San'at galereyasining ochilishi uchun reklama kampaniyasi. Galereya yoki san'at salonini qanday ochish kerak

G'ayratga to'la, g'oyaga jalb qilingan shaxsiy biznes ayniqsa, juda ko'p g'oyalar mavjud. Hayot yo'nalishini o'zgartirishga qaror qilganlar, birinchi navbatda, "klassik" yo'nalishni o'zgartirish haqida o'ylashadi: o'z do'konini ochish, barqaror daromad olish. Qanday bo'lmasin, afzallik bor, ammo minus biznesni rivojlantirish uchun jiddiy to'siqdir: eng yuqori raqobat va to'yinganlik.

Tadbirkorlikni keyingi bosqichga olib chiqishning yana bir yo'li - sarmoya kiritish Pul biznesning asosiga aylanishi mumkin bo'lgan g'ayrioddiy, yangi loyihalarga. Bu g'oya galereyadir. Bu hudud faoliyat Rossiya uchun ham, MDH mamlakatlari uchun ham yangi sanoatdir. Ammo, ko'rinib turgan soddaligiga qaramay, u ijodkorlik sohasidagi har qanday g'oya kabi e'tiborni talab qiladi.

Loyiha asosi

Fikrni osongina amalga oshirish mumkin mahalliylik, ularning soni uch yuz ellik ming kishidan oshadi. Agar shaharda siznikiga o'xshash ikkinchi ixtisoslashtirilgan maydon bo'lmasa, ajoyib - shundagina siz noyob ko'rgazma va taqdimotlarni o'tkazishingiz mumkin.

Bunday hamkorlik juda foydali. Bir tomondan - san'atkorlarga o'z ijodini amalga oshirishda yordam berish, boshqa tomondan - har ikki tomon uchun daromad.

Odam ichkarida zamonaviy dunyo san'at sohasiga ko'proq e'tibor bera boshladi, yangi rasmlar, installyatsiyalar, badiiy kompozitsiyalarga qiziqish ko'rsata boshladi - bularning barchasi insonning e'tiborini jalb qiladi, o'zini ifoda etish usulidan ko'ra ko'proq narsani sindirishga harakat qiladi. San'at asarlari orqali inson o'zining noyobligini ko'rsatishga harakat qiladi - demak, galereyaga tashrif buyurish u uchun shunchaki yoqimli vaqt emas, balki amaliyligi va go'zalligi bilan ajralib turadigan ob'ektini qidirishdir.

Ya'ni, tadbirkor yuqori sifatli badiiy tushunchalar uchun nozik qobiliyatga ega bo'lishi kerak degan taxmin mantiqiy va to'g'ri. Va agar siz bilan ishlashingiz kerak deb hisoblasangiz ijodiy odamlar, ko'rgazmalarini tashkil qiling - zerikmaysiz. Bundan tashqari, siz shaxsiy ko'rgazmalar ochish g'oyasini hisobga olishingiz mumkin. Biznesni noldan boshlash haqida foydali ma'lumotlar.

Lekin dastlab, ularning faoliyatini shakllantirishdan oldin, madaniy g'oyaning yo'nalishini tashkil qilish kerak.

Qonun bo'yicha savollar

Yoniq bu daqiqa Rossiya Federatsiyasi qonunchiligida galereyalar faoliyatini nazorat qiluvchi maxsus qonunlar va xizmatlar mavjud emas.

Shuning uchun to'planishi kerak bo'lgan hujjatlar ro'yxati kichik:

- biri orqali biznesingizni ro'yxatdan o'tkazish huquqiy shakllar: "IP" yoki "MChJ" yo'l davomida soliqqa tortish variantlaridan birini tanlab;

- ro'yxatdan o'tish tadbirkorlik faoliyati soliq idorasida va pensiya jamg'armasida.

Bino tanlash

Maxsus zalni topish biznesingizni ro'yxatdan o'tkazganingizdan so'ng darhol talab qilinadi. Ko'rgazma maydoni - bu ko'rgazmaning o'ziga xos xususiyati bo'lib xizmat qiladigan makon, go'yo uni to'ldiradi. Juda muhim mezon xonani qidirishda uning joylashuvi bo'ladi. Agar u markaziy hudud bo'lsa, maqsadga muvofiqdir. Xonaning iqlimi va yoritilishiga alohida e'tibor bering.

Ikki yuz kvadrat metr maydonga ega zal zonalarga bo'linishi kerak:

– ko‘rgazma maydoni – 50 – 85 kvadrat metr;

– ekspozitsiyani saqlash maydoni – 30 – 55 kvadrat metr;

– galereyani inventarizatsiya qilish uchun ajratilgan maydon – 45 – 55 kvadrat metr;

- ofis maydoni - 20 - 30 kvadrat metr.

Ijaraga olish qimmat zavq bo'lganligi sababli, yangi boshlanuvchi tadbirkor tejash variantlarini ko'rib chiqishi kerak. Ushbu saytda sizning e'tiboringiz sarmoyasiz biznes g'oyalardir. Bunday variantlar galereyani ochishda hokimiyat bilan hamkorlikni yoki, masalan, tayyor binoda galereyani amalga oshirishni o'z ichiga olishi mumkin.

Xodimlar

Sizning biznesingiz muammosiz ishlashi uchun texnik darajadagi xodimlardan tashqari, galereyangizga ma'lum malakaga ega kamida besh-etti mutaxassis kerak bo'ladi:

- galereya ma'muri - asosiy a'zosi korxonalar. Aynan u galereyaning nufuzi va yuzini yaratadi. U ko'rgazma uslubi, uning janri va yo'nalishini belgilaydi. Shuningdek, u qaysi san'atkorlar bilan hamkorlik qilishni va qaysi tadbirlardan bosh tortishni maslahat beradi;

- dasturiy ta'minot bo'yicha mutaxassis - u galereya veb-saytini yaratish uchun javobgar bo'ladi;

- yordamchilar - ular tashrif buyuruvchilarga mavjud ishlar haqida ma'lumot berib, maslahat beradilar. Muayyan mahsulotni sotib olish ularga bog'liq bo'ladi;

– matbuot xodimi – galereya va jamoatchilik o‘rtasida aloqa o‘rnatadi;

– loyiha kuratori – ko‘rgazmalar formatini yaratish imkoniyatiga ega bo‘ladi. U ommabop badiiy harakatlarni tahlil qiladi va mosroq kontseptsiyaga ega bo'lgan san'at vakillari bilan "ko'prik quradi";

- tashkilotchi - u san'at ob'ektlarini bitta xonada qanday joylashtirishni hal qilib, ko'rgazmaning yaxlit tasavvurini yaratadi.

Qo'shimchalar

Xarajatlar ro'yxatiga quyidagilar kiradi:

- ijara - oyiga ellik - etmish ming rubl;

- zalni dizayn echimlari bilan ta'mirlash - taxminan ikki million rubl (ammo, agar tayyor binolar mavjud bo'lsa, bunday xarajatlar deyarli butunlay chiqarib tashlanadi);

- xodimlarga ish haqi - har biri uchun o'ndan o'n besh ming rublgacha;

- marketing - oyiga qirq - sakson ming rubl.

Natijada: 1 400 000 rubl.

Daromad

Bitta san'at asarining o'rtacha narxi besh mingdan bir yuz yigirma ming rublgacha. Ammo bu bitta ishdan olinadigan chegara emas - mashhur ustalarning ishlari yuz ming rubldan ko'proq turadi. Har bir usta daromadning 40% gacha foyda oladi.

O'rtacha oyiga bitta ko'rgazma tashkil etishni hisobga olgan holda galereyadan va rasmlarni sotishdan tushadigan daromad to'rt yuzdan etti yuz ming rublgacha bo'ladi.

