Popis Rusa v básni Mrtvé duše. „Žijící Rus“ v básni N.V.

„Dead Souls“ je vrcholem práce N. V. Gogola. Autor v básni učinil hluboké umělecké objevy a zobecnění. Základ ideologický plán Díla obsahují autorovy myšlenky o lidech a budoucnosti Ruska. Pro Gogola, stejně jako pro mnoho jiných spisovatelů, je téma Rus spojeno s tématem lidu. Dílo vytvořilo kolektiv kolektivní obraz lidé. Návštěvou statků statkářů s Čičikovem může čtenář vyvodit určité závěry o situaci rolníků. Manilovova vize hrdiny probleskovala „šedými roubenými chýšemi“ a oživujícími postavami dvou žen táhnoucích „otrhané nesmysly“. Plyushkinovi rolníci žijí v ještě hroznější chudobě: „... klády na chatrčích byly tmavé a staré; z mnoha střech protékalo jako síto... Okna v chatrčích byla bez skla, jiná byla pokryta hadrem nebo zipem...“ Pro někoho, kdo „špatně živí lidi“, „umírají jako mouchy“, mnozí se stanou opilci nebo jsou na útěku. Rolníci také těžko žijí s pěstí Sobakeviče a sevřenou Korobochkou. Vesnice statkáře je zdrojem medu, sádla a konopí, které Korobochka prodává. Vyjednává také se samotnými rolníky - „udala“ arciknězi třetího ročníku „dvě dívky za sto rublů každá“. Ještě jeden detail: dívka Pelageya ze služebnictva pána, asi jedenáctiletá, kterou poslal Korobochka, aby Selifanovi ukázala cestu, neví, kde je vpravo a kde vlevo. Toto dítě roste jako plevel. Korobochka projevuje starost o dívku, ale nic víc než o věc: "...jen pozor: nenoste ji, obchodníci mi už jednu přinesli." Majitelé pozemků vyobrazení v básni nejsou padouši, ale obyčejní lidé typičtí pro své prostředí, ale vlastní duše. Nevolník pro ně není osoba, ale otrok. Gogol ukazuje rolníkovu bezbrannost před tyranií statkáře. Nevolník řídí osud člověka a může ho prodat nebo koupit: živého nebo dokonce mrtvého. Gogol tak vytváří obecný obraz ruského lidu a ukazuje, kolik problémů je sužuje: neúroda, nemoci, požáry, síla vlastníků půdy, ekonomická a hospodárná, lakomá a horlivá. Nevolnictví má na pracující lid destruktivní vliv. Rolníci si vypěstují tupou pokoru a lhostejnost k vlastnímu osudu. Báseň ukazuje utlačované muže strýce Mityaie a strýce Minyaie, řízené Plyushkinem Proshkou v obrovských botách, hloupou dívku Pelageyu, opilce a líné lidi Petrushka a Selifan. Autor soucítí s těžkou situací rolníků. O lidových nepokojích nemlčel. Úředníci a Plyushkin si vzpomněli, jak nedávno kvůli zálibě hodnotitele Dobryazhkina pro vesnické ženy a dívky státní rolníci z vesnic Vshivaya arogance a Zadirailovo vymazali zemskou policii z povrchu země. Provinční společnost je velmi znepokojena pomyšlením na možnost povstání mezi neklidnými rolníky z Čičikova, až budou přesídleni do Chersonské oblasti. V zobecněném obrazu lidu autor vyzdvihuje barevné postavy a světlé či tragické osudy. Čičikovovi jsou vkládány do úst autorovy myšlenky o rolnících, kteří už na zemi nežijí. Poprvé v básni jsou zobrazeni skutečně živí lidé, ale krutou ironií osudu je, že jsou již pohřbeni v zemi. Mrtví si vyměnili místo s živými. V Sobakevichově seznamu jsou podrobně uvedeny zásluhy, jsou uvedeny profese; Každý rolník má svůj vlastní charakter, svůj vlastní osud. Cork Stepan, tesař, „běhal po provincii se zátkou na opasku a botami na ramenou“. Maxim Teljatnikov, obuvník, se „učil u Němce... byl by to zázrak, ne švec,“ a ušil