Spisovatel Evgeny Shvarts biografie. Literární a historické poznámky mladého technika
Rodiče, původ, dětství
Evgeniy Lvovich Schwartz se narodil 9. října (21. října) 1896 v Kazani. Jeho otec byl Lev Borisovič (Vasilievich) Schwartz (1874-1940), Žid, který konvertoval k pravoslaví, jeho matka byla Maria Fedorovna Šelková (1875-1942), z ortodoxní ruské rodiny. Nejen otec Evgeniy Schwartz byl pravoslavný, ale také jeho dědeček, který při křtu dostal jméno Boris (po jeho nástupci Lukich).
Lev Schwartz se narodil 10. (22. prosince) 1874 v přístavním městě Kerch v provincii Taurida do rodiny obchodníka z města Pyaski v provincii Lublin Berka (Boris) Schwartz a jeho manželky Khai-Beila (dne téhož dne - 14. Teyves podle židovského kalendáře - byl spáchán obřízka). Pět let studoval Lev na Kerch Alexandrovskaya a další dva roky na vojenském gymnáziu Kuban. Středoškolské vzdělání dokončil na jekatěrinodarském mužském gymnáziu, kde pobyl rok a osm měsíců a odkud byl v roce 1892 propuštěn s výborným chováním a uspokojivou pílí.
Po absolvování gymnázia byl Lev Schwartz propuštěn ze společnosti kerčských „řemeslných měšťanů věčné dílny“ (kam byl v roce 1883 zařazen „do otcovy rodiny“) „pro vstup na vyšší vzdělávací instituce pokračovat ve vědeckém kurzu." Poté, co opustil Jekatěrinodar, předložil dokumenty Imperial Charkov University, ale „nebyl zahrnut do souboru přijatých židovských studentů“. Lev Schwartz snil o pokračování ve studiu a požádal ministra veřejného školství, s jehož svolením byl téhož roku 1892 přijat „jako student Kazaňské univerzity na lékařské fakultě“.
Osud sem přivedl mladou studentku medicíny spolu se studentkou porodnických kurzů Marií Fedorovnou Šelkovou, dcerou ryazanského cechu Fjodora Sergejeviče Shelkova (která byla podle vzpomínek Evgeny Schwartze nemanželským dítětem jistého ryazanského statkáře Telepneva) . V roce 1895 se rozhodli uvázat uzel. Krátce před tím požádal dvacetiletý Lev Schwartz kněze kostela Archanděla Michaela ve městě Kazaň, aby ho osvítil svatým křtem. 18. (30. května) 1895 byl pokřtěn jménem Leo (podle jeho nástupce - Vasiljeviče). Později se Lev Berkovich (Borisovich) začal psát jako Lev Vasiljevič Schwartz
Evgeny Schwartz si nepamatoval svůj život v Kazani, protože po několika letech jeho rodiče opustili město a brzy, vůlí osudu, skončili na jihu.
V roce 1898 Lev Schwartz úspěšně promoval na Imperial Kazan University, kde navštěvoval „ plný kurz vědy na lékařské fakultě“. Navíc, jak je uvedeno v „Certifikátu“ z 5. června 1898, podepsaném univerzitním inspektorem studentů, „během svého studia na univerzitě se choval výborně“. A to i přesto, že Lev Schwartz byl na příkaz rektora Císařské kazaňské univerzity K. V. Vorošilova od samého počátku umístěn pod „obzvláště ostražitý dohled“. Ale po přestěhování do Dmitrova u Moskvy v roce 1898 se v životě Švarceva něco stalo. ostrá zatáčka: pro podezření z protivládní propagandy mezi dělníky byl Lev Schwartz prohledán, zatčen a deportován pryč z velkých měst. V důsledku toho se rodina přestěhovala do Armaviru a poté do Akhtyri u Azovského moře a později do Maykopu. Lev Schwartz byl opakovaně obviňován z revolučních aktivit, v důsledku čehož byl opakovaně zatčen a vyhoštěn
Politické koníčky Lva Schwartze však neovlivnily postoj rodiny k náboženství. Ve věku 7-8 let se Jevgenij, pokřtěný do pravoslaví jako jeho rodiče, považoval za Rusa, a vůbec ho nepřekvapilo, bratranec byl Žid. A smyslem zde vůbec nebyla „ruská krev“ zděděná po jeho matce, ale jeho příslušnost k církvi. „Jsem pravoslavný, tedy Rus. To je vše,“ napsal kdysi Evgeniy Schwartz o svém dětském pohledu na svět.
Rané dětství Evgenyho Schwartze strávil v pohybu: ve svých denících vzpomíná na Jekatěrinodar, Dmitrova, Achtyri, Rjazaň... „Byly to návštěvy rodného města jeho otce v různých časech v intervalech mezi jeho různými bohoslužbami u Majkopu.“
V Maikopu, na který Jevgenij Schwartz celý život s láskou vzpomínal, prožil spisovatel své další dětství a mládí.
Bratranec E. L. Schwartze je slavný recitátor, ctěný umělec RSFSR Anton Isaakovich Schwartz (1896-1954).
Mládí
V roce 1914 vstoupil Jevgenij na Právnickou fakultu Moskevské lidové univerzity pojmenované po A. L. Shanyavsky, ale poté, co tam studoval dva roky, rozhodně opustil profesi právníka a zasvětil svůj život divadelnímu umění a literatuře. Na jaře 1917 byl povolán do armády. V dubnu 1917 byl v záložním praporu v Caricyn, odkud měl být spolu s dalšími nově nasazenými studenty převezen do vojenské učiliště do Moskvy. Od srpna 1917 kadet v Moskvě. 5. října 1917 byl povýšen na praporčíka. Po Říjnová revoluce vstoupil do dobrovolnické armády. Účastnil se Kornilova ledového pochodu. Při útoku na Jekaterinodar utrpěl otřes mozku, jehož následky – třes rukou – pociťoval po zbytek života. Po šoku byl demobilizován a nastoupil na univerzitu v Rostově na Donu, kde začal pracovat v Divadelní dílně. Kromě divadla pracoval Schwartz jako fejetonista v provinčních novinách „All-Union Stoker“ (tehdy vycházely v Artyomovsku v Doněcké oblasti, nyní vycházely v Gorlovce), kde ho osud svedl dohromady s Nikolajem Oleinikovem, který se později stal blízkým přítel a spoluautor, tam v roce 1923 vydali Jevgenij a Nikolaj z iniciativy Michaila Slonimského první číslo časopisu „Zaboi“ (nyní „Donbass“), který se stal generátorem rozvoje literárního hnutí. z Donbasu.
V roce 1921 přišel do Petrohradu jako součást Rostovského divadelního souboru. Nějaký čas pracoval jako sekretář u Korneyho Čukovského a v roce 1923 začal publikovat své fejetony.
Od roku 1924 žil Schwartz v Leningradu, pracoval ve Státním nakladatelství pod vedením S. Ya.Marshaka a poté se sblížil s představiteli literárního sdružení OBERIU. Aktivně se podílel na tvorbě populárních dětských časopisů „Ježek“ a „CHIZH“.
Schwartz Evgeniy Lvovich - (1896-1958), ruský dramatik. Narozen 9. (21. října) 1896 v Kazani v rodině lékaře. Schwartz prožil dětství v Maikop. Právnickou fakultu Moskevské univerzity, kde studoval v prvních letech po říjnové revoluci roku 1917, Schwartz nevystudoval, protože začal hrát ve studiových divadlech - nejprve v Rostově na Donu a od roku 1921 v Petrohradě, v r. divadelní dílnu.
V recenzích představení Divadelní dílny kritici zaznamenali Schwartzovy vynikající plastické a vokální schopnosti a předpověděli mu skvělou hereckou budoucnost. Navzdory tomu na počátku dvacátých let opustil jeviště a pracoval jako literární sekretář K.I. Chukovského a v letech 1923–1924 jako novinář pro různé publikace v Doněcku, včetně časopisu „Zaboi“ a novin „Zaboi“, známých mimo the Donbass. Stoker“, pro kterou složil poetické fejetony pod pseudonymem Ded Saray. Spolupracoval s časopisem "Leningrad".
Když je vám teplo a měkko, je rozumnější podřimovat a mlčet.
Schwarz Jevgenij Lvovič
V roce 1924 se Schwartz vrátil do Leningradu a pracoval v dětské redakci Gosizdatu pod vedením S. Marshaka. Jednou z jeho hlavních povinností bylo pomáhat debutantům, z nichž mnozí si vzpomněli, že Schwartz se vyznačoval vzácnou schopností rozvíjet a doplňovat myšlenky ostatních, a tak pomáhal nově příchozím objasňovat jejich individuální schopnosti a záměry.
