Gogol je spisovatel, který pokračoval v tématu malého muže. Esej o malém muži v Gogolově příběhu Kabát

Téma „malého muže“ v dílech N.V. Gogol

Téma „Malý muž“ existovalo v ruské literatuře ještě před jeho projevem v dílech N.V. Gogol. Poprvé byl identifikován v " Bronzový jezdec“ a „přednosta stanice“ A.S. Puškin. Později se toto téma začalo objevovat v Gogolových dílech. Obecně platí, že dílo Gogola a dílo Puškina nějaké mají společné rysy. Je známo, že Gogol byl docela blízko obeznámen s naším velkým básníkem. Pushkin více než jednou poskytl Gogolovi náměty pro jeho díla. Tyto spisovatele spojuje mnoho společná témata, ale nejdůležitější z nich je téma „malého člověka.“ Toto téma dominuje Gogolovým dílům.

Nejprve stojí za to odhalit podrobněji obraz „malého muže“. " Malý muž" - Tento sociální typčlověk, který se cítí bezmocný před životem a všemi těžkostmi tohoto života. Tato osoba je ponižována a urážena svými nadřízenými. Nemusí být vůbec považován za osobu. „Malý muž“ žije ve světě svých vlastních iluzí a fantazií. Ze zoufalství se může považovat za španělského krále, může si splést ženu z polosvěta s božským tvorem atd. „Malý muž“ se nesnaží dostat ze své situace, nechce udělat nic pro zlepšení svého života. Celý život může stříhat peří nadřízeným a snít o dceři ředitele odboru, nebo přepisovat papíry a hýčkat sen o nový kabát. Pokorně a submisivně snáší všechna ponížení a všechny rány osudu. Někdy se tento člověk může bouřit, ale tato vzpoura ho zavede buď do ústavu pro duševně choré, nebo na hřbitov.

Tímto „malým mužem“ byl nějakou dobu sám Gogol. Po příjezdu do Petrohradu v roce 1829 se Gogol naučil vlastní zkušenost a postavení chudého úředníka a prostředí mladých umělců a zkušenosti chudého člověka, který nemá peníze na to, aby si koupil teplý kabátek. A právě tato zkušenost umožnila Gogolovi ukázat Petrohrad ve všech jeho barvách s vnějším leskem a vnitřní špínou.

Gogol popisuje Petrohrad jako město, kde jsou všechny vztahy lží a podvodem, kde vítězí vulgárnost, zhýralost a podlost. Právě zde mizí hrdina Něvského prospektu, umělec Piskarev, který se stal obětí cynické reality. Může to znít krutě, ale umírá kvůli svým vlastním romantickým iluzím. Zaměňuje za zkorumpovanou ženu krásná žena a zamiluje se do ní. A to i poté, co se to dozvěděl strašná pravda, neztrácí naději na nápravu toho, co v zásadě napravit nelze. Chce ji vidět alespoň ve snu, začne užívat drogy a v důsledku toho zemře.

Právě zde trpí nešťastný Akaki Akakievič Bashmachkin, který sní o novém kabátu. Kabát je pro něj hranicí všech jeho snů, ideálem a smyslem celého jeho života. Den pořízení vytoužené věci se pro něj stává největší svátek a zároveň největší den smutku. Po odcizení kabátu se snaží získat pomoc od „významného člověka“, ale dostane takovou důtku, že z kanceláře odchází v napůl omdleném stavu. Nikdo se ho nezastal, nikdo ho v jeho nesnázích nepodpořil. A protože není schopen unést takový zármutek, Bashmachkin umírá. A až po jeho smrti začne protestovat. Jeho duch začne odstraňovat pláště ze všech osob, aniž by rozlišoval hodnosti a tituly. Uklidní se, až když si od stejné „významné osoby“ svlékne kabát.

Nachází se zde také Aksentiy Popishchin z „Zápisků šílence“, který je možná nejtragičtějším z Gogolových hrdinů. Stojí na nejnižší příčce společenského žebříčku. A také má svůj sen. Ve srovnání s Bashmachkinovým snem je to větší měřítko. Poprishchin vášnivě touží vyrovnat se významným postavám Petrohradu. Proto tolik sní o dceři vedoucího oddělení. Jeho sen se ale nesplní a on se zblázní.

Navzdory soucitu s „malým mužem“ ho Gogol adekvátně hodnotí. Ukazuje, jak může být člověk zdrcen, jak ho postupně ničí prostředí kolem sebe, bez ohledu na to, kde tento člověk žije. Gogol však stále považuje Petrohrad za nejstrašnější, zvrácené, šílené a podvodné město.

Ale nejen Petrohrad může za to, že se někteří jeho obyvatelé obrací v prach. Tito lidé si za to mohou v mnoha ohledech sami. V honbě za vnější nádherou mnozí ztrácejí to nejdůležitější – svou vnitřní svět. A právě z tohoto důvodu se „malí lidé“ tak často stávají oběťmi tak skvělého a tak hrozného Petrohradu.

A. Puškin objevil v nebohém úředníkovi novou dramatickou postavu N.V. V rozvíjení tohoto tématu pokračoval Gogol ve svých petrohradských povídkách („Něvský prospekt“, „Zápisky šílence“, „Portrét“, „Kabát“). Pokračoval ale po svém a spoléhal se na své životní zkušenost. Tímto „malým mužem“ byl nějakou dobu sám Gogol. Gogol po příchodu do Petrohradu v roce 1829 poznal z vlastní zkušenosti postavení chudého úředníka, prostředí mladých umělců a zkušenosti chudého muže, který nemá peníze na to, aby si koupil teplý kabát. A právě tato zkušenost umožnila Gogolovi ukázat Petrohrad ve všech jeho barvách s vnějším leskem a vnitřní špínou. Proto téma „malého muže“ zaznělo nejživěji, úplně a nejrozsáhleji v dílech N. Gogola. A bude pravdou, že právě z díla N. Gogola začíná obraz „malého človíčka“ svůj pochod stránkami ruských děl. klasiky 19. století století.

