Шаляпин история. Фёдор Иванович Шаляпин - биография, информация, личная жизнь

На фото: Шаляпин на портрете работы Б. М. Кустодиева. Этот портрет, писанный в 1918 году, сопроводил певца в эмиграцию.

Шаляпин Фёдор Иванович (1873— 1938), певец.

В начале XX века слава Федора Шаляпина гремела по миру, его исполнительский талант признавали несравненным. А началось все с влюбления в церковное пение, впервые услышанное Шаляпиным в одном из казанских храмов.

Родился Федор Иванович Шаляпин 13 февраля 1873 г. в Казани в семье мелкого служащего.

Детство прошло на окраинах Казани. Семья жила то в подгородной деревне Ометовой, то в Татарской, то в Суконной слободе. Его отец, Иван Яковлевич, вятский крестьянин по происхождению, служил писарем, мать, Евдокия Михайловна, зарабатывала поденной работой. Жили скудно; пельмени, любимое кушанье Феди, ели однажды в месяц, «после двадцатого», т. е. когда отец приносил жалованье.

Рано начал трудиться: работал резчиком по дереву, переписчиком бумаг, был подмастерьем у сапожника. С юных лет обладал уникальными вокальными данными.

Жизнь мальчика складывалась обычным образом, пока в ней не произошло знаменательное событие, о котором сам Федор Иванович впоследствии вспоминал в «мемуаре» «Маска и душа»:

«Катался я как-то зимой на деревянном коньке на площади в Казани. Стояла там великолепная старинная церковь св. Варлаама. Смерз. Хотелось согреться, и с этим мирским намерением я вошел в церковь. Шла вечерня или всенощная. И тут услышал я, как поет хор. В первый раз в жизни я услышал стройный напев, составленный из разных голосов. И пели они не просто в унисон или в терцию, как я пел с моей матерью, а звуки были скомбинированы в отличном гармоническом порядке. (Я бы, конечно, не мог тогда так это понять и объяснить словами, но такое у меня получилось бессловесное впечатление.) Это было для меня изумительно и чудесно. Когда я подошел поближе к клиросу, то я, к моему удивлению, увидел впереди стоящих мальчиков такого же приблизительно возраста, как я сам. Мальчики эти держали перед собой какую-то загадочно разграфленную бумагу и, заглядывая в нее, выводили голосами приятнейшие звуки. Я разинул от удивления рот. Послушал, послушал и задумчивый пошел домой.

Поют ровесники, такие же малыши, как я. Почему бы и мне не петь в хору? Может быть, и я бы мог голосом выводить стройные звуки. Надоел я дома этими звуками до смерти всем, а главным образом матери. У меня был дискант!»

Федор Шаляпин начинал петь в храмах Казани

Первые уроки нотной грамоты дал Шаляпину регент церковного хора, и затем в течение нескольких лет пение в церкви приносило юному певцу небольшой, но стабильный заработок, который он должен был отдавать родителям, «но, разумеется, часть утаивал» и тратил на сласти и походы в балаган. Воспоминания Шаляпина;

«Я наслаждался какое великолепное дело пение! И для себя огромное удовольствие, да и деньги еще платят...»

Певал Шаляпин в самых разных казанских храмах — в , где его крестили, в Варваринском на Арском поле, в Спасском монастыре... И, конечно, в Петропавловском соборе. Так что почти все уцелевшие храмы в историческом центре Казани имеют право обзавестись памятной доской: «Здесь пел Шаляпин».

Впоследствии Федор Иванович признавался:

«Лично я, хотя и не человек религиозный в том смысле, как принято это понимать, всегда, приходя в церковь и слыша „Христос воскресе из мертвых“, чувствую, как я вознесен. Я хочу сказать, что короткое время я не чувствую земли, стою как бы в воздухе...»

Театральные подмостки молодого Федора Шаляпина

Рядом со страстью к пению очень скоро выросла страсть к театру. В двенадцать лет Шаляпин впервые попал на галерку и с этой поры стал, по собственному выражению, «почти невменяемым». А когда в Казань приехала опера, она буквально ошеломила мальчика:

«Необыкновенные люди, необыкновенно наряженные, спрашивая — пели, отвечая — пели, пели, думая, гневаясь, умирая, пели, сидя, стоя, хором, дуэтами и всячески! Изумлял меня тот порядок жизни и страшно нравился мне».

Родители, конечно, не понимали его страсти, а отец время от времени порол своего беспутного отпрыска — особенно, когда тот являлся домой с лицом, вымазанным жженой пробкой (среди других статистов он представлял дикаря в спектакле о Васко да Гаме). Но ни служащим в конторе, ни мастеровым, ни дворником Федор быть не хотел. В семнадцать лет он, прибавив себе два года, поступил хористом в антрепризу «Русская комическая опера и оперетта» С. Я. Семенова-Самарского и вместе с нею уехал в Уфу. Вскоре он уже пел небольшие оперные партии, замещая заболевших артистов.

Первые успехи, первый бенефис (восемьдесят рублей да сверх того подарок от публики — серебряные часы на стальной цепочке)... Юноша чувствовал себя «совершенно счастливым». Но до настоящего успеха было еще далеко.

Через тернии к звёздам

Странствия с опереточными труппами забросили Шаляпина в Тифлис. Он явился сюда «на тормозной площадке товарного вагона», натурально, с двугривенным в кармане.

Первое время в Тифлисе ему пришлось скверно. Работы найти не удавалось, костюм весь обносился, обедать случалось через два дня на третий. Шаляпин вспоминал о том времени:

«Голодать в Тифлисе особенно неприятно и тяжело, потому что здесь все жарят и варят на улицах. Обоняние дразнят разные вкусные запахи. Я приходил в отчаяние, в исступление, готов был просить милостыню, но не решался, и, наконец, задумал покончить с собой...»

К счастью, отчаянное намерение так и осталось намерением. Шаляпин познакомился с певцом и педагогом Д. А. Усатовым, взявшимся бесплатно учить его. Он и учил, и кормил, и воспитывал («Послушайте, Шаляпин, от вас очень дурно пахнет. Вы меня извините, но это нужно знать! Жена моя даст вам белья и носков — приведите себя в порядок!»). А спустя несколько месяцев помог своему ученику заключить первый настоящий оперный контракт и благословил ехать в Москву, снабдив рекомендательными письмами.

«Мне не давали петь...»

Москва на первый раз стала лишь перевалочным пунктом в карьере Шаляпина. Здесь он познакомился с антрепренером М. В. Аентовским и, поступив в его оперную труппу, уехал в Петербург. Спустя год он уже пел на сцене Мариинского театра, где, однако, его дарование не было должным образом оценено. Он вспоминал о своем первом сезоне в качестве артиста Императорских театров:

«Мне не давали петь. Я спел только Руслана и пошабашил... Это очень тревожило меня...»

