Kolik druhů hudebních nástrojů je na světě. Co jsou hudební nástroje? (foto, jména)

Děti milují hudbu a vše s ní spojené. Proto rádi zkoumají a studují hudební nástroje, a pokud je to možné, zkoušejí na ně hrát. Ale pro děti může být docela obtížné zapamatovat si jména tak různých neobvyklých předmětů,

A v tomto případě přijdou na pomoc řezané obrázky s obrázkem různých nástrojů; pro děti, které umí nebo začínají číst, jsou zvláště důležité obrázky se jmény.

Obrázky pro děti obvykle zobrazující hudební nástroje zahrnují hlavní typy nástrojů z různých tříd - klávesy, perkuse, dechové nástroje. Rozdíly mezi nimi se studují ve škole a na úrovni mateřské školy stačí, aby si děti zapamatovaly, jak se nástroj jmenuje, a pokud možno se naučí, jak zní. Proto je velmi vhodné, jsou-li obrázky pro mateřskou školu znázorňující hudební nástroje doplněny nahrávkou na CD.

Je jednodušší začít se učit s nástroji, které mají charakteristický vzhled a zvuk.

Flétna je jedním z vůbec prvních nástrojů, které se na světě objevily.

Saxofon a klarinet.

Varhany jsou největší ze všech nástrojů.

Triangl a tamburína jsou hlavními tvůrci dalších zvukových efektů.

Housle jsou královnou mezi hudebními nástroji.

Violoncello je větší sestra houslí s nižším hlasem.

Syntezátor je skutečný všestranný.

Klavír a klavír jsou základem hudby.

Xylofon, jehož dětská varianta je obvykle představena miminkům v útlém věku.

Gusli je u nás nejrozšířenějším lidovým nástrojem.

Harmonika (nebo harmonika), kterou je vhodné nosit v kapse. Vydává laskavý a dojemný zvuk.

Kytara a její sestřenice elektrická kytara.

Dudy, jejichž zpěv je ve Skotsku často slyšet.

Buben a celá bicí souprava, hlavní kardiostimulátory melodie.

Akordeon je bohatě znějící nástroj.

Maracas – vydávají nádherný šustivý zvuk.

Pro větší pohodlí můžete z obrázků znázorňujících hudební nástroje vytvořit kartičky a děti s nimi pak budou moci pracovat účelněji, zkoumat nástroje zblízka, postupně vytahovat různé a seskupovat je podle určitých vlastností.

Hudební nástroje (malované)

Ve škole už rozloží obrázky, zaměří se na typ nástroje a jeho zvuk. Požadovanou kartu můžete předvést včetně nahrávky se zvukem určitého nástroje a děti pak lépe pochopí a uslyší melodie. A připojením k hudbě si rozšíří obzory a obohatí svůj vnitřní svět.

Orchestr - velká skupina hudebních nástrojů provádějící díla speciálně navržená pro tuto skladbu.

V závislosti na složení mají orchestry různé, výrazové, zabarvení a dynamické schopnosti a mají různá jména:

  • symfonický orchestr (velký a malý),
  • komorní, orchestr lidových nástrojů,
  • vítr,
  • pop,
  • jazz.

V moderním symfonickém orchestru jsou nástroje rozděleny do následujících skupin:

I. Smyčec: housle, violy, violoncella, kontrabasy.
II. dřevěné dechové nástroje: flétny, hoboje, klarinety, fagoty.
III. Mosaz: lesní rohy, trubky, pozouny, tuby.
IV. Bicí:

A) hluk: kastaněty, chrastítka, maracas, metla, tom-tomy, bubny (velké i malé). Jejich party jsou zaznamenány na jedné hudební lince "vlákno".
b) s určitým stoupáním: tympány, činely, triangl, zvonek, xylofon, vibrafon, celesta.

V. Klávesnice: klavír, varhany, cembalo, klavichord.
VI. Skupina rozšíření: harfa.

Plný zvuk orchestru se nazývá „ tutti " - ("Všechno").

Dirigent - (z francouzštiny - „řídit, spravovat“) řídí tým hudebníků - performerů, vlastní uměleckou interpretaci díla.