Ne náhodou se cyklus příběhů v díle N. Gogola nazývá „Petrohrad“. Obraz „malého muže“ je produktem velkoměsto. Jestliže A. Puškin objevil v nebohém úředníkovi novou dramatickou postavu rebela a žalobce, pak N. Gogol pokračoval a prohloubil stejné téma ve svých petrohradských příbězích. V začátek XIX století byl Petrohrad jedním z nejkrásnějších a nejbohatších evropských měst. Ale při bližším a pečlivějším zkoumání byla patrná dualita ruský kapitál. Na jedné straně to bylo město luxusních paláců, parků, mostů, fontán, architektonických památek a budovy, které by vám mohla závidět jakákoli evropská metropole. Na druhou stranu to bylo město odlehlých a vždy temných dvorků, žalostných vlhkých chatrčí, kde žili chudí úředníci, řemeslníci a chudí umělci.

Petrohrad zasáhl N. Gogola obrazy hlubokých sociálních rozporů a tragických sociálních katastrof. Podle Gogola je Petrohrad městem, kde lidské vztahy pokřivené, vulgárnost vítězí a talenty zanikají. Právě v tomto hrozném, šíleném městě se oficiálnímu Popriščinovi dějí úžasné incidenty. Lidé kolem něj se k drobnému úředníkovi Poprishchinovi chovají s despektem a pohrdáním. Koneckonců, „nemá na jméno ani cent“, a proto je „nula, nic víc“. Poprishchin má za úkol denně opravovat peří pro ředitele oddělení. Kouzlo přepychového života šlechty těší i potlačuje drobného úředníka. Ale v domě generála s ním zacházejí jako s neživým předmětem. A to vyvolává protest v Popishchinově mysli. Sní o tom, že se stane generálem, „jen proto, aby viděl, jak se z toho dostanou...“ Ale i tady vítězí tragédie – Popishchin se zblázní.

Hrdinové N. Gogola šílí nebo umírají v nerovném boji s krutými podmínkami reality [ Lauri, 2009, str. 36].

Po přečtení příběhů N. Gogola si ještě dlouho pamatujeme, jak se nešťastný úředník v čepici neurčitého tvaru a v modrém bavlněném kabátku se starým límečkem zastavil před výlohou, aby se podíval skrz pevné výlohy obchodů. s nádhernými světly a nádherným zlacením. Dlouho se závistí úředník díval na různé předměty, a když se probral, pokračoval v cestě s hlubokou melancholií a neochvějnou pevností. N. Gogol ve svých „Petrohradských pohádkách“ odkrývá čtenáři svět „lidí“, svět úředníků.

Téma „malého muže“ je v Petrohradských příbězích N. Gogola nejdůležitější. Pokud v Taras Bulba spisovatel ztělesnil obrazy lidoví hrdinové, převzatý z historické minulosti, pak v příbězích „Arabeska“, „Svrchník“, obracejících se k moderně, maloval znevýhodněné a ponižované, ty, kteří patří k nižším společenským vrstvám. N. Gogol s velkou uměleckou pravdivostí reflektoval myšlenky, zkušenosti, strasti a utrpení „malého člověka“, jeho nerovné postavení ve společnosti. Tragédie zbavení „malých“ lidí, tragédie jejich zániku k životu plnému úzkostí a katastrof, neustálé ponižování se objevuje zvláště zřetelně v petrohradských příbězích. lidská důstojnost. To vše nachází svůj působivý výraz životní příběh Popishchina a Bashmachkina [Takiullina, 2005, str. 129].

Jestliže v „Něvském vyhlídce“ je osud „malého muže“ zobrazen ve srovnání s osudem jiného, „úspěšného“ hrdiny, pak v „Notes of a Madman“ je vnitřní konflikt odhalen z hlediska postoje hrdiny k aristokratickém prostředí a zároveň z hlediska střetu kruté životní pravdy s iluzemi a falešnými představami o realitě.

Příběh „The Overcoat“ je ústředním prvkem cyklu „Petersburg Tales“. Hlavní myšlenka „The Overcoat“ je velmi vznešená. Dá se s jistotou říci, že tohle malý kousek, co do hloubky myšlenky stojí nad vším, co Gogol napsal. V „The Overcoat“ nikoho neobviňuje. Gogol zde promlouvá evangelickým kázáním lásky k bližním; do obrazu hrdiny kreslí „chudého v duchu“, „malého“ člověka, „bezvýznamného“, nepostřehnutelného a tvrdí, že toto stvoření je hoden a lidská láska a dokonce respekt. Bylo těžké prosadit tak „odvážný“ nápad v době, kdy byla průměrná veřejnost stále ovlivňována velkolepými hrdiny Marlinsky a jeho napodobitelů a o to větší čest Gogolovi, že se rozhodl říci své slovo na obranu „poníženého a uraženého“ hrdiny, aniž by se ho bál postavit na piedestal.

„Petersburg Tales“ se svým charakterem liší od předchozích děl N. Gogola. Před námi je byrokratický Petrohrad, toto je hlavní město - hlavní a vysoce společenské, obrovské město. Město je obchodní, obchodní a pracovní. A „univerzální komunikací“ Petrohradu je brilantní Něvský prospekt, na jehož chodníku zanechává své stopy vše, co v Petrohradu žije; "odhaluje na něm sílu síly nebo sílu slabosti." A před čtenářem se mihne pestrá směs šatů a tváří jako v kaleidoskopu a v jeho fantazii se objeví děsivý obraz neklidného, intenzivního života hlavního města. Tehdejší byrokracie pomohla vykreslit tento přesný portrét hlavního města.

Průtahy byrokracie byly tak zřejmé (problém „vyšší“ a „nižší)“, že se o tom nedalo nepsat. Ale ještě úžasnější je schopnost samotného N. Gogola odhalit s takovou hloubkou podstatu sociálních rozporů v životě obrovského města v stručný popis pouze jedna ulice - Něvský prospekt. V příběhu Kabát se N. Gogol obrací do nenáviděného světa úředníků a jeho satira se stává drsnou a nemilosrdnou. Tato povídka udělala na čtenáře obrovský dojem. N. Gogol, následovaný dalšími spisovateli, vyšel na obranu „malého muže“ – zastrašeného, bezmocného, ubohého úředníka. Své nejupřímnější, nejvřelejší a nejupřímnější soustrast s strádající osobou vyjádřil v krásných řádcích své závěrečné diskuse o osudu a smrti jedné z mnoha obětí bezcitnosti a tyranie [ Slavík, 2011, s.6].