Ko'pchilik hal qilinadi. Yangi boshlanuvchi tadbirkorlarning aksariyati ma'lum tovarlar va xizmatlar savdosiga moyil. Bu har qanday do'kon, oziq-ovqat yoki kiyim-kechak do'koni, uy-ro'zg'or yoki qurilish mollarining ochilishi bo'lishi mumkin. Bu variant deyarli bir lahzada daromad olishni va investitsiyalardan tez daromad olishni o'z ichiga oladi, ammo bu erda raqobat juda va juda jiddiy kuchdir. Axir, oziq-ovqat do'konlari tarmoqlari hamma joyda joylashgan va yangi qurilgan oziq-ovqat do'koni o'z mijozlarini biror narsa bilan hayratda qoldirishi dargumon. Ammo san'at kabi ahamiyatsiz narsa bilan bog'liq biznesni boshlash juda foydali va eng muhimi, noyob bo'lishi mumkin. Ayniqsa, uni madaniyat uylari yoki kinoteatrlar binolari haligacha tomoshabinlarga san'at asarlarini taqdim etish uchun foydalaniladigan shaharchada ochsangiz.

Eng yaxshi variant galereya ochish bo'ladi. Shunga o'xshash biznes Rossiyada yaqinda paydo bo'ldi - Moskvada birinchi xususiy galereyalar ochilganidan beri deyarli 20 yil o'tdi va hozir ularning ba'zilari nafaqat ichki, balki xalqaro miqyosda ham o'zlarini juda ishonchli his qilmoqdalar. Yigirmanchi asrning boshlarida ko'pchilik xususiy tadbirkorlikning ushbu turiga e'tibor qaratdi. Ammo bu holda, nafaqat uni tashkil etuvchi moddiy resurslarning mavjudligi muhimdir boshlang'ich kapital, buning mohiyatini tushunish ham muhimdir, birinchi qarashda, oddiy korxona. Boshqa har qanday muhim biznes singari, galereya ochish ham ehtiyotkorlik va mas'uliyatli yondashuvni talab qiladi. Va bu bosqichda eng muhim narsa galereyaning biznes rejasi bo'ladi. Bu ochilish va foydalanish bilan bog'liq barcha ishlarning borishini aniqlaydi, shuningdek, asosiy moliyaviy hisob-kitoblarni amalga oshirishga imkon beradi.

Galereya badiiy yoki dekorativ bo'lishi mumkin amaliy san'at.

San'at galereyasining muvaffaqiyatli ochilishiga misol

“Atelier Karas” galereyasi 1995 yilda ochilgan. Biroq, yetakchi Evgeniy Karas oilasida shaxsiy galereya yaratish g‘oyasi bundan ham avvalroq – 1986 yilda muhokama qilina boshlagan. tasviriy san'at va rassomchilik bilan shug'ullanadigan odamlar bo'lsa, bunday madaniyat muassasasining samarali faoliyatini tashkil etish qiyin bo'lmaydi. Galereyaning joylashuvi Rassomlar uyushmasi tomonidan Evgeniyning ota-onasiga taqdim etilgan studiya tomonidan olingan. U binoning birinchi qavatida joylashgan bo'lib, uning maydoni 200 kvadrat metrga teng edi. m.Bu yerda 8 yil davomida Karasey rassomlarining shaxsiy ustaxonasi faoliyat yuritgan. Va bu erda ularning barchasi hudud yaratmoqchi edi badiiy hayot, noyob eksponatlar va, albatta, bu borada hamfikrlar bilan to'ldirilgan.

Indeks sahifasiga qaytish

San'at sohasida biznes boshlash

Oilada juda katta ish maydoni bo'lishiga qaramay, galereya uchun joy yaratish uchun katta ta'mirlash amalga oshirildi. Shundan so'ng, to'g'rirog'i, bu jarayonga parallel ravishda, Yevgeniy Karas galereyaning yangi egasi bo'lib, 1995 yilgacha zamonaviy tasviriy san'at sohasiga oid bilimlarni to'plash bilan shug'ullangan. U ishlarning holatini faol o'rgandi tasviriy san'at qo'shni davlatlar - Ukraina, Rossiya va uzoq xorijda - Evropa, AQSh, Kanada va boshqalar. Keyin dastlabki ko'rgazma mavzusini tanlash qiyin bo'ldi, ammo ukrainalik rassomlarning asarlarini jamoatchilikka taqdim etish to'g'risida bir ovozdan qaror qabul qilindi. Va Ukraina san'ati bilan bog'liq vaziyatni chuqurroq o'rganish davri keldi. o‘rganildi badiiy yo'nalishlar zamonaviy ijodkorlik, infratuzilma, reytinglar. Bundan tashqari, Evgeniy, ushbu sohada yangi boshlovchi, tadbirkor sifatida, aloqa doirasini va potentsial tashrif buyuruvchilar, homiylar va boshqalarning nomlarini o'rganishi kerak edi.

Galereya ishchilarining yollangan jamoasi bilan birgalikda ma'lumotlar bazasini shakllantirish jarayoni boshlandi: rassomlar haqida ma'lumotlar to'plandi, ularning fotosuratlari. ijodiy ishlar, san'at tarixi matnlari va tanqidiy matnlar terilgan. Keyinchalik, professional ustalar, rassomlar nuqtai nazaridan omma uchun eng qiziqarli va kuchli ro'yxat tuzildi. Mo'ljallangan ko'rgazma dasturlari ochilishga tayyorlanayotgan galereya devorlarida asarini ko‘rmoqchi bo‘lgan rassomlarga jo‘nata boshladilar.

Yevgeniy Karasning so'zlariga ko'ra, shaxsiy galereyani tayyorlash bo'yicha shunga o'xshash ish rejasi unga allaqachon ijobiy muvaffaqiyatlarga erishgan xorijiy mutaxassislarning tajribasini ishlab chiqishga va keyin amalga oshirishga yordam berdi. bu biznes. U bu mavzu bo'yicha maxsus adabiyotlarni o'qimagan. Va o'qish uchun hech narsa yo'q edi. Keyin, yigirmanchi asrning oxirida, bularning barchasi yangi edi. Men esa menejment va biznes institutlarida emas, kurslarda o‘qishimga to‘g‘ri kelmasdi, chunki bizning mamlakatimizda hali yo‘q edi. Men hamma narsani o'zim tushunishim kerak edi, yo'lda ba'zilarini yaratishim kerak edi ijodiy g'oyalar, bu oxir-oqibat Rossiyada yangi ochilgan xususiy galereyalar uchun asos bo'ldi.

Yuqorida tavsiflangan galereyani ochishning xususiyatlarini yangi boshlanuvchilar uchun asosiy maslahat sifatida qisqacha ajratib ko'rsatish mumkin - galereya binosi shahar markazida joylashgan bo'lsa yaxshi bo'ladi. Uning binolarining umumiy maydoni 200-250 kvadrat metrdan oshmasligi kerak. m. Ushbu ko'rsatkich quyidagi hisob-kitoblardan olingan: ko'rgazma zali 80-100 kvadrat metr maydonga ega bo'lgan xonaga joylashtirish kifoya qiladi. m, ofisga tegishli bo'lishi mumkin - 15-20 kv. m. barcha galereyaning rahm-shafqatidan, biz asarlarni saqlash xonasi haqida unutmasligimiz kerak. 30-50 kvadrat metr maydonda joylashgan bo'lishi mumkin. m ostida Texnik binolar Bundan tashqari, kamida 50 kvadrat metrni ajratishga arziydi. m, jihozlar saqlanadigan joy va boshqalar. Biroq, ba'zi galereyalar atigi 25 kv. m va juda yaxshi mavjud.

