Charakteristika hrdinů: mrtvé duše a statkáři. H

Tradičně" Mrtvé duše„Gogol je ve škole z pozice V. G. Belinského považován za satirické a společensky akuzativní dílo. Během lekcí jsou charakteristiky Manilova, Korobochky, Nozdreva, Sobakeviče, Plyushkina sestaveny podle plánu: popis domu, vesnice, majitele, večeře, dohody, protože kapitoly 2-6 se vyznačují obecným složením.

Obecné závěry se scvrkávaly na skutečnost, že na obrazech vlastníků půdy Gogol ukázal historii zbídačení lidská duše. Objevují se blázniví vlastníci půdy: „hlava cukru, ne člověk“ Manilov; Box „s klubovou hlavou“; " historická osoba„a marnotratný Nozdryov; parodie na hrdinu, „všeho vyřezaného ze dřeva“ Sobakeviče; "Díra v lidstvu" Plyushkin.

Tento způsob studia za určitých podmínek může být vhodný a vhodný. Ale dívám se na báseň z perspektivy moderní literární kritika, pokusíme se to pojmout se školáky skrytý význam jiným způsobem, přidáním tradičních výkladů cest, které jsou ve škole nové. Podle Gogolova plánu - a jeho hrdinové jdou cestou "peklo - očistec - nebe" - zkusme se podívat na svět, který byl před ním.

Považovat se za proroka. Gogol upřímně věřil, že to byl on, kdo by měl lidstvu poukázat na jeho hříchy a pomoci se jich zbavit. Jaké hříchy tedy zapletly naše hrdiny? Jaké zlo kážou? Chcete-li odpovědět na tyto otázky, můžete provést lekci „Tyto bezcenní lidé“, využívající skupinovou formu práce. Třída je rozdělena do pěti skupin (podle počtu kapitol věnovaných popisu statkářů) a v rámci pedagogického výzkumu hledá paralely mezi hrdiny Gogola a „ Božská komedie» Dante.

Kniha E. A. Smirnové „Gogolova báseň „Mrtvé duše“ vám pomůže tyto úkoly splnit.

L., 1987. 1. skupina. Manilov (kapitola 2) Podle E.A.

Smirnova, krajina manilovského panství plně odpovídá popisu prvního kruhu pekla - Limbo. V Dante: zelený kopec s hradem - a Manilovův dům na kopci; soumrakové osvětlení Limba - a v Gogolovi „den... je buď jasný, nebo ponurý, ale má nějakou světle šedou barvu“; pohané žijící v Limbo - a bizarní řecko-římská jména Manilovových dětí.

Studenti si mohou všimnout, že v Manilově domě je hodně kouře, protože majitel neustále kouří dýmku a v popisu jeho kanceláře jsou hromady popela. A kouř a popel jsou spojeny s démonismem.

To znamená, že ďábel již vstoupil do hrdinovy ​​duše a ta vyžaduje očistu. Když Čičikov odejde, Manilov přitáhne jeho pozornost k mrakům a snaží se odvrátit pozornost hosta od dokončení jeho plánované cesty. Ale i když člověk sestupuje do podsvětí, temnota roste! Již ve scéně koupě a prodeje je však v Chichikovových slovech slyšet autorova naděje na vzkříšení i té nejztracenější a „odbytnější“ duše. Manilov tvrdí, že mrtvé duše jsou bezvýznamné zboží, a Čičikov namítá a brání mrtvé a říká o nich: "Ne moc nesmysl!" 2. skupina. Krabice (kapitola 3) Existuje předpoklad, že Chichikovova návštěva v Korobochkově domě je návštěvou druhého kruhu pekla.

Dante to popisuje takto: "Kruh Stínů se sténal, hnán neporazitelnou vánicí." Podle Gogolových slov „tma byla taková, že jste si mohli vypíchnout oči“. A Korobochka potvrzuje: "Je to taková vřava a vánice." Odkud se bere vánice během bouřky? V podsvětí je možné všechno a Dantův třetí kruh pekla byl obecně kruh deště.

Domov Korobochky připomíná jeskyni čarodějnice: zrcadla, balíček karet, malby s ptáky. Tyto předměty je těžké vidět, protože v místnosti je šero a Čičikovovy oči se slepí. Ve scéně nákupu a prodeje Korobochka nenadává svým zesnulým rolníkům, jako je Manilov, ale vyjadřuje naději, že mrtví „budou na farmě pro každý případ nějak potřeba“. Gogolova nejniternější myšlenka tak začíná získávat zřetelnější obrysy. Myšlenka vzkříšení je také zakotvena ve jménu Korobochka - Anastasia - „vzkříšena“. 3. skupina. Nozdryov (kapitola 4) Třetí kruh pekla je obžerství (obžerství). Není proto náhoda, že Čičikov skončí v krčmě z Korobochky.

V v tomto případě Analýza epizody „In the Inn“ je vhodná. „Tlustá stará žena“ pokračuje v tématu Korobochka. Celý příběh s Nozdryovem odpovídá čtvrtému kruhu pekla, kde se trápí lakomé a marnotratné duše. A Nozdryov, lehkomyslný požitkář, který hloupě rozhazuje své jmění, je marnotratný člověk. Jeho vášeň pro hru dáma zdůrazňuje jeho hazard a zve hosty ke hře.

Štěkající psi - důležitý detail epizody kapitoly o Nozdryovovi. Nozdryovovi psi jsou spojeni s pekelným psem Cerberem, naplňujícím jeho poslání. Transakční scéna může být interpretována tímto způsobem. Pokud jsou v předchozích kapitolách metody záchrany duše popsány alegoricky, pak je Nozdryovova metoda nečestným obchodem, podvodem, podvodem, pokusem dostat se do Království nebeského nezaslouženě jako král. 4. skupina. Sobakevič (kapitola 5) Antibogatyr Sobakevich je také připraven na vzkříšení.

Zdá se, že ve scéně nákupu a prodeje křísí své mrtvé rolníky chválou. „Metodou oživení“ zde není podvod, jako u Nozdryova, a ne vykopávání ze země, jako u Korobochky, ale touha po ctnosti a udatnosti. Analýza epizody nám umožní dojít k závěru, že spása duše má svou cenu – kupuje se životem plným práce a obětavosti. Proto majitel „přihlásí“ každého „s chvályhodnými vlastnostmi“. Následuje „hrdinská“ paralela. Využití ruských hrdinů a „vykořisťování“ Sobakeviče.

Sobakevič je u stolu hrdina. Při analýze epizody „Lunch at Sobakevich’s“ lze věnovat pozornost expozici takových lidská neřest jako obžerství. Tento hřích se znovu objevuje v básni zblízka: Gogol to považoval za obzvlášť těžký. 5. skupina. Plyushkin (kapitola 6) Plyushkin je poslední, pátý v galerii snímků vlastníků půdy.

Víme, že Gogol chtěl z Pljuškina, stejně jako Čičikova, udělat postavu ve druhém díle, aby ho dovedl k morální regeneraci. Proto nám autor podrobně vypráví o minulosti Stepana Pljuškina a kreslí příběh o zbídačení lidské duše. Jaký způsob záchrany duše je „nabízen“ Plyushkinovi? Hned to našel, ale nerozuměl tomu.

Stepan Plyushkin zachraňuje věci, zvedá vše, co mu stojí v cestě, ale my potřebujeme pozvednout duše, zachránit je. Koneckonců, hlavní myšlenkou „Dead Souls“ je myšlenka duchovního znovuzrození padlý muž, „vzkříšení“, oživení jeho duše. Plyushkin se loučí s Chichikovem: "Bůh vám žehnej!" Plyushkin je připraven na znovuzrození, jen si musí pamatovat, že není třeba vychovat věci, ale duši. Po prezentacích skupin lze diskutovat o následujících otázkách: 1. Všichni vlastníci půdy, jak jsme viděli, nejsou stejní, každý z nich je jednotlivec.

Co je spojuje? 2. Proč Čičikov začíná svou cestu návštěvou Manilova a končí ji návštěvou Pljuškina? 3. Kapitola 4 obsahuje Gogolovy myšlenky o Nozdrevovi. Za jakým účelem je autor představil? Co ho trápí? 4. Proč kapitola o Pljuškinovi začíná lyrickou odbočkou? 5. Plyushkin není mrtvější, ale živější než ostatní, je to pravda? Manilov žije mezi kvetoucími šeříkovými keři, tedy v květnu. Sklízí se truhlík v tuto dobu, to znamená v září. U Plyuškina je léto, všude kolem je nesnesitelné vedro (jen v domě je zima) a v provinční město- zima. proč tomu tak je? Čičikov přichází do Korobochky, když je na dvoře vánice, a prase na dvoře jí slupky z melounu. Je to náhoda? Každý vlastník půdy žije jakoby ve svém vlastním uzavřeném světě. Ploty, proutěný plot, brány, „tlusté dřevěné mříže“, hranice pozemku, bariéra - to vše uzavírá život hrdinů a odřezává ho od vnějšího světa. Tady fouká vítr, nebe, fouká slunce, vládne klid a pohoda, je tu jakási ospalost a ticho. Všechno je tu mrtvé. Všechno se zastavilo. Každý má své roční období. To znamená, že uvnitř těchto kruhových světů není žádná realita času. Hrdinové básně tedy žijí a přizpůsobují si čas. Hrdinové jsou statičtí, tedy mrtví. Ale každý z nich může zachránit svou duši, pokud chce.

