Rodné město Valery Didyuli. Didula

Didyulya, "Cesta domů", video

Populární běloruský hudebník, skladatel a kytarista Didyulya ( celé jméno Didulya Valery Michajlovič) se narodila ve městě Grodno 24. ledna 1969 (24. 1. 1969). Didula působí ve stylu lidové hudby, fusion a new age.

Když bylo Dilyulovi pět let, jeho matka dala chlapci kytaru, čímž určila jeho budoucnost kreativní cesta. Od té chvíle se Didyulya nerozloučila se svým milovaným hudební nástroj provedli experimenty se zesilovačem a snímačem. Chlapec získával zkušenosti sledováním hudebníků hrajících na koncertech a svatbách. Brzy se Didulya stala členem VIA „Scarlet Dawns“, kterou vedl Nikolai Khitrik. Skupina vystupovala na státních farmách a restauracích a cestovala po městech.

Po rozpadu skupiny „Scarlet Dawns“ se Didulya stala zvukařkou v souboru z Grodna „White Dews“, který působil především v žánru lidové hudby. Jako součást skupiny Didyulya cestoval po mnoha evropských zemích. Ve Španělsku se Didulya naučila stylu flamenca, který později ovlivnil velký vliv na kreativitě hudebníka. První hudební album Didyulya, vydané v roce 2000, se jmenovalo „Flamenco“.

V roce 2002 vytvořil Didulya svůj vlastní hudební skupina. Muzikanti používali elektronickou hudbu a experimentovali s aranžemi ve stylu house.
Didyulya vytvořil více než sto hudební díla, který je zároveň performerem, skladatelem a producentem. Didula odehraje sto dvacet koncertů ročně a je uznávána jako nejzástupnější hudební skupina Rusko. Spolu s Didyulyou jsou Khaibula Magomedov (klávesy), Alexander Leer a Rustem Bari (perkuse), Dmitrij Ershov (baskytara), Ramil Mulikov a Valery Folded (dechy).
Jak jsme již psali,. Hudebníci mají v úmyslu zahrát píseň „Now you're away.“ Hudbu napsal sám Didulya, text sólista slavná skupina « Deep Purple»Joe Lynn Turner.

Valery Didulya (* 24. ledna 1969, Grodno) je běloruský kytarista a skladatel, vystupující sólově, vůdce skupiny „DiDyuLya“. Hraje lidovou a fusion hudbu.

Po rozpadu souboru se Didyulya ujala práce zvukaře v tanečním a tanečním souboru Grodno „White Dews“, kde hrála, zpívala a tančila. jiná hudba, většinou polské, běloruské, ukrajinské, cikánské lidové tance. V rámci této skupiny se Didyulya poprvé vydala na turné po Evropě - Španělsko, Itálie, Polsko, Švýcarsko, Francie, Německo. Ve Španělsku se seznámil se stylem flamenco – tradičním španělským hudebním a tanečním stylem.
Valery dostal svou první kytaru v pěti letech jako dárek od své matky. Od té chvíle začal „experimentovat se zvukem a kytarou“: na kytaru nainstaloval snímač a senzor a připojil nástroj k podomácku vyrobenému zesilovači. Navštěvoval jsem koncerty s přáteli a sledoval, jak hrají na svatbách. Později byl přijat jako třetí kytarista do vokálního a instrumentálního souboru „Scarlet Dawns“ pod vedením Nikolaje Khitrika. Koncerty se konaly v různých městech, JZD a státních statcích, později v družstevní restauraci.

Po rozpadu souboru nastoupila Didyulya do zvukařiny v tanečním a tanečním souboru Grodno „White Dews“, kde se hrála, zpívala a tančila různá hudba, především polské, běloruské, ukrajinské a cikánské lidové tance. V rámci této skupiny se Didyulya poprvé vydala na turné po Evropě - Španělsko, Itálie, Polsko, Švýcarsko, Francie, Německo. Ve Španělsku se seznámil se stylem flamenco - tradičním španělským hudebním a tanečním stylem, který ovlivnil jeho výslednou formaci (v Didyuliho díle jsou vysledovány některé pasáže a rytmy, které jsou charakteristické pro flamenco a další španělská hnutí, ale přesto tato hudba nemůže být nazývané flamenco).

Valery Didyulya byl producentem klasického kytaristy Denise Asimoviče, který v raném věku ztratil zrak.

je zcela originální běloruský kytarista, jehož upřímná kreativita je jedinečná na celém území bývalý SSSR. Živá instrumentální hudba přirozeně se prolínají s elektronickými efekty a vytvářejí svůj vlastní emocionální svět. Zvuk, jako živá vlna, jemně posiluje vědomí, způsobuje obdiv a upřímné potěšení v posluchači, na který se pravděpodobně nezapomene.

Zájem o vnitřní svět tvůrce hudební světy, stejně jako tvůrčí cesta, kterou autor prošel, než skončil na jevišti, nás vybízí k vyprávění biografie smyčcového génia.

