Struna Konstantina Vasiljeva. Umělec Konstantin Vasiliev

Pozornost!!! Nájezdníci mají v úmyslu sebrat budovu muzea!!! Podrobné informace na oficiálních stránkách: http://vasilyev-museum.ru Podívejte se na videovzkaz ředitele muzea!!!

Jednoho z největších ruských umělců lze bezpochyby nazvat velkolepým Konstantinem Vasilievem. Opravdu, Vasilievovy obrazy jsou prostě nádherné. Jsou schopni uhranout každého, kdo se na ně podívá blíže a snaží se jim porozumět a slyšet. Bohužel, sám umělec není příliš populární - jeho obrazy se neprodávají na aukcích za miliony dolarů a obecně není jeho dílo příliš aktivně inzerováno, na rozdíl od díla „alternativně nadaných umělců“. Navíc má smysl mluvit o tomto velkém muži.

Životopis Konstantina Vasiljeva

Zrodila se budoucnost velký umělec dne 3. září 1942 v Maykopu, Adygejský autonomní okruh. Aby však člověk lépe porozuměl obrazům velkého umělce, neměl by vědět pouze co biografie Konstantina Vasiljeva, ale i o jeho předcích. Měli bychom začít tím, že je potomkem slavný umělec Ivan Ivanovič Shishkin (z matčiny strany), známý svým obrazem „Ráno v borovicový les" V Konstantinově díle sehrála roli možná dědičnost, možná výchova a citlivý přístup jeho rodičů. Kreslit ale začal už jako dítě. Jeho prvním mistrovským dílem byla reprodukce obrazu „Tři hrdinové“, nakreslený tužkou. Později jich bylo víc a víc. Nezačal kreslit hned vlastní obrazy, ale když přišel zlom v jeho tvorbě, jeho obrazy skutečně uchvátily každého, kdo je viděl.

Kreativita Konstantina Vasiljeva

Poté, co jsem strávil trochu času hledáním a prací i v abstraktním stylu („String“, „ Abstraktní kompozice») umělec Konstantin Vasiliev zcela opustil tento styl a dal přednost realismu před ním. A mezi lety 1961 a 1976 napsal stovky skvělých, úžasné obrazy. Každý z nich vypadá jako skutečné okno do světa fantazie, úžasný svět, která neexistuje a nikdy neexistovala. Nebo možná bylo? Možná se jen snažil vykreslit předky svého lidu? Ať je to jak chce, pouze napsal malá část co jsem mohl. Zemřel ale v roce 1976 ve věku pouhých 34 let. Kolem jeho smrti je stále spousta nejasných okolností, před kterými orgány činné v trestním řízení raději přimhouří oči.

„Studený“ styl Konstantina Vasiljeva

Obrazy umělce Konstantina Vasiljeva jsou samy o sobě úžasné. Jeho dílo snad nelze zaměnit s žádným jiným – samotná atmosféra jeho velkolepých výtvorů je příliš specifická, úžasná a rozpoznatelná.
Pravda, právě kvůli tomuto stylu je mnoho lidí, kteří vidí jeho obrazy, považuje za chladné a nezáživné. Ale je to tak? Lze Vasilievovy obrazy nazvat bez života? Myslím, že ne. Ale proč jsou potom tak chladní? Co jiného můžete čekat od muže, který maloval obrazy o severských národech? Ostatně velkého umělce oslavovaly hlavně ty obrazy, které zobrazují ruské a skandinávské bohy a hrdiny legend a ság. Ačkoli existuje mnoho jeho obrazů, které zobrazují obyčejné ruské lidi. Nebo ne jednoduché? Každopádně při malování se řídil podle severní lidé. Přísný, silný, mlčenlivý, diskrétní a neotřesitelný.
A možná by bylo pošetilé očekávat od lidí na severu jas, animaci a zábavu, které odlišují obrazy francouzských a italských mistrů. maloval obrázky, aby ukázal, jak se hrdinové jeho výtvorů liší od jiných národů. Drsné, někdy až kruté klima zrodilo odpovídající lidi. Neváží si drahých šperků a krásných slibů. Ale mají rádi spolehlivé zbraně a dělají správnou věc. Ale nerozumí jiným hodnotám a nebudou je chtít přijmout.
Pokud tedy máte rádi jas maškar, nadýchané barvy amazonské džungle, pak obrazy Konstantina Vasiljeva ne pro tebe. Ale pokud cítíte volání svých předků, hlas vlast, pak bude stačit jen na pár vteřin nahlédnout do hlubin obrazů a cítit – ano, toto je země, na které se narodili, žili a zemřeli moji předkové – nejmocnější, nejlaskavější, nejmoudřejší a nejodvážnější.
Nepleťte si tedy přísnost a mlčenlivost s chladem a bez života.