Během těchto let měl Schwartz blízko ke skupině OBERIU. Jako mnoho Oberiutů psal příběhy a básně pro děti do časopisů „Čiž“ a „Ježek“ (Příběh staré Balalajky, 1925 atd.) a vydával knihy pro děti. Při vzpomínce na sociální situaci těch let Schwartz napsal: „Odpůrci antropomorfismu a pohádek tvrdili, že i bez pohádek má dítě potíže s chápáním světa. Podařilo se jim zachytit klíčové pozice v pedagogice. Veškerá dětská literatura byla podezřelá. Jediná věc, kterou podle jejich názoru mohli dětští spisovatelé dělat, bylo vytvářet nějaké volitelné doplňky k učebnicím.“ V takové atmosféře se zrodila Schwartzova dramaturgie.
V roce 1929 Schwartz napsal svou první hru, Underwood. Její zápletka je jednoduchá: student Nyrkov dostal na urgentní práci doma psací stroj Underwood, podvodníci se ho rozhodli ukrást a průkopnice Marusya jim v tom zabránila. Dětský obraz, ztělesňující přátelství a nezištnost, díky němuž se rozptylují síly zla, se stal průřezovým obrazem Schwartzových her - jako Marusa z Underwoodu a dívka Ptah, hrdinka hry Poklad (1933).
Sláva statečným, kteří se odvažují milovat s vědomím, že tohle všechno jednou skončí! Sláva šílencům, kteří žijí, jako by byli nesmrtelní! (" Obyčejný zázrak»)
Schwarz Jevgenij Lvovič
V roce 1934 přesvědčil režisér N. Akimov dramatika, aby vyzkoušel komediální drama pro dospělé. Výsledkem byla hra The Adventures of Hohenstaufen - satirické dílo s pohádkovými prvky, v nichž se boj mezi dobrými a zlými silami odehrával v realisticky popsané sovětské instituci, kde se manažer Upyrev ukázal jako skutečný ghúl a uklízečka Kofeikina byla dobrá víla.
Hra Stín (1940), napsaná stejně jako některé další Schwartzovy hry na motivy pohádek H. C. Andersena, byla hned po premiéře stažena z repertoáru, protože v něm byl příběh příliš zjevně blízko politické satiře. Možná to vysvětluje Schwartzův apel na moderní téma z „ideově konzistentních pozic“ a bez pohádkových prvků. Krátce před Velikou Vlastenecká válka napsal hry Bratr a sestra (o záchraně dětí z ledové kry) a Naše pohostinství (o bdělosti Sovětský lid v předvečer války). Ve válečných letech napsal hru o obléhání Leningradu Jedna noc (1942), která rovněž neobsahovala pohádkové prvky.
Během Velké vlastenecké války byl Schwartz evakuován z obleženého Leningradu do Kirova (Vjatka) a Stalinabadu (Dušanbe). Pracoval na divadelní hře Drak (1943), která byla uvedena po válce. Hra byla ihned po premiéře v Leningradském divadle komedie stažena z repertoáru. Hra zůstala zakázána až do roku 1962. Obsah hry se neomezoval pouze na vítězství dobrého rytíře Lancelota nad zlým vládcem Dragonem. Dračí síla byla založena na tom, že dokázal „vymístit duše lidí“, takže ihned po jeho smrti začal boj o moc mezi jeho přisluhovači a lidé byli stále spokojeni se svou bídnou existencí.
Jediný způsob, jak se zbavit draků, je mít vlastní.
Schwarz Jevgenij Lvovič
Poté, co se Schwartz seznámil s akimovskou akimovskou akimovskou výstavou Draka, vyjádřil v dopise režisérovi jednu z hlavních zásad své dramaturgie: „Zázraky jsou krásně vymyšlené. Ale v jejich samé hojnosti je cítit nádech nedůvěry ke hře... Pokud z toho, co je ve hře řečeno, plyne zázrak, hře to funguje. Pokud zázrak způsobí byť jen na okamžik zmatek a bude vyžadovat další vysvětlení, bude divák odveden od velmi důležité události. Baví, ale rozptyluje." Čtenář a divák Schwartzových her mohl vyvozovat závěry o autorově postavení na základě konkrétních obrazů a situací a z dramatikova důsledného odhalování psychologie postav. Přestože jsou zde hluboké filozofické přesahy, Schwartzovy hry Nahý král (1934), Červená karkulka (1936), Sněhová královna (1938), Popelka (1946), Obyčejný zázrak (1954) a další jsou antididaktické; Neobyčejné, pohádkové se v nich snoubí se skutečným, rozpoznatelným. Analogicky s „komediemi o postavách“ je kritici nazývali „příběhy postav“.
Po válce nebylo společenské postavení dramatika jednoduché. Svědčí o tom jeho Autobiografie, napsaná v roce 1949 a vydaná v roce 1982 v Paříži. Za Stalinova života nebyly Schwartzovy hry inscenovány. Za jejich návrat na scénu se v roce 1954 vyslovila Olga Berggolts, která Schwartze na spisovatelském kongresu označila za originální, jedinečný a lidský talent. V roce 1956 vyšla první sbírka jeho her a podle nich se opět začala inscenovat představení jak v SSSR, tak v zahraničí.
V letech 1955–1956 vedl Schwartz deníkové záznamy, který se stal základem jeho telefonního seznamu, jedinečné formy pamětí, kterou vynalezl. Telefonní seznam (poprvé v plném znění, 1997) je miniaturním portrétem současníků, s nimiž se Schwartz setkal tvůrčí osud, stejně jako výstižné charakteristiky různých sovětských institucí - tvůrčích svazů, nakladatelství, divadel, nádraží ad. Schwartz definoval účel vedení telefonního seznamu v samotné knize: „Píšu o živých lidech, které podle svých nejlepších schopností podrobně a přesně zkoumám jako přírodní jev. Nedávno mě děsilo, že lidé v nejtěžších časech pod jeho tlakem přijali nebo nepřijali složité formy ti, co se sami nepozorovaně změnili nebo si změn kolem sebe tvrdošíjně nevšimli, zmizí.... Zdá se mi, že každý žijící člověk je historickou osobou... Tak píšu, pojmenovávám jména a příjmení historické postavy».
Schwartz strávil své dětství v Maykop. Právnickou fakultu Moskevské univerzity, kde studoval v prvních letech po říjnové revoluci 1917, nedostudoval, protože začal hrát ve studiových divadlech - nejprve v Rostově na Donu a od roku 1921 v Petrohradě - v r. divadelní dílnu.
V recenzích představení Divadelní dílny kritici zaznamenali Schwartzovy vynikající plastické a vokální schopnosti a předpověděli mu skvělou hereckou budoucnost. Navzdory tomu na počátku dvacátých let opustil jeviště a pracoval jako literární sekretář Korneyho Chukovského a v letech 1923–1924 jako novinář pro různé publikace v Doněcku, včetně časopisu „Zaboi“ a novin „Kochegarka“, známých zvenčí. Donbasu, pro který složil poetické fejetony pod pseudonymem Ded Saray. Schwartz také spolupracoval s časopisem Leningrad.
V roce 1924 se Evgeny Schwartz vrátil do Leningradu, kde pracoval v dětské redakci Gosizdat pod vedením Samuila Marshaka. Jednou z jeho hlavních povinností bylo pomáhat debutantům, z nichž mnozí si vzpomněli, že Schwartz měl vzácnou schopnost rozvíjet a doplňovat myšlenky ostatních, a tak pomáhal nově příchozím objasnit jejich individuální schopnosti a záměry.
Během těchto let měl Schwartz blízko ke skupině OBERIU. Jako mnoho Oberiutů psal dětské příběhy a básně pro časopisy „Čiž“ a „Ježek“ a vydával knihy pro děti. Při vzpomínce na sociální situaci těch let Schwartz napsal: „Odpůrci antropomorfismu a pohádek tvrdili, že i bez pohádek má dítě potíže s chápáním světa. Podařilo se jim obsadit klíčové pozice v pedagogice. Veškerá dětská literatura byla podezřelá. Jediná věc, kterou podle jejich názoru mohli dětští spisovatelé dělat, bylo vytvářet nějaké volitelné doplňky k učebnicím.“ V takové atmosféře se zrodila Schwartzova dramaturgie.
V roce 1929 napsal Schwartz svou první hru Underwood. Její zápletka byla jednoduchá – student Nyrkov dostal na urgentní práci doma psací stroj Underwood, podvodníci se ho rozhodli ukrást a průkopnice Marusya jim v tom zabránila. Dětský obraz, ztělesňující přátelství a nezištnost, díky nimž se síly zla rozptylují, se stal průřezovým obrazem Schwartzových her – jako Marusa z Underwoodu a dívka Ptah, hrdinka hry „Poklad“, inscenované v r. 1933.
V roce 1934 přesvědčil režisér N. Akimov dramatika, aby vyzkoušel komediální drama pro dospělé. Výsledkem byla hra „Dobrodružství Hohenstaufen“ - satirické dílo s pohádkovými prvky, ve kterém se boj mezi dobrými a zlými silami odehrával v realisticky popsané sovětské instituci, kde se manažer Upyrev ukázal jako skutečný ghúl. , a uklízečka Kofeikina byla dobrá víla.
