Hudební díla Schuberta. Biografie Schuberta: těžký život velkého skladatele

SCHUBERT (Schubert) Franz (1797-1828), rakouský hudební skladatel. Tvůrce romantických písní a balad, vokálních cyklů, klavírních miniatur, symfonií a instrumentálních souborů. Zpěvnost prostupuje díla všech žánrů. Autor asi 600 písní (slovy F. Schillera, J. V. Goetha, G. Heineho), mimo jiné z cyklů „Krásná mlynářova žena“ (1823), „Zimní reise“ (1827, obojí na slova W. Müller); 9 symfonií (včetně „Nedokončené“, 1822), kvarteta, tria, klavírní kvintet „Pstruh“ (1819); klavírní sonáty (nad 20), improvizované, fantasy, valčíky, landlery.

SCHUBERT (Schubert) Franz ( celé jméno Franz Peter) (31. ledna 1797, Vídeň – 19. listopadu 1828, tamtéž), rakouský skladatel, největší představitel raného romantismu.

Dětství. Rané práce

Narozen do rodiny učitel školy. Výjimečný hudební schopnosti Objevil se Schubert raného dětství. Od sedmi let studoval hru na několik nástrojů, zpěv a teoretické obory. V letech 1808-12 zpíval v císařské dvorské kapli pod vedením vynikajících vídeňský skladatel a učitel A. Salieri, který dbal na chlapcovo nadání a začal ho učit základům kompozice. V sedmnácti letech byl Schubert již autorem klavírních skladeb, vokálních miniatur, smyčcových kvartetů, symfonie a opery Ďáblův hrad. Zatímco pracoval jako asistent učitele na škole svého otce (1814-18), Schubert nadále intenzivně komponoval. Mnoho písní pochází z let 1814–1815 (včetně mistrovských děl jako „Margarita u kolovratu“ a „Lesní král“ na slova J. V. Goetha, 2. a 3. symfonie, tři mše a čtyři zpěvohry.

Hudební kariéra

V téže době Schubertův přítel J. von Spaun seznámil s básníkem I. Mayrhoferem a studentem práv F. von Schoberem. Tito a další Schubertovi přátelé - vzdělaní představitelé nové vídeňské střední třídy, obdaření vytříbeným hudebním a poetickým vkusem - se pravidelně scházeli na domácích večerech Schubertovy hudby, později nazývaných "Schubertiády". Komunikace s tímto přátelským a vnímavým publikem zcela uklidněna mladý skladatel ve svém povolání a v roce 1818 Schubert opustil své zaměstnání ve škole. Zároveň se mladý skladatel sblížil se slavným vídeňským zpěvákem I. M. Voglem (1768-1840), který se stal horlivým propagátorem jeho vokální kreativity. Během druhé poloviny 1810s. z pera Schuberta zazněla řada nových písní (včetně nejoblíbenějších „The Wanderer“, „Ganymede“, „Trout“), klavírní sonáty, 4., 5. a 6. symfonie, elegantní předehry ve stylu G. Rossiniho, klavír kvintet „Pstruh“, včetně variací na stejnojmennou píseň. Jeho singspiel „The Twin Brothers“, napsaný v roce 1820 pro Vogla a inscenovaný ve vídeňském Kärntnertor Theater, neměl zvláštní úspěch, však přinesl Schubertovi slávu. Vážnějším počinem bylo melodrama „The Magic Harp“, inscenované o několik měsíců později v divadle ve Vídni.

Proměnlivost štěstí

Léta 1820-21 byla pro Schuberta úspěšná. Těšil se patronátu šlechtických rodů a ve Vídni získal řadu známostí mezi vlivnými lidmi. Schubertovi přátelé zveřejnili 20 jeho písní na soukromé předplatné. Brzy však začalo v jeho životě méně příznivé období. Opera „Alfonso a Estrella“ s libretem Schobera byla odmítnuta (Schubert sám ji považoval za svůj velký úspěch), finanční poměry se zhoršily. Koncem roku 1822 navíc Schubert vážně onemocněl (zřejmě se nakazil syfilidou). Přesto byl tento těžký a těžký rok ve znamení tvorby vynikající díla, včetně písní, klavírní fantazie „The Wanderer“ (toto je prakticky jediný Schubertův příklad bravurně virtuózního klavírního stylu) a „Nedokončená symfonie“ plná romantického patosu (po složení dvou částí symfonie a koncipování třetí, tzv. skladatelka z neznámého důvodu opustila práci a další se k ní nevrátil).

