Role vedlejších postav ve hře Bouřka. Role vedlejších postav ve hře Ostrovského bouře (Ostrovský A
A. N. Ostrovskij je právem považován za zpěváka kupeckého prostředí, otce ruského každodenního dramatu, ruského národního divadla. Napsal asi 60 her a jednou z nejznámějších je Bouřka. A. N. Dobroljubov označil Ostrovského hru Bouře za nejrozhodnější dílo, neboť „vzájemné vztahy tyranie a bezhlasu jsou v ní dovedeny do tragických důsledků... V Bouři je cosi osvěžujícího a povzbudivého. To je podle nás pozadí hry.
Pozadí hry tvoří vedlejší postavy. Toto je stálá společnice Kateřiny, hlavní postavy hry, Varvary, sestry Kateřinina manžela Tichona Kabanova ^ Je opakem Kateřiny. Její hlavní pravidlo: "Dělejte, co chcete, pokud je vše ušité a zakryté." Barbaře se nedá upřít mysl, mazaná, před svatbou chce být všude včas, všechno vyzkoušet, protože ví, že „holky si chodí, jak chtějí, otci a matce je to jedno. Jen ženy jsou zavřené." Lhaní je pro ni normou. Kateřině přímo říká, že bez podvodu to nejde: „Na tom spočívá celý náš dům. A nebyl jsem lhář, ale naučil jsem se to, když to bylo nutné.
Barbara se přizpůsobila „temnému království“, studovala jeho zákony a pravidla. Cítí autoritu, sílu, připravenost a dokonce i touhu klamat. Ona je ve skutečnosti budoucí kanec, protože jablko nepadá daleko od jabloně. Barbarin přítel Curly se k ní hodí. Je jediným ve městě Kalinov, kdo dokáže divoce bránit. „Jsem považován za drzého; proč mě drží? Takže mě potřebuje. No, to znamená, že se ho nebojím, ale ať se bojí mě ... “, říká Kudryash. Chová se drze, svižně, směle, chlubí se svou zdatností, znalostí „kupeckého zřízení“. Curly je druhý divoký, jen ještě mladý.
Varvara a Kudryash nakonec „temnou říši“ opouštějí, ale jejich útěk vůbec neznamená, že se zcela oprostili od starých tradic a zákonů a přijmou nové zákony života a poctivá pravidla. Jakmile budou svobodní, pravděpodobně se sami pokusí stát se pány života.
Ve hře jsou také skutečné oběti „temného království“. Toto je manžel Kateřiny Kabanové, Tikhon, tvor se slabou vůlí a bez páteře. Matku ve všem poslouchá a podřizuje se jí, nemá jasnou životní pozici, odvahu, odvahu. Jeho obraz je plně v souladu se jménem - Tikhon (tichý). Mladý Kabanov nejenže nerespektuje sám sebe, ale také umožňuje své matce, aby bezostyšně zacházela s jeho ženou. To je patrné zejména při rozlučkové scéně před odjezdem na veletrh. Tikhon opakuje slovo od slova všechny pokyny a moralizování své matky. Kabanov nemohl matce v ničem odolat, pomalu se příliš napil, stal se ještě slabší a tišší. Kateřina samozřejmě nemůže takového manžela milovat a respektovat, ale její duše touží po lásce. Zamiluje se do Dikyho synovce Borise. Ale Kateřina se do něj zamilovala, ve výstižném výrazu Dobroljubova, „na poušti“, protože ve skutečnosti se Boris od Tichona příliš neliší. Jen trochu vzdělanější. Borisův nedostatek vůle, jeho touha získat svůj díl dědictví po babičce (a dostane ho, jen když bude ke strýci uctivý) se ukázaly být silnější než láska.