Obětí takové svévole, typickým představitelem drobného úředníka v příběhu je Akaki Akakievič. Všechno na něm bylo obyčejné: jak jeho vzhled, tak jeho vnitřní duchovní ponížení. N. Gogol svého hrdinu pravdivě vylíčil jako oběť nekalých aktivit. V "The Overcoat" se tragické a komické vzájemně doplňují. Autor se svým hrdinou soucítí a zároveň vidí jeho duševní omezenost a směje se mu. Akakij Akakijevič se za celý pobyt na oddělení vůbec neposunul na kariérním žebříčku. N. Gogol ukazuje, jak omezený a žalostný byl svět, ve kterém Akaki Akakievič existoval, spokojil se s chudým bydlením, obědem, obnošenou uniformou a kabátem, který se vzdaloval stáří. N. Gogol se směje, ale nesměje se konkrétně Akaki Akakievičovi, směje se celé společnosti.

Ale Akaki Akakievič měl svou vlastní „poezii života“, která měla stejně degradovaný charakter jako celý jeho život. V kopírování papírů viděl svůj vlastní rozmanitý a „příjemný“ svět. Akaki Akakijevič si stále zachoval lidský prvek. Okolí nepřijalo jeho bázlivost a pokoru a všemožně se mu posmívalo a házelo mu na hlavu papírky. Životní příběh Akakiho Akakieviče je novou etapou v jeho životě. A nový kabát je symbolem nového života. Vrcholem kreativity Akakije Akakijeviče je jeho první příchod na oddělení v novém kabátě a účast na večírku v čele oddělení. Nelehká práce Akakiho Akakieviče byla korunována úspěchem, lidem alespoň nějak dokázal, že má sebeúctu. Na tomto zdánlivě vrcholu blahobytu ho postihne katastrofa. Dva lupiči mu svlékají kabát. Zoufalství způsobí, že Akaki Akakievich bezmocně protestuje. Hledám příjem od „nejsoukromějšího“ a obracíte se na „ významná osoba“, Akakiy Akakievich „jednou v životě“ chtěl ukázat svůj charakter. N. Gogol vidí nekonzistentnost schopností svého hrdiny, ale dává mu příležitost vzdorovat. Akaki je ale tváří v tvář bezduchému byrokratickému stroji bezmocný a nakonec umírá stejně nepozorovaně, jako žil. Spisovatel zde příběh nekončí. Ukazuje nám konec: mrtvý Akaki Akakievič, který byl za svého života rezignovaný a pokorný, se nyní zjevuje jako duch.

Slavnou epizodou ve hře „The Overcoat“ je výběr jména. To není jen smůla se jmény v kalendáři, ale obrázek nesmyslu (protože jméno je osobnost): mohl by to být Mokkiy (překlad: „výsměch“) a Sossius („velký chlap“) a Khozdazat , a Triphilius a Varakhasiy, a opakoval jméno svého otce: „otec byl Akaki, tak ať je syn Akaki („nedělá zlo“), tuto frázi lze číst jako větu osudu: otec byl „malý muž“, ať je i syn „malý muž“. Ve skutečnosti život, postrádající smysl a radost, umírá pouze pro „malého človíčka“ a ten je ze skromnosti připraven dokončit svou kariéru okamžitě, jakmile se narodí [ Slavík, 2011, s.7].

Bashmachkin zemřel. Tím ale příběh o nebohém úředníkovi nekončí. Dozvídáme se, že Akaki Akakievič, umírající v horečce, ve svém deliriu nadával „Jeho Excelenci“ natolik, že stará hospodyně, která seděla u lůžka pacienta, dostala strach. Těsně před jeho smrtí se tedy v duši utlačovaného Bašmačkina zvedl hněv proti lidem, kteří ho zabili.

N. Gogol v závěru svého příběhu vypráví, že ve světě, ve kterém žil Akaki Akakievič, může hrdina jako člověk, jako člověk vyzývající celou společnost, žít až po smrti. „The Overcoat“ vypráví o nejobyčejnějších a bezvýznamný člověk, o nejobyčejnějších událostech v jeho životě. Příběh měl velký vliv ve směru ruské literatury se téma „malého člověka“ stalo na mnoho let jedním z nejdůležitějších.

Zvláštní místo v autorově cyklu „Petrohradské povídky“ zaujímá „Plášť“ N. Gogola. Příběh nešťastného úředníka zdrceného chudobou, populárního ve 30. letech, ztělesnil N.V. Gogol do uměleckého díla, které A.I. Herzen to nazval „kolosální“ [ Guminsky, 2012, s. 8].

„Kabát“ N. Gogola se stal jakousi školou pro ruské spisovatele. Poté, co ukázal ponížení Akaki Akakievich Bashmachkin, jeho neschopnost odolat hrubé síle, N.V. Gogol zároveň chováním svého hrdiny vyjádřil svůj protest proti nespravedlnosti a nelidskosti. Tohle je vzpoura na kolenou.

Příběh „The Overcoat“ se poprvé objevil v roce 1842 ve 3. svazku děl N. Gogola. Jeho tématem je situace „malého člověka“ a myšlenkou je duchovní potlačení, rozdrcení, depersonalizace, loupež lidská osobnost v antagonistické společnosti, jak poznamenal A.I. Revyakin [ Revyakin, 1977, str. 396].

Příběh „The Overcoat“ pokračuje v tématu „malého muže“ nastíněném v „The Bronze Horseman“ a „The Station Agent“ od A. Puškina. N. Gogol ale ve srovnání s A. Puškinem posiluje a rozšiřuje společenskou rezonanci tohoto tématu. Motiv izolace a bezbrannosti člověka, který dlouho znepokojoval N. Gogola, v Kabátovi zní na nejvyšší, drásavou notu.

Příběh N. Gogola „The Overcoat“ přímo vyjadřuje myšlenku soucitného humánního postoje k „malému muži“ "[Nabati, 2011, s.102].

Hlavní postava tohoto příběhu, Akaki Akakievich Bashmachkin, pracuje jako titulární poradce v nějaké instituci. Nesmyslná úřednická práce zabila v Bašmačkinovi každou živou myšlenku a jediné potěšení nacházel pouze v opisování papírů: „S láskou psal dopisy rovnoměrným rukopisem a zcela se ponořil do práce, zapomněl na urážky, které mu způsobili jeho kolegové, a chudobu. a starosti o svůj denní chléb. Dokonce i doma si myslel, že „Bůh zítra pošle něco k přepsání“ [ Gogol, 2012, s.24].

