Neobvyklé zastoupení postav v playbill hrají bouřku. Život a dílo A
Na scéně divadla založeného v roce 2002 se hrají především dokumentární hry mladých dramatiků. Dokumentární žánr implikuje milovaný mnoha anotací „založený na skutečných událostech“. Jsou to hry na téma dne, založené na skutečných příbězích lidí, deníky, dopisy atd. Z jeviště se mluví o lásce, sexu, úřadech, politice, vraždách, gastarbeitech, medicíně - obecně o všem, co naše společnost se skládá z. života. Připravte se na to, že představení obsahují obscénní výrazy. V tomto divadle se často konají přednášky a diskuze o hrách.
Adresa: Trekhprudny per., 11/13, budova 1 (m. Tverskaya)
Cena lístku: od 500 rublů.
Divadlo "Cvičení"
Experimentální divadelní centrum nové drama byla založena v roce 2005. A to v dubnu tohoto roku umělecký ředitel režíroval Ivan Vyrypajev. V centru se konají hry moderních dramatiků a spisovatelů: Jurije Klavdieva, Michaila Durněnkova, Sergeje Medveděva, Alexandra Gelmana, Alexandra Solženicyna, Vladimíra Sorokina atd. Divadlo neustále pořádá výstavy, koncerty, promítání filmů atd. zájmový klub , kam můžete zavítat minimálně každý den, a to nejen v době představení.
Cena lístku: od 600 rublů
Divadlo "Koutek dědečka Durova"
Toto unikátní divadlo loni oslavilo 100 let. Herci jsou zde různá zvířata, včetně hrochů, slonů, tygrů, psů, koček, holubů a dokonce i vran. V divadle je muzeum a známá atrakce „Myš Železnice kde bílé myši běží show. Divadelní budova se do dnešních dnů dochovala téměř ve stejné podobě jako na počátku 19. století. Hlavní schodiště zdobí postavy pravěkých zvířat, které si Durov vymodeloval sám. Je dobré sem přijít s celou rodinou na prohlídku nebo představení.
Adresa: Svatý. Durova, 4 (m. Tsvetnoy Boulevard)
Cena lístku: od 400 rublů
Divadlo hudby a poezie v režii Eleny Kamburové
Již více než dvacet let je toto divadlo oblíbené u těch, kteří oceňují poezii a autorskou píseň. Konají se zde sólová vystoupení literární večery, večery poezie, koncerty komorní hudba, projevy jazzové kapely atd. Sál je velmi malý a v některých představeních je publikum prakticky účastníkem dění a může zpívat spolu s umělci.
Adresa: Svatý. B. Pirogovskaya, 53/55 (m. Sportivnaja)
Cena lístku: od 600 rublů
Dětské hudební a dramatické divadlo "A-Ya"
Děti sem lze vozit od tří let. Hry jsou inscenovány podle Ostera, Schwartze, Uralského, Gribojedova, Krylova atd., přičemž se snaží vybrat ne ty nejslavnější z nich. Divadelní sál velmi malé, ti malí sedí v prvních řadách a v mnoha představeních je herci přímo oslovují, někdy je dokonce zapojují do děje.
Adresa: Petrovský per., 5, budova 9 (m. Čechovskaja)
Cena lístku: od 400 rublů
"Ateliér divadelního umění"
Toto mladé divadlo vytvořili před osmi lety absolventi dílny Sergeje Ženovacha. Repertoár zahrnuje málo známá a dosud neinscenovaná díla klasiků světové literatury. Zde jsou "Moskva - Petuški" od V. Erofeeva, "Řeka Potudan" od Platonova, "Tři roky" od Čechova, "Chlapci" od Dostojevského a další představení - nominovaní a vítězové ceny " zlatá maska". Dalším důvodem k návštěvě tohoto divadla je budova, ve které se nachází. V 19. století zde byla zlatnická továrna Alekseevovy rodiny, ve které se v roce 1863 narodil Konstantin Sergejevič Alekseev, známý po celém světě pod příjmením Stanislavskij. V roce 1904 otevřel Stanislavskij na území továrny divadlo, jehož prostory se dochovaly dodnes. Právě tato obnovená budova je od roku 2008 obsazena STI.
Adresa: Svatý. Stanislavskij, 21, budova 7 (m. Marxistskaya)
Cena lístku: od 600 rublů
Divadlo pro celou rodinu "Semitsvetik"
Divadlo začalo svou existenci před dvěma lety. Můžete sem přijít s dětmi od dvou let. V malém útulném sále dali tolik židlí, kolik je diváků. Téměř všechna představení jsou interaktivní, takže ani nejmenší děti nemají čas se nudit a unavovat. V Semitsvetiku se také konají divadelní prázdniny pro děti. Další jsou na Halloween.
Adresa: Svatý. Timiryazevskaya, 10/12 (m. Timiryazevskaya)
Cena lístku: od 500 rublů.
Moskevské státní historické a etnografické divadlo
Tento rok neobvyklé divadlo slaví 25. výročí. Jeho repertoár zahrnuje rituální mystéria, ruština lidové pohádky, bubácké eposy a hrdinsko-romantické výstupy. Divadlo má představení pro dospělé i děti. Každý je jako cestování ve stroji času.
Adresa: Svatý. Rudneva, 3 (m. Babushkinskaya)
Cena lístku: od 100 rublů.
Moskevské divadlo dětské knihy "Kouzelná lampa"
Divadlo loutek, založené v roce 1989, má za hlavní úkol výchovu k lásce dětí ke čtení a literatuře. Děti se setkají se svými oblíbenými postavičkami, které znají z knížek: kotě Woof, Princezna a hrášek, Medvídek Pú, slon Horton a další. Často se zde konají setkání se spisovateli a prezentace novinek dětské literatury.
Adresa: Sretensky Boulevard, 9/2 (m. Turgenevskaya)
Cena lístku: od 700 rublů
Divadlo "Člověk"
V příští rok Toto divadlo slaví 40 let od svého založení. Hrají se zde Ionesco, Kharms, Mrozhek, Bonaventure atd. A tato představení jsou určena pro velmi malý počet diváků. Zůstat lhostejný nebude fungovat: herci, jak řekl jeden kritik, doslova hrají na nervy!
Adresa: Skatertny lane, 23a (stanice metra Arbatskaya)
Cena lístku: od 700 rublů
Moskevské židovské divadlo "Shalom"
Americká nadace Sholom Aleichem označila toto divadlo za nejlepší židovské divadlo na světě. Repertoár zahrnuje představení v ruštině, ale s prvky jidiš a židovské příchuti - tance a písně. Můžete sem přijít na „Večer slané a lehce slané anekdoty“, na muzikál, na baladu atd.
Adresa: Varshavskoe sh., 71, bldg. 1 (m. Nakhimovsky prospect)
Cena lístku: od 400 rublů
Komorní hudební divadlo. Pokrovského
Již čtyřicet let můžete slyšet klasiku a jen zřídka provedené opery. Sjíždějí se sem příznivci této umělecké formy z celé země a zahraniční zájezdy souboru jsou vždy vyprodané. Velký výběr představení pro děti komické opery, vtipné opery, vážné opery, podobenství opery a opery fantasmagorie. I když nejste zrovna fajnšmekři, podívejte se na pár představení a určitě navštivte zábavu pro děti i dospělé "Pojďme vytvořit operu."
Adresa: Svatý. Nikolskaja, 17 let (m. Kitay-gorod)
Cena lístku: od 350 rublů.
Lekce literatury v 9. ročníku.
A. N. Ostrovského. Hra "Chudoba není neřest."
Cíle lekce:
Identifikovat rysy Ostrovského dramaturgie na příkladu rozboru konfliktu v komedii „Bída není neřest“.
úkoly:
Rozvíjet u školáků schopnost logicky myslet: najít hlavní věc, porovnat, zobecnit, vyvodit závěry;
Rozvíjet schopnost diskutovat na dané téma;
Rozvíjet monologickou řeč;
Vychovat správný postoj k morálním hodnotám ruské mentality;
Pěstovat zájem a opatrný postoj do ruské literatury.