boty ze zkažené kůže – a obchod byl opuštěný a on šel „chlastat a válet se v ulice.” Výrobce kočárů Mikheev je lidový řemeslník. Vyráběl odolné kočáry, které byly známé po celé oblasti. V Čičikovových představách jsou vzkříšeni mladí, zdraví, tvrdě pracující a nadaní lidé, kteří zemřeli v nejlepších letech života. S hořkou lítostí zní autorovo zobecnění: „Eh, Rusové! Nerad umírá vlastní smrtí!" Zlomené osudy Plyushkinových uprchlých rolníků nemohou nevyvolat soucit. Někteří z nich dřou ve věznicích, někteří odešli k nákladním lodím a táhnou se „k jedné nekonečné písni, jako je Rus“. Gogol tak mezi živými a mrtvými nachází ztělesnění různých kvalit ruského charakteru. Jeho domovinou je lidová Rus, nikoli místní byrokratické Rusko. V lyrické části „Dead Souls“ autor vytváří abstraktní symbolické obrazy a motivy, které odrážejí jeho myšlenky o současnosti a budoucnosti Ruska, „výstižné ruské slovo", "zázračná cesta", "My Rus'", "tři ptáci". Autor obdivuje přesnost ruského slova: „Je vyjádřeno silně ruský lid! a když někoho odmění slovem, připadne jeho rodině a potomstvu...“ Přesnost výrazů odráží živou, živou mysl ruského rolníka, který je schopen jedním řádkem popsat jev nebo osobu. . Tento úžasný dar lidí se odráží v příslovích a rčeních, která vytvořili. Gogol ve své lyrické odbočce parafrázuje jedno z těchto přísloví: „Co se vyslovuje přesně, je totéž, co je napsáno, nelze sekerou porazit.“ Autor je přesvědčen, že ruský lid nemá v tvůrčí síle sobě rovného. Jeho folklór odráží jednu z hlavních vlastností ruského člověka - upřímnost. Dobře mířené, živé slovo uniká muži „zpod jeho srdce“. Obraz Rusa v autorových odbočkách je prostoupen lyrickým patosem. Autor vytváří ideální, vznešený obraz, který přitahuje „tajnou silou“. Ne nadarmo se mluví o „báječném, krásné daleko“, ze kterého se dívá na Rusko. Toto je epická vzdálenost, vzdálenost "mocného vesmíru": "ooh!" jak jiskřivá, nádherná, neznámá vzdálenost k Zemi! Rus'!...“ Živá epiteta vyjadřují myšlenku úžasného, jedinečná krása Rusko. Autor je také ohromen vzdáleností historického času. Řečnické otázky obsahují výroky o jedinečnosti ruského světa: „Co prorokuje tato obrovská rozloha? Není to tady, ve vás, že se zrodí nekonečná myšlenka, když jste sami nekoneční? Neměl by tu být hrdina, když je místo, kde se může otočit a projít?" Hrdinové vyobrazení v příběhu Čičikovových dobrodružství postrádají epické vlastnosti; nejsou to hrdinové, ale obyčejní lidé se svými slabostmi a nectnostmi. V epickém obrazu Ruska vytvořeném autorem pro ně není místo: mizí, stejně jako „jako tečky, ikony, nízká města nenápadně trčí mezi pláněmi“. Na konci básně Gogol vytváří chvalozpěv na cestu, chvalozpěv na pohyb – zdroj „úžasných nápadů, poetických snů“, „úžasných dojmů“. „Rus-troika“ je prostorný symbolický obraz. Autor je přesvědčen, že Rusko má velkou budoucnost. Rétorická otázka adresovaná Rusovi je prostoupena přesvědčením, že cesta země je cestou ke světlu, zázraku, znovuzrození: „Rusi, kam spěcháš? Rus'-troika stoupá do jiné dimenze: „koně jsou vichřice, paprsky v kolech se mísí do jednoho hladkého kruhu“ „a vše inspirované Bohem spěchá“. Autor věří, že ruská trojka letí po cestě duchovní transformace, že se v budoucnu objeví skuteční, „ctnostní“ lidé, živé duše schopné zachránit zemi.