Život se zkrátil ve svých nejlepších letech

Brzy se objevil vokální cyklus „Krásná Millerova žena“ (20 písní s texty W. Müllera), singspiel „Konspirátoři“ a opera „Fierabras“. V roce 1824 vznikly smyčcové kvartety A-moll a D-moll (jeho druhou částí jsou variace na téma dřívější Schubertovy písně „Smrt a panna“) a šestidílný Oktet pro dechové a smyčcové nástroje podle vzoru velmi populární Septet op. 20 L. van Beethovena, ale předčí ho svým rozsahem a virtuózní brilantností. Zřejmě v létě 1825 v Gmundenu u Vídně Schubert načrtl nebo částečně zkomponoval svou poslední symfonii (tzv. „Velkou“, C dur). V té době se již Schubert ve Vídni těšil velmi dobré pověsti. Jeho koncerty s Voglem přilákaly velké publikum a vydavatelé dychtivě vydávali jeho nové písně, ale i hry a klavírní sonáty. Mezi Schubertovými díly z let 1825-26 vynikají klavírní sonáty A moll, D dur, G dur, poslední smyčcový kvartet G dur a některé písně, včetně „The Young Nun“ a Ave Maria. V letech 1827-28 bylo Schubertovo dílo aktivně zpracováno v tisku, byl zvolen členem vídeňské Společnosti přátel hudby a 26. března 1828 uspořádal v sále Společnosti autorský koncert, který se konal s velký úspěch. Toto období zahrnuje vokální cyklus „Winterreise“ (24 písní s Müllerovými texty), dva sešity improvizovaných klavírních skladeb, dvě klavírní tria a mistrovská díla poslední měsíce Schubertův život - Mše Es dur, poslední tři klavírní sonáty, Smyčcový kvintet a 14 písní vydaných po Schubertově smrti ve formě sbírky nazvané "Labutí píseň" (nejpopulárnější jsou "Serenáda" na slova L. Relshtaba a "Dvojité" na slova G . Heineho). Schubert zemřel na tyfus ve věku 31 let; současníci vnímali jeho smrt jako ztrátu génia, který dokázal ospravedlnit jen malou část nadějí vkládaných do něj.

Schubertovy písně

Schubert byl dlouhou dobu známý především svými písněmi pro zpěv a klavír. V podstatě to začalo Schubertem nová éra v dějinách německé vokální miniatury, připravené rozkvětem německé lyriky na konci 18. a počátku 19. století. Schubert sám psal hudbu na základě básní básníků různé úrovně, od skvělého J.V.Goetha (asi 70 písní), F. Schillera (přes 40 písní) a G. Heineho (6 písní z „Labutí písně“) až po poměrně málo známé spisovatele a amatéry (např. na básně jeho přítel I. Mayrhofer Schubert složil asi 50 písní). Kromě svého obrovského spontánního melodického daru měl skladatel jedinečnou schopnost zprostředkovat prostřednictvím hudby obojí obecná atmosféra báseň a její sémantické odstíny. Počínaje svými nejranějšími písněmi vynalézavě využíval možností klavíru pro sonografické a expresivní účely; Souvislá figurace šestnáctinových tónů tak v „Margaritě u kolovratu“ zosobňuje rotaci kolovratu a zároveň citlivě reaguje na všechny změny emočního napětí. Schubertovy písně jsou tvarově nesmírně rozmanité: od jednoduchých strofických miniatur až po volně konstruované vokální scény, které se často skládají z kontrastních částí. Po objevení Müllerových textů, které vyprávějí o putování, utrpení, nadějích a zklamáních osamělé romantické duše, vytvořil Schubert vokální cykly „Krásná mlynářova žena“ a „Winterreise“ – v podstatě první velkou sérii monologových písní v historii propojených tzv. jediný děj.

V jiných žánrech

Schubert celý svůj život usiloval o úspěch v divadelní žánry, jeho opery však přes všechny své hudební přednosti nejsou dostatečně dramatické. Z veškeré Schubertovy hudby přímo související s divadlem si oblibu získala pouze jednotlivá čísla ke hře V. von Cesiho „Rosamunda“ (1823).

Schubertovy chrámové skladby, s výjimkou mší As-dur (1822) a Es-dur (1828), jsou málo známé. Mezitím Schubert celý život psal pro církev; v jeho duchovní hudbě, na rozdíl od dlouhé tradice, převládá homofonní textura (polyfonní psaní nepatřilo silné stránky Schubertova kompoziční technika a v roce 1828 dokonce zamýšlel absolvovat kurz kontrapunktu u autoritativního vídeňského učitele S. Sechtera). Schubertovo jediné a také nedokončené oratorium „Lazarus“ stylově souvisí s jeho operami. Mezi Schubertovou světskou sborovou a vokální tvorbou převažují skladby pro amatérské provedení. „Píseň duchů nad vodami“ pro osm vyniká svým vážným, vznešeným charakterem. mužské hlasy a nízké struny ke slovům od Goetha (1820).

