caso contrário você não obterá tons sutis e todos os movimentos da cabeça serão mais ou menos aproximados.

Gapit consiste em três partes: uma vara fixa com ombros A, uma bengala B que gira e abaixa a cabeça e um cilindro de madeira C, no qual a cabeça é fixada. O detalhe B consiste na própria bengala e um anel de madeira firmemente preso a ela, colocado em uma vara fixa.

bonecos de carnaval em postes

Todos os itens acima dizem respeito principalmente aos bonecos de palito, que são os mais utilizados em nossos teatros, ou seja, aqueles cuja altura varia de 60 a 80 cm.

Mas o teatro de marionetes pode precisar apresentar uma performance que possa ser assistida por vários milhares de espectadores ao mesmo tempo, digamos, em festividades de carnaval ou durante várias campanhas de massa. Nesse caso, enormes bonecos de carnaval são feitos em postes.

A base para cada boneca era uma longa vara com uma barra transversal no topo. Um saco recheado com palha ou aparas e colocado em um poste dava volume à boneca. Uma cabeça foi presa a um poste no topo, um terno foi colocado em uma bolsa.

Os bonecos foram mostrados por trás de uma tela. Em alguns casos, o performer segurava o bastão nas mãos, às vezes ele o enfiava em um bolso preso ao cinto. Essa técnica liberou as mãos do marionetista para controlar as mãos e as expressões faciais do boneco. Houve casos em que duas pessoas trabalhavam com a boneca: uma segurava o bastão, a outra controlava as mãos da boneca. Até três pessoas trabalharam com outras bonecas.

boneco leitão

boneco presépio- um pequeno fantoche inativo do teatro de mistério de Natal. Freqüentemente, essas bonecas não têm braços nem pernas e seus rostos são apenas contornados.

Tábua(saída) marionete - uma marionete teatral que "pode ​​andar" no palco. Algumas variedades de marionetes são controladas pelos pés do marionetista.

imitando- são usados ​​principalmente em números de variedades e concertos. As expressões faciais desse tipo de boneco são exageradamente cômicas e, mesmo com o manuseio mais habilidoso de tal boneco, sempre haverá muito acaso nas expressões faciais.

Portanto, uma boneca de mímica suave é usada exclusivamente para representar personagens com expressões faciais, que podem ser chamadas de caretas. Portanto, imitar bonecos é interessante - o "Hitler" histericamente careta (artista V.V. Andrievich) e o "bêbado" construindo rostos incríveis em S.V. Obraztsov (artista E.I. Gvozdeva).

Os materiais para fazer uma boneca mímica macia são camurça, pano, feltro macio, baeta, etc. Experimentos com o uso de borracha ainda não produziram resultados positivos.

marionete da vida

tantamaresca- trata-se de uma boneca, com a qual se praticam as expressões faciais, a expressividade emocional da fala e dos gestos, a expressividade dos movimentos.

5.2 Disposição dos fantoches

À primeira vista, todas as bonecas parecem iguais, mas são todas diferentes. A principal diferença está em seu dispositivo.

Os mais simples são fantoches de luva. Este é Petrushka, conhecido de todos, vários coelhinhos, ursos, cachorros, ou seja, todos aqueles bonecos que se colocam na mão, em três dedos. Um dedo é inserido na cabeça da boneca, mais dois - nas mangas da fantasia, ou seja, nas mãos da boneca.

Os bonecos de palito são controlados por fios ou bastões especiais que podem ser disfarçados nas roupas dos bonecos. A cabeça da boneca é montada em uma haste especial - gapit, ombros e braços são presos a ela. O boneco de cana é maior que o boneco de luva. Em suas proporções, assemelha-se a uma pessoa. O boneco de cana é o mais comum no teatro de marionetes.

O fantoche mais difícil de fabricar e manejar é um fantoche. É controlado por fios ou fios finos. Na mão do ator está uma vaga (um suporte móvel cruciforme). Contém fios que vão para várias partes do corpo da boneca. O ator puxa as cordas alternadamente e a boneca ganha vida.

Bonecos mecânicos também são usados ​​no teatro de fantoches. Eles são controlados por vários mecanismos: alavancas, elásticos. É assim que são feitos os cavalos a galope, os soldados em marcha.

Existem bonecos feitos de materiais macios: tricotina, borracha. Os dedos do ator estão na cabeça do boneco, contraindo ou endireitando, eles dão diferentes expressões ao rosto do boneco. Estes são bonecos de mímica.

Fantoche de sombra - uma imagem plana de uma pessoa ou animal que projeta uma sombra na tela, que é a cena teatro de sombras.

5.3 O nascimento dos bonecos teatrais.

Um boneco teatral nasce na cabeça do diretor - e nasce - em uma loja de adereços. O boneco teatral deve seu nascimento a um grande número de pessoas. Acima personagem de conto de fadas emprega mais de uma dezena de pessoas. Das mãos do artista, o esboço cai na oficina escultórica. É lá que é feita a cabeça da boneca. Na fase inicial, é moldado a partir de plasticina, depois é feito um molde de gesso. A etapa final da oficina escultórica - um molde de gesso é embrulhado em papel machê. Depois disso, a futura estrela da cena chega até o muralista. Dos mestres de pincéis e tintas, os futuros atores correm para a oficina de adereços. É lá que adquirem pernas e braços macios, e também se vestem de traje de palco.

A etapa final na fabricação de bonecos teatrais é a oficina de um mecânico. Atores esfarrapados ganham vida aqui. Na oficina de mecânica, o brinquedo adquire uma bengala e um esqueleto, que transformam o boneco em um verdadeiro ator. Plasticina, gesso, papel machê, tintas, tecido e bengala - esse é o segredo de um verdadeiro boneco teatral. Nas mãos dos atores, cujos rostos não são vistos pelo público, os pequenos heróis teatrais ganham vida.

6. Parte prática

6.1 bonecas DIY

Então, artistas de bonecos e artistas de bonecos apareceram. Eles vagaram pelas estradas, contando histórias sobre tudo o que perturbava suas almas: sobre amor, amizade, sofrimento e sonhos. Em seguida, os fantoches entravam nas casas, onde pequenas apresentações eram realizadas pelas famílias todos os finais de semana. Nas apresentações caseiras de marionetes, as próprias crianças compunham peças, inventavam e esculpiam marionetes, costuravam fantasias e faziam cenários. Em cada casa, cada membro da família tinha sua própria ocupação e seu próprio papel. Desde então, a boneca entrou firmemente em nossas vidas e ocupou seu lugar de direito.

A concretização do projeto iniciou-se com a abertura de uma oficina criativa para a criação de marionetas teatrais. Dividimos esse processo nas seguintes etapas: elaboração do esboço da obra, confecção de bonecos na técnica do papel machê.