Ale i v tomto utlačovaném úředníkovi se muž probudil, když se objevil nový, hodný cíl pro pokračování jeho života. Tento nový cíl a radostí pro Akakiho Akakijeviče Bashmachkina byl nový kabát: „Dokonce se stal nějak živějším, ještě silnějším charakterem. Pochybnosti a nerozhodnost přirozeně zmizely z jeho tváře a z jeho činů...“ [ Právě tam. - str. 28]. Bashmachkin se svého snu nevzdává ani na jediný den. Přemýšlí o tom jako jiný člověk o lásce, o rodině. Objednává si tedy nový kabát, a jak sám Gogol v příběhu říká: „...jeho existence se nějak naplnila“ [ Právě tam. - str. 32].

Popis života Akakiho Akakieviče je prostoupen ironií, ale je v něm i lítost a smutek.

Vedení čtenáře do duchovní svět z hrdiny, popisující jeho pocity, myšlenky, sny, radosti i strasti, autor objasňuje, jaké štěstí pro Bašmačkina bylo dosáhnout a získat kabát a v jakou katastrofu se jeho ztráta mění.

Na světě nebyl šťastnější člověk než Akaki Akakievič, když mu přinesli jeho kabát. Tento kabát hrál roli anděla zachránce, který přinesl Bashmachkinovi štěstí. Poté, co jsem si koupil nový kabát, stal se úplně novým šťastný muž, nový kabát dal jeho životu smysl a účel.

Ale jeho radost byla velmi krátká a krátkodobá. Když se v noci vracel domů, byl okraden a nikdo z jeho okolí se na osudu nešťastného úředníka Bašmačkina nepodílí. Znovu se stane nešťastným a přijde o radosti svého života. Marně hledá pomoc u „významného člověka“. Ale nic z toho nebylo a dokonce ho obvinili ze vzpoury proti jeho nadřízeným a „vyšším“.

Po těchto tragických událostech Akaki Akakievič onemocní a umírá smutkem.

Na konci tohoto příběhu protestuje proti tomuto nelítostnému světu „malý a plachý muž“, dohnaný ke zklamání světem mocných. Ponížení a urážka Akakiho Akakijeviče Bašmačkina má podle N. Gogola dva důvody: za prvé si za to může on sám, protože nezná cenu svého života a nepovažuje se ani za muže a jen jeho kabát se obrací v muže a teprve po nákupu kabátu pro něj začíná nový život; za druhé, podle N. Gogola „silné“ a „významné osoby“ nedovolují malým lidem vyrůstat ve společnosti a porušovat jejich přirozená práva.

Svět tak „malých“ lidí jako Akaki Akakievich je velmi omezený. Cíl a radost takových lidí spočívá pouze v jediném předmětu, bez kterého nemohou pokračovat v životě, nemohou vůbec myslet multilaterálně. Autor „The Overcoat“ zjevně věří, že každý člověk by měl mít cíl, o jehož naplnění bude usilovat, a pokud je cíl života velmi malý a bezvýznamný, pak se člověk sám stává stejně „malým“ a bezvýznamným. : pro Akakiho Akakijeviče Bashmachkina spočíval smysl a radost života v novém kabátě. Když ztratil smysl svého života, Nabati Sh zemřel. Téma „malého muže“ v příběhu „The Overcoat“ od N.V. Gogol a v příběhu „Krava“ [Saedi, 2011, str. 105].

Téma „malého muže“ – oběti sociálního systému – tak vynesl na světlo N.V. Gogol do svého logického konce. "Tvor zmizel a zmizel, nikým nechráněný, nikomu drahý, pro nikoho nezajímavý." [Tamtéž. - str. 106] Ve svém umírajícím deliriu však hrdina zažije další „vhled“, pronese „nejstrašnější slova“, která od něj dosud neslyšel, po slovech „Vaše Excelence“. Zesnulý Bashmachkin se promění v mstitele a strhne kabát z „nejvýznamnější osoby“. N. Gogol se uchyluje k fantazii, která je však důrazně konvenční, je navržena tak, aby odhalila protestující, rebelský počátek skrytý v nesmělém a ustrašeném hrdinovi, představiteli „nižší vrstvy“ společnosti. „Rebelie“ konce „The Overcoat“ je poněkud zmírněna zobrazením morální nápravy „významné osoby“ po srážce s mrtvým mužem.

Gogolovo řešení sociálního konfliktu v Kabát je podáno s onou kritickou bezohledností, která tvoří podstatu ideologického a emocionálního patosu ruského klasického realismu.

Zejména obraz „malého muže“ v příběhu N. Gogola „Kabát“ a v celém jeho díle obecně umožňuje spisovateli soustředit se na „malé lidi“ žijící vedle nás: nejisté, osamělé, zbavené ochranu a podporu, potřebující sympatie. To je druh kritiky sociální struktury.

gogol malý Čechov muž

Gogol rozvinul téma „malého člověka“ v literatuře ve svých petrohradských příbězích. „Malý muž“ není vznešený muž, ale chudák, urážený lidmi vyššího postavení, muž dohnaný k zoufalství. Ale ne jen neoficiálního, ale sociálně psychologického typu, tedy člověka, který se tváří v tvář životu cítí bezmocný. Někdy je schopen protestovat. Životní katastrofa vždy vede ke vzpouře „malého človíčka“, ale výsledkem protestu je šílenství a smrt. („Nos“, „Něvský prospekt“, „Poznámky šílence“, „Portrét“, „Svrchník“). Petrohrad zasáhl Gogola obrazy hlubokých sociálních rozporů a tragických sociálních katastrof. Petrohrad je podle Gogola městem, kde se pokřivují lidské vztahy, vítězí vulgárnost a hynou talenty. Právě v tomto hrozném, šíleném městě se oficiálnímu Popriščinovi dějí úžasné incidenty. Tady chudák Akaki Akakievič nemůže žít. Gogolovi hrdinové zešílí nebo zemřou v nerovném boji s krutými podmínkami reality. Člověk a nelidské podmínky jeho sociální existence - hlavní konflikt, která leží v jádru petrohradských příběhů.