Казенная сцена разочаровывала казенным отношением. «Мне противно было ходить в театр, — признавался Федор Иванович, — из-за отношения начальства к артистам. Я был уверен, что артист — свободный, независимый человек. А здесь, когда директор являлся за кулисы, артисты вытягивались перед ним, как солдаты, и пожимали снисходительно протянутые им два директорских пальца, слащаво улыбаясь. Раньше я видел такое отношение только в канцеляриях». Завести товарищей между актеров Шаляпину не удавалось, за кулисами он чувствовал себя чужим. «Я вдруг дошел до какого-то распутья... Что-то необходимо было для меня, а что? — я не знал».

Первый успех Шаляпина

Тяжелый во всех отношениях сезон 1895—1896 годов кончился, и Шаляпин уехал на выставку в Нижний Новгород в составе труппы С. И. Мамонтова. Мамонтов, имевший исключительный художественный «нюх», сразу оценил Шаляпина и предложил ему бросить Петербург и перейти в Москву, в его собственную труппу, на 7 200 рублей в год — с тем чтобы неустойку Императорскому театру выплатить пополам.

Доверие Мамонтова к Шаляпину было велико:

«Феденька, вы можете делать в этом театре все, что хотите! Если вам нужны костюмы, скажите, и будут костюмы. Если нужно поставить новую оперу, поставим оперу».

А вот свидетельство самого Шаляпина:

«Мне никто не мешал, меня не били по рукам, говоря, что я делаю не те жесты. Никто не внушал мне, как делали то или это Петров и Мельников. Как будто цепи спали с души моей».

Значительное влияние на становление Шаляпина-артиста оказали новые знакомства — с художниками, писателями, композиторами, критиками. Они отчасти помогли ему преодолеть недостаточность полученного образования, которую сам певец остро чувствовал. Конечно, в большей степени он играл «чутьем», и оно у него было в действительности гениальным. Но возможно ли недооценивать, например, собеседования с В. О. Ключевским при подготовке партий в «исторических» операх — «Хованщине», «Псковитянке», «Борисе Годунове»?

Без преувеличения, именно мамонтовская Частная опера сделала Шаляпина — Шаляпиным. К нему пришли мастерство, уверенность в своих силах, слава. Но слава, как часто и бывает, не оказала облагораживающего действия на его натуру, напротив — проявила в ней «всячинку», по выражению В. А. Серова. И произошло это изумительно скоро. Константин Коровин вспоминал, как однажды Шаляпин кричал в его мастерской при Врубеле и Серове:

«Вот я делаю полные сборы, а спектакли без моего участия проходят чуть ли не при пустом зале. А что я получаю? Это же несправедливо! А говорят — Мамонтов меня любит! Если любишь, плати. Вот вы Горького не знаете, а он правду говорит: „Тебя эксплуатируют“. Вообще в России не любят платить...»

Когда в 1899 году Мамонтов разорился и был арестован, Шаляпин не пришел его проведать (впрочем, в мемуарах спустя тридцать лет писал о нем благодарно). Эпоха Частной оперы в его жизни кончилась, он вернулся на сцену Императорских театров, но теперь уже сам диктовал условия.

Великий Федор Шаляпин

В это время Федор Шаляпин часто говорил такие фразы:

«Есть богатые люди, почему же я не могу быть богатым человеком?»

«Бесплатно только птички поют».

Страсть к деньгам, гневливая подозрительность, самовластные капризы, вечное актерство — эти черты, все более определявшие шаляпинскую манеру, многих оттолкнули от него. Многие недоброжелали ему, желали его сценического провала. Но когда он начинал петь — «всячинка» забывалась:

«В чем была тайна шаляпинского обаяния? — спрашивал Константин Коровин и сам же себе отвечал: — Соединение музыкальности, искусства пения с чудесным постижением творимого образа».

Действительно, Шаляпин, по собственному признанию, не просто «входил в роль», как это делают все актеры (впрочем, здесь надо заметить, что в «дошаляпинскую эру» оперные певцы не заботились и об этом; главным считалось пение, а не игра), но буквально перевоплощался — в Годунова, Ивана Грозного, Мефистофеля, Дон-Кихота... Шаляпин признавался в дружеском разговоре:

«Я... забываю себя. Вот и все. И владею собой на сцене. Я, конечно, волнуюсь, но слышу музыку, как она льется. Я никогда не смотрю на дирижера, никогда не жду режиссера, чтобы меня выпустил. Я выхожу сам, когда нужно. Мне не нужно указывать, когда нужно вступить. Я сам слышу. Весь оркестр слышу — замечаю, как отстал фагот или альт... Музыку надо чувствовать!.. Когда я пою, то я сам слушаю себя. Хочу, чтобы понравилось самому. И если я себе нравлюсь — значит пел хорошо».

«Дай Бог так-то всякому...»

Бунин вспоминал о Федоре Шаляпине:

«Все считали Шаляпина очень левым, ревели от восторга, когда он пел „Марсельезу“ или „Блоху“, в которой тоже усматривали нечто революционное».

Да и сам артист не прочь был попозировать в косоворотке и картузе и щегольнуть паспортом, в котором-де он записан крестьянином. Между тем от народа «суконной слободы» он отвык за годы «несуконной» жизни, а крестьян так и вовсе не понимал и остерегался. Коровин вспоминал:

«Шаляпин побаивался мужиков. Идя ко мне в Охотино из своего имения, он никогда не проходил деревней. Старался обходить задворками. Когда доводилось ему беседовать с крестьянами, говорил: „Послушай, миляга, ну что, как уродило? Да, труды ваши трудные“. Мужички русские отвечали хитро: „Что, Федор Иваныч, неча пенять, живем ничего. А вот винца-то в праздник не хватает...“ Шаляпин делал вид, что не понимает намека, и на винцо не давал».

Шаляпин революции он «не принял»

Революции он «не принял», как писали, словно бы соболезнуя, в советских биографиях о каком бы то ни было выдающемся — настолько, чтоб нельзя было вовсе не писать, — эмигранте. Да и не мог принять — со своим простодушным стяжательством, привычкой после бани съесть два фунта икры с калачами, неуменьем жить «в поклоне». Ведь прежде-то поклониться требовалось лишь иной раз, а теперь изволь во все дни расшаркиваться перед «победившим пролетариатом» с его уязвленным взглядом сквозь прицел: «Царю пел, а нам не хочешь?»

