Nejtajemnější Mauglí - "Mauglí. Dobrý lov!" v divadle Viktyuk, ředitel

Každý velký sen vyžaduje naplnění, jinak chuť života vyprchá... Na otázku: „Splňujete často sny svých herců?“ Roman Grigorievich odpověděl: „Musíte prostě slyšet.“ A je to opravdu jednoduché, pokud je jedno srdce otevřené druhému.

Divadlo Viktyuk je obecně divadlem jemných záležitostí, kde za viditelným jevištěm „šokujícím“ jsou dveře s odpověďmi na naše vnitřní otázky. Ale pokaždé, když divák překročí tuto hranici, bude muset na této cestě tvrdě pracovat sám.

Mauglí v Božinově hře je záhadou, stejně jako ostatní postavy. Ale ještě zajímavější! Včetně mladých herců, kteří do tohoto divadla z velké části přišli poměrně nedávno.

Říká se, že zkouškám předcházela nekonečná školení, kdy společně vyslovovali text, měnili role, vstupovali do volné improvizace s možností změnit se v jinou postavu, začít pracovat na jiné linii akce... Jak jinak to vytvořit kouzelný svět džungle, do kterého se to náhle ocitne?

Dmitry postavil kluky na cestu hledání jazyka, ve kterém by mohli mluvit s publikem. "Je to skvělé, zajímavé, skvělé," přiznávají. "Je to jako v životě - klopýtneš, vstaneš, jdeš dál." A nešlo jen o Mauglího přežití, ale o osobní překonání.

„Kiplingova „Píseň mrtvých“ mi dala klíč ke čtení této knihy,“ říká režisér. "Její uklidňující rytmus: "Klid... Klid... Ticho... Ticho..." V "Knize džunglí" není žádný spěch, pomalost a kontinuita jsou fascinující."

Možná, že jiného můžete slyšet jen v tichu. Zkusil jsi to? A také, pokud znáte jazyk partnera - ať už je to ptačí píšťalka nebo hadí syčení.

Co tedy může takový nahý pes udělat proti červeným psům? Ten, který se kdysi ukázal jako cizinec pro zvířata i lidi?

"Pro mě je Mauglí druh Duše, která musí v tomto tvrdém světě sílit," říká Dmitrij. - Lidé se radují z takových osamělých lidí, nikdo potřebné duše— svět je potřebuje a pak jsou stejně zabiti. Velmi pozemské dějiny„takový hrdina přichází pokaždé v jiných tvářích a lidé mu dokonce říkají bůh, ale konec je stejný... I když to samozřejmě neznamená, že bychom neměli bojovat a že by v nás neměla růst džungle .“

Jeho hlavní postavou je pro režiséra duch s rytířskou výchovou, vychovaný ve vznešeném společenství, kde jsou pravidla povinná. A to je další důvod, proč poslouchat ticho.

Koho uvidíme v prostoru Mauglího, v prostoru Baloo, Akela, Bagheera a Kaa? Co nám řekne vesmír Shere Khana?

Dmitry podle svých slov dlouho přemýšlel o prostorech a zde se postavy objevují přesně tak. A prostor sil přírody, velmi viditelných a hmatatelných, sil pohánějících a podporujících, milujících a varujících, do nichž Vikťukovi mladíci ponořují publikum i sebe, jak jinak slyšet ticho?

SCÉNY Z PŘEDSTAVENÍ

Jantar hodnocení: 81 hodnocení: 81 hodnocení: 27

Divadlo Romana Viktyuka

má pověst šokujícího divadla, a tak se v mém únorovém divadelním kalendáři objevila hra "Mauglí. Dobrý lov. Režisérem této inscenace je Dmitrij Bozin. Bylo zajímavé sledovat, jak a jestli by to šlo ozvláštnit.
Kniha džunglí se mi vždy líbila, Kipling dokázal zlidštit jako nikdo jiný zvířecí svět. Kniha džunglí byla velmi podivná kniha, nebyla zapomenuta, vyzařovala energii, kterou v dětství intuitivně, nevědomě, ale velmi zřetelně cítíte. Dívat se na svět očima vůdce vlčí smečky Akela, draka Chila, nesrovnatelné Bagheery, moudrého Kaa, majestátního Hatha, odporného Tabaquiho, nelítostného Shere Khana - to bylo neobvyklé a nějak ovlivnilo váš pohled o tom, jak vesmír funguje. Zákony džungle byly kruté, ale správné, správné ve vztahu ke světu jako celku. A vedle nich lidé prohráli, projevila se jejich chamtivost, nevědomost a nízké vibrace.
V „Knize džunglí“ bylo něco skrytého mezi řádky, které naplňovaly duši světlem, díky čemuž jsme si uvědomili existenci univerzálních zákonů Života, spojení mezi vším, co existuje na Zemi. Došlo k pochopení, že všechny živé bytosti na planetě žijí podle stejných zákonů a pravidel, bez rozdělení na vyšší a nižší. Správnost jednání kohokoli ve vztahu ke světu je hlavním zákonem vesmíru. Energie činů a myšlenek všech obyvatel světa tvoří samotný Svět a vrací se k nám.
V divadle Viktyuk je „Mauglí“ inscenací pro dospělé, pro ty, kteří stále cítí spojení a sílu knihy.
Poslední věc, kterou jsem očekával, když jsem přišel na představení, bylo, že se budu „vznášet“, aniž bych rozeznával scény, které se zdály být zapamatovány nazpaměť. Pocit nepochopení se dá přirovnat k nedosažení smyslu, který byl jasně zakotven v jednání, ale který jsem nedokázal rozluštit.
Dva Kaas, dva Bagheeras, čtyři Shere Khany, šest Hathas. Nehledě na to, že samotné postavy na scéně nebyly a nebyly nijak určeny. Všichni herci byli oblečeni v černém, byli bosí a nebyli nijak identifikováni. Pořadí scén se neshodovalo.
Po představení mě napadlo položit otázky samotnému režisérovi – a jak se to povedlo! Odpovědi od Dmitrije Bozina mě uvrhly do šoku a úžasu, ale co je nejdůležitější, hádanka se okamžitě spojila!