Na konzole před dirigentem leží - skóre (kompletní notový zápis všech částí orchestrálních nástrojů).

Nástrojové party každé skupiny jsou zaznamenány pod sebou, počínaje nejlépe znějícími nástroji a konče nejnižšími.

Uspořádání orchestrální hudby pro klavírního umělce se nazývá klavír .

Charakteristika skupin symfonického orchestru

I. Smyčec

Jedná se o nástroje podobné vzhledem a zabarvením zvuku (timbrem). Jejich zvuk je navíc extrahován smyčcem. Odtud název. Nejvirtuóznějším a nejvýraznějším nástrojem této skupiny je housle . Zní to jako hlas zpěváka. Má jemný, zpěvný témbr. Housle bývá svěřena hlavní melodii díla. Orchestr má I a II housle. Hrají různé role.
Alt vypadá jako housle, ale není o moc větší a má tlumenější, matnější zvuk /
Cello lze nazvat „velkými houslemi“. Tento nástroj není na rameni, jako housle nebo viola, ale spočívá na stojanu, který se dotýká podlahy. Zvuk violoncella je nízký, ale zároveň jemný, sametový, ušlechtilý.
Největším nástrojem v této skupině je kontrabas . Hrají ji vsedě, protože je vyšší než člověk. Tento nástroj je zřídka používán jako sólista. Jeho zvuk je nejnižší, hučící v této skupině.
Skupina smyčců v orchestru je vedoucí v orchestru. Má obrovské zabarvení a technické možnosti.

II. Dřevěné dechové nástroje

Dřevo se používá k výrobě dřevěných nástrojů. Říká se jim dechové nástroje, protože vydávají zvuk vháněním vzduchu do nástroje.
Flétna (z italštiny znamená „vítr, dech“). Zvuk flétny je průzračný, zvučný, chladný.
Má melodický, bohatý, teplý, ale poněkud nosový zvuk hoboj.
Má různé barvy klarinet. Tato kvalita mu umožňuje provádět dramatické, lyrické, scherzové obrazy.
Provádí basovou část fagot - nástroj s tlustým, mírně chraplavým témbrem.
Nejnižší fagot má jméno kontrafagot .
Skupina dřevěných dechových nástrojů je široce používána pro skicování obrazů přírody, lyrických epizod.

III. Mosaz

Pro výrobu měděných dechových nástrojů se používají měděné kovy (měď, mosaz atd.).
Mocně a slavnostně, brilantně a jasně zní v orchestru celá skupina žesťových dechových nástrojů.
Má jasný "hlas" trubka . Hlasitý zvuk trubky je slyšet, i když hraje celý orchestr. Často má trubka sólový part.
lesní roh ("lesní roh") lze použít v pastorační hudbě.
Ve chvíli nejvyššího napětí v hudebním díle, zejména dramatického charakteru, spolu s dýmkami hrají pozouny.
Nejnižší žesťový nástroj v orchestru - tuba. Často se hraje v kombinaci s jinými nástroji.

Úloha bicích nástrojů- zvýšit zvukovost orchestru, učinit jej barevnějším, ukázat expresivitu a rozmanitost rytmu.

Jedná se o velkou, barevnou a různorodou skupinu, kterou spojuje společný způsob vytěžení zvuku – úder. To znamená, že ze své podstaty nejsou melodické. Jejich hlavním účelem je zvýraznit rytmus, umocnit celkovou zvukovost orchestru a doplnit, ozdobit jej různými efekty. Stálým členem orchestru jsou pouze tympány. Počínaje 19. stoletím se šoková skupina začala rychle doplňovat. Baskytara a malé bubny, činely a triangly a pak tamburína, tom-tom, zvonky a zvonky, xylofon a celesta, vibrafon. Tyto nástroje se však používaly jen sporadicky.

