Esej podle obrazu S. Vinogradova „Jaro“

Esej na motivy obrazu „Jaro“ od S. A. Vinogradova

Vynikající malíř konec XIX- začátek 20. stol S. A. Vinogradov ve své tvorbě pokračoval v tradicích krajinomalba, které byly položeny slavný umělec I. I. Levitan.

Příroda na obrazech S. A. Vinogradova se před námi objevuje v různé časy roku. Ale při pohledu na jeho plátna chápeme, že umělec nejen zprostředkovává krásu svých rodných míst, ale příroda je pro něj prostředkem vyjádření. lidské pocity a zážitky, stavy mysli.

Jeho slavné plátno „Jaro“ zachycuje okamžik, kdy se příroda probouzí ze zimního spánku. Celý prostor obrazu je osvětlen jasným slunečním světlem. Při pohledu na obrázek chcete před tímto mimořádným světlem zavřít oči.

V popředí je několik mladých stromů. Právě se začínají probouzet ze zimního spánku. Ještě na nich není listí, ale uvnitř kmenů už stéká míza ze stromů. Velmi brzy pupeny nabobtnají a objeví se první voskové, jasně zelené listy. O kousek dál jsou celé houštiny stejných nízkých mladých stromků. Mezi nimi je stále sníh, který se třpytí pod jasnými paprsky jarního slunce. Je ale jasné, že jeho dny budou brzy sečteny. Když se promění v potok, zmizí a uvolní místo pro mladou zeleň. Pod paprsky Jasné slunce Z tenkých kmenů padají na zem šedé pruhy stínu. V tomto místě už není sníh. Roztála od horkého dechu jara. Zem je pokryta loňským hnědým listím a šedožlutou trávou, kterou se brzy proderou mladé výhonky nové zelené trávy, rozkvetou sněženky a pampelišky. Starý jednopatrový dům umístěný vlevo je také osvětlen jasnými paprsky. Natřený světle modrou barvou vypadá v tento slunečný den ještě světlejší. Jeho velký počet Okna se zájmem sledují probíhající probouzení přírody.

Kousek dál od domu naši pozornost upoutá svou jasnou zelení stálezelený smrk - vysoký, štíhlý, majestátní. Její zeleň brzy splyne s mnoha odstíny této barvy v listech jiných stromů. Ale zatím vypadá nejelegantněji. Za smrkem jsou vidět stejně vysoké topoly, které se brzy obléknou do zelených šatů.

Na pozadí obrázku je vidět velká sněhová pokrývka, táhnoucí se až k bílému jednopatrovému domu s jasně zelenou střechou umístěnou v dálce. Ještě trochu – a výhled mu zakryje rozkvetlá zeleň stromů.

Krajinu dotváří zářivá bílomodrá obloha – čistá, jasná, bez jediného mráčku.

S. A. Vinogradov namaloval svůj obraz zvláštním dekorativním plenérovým způsobem a dosáhl mimořádného jasu barev. Speciální technika tahu štětcem umožnila umělci se zvláštním realismem zprostředkovat hustotu staré podzimní trávy a uvolněnost jarního tajícího sněhu. Celý obraz působí neobyčejnou atmosférou, prostor je cítit a vzduch voní jarem. Při pohledu na tuto krajinu nastává radostná nálada a před námi čeká pocit něčeho jasného a dobrého. „Mistr slunečního světla“, jak byl S. A. Vinogradov často nazýván, ve své krajině dosahuje jednoty stavu přírody a nálady: vše kolem ožívá a raduje se z nadcházející obnovy a tato radost objímá i nás. Obraz „Jaro“ zaujme svou spontánností a upřímností.

„Jaro, jaro! Jak čistý je vzduch!
Jak jasná je obloha!
Jeho azurie je živá
Zaslepuje mi oči.
Jaro, jaro! Jak vysoko
Na křídlech vánku,
Hladí sluneční paprsky, létají mraky!"
A. Pleščejev