Gogol cílevědomě hájil právo zobrazovat „malého člověka“ jako předmět literárního studia.

V příběhu „The Overcoat“ se Gogol obrací do světa úředníků a jeho satira se stává drsnou a nemilosrdnou. Tato povídka udělala na čtenáře obrovský dojem. Gogol, následovaný jinými spisovateli, vyšel na obranu „malého muže“ - zastrašeného, bezmocného, ubohého úředníka. V krásných řádcích své závěrečné diskuse o osudu a smrti jedné z mnoha obětí bezcitnosti a tyranie vyjádřil svou nejupřímnější, nejvřelejší a nejupřímnější soustrast s strádající osobou.

V Gogolovi je „malý muž“ omezen svým sociální status a je jím duchovně omezen. Ve skutečnosti, duchovní aspiraceŽivot Akakiho Akakieviče je jednoduchý - je to klidný život, žádné změny. Jeho rodina jsou jeho oblíbené dopisy, jeho oblíbený je jeho kabát. O své se nestará vzhled, což je také odrazem sebevědomí člověka.

Gogol říká, že Akaki Akakievich nemá žádné sebeuvědomění. Bashmachkin má jen jeden pocit plný - strach. Gogolův hrdina neumírá z ponížení a urážky, ale ze strachu, vystrašený „nadávkou“ „významné osoby“.

Všechno na Akaki Akakievičovi bylo obyčejné: jak jeho vzhled, tak jeho vnitřní duchovní ponížení. Gogol svého hrdinu pravdivě vylíčil jako oběť nekalých aktivit. V "The Overcoat" se tragické a komické vzájemně doplňují. Autor se svým hrdinou soucítí a zároveň vidí jeho duševní omezenost a směje se mu. Akakij Akakijevič se za celý pobyt na oddělení vůbec neposunul na kariérním žebříčku. Gogol ukazuje, jak omezený a žalostný byl svět, ve kterém Akaki Akakievič existoval, spokojil se s chudým bydlením, obědem, obnošenou uniformou a kabátem, který se vzdaloval stáří. Gogol se směje, ale nesměje se konkrétně Akaki Akakievičovi, směje se celé společnosti.

Ale Akaki Akakievič měl svou vlastní „poezii života“, která měla stejně degradovaný charakter jako celý jeho život. V kopírování papírů „viděl svůj vlastní rozmanitý a příjemný svět“.

V krásných řádcích své závěrečné diskuse o osudu a smrti jedné z mnoha obětí bezcitnosti a tyranie vyjádřil svou nejupřímnější, nejvřelejší a nejupřímnější soustrast s strádající osobou.

Bashmachkin je „věčný titulární poradce“. Nesmyslná úřednická práce v něm zabila každou živou myšlenku. Jediné potěšení našel v opisování papírů. S láskou psal dopisy vyrovnanou rukou a zcela se ponořil do své práce, zapomněl na urážky, které mu způsobili jeho kolegové, na chudobu a starosti o svůj denní chléb.

Ale i muž v tomto sraženém úředníkovi se probudil, když se objevil cíl života – nový kabátek. „Dokonce se stal nějak živějším, ještě silnějším charakterem. Přemýšlí o tom jako jiný člověk o lásce, o rodině. Objednává si tedy nový kabát a „... jeho existence se tak nějak naplnila...“. Popis života Akakiho Akakieviče je prostoupen ironií, ale je v něm i lítost a smutek.

Obětí Petrohradu, chudoby a tyranie je Akaki Akakijevič Bashmachkin, hrdina příběhu „Plášť“. „Byl to, čemu se říká věčný titulární radní. Autor neskrývá ironický úšklebek, když popisuje omezenost a ubohost svého hrdiny. Gogol zdůrazňuje typičnost Akakiho Akakijeviče: „V jednom oddělení sloužil jeden úředník Bašmačkin – plachý muž, zdrcený osudem, utlačovaný, němý tvor, pokorně snášející výsměch svých kolegů. Akaki Akakievič „neodpověděl jediné slovo“ a choval se „jako by před ním nikdo nebyl“, když mu jeho kolegové „pršely kousky papíru na hlavu“. A takového člověka přemohla všepohlcující vášeň pořídit si nový kabát. Síla vášně a její předmět jsou přitom nesouměřitelné. To je Gogolova ironie: vždyť řešení jednoduchého každodenního problému je povýšeno na vysoký piedestal. Když byl Akaki Akakievič okraden, v záchvatu zoufalství se obrátil na „významnou osobu“. Je to scéna generála, která nejmocněji odhaluje sociální tragédii „malého člověka“. Gogol zdůrazňuje společenský význam konfliktu, když němý a bázlivý Bašmačkin teprve ve svém umírajícím deliriu začne pronášet ta nejstrašnější slova. A jen mrtvý Akaki Akakievič je schopen vzpoury a pomsty. Duch, který byl rozpoznán jako ubohý úředník, začíná strhávat pláště „ze všech ramen, aniž by rozlišoval hodnost a titul“.

Autor nás uvádí do duchovního světa hrdiny, popisuje jeho pocity, myšlenky, sny, radosti i strasti a objasňuje, jaké štěstí bylo pro Bašmačkina získat kabát a v jakou katastrofu se jeho ztráta mění. Ve finále „malý“ bázlivý muž, dohnaný k zoufalství světem mocných, protestuje proti tomuto světu.

Jeden z nejvíce tragické příběhy nepochybně - "Zápisky šílence." Hrdinou díla je Aksentij Ivanovič Poprišchin, malý úředník všemi uražený. Je to šlechtic, velmi chudý a na nic se nepředstírá. Se smyslem pro důstojnost sedí v ředitelově kanceláři a stříhá peří „Jeho Excelenci“, naplněný největší úctou k režisérovi. "Všechno to učení, takové učení, že náš bratr ani nemá útok... Jaký význam v očích... Nášmu bratrovi se to nevyrovná!" - mluví o režisérovi Popishchinovi. Podle jeho názoru je pověst člověka vytvářena jeho hodností. Je to člověk, který je slušný, kdo má vysokou hodnost, postavení, peníze, říká Aksenty Ivanovič. Hrdina je chudý na duchu, jeho vnitřní svět je mělký a ubohý; ale Gogol se mu nechtěl smát. Popriščinovo vědomí je rozrušené a v hlavě mu náhle vyvstane otázka: "Proč jsem titulární radní?" a "proč titulární poradce?" Poprišchin nakonec ztrácí rozum a vzbouří se: probouzí se v něm jeho uražená lidská důstojnost. Přemýšlí, proč je tak bezmocný, proč „co je nejlepší na světě, všechno jde buď komorním kadetům, nebo generálům“. Jak šílenství v Popriščině sílí, roste smysl pro lidskou důstojnost. Na konci příběhu to morálně osvícený nevydrží: „Ne, už nemám sílu vydržet. Bůh! co to se mnou dělají!. co jsem jim udělal? Proč mě mučí? Poprishchin je produktem a obětí tohoto světa. Hrdinův výkřik na konci příběhu pohltil všechny křivdy a utrpení „malého muže“.