Indeks sahifasiga qaytish

Galereya xodimlarini ishga olish

Atelier Karas kabi o'rta o'lchamdagi galereyaning doimiy xodimlariga 5-6 kishidan ko'p bo'lmagan talab qilinadi: galereya egasi yoki menejeri, matbuot kotibi, kurator, maslahatchi, ko'rgazmachi va dasturchi.

Albatta, shaxsiy galereyani ochish, ko'rgazmalarni keyingi tayyorlash va hokazolarda asosiy rolni galereya egasi o'ynaydi, uning didi, pozitsiyasi to'g'ri idrok etiladigan muayyan san'at asarlariga pul tikishga yordam beradi. jamoatchilik tomonidan. Aynan u madaniyat muassasasining qiyofasini yaratadi. Qaysi mualliflar bilan ishlashni va qaysi biri bilan ishlamaslikni faqat u hal qiladi, xuddi shu narsa yollanma ishchilarga ham tegishli. Uning qarori bilan qaysi janr va davrdagi san'at galereyalarida namoyish etilishi mumkin, qaysi biri yo'q. Amaliyot shuni ko'rsatadiki, galereya egasi bo'lmasligi kerak professional rassom. Uning uchun rassomlik kabi san'at turini yuzaki tushunish kifoya va, albatta, uni sevishi kerak. Bundan tashqari, zamonaviy yuqori ta'lim muassasalari MDH mamlakatlari va Rossiyada rejalashtirilganidek, madaniy korxonalarni boshqarish bilan mukammal tarzda shug'ullanadigan professional san'at menejerlarini tayyorlaydi.

Muhimligi bo'yicha ikkinchi o'rinda, galereya egasidan keyin ushbu loyihaning xodimlari ro'yxatida kurator hisoblanadi. U u yoki bu ko‘rgazmaning tashabbuskori, uni tashkil qiladi va pirovardida o‘tkazadi. Bu odam ekspozitsiyani tayyorlash paytida paydo bo'lishi mumkin bo'lgan eng ahamiyatsiz tafsilotlargacha hamma narsani bilishi kerak. Oliy badiiy ma'lumotga ega va bir vaqtning o'zida bir nechta ko'rgazma loyihalarini boshqarish va tayyorlash qobiliyatiga ega kurator ayniqsa qimmatlidir.

Uchinchi o'rinni ko'rgazma zalida rasmlarni osib qo'yish bilan shug'ullanuvchi eksponent egalladi. Albatta, u buni o'z qo'llari bilan, tayyor narvon bilan qilmaydi. U qaysi zalda u yoki bu rasmni osib qo'yishni rejalashtiradi, qaysi tuvallar bilan o'ralgan holda u foydaliroq ko'rinadi. Zero, galereya va muzeylarning tajribali ishchilari ta'kidlaganidek, bu to'g'ri va bundan ham ko'proq iste'dodli ijro etilgan ekspozitsiya hatto eski, allaqachon zerikkan, rasmga "yangi ovoz" beradi.

Maslahatchilarning vazifasi ko'rgazma vaqtida ekspozitsiya taqdim etiladigan zalda bo'lish va tashrif buyuruvchilar va potentsial xaridorlarga zarur yordam ko'rsatishdir. Ular, allaqachon aniq bo'lganidek, taqdim etilgan rasmlar va ularning mualliflari haqida hamma narsani eng kichik tafsilotlargacha bilishlari shart. Rassomlik va tasviriy san'at institutlarining yaqinda bitiruvchilari yoki yuqori kurs talabalari bu vazifani a'lo darajada bajara oladilar. Matbuot kotibi, boshqa barcha sohalarda bo'lgani kabi, mablag'lar bilan ishlash uchun ham javobgardir ommaviy axborot vositalari Nafaqat xususiy, balki davlat galereyalari rahbarlarining fikriga ko'ra, badiiy ma'lumotga ega bo'lgan kishi bir nechta funktsiyalarni muvaffaqiyatli birlashtira oladi, masalan, ekspozitsiyalar yaratish, tashrif buyuruvchilar bilan ishlash va original matnlarni yozish.

Har qanday davlat zamonaviy galereya galereya veb-sayti ishini tashkil etuvchi, uni yangilaydigan, muassasa rasmiy veb-saytidagi ma'lumotlarning to'g'riligini nazorat qiluvchi professional dasturchi yoki tizim ma'muri bo'lishi kerak.

Indeks sahifasiga qaytish

Ushbu biznesni ochish uchun qanday hujjatlar va mablag'lar kerak

Mamlakatimiz hududida galereyalar faoliyati hali qonun bilan tartibga solinmaganligi sababli uni rasman tan olish uchun maxsus hujjatlar talab qilinmaydi. Faqat yakka tartibdagi tadbirkorlikni ochishni ro'yxatdan o'tkazish, soliq xizmatida ro'yxatdan o'tish va muntazam ravishda to'lash muhimdir daromad solig'i, qo'shimcha to'lovlar Pensiya jamg'armasi. Galereyalar faoliyatini tekshirish xizmatlari ham hozircha mavjud emas, shuning uchun galereya egalari hali ham oson nafas olishlari mumkin. Galereya biznesini Yevgeniy Karas aytganidek, atigi 2000-3000 dollar bilan boshlashingiz mumkin.

Biroq, agar sizda xonangiz bo'lmasa, miqdor sezilarli darajada oshadi. Belgilangan miqdor birinchi oy, tashkilot uchun to'la vaqtli xodimlarning ish haqiga o'tadi tantanali marosim debyut ko'rgazmasini reklama qiluvchi bukletlar ochish va buyurtma berish. Sizning galereyangiz shaharda birinchi va yagona bo‘lishi varianti bilan siz mahalliy hokimiyatdan yordam so‘rashga urinib ko‘rishingiz va hatto omadingiz kelsa, shahar markazidan bino ham olishingiz mumkin. bilan biznes qilish huquqlari davlat organi. Binolarni ijaraga olish uchun mablag 'etishmasligi muammosini hal qilishning yana bir varianti - galereyani mavjud biznesga biriktirish, masalan, majlislar zallarida yoki xususiy bank zallarida.

Indeks sahifasiga qaytish

Badiiy hunarmandchilik galereyasini ochish rejasi

Rassomlarning asarlari namoyish etiladigan galereyani ochish rejasini ko'rib chiqib, siz boshqa turdagi galereyalarga - san'at va hunarmandchilikka o'tishingiz mumkin. Boshlang'ich biznes juda tez to'lashi uchun siz yuqori sifatli ekspozitsiyani olishga harakat qilishingiz kerak. Mutaxassislarning ta'kidlashicha, ko'p sonli odamlar daromadlari etarli darajada sarflashga imkon beradi katta summalar uyni obodonlashtirish uchun ular Amerika yoki boshqa uslub va dizayndagi uyning ichki qismi uchun bezaklarni sotib olishdan mamnun bo'lishadi. Dunyo xalqlari san’atining chinakam namunalari bo‘lgan go‘zal yuqori sifatli mebel va uning uchun aksessuarlar, ayniqsa, bozorimizga cheklangan miqdorda taklif tushsa, doimo badavlat kishilarni o‘ziga jalb qiladi. Bunday assortimentni san'at va hunarmandchilik galereyasi namoyish qilishi kerak, agar uning egasi nafaqat san'at ob'ektlarini omma bilan baham ko'rishni, balki yaxshi pul ishlashni xohlasa.

Bugungi kunda poytaxt bir nechta galereyalar bilan maqtanishi mumkin, ular hashamatli bo'lmasa, hech bo'lmaganda o'zini ishonchli his qiladi. Ulardan birining rahbari Yevgeniy Karas bu biznesni kim va qanday qilish kerakligi haqida gapiradi.