Charakteristickým znakem řady nástrojů je přítomnost bílých a černých kláves, kterým se souhrnně říká klaviatura nebo u varhan manuál.
Hlavní klávesové nástroje: orgán (příbuzní - přenosný , pozitivní ), klavichord (příbuzný - spinet v Itálii a panenský v Anglii), cembalo, klavír (odrůdy - klavír A klavír ).
Podle zdroje zvuku se klávesové nástroje dělí do dvou skupin. Do první skupiny patří nástroje se smyčcovými nástroji, do druhé skupiny patří nástroje varhanního typu. Místo provázků mají dýmky různých tvarů.
klavír Jedná se o nástroj, ve kterém byly pomocí kladívek extrahovány jak hlasité (forte), tak tiché (klavírní) zvuky. Odtud název nástroje.
Témbr cembalo - stříbřitý, zvuk není hlasitý, stejně silný.
Varhany - největší hudební nástroj. Hrají na něj, stejně jako na klavír, mačkáním kláves. Celá přední část varhan byla za starých časů zdobena jemnými uměleckými řezbami. Za ním jsou tisíce dýmek různých tvarů, z nichž každá má svůj osobitý zabarvení. V důsledku toho varhany vydávají nejvyšší i nejnižší zvuky, které lidské ucho pouze zachytí.

VI.Častým členem symfonického orchestru je struna drnkaná nástroj - harfa , což je zlacený rám s nataženými strunami. Harfa má jemné, průhledné zabarvení. Jeho zvuk vytváří magickou chuť.

Charakteristiky zabarvení nástrojů

Typy orchestrů

Orchestr ruských lidových nástrojů

Složení takového orchestru zahrnuje hlavní skupiny:

  • Drnkací struna:
    • domra, balalajka, gusli
  • Mosaz:
    • flétna, zhaleyka, Vladimir rohy
  • Pneumatický jazýček:
    • bayans, harmoniky
    • tamburíny a bubny
  • Další nástroje:
    • flétna, hoboj a jejich odrůdy

Orchestr běloruských lidových nástrojů

Přibližné složení:

  • Smyčcové nástroje:
    • harfa, housle, baset
  • Dechové nástroje:
    • Svirel, zhaleyka, duda, trubka, roh
    • bubny a činely
  • Akordeon - (nebo vícetimbrový, tlačítkový akordeon) je jazýčkový, pneumatický ("vzduch") klávesový nástroj. Svůj název dostal podle jména draene - ruského legendárního zpěváka - vypravěče Bayana. Tento nástroj má na obou stranách tlačítka, na která interpret hraje melodii z pravého sténání, a doprovod zleva.
    Bayans jsou nejrozšířenější v moderním koncertním provedení. Mít speciální přepínače timbrových rejstříků v levé klaviatuře, které umožňují měnit zabarvení nástroje, měnit barvu zvuku.
    Existují také elektronické knoflíkové akordeony, které mají neomezený zvukový výkon a velmi velké množství barev témbrů.
  • Balalajka - příbuzný loutny, mandolíny, kytary. Hudební symbol ruského lidu. Je to strunný drnkací nástroj. Má dřevěné trojúhelníkové tělo a dlouhý krk, na kterém se tahají provázky. Zvuk se získává úderem na všechny struny ukazováčkem nebo drnkaním. Existuje několik typů balalajek: pikola, prima, sekunda, viola, bas a kontrabas.
  • Harmonický (harmonika, akordeon) - dechový hudební nástroj, který se rozšířil v mnoha zemích.
    Je vybaven kožešinami a klávesnicí. Charakteristický rys nástroje: schopnost měnit výšku tónu v důsledku změny napětí pohybu měchu.
    Dalším typem harmoniky je akordeon . Na jedné straně akordeonu jsou klávesy, jako klavír, hrají melodii, na druhé straně - několik řad tlačítek pro doprovod. Když jich stisknete několik, zazní celý akord. Odtud název akordeon.
  • Domra - trochu jako balalajka, jen tělo má oválné, hruškovitého tvaru a struny jsou laděné do kvartálů.
  • Činely - strunný bicí nástroj, je nízká schránka ve tvaru lichoběžníku nebo dřevěného rámu, přes který jsou nataženy struny. Na nástroj se hraje klacky nebo kladivy. Jemný zvuk činelů v témbru připomíná zvuk harfy.
  • Kytara - jeden z mála hudebních nástrojů, na kterém se zvuk připravuje a extrahuje prsty.
  • Gusli - starý ruský strunný drnkací nástroj.