Úvodní slovo učitele. Dnes se musíme seznámit s dramatikem Alexandrem Nikolajevičem Ostrovským a jeho hrou, napsanou v rané období jeho dílo "Chudoba není neřest." Napište si do sešitu téma lekce: „A. N. Ostrovského. „Chudoba není neřest“. Na střední škole budete studovat jeho slavnou hru The Thunderstorm. Nyní je ale tento název pro nás novinkou, takže pár slov o samotném dramatikovi.
(2 Sk) Ostrovskij Alexandr Nikolajevič se narodil v roce 1823 v Moskvě: v Zamoskvorechje, ve staré kupecké a byrokratické čtvrti. Otec budoucího dramatika, vzdělaný a zručný soudní úředník a poté v moskevských komerčních kruzích známý právník; lezení po podnikovém žebříčku, získal práva dědičný šlechtic, stal se statkářem; je jasné, že syna chtěl pustit i po právní stránce.(3 Sk ) Alexander Ostrovskij získal dobré vzdělání doma - od dětství byl závislý na literatuře, mluvil německy a francouzsky, uměl dobře latinsky a ochotně studoval hudbu. Vystudoval s vyznamenáním gymnázium a v roce 1840 byl bez zkoušky přijat na právnickou fakultu Moskevské univerzity. Ostrovskému se ale kariéra právníka nelíbila, umění ho neodolatelně přitahovalo. Snažil se nevynechat jediné představení: hodně četl a hádal se o literatuře, vášnivě se zamiloval do hudby. Zároveň se snažil psát básně a příběhy.
(4 Sk) Po ochlazení na studium na univerzitě Ostrovsky opustil učení. Několik let na naléhání svého otce sloužil jako nezletilý úředník u soudu. Zde budoucí dramatik viděl dost lidských komedií a tragédií. Ostrovskij, rozčarovaný soudní činností, sní o tom, že se stane spisovatelem. V roce 1867 koupil spolu se svým bratrem od své nevlastní matky panství Ščelykovo, ve kterém velký ruský dramatik žil od jara do pozdní podzim po mnoho let a psal své nádherné hry: "Sněhurka", "Věno", "vinen bez viny" atd.
P. Bohužel v školní osnovy dramatických děl je málo, a koneckonců každý dramatik je jedinečný, každý má svůj styl psaní, své zásluhy, ale přesto je jen A. N. Ostrovskij ve světě umění a literatury nazýván „otcem ruského divadla“. “.
V tomto ohledu se nabízí otázka... Který? (Jak si zasloužil tento titul? Jaké jsou rysy jeho díla?) To je to, co musíme dnes zjistit.
Přeskočme 2-3 řádky po zadaném tématu lekce, přidejte:
Rysy dramaturgie A. N. Ostrovského (v hodině budeme značit a zapisovat, pozor).
O čem psal Ostrovskij ve svých dílech?
Prezentace připraveného studenta.
Bohatí, ale jen včera žijící postaru a nové požadavky, které na ně mocně kladou moderní život, kde světu vládne moc a peníze - to je základ komediálních konfliktů mladého Ostrovského, a dokonce i těch, kde se prolíná vtipné se smutným: vždyť vrtochy mocných nejsou jen vtipné, ale také nebezpečné pro chudé: závislé a utlačované. (Sl. 5 ) Jeho celoruská sláva začala komedií - "Vlastní lidé - pojďme se usadit!" (neboli „Bankrupt“ v roce 1849), publikovaný v časopise „Moskvityanin“, jehož mladí zaměstnanci tíhli k slavjanofilství, hlásajícímu ideje národní identity, uchované mezi rolnictvem a patriarchální kupeckou třídou. Hra měla obrovský úspěch. Jeho výroba však byla zakázána na pokyn samotného cara Mikuláše 1. Zákaz cenzury trval jedenáct let. (Sl.6 student čte). (Sl. 7) Už v komedii "Lidé vlastní - pojďme se usadit!" objevily se hlavní rysy Ostrovského dramaturgie:schopnost ukázat důležité celoruské problémy prostřednictvím rodinného konfliktu, vytvořit jasné a rozpoznatelné postavy. Jeho hry znějí šťavnatě, živě lidový jazyk. Ostrovskij chtěl ukázat kladné hrdiny, schopné odolat nemravnosti a krutosti moderních vztahů. Přesně takové sympatické postavy se objevují v komedii Nesedej si na saních (1853) (první Ostrovského hra, která vyšla na jeviště) a Bída není neřest (1954).(Původní název je Bůh proti Hrdý). V dalších obdobích Ostrovského tvorby se objevilo více než 50 původních her, které tvořily jeden celek lidové divadlo, kde čtenář prošel dějinami všech panství Ruska.
Kromě psaní se A. N. Ostrovskij úspěšně věnoval sociální aktivity. Organizoval Moskevský umělecký kroužek, Společnost ruských dramatických spisovatelů a skladatelů. Ale jeho hlavní zásluha je vytvoření obrovské dramatický repertoár pro ruské divadlo. (Sl. 8)
Zvláštnosti :
Ukazování důležitých celoruských problémů prostřednictvím rodinných a každodenních konfliktů;
Jasné, rozpoznatelné znaky;
Analýza konfliktu hry.
(9 Sk) Dnes začínáme seznámení s Ostrovského komedií "Bída není neřest."
Název. Tak, Chudoba není neřest.
Jak tomuto rčení rozumíte?
Do jakého žánru tento výraz patří?
Kromě tohoto titulu jsou mezi Ostrovského hrami i takové: Naši lidé - usaďte se!, Každému moudrému stačí prostoty, Neseď do vlastních saní, Kocovina na cizí hostině, starý přítel lepší než dva noví, Jejich psi se hašteří - neobtěžuj někoho jiného, Pro kočku to není všechno karneval, Nebyl tu groš, ale najednou altyn, Vinen bez viny.
Z padesáti činoherních inscenací. Asi tucet her se nazývá přísloví. U žádného jiného spisovatele nic takového nenajdete.
Zvláštnost :
Zvláštnost jmen.
Práce se snímkem 9
Čtení textu snímku.
Přečetli jste hru. Víte, že každé dramatické dílo je postaveno na konfliktu.
Konflikt- to je konfrontace, kolize, na které je postaven vývoj zápletky v uměleckém díle.
Anyo, připomeňte mi, co je základem konfliktů ve hrách mladého Ostrovského.
Najděte v této větě antonyma. (patriarchální (starý) život - inovace).
V čem podle vás Ostrovskij vidí ideály lidové morálky? (pevnost rodinných základů, důvěra dětí v rodiče, nedotknutelnost zvyků, které v této kupecké rodině panují, celistvost a jasnost světového názoru).
Co je opakem tohoto světa? (inovace, moderní, tzv. "civilizace").
Psaní do sešitu (chybějící řádky):
Komedie konflikt: Patriarchální svět lidová morálka odporuje moderní svět moc a peníze.
Identifikovali jsme tedy celoruský problém, který se projevuje rodinnými a každodenními konflikty. Kdo se na tom podílí?
(Dc 10 ). Plakát . Čtení jmen a příjmení postav.
Jak si vysvětlujete, že autor dal jednomu z bratrů Tortsovových jméno Ljubim a druhému Gordey? Jaké vlastnosti lidí napovídají jména a příjmení - Afričan Korshunov (predátor), Láska, Guslin, Razlyulyaev, Mitya?
(Gordey je hrdý, bohatý obchodník,
Milujeme - všichni milováni, dobrý člověk, ale poražený,
Guslin je jednoduchý, veselý chlap (od slova „gusli“ - starý lidový nástroj),
Razlyulyaev je jednoduchý, veselý chlap (od zastaralé slovo"rozmazlený" - zábava),
Mitya -. oddaný Řecká bohyně Země a plodnost Demeter)
P. - Už v plakátu O. tajně komentoval své hrdiny. Jak?
W. jim dal mluvící jména a příjmení.
Zvláštnost :
Mluvící jména.
Ještě jednou upozorňuji autorské znázornění postav na plakátu.
Které jméno nezapadá do obecné řady jmen? Proč? Jaký účel má O. tedy naznačit stav postav? Proč mezi známými jmény jméno Gordey nevyvolává pozitivní asociace?
Zvláštnost:
Mezi kterými postavami se schyluje k hlavnímu konfliktu? Proč?