Válka v obrazech Konstantina Vasiljeva

Jedním z trendů, ve kterém se umělec proslavil, je téma války. A tady mluvíme o různých válkách. Umělec nerozlišuje mezi tím, kdo šel do bitvy - obyvatel Ruska, Ruské impérium nebo Sovětský svaz. Stačí mu jediné – ví, že do bitvy přichází Rus. Navíc žádný z hrdinů filmů nesvádí nefér bitvu. Žádný z hrdinů nepřijde do cizího domu. Ale každý hrdina jde chránit svou zemi, aby nepřítel nevnikl do té jeho rodný domov. A nezáleží na tom, kdo přišel do jeho země - had Gorynych, Mongol nebo jakýkoli jiný nepřítel - každý z nich zůstane v ruské zemi, protože se mu nepodařilo zachytit více půdy než je potřeba do hrobu.
Opravdu, stačí se podívat do očí kteréhokoli z válečníků, kteří tasili meč na obranu své vlasti, aby pochopili, že skvělí lidé nebojí se smrti. Mnohem hroznější je pro ně dehonestace a neschopnost ochránit zemi svých předků a předat ji svým potomkům.
Pro Konstantina Vasiljeva však válka není primárně vražda a smrt. To je prostě ochrana naší rodné země, ve které je vždy místo pro krásu. Co to stojí o samotě? malba Valkýra, zobrazující dceru Odina, dokonalou ve své kráse. Ano, nemá to zápal a žár žhavých jižních krásek, popíjejících mladé víno a opalování se pod paprsky jemného slunce. Celkově jediná věc, která dává tomuto obrázku život, je hříva zlatých vlasů rozfoukaných větrem. Její oči a tvář jsou plné míru a očekávání. Velmi brzy bude muset vyzvednout dalšího válečníka, který položil svůj život v bitvě a poctivě svíral meč až do konce. Nebo snad ne meč? Mohla by to být puška Mosin, PPSh, AK-47 nebo AK-104? Možná dodnes Ódinovy ​​dcery nezapomněly, že jejich posvátnou povinností je doprovázet statečné válečníky, kteří zemřeli při obraně své vlasti, do Valhally – sídla opravdových válečníků?
A Valkýra sama o sobě není žádná křehká hnědooká kráska, kterou chcete trefit. Ne, tohle je dcera velkého Severu. Modré oči, pevný pohled, zbraně a šupinaté brnění naznačují, že není jen dcerou velkého válečníka, ale je také schopná se postavit sama za sebe. Je silná a zároveň krásná tak, že se tají dech, když se podíváte do jejích úžasných očí. Proto malba Valkýra opravdu okouzlující. Dívka je skutečným ztělesněním síly, odolnosti a krásy, která odlišuje severní lidé Rusové. Možná je to přesně to, co chtěl umělec Konstantin Vasiliev sdělit ve svých velkolepých výtvorech?

Vasilievův obraz „Muž se sovou výr“

Opravdu je hloupé se s tím hádat Obrazy umělce Konstantina Vasiljeva okouzlují a fascinují. Ale jeden z nich stojí stranou od ostatních. Tento obraz je nejnovějším výtvorem Konstantina Vasiljeva. Na rozdíl od ostatních obrazů nikdy nedostal jméno od tvůrce. A přitom je to právě ona, kdo dýchá chladnou jistotou a pevností, stačí se na ni podívat zblízka. Samozřejmě tohle Vasilievův obraz „Muž se sovou výr“.
Obraz je plný symboliky, k jejímu pochopení nemusíte být odborníkem, který po desetiletí studuje složitosti tvorby různých umělců.
Obraz zobrazuje vysokého starého muže. Léta a ztráty, které mu zanechaly vrásky na tváři, syna velkého Severu nezlomily. Levá ruka nad hlavou drží bič - na biči sedí výr, který je symbolem moudrosti. V pravé ruce svírá svíčku – symbol pravdy. A u nohou starého muže leží planoucí pergamen. Jsou na něm napsána pouze dvě slova a datum – Konstantin Velikoross 1976.
Přesně tak se často nazýval Vasiliev - Konstantin Velkorus, považoval to za své kreativní pseudonym. Název filmu ale nebyl uveden z prostého důvodu - tragicky zemřel v roce 1976.
co to je? Byla to náhoda, že velký umělec přidal k obrazu starého muže hořící pergamen, na kterém bylo uvedeno jeho jméno a rok, kdy zemřel?
Co tento detail vnáší do celkového obrazu? Zkáza a nesmyslnost boje? Vůbec ne. Dým stoupající z hořícího pergamenu se totiž promění v mladý dub, který je předurčen stát se mocným obrem. Dá se tato symbolika také nazvat pouhou náhodou? Nebo chtěl mistr něco říci těm, kteří ho mohli slyšet?