Dechovka

Dechová kapela je skupina hudebníků, kteří hrají na různé dechové a bicí nástroje.
Nástroje moderní dechovky se podle složení dělí na malý dechový orchestr, malý smíšený, střední smíšený a velký smíšený.
Základ malého měděného orchestru tvoří: kornouty, alt, tenory, barytony, basy.
Přidáním dřevěných dechových nástrojů (flétny, hoboje, klarinety, saxofony, fagoty), ale i trubek, lesních rohů, trombonů a bicích nástrojů k této skupině vznikají malé smíšené, střední, velké smíšené skladby.

Varietní orchestr

Složení tohoto orchestru zahrnuje tradiční skupiny nástrojů symfonického orchestru - dechové nástroje - lesní rohy a smyčce (housle, viola, violoncello).

Jazzový orchestr (jazzová kapela)

Tento orchestr zahrnuje trubky, klarinety, pozouny a „rytmickou sekci“ (banjo, kytara, kontrabas, bicí a klavír).

Materiály použité při práci:

1. Z. Osovitskaya, A. Kazarinova Ve světě hudby. První rok studia. M., "Hudba", 1996.
2. M. Šoniková Hudební literatura. Rostov na Donu, 2003.
3. Ya.Ostrovskaya, L.Frolova Hudební literatura v definicích a hudebních ukázkách. SPb., 2004.
4. M.F. hudební království. Minsk, 2002.

Vítejte ve stručném přehledu hudebních nástrojů symfonického orchestru.

Pokud se s vážnou hudbou teprve začínáte seznamovat, pak možná ještě nevíte, na jaké hudební nástroje členové symfonického orchestru hrají. Tento článek vám pomůže. Popisy, obrázky a zvukové ukázky hlavních hudebních nástrojů orchestru vás seznámí s obrovskou rozmanitostí zvuků produkovaných orchestrem.

Úvodní slovo

Hudební symfonická pohádka „Petr a vlk“ byla napsána v roce 1936 pro nové Moskevské ústřední dětské divadlo (nyní Ruské akademické divadlo mládeže). Toto je příběh o průkopníkovi Péťovi, který prokáže odvahu a vynalézavost, zachrání své přátele a zajme vlka. Od okamžiku svého vzniku až do současnosti se dílo těší neutuchající celosvětové oblibě jak mezi mladší generací, tak mezi zkušenými milovníky vážné hudby. Tento kus nám pomůže identifikovat různé nástroje, např každá postava v něm je zastoupena určitým nástrojem a samostatným motivem: např. Péťa - smyčcové nástroje (hlavně housle), Ptáček - flétna ve vysokém rejstříku, Kachna - hoboj, Dědeček - fagot, Kočka - klarinet, Vlk - lesní roh. Po seznámení s prezentovanými nástroji si tuto skladbu znovu poslechněte a zkuste si zapamatovat, jak jednotlivé nástroje zní.

Sergej Prokofjev: "Petr a vlk"

Smyčcové strunné nástroje.

Všechny smyčcové strunné nástroje se skládají z vibrujících strun natažených přes rezonující dřevěné tělo (palubu). K extrakci zvuku se používá smyčec z koňských žíní, upínání strun v různých polohách na hmatníku, získávají se zvuky různých výšek. Rodina smyčcových smyčcových nástrojů je největší ze všech, seskupená do obrovské sekce s hudebníky hrajícími stejnou linii hudby.

4strunný smyčcový nástroj, nejlépe znějící ve své rodině a nejdůležitější v orchestru. Housle mají takovou kombinaci krásy a expresivity zvuku jako snad žádný jiný nástroj. Ale houslisté mají často pověst nervózních a skandálních.