Instrumentální hudba

Při tvorbě hudby instrumentálních žánrů se Schubert přirozeně zaměřil na vídeňskou klasické designy; i nejoriginálnější z jeho raných symfonií, 4. (s autorovým podtitulem „Tragická“) a 5., jsou dodnes poznamenány vlivem Haydna. Již v Pstruhovém kvintetu (1819) však Schubert vystupuje jako naprosto vyzrálý a originální mistr. V jeho hlavních instrumentálních opusech se objevují témata lyrických písní (včetně těch vypůjčených z vlastní písně Schubert - jako v kvintetu "Pstruh", kvartetu "Smrt a panna", fantasy "Poutník"), rytmy a intonace každodenní hudby. I poslední Schubertova symfonie, tzv. „Velká“, vychází především z písňové a taneční tematiky, kterou rozvíjí v opravdu epickém měřítku. Stylistické rysy, které vycházejí z praxe každodenního muzicírování, se u zralého Schuberta snoubí s odpoutanou modlitební kontemplace a náhlým tragickým patosem. V Schubertových instrumentálních dílech převládají klidná tempa; S ohledem na svou zálibu v nenucené prezentaci hudebních myšlenek mluvil R. Schumann o svých „božských délkách“. Zvláštnosti Schubertova instrumentálního psaní nejpůsobivěji zhmotnily jeho poslední dvě velká díla – Smyčcový kvintet a Klavírní sonáta B dur. Důležitá oblast instrumentální kreativita Schubert se skládá z hudebních momentů a improvizací pro klavír; Těmito kusy vlastně začala historie romantických klavírních miniatur. Schubert také složil mnoho klavírních a souborových tanců, pochodů a variací pro domácí hudbu.

Skladatelův odkaz

Do konce 19. stol. velká část Schubertova rozsáhlého odkazu zůstala nepublikována a dokonce ani provedena. Rukopis „Velké“ symfonie tak Schumann objevil až v roce 1839 (tato symfonie byla poprvé uvedena téhož roku v Lipsku pod taktovkou F. Mendelssohna). První provedení Smyčcového kvintetu se uskutečnilo v roce 1850 a první provedení Nedokončené symfonie v roce 1865. Katalog Schubertových děl sestavený O. E. Deutschem (1951) obsahuje asi 1000 položek, z toho 6 mší, 8 symfonií, asi 160 vokální soubory, přes 20 dokončených i nedokončených klavírních sonát a přes 600 písní pro zpěv a klavír.

Životopis a epizody života Franz Schubert. Když narodil a zemřel Franz Schubert, památná místa a data důležité události jeho život. Citáty skladatele, snímkya video.

Roky života Franze Schuberta:

narozen 31. ledna 1797, zemřel 19. listopadu 1828

Epitaf

"Hudba zde pohřbila vzácný poklad, ale ještě úžasnější naděje."
Nápis vyrytý na hrobovém pomníku Franze Schuberta

Životopis

Celý život Franze Schuberta byl nerozlučně spjat s hudbou. Budoucí skladatel prožil dětství na předměstí Vídně, v domě učitele, který ve volném čase rád trochu muzicíroval. Byl to jeho otec a starší bratr, kteří se stali prvními učiteli Franze, který brzy ukázal své hudební schopnosti. Mladý talent učil hru na housle a klavír. Poté následovala výuka varhan. S vynikajícím hlasem se Schubert stal v jedenácti letech „zpěvákem“ ve vídeňské dvorní kapli a ve škole Konvikt. Zde se seznámil s díly Mozarta a Haydna a sám Antonio Salieri působil jako jeho učitel kompozice a kontrapunktu.

Skladatelský talent Franze Schuberta se projevil kolem třinácti let ao tři roky později již napsal operu, několik klavírních skladeb a symfonii. V této době se jeho hlas začal „lámat“ a chlapec byl vyloučen ze sboru. Následovalo studium na učitelském semináři a vyučování na stejné škole, kde působil Schubertův otec. Celé tvoje volný čas Franz se věnuje skládání hudby a zároveň studuje díla takových mistrů jako Beethoven, Mozart a Haydn.