(Obchodník Gordey Karpych Tortsov je fascinován výrobcem Korshunovem, chce žít v módě, novým způsobem a je dokonce připraven dát svou jedinou dceru za starého muže)
Ale co matka? (Blízká, slabá vůle, nerozhodná, nemůže svému manželovi odolat)
Jaká je role Lyubima v tomto rodinném konfliktu? (Odhaluje Korshunova - dravce, narušuje svatbu Ljubova a Korshunova, zastává se Ljubova a Mityi, pomáhá svému bratrovi jasně vidět.)
Jakými slovy Ljubima Tortsova konflikt začíná?
Milujeme Karpycha (bere) Potřebujeme desetník. Všechno je stříbrné, já stříbro nepotřebuji. Dáte mi dalších sedm, to bude v reálném čase. (Mitya to dá.) To stačí. Jsi dobrá duše, Mityo! (Lehne.) Bratr neví, jak tě ocenit. No, něco s ním udělám. Pro hlupáky je bohatství zlo! Dát chytrý člověk peníze, udělá to. Chodil jsem po Moskvě, viděl jsem všechno, všechno... Stala se velká věda! A ten blázen lepší než peníze nenech to být, jinak se zhroutí ... fu, fu, fu, trr! ... jako bratr, ale jako já, surovec ... (Poloospalý hlas.) Mityo, já' přijdu s tebou strávit noc.
Mitya. Přijít. Nyní je kancelář prázdná… prázdniny…
Máme rádi Karpycha (spí). A udělám něco vtipného se svým bratrem.(Odpadává.)
(Sl. jedenáct - čtěte jako shrnutí odpovědi na otázku)
5. Krátká recenze akce.
Cvičení: Rozdělit podle akcí: expozice, kravata; vývoj akce, vyvrcholení; rozuzlení.
( Sl. 12 ) 1 akce. První dějství je objemný, jasný, velkolepý děj celé nadcházející akce. Toto je počáteční moment ve vývoji událostí, připravených expozicí. Čtenář zde získává první představu o zobrazených postavách, o konfliktu mezi nimi.
V prvním dějství zazní slova Ljubima Tortsova o jeho bratrovi, důležitá pro vývoj akce: „On, ten blázen, potřebuje vědu“, „No, udělám s ním trik. Pro hlupáky je bohatství zlo!", "A já udělám legrační věc se svým bratrem." Konflikt je plánovaný. V tajném dopise adresovaném Mityovi je také naznačen milostný vztah: „Taky tě miluji. Ljubov Tortsová.
P. - Jak poznáme hlavní postavy: Gordey Karpych a Lyubim Karpych?
W. - Slyšíme o nich od jiných postav.
O Proudovi z Egorushky: nadává, zlobí se na Lyubim Karpych,
z Pelageya: pije s afrikánštinou, jako by byl vyměněn. (d. 1, yavl. 3)
O Ljubimovi z Jegorušky: všechny rozesmál u večeře, Gordey ho vykopl, Ljubim se ze msty pohádal: stál s žebráky v katedrále.
Zvláštnost:
P. - Z jakých poznámek přicházejí naši hrdinové přímo do akce?
U. - Ljubimova první poznámka (viděl Ljubova Gordějevnu a Miťu samotné v místnosti), zakrývající si obličej rukama: „Přestaň! Jaký typ člověka? Jaký druh? Pro jaké podnikání? Pochybujte! Jsem neteř! Co, strach? Vstávej, neboj se! Nejsem dokazovač, ale všechno jsem dal do krabice ... “(d.1, yavl. 11)
První poznámka Gordeyho (d.1, Yavl. 7) vstoupí do místnosti, kde se baví mládež: „O čem to zpíváš! Řvou jako chlap! (Mitya) A ty jsi tam taky! Zdá se, že v takovém domě nebydlíte, ne s muži. Jaké poloviční pivo! Abych to neměl před sebou!
P. - Co můžete říci o postavách z jejich první řady? (L. - vtipy, vtipy, "ne dokazovat"; G. - hrubý, ponižující, "mužný" - nadávka).
Zvláštnost:
Význam hrdinovy první linie
( Sl.13 ) Druhá akce . Akce se rychle rozvíjí a zahrnuje nové postavy, z nichž všechny hrají svou roli v průběhu dramatu a vývoje konfliktu. Atmosféru společné mladé lásky, svátku a veselého nepořádku s písničkami a hudbou, věštěním, mumláním, vystoupením s medvědem a kozou je zničena vystoupením Gordey Karpycha a Korshunova. Možnost štěstí pro mladé hrdiny se stává iluzorní. "Zeť Afričan Savich" si je jistý, že nemá důvod k obavám, nařídí dívkám "svatební" píseň. Ljubov Gordějevna je v poplachu, její přátelé obklopují vzrušenou dívku.
P. - O jaké dovolené mluvíme? O Vánocích. Jaký svátek? Podle jakých znaků můžete odhadnout, že jsou Vánoce?
- Proč Ostrovskij dává do souvislosti čas hry s časem oslav vánočního času?
W. - Soulad lidově-náboženské tradicemi. Hlavním smyslem sv. období, podle lidové představy, byla obroda řádu ve světě a v životě každého člověka jako částice tohoto světa. (Tradice ústního lidového umění - folklór)
Zvláštnost :
lidové chvíle.
( Sl. 14 ) Třetí dějství . Konflikt dramatu, střet postav se chýlí ke konci. Navzdory tomu, že rozuzlení logicky vyplývá z vývoje akce, má stále nečekaný charakter: jde skutečně o zdůrazněný happyend, protože vývoj akce byl dramatický. „Věc“, se kterou Lyubim přišel, pomáhá mladému páru ven. Tato „věc“ zachrání Gordeyho před zkázou, která mu hrozila, kdyby se stal příbuzným Korshunova, který byl v peněžních záležitostech nepoctivý. Rozuzlení tedy přímo souvisí s vývojem akce ve druhém dějství, je posledním momentem ve vývoji konfliktu a intrik. Lyubim Tortsov zasahuje do přirozeného běhu událostí, zabraňuje triumfu zla. protest proti mocní světa to dává chytlavou formou: "Je mu dobře žít ve světě, který nemá v očích hanbu."
Další přísloví!
Výstižně se říká, že Ostrovského divadlo je řečové divadlo. Ve svých hrách má krásný, poeticky bohatý jazyk. Ve skutečnosti v Ostrovském poeticky mluví ten, kdo je srdcem básník. V Ostrovském mluví každá postava svým vlastním jazykem. Řeč postav je nejdůležitějším prostředkem jejich charakterizace. Pojďme to dokázat.
Čtení pasáží. (Pelageya, Láska)
Hrdý Karpych. Ne, říkáš toto: je se mnou všechno v pořádku? Na jiném místě u stolu čeká fajn chlapík v kabátě nebo holka a já mám číšníka v bavlněných rukavicích. Tento číšník, je to vědec, z Moskvy, zná všechna pravidla: kam si sednout, co dělat. A co ostatní! Sejdou se v jedné místnosti, posadí se do kruhu, budou zpívat selské písně. Je to samozřejmě také zábavné, ale myslím, že je to nízké, není tam žádný tón. Ano, a něco pijí, kvůli své neznalosti! Likéry jsou tam, třešně jsou jiné ... ale ani nechápou, že je na to šampaňské! Ach, kdybych žil v Moskvě nebo v Petrohradě, zdá se, že bych napodoboval každou módu.
Vysvětlete řečové rysy těch postav, jejichž monology čteme.
(Gordey je negramotný, věří, že vzdělání je zbytečné, hlavní věcí je žít v módě.
Milujeme: jeho řeči neodmyslitelně patří prvek nepochybné inteligence; jeho řeč není patriarchální, není folklórní, ale patří k moderní Ostrovského městské kultuře; jedna ze všech postav zcela správně a vhodně používá některé útržky cizích frází).
Zvláštnost :
P. – Kdybych vás požádal, abyste identifikoval podobnosti a rozdíly mezi určitými hrdiny hry, koho byste srovnal, porovnal? Proč?