"Atelier Karas" galereyasi 1995 yilda ochilgan. Galereya yaratish g'oyasi uning oilasida, rassomlar oilasida 1986 yilda paydo bo'lgan, keyin kelajakdagi galereya uchun xona ham mavjud edi. Rassomlar uyushmasi Evgeniyning ota-onasiga ijodiy ustaxona uchun butun qavatni taqdim etdi: binolarning umumiy maydoni taxminan 200 kv.m. "Men "aylantirish" uchun qiziqarli joy yaratmoqchi edim ijodiy g'oyalar, madaniy muhit hamfikrlar bilan muloqot qilish uchun, go'zal hayot uchun platforma », - deb eslaydi Evgeniy Karas.

"Makon" ni yaratish katta ta'mirlash bilan boshlandi. Bino nafaqat ta'mirlashni, balki qayta tiklashni ham talab qildi. Ammo xona to'g'ri shaklga ega bo'lganidan keyin ham u darhol "ijodiy g'oyalar" uchun "o'tish" maydoniga aylanmadi.

1995 yilgacha «sohada bilimlarni to‘plash jarayoni bor edi zamonaviy san'at". Bo'lajak galereya egasi Ukraina, Rossiya, Evropa va Amerika tasviriy san'atida nima sodir bo'layotganini tushunishga intildi. Shuningdek, u badiiy yo'nalishlar, infratuzilma, hangouts, nomlar, reytinglarni sinchkovlik bilan o'rgana boshladi. Ko'rgazmada faqat ukrainalik rassomlarning asarlarini ko'rsatishga qaror qilindi. Galereya xodimlari ma'lumotlar bazasini shakllantirishni boshladilar: ular rassomlar haqida ma'lumot, ularning asarlari fotosuratlari, san'at tarixi matnlarini to'plashdi. Va 1995 yilda ular rassomlarni ko'rgazma dasturlarida ishtirok etishga taklif qila boshladilar.

Galereyani ochish vaqti kelganida, Yevgeniy Karasda kerak bo‘lgan hamma narsa bor edi: birinchidan, katta va arzon maydon, ikkinchidan, bo‘lajak ko‘rgazmalar uchun g‘oyalar, uchinchidan, rassomlar va ularning ishlari to‘g‘risidagi ma’lumotlar bazasi, to‘rtinchidan, malakali hamfikrlar.

Galereyani qanday ochish mumkin: ramkalar

"Atelier Karas" galereyasida atigi besh kishi ishlaydi: galereya egasi - rahbar, kurator, matbuot kotibi, maslahatchi va ekspozitsiya.

Butun korxonaning muvaffaqiyati butunlay galereya egasiga bog'liq: uning didiga, uning pozitsiyasiga. Aynan u ohangni belgilaydi, galereya qiyofasini shakllantiradi. U o'z galereyasi uchun qaysi san'atni maqbul va nima emasligini hal qiladi. Qaysi mualliflar bilan ishlash kerak, qaysi biri bilan emas. U shuningdek, galereya uchun barni o'rnatadi. Galereya egasi rassom bo'lishi shart emas. Asosiysi, tasviriy san'atni tushunish va uni sevish. Aytgancha, badiiy menejerlar Ukrainadagi ba'zi universitetlar tomonidan tayyorlanadi. Masalan, Kiev rassomlik akademiyasi va Kiev madaniyat universiteti.

Yevgeniy Karas ikkinchi eng muhim rolni kuratorga yuklaydi. Kurator ko'rgazmalarni tashkil qiladi va o'tkazadi. Kuratorga badiiy bilim kerak.
Ko‘rgazma ishtirokchisi u yoki bu asarni umumiy massada “yo‘qotib qo‘ymaslik”, boshqa asarlarni “yopib qo‘ymaslik”, ekspozitsiya ko‘rgazma kontseptsiyasiga imkon qadar adekvat bo‘lishi uchun uni qaerga joylashtirishni hal qiladi. Ya'ni, ekspozitsiyani tashkil etish butun bir san'atdir, ko'pincha mohirona bajarilgan ekspozitsiya rasmlarga "yangi ovoz" beradi.

Maslahatchilar (tashrif buyuruvchilar va potentsial xaridorlar bilan ishlaydigan) va matbuot kotibi (ommaviy axborot vositalari bilan ishlash) haqida esa Yevgeniy Karas Kiev-Mogila akademiyasining bitiruvchilarini ushbu lavozimlarga oldi. Uning ta'kidlashicha, hech bir universitet Kiev-Mogila akademiyasining Madaniyatshunoslik fakulteti bitiruvchilari bilan raqobatlasha olmaydi. Tez orada galereyada faqat galereya tomonidan yaratilgan va kuratorlik qilgan Internet resurslari bilan shug'ullanadigan dasturchi paydo bo'ladi.

Xodimlar a'zolari galereyalar o'rtacha oladi
oyiga 200 dan 500 dollargacha.

Galereyani qanday ochish kerak: hujjatlar

Yevgeniy Karasning so‘zlariga ko‘ra, zamonaviy san’at galereyasini ochish uchun umumiy qabul qilingan ruxsatnomalardan tashqari hech qanday ruxsatnoma olish shart emas. Va hech kim galereyalarni maqsadli tekshirmaydi, chunki galereyalar qonuniy tartibga solinmagan: bizning qonunlarimizda bunday aniq tushuncha mavjud emas. madaniy tadbirlar"galereya" kabi.

Galereyani qanday ochish mumkin: ishlaydi

"Karas galereyasi" o'zini zamonaviy fundamental san'at galereyasi sifatida ko'rsatadi. Ya'ni ular bu erda san'at ko'rsatishadi. an'anaviy texnologiyalar: rangtasvir, grafika, haykaltaroshlik va fotografiya. Va faqat kamdan-kam hollarda - o'rnatish, media va video san'at.

Yevgeniy Karasning san'atkorlarni baholashning o'ziga xos tizimi bor, ammo bu o'zini ob'ektiv deb ko'rsatmaydi. U professional davralarda obro‘li ijodkor bo‘lgan mutaxassislarning fikrini so‘raydi, muallifga o‘zi ishtirok etgan voqealarga qarab baho beradi. Ko'pchilik yuqori daraja xalqaro tan olinishi rassom - nufuzli ishtirok xalqaro festivallar masalan, Venetsiya Biennalesi.

Katta rol pyesalar va muallif qaerda ko'rsatgan. Agar rassom qo'ng'iroq qilsa mashhur muzeylar, masalan, Lyudvig muzeyi, Steadlik muzeyi va boshqalar, bu uning yuqori xalqaro maqomini tasdiqlay olishini anglatadi. Galereya egasining soʻzlariga koʻra, Ukrainada bunday rassomlar soni 30 dan oshmaydi, u faqat bir nechta ismlarni aytib oʻtgan: Makov, Savadov, Tistol, Roitburd, Gnilitskiy, Jivotkov, Silvashi va boshqalar.

Galereya egasining so‘zlariga ko‘ra, “har qanday badiiy loyiha kabi galereya ham eng kuchli emas, balki eng zaif rassom yoki loyiha tomonidan baholanadi. Va "barni ko'tarish unchalik qiyin emas, uni tushirmaslik qanchalik qiyin".