Historie muzea Konstantina Vasiljeva

Samozřejmě, že mistr takového kalibru a rozsahu, jakým byl Konstantin Vasiliev, prostě nemohl být poctěn vlastní muzeum. Pamětní muzeum se nachází v městské vesnici Vasiljevo, v Kazani můžete vidět galerii pojmenovanou po něm. Výstavy jeho obrazů se konaly v Bulharsku, Španělsku a Jugoslávii.
Ale samozřejmě největší Muzeum Konstantina Vasiljeva se nachází v Moskvě, v parku Lianozovsky.
Byl otevřen v roce 1998 a právě tam se obdivovatelé díla velkého mistra mohli kochat jeho obrazy. Byl zde také otevřen Klub milovníků kreativity Konstantina Vasiljeva.
Bohužel, muzeu už několik let hrozí uzavření. Faktem je, že se nachází v parku, který zabírá značnou plochu - 2,5 hektaru. Pro moskevské podnikatele taková oblast samozřejmě znamená celé obytné komplexy a zisky v řádu desítek milionů dolarů. Proto bylo využito vše - soudy, žhářství, dokonce i pokus o převzetí. Správa muzea s podporou dobrovolníků zatím bojuje, ale odrazuje všechny útoky, jako hrdinové Vasilievových obrazů. Ale jak dlouho jim síla vydrží? Neukáže se, že v naší době takové hrdinství vůbec není potřeba, když je nahradily peníze? Čas ukáže…