Dárek od maminky

Valery se narodil na západě Běloruska ve městě Grodno. Zde začíná jeho životopis – získal školní vzdělání a zde se poprvé dotkl kytary, kterou mu dala matka. Začalo to a od té doby začaly prsty talentovaného chlapce hledat způsoby, jak oživit kytarové akordy. Učitelé Valery Didyulya nemohli potlačit své potěšení a překvapení z takové nespoutané touhy po kytarovém umění.

Chlapec, který strávil 8 hodin hraním, se také živě zajímal o smyčcové idoly naší doby a snažil se naučit co nejvíce o kytarových dovednostech. V dospívání byl pro Didyulyu skutečným zjevením objev kytarových efektů, které umožnily přeměnit zvuk na zcela nový. hudební kresby. Dá se říci, že se začátkem experimentů začal vznikat originální styl budoucnosti legendární kytarista, který se svou kreativitou dotkl srdcí milionů posluchačů. Jako posedlý zkřížil kytarové zvuky s elektronickými. A brzy se začaly objevovat první výhonky jeho fanatického díla. A všechny druhy gadgetů, snímačů, senzorů a dalšího vybavení se staly stálými společníky kytarového virtuosa.

Valery Didyulya se nikdy neodchýlil od svého poslání a jeho první profesionální vystoupení se uskutečnilo v rámci populární vokální a instrumentální skupiny „Scarlet Dawns“ v sovětském Bělorusku. Soubor koncertoval, kde se dalo! Města, vesnice, JZD a další osad poprvé jsme slyšeli hrát třetího kytaristu, sice jako součást skupiny, ale zároveň jako plnohodnotného účastníka. Lidový styl hry byl mezi vesnickými posluchači oblíbený, ale přišla doba, kdy se skupina začala rozpadat. Důvodem byl rozpad SSSR, s nímž se jakékoli aktivitě otevřely nové obzory. Někteří hudebníci si otevřeli vlastní podniky, jiní opustili zemi, ale Didula a zde neopustil svou lásku k hudbě a nadále pracoval se svou kytarovou kreativitou.

V těžkých devadesátých letech se hudebníkovi podařilo nejen dostat do skupiny „Belye Rosy“, která byla v profesionalitě řádově vyšší než „Scarlet Dawns“, ale také získat dovednosti zvukaře, jehož pozice v skupina byla svěřena Didyulovi. Provedení lidové písně Polsko, Ukrajina a Bělorusko zněly v „lidovém“ stylu a to dodalo kytaristově tvorbě svou osobitou příchuť. Později v jeho sólová vystoupení lidová hudba opakovaně prostupuje jeho skladbami, které jsou protkány kytarovými a elektronickými zvuky. Úplně si bere posluchače nový druh hudební cesta.

„Belye Rossy“ byly v té době žádané nejen na území bývalý svaz, ale také v západní Evropa. Po cestě do Polska, Německa, Itálie, Francie, Švýcarska, Španělska a dalších zemí kytarista zachytil další zvuk, který harmonicky tvořil základ jeho tvorby. Bylo to flamenco! Španělská energie vlastní kytarovým rytmům a pasážím donutila hudebníka na konci turné opustit skupinu a začít studovat nový hudební směr pro kytarového génia.

Zrodila se hvězda

V roce 2000 hudebník konečně získal plně formovaný styl, který ho ostře odlišoval od obvyklých podobných kytarových mistrů. běloruština - polština lidové motivy, propletené housovými aranžemi a žhavým španělským flamenkem, začaly plnit sály lidmi a objevily se první profesionální nahrávky. Poté, co Valery Didyulya shromáždil skupinu hudebních stejně smýšlejících lidí, začal koncertovat na Ukrajině, v Bělorusku, Polsku a Španělsku a potěšil diváka neobvyklou a nabitou hrou na kytaru.

Pro propagaci kytaristy samozřejmě hodně udělali jeho hudební strážci. Minský podnikatel Igor Bruskin a skladatel Oleg Eliseenko přesvědčili Didyulyu, aby se přestěhovala do slibnějšího Minsku, kde na kytaristovu hlavu pršely nejrůznější soutěže a koncerty. O muzikantském talentu nebylo pochyb a dostal pozvání k vystoupení na majoru mezinárodní festival„Slavic Bazaar“, který dal mocný impuls kariéře kytarového génia.

Po festivalu se Valerymu otevřely nové obzory a brzy Moskva otevřela dveře Didyulyově kreativitě. První studiové album bylo nahráno v roce 2000 pod názvem „Flamenco“ a poté se objevilo první video interpreta kytarových skladeb. Úspěch nevyhnutelně padl na Valeryho Didulyu a z hvězd Ruská scéna dostal nabídky na spolupráci. Mezi zákazníky byli Abraham Russo, Kristina Orbakaite, Dmitrij Malikov a mnoho dalších slavných umělců.