Ukazuje se, že Joseph Rudyard Kipling - “ anglický spisovatel, básník, novinář, zpravodajský důstojník, sportovec, nejmladší laureát Nobelova cena„byl svobodný zednář, byl členem Zednářská lóže#782 „Naděje a vytrvalost“! A jeho názory a přesvědčení se přirozeně nemohly odrazit v jeho díle.
Ukazuje se, že k vyprávění příběhu Mauglího, aby ukázal jeho cestu, účel, cíle, použil Dmitrij Bozin doslova magické techniky. Režisér promlouvá k publiku určitým jazykem – představení je plné symboliky, okultních znaků, je svázáno s numerologií.

Pro pochopení tohoto představení je nutné rozejít se se stereotypy, procítit veškerou rozmanitost, všestrannost a tajemnost tohoto obrovského světa, ve kterém žijeme a v němž není člověk jediný obdařen Rozumem.
Abyste pochopili tento výkon, nemusíte předstírat, že jste chytří; je lepší si znovu přečíst „Mauglí“. Představení začíná kapitolou „ Divocí psi"(Už jsem psal výše, že sled scén byl změněn a z tohoto důvodu bude čas děje neustále plynout z přítomnosti do minulosti, budoucnosti nebo naopak). Najděte níže uvedené básně od Dmitrije Bozina. A - vypněte logiku, zapněte představivost, zapomeňte, že o všem víte všechno!
nic nevíš!)
A teprve potom rozkvete Ohnivý květ, uslyšíte vzácná slova džungle a těžký krok Mistra džungle po vyšlapaných polích Bharatpury!
Mějte dobrý lov!

I když jste daleko od mystiky a esoteriky, toto představení stojí za zhlédnutí, abyste viděli:
- velkolepé dekorace v podobě klů a krajty Kaa v podobě dvou kožených sítí
- luxusní honička stáda buvolů za Shere Khanem
- jak Mauglí zachrání Messuinu matku a otce před hněvem vesničanů (scéna v klecích je vynikající)
- bitva Wolves s Red Dogs
- příběh Hathy a jeho tří synů o pošlapaných polích Bharatpura
- Akelin tanec na rozloučenou

ROZHOVOR S DMITRYM BOZINEM

Proč Mauglího hraje dívka? (Viděl jsem, že ve druhém obsazení je muž, ale přesto, proč je jeden z Mauglího žena?)
Dmitrij Božin:
Toto je velmi důležitá otázka. Mauglího nehraje jen žena, ale také Maria Mikhailec. Svým hlasem, rukama a energií. Z celého mladého týmu tohoto divadla dokázala vstoupit do Mauglího energetického pole jen ona a náš skvělý herec Ivan Ivanovič. Kromě odolné fyziky a emocionální síly bylo nutné mít také vnitřní magii, díky níž je Mauglí spřízněn se všemi Božstvy, která ho testují nebo chrání v tomto „Pohádkovém lese“.

Proč jsou dva Baghéři a čtyři Šér Chánové?
Dmitrij Božin:
Představení bylo vybudováno v „Prostoru Velkého Kaa.“ Scéna jeho lovu, v knize popisovaná jako magický akt, se pro mě stala klíčem k určení principu energetické existence herců ve hře.


- Vidíme, ó Kaa.

Dvakrát nebo třikrát se plazil podél, dělal velké kruhy a zavrtěl hlavou teď doprava, teď doleva; pak začal své měkké tělo kroutit do smyček, osmiček, tupých trojúhelníků, které se proměnily ve čtverce a pětiúhelníky; schoulený v podobě mohyly a neustále se pohyboval bez odpočinku, beze spěchu. Zároveň zazněla jeho tichá, nepřetržitá bzučící píseň. Vzduch potemněl; konečně temnota skryla plazící se proměnlivé závity hada; bylo slyšet jen šustění jeho šupin...

A ještě jednou důležitou složkou je rituální základ zednářských zasvěcení - gotický vrchol, následování cíle, ochota rozloučit se s mnoha ze svých životů. Kipling byl oddaný zednář. Tato skutečnost mě vyprovokovala k použití symbolu pyramidy v důležitých totemech pro Mauglího: Buvola, obětovaného za svůj život, a Hathího, velkého Strážce zákona.

Proč je ve hře vše „černé“ bez identifikačních znaků, jak lze poznat například, kdo je Balu nebo kdo je Akela?
Dmitrij Božin:
„Prostor velkého Kaa“ v kombinaci s vypálenou gotikou je základem vzhledu představení. A „beztvářnost“ herců jim umožňuje snáze tvarovat prostory postav a mísit se v nich a formovat jejich energetická pole zevnitř. Numerologie, jako číselné vyjádření energie, mi byla užitečná při předávání pocitu nebezpečí hrozícího Mauglímu. Kromě toho se Shere Khan skládá z hrdinů testujících Mauglího a otec Wolf a matka Wolf jsou hrdinové, kteří ho hlídají. Energetické pole Velké hathy je tvořeno šesti muži a pole Bagheera je tvořeno dvěma ženami („... tančím se svým stínem...“ je pro mě důležitý citát, který Baghéru charakterizuje).

Co rozhoduje o výběru hudby? Proč ne etnicita, řekněme?
Jaká je role „dryád“? Jaký smysl má jejich přítomnost na jevišti?
Dmitrij Božin:
indický etnická hudba zazní ve hře dvakrát v těch okamžicích, kdy dojde k přechodu v čase. Ostatní hudba v mém vnitřním vnímání je také hluboce přirozená a prodchnutá energií dávných rituálů. Mladý izraelský rocker Asaf Avidan je pozoruhodným energetickým fenoménem moderní doby. hudební kultury. Jeho hudba začíná mé vystoupení, vtrhne do něj hlasem zraněného zvířete a končí ho písní plnou úžasného vnitřního uvědomění, které cítíme, i když neumíme anglicky. Zní další mladý americký hudebník - Dave Matthews, který má uhrančivý hlas a myšlení. Také jeho píseň zpívá náš herec ve chvíli, kdy se objevují epitafy (v písni hrdina žádá hrobníka, aby ho nezahrabával příliš hluboko, aby mohl cítit déšť) Také zní Marion Williams - mocná gospelová zpěvačka, zpívá k nám o Kristově smrti, přinášející do našeho prostoru pocit blížící se katastrofy. No, jak nemůžete cítit, jak etnické jsou ty zvony a povzdechy, které prostupují naše vystoupení Alesya Manzha, žijící skladatelka, sedící vedle nás a pečlivě tvarující zvukové pole pomocí syntezátoru. Pevně ​​drží linii mrtvých buvolů, kteří neúprosně rozdrtí Shere Khan, aniž by přerušili vojenský pochod (Toto je další Kiplingova báseň - „Pěchotní sloupy“) A pak bude vzpurná duše Shere Khan přijata dryádami, které pak žijí v našich lesích. Uvnitř každého divokého konfliktu jsou pozorní duchové, kteří čekají - čí duše opustí tělo?