Hra „Stín“, inscenovaná v roce 1940 a napsaná, stejně jako některé další hry Schwartzovy na motivy Andersenových pohádek, byla ihned po premiéře stažena z repertoáru, protože pohádka v ní měla příliš zjevně blízko k politické satiře. Možná to vysvětluje Schwartzův přístup k modernímu tématu z „ideologicky konzistentní pozice“ a bez pohádkových prvků. Krátce před Velkou vlasteneckou válkou napsal hry „Bratr a sestra“ o záchraně dětí z ledové kry a „Naše pohostinství“ o bdělosti sovětského lidu v předvečer války. Během válečných let napsal hru o obléhání Leningradu „Jedna noc“, inscenovanou v roce 1942, která rovněž neobsahovala pohádkové prvky.
Během Velké vlastenecké války byl Schwartz evakuován z obleženého Leningradu do Kirova (Vjatka) a Stalinabadu (Dušanbe). Tam pracoval v roce 1943 na hře „Drak“, která byla uvedena po válce. Hra byla ihned po premiéře v Leningradském divadle komedie stažena z repertoáru a hra zůstala až do roku 1962 zakázána. Obsah hry se neomezoval jen na vítězství dobrého rytíře Lancelota nad zlým vládcem Dragonem. Dračí síla byla založena na tom, že dokázal „vymístit duše lidí“, takže bezprostředně po jeho smrti začal mezi jeho přisluhovači boj o moc a lidé byli stále spokojeni se svou bídnou existencí.
Poté, co se Schwartz seznámil s režijní expozicí Akimova „Drak“, vyjádřil v dopise režisérovi jednu z hlavních zásad své dramaturgie: „Zázraky jsou krásně vymyšlené. Ale v jejich samé hojnosti je cítit nádech nedůvěry ke hře... Pokud z toho, co je ve hře řečeno, plyne zázrak, hře to funguje. Pokud zázrak způsobí byť jen na okamžik zmatek a bude vyžadovat dodatečné vysvětlení, bude divák odveden od velmi důležitých událostí. Baví, ale rozptyluje." Čtenář a divák Schwartzových her mohl vyvozovat závěry o autorově postavení na základě konkrétních obrazů a situací a z dramatikova důsledného odhalování psychologie postav. Schwartzovy hry „Nahý král“ z roku 1934, „Červená karkulka“ z roku 1936, s hlubokým filozofickým přesahem, Sněhová královna"v roce 1938, "Popelka" v roce 1946, "Obyčejný zázrak" v roce 1954 a další díla byla antididaktická - mimořádná a báječný obsah spojili se s reálným a rozpoznatelným. Analogicky s „komediemi o postavách“ je kritici nazývali „příběhy postav“.
Na zkoušce "Shadows", 1940.
Na začátku Velké vlastenecké války napsal Schwartz ve spolupráci se Zoshchenkem groteskní antifašistickou hru „Pod berlínskými lípami“, uvedenou v Leningradském divadle komedie v roce 1941.
Evgeny Schwartz přežil nejtěžší měsíce Leningradská blokáda. Během válečných let vytvořil několik lyrických her: „Jedna noc“ v roce 1942 – o obráncích obleženého Leningradu, „Daleká země“ v roce 1942 – o evakuovaných dětech. V poválečná léta jeho dramaturgie byla obohacena o nové motivy, zintenzivnil se lyrický prvek a pozornost k psychologickým i každodenním detailům života moderní muž. Tyto trendy byly ztělesněny v jeho hrách „Obyčejný zázrak“ v roce 1956 a „Příběh mladého manžela“ v roce 1958. Pro loutkové divadlo napsal Schwartz hru „Příběh ztraceného času“, inscenovanou v roce 1940, „Příběh statečného vojáka“, inscenovanou v roce 1946, a „Sto přátel“, inscenovanou v roce 1948. Podle jeho scénářů vznikly filmy „Popelka“ v roce 1947, „První třída“ v roce 1948 a další filmy.
Po válce nebylo společenské postavení dramatika jednoduché. Svědčí o tom jeho Autobiografie, napsaná v roce 1949 a vydaná v roce 1982 v Paříži. Za Stalinova života nebyly Schwartzovy hry inscenovány. Za jejich návrat na scénu se v roce 1954 vyslovila Olga Berggolts a na spisovatelském kongresu označila Schwartze za originální, jedinečný a lidský talent. Teprve v roce 1956 vyšla první sbírka jeho her a na jejich základě se opět začala uvádět představení jak v SSSR, tak v zahraničí.
V letech 1955–1956 si Schwartz vedl deníkové záznamy, které se staly základem jeho „Telefonního seznamu“, jedinečné formy memoárů, kterou sám vymyslel. Telefonní seznam, vydaný v plném znění v roce 1997, obsahuje miniaturní portréty současníků, s nimiž Schwartzův tvůrčí osud svedl dohromady, i výstižné charakteristiky různých sovětských institucí - tvůrčích svazů, nakladatelství, divadel, nádraží a dalších. Schwartz definoval účel vedení „telefonního seznamu“ v knize samotné: „Píšu o živých lidech, které podle svých nejlepších schopností podrobně a přesně zkoumám jako přírodní jev. Poslední dobou mě děsí, že zmizí lidé nejtěžších dob, kteří pod jejím tlakem nabrali či nenabyli těch nejsložitějších forem, kteří se sami pro sebe neznatelně měnili nebo tvrdošíjně nevnímali změny kolem sebe.... Zdá se pro mě, že každý žijící člověk je historická osoba... Tak píšu a jmenuji jména historických postav.“
V roce 1956 byl Schwartz vyznamenán Řádem rudého praporu práce.
Ilya Ehrenburg popsal Schwartze jako „ úžasný spisovatel něžný vůči člověku a rozzlobený vůči všemu, co mu brání žít." Veniamin Kaverin ho nazval „osobností výjimečnou ironií, inteligencí, laskavostí a noblesou“. Schwartz zacházel se svými vlastními hrami bez jakékoli aspirace. V padesáti letech ujistil své přátele, že teprve dozrává skutečnou literaturu. V reakci na chválu za jeho humor a styl přiznal, že se stále učí psát – stejně jako stránka s čarodějem z jeho scénáře k Popelce přiznala, že se teprve učí být čarodějem – a kvůli rozvoji stylu, vyplnil stránku svými obrovskými třesoucími se písmeny v tlustém kancelářském papíru. Psal tam především vzpomínky, zabírající přesně polovinu jeho čtyřsvazkového díla, a literární portréty, později spojené do série „Telefonní seznam“. Byla to vskutku velmi precizní, silná a neobjektivní próza. A Schwartz nepovažoval za své nejlepší dílo „Stín“ nebo „Drak“, ačkoli je miloval, ale drama „Jedna noc“ – o tom, jak blokádu zažili nejobyčejnější, nejprostší Leningradéři. Za Schwartzova života nebyla nikdy inscenována, protože údajně postrádala „hrdinský prvek“. Tato tragická a jasná hra o tom, jak matka prorazí obklíčení Leningradu, aby zachránila svou dceru umírající hlady, nepotěšila divadelní cenzory a Schwartz – který nikomu nedal najevo, jak tvrdý zákaz jeho oblíbené hry pro něj byl – vtipkoval se svým přítelem: „Asi bychom měli napsat hru o Ivanu Hrozném. Budu mu říkat "strýčku Vanya."
Vždy mu pomohla lehkovážnost. Když během evakuace Kirova první věc, kterou udělal, byla výměna absolutně všech svých věcí za jídlo - máslo, med a vepřové maso - toto jídlo bylo té samé noci ukradeno z kuchyně, kde je Schwartzovi uchovávali pro nedostatek lednice. Schwartzova manželka Kateřina Ivanovna to považovala za katastrofu a propadla zoufalství. Zdálo se, že Schwartz si ničeho nevšiml: "Naživu, to je hlavní." Co ho tento snadný přístup k obtížím stál - nikdy neřekl a možná si to sám nepřiznal.
Schwartz se s Jekatěrinou Ivanovnou seznámil díky Veniaminu Kaverinovi, který ho seznámil se svým bratrem Alexandrem, skladatelem, který se stal široce známým pod pseudonymem Ruchev. Schwartz se na první pohled zamiloval do své krásné ženy Jekatěriny Ivanovny - a velmi brzy, o šest měsíců později, opustil vlastní rodinu. Po vysvětlení se svou první manželkou Gayane Khailajieva, pro kterou byl jeho odchod v roce 1927 naprostým překvapením, začal nervové onemocnění vyjádřený nepřetržitým a rostoucím třesením rukou v průběhu let. V padesáti letech stěží mohl zvednout vidličku k ústům. Doktoři s tím nemohli nic dělat. Schwartz žil s Jekatěrinou Ivanovnou třicet let, neustále sužován pochybnostmi, zda ho miluje. V roce 1937 dosáhly tyto pochybnosti nebývalé závažnosti – svou ženu neustále podezříval z nevěry. Možná to byl důsledek celkové psychózy, která se u každého projevovala jinak. Je zajímavé, že zhruba ve stejnou dobu Pasternaka mučila podobná psychóza: všechno mění člověka - Vlast, zdravý rozum, smysl pro realitu, ale zdá se, že jeho žena podvádí.
