K-pop aneb jak žije korejská mládež. Nové subkultury: vanilky, tamler girls, „korejská vlna“

Dobrý den, rád bych promluvil o jednom z vašich koníčků, K-popu, ale nejprve se prosím představte.

Jmenuji se Alice a jsem K-popper. Je to nemoc.

Přejděme k první otázce. Slyšel jsem, že než se člověk stane přímým členem korejské hudební skupiny, musí projít docela vážným školením. Můžete se k tomu vyjádřit?

Říká se lidem, kteří se školí v agenturách praktikant . Velký počet stážisté debutují každý rok. Každý rok jich vychází hodně. Řekněme pět idoly . Někteří mohou přijít a doslova debutovat za tři měsíce, jiní tam mohou zůstat až dvanáct let. Vůdce skupiny EXO Například jsem devět let trénoval, hodně studoval, nejen zpěv a tanec, rap nebo něco jiného, ​​ale také jazyky a etiketu.

Jaké jsou agentury, které jste zmínil? Jak se do nich můžete dostat?

Například, Velká trojka - jedná se o velké agentury zvané " zábavy » v Koreji - lidé jsou často přijímáni jednoduchým výběrem. To znamená, že mají výběry jednou ročně, samozřejmě ne po celém světě, ale řekněme, jedna z velkých tří společností vyhlašuje nábor pro různé jazyky.

Řekněte nám prosím o procesu vydání nového alba kapely.

Co musíte mít v K-popu při vydání alba: Možná ne spoilery píseň samotná titul , ale mohou například zveřejnit nějaké „kousky“ z nového alba. Ale konkrétně se to děje takto: oznámí vydání, pravděpodobně asi dva týdny, možná týden a půl předem. Všichni čekají a pár dní před vydáním alba společnost začíná nahrávat upoutávky. Navíc může existovat tolik upoutávek, kolik chcete, i když nejčastěji jsou jeden nebo dva. Pak pustí video, to je povinné. Vydali jsme album a vydali video.

Chystá se něco hned po vydání alba?

Ano, bude další propagace, bez ní to budou mít skupiny, zejména nepříliš slavné, velmi těžké. Skupina jde měsíc dopředu. Je to první týden etapa návratu . To znamená, že lidé stále ukazují svou píseň, tanec a výkon různé pořady spolu s dalšími skupinami. Slavnostní předávání cen začíná příští týden. Během tří týdnů přehlídky budou pro každou skupinu vypočítány tržby a zhlédnutí a z toho bude vypočítáno skóre. Pokud je vaše skóre vyšší než skóre vašeho soupeře, dostanete odměnu. Existuje něco jako dvojitá nebo trojkoruna . Řekněme, že jedna skupina vyhrála každý den po dobu tří týdnů (proti slavných kapel To se stává). Na jedné z výstav pak získá trojkorunu.

Říká se, že velké množství Fanoušci K-popu jsou blázni. Co na to říct?

Mohu to okomentovat jedním slovem: sasaeng. Fanoušci Sasaeng . Takoví fanoušci v K-popu a obecně v Asii jsou u ženského publika velmi běžní. To jsou velmi neadekvátní lidé, kteří mohou
S mluvit jejich zaujatosti nebo jen svou oblíbenou kapelu.

Existují nějaká gesta nebo rituály, kterými mohou fanoušci veřejně vyjádřit svou lásku ke kapele, řekněme na koncertě?

Pokud se budeme bavit o dobrých fanoušcích, kteří prostě milují buď skupinu, nebo zaujatost... Obecně platí, že v Koreji má každá skupina tzv. lehké tyčinky . Oni jsou různé tvary A jinou barvu, vše záleží na skupině. A velmi často fanoušci vyjadřují své pocity barvou. Tyto hole skutečně podporují skupiny. Řekněme, že probíhá nějaký druh předávání cen a na tomto předávání cen máte příležitost být jen fanouškem a podpořit svého oblíbence.

A poslední otázka: Stává se, že sami členové kapely a jejich agentury vyjadřují vděčnost fanouškům nebo se snaží udělat něco hezkého, aby je potěšili?