Houslový koncert Felixe Mendelssohna

Alt - vzhledově kopie houslí, jen o málo větší, proto zní v nižším rejstříku a hraje se na ně trochu obtížněji než na housle. V orchestru hraje tradičně vedlejší roli viola. Violisté jsou v hudebním prostředí často terčem vtipů a anekdot. V rodině byli tři synové - dva jsou chytří a třetí je violista ... P.S. Někteří považují violu za vylepšenou verzi houslí.

Robert Schumann „Pohádky pro violu a klavír“

Cello- velké housle, na které se hraje vsedě, nástroj drží mezi koleny a opírá se věží o podlahu. Violoncello má bohatý nízký zvuk, široké výrazové schopnosti a detailní techniku ​​provedení. Interpretační kvality violoncella si získaly srdce obrovského množství fanoušků.

Sonáta Dmitrije Šostakoviče pro violoncello a klavír

kontrabas- nejnižší zvuk a největší velikost (až 2 metry) z rodiny smyčcových strunných nástrojů. Kontrabasisté musí stát nebo sedět na vysoké židli, aby dosáhli na vrchol nástroje. Kontrabas má tlustý, chraplavý a poněkud tlumený témbr a je basovým základem celého orchestru.

Sonáta Dmitrije Šostakoviče pro violoncello a klavír (viz violoncello)

Dřevěné dechové nástroje.

Velká rodina různých nástrojů, nemusí být nutně ze dřeva. Zvuk vzniká vibracemi vzduchu procházejícího nástrojem. Stisknutím kláves se zkracuje/prodlužuje sloupec vzduchu a mění se výška. Každý nástroj má obvykle svou vlastní sólovou linku, i když ji může hrát několik hudebníků.

Hlavní nástroje rodiny dřevěných dechových nástrojů.

- moderní flétny jsou velmi zřídka vyrobeny ze dřeva, častěji z kovu (včetně drahých kovů), někdy z plastu a skla. Flétna se drží vodorovně. Flétna je jedním z nejlépe znějících nástrojů v orchestru. Nejvirtuóznější a technicky nejagilnější nástroj v rodině dechových nástrojů, díky těmto přednostem je jí často svěřováno orchestrální sólo.

Wolfgang Amadeus Mozart flétnový koncert č. 1

Hoboj- melodický nástroj s nižším rozsahem než flétna. Tvar je mírně kónický, hoboj má melodický, ale poněkud nosní témbr, v horním rejstříku až ostrý. Používá se především jako orchestrální sólový nástroj. Vzhledem k tomu, že hobojisté musí při hře kroutit obličejem, jsou někdy vnímáni jako abnormální lidé.

Vincenzo Bellini Koncert pro hoboj a orchestr

Klarinet- Existuje několik velikostí v závislosti na požadované výšce zvuku. Klarinet používá pouze jeden plátek (rákos), spíše než dvojitý plátek flétny nebo fagotu. Klarinet má široký rozsah, hřejivý, měkký témbr a poskytuje interpretovi širokou škálu výrazových možností.
Otestujte se: Karl ukradl Claře korály a Clara Karlovi ukradla klarinet.

Carl Maria von Weber Klarinetový koncert č. 1

Nejnižší znějící z dřevěných dechů, používá se jak pro basovou linku, tak jako alternativní melodický nástroj. Orchestr má obvykle tři nebo čtyři fagoty. Vzhledem ke své velikosti se na fagot hraje hůře než na ostatní nástroje této rodiny.

Koncert pro fagot Wolfganga Amadea Mozarta

Žesťové dechové nástroje.

Nejhlasitější skupina nástrojů v symfonickém orchestru, princip extrakce zvuků je stejný jako u dřevěných dechových nástrojů - "stiskni a foukni". Každý nástroj hraje svou sólovou linku – materiálu je hodně. V různých epochách své historie symfonický orchestr obměňoval skupiny nástrojů ve svém složení, k určitému poklesu zájmu o dechové nástroje došlo v období romantismu, ve 20. století byly objeveny nové interpretační možnosti žesťových nástrojů a výrazně se rozšířil jejich repertoár.

roh (roh)- původně odvozený od loveckého rohu, lesní roh může být měkký a výrazný nebo drsný a vrzavý. Orchestr obvykle používá 2 až 8 lesních rohů, v závislosti na skladbě.