Přesto Jekatěrina Ivanovna milovala Schwartze celý život a jeho obavy byly marné. Dva roky po jeho smrti spáchala sebevraždu. Právě jí byl adresován poslední slova: "Kaťo, zachraň mě." Byl si jistý, že ho může zachránit před čímkoli - a ne bezdůvodně: vnitřní síla a jiný muž by této ženě mohl závidět bezúhonnost. Po Zabolotského zatčení v roce 1938 to byla Jekatěrina Ivanovna, kdo zachránil další Káťu, manželku Nikolaje Alekseeviče, a jeho děti. Na tom spočíval celý Schwartzův poválečný život – často skrovný. Pro jeho hry ho nemilovala – a to bylo kupodivu to, co si obzvlášť cenil.
Schwartz měl málo pohádkových her, ale přinesly mu slávu. Ve čtyřicátých letech byl známý především jako scenárista Popelky a Prvotřídky. „Don Quijote“ od Kozintseva, založený na scénáři od Schwartze, měl hlasitý zvuk mezinárodní úspěch. „Stín“ a „Drak“ byly staženy z produkce Leningradského divadla komedie, po několika představeních byl „Nahý král“ poprvé uveden v Sovremenniku v roce 1961, kdy byl Schwartz tři roky mrtvý. A jen dva roky před svou smrtí viděl Schwartz na jevišti svou vlastní pohádku - „Obyčejný zázrak“, který byl uveden v Moskvě a Leningradu s bouřlivým úspěchem. Poznává sám sebe v Čarodějovi a Káťu v čarodějově ženě. Hra byla napsána o ní a pro ni.
Mark Zakharov věřil, že Schwartz předpověděl vše, co se nám stane: „Bohužel jsem se osobně neznal úžasný člověk a spisovatel, ironický filozof Jevgenij Lvovič Schwartz. Lidé šedesátých let ocenili Schwartze pozdě a nevyzdvihli ho hned na vrchol... V polovině sedmdesátých let mi v Mosfilmu nabídli režírovat „Obyčejný zázrak“. Musím říct, že představení podle této Schwartzovy hry jsem viděl v Divadle satiry a nějak se mi nelíbilo (ne jako řekněme po slavná produkce"Nahý král" v Sovremennik). Ale opravdu jsem chtěl natočit svůj vlastní film. A přišel jsem s tím, že Čaroděj (kterého později skvěle ztvárnil Oleg Yankovsky) je dramatik, tvůrce, spisovatel. Píše hru jako o život. Nebo je život jako hra. Toto je jeho tvůrčí čin. Kreativita sama o sobě se tak ukázala být magií... Během perestrojky jsem se rozhodl vrátit se k „Dragonovi“, kterého jsem kdysi uvedl ve studentském divadle Moskevské státní univerzity, na konci tání. To je skvělá hra. Schwartz se svým pamfletem vklínil tak hluboko do nacistického povědomí, že se ocitl na sousedním území - bolševickém, komunistickém (po něm Romm šel stejnou cestou v obyčejném fašismu). A pak se na dramatika snesla nějaká zvláštní inspirace. Ve své hře se dotkl téměř všech našich (a nejen našich) neduhů a chimér. A v obraze a osudu purkmistra předpověděl vše, co se s námi stane... Když žijete dlouho pod drakem, mění se chemie mozku, lidé jsou na mnoho let zombifikováni. Ale když se na to podíváte šířeji, drakem není jen totalita. Každá společnost má své draky. A v dnešním střetu civilizací je také není těžké najít a izolovat na každé straně.“
Kain XVIII
Schwartz napsal mnoho her. Na základě jeho scénářů byly později nastudovány filmy „Prvňáček“, „Popelka“, „Don Quijote“, „Zabijte draka“, „Obyčejný zázrak“, „Stín“, ve kterých herci Erast Garin, Yanina Zheimo, Hrají Faina Ranevskaya, Nikolai Cherkasov, Jurij Tolubeev, Evgeny Leonov, Oleg Yankovsky, Alexander Abdulov a mnoho dalších...
Evgeny Schwartz zemřel v Leningradu 15. ledna 1958 a byl pohřben na hřbitově Bogoslovskoye v Petrohradě.
O díle Jevgenije Schwartze byl natočen dokumentární film „O čem vypravěč mlčel...“.
Váš prohlížeč nepodporuje video/audio tag.
Text připravil Andrey Goncharov
Použité materiály:
Materiály z webu www.peoples.ru
Materiály z webu www.donquixote.ru
Materiály z webu www.pravmir.ru
Materiály z webu www.krugosvet.ru
Spisovatel LEONID PANTELEV (Alexej Ivanovič Eremejev) VYPRÁVĚ O EVGENIJI SCHWARTZOVI
Jméno Schwartz jsem poprvé slyšel od Zlaty Ionovny Liliny, vedoucí leningradského provinčního oddělení veřejného školství.
"Váš rukopis jsem již zaslala editorovi," řekla. - Jděte do Domu knih na Něvském, vyjděte do pátého patra do oddělení dětské literatury a zeptejte se tam na Marshaka, Oleinikova nebo Schwartze. Musím přiznat, že v té době mi žádné z výše uvedených jmen, dokonce ani jméno Marshak, doslova nic neříkalo.
A tak jsme v určený den Grisha Belykh a já, mladí autoři právě dokončeného příběhu „Republic of Shkid“, nesměle vylezli do pátého patra. bývalý domov Zpěváčku, s rozechvěním vkročíme na dlaždice od koštěte dlouhé nakladatelské chodby a najednou vidíme, jak k nám po čtyřech vesele přešlapují dva dospělí muži - jeden huňatý, kudrnatý, druhý hubený, pohledný, s uhlazenými vlasy česané v boční pěšince.
Poněkud v němém úžasu se tiskneme ke zdi, abychom nechali projít tento podivný pár, ale zastaví se i čtyřnozí.
Chcete něco, mladí muži? - oslovuje nás kudrnatý muž.
Marshaku... Oleininikovi... Schwartzi, blábolíme.
Schwartz! - Jeho soudruh natahuje ruku.
Obávám se, že moderní mladý čtenář bude pochybovat o pravdivosti mého příběhu, nebude tomu věřit zvláštním způsobem se mohli pohybovat zaměstnanci sovětského státního nakladatelství. Ale bylo to tak, nemůžete vymazat slova z písně. Později jsme se dozvěděli, že během přestávky v práci se redaktoři zahřáli a „předstírali, že si hrají na velbloudy“. Jevgenij Lvovič Schwartz měl tehdy devětadvacet let, Nikolaj Makarovič Oleinikov, zdá se, ještě mladší.
Potkali jsme ho v dubnu 1926 a téměř od prvního dne, kdy jsme se potkali, jsme přešli na křestní jméno. To neznamená, že jsme se stali přáteli – ne, pravděpodobně bych mohl jmenovat několik desítek lidí, kterým Schwartz řekl „ty“ a kteří nikdy nebyli jeho přáteli. A naopak k mnoha jemu blízkým (jako D.D. Šostakovič, G.M. Kozincev, L.N. Rachmanov, M.V. Voino-Jasenecký, akademik V.I. Smirnov) se svého času oslovoval „ty“.
Jeho povaha, skutečnost, že se v jakékoli společnosti stal duší této společnosti, ho poněkud důvěrně poznal. Mnohé oslovoval jednoduše jejich příjmením. A ne všem se to líbilo.
Pamatuji si, jak rozzlobená a uražená Tamara Grigorievna Gabbe, chytrá, vtipná osoba, která pochopila vtip, dostala, když Schwartzová přišla do redakce a procházela kolem jejího stolu a zeptala se: „Jak se máš, Gabbe? Tamara Grigorievna vzplanula a vzplanula, jak jen ona mohla zapálit: "Proč mě oslovuješ tak divně, Jevgenij Lvoviči?" Pokud vím, ty a já jsme ve skutečné škole neseděli v jedné lavici!
Ona i on mi o tom řekli. Ona - s jedovatým humorem, rozhořčena, on - s upřímným, prostým překvapením: říkají, proč se urazila?
Velmi dlouho se považoval za neúspěšného spisovatele.
Mládí uběhlo příliš rychle. A v mém mládí, a dokonce i nedávno, se zdálo, že všechno je dopředu, všechno bude hotovo... Neměl jsi tohle? V mládí byl Evgeniy Lvovich trochu líný a možná ne vždy pracoval vážně, nestaral se a nezdokonaloval svůj velký talent. Ale takhle si ho už skoro nepamatuju. Když jsme se stali blízkými přáteli, byl vždy, neustále, každou hodinu a každou minutu, zabraný do práce, i při chůzi, při jídle, i když vtipkoval nebo mluvil o nesouvisejících věcech...
Kdysi ve dvacátých letech začínal s poezií, psal pohádky a příběhy pro děti, dlouho a tvrdě pracoval pro Tyuzovské jeviště... To vše - hry, příběhy a básně pro děti - bylo psáno talentovanou rukou, s brilantní, s jiskřivým švarcevským humorem. Ale tato práce mu nepřinesla úplné uspokojení.