Popsal nejrozmanitější typy vlastníků půdy, kteří žili v současném Rusku. Zároveň se snažil názorně ukázat jejich život, morálku a neřesti. Všichni majitelé pozemků jsou zobrazeni satiricky a tvoří unikát galerie umění. Po příjezdu do města NN, hlavní postava poznal mnoho nových lidí. Všichni byli v podstatě buď úspěšnými vlastníky půdy, popř vlivných úředníků, protože Čičikov měl plán vydělat velké jmění. Nejbarvitěji popsal pět rodin, takže právě podle jejich vlastností můžeme soudit lidi, se kterými hrdina jednal.

To je především dobromyslný a „sladký jako cukr“ statkář Manilov. Všechno na něm vypadá dokonale, od způsobu, jakým se prezentuje, až po jeho sladký tón. Ve skutečnosti se za touto maskou skrývá nudný a líný člověk, který se o svou domácnost pramálo zajímá. Už dva roky čte stejnou knihu, na stejné stránce. Sluhové pijí, hospodyně krade, v kuchyni ledabyle vaří. Sám neví, kdo a jak dlouho u něj pracuje. Na pozadí tohoto úpadku vypadá altán s názvem „Chrám osamělého odrazu“ poněkud zvláštně. Chichikovova žádost o prodej „mrtvých duší“ se mu zdá nezákonná, ale není schopen odmítnout takovou „příjemnou“ osobu, takže mu snadno dá seznam rolníků zdarma.

Poté, co byla hlavní postava v Manilovce, jde hlavní postava do Nastasya Petrovna Korobochka. Jedná se o starší vdovu žijící v malé vesnici a pravidelně se starající o domácnost. Korobochka má mnoho výhod. Je šikovná a organizovaná, její farma, i když není bohatá, vzkvétá, rolníci jsou vzdělaní a zaměření na výsledky. Hospodyně je od přírody šetrná a spořivá, ale zároveň lakomá, hloupá a hloupá. Při prodeji „mrtvých duší“ Čičikovovi se vždy obává, aby neprodala věci příliš levně. Nastasya Petrovna zná všechny své rolníky jménem, ​​a proto si nevede seznam. Celkem zemřelo osmnáct rolníků. Prodávala je hostovi jako sádlo, med nebo cereálie.

Bezprostředně po Korobochce hrdina navštívil bezohledného Nozdryova. Jedná se o mladého asi pětatřicetiletého vdovce, který miloval veselé a hlučné společnosti. Navenek je dobře stavěný, září zdravím a vypadá mladší na svůj věk. Špatně hospodaří na farmě, protože není nikdy denně doma, má malý zájem o děti a ještě méně o rolníky. Jediné, co má vždy ve výborné kondici, je jeho chovatelská stanice, jelikož je vášnivým lovcem. Ve skutečnosti to byl „historický“ člověk, protože bez jeho zásahu se neobešlo ani jedno setkání. Rád lhal, používal nadávky a mluvil stroze, aniž by dotáhl nějaké téma do konce. Zpočátku si Čičikov myslel, že s ním bude snadné vyjednávat o „duších“ rolníků, ale zde se mýlil. Nozdryov je jediný statkář, který mu nic nenechal a navíc ho málem zbil.

Z Nozdreva šel Gogolův obchodník k Sobakevičovi, muži, který svou neohrabaností a mohutností připomíná medvěda. Vesnice, ve které žil, byla obrovská a dům byl trapný. Ale zároveň je Sobakevich dobrým obchodním manažerem. Všechny jeho domy a chatrče jsou postaveny z dobrého dřeva. Protože velmi dobře zná své rolníky a je chytrým obchodníkem, okamžitě uhodne, proč Čičikov přišel, a uzavře dohodu ve svůj prospěch. Sobakevich měl i nevýhodu. Jako poddaný majitel byl dost hrubý, neotesaný a krutý. Tato postava není schopna vyjádřit emocionální zážitky a nikdy si nenechá ujít své výhody.

Nejpodivnější se Čičikovovi zdál statkář Pljuškin, z jehož vzhledu bylo těžké určit, do jaké třídy patřil. Vypadal jako stará, nevrlá hospodyně s pronikavýma očima a čepicí na hlavě. Muži mezi sebou nazývali majitele „Patched“. Ve skutečnosti byl Plyushkin velmi bohatý. Pracovaly pro něj tisíce rolníků, jeho dům kdysi vzkvétal, ale po smrti manželky chátral. Vždy byl šetrným statkářem, ale postupem času se z něj stal opravdový lakomec, který hromadil všechny zbytečné odpadky, nosil odlitky a jedl jen sušenky. Upřímně se radoval z Chichikovovy nabídky jako příležitosti vydělat si cent navíc.

Spisovatel tak barvitě popsal pět obrazů vlastníků půdy, odhalujících pět fází lidské degradace a zatvrdnutí duše. Od Manilova po Pljuškina pozorujeme obraz postupného vymírání člověka v člověku. Jak v obrazu Čičikova skupujícího „mrtvé duše“, tak v popisu vlastníků půdy autor s největší pravděpodobností vyjádřil úzkost a obavy o budoucnost země a lidstva jako celku.

Dílo N. V. Gogola „Dead Souls“ si právem vysloužilo uznání ve světové literatuře. Autor nám v něm názorně představuje celou galerii psychologické portréty. Gogol odhaluje charaktery lidí tím, že zobrazuje jejich slova a činy.

Spisovatel odhaluje lidskou podstatu svých hrdinů na příkladu statkářů krajské město N. Právě zde hlavní postava básně, Pavel Ivanovič Čičikov, přichází k realizaci svého plánu - skupování mrtvých duší auditorů.

Čičikov navštěvuje majitele půdy v určitém pořadí. Není náhodou, že prvním na jeho cestě je statkář Manilov. Na Manilovovi není nic zvláštního, není, jak se říká, „ani ryba, ani drůbež“. Všechno je na něm sterilní, neurčité, dokonce i rysy jeho tváře postrádají konkrétnost.

První dojem příjemnosti, který Manilov na Čičikova vyvolal, se ukazuje jako klamný: „Zdálo se, že tato příjemnost má v sobě příliš mnoho cukru. V první minutě rozhovoru s ním si nemůžete pomoci a neříct: „Jaké příjemné a laskavý člověk! Příští minutu nic neřekneš a ve třetí řekneš: "Čert ví, co to je!" - a odstěhovat se; Pokud neodejdete, pocítíte smrtelnou nudu."

Věci, interiér, Manilovův domov, popis panství charakterizují jeho majitele. Slovy, tento statkář miluje svou rodinu a rolníky, ale ve skutečnosti se o ně vůbec nestará. Na pozadí obecného nepořádku na panství se Manilov oddává sladkým snům v „chrámu osamělé reflexe“. Jeho příjemnost není nic jiného než maska, která zakrývá duchovní prázdnotu. Nečinné snění se zjevnou kulturou nám umožňuje klasifikovat Manilova jako „nečinného neotřesitelného“, který společnosti nic nedává.

Další na Chichikovově cestě je vysokoškolská sekretářka Nastasya Petrovna Korobochka. Je úplně zamotaná v malicherných zájmech o život a hromadění. Korobochkova lhostejnost v kombinaci s hloupostí působí legračně a absurdně. I při prodeji mrtvých duší se bojí oklamání, lacinosti: „... Raději chvíli počkám, možná obchodníci přijdou, ale upravím ceny.“

Všechno v domě tohoto majitele půdy je jako krabice. A samotné jméno hrdinky - Korobochka - vyjadřuje její podstatu: omezení a úzké zájmy. Jedním slovem, toto je hrdinka - „v čele klubu“, jak ji nazval sám Chichikov.

Při hledání statkáře Sobakeviče končí Čičikov v Nozdryovově domě. Nozdryov je úplný opak lakomé Korobochky. To je lehkomyslná povaha, hráč, bujarý. Je obdařen úžasnou schopností zbytečně lhát, podvádět v kartách, měnit se za cokoliv a o všechno přijít. Všechny jeho aktivity nemají smysl, celý jeho život je čiré hýření: „Nozdryov byl v některých ohledech historickou osobou. Ani jedno setkání, kterého se zúčastnil, se neobešlo bez příběhu.“

Na první pohled se Nozdryov může zdát jako živý, aktivní člověk, ale ve skutečnosti se ukáže, že je prázdný. Ale v něm i v Korobochce je jeden rys, který tyto lidi, odlišné povahy, spojuje. Stejně jako stařena nesmyslně a zbytečně hromadí své bohatství, stejně nesmyslně a zbytečně rozhazuje své jmění Nozdryov.