(Mitya - Korshunov. Podobnost: úmysl oženit se s Ljubov Gordějevnou; rozdíl: Mityova poctivost je Korshunovovým jednáním lstivě;
Love Tortsov - Gordey Tortsov. Podobnost: bratři, nakonec Gordey začne vidět jasně, ukáže se, že mu není pravda cizí. Rozdíl: G. je drobný tyran, důležitý je pro něj vnější lesk, a ne lidská duše; L., který v mládí také podlehl údajně povinnému udržování stavu a promrhal veškerý majetek, si uvědomil, že hlavní věcí v životě nejsou peníze, protože bez peněz můžete zůstat dobrý muž;
Milujeme Tortsov - Korshunov. Podobnost: bývalí spolupracovníci. Rozdíl: poctivost prvního a nečestnost druhého.)
Zvláštnost :
6. Toto srovnání bude vaše. domácí práce, a také je třeba odpovědět na otázku: proč je Lyubim Tortsov - Ostrovského oblíbený hrdina?
7 . pojďme si to shrnout shrnutí lekce.
(15. prosince ) - Uvádíme rysy dramaturgie Alexandra Nikolajeviče Ostrovského:
Ukazování důležitých celoruských problémů prostřednictvím rodiny a každodenních konfliktů
Jasné, rozpoznatelné znaky;
Zvláštnost jmen.
Mluvící jména.
Neobvyklá prezentace postav v herním plánu, která určuje konflikt, který se ve hře vyvine.
„Připravený vzhled“ hlavních hrdinů, o nich nejprve mluví ostatní.
Význam hrdinovy první linie.
lidové chvíle.
originalita řečové vlastnosti hrdiny.
Paralelní zvažování porovnávaných hrdinů.
Pokud čas dovolí, můžeme diskutovat o slovech A. I. Gončarova: „Vy sám jste dokončil stavbu, na jejíž základ jste položili základní kameny Fonvizin, Gribojedov, Gogol. Ale až po vás, my, Rusové, můžeme hrdě říci: „Máme vlastní, Rusové, národní divadlo. Správně by se mělo jmenovat „Ostrovského divadlo“.
MBOU "Kalininskaya OOSh"
OTEVŘENÁ LEKCE O LITERATUŘE
V 9 TŘÍDĚ
SPECIALITY DRAMATURGIE A. N. OSTROVSKÉHO.
KOUSEK "CHUDOBA NENÍ NEŘÁD".
Učitel ruského jazyka a literatury
Kadyaeva Irina Alekseevna
Pavlovič Irina Iosifovna
učitelka ruského jazyka a literatury
Vysoká škola polytechnická
Astana
Kazachstán
Shrnutí lekce z oboru: "Ruská literatura" pro studenty 1. ročníku VOŠ
Předmět: A.N. Ostrovský. Život a umění. Divadlo v životě spisovatele. Dramatická bouře.
cíle:
- seznámit studenty s životem a dílem A.N. Ostrovského, historie vzniku dramatu "Bouřka"; ukázat originalitu a inovativnost dramatika, vyjádřenou v reflexi problémů doby; prohloubit znalosti o dramatu jako jednom z žánrů literatury, určit strukturální rysy dramatické dílo.
- rozvíjet schopnost analyzovat slyšené; rozvíjet nápadité a analytické myšlení, ústní řeč, kreativní představivost; nadále rozvíjet dovednosti v práci s prameny, doplňkovou literaturou;
- pěstovat kulturu vnímání dramatického díla; rozvíjet estetický vkus.
Typ lekce: lekce asimilace nových znalostí pomocí technologie rozvoje kritického myšlení.
Během vyučování
I. Organizační fáze.
1.1. Zdravím vás, značka chybí.
1.2. Témata zpráv, cíle a cíle lekce.
- Dnes se na lekci seznámíme s životem a dílem ruského dramatika Alexandra Nikolajeviče Ostrovského a historií vzniku dramatu "Bouřka".
II.Příprava na asimilaci nového vzdělávacího materiálu. Fáze volání.
2.1. Práce se slovníkem (individuální úkol)
- Protože slovo „drama“ bude v lekci často znít, ptám se pomocí výkladový slovník Ozhegov do Velkého sovětu encyklopedický slovník, najít význam tohoto slova, pojmenovat strukturální rysy dramatického díla a vytvořit shluk.
2.2. Předpověď z fotografie: Před vámi je portrét Alexandra Nikolajeviče Ostrovského, namalovaný štětcem umělce Perova. Podívejte se na něj a udělejte si o této osobě domněnku podle jeho vzhledu, make-upu psychologický obrázek spisovatel. Jak si představujete A. N. Ostrovského?
„Měl typický moskevský vzhled – okamžitě se cítil jako velký muž. Hlavními rysy tohoto vzhledu byly široké čelo, inteligentní oči, přátelskost, “vzpomněl umělec A. Ya. Golovin.
„Zdá se, že v jeho vzhledu není ani kapka vznešeného, romantického: Ostrovskij sedí klidně v domácím kožichu s veverčí srstí, zachycenou přesným štětcem umělce, a jen oči má modré, chytré a ostré. znamená povznášející, ale sondující, nenasytný, důvěřivý, nedovolující lhát, jen tyto dětské oči jsou jeho svědky horkého vnitřního života, který se v něm odehrává. (V.Ya. Lakshin).
2.3. Recepce „Věříte?“: Odpovězte na nyní navržené otázky kladně nebo záporně a komentujte svůj názor.
- Věříte, že si A.N. Ostrovskij mohl dovolit chodit v ruském kroji: v kalhotách, ve volné košili a dlouhých botách? (Ano)
- Věříte, že A.N. Ostrovskij si jako školák ušil vlastní kalhoty? (A.P. Čechov)
-Věříš tomu, když jsi ve třetím ročníku univerzity, Alexandre Nikolajeviči? vlastní vůle opustit univerzitu? (Ano)
- Věříte, že první hra byla zatčena 10 let? (Ano)
- Věříte, že Ostrovský dostal od císaře Alexandr III nárok na roční důchod? (Ano)
- Věříte, že A.N. Ostrovsky napsal hru "Bouřka" podle skutečných událostí? (Ano)
- Věříte, že dramatik žil v neustálém strachu, že do sezóny zůstane bez nových her, tedy bez chleba, s velkou rodinou? (Ano)
- Na konci lekce budete vědět, zda se vaše domněnky potvrdily nebo ne.
III.Asimilace nových poznatků. Fáze realizace. Práce se slovní zásobou.
- Poslechněme si informace o významu slova "drama" a strukturální vlastnosti dramatické dílo. (žák přečte význam slova, předvede shluk)
Drama (z řeckého achátová akce) je jedním z hlavních typů literatury určené pro divadelní představení.
Smyslem dramatického díla je promítnout život do jednání (činů a zkušeností) lidí.
Strukturální rysy dramatu:
- literární dílo psáno formou rozhovoru mezi postavami;
- vztahy mezi lidmi, konflikty mezi nimi vznikající
se odhalují prostřednictvím jednání postav, prostřednictvím jejich způsobu myšlení;
- skládá se z monologů a dialogů;
- autorský projev je nahrazen poznámkami;
- dělí se na akty (akce) a jevy (obrazy);
- zaměřený na spektakulární expresivitu.
Dramatická díla (hry) zahrnují tragédie, dramata, komedie, melodramata, tragikomedie a vaudeville.(Krátká komická hra, obvykle se zpěvem)
Slovo učitele: Ostrovskij během svého dlouhého života napsal téměř 50 her literární život, mezi nimiž byla dramata, komedie, tragédie. Za života dramatika jich bylo nastudováno 46. Zaujali pevné místo v repertoáru mnoha divadel.
Skupina našich studentů provedla studii na téma „Původ A.N. Ostrovského. Dejme jim slovo.
3.3. Sdělení studentů (projektová práce)
1) "Columbus of Zamoskvorechye", (video)
"Není dne v roce, kdy by se moje hra nehrála v 5-6 divadlech," napsal A. N. Ostrovskij v roce 1871. Tato fráze, kterou řekl Alexander Nikolaevič, je relevantní i pro naši dobu, na jevištích různá divadla v různých městech se Ostrovského hry objevují na repertoárech, zájem o ně je nepřeberný.