Konstantin Vasiliev se narodil v Maykopu 3. září 1942 během okupace. Vyrůstal ve vesnici Vasiljevo nedaleko Kazaně. V roce 1954 noviny TVNZ“ umístila oznámení, že Moskevská střední umělecká škola při Institutu V. I. Surikova přijímá děti nadané v oblasti kresby. Konstantin Vasiliev byl zapsán do této školy a v roce 1961 absolvoval Kazaň na výbornou umělecká škola. Uměl psát jakýmkoliv způsobem, dokonce onemocněl surrealismem. Umělec po sobě zanechal asi 400 obrazů, většinu svých kreativní dědictví– 82 pláten – uloženo v muzeu. Je těžké umělci závidět jeho osud, za svého života nepoznaný a pronásledovaný maloval jako posedlý, jako by cítil, že brzy odejde. Pokud se náhle objevil extravagantní kupec se zájmem o neuznaného génia, umělec jednoduše změřil své dílo diagonálně školním pravítkem a ohromenému sběrateli účtoval rubl za centimetr. A až o mnoho let později si lidé všimnou, že Vasilievovy obrazy dávají vzniknout tzv. „italskému syndromu“ a návštěvníci výstav a muzea ztratí vědomí z šílené energie, kterou mistr vložil do svých pláten. Jeho obrazy jsou neuvěřitelně oblíbené a jsou oceněny na mnoho milionů dolarů.Za 20 let se uskutečnilo více než padesát osobní výstavy ve městech Ruska, stejně jako v Bulharsku, bývalé Jugoslávii a Španělsku. "Očekávání" "Setkání"
"U okna někoho jiného"
"Žací stroj" "Severní orel"
"Věštění" "Jaro" „Muž se sovou“, poslední práce umělec maloval krátce před svou smrtí. Konstantin Vasiliev zemřel ve věku 34 let, jako by potvrzoval zlověstnou teorii o spojení mezi géniem a nevyhnutelným. předčasná smrt. Umělec zemřel podivně, existovaly dokonce čtyři verze jeho smrti: 29. října 1976 ho v prázdném vlaku zbili chuligáni, za pohybu ho vyhodili z vlaku, rozsekali ho sekerou a srazil ho vlak. na stanici Antropshino. Prokuratura nezahájila trestní řízení, neprobíhalo žádné vyšetřování a okolnosti a důvody smrti Konstantina Vasiljeva zřejmě zůstanou záhadou. Autoportrét Muzeum v Moskvě, kde bylo uloženo 82 umělcových obrazů, bylo vytvořeno s velká láska fanoušci Vasilievova díla. Jde o skutečné ruské vlastence v čele s Anatolijem Ivanovičem Doroninem, kteří milují práci Konstantina Vasiljeva a jsou jeho práci oddaní. Na vytvoření muzea strávila moskevská vláda tři roky klepáním na prahy moskevské vlády. Nakonec si pronajali zničené sídlo, ze kterého zbyly jen tři zdi. Pak ho téměř deset let vlastníma rukama za své peníze restaurovali. A tak se v roce 1998 muzeum otevřelo. Ale půda v Moskvě je chutné sousto, existuje mnoho lidí, kteří si ji chtějí vzít; na tomto území, kde se nachází muzeum, bylo plánováno postavit 2 výškové budovy. Od roku 2005 začaly útoky na muzeum - útoky nájezdníků, soudy, padělané dokumenty, podpisy... Obrazy byly nakonec podvodem vyvezeny, prý na zkoumání, a nebyly vráceny, jejich osud je neznámý. Téže noci bylo muzeum zapáleno. Co jiného můžete čekat? Muzea u nás nemají téměř žádná práva, jak se mohou postavit sami za sebe?! Satirista Michail Zadornov, který byl jedním ze správců muzea, řekl toto, když se dozvěděl o tragédii: ... - Toto muzeum vytvořili s velkou láskou fanoušci Vasilievova díla. Toto je zvláštní kasta lidí. A umělec sám je ikonickou postavou. Protože znal naši Realitu, ne Historii. Dějiny píší jen kronikáři, lidé. Ne každý ale ví, co se skutečně stalo. Konstantin Vasiliev věděl. Ale teď je čas na obchod. Konstantin Vasiliev a obchodníci jsou neslučitelní, jako filharmonie a masokombinát. A samozřejmě se chtěli chytit této lahůdky. Je tam země noční klub lze postavit. Hnusí se mi o tom vůbec mluvit... Kdo miluje dílo Konstantina Vasiljeva, myslí starým způsobem. Nemohou a nevědí, jak se bránit, a to vše jim bude samozřejmě odebráno. To by se mohlo stát jen v lhostejné společnosti, kde vládne zlaté tele. Nesmíme zapomínat, že pokud neexistuje duchovní spojení s minulostí země, lidé nemají budoucnost. "eupraxie" "Jaroslavnin nářek" "Rytíř" "Valkýra" "Skandinávský válečník" "volha" To je ono hlavní význam a úkolem muzeí je pamatovat si historii a připravovat lidi na důstojnou budoucnost; dávají existenci lidstva smysl. V tisku se objevila zpráva, že starosta Kazaně Ilsur Metshin nařídil vybudování nové budovy v centru města pro galerie umění Vasiljevová. Ilsur Metshin věří, že jméno Konstantina Vasiljeva by mělo být jednou z kulturních značek, „se kterou je třeba zacházet opatrně a která musí být přístupná turistům a občanům“. Chtěl bych ti moc poděkovat a hluboce se ti klanět, Ilsure, alespoň něco se zachrání pro potomky. Tato výstava bude zahrnovat 96 obrazů umělce, to jsou obrazy, které byly v muzeích Kazaně. Upřímní lidé s čistým vědomím, osvobození od všech předběžných postojů, jsou přitahováni k Vasilievově práci. Takoví lidé vnímají umění přímo a od prvního pohledu na Vasilievovy obrazy mají pocit, že viděli něco zvláštního a pro ně velmi důležitého. Kreativita Konstantina Vasiljeva je mnohostranná. V mládí hodně experimentoval různé směry obrazový modernismus, zejména v surrealismu a abstraktním expresionismu. Později nazval tyto koníčky chybami svého mládí. Tyto koníčky ho přivedly do kreativní slepé uličky, po které téměř 3 roky nevzal do ruky tužku ani štětec. Konstantina přivedla zpět k životu příroda a knihy Dostojevského, Alexeje Tolstého, Leskova, Gogola a dalších klasiků, stejně jako hudba Šostakoviče. Klasika v něm inspirovala pocit účasti na životě lidu. Uvědomil si, že skutečně pevnou oporu pro jeho kreativitu lze nalézt ve staleté tradici našeho lidu, v skvělá kultura, v lidových bájích, plný moudrosti a hrdinství, ve slavnostní a mocné kráse přírody. Proto vytvořil tolik slavných děl na epická a mytologická témata. "Mořská panna" "Labutí husy" "Zrození Dunaje" "Sadko a Pán moře" "Alyosha Popovich a krásná dívka" "Boj s hadem" "Ilya Muromets" "Vasily Buslaev" "Volha a Mikula" Válečné dítě Konstantin se narodil v roce 1942, hodně maloval bitevní žánr, které udivují svou pronikavou bolestí a odhodláním vyhrát. "Ohně hoří, ohně hoří"
"Invaze" "Sbohem Slovanu"
"Přehlídka v roce 1941" Na obloze nad Berlínem" "maršál Žukov" Kromě toho vytvořil celou galerii nádherných portrétů a v krajinomalba, dokázal zprostředkovat drsnou krásu severské přírody. "Severní legenda" „Nad Volhou“ "Pobřeží" "Svijazhsk" "Soumrak" "Ohyb" "Opuštěný mlýn" "Podzim" „U stojaté vody“ "Otčina"

Ne všem známý. funguje sovětský mistr nedostalo uznání v tehdejším uměleckém prostředí. Vnější klid, určitý chlad barev, za nimiž se skrývá bezedná hloubka, mnohovrstevnatost a symbolika - takový popis se hodí jak pro Vasilievovy obrazy, tak pro jeho krátký život.