Další Čičikov se dostává k Sobakevičovi. Na rozdíl od Nozdryova, který je se všemi přátelský, Sobakevič Čičikovovi připadá jako „středně velký medvěd“. charakteristický rys- nadávat všem a všemu. Sobakevič je silný mistr, „kulak“, podezřívavý a zasmušilý, jde vpřed. Nikomu nevěří. Jasně o tom svědčí epizoda, ve které si Čičikov a Sobakevič předávají peníze do vzájemných rukou a seznamy mrtvých sprcha.

Všechno, co obklopovalo Sobakeviče, „bylo pevné, nemotorné do nejvyšší míry a mělo zvláštní podobnost se samotným majitelem domu... Každá židle, každý předmět jako by říkal: „A já také, Sobakeviči!“ Zdá se mi, že ve svém jádru je Sobakevič malicherný, bezvýznamný, nemotorný člověk s vnitřní touhou šlapat všem na nohy.

A posledním na Čičikovově cestě je statkář Plyushkin, jehož lakomost je dovedena do extrému, do poslední linie lidské degradace. Je to „díra v lidskosti“, představující úplný rozklad osobnosti. Když se Čičikov setkal s Plyushkinem, nemohl si ani myslet, že se setkal s majitelem panství, nejprve si ho spletl s hospodyní.

Plyuškinova kdysi bohatá ekonomika se zcela rozpadá. Tento hrdina má osm set duší, jeho sklady a stodoly překypují zbožím, ale kvůli chamtivosti a nesmyslnému hromadění se všechno to bohatství proměnilo v prach: „... seno a chléb shnily, sklady a stohy se změnily v čistý hnůj, ať si je namažeš čímkoli.“ zelí, mouka se ve sklepích proměnila v kámen a bylo nutné ji nasekat; dotknout se látky, plátna a domácích materiálů bylo děsivé: proměnily se v prach.“

Plyushkinovi rolníci „umírají jako mouchy“; desítky z nich jsou na útěku. V minulosti byl ale znám jako spořivý a podnikavý statkář. Ale po smrti jeho manželky Plyushkinovo podezření a lakomost zesílily na nejvyšší stupeň. Vášeň pro hromadění dokonce zabila jeho lásku k dětem. V důsledku toho se Plyushkin, který ztratil svůj lidský vzhled, stává žebrákem, mužem bez pohlaví a bez pohlaví.

Obrázky majitelů pozemků v „Dead Souls“ ukazují všechnu hrůzu a absurditu toho, co se děje v současném Gogolově Rusku. Koneckonců, pod nevolnictvím takoví Plyushkins, Manilovs, Sobakeviches obdrží všechna práva na stejné živé lidi a dělají si s nimi, co chtějí.

Spisovatel ve své básni uvažuje o všech typech ruských statkářů, ale nenachází takového, s nímž by mohla být spojena budoucnost země. Podle mého názoru Gogol ve své básni velmi živě popsal veškerou bezduchost velkostatkáře Ruska své doby.

Obraz Manilova v básni N.V. Gogolovy "mrtvé duše"

Galerie vlastníků půdy v básni „Dead Souls“ se otevírá obrazem Manilova. Jde o první postavu, na kterou se Čichikov obrací s žádostí o mrtvé duše. Co určuje Manilovovu „nadřazenost“? Gogolův slavný výrok je, že jeho hrdinové jsou jeden vulgárnější než druhý. Ukazuje se, že Manilov v básni představuje první, nejmenší stupeň morální degradace. nicméně moderní badatelé interpretovat pořadí výskytu vlastníků pozemků v „Dead Souls“ v jiném smyslu, přičemž první svazek Gogolovy básně koresponduje s první částí Danteovy „Božské komedie“ („Peklo“).

Manilovova zasněnost a romantismus již na začátku básně vytváří ostrý kontrast k Čičikovově nemorálnímu dobrodružství.

Je zde ještě jeden důvod. Podle I. Zolotuského „pokaždé, když se Čičikov setká s některým ze statkářů, kontroluje jeho ideály. Manilov je rodinný život, žena, děti...“ Tato „část“ Čičikova ideálu je přesně tím nejlepším, co je v hrdinově „zhruba materiálním“ snu o spokojenosti a pohodlí. Příběh Chichikovových dobrodružství proto začíná Manilovem.

Tento obraz v básni je statický – hrdinovi se nic nestane. vnitřní změny v celém příběhu. Manilovovými hlavními vlastnostmi jsou sentimentalita, zasněnost, přílišná samolibost, zdvořilost a zdvořilost.To je to, co je viditelné, co leží na povrchu. Právě tyto vlastnosti jsou zdůrazněny v popisu vzhledu hrdiny. Manilov „byl význačný muž, rysy jeho obličeje nebyly bez přívětivosti, ale zdálo se, že tato příjemnost má v sobě příliš mnoho cukru; v jeho technikách a obratech bylo cosi potěšující přízně a známosti. Lákavě se usmíval, byl blond, s modrýma očima.

Gogol však poté pokračuje v popisu vnitřní svět Manilova a čtenářův první dojem o „pěknosti“ vlastníka pozemku je odstraněn. "V první minutě rozhovoru s ním si nemůžete pomoct a neříkejte: "Jaký příjemný a laskavý člověk!" Další minutu neříkáte nic a ve třetí řeknete: "Čert ví, co." je!“ - a odstěhujete se: pokud se nevzdálíte, pocítíte smrtelnou nudu. Nedočkáte se od něj žádných živých nebo dokonce arogantních slov, která můžete slyšet téměř od kohokoli, když se dotknete předmětu, který ho uráží.“ S trochou ironie autor vyjmenovává tradiční „zájmy“ statkářů: vášeň pro chrty, hudbu, gurmánství, kariérní postup. Manilov se o nic v životě nezajímá, nemá žádné „nadšení“. Říká velmi málo, často přemýšlí a přemýšlí, ale o čem - "Bůh... ví." Takže je jasně identifikováno několik dalších charakteristických vlastností tohoto vlastníka půdy - nejistota, lhostejnost ke všemu, setrvačnost a infantilnost vnímání života. "Existuje druh lidí," píše Gogol, "známých pod jménem: tak-tak lidí, ani toho ani toho, ani ve městě Bogdan, ani ve vesnici Selifan..." Manilov patří k tomuto typu lidí.

Spisovatel zdůrazňuje „nedostatek formálnosti a vágnosti“ hrdinova vnitřního světa s charakteristickou krajinou. Tak. počasí v den, kdy Čičikov přijel do Manilova, bylo krajně nejisté: „Den byl buď jasný, nebo pošmourný, ale nějaké světle šedé barvy, což se stává jen na starých uniformách vojáků posádky...“

V popisu mistrova panství se nám odhalují nové rysy Manilova. Již zde vidíme člověka, který tvrdí, že je „vzdělaný“, „kulturní“, „aristokratický“, ale všechny pokusy hrdiny vypadat jako vzdělaný a sofistikovaný aristokrat jsou vulgární a absurdní. Manilovův dům tedy stojí „samotně na juře, to znamená na kopci otevřeném všem větrům“, ale hora, na které panství stojí, je „pokrytá upraveným drnem“, na ní „jsou rozesety, anglicky, dvě nebo tři záhony s šeříkem a žlutými keři.“ akácie.“ Nedaleko můžete vidět altán „s dřevěnými modrými sloupy“ a nápisem „Chrám osamělého odrazu“. A vedle „chrámu“ je zarostlé jezírko pokryté zelení, podél kterého se „malebně sbírající šaty a zastrčené na všechny strany“ potulují dvě ženy a táhnou za sebou svůj otrhaný vlek. V těchto scénách lze rozeznat Gogolovu parodii na sentimentální příběhy a romány.

Stejné nároky na „vzdělání“ jsou patrné ve starověkých řeckých jménech, která Manilov udělil svým dětem - Alcides a Themistoclus. Povrchní vzdělání statkáře se změnilo v naprostou hloupost: i Čičikov, když slyšel tato jména, zažil nějaké překvapení a je snadné si představit reakci místních obyvatel.

Zdejší starořecká jména však nejsou jen nápadnou charakteristikou Manilova. „Alcides“ a „Themistoctus“ nastolují v básni téma historie, motiv hrdinství, který je přítomen v celém vyprávění. Název „Themistocles“ nám tedy připomíná Themistocles, státník a velitel z Athén, který získal brilantní vítězství v bitvách s Peršany. Život velitele byl velmi bouřlivý, rušný, plný významných událostí (na pozadí tohoto hrdinského tématu je Manilovova nečinnost a pasivita ještě patrnější).