(c) pamsik.livejournal

Anna Stolyarová hodnocení: 127 hodnocení: 129 hodnocení: 20

Poprvé jsem navštívil divadlo Romana Viktyuka, a to ani ne na představení samotného Maestra, ale na představení jeho Učně, asi nejcharismatičtějšího herce. Divadlo-Dmitrij Božina. "Mauglí. Dobrý lov!" Je to jeho první režijní vystoupení.

Pro mé netrénované oko se toto dílo liší od někdy až šokujících děl Mistra. Je to pochopitelné, režisér je jiný a téma obecně není provokativní. Přesto se ukázalo, že představení je ve stylu „divadla Viktyuk“ - jasné, nasycené speciálním světlem (nebo spíše hrou světla a stínu), velmi plastické. A neobvyklé.
No řekněte, kde jste viděl dívku v roli Mauglího? Nebo dvě herečky současně v roli Bagheery? Nebo čtyři Shere Khans? Pokračovat? O Kaa obecně mlčím, i když to byl Kaův výklad, který se mi nejvíce líbil. Jelikož je jasné, že krajta je velká, dlouhá... a hlavně moudrá. Proto se mi Kaaova polyfonie moc líbila. A také dlouhé síťové struktury, ve kterých žijí Kaa i Bagheera. Ačkoli, pokud mluvíme o číslech, pak je taková polyfonie podstatou Kiplingovy vášně pro symboly, numerologii a vše, co souvisí se svobodným zednářstvím. ". Ale když se podíváte z této strany, ze strany Kiplingova členství v zednářské lóži, pak je takové rozštěpení... disociace a další znásobení osobností hrdinů oprávněné. I když velmi neobvyklé...
Takže Mauglí. Maria Mikhailets hraje, ne, žije na jevišti jako napůl divoká, zoufalá a hrdá „Malá žába“. Mimořádně silný, akrobaticky ladný, přímo hrdý Mauglí. Když v pořadu viděla, že Mauglí je dívka, nejprve se snažila rozeznat dívčí rysy. Ale ne, viděl jsem jen rostoucího teenagera, jak se učí zákony života mezi čestnými a hrdými zvířaty. Mauglí se učí zákony smečky, poctivé zákony. Když „všichni za jednoho“, když existuje Zákon džungle – rodina – smečka – lidé.
Neuvěřitelní vlci. Jejich hlasy...a vytí Vantaly! Na pódiu to nebyli lidé, ale skuteční vlci!
Vynikající řešení, jak použít lana jako symboly spojení, jako liány, jako způsob, jak se povznést. Tyto tance s nimi jsou fascinující.
Hra hluboce vyjadřuje filozofii pohádky Rudyarda Kiplinga. Primární jsou přírodní zákony. Přísná hierarchie Smečky je oprávněná a v rozporu s lidskými zákony, které jsou někdy lstivé a sobecké. "Je lepší být roztrhán na kusy zvířaty, než být zabit lidmi." Zvířata nezabíjejí pro zábavu nebo zisk, ale pouze v bitvě, aby přežili.

Jedná se o velmi poetické představení, krásné a hudební. Perfektní ve svém eklekticismu. A co je nejdůležitější, nutí vás přemýšlet a odhalovat kouzlo „Knihy džunglí“, najít četné podtexty, obdivovat graciéznost, plasticitu a atletiku umělců, někdy se zachvět před Vlčím pohledem, zamilovat se do Mauglího matky, obdivovat moudrost a hypnóza Kaa, prociťte se uprostřed bitvy mezi vlky Akely a Red Dogs, podlehněte kouzlu druidských zpěvů.

Nebo možná někdo najde něco vlastního...Dobrý lov, Mauglí!

Anastasia Subbotina hodnocení: 111 hodnocení: 111 hodnocení: 16

Nastal čas mluvit o hře „Mauglí. Dobrý lov“ podrobněji. Nejsem si jistý, co mohu udělat, abych zajistil, že recenze bude odrážet všechny aspekty výkonu, ale zkusím to.
První věc, kterou bych rád poznamenal, je rytmus. Rytmus představení, který vás uvede do transu, vás ponoří do sebe, podobně jako Kaa se poprvé objevil, když zapletl „malého muže“ do svých prstenů.

Měsíc zapadá, řekl, je dost světla k vidění?
Ze stěn se ozvalo zasténání, jako zvuk větru v korunách stromů:
- Vidíme, ó Kaa.
- Pokuta. Nyní začíná tanec, Kaain tanec hladu. Sedět a dívat se.
Dvakrát nebo třikrát se plazil podél, dělal velké kruhy a zavrtěl hlavou teď doprava, teď doleva; pak začal své měkké tělo kroutit do smyček, osmiček, tupých trojúhelníků, které se proměnily ve čtverce a pětiúhelníky; schoulený v podobě mohyly a neustále se pohyboval bez odpočinku, beze spěchu. Zároveň zazněla jeho tichá, nepřetržitá bzučící píseň. Vzduch potemněl; konečně temnota skryla plazící se proměnlivé závity hada; bylo slyšet jen šustění jeho šupin...

