Nejlepší pixel art. Co je Pixel Art? Příklady a jak se to naučit

Pixel Art je velmi populární pro hraní i v dnešní době a existuje pro to několik důvodů!

Co tedy uchvacuje Pixel Art:

1. Vnímání. Pixel art vypadá úžasně! O každém jednotlivém pixelu ve spritu je toho třeba hodně říci.
2. Nostalgie. Pixel Art přináší skvělý nostalgický pocit pro hráče, kteří vyrostli na Nintendo, Super Nintendo nebo Genesis (jako já!)
3. Snadnost učení. Pixel art je jedním z nejjednodušších digitálních umění, které se lze naučit, zvláště pokud jste více programátor než umělec;]

Chcete si tedy vyzkoušet Pixel Art? Pak se mnou následujte a já vám ukážu, jak vytvořit jednoduchou, ale efektivní hratelnou postavu, kterou můžete použít ve své vlastní hře! Navíc se jako bonus podíváme na to, jak jej integrovat do her pro iPhone!

Pro úspěšné učení budete potřebovat Adobe Photoshop. Pokud jej nemáte, můžete si stáhnout bezplatnou zkušební verzi z webu Adobe nebo z torrentu.

Co je Pixel Art?

Než začneme, ujasněme si, co je Pixel Art, není to tak samozřejmé, jak si možná myslíte. Nejjednodušší způsob, jak definovat, co je Pixel Art, je určit, co to není, konkrétně: vše, kde se pixely vytvářejí automaticky. Zde jsou nějaké příklady:

Spád: Vyberte dvě barvy a vypočítejte barvu pixelů mezi nimi. Vypadá to skvěle, ale není to Pixel Art!

Nástroj pro rozostření: detekce pixelů a jejich replikace/úprava za účelem vytvoření nové verze předchozího obrázku. Opět nejde o pixelový graf.

Nástroj na vyhlazování(většinou generování nových pixelů v různých barvách, aby bylo něco "hladké"). Musíte se jim vyhnout!

Někdo řekne, že ani automaticky generované barvy nejsou Pixel Art, protože vyžadují vrstvu pro efekty prolnutí (prolnutí pixelů mezi dvěma vrstvami podle daného algoritmu). Protože však většina zařízení v současnosti pracuje s miliony barev, lze toto tvrzení ignorovat. Použití malého počtu barev je však v Pixel Art dobrou praxí.

Další nástroje jako (řádek) popř nástroj kbelík s barvou(Paint Bucket) také automaticky generuje obrazové body, ale protože je můžete nastavit tak, aby nevyhlazovaly křivku vyplněných obrazových bodů, jsou tyto nástroje považovány za vhodné pro Pixel Art.

Zjistili jsme tedy, že Pixel Art vyžaduje hodně pozornosti při umisťování každého pixelu do spritu, nejčastěji ručně a s omezenou paletou barev. Pojďme se pustit do práce!

Začátek práce

Než začnete vytvářet své první dílo Pixel Art, měli byste vědět, že Pixel Art nelze měnit. Pokud se jej pokusíte zmenšit, vše bude vypadat rozmazaně. Pokud se pokusíte zvětšit měřítko, bude vše vypadat přijatelně, pokud použijete měřítko, které je násobkem dvou (ale samozřejmě to nebude jasné).

Abyste se tomuto problému vyhnuli, musíte nejprve pochopit, jak velká by měla být vaše herní postava nebo herní prvek, a pak se pustit do práce. Nejčastěji je to založeno na velikosti obrazovky zařízení, na které cílíte, a na tom, kolik „pixelů“ chcete vidět.

Pokud například chcete, aby vaše hra vypadala dvakrát tak velká na iPhonu 3GS („Ano, opravdu chci své hře dát pixelový retro vzhled!“), který má rozlišení obrazovky 480 x 320 pixelů, pak musíte pracovat při polovičním rozlišení to bude v tomto případě 240x160 pixelů.

Otevřete nový dokument Photoshopu ( Soubor → Nový…) a nastavte velikost tak, aby odpovídala velikosti vaší herní obrazovky, poté vyberte velikost vaší postavy.