Manilovova „neúplnost přírody“ (příroda jako by se zastavila na hrdinově „příjemném“ vzhledu, aniž by „hlásila“ jeho povahu, temperament a lásku k životu) se odráží i v popisu jeho domácího prostředí.

Ve všem, co Manilov dělá, je neúplnost, která vytváří disharmonii. Řada detailů interiéru svědčí o hrdinově sklonu k luxusu a sofistikovanosti, ale právě v tomto sklonu je stále stejná neúplnost, nemožnost dokončit práci. V Manilově obývacím pokoji je „úžasný nábytek potažený elegantní hedvábnou látkou“, který je „velmi drahý“, ale nestačí na dvě křesla a křesla jsou „prostě čalouněná rohoží“. Večer se na stůl podává „dandy svícen z tmavého bronzu se třemi antickými gracemi“ a vedle něj je položen „prostý měděný invalida, chromý, stočený na jednu stranu a obalený tukem...“. Už dva roky čte hrdina tu samou knihu, dostává se jen na čtrnáctou stránku.

Všechny statkářovy aktivity jsou nesmyslné a absurdní, stejně jako jeho sny. Takže když viděl Čičikova pryč, sní o tom obrovský dům"s tak vysokým belvederem, že odtud můžete vidět i Moskvu." Ale vyvrcholením Manilovova obrazu jsou „skluzy popela vyražené z trubky, uspořádané, ne bez námahy, ve velmi krásných řadách“. Jako všichni „ušlechtilí pánové“ i Manilov kouří dýmku. Proto je v jeho kanceláři jakýsi „kult tabáku“, který se nalévá do čepic a do tabashky a „jen na hromadu na stole“. Gogol tedy zdůrazňuje, že Manilovovo „plynutí času“ je zcela nesmyslné.

Hrdinova řeč, „jemná“, květinová, plně odpovídá jeho vnitřnímu vzhledu. Když s Čičikovem diskutuje o prodeji mrtvých duší, klade si otázku, „zda toto vyjednávání nebude v souladu s občanskými předpisy a budoucími názory na Rusko“. Pavlu Ivanovičovi, který do rozhovoru přidal dva nebo tři knižní obraty, se ho však podaří přesvědčit o naprosté legálnosti této transakce – Manilov vydá Čičikovovi mrtvé rolníky a dokonce převezme registraci prodejní listiny. Pouze naprostá necitlivost může vysvětlit skutečnost, že se rozhodl dát svému příteli, když chtěl potěšit Čičikov je mrtvý duše. A rouhačská fráze, kterou zároveň pronáší: „mrtvé duše jsou nějakým způsobem úplné svinstvo“ - pro Gogola, hluboce věřícího muže, je důkazem, že duše samotného Manilova je mrtvá.

Při bližším zkoumání se tak stává patrná iluzorní povaha jeho „pozitivních“ vlastností – citlivosti a sentimentality. Jeho pocity nikomu nedělají dobře, nejsou skutečné, ale pouze fikce, je to jen způsob. Manilov nehodnotí lidi z hlediska kritérií dobra a zla. Ti kolem vás prostě spadnou obecná atmosféra samolibost a zasněnost. Ve skutečnosti. Manilov je lhostejný k životu samotnému.

Korobochka Nastasya Petrovna - vdova-vlastník půdy, sekretářka vysoké školy; druhá (po Manilovovi a před Nozdrevem) „prodavačka“ mrtvých duší. Čičikov se k ní (kapitola 3) dostane náhodou: opilý kočí Selifan na zpáteční cestě z Manilova mine mnoho odboček. „Tma“ noci, bouřlivá atmosféra, která doprovázela příjezd k Nastasji Petrovně, děsivě hadí syčení nástěnných hodin, Korobochčiny neustálé vzpomínky na jejího zesnulého manžela, Čičikovovo přiznání (hned druhý den ráno), že den předtím včera celou noc snila o „prokletém“ ďáblovi – to vše vyvolává ve čtenáři ostražitost. Ale Chichikovovo ranní setkání s Korobochkou zcela klame očekávání čtenáře, odděluje její obraz od pohádkově fantastického pozadí a zcela ji rozpouští v každodenním životě.

Příjmení Korobochka metaforicky vyjadřuje podstatu její povahy: šetrná, nedůvěřivá, bojácná, slabomyslná, tvrdohlavá a pověrčivá.

Korobochka je „jednou z těch matek, malých statkářů, které pláčou nad neúrodou, ztrátami a drží hlavu poněkud stranou a mezitím postupně sbírají peníze do barevných tašek... V jednom... rublech, v dalším padesát rublů, ve třetím čtvrtletí...“. Komoda, kde se kromě prádla uschovávají noční blůzy, nitě, roztrhaný plášť a pytle s penězi. - analog Korobochky. (Shodná s obrázkem Schránky je i Čičikovova skříňka se zásuvkami, přepážkami, zákoutími, skrytá schránka na peníze. Symbolicky se schránka otevřela, čímž se Čičikovo tajemství dostalo na veřejnost. Tak vznikla kouzelná skříňka, schránka s „dvojitým dno“, prozradí své tajemství díky krabici.)

Pokud na obrazu Manilova Gogol odhalil mýtus o osvíceném mistrovi, pak v obrazu Korobochky spisovatel rozptýlil myšlenku šetrného a podnikavého vlastníka půdy, který moudře spravuje farmu, stará se o rolníky a zachovává rodinu. krb. Patriarchální povaha tohoto vlastníka půdy vůbec nespočívá v pečlivém zachovávání tradic, o kterých Pushkin napsal: „Zachovali si ve svém klidném životě / zvyky drahých starých časů. Zdá se, že krabice prostě uvízla v minulosti, čas jako by se pro ni zastavil a začala se pohybovat v začarovaném kruhu drobných starostí o domácnost, které stravovaly a zabíjely její duši. Ve skutečnosti je na rozdíl od Manilova vždy zaneprázdněna domácími pracemi. Svědčí o tom oseté zeleninové zahrádky, ptačí budka plná „každého domácího tvora“ a „správně udržované“ selské chýše. Její vesnice je dobře udržovaná a rolníci v ní žijící netrpí chudobou. Všechno vypovídá o čistotě hospodyňky a její schopnosti spravovat panství. Ale to není projev živé ekonomické mysli. Krabice se prostě řídí jakýmsi „akčním programem“, tedy roste, prodává a nakupuje. A jen v této rovině může myslet. O nějakých duchovních potřebách zde nemůže být řeč.

Metonymickým přenosem charakteristickým pro Gogola je strašák na dlouhé tyči v milenčině čepici, posilující dojem komického nesmyslu o šetrnosti osamělé vdovy, šetřící na někoho neznámého a nevidět jí za nos. Věci v Korobochkově domě na jedné straně odrážejí Korobochkovy naivní představy o bujné kráse; na druhé straně její hromadění a nabídka domácích zábav (věštění z karet, opravování, vyšívání a vaření): „pokoj v domácnosti je ověšen starými pruhovanými tapetami; obrazy s některými ptáky: mezi okny jsou stará malá zrcadla s tmavými rámy v podobě stočených listů: za každým zrcadlem byl buď dopis, nebo starý balíček karet, nebo punčoška: nástěnné hodiny s malovanými květinami číselník...“

Korobochkův dům se starými malými zrcadly, syčícími hodinami a obrázky, za kterými se vždy něco skrývá, bujné peřiny a vydatné jídlo vypráví o patriarchálním způsobu života hospodyňky. Ale tato jednoduchost hraničí s nevědomostí, neochotou vědět cokoli nad rámec jejích starostí. Ve všem se bezmyšlenkovitě řídí obvyklými vzory: návštěvník znamená „obchodník“, věc „z Moskvy“ znamená „ dobrá práce" a tak dále. Korobochčino myšlení je omezené, stejně jako začarovaný kruh jejího života - i do města ležícího nedaleko od sídla se vydala jen párkrát.