N.V. Gogol ve svých „Petrohradských povídkách“ a dalších příbězích odhalil skutečnou stránku života metropole a života úředníků. Kritický realismus Gogol odhalil a pomohl rozvinout toto téma pro spisovatele budoucnosti jako nikdo jiný.

V „Petersburg Notes“ z roku 1836 Gogol z realistické pozice předkládá myšlenku společensky bohatého umění, které si všímá společných prvků naší společnosti, které hýbou jejími prameny. Dává pozoruhodně hlubokou definici realistické umění, navazující na romantismus, objímající svým efektním pohledem staré i nové. Gogolův realismus obsahuje odhalování složitosti života, jeho pohybu, zrodu něčeho nového. Realistický pohled je potvrzen v dílech N.V. Gogol ve druhé polovině 30. let.

„Petersburg Tales“, zejména „The Overcoat“, měly velký význam pro veškerou následující literaturu, nastolení sociálně-humanistického směru v ní a přírodní škola. Kreativita N.V. Gogol nesmírně obohatil ruskou literaturu.

Průtahy byrokracie, problém „vyššího“ a „nižšího“ byly tak zřejmé, že se o tom nedalo nepsat. - zvolá Gogol jakoby překvapeně. Ještě úžasnější je však Gogolova schopnost odhalit s takovou hloubkou podstatu sociálních rozporů v životě velkého města ve stručném popisu jediné ulice - Něvského prospektu.

Po Petrohradských pohádkách Gogol neopouští téma vztahu „malého člověka“ a byrokratického světa hlavního města. Toto téma neustále žije v každém díle, nikdy nevynechá příležitost, aniž by o tom řekl dvě nebo tři sžíravá slova.

gogol malý Čechov muž

Gogol rozvinul téma „malého člověka“ v literatuře ve svých petrohradských příbězích. „Malý muž“ není vznešený muž, ale chudák, urážený lidmi vyššího postavení, muž dohnaný k zoufalství. Ale ne jen neoficiálního, ale sociálně psychologického typu, tedy člověka, který se tváří v tvář životu cítí bezmocný. Někdy je schopen protestovat. Životní katastrofa vždy vede ke vzpouře „malého človíčka“, ale výsledkem protestu je šílenství a smrt. („Nos“, „Něvský prospekt“, „Poznámky šílence“, „Portrét“, „Svrchník“). Petrohrad zasáhl Gogola obrazy hlubokých sociálních rozporů a tragických sociálních katastrof. Petrohrad je podle Gogola městem, kde se pokřivují lidské vztahy, vítězí vulgárnost a hynou talenty. Právě v tomto hrozném, šíleném městě se oficiálnímu Popriščinovi dějí úžasné incidenty. Tady chudák Akaki Akakievič nemůže žít. Gogolovi hrdinové zešílí nebo zemřou v nerovném boji s krutými podmínkami reality. Člověk a nelidské podmínky jeho sociální existence jsou hlavním konfliktem, který je základem petrohradských příběhů.

Gogol cílevědomě hájil právo zobrazovat „malého člověka“ jako předmět literárního studia.

V Gogolovi je „malý člověk“ omezen svou sociální pozicí a duchovně jím omezen. Ve skutečnosti jsou duchovní aspirace Akakiy Akakieviče jednoduché - klidný život, žádné změny. Jeho rodina jsou jeho oblíbené dopisy, jeho oblíbený je jeho kabát. Nestará se o svůj vzhled, což je také odrazem sebevědomí člověka.

Jedním z nejtragičtějších příběhů jsou bezpochyby „Zápisky šílence“. Hrdinou díla je Aksentij Ivanovič Poprišchin, malý úředník všemi uražený. Je to šlechtic, velmi chudý a na nic se nepředstírá. Se smyslem pro důstojnost sedí v ředitelově kanceláři a stříhá peří „Jeho Excelenci“, naplněný největší úctou k režisérovi. "Všechno to učení, takové učení, že náš bratr ani nemá útok... Jaký význam v očích... Nášmu bratrovi se to nevyrovná!" - mluví o režisérovi Popishchinovi. Podle jeho názoru je pověst člověka vytvářena jeho hodností. Je to člověk, který je slušný, kdo má vysokou hodnost, postavení, peníze, říká Aksenty Ivanovič. Hrdina je chudý na duchu, jeho vnitřní svět je mělký a ubohý; ale Gogol se mu nechtěl smát. Popriščinovo vědomí je rozrušené a v hlavě mu náhle vyvstane otázka: "Proč jsem titulární radní?" a "proč titulární poradce?" Poprišchin nakonec ztrácí rozum a vzbouří se: probouzí se v něm jeho uražená lidská důstojnost. Přemýšlí, proč je tak bezmocný, proč „co je nejlepší na světě, všechno jde buď komorním kadetům, nebo generálům“. Jak šílenství v Popriščině sílí, roste smysl pro lidskou důstojnost. Na konci příběhu to morálně osvícený nevydrží: „Ne, už nemám sílu vydržet. Bůh! co to se mnou dělají!. co jsem jim udělal? Proč mě mučí? Poprishchin je produktem a obětí tohoto světa. Hrdinův výkřik na konci příběhu pohltil všechny křivdy a utrpení „malého muže“.

N.V. Gogol ve svých „Petrohradských povídkách“ a dalších příbězích odhalil skutečnou stránku života metropole a života úředníků. Gogolův kritický realismus odhalil a pomohl rozvinout toto téma pro spisovatele budoucnosti jako nikdo jiný.