Doba psaní básně N.V. Gogolovy "mrtvé duše" - polovina 19 století. To je doba, kdy se nevolnictví stalo zastaralým. Co je nahrazuje? To je otázka, která znepokojila autora básně. Práce N.V. Gogol je meditací o osudu Ruska.

Dílo bylo vnímáno nejednoznačně: někteří Gogolovi současníci viděli v básni karikaturu moderní reality, jiní si také všimli poetického obrazu ruského života.

V básni kontrastuje svět utlačovatelů – „mrtvých duší“ – s trpělivým ruským lidem, chudým, ale plným skrytého života a vnitřní síly Rus.

N.V. Gogol v básni zobrazil obyčejné ruské lidi s velkou dovedností. Při čtení básně se seznámíme s nevolníky vlastníků půdy Manilov, Korobochka, Nozdryov, Sobakevich, Plyushkin. Jsou to bezmocní lidé, ale všichni, živí i mrtví, se před námi objevují jako velcí pracovníci. Tito nevolníci svou prací vytvořili bohatství pro statkáře, jen oni sami žijí v nouzi a umírají jako mouchy. Jsou negramotní a utlačovaní. Takoví jsou Čičikovův sluha Petruška, kočí Selifan, strýc Mityai a strýc Minyai, Proška, ​​dívka Pelageya, která „neví, kde je pravice a kde levice“.

Gogol líčil realitu „smíchem viditelným světu a neviditelným, jemu neznámými slzami“. Ale skrze tyto „slzy“ v této sociální depresi Gogol viděl živou duši „živých lidí“ a rychlost Jaroslavlského rolníka. S obdivem a láskou mluvil o schopnostech lidí, jejich odvaze, udatnosti, pracovitosti, vytrvalosti a touze po svobodě. „Ruští lidé jsou schopni všeho a zvyknou si na každé klima. Pošlete ho bydlet na Kamčatku, jen mu dejte teplé palčáky, on tleskne rukama, sekerou v rukou a jde si vyřezat novou chatrč.“

Poddaný hrdina, tesař Probka, „by se hodil na stráž“. Vyrazil se sekerou za opasek a botami na ramenou po provincii. Výrobce kočárů Mikheev vytvořil kočáry mimořádné síly a krásy. Kamnář Milushkin mohl nainstalovat kamna v každém domě. Talentovaný obuvník Maxim Telyatnikov - "co píchne šídlem, pak boty, pak děkuji." Eremey Sorokoplekhin přinesl pět set rublů za quitrent! Nicméně, "...pro ruský lid není žádný život, všichni Němci stojí v cestě a ruští statkáři z nich strhávají kůži."

Gogol si cení přirozeného talentu lidí, živé mysli a bystrého postřehu: „Jak trefné je vše, co vystoupilo z hlubin Ruska... čilá ruská mysl, která ani slovo nesáhne do kapsy, ano. Neseď na něm jako slepice, ale rovnou ho zabouchne jako pas, na věčné nošení." Gogol viděl v ruském slově, v ruské řeči, odraz charakteru svého lidu.

Báseň ukazuje rolníky, kteří se nesmiřují se svým otrokářským postavením a prchají před velkostatkáři na okraj Ruska. Abakum Fyrov, neschopný odolat útlaku zajetí ze strany vlastníka půdy Plyushkina, prchá do širokého pole Volhy. „Hlučně a vesele chodí po obilném molu, uzavřel smlouvy s obchodníky“. Ale není pro něj snadné chodit s nákladními loděmi a „tahat řemínek k jedné nekonečné písni, jako je Rus“. V písních nákladních lodí Gogol slyšel vyjádření touhy a touhy lidí po jiném životě, po nádherné budoucnosti: „Pořád je to záhada,“ napsal Gogol, „tato nesmírná zábava, která je slyšet v našich písních, někam spěchá. minulý život a píseň samotná jako by hořela touhou po lepší vlasti, po níž člověk touží ode dne svého stvoření.“

Téma selské vzpoury se objevuje v deváté a desáté kapitole. Rolníci z vesnice Vshivaya Spes, Borovki a Zadiraylovo zabili odhadce Drobyazhkina. Soudní komora případ ututlala, protože Drobjažkin je mrtvý, ať je to ve prospěch živých. Vraha ale mezi muži nenašli a muži nikoho nepředali.

Kapitán Kopeikin byl ve válce zmrzačen. Nemohl pracovat a odjel do Petrohradu hledat pomoc pro sebe, ale šlechtic mu řekl, aby počkal, a když ho Kopeikin omrzel, hrubě odpověděl: „Hledej způsob obživy,“ a dokonce pohrozil, že zavolá policejní šéf. A kapitán se vydal hledat finanční prostředky do hustých lesů mezi bandu lupičů.

Rus je plný skrytého života a vnitřní síly. Gogol upřímně věří v sílu ruského lidu a velkou budoucnost Ruska: „Rus! Rus! Vidím tě, ze své nádherné, krásné dálky tě vidím: ubohou, roztěkanou a nepohodlnou v tobě, otevřenou, opuštěnou a dokonce všechno v tobě; ...ale jaká nepochopitelná... síla tě přitahuje? Proč je vaše smutná... píseň slyšet a slyšet? Co tato obrovská rozloha prorokuje? Není to tady, ve vás, že se zrodí nekonečná myšlenka, když jste sami nekoneční? Neměl by tu být hrdina, když jsou místa, kde se může otočit a projít?"