V „temném království“ se tulák Feklusha těší velké úctě a respektu. Feklušovy příběhy o zemích, kde žijí lidé se psími hlavami, jsou vnímány jako nevyvratitelné informace o světě. Ale ne všechno v něm je tak ponuré: jsou tam i živé, sympatické duše. Jedná se o mechanika samouka Kuli-gina, který vynalézá perpetum mobile. Je milý a aktivní, doslova posedlý neustálou touhou dělat pro lidi něco užitečného. Všechny jeho dobré úmysly ale narážejí na tlustou zeď nepochopení, lhostejnosti, ignorance. V reakci na pokus nasadit ocelové hromosvody na domy se mu tedy od Dikyho dostává prudkého odmítnutí: „Bouřka je na nás seslána za trest, abychom cítili, ale vy se chcete bránit tyčemi a nějakým rohů, Bůh mi odpusť."
Kuligin je ve hře v podstatě rozumem, do úst se mu vkládá odsouzení „temného království“: „Krutý, pane, mravy v našem městě, kruté... Kdo má peníze, pane, snaží se zotročit chudé, aby ještě bezplatnější za svou práci vydělával peníze...“
Ale Kuligin, stejně jako Tikhon, Boris, Varvara, Kudryash, přizpůsobený „temnému království“, na takový život rezignoval.
Vedlejší postavy, jak již bylo zmíněno, jsou pozadím, na kterém se odvíjí tragédie zoufalé ženy. Každá tvář ve hře, každý obraz byl krokem na žebříku, který vedl Kateřinu ke břehům Volhy, ke smrti.
"Bouřka" - hra Alexandra Nikolajeviče Ostrovského o pěti dějstvích, napsaná v roce 1859 v atmosféře předreformního veřejného vzepětí. Po premiéře představení na jevišti moskevského Malého divadla následovalo mnoho kritických recenzí. Vedlejší postavy v této hře hrají důležitou roli. Vývoj konfliktu by byl nemožný bez Feklushy, Varvary, Kuligina a dalších.
Z vedlejších postav si nejvíce pamatuji Feklušu - poutníka (člověk kráčející po pouti.
Ostrovského má jednoznačně sníženou hodnotu). Feklusha nešla daleko, ale slyšela hodně. Ve městě Kalinov je hlavním zdrojem informací ona. Feklusha přesvědčuje, že Kalinov je země zaslíbená, propaguje, že další Kalinov je peklo. V jejím chápání je parní lokomotiva ohnivý had, vypráví o zemích, kde žijí lidé se psím hlasem. Přesvědčuje, že život v Kalinovu je nejkrásnější. Její příběhy jsou předmětem obchodu, za ně je ctěna, ošetřována, zásobována potřebným. kromě
pomáhá „tyranům“ udržovat lidi v neustálém strachu.
Není možné nevěnovat pozornost Kuliginovi - hodinářskému samoukovi, který hledá stroj na věčný pohyb - jak je vidět z prvního jednání hry, Kuligin je dobře vzdělaný, četl Lomonosova, Deržavina. Jeho znalosti jsou však archaické, což zdůrazňuje jeho spojení s Kalinovem. Toto je postava ze světa, který již odešel. Kuligin vyjadřuje i autorovu pozici ve hře. Do úst se mu vkládá odsouzení „temného království“. Právě on říká, že v Kalinově jsou kruté zvyky, že ve městě vládne ten, kdo má peníze.
Další důležitou postavou The Thunderstorm je tyran Wild – bohatý obchodník, jeden z nejváženějších lidí ve městě. Je si vědom své moci nad lidmi a naprosté beznaděje, a proto si dělá, co chce. Ale Wild útočí pouze na lidi slabší, než je on sám, na ty, kteří se tak nemohou bránit. Dikoy a Kanec drží spolu, protože ona je jediná, kdo mu rozumí.
Zvláště bych chtěl vyzdvihnout Varvaru, Tikhonovu sestru a Kateřinu stálou společnici. Její hlavní životní zásadou je dělat, co chcete, pokud je vše podchyceno. Než se vdá, chce všechno vyzkoušet. Lhaní je pro ni normou. Říká, že ona sama nebyla lhářka, ale když to bylo nutné, poučila se. Barbaři se přizpůsobili „temnému království, jeho zákonům a pravidlům.