Vynikající malíř konce 19. - počátku 20. století. S.A. Vinogradov ve své tvorbě navázal na tradice krajinomalby, které položil slavný umělec I. I. Levitan.
Příroda na obrazech S. A. Vinogradova se před námi objevuje v různých obdobích roku. Ale při pohledu na jeho plátna chápeme, že umělec nejen zprostředkovává krásu svých rodných míst, ale příroda je pro něj prostředkem k vyjádření lidských pocitů a zkušeností, stavu duše.
Jeho slavné plátno „Jaro“ zachycuje okamžik, kdy se příroda probouzí ze zimního spánku. Celý prostor obrazu je osvětlen světlem sluneční světlo. Při pohledu na obrázek chcete před tímto mimořádným světlem zavřít oči.
V popředí je několik mladých stromů. Právě se začínají probouzet ze zimního spánku. Ještě na nich není listí, ale uvnitř kmenů už stéká míza ze stromů. Velmi brzy pupeny nabobtnají a objeví se první voskové, jasně zelené listy. O kousek dál jsou celé houštiny stejných nízkých mladých stromků. Mezi nimi je stále sníh, který se třpytí pod jasnými paprsky jarního slunce. Je ale jasné, že jeho dny budou brzy sečteny. Když se promění v potok, zmizí a uvolní místo pro mladou zeleň. Pod paprsky jasného slunce padají na zem z tenkých kmenů šedé pruhy stínu. V tomto místě už není sníh. Roztála od horkého dechu jara. Zem je pokryta loňským hnědým listím a šedožlutou trávou, kterou se brzy proderou mladé výhonky nové zelené trávy, rozkvetou sněženky a pampelišky. Starý jednopatrový dům umístěný vlevo je také osvětlen jasnými paprsky. Natřený světle modrou barvou vypadá v tento slunečný den ještě světlejší. Jeho velké množství okenních očí se zájmem sleduje probíhající probouzení přírody.
Kousek dál od domu naši pozornost upoutá svou jasnou zelení stálezelený smrk - vysoký, štíhlý, majestátní. Její zeleň brzy splyne s mnoha odstíny této barvy v listech jiných stromů. Ale zatím vypadá nejelegantněji. Za smrkem jsou vidět stejně vysoké topoly, které se brzy obléknou do zelených šatů.
Na pozadí obrázku je vidět velká sněhová pokrývka, která se táhne až k bílému jednopatrovému domu s jasně zelenou střechou umístěnou v dálce. Ještě trochu – a výhled mu zakryje rozkvetlá zeleň stromů.
Krajinu dotváří zářivá bílomodrá obloha – čistá, jasná, bez jediného mráčku.
S. A. Vinogradov namaloval svůj obraz zvláštním dekorativním plenérovým způsobem a dosáhl mimořádného jasu barev. Speciální technika tahu štětcem umožnila umělci se zvláštním realismem zprostředkovat hustotu staré podzimní trávy a uvolněnost jarního tajícího sněhu. Celý obraz působí neobyčejnou atmosférou, prostor je cítit a vzduch voní jarem. Při pohledu na tuto krajinu nastává radostná nálada a před námi čeká pocit něčeho jasného a dobrého. „Mistr slunečního světla“, jak byl S. A. Vinogradov často nazýván, ve své krajině dosahuje jednoty stavu přírody a nálady: vše kolem ožívá a raduje se z nadcházející obnovy a tato radost objímá i nás. Obraz „Jaro“ zaujme svou spontánností a upřímností.

První obraz je „Jaro přichází“.

Na tomto obraze umělec zobrazil pouze samotný začátek jara. Brzké jaro. Sníh je stále hustý a abyste se dostali k domu, musíte udělat cestu. Nebe je plné úzkosti, a přestože nad světem visí šedé zimní mraky, sem tam je už trhají modré cáry jarní záře.

Dávejte pozor na barvy. Stromy se zdají být záměrně plné jarních barev, jako by předběhly probouzející se přírodu, i přes stále mokré holé větve jsou obdařeny bujnou světlé barvy, předznamenávající příchod dlouho očekávaného tepla. Země na kopcích začíná tát a tmavne tlustá a šťavnatá. Starý dům je stále zavřený, ale také cítí, že se do něj brzy, velmi brzy lidé vrátí, a on, vyhřátý sluncem, se snaží zbavit verandu posledních zbytků sněhu.

Stromy sahají po slunci. Zdá se, že se snaží zahřát a natahují ruce - větve ke slunci, a jen loach se ještě neprobudil a visí suchými řasami na zábradlí verandy. Žádní ptáci resp legrační pes, zdraví každého, kdo se blíží k domu, radostným štěkotem. Neslyšíte dětské hlasy, které tu znějí celé léto. Všechno čeká.