Počátek času

Stejně jako my všichni, i Konstantin Vasiliev dostal a dokázal díky svým rodičům hodně vyvinout. Otec Vasiliev pocházel z dělnické rodiny, prošel třemi válkami, po revoluci se stal členem bolševické strany a zastával vedoucí pozice ve výrobě. Konstantinova matka, Klavdia Parmenovna Shishkina, pochází z inteligentní rodiny. Erudice, poctivost jeho otce, jeho schopnost pracovat, stejně jako něha a vzdělání jeho matky pomohly budoucímu umělci rozvíjet zvláštní chápání života, naučit se vidět velké v malém a nespokojit se pouze s povrchností. pochopení věcí.

Dětství

Konstantin se narodil 3. září 1942 v Maykopu. O něco později byl Alexey Alekseevič a jeho rodina přemístěni do Krasnodaru a po válce do Kazaně. O několik let později se přestěhovali do vesnice Vasilyevo, která se nachází nedaleko Kazaně na levém břehu Volhy. Povaha těchto míst na dlouhou dobuživil a inspiroval budoucího mistra.

Konstantin začal kreslit od raného věku. Zásluhou jeho rodičů je, že v tak těžké době neztratili ze zřetele chlapcův talent, nevzdali se, ale rozhodli se mu dát příležitost se rozvíjet. Konstantin studoval v Moskvě umělecká škola, vystudoval Vysokou školu umění v Kazani.

Stává se

Je to vzácný umělec, který okamžitě najde svůj vlastní, jediný styl. Nejprve si budoucí mistr projde možnosti, které jsou mu známé a poněkud blízké. Tak se v jeho formativním období odráželo hledání zvláštního hlasu a stylu. Konstantin měl rád abstrakci a surrealismus, některá z jeho prvních děl obsahují prvky zjevné imitace. Rychle se od těchto směrů vzdálil, ale nenašel v nich požadovanou hloubku.

Díky kreativní vyhledávání takové obrazy Konstantina Vasilieva se zrodily jako „String“, „Nanebevstoupení“, „Apoštol“ (patří do stylu surrealismu), stejně jako „Kvartet“, „Smutek královny“, „Ikona paměti“ a další (styl - expresionismus) .

Příroda byla pro umělce bezedná. Brzy po určitém nasycení expresionismem se Vasiliev obrátil k krajinářské skici. Postupně konstantní vnitřní práce přineslo ovoce: mistr pochopil, jakým umělcem by měl být Konstantin Vasiliev. Jeho obrazy přinesou lidem krásu a sílu všeho živého.

Masterminds

Umělcovo myšlenkové dílo živilo nejen klasické vzdělání a krása přírody. Od dětství Konstantin s velkým potěšením četl ruské eposy, příběhy o hrdinských hrdinech. K rozvoji umělcova vidění světa přispěla i díla velkých spisovatelů: F. M. Dostojevskij, A. S. Pushkin, F. I. Tyutchev.

Hudba se stala obrovským zdrojem inspirace. Některé obrazy Konstantina Vasiljeva ilustrují díla velkých mistrů. Vytvořil grafickou sérii děl pro operu „Prsten Nibelungů“ od Richarda Wagnera, portréty velkých skladatelů: Šostakoviče, Rimského-Korsakova, Beethovena, Skrjabina.

Šustění listů a zvonění kapek

Konstantin sám nějakou dobu vytvářel hudbu. V lese zaznamenával různé zvuky: praskání ledu, křupání suchého listí, zpěv ptáků a někdy je ozvěnou svým hlasem. Doma nahrávku přetvářel kroucením, přetvářením a lepením částí pásku. Výsledkem byla takzvaná konkrétní hudba, styl, který se objevil v polovině minulého století.

Zvukové experimenty se odrážely i v Konstantinových obrazech. V tomto období jeho života se objevují abstraktní skici, hledání „své“ bílé, které nakonec vyvrcholí vytvořením zvláštního stříbrného odstínu, charakteristickém pro umělcova díla.

Styl

Nic není nazmar. Jeho vášeň pro abstraktní umění naučila Konstantina Vasiljeva vytvářet jasné návrhy a dovedně spravovat linie a barevné skvrny. Surrealismus pomohl najít nespočet odstínů, měřítek a kombinací pro budoucí mistrovská díla. Zájem o slovanské a jemné chápání hudby, od klasické po moderní trendy, naplněné grafické obrázky hluboký význam, vnitřní světlo.