2). Dětství a mládí (prezentace)
- A.N. Ostrovskij se narodil 12. dubna (31. března) 1823 v Moskvě v rodině úředníka. Jeho dědeček z otcovy strany byl knězem, jeho dědeček z matčiny strany byl šestinedělí.
V roce 1831, když Ostrovskému nebylo ještě devět let, zemřela jeho matka Ljubov Ivanovna. "... Pestrobarevný, barevný, divoký, bizarní, podivný a sladký Zamoskvorechie krmil Ostrovského, živil jeho duši prvními dojmy, zůstal v umělcově paměti po celý život ..."
Otec Nikolaj Fedorovič Ostrovskij, muž bystré mysli, vzdělaný (vystudoval teologickou akademii), pracovitý, rychle pokročil ve své kariéře a úspěšně se věnoval soukromé praxi: byl právníkem, zabýval se záležitostmi obchodníků. To mu dalo příležitost postavit si vlastní dům v Monetchiki (Zamoskvorechye) a pozvat své děti domů a navštěvující učitele. Ve druhé polovině 40. let získal čtyři malé statky. V jednom z nich (Shchelykovo, provincie Kostroma) se koncem 40. let usadil k trvalému pobytu.
Můj otec, který v mládí psal poezii, sledoval nejnovější literaturu, odebíral všechny přední časopisy. Měl solidní knihovnu, kterou používal Alexandr Nikolajevič. Všichni Ostrovští knihu hluboce respektovali. Středoškolák Ostrovskij se dostal k otcovým knihovnám a stal se nadšeným a obětavým čtenářem. Jeho koníčky jsou Puškin, Gribojedov, Gogol.
Po několika letech domácích úkolů s učiteli vstoupil v roce 1835 Alexander Nikolaevič do třetí třídy prvního moskevského gymnázia. Po dokončení gymnázia v roce 1840 a obdržení vyznamenání s vyznamenáním předkládá na naléhání svého otce ve stejném roce žádost o přijetí na právnickou fakultu Moskevské univerzity.
3). Univerzitní léta.
První rok univerzity Ostrovskij studoval pilně a dokonce s nadšením, ale koncem druhého roku začal vynechávat přednášky; se na jarním zasedání roku 1842 nedostavil. Fakulta si nevšimla známky horlivosti studenta Ostrovského a nechala ho, aby si kurz znovu poslechl.
Téměř všechny peníze, které spadly od jeho otce, Ostrovskij nyní utratil vstupenky do divadla. Aniž by opustil divadlo až do poslední klapky, vřele vítal umělce, kteří se klaněli výzvám, pomyslel si Ostrovskij: tady je reálný život, to je tam kde rodný domov, a kazatelna a všechno, všechno, co potřebuje.
Ve druhém ročníku začaly vysoce specializované předměty, například římské právo, které Ostrovského nezajímaly. A začal studium zanedbávat. Při přechodu do třetího ročníku Ostrovsky obdržel od profesora N.I. Krylov však jako mnoho jiných studentů jeden. Alexander Nikolaevič, který neusiloval o právnickou kariéru, použil negativní skóre jako omluvu k opuštění univerzity. Následně vzpomínal: "Od mládí jsem se všeho vzdal a plně jsem se věnoval umění."
Otec, který nesouhlasil se záměry svého syna, ho ve stejném roce jmenoval úředníkem svědomitého a v roce 1845 - obchodního soudu.
4). Léta služby u soudu.
Budoucí dramatik musel pracovat tam, kde rodiče podávali žaloby na děti a děti na rodiče. Soud se snažil tyto spory řešit „v dobré víře“. Brzy (opět ne bez účasti svého otce) byl Ostrovskij převeden do modernější a slušnější instituce, moskevského obchodního soudu.
Služba Alexandra Nikolajeviče nefascinovala, ale dala mu bohatý materiál pro kreativitu. Sám přiznal: „Kdybych nebyl v takovém nepořádku, možná bych nenapsal „Výnosné místo“.
Toho podzimu, kdy Ostrovskij vstoupil na soud svědomí, dokončil první příběh, který se k nám dostal: „Legenda o tom, jak strážmistr začal tančit, aneb od velkého k směšnému je jen krok.“ Pod příběh mladý autor poprvé uvedl datum: 15. prosince 1843. Ostrovskij na svých rukopisech vždy vyznačil den, kdy bylo dílo dokončeno...
5). Start literární cesta. První práce.
Skica dvacetiletého Ostrovského prozradila nepochybný talent autora. Začíná se zkoušet v dramaturgii.
Dne 9. ledna 1847 byly v Moskevském seznamu města úspěšně otištěny Scény z komedie Insolventní dlužník.
14. únor 1847 Ostrovskij označil za nejpamátnější den ve svém životě. Ráno dal na rukopis „Obrázky rodinného štěstí“ poznámku o konci dramatické prvorodičky a večer četl hru přátelům. Od přátel se na něj snesla vlna gratulací a pochval. 1847-1848 a polovina roku 1849 Ostrovsky pracoval na hře "Bankrupt". Později hra dostala jiný název – „Dejme dohromady naše lidi“. 16. března 1850 vyšel moskevský časopis s komedií Usaďme si svůj lid. Kniha v časopise mu byla vytržena z rukou. Mladý Ostrovskij se rychle stal moskevskou senzací.
Výsledek cenzurních neštěstí The Bankrupt se ukázal být bezútěšný: komedie byla zakázána pro jeviště a nebylo doporučeno zmiňovat hru v tisku. Ostrovskij nesl svou ostudu těžce. Ale umělci, spisovatelé se od něj nejen neodvrátili, ale vřele mu vyjádřili své sympatie.
Start literární osud Ostrovsky byl úzce spojen s časopisem "Moskovityanin". Pro člověka, který se rozhodl živit se perem, byl ale moskevský časopis tím nejnevhodnějším místem na světě. „Pekelná lakomost“ vydavatele byla v moskevském literárním kruhu synonymem.
Koncem roku 1847 potkal ženu, která bydlela vedle.
Agafja Ivanovna byla o rok nebo dva starší než Ostrovskij, ale nemohl se rozhodnout, že si ji vezme - to by znamenalo úplně se hádat s otcem a zůstat v nejčernější nouzi. Agafja Ivanovna od něj ale nic nepožadovala. Trpělivě na něj čekala, milovala ho, zahřívala ho a čím dále, tím obtížněji se s ní loučil.
Takže svobodná Ostrovského manželka žila skromně a důstojně bok po boku s velkým dramatikem Agafyou Ivanovnou po dobu osmnácti let ...
6) Služba divadlu
Na počátku 50. let 19. století byl repertoár ruských divadel chudý. Plakáty lákaly veřejnost na ruské verze francouzského vaudevillu. Divadlo potřebovalo dramatika... Dramaturg potřeboval divadlo. A Ostrovského hry pokračovaly ve svém bizarním víření v byrokratických kruzích as nápisem „Zakázáno“ se usadily v tajném archivu.
Autor se zavazuje napsat hru, objemově malou, lehkou, scénickou, která bez komplikací projde cenzurou. Začíná práce na hře „Nevstupuj do saní“.
Premiéra se konala 14. ledna 1853. Druhý den o hře mluvila celá Moskva.
Rok 1853 otevřel Ostrovskému cestu na jeviště. Po dramatikovi následovala skupina mladých herců, které jeho hry zaujaly.
V srpnu 1853 se v divadle Maly hrála Chudá nevěsta.
Ostrovského jméno se v repertoáru vžilo.
V roce 1860 bylo povoleno uvést hru „Usídlíme svůj lid“. Tato hra, zakázaná před deseti lety, prošla triumfálně. Poté se jedna po druhé směly hrát hry „Žák“ a „Výdělečné místo“.
Zdálo se, že Ostrovského pozice v literatuře získala solidní stabilitu. V roce 1863 byl zvolen členem korespondentem Akademie věd. Začal o něm psát zahraniční tisk,
V roce 1868 debutoval v časopise Nekrasov hrou Dost jednoduchosti pro každého moudrého; pak každý rok, jedna po druhé, jsou tištěny hry „Hot Heart“, „Mad Money“, „Forest“, „Nebyl penny, ale najednou altyn“ atd. Úspěch her vrátil Ostrovskému sílu.