19. listopadu 1828 je veřejností šokována zprávou o smrti Schuberta, který zemřel ve věku necelých 32 let. Skladatel strávil několik posledních let v nemoci, ale zdálo se, že jeho zdravotní stav se zlepšuje. Příčinou Schubertovy smrti byl břišní tyfus, který vedl k horečce, která ho těžce trápila dva týdny. Pohřeb Franze Schuberta se konal na hřbitově ve Wehringu. Téměř o 60 let později byl Schubertův popel znovu pohřben na vídeňském Ústředním hřbitově.

Čára života

31. ledna 1797 Datum narození Franze Petera Schuberta.
1810 Začátek skladatelské činnosti.
1813 Přijetí do učitelského semináře.
1816 První tvůrčí úspěch s baladou „Lesní král“.
1823 Volba čestnými členy Štýrské a Linecké hudební unie.
26. března 1828 Datum jediného úspěšného veřejného koncertu.
19. listopadu 1828 Datum smrti Schuberta.
22. ledna 1888 Datum opětovného uložení Schubertova popela na vídeňském ústředním hřbitově.

Památná místa

1. Město Vídeň, kde se narodil a žil Franz Schubert.
2. Město Lichtental, kde Schubert studoval hudbu.
3. Dvorní kaple ve Vídni, kde Schubert vystupoval jako „zpívající chlapec“.
4. Město Železnovce na Slovensku, kde žil Schubert.
5. Vídeňský ústřední hřbitov, kde je nyní uložen popel Franze Schuberta.
6. Schubertův dům ve Vídni (nyní Schubert Museum-Apartment).
7. Vídeňský městský park, kde je postaven Schubertův pomník.

Epizody života

Během svého života měl Franz Schubert ještě krátkodobé úspěchy. Například jeho písně v podání tehdy populárního rakouského zpěváka Vogla se začaly těšit mimořádné oblibě ve vídeňských hudebních salonech. Balada „Lesní král“ přinesla svému autorovi první úspěch.

Muzikologové dodnes argumentují, proč skladatel nikdy nedokončil slavnou „Nedokončenou symfonii“. Někteří se domnívají, že skladba ve skutečnosti není vůbec nedokončená a podobná struktura díla byla charakteristická pro mnoho romantických skladatelů té doby.

Smlouva

„Moje spisy vznikly z mého chápání hudby a mé bolesti; zdá se, že ti z nich, které sama bolest vyvolala, potěšili svět nejméně ze všech.“

Příběh o Franzi Schubertovi ze série programů „Encyklopedie projektu“

upřímná soustrast

„Schubert měl vzácnou schopnost<...>cítit a předávat radosti a strasti života, jak to cítí a rádi by zprostředkovali většina lidí, kdyby měli Schubertův talent.“
Boris Asafiev , skladatel

"V Schubertovi vidím jednoho z největších melodistů všech dob."
Gerard Griset , skladatel

„Miluji výhradně Schuberta. Je jiný než ostatní skladatelé své doby. Chudák, považoval se za méněcenného než Beethoven, zatímco do hudby přispěl něčím velmi inovativním.
Yanis Xenakis , skladatel

Encyklopedický YouTube

• 1 / 5

  Franz Peter Schubert se narodil na předměstí Vídně do rodiny učitele lichtenthalské farní školy a amatérského hudebníka. Jeho otec Franz Theodor Schubert pocházel z rodiny moravských rolníků; matka, Elisabeth Schubert (rozená Fitz), byla dcerou slezského mechanika. Z jejich čtrnácti dětí devět zemřelo v r nízký věk, a hudbě se věnoval i jeden z Franzových bratrů Ferdinand.

  Franz projevil hudební talent velmi brzy. Jeho prvními mentory byli členové jeho domácnosti: jeho otec ho naučil hrát na housle a jeho starší bratr Ignatz ho naučil hrát na klavír. Od šesti let studoval na farní škole v Lichtenthalu. Od sedmi let chodil na varhanní hodiny u kapelníka lichtentalského kostela. Zpívat ho učil rektor farního kostela M. Holzer.

  Díky svému krásnému hlasu byl Franz v jedenácti letech přijat jako „zpívající chlapec“ do vídeňské dvorní kaple a do Konvict (internátní škola). Tam se jeho přáteli stali Joseph von Spaun, Albert Stadler a Anton Holzapfel. Wenzel Ružička učil Schuberta na generálbas, později Antonio Salieri vzal Schuberta ke studiu zdarma a učil kontrapunkt a skladbu (do roku 1816). Schubert se zabýval nejen zpěvem, ale také se setkal instrumentální díla Joseph Haydn a Wolfgang Amadeus Mozart, protože byl druhými houslemi v orchestru Konvikt.