Rytmus je dále udržován hudbou od Asafa Avidana, Dave Matthewse a Marion Williams.
Druhým je barva a světlo. Barva ve hře je černá a zdálo by se, že v ní měly splývat postavy i scenérie (téměř všichni a všechno je černé), ale bez identifikačních znaků lze snadno uhodnout, kdo je Baloo, kdo je Bagheera (nádherný duet dvou stínů), kterým je Sherkhan (jeden ze čtyř osob). Svou roli ale hraje světlo – buď měsíc, nebo Červený květ.
A hlavně – úžasné obsazení.
Ivan Ivanovič v roli Mauglího mi připadal jako harmonická postava (četl jsem jiné názory, nejprve jsem se pozorně díval, ale nevšiml jsem si toho). Byl tak dojemný ve scéně s rodiči, a když se vrátí do smečky, promění se.
Anton Danilenko je v roli Akely úžasný, z nějakého důvodu se pro mě ukázal jako nejatraktivnější postava.
Bagheera v podání Victorie Saveljevové a Eleny Chubarové je velmi zajímavým nálezem, zvláště ve scéně rozhovoru s Mauglím. Na jevišti jsou dvě herečky, ale Bagheera má pocit, že je jen jedna.
V tomto představení bych také rád zmínil režiséra. Představení začíná jeho hlasem a Dmitrij ví, jak číst, ponořit se čitelný text. A v každé zvolené skladbě, v každé změně rytmu, byly vysledovány stejné pohyby, které už byly cítit v jeho mono vystoupeních, zvláště ve „Scorpi-On“, ale tady se to rozvinulo v plné síle.

Elena Smirnová hodnocení: 73 hodnocení: 73 hodnocení: 16

„Představení o čarodějnictví“ Velká příroda»

V červenci 2012 jsem se zúčastnil každoročního divadelního maratonu v Divadle Romana Viktyuka a... prostě jsem s tím „onemocněl“!!!
Všechna představení vytvořená brilantní Roman Viktyuk.
A nyní se její přední umělci rozhodli promluvit k režii!
Dmitrij Bozin - donedávna se bez jeho účasti v divadle nehrálo téměř jediné představení.
Nemám slov, abych vyjádřil svou vděčnost tomuto talentovanému umělci a nejmoudřejšímu muži za to, že mi otevřel úplně jiné světy. Jeho autorské pořady „Želva“, „Nesnesitelná láska k lidem“, „Autor kategoricky potvrzuje“, „JÁ-NE-ZA-TE-VAI!“ (skok do živlů) a „Štír-On“ vypadají jedním dechem, donutí vás hodně přemýšlet a změnit svůj pohled na vesmír!!!
Do dnešního dne jsem neměl možnost zhlédnout představení Dmitrije v jeho rodném divadle v roce 2017, ale tušil jsem, že to bude něco mimořádného. A tak se stalo!!!
"Mauglí. Dobrý lov! zcela zapadá do schématu, které jsem za posledních 6 let s tímto divadlem vypracoval - sledoval jsem (s otevřenou pusou) představení, nyní si znovu přečtu knihu, najdu a poslouchám hudbu, studuji rozhovor s režiséra a běžte se na představení podívat znovu, ale jinýma očima!!!
Ano, od prvního okamžiku je prostě nemožné pochopit a strávit vše, co bylo vidět a slyšet během těch dvou hodin, kdy se tato magická, téměř rituální akce odehrála.
Doposud moje „puzzle nevyšla“. Zůstává jen radost ze scénografie, neuvěřitelná plasticita mladých Vikťukovců, z jejich sehrané polyfonie, z nádherného provedení Kiplingových básní v původním jazyce...
A jak neuvěřitelně vypadají jejich tance s buvolími lebkami a bambusovými kmeny!
Hlavním problémem vnímání představení je, že scény z „Knihy džunglí“ se začínají zobrazovat v chaotickém pořadí, v šeru a ve velmi pomalém rytmu. Pak jste však nepostřehnutelně vtaženi do podivné akce, která se odehrává na jevišti pod konstrukcí znázorňující buď buvola (výkupné, které Baghíra zaplatil za lidské mládě), nebo lidové obydlí, nebo krví naplněné kly Hathy, a prostě z toho nemůžete spustit oči!
Velmi zajímavé představení, ve kterém nelze vyzdvihnout žádného účinkujícího (promiňte mi můj milovaný Ivan Ivanovič, který hraje roli Mauglího), před námi je jediné Hejno, žijící podle svých zákonů.
Možná proto zde z vůle režiséra není žádný „skutečný“ Kaa, Sherkhan, Hatha a další slavných postav, jsou pouze naznačeny.
Bagheera, „dvoutvárný a nepředvídatelný“, si zde hraje se svým stínem.
Nemá smysl převyprávět, co jste viděli. Představení se ukázalo být krásné (i přes svou jednobarevnost), velmi poetické a muzikální.
„Podle režiséra jde o hru o zvířecím běsnění a zvířecí něžnosti. O velkém válečníkovi, který není duchem a hněvem nižší než Achilles, a jeho rádci, kteří se svou moudrostí rovnají kentaurovi Chironovi. O jasnosti mysli, když se dostanete na okraj života a vědomě překročíte práh velkého strachu nebo když vaše mysl nařídí vašemu rozzlobenému srdci, aby drželo čepel ve své pochvě. A přesto... Nepochybně... Toto je představení o Čarodějnictví Velké přírody“ (ze stránky představení na webu divadla – http://teatrviktuka.ru/maugli/).
Dmitrij Bozin si vybral velmi Obtížný jazyk- představení je vázané na numerologii, naplněné okultními znaky, zednářskými symboly (včetně toho hlavního - pyramidy), ale rozhodně stojí za shlédnutí!!!

Andrey Travin hodnocení: 49 hodnocení: 49 hodnocení: 10

Jako malý kluk jsem v kině Pervomajsky sledoval debut režiséra Nikity Michalkova „Jeden mezi cizími, cizí mezi nimi“ a jako muž s šedivým plnovousem jsem zhlédl ryze dospělou hru „Mauglí“ na divadlo Viktyuk. Dobrý lov“, což by bylo vhodnější nazvat „Mauglí. Jeden mezi cizími, cizí mezi svými."
Protože toto téma je tam hlavní (pro diváka). Je to podstata konfliktu hry a už vůbec ne v dospívání, stávání se a dalších tématech, která jsou pro mě příliš okázalá.

Jde o inscenaci se sotva popsatelnými scenériemi. Například kovové kroužky stoupající vzhůru naznačují přítomnost krajty Kaa.
Umělci svými pohyby napodobují zvyky zvířat, ale samozřejmě bez fanatismu, ne jako in zvířecí styly wushu.

A dalo by se říci, že jde o monochromatické představení! Všichni umělci jsou oblečeni v černém a podle oblečení nerozeznáte Baloo od Bagheery.