Vybral jsem si 32x32px nejen proto, že je to skvělé pro velikost obrazovky, kterou jsem zvolil, ale také proto, že 32x32px je také násobkem 2, což se hodí pro hračkářské stroje (velikosti dlaždic jsou často násobky 2, textury se zarovnávají). násobek 2, atd.

I když engine, který používáte, podporuje jakoukoli velikost obrázku, vždy se můžete pokusit pracovat se sudým počtem pixelů. V tomto případě, pokud je třeba obrázek změnit, bude velikost lépe rozdělena, což povede k lepšímu výkonu.

Jak nakreslit pixelovou uměleckou postavu

Pixel Art je známý jako ostrá a snadno čitelná grafika: pomocí několika bodů můžete definovat rysy obličeje, oči, vlasy, části těla. Velikost obrázku však úkol komplikuje: čím menší je vaše postava, tím obtížnější je je nakreslit. Abyste k úkolu přistoupili praktičtěji, vyberte si, co bude co do velikosti povahových vlastností nejmenší. Vždy si vybírám oči, protože jsou jedním z nejlepších způsobů, jak oživit postavu.

Ve Photoshopu vyberte nástroj tužka(Nástroj tužka). Pokud jej nemůžete najít, stačí nástroj stisknout a podržet kartáčový nástroj(Brush Tool) a hned ho uvidíte (měl by být druhý v seznamu). Budete jej muset pouze změnit na 1 pixel (můžete kliknout na lištu možností nástroje a změnit jeho velikost, nebo stačí podržet klávesu [).

Také budete potřebovat Nástroj pro vymazání(Nástroj Guma), klikněte na něj (nebo stiskněte klávesu E) a změňte jeho nastavení výběrem z rozevíracího seznamu režim:(režim :) Tužka(Tužka) (protože v tomto režimu nedochází k žádnému rozkladu).

Nyní začněme pixelovat! Nakreslete obočí a oči, jak je znázorněno na obrázku níže:

Už byste mohli začít s Lineartem (kde se kreslení provádí pomocí čar), ale praktičtějším způsobem je nakreslit siluetu postavy. Dobrou zprávou je, že v této fázi nemusíte být profík, jen si zkuste představit rozměry částí těla (hlava, tělo, ruce, nohy) a výchozí pózu postavy. Zkuste udělat něco takového v šedé barvě:

Všimněte si, že jsem také nechal nějaké prázdné místo. Opravdu nemusíte vyplnit celé plátno, ponechte prostor pro budoucí rámečky. V tomto případě bude velmi užitečné zachovat pro všechny stejnou velikost plátna.

Jakmile dokončíte siluetu, je čas na to . Nyní musíte být opatrnější s umístěním pixelů, takže se prozatím nestarejte o oblečení, brnění atd. Pro jistotu můžete přidat novou vrstvu, abyste nikdy neztratili svou původní siluetu.

Pokud máte pocit, že je nástroj tužka příliš pomalý na kreslení, můžete jej vždy použít (Nástroj Čára), pamatujte, že nebudete schopni umístit pixely tak přesně jako s tužkou. Budete muset nastavit jako níže:

Vybrat stisknutím a podržením Nástroj obdélník(nástroj obdélník)

Přejděte na panel možností nástroje v rozevíracím seznamu Vyberte režim nástroje(Režim kreslení obrysu) vyberte Pixel , změňte Hmotnost(Šířka) o 1px (pokud již nebylo provedeno) a zrušte zaškrtnutí Anti-alias(Vyhlazení). Měli byste být takto:

Vezměte prosím na vědomí, že jsem nedělal spodní obrys pro nohy. To je volitelné, protože chodidla nejsou tak důležitou součástí nohou, aby vynikly, a ušetříte jeden řádek pixelů na plátně.

Nanášení barev a stínů

Nyní jste připraveni začít vybarvovat naši postavu. Nedělejte si starosti s výběrem správných barev, budou se později velmi snadno měnit, jen se ujistěte, že každá má „svou vlastní barvu“. Použijte výchozí barvy na kartě Vzorníky(Okno → Vzorník).

Vybarvěte si postavu, jak je znázorněno níže (ale buďte kreativní a použijte své vlastní barvy!)

