Ústřední postavy války a míru. "Válka a mír": postavy

Lev Nikolajevič Tolstoj ve svém epickém románu „Válka a mír“ poskytl široký systém obrazů. Jeho svět se neomezuje na několik šlechtických rodů: skutečné historické postavy se mísí s těmi fiktivními, hlavními i vedlejšími. Tato symbióza je někdy tak matoucí a nezvyklá, že je nesmírně obtížné určit, kteří hrdinové plní více či méně důležitou funkci.

V románu vystupují představitelé osmi šlechtických rodů, z nichž téměř všechny zaujímají ústřední místo ve vyprávění.

Rostovská rodina

Tuto rodinu zastupuje hrabě Ilja Andrejevič, jeho manželka Natalja, jejich čtyři společné děti a žačka Sonya.

Hlava rodiny Ilya Andreevich je milý a dobromyslný člověk. Vždy byl bohatý, takže neví, jak šetřit, často ho přátelé a příbuzní klamou ze sobeckých cílů. Hrabě není sobec, je připraven každému pomoci. Postupem času se jeho postoj, posílený jeho závislostí na karetních hrách, stal katastrofálním pro celou jeho rodinu. Kvůli rozhazování otce, rodiny na dlouhou dobu je na pokraji chudoby. Hrabě umírá na konci románu, po svatbě Natalie a Pierra, přirozenou smrtí.

Hraběnka Natalya je svému manželovi velmi podobná. Stejně jako jemu je cizí koncept vlastního zájmu a závod o peníze. Je připravena pomáhat lidem, kteří se ocitli v těžkých situacích, je naplněna pocity vlastenectví. Hraběnka musela snášet mnoho strastí a trápení. Tento stav je spojen nejen s nečekanou chudobou, ale také se smrtí jejich dětí. Ze třinácti narozených přežili jen čtyři a následně válka vzala dalšího - nejmladšího.

Hrabě a hraběnka Rostovovi, stejně jako většina postav v románu, mají své vlastní předobrazy. Byli to spisovatelův dědeček a babička - Ilya Andreevich a Pelageya Nikolaevna.

Nejstarší dítě Rostovových se jmenuje Vera. Tento neobvyklá dívka na rozdíl od všech ostatních členů rodiny. V srdci je hrubá a bezcitná. Tento postoj platí nejen pro cizí lidi, ale i pro blízké příbuzné. Zbytek rostovských dětí si z ní následně dělá legraci a dokonce jí vymyslí přezdívku. Prototyp Věry byl Elizaveta Bers, snacha L. Tolstého.

Dalším nejstarším dítětem je Nikolai. Jeho obraz je v románu vyobrazen s láskou. Nikolaj je ušlechtilý muž. Ke každé činnosti přistupuje zodpovědně. Snaží se řídit zásadami morálky a cti. Nikolai je velmi podobný svým rodičům - laskavý, sladký, účelný. Po katastrofě, kterou zažil, měl neustále obavy, aby se už v podobné situaci nedostal. Nikolai se účastní vojenských akcí, je opakovaně oceněn, ale přesto odchází vojenská služba po válce s Napoleonem - jeho rodina ho potřebuje.

Nikolai se ožení s Marií Bolkonskou, mají tři děti - Andrei, Natasha, Mitya - a očekává se čtvrté.

Mladší sestra Nikolaje a Very, Natalya, je povahově a temperamentně stejná jako její rodiče. Je upřímná a důvěřivá, a to ji téměř zničí – Fjodor Dolokhov dívku oklame a přemluví ji k útěku. Tyto plány nebyly předurčeny k uskutečnění, ale Natalyino zasnoubení s Andrejem Bolkonským bylo ukončeno a Natalja upadla do hluboké deprese. Následně se stala manželkou Pierra Bezukhova. Žena přestala sledovat svou postavu, lidé kolem ní o ní začali mluvit jako o nepříjemná žena. Prototypy Natalyi byly Tolstého manželka Sofya Andreevna a její sestra Tatyana Andreevna.

Nejmladším dítětem Rostovových byla Petya. Byl stejný jako všichni Rostovové: vznešený, čestný a laskavý. Všechny tyto vlastnosti byly umocněny mladistvým maximalismem. Péťa byl sladký excentrik, kterému byly všechny žerty odpuštěny. Osud byl pro Petyu extrémně nepříznivý - stejně jako jeho bratr šel na frontu a zemřel tam velmi mladý a mladý.

Zveme vás k přečtení románu L.N. Tolstého „Válka a mír“.