Kromě toho, když mluvíme o roli vedlejších postav ve hře, nelze nezmínit Kudryaše, úředníka Wilda. Tato postava říká, že dívky se mohou stýkat s kluky, jak chtějí, ale ženy by měly být zavřené. Toto přesvědčení je v něm tak silné, že se dozvěděl o Borisově lásce ke Kateřině, říká, že tento obchod musí být zastaven.
Vedlejší postavy Ostrovského Bouřky jsou nejen pozadím, na kterém se odvíjí Kateřina tragédie, ale také popisují život a charaktery tehdejší doby. Každá postava v této hře pomáhá autorovi co nejpřesněji zprostředkovat atmosféru „temného království“.
ROLE A VÝZNAM SEKUNDÁRNÍCH POSTAV V DRAMATU A. N. OSTROVSKÉHO "HROM" 5.00 /5 (100.00%) 2 hlasy
A. N. Ostrovskij je právem považován za zpěváka
otec kupeckého prostředí, otec ruského způsobu života
vyjící drama, ruské národní divadlo.
Napsal asi 60 her a jednu
z nejznámějších je "Thunderstorm".
A. N. Dobroljubov nazval Ostrovského hru
"Thunderstorm" nejrozhodnější dílo,
od „vzájemných vztahů tyranie
a ticho v ní přivedlo k tragédii
některé důsledky ... V "Thunderstorm" je něco
povznášející a povznášející. Tohle je něco
podle našeho názoru pozadí hry.
Pozadí hry tvoří sekundární
postavy. Toto je stálý společník Kateři-
my, hlavní postava hry, Barbara, sestra
Kateřinin manžel Tikhon Kabanov ^ Ona -
Katherine je opak. Její hlavní
pravidlo: „Dělej, co chceš, dokud všichni
pak ano, bylo to pokryto. Barbory nelze v mysli popřít,
triky, před svatbou, chce používat všude
zpívat, zkoušet všechno, protože ví
že „dívky chodí samy, jak chtějí, otec a matka
Ryu a nic. Jen ženy jsou zavřené."
Lhaní je pro ni normou. Ona přímo
říká Kateřině, že bez klamu to nejde: „Máme
na tom je založen celý dům. A to nejsem lhář
byl, ale naučil se, když to bylo nutné.
Barbara se přizpůsobila „temnému králi“
stvo“, studoval její zákony a pravidla. V ní
smysl pro autoritu, sílu, připravenost
a dokonce i touhu klamat. Ona je ve skutečnosti
budoucí Kanec, protože jablko je z jabloně
padá blízko. Barbarin přítel, Curly,
sluší jí. Je jediný v Ka-
linka může odrazit Wild. "Jsem hrubý-
jang považován; proč mě drží? Sta-
budiž, potřebuje mě. No, to znamená, že ne
Bojím se, ale ať se mě bojí ... “, - jdi-
krade Kudryash. Chová se drze, bojuje...
ko se směle chlubí svou zdatností, znalostmi
„obchodní provozovna“. Kudrnatá - druhá
Divoký, ale stále mladý.
Nakonec Varvara a Kudryash odešli
dát "temné království", ale jejich útěk není vůbec
znamená, že jsou zcela osvobozeni od
staré tradice a zákony a přijímat nové
zákony života a poctivá pravidla. Pocit-
pokud jsou zdarma, je pravděpodobnější, že budou
Snažíme se stát mistry života.
Ve hře jsou také skutečné oběti „temnoty
království." Toto je manžel Kateřiny Kabanové, Ti-
khon - tvor se slabou vůlí, bez páteře.