Všimněte si, že jsem ještě neudělal žádné obrysy pro oblečení nebo vlasy. Vždy pamatujte: uložte co nejvíce pixelů z nepotřebných obrysů!

Neztrácejte čas malováním každého pixelu. Pro urychlení použijte linky pro stejnou barvu, popř nástroj kbelík s barvou(Nástroj Paint Bucket Tool) k vyplnění mezer. Mimochodem, bude se muset také nakonfigurovat. Vybrat nástroj kbelík s barvou na panelu nástrojů (nebo stačí stisknout klávesu G) a změnit tolerance(Tolerance) na 0 a zrušte zaškrtnutí Anti-alias(Vyhlazení).

Pokud někdy budete potřebovat použít Nástroj Kouzelná hůlka(Nástroj kouzelná hůlka) – velmi užitečný nástroj, který vybere všechny pixely se stejnou barvou a poté jej nastaví stejným způsobem jako nástroj „Paint Bucket“ – žádná tolerance a vyhlazování.

Dalším krokem, který od vás bude vyžadovat určité znalosti, je zesvětlení a stínování. Pokud nemáte znalosti, jak ukázat světlé a temné stránky, pak vám níže dám malý návod. Pokud nemáte čas nebo chuť se to učit, můžete tento krok přeskočit a přejít do sekce Spice Up Your Palette, protože přeci jen můžete své stínování vytvořit jako můj příklad!

Pokuste se poskytnout obrysy, jak chcete / můžete, protože poté začne aktivum vypadat zajímavěji. Například teď můžete vidět nos, zamračené oči, mop vlasů, záhyby na kalhotách atd. Můžete na něj přidat i nějaké světlé skvrny, bude to vypadat ještě lépe:

A teď, jak jsem slíbil, malý průvodce světlem a stíny:

Okořeňte svou paletu

Mnoho lidí používá výchozí barvy palety, ale protože tyto barvy používá mnoho lidí, vidíme je v mnoha hrách.

Photoshop má ve standardní paletě velký výběr barev, ale moc se na to nespoléhejte. Nejlepší je vytvořit si vlastní barvy kliknutím na hlavní paletu ve spodní části panelu nástrojů.

Poté v okně Color Picker procházením pravého postranního panelu vyberte barvu a hlavní oblastí vyberte požadovaný jas (světlejší nebo tmavší) a sytost (šťavnatější nebo matnější).

Jakmile najdete ten správný, klikněte na OK a překonfigurujte nástroj Paint Bucket. Nebojte se, pak můžete jednoduše zrušit zaškrtnutí políčka 'Contiguous' a když budete malovat novou barvou, všechny nové pixely se stejnou barvou pozadí budou také přemalovány.

I proto je důležité pracovat s malým množstvím barev a vždy použít stejnou barvu pro stejný prvek (tričko, vlasy, helma, brnění atd.). Nezapomeňte ale na jiné oblasti použít různé barvy, jinak bude naše kresba příliš přebarvená!

Pokud chcete, změňte barvy a získejte okouzlující zbarvení postavy! Můžete dokonce přebarvit obrysy, jen se ujistěte, že dobře splývají s pozadím.

Nakonec proveďte test barvy pozadí: vytvořte novou vrstvu pod svou postavou a vyplňte ji různými barvami. To je nezbytné, abyste se ujistili, že vaše postava bude viditelná na světlém, tmavém, teplém a studeném pozadí.

Jak vidíte, vyhlazování jsem vypnul ve všech nástrojích, které jsem doposud používal. Nezapomeňte to udělat i v jiných nástrojích, např. Eliptický markýz(Oválná oblast výběru) a Laso(Laso).

Pomocí těchto nástrojů můžete snadno měnit velikost vybraných dílů nebo je dokonce otáčet. Chcete-li to provést, použijte libovolný nástroj pro výběr (nebo stiskněte klávesu M) pro výběr oblasti, klepněte pravým tlačítkem a vyberte Volná transformace(Free Transform), nebo stačí stisknout Ctrl + T . Chcete-li změnit velikost vybrané oblasti, přetáhněte jeden z úchytů umístěných po obvodu rámce transformace. Chcete-li změnit velikost výběru při zachování poměru stran, podržte klávesu Shift a přetáhněte jeden z rohových úchytů.