Em nossa aula, oferecemos aos rapazes a confecção de fantoches de luva para um teatro legal de fantoches, os rapazes fizeram esse trabalho com prazer. E logo os bonecos para o teatro ficaram prontos. E fizemos assim:

1) De plasticina ou argila fazemos o formato da cabeça - um espaço em branco. Nesse caso, basta pegar uma folha de jornal, amassá-la em um caroço, dando-lhe o formato de uma cabeça, colar com tiras de papel de jornal, colar com uma fina camada de plasticina, realçar a expressividade das partes do rosto e coloque-o em um suporte de 15 a 20 cm de altura.

2) Preparamos o papel de jornal para colar. É melhor usado porque absorve rapidamente a umidade e depois seca rapidamente.

O jornal não deve ser cortado, mas sim rasgado em pequenos pedaços, para que ao colá-los uns sobre os outros se obtenham transições suaves.

Usamos duas caixas, em uma caixa há pedaços de papel sem texto e na outra - o resto. Isso permite que você cubra o espaço em branco com camadas uniformes ao colar.

3) Colamos sobre o espaço em branco com 5-7 camadas de pedaços de papel.

É melhor para a primeira camada tirar pedaços de papel de apenas uma caixa, mergulhar água limpa e colá-los em todo o formulário. Isso é feito para que o jornal não grude na forma, na plasticina.

Para a segunda camada, os retalhos de jornal devem ser retirados apenas de outra caixa, embebidos em uma pasta e colados sobre todo o formulário com eles, de forma que cada pedaço de papel se sobreponha à borda do anterior em 1–2 mm.

A próxima terceira camada é feita de pedaços de jornal da primeira caixa, mergulhados em uma pasta, sobrepostos, como a segunda.

Também colamos melhor todas as linhas seguintes, alternando as camadas de papel - ora de uma caixa, ora de outra.

4) Deixe o blank colado em local aquecido por um dia para secar.

5) Após a secagem, corte a forma em duas partes - a frente e a parte de trás da cabeça e retire o molde.

6) Colamos as duas metades, unindo-as com gaze, e por cima com uma camada de pedaços de papel de jornal, e secamos.

7) Toda a superfície é levemente lixada para deixá-la mais lisa e pintada com tinta base água branca. Seque o produto.

8) Novamente limpamos a cabeça com uma lixa (fina) e pintamos com guache, também pode usar tinta a óleo.

9) Colamos a parte interna do pescoço com papel grosso, por onde deve entrar o dedo indicador do marionetista, para que seja conveniente controlar os movimentos da cabeça da boneca. O tamanho da cabeça do queixo à coroa é de aproximadamente 70-100 mm.

A roupa é uma luva de camisa. Esta é uma bolsa que cabe na mão do marionetista. Fixamos o meio da parte superior da camisa no pescoço da cabeça. Costuramos as mangas com as mãos nas partes direita e esquerda da bolsa, nas quais colamos cartuchos (uma tira de papel medindo 30 x 100 mm, enrole no dedo do marionetista e cole).

As mãos podem ser costuradas de tecido em forma de luvas, separando dedão, e costure o resto e encha com algodão, aparas ou outro material macio.

Apertamos a luva da camisa do marionetista na cintura no pulso do marionetista para facilitar o controle do brinquedo.

Depois costuramos um terno, colocamos sobre uma luva de camisa, reforçamos no pescoço e nos pulsos. A boneca está pronta.

6.3. Nosso legal teatro de marionetes

E agora está tudo pronto: bonecos, cenário, tela. Jogadas selecionadas. Papéis aprendidos.

E os ensaios começaram. Foi difícil trabalhar as habilidades de mover a boneca nas profundezas da tela, as habilidades de gesticulação e as ações físicas da boneca. Vimos nossas falhas no vídeo e com certeza iremos corrigi-las nas próximas apresentações.

Trabalhamos juntos, alegres e com muito interesse, então nosso teatro ficou muito bonito e todos os espectadores gostaram da apresentação. Muitos caras apareceram e perguntaram como fazíamos bonecas, e ficamos felizes em compartilhar nossos conhecimentos e habilidades.

Fomos convidados a falar às crianças do mini-centro, pré-escolar e aos alunos do 1º ao 4º ano, pelo que o nosso trabalho não é em vão. No futuro, pretende-se criar novas marionetas para o teatro, dominar novas técnicas de confecção e organizar representações teatrais. Afinal, um teatro de marionetes faça você mesmo , – passatempo não menos interessante do que jogos de computador, e bom remédio revelando seus talentos e habilidades em criatividade.

Conclusão

Enquanto trabalhamos no projeto, aprendemos que o teatro de bonecos é um tipo especial de performance teatral em que os bonecos atuam no lugar dos atores. Saiba mais sobre a história dos bonecos. Graças ao nosso projeto, os colegas se interessaram pela história dos teatros de bonecos e tipos de bonecos. Planejamos visitar o teatro regional em Petropavlovsk. Com prazer em casa fazem bonecas para os nossos aula de teatro. Afinal, os bonecos do nosso teatro são especiais, feitos à mão. Diferente programas de televisão e jogos de computador, a produção teatral não é apenas realmente visível, mas também materialmente palpável, presente nas proximidades, você pode tocá-la. O teatro é uma arte coletiva. Cada um de nós tinha seu próprio papel e suas próprias responsabilidades, com as quais lidamos com sucesso. Durante o trabalho, nossa equipe de teatro tornou-se muito unida e disciplinada. Aprendemos a trabalhar com livros e a encontrar as informações necessárias na Internet. Éramos artistas e designers, diretores e atores - marionetistas. Brincando com bonecas atrás da tela, até os mais tímidos de nós se sentiram mais livres e confiantes.

Fonte usada

1. N. I. Smirnova. "E as bonecas ganham vida"

2. N. F. Sorokina. "Fazemos teatro de fantoches"

3. Educação de crianças no jogo / ed. Mendzheritskaya D.V. - M .: Iluminismo,

1979. - 27-36 p.

4. A história do desenvolvimento do teatro de marionetas. Moscou. Ed. - "Nev". 2000

5. Sorkina N. O programa "Teatro - criatividade - crianças".

a) “Confecção de brinquedos para teatro de fantoches por crianças” nº 2, 1990

b) Teatro de Marionetas, nº 2, 2002

c) "Peças, contos de fadas para o teatro" nº 5, 1997

6. Dicionário Enciclopédico

7. “Fazemos teatro de marionetes” N.F. Sorokina, M., 1999

8. Jornal Escola primária» nº 30, 1999;

9. Revista “Escola Primária” nº 7, 1999;

ANEXO 1.

Uma peça para teatro de fantoches

Sly Aldar-Kose

Personagens:

1. Aldar-Kose

Bai: A estepe inteira repete: Aldar-Kose, Aldar-Kose... Não acredito nas histórias sobre sua mente e astúcia. Eu gostaria de poder olhar para este vagabundo apenas uma vez. Eu mesmo o teria enganado.

Velhote: Não se gabe, tchau, não tenha vergonha. Ninguém no mundo ainda conseguiu enganar Aldar-Kose.