Matku ve všem poslouchá a podřizuje se
ona, nemá jasnou životní pozici, mu-
gesto, odvaha. Jeho obraz je plně v souladu s
Odpovídá názvu - Tikhon (tichý). Mladá
Kabanov si nejen neváží sebe, ale také
říká bezostyšně své matce, aby řekla-
své ženě. To je zvláště výrazné
ve scéně loučení před odjezdem na veletrh
ku. Tikhon opakuje slovo od slova všechny pokyny
leniya a moralizující matka. Kabanov nor
ve kterém nemohl odolat matce, pomalu
ku se napil a stal se ještě slabší vůlí
a ticho. Kateřina samozřejmě nemůže milovat
a vážit si takového manžela a její duše touží
milovat. Zamiluje se do Wildova synovce,
Boris. Ale Kateřina se do něj zamilovala, trefně
na výraz Dobrolyubova, "v divočině",
ve skutečnosti se Boris od Ti-
vypilovat. Jen trochu vzdělanější. Bez-
Borisova vůle, jeho touha získat jeho
část dědictví po babičce (a dostane
ji jen tehdy, když je uctivá
se strýcem) se ukázalo být silnější než láska ..
V „temném království“ s velkým respektem
a tulák Feklusha se těší úctě.
Feklušovy příběhy o zemích, kde žijí lidé
se psími hlavami jsou vnímány jako neo-
ověřitelné informace o světě. Ale ne všechno uvnitř
je to tak ponuré: jsou tam i živé, sympatické
aktivní duše. Tohle je mechanik samouk Cooley-
gin, který vynalezl stroj na věčný pohyb. On je hodný
a aktivní, doslova posedlý konstantou
chuť dělat něco užitečného pro lidi.
Ale všechny jeho dobré úmysly narazí
tlustá zeď nepochopení, lhostejnosti, ne
znalost. Takže v reakci na pokus dát
doma ocelové hromosvody dostane
zuřivý, odmítnutí Wild: "Bouřka je něco, co potřebujeme."
znalosti jsou posílány tak, abychom se cítili my i vy
chcete s tyčemi a nějakými rohy, asi
Pane, braň se."
Kuligin je v podstatě rezonátorem hry.
rum, odsouzení „temného
království ":" Kruté, pane, mravy v našem
město, kruté... Kdo má peníze, pane, ten
snaží zotročit chudé tak, aby on
práce zdarma, aby se vydělalo ještě více peněz...“.
Ale Kuligin, jako Tikhon, Boris, Varvara,
Kudrnatá, přizpůsobená „temnému království“
woo“, rezignoval na takový život.
Vedlejší postavy, jak to bylo,
lo řekl - to je pozadí, na kterém se šíří-
rýsuje se tragédie zoufalé ženy.
Každá tvář ve hře, každý obrázek byl
pahýl schodů, které vedly Kateri
No, na břehu Volhy, k smrti.
Tragédie díla.
Skóre kritiků
1. Oblomov - Stolz.
2. Oblomov - Olga Ilinskaya
Problém lásky.
Tragédie díla.
Děj tragédie se odehrává ve městě Kalinov, které se rozkládá mezi zelení zahrad na strmém břehu Volhy. „Padesát let se každý den dívám za Volhu a nevidím všeho dost. Výhled je mimořádný! Krása! Duše se raduje,“ obdivuje Kuligin. Zdálo by se, že život lidí v tomto městě by měl být krásný a radostný. Život a zvyky bohatých obchodníků však vytvořily „svět vězení a hrobového ticha“. Savel Dikoy a Marfa Kabanova jsou zosobněním krutosti a tyranie. Objednávky v kupeckém domě jsou založeny na zastaralých náboženských dogmatech Domostroy. Dobroljubov o Kabanichovi říká, že „okusuje svou oběť ... dlouho a neúnavně“. Nutí svou snachu Kateřinu, aby se sklonila k nohám svého manžela, když odchází, a kárá ji za to, že na veřejnosti „nevyje“, když manžela vyprovodí.
Kabanikha je velmi bohatá, to lze posoudit podle skutečnosti, že zájmy jejích záležitostí jdou daleko za Kalinov, v jejím zastoupení Tikhon cestuje do Moskvy. Respektuje ji Dikoy, pro kterého jsou hlavní věcí v životě peníze. Ale obchodník chápe, že síla dává i pokoru okolí. Snaží se doma zabít jakýkoli projev odporu vůči její moci. Kanec je pokrytecký, schovává se pouze za ctnost a zbožnost, v rodině je to nelidský despota a tyran. Tikhon jí v ničem neodporuje. Barbara se naučila lhát, skrývat se a uhýbat.