"Atelier Karas" galereyasi "cho'kmaslik" uchun muntazam ravishda tadqiqot olib boradi, uning maqsadi baholash va bashorat qilishdir. badiiy holat, ekspertlar bo‘yicha mamlakatning eng yaxshi san’atkorlarini aniqlang. Tizim oddiy: ular 15 ta ekspertdan (galereya egalari, badiiy menejerlar) intervyu berib, ulardan eng qiziqarli 50 ta rassom nomini aytib berishlarini so‘rashadi. Qoida tariqasida, ularning fikrlari 80% ga to'g'ri keladi. Keyin, ko'rsatilgan 50 tadan eng kuchli 10 tasini belgilash so'raladi: tasodif - 20%. Ichki reyting shu tarzda shakllantiriladi.

Uning galereyasi muntazam ravishda 30 dan ortiq rassomlar bilan ishlaydi. To‘g‘ri, har yili bir-ikkita yangi muallifning ijodiga joy ajratiladi. O'rtacha yiliga 10-15 ko'rgazma o'tkazadi.

Galereya eng yaxshi shahar markazida joylashgan. Umumiy maydoni 200 kv.m bo'lgan xonani ideal deb hisoblash mumkin: ko'rgazma zali - 50-80 kv.m, ofis - 15-20 kv.m, ishlarni saqlash uchun xona - 30-50 kv.m va texnik xonalar (uskunalar va boshqalarni saqlash uchun) - 50 kv.m.

Siz 1,5 ming dollarga galereya biznesini boshlashingiz mumkin, ammo bu binolarning mavjudligiga bog'liq. 1,5 ming dollar xodimlarning birinchi oylik maoshi, ochilish munosabati bilan ziyofat va ko‘rgazma haqidagi bukletlar uchun sarflanadi. Shahar markazida xonani ijaraga olish, albatta, juda qimmatga tushadi. Lekin siz rozi bo'lishingiz mumkin mahalliy hokimiyat organlari- tashkil qilish qo'shma galereya. Yoki mavjud biznesga galereya qo'shishingiz mumkin: masalan, bankir bankning qabulxonasida ko'rgazmalar tashkil qilishi mumkin.

Business gazetasiga ko'ra

Agar 10-12 yil oldin mahalliy go'zallik ijodkorlari o'z asarlarini 160-200 dollarga sotgan bo'lsa, bugungi kunda ularning ishlarining narxi kamida 3-5 ming dollarni tashkil qiladi.

"Jiddiy" rassomlarning rasmlari va fotosuratlariga bo'lgan talab bir necha sabablarga ko'ra ortib bormoqda: birinchidan, bu nafaqat pulni tejash, balki shaxsiy kapitalni ko'paytirish uchun hamdir; ikkinchidan, so'nggi 5-7 yil ichida san'atga kiritilgan sarmoyalar 20-30% ga havas qilsa arziydigan o'sish tendentsiyasi; uchinchidan, mahalliy asarlar xaridorlarining yarmidan bir oz kamrog'i Evropa Ittifoqi davlatlaridan kelgan chet elliklar bo'lib, ularning soliq kodeksi shakllangan shaxslar uchun imtiyozlarni nazarda tutadi. madaniy meros davlatlar.

Go'zallikka investitsiyalarning qaytarilishi

Yillik daromad mezoni doirasida investitsiyalarning tijorat jozibadorligi nuqtai nazaridan, eng umumlashtirilgan ko'rsatkichlar har bir investor uchun o'rtacha 12% -17% daromadni ko'rsatadi. Ammo eng yuqori ko'rsatkichlar ko'proq ilhomlantiradi - yiliga 300% yoki undan ko'proq hosildorlik. Ta'sirli, shunday emasmi? Albatta, bunday ko'rsatkichlarga faqat maqsadga aniq zarba berish, ya'ni sotish (yoki qayta sotish) uchun san'at asarlarini malakali tanlash orqali erishiladi.

Galereya biznesini qanday boshlash kerak

O'z galereyangizni ochish uchun 3000 dollar boshlang'ich kapitalga ega bo'lish kifoya. Avvalo, bunday kamtarona figura hayratlanarli galereya joylari uchun moda bilan oqlanadi - bohem ochilishi, agar u atrofdagi hamma narsaning "badiiy tartibsizliklari" bo'lgan eskirgan xonada bo'lsa, albatta muvaffaqiyatli voqea bo'ladi. Albatta, shaharning qoq markazidagi yangilangan binolar ma'qul, lekin bu holda faqat ijaraga kamida 10-15 ming dollar sarflanadi.

Ijodiy etkazib beruvchilarga kelsak, bozorda ularning ko'plari bor - ikkalasi ham o'z sohasining etakchi shaxslari, ham ijodiy amalga oshirish modasining cho'qqisida o'zlarida turli xil iste'dodlarni kashf etganlar. Har bir galereya kollektsiya to'ldiruvchilari bilan ishlashning o'ziga xos kontseptsiyasini tanlaydi: ba'zilari faqat o'nlab yoki ikkita eng yaxshi ustalar bilan ishlaydi, boshqalari esa nostandart texnikada ishlaydigan ellik nafar yosh rassomni qamrab oladi. Qanday bo'lmasin, siz qaror qabul qilishingiz kerak - taniqli rassomning rasmlari va otkritkalarni birlashtirish o'zi erishgan bitta galereyada hech bo'lmaganda amaliy bo'lmaydi.

San'at galereyasini targ'ib qilish va targ'ib qilish

Reklama mexanizmlari va biznesga e'tiborni jalb qilish doirasi keng: tematik qo'shimchalar, badiiy chiqishlar, auktsionlar va boshqalar. Ta'kidlash joizki, mahalliy ommaviy axborot vositalari har doim materiallar yozish va suratga olish orqali galereyalar tashabbuslarini "ko'tarib olishdan" mamnun. chiqqandan keyin har doim tashrif buyuruvchilar oqimi bo'ladi.

Galereya biznesi batafsil

Raqobat darajasi: past

Dastlabki investitsiyalar: 3000 dan 200 000 dollargacha

To'lov muddati: 1-4 yil

O'rtacha maqsadli auditoriya mijozlar: 40-50 yoshdagi aqlli odamlar, shuningdek, ayniqsa badavlat odamlar;

Jahon san'at bozorining yillik hajmi: taxminan 80 milliard dollar.

Xususiyatlari: galereya biznesi

– Tovarga sarmoya kiritishning hojati yo‘q (rassom yo o‘z ishi egallagan maydonni galereyaga ijaraga beradi yoki kelishilgan ulushlar bo‘yicha sotishga beradi);

— Amalga oshirishning oldindan aytib bo‘lmaydiganligi, bozor kon’yunkturasining o‘zgarishi uchun aniq shartlarning yo‘qligi;

— Mamlakatimizda badiiy asarlarning katta soyali tiraji;

- Yetkazib beruvchilarning (rassomlarning) ijodiy ixtiyoriyligi o'ziga xos ruhiy xususiyatdir.

— Qo'shimcha daromad olish imkoniyati (san'at ob'ektlarini sotishdan emas): tashrif buyurish uchun chiptalarni sotib olishni o'z ichiga olgan ko'rgazmalar, mahorat darslari va boshqalarni tashkil etish.

Narx siyosati

SSSR parchalanishi bilan likvidligi past tovarlar yorlig'i san'at asarlariga yopishtirilgan, ammo 1990-yillarning oxiriga kelib, vaziyat keskin o'zgargan - rasm va haykaltaroshlik buyumlari narxi bir necha marta ko'tarilgan. Bugungi kunga kelib, san'at salonlari va galereyalar mualliflik narxining 50% -100% ni aldash bilan shug'ullanadi. Shunga qaramay, galereya egalari har doim savdolashish imkoniyati uchun norozilik qoldiradilar - ular tovarlarning "harakati" ga juda qiziqishadi, shuning uchun ular muhim bo'lmagan miqdorlar tufayli mijozni yo'qotishga qodir emaslar.