Bai: E aqui estou eu enganando! Prometo matar a égua e organizar um banquete para toda a aldeia, se eu não enganar o trapaceiro de vez em quando. Se ao menos eu pudesse conhecê-lo!

Bai: Ei amigo, tudo bem?

Aldar Kos: Não perdi nada, mas ainda estou procurando.

Bai: O que você está procurando?

Aldar Kos: Olhando para o início da Terra. Eu sei que está aqui em algum lugar, mas não consigo encontrá-lo em lugar nenhum. Olhar a estepe de cima - eu a encontraria imediatamente. Alta glória, honra eterna aguarda aquele que encontra o começo da Terra.

Bai: E de um camelo, diga-me, amigo, você conseguiu ver o começo da terra?

Aldar Kos: Ainda não veria de um camelo! Claro que sim. Ora, eu não tenho apenas um camelo, nem mesmo um burro nojento.

Bai: Suba no meu camelo! Mas o acordo é este: compartilharemos a glória e a honra. Concordar?

Aldar-Kose(acena com a mão): Que assim seja, concordo!

Bai: Bem, você vê o começo da Terra?

Aldar Kos: Não, eu não. Só vejo que você, tchau, é um grande idiota. Pois bem, não sofras: mas a partir de hoje podes gabar-te a todos como, juntamente com Aldar-Kose, procuravas o início da Terra!

Bai: Aldar Kos! Então é você?! Me dê o camelo, ladrão!

Aldar Kos: Eu te dou se você me alcançar! (fugir)

Para conhecer sua esposa. (a esposa sai)

Esposa: O que pendurou sua cabeça? Onde está o camelo?

Bai: Não há camelo. Ele levou Aldar-Kose.

Esposa(gritando): Oh, seu canalha!

Mulher jovem: O que aconteceu?

Bai: Aldar-Kose levou meu camelo!

Velhote: Como você o tirou pela força ou astúcia?

Bai: Ardiloso.

(Os jovens riem, os velhos também riem)

Mulher jovem:É isso que você quer, fanfarrão! Corte a égua, chame o povo para a festa. Você perdeu o argumento.

APÊNDICE 2

Mitos e lendas sobre o herói de conto de fadas cazaque Aldar Kos

Aldar-Kose - o herói do Cazaquistão contos folclóricos e anedotas. Filho de um homem pobre, o engenhoso e astuto Aldar-Kose protege os pobres e, com a ajuda da inteligência e destreza, engana e pune os gananciosos ricos, preguiçosos, tolos e até demônios.

Aldar-Kose era filho de um pobre pastor Aldan, que era constantemente enganado e assediado por ricos bais. Quando seu filho nasceu, ele o chamou de Aldar.

Muitos deles, malandros, divorciados, meu rapaz,

Não há vida honesta deles.

Não encontrando justiça, meu garoto

Eu também não reconhecia as leis.

Estou desgastado pela violência, meu menino

Lamentando pelas pessoas com todo o meu coração,

Para que você se torne um intercessor, meu menino,

Eu te chamei de Aldar.

Quando Aldar se tornou adulto, descobriu-se que sua barba não crescia. Portanto, ele foi apelidado de Kose, que significa "sem barba". Aldar-Kose era um protetor dos pobres, um astuto e gentil temerário. Ele constantemente circulava os bais ricos em volta do nariz, sem medo de entrar em uma discussão com o próprio diabo. Tolos, avarentos e vilões foram severamente punidos por eles.

APÊNDICE 3

Perguntas da entrevista para alunos da 4ª série

1. Você gosta de teatro de fantoches?

2. Quem de vocês já foi a um teatro de marionetes pelo menos uma vez?

3. O que você sabe sobre a história do teatro de bonecos?

4. Como são chamados os bonecos de teatro em diferentes países?

5. Você gostaria de fazer um fantoche para o teatro de fantoches com suas próprias mãos?

6. Você gostaria de participar do teatro de fantoches?

6. Em quais cidades da República do Cazaquistão existem teatros de fantoches?

7. Você precisa de um teatro de fantoches na escola? Por que?

8. Qual é o nome do herói cazaque do conto de fadas?

APÊNDICE 4

Mini-cenas própria composição Alunos do 4º ano para o teatro de fantoches

"Garota Preguiçosa"

Cachorro: BOW-WOW! Menina, menina, me dê água e comida.

Garota: E o que você vai fazer por mim?

Cachorro: AUAU AUAU! Eu vou te proteger o dia todo.

Garota: OK. Aqui tem comida para você, e aqui tem água para você, olhe, guarde bem.

Cachorro: BOW-WOW! Ainda bem que ela disse. Corri para guarda.

Patinho: QUÁ QUÁ! Menina, menina, me dê grãos e água.

Garota: E o que você vai fazer por mim?

Patinho: QUÁ QUÁ! E eu, para você, trarei um ovo e você preparará o café da manhã para si mesmo.

Garota: OK. Aqui está um grão para você, e aqui está um pouco de água para você, traga seu testículo.

Rato: PI-PI-PI! Garota, garota, me dê queijo e água.

Garota: O que você vai fazer comigo?

Rato: PI-PI-PI! E eu vou pegar todos os insetos e aranhas no jardim para você.

Garota: Ok, aqui está um pedaço de queijo e um gole de água para você, e agora vá pegar insetos e aranhas no jardim.

Vaca: MU-U-U! Garota, garota, me dê feno e água. MU-U-U!

Garota: Bem, eles entenderam, apenas sentaram para descansar e então você veio.

Vaca: MU-U-U! Bem, por que você é preguiçoso, vou te dar leite.

Garota: Bem, claro, todo mundo precisa de algo de mim, mas você não pode simplesmente dar.

Vaca: MU-U-U! Bem-u-u! Garota, garota, me dê feno e água. MU-U-U!

ficou bêbado e foi descansar.

(Borsuk Sergey)

velha: Avô e avô, vão caçar, matam um pássaro, não tem absolutamente nada para comer.

Velhote: O que é você, velha, por que matar pássaros. Eles não fizeram nada para nós.

velha: O que vamos comer?

Velhote: Não, está tudo decidido, não vou matar passarinho, vou procurar um tesouro.

Velhote: Pai, isso é um tesouro!

Passarinho: Não é um tesouro, é sua gentileza com os pássaros!

“Do bem não se procura o bem”

(Baixo Alina)

Bétula: Olá meninas!

Bétula: Olá meninas, não tenham medo de mim. Estou sozinho, não há mais bétulas e fiquei entediado.

Dasha: O que há de errado com você, Berezka?

Bétula: Sim, minhas lindas folhas estão caindo, o suco não escorre, me parece que estou morrendo.

Masha: O que você?! É que todas as árvores perdem as folhas no inverno, é mais fácil para elas sobreviverem ao inverno. E na primavera, suas folhas florescerão novamente e você colocará seus lindos brincos.

Bétula:É verdade?