Na koncertech se stává, že fanoušci některých párování může často loď jeden účastník mužská skupina s jiným. A v rámci samotných agentur existují speciální lidé, kteří sledují aktivitu fanoušků. Vidí, že jsou tam například dva účastníci, které spolu opravdu chtějí vidět (dá se o nich psát fanfikce nebo video upravené). Tito členové kapely jsou poté osloveni a požádáni o „interakci“ před fanoušky. To se nazývá fanservis .

Hlavním kanálem pro šíření korejské kultury v Rusku jsou mládežnická sdružení fanoušků hudebních skupin, filmů a dalších kulturních produktů Jižní Koreje. Stejně jako ve své době mladí lidé přispěli k asimilaci vyspělých trendů mládeže v západní společnosti, tak i dnešní mládež je dirigentem současných kulturních trendů. východní země. Než začneme analyzovat důvody rostoucí popularity a metody šíření moderní korejská popkultura, uvedeme definice subkulturní aktivity mládeže. Podle britského sociologa Dicka Habdigeho subkultury přitahují lidi s podobným vkusem, kteří nejsou spokojeni s obecně uznávanými standardy a hodnotami [viz: 36, s. 15].

Nespokojenost s existujícími normami a hodnotami dominantní kultura souvisí obojí s tím, že v moderní společnost Poměrně rychle zastarávají, stejně jako skutečnost, že jejich přenos od starších generací má často násilný charakter a provokuje mladé lidi k obraně. Na jedné straně se mladší generace dostává pod vliv udržitelného sociální skupiny a instituce na druhé straně oni sami díky sociální aktivita přispět k transformaci struktur společnosti (například šíření internetu, rozvoj odvětví volného času nebo zavádění nových technologií). Zástupci neformálních sdružení mládeže, lišící se od převažující většiny chováním, stylem, jazykem a dalšími aspekty, přispívají ke změnám probíhajícím v kulturním prostředí(stačí si vzpomenout na džíny v 60. letech).

Existuje mnoho subkultur založených na různých hudební směry a jejich doprovodné názory na život, styl oblečení, slang atd.: hippies, punks, metalheads, goths, emo, cyber-goths atd. Fanoušci jihokorejské popkultury si také tvoří vlastní subkulturu zvanou „korejští fanoušci“. Tento koncept sdružuje všechny lidi, kteří se zajímají o K-pop a dramata Zástupci této subkultury si většinou říkají K-poper (anglicky: K-poper – člověk, který miluje K-pop) nebo milovníci dramatu (tedy člověk, který). miluje dramata), nicméně mezi těmito dvěma skupinami neexistují žádné tvrdé hranice - K-popeři nejen poslouchají korejské popové skupiny, ale také sledují televizní seriály a naopak.

Analytici připisují úspěch korejského popového průmyslu skutečnosti, že jeho marketingový model je zcela odlišný od globálních praktik, jak bylo uvedeno v předchozí kapitole. Systém comebacků a propagací doplňuje rozvinutý systém fanklubů, tematických provozoven a služeb pro fanoušky a také aktivní účast idolů na komunikaci s fanoušky na sociálních sítích [viz: 56].

Každá veřejně známá osoba má zpravidla své fanoušky a antifanoušky. východní Asie známá svým zaníceným fanatismem - každá hudební skupina, herec/herečka, model nebo jiná celebrita má svůj vlastní fandom a oficiální fanklub Abyste se mohli připojit k oficiálnímu fanklubu, musíte se zaregistrovat na Daum-cafe. Fandom zahrnuje zástupce oficiálního fanklubu, četné neoficiální fankluby i obyčejné fanoušky, kteří nejsou členy jednoho ani druhého zájmu spojeného s uměleckým dílem nebo jeho autorem, tedy vášní pro určitý film , televizní seriál, kniha atd. [viz: 46].

V Hallyu existuje obrovské množství fandomů, protože každá skupina má svůj vlastní velká armáda fanoušků. „K-pop je druh „boje“ mezi skupinami. My se jako mnozí jiní snažíme získat svou část publika,“ říkají členové skupiny MYNAME. Každý fandom má svůj název a barvu: například fandom Velkého třesku se nazývá V.I.P. (to znamená - každý fanoušek této skupiny je pro každého člena důležitou osobou), symbolika koruny a barev - žlutá a černá [příloha B], fandom skupiny Dong Bang Shin Ki se nazývá Cassiopeia (pojmenovaná podle souhvězdí na severní polokouli nebe, pět nejjasnější hvězdy které tvoří písmeno M nebo W; jelikož se skupina skládá z 5 členů, má zvláštní význam – každý z 5 členů září na pódiu stejně jako tyto hvězdy na nebi), má perleťově červenou barvu symbolizující vášeň a 23. duben se slaví jako fanklub Cassiopeia Day Dong Bang Shin Ki byl v roce 2008 zařazen do Guinessovy knihy rekordů jako „Největší fanklub světa“ [viz: 67]. [Příloha B].