Horlivá víra ve skrytou, ale nesmírnou sílu svého lidu, láska k vlasti umožnila Gogolovi představit si její velkou a úžasnou budoucnost. V lyrických odbočkách vykresluje Rusa symbolický obraz„tři ptáci“, ztělesňující sílu nevyčerpatelných sil vlasti. Báseň končí úvahou o Rusku: „Rusi, kam spěcháš, dej mi odpověď? Nedává odpověď. Zvonek zvoní nádherným zvoněním; vzduch hřmí a je trhán větrem; "Všechno, co je na Zemi, proletí kolem a ostatní národy a státy, dívajíce se úkosem, ustoupí a ustoupí tomu."

1. Nejednoznačné hodnocení básně kritiků.
2." Živá duše„Rusko a jeho součásti jsou podstatou konceptu básně „Mrtvé duše“.
3. Obraz ptačí trojky jako symbolu úžasné vitality Rusů.

Ryze ruský, národní výtvor, vyrvaný z úkrytů lidový život...
V. G. Bělinský

Tato slova demokratického kritika V. G. Belinského o básni N. V. Gogola „Dead Souls“ jsou výsledkem hlubokého vhledu do podstaty tvůrce „Dead Souls“. Sám Gogol v dopise A.S. Puškinovi přiznal, že v tomto díle chtěl ukázat „celou Rus“ takovou, jaká skutečně je.

Od kritiků slavjanofilského přesvědčení zaznělo na spisovatele mnoho nelichotivých slov, že báseň obsahuje pouze jeden zápor. Na první pohled tomu tak skutečně je. Hlavní postavy: vlastníci půdy, obyvatelé provinční město, ústřední postava Pavel Ivanovič Čičikov, dokonce ani lidé, nemají k dokonalosti daleko. To, co vidíme očima Čičikova - vratké chatrče, špatně spravované snílky, větrné pytle a rváče, prázdnotu a korupci úředníků, nesmyslné hromadění a ztráty lidská důstojnost. Obyčejní lidé vypadají jako negramotní a utlačovaní, žijí si, jak chtějí, a nedělají nic pro zlepšení své situace. Čičikovův sluha Petruška, kočí Selifan, strýc Miťja a strýc Minjaj, Pljuškinova Proška a Mavra, dívka Pelageja, která nerozlišuje „pravou a levou“, dva opilí muži v krčmě, z jejichž sporu, zda kočár bude či bude nedorazit do Moskvy, báseň začíná - existovat ve svém vlastním úzkém, úzkoprsém světě. I když něco dělají, buď nedosahují výsledků, nebo prostě nechápou smysl této činnosti. Například Petruška se zdá, že čte, ale nesleduje obsah a význam, který je tomu vlastní, ale jak písmena tvoří slova. Stejně jako on nemohou strýc Mityai a strýc Minyai oddělit koně, kteří jsou zapleteni do řad.

Tento obrázek je zároveň důležitým, nikoli však hlavním prvkem básně. Jeho podstata je jiná. N. G. Chernyshevsky velmi přesně řekl o Gogolovi: „Žádný z našich velkých spisovatelů nevyjadřoval své vědomí tak živě a jasně. vlastenecký význam jako v Gogolovi. Přímo se považoval za muže povolaného sloužit nikoli umění, ale vlasti; pomyslel si: "Nejsem básník, jsem občan." S demokratickým spisovatelem lze polemizovat při posuzování uměleckého nadání Gogola, který podle mého názoru byl a zůstává jedním z nepřekonatelných mistrů slova v ruské literatuře. Ale Černyševskij má pravdu v jiném ohledu - tato báseň byla civilním činem spisovatele Gogola.

N.V. Gogol řekl, že v jeho komedii „Generální inspektor“ je jeden pozitivní hrdina - smích. V prvním díle "Dead Souls" kladný hrdina je „živou duší“ Ruska. Teprve zde se ke spisovatelovu smíchu připojuje bolest, hořkost a naděje. „Živá duše“ Ruska je podle Gogola obsažena v něm velká historie, jeho bezmezná rozloha, jeho majestát, talent a moudrost jeho lidí.