Hlavní postava hry, Kateřina, se vyznačuje silným charakterem, není zvyklá na ponižování a urážky, a proto se dostává do konfliktů se svou krutou starou tchyní. V domě své matky žila Kateřina svobodně a snadno. V Domě Kabanových se cítí jako pták v kleci. Rychle si uvědomí, že zde nemůže žít dlouho.
Kateřina si vzala Tikhona bez lásky. Všechno v domě Kabanikh se třese při pouhém panovačném výkřiku kupcovy ženy. Život v tomto domě je pro mladé těžký. A teď Kateřina potká úplně jiného člověka a zamiluje se. Poprvé v životě zná hluboký osobní cit. Jednou v noci jde na rande s Borisem. Na které straně je dramaturg? Je na straně Kateřiny, protože člověk nemůže zničit přirozené touhy člověka. Život v rodině Kabanových je nepřirozený. A Kateřina nepřijímá sklony těch lidí, kterým propadla. Katerina, která slyšela Varvarinu nabídku lhát a předstírat, odpoví: "Nemohu klamat, nemůžu nic skrývat."
Kateřina přímost a upřímnost budí respekt u autorky, čtenáře i diváka. Rozhodne se, že už nemůže být obětí bezduché tchyně, nemůže chřadnout pod zámkem. Je volná! Ale východisko viděla pouze ve své smrti. A o tom by se dalo polemizovat. Kritici se také neshodli na tom, zda má cenu Kateřině platit za svobodu za cenu jejího života. Pisarev tedy na rozdíl od Dobroljubova považuje Katerinin čin za nesmyslný. Věří, že po Kateřině sebevraždě se vše vrátí do starých kolejí, život půjde jako obvykle a „temné království“ nestojí za takovou oběť. Kabanikha samozřejmě přivedl Kateřinu k její smrti. V důsledku toho její dcera Varvara uteče z domova a její syn Tikhon lituje, že nezemřel se svou ženou.
Je zajímavé, že jedním z hlavních aktivních obrazů této hry je obraz samotné bouřky. Symbolicky vyjadřující myšlenku díla se tento obraz přímo podílí na akci dramatu jako skutečného přírodního jevu, vstupuje do akce v jeho rozhodujících okamžicích, do značné míry určuje činy hrdinky. Tento obraz je velmi smysluplný, osvětluje téměř všechny aspekty dramatu.
Již v prvním dějství se tedy nad městem Kalinov strhla bouřka. Prasklo to jako předzvěst tragédie. Kateřina už řekla: „Brzy zemřu,“ přiznala se Varvare v hříšné lásce. Předpověď bláznivé dámy, že bouřka nemine nadarmo, a pocit vlastního hříchu se skutečným tleskáním hromu, se již v její představivosti snoubily. Kateřina spěchá domů: "Přesto je to lepší, všechno je klidnější, jsem doma - k obrazům a modlím se k Bohu!".
Poté bouřka na chvíli ustane. Pouze v reptání Kabanikhy jsou slyšet její ozvěny. Té noci, kdy se Kateřina poprvé po svatbě cítila svobodná a šťastná, nebyla žádná bouřka.
Čtvrté, vrcholné dějství, ale začíná slovy: "Prší, ať se bouřka shromáždí jakkoli?". A poté motiv bouřky neustává.
Zajímavý je dialog mezi Kuliginem a Dikym. Kuligin mluví o hromosvodech („máme časté bouřky“) a vyvolává hněv Diky: „Jaká je tam elektřina? No, proč nejsi lupič? Bouřka je na nás seslána za trest, abychom cítili, a ty se chceš bránit kůly a nějakými rohy, Bůh mi odpusť. Co jsi, tatar, nebo co? A k citátu z Deržavina, který Kuligin uvádí na svou obranu: „Hnidím tělem v popelu, svou myslí velím hrom,“ nenachází obchodník vůbec nic, co by řekl, kromě: „A pro tato slova , pošle tě za starostou, tak ti řekne, zeptej se!“.