Šeherezáda Nikolaj Rimskij-Korsakov

Nástroj s vysokým čistým zvukem, velmi vhodný pro fanfáry. Stejně jako klarinet je i trubka k dispozici v různých velikostech, z nichž každá má svůj vlastní zabarvení. Vyznačuje se velkou technickou pohyblivostí, trubka bravurně plní svou roli v orchestru, lze na ni hrát široký, jasný témbr a dlouhou délku melodických frází.

Koncert pro trubku Josepha Haydna

Hraje více basovou linku než melodickou. Od ostatních žesťových nástrojů se liší přítomností speciální pohyblivé trubice ve tvaru U - backstage, kterou hudebník pohybem tam a zpět mění zvuk nástroje.

Trombonový koncert Nikolaje Rimského-Korsakova

Bicí hudební nástroje.

Nejstarší a nejpočetnější mezi skupinami hudebních nástrojů. Často jsou bubny láskyplně nazývány „kuchyní“ orchestru a interpreti jsou nazýváni „všechny řemeslníky“. S bicími nástroji se muzikanti vypořádávají dost „natvrdo“: mlátí do nich klacky, mlátí o sebe, třesou jimi – a to vše proto, aby udávali rytmus orchestru a zároveň dodali hudbě barvu a originalitu. Někdy se k bicím přidává klakson auta nebo zařízení napodobující hluk větru (eolyfon). Uvažujme pouze dva bicí nástroje:

- polokulovité kovové tělo potažené koženou blánou, tympány mohou znít velmi hlasitě nebo naopak jemně, jako vzdálené hromové bušení, k extrakci různých zvuků se používají tyčinky s hlavicemi z různých materiálů: dřevo, plsť, kůže. Orchestr má většinou dva až pět tympánů, je velmi zajímavé sledovat hru na tympány.

Johann Sabastian Bach Toccata a fuga

Činely (párové)- vypouklé kulaté kovové kotouče různých velikostí a s neurčitou roztečí. Jak již bylo řečeno, symfonie může trvat devadesát minut a na činely stačí udeřit jednou, představte si, jakou zodpovědnost za přesný výsledek nesete.

Poznámka. Navrhovaná odpověď uvádí více nástrojů pro referenci, než může přispěvatel uvést. Odpověď může zahrnovat pokus

podrobnější systemizace(divize mosaz struny klávesnice

poklep zapnuto s pevnou a nepevnou roztečí).

Navrhovaná odpověď na bod 3 úkolu 4 je uvedena jako ukázka toho, jak lze odpověď vyhodnotit. Účastníci mají právo dávat odpovědi ve své vlastní logice s vlastními příklady.

Hudba má speciální jazyk: obchází slova, dokáže zprostředkovat pocity, čímž stírá hranice mezi lidmi, překonává čas s a prostorové bariéry. Ale hudba na člověka působí v době jeho zvuku a proto patří k době s m druhů umění. Malíř, zprostředkovávající vliv hudby na člověka, investuje hudební nástroje do rukou postav: andělů a bohů, zobrazuje je na pozadí nebe. Ru pozice k přenáší něhu doteků na nástroje a vytváří předtuchu těch nejjemnějších harmonií. Umělec zprostředkovává hudební harmonii barevná kombinace výrazné, ale ne okázalé. Umělec se tak gestem, barvou, kompozicí snaží zprostředkovat dojem hudebního díla. Hudební úlet a neuchopitelnost, materiální nehmotnost hudby, umělec sděluje průsvitnost andělský křídla lehký a výkonný zároveň.



Současný umělec zprostředkovává sílu hudebního dopadu a univerzálnost jazyka hudby prostřednictvím fantazijní kompozice, v níž se mytologický Orfeus nutí divoká zvířata poslouchat hudební řád, poslušně obklopovat hudebníka a poslouchat harmonické


Dalším způsobem, jak obrazně ztělesnit hudební dojem, je zprostředkovat hudební tok prostřednictvím oslnění, záře, hry tónů a odstínů, což demonstruje na díle Alexandra Maranova, který znovu vytvořil portrét brilantního virtuózního houslisty Nicola Paganiniho, existujícího na plátno obklopené hudebními toky.