„Dead Souls“ je báseň o Rusku a pro Rusko. Autor ukázal ošklivost moderní existence, aby ve čtenářích probudil pocit odmítnutí této „mrtvé“ reality, aby je přiměl přemýšlet o smyslu své existence, o budoucnosti země. Koncept " mrtvé duše“- je mnohostranný, neustále mění rovinu vnímání a interpretace: jsou to mrtví nevolníci a duchovně mrtví statkáři a úředníci. Navíc první nejsou na světě, ale vzpomínka na ně, jejich činy, jejich práce je živá, druzí, zdá se, žijí, ale jejich zájmy a způsob života jsou mrtvé. Nebudou existovat a nikdo si na ně nevzpomene, ani jejich potomci. Na koho se tedy moderní Rus spoléhá, ​​kdo je zdrojem jeho současných a budoucích aspirací?

Koncept „mrtvých duší“ je strukturován tak, že popis lidového Ruska, žijícího Ruska, je uveden v mnohem menších objemech než popis vlastníka půdy Ruska. Poetickým napětím a emocionální intenzitou ale místo, které v básni zaujímá živé Rusko, daleko předčí vše ostatní. V lyrických odbočkách a úvahách o osudech lidí je slyšet spisovatelův největší humanismus. Jak badatelé obrazně poznamenali, jeho píseň je smutná, rozlévá se „přes celou tvář ruské země“. Se zvláštní vřelostí a srdečností autor popisuje obrazy mrtvých a uprchlých rolníků, ztracených v obrovských rozlohách Ruska.

Gogol obdivuje jejich tvrdou práci, vytrvalost, fyzická síla, vnitřní krása. Kočáry výrobce kočárů Mikheeva prosluly po celé oblasti svou mimořádnou silou a krásou. Hrdina tesaře Štěpán Probka „postupoval po provincii se sekerou na opasku a botami na ramenou“. Kamnář Milushkin mohl nainstalovat kamna v každém domě. Talentovaný obuvník Maxim Teljatnikov - „Co píchne šídlem, budou i boty.“ Už ve svých raných dílech mluvil N. V. Gogol s obdivem a láskou o schopnostech lidí, jejich odvaze, kráse, udatnosti a tvrdé práci: „Ruský lid je schopen všeho a zvykne si na každé klima. Pošlete ho bydlet na Kamčatku, jen mu dejte teplé palčáky, on tleskne rukama, sekerou v rukou a jde si vyřezat novou chatrč.“

Současně má Gogol také následující frázi: „... pro ruského člověka není život, všichni Němci stojí v cestě a ruští statkáři strhávají kůži.“ Žízeň po svobodě a útlak tlačí rolníky k útěku, nyní do banditů, nyní do rebelů, nyní do nákladních člunů, „vlečeme se k jedné nekonečné písni, jako je Rus“. Speciálním tématem pro Gogola jsou písně lidu: „Pořád je to záhada – to nesmírné hýření, které se, slyšené v našich písních, řítí kamsi do minulého života a píseň sama, jako by hořela touhou po lepší vlasti, pro kterou člověk touží ode dne stvoření."

V básni je představeno i téma selských vzpour. Nevyčerpaná energie a vnitřní síla, které nemohou najít východisko, mohou vést k „radování širokého života“. Toto je autorovo varování a obava. Ale to je také spása Ruska, cesta k obrození: „Rus! Rus! Vidím tě, ze své nádherné, krásné dálky tě vidím: ubohou, roztěkanou a nepohodlnou v tobě, otevřenou, opuštěnou a dokonce všechno v tobě;... ale jaká nepochopitelná... síla tě k tobě přitahuje? Proč je vaše smutná... píseň slyšet a slyšet? Co tato obrovská rozloha prorokuje? Není to tady, ve vás, že se zrodí nekonečná myšlenka, když jste sami nekoneční? Neměl by tu být hrdina, když jsou místa, kde se může otočit a projít?"

V lyrických odbočkách se Rus' objevuje v symbolickém obrazu tří ptáků, ztělesňujících sílu a nevyčerpatelnost vnitřních sil. Tento symbol Ruska se ukázal být přesným vyjádřením jeho cesty, jeho úžasné vitality a aspirace do budoucnosti.


Mnoho obrazů zobrazených Gogolem se vyvíjí na pozadí ruské reality. Můžete se hádat, kdo je velí herec knihy: Čičikov aneb mrtvé duše statkářů. Ale všichni souhlasí, že obraz Ruska v básni „Dead Souls“ je ústřední a spojující, což pomáhá pochopit podstatu ruského charakteru.