Otci se nelíbila vášeň nejstaršího syna pro divadlo a literaturu. Ještě větší nelibost však způsobila skutečnost, že Alexander Nikolajevič, který se zamiloval do prosté dívky z buržoazního prostředí, ji přivedl do svého domu jako svou manželku. Rozzlobený otec svého syna připravil o vše Finanční pomoc. Ani služba ani literární činnosti neposkytla dramaturgovi dostatečné finanční prostředky. Toto břemeno hmotné nejistoty ho provázelo po celý život. Hry byly zdarma, autor za ně nedostal ani korunu!
Dramatik byl až do konce života v nouzi. Rodina se každým rokem rozrůstala, ale finanční prostředky nestačily. Práce podkopala zdraví dramatika.
7). Poslední roky života.
25. srpna 1879 Alexandr Nikolajevič napsal: „30 let pracuji pro ruskou scénu, napsal jsem více než 40 původních her, dlouho neuplyne jediný den v roce, aby moje hry nebyly promítán v několika divadlech v Rusku, jen já jsem císařským divadlům doručil honoráře více než 2 miliony, a přesto nejsem dostatečně zabezpečen, abych si dovolil dva měsíce v roce odpočívat. Všechno, co dělám, je buď pracovat pro divadlo, nebo přemýšlet o zápletkách dopředu, v neustálém strachu, že do sezóny zůstanu bez nových her, tzn. bez chleba, s velkou rodinou."
V roce 1867 zemřela první manželka dramatika Agafja Ivanovna a v roce 1869 se oženil s Marií Vasilievnou Vasiljevovou, umělkyní moskevského divadla Maly. Dramatik měl 4 syny a 2 dcery. Jako něžný otec, vynikající rodinný muž, se snažil poskytnout všem svým dětem tu nejlepší výchovu a vzdělání.
V Minulý rok Ostrovského život, pod tlakem veřejnosti, byly jeho zásluhy oficiálně uznány: byl jmenován šéfem repertoáru moskevských divadel a vedoucím divadelní škola. Nastal čas, o kterém mohl jen snít, ale hned v prvních dnech své služby s hrůzou pocítil, že úkol, který přijal, již není v jeho silách, nemá čas se této práce ujmout: 14. června (2), 1886 zemřel dramatik.
A.N. Ostrovskij je tvůrcem ruského národního divadla.
A.N. Ostrovsky otevřel stránku, kterou divák nezná, a přivedl na scénu nového hrdinu - obchodníka. Jeho dílo, navazující na tradice Fonvizina, Gribojedova, Gogola, je inovativní v zobrazování hrdinů, v jazyce postav a v nastolených sociálně-morálních problémech. Hry Alexandra Nikolajeviče zobrazují běžné situace s obyčejní lidé jehož dramata jdou do každodenního života a lidské psychologie.
Vlastnosti Ostrovského stylu.
Mluvící příjmení;
Neobvyklá prezentace postav na plakátu, definující konflikt, který se ve hře vyvine;
Konkrétní autorské poznámky;
Originalita jmen (často z ruských přísloví a rčení);
Lidové momentky;
Význam první repliky hrdiny;
"Připravený vzhled", hlavní postavy se neobjeví okamžitě, ostatní o nich nejprve mluví;
Název "Ostrovského dům" byl přidělen Malému divadlu. Přicházel sem každý den. Autor své nové hry vždy četl umělcům sám, a tím udával interpretům správný tón. Ostrovskij byl režisérem jeho her; rozdával role, vedl zkoušky s herci.
Právě zde, u vchodu do Malého divadla, se nachází pomník A.N. Ostrovského. A.N. Ostrovský je zobrazen sedící v křesle, v prostorném županu s veverčí kožešinou, známou z portrétu Perova. V rukou sešit, tužka. Pečeť hlubokého soustředění spočívá na celém vzhledu dramatika. Ponořen do hlubokého zamyšlení se každý večer setkává s diváky, kteří přicházejí do Ostrovského domu.
A dnes Ostrovského hry zaujímají významné místo v repertoáru divadel. Kreativitě Ostrovskému se dostalo celosvětového uznání.
3.4 Primární kontrola porozumění studentům novému materiálu. Recepce "Tenké a tlusté otázky."
- Kde a v jaké rodině se narodil A. Ostrovský?
Kam jste šel po absolvování střední školy?
-Co dala služba u soudu?
- Jak se jmenovala Ostrovského první komedie? ("Insolventní dlužník" - "Úpadek" - "Vlastní lidé - pojďme se vyrovnat.")
- Které divadlo si říká "Ostrovského dům"? (Moskva Maly Theatre)
- Kolik her dal divadlu?
- Jaké problémy představuje dramatik ve svých hrách?
- Proč se Ostrovskému přezdívalo „Kolumbus ze Zamoskvorechye“? (Žije v obchodní čtvrti staré Moskvy, v Zamoskvorechye, Ostrovskij poprvé v ruské literatuře „objevil“ „obyvatele Zamoskvorecye“, pro které byl přezdíván „Kolumbus ze Zamoskvorechye“.)
- Proč? moderní divadla neustále odkazovat na dramatika?
- Vyjmenujte žánry dramatických děl.
Jaký je účel dramatického díla? (promítnout život do jednání (činů a zkušeností) lidí.
3.5.Historický základ a tvůrčí historie"Bouřky". (videoklip).
Předseda geografické společnosti velkovévoda Konstantin Nikolajevič se rozhodl uspořádat výpravu za účasti spisovatelů; Cílem expedice je studovat a popsat lidová řemesla spojená s mořem, jezery nebo řekami, způsoby místní stavby lodí a plavby, situaci domácího rybolovu a samotný stav vodních cest Ruska, studovat a popsat život obyvatel Ruska zapojených do navigace, o kterých psát eseje pro vydané ministerstvo "mořské sbírky".
Ostrovskij dostal Horní Volhu od jejího pramene do Nižnij Novgorod. A s vášní se pustil do podnikání. Ostrovskij si své dojmy z výpravy zapsal do deníku.
IV. Shrnutí lekce. Fáze odrazu. Kompilace syncwine.
- A teď navrhuji shrnout, o čem jsme dnes mluvili, a vytvořit syncwine se slovy Ostrovsky a Thunderstorm. (práce ve skupinách, prezentace syncwines).
Bibliografie
Lobanov M. Ostrovský. M., 1979 (řada ZhZL).
Ostrovsky A. Kompletní díla.
Cíl a úkoly:
1) odhalit roli A.N. Ostrovského ve vývoji ruského dramatu a divadla na příkladu vzdělávacího materiálu využívajícího ICT;
2) ukázat inovaci Ostrovského - dramatika;
3) formovat dovednosti studentů samostatná práce S vzdělávací materiál, schopnost izolovat to hlavní, porovnávat, porovnávat obsah látky prezentované naučnou literaturou a doplněné internetovými materiály
4) vzbudit u žáků zájem o život a dílo spisovatele.
Typ lekce: Přednáška s prvky konverzace a dramatizace. Lekce studia a primárního upevňování nových poznatků o velkém dramatikovi a jeho díle.
Plán lekce:
- Přečtení epigrafu k lekci učitelem.
- Úvodní slovo učitele k tématu hodiny.
- Vystoupení studentů s fakty z biografie dramatika (samostatná rešeršní práce s encyklopediemi, internetovými zdroji, učebnicí).
- Inscenace studentů úryvku ze hry "Naši lidé - budeme se počítat." Neobvyklá prezentace postav v herním plánu, která určuje konflikt, který se ve hře vyvine.
- Odhalujeme význam názvu komedie. Originalita jmen (často z ruských přísloví a rčení).
- Paralelní zohlednění srovnání hrdinů s mluvícími příjmeními.
- Význam replik hrdinů; Význam hrdinovy první linie.
- Zvláštnost řečových charakteristik postav.
- Relevance tématu hry v dnešní době.
- Závěr k tématu lekce.
- Hodnocení lekce.
- Domácí práce.