V noci je ještě mráz a rozbředlý sníh na verandě lemují zledovatělé krajky, ale ticho už je čilé a čeká. A čerstvý vítr odhání mraky a uvolňuje cestu jaru.

Jaro.

Druhý obrázek. "Jaro".

Tady je skoro konec dubna. Nebe je modro-modré, takové, jaké se děje jen na jaře.

Přes den slunce hřeje a kolem domu nezůstal žádný sníh. Na poli a mezi stromy je ještě sníh, ale jeho dny jsou sečteny. Ne nadarmo se tomuto měsíci přezdívá „sněhulák“.

A kolem stromů už sníh roztál. Dýchají a natahují se za sluncem. Pod kůrou stékaly jarní šťávy, pupeny se nafoukly a první mladé lístky otevřely své drobné dlaně. Nejsou téměř vidět, ale světle zelený opar na pružných větvích už lahodí oku.

Svěží zeleň proráží starou trávu. A zdá se, že starý dům zalitý sluncem se usmívá na jaro. Kapky zvonily, křišťálové rampouchy tály a jeho střechu zdobila jen dřevěná krajka.

Dva obrazy, dva prameny. Na jednom je jen nesmělá naděje, na druhém zrození tepla.

Ale v každém je kus umělcovy duše.

Odpovědět

Slavný umělec Sergej Arsenievich Vinogradov je mnohými považován za Levitanova dědice. Svou tvorbu propojuje s tradicemi krajinomalby. Jeho hlavním tématem kreativity je život v souladu s přírodou a jejich úplné splynutí. Především jeho pero bylo úspěšné na slunných předmětech. Mezi taková díla patří obraz „Jaro“.

Zobrazuje nádherný slunečný den na začátku jara. Vlevo dům vyhlíží směrem ke slunci. Na okna padají stíny a zdá se, že lákají obyvatele jít ven. Stromy se ještě úplně neprobudily a nezazelenaly, ale už shodily těžký sníh a užívají si prvního tepla. Některé oblasti země jsou již zcela zbaveny sněhové pokrývky a nyní čerstvá tráva lahodí oku. Jsou tu ale i zasněžená místa, která snímku dodají trochu chladu.

Při pohledu na obrázek si nelze nevšimnout zářivě modré a čisté nebe. Přesně tak to je na začátku jara. Díváš se a oči ti slzí jasem. Všechny živé věci se začínají natahovat k této obloze. A stéblo trávy, keře a stromy s jejich větvemi, dokonce i stálezelená borovice exploduje jehličí vzhůru a naplní je světlem.

Tento obrázek nám neukazuje příchod jara, ale krásu života. Jak snadné a jednoduché se vše začíná zdát, jakmile se příroda usmívá a raduje.

Sergej Vinogradov patří ke generaci ruských mistrů ruské umění, který se podle nejlepších tradic Peredvižniki vydal na cestu obnovy na konci 19. a na začátku 20. století. Mezi těmito velikány (Serov, Levitan, Korovin a další) se Vinogradov neztratil, měl svůj hluboce osobitý styl, rozvíjel vlastní témata a jeho technické a koloristické techniky jsou rozpoznatelné.

S velkou trpělivostí a tvrdou prací si umělec vydobyl vysoké tvůrčí pozice a nechal za sebou starou školu, která již sehrála svou roli. kritický realismus. Vinogradov, který absorboval nové trendy, prostřednictvím hledání a pochybností, šel svou vlastní uměleckou cestou, jeho plátna jsou plná světla, vzduchu a prosáklá sluncem.

Sergej Arsenievič Vinogradov se narodil 13. července 1869 ve vesnici Bolshie Soli v provincii Kostroma do rodiny vesnického kněze. Studoval na Moskevské škole malířství, sochařství a architektury (1880 - 1889) u I.M. Pryashnikovová, V.E. Makovský, V.D. Polenova, na Petrohradské akademii umění (1889) u B.P. Villevalde, K.B. Veniga.

S.A. Vinogradov je autorem rané žánrové obrazy s „mluvícími“ názvy: „Koňský obchodník“, „Oprava bárky“ (1888), „Dělnický oběd“ (1890), „Žebráci u plotu kostela“ (1899), „Nádeník“, „Selanka“, "Pastýř", - V nich umělec kromě zápletky hledá začátek krajiny. Jeho obrazy bývají kontemplativní a bez událostí: „Ženy“, „V domě“, „Coming Out“, „Through the Strniště“.