Způsob, jakým Korobochka s Čičikovem komunikuje, prozrazuje její hloupost, které ani v nejmenším nebrání její praktická bystrost a touha nepromeškat výhody. Nejzřetelněji se to projevuje ve scéně nákupu a prodeje mrtvých duší. Krabice se zdá být extrémně hloupá, neschopná pochopit podstatu Chichikovovy „ziskové“ nabídky. Bere ho doslova: "Chceš je vykopat ze země?" - ptá se majitel pozemku. Korobochkův strach z prodeje mrtvých duší je absurdní a směšný, protože se ani tak neděsí samotného obchodu, ale spíše se obává, jak ho neprodat levně, a najednou se mrtvé duše budou z nějakého důvodu hodit. domácnost. Ani Čičikov nemůže vystát Korobochkovu neproniknutelnou hloupost. Jeho názor na ni se překvapivě shoduje s názorem autora: je to „klubová“ majitelka půdy. Korobochka se rozhodne prodat „duše“ ze strachu a pověrčivosti, protože Čičikov jí vysušil ďábla a málem ji proklel („ztrať se a odejdi s celou svou vesnicí!“), zvláště když viděla ďábla ve snu: „ nechutné a rohy – pak delší než ty býčí.“

Strach z příliš levného prodeje nutí Korobochku jít do města zjistit cenu „mrtvých duší“, vybavit tarantasem, „spíše jako konvexní meloun s tlustými tvářemi umístěný na kolečkách... Meloun byl naplněn chintzem polštáře ve formě váčků, podhlavníků a jednoduchých polštářů, plněných pytlíky chleba, rohlíky, kůžemi, minutkami a preclíky vyrobenými z choux těsta." Watermelon tarantas Boxes jsou další obdobou její image spolu s komodou, krabicí a barevnými taškami plnými peněz.

Gogol čtenářům ukazuje, že lidé jako ona nejsou schopni žádného pohybu – ani vnějšího, ani vnitřního, protože duše v nich je mrtvá a už se nemůže znovuzrodit.

Samotná poloha vesnice Korobochki (daleko od hlavní silnice, na vedlejší větvi života) naznačuje její „beznaděj“, „marnost“ jakýchkoli nadějí na její možnou nápravu a oživení. V tom je podobná Manilovovi - a zaujímá jedno z nejnižších míst v „hierarchii“ hrdinů básně.

Hlavními charakterovými rysy Nozdryova jsou arogance, vychloubačnost, sklon k hlučnosti, energie a nepředvídatelnost. Gogol poznamenává, že lidé tohoto typu jsou vždy „mluvci, veselí, bezohlední řidiči“, v jejich tvářích vždy vidíte „něco otevřeného, ​​přímého, odvážného“, jsou to zoufalí hráči, milovníci procházek. Jsou společenští a neobřadní, „spřátelí se, zdá se, navždy: ale téměř vždy se stane, že ten, kdo se spřátelí, se s nimi tentýž večer pohádá na přátelském večírku.“

Odhalení obrazu Nozdryova. Gogol mistrně využívá různé umělecké prostředky. Především samotný portrét hrdiny je výrazný. V jeho portrétu je něco, co připomíná lidově řečeno dobrého chlapíka: „Byl průměrné výšky, velmi dobře stavěný chlapík, s plnými růžovými tvářemi, zuby bílými jako sníh a uhlově černými kotletami. Bylo to čerstvé, jako krev a mléko; jeho zdraví jako by mu vyskočilo z obličeje.“ V tomto popisu je samozřejmě zjevná ironie. Ne nadarmo autor, dále hovořící o rvačkách, do kterých se Nozdryov neustále zapojuje, poznamenává, že „jeho plné tváře byly tak dobře vytvořené a obsahovaly tolik vegetativní síly, že mu kotlety brzy narostly“, když v dalším nepořádku byly pro něj vytaženy. V tomto hrdinovi je něco jako zvíře (nezapomeňte, že byl mezi psy „jako otec mezi rodinou“), ale definice „historické osoby“ mu nebyla dána nadarmo. Autorův popis tohoto statkáře obsahuje nejen ironii a výsměch, ale i další motiv - motiv nerealizovaných možností obsažených v této přírodě.

Je charakteristické, že Nozdryov má atraktivní vzhled, fyzickou sílu, směje se „tím zvonivým smíchem, který je jen čerstvý, zdravý muž...“ Motiv ruského hrdinství, který se objevuje v Nozdryovově zobrazení, je komicky redukován. Kontrast mezi jeho vzhled a jeho vnitřní podoba je obrovská: život hrdiny postrádá smysl, „vykořisťování“ tohoto „hrdiny“ nesahá dále než podvádění karet nebo boj zklidněný na pouti. Nozdryov je pouze „vzhled široké povahy. Je to drzý, opilec, lhář, je to zároveň zbabělec a naprosto bezvýznamný člověk.

Charakteristická je také krajina, která rámuje epizodu Čičikovovy návštěvy u statkáře. „Nozdryov vedl své hosty polem, které na mnoha místech sestávalo z pahorků. Hosté si museli probíjet cestu mezi úhorem a pancéřovými poli... Na mnoha místech jim nohy vymáčkly vodu pod sebou, místo bylo tak nízko. Zpočátku byli opatrní a opatrně našlapovali, ale pak, když viděli, že je to k ničemu, šli rovně, nerozlišovali, kde je více a kde méně špíny.“ Tato krajina vypovídá o narušeném hospodářství vlastníka půdy a zároveň symbolizuje Nozdryovovu nedbalost.

Životní styl hrdiny tedy již postrádá jakýkoli řád. Hospodářství statkáře upadlo do úplného úpadku. Jeho stáj byla prázdná, jeho vodní mlýn byl prázdný, jeho dům byl v nepořádku a zanedbaný. A jen jeho chovatelská stanice je v dobrém stavu. "Mezi psy je Nozdryov... jako otec v rodině," poznamenává Gogol. Toto srovnání nastavuje v příběhu téma hrdinovy ​​„pomluvy“. Jak poznamenává S. Shevyrev, Nozdryov „je velmi podobný psovi: bez důvodu zároveň štěká, okusuje a hladí“.

Hrdina má sklony ke lžím, podvodům a prázdnému tlachání. Může snadno pomlouvat, pomlouvat člověka, šířit o něm drby, „bajku, která je hloupější, než je těžké ji vymyslet“. Je charakteristické, že Nozdryov lže bez zjevného důvodu, „z lásky k umění“. Když tedy přišel s příběhem o dceři guvernéra, pokračuje ve lhaní dál a zapojuje se do tohoto příběhu. Důvod je jednoduchý: Nozdryov pochopil, že „takto mohl způsobit potíže, ale už nemohl držet jazyk za zuby. Bylo to však těžké, protože se objevily takové zajímavé detaily, které se nedaly odmítnout...“

Jeho sklon ke klamání a trikům se projevuje i při karetní hře. Proto hra často končí rvačkou: „zbili ho botami, nebo mu dali pořádně zabrat na jeho tlustých a velmi dobrých kotletách...“

Charakter hrdiny, jeho zájmy a životní styl se odrážejí v interiéru jeho domu. V Nozdryovově kanceláři nejsou žádné knihy ani papíry, ale jsou tam zavěšené šavle, zbraně, turecké dýky a dýmky různého druhu – „dřevěné, hliněné, mořská pěna, uzené i neuzené, potažené semišem a nezakryté“. V tomto interiéru je symbolický jeden objekt - sudové varhany, ve kterých je „jedna píšťala, velmi živá, která se nechtěla uklidnit“. Tento výrazný detail symbolizuje charakter hrdiny, jeho neklid a nepotlačitelnou energii.

Nozdryov je neobyčejně „aktivní“, energický, jeho hbitost a živost charakteru ho tlačí k novým a novým „podnikům“. Takže miluje změny: zbraň, pes, koně - vše se okamžitě stává předmětem výměny. Pokud má peníze, pak na veletrhu okamžitě koupí „všechny věci“: svorky, kuřácké svíčky, rozinky, tabák, pistole, sledě, obrazy, hrnce atd. Nakoupené věci se však domů doručují jen zřídka - k tomu ve stejný den může přijít o všechno.

Nozdryov je velmi důsledný ve svém chování při nákupu a prodeji mrtvých duší. Okamžitě se pokusí prodat Čičikovovi hřebce, psy, sudové varhany, pak spustí výměnu lenošek a hru dáma. Všiml si Nozdryovova triku. Čičikov odmítá hrát. A pak „historický“ muž způsobí skandál, bitku a Chichikov zachrání pouze to, že se v domě objeví policejní kapitán.

Charakteristický je také Nozdryovův projev a způsoby. Mluví nahlas, emotivně, často křičí. Jeho projev je velmi pestrý a kompozičně pestrý.

Kromě toho stojí za pozornost statika tento obrázek. Gogol dává postavu Nozdryova jako již zformovanou, připravenou, pozadí této postavy je čtenáři uzavřené, v průběhu vyprávění nedochází u hrdiny k žádným vnitřním změnám.

Postava vytvořená Gogolem - chvastoun, řečník, bezohledný řidič, hýřil, gambler, hlučný a hádavý člověk, milovník pití a vymýšlení - je tedy barevná a snadno rozpoznatelná. Hrdina je typický a zároveň díky řadě detailů, zvláštních maličkostí dokázal spisovatel zdůraznit svou osobitost.