V „Petersburg Notes“ z roku 1836 Gogol z realistické pozice předkládá myšlenku společensky bohatého umění, které si všímá společných prvků naší společnosti, které hýbou jejími prameny. Podává pozoruhodně hlubokou definici realistického umění, navazuje na romantismus a svým efektním pohledem zahrnuje staré i nové. Gogolův realismus obsahuje odhalování složitosti života, jeho pohybu, zrodu něčeho nového. Realistický pohled je potvrzen v dílech N.V. Gogol ve druhé polovině 30. let.

„Petrohradské povídky“, zvláště „Kabát“, měly velký význam pro veškerou následující literaturu, etablování se v ní sociálně-humanistického směru a přírodní školy. Kreativita N.V. Gogol nesmírně obohatil ruskou literaturu.

Konec práce -

Toto téma patří do sekce:

Báseň od A.S. Puškin o lásce, blaženosti, buď jako plný pohár, bouře, oheň touhy hoří v tvé krvi, daleko od tebe

Báseň od Puškina o lásce.. blaženost jako plný pohár; bouře hoří v krvi; oheň hoří.. zamilovaný do ženských půvabů..

Pokud potřebuješ doplňkový materiál na toto téma, nebo jste nenašli, co jste hledali, doporučujeme použít vyhledávání v naší databázi prací:

Co uděláme s přijatým materiálem:

Pokud byl pro vás tento materiál užitečný, můžete si jej uložit na svou stránku na sociálních sítích:

Všechna témata v této sekci:

Pryč od tebe
Alexandr Sergejevič Puškin - velký básník. Jeho texty nás uvádějí do básníkových úvah o smyslu života, o lidském štěstí, o morální ideály. Tyto myšlenky jsou obzvláště živě ztělesněny v básních.

Kontroverze kolem románu I. S. Turgeněva „Otcové a synové“ v kritice
Každý spisovatel je při tvorbě svého díla, ať už jde o sci-fi povídku nebo mnohasvazkový román, zodpovědný za osudy hrdinů. Autor se snaží nejen mluvit o životech lidí

Smrk se začervenal a zavrávoral
Zdá se, že v lese zuří hurikán a otřásá mohutnými stromy, ale pak se stále více přesvědčujete, že noc zobrazená v básni je tichá a bezvětří. Ukázalo se, že

Třásla jsem se tak, že z nesmělých rtů
Vaše přiznání neuletělo... Unikátní vizuální prostředky mu pomáhají vyřešit tento kreativní problém: ne jasná linie, ale rozmazané kontury, ne barevný kontrast, a odstíny, polotóny, n

Což už mě nebaví nenávidět
Tato myšlenka se táhne jako refrén celým dílem N. A. Nekrasova. V civilních textech se to láme po svém. Problém morální volby vyvstává naléhavě v básních „Básník a

N.A. Nekrasov "Kdo žije dobře v Rusku." Analýza figurativního systému
"V zásadě," shromažďoval materiál pro tuto knihu 20 let a poté pracoval na textu díla 14 let. Výsledkem tohoto kolosálního díla byla epická báseň „Komu v Rusku“

Volost se roztrhne
Tak vypadají poreformní rolníci. Samotný výběr názvů vesnic, ve kterých rolníci žijí: Zaplatovo, Dyryavino, Razutovo, Znobipshno atd., výmluvně charakterizuje jejich životní podmínky.

L.N. Tolstoy „Válka a mír“. Historie románu. Zobrazení sekulární společnosti v románu
Galerie ušlechtilých typů v románu „Válka a mír“ je bohatá a pestrá. „Světlo“ a společnost jsou vyobrazeny Tolstým ve velkorysých barvách. Vysoká společnost se v románu objevuje jako síla, která vládne zemi. Pokud lidé

Kdy a proč se v románu F. M. Dostojevského Zločin a trest odehrává vzkříšení Raskolnikovovy duše?
„Zločin a trest“ - psychologický a společenský román. Navíc lidská psychologie a veřejné povědomíúzce propojené, vzájemně neoddělitelné. F. M. Dostojevskij ukazuje vnitřní

Raskolnikovova pravda a Sonyina pravda v románu Zločin a trest. Role evangelijních obrazů a motivů v románu
Rodion Raskolnikov je hlavní postavou Dostojevského románu Zločin a trest. Raskolnikov je velmi osamělý. Je to chudý student žijící v malé místnosti, která vypadá spíše jako rakev. Denní Ras

Populární myšlenka v románu Lva Tolstého „Válka a mír“
Román L. N. Tolstého vznikl v 60. letech 19. století. Tato doba se v Rusku stala obdobím nejvyšší aktivity rolnických mas a vzestupu sociálního hnutí. Ústřední téma literatury 60. let

malý muž v dílech A.P. Čechov
Čechov - velký umělec slova, stejně jako mnoho jiných spisovatelů, také nemohla ve svém díle ignorovat téma „malého člověka“. Jeho hrdinové jsou „malí lidé“, ale mnozí z nich se stali

Smrt úředníka." "Tlusté a tenké". Problém vypravěče
Podívejte se na tyto povídky; Je na nich něco povědomého, že? Jako bychom tohle všechno už měli

Rodinné myšlení v románu „Válka a mír“
„Válka a mír“ je ruský národní epos, což se odráží národní charakter ruského lidu v okamžiku, kdy se rozhodovalo o jejich historickém osudu. L. N. Tolstoj pracoval na románu

Jaký je význam konce příběhu A. P. Čechova „Ionych“?
V mnoha svých příbězích se A.P. Čechov zabývá problémem lidské duchovní degradace. Jedním z těchto příběhů je „Ionych“, ve kterém na příkladu doktora Startseva spisovatel ukazuje pád

Osobnost a historie v románu Lva Tolstého Vojna a mír. Kutuzov a Napoleon jako dva morální póly románu
Základem zápletky "Válka a mír" jsou války s Napoleonem - 1805 a 1812. Právě kolem těchto událostí jsou postaveny všechny epizody, hrdinové a problémy. Tolstého výklad války vychází z jeho chápání

smrt šlechtických hnízd ve hře A. P. Čechova „Višňový sad“
Ve hře" Višňový sad» A.P. Čechov zvedá to nejdůležitější společenský problém přelom 19. a 20. století - téma smrti „vznešených hnízd“. Toto dílo názorně ukazuje loučení nového, mladého, zítřka