Словом, Шаляпин оказался в положении многих. До октября 1917-го либеральничали почти все — кто искренне, кто от несварения, кто по привычке ворчать. А после октября оказалось вдруг, что вышло как-то не так, как нужно... В 1922 году Народный артист Республики (дали-таки в 1918-м) уехал гастролировать за границу и с тех пор в советскую Россию не возвращался. Весной 1938 года он умер в Париже от лейкоза. Последний раз он выступал на публике в июне 1937 года, и это был трагический концерт: великого певца
спасало только отточенное исполнительское мастерство, совершенное интонирование, дар жеста. Шаляпинского голоса уже не было.

Бунин вспоминал, как незадолго до смерти Шаляпина они вместе переслушивали записанные им пластинки, и тот «слушал самого себя со слезами на глазах, бормоча:

— Неплохо пел! Дай Бог так-то всякому!

Родная Казань и ее Суконка стали колыбелью детства и храмом юности великого баса мировой музыки Федора Шаляпина. Здесь, в доме 58 по бывшей Георгиевской улице он постигал азы знаний в 6-м городском начальном училище. Оно считалось в числе лучших в Казани, и Шаляпин окончил его в 1885 году с отличием. Здесь же, в Духосошествснской церкви, маленький Федя впервые запел для людей.

В 80-е годы XIX века многие посетители казанского храма Сошествия Святого Духа обращали внимание на голосистого отрока, певшего в церковном хоре. Как же он попал туда?

После смерти сына и дочери, еле выходив от болезни маленького Федю, семья Шаляпиных переехала на тогдашнюю городскую окраину, в Суконную слободу. Неподалеку от их дома, в соседнем с училищем квартале возвышалась Духосошественская церковь. Но впервые обратил внимание на церковный хор мальчик совсем в другом храме, когда отправился кататься на коньках к Сенному базару. Изрядно замерзнув, он забежал в ближайшую Варлаамовскую церковь и, пока согревался, слушал ее маленьких певчих, своих сверстников. Федя был совершенно очарован их искусством, и ему страстно захотелось очутиться среди них, тоже стать певчим. Мечта его сбылась именно в храме Сошествия Святого Духа.

Этому помогло счастливое обстоятельство: по некоторым сведениям, соседом Шаляпиных был один из участников хора церкви. Придя с ним в храм, который всегда отличался великолепными акустическими свойствами, и вновь услышав певчих, Федя стал упрашивать соседа замолвить за него словечко перед регентом. Иван Осипович Щербинин решил проверить слух мальчика и послушать голос. Результаты ему понравились, и маленького Шаляпина приняли, поручив поскорее освоить нотную грамоту. Федя быстро выучил ноты, и с этого момента в Духосошественской церкви Казани началась музыкальная судьба великого Шаляпина, стало формироваться его музыкальное мировоззрение.

От признания к призванию!

Федор с удовольствием пел в хоре Духосошественской церкви. Здесь царила прекрасная атмосфера, он дружил со многими священниками храма и с его настоятелем.

Музыкальная карьера маленького Шаляпина продвигалась в Духосошественской церкви семимильными шагами. Еще недавно он лишь подносил певчим ноты, затем уже пел в хоре - поначалу без вознаграждения, как практикант, а потом, спустя три месяца, стал получать свою первую заработную плату - полтора рубля! Он не чурался никаких заказов, пел и на молебнах, и на святках, на свадьбах и на похоронах, всюду, где был востребован его прекрасный голос. По всем статьям судьбой ему было уготовано стать священником или регентом церковного хора. Шаляпинский голос желали заполучить многие казанские храмы, и он даже поступил в архиерейский хор, где теперь получал в месяц целых шесть рублей.

Репертуар Федора тоже увеличился и стал разнообразнее: архиерейский хор помимо духовной музыки исполнял и классические произведения. При этом юноша стал выступать в Варваринской, Воскресенской и других церквях и соборах, а также в хоре Казанского реального училища. И теперь в его душе отчетливо зрело истинное призвание, ставшее его судьбой - мечта о театральных подмостках.

Еще сызмальства Федя привык откладывать часть денег, заработанных на работе вне храма. Сначала он тратил их на посещение праздничных представлений и шутовских балаганов, а потом - на театр. Сцена безудержно манила его, Шаляпин готов был выступать на ней даже простым статистом, получая по пять копеек за выход. И даже став постарше, продолжал радоваться как ребенок: бесплатно смотреть пьесу да еще зарабатывать в ней - может ли быть выше счастье для никому не известного отрока, поющего в церковном хоре?

Уже в наши дни в стенах Духосошественской церкви состоялся концерт-приношение памяти Федора Ивановича Шаляпина «Духовное откровение русской музыки». Хочется верить, что такие замечательные мероприятия станут в этом храме доброй традицией.

«К этому времени, благодаря успеху в разных странах Европы, а главным образом, в Америке, мои материальные дела оказались в отличном состоянии. Выехав несколько лет тому назад из России нищим, я теперь могу устроить себе хороший дом, обставленный по моему собственному вкусу». (Федор Иванович Шаляпин)

Как печально, что многие гениальные люди покинули нашу страну и стали достоянием чужбины. И как хотелось бы, чтобы мы сами и наше государство научилось ценить таланты и создавать благоприятные условия для их творчества в России.

Федор Иванович родился 13 февраля 1873 года в Казани в семье бедного вятского крестьянина Ивана Яковлевича Шаляпина и его жены Евдокии Михайловны в девичестве Прозоровой. Отец и мать были оба родом из Вятской губернии, только из разных деревень.

Отец Шаляпина служил архивариусом в уездной земской управе, а мать была подёнщицей и бралась за любую тяжёлую работу. Но, тем не менее, семья Шаляпиных жила очень бедно. Родители даже не помышляли о том, чтобы дать сыну хорошее образование. Учился Фёдор в местном 6-м городском четырёхклассном училище, которое окончил с похвальной грамотой. Именно в училище Шаляпин встретил учителя Н. В. Башмакова, который сам любил петь и поощрял ученика к пению.

Мальчика отдали учиться ремеслу у сапожника, а потом у токаря, попробовал он так же ремесло столяра, переплетчика, переписчика.

Красивый голос у Шаляпина проявился ещё в детстве, и он подпевал матери. А с девяти лет пел в церковных хорах, мечтал научиться играть на скрипке, отец даже купил ему на толкучке скрипку за два рубля и Фёдор самостоятельно учился тянуть смычок, стараясь освоить азы музыкальной грамоты.

Шаляпин много читал, хотя свободного времени у него почти не оставалось.

В двенадцать лет в качестве статиста Фёдор участвовал в спектаклях гастролировавшей в Казани труппы.