Víš, pořád se nemůžu najít,“ postěžoval si.
Píšu pětadvacet let, takový parchant, pro divadlo, ale mám jazyk svázaný jako poslední svatý blázen na verandě...
Samozřejmě to byla silná sebekritická nadsázka, ale jak se říká, něco pravdy tu bylo. Po velmi dlouhou dobu mnozí (včetně S.Ya. Marshaka) věřili, že Evgeniy Lvovich patří k těm spisovatelům, kteří mluví a vyprávějí lépe, než píší.
Jevgenij Lvovič byl opravdu vynikající vypravěč a improvizátor. Psaní pro něj ale bylo složitější.
Na konci čtyřicátých let před mýma očima bolestně „hledal svou slabiku“.
V té době už mu bylo přes padesát a jako začínající spisovatel proseděl hodiny nad každou stránkou a nad každým řádkem. Návštěva u něj v té době byla také bolestivá. Pamatuji si, že mi četl první kapitoly příběhu, o kterém jsem při vší lásce a úctě k autorovi nedokázal říct jediné milé slovo. Bylo to něco chladného, zmučeného, neživého, něco mimo čas a prostor, co mi nepřipomínalo ani formalisty, ale to, co kdysi v dávných dobách napsali epigoni formalistů.
Sám samozřejmě chápal, že je to velmi špatné, ale kritiku, i tu nejjemnější, přijal bolestně, rozzlobil se, naštval a ztratil smysl pro humor. Nespravedlivá a hrubá kritika ho doslova uložila do postele.
Byl velmi snadno zraněn. A byl ješitný.
Byla to však taková ješitnost, že jsem i trochu záviděl. Bylo v něm něco dojemného a chlapského.
Pamatuji si, že jsme se jednou bavili o slávě a já řekl, že jsem ji nikdy nehledal, že by mi asi jen překážela.
Oh, co to děláš! Co ty! - zvolal Jevgenij Lvovič s jakýmsi plachým a zároveň nadšeným úsměvem. - Jak to můžeš říct! Co může být krásnějšího? Sláva!!! A přitom to byl nesmírně skromný člověk. Například nikdy nepoužil slovo „spisovatel“ ve vztahu k sobě samému.
Víte," řekl, "mohu o sobě říci: "Jsem dramatik."
To je povolání. A říkat: "Jsem spisovatel" je ostudné, stejně jako říkat: "Jsem hezký."
Byl laskavý? Ano, bezpochyby to byl velmi laskavý muž. Jevgenij Lvovič ale nikdy nebyl dobrák (tlustý dobrák), jak by se nepříliš pozornému pozorovateli mohl zdát.
Uměl se rozzlobit (i když se také uměl ovládnout). Uměl nemít rád a dokonce nenávidět darebáka, zlého člověka a prostě člověka, který ho urazil (i když věděl, jak se v případě potřeby přinutit a odpustit provinění).
Zde se však neobejdete bez poněkud triviální výhrady: Jevgenij Lvovič byl složitý člověk.
V mládí byl blízkými přáteli s Nikolajem Oleinikovem. Byli nerozlučná dvojice. Po mnoho let v našich literárních kruzích Schwartz a Oleinikov zněli jako Orestes a Pylades, Romulus a Remus nebo Ilf a Petrov...
A nyní, mnoho let po tragické smrti Oleinikova, mi Evgeny Lvovich čte své „meh“. A je zde následující věta: „Můj nejlepší přítel a ňadra nepřítele Nikolaje Makaroviče Oleinikova..." Kdo znal Oleinikova jen jako velmi jedinečného básníka, vynikajícího redaktora časopisů, puntičkáře a vtipu, těžko pochopí, co se skrývá za tímto děsivým švartsovským paradoxem. Také neznám podrobnosti jejich „přátelství -nepřátelství", ale vím, že jejich vztah nebyl jednoduchý a bez mráčku. V Oleininikovi bylo cosi démonického. Používám toto nemoderní slovo, protože jsem nenašel jiné. Navíc je to výraz samotného Schwartze.
Přečetl ohromné množství a vždy mě překvapilo, když se mu to podařilo. Četl rychle: večer si vezme vaši knihu nebo rukopis a ráno, vidíte, už je na cestě, aby je vrátil. Samozřejmě mluvím o dobré knize. Špatné nečetl, na druhé stránce je opustil, i když kniha byla od autora darem někoho blízkého.
Jeho čtenářský záběr byl také velmi široký. Znovu jsem si přečetl klasiku a následoval moderní próza, napsal " Zahraniční literatura", miloval pohádky, dobrodružství, cestování, paměti, četl knihy o filozofii, biologii, sociologii, moderní fyzice...
Nesbíral knihy, nesbíral, stejně jako v životě nic nešetřil a nesbíral (sbíral - starožitné korálky a nějaký speciální starý anglický porcelán nebo kameninu - Jekatěrina Ivanovna. Rád jí něco dával vzácný a radoval se z takového nákupu spolu s ní). Ale kupování knih pro něj bylo potěšením. Obzvláště rád chodil do antikvariátů, kam vozil ty nejneočekávanější nákupy. Buď knihu snů Cholmushin, nebo nástěnný kalendář na rok 1889, nebo otrhaný, nesvázaný svazek Koránu, nebo sbírku pamětí děkabristů, nebo knihu o historii Petrohradu, nebo populární sytinské vydání ruštiny pohádky...
Čapka měl velmi rád. Mnohokrát (a dlouho předtím, než jsem začal psát jeho strhujícího Dona Quijota pro Kozinceva) jsem četl a znovu četl Cervantese. Ale jeho nejhlubší náklonnost, nejvíc velká láska byl a zůstává až do poslední den Anton Pavlovič Čechov.
Na první pohled se to může zdát překvapivé: koneckonců to, co Schwartz udělal, bylo tak odlišné, tak vzdálené od Čechovových tradic. A přesto byl Čechov jeho oblíbeným spisovatelem. Četl Čechovovy příběhy, divadelní hry, dopisy, sešity mnohokrát... Čechov byl pro něj, ostatně jako pro mnohé z nás, vzorem nejen jako umělec, ale i jako člověk. S jakou hrdostí, s jakou synovskou či bratrskou něhou si Jevgenij Lvovič znovu přečetl slavný „výchovný“ dopis mladého Čechova adresovaný jeho staršímu bratru Alexandrovi...
Sám Jevgenij Lvovič byl stejného typu, byl to muž velmi velké ušlechtilosti, ale stejně jako Čechov uměl skrývat svou pravou tvář pod maskou vtipu, někdy i hrubého. Celý život se vzdělával. Tolstoy někde poznamenal, že nejtěžší je být dobrý, projevovat zdrženlivost ve vztazích s těmi nejbližšími, s rodinou, dokonce i s těmi, které milujete. Pro Jevgenije Lvoviče to občas nebylo snadné. A jak dojemné, jak pečlivě a uctivě zacházel s Jekatěrinou Ivanovnou. V mé paměti nebyl žádný okamžik, kdy by se na ni zlobil nebo jí řekl něco hrubého nebo hrubého. Ale také nevěděl, jak tolerovat to, co se mu nelíbí. Stávalo se, že u čajového stolu začala Jekatěrina Ivanovna ze zlozvyku dámy škrábat jazykem a drtit kosti některých našich společných známých. Jevgenij Lvovič bude poslouchat, bude poslouchat, nevydrží to, cukne a tiše řekne: "No, Mashenko, no, ne!"
Z nějakého důvodu v těchto případech (a pouze v těchto) zavolal Jekatěrinu Ivanovnu Mashenku. Mezitím byl vznětlivý a velmi vznětlivý. Poprvé jsem se o tom, zdá se, dozvěděl na podzim nebo začátkem zimy roku 1952, kdy měl (a nejen jeho) nervy natažené pevněji, než příroda dovolila. Ano, teprve teď z dálky vidíte, kolik Čechova bylo v tomto muži, který se Čechovovi navenek podobal tak málo.
Hodně přemýšlel a často mluvil o umění, ale vždy to byla živá až rustikální řeč – jako Čechov se styděl vyslovovat hlasitá slova, v postavě Jevgenije Lvoviče nebylo cokoli vyřknout. Oblékl i své nejdražší, nejhlubší, tajné myšlenky do napůl žertovné, nebo dokonce jednoduše „žvabové“ formy, a člověk musel dobře znát Schwartze, aby porozuměl tomuto ezopskému jazyku, rozlišil vtip jednoduše od vtipného oblečení. , vtipná skořápka...
A tady je další téma - Shvartsevův humor. Je nemožné mluvit o Evgeniy Lvovich a ignorovat tento rys, tento nápadný rys jeho osobnosti.
"Kde je Schwartz, tam je smích a zábava!" Nepamatuji si, zda bylo takové motto někde vyraženo, ale pokud ne, pak neviditelně zářilo nad našimi hlavami všude, v každé společnosti, kde se objevila Zhenya Schwartz.