Garotas: Claro que é verdade. Afinal, este é o seu primeiro inverno. Não se preocupe. Iremos até você com muita frequência e continuaremos a conversar e brincar com você.

Bétula: Viva! Obrigado.

(Daniil Danilov)

APÊNDICE 5

Uma peça para o teatro de fantoches "Quem disse" Miau "?", encenada para alunos

1-4 graus.

Conduzindo (na frente da tela).

A primeira vez que um cachorro no país.

Latidos, corre e pula.

Tudo é novo aqui para o bebê:

Pedras, covinhas, folhas de grama,

Tudo foi cheirado pelo nosso herói,

Para descobrir: quem, onde, o quê?

Olha como ele está feliz

Que ele foi autorizado a entrar no jardim. (folhas)

1. Cachorro (sai correndo)

Uau au au! Como é maravilhoso aqui!

Tudo é terrivelmente interessante! (Ele fareja a grama. Uma borboleta voa debaixo de seu nariz)

O que é esta coisa?

Uau! Quem é você? Abaixe-se. Vamos! (Persegue-a. Borboleta, girando, voa para longe)

Oh, que pena que eu não entendi!

1. Gatinho (da janela) Miau! (esconde)

Filhote de cachorro (olha em volta) Quem disse isso?

2.Kitten (da janela) Miau-miau! (esconde)

3.Puppy Onde você está? Ei!

Mostre-me rapidamente!

3.Kitten (da janela) Miau-miau! (esconde)

4. Filhote Saia e brinque comigo!

1. Pato (nos bastidores)

Não boceje, não fique para trás

Pata com pata todos andam! (Sai para o jardim com os patinhos)

5. Cachorro (corre até eles)

Uau, tantos de vocês!

"Miau" quem disse agora?

2. Pato (com reprovação)

Quack-quack-quack, bem, que piada!

Só os patos podem grasnar.

Afaste-se, eu estou indo para a lagoa

Vou levar as crianças para tomar banho! (Para patinhos)

Pata com pata, não boceje,

Caminhe amigo após amigo.

Quac-quac, quac-quac. (escondido)

6. Cachorro (perdido) Onde está o “miau”?

4.Kitten (da janela) Miau! (esconde)

7. Cachorro (pula de surpresa)

Ele provavelmente está nos arbustos. (enfia o nariz em um arbusto, um sapo pula de lá)

Rrr! Então aqui está ele. Olha o que!

Muito estranho. E engraçado. (O sapo pula, o cachorrinho bloqueia a estrada)

Onde você está indo? De novo nos arbustos?

"Miau miau" você gritou?

1. Sapo

Para de falar vadia.

Eu sou um sapo do pântano.

É indecente miarmos.

Todos nós coaxamos muito bem.

Kwak-kwak! Kwak-kwak!

Apenas lembre-se disso:

Kwak-kwak! Kwak-kwak! (escondido)

5. Gatinho (da janela) Miau-miau! .. Simples assim! .. (Esconde)

Miau de novo! Pare de provocar.

Eu também posso ficar com raiva.

Foi provocado e agora

Mostre-se, que tipo de animal você é? (Virando-se, ele se depara com um galo emergente. Ele se afasta.)

Nossa, como ele é importante!

Só eu sou um cachorrinho corajoso

Eu vou perguntar. (Aproxima-se cautelosamente do galo)

Você não disse "miau"?

1. Galo (ameaçador)

Ko-ko-ko-oh? .. Qual é a palavra

Você disse cabeça oca?

Quantos anos eu vivi

Eu gritei "Kukareku-u-u! .."

Oh, como ele grita terrivelmente!

Até meu rabo está tremendo.

2. Galo (com orgulho)

Com este choro ao amanhecer

Acordo todo mundo no quintal.

"Kukareku-ko-ko-oh! .. (sai)

10. Filhote (aliviado) Bem, ele foi longe! ..

6. Gatinho (da janela) Meow-me-ow! .. (esconde)

Você novamente?

Eu vou pegar - você saberá. Vou descobrir onde você desapareceu ... (Olhando. Na grama grande flor em que a abelha subiu)

Pare!.. A flor se mexeu...

Provavelmente há um "miau" lá dentro.

Vou perguntar a ele agora! Goma! .. (Ele corre para a flor, uma abelha voa de lá.)

1. Abelha (com raiva)

W-w-w! Viva-bem-fígado, cachorro! (pica o cachorro, ele grita) Filhote Ai-ya-yay: meu pobre nariz! Abelha

W-w-w! Você não vai mexer em vão.

Saiba que você não pode atacar as abelhas. (Voa para longe)

12. Cachorro (tristemente)

Ai como dói meu nariz

Ai-ya-yay, como queima! .. (Esfrega o nariz com as patas, esconde-o na grama)

7. Gatinha (aparece na tela, diz zombeteiramente)

Sinto um pouco de pena de você,

Apenas "miau" é um gato.

Uau! É hora de saber, querida!

Filhote de cachorro (gritando) Você está me provocando?

Gatinho (provocando) Meow-me-ow! Sou eu-ah!.. (aproxima-se do cachorro)

13. Cachorro Bem, você se lembra de mim ... (Joga no gatinho. Ele sibila, luta com a pata. Barulho, briga: miar, bufar, latir e guinchar ofendido de um cachorrinho. O gatinho foge, o cachorrinho segue ele.)

2. Leading (sai na frente da tela)

Então o conhecimento aconteceu,

E novamente, o cachorrinho pegou.

Mas mesmo que ele tenha sofrido

Sim, mas eu me tornei mais inteligente.

O cão tornou-se mais cuidadoso.

Não meta o nariz em todos os lugares

Sabe quem grita e como

"Kukareku" ou "wak".

E não vai confundir o gatinho

Nem com uma abelha, nem com um sapo.

Quer saber o que vem a seguir

O que aconteceu com o gato e o cachorro?

Embora tenham lutado no início,

Mas então eles se tornaram amigos.

Você não pode derramá-los com água.

Dê uma olhada e você vai entender. (Sai um cachorrinho, seguido de um gatinho. O cachorrinho põe as patas e a cabeça na cama, o gatinho ronronando lambe sua orelha)

Alvo: apresentar informações interessantes da história das bonecas; desenvolver atenção, memória, pensamento, imaginação, orientação espacial, fala; expandir horizontes.

Professor. Todos nós viemos da infância, e a infância é impensável sem bonecas. Lembre-se: Tumbler, MATRYOSHKA, BURATINO, MALVINA, BARBIE - não eram seus os melhores amigos? Deixe você já ter crescido e agora se interessar por coisas mais sérias do que bonecas, mas provavelmente ainda tem as lembranças mais calorosas delas. "Bonecos em nossa vida" é o tema da lição de hoje.

O que é uma "boneca"? Com base na definição de V. Dahl, é "feito de trapos, couro ... madeira e outras semelhanças de uma pessoa e, às vezes, de um animal".

Vamos traçar o assunto da nossa conversa nas celas.