V roce 2002 vyšlo kytaristovo nové album „Road to Baghdad“, po němž následovalo album „Satin Shores“. K dnešnímu dni má Didyulya za sebou devět alb, z nichž každé je jedinečné a originální. Vytvořená skupina pojmenovaná po běloruském kytaristovi absolvuje asi 120 koncertů ročně v zemích SNS a vždy potěší posluchače svými energickými a jiskřivými hudebními barvami a kompozicemi.

Ukotven na hudební Olympus, se kytarista začal věnovat i producentské činnosti, pomáhal mimo jiné svým krajanům. Mezi Didyuliho běloruské chráněnce patří hudebník Igor Dedusenko, který vydal své album s pomocí Valeryho, a také slepý kytarista z dětství Denis Asimovich.

Hudba jako věda

Na konci roku dva tisíce Didyulya pokračuje v experimentování se zvukem a nazval své hledání „zvuk ve zvuku“. Valery Didulya popisuje tento experiment a srovnává tento zvuk s „hudebním rámcem 25“. Podle něj se zvuk z tohoto efektu stává objemným a bohatým a vytváří nové pozadí pro skladbu.

Sám hudebník si je jistý, že taková hudba vyvolává v posluchači nával energie, který má velmi jedinečný vliv na vědomí a zahání špatné a rušivé myšlenky. Někteří lékaři a psychologové to ve svých pozorováních potvrdili a nazvali takovou hudbu léčivou.

Očekává se, že brzy vyjde autobiografie hudebníka a jeho kapely, vyjádřená v dokumentárním hudebním filmu „Dear of the Six Strings“. Film byl natočen na magických místech hornaté Abcházie a vypráví o kreativitě a Každodenní život hudebníky, doprovázené filozofickými a životními postřehy.

Koncert, který vyšel 23. června 2009 v Petrohradě v Oktyabrském koncertním sále, vede k vydání alba „LIVE in Saint-Petersburg“. Sběratelská edice na CD a DVD discích zachycuje koncert, který je jedinečný a pulzující svou zápalnou energií, což ocenili petrohradští fanoušci Didyulya.

V únoru 2010 se zrodilo svěží a zářivé album s názvem „Fragrance“. Na natáčení alba se podílejí speciální dechové nástroje, včetně dudosaxu, který byl darován během turné. Barvy tohoto alba jsou jemné a vzdušné, jako meruňková barva, a ponoří posluchače do uvolněné atmosféry.

Roste i obliba hudebníka v zahraničí. V roce 2010 vytvořila Didulya společně s kanadským partnerem DiDuLa Entertainment Inc, která je navržena tak, aby popularizovala kytaristovu hudbu v Kanadě a USA. Koncertní společnost odpovídá za přípravu a realizaci všech živých i nahraných vystoupení smyčcového virtuosa, dále za organizaci koncertních turné a styk s médii. V září 2010 jedna z nej úspěšných projektů Valeria Didyuliová Ruská Federace- toto je album “CAVE TOWN OF INKERMAN”.

Během interakce se slavným režisérem Alexejem Balabanovem získává Didyulya cenu v kategorii „ Nejlepší hudba do filmu." Na soutěži Bílý slon 2010 byl vystaven Balabanovův film „Stoker“, který zahrnoval rané skladby tohoto šestistrunného génia.

Běloruský kytarista nepřestává podporovat kytarovou školu své vlasti. 30. srpna 2012 tedy vyšla do světa Didyulyova produkční práce, album Igora Didusenka „Prayer“ (2012), a v listopadu téhož roku byly spuštěny oficiální stránky Denise Asimoviče.

I pro samotného Didyulyu se rok 2012 ukázal jako velmi plodný. Letos 6. prosince vydává společnost Kvadrosystem řadové album s názvem „Ornamental“ a hned na začátku roku 2013 vychází další počin kytaristy „LIVE in Kremlin“ (2013). V roce 2013 byl dokončen videostřih koncertu „Music of the Sun“, který proběhl živě ve St. Kremlský palác 8. prosince 2011.

Skupina "Didyulya" je jednou z nejaktivnějších instrumentálních hudebních skupin v Rusku, která ročně odehraje asi 120 koncertů v Rusku i v blízkém i vzdáleném zahraničí.

Didyulyina kreativita není jen zábavným aktem showbyznysu, ale ve svém jádru nese také obnovující, harmonickou energii! Pomáhá distancovat se od životních potíží a díky tomu obnovuje emoční rovnováhu. Nový koncertní akce Didyuli s názvem „Music Heals“ je hudební duchovní léčitel, který nenápadně vlévá do podvědomí posluchače léčivý instrumentální balzám a léčí nemoci, které jsou ve skutečnosti jen odrazem negativních myšlenek.

Dnes kreativní svět Valeria Didyuli expanduje ve spolupráci s bývalým zpěvákem Rainbow a Deep Purple Joe Lynn Turnerem. Kytarista také plánuje interakci s ruští hudebníci a účinkující, a symfonická hudba stává novou etapou experimentování na cestě tohoto energického a talentovaného hudebníka.