Názvy fandomů však stejně jako dekódování názvů korejských popových skupin mají zajímavý význam- to není jednoduché jméno, musí mít zvláštní význam. Typicky je výběr názvu fanklubu určen všeobecným hlasováním na webu skupiny nebo její agentury. Fanoušci posílají různá jména, manažeři produkční společnosti vyberou ty nejlepší a poté probíhá online hlasování. Tímto způsobem byla vybrána jména fanklubů pro mnoho K-popových skupin. „Teen Top fanoušci si vybrali oficiální jméno do svého fandomu "Angels". Když byl dotázán, co to jméno znamená, vedoucí Teen Top Cap odpověděl: "Andělé nás vždy ochrání, ať se děje cokoliv!" . Někdy vítěz, který pošle variantu, kterou si každý vybere, obdrží ceny od agentury kapely – může to být CD s podpisem, plakát nebo nějaký jiný předmět se symboly kapely.

V každé subkultuře existuje něco jako „personál“. V závislosti na typu subkultury může mít různé významy. V rámci korejštiny populární kultura staff je řada produktů s obrázky korejských vlnových hvězd, vyrobených speciálně pro fanoušky. Patří sem CD a plakáty, fotoknihy (anglicky fotokniha - „kniha s fotografiemi“), časopisy, oblečení (trička, mikiny, kšiltovky atd.), doplňky (prsteny, přívěsky, náušnice, náramky), kancelářské potřeby (notebooky , pera) , tužky, pouzdra na tužky, samolepky, kalendáře atd.), sluchátka, batohy a tašky, hrnky, peněženky, podložky pod myš, světelné tyčinky (anglicky light stick - „glow stick“) atd. [Příloha D]. Když už jsme u světelných tyčinek, stojí za zmínku, že se běžně používají na koncertech a lze je upravit v závislosti na konceptu, ale vždy mají barvu konkrétního fandomu. Fanoušci je zapnou během koncertu, čímž vytvoří oceán jistoty barevný rozsah Ve tmě. Má to velká důležitost pro skupinu - aby mohli vidět a cítit lásku svých fanoušků [Příloha E]. Kromě uvedeného zboží zahrnuje personál také oblečení a doplňky, které nosí idoly, a některé věci z dramat - například přívěsek nebo hračku, která symbolizuje lásku hlavních postav.

Personál může být oficiální nebo neoficiální. Oficiální věci se obvykle prodávají na koncertech, setkáních s fanoušky a dalších akcích hvězd, na webu skupiny nebo agentury. Neoficiální personál může být prodáván v různých internetových obchodech a liší se od kvality originální zboží. V Petrohradě se oficiální i neoficiální věci prodávají v Rabbit Shop, „mobilním“ obchodě, který již dva roky prodává korejské a korejské fanouškovské věci. vlastní výroba pro Korejce z Petrohradu a dalších měst Ruska na různých akcích věnovaných východních kultur[Příloha E].

Každý pravděpodobně alespoň jednou slyšel nebo viděl slovo „K-ror“, ale co to znamená?


K-pop hudební žánr, který vznikl v Jižní Korea a začleňování prvků západního elektropopu, hip-hopu, taneční hudba a moderní rhythm and blues. K-pop, který se původně objevil jako hudební žánr, se rozrostl v rozsáhlou hudební subkulturu s miliony fanoušků mezi mladými lidmi po celém světě.

Podle spisovatele amerického hudebního časopisu Rolling Stone je K-pop „směsí moderní západní hudby a energického japonského popu“ a „loví hlavy posluchačů opakovanými háčky, někdy anglický jazyk" K-pop "šlape po linii míchání stylů, kombinuje zpěv a rap a zdůrazňuje akci a silné vizuální prvky." I když v Koreji samotné mohou tyto pojmy znamenat téměř jakýkoli směr korejské pop music, mimo zemi se K-pop vztahuje výhradně na hudbu v podání tzv. idolů, svou koncepcí podobnou japonským idolům, provozovanou ve směsi výše uvedených žánrů. .