"Molo na Volze" 1885
Muzeum umění Altajského území,
Barnaul

"V hospodě" 1887
Taganrog Galerie umění

„Dělníci čekající na parník na molu Volha“ 1888
Olej na plátně 66x82
Volgogradské muzeum výtvarné umění

„Oprava člunu“ 1888
Olej na plátně 41x28

"Ženy z Tuly" 1889
Karton, olej 68,5x49
Nové Jeruzalémské muzeum

"Na Volze" 1889

Kislovodsk

"V chatě" 1890
Omské muzeum výtvarných umění

"Baba" 1890
Národní Muzeum umění republika-Sakha,
Jakutsk

"V kostele" Konec 90. let 19. století
Karton, olej 63x47
Stát Treťjakovská galerie

"Chýše" 1890
Olej na plátně 38,4x32,3

"Selanka. Studium" 1890
Olej na plátně 32x19
Státní Treťjakovská galerie

"Selanka"
Státní muzeum umění Nižnij Novgorod

"Selský dvůr" 90. léta 19. století
Charkovské muzeum výtvarných umění

„Chlapec u okna“ 1890
Mordovské republikánské muzeum výtvarného umění,
Saransk

"Dělnický oběd" 1890
Olej na plátně 44,5x67
Státní Treťjakovská galerie

"Selanka s hráběmi. Studie" 1891
Olej na plátně 36x20
Státní Treťjakovská galerie

"U kaple" 1892
Olej na plátně 72x59,5
Státní Treťjakovská galerie

"Ženy (přítelkyně)" 1893
Olej na plátně 80,3x66,7
Státní Treťjakovská galerie

„Portrét Konstantina Konstantinoviče Pervukhina“
1893
Olej na plátně 102 x 66,5
Jaroslavlské muzeum umění
Jaroslavl

"Ženy" 1894
Olej na plátně 44x64,2
Státní Treťjakovská galerie

"Do práce" 1895
Charkovské muzeum výtvarných umění

"Děti" 1895
Muzeum umění v Oděse

"Dayman" 1897
Olej na plátně 68,5x49
Státní Treťjakovská galerie

"Jezero v lese"
Sbírka Vladimíra Pešiče

"Podzim" 1898
Regionální muzeum umění Kirov

"Starý kostel v Plyosu" 1898
Olej na plátně 20x33
Státní Treťjakovská galerie

"Na řece" 1899
Olej na plátně 53x99
muzeum hudební kultury pojmenované po M.I. Glinka

"Žebráci" 1899
Plátno, olej
Smolensky státní muzejní rezervace

"Noc" 1900
Karton, olej 66,3x84,5
Soukromá sbírka

"Večer (Stodoly)" 1900
Olej na plátně 46,5x80
Státní Treťjakovská galerie

"Večer na venkově" 1900
Olej na plátně 59,5x85
Čeljabinská umělecká galerie

"V dílně" 1900
Muzeum výtvarného umění republiky Karelia,
Petrozavodsk

"Studium s lodí"

Jeho styl psaní ovlivnil zejména V.D. Polenov, jehož hodiny umožnily Vinogradovovi najít v krajině vlastní téma - plenér s efekty zpravidla osvětlení západu slunce. Po raných, převážně žánrových malbách se umělec v 10. a 10. letech zaměřil na krajinu v duchu impresionismu. V roce 1889 obdržel cool umělec, od 1912 - akademik, od 1916 - řádný člen Akademie umění. Učil na Stroganovově umělecké a průmyslové škole v Moskvě; v Charkově a Rize.

"Noc" 1900
Karton, olej 66,3x84,5
Soukromá sbírka

Olej na plátně 100x57
Státní Treťjakovská galerie

"Přes strniště" 1900
Olej na plátně 107x178
Muzeum výtvarného umění Nižnij Tagil

"Podzim" 1901
Olej na plátně 38,5x58,5
Státní muzeum umění Kostroma

"Podzim. Dvorky" 1901
Olej na plátně 39x58,5
Státní Treťjakovská galerie

"Předjarní večer"
Sbírka Vladimíra Pešiče

"Pastýř. Studie k obrazu "Přes strniště" 1900
Olej na plátně 100x57
Státní Treťjakovská galerie