Однажды сосед Шаляпина регент Щербицкий в Суконной слободе, где тогда жила семья, услышал, как поёт Фёдор и привёл его в церковь Варвары-великомученицы, где они вдвоем басом и дискантом спели всенощную, затем обедню. После этого случая Шаляпин стал петь в церковном хоре постоянно. Пением он подрабатывал не только на молебнах, но и на свадьбах, похоронах.

В 1883 году Ф. И. Шаляпин впервые попал в театр.
Он сидел на галёрке и, затаив дыхание наблюдал за тем, что происходит на сцене. Давали «Русскую свадьбу» П. П. Сухонина.

И вот что сам позднее писал об этом Шаляпин в своих воспоминаниях: «И вот, я на галерке театра: Вдруг занавес дрогнул, поднялся, и я сразу обомлел очарованный. Передо мной ожила какая-то смутно знакомая мне сказка. По комнате, чудесно украшенной, ходили великолепно одетые люди, разговаривали друг с другом как-то особенно красиво. Я не понимал, что они говорят. Я до глубины души был потрясён зрелищем и, не мигая, ни о чём не думая, смотрел на эти чудеса».

После этого первого посещения театра Фёдор стремился попасть почти на каждый спектакль. Тем более, что в 80-е годы XIX века на сцене казанского театра играли замечательные актёры – Свободина-Барышева, Писарев, Андреев-Бурлак, Иванов-Казельский и другие.

В 1886 году в Казани появилась оперная труппа Медведева. Особенно сильно впечатлила Шаляпина опера М. И. Глинки «Иван Сусанин».

Наверное, именно после прослушивания этой оперы Шаляпин решил стать артистом.

Но пока Шаляпину пришлось ухаживать за больной матерью и работать писцом в уездной земской управе, затем у ростовщика и в судебной палате. Но никакая из этих работ не пришлись юноше по душе.

Он пел в архиерейском хоре в Спасском монастыре, но когда голос стал ломаться, Шаляпин устроился писцом в консистории.

Интересный исторический факт – Шаляпин пришёл по объявлению пробоваться в хор Казанского оперного театра. Среди пришедших на пробу был и будущий писатель А.М. Горький – 20-летний Алексей Пешков. Так вот он был зачислен в хор в качестве 2-го тенора, а Шаляпина комиссия забраковала «из-за отсутствия голоса»...

Но всё-таки дебют певца Шаляпина состоялся на казанской сцене, в 1889 году он впервые спел сольную партию в любительской постановке «Пиковой дамы». Затем с актерскими труппами кочевал по городам Поволжья, Кавказа, Средней Азии, работать приходилось и грузчиком, и крючником на пристани. Часто денег не было даже на хлеб, а ночевать приходилось на скамейках.

С Максимом Горьким Шаляпин снова встретится в 1900 году в Нижнем Новгороде, и они станут друзьями.

1890 году Фёдор поступил в уфимскую оперную труппу Семенова-Самаринского. Голос к этому времени у Шаляпина восстановился, и он мог петь дискантом и баритоном.

Впервые свою сольную партию Шаляпин спел в Уфе 18 декабря 1890 года. Помог случай – накануне спектакля один из баритонов труппы внезапно, отказался от роли Стольника в опере Монюшко «Галька» и антрепренер Семенов-Самарский предложил спеть эту партию Шаляпину. Юноша быстро разучил партию и выступил. Ему даже прибавили жалованье за старание. В этом же сезоне он спел Фернандо в «Трубадуре» и Неизвестного в «Аскольдовой могиле».

После окончания сезона Шаляпин присоединился к малороссийской бродячей труппе Деркача, с которой объехал города Урала и Поволжья, труппа отправилась в Среднюю Азию, наконец, он оказался в Баку, где в 1892 году вступил во французскую оперно-опереточную труппу Лассаля.

Однако труппа вскоре распалась и, оказавшись без средств к существованию, Шаляпин добрался до Тифлиса, где устроился писцом в управление Закавказской железной дороги.

Шаляпина заметил знаменитый Тифлисский учитель пения профессор Дмитрий Усатов, который сам прежде был известным оперным певцом. Распознав в молодом Шаляпине большой талант, Усатов взялся бесплатно с ним заниматься, добился для него небольшой стипендии и кормил его бесплатными обедами.

Шаляпин впоследствии называл Усатова своим единственным педагогом и всю жизнь хранил о нём светлые воспоминания.

Через несколько месяцев занятий с Усатовым Шаляпин стал публично выступать на концертах, организуемых Тифлисским Музыкальным кружком. Позднее он получил приглашение в Тифлисский оперный театр. И в 1893 году Шаляпин впервые попал на профессиональную сцену.

У Тифлисского театра был очень большой репертуар, и Шаляпину за один сезон пришлось разучить двенадцать партий из разных опер. Молодой певец справился с этим и был высоко оценён публикой.

Говорят, что особенно хорош Шаляпин был в роли Мельника из «Русалки» и Тонио из «Паяцев».

Однако в 1894 году, подкопив денег, Шаляпин отправился в Москву. В Большой театр попасть ему не удалось, но его взяли в оперную труппу Петросьяна, которую набирали для петербургского театра «Аркадия». Таким образом, Шаляпин попал в столицу.

Но, увы, через два месяца театр Петросьяна разорился, и Шаляпин вступил в товарищество оперных певцов Панаевского театра. В начале 1895 году он был приглашён на прослушивания в Мариинский театр и с ним был заключен контракт на три года. Так Шаляпин оказался на императорской сцене.

Первое время он выступал на вторых ролях, но под конец сезона, заменив заболевшего баса, Шаляпин имел огромный успех в роли Мельника в «Русалке».

Летом он получил приглашение поехать в Нижний Новгород для выступлений во время Нижегородской ярмарки в частной оперной труппе известного Саввы Мамонтова. Осенью Шаляпин принимает предложение Мамонтова оставить Маринку и выступать только у него.

Мамонтов сказал ему: «Феденька, вы можете делать в этом театре всё, что хотите! Если вам нужны костюмы, скажите, и будут костюмы. Если нужно поставить новую оперу, поставим оперу!»

Дебют Шаляпина в Москве состоялся в конце сентября 1896 году. Он исполнял партию Сусанина в опере Глинки. А через несколько дней в «Фаусте» партию Мефистофеля. Успех был колоссальный! Говорили только о Шаляпине. А полное признание гения Шаляпина произошло, когда Мамонтов поставил «Псковитянку» Римского-Корсакова, в которой Шаляпин выступал в партии Ивана Грозного.

Сезон 1897/98 годов принёс Фёдору Шаляпину новые удачи.