Mimochodem, v jedné z recenzí jsem četl, že jde o pestré představení! Nevím, pod jakými látkami člověk potřebuje tuto podívanou sledovat, aby v ní viděl jasné barvy.

Často obsahuje Kiplingovy básně: ve dvou jazycích. Například „Den-noc-den-noc – jdeme napříč Afrikou“ zní v ruštině a ústřední báseň:
„...Pak přijmeš celý svět do svého vlastnictví.
Pak, můj synu, budeš Muž!"
zní anglicky: „...budeš muž můj syn!“

Hra „Mauglí. Dobrý lov! na motivy Kiplingovy "Knihy džunglí" - prvního režijního počinu na rodné scéně předního divadelního umělce Dmitrije Božina. Účastní se jí lesní nymfy (dryády) - pro větší fyzičnost podívané. A tak opakuji: „Mauglí. Dobrý lov! - tato inscenace je o tom, jak těžké je porozumět někomu, kdo je od vás tak odlišný.

Výkon ukazuje:
- bitva svobodných kmenových vlků s červenými psy
- pronásledování stáda buvolů po Shere Khanovi
- jak Mauglí zachrání Messuinu matku a otce před hněvem vesničanů
- příběh slona Hatha a jeho tří synů o pošlapaných polích Bharatpura
- Akelin tanec na rozloučenou.

Režisér vložil do děje různé významy, které pro mě byly nepochopitelné a/nebo nezajímavé.
Už jsem se pokusil napsat román s numerologickými, astrologickými a jinými esoterickými významy. Na tom není nic důležitého.
Jestli to Dmitrije Bozina ještě zajímá, tak ať si s tím pohraje.
Co na to divák? Odnáší, co může. Samotná akce je intenzivní, jako by to nebyl Mauglí, ale Macbeth, a proto trvá bez přestávky. První netrpěliví diváci začali odcházet po příběhu o polích ušlapaných slony.

Hlediště Divadla Viktyuk je zcela unikátní, rozdělené na dvě části. Ale místo, kde se nachází, je obecně avantgardní. V době, „kdy obrovská období vedla k dlouhým obdobím“, byla napsána výpověď architektovi Konstantinu Melnikovovi, že jeho budova Rusakovova kulturního domu shora připomíná hákový kříž. Architekt neskončil v táborech, ale v roce 1936 byl vyřazen z aktivní architektonické práce. Mezitím je Palác kultury Rusakova prvním divadlem na světě, ve kterém jsou balkony umístěny mimo zdi budovy. Tentokrát jsme však seděli ve stáncích a na balkonech jsem jako kluk mohl chodit jen na vánoční stromky nebo do kina...

V roce 1988 jsem sledoval tři představení Viktyuka najednou. Ale abych řekl pravdu, v té době jsem vůbec nepřemýšlel o tom, kdo je režisér a jaký je jeho styl. V novém století jsem na Vikťuka možná nepomyslel, nebýt Rusakova Paláce kultury, který dostal jako divadelní prostor a kolem kterého jsem musel tolikrát projíždět po Stromynce. A teď jsem měl možnost vidět, jak to teď uvnitř vypadá.

ms_sunshine94 hodnocení: 97 hodnocení: 97 hodnocení: 7

Krása džungle, která vás uvede do transu

"Mauglí. Dobrý lov! v divadle Romana Viktyuka - jde o první režijní dílo Dmitrije Božina, pravděpodobně jednoho z nejslavnějších mistrových žáků. Navzdory tomu, že režisérem není Roman Grigorievich, představení dokonale zapadá do stylu divadla.
Překvapilo mě, že v sále bylo docela dost dětí – to ostatně vůbec ne dětské vystoupení, spíše je to pohádka pro dospělé, trochu děsivá.

Akce začíná v úplné tmě a Dmitry čte text. Postupně se džungle plní zvuky a zvířaty vynořujícími se ze tmy, ale osvětlení stále zůstává slabé, jde o modrofialové světlo, ve kterém nejsou téměř vidět tváře hrdinů. Džungle v této hře je drsné místo, poseté kostmi zabitých zvířat, kde se připravuje velký hon a možná bude pro jeho obyvatele posledním.

K mému překvapení Mauglího hrála dívka Maria Michailets a vůbec nebylo cítit, že to není mladý muž, byla tak flexibilní a půvabná. A ať už záleží na tom, kdo roli hraje, hlavní věcí je správně ji předat. Záměr tohoto režiséra se vztahuje na všechny role - a vidíme dvě Bagheery (Adelia Abdulova a Vera Tarasova) nebo Kaa, které hraje řada herců, kteří se pohybují a mluví v jednotě - a to je myslím nanejvýš důmyslné rozhodnutí. Moudrý Balu (Dmitrij Tadtaev), starý hrdý Akela (Alexey Sychev) ... takoví známí hrdinové se před námi objevují úplně jiní, ale velmi korektní.

Paralelně s přípravou na Lov se nám promítají i retrospektivní scény – Baghířiny vzpomínky na to, jak vykoupila Mauglího od Šér Chána zabitím buvola, nebo jak se již dospělý Mauglí poprvé dostal k lidem. Lidé na vesnici mimochodem žijí v klecích - a je tu další otázka: kdo je jeho vlastním šéfem - člověk nebo zvíře? Dojemná je scéna, kdy se Mauglí po setkání se svou skutečnou, lidskou matkou setká s matkou Vlkou (Natalia Moroz). A když jsou Mauglí a jeho rodiče obviněni z čarodějnictví a chtějí zabíjet - je lepší žít s vlky, upřímně, než s takovými divocí lidé. Pomsta však bude krutá...

Dlouho mohu vypisovat, jak krásné jsou scenérie a způsoby ztvárnění hrdinů – vynikne například i to, že místo slona Hatha vidíme jen jeho kly, ale je zcela skutečný, je to také hrdina. A jak úžasné jsou četné triky na lanech, na kruzích, v klecích....Bravo do fyzické přípravy herců!

Mezitím se blíží hon, Červení psi se už blíží... Jak to všechno skončí? Dobrý lov, Mauglí, dobrý lov!

A dodávám, že se mi moc líbí divadelní tradice, podle které se nakonec sám režisér pokloní - myslím, že je to velmi dojemné.