Během vyučování
Epigraf k lekci: „Ty sám jsi dokončil budovu, na jejímž základu byly položeny základní kameny Fonvizin, Gribojedov, Gogol. Ale jen vy, my Rusové, můžete hrdě říci: „Máme své vlastní ruské národní divadlo…“
(I.A. Gončarov)
(Snímek č. 2)
1. Úvodní slovo učitele o roli A.N.Ostrovského ve vývoji literatury a divadla.
V polovině 19. století v Rusku vznikla potřeba tvořit národní repertoár v divadle. Divadelní publikum konce 40.–50. let 19. století nebylo spokojeno s repertoárem, kde jen určitý podíl tvořily „hry z ruské každodennosti“ a z ruské klasiky pouze „Podrost“ od D. I. z komedie A. S. Gribojedova, „ Běda Witovi“. To je vše.
A.N. Ostrovskij byl předurčen vytvořit národní repertoár pro ruské divadlo. Mocný talent velkého dramatika reagoval na poptávku doby. Ale je nemožné studovat dílo velkého ruského dramatika, aniž bychom se seznámili s důležitými a zajímavosti jeho životopis. (Snímek č. 3)
Projev studentů, kteří připravili zprávu o biografii spisovatele.
Student: 31. března 1823 se v Moskvě v Zamoskvorechye narodil v rodině prosperujícího úředníka syn Alexandr. Neznatelně vyrůstal v malých místnostech, v domě s úzkými okny, s vrzajícími palubkami. Běhal si hrát na dvůr a na ulici - tichá, opuštěná, nevydlážděná malajská Ordynka - v létě zaprášená, na jaře a na podzim špinavá. Sledoval jsem, jak se o svátcích pestrý zástup obchodníků, slečen, úředníků, maloměšťáků, mladých úředníků v módních frakech i obyčejných lidí přesouvá na pozdní mše. (Snímek číslo 4)
Žák: pestrý, barevný, divoký, bizarní, podivný a sladký Zamoskvorechie živil Ostrovského, živil jeho duši prvními dojmy, zůstal v paměti spisovatele na celý život. (Snímek číslo 5)
Student: máme portrét matky Alexandra Ostrovského. Pocházela z chudého kléru, vyznačovala se mimořádnými duchovními vlastnostmi, ale zemřela brzy (v roce 1831): její nevlastní matka byla ze starého šlechtického rodu rusifikovaných Švédů, proměnila patriarchální život rodiny za Moskvou v ušlechtilý způsob, starala se o dobrém domácím vzdělávání svých dětí a nevlastních synů.
Student: V roce 1840 Ostrovskij absolvoval první moskevské gymnázium. Poté studoval na Právnické fakultě Moskevské univerzity. V roce 1843 na naléhání svého otce opustil univerzitu a vstoupil jako úředník k moskevskému sovětskému soudu, kde se řešily majetkové spory a trestné činy mladistvých. V roce 1845 byl přeložen k moskevskému obchodnímu soudu, odkud v roce 1851 odešel, aby se stal profesionálním spisovatelem.
Student: práce u soudů se výrazně obohatila životní zkušenost Ostrovského. To, co se léta skrývalo za vysokými dřevěnými ploty kupeckých domů, za vraty s dvojitým řinčením závor – to vše se rozlilo před soudcovským stolem a spadlo pod úřednici: vášně vzplanuly, jazyky se rozvázaly, rodinná tajemství mluvili nahlas, příbuzní se nešetřili.
Učedník: Ostrovskij zde našel příležitost čerpat ze samých hloučků života, seznámit se s jeho skrytými prameny. Vážný spisovatel nemusí specificky „studovat život“. Ona sama k němu chodí, on s ní žije a - chtě nechtě - ji pohlcuje.
Student: dlouhá léta Ostrovskij žil na pokraji chudoby. Jelikož byl uznáván jako hlava ruských dramatiků, byl i ve svých ubývajících letech neustále v nouzi a vydělával si na živobytí neúnavnou literární prací. Spisovatel zemřel u svého stolu ve Shchelykovo (toto je pozůstalost jeho otce), když pracoval na překladu Shakespearovy hry Antonius a Kleopatra. (Snímek číslo 6)
Student: Ostrovskij vytvořil 47 her. Malé divadlo s těmito díly seznamuje své diváky již tři desetiletí. Ne náhodou se Malému divadlu říkalo Ostrovského dům. Nedaleko jeho zdí je pomník velkého dramatika.
Student: Při práci na svých dílech si Ostrovskij uvědomil, že veškerá síla komedie je v jazyce. Postavy by měly mluvit přirozeně. A zároveň by jejich řeč - stará Moskva, květnatá - měla zanechat radostný pocit umění. Soustředil veškeré své úsilí, pracoval na hře „Bankrupt“ (1849, v časopise „Moskvityanin“). (Snímek číslo 7)
Učitel: v moderní jazykÚpadce je zkrachovalý podnikatel, který není schopen splácet své dluhy. Toto slovo má také obrazný význam. Zkrachovalec je člověk, který utrpěl duchovní trosku.
Učitel: Téma bankrotu bylo tehdy ve vzduchu. Hra s tímto názvem byla zakázána. A Ostrovskij na titulní stránce zaslané cenzorovi napsal "Bankrupt" a dole velkým písmem "Naši lidé - my se vyrovnáme." Takže hra dostala své druhé jméno.
divadelní sezóna začalo, ale stále nebylo povolení komedii inscenovat. Nakonec přišla z Petrohradu zpráva, že hra je zakázána. Cenzor vyřkl svůj verdikt: „Všichni herci: obchodník, jeho dcera, právník, úředník i dohazovač jsou notoričtí šmejdi. Rozhovory jsou špinavé, celá hra uráží třídu ruských obchodníků.“ A komedie byla uvedena až po smrti Mikuláše I., v roce 1861. Její úspěch byl obrovský, bezprecedentní.
Učitel: Zkusme teď společně s Ostrovským nějaké přežít zajímavé momenty jeho komedie.
(Studenti inscenují ukázku z Ostrovského hry „Bankrupt“).
Akce 1. Obývací pokoj v Bolshově domě
Lipochka: jaké příjemné zaměstnání jsou tyto tance! Koneckonců, jak dobře! Co může být úžasnějšího? Nejraději ze všeho netancuji se studenty a s úředníky. Ať už se to liší od armády. Ach kouzlo! Rozkoš! A kníry, nárameníky a uniforma a mnozí mají dokonce ostruhy s rolničkami. Jedna smrtelná věc je, že neexistuje žádná šavle!
Agrafena Kondratievna (vstupující). Tak, tak, nestydatý! .. ani světlo, ani svítání, nejez boží chléb a ještě k tanci hned!
suchý zip. Jak, mami? Pil jsem čaj a jedl tvarohový koláč. Podívej se, ano? Jedna...dva...tři, jedna, dva...
Agrafena Kondratievna. Říkám vám, neotáčejte se!
suchý zip. Jaký hřích! všichni se tím dnes baví. Jedna...dva...Nepotřebuji tě, potřebuji manžela! Co to je! Bojím se potkat známé ... Hele, najdi mi ženicha - všechno je jinak a jinak. Koho to rychle nebolí ... Jinak ti bude hůř: schválně, ti škodit, tajně seženu ctitelku, uteču s husarem a budeme oženit se lstivě.
Agrafena Kondratievna. Co, co, rozpustilý... Ach, ty psí pahýl! No, nedá se nic dělat! Vypadá to, že musíš zavolat tátovi.
suchý zip. Jen se dohodněte a zavolejte svému otci; Boyki, mluvíš před ním, ale zkus to sám!
Agrafena Kondratievna. Tak co, jsem blázen, co myslíte, nebo co? Jaké máš husary, tvůj nestydatý nos!
suchý zip. Jsem celý zlý, ale co jsi po tom! Co mi chceš dopředu poslat na onen svět? Upozornit svými rozmary? (Pláč). No snad už kašlu jako moucha! (pláče, pak vzlyky).
Agrafena Kondratievna. Lepkavý, no, bude! No přestaň! No nezlobte se na mě (pláče), koupím si hloupou ženskou ... nenaučenou (pláč spolu) koupím náušnice ...
Suchý zip (pláč). Na co potřebuji tvoje náušnice ... a ty si koupíš náramky se smaragdy.