Photoshop však automaticky vyhlazuje vše, co je upravováno pomocí Volná transformace takže před úpravou přejděte na Upravit → Předvolby → Obecné(Ctrl + K) a změňte obrazová interpolace(Interpolace obrazu) zapnuto Nejbližší sousedství(Nejbližší soused). Stručně řečeno, na Nejbližší sousedství nová pozice a velikost je vypočítána velmi hrubě, nejsou aplikovány žádné nové barvy ani fólie a zvolené barvy jsou zachovány.

Integrace Pixel Art Drawing do her pro iPhone

V této části se dozvíte, jak integrovat naše pixelové umění do hry pro iPhone pomocí herního rámce Cocos2d. Proč zvažuji pouze iPhone? Protože díky sérii článků o Unity (například:, nebo Hra ve stylu Jetpack Joyride v Unity 2D) už víte, jak s nimi v Unity pracovat, a z článků o Crafty (prohlížečové hry: Snake) a Impact (Úvod do vytváření her pro prohlížeče na Impactu) jste se naučili, jak je vložit na plátno a vytvářet hry v prohlížeči.

Pokud s Cocos2D nebo s vývojem iPhone obecně začínáte, doporučuji vám začít s některým z výukových programů Cocos2d a iPhone. Pokud máte nainstalované Xcode a Cocos2d, čtěte dále!

Vytvořte nový projekt iOS → cocos2d v2.x → šablona cocos2d pro iOS, pojmenujte jej PixelArt a jako zařízení vyberte iPhone. Přetáhněte vytvořený pixel art, například: sprite_final.png, do svého projektu a poté jej otevřete HelloWorldLayer.m a nahraďte inicializační metodu následujícím:

-(id) init ( if((self=)) ( CCSprite * hrdina = ; hrdina.pozice = ccp(96, 96); hrdina.flipX = ANO; ; ) vrátit sebe; )

Sprite umístíme na levou stranu obrazovky a otočíme tak, aby směřoval doprava. Zkompilujte, spusťte a poté uvidíte svého sprite na obrazovce:

Pamatujte však, jak jsme již dříve v tomto tutoriálu diskutovali, chtěli jsme uměle zvětšit pixely tak, aby se každý pixel znatelně lišil od ostatních. Přidejte tedy tento nový řádek do inicializační metody:

Hero scale = 2,0;

Nic složitého, že? Zkompilujte, spusťte a... počkejte, náš sprite je rozmazaný!

To je způsobeno tím, že ve výchozím nastavení Cocos2d při změně měřítka výkres srovná. Nepotřebujeme to, takže přidejte následující řádek:

Tato řada konfiguruje Cocos2d tak, aby škáloval obrázky bez vyhlazování, takže náš chlapec stále vypadá „pixelovaně“ Zkompilujte, spusťte a... ano, funguje to!

Všimněte si výhod používání grafiky Pixel Art – můžeme použít menší obrázek, než jaký je zobrazen na obrazovce, což ušetří spoustu texturové paměti. Nemusíme ani vytvářet samostatné obrázky pro displeje sítnice!

A co dál?

Doufám, že se vám tento tutoriál líbil a dozvěděli jste se něco více o pixel artu! Před rozchodem vám chci poradit:

• Vždy se snažte vyhnout použití vyhlazování, přechodů nebo příliš mnoha barev pro vaše podklady. Je to pro vaše vlastní dobro, zvláště pokud jste ještě začátečník.
• Pokud OPRAVDU chcete napodobit retro styl, podívejte se na umění v 8bitových nebo 16bitových konzolových hrách.
• Některé styly nepoužívají tmavé obrysy, jiné neberou v úvahu vliv světla nebo stínu. Vše záleží na stylu! V naší lekci jsme stíny nekreslili, ale to neznamená, že byste je neměli používat.