Coloque um ponto no canto da célula e desenhe uma linha

1 célula à esquerda;

1 célula para baixo obliquamente da direita para a esquerda;

2 células para baixo;

3 células à esquerda;

1 célula para baixo obliquamente da esquerda para a direita;

2 células à direita;

4 células para baixo;

1 célula à direita;

1 célula para baixo obliquamente da direita para a esquerda;

1 célula à direita;

1 célula para cima obliquamente da esquerda para a direita.

Professor. Desenhe você mesmo a metade direita da boneca. Desenhe os detalhes que você precisa. Que boneca você ganhou? Diga-me. E agora uma pesquisa rápida sobre o tema fantoches.

➢ Uma boneca de madeira na qual são inseridas bonecas menores. (Matryoshka)

➢ O material com que Papai Carlo fez o boneco Pinóquio. (Árvore)

➢ Brincadeira infantil com bonecas. (filhas-mães)

➢ O irmão da boneca Tumbler. (Vstanka-Vstanka)

➢ O herói mais famoso do teatro de fantoches na Rus'. (Salsinha)

➢ "Doutor em ciência das marionetas". (Karabás Barabas)

➢ Nome de boneca de um famoso treinador de gatos. (Kuklachev)

➢ Uma boneca em tamanho real projetada para exibir roupas. (Fictício)

➢ A boneca americana mais popular do nosso tempo. (Barbie)

➢ Hit do grupo " Ivanushki Internacional" neste tópico. ("Bonecas")

Professor. É impossível determinar quando as primeiras bonecas apareceram na Terra. Provavelmente sempre existiram, porque sempre existiram crianças, o que quer dizer que existiram bonecas, mesmo que fossem caseiras: moldadas em barro, feitas de trapos ou feitas de um pedaço de tronco.

Em Rus' eles eram carinhosamente chamados assim:

Decifre o antigo nome da boneca escrevendo da tabela apenas as letras que nunca se repetem nesta linha. (Zhivulya)

As bonecas serviam às pessoas não apenas como divertidas. Sabe-se que pessoas primitivas eles esculpiram estatuetas de deuses em pedra ou madeira e os adoraram, pediram proteção a eles e acreditaram que eles definitivamente os ajudariam.

Em Rus', tínhamos bonecos de amuleto. Acreditava-se que se você pegasse uma boneca dessas nas mãos, girasse três vezes no sentido anti-horário e dissesse: “Afaste-se do mal, volte-se para o bem”, ela salvaria seu dono de doenças, problemas e infortúnios. Essas bonecas eram amadas, queridas, transmitidas por herança.

Claro, a boneca é, antes de tudo, o brinquedo preferido das meninas. na novela escritor francês Victor Hugo tem um capítulo que conta a impressão que uma boneca luxuosa na vitrine de uma loja causou em uma pobre garotinha.

Ouça a passagem, após a qual você está esperando por perguntas de atenção.

“Na primeira fila da vitrine, no lugar mais destacado, tendo como pano de fundo guardanapos brancos, o comerciante colocou uma enorme boneca vestida com um vestido de crepe rosa, com orelhas douradas na cabeça, cabelos de verdade e olhos esmaltados. O dia todo esse milagre ostentava na vitrine, impressionando os transeuntes com menos de dez anos, mas em todo o Montfermeil não havia uma mãe tão rica ou extravagante que comprasse esta boneca para seu filho ...

Cosette... não podia deixar de olhar para a boneca maravilhosa, para esta "senhora", como ela a chamava. A pobre criança congelou no lugar. Cosette ainda não tinha visto essa boneca de perto. A loja parecia um palácio para ela, e a boneca parecia uma visão fabulosa. Era deleite, esplendor, riqueza, felicidade, surgiu em um esplendor fantasmagórico diante de uma pequena criatura lamentável, mergulhada em uma necessidade sem fundo, negra e arrepiante ... Ela disse a si mesma que era preciso ser uma rainha, ou pelo menos uma princesa, para brincar com tal "coisa". Ela admirou o maravilhoso vestido rosa, luxuoso cabelo brilhante e pensou: “Que sortuda essa boneca é!” E a garota não conseguia tirar os olhos da loja de mágica. Quanto mais ela olhava, mais espantada ela ficava. Ela sentiu como se estivesse vendo o céu. Bonecas menores sentavam-se atrás da boneca grande, e ela imaginou que fossem fadas e anjos. O comerciante, que caminhava nas profundezas da loja, parecia-lhe quase um deus.

Questões

➢ Em que fila da vitrine estava a boneca? (Em primeiro.)

➢ Qual é a cor do vestido da boneca? (Rosa)

➢ Com o que é decorada a cabeça da boneca? (Picos dourados.)

➢ Como é que Cosette chamava esta boneca maravilhosa? (Senhora.)

➢ Como as bonecas sentadas à distância apareceram para Cosette? (Fadas e anjos.)

➢ Quem o comerciante parecia para a menina? (Quase o próprio Deus.)

Agora tente descobrir as famosas bonecas da descrição.

➢ Mais do que tudo, ele adora aventura. Eles o chamam de "bastardo divertido". Ele engole bolos de amêndoa sem mastigar, mas rasteja direto para a geléia com os dedos e os lambe com prazer. Prefere morrer a beber óleo de rícino, detesta lavar o rosto, escovar os dentes e lavar as mãos antes de comer. (Pinóquio do conto de fadas de A. Tolstoi "A Chave de Ouro ...".)

➢ Este é um quebra-nozes feio de madeira: tem uma cabeça grande e uma boca enorme e cheia de dentes. (O Quebra-Nozes de O Quebra-Nozes e o Rei dos Ratos, de Hoffmann.)

➢ Cabelo azul, olhos enormes: ela é orgulho e beleza no teatro de fantoches. (Malvina do conto de fadas de A. Tolstoi "A Chave de Ouro ...".)

➢ Em conjunto doado garotinho, havia 25 brinquedos. 24 são exatamente iguais, e o vigésimo quinto não tinha estanho suficiente, então ele tinha apenas uma perna. (O Steadfast Tin Soldier do conto de fadas de Andersen com o mesmo nome.)

➢ Havia árvores de papelão no pequeno palco à direita e à esquerda. Abaixo deles pendia uma lanterna em forma de lua e se refletia em um pedaço de espelho no qual flutuavam dois cisnes de algodão com focinhos dourados. Um homenzinho vestindo uma longa camisa branca de mangas compridas apareceu por trás da árvore de papelão. Seu rosto estava salpicado de pó branco como pó de dente. (Pierrot do conto de fadas de A. Tolstoi "A Chave de Ouro...")

➢ Mas o melhor de todos os brinquedos era um maravilhoso palácio de papelão. Através de suas janelas, podia-se olhar para dentro e ver todos os quartos. Em frente ao palácio havia um espelho redondo. Era como um lago de verdade, e ao redor desse lago espelhado havia pequenas árvores verdes. Cisnes de cera nadavam pelo lago e, arqueando seus longos pescoços, admiravam seu reflexo.