  Brzy se projevil jeho skladatelský talent. V letech 1810 až 1813 napsal Schubert operu, symfonii, klavírní kusy a písně.

  Schubert se na studiích potýkal s matematikou a latinou a v roce 1813 byl vyloučen ze sboru, protože se mu lámal hlas. Schubert se vrátil domů a vstoupil do učitelského semináře, který absolvoval v roce 1814. Poté získal místo učitele na škole, kde působil jeho otec (na této škole působil do roku 1818). Ve volném čase skládal hudbu. Studoval především Glucka, Mozarta a Beethovena. Svá první samostatná díla – operu „Satan's Pleasure Castle“ a Mši F dur – napsal v roce 1814.

  Splatnost

  Schubertovo dílo neodpovídalo jeho povolání a pokoušel se prosadit jako skladatel. Vydavatelé ale odmítli jeho díla vydat. Na jaře 1816 mu bylo odepřeno místo kapelníka v Laibachu (nyní Lublaň). Brzy Joseph von Spaun představil Schuberta básníkovi Franzi von Schoberovi. Schober zařídil Schubertovi setkání se slavným barytonistou Johannem Michaelem Voglem. Schubertovy písně v podání Vogla se začaly těšit velké oblibě ve vídeňských salonech. Schubertův první úspěch přišel s Goethovou baladou „The Forest King“ („Erlkönig“), kterou zhudebnil v roce 1816. V lednu 1818 vyšla Schubertova první skladba – píseň Erlafsee(jako doplněk antologie F. Sartoriho).

  Mezi Schubertovy přátele patřili úředník J. Spaun, amatérský hudebník A. Holzapfel, amatérský básník F. Schober, básník I. Mayrhofer, básník a komik E. Bauernfeld, výtvarníci M. Schwind a L. Kupelwieser, skladatelé A. Hüttenbrenner a J . Schubert, zpěvák A. Milder-Hauptmann. Byli fanoušky Schubertova díla a pravidelně ho podporovali Finanční pomoc.

  V roce 1823 byl zvolen čestným členem Štýrské a Linecké hudební jednoty.

  Ve 20. letech 19. století začal mít Schubert zdravotní problémy. V prosinci 1822 onemocněl, ale po pobytu v nemocnici na podzim 1823 se jeho zdravotní stav zlepšil.

  Minulé roky

  V roce 1897 vydali nakladatelé Breitkopf a Hertel vědecky ověřené vydání skladatelových děl, jehož hlavním redaktorem byl Johannes Brahms. Skladatelé dvacátého století jako Benjamin Britten, Richard Strauss a George Crum byli buď propagátory Schubertova díla, nebo dělali narážky na jeho díla ve své vlastní hudbě. Britten, který byl vynikajícím klavíristou, doprovázel mnoho Schubertových písní a často hrál jeho sóla a duety.

  Nedokončená symfonie

  Doba vzniku symfonie h moll DV 759 („Nedokončená“) byl podzim roku 1822. Byla věnována amatérům hudební společnost v Grazu a Schubert představil v roce 1824 dvě jeho části.

  Rukopis uchovával více než 40 let Schubertův přítel Anselm Hüttenbrenner, dokud jej neobjevil vídeňský dirigent Johann Herbeck a v roce 1865 na koncertě vystoupil. (Byly provedeny první dvě věty dokončené Schubertem a místo chybějících 3. a 4. věty byla provedena závěrečná věta z rané Schubertovy Třetí symfonie D dur.) Symfonie vyšla v roce 1866 v podobě prvních dvou vět. .

  Důvody, proč Schubert nedokončil „Nedokončenou“ symfonii, jsou stále nejasné. Zřejmě to hodlal dovést k logickému závěru: první dva díly byly kompletně hotové a 3. díl (v povaze scherza) zůstal ve skicách. Neexistují žádné náčrty pro konec (nebo se mohly ztratit).

  Dlouho panoval názor, že symfonie „Nedokončená“ je zcela dokončeným dílem, neboť okruh obrazů a jejich rozvíjení se vyčerpává ve dvou částech. Pro srovnání hovořili o Beethovenových sonátách ve dvou větách ao tom, že pozdější díla tohoto druhu se stala běžnou mezi romantickými skladateli. Této verzi však odporuje skutečnost, že první dvě věty dokončené Schubertem byly napsány v různých tóninách, daleko od sebe. (Takové případy se nestaly ani před ním, ani po něm.)