Pro začátečníka se Pixel Art zdá být nejsnadnější grafikou na naučení, ale ve skutečnosti to není tak jednoduché, jak se zdá. Nejlepší způsob, jak zlepšit své dovednosti, je cvičit, cvičit, cvičit. Vřele doporučuji zveřejnit své práce na fóru Pixel Art pro ostatní umělce, aby vám mohli poradit - je to skvělý způsob, jak zlepšit svou techniku! Začněte v malém, tvrdě trénujte, získejte zpětnou vazbu a můžete vytvořit úžasnou hru, která vám přinese spoustu peněz a radosti!

Pojem „pixelová grafika“ nezná každý a není to ani undergroundový slang. Co je to, co Wikipedia pomůže zjistit. Hlavní věc, kterou je třeba pochopit, je to pixel art určeno způsobem vytvoření vzoru (pixel po pixelu), nikoli výsledky. Nejsou v něm tedy zahrnuty ani kresby získané pomocí filtrů nebo speciálních rendererů. V první části článku a možná i série článků věnovaných tomuto umění ukážu některá díla, která se mi líbila.

Úžasné ilustrace, skvělé stínování. (Polyfonken's Pixel Art).

Téma je poměrně široké. Existují variace kostek.

Ilustrace Roda Hunta jsou velmi barevné a realistické. Umělec kombinuje vektorovou grafiku s pixel artem.

Brazilsko-němečtí blogeři Thiago, Pi, Jojo a Mariana se prezentují jako mazlivé rozesmáté pixelové postavičky.

Tento obraz vytvořil Juan Manuel Daporta pouze pomocí MS Paint! Práce trvaly 8 měsíců. Impozantní.

Pixely také žijí mimo obrazovky počítačů. Je úžasné, jak dobře jsou pochopeny zápletky pixelovaných obrázků.

Vesmírné války ve stylu Super Robot Wars. Ve světě pixel artu má Roberson svůj vlastní jedinečný styl.

Město bláznivých panenek. Ilustrace, i když nakreslená vektorově, stále vypadá jako pixel art. Zajímavá práce.

Tento směr pixel artu mě obzvlášť zajímá. Tyto obrazy nejsou nakresleny na plátno, ale na plátno akrylovými barvami. Toto mistrovské dílo vytvořil Ashley Anderson.

Pixelová města jsou samostatným velkým tématem. Obvykle je tam spousta detailů a dějových linek. Na tomto obrázku je nábřeží a barevné balónky a sushi bar a dokonce i demonstranti.

Práci designéra a ilustrátora v dnešní době usnadňují programy jako Photoshop, Illustrator, Corel. S jejich pomocí můžete plnohodnotně pracovat, aniž by vás rozptylovalo uspořádání pixelů, jako tomu bylo na konci minulého století. Veškeré potřebné výpočty jsou prováděny softwarem - grafickými editory. Ale jsou lidé, kteří pracují jiným směrem, nejen jiní, ale dokonce úplně opačný. Zabývají se totiž stejným oldschoolovým uspořádáním pixelů, aby ve své práci získali jedinečný výsledek a atmosféru.

Příklad pixel artu. Fragment.

V tomto článku bychom chtěli mluvit o lidech, kteří se zabývají pixel artem. Podívejte se blíže na jejich nejlepší díla, která už jen pro náročnost provedení lze bez nadsázky nazvat díly současného umění. Díla, která při pohledu berou dech.

Pixel Art. Nejlepší díla a ilustrátoři

Město. Autor: Zoggles

Pohádkový zámek. Autor: Tinuleaf

středověká vesnice. Autor: docdoom

Visuté zahrady Babylonu. Autor: Lunar Eclipse

Obytná čtvrť. Autor:

Ve 20. století se počítačové hry staly širokou oblastí použití pixelové grafiky, zejména v 90. S rozvojem 3D grafiky začal pixel art upadat, ale poté se vrátil k životu díky rozvoji webdesignu, nástupu mobilních telefonů a mobilních aplikací.

Pixel art je speciální technika tvorby obrazu v digitální podobě, prováděná v rastrových grafických editorech, při které umělec pracuje s nejmenší jednotkou rastrového digitálního obrazu – pixelem. Takový obrázek se vyznačuje nízkým rozlišením, při kterém je každý pixel jasně viditelný. Pixel art se provádí dlouho a pečlivě, v závislosti na složitosti kresby - pixel po pixelu.