Obrázek Ruska

Velký klasik, který dostal nápad, chtěl ukázat ideální ruský život ve vnitrozemí. Ale myšlenka se rozšířila. Gogol nedokázal přibarvit každodenní život statkářů a úředníků. Ideální barvy ustoupily do pozadí a šedá realita vyplula ven. To je přesně to, co může vysvětlit Puškinovu náladu, když autor četl báseň. Smutek a tíha naplnily duši básníka. Rusko se před čtenáři objevilo jako galerie neřestí: lakomosti, lenosti, obžerství. Každý obrázek byl doplněn o následující postavu a stal se společným:

  • Zasněný Manilov;
  • Stingy Box;
  • Razgulny Nozdryov;
  • Ponurý Sobakevič;
  • Chamtivý Plyushkin.
Rusko porodilo děsiví lidé kteří mají moc nad ostatními, ale nechtějí nic vytvářet. Všichni je pěstovali dobří lidé, ale společnost jim pomohla zatvrdit v duši a degradovat jako jednotlivce.

Manilovův dobromyslný romantismus se stává prázdnotou líného snílka, nedbalého a hloupého. Stavět nereálné projekty a přitom sedět v chátrajícím altánku je vše, co umí.

Spořivost a praktičnost Korobochky zredukovala její mysl na nudné hledání zisku. Proměnila se v hloupou stařenku, která o předmětu obchodu nepřemýšlela. Hlavní je prodat.

Nozdryovovu odvahu vystřídá nevědomost, opilství a rozhazování. Směle lže, je hrubý a bojuje, ale zbaběle utíká před řešením skutečných problémů.

Sobakevičův hrdinský postoj se stal hrubost, síla charakteru se proměnila v bezcitnost duše a přímost se stala podezřívavostí.
Plyushkinova šetrnost přerostla v nemravnost. Nevšímá si blízkých lidí, opouští děti a neužívá si vnoučat.
Tyto obrazy tvoří základ satiry na nevolníka Rusa. Neživé Rusko čeká na změny a doufá v nové společenské třídy, zajímavé nápady.

Láska k Rusku

"Rus, Rus'! Vidím tě ze své nádherné, krásné dálky, vidím tě."

Slova velkého klasika září láskou k vlasti. Spisovatel jako by záměrně přerušoval příběhy o majitelích půdy lyrické odbočky. Diskuse o osudu Ruska jsou prostoupeny vírou v jeho šťastnou budoucnost. Symbolem je obrázek ptáka - trojky letící do dálky skutečné Rusko. Řítí se přede všemi, lidé jí ustupují a vyhýbají se jí ve strachu, že se stane překážkou.

Autor vypiluje každé slovo, které Rusovo charakterizuje: jiskřivý, úžasný, neznámý. Krása přírody, překotná bouře barev kontrastuje se stagnací života na panstvích bezduchých šlechticů. S potěšením je popsána těžká práce rolníků, jejich talent a láska ke svobodě. Gogol věří, že ruský rolník je schopen vymyslet něco, k čemu zemi dovede nová cesta.

Rus, kam jdeš?"

Na otázky, které si sám klade, ale odpovědět neumí. Rozpory života vedou spisovatele do slepé uličky. Nevidí řešení v revoluci, nedoufá v osvícení. Objevují se úvahy o udatném manželovi a obětavé dívce, ale autor nedokáže přesně říct, koho Rusko potřebuje. Možná byly odpovědi v pokračování básně, tak proč to pálit? Gogol nechal právo, aby si čtenář vybral cestu rozvoje své vlasti. Ať si každý umyslí a postaví životy hlavních postav v básni. Někteří jim umožní znovuzrození, zatímco jiní jim odepřou i pokračování jejich zvoleného způsobu existence.

V obrazu Ruska jsou spojeny dvě duše: mrtvá a živá. Převládá živá a čilá mysl ruského dělníka, válečníka a hrdiny. Líni, hrubí lidé a rozhazovači „umírají“ a stávají se slabými a slabou vůlí. I když dnes stále zotročují a vládnou, světlá budoucnost je blízko, už je ve vzduchu. Gogol věří, že se mlha brzy rozplyne a otevře se široká cesta ke štěstí. Rus znovu povstane a přinutí všechny své obyvatele ke změně.

Doufáme, že si shrnutí práce pamatujete. Nabízíme vám analýzu tohoto obrázku, která poskytuje klíč k pochopení celé básně.