Analýza a vyhodnocení odezvy

1. Účastník správně pojmenuje 4 hudební nástroje zobrazené v těchto fragmentech. 2 body za každé správné jméno = 8 bodů. Pokud místo toho

tympanum je naznačeno tamburínou, nastavuje se 1 bod. Je-li místo violy tzv

housle mají 1 bod.

2. Člen

A. Vyjmenuje 4 skupiny hudebních nástrojů. 2 body za každé správné jméno = 8 bodů;

b. pojmenuje 30 hudebních nástrojů a správně je přiřadí skupině.

2 body za každé správné jméno = 60 bodů.

Poznámka. Zamýšlená odpověď uvádí další nástroje pro referenci. Pokud odpověď obsahuje pokus o podrobnější systematizaci(divize mosaz na měděný, dřevěný, lidový, symfonický orchestr; struny na oškubaný, ukloněný, lidový; klávesnice pro klávesové struny, klávesnice-pneumatické, poklep na s pevnou a nepevnou roztečí) za odpověď lze udělit 2 další body za pojmenování každé skupiny podrobnější systemizace, ale tak, aby celkové skóre za tuto část úlohy nepřesáhlo 60 bodů.

3. Člen

A. souvisle a logicky vysvětluje svůj pohled na položenou otázku.

2 body (pokud odpověď obsahuje logické chyby ve výpočtech, řečové a gramatické chyby, body se neudělují);

b. jmenuje dvě kvality hudby jako dočasné umělecké formy: zvláštní

jazyk, zvuk v čase. 2 body za každé správné jméno = 4 body,

C. jmenuje 3 možnosti malby při zprostředkování hudebního dojmu

(kompozice, barva, postavení postav). 2 body za každé správné jméno = 6 bodů;

d. jmenuje 4 kompoziční techniky, rozebírá tato díla. 2 body za každé správné jméno = 8 bodů;

E. jmenuje 5 koloristických znaků analyzovaných děl. 2 body za každé správné jméno = 10 bodů;

Hudba je úžasná věc. Jeho zvuky se mohou dotknout nejhlubších zákoutí lidské povahy. Veselá melodie roztančí lidi a pokorně se podřizuje neodolatelnému vlivu jejích složitých vzorů. Některá hudba ve vás naopak vyvolává smutek a smutek, pečlivě vložený autorem do každé noty díla. Dobrá píseň je cesta k muzikantovi, kde jako průvodce provede posluchače krásnými či děsivými hlubinami jeho duše. Zvuk hudby vylévá to, co nelze vyjádřit slovy.

Hudba ve starověku

Lidstvo zná hudební umění odedávna. V místech, kde žili naši předkové, archeologové neustále nacházejí různé druhy hudebních nástrojů. Předpokládá se, že prvními nástroji byly bicí nástroje. Umožňovaly nastavit rytmus nezbytný pro stejný typ práce nebo výkonu.Některé nálezy naznačují, že i dechové nástroje mají své kořeny ve starověku.

S rozvojem civilizace se měnily i preference lidí. Hudební nástroje se neustále vyvíjely, stávaly se složitějšími a sofistikovanějšími, přinášely rozmanitost a novost do kulturního života člověka. Velcí hudebníci byli uctíváni a obdarováni štědrými dary, což svědčí o jejich vysokém postavení ve společnosti.

Místo hudby v moderním světě

Hudba se postupem času stala nedílnou součástí života nejen nečinných šlechticů, ale i obyčejných lidí, kteří skládali písně o svém nelehkém osudu. Dá se předpokládat, že hudební umění provází lidstvo odnepaměti a bude ho provázet až do doby, kdy poslední zástupce našeho druhu opustí tento smrtelný svět.