Základní pravidla pixel artu

Nejdůležitější složkou pixel artu je tzv. perokresba – jinými slovy její kontury. Pixel art se provádí pomocí čar - rovných čar a křivek.

rovné čáry

Pravidlo pro kreslení čar v pixelové kresbě je, že by se měly skládat ze segmentů, které se při kreslení posouvají do strany o jeden pixel. Vyhněte se hlavní chybě začínajících umělců pixel art: pixely by se neměly vzájemně dotýkat a tvořit pravý úhel.

V případě rovných čar si můžete úkol usnadnit použitím některého ze známých vzorů šikmých čar:

Jak je vidět z obrázku, všechny přímé čáry na něm zobrazené sestávají ze stejných pixelových segmentů, posunutých do strany o vzdálenost jednoho pixelu, a nejoblíbenější jsou segmenty o jednom, dvou a čtyřech pixelech. Takové jednoduché rovné čáry se v pixel artu nazývají „ideální“ čáry.

Přímé čáry mohou mít různý vzor, ​​například můžete střídat dvoupixelové segmenty s jednopixelovým segmentem, ale takové čáry nebudou vypadat tak krásně, zvláště když se obrázek zvětší, ačkoli neporušují pravidla pixelů umění.

zakřivené čáry

Rovné čáry se kreslí snadněji, protože se vyhýbají zauzlování, což není případ zakřivených čar. Jejich konstrukce je náročnější, ale zakřivené čáry se musí kreslit mnohem častěji než rovné.

Kromě stejného zákazu vytváření pravých úhlů z pixelů je při kreslení zakřivených čar nutné pamatovat na povahu jejich posunutí. Délka pixelových segmentů by se měla měnit rovnoměrně, postupně - plynule stoupat a klesat stejně hladce. Pixelová grafika neumožňuje zalomení.

Je nepravděpodobné, že budete schopni nakreslit dokonalou zakřivenou čáru pohybem jedné ruky, aniž byste porušili nějaká pravidla, takže se můžete uchýlit ke dvěma metodám: kreslit čáry kreslením jednoho pixelu za druhým nebo nakreslit pravidelnou křivku a poté ji opravit odstraněním přebytečných pixelů z hotového snímku.

dithering

V pixel artu existuje něco jako dithering. Je to určitý způsob míchání pixelů různých barev pro vytvoření efektu přechodu barev.

Nejoblíbenější metodou rozkladu je uspořádání pixelů do šachovnicového vzoru:

Tato metoda vděčí za svůj vzhled technickým omezením v paletách barev, protože pro získání například fialové barvy bylo nutné kreslit červené a modré pixely v šachovnicovém vzoru:

A následně se dithering často používal k přenosu objemu kvůli světlu a stínu v obrazech:

Aby barevná kresba s tónovanými pixely dobře fungovala, musí být oblast prolnutí široká alespoň dva pixely.

Pixel art software

Chcete-li zvládnout tvorbu umění pixelovým způsobem, můžete použít jakýkoli grafický editor, který podporuje tento druh kresby. Všichni umělci pracují s různými programy na základě svých preferencí.

Mnoho lidí dodnes nejraději kreslí pixely ve známém standardním programu operačního systému Windows – Microsoft Paint. Tento program je opravdu snadné se naučit, ale to je také jeho mínus - je spíše primitivní, například nepodporuje práci s vrstvami a jejich průhledností.

Dalším snadno použitelným programem pro tvorbu pixelů, jehož demo verzi najdete na internetu zcela zdarma, je GraphicsGale. Nevýhodou programu je snad fakt, že nepodporuje ukládání pixel artu ve formátu .gif.

Majitelé počítačů Mac mohou vyzkoušet bezplatný program Pixen. A uživatelé operačního systému Linux by si měli sami vyzkoušet programy GrafX2 a JDraw.

A samozřejmě skvělou možností pro tvorbu pixel artu je Adobe Photoshop, který má širokou funkčnost, umožňuje práci s vrstvami, podporuje průhlednost a poskytuje jednoduchou práci s paletou. S pomocí tohoto programu se podíváme na jednoduché příklady, jak kreslit pixel art vlastními silami.

