Talentovaný šílenec Vincent van Gogh. Vědci našli skrytý význam v obrazech Van Gogha Van Gogh považoval „hvězdnou noc“ za neúspěšný obraz

Vincent van Gogh. Hvězdná noc. Muzeum 1889 soudobé umění, NY

Hvězdná noc. Není jen jedním z nejvíce slavné obrazy Van Gogh. Je to jeden z nejpozoruhodnějších obrazů v celém západním malířství. Co je na ní tak neobvyklého?

Proč, když to jednou uvidíš, nezapomeneš na to? Jaké vzdušné víry jsou zobrazeny na obloze? Proč jsou hvězdy tak velké? A jak se obraz, který Van Gogh považoval za neúspěšný, stal „ikonou“ všech expresionistů?

Nasbíral jsem nejvíc Zajímavosti a tajemství tohoto obrázku. Což odhaluje tajemství její neuvěřitelné přitažlivosti.

1 Hvězdná Noc Napsaná V Nemocnici Pro šílence

Obraz byl namalován v těžkém období Van Goghova života. Šest měsíců před tím špatně skončilo soužití s ​​Paulem Gauguinem. Van Goghův sen vytvořit jižanskou dílnu, spojení stejně smýšlejících umělců, se nenaplnil.

Paul Gauguin odešel. Už nemohl zůstat v blízkosti nevyrovnaného přítele. Hádky každý den. A jednou si Van Gogh uřízl ušní lalůček. A předal to prostitutce, která dala přednost Gauguinovi.

Přesně to samé, co udělali se sraženým býkem v býčím zápase. Uříznuté ucho zvířete dostal vítězný Matador.

Van Gogh nemohl vystát osamělost a zhroucení svých nadějí na dílnu. Jeho bratr ho umístil do blázince pro duševně nemocné v Saint-Remy. Tady byla napsána Hvězdná noc.

Všechno mentální síla byly extrémně napjaté. Proto byl obrázek tak výrazný. Okouzlující. Jako svazek zářivé energie.

2. „Hvězdná noc“ je imaginární, nikoli skutečná krajina

Tato skutečnost je velmi důležitá. Protože Van Gogh téměř vždy pracoval z přírody. To byla otázka, kvůli které se s Gauguinem nejčastěji hádali. Věřil, že je třeba použít představivost. Van Gogh byl jiného názoru.

Ale v Saint-Remy neměl na výběr. Pacienti nesměli vycházet ven. Dokonce i práce v jeho oddělení byla zakázána. Bratr Theo souhlasil s vedením nemocnice, že umělci byla přidělena samostatná místnost pro jeho dílnu.

Badatelé se tedy marně snaží zjistit souhvězdí nebo určit název města. To vše vzal Van Gogh ze své fantazie.

3. Van Gogh zobrazil turbulenci a planetu Venuši

Nejzáhadnější prvek obrazu. Na bezmračné obloze vidíme vířivé proudy.

Vědci si jsou jisti, že Van Gogh zobrazil takový jev jako turbulence. Což lze jen stěží vidět pouhým okem.

Vědomí zhoršené duševní nemocí bylo jako holý drát. Do takové míry, že Van Gogh viděl, co běžný smrtelník nedokáže.

400 let před tím si tento fenomén uvědomil jiný člověk. Člověk s velmi jemným vnímáním světa kolem sebe. . Vytvořil sérii kreseb s vířivými proudy vody a vzduchu.

Dalším zajímavým prvkem obrázku jsou neuvěřitelně velké hvězdy. V květnu 1889 mohla být Venuše pozorována na jihu Francie. Inspirovala umělce ke kreslení jasné hvězdy.

Snadno uhodnete, která z Van Goghových hvězd je Venuše.

4. Van Gogh si myslel, že Hvězdná noc je špatný obraz.

Obrázek je napsán způsobem charakteristickým pro Van Gogha. Tlusté dlouhé tahy. Které jsou úhledně naskládány vedle sebe. Šťavnatá modrá a žluté barvy aby to bylo velmi příjemné pro oči.

Sám Van Gogh však své dílo považoval za neúspěch. Když se obraz dostal na výstavu, mimoděk o něm poznamenal: "Možná ukáže ostatním, jak vykreslit noční efekty lépe než já."

Takový postoj k obrázku není překvapivý. Přece to nebylo napsáno od přírody. Jak již víme, Van Gogh byl připraven hádat se s ostatními, dokud nezmodral ve tváři. Dokazuje, jak důležité je vidět, co píšete.