Další dítě bylo vychováno v rodině Rostova - Sonya. Dívka byla příbuzná Rostovových, po smrti jejích rodičů si ji vzali k sobě a jednali s ní jako s vlastním dítětem. Sonya byla dlouho zamilovaná do Nikolaje Rostova, tato skutečnost jí nedovolila oženit se včas.

Pravděpodobně zůstala sama až do konce svých dnů. Jeho prototypem byla teta L. Tolstého Taťána Alexandrovna, v jejímž domě byl spisovatel po smrti svých rodičů vychován.

Se všemi Rostovy se setkáváme na samém začátku románu – všichni aktivně vystupují v průběhu celého vyprávění. V „Epilogu“ se dozvídáme o dalším pokračování jejich rodiny.

Rodina Bezukhovů

Rodina Bezukhovů není zastoupena v tak velkém počtu jako rodina Rostovů. Hlavou rodiny je Kirill Vladimirovich. Jméno jeho manželky není známo. Víme, že patřila rodině Kuraginů, ale není jasné, kdo přesně pro ně byla. Hrabě Bezukhov nemá žádné děti narozené v manželství - všechny jeho děti jsou nelegitimní. Nejstarší z nich, Pierre, byl oficiálně jmenován jeho otcem dědicem majetku.

Po takovém prohlášení hraběte se obraz Pierra Bezukhova začíná aktivně objevovat ve veřejné sféře. Sám Pierre svou společnost ostatním nevnucuje, ale je prominentním ženichem – dědicem nepředstavitelného bohatství, takže ho chtějí vidět vždy a všude. O Pierrově matce není nic známo, ale to se nestává důvodem k rozhořčení a výsměchu. Pierre získal slušné vzdělání v zahraničí a vrátil se domů plný utopických představ, jeho vidění světa je příliš idealistické a odtržené od reality, takže neustále čelí nepředstavitelným zklamáním - ve společenských aktivitách, osobním životě, rodinné harmonii. Jeho první manželkou byla Elena Kuragina, smíšená a nemotorná žena. Toto manželství přineslo Pierrovi mnoho utrpení. Smrt jeho ženy ho zachránila před nesnesitelným - neměl sílu opustit Elenu nebo ji změnit, ale také se nedokázal smířit s takovým postojem ke své osobě. Druhé manželství - s Natashou Rostovou - se stalo úspěšnějším. Měli čtyři děti - tři dívky a chlapce.

Knížata Kuragina

Rodina Kuraginů je trvale spojována s chamtivostí, zhýralostí a podvodem. Důvodem byly děti Vasilije Sergejeviče a Aliny - Anatol a Elena.

Princ Vasilij nebyl špatný člověk, měl řadu kladných vlastností, ale jeho touha po obohacení a jemnost charakteru vůči synovi všechny kladné stránky přiváděla vniveč.

Jako každý otec chtěl princ Vasilij zajistit svým dětem pohodlnou budoucnost, jednou z možností bylo výhodné manželství. Tato pozice měla nejen negativní dopad na pověst celé rodiny, ale také později sehrála tragickou roli v životech Eleny a Anatolyho.

O princezně Alině se toho ví jen málo. V době příběhu to byla docela ošklivá žena. Jejím charakteristickým rysem bylo nepřátelství vůči dceři Eleně ze závisti.

Vasilij Sergejevič a princezna Alina měli dva syny a dceru.

Anatole se stal příčinou všech rodinných potíží. Vedl život marnotratníka a hrábě - dluhy a neurvalé chování pro něj byly přirozenou zábavou. Toto chování zanechalo extrémně negativní stopu na pověsti a finanční situaci rodiny.

Anatole si všiml, že ho zamilovaně přitahuje jeho sestra Elena. Možnost výskytu Vážné vztahy mezi bratrem a sestrou byly potlačeny princem Vasilym, ale zjevně se stále konaly po Elenině svatbě.

Dcera Kuraginových Elena měla neuvěřitelnou krásu, stejně jako její bratr Anatoly. Dovedně flirtovala a po svatbě měla poměry s mnoha muži, ignorujíc svého manžela Pierra Bezukhova.