Dobrý den, občané!
Chci vám říct ještě jednu věc talentovaný hudebník. I když když jsem ho slyšel poprvé, nenapadlo by mě, že je z Běloruska. Myslel jsem, že je Španěl nebo něco jiného východní země. Jeho hudba mě vyvedla z omylu: jako „Arabica“, „Isadora“, „Flamnenko“, „Španělsko“, „Vlak do Barcelony“, „Cesta do Bagdádu“, „Leila“ atd.
Jako vždy se vám to pokusím krátce popsat :) Pokud chcete vědět víc, na internetu je o tom spousta informací. Ale je lepší ho poslouchat.)

Valerij Michajlovič Didyulya(24. ledna 1969, Grodno) - Běloruský kytarista a skladatel, vůdce skupiny „DiDyuLya“. Hraje lidovou a fusion hudbu.

DiDyuLya se narodil ve městě Grodno. Toto běloruské město je krásné svou architekturou a bohaté na hudební tradice. Hranice s Polskem a Litvou jsou nedaleko, což vede k velké kulturní interakci. Město je domovem mnoha národností: Poláků, Židů, Litevců, Bělorusů, Rusů, Ukrajinců. Město je zajímavé, příjemné a zůstávají na něj jen hřejivé vzpomínky.

DiDuLeho matka mu dala jeho první kytaru, když mu bylo pět let. Zájem o nástroj byl neobvyklý, možná proto, že na dvoře neustále někdo brnkal na kytaru, nebo možná proto, že mě to k hudbě obecně táhlo. Jako každé dítě měl DiDuLi v dětství nejrůznější gramofony, které také měly docela dost silný vliv. S úplně první kytarou přišly první nenápadné experimenty se zvukem: na kytaru se umístil senzor, zapnuly ​​se podomácku vyrobené zesilovače a vyráběly se nejrůznější vychytávky. Pro DiDuLi začalo období kytarových kurzů: učitel ukázal, jaké existují akordy, jak hrát, jaké existují způsoby a techniky hry. To byl začátek, první krůčky ke zvládnutí kytary.

Po nějaké době se DiDuLya dozvěděl, že běloruská televize pořádá soutěž, kam byli pozváni zajímaví mladí umělci různých žánrů. Pokud projdete kvalifikačním kolem, otevřou se skvělé vyhlídky. Rozhodl se to zkusit a poté, co shromáždil své věci a nástroje s Dimou Kurakulovem, odešel do jiného města, kde se soutěž konala. DiDuLya a Dima prošli kvalifikačním kolem, po kterém byli pozváni k natáčení. Byla to velká inspirace, příprava na natáčení byla velmi vážná. K jeho překvapení, když zahrál některé akustické věci, na které byl zvyklý, prošel DiDuLya další turné a dostal se na galakoncert. To bylo velké vítězství a úspěch – splnil se sen o velkém publiku. Tam jsem potkal profesionální režiséry a redaktory, pomáhali a sdíleli vlastní zkušenost, naznačil, o co se snažit a jakým směrem pracovat. Důležitá role Talentovaný běloruský skladatel Oleg Eliseenkov hrál v propagaci DiDuLi na soutěži. Jeho pomoc byla prostě neocenitelná, jeho rady byly přesné a užitečné.

Ale záběr zvukaře se pro DiDuLi začíná příliš zužovat – chci dělat to, co miluji – kytaru, kompozici, zvuk, aranžmá, vlastní originální hudbu. A na pozvání podnikatele a pianisty Igora Bruskina se stěhuje do Minsku. Bruskin vlastní hudební salon, který prodává různé nástroje. DiDuLya se tam zabývá konzultacemi a prodejem, pracuje s různými hudebními zařízeními, často cestuje do Moskvy, kde v interakci s nahrávacími studii, Koncertní sály a další hudební organizace, kam bylo toto zařízení dodáno, získávají užitečné zkušenosti.

Najednou, po televizní soutěži, byl uspořádán velmi velký festival "Slovanský bazar". malý program, kam byli pozváni všichni umělci účastnící se televizní soutěže. Konečně bylo možné udělat o sobě serióznější prohlášení – festival byl vysílán do všech zemí SNS a také do Polska, pobaltských států a Bulharska. To dává DiDula velkou motivaci pokračovat v práci ve směru, ve kterém byla provedena, buduje si jasnou pozici - povolání instrumentální hudba, kytara, kytarová estetika a to vše pod mírným vlivem lidová hudba. DiDuLya se do toho snažil do jisté míry přimíchat i elektronickou hudbu. Zbývá návštěva Slovanského bazaru dobrá tradice, a to i poté, co se DiDyuLya přestěhovala do Moskvy. Toto období je charakteristické tím, že DiDuLi úzce spolupracuje s místními choreografy a vytváří tak neobvyklá a zajímavá čísla.