Eng ko'p sotilgan

    Har qanday uslub va yo'nalishdagi yog'li rasm

    Amaliy san'atning mevalari: kulolchilik, shisha, metall, charm va boshqalardan yasalgan buyumlar.

    Akvarel

    Rasmlar

    Eng yomoni, haykaltaroshlik sotuvi. asosiy sabab haykal, eng yaxshi besh sotuvchidan farqli o'laroq, har qanday interyerni (hech bo'lmaganda hajmi tufayli) majburiyatini yuklaydi, xonani san'at ob'ektiga aylantirishga majbur qiladi, aksincha.

    Eng asosiysi

    San'at biznesi kapital va aylanmaga asoslanmagan. Eng ta'sirli ko'rgazma maydoni va eng keng reklama kampaniyasi ma'lum bir obro'ga ega bo'lmasangiz, ishning rivojlanishiga hissa qo'shmaydi. Bu rassomlar va hunarmandlar, kollektsionerlar va boy odamlar o'rtasidagi obro'-e'tibor galereya egasiga barqaror daromad o'sishini, eng yaxshi san'at mazmunini va ish jarayonidan olingan haqiqiy zavqni ta'minlaydi.

    Ayniqsa KHOBIZ.RU uchun

Bu sayyorada yashashdan ko'ra foydaliroq yo'l yo'q san'at galereyasi. Kun bo'yi go'zal narsalarga to'la sokin xonada o'tirib, tashrif buyuruvchilarni tabassum bilan kutib oling, ularga e'tiboringizni qarating va buning evaziga e'tibor qarating.

Ehtimol, san'at asarlari bilan o'ralganidan ko'ra go'zalroq nima bo'lishi mumkin eng yuqori shakli insonning o'zini ifoda etishi, bu narsalarni yig'ish, ularni qutqarish, katta dunyoga yo'l ochish va hatto bundan tirikchilik qilishmi? Shunday qilib, agar siz san'at sotuvchisi bo'lishga va o'z galereyangizni ochishga qaror qilsangiz, ushbu kasb uchun bir nechta muhim fikrlarni ko'rib chiqing.

Avvalo, sizda bo'lishi kerak obrazli fikrlash. Va siz ko'rsatgan yoki sotuvga taklif qilayotgan har bir narsa ushbu tasavvurning natijasi bo'lishi kerak. Tasavvur qiling-a, siz galereyada namoyish etayotgan har bir asaringiz va har bir rassom rangtasvirning o‘ziga xos cho‘tkasi bo‘lib, siz yaratgan rasm esa san’atga bo‘lgan betakror qarashingizni to‘liq ifodalaydi.

Sizning maqsadingiz shunday bo'lishi kerak: dunyoga sizning dunyoqarashingizni aks ettiruvchi va tashrif buyuruvchilarga sizning galereyangiz haqida individual taassurot yaratish imkonini beradigan izchil, tushunarli, izchil ish to'plamini taqdim etish va ko'rsatish.
tasodifiy, izchil emas ta'sir qilish, yo'nalishning yo'qligi, shaxsiyatning yo'qligi sizning biznesingiz davom etmasligini anglatadi.

O'ziga xoslik haqida gapiradigan bo'lsam, uni o'zingiz yaratishingiz kerak, uni boshqa birovga ishonib topshirmang. Boshqa galereyalardan nusxa ko'chirishni boshlaganingizdan so'ng, siz darhol ularning imidjini oshirasiz va o'zingiznikini buzasiz. Eng boshidanoq siz o'zingizni individualligingizda o'rnatishingiz kerak va agar siz hali bunga tayyor bo'lmasangiz, unda siz galereyangizni ochishni yaxshiroq vaqtgacha kechiktirishingiz kerak.

Agar siz san'atni namoyish qilishni tanlasangiz ham, buni yuzsiz yoki sharmandalik bilan qilolmaysiz. Shuning uchun, o'z shaxsingizni himoya qilishingiz va javob berishingiz kerakligiga tayyor bo'ling do'stona emas raqobatchilarning sharhlari. O'zingiz sotayotgan narsangizni muvaffaqiyatli himoya qila olish obro'-e'tiborni oshirishning markazidir va o'yinning muhim qismidir. Qo'shni galereyada emas, balki sizdan ish sotib olmoqchi bo'lgan odamlarda buning uchun jiddiy sabab bo'lishi kerakligini tushunasiz.

Kollektsionerlar nafaqat san'atni tushunibgina qolmay, balki ma'lum bir yo'nalish bo'yicha o'z pozitsiyasini aniq bahslasha oladigan va bera oladigan bilimli o'qimishli dilerlarni qadrlashadi. ekspert baholash bozorda sodir bo'layotgan voqealar, ishni dolzarbligi nuqtai nazaridan tavsiflash; tarixiy qiymat va hokazo.

Sizning keyingi vazifangiz (agar siz hali ham ushbu biznesda qolishga qaror qilsangiz) doimiy mijozlardan iborat asosiy mijozlar bazasini yaratishdir. Qaysi turdagi rasmni sotuvga taklif qilmasligingizdan qat'i nazar, bu baza vaqt o'tishi bilan sifatli kollektsiya qurilganini tushunadigan odamlardan iborat. uzoq muddat vaqt.

Ularning didi va tushunchasi asta-sekin o'sib boradi va ularning talablari qanchalik ko'p bo'lsa, ular birgalikda biznes bilan bog'liq bo'lgan hurmatli nufuzli dilerlar va galereyalarga shunchalik moyil bo'lishadi. Har qanday ro'yxatni tekshiring katta kolleksiya va faqat bir nechta dilerlar o'ynayotganini ko'rasiz muhim rol uning qurilishida. Ulardan biri bo'ling.

Biroq, ularning yo'nalishining afzalliklarini bilib, toxtama erishilgan narsalar haqida. O'zingiz vakillik qilayotgan san'at haqida eng bilimdon bo'lib, sohadagi eng yaxshi rassomlarni jalb qiling. Doimiy ravishda bozorni o'rganing, uning tendentsiyalarini tushunib oling va raqobatchilardan ikki qadam oldinda turing. Va istisno holatda hollarda, bu bozorni o'zingiz shakllantiring.

Eng muvaffaqiyatli dilerlar shunday qiladilar: ular boshqalarga yo'l qo'yishadi. Sizning ayyorligingiz haqidagi mish-mishlar va bashorat albatta ushbu bozor ishtirokchilari orasida tarqaladi, yozuvchilar va tanqidchilar sizning so'zlaringizni qabul qiladilar, tobora ko'proq kollektsionerlar yangi yo'nalishga qaray boshlaydilar, badiiy jamoalar arboblari sizning atrofingizda ko'plab munozaralarni qo'zg'atmaydi. , qolganlari esa, ular aytganidek, tarixdir.

Lekin kuting, bu hammasi emas. Muvaffaqiyatli dilerlar har doim birinchi navbatda rassomdir. Agar siz rassomlarning e'tirofiga sazovor bo'lsangiz, kollektsionerlarning e'tirofiga sazovor bo'lasiz. tayyorlik yaxshi rassom galereyangizga ularning ishlarini ishonib topshiring ijodiy martaba muvaffaqiyatingizning kalitidir. Agar ololmasang qiziqarli rassom, siz taklif qila olmaysiz qiziqarli san'at mahsulotlar bozorga. Ammo bu erda men o'zimdan biroz oldinga ketyapman.
Bunga erishish uchun eng yuqori tan olinishi- va bu yillar davom etadi, menga ishoning - jamiyatga yuborayotgan xabaringizga qat'iy, diqqatli va ishonchli bo'ling.