Jejich bratr Hippolytus se od nich vzhledově úplně lišil – vzhledově byl extrémně nepříjemný. Z hlediska složení mysli se příliš nelišil od svého bratra a sestry. Byl příliš hloupý - toho si všimlo nejen jeho okolí, ale i jeho otec. Ippolit však nebyl beznadějný - dobře znal cizí jazyky a pracoval na velvyslanectví.

knížata Bolkonskij

Rodina Bolkonských zaujímá daleko od posledního místa ve společnosti - je bohatá a vlivná.
V rodině je princ Nikolaj Andrejevič, muž staré školy a jedinečných mravů. Ve svých interakcích s rodinou je docela hrubý, ale stále nepostrádá smyslnost a něhu - je laskavý ke svému vnukovi a dceři, zvláštním způsobem, ale přesto miluje svého syna, ale není příliš dobrý v ukazování upřímnost jeho citů.

O princově ženě není nic známo, dokonce ani její jméno není v textu uvedeno. Z manželství Bolkonských vzešly dvě děti – syn ​​Andrej a dcera Marya.

Andrej Bolkonskij je povahově poněkud podobný svému otci – je vznětlivý, hrdý a trochu drzý. Vyznačuje se atraktivním vzhledem a přirozeným šarmem. Na začátku románu je Andrei úspěšně ženatý s Lisou Meinen - páru se narodí syn Nikolenka, ale jeho matka zemře noc po porodu.

Po nějaké době se Andrei stává snoubencem Natalyi Rostové, ale nebylo třeba mít svatbu - Anatol Kuragin přeložil všechny plány, což mu vyneslo osobní nepřátelství a výjimečnou nenávist od Andrei.

Princ Andrei se účastní vojenských událostí roku 1812, je vážně zraněn na bojišti a umírá v nemocnici.

Maria Bolkonskaya - Andrejova sestra - je zbavena takové hrdosti a tvrdohlavosti jako její bratr, což jí umožňuje, ne bez potíží, ale přesto vycházet se svým otcem, který se nevyznačuje snadnou povahou. Laskavá a pokorná, chápe, že svému otci není lhostejná, a tak k němu nechová zášť za jeho otravování a hrubost. Dívka vychovává svého synovce. Navenek Marya nevypadá jako její bratr - je velmi ošklivá, ale to jí nebrání v tom, aby si vzala Nikolaje Rostova a žila šťastný život.

Lisa Bolkonskaya (Meinen) byla manželkou prince Andreje. Byla to atraktivní žena. Její vnitřní svět nebyl horší než její vzhled - byla sladká a příjemná, milovala vyšívání. Bohužel její osud nedopadl nejlépe - porod se pro ni ukázal jako příliš těžký - umírá a dává život svému synovi Nikolence.

Nikolenka ztratila matku brzy, ale chlapcovy potíže se tím nezastavily - ve věku 7 let ztratil otce. Navzdory všemu se vyznačuje veselostí, která je vlastní všem dětem – vyrůstá jako inteligentní a zvídavý chlapec. Klíčovou se pro něj stává podoba jeho otce – Nikolenka chce žít tak, aby na něj otec mohl být hrdý.

Do rodu Bolkonských patří také mademoiselle Burien. Navzdory tomu, že je jen společnicí, její význam v kontextu rodiny je poměrně významný. Za prvé, spočívá v pseudo přátelství s princeznou Marií. Mademoiselle se k Marii často chová podezřele a využívá dívčiny přízně vůči její osobě.

Karaginova rodina

Tolstoj o rodině Karaginových příliš nemluví - čtenář se seznámí pouze se dvěma představitelkami této rodiny - Maryou Lvovnou a její dcerou Julií.

Marya Lvovna se poprvé objevuje před čtenáři v prvním díle románu a její dcera také začíná hrát v prvním díle prvního dílu Vojna a mír. Julie má extrémně nepříjemný vzhled, je zamilovaná do Nikolaje Rostova, ale mladý muž jí nevěnuje žádnou pozornost. Situaci neprospívá ani její obrovské bohatství. Boris Drubetskoy aktivně upozorňuje na její materiální složku, dívka chápe, že se k ní mladík chová hezky jen kvůli penězům, ale nedává to najevo - pro ni je to vlastně jediný způsob, jak nezůstat starou pannou.

Knížata Drubetský

Rodina Drubetských není ve veřejné sféře nijak zvlášť aktivní, proto se Tolstoj vyhýbá podrobnému popisu členů rodiny a zaměřuje pozornost čtenářů pouze na aktivní postavy - Annu Michajlovnu a jejího syna Borise.

Princezna Drubetskaya patří do staré rodiny, ale nyní její rodina prochází těžkými časy. lepší časy– Chudoba se stala stálým společníkem Drubetských. Tento stav vyvolal u představitelů této rodiny smysl pro opatrnost a vlastní zájem. Anna Mikhailovna se snaží co nejvíce vytěžit ze svého přátelství s Rostovovými – žije s nimi dlouhou dobu.