Obraz Sobakeviče v básni N.V. Gogolovy "mrtvé duše"

Sobakevič je čtvrtý v galerii Gogolových vlastníků půdy. Hlavní rysy Sobakeviče jsou inteligence. výkonnost, praktická bystrost, ale zároveň se vyznačuje upjatostí, jakousi těžkopádnou stabilitou v názorech. charakter, životní styl. Tyto rysy jsou patrné již na portrétu hrdiny, který vypadá jako „středně velký“ medvěd. A jmenuje se Michail Semenovič. „Aby byla podobnost úplná, frak, který měl na sobě, byl úplně medvědí, rukávy byly dlouhé, kalhoty dlouhé, chodil nohama sem a tam, neustále šlapal na nohy jiných lidí. Pleť měla rozžhavenou, horkou pleť, jako to, co se děje na měděné minci.“

V Sobakevičově portrétu cítíme groteskní motiv hrdinova sblížení se zvířetem, s věcí. Gogol tak zdůrazňuje omezené zájmy vlastníka půdy ve světě hmotný život.

Gogol také prostřednictvím krajiny, interiéru a dialogů odhaluje vlastnosti hrdiny. Sobakevičova vesnice je „docela velká“. Nalevo a napravo od něj jsou „dva lesy, bříza a borovice, jako dvě střechy, jedna tmavá, druhá světlejší“. Již tyto lesy vypovídají o hospodárnosti majitele půdy a jeho praktické důvtipnosti.

Pozůstalost majitele je plně v souladu s vnějším i vnitřním vzhledem. Sobakevič se vůbec nestará o estetiku, vnější krása okolních předmětů, uvažovat pouze o jejich funkčnosti. Čičikov, který se blíží k Sobakevičově domu, poznamenává, že během stavby zjevně „architekt neustále zápasil s vkusem majitele“. „Architekt byl pedant a chtěl symetrii, majitel chtěl pohodlí...“ poznamenává Gogol. Tato „pohodlnost“, starost o funkčnost předmětů, se u Sobakeviče projevuje ve všem. Dvůr statkáře je obehnán „pevnou a nadměrně tlustou dřevěnou mříží“, stáje a stodoly jsou z celotěžených, silných klád, dokonce i vesnické chatrče sedláků jsou „úžasně vykáceny“ – „vše ... je pevně a správně nasazeno."

Situace v Sobakevičově domě reprodukuje stejný „silný, neohrabaný řád“. Stůl, křesla, židle - vše je „nejtěžší a nejneklidnější kvality“, v rohu obývacího pokoje je „ořechová kancelář na těch nejabsurdnějších čtyřech nohách, dokonalý medvěd“. Na stěnách visí obrazy „řeckých generálů“ – „neobvykle silných a vysokých chlapů, s tak tlustými stehny a neuvěřitelným knírkem, že po těle přeběhne mráz“.

Je příznačné, že se zde znovu objevuje motiv hrdinství, který „v básni hraje roli pozitivního ideologického pólu“. A tento motiv nastavují nejen obrazy řeckých velitelů, ale i portrét samotného Sobakeviče. mít „nejsilnější a nejúžasněji vybroušený obraz“. Tento motiv odráží Gogolův sen o ruském hrdinství, který podle spisovatele spočívá nejen ve fyzické síle, ale také v „ nevýslovné bohatství Ruský duch" Spisovatel zde zachycuje samotnou podstatu ruské duše: "Ruská hnutí povstanou... a uvidí, jak hluboce je zakořeněno ve slovanské přirozenosti to, co proklouzlo pouze povahou jiných národů."

Avšak podle obrazu Sobakeviče je „bohatství ruského ducha“ potlačováno světem materiálního života. Majiteli půdy jde pouze o zachování svého bohatství a hojnosti stolu. Ze všeho nejraději dobře a chutně jí, cizí diety nepoznává. Sobakevichův oběd je tedy velmi „pestrý“: plněný jehněčí žaludek se podává se zelnou polévkou, následuje „jehněčí strana s kaší“, tvarohové koláče, plněná krůta a džem. "Až budu mít vepřové, dej mi na stůl celé prase, jehně - přines celého berana, přines celou husu?" - říká Čičikovovi. Zde Gogol odhaluje obžerství, jednu z lidských neřestí, se kterou pravoslaví bojuje.

Je charakteristické, že Sobakevnch není zdaleka hloupý: okamžitě si uvědomil podstatu dlouhého projevu Pavla Ivanoviče a rychle jmenoval jeho výměnu za mrtvé rolníky. Majitel pozemku je při smlouvání s Čičikovem logický a důsledný. A on sám se dívá tak, že se to vyjasní; je „jedním z těch tváří, nad jejichž doděláním příroda dlouho nestrávila... jednou chytila ​​sekerou - nos vyjel, jindy ho chytil - vylezly rty, škubala po oči velkým vrtákem...“ Zdá se, že ho zajímá jen to, jak pevněji naplnit žaludek . Ale za tímto vzhledem se skrývá chytrý, zlý a nebezpečný predátor. Není divu, že Sobakevič vzpomíná, jak jeho otec mohl zabít medvěda. Sám se ukázalo, že je schopen „přemoci“ dalšího mocného a hrozného predátora - Čičikova. Scéna nákupu a prodeje v této kapitole se zásadně liší od všech podobných scén s ostatními vlastníky půdy: zde nevede stranu Čičikov, ale Sobakevič. Ten na rozdíl od ostatních okamžitě pochopí podstatu podvodné transakce, která ho vůbec netrápí, a začne opravdově sjednávat. Čičikov chápe, že před ním je vážný, nebezpečný nepřítel, kterého je třeba se bát, a proto přijímá pravidla hry. Sobakevič, stejně jako Čičikov, není zahanben neobvyklostí a nemorálností transakce: existuje prodejce, existuje kupující, existuje produkt. Čičikov, který se snaží snížit cenu, připomíná, že "celá věc je prostě wow... kdo to potřebuje?" Na což Soba-kevich rozumně poznamená: "No, kupujete, takže potřebujete manželku."

Sobakevič je svým způsobem bystrý, obdařený střízlivým pohledem na věc. O představitelích města si nedělá iluze: „všichni jsou to podvodníci: celé město je takové: podvodník sedí na podvodníkovi a pohání podvodníka.“ Slova hrdiny zde obsahují pravdu autora, jeho postavení.

V jeho projevu se projevuje Sobakevičova inteligence, jeho nadhled a zároveň „divokost“, nedružnost a nedružnost statkáře. Sobakevič se vyjadřuje velmi jasně, stručně, bez přehnané „krásnosti“ nebo rozkvetlosti. Na Čičikovovo sáhodlouhé žvástání o povinnosti tíživého vlastníka půdy platit daně za revizní duše, které „ukončily svou životní kariéru“, Michail Ivanova „reaguje“ jednou větou: „Potřebujete mrtvé duše? Při projednávání známých může vlastník pozemku nadávat a používat „silná slova“.

Obraz Sobakeviče v básni je statický: čtenářům není prezentován životní příběh hrdiny ani žádná z jeho duchovních změn. Postava, která se před námi objevuje, je však živá a mnohostranná. Stejně jako v kapitolách věnovaných jiným statkářům i zde Gogol využívá všech prvků kompozice (krajina, interiér, portrét, řeč) a podřizuje je leitmotivu tohoto obrazu.

Obraz Plyushkina v básni N.V. Gogolovy "mrtvé duše"

Galerie „mrtvých duší“ končí v básni s Plyushkinem.

Plyushkinovými hlavními rysy jsou lakomost, chamtivost, žízeň po hromadění a obohacování. ostražitost a podezření. Tyto rysy jsou mistrovsky přeneseny v portrétu hrdiny, v krajině, v popisu; nastavení a dialogy.

Plyushkinův vzhled je velmi výrazný. „Jeho tvář nepředstavovala nic zvláštního: byla téměř stejná jako u mnoha hubených starců, jen jedna brada vyčnívala hodně dopředu, takže si ji musel pokaždé zakrýt kapesníkem, aby neplivnul: jeho malá oči ještě nezhasly a pobíhaly zpod vysokého obočí jako myši, když vystrčily ostré tlamy z tmavých děr, nastražily uši a mrkaly nosy a dívaly se, jestli se někde neskrývá kočka...“ Plyushkinův outfit je pozoruhodný - umaštěný a potrhaný župan, hadry omotané kolem krku...

Malé běžící oči, podobné myším, naznačují Plyushkinovu ostražitost a podezření, vyvolané strachem o jeho majetek. Jeho hadry připomínají oblečení žebráka, nikoli však statkáře s více než tisícovkou duší.