Práce je umělecký výzkum veřejný život, současný spisovatel, jeho kořenové problémy. Hlavní místo z hlediska kompozice zaujímá obraz dvou světů – statkáře a byrokrata. Nicméně je tragický osud lidé jsou ideovým jádrem práce.

Spisovatel, nemilosrdně kritizující existující společenský řád v zemi, byl pevně přesvědčen, že ruská země je předurčena pro slavnou budoucnost. Věřil v její budoucí rozkvět. Pro Nikolaje Vasiljeviče toto přesvědčení vzešlo z živého pocitu obrovského kreativní potenciál, která se skrývá v hlubinách ruského lidu.

Obraz Rusa v básni „Mrtvé duše“ je prezentován jako ztělesnění velkých věcí, kterých jsou lidé schopni, toho důležitého historického činu, o kterém autor věřil, že jeho krajané mohou dosáhnout. Obraz Ruska se tyčí nad všemi obrazy a obrázky nakreslenými v díle. Je pokryta láskou autora, který svůj život a své dílo zasvětil službě domovská země.

Stručně charakterizujeme obraz Rusa v básni „Mrtvé duše“, je třeba říci několik slov o „mistrech života“. Ostatně Gogol je do své tvorby zavedl ne náhodou.

odsuzovat "mistry života"

Gogol vášnivě věřil, že Rusko má lepší budoucnost. Proto ve svém díle odsuzuje ty lidi, kteří spoutali rezavými řetězy rozvoj tvůrčího potenciálu lidu, národa. Nikolaj Vasiljevič nemilosrdně odhaluje šlechtice, „pány života“. Obrazy, které vytvořil, naznačují, že lidé jako Chichikov, Plyushkin, Sobakevich, Manilov nejsou schopni vytvářet duchovní hodnoty. Jsou to deprivovaní spotřebitelé tvůrčí energie. Vlastníci půdy, vyloučení ze sféry živého života a užitečné činnosti, jsou nositeli setrvačnosti a stagnace. Čičikov, který zahájil své dobrodružství, netrpí setrvačností. Přesto činnost tohoto hrdiny nesměřuje k dobré věci, ale k dosažení sobeckých cílů. Je odcizen zájmům státu. Všichni tito hrdinové jsou v kontrastu s obrazem Rusa v díle „Dead Souls“.

Validace pokroku

Formy života, které všechny výše uvedené postavy tvrdí, ostře odporují jejich potřebám a nárokům historický vývoj zemí. Pro ilustraci této myšlenky autor kreslí majestátní obraz Rusa v básni „Mrtvé duše“. Tato země má podle Gogola obrovskou moc. Obraz Rusa v románu „Dead Souls“ je zosobněním hlavní myšlenky básně, kterou je popření sociální stagnace, sociálního zotročení a potvrzení pokroku.

Názor na báseň V. G. Belinského

Známý kritik V. G. Belinsky zdůraznil, že rozpor mezi hlubokým podstatným začátkem ruského života a jeho společenskými formami je hlavní myšlenkou Dead Souls. Kritik pod pojmem „podstatný začátek“ chápal bohatý talent lidí, jejich věčnou touhu po svobodě. Nikolaj Vasiljevič pevně věřil, že před jeho rodnou zemí byly velké historické úspěchy. Zaměřte se na budoucnost, vzlétněte vitální energie- to vše ztělesňuje obraz Rusa v básni „Mrtvé duše“. Země se řítí do obrovské dálky jako pták-tři. Jiné státy a národy se jí vyhýbají, dívajíce se úkosem, a dávají jí cestu.

Obrázky původní přírody

Lyrické výroky Nikolaje Vasiljeviče Gogola jsou plné vysokého patosu. O Rusovi mluví s obdivem. Gogol maluje obrazy jeden za druhým původní příroda, které se řítí před cestovatelem, uhánějícím na rychlých koních po podzimní cestě.

Není náhodou, že autor staví obraz Rusa v básni „Mrtvé duše“ do kontrastu se stagnací statkářů. Kapitola 11 je velmi důležitá pro pochopení tohoto obrázku. Zobrazuje Rus, který jde rychle kupředu. To vyjadřuje autorovu víru v budoucnost své země, svého lidu.

Úvahy o ruském lidu

Mezi nejsrdečnější stránky patří Gogolovy lyrické úvahy o energickém, živém charakteru pracovitého národa. Hřeje je plamen vlastenectví. Nikolaj Vasiljevič si byl dobře vědom toho, že tvůrčí talent a vynalézavá mysl ruského lidu se stanou mocnou silou, až když budou jeho krajané svobodní.