Moskva ale přitahuje svou rozmanitostí a skvělými vyhlídkami. DiDyuLya se srdečně loučí s Igorem Bruskinem a stěhuje se do Moskvy. Zpočátku to bylo velmi těžké – přeci jen hlavní město je velmi specifické – má své zvyky, zásady, tradice. Pro nováčka je to zcela neobvyklé a neznámé město, jiní lidé. Ale cíl, tvrdohlavost při jeho dosahování a víra v úspěch velmi pomohly překonat obtíže. Začalo období Arbatu - vystoupení na ulici, ale ne otrhaného pouličního umělce, ale profesionálního muzikanta s dobrou technikou a vzhledem, který hrál především pro své potěšení. Zde se DiDuLya setkal s mnoha lidmi, včetně Sergeje Kulishenka, v té době se držel vysoko obchodní pozice. I když se k němu DiDuLya nedostal příliš snadno cizinci, ale uprostřed potíží, které nastaly, se musel rozhodnout: buď zavolat někomu, koho potkal, nebo opustit Moskvu.

První, komu DiDuLa zavolala, byl Sergej Kulishenko. Sergej se chtěl naučit hrát na kytaru, a tak DiDuLi dostal svého prvního studenta. Sergey také projevil zájem o činnost DiDyuLi, pomohl s bydlením a nástroji, zaplatil za první profesionální nahrávku ve studiu nádherné Kytarista May Liána. Kvalitní domácí nahrávací studio určilo směr další práce DiDuLi. Nahrávání Mei Lian proběhlo v pořádku – bylo nahráno osm skladeb, technicky bylo vše zapnuté nejvyšší úroveň, i když umělecky to není totéž. DiDuLya velmi ráda vzpomíná na komunikaci s Mei Lian, talentovanou kytaristkou a skladatelkou, dobrou učitelkou a váženou kamarádkou. DiDuLya spolu se Sergejem začali rozvíjet otázku vytvoření vlastního domova nahrávací studio, zkoumal trh hudební technologie. Byla vytvořena a instalována sada zařízení venkovský dům Sergeji. Začala seriózní systematická práce v oblasti zvuku, kytary, cvičení, tříd a vyhledávání. Zahájeno zajímavé seznámení s týmem populární muzika Arkady. Byl to zajímavý samarský hudebník, zpěvák, skladatel; začala jejich společná klubová vystoupení s DiDyuLei.

Toto období kreativity DiDuLi je také spojeno se seznámením se skutečně světoznámými hvězdami: Placido Domingo, Bryan Adams. Objeví se nápad o pracovat spolu s Abrahamem Russo, cílem je nahrát několik písní, DiDuLya působí jako skladatel, aranžér a producent. Práce pokračují velmi úspěšně v tandemu Sergeje Migačeva, Abrahama Russo a DiDyuLi, což vede k rozsáhlému projektu. Rozšiřuje se okruh známých s umělci, práce láká mladé interprety, bystré a zajímavé lidi. Turistické aktivity se rozšiřují, přibývají nová města a kluby. Během těchto prohlídek se získávají nové nástroje, zkušenosti a nápady, což prospívá kreativitě.

Zrodí se album „Cesta do Bagdádu“(hudební videa „Leila“ a „Arabica“ byla natočena na melodie z tohoto alba). . Komplikace se objevují ve vztazích s Prigozhinem a jeho společností Knox Music. Ve stejné době se setkal s Andrei Konchalovským a natočil DiDyuLi ve svém filmu „House of Fools“. Během natáčení spolupracoval DiDuLya s Bryanem Adamsem, který se na filmu také podílel. Ve filmu hrál DiDuLya kytaristu, nebo jednodušeji, hrál sám sebe. Začaly se objevovat pirátské kopie disků - nepochybně jeden z typů uznání umělce. Na jednom z koncertů DiDyuLi ho Dmitrij Malikov pozval, aby společně vydali instrumentální skladbu. DiDuLya souhlasil, myšlenka díla se zrodila poměrně rychle, a tak vznikla skladba „Satin Shores“. Ve stejném duchu probíhala spolupráce s Kristinou Orbakaite a zrodila se společná skladba.

DiDuLya se snaží zpestřit a obohatit paletu zvuků v dílech, které hraje, aby byla její hudba nejen krásnější, dynamičtější, živější, ale také lidem bližší a srozumitelnější. Myšlenka potřeby vytvořit si vlastní skupinu - tým stejně smýšlejících lidí - přichází stále častěji, protože pouze se stálou sestavou můžete volně cestovat po republice a koncertovat, už nemusíte přizpůsobit pracovnímu plánu pozvaných hudebníků. DiDuLya začíná jednoho po druhém vyhledávat a vybírat lidi, se kterými by mohla sdílet všechny radosti i strasti života „na kolech“ – život často cestujícího umělce. Ti, s nimiž by se člověk mohl posunout do nové fáze kreativity. Set začíná: byli pozváni baskytarista Yaroslav Oboldin, klávesista Alexander Leonov, perkusionista Kirill Rossolimo, zvukař Boris Solodovnikov, bubeník Andrey Atabekov. Skupina zkouší, připravuje se program složený částečně z nové, částečně staré hudby, doplněný o nové barvy. Hledáme vlastní styl a pokračujeme ve studiových experimentech.