Celý život byl přidělován k otevřeným schůzím (i když ne k těm nejdůležitějším), na banketech a večírcích byl toastmasterem, hostitelem stolu a je naprosto nemožné si představit, že by v jeho přítomnosti byla první řeč u stolu nedělal on, ale někdo jiný.
Z nějakého důvodu jsem si vzpomněl na jedno zvláštní setkání v Leningradu, v Domě spisovatelů pojmenovaném po Majakovském. Třicátý osmý nebo třicátý devátý rok. Hosté spisovatelů jsou právníci, žalobci, vyšetřovatelé, ctihodní právníci, včetně slavného Commodova. Časy, musím říct, nejsou moc pohodlné. Máme za sebou ježovismus. Mnoho našich soudruhů s námi není. Tady se nedá říct nic vtipného nebo úsměvného.
Ale Evgeny Lvovich zahajuje setkání. Svým sladkým, tichým, inteligentním, dobře vyškoleným hlasem říká: „V devět set patnácti jsem na Právnické fakultě Moskevské univerzity přivedl římské právo k profesorovi tak a tomu.“ Absolvoval jsem to velmi pilně a vytrvale, ale bohužel, ať jsem se snažil sebevíc, nemohl jsem se stát právníkem. A druhý den ráno letěl do Maykopu, kde tehdy žili moji rodiče, hrdý a smutný telegram: „Římské právo umírá, ale nevzdává se!“.
Už jsem zmínil, že posledních deset až patnáct let svého života Jevgenij Lvovič velmi tvrdě pracoval, doslova od rána do večera. Nikdy to ale nebyla „těžká dřina“ – naopak pracoval vesele, s chutí, s chutí, s úžasnou a záviděníhodnou lehkostí – asi tak kdysi pracovali mistři renesance.
Nejúžasnější na tom je, že ho lidé nikdy neobtěžovali. Pro mnoho z nás, kteří píšeme, přichází pracovní doba návštěvník - téměř katastrofa. Když za dveřmi uslyšel hlasy jiných lidí, přestal klepat na svého malého Remingtona, snadno vstal a odešel do kuchyně. A kdo tam byl – ať už to byla známá spisovatelka, dcera Nataša, která pocházela z města, pošťák, dojička nebo sousedův kluk – ten určitě pobyl nějakou dobu v kuchyni, účastnil se rozhovoru, vtipkoval, vstoupil do diskuse o domácích záležitostech a pak, jako by se nic nestalo, se vrátil k psacímu stroji a pokračoval v přerušené práci.
Byl uražen a dokonce i naštvaný, když viděl z okna, jak jsem prošel kolem a neotočil se k jeho bráně.
Jaký parchant! - řekl. - Dnes ráno jsem šel na poštu a nedíval jsem se.
Myslel jsem, že pracuješ, bál jsem se zasahovat.
Řekni mi prosím! "Rušit"! Víš, že miluji, když mi lidé překážejí.
Bylo to řečeno částečně pro slova, částečně ze setrvačnosti, protože bývaly doby, kdy zásahy opravdu „zbožňoval“... Ale byla tu pravda - opravdu mě potřeboval, abych si ráno poslechl nové stránky z jeho rty „meh“ aneb poslední, dvacátá čtvrtá, verze třetího dějství jeho nové hry... To byla také práce. Když někomu četl rukopis, zkoušel se sluchem i okem (tedy sledoval jak správnost fráze, tak i reakci posluchače).
Byl mistrem v nejvyšším, nejkrásnějším slova smyslu. Jestliže v mládí dokázal napsat hru za dva nebo tři týdny, pak mu v pozdějších dobách trvalo měsíce a někdy i roky, než napsal tutéž hru o třech dějstvích...
Kolik verzí hry „Dva javory“ nebo scénáře „Don Quijote“ jsem během jeho čtení poslouchal! Zároveň často říkal: „Musíte udělat vše, co se po vás žádá, a nic neodmítat. A snažte se, aby vše dobře dopadlo a dokonce bylo vynikající. Tyto své „výroky“ nepropagoval, nikde o nich nepsal ani je veřejně neuváděl, ale v podstatě šlo o totéž, o čem tak často a nahlas mluvil V. V. Majakovskij. Jevgenij Lvovič psal nejen pohádky a příběhy, nejen divadelní hry a scénáře, ale doslova vše, co se od něj požadovalo - recenze pro Arkadije Raikina a popisky k obrázkům z časopisů, kuplety, básně a články a cirkusové reprízy, a baletní libreta a tzv. interní recenze.
"Píšu všechno kromě udání," řekl.
Pokud se nepletu, byl mezi leningradskými spisovateli první, kdo svým perem odpověděl na fašistickou invazi: již koncem června nebo začátkem července 1941 pracoval ve spolupráci s M. M. Zoshchenkem na satirické divadelní brožuře „Pod berlínské lípy."
V mládí nebyl Schwartz nikdy nemocný. A obecně jsem byl celý život velmi zdravý člověk. Na konci čtyřicátých let v Komárově plaval v zátoce až do pozdní podzim, skoro do mrazu. Nikdy se nebalil a v zimě i v létě chodil dokořán, v krutém mrazu vycházel vyprovodit hosty bez kabátu a čepice a přitom netušil, co je kašel nebo rýma. A jak se často stává u lidí, kteří ještě nikdy nebyli nemocní, velmi těžce snášel nemoci, které ho náhle potkaly na prahu stáří. Jedna nemoc ho vlastně trápila celý život – alespoň co si ho pamatuji. Myslím, že se tomu říká třes. Ruce se mu třásly. Nemoc samozřejmě není tak nebezpečná, ale způsobila mu hodně malého zármutku.
Jeho rukopis byl naprosto nepředstavitelný – po dvou týdnech sám nerozuměl tomu, co napsal. A čím dále šel, tím strašlivější a nečitelnější byly jeho klikyháky, - poslední stránky„meh“ nelze vůbec dešifrovat... Ruce se mu netřásly, ale skákaly. Aby se mohl podepsat do účetního listu nebo doručovací knihy pošťáka, musel pravá ruka držte levou rukou. Vzal sklenici ze stolu jako medvěd oběma rukama, a přesto sklenice nadskočila a víno se rozstříklo.
Jednou, ještě v předválečných letech, mluvil v Leningradském rádiu. Už jsem řekl, jaký byl Evgeniy Lvovich skvělý řečník a improvizátor. A tady sedím doma, poslouchám z reproduktoru našeho drahého Chrysostoma a nepoznávám ho, nechápu, co se děje. Zakoktá se, mumlá, trápí se, dělá pauzy na neuvěřitelné délky. jsi nemocný nebo co? Večer jsme s ním mluvili po telefonu a zjistil jsem, co se děje. Tehdy platilo pravidlo, podle kterého bylo možné mluvit před mikrofonem, pouze pokud jste měli v rukou hotový schválený text. První, kdo směl mluvit bez hotového textu, byl Nicholas, metropolita Krutitsky.
Zmiňuji se o tom, protože jsem tento příběh poprvé slyšel od Schwartze. Na začátku války byl metropolita požádán, aby promluvil v rozhlase s výzvou k věřícím. V určený čas slavná postava Pravoslavná církev dorazí do rozhlasového studia a jde do místnosti, kde se nachází zařízení. Delikátně se ho ptají: "A kde je, Vaše Eminence, abych tak řekl, text vaší zprávy?" - Jakou zprávu? Jaký text? - No, jedním slovem, co teď řekneš do mikrofonu.
A já, moji drazí, jsem nikdy v životě nepronesl svá kázání z kousku papíru.
Zdálo se, že tato slova vyvolala hroznou paniku. Zavolali jsme sem, sem a dostali jsme se k nejvyšším orgánům. A tam se rozhodli: "Ať si říká, co chce." Pro Jevgenije Lvoviče to však bylo horší. Pravda, tehdejší pravidla znal a předem se připravil a vyťukal dvě tři stránky svého projevu. Ale k jeho smůle musel hrát v rozhlasovém divadle, na jevišti, kde byl mikrofon umístěn až k rampě a před ním nebyl žádný stůl, žádný hudební stojan nebo vůbec nic, o co by se mohl opřít. na nebo položit potvrzené, orazítkované kusy papíru. A tak téměř celou hodinu chudák Jevgenij Lvovič před zraky veřejnosti statečně zápasil s rukama a s kousky papíru vlajícími po pódiu.
"Nikdy v životě jsem nezažil takové mučení," řekl večer do telefonu.
Ale to samozřejmě nebylo ani mučení, ani nemoc. Skutečné nemoci přišly později, asi o dvacet let později.
Obvykle se nemoci, jak víme, plíží a plíží nepozorovaně. Tady to bylo jiné. Muž byl zdravý, kouřil, pil, koupal se ledová voda, chodil na desetikilometrové procházky, pracoval v zimě s otevřeným oknem, spal jako dítě, sladce a zdravě - a najednou všechno skončilo. Samozřejmě ne všechno a ne najednou, ale přesto jeho nemoc postupovala rychle, strašně rychle. Začalo to tím, že Jevgenij Lvovič začal bolestivě přibírat na váze a začal si stěžovat na srdce. V rozhovoru se objevila slova, o kterých jsme nikdy předtím neslyšeli: angina pectoris, nespavost, metabolismus, validol, medinal, bolest na hrudi... Modrý dům voněl lékem. Častěji než dříve se nyní v tomto domě mohl setkat starý přítel Švarcevů, profesor A.G. Dembo.