Это партии Досифая в «Хованщине» Мусоргского и Варяжского гостя в «Садко» Римского-Корсакова. В следующем сезоне последовали роли Олоферна в «Юдифи» и Сальери в «Моцарте и Сальери», Бориса Годунова в одноимённой опере Мусоргского. Дирекция императорских театров, теперь не жалела никаких денег, лишь бы снова заполучить Шаляпина на свою сцену. И осенью 1899 года. Шаляпин подписал трёхлетний контракт с Большим театром.

В 1898 году Шаляпин женился на артистке мамонтовского театра, итальянской танцовщице Иоле Тарнаги. К этому времени у Шаляпина появилась и европейская популярность.

В 1900 году его пригласили в Миланский театр на партию Мефистофеля в одноименной опере Бойото. Миланская публика встретила его с восторгом и по завершении спектакля овациями.

После первого же своего выступления на сцене Миланского театра Фёдор Шаляпин стал мировой знаменитостью. За 10 выступлений Фёдор Шаляпин получил по тем временам огромную сумму – 15 000 франков. После этого зарубежные гастроли стали ежегодными и всегда проходили с триумфом.

В 1907 году Дягилев в первый раз организовал в Париже «Русские сезоны за границей», на который парижане смогли познакомиться с русской музыкальной культурой. Французская пресса освещала «Русские сезоны» восторженно, но особенно ярким было признано выступление Шаляпина.

На следующий год Дягилев привёз в Париж оперный спектакль «Борис Годунов» с Шаляпиным в заглавной партии. Успех был ошеломляющий.

В 1908 году Шаляпин выступил в Милане в опере «Борис Годунов» на итальянском языке.

Впервые в этом году он выступил в Берлине, Нью-Йорке и Буэнос-Айресе.

Итальянский дирижер и композитор Д. Гавадзени: говорил: «Новаторство Шаляпина в сфере драматической правды оперного искусства оказало сильное воздействие на итальянский театр... Драматическое искусство великого русского артиста оставило глубокий и непреходящий след не только в области исполнения русских опер итальянскими певцами, но и в целом на всем стиле их вокально-сценической интерпретации, в том числе произведений Верди…»

Несмотря на то, что Шаляпин зарабатывал пением огромные деньги, он часто давал благотворительные концерты, сохранились афиши его благотворительных выступлений в Киеве, Харькове, Петрограде.

С началом Первой мировой войны Шаляпин прекратил зарубежные гастроли и не выезжал из России до 1920 года. Он открыл на свои средства два лазарета для раненых солдат, и не отказывал в помощи тем, кто нуждался.

После Октябрьской революции 1917 года, которую артист принял благожелательно, Федор Иванович Шаляпин стал членом дирекций Большого и Мариинского театров, он занимался творческим переустройством бывших императорских театров и руководил в 1918 году художественной частью Мариинского театра. В этом же году в ноябре постановлением Совнаркома он одним из первых из деятелей искусств был удостоен звания народного артиста Республики.

Но Шаляпина не интересовала политика, и он хотел оставаться только певцом и актёром. К тому же на Шаляпина и его семью начались нападки, сомневались в его благонадёжности, требовали поставить талант на служение социалистическому обществу. И Шаляпин принял решение уехать из России.

Но уехать и тем более с семьёй было не так просто. Поэтому Шаляпин стал убеждать власти, что его выступления за рубежом приносят не только доход в казну, но и улучшают имидж молодой Республики. Ему разрешили выехать за границу с семьёй.
Правда, Шаляпин очень беспокоился о том, что его старшая дочь Ирина от первого брака осталась жить в Москве с мужем и матерью, Полой Игнатьевной Торнаги-Шаляпиной. Других детей от первого брака – Лидию, Бориса, Федора, Татьяну ему удалось увезти с собой, как и детей от второго брака – Марину, Марфу, Дассю. С ними жили в Париже и дети Марии Валентиновны – второй жены Шаляпина от первого брака – Эдуард и Стела.

Уехав в апреле 1922 года, Шаляпин поселился во Франции. В Париже у него была большая квартира, занимавшая целый этаж дома. Однако большую часть своего времени певец проводил на гастролях.

В 1927 году советское правительство лишило его звания народного артиста.

Шаляпин очень гордился своим сыном Борисом, который стал портретистом и пейзажистом. О его таланте хорошо отзывался Н. Бенуа, и Федор Иванович охотно позировал сыну. Сохранились портреты и зарисовки отца, сделанные Борисом.

Как ни хорошо жилось Шаляпину заграницей, он часто думал о том, чтобы вернуться на родину. Да и власти СССР стремились вернуть певца.

Максим Горький в 1928 году писал Федору Ивановичу из Сорренто: «Говорят – ты будешь петь в Риме? Приеду слушать. Очень хотят послушать тебя в Москве. Мне это говорили Сталин, Ворошилов и др. Даже «скалу» в Крыму и ещё какие-то сокровища возвратили бы тебе».

В апреле 1929 года в Риме Шаляпин и Горький встретились.

После спектакля Горький много рассказывал Шаляпину о Советском Союзе и в заключение сказал: «Поезжай на родину, посмотри на строительство новой жизни, на новых людей, интерес их к тебе огромен, увидев, ты захочешь остаться там, я уверен». Но жена Шаляпина прервала уговоры Горького, заявив мужу – «В Советский Союз ты поедешь только через мой труп».

Это была последняя встреча Горького и Шаляпина.

В СССР тем временем начались массовые репрессии, слухи о которых всё чаще доходили до Запада.

В эмиграции Шаляпин дружил с Рахманиновым, Коровиным, Анной Павловой. Был знаком с Чарли Чаплином и Гербертом Уэллсом.

В 1932 году Шаляпин снялся в звуковом фильме «Дон Кихот» немецкого режиссера Георга Пабста. Фильм был популярен во многих странах и стал заметным явлением киноискусства.

Шаляпин продолжал давать ежегодно огромное количество концертов.

Но его здоровье, начиная с 1936 года, стало ухудшаться. Летом 1937 года врачи нашли у него болезнь сердца и эмфизему лёгких. Шаляпин стал стремительно сдавать и буквально за несколько месяцев превратился в старика. В начале 1938 года ему поставили диагноз – лейкемия. И в апреле великого певца не стало. Он умер в Париже, но так и не принял французского подданства, мечтая быть похороненным на родине.

Волю Шаляпина смогли выполнить только через 46 лет после его смерти.

Лично мне и, наверное, многим хотелось бы, чтобы голос Шаляпина чаще звучал на радио, телевидении. Нельзя разбрасываться такими гениальными голосами, позволять им тонуть в забвении.

Ведь именно такие самородки земли русской, как Шаляпин могут сделать прекраснее и чище не только голоса современных певцов, но и всю нашу жизнь.