"Legenda"(2004) - první album nahrané skupinou. Také v roce 2004 největší sólový koncert DiDuLi v Petrohradě. Koncertní síň Okťabrskij určená pro 4000 diváků byla přeplněná. Na oficiálních stránkách „Oktyabrsky“ stále můžete vidět plakát „DiDuLi“ za slovy „...a nová jména stoupají k hvězdnému obzoru“
V roce 2005 následuje triumfální koncert v Moskvě na pódiu Státní ústřední koncertní síně Rossija. Pro každého umělce - velké štěstí a velký úspěch předvést svůj program v jednom z tak slavných a velkých sálů. Koncerty na těchto místech jsou bezesporu také významnou událostí v historii skupiny, na kterou se dlouho a pilně připravovali.
Rok 2006 byl velmi plodný, protože... 2 alba byla vydána najednou: "Jeskynní město""INKERMAN", ze kterého byl natočen videoklip k jedné ze stejnojmenných skladeb, a "Barevné sny".
Další dva disky byly vydány ze série „Grand Collection“ (Audio CD - kolekce 19 skladeb a mp3 CD disk).
V populárním hudebním formátu mp3 nejlepší kvalita Všechna alba DiDuLi vydaná v té době byla přeložena, počínaje "flamenco", konec "Jeskynní město" Zde také najdete všechny klipy a 2 videoklipy z živého koncertu „Žít v Moskvě“, natočený v Rossiya State Central Concert Hall. Plná verze mp3 tohoto koncertu přítomné také na disku. Konečně se v prodeji objevuje dlouho očekávané DVD „Žít v Moskvě“(a verze koncertu na Audio CD), což je videozáznam moskevského koncertu.

Skladby z nových alb, jako jsou „Cave City Inkerman“, „Parcel from Romania“, „In Exile“, „Circle Dance“, „Colorful Dreams“ jsou zahrnuty v aktualizovaných koncertní program skupina, jejíž muzikanti poprvé potěšili publikum 2. června 2007 v Moskvě (koncert v Gorkého moskevského uměleckého divadla).
Humbuk kolem alba nestihne opadnout "Barevné sny", neboť již v květnu 2007 vyšlo nové album „Hudba nenatočeného filmu“, nahrané s doprovodem symfonický orchestr. Album „Hudba nenatočeného filmu“ se stal nejneočekávanějším a nejdiskutovanějším projektem skupiny na webu.
Popularita hudby DiDuLi roste a v souladu s tím se rozšiřuje geografie zájezdů - nyní to není jen Rusko, ale také sousední země a evropské země.
Skupina se účastní „Písně roku“ Běloruska - hudebního shrnutí roku, pořádaného televizní společností ONT, jejíž jména účastníků se tradičně určují na základě výsledků hodnocení předních zemí v zemi. FM rozhlasové stanice.
Hudba DiDuLi je použita jako soundtrack k filmu Alexeje Kolmogorova „Photo of My Girlfriend“. Režisér Kolmogorov také natáčí nový videoklip k písni „Train to Barcelona“.
11. března 2008 byla podepsána smlouva s British Broadcasting Corporation BBC na pomocí dvou tratí DiDuLi z alba „Colorful Dreams“: "Vzdálené město", "Barevné sny". Budou použity stopy BBC v pětidílném dokumentu „Rusko – cesta s Jonathanem Dimblebym“ - "Rusko - cesta s Jonathanem Dimblebym"(producent - George Carey, napsáno - Jonathan Dimbleby, produkční společnost Mentorn MediA).

Valery Mikhailovich Didyulya je slavný běloruský hudebník, který je vůdcem skupiny „Didyulya“. Didyulya, která se stala populární osobou na běloruské a ruské scéně, našla mezi našimi krajany mnoho fanoušků. Mnozí mají zájem dozvědět se biografii zpěváka a jeho rodinný stav. Málokdo ví, zda má jejich oblíbený umělec manželku a děti. Řekneme vše, co tisk ví o tomto hudebníkovi.

Hudební interpret se narodil ve městě Grodno 24. ledna 1969. Zde šel do 1. třídy a poprvé vzal do ruky kytaru, kterou mu dala maminka. Pak malý chlapec To ještě netušil, jak dramaticky mu tento dar změní život.

Učitelé, kteří učili Valeryho, byli ohromeni, jak obratně chlapec zacházel s kytarou. Mnozí v něm už tehdy viděli budoucího hudebníka.

Jakmile měl Valery kytaru, začal s ní trávit všechno volný čas. Budoucí hudebník studoval nové způsoby hraní, sledoval, jak slavní interpreti hrají, a experimentoval.