Bohužel tentokrát byla na místě moucha. Ve skříni mi dali číslo, které nebylo na bundu. V důsledku toho se po představení ukázalo, že toto číslo byla bunda někoho jiného a na věšáku, kde jsem měla bundu, nebylo vůbec žádné číslo. Mladík si vzal moje číslo, vzal mi bundu, ale bundu mi samozřejmě nedal, neposlouchal mě, ignoroval mě, ať jsem o řešení situace žádal sebevíc. Nakonec, když jsem stál 40 minut ve skříni a všichni diváci odešli (ve skutečnosti mi na ramínkách zůstala jen bunda a tahle nešťastná parka), se mě s jistou nadsázkou zeptali, kde mám číslo na bundu. Jak mohu odpovědět na tuto otázku, když jsi mi ji nedal? Nakonec, poté, co dokázali, že moje bunda je moje, mi ji dali. Naštěstí za moji údajně „ztracenou“ SPZ ani nepožadovali pokutu, upřímně řečeno bych se tomu ani nedivil. Bylo by možné se třeba omluvit a slušně požádat, abych počkal, až diváci odejdou, a ne se ke mně občas tiše otočil zády. Zkrátka kluci, buďte opatrnější, je to velmi nepříjemná chyba a přístup je ještě nepříjemnější.

Tamara Nelidkina hodnocení: 11 hodnocení: 11 hodnocení: 2

Tamara-nel Toto představení je první inscenací Ctěného umělce Ruska Dmitrije Božina,
přední umělec divadla Roman Viktyuk.

Toto představení je založeno na "Mauglím" Rudyarda Kiplinga.

Všichni jsme četli a viděli četné filmové adaptace díla
K. Rudyard, ztuhl při sledování kreslených filmů
kazety na toto téma.

A tak se divadlo Roman Viktyuk obrátilo na tento materiál,
představit svou vizi díla K. Rudyarda "Mauglí",
najít něco nového při čtení tohoto díla.

Podle mého názoru jde o divadelní soubor, který se tomu věnuje
představení mělo úspěch.

Ve hře "MOWGLI. DOBRÝ LOV!" vyvstává téma dospívání,
lidská existence. Lidské mládě, chycené ve smečce vlků,
přežil a prokázal svou dospělost bojem.

Postavy hry komunikují jazykem ducha, intuice a představivosti.

Hrdinové díla jsou rozehráni originálním způsobem
K. Rudyard - krajta Kaa, Bagheera, Balu, Sherkhan, Akela.

Kovové kroužky zvednuté nahoru a doprovázené
sbor hlasů umělců, téměř realisticky dávají obraz přítomnosti
ve hře Python Kaa.

Další postavy jsou také dobře rozehrané s pomocí herních rekvizit.

Volské lebky a provazy byly použity velmi originálním způsobem,
neznatelně se mění v houpačky a stojany.

Herci účinkující v představení ovládají svá těla téměř mistrně
"zvířecí" plast.

"Tehdy jsme byli všichni jeden lid"
Jak strach přišel do džungle

"Jsem Bagheera, Bagheera, Bagheera." Tančil jsem s nimi, jako tančím se svým stínem."
Invaze do džungle

Divadlo Romana Viktyuka má pověst šokujícího divadla, a tak se v mém únorovém divadelním kalendáři objevila hra "Mauglí. Dobrý lov!. Režisérem této inscenace je Dmitrij Božin. Bylo zajímavé sledovat, jak a jestli by to šlo ozvláštnit.
Vždy se mi líbila Kniha džunglí, Kipling jako nikdo jiný dokázal zlidštit svět zvířat. „Kniha džunglí“ byla velmi zvláštní kniha, nebyla zapomenuta, vyzařovala z ní energii, kterou intuitivně, nevědomě, ale velmi jasně cítíte v dětství. Dívat se na svět očima vůdce vlčí smečky Akela, draka Chila, nesrovnatelné Bagheery, moudrého Kaa, majestátního Hatha, odporného Tabaca, nelítostného Shere Khana - to bylo neobvyklé a nějak ovlivnilo váš pohled o tom, jak vesmír funguje. Zákony džungle byly kruté, ale správné, správné ve vztahu ke světu jako celku. A vedle nich lidé prohráli, projevila se jejich chamtivost, nevědomost a nízké vibrace.
V „Knize džunglí“ bylo něco skrytého mezi řádky, které naplňovaly duši světlem, díky čemuž jsme si uvědomili existenci univerzálních zákonů Života, spojení mezi vším, co existuje na Zemi. Došlo k pochopení, že všechny živé bytosti na planetě žijí podle stejných zákonů a pravidel, bez rozdělení na vyšší a nižší. Správnost jednání kohokoli ve vztahu ke světu je hlavním zákonem Vesmíru. Energie činů a myšlenek všech obyvatel světa tvoří samotný Svět a vrací se k nám.
V divadle Viktyuk je „Mauglí“ inscenací pro dospělé, pro ty, kteří stále cítí spojení a sílu knihy.
Poslední věc, kterou jsem očekával, když jsem přišel na představení, bylo, že se budu „vznášet“, aniž bych rozeznával scény, které se zdály být zapamatovány nazpaměť. Pocit nepochopení se dá přirovnat k nedosažení smyslu, který byl jasně zakotven v jednání, ale který jsem nedokázal rozluštit.
Dva Kaas, dva Bagheeras, čtyři Shere Khany, šest Hathas. Nehledě na to, že samotné postavy na scéně nebyly a nebyly nijak určeny. Všichni herci byli oblečeni v černém, byli bosí a nebyli nijak identifikováni. Pořadí scén se neshodovalo.
Po představení mě napadlo položit otázky samotnému režisérovi – a jak se to povedlo! Odpovědi od Dmitrije Bozina mě uvrhly do šoku a úžasu, ale co je nejdůležitější, hádanka se okamžitě spojila!

Děkuji Olze Bobkové (c) olgabobkovafoto za fotky

Ukázalo se, Joseph Rudyard Kipling- "Anglický spisovatel, básník, novinář, zpravodajský důstojník, sportovec, nejmladší laureát Nobelovy ceny" byl svobodný zednář, byl členem zednářské lóže č. 782 „Naděje a vytrvalost“! A jeho názory a přesvědčení se přirozeně nemohly odrazit v jeho díle.
Ukazuje se, že k vyprávění příběhu Mauglího, aby ukázal jeho cestu, účel, cíle, použil Dmitrij Bozin doslova magické techniky. Režisér promlouvá k publiku určitým jazykem – představení je plné symboliky, okultních znaků, je svázáno s numerologií.