San'at sahnasida ma'lum bir narx oralig'ida san'atning o'ziga xos turlari bilan shug'ullanadigan, maqsadlari va dunyoqarashi berilgan yo'nalishga mos keladigan jiddiy rassomlar bilan ishlaydigan galereya sifatida tanilgan. Sizning ishonch darajangiz yaxshi holatda va obro'ingiz benuqson bo'lishi kerak.

Odamlar qaerga ketayotganlarini bilishni xohlashadi, ular o'zlarini barqaror his qilishni xohlashadi va siz bilan birga bir yo'nalishdan ikkinchisiga sakrab o'tmaydilar, keyin yana nimaga kelishingizni tushunmaydilar. Esda tutingki, ko'pchilik xaridorlarni san'at atrofidagi bema'ni eksperimentlar chalkashtirib yuborishadi, shuning uchun kursingizni iloji boricha qat'iy va barqaror ushlab turing.

Yana bir bor aytaman, muvaffaqiyat bir zumda kelmaydi. Obro'ga ega bo'lish uchun uzoq vaqt kerak bo'ladi. Shoudan keyin ko'rsating, tomoshadan keyin ko'rsating, odamlarni nafaqat o'z qarashlaringizga sodiq ekanligingizga, balki bu boshqaruvni ushlab turish uchun zarur resurslarga (iste'dod, ko'rish, aql, moliya) ega ekanligingizga ishontiring.

Bu shuni anglatadiki, ushbu biznesda qolish uchun kamida olti oy va eng yaxshisi bir yil davomida etarli mablag' va qiziqarli yorqin ko'rgazma taqvimiga ega bo'lsangiz yaxshi bo'ladi. Daromad siz kutgandek tez kelmasligi mumkin. Agar sizda bunday yostiq bo'lmasa, bunday biznesni boshlashdan oldin jiddiy o'ylab ko'ring, uni kechiktirishga arziydi. Birinchi kundanoq siz nazorat ostida bo'lasiz, ammo faoliyatingizga qiziqish juda tez so'nishi mumkin. Shuning uchun, qilayotgan ishingiz olov yoqish va uni davom ettirishga qodir ekanligiga ishonchingiz komil bo'lishi kerak.

Yuqorida aytib o'tganimdek, galereya muvaffaqiyati uchun doimiy mijozlar bazasini, sizning haqiqiy hamkorlaringiz bazasini diqqat bilan va aniq yaratish juda muhimdir. uzoq vaqt sizning tanlovingizga sodiq qoladi. Galereya qiziqish klubi emas, do'stlar, tanish rassomlar va sinfdoshlar, ichish uchun kelgan, hayot haqida gapiradigan va hech narsa sotib olish niyatida bo'lmaganlar uchun uchrashuv emas.

Ajoyib katta miqdorda Galereyalar boshidanoq egalarining o'zlarini sikopatlar bilan o'rab olish va ba'zi amalga oshirilmagan ambitsiyalarni qondirish istagi tufayli maxsus yaratilganga o'xshaydi. Bu deyarli muqarrar ravishda ayanchli yakunga olib keladi. Bunday natijani oldini olish uchun. Siz tashqi dunyoga g'amxo'rlik qilishingiz, uning manfaatlarini hisobga olishingiz va dunyoni ko'rsatadigan narsangiz borligiga va bu haqda aytadigan narsangiz borligiga, galereyangizni arzon mahalliy klubga aylanishdan himoya qilishingizga va nima qilishga tayyor ekanligingizga ishontirishingiz kerak. uning o'rnini tanlanganlar uchun qiling.

Siz qaysidir bosqichda mijozlaringizning aniq doirasini belgilashga tayyor bo'lishingiz kerak va o'zlarining san'atga bo'lgan muhabbatlari haqida juda ko'p va chiroyli gapiradigan, ammo sizni moliyaviy yoki boshqa yo'l bilan qo'llab-quvvatlash niyatida bo'lmaganlarning barchasini yo'q qilishga tayyor bo'lishingiz kerak. Bu yagona omon qolish yo'li. Oxir-oqibat, siz galereyadan sizga yaqin bo'lgan ba'zi do'stlaringiz bilan muloqotni shaxsiy makoningizga o'tkazishingiz mumkin.

Sizning keyingi vazifangiz jalb qilishdir to'g'ri odamlar. Lekin bu degani emas - jo'natish. Eng yaxshi usullardan biri bu hamma bilan ular tushunadigan tilda gaplashishdir. Rassomlik sirlarining nozik tomonlarini tushunishni va ijodiy g'oyalaringizga chuqur kirib borishni hamma ham xohlamasligini va qodir emasligini tushuning. Bunday xaridorlar bilan engil va ko'zga tashlanmaydigan bo'lishi kerak.

Vaqt o'tishi bilan kuchli aloqa o'rnatganingizda, siz intellektual muloqotni chuqurlashtirishingiz mumkin. Albatta, siz o'z bilimingizni ko'rsatsangiz va bilimingizni ko'rsatsangiz yaxshi bo'lardi va hatto birinchi qarashda siz taassurot qoldirayotgandek tuyulishi mumkin, oxir-oqibat, bu murakkab atamalarning barchasi unchalik ma'lumotli bo'lmagan yigitni qo'rqitadi. Kam odam o'zi bilmagan narsa uchun pul to'lashga tayyor.

San'at dileri sifatida tomoshabinlaringizni doimiy ravishda kengaytiring. Qayta-qayta xarid qilish uchun narsalarni taklif qiling, ertami-kechmi mijozlaringiz o'zlariga qo'ng'iroq qilishni va takroriy xaridlarni amalga oshirishni boshlaydilar. Shu bilan birga, sizning eski mijozlaringiz o'z kollektsiyalarini to'ldirishlari yoki yangi yo'nalishlarga o'tishlari, ularni biznesga endigina kirganlar bilan almashtirishga tayyor bo'lishlari ham sodir bo'ladi.
Suhbatlar mazmuniga kelsak, shubhasiz: "Qarang, bu rasm qanchalik go'zal, u qanchalik ifodali, shunday emasmi?"

Galereyangiz, maqsadlaringiz haqida gapiring, nima uchun bu va boshqa yo'nalish e'tiborga loyiq emas. Rassomlaringizning ijodiy kredosi, ularning san'ati nima, u o'zida mujassam etgan tushunchalar, ideallarni muhokama qiling. Nima uchun ularga sarmoya kiritishga arziydi, muvaffaqiyatli ko'rgazmalar va savdolar tarixiga to'xtalib o'ting. Siz o'zingizni tushunishingiz va har kimni shunchaki chiroyli narsalardan ko'proq narsani sotayotganingizga ishontirishingiz kerak.

“Bu menga juda yoqadi, sizga ham yoqadi” desangiz, hech qachon hech narsani sotmaysiz.
Har doim kim bilan muloqot qilayotganingizga juda ehtiyot bo'ling, butun tanishuvingiz davomida maksimal darajada ehtiyotkor bo'lishga harakat qiling. Qayta-qayta sotmoqchi bo'lgan narsangizni taklif qilish o'rniga, mijozingizning ehtiyojlari va didiga imkon qadar yaqinlashishga harakat qiling, unga eshitishni xohlagan ma'lumotni bering va keyin uni o'z fikrlari bilan yolg'iz qoldiring.

Mijozni qayta ishlash uchun qo'yib yuborilgan zerikarli galereya xodimlaridan ko'ra bezovta qiladigan narsa yo'q va ular mijozni har xil nayranglar bilan bog'lashga harakat qilishadi, go'yo mijoz ahmoq va ular unga nima qilishayotganini tushunmaydi. Albatta, siz labirint o'ynashga qiziqishingiz mumkin, lekin birinchi navbatda sevimli mashg'ulotlaringiz umumiy ekanligiga ishonch hosil qiling.
Bundan tashqari, barcha tavsiflovchi materiallarni qulay joyga joylashtiring: barcha maqolalar, san'atshunoslar va tanqidchilarning insholari, press-relizlar, e'lonlar.