"Stodola" 1901
Olej na plátně 53x74
Regionální muzeum umění Samara

"Severní vesnice" 1902
Olej na plátně 63x86

"Jaro" 1902
Olej na plátně 80,4x101,5
Státní Treťjakovská galerie

"Španělská tanečnice (Otero)" 1903
Olej na plátně 167x93 Muzeum výtvarného umění Republiky Karelia, Petrozavodsk

Jeho tvůrčí a v důsledku toho i výstavní život byl velmi aktivní. Účastnil se výstav: „Partnerství putovní výstavy"(v letech 1892 - 1901), "Moskevské sdružení umělců" (v letech 1894 - 1895), "36 umělců" (v letech 1901 - 1902), "Svět umění" (v. 1901 - 1903), "Unie ruských umělců" “ (1903 a 1906 – 1923), i zahraniční (1906 - Paříž; 1907 - Berlín).

"Pier. Archangelsk" 1903
Olej na plátně 33x47,5
Státní Treťjakovská galerie

Díla tohoto jednoho z nejtalentovanějších a nejprosperujících ruských umělců, umístěná ve Státním muzeu umění Saratov pojmenovaném po A.N. Radishchevovi, pocházejí z období jeho působení ve Svazu ruských umělců, na jehož vzniku se významně podílel díl v roce 1903. Umělce „Unii“ spojovala orientace na malířské úspěchy V.D. Polenov a I.I. Levitan. Spojovala je nejen podobnost námětu - pohledy na stará ruská města, vesnice, statky, domy -, ale i známá jednota obrazového systému. Jejich impresionismus byl převážně národně svébytný.

„Na panství na podzim“ 1907
Olej na plátně 62,3x80
Státní Treťjakovská galerie

"Lov s chrty" 1907
Luganské regionální muzeum umění

"U K.A. Korovina" 1908
Olej na plátně 71,8x98
Státní muzeum umění Nižnij Novgorod

"Monte Carlo. Studium" 1909
Muzeum umění Dálného východu,
Chabarovsk

"Moskevská ulice"
Galerie umění Taganrog

"Simbirsk"
Pamětní muzeum-Estate of N.A. Yaroshenko,
Kislovodsk

"Slunečný den. Dáma na zábradlí" Kolem roku 1908
Překližka, olej 42,5x53,5
Státní Treťjakovská galerie

"Léto" 1909
Olej na plátně 66x98
Státní ruské muzeum

"V domě"
1910
Olej na plátně 87,5 x 70,5
Regionální muzeum umění Kaluga
Kaluga

"Statectví" 1910
Olej na plátně 62x79
Státní Treťjakovská galerie

"V panství" 1910
Olej na plátně 56,3x71
Státní Treťjakovská galerie

"V panství" 1910
Státní muzeum umění Republiky Kazachstán,
Almaty

"Na zahradě"
10. léta 20. století
Plátno, olej
101x88
Soukromá sbírka, Moskva

"K reverendovi" 1910
Olej na plátně 47x66
Muzeum-rezervace Vladimir-Suzdal

"K reverendovi" 1910
Olej na plátně 34x68
Sbírka K a A. Rudentsových

"Natašin anděl" 1910
Karton, olej 26,5x22
Státní Treťjakovská galerie

"The Ovins" 1910
Olej na plátně 51x65,5
Muzeum umění Sevastopol

"Očekávání"
Muzeum umění Dnepropetrovsk

"Zahrada na podzim" 1910
Papír na kartonu, smíšená média"96x96."
Irkutské muzeum umění

„Jaro přichází“ 1911
Papír, tempera 95,2x95,5

Esej o malbě:
Brzké jaro. Sníh je stále hustý a abyste se dostali k domu, musíte udělat cestu. Nebe je plné úzkosti, a přestože nad světem visí šedé zimní mraky, sem tam je už trhají modré cáry jarní záře.
Stromy jako by schválně hýřily jarními barvami, jako by předběhly probouzející se přírodu, i přes ještě vlhké holé větve jsou obdařeny sytými, jasnými barvami, předznamenávajícími blížící se dlouho očekávané teplo. Země na kopcích začíná tát a tmavne tlustá a šťavnatá. Starý dům je stále zavřený, ale také cítí, že se do něj brzy, velmi brzy lidé vrátí, a on, vyhřátý sluncem, se snaží zbavit verandu posledních zbytků sněhu.
Stromy sahají po slunci. Zdá se, že se snaží zahřát a natahují ruce - větve ke slunci, a jen loach se ještě neprobudil a visí suchými řasami na zábradlí verandy. Nejsou vidět žádní ptáci, žádný veselý pes zdraví každého, kdo se blíží k domu s radostným štěkotem. Neslyšíte dětské hlasy, které tu znějí celé léto. Všechno čeká.
V noci je ještě mráz a rozbředlý sníh na verandě lemují zledovatělé krajky, ale ticho je už čilé a čeká. A čerstvý vítr odhání mraky a uvolňuje cestu jaru