Možná lze obrazy „Podzim“ a „Lesní gotika“ považovat za vrchol umělcova krajinářského mistrovství. Vše o nich, od složení až po barevný rozsah, je podřízena jedinému cíli: zprostředkovat duchovnost, sílu a krásu přírody. Vasilievova „lesní gotika“ nese otisk severní renesance. Na první pohled obyčejná krajina s hrou barev diváka uchvátí a umožní divákovi spatřit v obvyklých stromech chrám, věčný boj dobra a zla a neúprosnou touhu života po světle.

Téměř ve všech umělcových obrazech je skryté poselství, podtext. „Severní orel“, „Čekání“, „Maršál Žukov“, „Nečekané setkání“ a mnoho dalších děl se při rychlém prozkoumání jeví jako jednoduché záznamy událostí, ale vždy vás něčím chytí, donutí se vrátit, podívejte se blíže a uvidíte podstatu.

Neznámý

Obrazy Konstantina Vasiljeva nebyly uznány ani nejvyššími hodnostmi země, ani kritiky. Zápletky jeho děl byly uznány jako neodpovídající sovětské ideologii a dokonce vyzývající k ruskému fašismu. Profesionální umělci Neviděli Vasilievovy obvyklé techniky nebo dodržování určitých kánonů, a proto ho často klasifikovali jako amatéra. Několik výstav, které byly uspořádány za umělcova života, však vzbudilo značný zájem běžní lidé. Vasiliev inspiroval obdiv publika.

Umělec Vasiliev Konstantin: záhada smrti

Nejvíc slavné dílo autor byl napsán a nejnovější. Výsledkem mnoha let hledání a přemýšlení byl obraz „Muž s výrem“, který umělec namaloval několik dní před svou smrtí. Symbolický obsah obrazu je dnes často interpretován právě v souvislosti se smrtí umělce. Nepředvídal svou smrt a nebylo to proto, že umístil své jméno na hořící svitek? Cítil jste, že ho sláva čeká až po smrti? Je nepravděpodobné, že bude možné na tyto otázky odpovědět.

Vezmeme-li obraz ve světle předchozích děl, snadno si všimneme jeho souzvuku s předchozími výtvory autora. Oheň je symbolem znovuzrození, tvůrčí síly a inspirace, mladý strom je věčnou touhou po rozvoji, po světle a životě. Svíčka je plamen duše a sova je moudrost, nestranná vize. „Muž s výrem“ je potvrzením života jako neustálého vývoje.

Několik dní po dokončení malby Konstantin Vasiliev zemřel. Stalo se tak 29. října 1976. Oficiální verze je, že ho srazil vlak. Příbuzní a mnoho fanoušků umělce nesouhlasí s tím, že Konstantinova smrt byla náhodná. Až dosud zůstávají okolnosti mistrovy smrti nejasné.

Obrazy Konstantina Vasiljeva se jmény a daty lze snadno najít na internetu. Umělcova díla můžete vidět v muzeích v Moskvě a Kazani. Vasiljevovy obrazy stojí za to cestovat do značné vzdálenosti. Říká se, že dojem z nich nelze srovnávat s ničím jiným.

Dílo vysoce nadaného umělce, který za nejasných okolností předčasně zemřel, vyvolává divoké kontroverze. Umělečtí kritici jeho díla odmítají, ale veřejnost, která navštěvuje jeho muzeum v Moskvě v parku Lianozovskij, má úplně jiný názor: obrazy Konstantina Vasiljeva uhrančují a okouzlují, vrhají se do úplně jiných světů.

Kreativita K. Vasiljeva

Pozůstalost umělce, který pracoval pouhých patnáct let, čítá více než čtyři sta děl. Můžeme zdůraznit hlavní směry, které ovlivňují duši:

• Obrazy Konstantina Vasiljeva o vlastenecké válce.
• Témata ruských eposů, písní, pohádek.
• Skandinávský epos.
• Scenérie.
• Portrét.

Obrazy Konstantina Vasiljeva jsou tak neobvyklé a úžasné, že je nelze zaměnit s díly jiných umělců.

Věčným tématem je válka

Lidé nepřestávají bojovat, mají jen sen o míru. Hrdinové obrazů K. Vasiljeva jdou do boje, aby ochránili svou vlast a své blízké. Nezáleží na tom, kdy se to stane nebo kdo přišel na ruskou půdu. Pro vetřelce lidé, kteří se postavili na obranu země, která je jejich srdcím drahá, nechají místo pouze pro jeho hrob. Válečník, který tasí meč nebo si vezme kulomet nebo pušku, se smrti nebojí, bez ohledu na to, jak hrozní se nepřátelé mohou zdát. ruský patos hrdinní lidé odrážejí obrazy Konstantina Vasiljeva s názvy: „Sbohem slovanské ženě“, „Přehlídka čtyřicátého prvního“, „Unter den Linden v ohni“, „Souboj Peresvet s Chelubey“, „Ilya Muromets osvobozuje vězně“, „Bojujte s hadem“. „Invaze“ stojí stranou.