Možná právě tehdy vznikl Valeryho neobvyklý styl vystupování. Připomeňme, že skladby v podání Didyulyi jsou folkové a fúzované s vlivem stylu New Age.

První profesionální kroky

Valery se rozhodl nevzdat se svého snu stát se profesionálním hudebníkem a snažil se udělat vše pro to, aby si ho všimli. Jeho úsilí nebylo marné. Mladý muž pozván k práci ve skupině Scarlet Sails. Vedl ji Nikolaj Khitrik. Skupina cestovala s vystoupeními do nejrůznějších měst. O něco později začali „Scarlet Sails“ vystupovat v družstevní restauraci.

Soubor se rozpadl s rozpadem SSSR. Členové týmu si uvědomili, že každý z nich má široké pole pro sebevyjádření. Stojí za zmínku, že ne všichni účastníci Scarlet Sails“ Následně spojili své životy s hudbou. Někteří otevřeli své vlastní podniky, zatímco jiní zemi opustili úplně.

Práce v souboru "White Dews"

Dále budoucí hudební umělec „Didyulya“ spojil svou biografii se souborem „White Dews“. V té době Valery nemyslel na rodinu - nechtěl mít ženu a děti. Pro umělce bylo důležité se profesně realizovat.

„White Dews“ - soubor města Grodno - dal Valerymu šanci vyzkoušet se v nové oblasti činnosti. Zde působil nejen jako hudební umělec, ale také jako zvukař.

Vystoupili členové kapely lidové písně Ukrajina, Polsko a Bělorusko. V budoucnu bude Didyulya používat lidový styl jako základ pro svou sólovou tvorbu.

Soubor, ve kterém Valery působil, se ukázal být v západní Evropě žádaný. Zde hudebník objevil nový zajímavý zvuk v hudbě - flamenco. Když se Valery stal nezávislým interpretem, začal tyto motivy často používat ve svých písních.

Formování vlastního stylu zpěváka

V roce 2000 získal Valery svůj vlastní unikátní styl provedení hudební skladby. To ho výrazně odlišovalo od ostatních kytaristů.

Valery shromáždil skupinu stejně smýšlejících lidí a stal se sólovým umělcem. Jeho tým procestoval mnoho zemí SNS. Publikum Didulu vždy vřele přivítalo. Mnozí považovali a stále považují jeho styl vystupování za velmi neobvyklý.

Některé zdroje naznačují, že Valery měl „strážce“, bez kterých by se sotva dokázal dostat velká scéna. Ten člověk má samozřejmě talent. To však někdy nestačí k tomu, aby se stal rozpoznatelným a žádaným. Pod záštitou minského podnikatele Igora Bruskina a skladatele Olega Eliseenka se Valery přestěhoval do Minsku.

Valery Didulya se svým týmem "DiDyuLya"

Umělec téměř okamžitě začal být zván k vystoupení na nejznámějších místech ve městě. Valery byla také nabídnuta k účasti na různých hudební soutěže, díky čemuž vyrostl jako profesionální umělec.

O něco později Didyulya přijal nabídku zúčastnit se festivalu Slovanský bazar. To dalo silný impuls další vývoj hudební kariéru.

Jak se změnil život umělce po festivalu

Účast na „Slovanském bazaru“ radikálně změnila Didyulyovu biografii. Nyní, když si ho všimli, otevřela Valerymu dveře i Moskva. Zde umělec mohl najít ještě více příležitostí k realizaci svého hudebního talentu.

Hudebník nahrál své první studiové album v roce 2000. O něco později, Didyulya vydal své první hudební video. Mnoho ruské hvězdy chtěl spolupracovat s Valery. Muž pochopil - tady to je, skutečný úspěch.

V roce 2002 vyšlo druhé album Didyulya. Valery to nazval „Cesta do Bagdádu“. Ještě později se zrodilo album „Satin Shores“.

Hudba jako 25. snímek

Valery Didyulya je známý tím, že studuje hudbu jako 25 snímků. Hudebník je přesvědčen, že zvuky, které diváci slyší, mohou ovlivnit jejich psychický stav. Valery už dlouhou dobu studuje, jak přesně se to děje. Poslouchání speciálních hudebních skladeb podle hudebníka způsobuje nával energie, který má pozitivní vliv na podvědomí člověka. Navíc zahání negativní myšlenky. K tomuto názoru dospěl nejen hudební interpret, ale i někteří vědci.

Didyulyova práce se zahraničními umělci

Valery Didyulya spolupracuje nejen s hvězdami domácího showbyznysu, ale také s hvězdami zahraničních scén. Například v roce 2010 se Valerymu podařilo navázat spolupráci s kanadským partnerem. Speciálně pro to vytvořil DiDuLa Entertainment In, který by měl popularizovat jeho hudbu v Kanadě a USA.

Hudebník navíc pro Západ znovu vydal jedno ze svých nejúspěšnějších hudebních alb.

Kolik sbírek hudební umělec vydal?