Русский оперный и камерный певец Федор Иванович Шаляпин родился 13 февраля (1 февраля по старому стилю) 1873 года в Казани. Его отец — Иван Яковлевич Шаляпин был выходцем из крестьян Вятской губернии и служил писцом в Казанской уездной земской управе. В 1887 году на такую же должность был принят Федор Шаляпин с жалованием 10 рублей в месяц. В свободное от службы время Шаляпин пел в архиерейском хоре , увлекался театром (участвовал в качестве статиста в драматических и оперных спектаклях).

Артистическая карьера Шаляпина началась в 1889 году, когда он поступил в драматическую труппу Серебрякова. 29 марта 1890 года состоялось первое сольное выступление Федора Шаляпина , который исполнил партию Зарецкого в опере "Евгений Онегин", в постановке Казанского общества любителей сценического искусства.

В сентябре 1890 года Шаляпин переехал в Уфу, где начал работать в хоре опереточной труппы под руководством Семена Семенова-Самарского. По стечению обстоятельств, Шаляпину выпала возможность исполнить роль солиста в опере Монюшко "Галька", заменив на сцене заболевшего артиста. После этого Шаляпину стали поручать небольшие оперные партии, например Фернандо в "Трубадуре". Затем певец перебрался в Тбилиси, где брал бесплатные уроки пения у известного певца Дмитрия Усатова, выступал в любительских и ученических концертах. В 1894 году Шаляпин отправился в Санкт-Петербург, где пел в спектаклях, проходивших в загородном саду "Аркадия", затем в Панаевском театре. 5 апреля 1895 года он дебютировал в партии Мефистофеля в опере "Фауст" Шарля Гуно в Мариинском театре.

В 1896 году Шаляпин был приглашен меценатом Саввой Мамонтовым в Московскую частную оперу, где занял ведущее положение и во всей полноте раскрыл свой талант, создав за годы работы в этом театре целую галерею ярких образов, ставших классическими: Иван Грозный в "Псковитянке" Николая Римского-Корсакова (1896 год); Досифей в "Хованщине" Модеста Мусоргского (1897 год); Борис Годунов в одноименной опере Модеста Мусоргского (1898 год).

С 24 сентября 1899 года Шаляпин — ведущий солист Большого и одновременно Мариинского театров. В 1901 состоялись триумфальные гастроли Шаляпина в Италии (в театре Ла Скала в Милане). Шаляпин был участником "Русских сезонов" за границей, устраиваемых Сергеем Дягилевым.

В годы Первой мировой войны гастрольные поездки Шаляпина прекратились. Певец открыл на свои средства два лазарета для раненых солдат, жертвовал большие суммы на благотворительность. В 1915 году состоялся дебют Шаляпина в кино, где он исполнил главную роль в исторической кинодраме "Царь Иван Васильевич Грозный" (по произведению Льва Мея "Псковитянка").

После Октябрьской революции 1917 года Федор Шаляпин занимался творческим переустройством бывших императорских театров, был выборным членом дирекций Большого и Мариинского театров, руководил в 1918 году художественной частью последнего. В том же году был первым из деятелей искусств, удостоенных звания народного артиста Республики .

В 1922 году уехав за границу на гастроли, Шаляпин не вернулся в Советский Союз. В августе 1927 года постановлением Совета народных комиссаров РСФСР он был лишен звания Народного артиста и права возвращаться в страну.

В конце лета 1932 года Шаляпин исполнил главную роль в кинофильме "Дон-Кихот" австрийского кинорежиссера Георга Пабста по одноименному роману Мигеля Сервантеса.

Федор Шаляпин был и выдающимся камерным певцом — исполнял русские народные песни, романсы, вокальные произведения; выступал и в качестве режиссера — поставил оперы "Хованщина" и "Дон Кихот". Перу Шаляпина принадлежат автобиография "Страницы из моей жизни" (1917 год) и книга "Маска и душа" (1932 год).

Шаляпин также был замечательным рисовальщиком и пробовал себя в живописи. Сохранились его работы "Автопортрет", десятки портретов, рисунков, карикатур.

В 1935 — 1936 годах певец отправился в свои последние гастроли на Дальний Восток, дав 57 концертов в Манчжурии, Китае и Японии. Весной 1937 года у него обнаружили лейкоз, а 12 апреля 1938 он скончался в Париже. Был похоронен на парижском кладбище Батиньоль. В 1984 году прах певца был перевезен в Москву и захоронен на Новодевичьем кладбище.

11 апреля 1975 года в Санкт-Петербурге был открыт первый в России , посвященный его творчеству.

В 1982 году на родине Шаляпина в Казани был основан оперный фестиваль, получивший имя великого певца. Инициатором создания форума выступил директор Татарского оперного театра Рауфаль Мухаметзянов. В 1985 году фестиваль имени Шаляпина получил статус всероссийского, в 1991 году вышел .

10 июня 1991 года, Совет министров РСФСР принял постановление № 317 : "Отменить постановление Совнаркома РСФСР от 24 августа 1927 года "О лишении Ф. И. Шаляпина звания "Народный артист" как необоснованное".

эмир Бухары пожаловал певцу орден Золотой Звезды третьей степени , в 1907 году после спектакля в Берлинском королевском театре кайзер Вильгельм вызвал в свою ложу знаменитого артиста и вручил ему золотой крест Прусского орла . В 1910 году Шаляпин удостоился титула Солиста Его Величества, в 1934 году во Франции получил орден Почетного легиона.

Шаляпин был дважды женат, и от обоих браков у него было рождено девять детей (один умер в раннем возрасте).

Материал подготовлен на основе информации РИА Новости и открытых источников

Биография певца Федора Шаляпина

Талантливый и знаменитый русский певец и драматический актер Федор Иванович Шаляпин родился 13 февраля 1873 года в семье простого вятского крестьянина, уроженца деревни Сырцово, Ивана Яковлевича Шаляпина. Достаточно рано маленький Федя начал обучаться ремеслу у сапожника, а несколько позднее и у токаря. Вскоре после освоения этих ремесел, он поступил в городское четырехклассное училище, по окончанию которого он получил похвальную грамоту. Вообще, Федор Шаляпин не боялся никакой работы, за всю свою жизнь попробовал множество занятий, он служил и писцом, и грузчиком, и певцом в хоре и даже бродяжничал.

Очень рано певческий талант молодого Шаляпина был очевиден, уже в детском возрасте он обладал красивым дискантовым голосом и любил подпевать своей матери, сливая голоса воедино. Регент церковного хора сразу же оценил его природную музыкальную одаренность и обучил Шаляпина пению по нотам. Самостоятельно Федор Шаляпин пытался научиться игре на скрипке.