K-pop není jen hudba, ale vyrostl v subkulturu populární mezi mladými lidmi po celém světě, poháněnou zájmem o moderní jihokorejskou módu a styly. Díky internetu a dostupnosti digitálního obsahu se K-pop dostává k širokému publiku, které bylo dříve nepředstavitelné. Jihokorejská popkultura je dnes jednou z hnacích sil kultury mládeže v asijsko-pacifickém regionu, se zvláštním důrazem na Čínu, Hongkong, Japonsko, Tchaj-wan a velkou část jihovýchodní Asie.


Organizace a řízení


Většina skupin v tomto žánru je řízena jednotkami hudebních agentur. Aby byl zaručen úspěch, podobné společnosti pokusit se plně dotovat a kontrolovat profesionální život a kariéra budoucího umělce, který utratí asi 400 000 dolarů na přípravu a „spuštění“ mladý umělec. Podle publikace The Wall Street Journal a další jihokorejská produkční centra vyvinula proces školení mladých zpěváků, aby vstoupili do hudebního byznysu. Ve většině případů budoucí idoly vstupují do „systému“ ve věku 9-10 let a žijí spolu v domě a poslouchají přísná pravidla. Přes den navštěvují školu a večer se učí zpěv a choreografii.

Popularita a vliv

Když jsem navštívil mnoho různých koncertů, byl jsem ohromen korejskou pop music. Inscenace, choreografie a výkon byly úžasné, ale hlavně jsem cítil duši hudby. Korejská hudba má zářnou budoucnost. Quincy Jones v rozhovoru pro korejský časopis.

Japonsko je největším spotřebitelem korejské pop music, přičemž tento žánr představuje 7,81 % jeho hudebního trhu a roste. V roce 2011 přesáhly prodeje produktů korejských umělců v zemi 300 milionů dolarů, což je meziroční nárůst o 22 %, a to i přes celkový pokles tržeb na japonském hudebním trhu.

Více američtí umělci souhlasit se spoluprací s Korejci, mezi nimiž jsou následující slavných hudebníků jako Kanye West a Jonas Brothers. Kromě toho byla korejská popová hudba tak slavnými pozitivně hodnocena hudební producenti jako Quincy Jones, Teddy Riley a producentka Alicia Keys, která získala cenu Grammy.

Od roku 2011 začal časopis Billboard vydávat K-pop Hot 100 (Billboard Korea K-pop Hot 100) a YouTube na setkání s prezidentem Jižní Koreje oznámil otevření speciálního kanálu na „youtube.com/KPOP .“ Festival korejského popu v New Yorku přilákal více než 40 000 návštěvníků francouzské koncerty vyprodáno se 14 000 lidmi. Korejský zpěvák Rain se dostal na první místo žebříčku 100 nejvlivnějších lidí roku 2011 podle čtenářů časopisu Time a CNN označila K-pop za třetí důvod, proč Koreu navštívit. Big Bang se dostal do top 10 na iTunes, SHINee se stali první korejskou skupinou, která uspořádala koncert v Londýně, zatímco ostatní korejské skupiny se začal často objevovat ve špičkách německé MTV. Wonder Girls se staly první korejskou popovou skupinou, která se umístila na prvním místě žebříčku Billboard Hot 100.

Analytici připisují úspěch korejského popového průmyslu skutečnosti, že jeho marketingový model se liší od světové praxe. V prvé řadě se jedná o rozvinutý systém fanklubů, tematických provozoven a služeb pro fanoušky a také aktivní účast idolů na komunikaci s fanoušky prostřednictvím sociálních sítí. K tomu přispěla i aktivní podpora a šíření produktů a informací prostřednictvím internetu díky sociální sítě, portály a video zdroje.

Jak jsem slíbil, vracím se k příběhu o „korejské vlně“ neboli k-popu, ale z jiného úhlu pohledu, více historického. O moderních projevech k-popu si můžete přečíst in.