Motiv chudoby se dále rozvíjí v popisu statkářovy vesnice. Na všech vesnických staveních je patrná „nějaká zvláštní zchátralost“, chatrče jsou ze starých a tmavých klád, střechy vypadají jako síto a v oknech není žádné sklo. Plyushkinův vlastní dům vypadá jako „nějaký zchátralý invalida“. Někde je jedno patro, jinde jsou dvě, na plotě a branách je zelená plíseň, skrz zchátralé zdi je vidět „nahá omítková mříž“, jen dvě okna jsou otevřená, ostatní zavřená nebo zabedněný. „Žebrácký vzhled“ zde metaforicky vyjadřuje duchovní chudobu hrdiny, vážné omezení jeho světské akceptace patologickou vášní pro hromadění.

Za domem se rozprostírá zahrada, stejně zarostlá a rozpadlá, která je však „ve své malebné opuštěnosti docela malebná“. „Spojené vrcholky stromů rostoucích ve svobodě ležely na nebeském obzoru jako zelené mraky a nepravidelné kupole. Bílý kolosální kmen břízy... stoupal z této zelené houštiny a zakulacoval se ve vzduchu jako... jiskřivý mramorový sloup... Místy se rozcházely zelené houštiny, osvětlené sluncem...“ Oslnivý bílý mramorový kmen břízy , zelené houštiny, jasné, jiskřivé slunce - v jasu jeho barev a Díky přítomnosti světelných efektů tato krajina kontrastuje s popisem vnitřní výzdoby domu majitele pozemku, který znovu vytváří atmosféru bez života, smrti a hrob.

Při vstupu do Plyushkinova domu se Čichikov okamžitě ocitne ve tmě. „Vstoupil do tmavé široké chodby, ze které vanul studený dech jako ze sklepa. Z chodby se ocitl v místnosti „také tmavé, mírně osvětlené světlem vycházejícím zpod široké škvíry umístěné ve spodní části dveří“. Dále Gogol rozvíjí zde nastíněný motiv smrti a bez života. V další místnosti majitele pozemku (kde končí Čičikov) je rozbitá židle, „hodiny se zastaveným kyvadlem, na které už pavouk připevnil svou síť“: lustr v plátěném sáčku díky vrstvě prachu , podobně jako „hedvábný kokon, ve kterém sedí červ“. Na stěnách si Pavel Ivanovič všimne několika maleb, ale jejich náměty jsou zcela jasné - bitva s křičícími vojáky a tonoucími se koňmi, zátiší s „kachnou visící hlavou dolů“.

V rohu místnosti se na podlaze hromadí obrovská hromada starého odpadu, přes obrovskou vrstvu prachu si Čičikov všimne kusu dřevěné lopaty a staré podrážky bot. Tento obrázek je symbolický. Podle I. Zolotusského je pljuškinská hromada „náhrobním kamenem nad ideálem materialisty“. Výzkumník poznamenává, že pokaždé, když se Čičikov setká s jedním z vlastníků půdy, „prozkoumá své ideály“. Plyushkin v tomto případě „představuje“ bohatství, bohatství. Ve skutečnosti je to nejdůležitější věc, o kterou Chichikov usiluje. Právě finanční nezávislost mu otevírá cestu k pohodlí, štěstí, pohodě atp. To vše je v mysli Pavla Ivanoviče nerozlučně spojeno s domovem, rodinou, rodinnými vazbami, „dědici“ a respektem ve společnosti.

Plyushkin jde v básni opačnou cestou. Zdá se, že se nám hrdina zjevuje opačná stranaČičikovův ideál - vidíme, že dům statkáře je zcela zanedbaný, nemá rodinu, zpřetrhal veškeré přátelské a rodinné vazby a v recenzích ostatních majitelů o něm není ani náznak respektu.

Ale Plyushkin byl kdysi šetrný majitel, byl ženatý a „zastavil se u něj soused, aby s ním poobědval“ a naučil se od něj hospodařit. A všechno s ním nebylo o nic horší než s ostatními: „přátelská a upovídaná hostitelka“, proslulá svou pohostinností, dvě hezké dcery, „blond a svěží jako růže“, syn, „zlomený chlapec“ a dokonce i učitel francouzštiny. . Ale jeho „dobrá paní“ a jeho nejmladší dcera zemřely, nejstarší utekl s kapitánem, „nadešel čas, aby jeho syn sloužil“ a Plyushkin zůstal sám. Gogol pečlivě sleduje tento proces rozkladu lidská osobnost, vývoj v hrdinovi jeho patologické vášně.

Osamělý život statkáře, vdovství, „šediny v hrubých vlasech“, suchost a racionalismus charakteru („lidské city... nebyly v něm hluboko“) - to vše poskytovalo „dobře živené jídlo pro lakomost“. Plyushkin, který se oddával své neřesti, postupně zničil celou svou domácnost. Tak jeho seno a chléb shnily, mouka ve sklepích se proměnila v kámen, plátna a materiály se „proměnily v prach“.

Plyushkinova vášeň pro hromadění se stala skutečně patologickou: každý den chodil po ulicích své vesnice a sbíral vše, co mu přišlo pod ruku: starou podrážku, ženský hadr, železný hřebík, hliněný střep. Na statkářském dvoře toho bylo tolik: „sudy, kříže, kádě, laguny, džbány se stigmaty i bez nich, dvojčata, košíky...“. „Kdyby se někdo podíval do pracovního dvora, kde byly zásoby nejrůznějšího dříví a nikdy nepoužitého nádobí, napadlo by ho, jestli neskončil v Moskvě na štěpkovně, kde se dělají výkonné matky. -právo a tchyně chodí každý den...detailujte své domácí potřeby...“ píše Gogol.

Hrdina, podléhající žízni po zisku a obohacení, postupně ztratil všechny lidské city: přestal se zajímat o životy svých dětí a vnoučat, hádal se se sousedy a odehnal všechny hosty.

Postava hrdiny v básni je zcela v souladu s jeho řečí. Jak poznamenává V. Litvinov, Plyushkinův projev je „jedno neustálé reptání“: stížnosti na příbuzné, rolníky a zneužívání jeho služebnictva.

Ve scéně nákupu a prodeje mrtvých duší, Plyushkin, stejně jako Sobakevich, začíná smlouvat s Chichikovem. Pokud však Sobakevič. nestará se o morální stránku problému, pravděpodobně uhodne podstatu Chichikovova podvodu, pak o tom Plyushkin ani nepřemýšlí. Když majitel pozemku slyšel, že může vydělat „zisk“, zdálo se, že na všechno zapomněl: „čekal“, „ruce se mu třásly“, „vzal peníze od Čičikova do obou rukou a se stejnou opatrností je odnesl do kanceláře. jako by nesl nějakou tekutinu a každou minutu se bál, že ji rozlije." Morální stránka problému ho tedy nechává sama o sobě – jednoduše mizí pod tlakem hrdinových „vzrůstajících pocitů“.

Právě tyto „pocity“ vyřazují vlastníka půdy z kategorie „lhostejných“. Belinsky považoval Plyushkina za „komického člověka“, nechutného a nechutného, ​​čímž mu upíral význam jeho pocitů. V kontextu autorova tvůrčího plánu a životního příběhu hrdiny prezentovaného v básni se však tato postava jeví jako nejsložitější mezi Gogolovými statkáři. Byl to Plyushkin (spolu s Čičikovem), podle Gogolova plánu, kdo se měl objevit morálně znovuzrozený ve třetím svazku básně.

Eseje o literatuře: Obrazy statkářů v básni N. V. Gogola Mrtvé duše

Mrtvé duše... Tuto frázi lze napsat bez uvozovek – a pak bude

To znamená nejen mrtvé rolníky, které vytrvale skupoval Pavel Ivanovič

Čičikova, ale také smrt všech hlavních postav básně, dokazující smrt lidstva.

Složení „Mrtvých duší“ (sekvence Čichikovových setkání s vlastníky půdy) odráží Gogolovy myšlenky o možných stupních lidské degradace. „Moji hrdinové následují jeden za druhým, jeden vulgárnější než druhý,“ poznamenává spisovatel. Ve skutečnosti, pokud si stále zachovává určitou přitažlivost, pak Plyushkin, který uzavírá galerii feudálních vlastníků půdy, již byl otevřeně nazýván „dírou v lidskosti“.

Vytváření obrazů Manilova, Korobochky, Nozdryova, Sobakeviče, Plyushkina, Gogola se uchýlilo k obecným technikám realistická typizace- obraz vesnice, panského sídla, portrét majitele, kanceláře, rozhovory o představitelích města a mrtvých duších... V případech, kdy je to nutné, se před námi objeví životopis postavy.

Obraz Manilova zachycuje typ nečinného snílka, „romantického lenocha“.