Agrafena Kondratievna. Koupím si to, koupím si to, jen přestaň plakat!
suchý zip. (Skrze slzy) Pak přestanu, jako bych se vdávala!
Agrafena Kondratievna. Vystoupíš, dostaneš se, miláčku... Právě teď chtěla přijet Ustinya Naumovna a promluvíme si o tom.
Vchází Ustinya Naumovna.
Ustinya Naumovna. Fuj, co je to s vámi, stříbrní, jaké strmé schodiště: lezete, lezete, silou se plazíte!
suchý zip. Ach, tady je!
Agrafena Kondratievna. No, co je nového, není nic, Ustinyo Naumovno? Podívej, mám holku, která mě úplně minula.
suchý zip. A ve skutečnosti, Ustinyo Naumovno, chodíš a chodíš, ale nemá to smysl.
Ustinya Naumovna. Ano, vidíte, brzy na to nepřijdete, geniální. Tvůj tyatenko dobře vychází s bohatým mužem. Maminka se také snaží o své vlastní potěšení: dejte jí bezpodmínečně obchodníka. Máte také svůj vlastní rozum.
suchý zip. Nepůjdu za obchodníkem, nepůjdu za ničím. Pak jsem nebyl tak vychován, studoval jsem francouzštinu, klavír a tanec! Ne ne! Kam chceš, ale najdi mi šlechtice.
Agrafena Kondratievna. Tak si s ní promluv.
Fominishna. Co ti tito šlechtici dali? Jaká je jejich zvláštní chuť? Sedí nahý na nahý ... Ale jestli chceš, budeš vdaná, ale omáčka s omáčkou tě unaví.
suchý zip. Ty, Fominišno, jsi se narodil mezi sedláky a natáhneš si nohy jako rolník. Co potřebuji u vašeho obchodníka! Jakou váhu může mít? Kde je jeho ambice? Potřebuji jeho žínku, nebo co?
Fominishna. Ne žínku, ale boží vlasy, madam, tak a tak!
suchý zip. Ano, dorazili jste. Už jsem řekl, že nepůjdu pro obchodníka, nepůjdu!
Ustinya Naumovna. Možná, pokud máte takový apekit, najdeme vám vznešený. Co máte rádi: působivější nebo smažené?
suchý zip. Nic a tlustší, pokud nebyl malý, samozřejmě lepší než vysoký, než nějaká moucha. A hlavně Ustinya Naumovna, abych nebyla nafoukaná, bezesporu brunetka; no, samozřejmě, aby byl oblečený jako časopis.
Ustinya Naumovna. A teď mám snoubence, jako vy, brilantní, malovat: jak vznešený, tak vysoký, a brule...
suchý zip. Ach, Ustinya Naumovna! Vůbec ne bruneta, ale brunetka!
Ustinya Naumovna. Ano, opravdu potřebuji ve svém stáří zlomit jazyk do tvé cesty. Jděte, oblékněte se a moje matka a já si o této záležitosti promluvíme.
Hůl odchází...
Student. Ostrovskij volí zápletku podle celkem běžného případu podvodu mezi obchodníky v Rusku ve 40. letech 19. století. Samson Silych Bolshov si půjčuje hodně kapitálu od svých kolegů obchodníků, a protože nechce splácet své dluhy, prohlásí na sebe bankrot, insolventního dlužníka. Převádí své jmění na jméno úředníka Lazara Podchaljuzina a pro sílu podvodného obchodu dává za manželku svou dceru Lipochku. Mýlí se však: „jejich vlastní muž“ Lazar a vlastní dcera Lipochka nedají otci ani korunu.
Učitel: Pojďme prozradit význam názvu komedie.
- Našli jste ve hře scénu, která obsahuje slova podporující tento název? (str. 91, dějství 3, fenomén 7).
- Které části textu ve 4. aktu to objasňují?
- Odráží název komedie podstatu hlavního konfliktu?
(Ano. Hlavním konfliktem komedií je expozice vztahy s veřejností založené na majetkové nerovnosti a chamtivosti. Ve hře je další konflikt - to je konflikt otců a dětí)
Učitel. Nyní si přečteme seznam herců. Existují nějaká „mluvící“ příjmení?
- Bolšov - ze selské "dálnice", tzn. hlava rodiny. Bolshov je obchodníkem první generace. Samson Silych znamená silný, jeho síla je v moci, v penězích.
- Lipochka (Alimpiada Samsonovna) - falešná, to znamená falešná.
- Podkhalyuzin je třikrát ohavné příjmení. Dramatikem sestaveno tak, že podlost jako by sršela z každé slabiky: pod a hal a navíc yuzin.
- Sysoy Psoich Rispolozhensky - sys, pes.
Učitel: Příjmení je jedna věc, ale jací jsou tito hrdinové doopravdy? Začněme Samsonem Silych Bolshovem. Zvažte to sociální status, činy, řeč. Je to obchodník první generace, v nedávné minulosti rolník (str. 32, slova Ustinye Naumovny o bolšovském rodu) Samson Silych je typický tyran.
- Jak chápete význam tohoto slova? (V Ostrovského komediích se pojem „tyranie“ stává synonymem slova „despotismus“) Komedie ukazuje, jak tyrani vyrůstají. Do hry jsou zavedeny tři fáze obchodníkovy biografie.
- Prostřednictvím jakých obrázků autor ukazuje tyto fáze?
(Bolshov sám - v mládí malý obchodník, trpěl drobnými tyrany, dobří lidé Volali Samsoshka a krmili je fackama po hlavě. Když zbohatl, začal sám dávat pouta. Podchaljuzin šel stejnou cestou. Komedie má další herec- chlapec - Tishka. Vyřizuje pochůzky pro všechny, dostává pouta na zátylku bez počítání, ale padá i jemu. Zatím vše snáší a tajně sbírá kapitál).
Bolšovova tyranie nezná hranic, pokud pod sebou cítí pevnou půdu – bohatství. Ale chamtivost, vášeň pro peníze ho ničí. Bolšov se dostal do dluhové díry. Dá se ušetřit zaplacením malé části dluhů věřitelům. Zeť a vlastní dcera ale odmítají starci pomoci.
- Jak lze podle vás vysvětlit tuto krutost? A co řeč hlavního hrdiny? Podívejme se, jak mluví se svou rodinou.)
- Jaký závěr lze vyvodit? (Není divu, že v rodině, kde jsou vztahy založené na strachu a ponižování, nemůže existovat vzájemná láska a respekt k člověku. Taková peněžní kalkulace samozřejmě ochromuje lidské duše).
Na konci hry se Bolshov zjevuje z jámy, zneuctěný a nešťastný, dokonce je mu ho líto. Ale co si může vyčítat? Ostatně sám učil svého úředníka a svou dceru žít podle tohoto zákona: "Neklameš-li ty, podvedou oni tebe."
Dobroljubov správně poznamenal, že v Podchaljuzinu sedí potenciální drobný tyran. Jedná se o rozvážného, nestydatého podnikatele nové doby, před nímž sám Bolšov může působit jako naivní prosťáček.
Slovo učitele: Uzavřeme: A.N. Ostrovsky otevřel stránku, kterou divák nezná, a přivedl na scénu nového hrdinu - obchodníka. Před ním ruština divadelní historie měl jen pár jmen. Dramatik výrazně přispěl k rozvoji ruského divadla. Jeho dílo, navazující na tradice Fonvizina, Gribojedova, Puškina, Gogola, je novátorské v zobrazování hrdinů, v jazyce postav a v nastolených sociálně-morálních problémech.
Lidi, co myslíte, je téma bankrotu a tyranie relevantní pro naši moderní společnost?
Nedávno se v našem městě odehrála událost, která dnes nemůže mlčet. V novinách TVNZ„Byl publikován článek „Kalacheevskaya Saltychikha“: případ krvavých milionů“ (http://www.kp.ru/daily/26148/3037626/) Touha po zisku, chamtivost, podvod, vražda příbuzných a blízkých lidí - vše neřesti na obličeji.
Ukazuje se tedy, že díla velkého dramatika jsou bohužel aktuální i v našem 21. století.
Domácí práce: Napište krátkou esej na téma: „Proč lidé lžou? Je Ostrovskij zastaralý?