Tady je takový paradox. Jeho „neúspěšný“ obraz se stal pro expresionisty „ikonou“. Pro které byla mnohem důležitější představivost venkovní svět.

5. Van Gogh vytvořil další obraz s hvězdnou noční oblohou

Toto není jediný Van Goghův obraz s nočními efekty. Rok předtím napsal Hvězdnou noc nad Rhonou.

Hvězdná noc, která je vedena v New Yorku, je fantastická. vesmírná krajina zatemňuje zemi. Okamžitě nevidíme ani město dole na obrázku.

Studium matematického modelu obrazů vel holandský umělec Vincent van Gogh (1853 - 1890) ukázal, že některé z jeho obrazů zobrazují skutečné turbulentní (vírové) proudění neviditelné okem, ke kterému dochází při rychlý proud kapalina nebo plyn, například když plyn proudí z trysky proudového motoru.

Fyzik Jose Lois Aragon z Mexické národní autonomní univerzity v Mexiku a jeho spoluautoři našli na Van Goghových obrazech rozložení jasu, které odpovídá matematickému popisu turbulentního proudění.

Podle vědců obsahuje mnoho obrazů Vincenta van Gogha (například „Hvězdná noc“, namalovaný v roce 1889) charakteristické „statistické otisky prstů“ turbulence. Jak vědci poznamenávají, "turbulentní" díla vytvořil umělec v těch okamžicích, kdy byla jeho psychika nestabilní. Van Gogh trpěl halucinacemi a depresemi. José Luis Aragon řekl: "Myslíme si, že Van Gogh měl jedinečnou schopnost vidět a zachytit turbulence, a to se mu stalo právě v obdobích duševního zhroucení."

Umělec má obrazy, kde jsou „stopy turbulence“ neviditelné. Mezi nimi i slavný „Autoportrét s dýmkou a obvázaným uchem“ (1888). Van Gogh, který se zranil, byl pod vlivem sedativ (brom) a podle vlastních slov byl ve stavu „úplného odpočinku“.

Vyčerpávající matematický model turbulence dosud nebyl vytvořen. Základy moderní teorie byly založeny velkým matematikem Andrejem Kolmogorovem ve 40. letech XX. Jeho práce zejména umožnila získat rovnice popisující rozdíl rychlostí mezi libovolnými dvěma body v tekutině v turbulentním proudění.

Vědci digitalizovali Van Goghovo umělecké dílo a vypočítali pravděpodobnost, že dva pixely v určité vzdálenosti budou mít stejný jas. Podle jejich názoru je oko nejcitlivější na indikátory jasu a obsahuje hlavní informace obrazy. Ukázalo se, že některé Van Goghovy práce jsou jasně podřízeny matematickým zákonitostem identifikovaným Kolmogorovem při popisu turbulence, pokud místo rychlostí bodů v proudu uvažujeme rozložení jasu.

José Luis Aragon poznamenává, že Van Gogh - jediný umělec, který uměl kreslit turbulence: „Studovali jsme další „chaotické“ obrazy několika umělců a nenašli jsme v nich žádnou shodu s Kolmogorovovou teorií. Například na obraze Edvarda Munche (Munch) (1863 - 1944) „Výkřik“, který vypadá velmi podobně jako Van Goghovy víry, rozložení jasu neodpovídá teorii turbulence.

Vědci poznamenávají, že styl některých jiných umělců lze popsat matematickým formalismem. Například v "kapajícím" způsobu psaní Jacksona Pollocka (Pollock) (1912 - 1956) jsou jasně viditelné fraktální struktury.

Často je umělec schopen proniknout hluboko do přírodní jev, spoléhat na své zvláštní vnímání světa, předvídat vědecké mysli. Významný představitel postimpresionismu, holandský umělec Vincent van Gogh ve svém obraze "Hvězdná noc" dokázal znázornit fenomén turbulence - úžasné tajemství proudění kapaliny a světla.

Složení z paměti

Pohled na hvězdnou oblohu nad vesnicí je Van Goghovým nejemotivnějším dílem. Umělec ji napsal v roce 1889 během léčby v psychiatrická léčebna: Trpěl halucinacemi a strachy.