  Existuje také názor, že hudba, která se stala jednou z přestávek k Rosamundě, napsaná v sonátová forma, v tónině h moll a mající dramatický charakter. Ale toto hledisko nemá žádné listinné důkazy.

  V současné době existuje několik možností, jak „Nedokončenou“ symfonii dokončit (zejména možnosti anglického muzikologa Briana Newboulda a ruského skladatele Antona Safronova).

  Eseje

  • Opery - Alfonso a Estrella (1822; inscenace 1854, Výmar), Fierrabras (1823; inscenace 1897, Karlsruhe), 3 nedokončené, včetně hraběte von Gleichen a další;
  • Singspiel (7), včetně Claudiny von Villa Bella (na Goethův text, 1815, zachovalo se první ze 3 jednání; inscenováno 1978, Vídeň), Bratři dvojčata (1820, Vídeň), Spiklenci nebo Domácí válka ( 1823, inscenováno 1861, Frankfurt nad Mohanem);
  • Hudba ke hrám - Kouzelná harfa (1820, Vídeň), Rosamunda, princezna kyperská (1823, tamtéž);
  • Pro sóla, sbor a orchestr - 7 mší (1814-1828), Německé Requiem (1818), Magnificat (1815), ofertoria a další duchovní díla, oratoria, kantáty včetně Miriaminy Vítězné písně (1828);
  • Pro orchestr - symfonie (1813; 1815; 1815; Tragická, 1816; 1816; Malá C dur, 1818; 1821, nedokončená; Nedokončená, 1822; dur C dur, 1828), 8 předeher;
  • Komorní instrumentální soubory - 4 sonáty (1816-1817), fantasy (1827) pro housle a klavír; sonáta pro arpeggione a klavír (1824), 2 klavírní tria (1827, 1828?), 2 smyčcová tria (1816, 1817), 14 nebo 16 smyčcových kvartetů (1811-1826), Pstruhový klavírní kvintet (1819?), smyčcový kvintet (1816, 1817). 1828), oktet pro smyčce a dechy (1824), Úvod a variace na téma písně „Withered Flowers“ ​​ („Trockene Blumen“ D 802) pro flétnu a klavír atd.;
  • Pro klavír na 2 ruce - 23 sonát (z toho 6 nedokončených; 1815-1828), fantasy (Wanderer, 1822 atd.), 11 improvizovaných (1827-28), 6 hudebních momentů (1823-1828), rondo, variace a další skladby , přes 400 tanců (valčíky, ländlery, německé tance, menuety, ecosaises, cvaly aj.; 1812-1827);
  • Pro klavír na 4 ruce - sonáty, předehry, fantasy, maďarský divertissement (1824), ronda, variace, polonézy, pochody.
  • Vokální soubory pro muže, ženské hlasy A smíšené kompozice v doprovodu i bez doprovodu;
  • Písně pro zpěv a klavír (více než 600), včetně cyklů „Krásná mlynářka“ (1823) a „Zimní cesta“ (1827), sbírka „Labutí píseň“ (1828), „Třetí píseň Ellen“ („“ Ellens dritter Gesang“, také známý jako Schubertovo „Ave Maria“, „Lesní král“ („Erlkönig“, podle básní J. W. Goetha, 1816).

  Katalog prací

  Vzhledem k tomu, že za skladatelova života vyšlo poměrně málo jeho děl, jen několik z nich má své vlastní opusové číslo, ale ani v takových případech číslo přesně neodráží dobu vzniku díla. V roce 1951 vydal muzikolog Otto Erich Deutsch katalog Schubertových děl, kde jsou všechna skladatelova díla uspořádána v časová posloupnost podle doby, kdy byly napsány.

  Paměť

  Asteroid (540) Rosamund, objevený v roce 1904, je pojmenován po hudební hře Franze Schuberta Rosamund [ ] .

  viz také

  Poznámky

  1. , S. 609.
  2. Schubert Franz Peter / Yu. N. Khokhlov // Velká sovětská encyklopedie: [ve 30 svazcích] / kap. vyd. A. M. Prochorov. - 3. vyd. - M.: Sovětská encyklopedie, 1969-1978.
  3. Schubert Franz (nedefinováno) . Collierova encyklopedie. - Otevřená společnost. 2000. Načteno 24. března 2012. Archivováno 31. května 2012.
  4. // Encyklopedický slovník Brockhause a Efrona: v 86 svazcích (82 svazcích a 4 dodatečné). - Petrohrad. , 1890-1907.
  5. Walther Dürr, Andreas Krause (Hrsg.): Schubert Handbuch, Bärenreiter/Metzler, Kassel u.a. bzw. Stuttgart u.a., 2. Aufl. 2007, S. 68, ISBN 978-3-7618-2041-4
  6. Dietmar Grieser: Der Onkel z Preßburgu. Auf österreichischen Spuren durch die Slowakei, Amalthea-Verlag, Wien 2009, ISBN 978-3-85002-684-0, S. 184
  7. Andreas Otte, Konrad Wink. Kerners Krankheiten großer Musiker. - Schattauer, Stuttgart/New York, 6. Aufl. 2008, S. 169,