Ekonomika vlastníka půdy je v naprostém úpadku. „Panský dům stál o samotě

Yura, to jest na eminenci, otevřené všem větrům, které mohou vát...“

Hospodyně krade, „hloupě a zbytečně vaří v kuchyni“, „spíž je prázdná“, „sluhové jsou nečistí a opilí“. A mezi tím byl postaven „altán s plochou zelenou kupolí, dřevěnými modrými sloupy a nápisem: „Chrám osamělého odrazu“... Manilovovy sny jsou absurdní a absurdní. „Někdy... řekl, že

Jak by bylo hezké, kdyby najednou z domu nebo přes rybník byla podzemní chodba

Seřaďte se kamenný most..." Gogol ukazuje, že Manilov je vulgární a hloupý,

Nemá žádné skutečné duchovní zájmy. "V jeho kanceláři byla vždy nějaká kniha,

Záložkou na straně čtrnáct, kterou už neustále četl

Dva roky." Vulgárnost rodinný život- vztah s manželkou, výchova Alcidese a

Themistoclus, předstíraná sladkost řeči ("první máj", "jmeniny srdce") -

Potvrzuje bystrost portrétních charakteristik postav. "První

Po minutě rozhovoru s ním si nemůžete pomoci a neříct: "Jaký příjemný a milý člověk!" V

Příští minutu nic neřekneš a ve třetí řekneš: "Čert ví, co to je!" - a odstěhovat se; pokud neodejdeš, budeš pociťovat smrtelnou nudu." Gogol s úžasnou uměleckou silou ukazuje Manilovovu mrtvost,

Bezcennost jeho života. Za vnější přitažlivostí se skrývá duchovní prázdnota.

Obraz hromadiče Korobochky již postrádá ty „atraktivní“ rysy, které odlišují Manilova. A opět máme před sebou typ – „jedna z těch matek, malých statkářů, kteří... kousek po kousku sbírají peníze do barevných tašek,

Umístěno v zásuvkách prádelníku." Korobochkovy zájmy jsou zcela soustředěny na

Úklid. „Silná“ a „klubová“ Nastasya Petrovna se bojí prodat se zkrátka,

Prodej mrtvých duší Čičikovovi. „Tichá scéna“, která se v tomto objevuje

Hlava. Podobné scény najdeme téměř ve všech kapitolách zobrazujících závěr

Čičikovovy transakce s jiným vlastníkem půdy. To je zvláštní umělecká technika, jakési dočasné zastavení akce: umožňuje nám ukázat se zvláštním nápadem duchovní prázdnotu Pavla Ivanoviče a jeho partnerů. Na konci třetí kapitoly mluví Gogol o typičnosti obrazu Korobochky, o bezvýznamnosti rozdílu mezi ní a jinou aristokratickou dámou.

Nozdryov v básni pokračuje v galerii mrtvých duší. Stejně jako ostatní vlastníci půdy se vnitřně nevyvíjí a nemění se v závislosti na věku. "Nozdryov ve svých pětatřiceti letech byl úplně stejný jako v osmnácti a dvaceti: ​​byl milovníkem procházek." Portrét temperamentního hýření je satirický a sarkastický zároveň. "To bylo

Průměrně vysoký, velmi dobře stavěný chlapík s plnými narůžovělými tvářemi... Zdálo se, jako by mu z tváře kapalo zdraví.“ Čičikov však poznamenává, že

Jedna z Nozdrevových kotlet byla menší a ne tak tlustá jako druhá (další výsledek

Boje). Vášeň pro lži a karetní hra do značné míry vysvětluje skutečnost, že ani jeden

Setkání, na kterém byl přítomen Nozdryov, nebylo bez historie. Život statkáře

Absolutně bez duše. V kanceláři „nebyly žádné viditelné stopy toho, co se děje v kancelářích,

Tedy knihy nebo papír; visela jen šavle a dvě zbraně...“ Nozdryovova domácnost byla samozřejmě v troskách. I oběd se skládá z jídel, která byla připálená nebo naopak neuvařená.

Čičikovův pokus koupit mrtvé duše od Nozdryova je osudová chyba. Byl to Nozdryov

Na guvernérském plese prozradí tajemství. Příjezd Korobochky do města, který chtěl zjistit, „kolik mrtvých duší chodí“, potvrzuje slova temperamentního „mluvčího“.

Obraz Nozdryova není o nic méně typický než obrazy Manilova nebo Korobochky. Gogol píše: "Nozdryov ještě dlouho nebude odstraněn ze světa. Je všude mezi námi a možná jen chodí v jiném kaftanu; ale lidé jsou frivolně nerozvážní a člověk v jiném

Kaftane jim připadá jako jiný člověk."

Výše uvedené typizační techniky používá Gogol také k uměleckému pochopení obrazu Sobakeviče. Popis obce a statkářského hospodářství svědčí o určitém bohatství. "Dvůr byl obehnán silnou a nadměrně silnou dřevěnou mříží. Majitel pozemku, zdálo se, hodně pracoval na síle... Také vesnické chatrče rolníků byly úžasně vykáceny... vše bylo pevně a správně usazeno. “

Při popisu Sobakevičova vzhledu se Gogol uchýlí k zoologickému srovnání - srovnávání majitele půdy s medvědem. Sobakevič je žrout. Ve svých úsudcích o tom, kde, dospívá k jakémusi „gastronomickému“ patosu: „Až budu mít vepřové, dej na stůl celé prase, přines na stůl celé jehně, přines celou husu, celou husu!“ Nicméně,

Sobakevič, a v tom se liší od Plyushkina a většiny ostatních vlastníků půdy,

Snad kromě Korobochky má určité ekonomické rysy: nezruinuje

Vlastní nevolníky, hledá určitého řádu na farmě, prodává mrtvé duše výhodně Čičikovovi, umí obchodovat a lidské vlastnosti jejich rolníci.

Extrémní stupeň lidské degradace zachytil Gogol na obrázku nejbohatšího vlastníka půdy v provincii - více než tisíce nevolníků - Pljuškina. Životopis postavy nám umožňuje vysledovat cestu od „šetrného“ majitele k pološílenému lakomci. „Ale byla doba, kdy byl... ženatý a byl rodinným příslušníkem a soused se zastavil na oběd..., vyšly mu vstříc dvě hezké dcery..., jeho syn utekl... Majitel sám přišel ke stolu v šatech... Ale dobrá hospodyňka zemřela; část klíčů a s nimi i drobné starosti přešly na něj. Pljuškin se stal neklidnějším a jako všichni vdovci podezřívavější a lakomější." Brzy se rodina úplně rozpadla a v Plyushkinovi se vyvinula nebývalá malichernost a podezíravost, „... on sám se nakonec proměnil v jakousi díru v lidstvu.“ Nebyly to tedy sociální poměry, které vedly vlastníka půdy k poslednímu bodu morálního úpadku. Před námi se odehrává tragédie (přesně tragédie!) osamělosti, která se rozvíjí v děsivý obraz osamělého stáří.

Ve vesnici Plyushkina si Chichikov všimne „nějakého zvláštního havarijního stavu“. Čichikov při vstupu do domu spatří podivnou hromadu nábytku a jakési pouliční odpadky... Pljuškin je bezvýznamný otrok svých věcí. Žije si hůř než poslední pastýř

Sobakeviči." Nesčetné bohatství je promarněno... Nedobrovolně na sebe upozorňuje

Plyushkinova pozornost a žebravý vzhled... Gogolova slova znějí smutně a varovně: "A člověk mohl sestoupit do takové bezvýznamnosti, malichernosti, ohavnosti! Mohl by se tolik změnit!..., člověku se může stát cokoliv."

Majitele půdy v Dead Souls tedy spojuje mnoho společné rysy: lenost, vulgárnost, duchovní prázdnota. Zdá se mi však, že Gogol by nebyl velkým spisovatelem, kdyby se omezil pouze na „společenské“ vysvětlení příčin duchovního selhání svých postav. On skutečně vytváří „typické

Postavy za typických okolností“, ale „okolnosti“ mohou také spočívat v

Podmínky vnitřního duševního života člověka. Opakuji, že Plyushkinův pád ne

To přímo souvisí s jeho postavením vlastníka půdy. Ztráta rodiny nemůže ani zlomit

Nejsilnější osoba, zástupce jakékoli třídy nebo stavu? Jedním slovem realismus

Gogol také zahrnuje nejhlubší psychologismus. To je to, co dělá báseň zajímavou pro moderního čtenáře.

Svět mrtvých duší je v básni kontrastován s vírou v „tajemný“ ruský lid, v jeho nevyčerpatelný mravní potenciál. Na konci básně se objevuje obraz nekonečné cesty a trojice ptáků řítících se vpřed. V tomto nezdolném pohybu je cítit spisovatelova důvěra ve velký osud Ruska, v možnost

Duchovní vzkříšení lidstva.

Další osud spisovatele, který se odvážil

Zavolej... všechny hlubiny chladu,

Roztříštěné, každodenní postavy,

Čímž se to naše země jen hemží... A to ještě dlouho

Jsem rozhodnuta úžasnou silou jít ruku v ruce

S mými zvláštními hrdiny...