V současné době zpěvák vydal tři sbírky, včetně:

  1. 2003 Kolekce The Best (také známá jako Satin Shores) (Audio CD).
  2. 2006 Kolekce Grand Collection (Audio CD, MP3 CD).
  3. rok 2013. Kolekce „DiDuLa. 100 nejlepší kompozice(CD MP3)".

Stojí za zmínku, že Valery Mikhailovich je známý nejen jako hudební umělec, ale také jako producent. Na svém kontě má zatím pouze dvě podobná díla:

  • 2008: Denis Asimovich - „Hommage to Cheslav Drozdievich“.
  • 2012: Igor Dedusenko - „Modlitba“.

Dodejme, že Didyulyovy skladby byly použity jako soundtracky v některých domácích filmech.

Co dělá Valery teď?

Navzdory skutečnosti, že Valery je již dlouho založena jako profesionální hudebník, nadále hledá způsoby, jak se v hudbě vyjádřit. Umělec chce svou hru dovést k nejvyšší možné dokonalosti. Nyní se Didyulya zabývá psaním hudby, která má příznivý vliv na zdraví posluchačů.

Každý rok Valery pořádá více než 120 koncertů pro své fanoušky. Kromě toho vydává nová alba a produkuje další hudební umělce. Jeho dílo je žádané posluchači a vysoce oceňováno hudební kritikou.

Zajímavý fakt z Didyulyova života - dokázal se vyzkoušet jako herec. Valery hrál ve filmu A. Konchalovského „House of Fools“.

Umělec je velmi klidný a vyrovnaný člověk. Na rozdíl od jiných hudebníků vystupujících na domácí scéně se Valery nikdy nestal hrdinou drbů a diskuzí (kromě incidentu s bývalá manželka). Při vystoupeních chrlí energii.

Má umělec rodinu?

Fanoušci Diduly se zajímají nejen o jeho tvůrčí cestu, ale také o to, zda má hudební interpret rodinu, konkrétně manželku nebo děti.

Tisk interpretuje informace o osobním životě Didyulyi jinak. Hudební interpret nerad mluví o svém rodinném stavu. Média jsou s největší pravděpodobností známá v ve větší míře spekulace o osobním životě umělce spíše než pravdivá fakta.

Některé zdroje naznačují, že Didyulya byla dříve ženatý s Leila Khamrabaeva. V tomto manželství měl umělec syna a dceru. Po nějaké době se pár rozešel. Leila se však stále nemůže smířit s tím, že ji kdysi milovaný muž opustil. Žena chce dostávat co největší výživné na dítě. Leila šíří informaci, že Valery nedal za syna a dceru ani korunu. Umělec ve skutečnosti platí za pohodlný život dětí a bývalá manželka.

V roce 2016 se v tisku objevilo několik článků o stav Didyuli. Novináři napsali, že Leila byla pozvána k účasti na natáčení programu „We Talk and Show“, kde vyprávěla, jak žije v naprosté chudobě. Podle Valeryho bývalé manželky muž odmítá platit výživné na děti. Leila stěží vydělává. Žije se svými dětmi dál pronajatý byt a sotva se stará o svého syna a dceru. Podle údajů za rok 2016 musí Didyulya zaplatit své bývalé manželce 2 miliony 300 tisíc rublů. Je možné, že se tato částka dnes výrazně zvýšila.

Právníci tvrdili, že Valery zcela splatil svůj „dluh“ své bývalé manželce. Trvali na tom, že Didyulya byla před zákonem čistá. Údajně si ve skutečnosti Leila přivlastňuje částky přijaté od hudebníka pro sebe a představuje umělce v negativním světle.

Co se teď děje v Didyuliho osobním životě?

Nyní má Valery nová rodina. Jeho nová manželka se jmenuje Evgenia. Zpívá ve skupině Didyuli. Valery nazývá svou milovanou múzou. Říká, že ho tato dívka inspiruje k novým věcem. hudební díla. Je známo, že Valery měl v manželství s Evgenií dceru. Didula je se svou novou rodinou spokojená.

Není známo, jak Evgenia reaguje na bývalou manželku hudebního umělce. Vzhledem k tomu, že muž má děti z předchozího manželství, chce s nimi pravděpodobně komunikovat. Fanoušci Didyulya se ptají, zda tato skutečnost z Valeryho biografie mate jeho novou manželku. Koneckonců, mnoho žen nemá rádo, když jejich muži dávají velký početčas na svou předchozí rodinu. Evgenia o tom raději mlčí. Rozhovor s ní se v médiích vůbec neobjevil. Více detailní informace Bohužel se tisku nepodařilo zjistit manželku hudebního umělce.

Foto: Valery Didulya - populární hudebník

Nyní Valery není připraven otevřeně říci fanouškům, jak žije s Evgenií, a také kde potkal tuto dívku. Je možné, že je spojovala láska k hudbě a práci. Stojí za zmínku, že informace o manželství hudebního umělce se v médiích neobjevily. Možná Valery a Evgenia žijí v civilním manželství.