  Franz Peter Schubert.
  Na světě jich bylo a je mnoho talentovaní lidé kteří vynikli v nějakém oboru a stali se slavnými. Mezi skladateli je mnoho takových talentovaných lidí, ve skutečnosti je každý z nich talentovaný svým vlastním způsobem. Jedním z nejslavnějších skladatelů všech staletí je Schubert.
  Franz se narodil v roce 1797 na předměstí Vídně. Jeho rodina byla velká, a tak se rodiče věnovali hlavně mladším dětem. Ale již od dětství Schubert projevoval talent pro hudbu. V 11 letech se skladatel důkladně chopil hudby a vstoupil do dvorní hudební školy, kde se tomuto umění začal věnovat podrobněji a naučil se hrát na jiné hudební nástroje.
  Své počáteční melodie představil Schubert lidem již v roce 1814, když mu bylo pouhých 17 let. Jeho styl připomínal kritikům předchozí autory, takže zvláštní uznání rané práce Nepřinesli to Franzovi.
  Sláva budoucímu skladateli přišla náhle, v roce 1816, kdy vyšla balada „Lesní král“, která je stále populární v divadelních a tanečních produkcích. Poté se jeho kariéra rozjela, mladý hudebník sbíral zkušenosti a moderní kritici často vyzdvihují jeho cykly „Krásná mlynářova žena“ a „Zimní reise“.
  Mnoho Schubertových melodií vytvořených v tomto období se stalo světová sláva, například: „Serenáda“ (sbírka „Labutí píseň“), „Přístřešek“, „U moře“.
  Skladatel po sobě zanechal 600 hudební díla 400 z nich se univerzálně používá k tanci. Jeho valčíky jsou psány tak, aby je hrály 4 ruce, což umožňuje interpretům pracovat v duetech. Ale i přes tak vyčerpávající množství písní a melodií ne všechny dlouhý život zkušený finanční problémy. Kdo ví, možná kdyby měl dost peněz, stal by se ještě za života úspěšnějším a slavnějším, mohl překonat nemoc, která ho zlomila, a nechal by za sebou další díla.
  Zajímavá fakta o Schubertově životě:
  Skladatel celý život miloval jednu dívku z hraběcí rodiny, jmenovala se Caroline Exterhazy. Byla jeho studentkou a učitelka ji urazila, protože jí nikdy nevěnoval melodii, o které řekl, že všechna jeho díla jsou o ní.
  Schubertův kvartet d moll nejprve Pařížská filharmonie odmítla, ale 13 let po jeho složení nakonec souhlasila s jeho provedením. Hned na premiéře dirigent Franzovi řekl: "To je špatné, nepleť se s takovými věcmi." Stalo se to přímo na veřejnosti. Skladatel sebral noty a odešel, pro kvarteto už o něm nikdy neslyšeli.
  Traduje se legenda, že jednoho dne potkal na ulici dobře oblečenou dámu, zavolala na něj jménem a představila se jako Destiny. Požádala ho, aby si vybral cestu: být chudým učitelem a žít dlouhý život, nebo být slavný a odejít krátce po svých třicátých narozeninách. Poté školu opustil a věnoval se hudbě.
  Schubertovu biografii nelze stručně říci, protože stejně jako všichni kreativní lidé v jeho životě byly vzestupy a pády, tajemství a nevyřešené záhady. Franz Peter Schubert zemřel 19. listopadu 1828, když mu bylo pouhých 32 let. Tyfus, šířící se po Evropě mílovými kroky, vzal tomuto talentovanému skladateli život.

  Franz Peter Schubert je velký rakouský skladatel, jeden ze zakladatelů romantismu v hudbě. Napsal asi 600 písní, devět symfonií (včetně slavné „Nedokončené symfonie“), liturgickou hudbu, opery a velký počet komorní a sólová klavírní hudba.

  Franz Peter Schubert se narodil 31. ledna 1797 v Lichtenthalu (nyní Alsergrund), malém předměstí Vídně, v rodině učitele, který amatérsky hrál. Z patnácti dětí v rodině deset zemřelo v raném věku. Franz projevil hudební talent velmi brzy. Od šesti let studoval na farní škole a jeho domácnost ho naučila hrát na housle a klavír.