Pro pochopení tohoto představení je nutné rozejít se se stereotypy, procítit veškerou rozmanitost, všestrannost a tajemnost tohoto obrovského světa, ve kterém žijeme a v němž není člověk jediný obdařen Rozumem.
Abyste pochopili tento výkon, nemusíte předstírat, že jste chytří; je lepší si znovu přečíst „Mauglí“. Hra začíná kapitolou „Divocí psi“ (už jsem psal výše, že sled scén byl změněn, a proto bude čas akce neustále plynout z přítomnosti do minulosti, budoucnosti nebo naopak). Najděte níže uvedené básně od Dmitrije Bozina. A - vypněte logiku, zapněte představivost, zapomeňte, že o všem víte všechno!
nic nevíš!)
A teprve potom rozkvete Ohnivý květ, uslyšíte vzácná slova džungle a těžký krok Mistra džungle po vyšlapaných polích Bharatpury!
Mějte dobrý lov!

I když jste daleko od mystiky a esoteriky, toto představení stojí za zhlédnutí, abyste viděli:
- velkolepé dekorace v podobě klů a krajty Kaa v podobě dvou kožených sítí
- luxusní honička stáda buvolů za Shere Khanem
- jak Mauglí zachrání Messuinu matku a otce před hněvem vesničanů (scéna v klecích je vynikající)
- bitva Wolves s Red Dogs
- příběh Hathy a jeho tří synů o pošlapaných polích Bharatpura
- Akelin tanec na rozloučenou

Děkujeme za pozvání nejlepší komunity bloggerů v Moskvě moskva_lublu

Příspěvky se štítkem „já/kino-divadlo/cirkus-koncert“:

Vachtangovovo divadlo
Ať přijde Spasitel! - „Čekání na Godota“ ve Vakhtangovově divadle, r. Vladimír Beldiyan
Koruna nad ošklivým tělem - „Richard III“ ve Vakhtangov, r. Avtandil Varsimashvili
„Richard III“ není hra o politice, ale o ztrátě lidskosti u moci / TISK
„Oidipus král“ ve Vakhtangovově divadle, dir. Rimas Tuminas /PREMIÉRA
Divadlu Vachtangov je 95! Tisková konference po představení "Oidipus král"
Divadlo na Malajsku Bronnaya
Bah! Všechny známé tváře! - „Běda vtipu“ v Divadle na Malaya Bronnaya, dir. Pavel Safonov
„Čarodějnice ze Salemu“ v divadle na Malaya Bronnaya
"Princezna Marya" v divadle na Malajsku Bronnaya/PREMIER
"Stromy umírají ve stoje." Španělská hra na moskevské scéně. Premiéra v divadle Malaya Bronnaya
Divadlo ruské písně Naděždy Babkiny
Hořká "Kalina červená". Premiéra v Divadle ruské písně Naděžda Babkina, dir. D. Petrun
Čechovovo moskevské umělecké divadlo
Zakysaná smetana z mraků, pečeně od buržoazie, „Svítící stezka“ v Moskevském uměleckém divadle, dir. A. Molochnikov
kód Renata Litvinová. "Severní vítr" v Čechovově moskevském uměleckém divadle
"Manželé a manželky": běhání v kruzích
Sunny Manya. Prezentace knihy memoárů o Marině Golubové v Moskevském uměleckém divadle
Váhy na nebi, "Váhy" na zemi. MHT. Grishkovets. Premiéra
Evgeny Grishkovets a umělci Moskevského uměleckého divadla na tiskové projekci hry „Scales“
„Lyokha“ je celoživotní představení. Nová scéna Čechovova moskevského uměleckého divadla
Divadlo na jihozápadě
Oh, jaký průchod! „Generální inspektor“ v Divadle na jihozápadě
Smích a slzy "Baba Chanel" v Divadle na jihozápadě
„Manželství“ aneb Je mi líto Agafyi Tikhonovny (Divadlo na jihozápadě)
„Zkrocení zlé ženy“ v Divadle na jihozápadě
"Macbeth" v Divadle na jihozápadě
„Hledání pokladů aneb Neuvěřitelný příběh ztroskotání“ v divadle South-West
„Improvizační bitva“ mezi Divadlem na jihozápadě a Zemským divadlem!

RAMT

Rudyard Kipling

O výkonu

První režijní dílo na rodné scéně Stromynka od předního divadelního umělce, Ctěného umělce Ruské federace DMITRYHO BOZINA.

Podle režiséra jde o hru o zvířecím běsnění a zvířecí něžnosti. O velkém válečníkovi, který není duchem a hněvem nižší než Achilles, a jeho rádci, kteří se svou moudrostí rovnají kentaurovi Chironovi. O jasnosti mysli, když se dostanete na okraj života a vědomě překročíte práh velkého strachu nebo když vaše mysl nařídí vašemu rozzlobenému srdci, aby drželo čepel ve své pochvě. A přesto... Nepochybně... Toto je hra o Čarodějnictví velké přírody.

Není to jednoduché, když se dva lidé sbíhají v jednu bytost – přirozenost lidského kmene a prapodstata zvířecí podstaty. Vlčí mládě Mauglí vyrostlo a nastal čas rozhodnout se, který kmen následovat, jehož hlas je silnější. Zatímco je vlkem, na jeho těle ožívají i mrtvé provazové liány, které se stávají pružným tělem hroznýše, síly lesa mu slouží a všichni jeho obyvatelé mu pomáhají, prostor se mu podřizuje a Kaaův hlas je zrozený z jeho dechu. Ale to se teprve uvidí, která příroda zvítězí a zda on, který vyrostl ve volné přírodě, bude moci být v těch klecích, které lidé nazývají domovem.

Prostor organizovaný výtvarníkem Efimem Ruakhem je bez nadsázky živým účastníkem představení na stejné úrovni jako herci. Přestavuje se, je v neustálém pohybu, často se mění v samotné hrdiny knihy této magické džungle („Kniha džungle“!) – ty, jejichž měřítko již není možné pochopit. lidské vnímání ani omezen viditelným jevištním prostorem.