Korea v 19. a 20. století utrpěla mnoho historických zvratů a země byla nejprve pod patronací Čínské říše, poté Koreu kolonizovali Japonci a poté během druhé světové války a Korejská válka skončila Jižní Korea začala zažívat silné kulturní vliv Západ, především USA. Korejská moderní kultura tak vznikla někdy navzdory a někdy díky vnějším vlivům.

Korejští historici a vědci, když mluví o šíření korejské kultury, zdůrazňují několik fází a několik klíčových epizod.

Takže v době, kdy byla Korea kolonizována Japonskem, tam byla jedna velmi slavná tanečnice, jmenovala se Choi Seung-hee, dělala vystoupení, která byla založena na kombinaci moderní tanec a národní korejské tance. Seung-hee byla tak populární a slavná, že vystupovala na turné nejen v Japonsku, ale dokonce i v USA a dalších zemích. Latinská Amerika. Ale protože Korea byla v té době pod kontrolou Japonska, Japonsko provádělo politiku japonizace, včetně jmen, tanečnice vystupovala pod japonskou verzí svého jména Sai Shoki.

Zástupci korejského hnutí za nezávislost ji za to neměli rádi a obvinili ji ze spolupráce s Japonskem. Po druhé světové válce se stalo, že Seung-hee následovala svého manžela a skončila v Severní Korea, kde měla obecně výsadní postavení a do konce 70. let vedla taneční školu. Vzhledem k tomuto neobvyklému osudu a napjatým vztahům mezi Jižní Koreou a Severní Koreou byla postava Choi Seung-hee jihokorejskými akademiky a veřejností ignorována při diskuzích o formování moderní korejská kultura. Nyní bylo toto tabu zrušeno.

Další průlom korejské kultury je spojen s adaptací západní moderní kultura v 70. letech 20. století. Velký úspěch byla průlomová skupina korejských koťat, která také cestovala po světě a zastavila se i v BBC, kde se věnovali Beatles. Jejich fenoménem bylo, že zpívali anglicky, předváděli covery, byli oblečeni podle západních standardů, ale zároveň dělala své na tehdejší dobu exotická krása.

Období bezprostředně po finanční krizi v roce 1997 se pro korejskou vlnu ukázalo jako velmi důležité, jak se filmový průmysl ohlásil. Právě v této době se Korejci rozhodli investovat do produkce kulturních produktů a dosáhli nové kvalitativní úrovně v produkci dramat ( Korejský televizní seriál) a celovečerní filmy, které se začaly kupovat a promítat mimo Koreu. V roce 2002 bylo uvedeno kultovní drama „Zimní sonáta“. V Japonsku to bylo tak populární, že se promítalo dvakrát během jednoho roku a tehdejší japonský premiér Junichiro Koizumi řekl, že herec, který hrál hlavní role Bae Yong-joon je populárnější než on sám.

Paralelně se „Zimní sonátou“ vznikla celovečerní romantická komedie „My mizerná holka"("My sassy girl"), vydané v roce 2001. Ukázalo se, že je tak úspěšné, že jej nejprve předělali Japonci a poté dokonce... Hollywood v roce 2007. Bylo to poprvé, kdy Hollywood koupil film od Korea. Americká verze ale selhala... Ale přesto byla bašta dobyta a Američané pokračují v periodickém přetočení jihokorejských megahitů.

Toto je velmi Krátký příběh rozvoj k-popu, který se dále rozvíjí a ukazuje se tak úspěšný, že ročně přináší 2 miliardy amerických dolarů příjmů z prodeje různých produktů moderní jihokorejské kultury do zahraničí, že stovky fanklubů desítek k- pop týmy jsou vytvořeny v různých zemích, včetně Kazachstánu.

Úspěch má zadní strana- tedy čínská vláda státní úrovni omezuje množství vysílacího času pro programy a filmy produkované v Koreji, protože to dosáhlo bodu, kdy vysílací plán některých kanálů sestával téměř výhradně z korejských mediálních produktů; v Japonsku pravidelně vznikají malé demonstrace s protikorejskými náladami kvůli přesycenosti korejskými programy a dramaty; také na příkladu Manipuru v Indii byly vyjádřeny obavy, že tak silné šíření korejské popkultury by nejenom mohlo tlačit Bollywood, ale podkopávat tradiční kultura, protože mladí lidé preferují korejský styl.