Jak kreslit Pixel Art ve Photoshopu

Stejně jako u tradičního výtvarného umění jsou v pixel artu důležité tvary, stíny a světlo, takže než se naučíte kreslit pixel art, dejte si tu práci a seznamte se se základy kreslení – procvičte si kreslení tužkou na papír.

Kresba "Balón"

Začněme tím nejjednodušším - nakreslete obyčejný balón. Vytvořte nový soubor ve Photoshopu s rozlišením obrazovky 72 dpi. Nemá smysl nastavovat velké velikosti obrázků - to je pixel art. Vyberte štětec, tvrdý a neprůhledný, nastavte velikost na 1 pixel.

Nakreslete malý zakřivený půloblouk zleva doprava a veďte jej zdola nahoru. Pamatujte na pravidla pixel artu: zachovejte stejné proporce segmentů, posuňte je na stranu o pixel, nezanechejte žádné zalomení a pravé úhly. Poté zrcadlete tento oblouk nakreslením horní části balónku.

Stejným principem nakreslete spodní část koule a nit. Naplňte kuličku červenou barvou pomocí nástroje Výplň. Nyní zbývá přidat objem - náš míč vypadá příliš plochý. Nakreslete tmavě červený pruh na pravou spodní stranu balónku a poté na tuto oblast aplikujte rozklad. V levém horním rohu koule nakreslete odlesky bílých pixelů.

Podívejte se, jak je to snadné - míč je připraven!

Obrázek "Robot"

A teď zkusme nakreslit obrázek tradičním způsobem a teprve potom uklidíme ty pixely, které porušují pravidla pixel artu.

Otevřete nový dokument, udělejte hrubý náčrt budoucího robota:

Nyní můžete vyčistit vše, co vám překáží, a v případě potřeby kreslit pixely:

Stejným způsobem nakreslete spodní část těla robota. Nenechte si ujít příležitost nakreslit "dokonalé" linie na správných místech.

Detail trupu robota. Mnoho zkušených umělců vám radí, abyste si před zahájením práce připravili paletu - sadu barev, kterou použijete při vytváření díla pixelovým způsobem. To vám umožní dosáhnout největší integrity obrazu. Vytvořte paletu na volné ploše pracovní plochy Photoshopu – například ve formě čtverců nebo barevných skvrn. Následně pro výběr požadované barvy na ni klikněte nástrojem kapátko.

Můžete začít vyplňovat obrysy. "Ozdobte" tělo robota hlavní barvou. Naše barva je levandulově modrá.

Změňte barvu obrysu - vyplňte ji tmavě modrou. Rozhodněte se, kde je na výkresu zdroj světla. Máme ji umístěnou někde nahoře a vpravo před robotem. Nakreslíme hruď naší postavy a přidáme objem:

Na pravé straně označte nejhlubší stín na obrázku, procházející podél obrysu trupu. Z tohoto stínu nakreslete od okrajů ke středu světlejší stín, který zmizí v zamýšlených oblastech osvětlených zdrojem světla:

Přidejte zvýraznění robotu ve všech oblastech, které mají odrážet světlo:

Dodejte nohám robota válcovitý vzhled se stíny a světly. Stejným způsobem vytvořte otvory z kruhů na hrudi robota:

Nyní vylepšeme obrázek přidáním prvku pixel artu, který jsme zvažovali dříve - dithering - do stínových oblastí trupu.

Na melíru lze dithering vynechat, stejně jako na nožičkách - už jsou příliš malé. Pomocí tmavých a světlých pixelů nakreslete na hlavu robota místo zubů řadu nýtů a také nakreslete legrační anténu. Zdálo se nám, že ruka robota nebyla nakreslena příliš dobře - pokud narazíte na stejný problém, vyřízněte objekt ve Photoshopu a posuňte jej dolů.

To je vše - náš zábavný pixelový robot je připraven!

A s pomocí tohoto videa se naučíte, jak vytvořit pixelovou animaci ve Photoshopu:

Vezměte to, řekněte to svým přátelům!

Přečtěte si také na našem webu:

zobrazit více