Tudo isso era lindo, mas o mais lindo era a dona do palácio, parada na soleira, nas portas escancaradas. Ela também foi cortada em papelão; ela usava uma saia de batiste fino, um lenço azul nos ombros e um broche brilhante no peito, quase tão grande quanto a cabeça de seu dono, e tão bonito quanto.

A beldade ficou em uma perna, estendendo as duas mãos para a frente ... Ela levantou a outra perna tão alto que nosso soldado de chumbo a princípio até decidiu que a beldade também tinha uma perna só, como ele. (A dançarina do conto de fadas de H.-K. Andersen "The Steadfast Tin Soldier".)

➢ A boneca parecia uma menina. Ela tinha a mesma altura de Tutti, uma boneca cara e habilmente feita, não diferente em aparência de uma menininha viva. Agora seu vestido estava rasgado e havia buracos negros em seu peito devido a golpes de sabre. Há uma hora ela sabia sentar, ficar de pé, sorrir e dançar. Agora ela se tornou um simples espantalho, um trapo. (Boneca do herdeiro de Tutti da obra "Three Fat Men" de Y. Olesha.)

➢ Ele era o personagem principal do teatro de fantoches. Todos se machucaram com sua língua afiada: o médico que maltratava os doentes, o ladrão, o comerciante enganador, o policial e o padre. O que os trabalhadores não ousavam dizer em voz alta, os bonecos por ele conduzidos gritavam alto nas praças e feiras. (Salsinha)

Aliás, poucas pessoas sabem que além do nome, esse personagem tinha patronímico e sobrenome. Eles são codificados abaixo. Pegue a chave e nomeie-os.

NOME: RTEP

PRIMEIRO NOME: CHIVONAVI

SOBRENOME: VOSUSKU

Resposta: Petr Ivanovich Uksusov.

Professor. Não é um sobrenome revelador?

E agora a tarefa do pensamento lógico. Entre os grupos de bonecos, encontre o "extra".

➢ Pinóquio, Malvina, Petrushka, Pierrot.

Opções de resposta: a) Malvina, porque é uma boneca feminina; b) Salsa, porque não é o herói do conto de fadas "A Chave de Ouro ...".

➢ Soldado de chumbo firme, Quebra-nozes, Matryoshka, Pinóquio.

Responder: Um soldadinho de chumbo resistente, pois não é de madeira como os outros.

Provavelmente toda criança já viu um teatro de marionetes pelo menos uma vez na vida. Existem até teatros de marionetes inteiros nos quais os bonecos são operados por marionetistas. Os fantoches são diferentes: fantoches, luva, bengala, fantoches de teatro de sombras.

Um dos líderes em nosso país é o Central Moscow Puppet Theatre em homenagem a Sergei Vladimirovich Obraztsov.

Mas a verdadeira popularidade veio para as bonecas quando a animação de marionetes foi inventada. Graças aos marionetistas, os homenzinhos ganharam vida, começaram a se mexer, falar e até experimentar sentimentos humanos.

As bonecas modernas são incrivelmente diversas: andam, falam, gritam, fecham os olhos. E, no entanto, cada um de nós às vezes é doce, não o mais caro, mas uma boneca feita com as próprias mãos, recebida de presente ou aquela à qual estão associadas memórias vívidas.

Conte-nos sobre sua boneca favorita. (Resposta das crianças.)

Hora da aula

Tema: Nós e o teatro.

Metas:

familiarizar as crianças com a história do teatro;

dar ideias sobre vários teatros;

promover o desenvolvimento da fala, pensamento, memória;

educar o interesse pela arte, a necessidade de seguir as regras de etiqueta.

Progresso do curso.

Professor Olá! Hoje

Feche seus olhos.

Slide 1 (música ligada)

Imagine que você está em um enorme salão onde cadeiras confortáveis do tecido de veludo macio, sobre o qual se sentam pessoas elegantemente vestidas, as luzes de um enorme candelabro se apagam lentamente, a orquestra vai se silenciando, a cortina que esconde o palco se ergue. Onde estamos?

Crianças : no teatro.diapositivo 2

Sobre o que você acha que vamos falar?

Crianças - Sobre o teatro

Organizador : hoje vamos visitar o teatro, falar das suas características. Quem estava no teatro?

- A arte teatral surgiu há muito tempo, há mais de dois mil e quinhentos anos.Teatro em grego significa"Um lugar para o espetáculo" .

diapositivo 3 Muito, muito tempo na cidadeAtenas foi construído no primeiroGrécia teatro para apresentações, não era como os teatros são agora. O palco era na areia céu aberto onde as pessoas se apresentavam. As apresentações teatrais eram organizadas apenas nos feriados e duravam vários dias, de manhã à noite.

Apenas os homens atuavam nos teatros, eles representavam todos os papéis, inclusive femininos. Qual é o nome da profissão de uma pessoa que desempenha funções diferentes?

Crianças : ator.

Organizador : diapositivo 4 atores eles colocam máscaras faciais, femininas e masculinas, retratando raiva e oração, diversão e tristeza. E para parecerem mais altos, os atores colocam bancos especiais nos pés.

Em 27 de março, a Grande Dionísia foi realizada na Grécia antiga - feriados em homenagem ao deus da vinificação Dionísio

. diapositivo 5 Foram acompanhados por procissões e diversão, houve muitos saltimbancos. E desde 1961, este dia, 27 de março, é comemorado em todo o mundo como o Dia Internacional do Teatro.

Quais teatros você conhece?

Respostas infantis.

Organizador: Slide 8V teatro dramático colocar em obras especialmente escritas para performance no palco,comedia - trabalha com brincadeiras, diversão, drama - obras de conteúdo sério e com final feliz,tragédia - trabalhos que terminam com a morte de heróis

Slide 9

EMteatros musicais são colocadosóperas onde personagens em vez de palavras expressam seus sentimentos cantando, balés - expressão de sentimentos, movimento.

Slide 10 Comerteatros de animais onde os atores são animais e pássaros.

diapositivo 11 Comerteatros de fantoches. Aqui estão os protagonistasbonecas, que são controlados e dublados por trás das telas por atores - marionetistas

As bonecas são diferentes:diapositivo 12 luva - são usadas na mão.diapositivo 13 Bengalas - as bengalas são presas às mãos da boneca.Slide 14 Dedo - coloque nos dedos da mão.

diapositivo 15 Bonecos em tamanho real - que são muito mais altos que uma pessoa.

- Você quer se tornar artistas?
Então me diga amigos
Como você pode mudar a si mesmo?
Ser como uma raposa?
Ou um príncipe, um Yaga?

- Você pode mudar sua aparência com a ajuda de uma fantasia, maquiagem, penteado, etc..