V něm pod olověnou oblohou pochodují kolony v pochodu, který nemá konce, již přes zdevastovanou ruskou zemi. V chrámu, který zničili, na troskách oltáře stáli ve formaci svatí ruské země. Ti spolu s vojáky, kteří dají každou poslední kapku krve za vlast, pomohou osvobodit vlast v této těžké době pro každého Rusa, kdy nepřátelské síly usilují nejen o fyzické zničení lidu, ale i o zlomení jeho ducha a vymýcení. kultura. Náš válečník je klidný ve smrtelné bitvě, nad ním sice krouží smrt, ale jeho milovaná v něj věří a tato víra ho zachránila před smrtí, před hvízdající kulkou.

"Čtyřicátý první průvod"

Veškerá síla ducha ruského lidu se odráží na tomto plátně. Čtyřicet kilometrů od Moskvy se odehrávají nejtěžší bitvy o každý kousek země, o každou výšku. Hned z přehlídky na bojiště jim přijdou na pomoc další ruští patrioti, kteří často ani neumí střílet a v životě nikoho nezabili, ani kotě nebo štěně. A nyní nastal čas, kdy musíme bojovat s černou hordou. Nebylo náhodou, že umělec vzal perspektivu shora. Detailní záběr na lidi, kteří bránili svou vlast před polským zásahem během Času potíží: obchodník Kozma Minin a princ Dmitrij Pozharsky. Jejich obrazy se spojily v jeden celek historická paměť lidé. Jsou to oni, kdo žehnají lidem, kteří jdou do bitvy, a ne „vůdcům“, kteří jsou ukryti za tribunami sotva viditelného mauzolea.

Studená plátna

Obrazy Konstantina Vasiljeva se často nazývají studené. Ale zevnitř můžete vidět přicházející oheň, jen stěží zadržený. Podívejte se pozorně na poskytnuté reprodukce. Lze malby Konstantina Vasiljeva, jejichž fotografie se objevují níže, nazvat neživé a chladné? Nežijeme na východě, ale na drsném severu, který formoval naši mentalitu: věčný boj se skrovnou přírodou, která neposkytuje dostatek potravy k přežití. Mrazy, které přicházejí již na začátku podzimu a na jaře, neustoupí. Jací lidé na této zemi vyrostli? Pevní, vytrvalí, neradi vyjadřují emoce, skrývají svou bolest a slzy, vysmívají se své situaci, bez ohledu na to, jak beznadějná se může zdát. Jas a vřelost, hravost lze nalézt u francouzských nebo italských mistrů, ale Konstantin Vasiliev, umělec, o jehož malbách uvažujeme, je úplně jiný. Podívejte se na Northern Eagle. V krutém mrazu, v rozevřeném ovčím kožichu, bez klobouku, pokrytý chlupy na hlavě, se nyní přísný zralý muž zahřívá do té míry, že si při přípravě dříví svléká ovčí kožich. Přiblíží-li se chamtivý muž, jeho sekera je ostrá. Velká je síla jeho lidského ducha.

"Nečekané setkání"

Jaké by mohlo být setkání dvou? hrdí lidé? Navenek jsou bez emocí. Probíhá tichý rozhovor s očima. Pokud se žena rozhodne, že je jí muž hoden, nebude hledět na konvence. Na takového člověka nemůžete mávnout rukou: "Jdi, říkají, to není na tobě," a nemůžete si to zastrčit za opasek. Dvě postavy, jedna chladnější než druhá, napsal K. Vasiliev, zobrazující navenek krásný pár. Oba obrázky jsou kompletní. Před obrazem můžete stát hodiny.

Ruské legendy a tradice

Umělec Vasiliev Konstantin maloval velmi kontroverzní obrazy. Vezměte si například obraz „Ilya Muromets - bojovník proti křesťanskému moru“.

V katol dobré časy byli by ho okamžitě otrávili na kůl, pravoslavní by váhali týden, ale také by neváhali potrestat ho. A tak dobrý společník bojuje za své rodné otcovské instituce. tak co dělá? Shodil zlaté kopule z kyjevských kostelů, naplněn vírou, že bojuje za spravedlivou věc. Jeho tvář je hrozivá. Rozhlédne se, kam jinam odložit své elektrické nářadí. Je přesvědčen o své správnosti, síle, morálce a světská moudrost. Na hostině se naštval na knížete Vladimíra, za svou drzost skončil ve vězení, vyšel ven a začal se mstít za nespravedlivou výčitku. Ilya Muromets je nezdolná, svobodná ruská duše, která se na dlouhou dobu zřekne nuceného křtu, vzpomene si na své prvotní bohy a bude se k nim modlit, ukrytá v hlubokých severských lesích.

skandinávské ságy

Konstantin Vasiliev dobře ovládá skandinávské předměty. Obrazy „Valkyrie“, „Wotan“, kresby „Skandinávský válečník“, „Siegfried“ jsou ztělesněním vojenské síly.