Nemoc nezabránila Van Goghovi pracovat: i když byl neustále uvnitř, nezávisle vymýšlel nové tvary a barvy, aby dal průchod silným emocím.

otočné nebe

Van Gogh neměl rád, když jiní umělci tvořili přesná kopie okolní svět s fotografickou identitou. Aby vystihl podstatu předmětů, zjednodušil formy, zakřivil linie, podobně jako ve starých dřevořezech. Ve Hvězdné noci Vincent vytvořil obraz noční oblohy kruhovými tahy, s mraky mraků a hvězdnými víry. Stejně jako jiní impresionisté zobrazoval světlo jinak než jeho předchůdci, jako by ho chytal v pohybu, například odleskem slunce na vodě nebo třpytem hvězd v mléčných kadeřích modré oblohy.

Důvodem tohoto efektu je jas a intenzita světelné palety obrázku. Primární zraková kůra našeho mozku, která rozlišuje kontrast a pohyb světla, ale ne jeho barvu, spojuje dvě skvrny rozdílné barvy se stejným jasem (žlutá a bílá) a centrální zóna mozku vidí kontrastní barvy (žlutou a modrou), aniž by je míchala. Protože tyto procesy probíhají současně, světlo v obraze pulzuje a září.

Věda napodobuje umění

Pochopit podstatu turbulence není snadné, ale můžeme ji popsat pomocí výtvarné umění. Půl století po Hvězdné noci rozvinul sovětský matematik Kolmogorov pochopení turbulence tím, že vyvinul matematický model pro tento jev.

Turbulentní proudění je kaskáda energie: velké víry přenášejí energii na malé a dále podél řetězce. Příklady takového proudu jsou: velká rudá skvrna na Jupiteru, oblakové útvary a částice mezihvězdného prachu. Nebeské víry na Vincentově plátně uvádějí do pohybu jak hvězdy, tak měsíc a část stromů a dokonce i nižší část kompozice.

V roce 2004 vědci pomocí Hubbleova vesmírného dalekohledu viděli vířící oblaka prachu a plynu kolem hvězdy V838 v souhvězdí Monoceros, velmi připomínající Van Goghovy hvězdy. To zaujalo vědce v Mexiku natolik, že začali podrobně studovat světlo v umělcových obrazech. Vědci objevili explicitní model turbulentního proudění, který podléhá Kolmogorovovým matematickým zákonům v několika obrazech od Van Gogha - "Hvězdná noc", "Cesta s cypřiši a hvězdou" a "Vrány nad pšeničným polem".

Výzkumníci digitalizovali snímky a vypočítali kolísání svítivosti v každém páru pixelů. Došli k závěru, že mezi liniemi na umělcových plátnech během duševního neklidu existuje nápadná podobnost s dynamikou turbulentních proudů. Autoportrét s dýmkou, namalovaný v klidnějším období života, nevykazuje žádné známky takových náhod. Na jednu stranu je naivní se domnívat, že ho genialita umělce inspirovala k turbulentním tématům, ale zároveň je ještě obtížnější vysvětlit působivý fakt, že v období duševní poruchy se Van Goghovi podařilo porozumět a předat skrze sebe tajemství hydrodynamiky.

Život Vincenta van Gogha jako prolínání všemožných nehod a událostí je zahalen tajemstvím a fámami. Vědci se stále přou o příčiny duševní poruchy a nenadálá smrt skvělý autor. V jeho obrazech se nacházejí skryté záměry a dopisy jeho bratrovi odhalují krutou pravdu o těžkém životě umělce.

Osud byl krutý, propustil Van Gogha jen 10 let aktivního tvůrčí život, ale toto krátké období stačilo k tomu, aby se proměnil v mistra s originálním stylem malby. Díky neustálé práci, rozvinutému talentu a vlastnímu jedinečnému pohledu na svět se Van Goghovi podařilo vytvořit skutečná mistrovská díla impresionismu.

ušní příběh

Interaktivní interpretace obrazu "Hvězdná noc"

excentrický podivín

Nepoznaný génius

Hádanka smrti

Umělcovo dědictví

Citáty Vincenta van Gogha (z dopisů jeho bratru Theovi)

● Není nic umělečtějšího než milovat lidi.

● Když něco ve vás řekne: „Ty nejsi umělec,“ okamžitě začni psát, chlapče – jen tak umlčíš tento vnitřní hlas. Ten, kdo to slyšel, běží ke svým přátelům a stěžuje si na své neštěstí, ztrácí část odvahy, část toho nejlepšího, co v něm je.

● A nebrat si své nedostatky příliš k srdci, protože ten, kdo je nemá, stále trpí jedním – absencí nedostatků; ale ten, kdo si myslí, že dosáhl dokonalé moudrosti, udělá dobře, když se znovu stane bláznem.