Ale k tomu divadlo slouží: k rozšíření vědomí, probuzení představivosti a zbystření všech smyslů. Sbor opatrných hlasů se prolíná v nadpozemský zvuk, neobvyklý pro lidský sluch, z něhož se snoubí slova nejmoudřejšího z obyvatel džungle, Kaa, známá z knihy. Bagheera, dvoutvárný a nepředvídatelný, si po vyslechnutí jarního zpěvu lesa pohrává se svým stínem. A kly Tiché Hathy, vynořující se někde vysoko nad všemi v nejistém světle lesních rán a večerů, dávají pokoj a umožňují člověku nebát se – jako nejvyšší spravedlnost, jako neustálé vědomí, že existuje.

Slavný lov bude pro mnohé poslední, ale to neznamená, že musíte utéct před bojem... a před degenerací své vlastní povahy.

Volbu vyzrálého Mauglího už všichni dávno známe z oblíbené knížky z dětství, ale na jeho rozhodnutí si ještě počkáme s nadšením dítěte, které tuto knihu otevřelo poprvé. Nyní Kaa zestárnul a zčernal - "jsi stále naživu, človíčku?" - Ano, tento malý muž bude vždy naživu. Jako vždy bude tato kniha živá.

Píseň smrti zazní nad džunglí nejednou. Ale ti, kdo to uslyší, na to budou připraveni, s jistotou vědí, že proud života je neúprosný a smrt je jen prvním krokem na cestě slunce.

Tvůrci hry

Překlad
NINA DAROUZES

Režisér
Ctěný umělec Ruské federace
DMITRY BOZIN

Scénografie
EFIM RUACH

Obleky
EFIM RUACH

Plastový režisér
VLADIMÍR ANOSOV

Světelný designér
ANDREY DYOMIN

Zvukař
VALERY SALAKAEV

Postavy a interpreti

Mauglí
IVAN IVANOVIČ
MARIA MICHAILETSOVÁ
ŠTĚPÁN LAPIN

Baloo
DMITRY TADTAYEV

Akela
ANTON DANILENKO
ALEXEJ SYCHEV

Šedý bratr
MIKHAIL URJANSKÝ
ILJA KRASNOPEEV

Baldeo
NAIL ABDRAHMANOV
ALEXANDER TITARENKO

Vantala
ALEXANDER SEMENOV

Otec vlk
DMITRY GOLUBEV

Bagheera
VICTORIA SAVELIEVA,
ELENA CHUBAROVÁ
ADELIYA ABDULOVÁ,
VĚRA TARASOVÁ

Matka Vlčice
NATALIA MOROZOVÁ

Messua
SVĚTLANA GUSENKOVÁ

Kněz
IVAN STEPANOV

Královna dryád
ANNA PEROVÁ

Dryády
ANASTASIA JAKUŠEVOVÁ
ELINA MISHKEEVA
MARIA DUDNÍKOVÁ
VALERIYE ENGELS

Video

Recenze diváků

NEJMYSTIČNĚJŠÍ MOWGL
Pro pochopení tohoto představení je nutné rozejít se se stereotypy, procítit veškerou rozmanitost, všestrannost a tajemnost tohoto obrovského světa, ve kterém žijeme a v němž není člověk jediný obdařen Rozumem.
Abyste pochopili tento výkon, nemusíte předstírat, že jste chytří; je lepší si znovu přečíst „Mauglí“.
A - vypněte logiku, zapněte představivost, zapomeňte, že o všem víte všechno!
I když jste daleko od mystiky a esoteriky, toto představení stojí za zhlédnutí, abyste viděli:
— velkolepé dekorace v podobě klů a krajty Kaa v podobě dvou kožených sítí,
- luxusní pronásledování stáda buvolů po Shere Khanovi,
— jak Mauglí zachrání Messuinu matku a otce před hněvem vesničanů (výborná je scéna v klecích),
— bitva vlků s červenými psy,
- příběh Hathy a jeho tří synů o pošlapaných polích Bharatpura,
- Akelin tanec na rozloučenou.

Hra hluboce vyjadřuje filozofii pohádky Rudyarda Kiplinga. Primární jsou přírodní zákony. Přísná hierarchie Smečky je oprávněná a kontrastuje s lidskými zákony, které jsou někdy lstivé a sobecké. "Je lepší být roztrhán na kusy zvířaty, než být zabit lidmi." Zvířata nezabíjejí pro zábavu nebo zisk, ale pouze v bitvě, aby přežili.

Jedná se o velmi poetické představení, krásné a hudební. Perfektní ve svém eklekticismu. A co je nejdůležitější, nutí vás přemýšlet a odhalovat kouzlo „Knihy džunglí“, najít četné podtexty, obdivovat graciéznost, plasticitu a atletiku umělců, někdy se zachvět před Vlčím pohledem, zamilovat se do Mauglího matky, obdivovat moudrost a hypnóza Kaa, prociťte se v bitvě mezi vlky Akely a Red Dogs, podlehněte kouzlu druidských zpěvů...

Jakmile jsem uviděl plakát, cítil jsem, jak moc chci na toto představení jít a pokusit se zachytit náladu a energii, která je mu vlastní. A nebyl jsem zklamán. Představení na mě udělalo úžasný dojem. Výkon Dmitrije Bozina je podobný džungli. Když se začínající turista ocitne v džungli, může se mu, nezasvěcenému, zdát, že je neprostupná, že mnoho stromů je si podobných a všude kolem je kakofonie zvuků. Ale stojí za to se zastavit, naslouchat... přestat se dívat a učit se Vidět, a... svět se změní k nepoznání. Objeví se objem a hloubka. Džungle už není jen „les“. Odhalují svůj Vesmír, ve kterém člověk v žádném případě není korunou evoluce. Tento Svět má své vlastní zákony a každé Stvoření má svou vlastní jasnou individualitu a zvláště neobyčejní jedinci se směle dívají do očí svého Stínu a tančí s ním.
Představení exploduje vzorce a nutí vás dívat se na známé z jiného úhlu, hledat odpovědi vně i uvnitř sebe zároveň, dešifrovat a rozluštit to, co je beznadějně zmatené. Láska, oddanost, odvaha, laskavost; podlost, zrada, lež. Komu a která z těchto vlastností je bližší: Zvíře nebo Člověk? Kdo je ve skutečnosti Bestie a kdo je Muž? A co mají zednáři společného s celým tímto příběhem?