Evgeny Lvovich bojoval s obezitou. Na radu lékařů začal dělat jakousi gymnastiku: po podlaze rozházel krabičku zápalek a tyto zápalky sbíral, ohýbaje se nad každou zvlášť. Později jsem také na doporučení lékaře začal jezdit na kole, ale jezdil na něm nepravidelně a bez radosti. V žertu řekl, že je nepravděpodobné, že vodka udělá člověku potěšení, když ji pijete podle předpisu lékaře a koupíte si ji v lékárně na předpis.
Myšlenky na smrt začaly přicházet stále častěji. A teď o ní mluvil mnohem častěji. Sedíte, pracujete ve své cele, v Domě kreativity, a najednou slyšíte – někde daleko za dveřmi kvičení psa, cinkání obojku, pak těžké kroky, těžký dech. Konečky prstů zaklepaly na dveře a sladký prsatý hlas se zeptal: "Možňa?" Takto mluvil se svou dobře vychovanou, trénovanou Tomochkou a dovolil jí něco vzít - bonbón, kost, kus masa: - Mozhnya! Hlučně a vesele jako čaroděj vchází - vysoký, široký, ve vysoké čepici pokrytý sněhem, rudý, mokrý, horký. Pes kňučí, tahá za vodítko a touží projevit respekt. A on se nakloní, políbí tě na rty, zasype tě svěžestí zimního dne a poněkud rozpačitě se zeptá: "Pracuješ?" Zasahoval jsi? Nechystáte se na procházku? Je těžké překonat pokušení, odmítnout, říci „ne“! Papíry hodíte do šuplíku psacího stolu, oblečete se, vezmete klacek a vyrazíte na procházku – do prvního sněhu, nebo na červený listopadový list, nebo na vlhký jarní písek.
Pokud byl Leonid Nikolajevič Rachmanov v té době na návštěvě v Domě kreativity, cestou ho svedli a všichni tři šli…
Šli jsme do Akademického města nebo k jezeru, ale nejčastěji, když jsme sestoupili k moři u Čerkasovské dače, šli jsme podél břehu do Repin, tam, poblíž skladatelovy vesnice, jsme šli nahoru a vrátili se lesem do Komárovo. Kolik se toho nachodilo v jediném souboru po těchto klikatých, spletitých lesních cestách, kde jsem snad ještě dnes poznal každý kámen, každý kořen pod nohama, každou borovici nebo jalovcový keř... A kolik toho bylo řečeno a slyšet. A teď, když píšu tyto řádky, slyším za sebou jeho hlas, jeho smích, jeho dech...
Ale bohužel, čím dále, tím kratší byly tyto ranní procházky a výstup na strmou Zvonovou horu byl pro Jevgenije Lvoviče každým dnem obtížnější a bolestivější. A stále méně často se za dveřmi mého pokoje ozýval sladký petrželový hlas: - Možná? A pak jednoho večera jdu do modrého domu a už z dálky vidím u brány veselou, zrzavou Nyuru, hlídače sousedního obchodu s potravinami. Mává na mě rukou a křičí přes ulici opilým, vyděšeným hlasem: "A Javgenij Lvovič byl odvezen, Ljaksej Ivanoviči!" Ano! Do Leningradu! Na ambulanci! Co? Stalo se něco? Ano, říkají - útok Janfar!
Nyura z nedalekého obchodu s potravinami. A další sousedé. A nějaký Motya, který kdysi pomáhal Jekatěrině Ivanovně s domácími pracemi. A nějaký místní kamarád, milovník pití a svačin, s výstřední přezdívkou - Elka-Palka. A příbuzní. A soudruzi v literární dílně. A dokonce i soudruzi z První reálné školy Maikop. Přišli. Přišli jsme.
Oni psali. Zeptali se. A v mé paměti nebyl případ, kdy by někdo nedostal to, co potřeboval.
Byl velmi bohatý, Jevgenij Lvoviči? Ne, vůbec nebyl... Jednoho dne, dva roky před svou smrtí, se mě zeptal: „Měl jsi někdy v knize víc než dva tisíce?“ Je to poprvé v životě.
Jeho hry byly široce uváděny a těšily se úspěchu, ale bohatství nezískal a ani o něj neusiloval. Modrá dača se dvěma místnostmi byla pronajata od dach trustu a každý rok (nebo, nepamatuji si, možná každé dva roky) začalo dlouhé a bolestné úsilí o prodloužení této nájemní smlouvy. kam šly peníze? Možná žili příliš široce? Ano, možná, pokud šířkou myslíme štědrost a ne extravaganci. Evgeny Lvovich nevěděl, jak se postarat o peníze (stejně jako postarat se o sebe). U stolu v modrém domě bylo vždy připravené místo pro hosta, a ne pro jednoho, ale pro dva nebo tři. Ale nejvíce ze všeho, jak jsem již řekl, bylo vynaloženo na pomoc těm, kteří to potřebovali. Pokud nebyly peníze a někdo se zeptal, Evgeniy Lvovich se oblékl a šel si půjčit od přítele. A pak přišla řada na to, vzít si to pro sebe, pro domácnost, na běžné výdaje, často v maličkostech, „před výplatou“ až do další výplaty autorských práv Úřadu pro autorská práva.
Teprve těsně před koncem, spolu se širokou slávou, spolu se slávou přišlo k Jevgeniji Lvovičovi materiální bohatství. Po vzoru některých našich kolegů spisovatelů a aby se vymanil z otroctví dacha trustu, rozhodl se dokonce postavit daču. Všechno už pro to bylo uděláno, podívali jsme se na velmi pěkný pozemek (na hoře, mimo vesnici - směrem k Zelenogorsku), Jevgenij Lvovič si vzal půjčku z literárního fondu (tady měl „navíc“ peníze na jeho vkladní knížce). Dům ale nikdy nebyl postaven. A peníze se Literárnímu fondu vrátily i s úroky o rok později...
Pak v těchto minulé roky, Schwartz dostal auto. Z nějakého důvodu je smutné o tom psát. Kdo a proč to šedé „vítězství“ potřeboval? Z Komarova do Leningradu a zpět jsme jezdili dvakrát nebo třikrát za měsíc. Přivedli lékaře. Zbytek času auto stálo ve stodole a zdálo se, že tam buď rezaví, nebo obrůstá mechem.
Podařilo se nám také ušít první kožich Evgeny Lvoviče v jeho životě. Kožich byl, jak se říká, bohatý a doprovázel ho klobouk ze stejné, velmi drahé, ale jaksi velmi nepříjemné zelenožluté kožešiny. Sám Evgeny Lvovich mi se smutným smíchem řekl, že v tomto oblečení vypadal jako klenotník z dob NEP.
Po odpočinku a zotavení z nemoci se znovu vrátil do Komarova. A teprve po dalším záchvatu anginy, před druhým infarktem, přijel do Leningradu, aby tu zůstal navždy. V Leningradu jsme bydleli ve stejném domě, tady jsme měli více příležitostí k setkávání. Ale setkávali se možná méně často. Když mu nemoc trochu ulevila, šel. Ale co to bylo za procházky! Pojedeme z Malajska Posadskaja k mešitě, k Petropavlovské pevnosti, na tržiště Sytny a otočíme se zpět.
Objevila se u něj dušnost. Začal se dusit. A častěji začal přemýšlet. Buď zticha. Dobře chápal, co se děje.
"Pokouším osud," řekl mi s jakýmsi rozpačitým a dokonce provinilým úsměvem. - Odebíráte třicetidílnou sbírku Dickense.
Zajímalo by mě, na jakém objemu se to stane. Stalo se to dlouho před vydáním poslední svazek. Chodil méně, setkával se s lidmi stále méně často (lékaři mu předepisovali odpočinek), ale nikdy nepřestal pracovat ani na den, ani na minutu. Jeho "já" se během nemoci rozrostlo o několik tlustých "lejstrů".
Před poslední hodina Dětská, chlapecká vlastnost v něm nezmizela. Ale to nebyla nezralost. Infantilnost obecně netoleroval ani u sebe, ani u ostatních.
Chlapcova žertovnost a dětská čistota duše se v něm snoubily s odvahou a moudrostí zralého člověka. Jednou mě odsoudil za lehkovážný, bezmyšlenkovitý čin a řekl: "Chováš se jako středoškolák." On sám, při vší své lehkosti charakteru, při vší své „šaškárny“, v rozhodných případech uměl jednat jako muž. A čím dále, čím méně často projevoval ukvapenost a duševní slabost, tím častěji vycházel vítězně z malých i velkých zkoušek.