Galereyaning tavsifini va rassomlarning so'zlarini oddiy saqlang oddiy tilda hamma uchun tushunarli. Bu odamlarga ma'lum darajadagi ishonchni beradi, ular vaziyatni nazorat qilishlarini his qilishadi va eng muhimi, ular ko'proq bilishni xohlashadimi yoki yo'qligini o'zlari hal qilishadi. Xaridorning boshidanoq bosim sizning sodiq mijozlaringizni yo'qotishingiz va sizga yaratish imkoniyatini bermasligingiz uchun salom. pul oqimlari biznesda qolish uchun.

Agar biz allaqachon moliya haqida gapiradigan bo'lsak, keling, galereyangiz saqlanib qolishining yana bir muhim jihatini - san'at narxlarining oqilonaligini ko'rib chiqaylik. Siz o'zingizning narxlaringizni oddiy tilda tushuntira olishingiz kerak. Faktlarni taqdim eting, izchil tushuntirish bilan harakat qiling.

Agar siz allaqachon yuqori narxlarni saqlashga qaror qilgan bo'lsangiz, ularni professional kabi oqlang: masalan, oxirgi ko'rgazmadagi barcha ishlar sotilgan yoki kolleksiya uchun xaridlar bo'lgan yoki kim oshdi savdosi bo'lgan. Oxir-oqibat, narxni bu mashaqqatli va qimmat texnika, qimmatbaho uskunalar va materiallar va boshqalar ekanligi bilan ham bahslash mumkin. Bular. ishning yuqori narxining o'ziga xos mantiqiy sabablari bo'lishi kerak.

Bu moda tendentsiyasi va rassom yangi paydo bo'lgan daho deb oddiygina aytish, rasmni yaxshi narxda sotish uchun hech narsa demaslikdir. Siz yodgorlik sotuvchisi yoki qimmatbaho o'yin-kulgi sotuvchisi kabi qiymat bilan ishlay olmaysiz. Jiddiy san'atning xaridori ko'p hollarda kollektor va investordir, shuning uchun u zaif tushuntirishlar bilan qoniqmaydi.

Faqat o'ylangan kelishilgan narxlarni belgilang. Avvaliga hamma narsani $8000 - $12000, keyingi safar $500 - $1000 ga sotadigan ko'rgazmalar qilmang. Muntazam xaridorlarning munosabati galereyangizning hokimiyati foydasiga bo'lmaydi. Agar u o'rtacha narxlarda bo'lsa ham va siz turli xil rassomlar o'rtasidagi nozik chiziqni tushuntirishingiz mumkin va ishlaydi san'at, bu chiziq ko'pchilik xaridorlar uchun aniq emas.

Bundan tashqari, biz sizga allaqachon aytdikki, siz o'zingizning galereyangizda bitta yo'nalishni, bitta darajadagi rassomlarni saqlashingiz va doimiy mijozlarni jalb qilishingiz kerak, shuning uchun narxingizni jiddiy ravishda o'zgartirish vasvasasini oling. Odamlar allaqachon ma'lum umidlarga ega va siz bunga ehtiyot bo'lishingiz kerak. Biz tushuntirish oson bo'lgan narxning kichik tebranishlari haqida emas, balki sizga faqat zarar etkazishi mumkin bo'lgan katta tafovutlar haqida gapirmayapmiz.

Va nihoyat, e'tiborga olish kerak bo'lgan bir nechta narsa:
Doimiy ravishda pochta ro'yxatini kengaytiring, lekin tez-tez nashr qilmang: sizning hurmatli galereya maqomingizni saqlab qolish uchun oyiga bir yoki ikkita e'lon etarli bo'ladi.
Mahalliy muzeylarda ko'ring madaniyat tashkilotlari, dilerlik uyushmalari va galereyalari, ularning e'tiborini tadbirlaringizga qarating, agar kerak bo'lsa, moliyaviy va boshqa yordam so'rang, har doim va har doim emas, albatta, lekin maqsadga muvofiq bo'lganda.

Galereyangizga turli xayriya tadbirlari tashkilotchilarini ham taklif qiling, xayriya auktsionlarini o'zingiz o'tkazing. Va eng muhimi, bir-biringiz bilan tanishing va yana bir-biringizni bilib oling. Siz san'at hamjamiyatida tan olinishni xohlaysiz, asosiy o'yinchilarni bilishni va oxir-oqibat ta'sir o'tkazuvchilarning iltifotiga ega bo'lishni xohlaysiz. Kerak emas barcha hodisalarda beg'araz, lekin qandaydir muntazamlik darajasida namoyon bo'ladi. Odamlar sizni qayta-qayta payqashadi va asta-sekin suhbat boshlanadi.
Bosim taktikalaridan uzoqlashing. Doimiy ravishda birovga biror narsani sotishga urinmang.

Agar kimdir sotib olishga tayyor bo'lsa, ular odatda buni aniq qiladilar. Odamlarning savollariga javob bering, ularning ehtiyojlariga e'tibor bering va ularni bosqichma-bosqich bajarishga imkon bering. Hech bo'lmaganda, mijozning tomog'idan ushlab olishdan oldin uning etukligiga ishonch hosil qiling.

Agar tanqidchi yoki sharhlovchi sizni xursand qilmaydigan fikrlarni bildirsa, ularga ruxsat bering. Hech qachon ularni pochta ro'yxatidan olib tashlamang, tanqidga qarshi tanqid bilan javob bermang yoki ularga galereya eshiklarini yopmang. Bu shunchaki ahmoq. Siz odamlarni o'zgartirishga yoki ularning fikriga bo'lgan huquqini tortib olishga harakat qila olmaysiz.

Va baribir, matbuot har doim shunday bo'ladi oxirgi so'z, qanday qilib puflaganingizdan qat'iy nazar. Agar biror narsani jamoat sudiga topshirsangiz, qabul qilishga tayyor bo'ling turli sharhlar. Agar bu tasalli bo'lsa, tashqi o'quvchilar kamdan-kam hollarda oxirgi sharhda qaysi galereya muhokama qilinganini eslashadi va sizning mijozlaringiz, aksincha, sizga yana qarash uchun qo'shimcha rag'batga ega bo'lishadi. va ishonch hosil qiling yaxshi holatda va ajoyib kayfiyatda ekanligingiz.
Va esda tuting - siz haqingizda yozish mumkin bo'lgan eng yomon narsa bu hech narsa yozmaslikdir.

Va xulosa qilib. Halol diler bo'ling. Hech qachon buzmang va ziynatlamang rassomlar haqida haddan tashqari ma'lumot va ishlaydi qaysi siz sotyapsiz. Xaridor bilmoqchi bo'lgan oxirgi narsa, ayniqsa o'z faoliyatini endi boshlaganlar, sizning professionalligingizga ishonib, sizning fikringizni tinglab, sizdan siz ta'riflaganingizdan butunlay boshqacha narsalarni sotib olganlar. Bu nafaqat sizning obro'ingizga, balki dunyodagi barcha galereyalarning biznesiga ham yomon ta'sir qiladi, chunki endi ular kamida bitta kollektorni va hatto bir nechta do'stlarini yo'qotdilar.

Shuning uchun, go'zal ishingizni halol bajaring, galereya egasining barcha afzalliklaridan bahramand bo'ling va bu mening biznesim juda muvaffaqiyatli ekanligini aytish uchun etarli.

Artbusiness.com http://www.artbusiness.com/osoqcreatran.html dan maqola
Oksana Kozinskayaning maqolasi tarjimasi