Gogol, zobrazující radovánky na molu, stoupá k oslavě lidového života. Živá síla ruského lidu je také zdůrazněna v touze rolníků zbavit se útlaku. Útěk od vlastníků půdy, vražda hodnotitele Drobjakina, ironický výsměch lidu „rozkazům“ jsou projevy protestu, které jsou v básni zmíněny, byť krátce, ale vytrvale. Zpívání národní charakter a ruský lid, Nikolaj Vasiljevič, se nikdy nesníží k marnivosti.

Postavy představující Rusa jsou poměrně rozmanité. Patří sem Pelageya, mladá dívka, a bezejmenní, uprchlí nebo zesnulí dělníci Pljuškina a Sobakeviče, kteří v básni neúčinkují, ale jsou zmíněni jen okrajově. Před čtenářem prochází celá galerie postav. Všechny představují vícebarevný obraz Ruska.

Mistrovství, přirozená vynalézavost, široký záběr duše, citlivost na dobře mířené, úderné slovo, hrdinská zdatnost – v tom všem, stejně jako v mnoha dalších věcech, odhaluje Nikolaj Vasiljevič pravou duši ruského lidu. Ostrost a síla jeho mysli se podle Gogola odrážela v přesnosti a živosti ruského slova. V páté kapitole o tom píše Nikolaj Vasiljevič. Celistvost a hloubka lidového cítění vyústila v upřímnost ruské písně, kterou autor zmiňuje v jedenácté kapitole. V sedmé kapitole Gogol říká, že štědrost a šíře duše se odrazily v nespoutané radosti, s níž se slaví lidové svátky.

Herzenovo hodnocení básně

Herzen vysoce ocenil vlastenecký patos Dead Souls. Je s z dobrého důvodu poznamenal, že tato práce - úžasná kniha. Herzen napsal, že jde o „hořkou výtku moderní Rus“, ale ne beznadějně.

Rozpory odrážející se v básni

Nikolaj Vasiljevič Gogol vroucně věřil, že Rusko čeká velká budoucnost. Spisovatel si však jasně představil cestu, po níž země směřovala k prosperitě, slávě a moci. Ptá se: "Rusi, kam jdeš?" Odpověď však neexistuje. Nikolaj Vasiljevič neviděl žádný způsob, jak překonat rozpor, který vznikl mezi rozkvětem Ruska, vzestupem jeho národního génia a stavem útlaku státu. Gogol nemůže najít někoho, kdo by mohl vést Rusko vpřed, nasměrovat ho vysoká životnost. A to odhaluje rozpory, které jsou autorovi vlastní.

O co V.G. šlo? Belinský

Gogol ve své výpovědi odrážel protest lidu proti nevolnictví, které v té době existovalo. Jeho bičující satira vyrostla právě z této půdy. Bylo namířeno proti byrokratickým vládcům, majitelům nevolnických duší a „rytířům“ zisku. Spisovatel, který vkládal velké naděje do osvícení, však nedospěl k závěru o vhodnosti revolučního boje. Dílo navíc obsahuje výpovědi o manželovi, který je obdařen božskými ctnostmi, a také o obětavé a štědré ruské panně. Jinými slovy, vzniká v něm náboženský motiv. který se velmi zajímal o obraz Rusa v Gogolově básni „Mrtvé duše“, byl vážně znepokojen těmito částmi díla.

"Dead Souls" - revoluční dílo

Nikolaj Vasiljevič napsal druhý díl svého románu, když prožil hlubokou duchovní krize. V životě Ruska se v tomto období začaly objevovat tendence charakteristické pro buržoazní vývoj. Spisovatel z celé své duše nenáviděl takzvané království mrtvých duší. Gogol však také s hrůzou pokukoval po vzhledu buržoazního Západu. Kapitalismus spisovatele vyděsil. Nebyl schopen přijmout myšlenku socialismu a postavil se proti revolučnímu boji. Nikolaj Vasiljevič však s mocným darem vytvořil ve skutečnosti revoluční dílo.

Gogol je patriot

Lyrické stránky věnované Rusku, ruskému lidu jsou možná nejlepší v " Mrtvé duše Chernyshevsky, když mluvil o vysokém vlastenectví Nikolaje Vasiljeviče, napsal, že Gogol se považoval za muže, který by měl sloužit vlasti, a ne umění. Obraz Rusa v básni „Mrtvé duše“ naznačuje, že budoucnost země je skutečně Samozřejmě, Nikolaj Vasiljevič Gogol je skutečný vlastenec.