Měl další infarkt. Bylo to opravdu zlé, lékaři oznámili, že zbytek jeho života se počítá na hodiny. A on sám pochopil, že smrt je nablízku. O čem mluvil v těchto rozhodujících okamžicích, kdy mu tep bušil rychlostí dvě stě dvacet tepů za minutu? Požádal okolí: - Prosím, dejte mi tužku a papír! Chci psát o motýlovi... Mysleli jsme, že blouznil. Ale nebyl to nesmysl.
Tentokrát ho nemoc nechala jít a o dva dny později mi vyprávěl o tom, jak ho mučila myšlenka, že zemře - teď, za minutu zemře - a nebude mít čas vyprávět o mnoha věcech a výše. vše - o tomto motýlovi
Jaký motýl? - Ano, o nejjednodušším bílém motýlovi. Viděl jsem ji v létě v Komárově, ve školce u kadeřnice...
Proč se ti tak líbila, tenhle motýl? - Nic. Nejobyčejnější, vulgární zelí. Ale vidíš, zdálo se mi, že jsem našel slova, abych o ní řekl. O tom, jak létala. Ostatně sami víte, jak skvělé je najít správné slovo…
Bunin napsal o Čechovovi: "Jeho duše rostla až do jeho smrti." Mohu říci totéž, stejnými slovy, o Jevgeniji Lvoviči Schwartzovi.
Sedm let mezi námi není. A sedm let tomu nemůžu uvěřit. Vím, že o těch, kteří odešli, často říkají: "Nemůžu tomu uvěřit." A musel jsem více než jednou říct: „Nevěřím tomu“, „Nemůžu tomu uvěřit“... Ale v tomto případě, když mluvíme o tom o Schwartzovi, to není fráze ani nadsázka. Ano, je to již osmý rok, co jsme ho vzali na hřbitov Bogoslovskoje, já sám jsem vlastníma rukama hodil těžkou hroudu zmrzlé země do hluboké černé díry, a přesto snad není jediný den, kdy , žijící v Komarovo a projíždějící po Morskoy Avenue, nebo po Ozernaya Street nebo po dolní Vyborgské dálnici, bych na své cestě nepotkal Jevgenije Lvoviče. Ne, samozřejmě nemluvím o přízracích, mám na mysli mocnou, titánskou sílu, s jakou se tento muž vtiskl do mé (a nejen mé) paměti.
Tady se objevil v zasněžené dálce, blížil se ke mně, vysoký, veselý, těžkopádný, v rozevřeném kožichu, lehce se opíral o hůl, elegantně a dokonce půvabně ji odhazoval mírně na stranu, jako nějaký šlechtic ze 17. .
Tady je, blíž, blíž... Vidím jeho úsměv, slyším jeho sladký hlas, jeho těžký, chraplavý dech.
A tohle všechno se hroutí, to všechno je přelud. Je pryč. Pouze dopředu bílý sníh a černé stromy.
Publikováno se zkratkami podle knihy A.I. Panteleeva. Sebraná díla ve čtyřech svazcích. Svazek 3. L.: Det. lit., 1984.
Jevgenij Lvovič Schwartz; Kazaň; 09.10.1896 – 15.01. 1958
Knihy Jevgenije Schwartze získaly oblibu již za autorova života, psal především díla pro děti. Ve svých příbězích odhaluje nevědomost a hloupost a snaží se ukázat, že dobro a poctivost vždy zvítězí. Mnoho Schwartzových příběhů, které si dnes můžeme přečíst uvnitř školní osnovy, autor napsal na základě . Řada děl, která Schwartz napsal (pohádky, hry, příběhy), byla zfilmována ve formě animovaných a hraných filmů.
Životopis Evgeny Schwartz
Evgeny Schwartz, jehož biografie je bohatá různé události narozen v roce 1896 v rodině lékaře a porodní asistentky. Od dětství byla jeho rodina nucena několikrát změnit své bydliště, až se nakonec usadili ve městě Maykop v Republice Adygea. Právě zde strávil budoucí spisovatel své dětství a mládí.
V osmnácti Jevgenij vystudoval místní školu a rozhodl se zapsat na právnickou fakultu v Moskvě. Po dvou letech studia tam ale pochopil, že nechce celý život vykonávat advokacii. Od dětství se Schwartz zajímal o divadelní umění a literaturu, ale Evgeniy neuspěl v realizaci svých snů o studiu pro svou oblíbenou specializaci - ve dvaceti letech byl povolán do armády.
Trochu méně než rok byl uveden jako řadový voják v záloze na území dnešního Volgogradu. A na podzim roku 1917 byl zapsán jako kadet na moskevskou vojenskou školu. O rok později vstoupil do služby v Jekatěrinodaru (Krasnodar). Při útoku na město během Občanská válka utrpěl zranění (třes rukou), jehož následky jsem pociťoval mnoho let. Kvůli otřesu mozku, který utrpěl, byl Jevgenij Schwartz demobilizován. Vstoupil na Rostovskou univerzitu a zapsal se jako herec do Divadelní dílny.
Mnoho kritiků se o Evgeniyho výkonu vyjádřilo pozitivně. Byl zvažován talentovaný herec s velkou budoucností v divadelní oblasti. Během práce v divadelní dílně se Schwartz oženil s herečkou Gayanou Kholodovou. V roce 1921 se Jevgenij přestěhoval do Petrohradu, kde, zatímco pokračoval v práci v místním divadle, začal pracovat jako sekretář u Korneyho Chukovského a jako prodavač v knihkupectví.
Přibližně v této době začal Schwartz psát své první fejetony a příběhy. V roce 1923 měl příležitost vyzkoušet se jako novinář v Doněcké oblasti. Poté bylo možné číst díla Jevgenije Schwartze v místních novinách. Poté, co tam pracoval celé léto, se Schwartz vrátil do Petrohradu, kde brzy vydal svou první pohádku pro děti „Příběh staré Balalajky“.
Od roku 1925 začal spisovatel průběžně spolupracovat s časopisy „Ježek“ a „Čizh“ a některé své příběhy nadále publikoval jako samostatné knihy. Schwartz napsal většinu svých děl, které dnes můžeme číst po roce 1929. Od tohoto okamžiku začíná období aktivního tvůrčí činnost spisovatel. Píše divadelní hry („Nahý král“, „Červená Karkulka“), scénáře („Probuď se Helen“, „Doktor Aibolit“), básně, novely a satirické příběhy.
Hry Jevgenije Schwartze uvedly moskevské a Leningradské divadlo pro mladé diváky, divadlo Sovremennik a Činoherní divadlo. Stanislavského. V roce 1947 byla hra „Stín“ představena publiku Berlínského divadla. Mnoho autorových děl bylo zfilmováno. Nejnovější filmy, na motivy Schwartzových příběhů - film „Stín, aneb možná všechno vyjde“ (1991) a kreslený film „ Novoroční dobrodružství dva bratři“ (2004).
Pohnutý byl i spisovatelův osobní život. Po devíti letech manželství se Evgeniy a Gayane, kteří měli dceru Natalyu, rozhodli rozvést. Později se Schwartz setkává s manželkou svého přítele Ekaterinou Zilberovou. Po několika letech tajného románku se pár rozhodne vzít. Jevgenij a Jekatěrina spolu žili více než dvacet let, až v roce 1958 spisovatel zemřel na infarkt v jednašedesátém roce svého života.
Knihy od Evgeny Schwartz na webu Top books
Dětské knihy Evgeniy Schwartz se těší velkému zájmu po mnoho generací. Proto je zcela přirozené, že skončily u nás, stejně jako v. A vzhledem k stabilitě zájmu o dílo spisovatele je na stránkách našeho webu uvidíme více než jednou.
Evgeniy Schwartz seznam knih
Bratr a sestra
Nahý král
Červená Karkulka
město panenek
Naše pohostinnost
Nová dobrodružství Kocoura v botách
Obyčejný zázrak
Jedna noc
Příběh mladých manželů
Pod berlínskými lípami
Zajímavosti ze života ruského sovětského prozaika a dramatika, básníka, novináře a scenáristy přináší tento článek.
Jevgenij Schwartz Zajímavosti
Rodiče Jevgenije Lvoviče byli bohatí a inteligentní lidé, kteří byli ortodoxními Židy.
Svého času Schwartz sloužil jako literární tajemník Korney Chukovsky.
Svá díla pro děti psal pod dohledem, protože v té době byla dětská literatura považována za prázdný a nepotřebný fenomén.
Byl několikrát ženatý. První manželkou Evgenyho Schwartze byla Gayane Khalaydzhieva, herečka v divadle Rostov na Donu. Z manželství vzešla dcera Natalya. V roce 1927 se spisovatel seznámil s jistou Jekatěrinou, manželkou svého přítele. Na první pohled si získala Schwartzovo srdce a začali tajná romance. Brzy se oba osvobodili ze svých manželství a byli spojeni v manželství. Žili jsme spolu 30 let.
Oblíbený spisovatel- Anton Čechov.
Celý život byl přidělen k otevřeným schůzím, na banketech a večírcích byl toastmasterem, hostitelem stolu.
Jevgenij Lvovič pracoval velmi tvrdě, doslova od rána do večera. V mládí dokázal napsat hru za dva, tři týdny