Obraz bouřky má ve hře nepochybně zvláštní význam: je to osvěžující, revoluční začátek. Mysl je však v temné říši odsouzena, setkala se s neproniknutelnou nevědomostí, posilovanou lakomostí. Ale stejně se blesk, který prořízl oblohu nad Volhou, dotkl Tikhona, který dlouho mlčel, přelétl nad osudy Varvary a Kudryaše. Bouře všemi otřásla. Nelidská morálka dříve nebo později skončí. Boj mezi novým a starým začal a pokračuje. To je smysl díla velkého ruského dramatika.
Role sekundárních postav v dramatu "Thunderstorm". Drama "Thunderstorm" v hodnocení kritiků (N.A. Dobrolyubov, D.I. Pisarev, A.A. Grigoriev, A.V. Druzhinin).
Vedlejší postavy ve hře tvoří nejen pozadí, na kterém se odvíjí osobní drama Kateřiny, hlavní postavy díla. Ukazují nám různé typy postojů lidí ke své nesvobodě. Systém obrazů ve hře je takový, že všechny vedlejší postavy tvoří podmíněné dvojice a pouze Kateřina je ve své skutečné touze uniknout z útlaku „tyranů“ sama.
Dikoy a Kabanova jsou lidé, kteří udržují v neustálém strachu ty, kteří jsou na nich nějak závislí. Dobroljubov je velmi výstižně nazval „tyrany“, protože hlavním zákonem pro každého je jeho vůle. Není náhodou, že se k sobě chovají velmi uctivě: jsou stejní, jen sféra vlivu je jiná. Wild disponuje městem, Kabanikha - ve své rodině.
Kateřinou stálou společnicí je Varvara, sestra jejího manžela Tikhona. Je hlavním protivníkem hrdinky.
Skóre kritiků
Bouřka je podle Dobroljubova Ostrovského nejdůležitějším dílem, protože značí blízký konec sobecké síly. Ústřední konflikt dramatu - střet hrdinky, bránící svá lidská práva, se světem temného království - vyjadřoval podstatné aspekty života lidí v době revoluční situace. A proto kritik považoval drama Bouřka za skutečně lidové dílo.
Dobroljubov při popisu společenské atmosféry 60. let napsal: Kam se podíváš, všude vidíš probuzení jednotlivce, prezentaci jeho zákonných práv, protest proti násilí a svévoli, z velké části stále bázlivý, nejistý, připravený se schovat , ale stále již dáváte na vědomí svou existenci. Dobroljubov viděl projev probuzeného a stále rostoucího protestu proti útlaku tyranů v citech a činech, v samotné smrti Kateřiny.
Kritik Ostrovského drama hodnotil jako dílo vyjadřující naléhavé potřeby své doby - požadavek práva, zákonnosti, úcty k člověku. V obrazu Kateřiny vidí ztělesnění ruské živé přírody. Kateřina raději zemře, než aby žila v zajetí.
3.A.I. Goncharov "Oblomov" Princip protikladu zápletky v románu (Oblomov-Stolz, Oblomov-Olga). Problém lásky v románu.
1. Oblomov - Stolz.
2. Oblomov - Olga Ilinskaya
Stolz není kladným hrdinou románu, jeho činnost místy připomíná činnost Sudbinského z opovrhovaného Stolze z Oblomovovy petrohradské družiny: práce, práce, zase práce, jako stroj, bez odpočinku, zábavy a koníčků.
Jeho praktičnost má k vysokým ideálům daleko, připomíná obchodníka, turistu. Obraz Stolze je schematický, emocionálně anonymní.
Gončarov neví, jaký čin může zachránit Rusko před oblomovismem. Spisovatel může odpovědět pouze na jednu věčnou otázku "kdo za to může?" - samoděrství, nevolnictví. Na druhou problematickou otázku: „Co dělat?“ nezná odpověď?
Hlavní dějovou situací v románu je vztah Olgy Iljinské a Oblomova.