"Valkýra"

Před námi stojí nad zabitou válečnicí Valkýra, dokonalá ve své kráse. Za ní je její věrný sněhově bílý kůň. Vychází z ní záře. Její postava je statická, jako nehybný nebožtík, který pevně svírá meč. Ještě pár minut přemýšlení a dívka ho vezme do Valhally.

Panna je krásná a silná. Její oči pevně hledí do dálky a její brnění a meč říkají, že bude bránit každému, kdo se k ní odváží přiblížit. Samostatný detailní portrét Valkýry ukazuje její ledově modré oči. Zlaté kadeře vycházely zpod okřídlené přilby a byly rozmetány větrem. Odinova dcera je krásná ve své vyrovnanosti.

Vůle

Posledním Vasilievovým obrazem je „Muž s výrem“.

Na pozadí zasněžené pláně stojí moudrý starý muž. Zvedl ruku s bičem a posadila se na něj obrovská sova. V pravé ruce drží zapálenou svíčku, když dohoří, dohoří i pergamen s šarlatovým nápisem „Konstantin Velkorus 1976“. Vasiljev se často nazýval tímto jménem. Jak se stalo, že předpověděl rok své smrti spolu se smrtí pergamenu v ohni? Tohle se už nikdo nedozví. Kouř z ohně se ale promění v rostoucí dub, který je předurčen stát se mohutným stromem.

Po dokončení tohoto plátna řekl K. Vasiliev svému příteli, že nyní ví, jak malovat. Ale nemůžeme se dočkat jeho nových děl.

Pokud chápete, že vaší potřebou je charitativní pomoc, věnujte pozornost tomuto článku.
Ti, kteří bez vaší účasti mohou přijít o vzrušující obchod, se na vás obrátili s žádostí o pomoc.
Mnoho dětí, chlapců a dívek, sní o tom, že se stanou piloty na trati.
Chodí do tříd, kde pod vedením zkušený trenér naučit se techniky rychlé jízdy.
Pouze neustálé cvičení vám umožní správně předjíždět, budovat trajektorii a volit rychlost.
Vítězství na dráze je založeno na dobré kvalifikaci. A samozřejmě profesionální motokára.
Děti, které se účastní kroužků, jsou zcela závislé na dospělých, protože nedostatek peněz a rozbité náhradní díly jim neumožňují účastnit se soutěží.
Kolik potěšení a nových pocitů děti zažívají, když usednou za volant a začnou řídit auto.
Možná právě v takovém kruhu vyrůstají nejen ruští mistři, ale dokonce budoucí mistři světa v tomto sportu?!
Pomoci můžete dětskému oddílu motokár, který sídlí ve městě Syzran. Momentálně jsou ve velmi špatné situaci. Vše závisí na nadšení vůdce: Sergeje Krasnova.
Přečtěte si můj dopis a podívejte se na fotografie. Věnujte pozornost vášni, se kterou moji studenti pracují.
Milují tento rozvojový sport a opravdu chtějí pokračovat v učení. Žádám vás, abyste pomohli oddílu motokár ve městě Syzran přežít.
Ve městě bývaly DVĚ stanice mladí technici, a každý měl oddíl pro motokáry. V Paláci pionýrů byl také motokárový závod. Nyní ve městě není jediná stanice a zničen byl i kruh v Paláci průkopníků. Zavřeli to – nemůžu říct dost, prostě to zničili!
Bojovali jsme, psali dopisy a všude měli stejnou odpověď. Asi před pěti lety jsem šel na recepci k guvernérovi regionu Samara. Nepřijal mě, ale můj zástupce mě přijal.
Poté jsme dostali prostory, kde jsme sídlili. Máme hodně dětí, které chtějí jezdit na motokárách, ale velmi špatné materiální podmínky nám nedovolují děti nabírat.
A většina motokár vyžaduje opravy. V této situaci je náš kruh.
S žádostí o pomoc jsme se obrátili i na starostu města Syzran. Na pomoc čekáme již druhým rokem. Rozhodli jsme se obrátit se na vás prostřednictvím internetu s žádostí o pomoc.
Kontaktujte mě, adresa pro BALÍČKY, 446012 Samara region, Syzran, Novosibirskaya ul. 47, můžete mě kontaktovat prostřednictvím sociálních sítí SERGEY IVANOVICH KRASNOV. nebo napsat emailem [e-mail chráněný] Vždy, když jsme na vlně úspěchu, musíme konat skutky milosrdenství a dávat almužny. A pokud Pán pomůže v obtížných situacích, pak nezapomínejte na vděčnost poté. Pak nezapomene na vaše potřeby.