- E sem terno, as crianças podem,
Vire-se, digamos, contra o vento,
Ou na chuva, ou em uma tempestade,
Ou uma borboleta, uma vespa?
O que vai ajudar aqui, amigos? (Gestos e, claro, expressões faciais)

O que são gestos? (Estes são movimentos corporais, sem palavras)

O que é mimetismo? (Expressão do nosso rosto).

Eu sugiro que você tente se tornar um artista hoje. Imaginemos que estamos numa oficina de teatro.

Eu te digo uma palavra. E você em resposta - retrate com um gesto

“Colá","Evenha aqui”, “quieto”, “não”,"Pensar".

Mostrarexpressões faciais: tristeza, alegria, surpresa,medo, excitação.

Convite para o palco 6 pessoas.

Eu os parabenizo - agora vocês se tornarão atores-marionetistas.

Quem é?

Deslizar Pessoal, agora vamos tocar um fragmento do show de marionetes "Teremok". Colocamos as bonecas na mão direita.

Para que a boneca ganhe vida, é preciso determinar seu personagem, imaginar com que entonação ela falará.

(bonecos)

Caros telespectadores, pedimos silêncio, começa a mini-performance.

Pessoal, gostaram do programa? (Sim)

Terminada a apresentação, peço aos artistas que se acomodem na sala.

Esta é uma atividade interessante e emocionante, mas ao mesmo tempo é um trabalho. E acho que se você estiver interessado, pode organizar seu próprio teatro de fantoches junto com seus pais, professor da turma. fazer apresentações e mostrá-las para outros caras.

Por que estamos falando de teatro hoje? Deslizar

Eu gostaria de desejar que você visite o teatro em um futuro próximo.

Deem as mãos, amigos, e respirem fundo,
Ese você é amigo de teatro, Queum juramentoem voz alta você diz:
Juro desde agora e para sempre valorizar o teatro sagradamente,
Para ser honesto,

pessoa gentil

e digno de ser um espectador.

Ekaterina Sesterova
Cenário atividades extracurriculares"Mundo das Bonecas"

Entre o céu e tribo de marionetes

A distância não é nada.

E nascido como se pelo tempo,

Mesmo assim, eles são mais confiáveis ​​​​do que ele.

Não importa o que os críticos rancorosos coaxam lá

Sobre o fim da bondade e do amor,

Mesmo em uma tempestade seus habitantes

Permaneça, imagine, gente.

21 de março é o Dia Internacional marionetista que visa honrar e glorificar fantoche teatros de todo o mundo e aqueles que trabalham neles. E claro, personagens centrais Dia Internacional marionetista são um tipo diferente de bonecas!

Primeiro Dia Internacional marionetista comemorado em 21 de março de 2003. Neste dia costuma-se jogar fantoche apresentações e festivais fantoches e marionetistas, bem como realizar outras Eventos dedicado a marionetas e teatros bonecos.

A propósito, se você não quiser ofender marionetista nunca use a expressão « espetáculo de marionetas» - afinal « fantoche» Significa "irreal"! E no teatro fantoches são todos reais. Existem experiências reais, emoções reais, trabalho real. marionetistas, decoradores e outras pessoas que trabalham no teatro. Muito provavelmente, você acha que o teatro bonecos- Este lugar é apenas para crianças, e contos de fadas infantis são contados aqui. Mas você está enganado - no teatro bonecos eles apresentam não apenas apresentações infantis, mas também produções adultas sérias e até óperas! Então o teatro bonecos- esta é a mesma arte séria do teatro dramático.

Além disso, o teatro bonecosÉ um mecanismo muito complexo com muitas variedades. Por exemplo, categorias bonecos, "jogando" no teatro, há todo três:

bonecos montados - aqueles que ficam acima do marionetista, e são controlados com uma bengala ou colocando-os na mão como uma luva;

fantoches de base - aqueles que ficam aos pés do marionetista, e são controlados com bengala ou fios;

meio - aqueles que estão no mesmo nível do marionetista (este tipo também inclui teatro de sombras).

Dia Internacional marionetistaé um feriado não só para os trabalhadores do teatro bonecos mas também todas as pessoas que amam bonecos.

Você pergunta - quando e como surgiram as primeiras bonecas? Histórico de ocorrência bonecos remonta à Idade da Pedra. Naquela época, as bonecas eram criadas a partir do que estava sob mão: folhas, grama, pedra, madeira. Eram muito simples, com detalhes mal delineados do rosto e da figura, mas sempre expressivos e reconhecíveis. Eles representavam os deuses e serviam como amuletos que protegiam as pessoas dos perigos do mundo exterior.

Mas hoje vamos nos concentrar nas bonecas que existiam na Rus'.

Na Rus', e de fato entre todos os povos eslavos, havia uma grande variedade bonecos, eles podem ser divididos em três grupos:

jogo - bonecos com os quais você pode brincar;

amuletos - bonecos que servem como talismã que protegem a pessoa do perigo;

ritual - bonecos participando de rituais folclóricos.

Desde os tempos antigos, uma boneca de pano é um brinquedo tradicional do povo russo. Eles foram divididos costurados e dobrados. As bonecas enroladas eram feitas sem agulha e linha. Uma espessa camada de tecido foi enrolada em torno de uma vara de madeira e depois amarrada com uma corda.

O mais antigo entre os jogos tradicionais lançados Bonecas russas era uma boneca"tronco": era um tronco de madeira, vestido com roupas femininas estilizadas.

As bonecas enroladas para brincar incluem bonecas - torções, que foram feitas de maneira muito simples. O corpo é um pedaço de tecido torcido em torno de seu eixo e preso com um fio. As mãos são feitas da mesma forma e, por fim, uma bolinha - a cabeça é presa ao corpo com o auxílio de um fio.

A boneca "de graça" era uma boneca costurada. Era costurado por meninas de até 12 anos e era um exame de costura e bordado. Toda garota queria fazer isso mais rápido crisálida, em que ela poderia mostrar conhecimento do traje, para não ficar muito tempo com crianças pequenas e chegar a tempo às reuniões. Costuravam bonecos "de graça" principalmente durante o Natal e a Grande Quaresma, e na primavera, depois da Páscoa, passeavam pela aldeia, exibindo os bonecos costurados. As brincadeiras com bonecas eram incentivadas pelos adultos, pois brincando com elas, a criança aprendia a administrar a casa, adquiria a imagem de família. A boneca não era apenas um brinquedo, mas um símbolo de procriação, garantia de felicidade familiar. EM fantoche Nas brincadeiras, as crianças aprendiam involuntariamente a costurar, bordar, fiar, compreender a tradicional arte de vestir. A boneca acompanhou uma pessoa desde o nascimento até a morte.

Maioria bonecos na Rus' eram amuletos. Charme - um amuleto ou feitiço que salva uma pessoa de vários perigos, bem como um objeto sobre o qual o feitiço é pronunciado e que é usado no corpo como um talismã.