Gončarov jde cestou, která se v ruské literatuře stala tradiční: člověk je morálně slabý, když je zkoušen láskou, je-li schopen reagovat na silný cit lásky. Oblomov tento závěr potvrzuje. Olga Ilyinskaya se vyznačuje harmonií mysli, srdce, vůle, aktivity a laskavosti. Gončarov poetizuje Oblomovovo náhlé propuknutí lásky. Existuje pocit, že Oblomov se jako člověk znovuzrodí naplno. Do pohybu se dal vnitřní život hrdiny, spolu s citem lásky k Olze v Oblomově se probouzí aktivní zájem o duchovní život, o umění, o duševní nároky té doby. Oblomovův pocit lásky k Olze byl krátkodobý záblesk. Iluze o tomto skóre Oblomov rychle rozptýlí. Propast mezi Olgou a Oblomovem je přirozená. Jejich povahy jsou příliš odlišné. Dražší než romantické rande byla pro Oblomova žízeň po klidném ospalém stavu. "Muž spí klidně" - to je ideál existence Ilya Iljiče.
Život v Pšenitsinově domě je fyzicky inertní, a proto nezdravý. Oblomov jde rychle vstříc svému věčnému snu - smrti. Postupně se vejde do široké a prostorné rakve. Dobroljubov viděl Oblomovovy předchůdce, kteří jsou také historicky určení - to jsou obrazy nadbytečných lidí: Oněgin, Pečorin, Rudin (Turgenev).
Problém lásky.
I. A. Goncharov se ve svém díle „Oblomov“ snaží najít odpovědi na ty věčné otázky, které si člověk klade alespoň jednou v životě. A jedním z takových mnohostranných světů, jehož studiu a pochopení autor věnoval svůj román, je svět harmonie, štěstí, lásky. Láska jakoby prostupuje celým dílem, plní ho různými barvami, odhaluje ty nejneočekávanější rysy hrdiny a probouzí v nich touhu po akci a poznání.
Druhou, neméně významnou funkcí milostné zápletky v románu je opozice. V tomto díle jsou dva kolektivní obrazy, které jsou při srovnání postav či vzhledu naprostým protikladem – oba projdou zkouškou lásky. Oblomova i Stolze spojuje nit vztahu s Olgou. Jak nepodobné jejich chování, když se do ní zamilují, a jak moc to dává víc než jakékoli jiné srovnání.
Ve hře A.N. Ostrovského "Thunderstorm" Katerina lze připsat prvnímu a Varvara - druhému typu. Kateřina je poetická povaha, cítí krásu přírody. "V létě jsem vstával brzy ráno, takže jdu dolů po klíči, umyji se, přinesu si s sebou vodu a tak...
Akce dramatu "Bouřka" se odehrává v provinčním městě Kalinov, které se nachází na břehu Volhy. Obyvatelé Kalinova žijí život uzavřený a cizí veřejným zájmům, který charakterizoval život neslyšících provinčních měst ve starých, předreformních ...
Varvara Kabanova, postava Ostrovského dramatu "Bouřka", vzbuzuje při pozorném čtení značný čtenářský zájem. V této dívce je viditelný charakter a charakter je docela silný. I když se nesnaží otevřeně bojovat s matkou a rozkazy, ...
Jaké jsou postavy Ostrovského dramatu "Thunderstorm" Wild a Kabanikh? Především je třeba říci o jejich krutosti a bezcitnosti. Wild do ničeho nedává nejen své okolí, ale ani své příbuzné a přátele. Jeho rodina žije v trvalém...
V zápletce Ostrovského „Bouřka“ jsou důsledně ztělesněny různé biblické motivy. Jedním z těchto motivů je motiv hříchu, odplaty za něj a pokání. Tento motiv je důsledně ztělesňován v řeči postav, v jejich myšlenkách, ve vývoji děje ...
V díle A. N. Ostrovského zaujímá téma „horkého srdce“ velmi důležité místo. Spisovatel neustále odhaloval „temnou říši“ a snažil se stanovit vysoké morální zásady, neúnavně hledal síly, které by mohly odolat despotismu, dravosti, ...