Ale přesto, pokud si vybíráte mezi původním jihokorejským filmem a jeho adaptací z jakékoli země, pak je lepší se podívat na originál.

Příspěvek 13.03.2017 Super uživatel 2883

V dnešní době se v kultuře střídají různé trendy jeden za druhým. Co jsme za posledních pár let neviděli! Existují však věci, které si neustále získávají popularitu a šíří se po celém světě. A dnes vám o tom povím populární subkultura, jako k-pop a vysvětlit, co to je a odkud pochází.

K-pop je hudební žánr, který vznikl v Jižní Koreji a obsahuje prvky západního elektropopu, hip-hopu, taneční hudby a moderního rhythm and blues. Určitě si každý pamatuje stylového PSY, který v roce 2012 ovládl svět se svou písní Gangnam Style? Tak tohle byl jen začátek, protože k-pop dál pomalu, ale jistě zachycuje svět a sympatie mladých lidí.

K-popoví umělci si sebevědomě razí cestu nejen na asijský trh, ale i do zbytku světa. Internet umožnil mladým klukům s jasnými účesy nejen stát se hvězdami, ale také učinit jejich kreativitu základem nového kultura mládeže, který se v některých případech vyvine v kult. Jejich koncertní turné zahrnují země: USA, Francii, Německo, Chile - horečka K-popu se šíří rychle a bez ohledu na geografickou polohu. A Rusko není výjimkou.

Zástupci tohoto žánru se svou hudbou dostávají na přední příčky nejuznávanějších hitparád (například americký Billboard). BTS, jedna ze slavných K-popových skupin, se s albem Wings držela 2 týdny na 26. pozici vedle Adele. Před tím žádná k-popová skupina nedokázali dosáhnout takových výšin, což vypovídá o síle jejich písní a rychlosti, s jakou si získaly popularitu.

Jak se ale lidé o tento žánr začnou zajímat? Abych to pochopil, rozhodl jsem se promluvit se dvěma rusky mluvícími fanoušky K-popu a zjistit, jak tuto kulturu objevili.

Alina: ""Moje sestra mi řekla o K-popu, protože v té době studovala korejštinu. V té době mi bylo asi 12 let K-pop mě zpočátku nepřitahovaly. Ale po 2 letech jsem náhodou narazil na jednu z těch písniček, které mi hrála moje sestra a rozhodl jsem se ji poslechnout. Výsledkem bylo, že jsem seděl 2 hodiny a poslouchal písně této skupiny. Moje sestra, když se dozvěděla, že se mi ty písničky líbí, mi začala posílat další skupiny a dramata. Byl jsem ohromen synchronicitou a komplexností tance K-pop umělců. Všechno udělali tak snadné a krásné, ale když to zkusíte zopakovat, pochopíte, že naučit se jejich choreografii je pekelná práce. Tak jsem se začal zajímat o žánr K-popu.““

Irina: „K-pop jsem objevil náhodou. Jednoho dne jsem hledal, na co bych se mohl podívat, a nabídli mi jeden „film“ (později jsem si uvědomil, že to bylo drama). Drama se jmenovalo „Pojďme, krásní muži“. A po zhlédnutí jsem začal hledat hudbu a potkal od přítele. Od té doby jsem se začal zajímat o Koreu a tuto kulturu. To bylo asi před 4 lety. Tak jsem se pomalu dozvěděl o k-ror. Možná je to osud. Na k-popu mě přitahuje to, že většina písniček má hluboký význam. Někdy mi hodně pomohli těžké chvíle. No, kde bychom byli bez jejich choreografie, ta je jako vždy složitá, krásná a rytmická. Postoj umělců k fanouškům ukazuje jejich upřímnost, ukazují se takoví, jací skutečně jsou, a to je velmi dojemné."

V Rusku si k-pop teprve začal získávat svou popularitu, ale dělá to stále rychleji. Díky aktivitě komunity ruských fanoušků začali K-pop umělci vycházet ve známém časopise pro mladé „All Stars“ a jejich klipy byly uvedeny v ruské televizi. To vše nám říká, že poté, co se K-pop objevil jako hudební žánr, se proměnil v celou subkulturu s miliony fanoušků mezi mladými lidmi po celém světě.