О творчестве Ф. И. Шаляпина

Еще в юные годы он нанимается в увеселительный хор, в котором в то время состоит и писатель Максим Горький, но знакомство их тогда не состоялось. Интересно, что при зачислении в хор Горького приняли сразу, а Шаляпина нет. Познакомились Шаляпин с Горьким несколько позднее, в 1900 году в Нижнем Новгороде, где они стали друзьями на всю оставшуюся жизнь.

Впервые Федор Шаляпин оказался в театре а 1883 году, на громкой премьере П. П. Суконина под названием «Русская свадьба». Это обстоятельство в корне изменило судьбу Шаляпина, он настолько полюбил театр, что стремился попасть чуть ли не на каждый спектакль. К тому же в то время на сцене театра играли настоящие профессионалы, искренние любители своего дела, поэтому совсем неудивительно то, что мальчик десяти лет столь сильно увлекся театром.

Посетив оперу М. И. Глинки в 1886 году, юный Федор Шаляпин был настолько впечатлен, что он вскоре сделал свой выбор и решил стать артистом.

В то время Федор обучался в Арском училище и получал специальность столяра, но вскоре мать Шаляпина тяжело заболела и ей был необходим уход, в связи с чем Федор Шаляпин возвратился в Казань. Именно здесь на казанской сцене состоялись его первые концерты как певца и как артиста. Первой его работой в театре стала работа статиста, но уже в 1889 году он спел сольную партию во время премьеры «Пиковой дамы».

Позднее Федор Шаляпин уже исполнял партии, выступая на сцене Московской частной русской оперы, кроме того, он пел в Большом и Мариинском театре. Наиболее удачными партиями, который исполнил за свою творческую жизнь Федор Шаляпин, являются партия Мефистофеля из «Фауста» Шарля Гуно, партия Бориса из «Бориса Годунова» М. П. Мусоргского, партия мельника из «Русалки» А. С. Даргомыжского, партия Ивана Грозного из «Псковитянки» Н. А. Римского-Корсакова, партия Сусанина из «Ивана Сусанина» М. И. Глинки и некоторые другие партии. Следует отметить, что голос певца отличался неповторимой красотой тембра.

Вообще, репертуар Федора Шаляпина был широк и разнообразен, он включал около 400 романсов, песен и разных вариантов камерно-вокальной музыки. Сегодня многим представителям старшего поколения знакомы и родны такие русские народные песни в исполнении Ф. И. Шаляпина, как «Прощай, радость», «Из-за острова на стержень», «Не велят Маше за реченьку ходить» и другие.

Великого певца Шаляпина знали многие поклонники искусства и за рубежом. Он блистал и вызывал искренний восторг зрительской публики в миланском «La Scala», ему рукоплескали поклонники оперного искусства в Риме, Монте-Карло, Берлине, Нью-Йорке, и Париже. По окончанию Октябрьской революции Ф. И. Шаляпин был назначен на должность руководителя художественной частью Мариинского театра в Москве.

Федора Шаляпина во все времена считали, в первую очередь, русским камерным певцом, ведь излюбленным жанром для него всегда оставалась русская песня. Вместе с тем, его многогранный талант и даровитость проявились и в некоторых самостоятельных режиссерских работах, среди которых были известные оперы М. П. Мусоргского «Дон Кихот» и «Хованщина», а также кинороли в фильмах «Иван Грозный» и «Дон Кихот». В течение своей жизни Федор Шаляпин пробовал создавать произведения скульптуры, живописи и графики, а в литературе оставил наследие в виде мемуаров.

К сожалению, до нашего времени дошли лишь немногие граммофонные записи певца весьма низкого качества, поэтому узнать некоторые детали о его творческой и личной жизни можно лишь на основе воспоминаний его современников. Большинство из них отмечает превосходную дикцию певца, его быстро варьируемый голос, который был слышен даже в наиболее удаленных от сцены местах. Безусловно, такую громкую популярность Федор Шаляпин заслужил не только как певец, но и как талантливый артист, искусный мастер перевоплощения и художественного слова. Также он хорошо писал масляными красками по холсту и лепил, в своих произведениях демонстрировал поразительные литературные способности и незаурядный острый природный ум, а также прекрасное чувство юмора и наблюдательность.

Его внешность располагала в большей степени к исполнению драматических ролей, Шаляпин был достаточно высокого роста, с резко выраженными чертами лица и с пронзительным взглядом, благодаря чему производил неизгладимое впечатление на зрителя. Несмотря на то, что в обычной жизни, голос Федора Шаляпина не отличался большой громкостью, выступая на сцене, его громогласное пение оказывало ошеломляющий эффект на зрительскую аудиторию. Он пропевал каждую ноту, подбирая наиболее точные и искренние интонации для каждого слова в песне, и, таким образом, выглядел на сцене всегда достоверно.

Личная жизнь Федора Шаляпина

Первой женой Шаляпина стала Иола Торнаги, итальянская актриса, которая родилась недалеко от Милана, в небольшом городке Монца. Они познакомились в городе Нижнем Новгороде, там же состоялась и их свадьба в 1896 году. В браке Шаляпина и Торнаги родилось шестеро детей, трое мальчиков — Федор, Игорь, который умер в четыре года, и Борис, а также три девочки - Татьяна, Ирина и Лидия.

Со временем, из-за разногласий с супругой, они прекратили совместное проживание. Тем не менее, официально первый брак не был расторгнут. Иола Торнаги еще долгое время продолжала жить в России, и только в конце 1950-х годов, по приглашению старшего сына Федора, решила переехать на постоянное место жительства в Рим.

А Федор Шаляпин между тем познакомился с другой женщиной - Марией Валентиновной Петцольд, но поскольку брак Шаляпина с Торнаги не был расторгнут, по началу они не смогли законно зарегистрировать эти отношения. Официально их брак был признан только в 1927 году, а произошло это в Париже.

От первого брака у Марии Петцольд было двое своих детей, а с Федором Шаляпиным у них родилось еще три дочери: Марфа, Марина и Дасия. Исследователи жизни и творчества Ф. И. Шаляпина утверждают, что его дочь Марина прожила дольше всех его детей и ушла из жизни на 98-ом году жизни.

Примечательно то, что несмотря на большую известность и признание во всем мире, Федор Шаляпин всегда оставался человеком с широкой душой, ему были свойственны сострадание и милосердие к простым людям. Так, в 1927 году он пожертвовал деньги русскому священнику в Париже, чтобы помочь голодающим детям эмигрантов.

Талантливый русский певец и драматический актер Федор Иванович Шаляпин последние годы своей жизни провел в эмиграции, в Париже, где он и скончался от лейкемии 12 апреля 1938 года. В 1984 году был перенесен на Новодевичье кладбище в Москве.