Za jakým účelem A.N. Ostrovsky začíná a končí akci ve hře „The Thunderstorm“. Dejte odůvodněnou odpověď
Díla realistického směru se vyznačují obdarováním předměty nebo jevy symbolický význam. A. S. Gribojedov byl první, kdo tuto techniku použil v komedii „Běda vtipu“, a stal se ještě více

Majitelé starých zahrad
Když Ranevskou poprvé vidíme a slyšíme, všechno na ní se nám zdá sladké a přitažlivé. Její radost, její slzy při vzpomínce na dětství a ztraceného syna jsou upřímné a dojemné. Ale už v prvním

Váš oblíbený literární hrdina (na základě děl ruské literatury 19
Evgeny Onegin - hlavní postava stejnojmenný román TAK JAKO. Puškin. Na úplném začátku ho vidíme v Petrohradě. Zde je metropolitním dandym, který již plně pochopil „vědu něžné vášně“. Okolnosti

Role „Prologu“ v Nekrasovově básni „Kdo žije dobře v Rusku“
Nekrasov věnoval mnoho let svého života práci na básni, kterou nazval svým „oblíbeným duchovním dítětem“. Spisovatel shromažďoval materiál pro báseň, jak autor díla přiznává, „slovo od slova dvacet let“.

Čím jsou Čechovovy rané příběhy jedinečné?
Duchovní a morální volba hrdina, odpovědnost člověka za svůj osud, odsuzování vulgárnosti ruského života tvoří hlavní věc v díle Antona Pavloviče Čechova. Byly tam vulgarismy a filistinství

Jak dopisy Oněgina a Taťány odhalily vnitřní podstatu jejich osobností?
V díle A.S. Pushkin "Eugene Onegin" se setkáváme se vzorky milostné dopisy počátku devatenáctého století. Tyto dopisy, stejně jako celý román, jsou psány ve verších, to je jejich rozdíl od běžných dopisů

minulost, přítomnost a budoucnost v Čechovově hře Višňový sad. Role symbolismu a podtextu v Čechovově próze
Kardinální konflikt v Čechovově hře „Višňový sad“ je vyjádřen složitým protikladem tří časů – minulosti, přítomnosti a budoucnosti. Minulost je spojena s obrazy Ranevské a Čechova.

Morální zásady rodiny Bolkonských. (Založeno na Tolstého románu „Válka a mír“)
Psychologický rozbor může přijmout různé směry: jednoho básníka nejvíce zajímají obrysy postav; další - vliv vztahy s veřejností a každodenní střety postav;

Uveďte důvod rozkolu v redakční radě časopisu Sovremennik
Časopis s tímto názvem vyšel v Rusku třikrát. První Sovremennik založil Puškin v roce 1836. Po básníkově smrti časopis vydávala skupina spisovatelů vedená P. A. Vjazemským (1.

V každé společnosti, v každém jednotlivci sociální skupina Ve všech lidech je vždy takový člověk, navenek nelišící se od ostatních, nenápadný, který nevyčnívá z davu. Takovým lidem se obvykle říká „malí lidé“. Téma „malého muže“ je v každé době velmi aktuální v ruské literatuře. Puškin tomuto tématu věnoval nejedno dílo – například v „Bronzovém jezdci“, Strážci stanice ukazuje čtenáři typický obraz „malý muž“; Čechov se problému dotýká také v příběhu „Muž v případě“, Lermontov v mnoha svých básních, téměř ve všech vojenská literatura věnované tomuto tématu.

N.V. také neignoroval problém „malého muže“. Gogol. Vždy zvlášť silně cítil prožitky takových lidí, byl jejich „hlasem“ – značnou část své tvorby věnoval „lidíčkům“ a i v dílech, které se primárně nevěnovaly tomuto tématu, se vždy našel nenápadný, jednoduchý člověk o které se nikdo nestaral..

Když už mluvíme o obrazu „malého muže“ v Gogolově díle, nelze nezmínit příběh „The Overcoat“. Hlavní postava, Akakiy Akakievich Bashmachkin, je zobrazen jako nepříliš pozoruhodný, malý vzrůstem, nemocně vyhlížející, „jeden úředník“ v „jednom oddělení“. Gogol hned říká, že takoví lidé v zemi jsou velké množství a existují v každé společnosti. Bashmachkin je opovrhován a zesměšňován; dostává malý plat, nosí starý kabát, který se v jednu chvíli stává nevhodným k nošení, takže jediným snem Akakije Akakijeviče je koupit si nový kabát a hrdina tento sen začne žít.

Nakonec onemocní a zemře, ale sen o kabátu a pomstě za urážky žije dál - proslýchalo se, že Bashmachkinův duch se toulal po městě a strhával z úředníků kabáty.

V "Příběhu kapitána Kopeikina" je hlavním problémem "malý muž". Hlavní postava příběhu měla ve válce utrženou ruku a nohu a neměl možnost pracovat, ale potřeboval se něčím živit. Pak se Kopeikin rozhodl odjet do Petrohradu k ministrovi - požádat o „královskou milost“. Ministr slíbil, že pomůže, ale každý den se vše odkládalo na zítra. V důsledku toho bylo Kopeikinovi řečeno, aby hledal způsoby, jak si pomoci. A našel to - o dva měsíce později se objevil gang lupičů, jehož náčelníkem byl kapitán Kopeikin.

N.V. Gogol neinspiruje myšlenku, že pokud nebudete věnovat pozornost „malým lidem“ a zacházet s nimi špatně, určitě se pomstí. Básník vyzývá, abychom s nimi jednali jako se sobě rovnými, bez pohrdání a šikany. Gogol pochopil, co takoví lidé cítí, o čem sní a co prožívají; svou kreativitou se snažil povzbudit lidi, aby se s nimi zacházelo spravedlivě. Podobné pokusy učinili i jiní básníci a spisovatelé, a proto v literatuře existuje velké množství děl na téma „malý muž“.

Aktualizováno: 2016-10-09

Pozornost!
Pokud si všimnete chyby nebo překlepu, zvýrazněte text a klikněte Ctrl+Enter.
Tím poskytnete projektu i ostatním čtenářům neocenitelný přínos.

Děkuji za pozornost.