● Člověk nosí v duši jasný plamen, ale nikdo se nechce vyhřívat v jeho blízkosti; kolemjdoucí si všímají pouze kouře odcházejícího komínem a míjejí se dál.

● Při čtení knih a prohlížení obrázků by člověk neměl pochybovat ani váhat: je třeba být sebevědomý a nacházet krásné to, co je krásné.

● Co je kresba? Jak se ovládají? To je schopnost prolomit železnou zeď, která stojí mezi tím, co cítíte, a tím, co dokážete. Jak je možné se přes takovou zeď dostat? Podle mě je zbytečné si do toho mlátit hlavou, je potřeba to pomalu a trpělivě hrabat a dlabat.

● Blahoslavený, kdo našel své dílo.

● Raději neříkám vůbec nic, než abych byl nabručený.

● Přiznávám, že také potřebuji krásu a vznešenost, ale ještě víc něco jiného, ​​například: laskavost, vnímavost, něhu.

● Vy sám jste realista, takže mějte trpělivost s mým realismem.

● Člověk potřebuje vždy milovat jen to, co je lásky hodné, a neplýtvat svým citem na bezvýznamné, nehodné a bezvýznamné věci.

● Je nemožné, aby melancholie ustrnula v naší duši jako voda v bažině.

● Když vidím pošlapávat slabé, začínám pochybovat o hodnotě toho, čemu se říká pokrok a civilizace.

1. Van Goghovy vzdušné proudy

Matematici, kteří studovali Van Goghovy obrazy, došli k závěru, že víry na některých jeho plátnech poměrně přesně popisují okem neviditelné turbulentní proudění vzduchu. To je vyjádřeno tím, že větší nebo menší jas bodů ve vzorcích je úměrný rychlostem bodů proudění v odpovídajících souřadnicích v matematickém modelování turbulence. Vědci také poznamenávají, že takové obrazy, včetně slavného „ Hvězdná noc“, napsal Van Gogh v obdobích duševní nestability.

2. Da Vinci Melody

V "Poslední večeři" od Leonarda da Vinciho je melodie zašifrována. Objevil to počítačový technik Giovanni Maria Pala: když nakreslíte podél obrázku holí, pak krajíce chleba na stole a ruce apoštolů lze číst jako poznámky. Dokonce i skeptici připustili, že harmonie této melodie je bezvadná a nemohla se náhodně objevit na obrázku.

3. Nahá Mona Lisa

Slavná "Gioconda" existuje ve dvou verzích: nahá verze se nazývá "Monna Vanna", napsal ji málo známý umělec Salai, který byl žákem a opatrovníkem velkého Leonarda da Vinciho. Mnoho uměleckých kritiků je přesvědčeno, že to byl on, kdo byl modelem Leonardových obrazů „Jan Křtitel“ a „Bacchus“. Existují také verze, které se maskují jako dámské šaty Salai sloužila jako obraz samotné Mony Lisy.

4. Tajemství starého rybáře

V roce 1902 maďarský umělec Tivadar Kostka Chontvari maluje obraz „Starý rybář“. Zdálo by se, že na obrázku není nic neobvyklého, ale Tivadar do něj vložil podtext, který nebyl během života umělce nikdy odhalen.

Málokoho napadlo dát doprostřed obrazu zrcadlo. V každém člověku může být jak Bůh (pravé rameno Starce je duplikováno), tak Ďábel (levé rameno Starce je duplikováno).

5. Pomsta Salvadora Dalího

Obraz "Postava u okna" byl namalován v roce 1925, kdy bylo Dalímu 21 let. Pak Gala ještě nevstoupila do života umělce a jeho sestra Ana Maria byla jeho múzou. Vztah mezi bratrem a sestrou se zhoršil, když v jednom z obrazů napsal: „Někdy plivu na portrét své vlastní matky a dělá mi to radost“. Ana Maria si takový šok nemohla odpustit.

Ve své knize Salvador Dalí očima sestry z roku 1949 píše o svém bratrovi bez jakékoli chvály. Kniha rozzuřila El Salvador. Ještě deset let poté na ni vztekle vzpomínal při každé příležitosti. A tak se v roce 1954 objevuje obraz „Mladá panna oddávající se sodomii pomocí rohů vlastní cudnosti“. Póza ženy, její kadeře, krajina za oknem a barevné schéma obrazu jasně odrážejí Postavu u okna. Existuje verze, že se takto Dali pomstil své sestře za její knihu.