Много лет спустя после смерти певца 29 августа 1999 года, в его честь в городе Казани, возле колокольни церкви Богоявления Федору Шаляпину был установлен памятник, создателем которого стал скульптор И. Башмаков. Кроме того, за особые достижения и вклад в области музыки на аллее славы в Голливуде Шаляпин получил свою звезду.

Жители Кировской области считают Федора Шаляпина своим земляком, ведь его родители оба были родом из вятских деревень. В течение долгих лет, являясь ведущим солистом императорских театров, Шаляпин имел документ, представляющий собой вид на жительство в Вятской губернии, как сын вятских крестьян. Шаляпин никогда не забывал свою малую родину, предков и своих корней. В течение жизни он поддерживал связи с известными вятскими художниками Виктором и Аполлинарием Васнецовыми, он выделял средства голодающему населению Вятки в период неурожайного 1911 года и отправлял в небольшие населенные пункты Вятской губернии гонорары от своих концертов. Это именно Федор Шаляпин послал деньги на строительство Народного дома в селе Вожгалы, а также подарил книги для местной библиотеки, которая по сей день носит его имя.

Сегодня в Администрации Кировской области решается вопрос об установке памятника в честь великого русского певца Федора Шаляпина возле здания Кировского драмтеатра. Его фигуру планируется отлить в бронзе и установить на постаменте. Шаляпин будет изображен стоящим в распахнутой шубе и меховой шапке и смотрящий куда-то вдаль....

Детство Федора Шаляпина

Отец работал архивариусом в земской управе. Мать Федора – Евдокия Михайловна была обычной крестьянкой из села Дудинцы.

Уже в детстве стало ясно, что у маленького Федора музыкальный талант. Обладая красивым дискантом, он пел в слободском церковном хоре и на деревенских праздниках. Позже мальчика стали приглашать петь и в соседние церкви. Когда Федор с похвальной грамотой окончил 4 класс, его отдали в учение к сапожнику, затем к токарю.

В 14 лет мальчик начал работать в земской управе Казанского уезда писарем. Зарабатывал 10 рублей в месяц. Однако о музыке Шаляпин никогда не забывал. Научившись нотной грамоте, Федор старался все свое свободное время посвящать музыке.

Начало творческой карьеры певца Федора Шаляпина

Наконец в 1889 году его принимают статистом в престижный хор Серебрякова. До этого Шаляпина в хор не приняли, а взяли какого-то долговязого, страшно окающего юношу. Через несколько лет, познакомившись с Максимом Горьким, Федор рассказал ему о своей первой неудаче. Горький усмехнулся и сказал, что этим окающим юношей был он, правда и его быстро изгнали из хора ввиду полного отсутствия голоса.

А первое выступление статиста-Шаляпина закончилось провалом. Ему была поручена роль без слов. Кардинал, которого играл Шаляпин, вместе со свитой должен был просто пройти по сцене. Федор очень волновался и постоянно повторял свите: «Делайте все как я!».

Едва вступив на сцену, Шаляпин запутался в красной кардинальской мантии и упал на пол. Свита, помня о наставлениях, последовала за ним. Кардинал так и не смог подняться и пополз через всю сцену. Едва ползущая свита во главе с Шаляпиным оказалась за кулисами, режиссер от всей души дал пинка «кардиналу» и спустил его с лестницы!

Первую сольную роль - роль Зарецкого в опере «Евгений Онегин» -Шаляпин исполнил в марте 1890 года.

В сентябре того же года Шаляпин переезжает в Уфу и начинает петь в местной опереточной труппе Семенова-Самарского. Постепенно Шаляпину стали поручать небольшие роли во многих спектаклях. После окончания сезона Шаляпин присоединился к странствующей труппе Деркача, с которой он гастролировал по городам России, Средней Азии и Кавказа.

Жизнь Федора Шаляпина в Тифлисе

ЭЙ, УХНЕМ! Русская народная песня. Исполняет: ФЁДОР ШАЛЯПИН.

Через год все партии для баса в тифлисской опере исполнялись Шаляпиным. Именно в Тифлисе Шаляпин приобрел славу и признание, и из певца-самоучки превратился в профессионального артиста.

Расцвет творчества Федора Шаляпина

Встреча с известным меценатом Саввой Мамонтовым положила начало расцвету творчества Шаляпина. Мамонтов пригласил певца на работу в Московскую частную оперу с окладом в три раза превышавшим зарплату в Мариинском театре.

В частной опере по-настоящему раскрылся многогранный талант Шаляпина, а репертуар пополнился многими незабываемыми образами из опер русских композиторов.

В 1899 году Шаляпина пригласили в Большой театр, где он имел ошеломляющий успех. Сценическая жизнь певца превратилась в грандиозный триумф. Он стал всеобщим любимцем. Современники певца так оценивали его уникальный голос: в Москве есть три чуда – Царь-колокол, Царь-пушка и Царь-бас – Федор Шаляпин.

Федор Шаляпин. Элегия. Романс. Old Russian Romance.

Музыкальные критики писали, что, видимо, русские композиторы XIXвека «предвидели» появление великого певца, поэтому написали столько замечательных партий для баса: Иван Грозный, Варяжский гость, Сальери, Мельник, Борис Годунов, Досифей и Иван Сусанин. Во многом благодаря таланту Шаляпина, включавшего в свой репертуар арии из русских опер, композиторы Н.А.Римский-Корсаков, А.С.Даргомыжский, М.Мусоргский, М. Глинка получили мировое признание.

В эти же годы певец получает европейскую известность. В 1900 году его приглашают в знаменитый миланский La Scala. Сумма, которая выплачивалась Шаляпину по контракту, на тот период являлась неслыханно высокой. После пребывания в Италии певца стали каждый год приглашать на гастроли за рубеж. Мировая война революции и гражданская война в России на долгих 6 лет «поставили крест» на зарубежных гастролях певца. В период с 1914 по 1920 годы Шаляпин не выезжал из России.

Период эмиграции

В 1922 году Шаляпин отправляется на гастроли в США. В Советский Союз певец больше не вернулся. На Родине, в свою очередь, приняли решение о лишении Шаляпина звания Народного артиста. Путь в Россию был окончательно отрезан.

За границей Шаляпин пробует силы в новом искусстве – кино. В 1933 году он снимается в фильме «Дон Кихот» режиссера Г.Пабста.

Личная жизнь Федора Шаляпина

Позже, не расторгнув первого брака, Шаляпин сближается с Марией Петцольд. У женщины на тот момент уже было двое детей от первого брака. Они долго тайно встречались. Официально брак был зарегистрирован лишь в 1927 году в Париже.

Память

Повторные похороны прошли со всеми почестями.

А через 57 лет после смерти артиста ему посмертно вернули звание Народного артиста СССР.

Так, наконец, состоялось возвращение певца на Родину.