Dnes jsou hudebníkům k dispozici stovky různých hudebních nástrojů. Každý, kdo se rozhodne věnovat hudbě, si bude moci vybrat nástroj podle svých představ. Avšak bez ohledu na to, jak bizarní formy moderní zařízení pro tvorbu hudby berou, většinu z nich lze připsat perkusím, smyčcům nebo žesťům. Pojďme se blíže podívat na hlavní typy hudebních nástrojů.

Dechové hudební nástroje

Dechové nástroje pevně zaujaly své místo v srdcích milovníků hudby. Jak v klasických dílech, tak v moderních hudebních skladbách jejich hypnotizující zvuk nepřestává těšit posluchače. Existují různé druhy dechových hudebních nástrojů. V zásadě se dělí na dřevěné a měděné.

Dřevěné nástroje produkují různé zvuky zkrácením průtoku vzduchu nástrojem. Skvělým příkladem takového nástroje je flétna. V něm otevíráním nebo zavíráním otvorů na těle můžete udělat zvuk vyšší nebo nižší. Takové nástroje se objevily již poměrně dávno a byly původně vyrobeny ze dřeva, což byl důvod jejich názvu. Patří mezi ně hoboj, klarinet a saxofon.

Zvuk žesťových nástrojů je ovlivněn silou proudění vzduchu a polohou rtů hudebníka. Hlavním materiálem, ze kterého jsou tyto nástroje vyrobeny, je kov. Většina žesťových nástrojů je vyrobena z mosazi nebo mědi, ale existují exotické možnosti ve stříbře. Zpočátku mohly takové nástroje produkovat pouze zvuky, ale postupem času získaly mechanismy, které jim umožňují extrahovat chromatické tóny. Nejznámějšími představiteli žesťových nástrojů jsou tuba, trombon, lesní roh a různé druhy tohoto typu dokážou svým jasným a šťavnatým zvukem zpestřit jakoukoli skladbu.

Smyčcové hudební nástroje jsou v moderní společnosti velmi oblíbené. V nich je zvuk extrahován díky vibraci struny a zesílen tělem. Existují různé typy hudebních nástrojů, které používají struny k vytvoření zvuku, ale všechny lze klasifikovat jako drnkací, smyčcové nebo perkuse.

K vytvoření hudby se používá struna. Živými představiteli drnkacích nástrojů jsou tak oblíbené nástroje jako kytara, kontrabas, banjo, harfa. Smyčcové nástroje se liší od jejich drnkacích protějšků v tom, že používají smyčce k úderu do not. Klouže po strunách a nutí je vibrovat. Housle, viola, violoncello jsou nejznámější smyčcové nástroje. Nejoblíbenějším bicím strunným nástrojem je klavír. V něm se tóny extrahují úderem na nataženou strunu malou dřevěnou paličkou. Pro pohodlí při hraní jsou hudebníci vybaveni klávesovým rozhraním, kde každá klávesa odpovídá své vlastní notě.

hudební nástroje

Je těžké si představit moderní hudební těleso bez bicích. Udávají rytmus celé skladby, vytvářejí puls písně. Zbytek hudebníků v kapele se řídí rytmem, který nastavil bubeník. Proto jsou bicí typy hudebních nástrojů považovány za jeden z nejstarších a nejdůležitějších prostředků tvorby hudby.

Bicí nástroje se dělí na membránové a idiofony. U membranofonů je zvuk extrahován z membrány natažené přes tělo nástroje. Patří mezi ně tak populární představitelé hudebního světa jako tamburína, bubny, tympány, bonga, djembe a nespočet dalších nástrojů. U idiofonů je zvuk produkován celým nástrojem, nebo se nástroj skládá z mnoha ozvučovacích prvků různých výšek. Například xylofon, vibrafon, zvonky, gong, trojúhelník jsou jen některé příklady idiofonů.

Konečně

Ať už si vyberete jakýkoli typ hudebního nástroje, hlavní věcí je zapamatovat si, že hudbu nevytváří nástroj, ale hudebník. Dobrý muzikant vydoluje z prázdných plechovek krásnou melodii, ale ani ten nejdražší nástroj nepomůže tomu, kdo nemá rád, když hudba dobře zní.