"Jaro"
1911
Olej na plátně 95,5 x 95,5
Státní ruské muzeum
Petrohrad

Tady je skoro konec dubna. Nebe je modro-modré, takové, jaké se děje jen na jaře.
Přes den slunce hřeje a kolem domu nezůstal žádný sníh. Na poli a mezi stromy je ještě sníh, ale jeho dny jsou sečteny. Ne nadarmo se tomuto měsíci přezdívá „sněhulák“.
A kolem stromů už sníh roztál. Dýchají a sahají po slunci. Pod kůrou stékaly jarní šťávy, pupeny se nafoukly a první mladé lístky otevřely své drobné dlaně. Nejsou téměř vidět, ale světle zelený opar na pružných větvích už lahodí oku.
Svěží zeleň proráží starou trávu. A zdá se, že starý dům zalitý sluncem se usmívá na jaro. Kapky zvonily, křišťálové rampouchy tály a jeho střechu zdobila jen dřevěná krajka.
Dva obrazy, dva prameny. Na jednom je jen nesmělá naděje, na druhém zrození tepla.

Interiér ve večerních hodinách. 1911
Papír na kartonu, voskovky. Rozměr 26 x 39 cm
Státní Treťjakovská galerie

"V domě"
1912
Plátno, olej
82x60
Státní Treťjakovská galerie

"Lovec s lyžemi" 1912(?)
Olej na plátně 85,5x77
Ťumeňské muzeum výtvarných umění

Piknik. 1912

"Rybník" 1913
Olej na plátně 99x107
Astrachaňská státní umělecká galerie

Jezdí s chrty. 1913

"Moskevský Kreml"
Penza Regional Art Gallery pojmenovaná po K.A. Savitsky

"Jarní krajina" 1913
Muzeum umění v Krasnojarsku

"V domě" 1914
Státní muzeum umění Saratov

Jeho dílo „V domě“ se vyznačuje jasnou, veselou náladou. Obraz je jedinečnou syntézou interiéru a krajiny: jak stěny, tak nábytek v místnostech vyobrazených na obličeji obrazu do vnějšího světa, do zahrady, ve které dům stojí. Příroda jím volně „protéká“ a poskytuje obecné emocionální prostředí. Interiér je významný a plný radostného potvrzení dnešního života.

"Hraní" 1914
Národní muzeum umění Běloruské republiky,
Minsk

"Vesnice" 1915
Státní muzeum umění Saratov

Obraz je skicového charakteru: ve skutečnosti je velká skica velikost průměrné malby, plná oslnivého světla a jiskřivých barev, tak konzistentní s vyobrazeným jasným obrazem jarní den. Odrazy jarního slunce leží na střechách domů, kládách a stále průhledných korunách stromů. Barvy jsou jasné a bohaté. Dílo doslova fascinuje bravurou, život potvrzujícím prožitkem přírodního motivu. Vinogradov zde nesleduje ani tak Levitana jako Arkhipova.

"Krym. Kvetoucí květen" 1915-1918
Olej na plátně 106x88,5
Muzeum umění Novokuzněck

V letech 1915-1917 S.A. Vinogradov žil a pracoval na Krymu, bydlel v Gurzufu na chatě svého přítele Konstantina Korovina.
Obrazy vytvořené na Krymu, S.A. Vinogradov, plné spektakulárních záblesků slunečního světla. Tohle je Alupka. Krym, 1917“, „Krym, kvetoucí květen“, „Jižní noc“, připomínající obrazy Kuindzhi a další.

"Krymská krajina" 1915
Olej na plátně 80,7x102,5
Státní Treťjakovská galerie

„Mořský břeh. alupka"
1917
Plátno, olej
71x53
Sbírka K a A. Rudentsových

"Alupka" 1917
Místo neznámé