Bonecas - amuletos em Rus' levam sua história desde os tempos pagãos antigos. Eles são feitos de materiais naturais que são trazidos de florestas: árvore, videira, grama, palha. E isso não é acidental, porque a floresta é o habitat do povo russo. Bonecas feitas com base em madeira de bétula são um talismã da felicidade familiar. Aspen sempre foi considerada perigosa para espíritos malignos, portanto pupas, feitos à base de madeira de álamo, são amuletos da casa, afastam os maus espíritos da habitação. A principal característica do povo russo pupas - rosto puro, sem nariz, boca e olhos. Porque por velhas crenças acreditava-se que "se você não desenhar um rosto, os espíritos malignos não entrarão e não farão mal a uma criança ou a um adulto". Segundo a lenda, uma vez que tal boneca salvou uma vida, substituindo uma pessoa durante um sacrifício. Então os amuletos tinham outros "deveres". Os pombinhos do casamento protegem a jovem família do mau-olhado, e os bonecos de febre afastam todas as doenças.

Stolbushka é a mais importante e a primeira boneca amuleto da tradição folclórica russa. É baseado em madeira "coluna", daí seu nome - Stolbushka. Acredita-se que esta boneca seja uma assistente na conversa da alma. Ela pode reclamar do destino, expressar tudo o que dói e preocupa, e então ficará mais fácil e claro como viver.

Um swaddle é uma boneca charmosa e o primeiro brinquedo de um recém-nascido. Antigamente, uma mulher esperando o nascimento de um filho fazia e colocava um Swaddle no berço, e depois ao lado do bebê, para protegê-lo dos maus espíritos. O swaddle é feito de tamanho para caber na mão do bebê, então pode ser o primeiro brinquedo que ele vai segurar e pensar.

Um coelho em um dedo foi feito ou dado a uma criança de três anos. Foi nessa idade que os pais começaram a deixar a criança sozinha e, para que ela não tivesse medo e tivesse com quem brincar, fizeram um coelhinho para ela. Ele era um amigo para uma criança conversar e um talismã contra a solidão e os medos.

Babá Este pequeno boneca dada a uma criança quando ele saiu de casa mundo externo. A babá protegeu a criança, deu-lhe força e coragem.

"Plataína" é uma boneca amuleto tradicional para viajantes. Em seu pacote tudo que você pode precisar em estrada: alguns cereais, uma moeda e uma pitada terra Nativa para não esquecer de voltar.

O sino é uma boneca Good News. Essa boneca traz Alegria e Diversão pra casa, ela tem um charme de bom humor. Dando o Sino, uma pessoa deseja que seu amigo receba apenas boas notícias e mantém nele um clima alegre e alegre.

Uma parte muito significativa bonecos eram cerimoniais. Nossos ancestrais viviam com muita alegria - aquele círculo de vida que acontecia durante o ano era acompanhado de certas ações, rituais e feriados, e neles um dos papéis principais sempre era atribuído à boneca.

Boneca ritual de vários braços. Dez cabos. Era feito de fibra ou palha. Na fabricação de fios usados ​​de cor vermelha, que é protetora. Na parte inferior do vestido de verão, 9 laços de linha vermelha são necessariamente amarrados em um círculo. crisálida destinava-se a ajudar as raparigas a preparar o seu dote e as mulheres em diversas actividades como tecelagem, costura, bordado, tricot, etc. Tradicionalmente, depois de feito, era queimado quase de imediato.

crisálida presente por presente - boneca educacional. Ela ajudou a ensinar gratidão à criança. Foi a primeira boneca que uma criança teve que fazer com a idade de 3-4 anos. As crianças também faziam essa boneca para os pais, desde cedo aprenderam a ser gratas a eles por cuidarem deles e criá-los.

Boneca "Pod-herbal" Para que o ar da cabana ficasse limpo, eles fizeram um útil crisálida"Kubyshka-Travnitsu". A bolsa da saia estava recheada com ervas aromáticas calmantes - orégano, erva de São João, hortelã, mil-folhas ou agulhas de pinheiro. Ou eles o enchiam com ervas medicinais e o colocavam ao lado da cama do paciente, para que o cheiro das ervas afastasse dele os espíritos da doença. Esta é a aromaterapia antiga.

E para que a casa fosse satisfatória e rica, a dona da casa fazia uma boneca de grão, ou grão. Fizeram isso depois da colheita. No centro da boneca está um saco com grãos colhidos no campo. Eles o encheram com grãos diferentes. Além disso, esta boneca foi feita por uma mulher para que ela tivesse filhos.

Boneca Kupavka é uma boneca ritual de um dia. "Kupavka" personificou o início do banho. Ela flutuava na água e as fitas amarradas em suas mãos levavam consigo doenças e adversidades humanas - tamanha importância era atribuída ao poder purificador da água. Esta boneca das férias de Agrafena Kupalnitsa e Ivan Kupala. O procedimento para fazer "Kupavka" é muito simples. Duas varas de comprimentos diferentes são amarradas transversalmente. Na parte superior da cruz, eles reforçam a cabeça de um tecido de cor clara recheado com trapos, as mãos da boneca são forradas com o mesmo tecido. Fixe o tecido no pescoço, braços e cinto da boneca. Amarre as alças de um vestido de verão feito de tecido brilhante. Eles colocam uma saia, um lenço na boneca, amarram um cinto e amarram fitas de tecido nas mãos.

Kolyada - feriado eslavo solstício de inverno e, aparentemente, a divindade de mesmo nome. O solstício de inverno cai em 25 de dezembro. Nessa época, eram observadas as geadas mais severas, segundo crenças antigas, coincidindo com a folia de espíritos imundos e bruxas malvadas. Para ajudar Kolyada a vencer e afastar os maus espíritos, aqueles que comemoraram seu dia queimaram fogueiras, cantaram e dançaram ao redor delas. Esta boneca é um símbolo do sol e das boas relações na família. A boneca Kolyada é feita de madeira serrada. Pão e sal estão em sacos suspensos no cinto. Uma vassoura está presa no cinto, com a qual Kolyada afasta os maus espíritos.

A boneca cerimonial Maslenitsa era feita de palha ou fibra, mas sempre se usava uma árvore - um tronco fino de bétula. A palha, como a madeira, personificava o poder exuberante da vegetação. Em suas mãos colocaram pratos usados ​​​​no preparo de panquecas, penduraram fitas, amarrando as quais as pessoas faziam desejos. Essas fitas, para que os desejos se tornem realidade, tiveram que queimar com a boneca.

Martinichki é um atributo do rito de "invocação" da primavera, do qual participaram principalmente jovens e crianças. Bonecas tricotadas em pares: dos fios brancos - um símbolo do inverno que se vai, dos fios vermelhos - um símbolo da primavera e do sol quente. Tais casais pupas pendurados nos galhos das árvores.

Como você pode ver, a divisão bonecos para brincar, ritual, amuletos são muito condicionais. A boneca do jogo também era um talismã da criança, além de cerimonial.

Hoje vamos tentar fazer ritual pupas – Martinichek.