  V jedenácti letech byl Franz přijat do Konviktu - dvorní kaple, kde kromě zpěvu studoval hru na mnoho nástrojů a hudební teorii (pod vedením Antonia Salieriho). Schubert opustil kapli v roce 1813 a přijal místo učitele ve škole. Studoval především Glucka, Mozarta a Beethovena. Svá první samostatná díla – operu Des Teufels Lustschloss a Mše F dur – napsal v roce 1814.

  V oblasti písně byl Schubert pokračovatelem Beethovena. Díky Schubertovi se tento žánr dočkal umělecká forma, obohacující koncertní plochu vokální hudba. Balada „The Forest King“ („Erlk?nig“) napsaná v roce 1816 přinesla skladateli slávu. Brzy poté se objevily „The Wanderer“ („Der Wanderer“), „Chvála slz“ („Lob der Thr?nen“), „Zuleika“ („Suleika“) a další.

  Ve vokální literatuře mají velký význam rozsáhlé sbírky Schubertových písní na básně Wilhelma Müllera – „Krásná Millerova žena“ („Die sch?ne M?llerin“) a „Winter Reise“ („Die Winterreise“), které jsou jakoby pokračováním Beethovenovy myšlenky vyjádřené ve sbírce písní „Milá“ („An die Geliebte“). Ve všech těchto dílech Schubert ukázal pozoruhodný melodický talent a širokou paletu nálad; dal doprovod vyšší hodnotu, větší umělecký smysl. Pozoruhodná je i sbírka „Swan Song“ („Schwanengesang“), z níž mnohé písně získaly celosvětový věhlas (např. „St?ndchen“, „Aufenthalt“, „Das Fischerm?dchen“, „Am Meere“). Schubert se nesnažil, jako jeho předchůdci, napodobovat národní charakter, ale jeho písně mimovolně odrážely národní proud a staly se majetkem země. Schubert napsal téměř 600 písní. Beethoven si své písně užíval v posledních dnech svého života. Schubertův úžasný hudební dar se projevil v oblasti klavíru a symfonie. Jeho fantazie C dur a f moll, improvizované písně, hudební momenty a sonáty jsou důkazem jeho bohaté fantazie a velké harmonické erudice. V smyčcový kvartet d-moll, kvintet c-dur, klavírní kvartet „Trout“ (Forellen Quartett), velká symfonie c-dur a nedokončená symfonie b-moll. Schubert je Beethovenův nástupce. V oblasti opery nebyl Schubert tak nadaný; ačkoli jich napsal asi 20, na slávě mu jen málo přidají. Mezi nimi vyniká „Der h?usliche Krieg oder die Verschworenen“. Některá čísla jeho oper (např. Rosamunda) jsou docela hodná velkého hudebníka. Z četných Schubertových církevních děl (mše, obětiny, hymny atd.) s exaltovaným charakterem a hudební bohatství Obzvláště odlišná je mše es-dur. Schubertova hudební produktivita byla obrovská. Počínaje rokem 1813 neustále skládal.

  V nejvyšším kruhu, kam byl Schubert zván, aby doprovázel své vokální skladby, byl krajně rezervovaný, chvála ho nezajímala a dokonce se jí vyhýbal; Mezi svými přáteli si naopak velmi vážil souhlasu. Pověst o Schubertově nestřídmosti má nějaký základ: často pil příliš mnoho a pak se stal vznětlivým a nepříjemným pro okruh svých přátel. Z tehdy uváděných oper se Schubertovi nejvíce líbila „Švýcarská rodina“ od Weigela, „Medea“ od Cherubiniho, „Jan z Paříže“ od Boieldiera, „Cendrillon“ od Izouarda a zejména „Iphigenie in Tauris“ od Glucka. italská opera, který byl ve velké módě v jeho době, Schubert měl malý zájem; pouze " Holič ze Sevilly“ a některé pasáže z Rossiniho Othella ho fascinovaly. Podle životopisců Schubert na svých skladbách nikdy nic neměnil, protože na to na tu dobu neměl. Své zdraví nešetřil a v rozkvětu života a talentu ve věku 32 let zemřel. Minulý rok Jeho život byl i přes chatrný zdravotní stav obzvláště plodný: právě tehdy napsal symfonii C dur a mši es dur. Během svého života nezaznamenal žádný mimořádný úspěch. Po jeho smrti zůstalo množství rukopisů, které později spatřily světlo (6 mší, 7 symfonií, 15 oper atd.).