Její syn Boris byl nějakou dobu přítelem Nikolaje Rostova. Jak stárnou, jejich názory na životních hodnot a principy se začaly velmi lišit, což vedlo ke vzdálenosti v komunikaci.

Boris začíná projevovat stále větší sobectví a touhu zbohatnout za každou cenu. Je připraven se oženit za peníze a úspěšně tak činí, přičemž využívá nezáviděníhodné postavení Julie Karagina

Dolokhov rodina

Zástupci rodiny Dolokhovů také nejsou všichni aktivní ve společnosti. Fedor mezi všemi jasně vyčnívá. Je synem Maryi Ivanovny a nejlepší přítel Anatolij Kuragin. Ve svém chování také nešel daleko od svého přítele: kolotoče a zahálka jsou u něj běžnou záležitostí. Navíc je svým způsobem známý milostná aféra s manželkou Pierra Bezukhova Elenou. Charakteristickým rysem Dolokhova z Kuraginu je jeho připoutanost k matce a sestře.

Historické postavy v románu "Válka a mír"

Protože se Tolstého román odehrává na pozadí historických událostí spojených s válkou proti Napoleonovi v roce 1812, nelze se obejít bez alespoň částečné zmínky o skutečných postavách.

Alexandr I

Nejaktivněji jsou v románu popsány aktivity císaře Alexandra I. To není překvapivé, protože hlavní události se odehrávají na území Ruské impérium. Nejprve se dozvíme o pozitivních a liberálních aspiracích císaře, je to „anděl v těle“. Vrchol jeho popularity spadá do období Napoleonovy porážky ve válce. V té době dosáhla Alexandrova autorita neuvěřitelných výšin. Císař mohl snadno provést změny a zlepšit životy svých poddaných, ale nedělá to. V důsledku toho se takový postoj a nečinnost stávají důvodem pro vznik hnutí Decembrist.

Napoleon I. Bonaparte

Na druhé straně barikády v událostech roku 1812 je Napoleon. Jelikož mnoho ruských aristokratů získalo vzdělání v zahraničí a francouzština pro ně byla každodenním jazykem, byl vztah šlechticů k této postavě na začátku románu pozitivní a hraničil s obdivem. Pak nastává zklamání – jejich idol z kategorie ideálů se stává hlavním padouchem. S obrazem Napoleona se aktivně používají konotace jako egocentrismus, lži a přetvářka.

Michail Speranskij

Tato postava má Důležité nejen v Tolstého románu, ale i za skutečné éry císaře Alexandra.

Jeho rodina se nemohla pochlubit starověkem a významem - je synem kněze, ale přesto se mu podařilo stát se tajemníkem Alexandra I. Není to nijak zvlášť příjemný člověk, ale každý si všímá jeho důležitosti v kontextu dění v zemi.

V románu navíc vystupují historické postavy menšího významu než císaři. Jsou to velcí velitelé Barclay de Tolly, Michail Kutuzov a Pyotr Bagration. Jejich aktivity a odhalování obrazu se odehrávají na bojišti – Tolstoj se snaží vojenskou část příběhu popsat co nejrealističtěji a nejstrhěji, proto jsou tyto postavy popisovány nejen jako skvělé a nepřekonatelné, ale také v roli obyčejných lidé, kteří podléhají pochybnostem, chybám a negativním povahovým rysům.

Jiné postavy

Mezi ostatními postavami je třeba vyzdvihnout jméno Anny Schererové. Je „majitelkou“ sekulárního salonu – schází se zde elita společnosti. Hosté jsou málokdy ponecháni svému osudu. Anna Mikhailovna se vždy snaží poskytnout svým návštěvníkům zajímavé partnery, často kuplí - to vzbuzuje její zvláštní zájem.

Charakteristika hrdinů románu „Válka a mír“: obrazy postav

Ve svém románu Tolstoj líčil celá řada hrdiny. Ne nadarmo se autor prezentoval podrobné charakteristiky postavy. „Válka a mír“ je román, ve kterém celé šlechtické rody představují pro čtenáře odraz lidí, kteří žili za války s Napoleonem. Ve "Válce a míru" vidíme ruského ducha, rysy historické události, charakteristické pro období konce 18. - počátku 19. století. Na pozadí těchto událostí se ukazuje velikost ruské duše.

Pokud si uděláte seznam postav ("War and Peace"), získáte jen asi 550-600 hrdinů. Ne všechny jsou však pro vyprávění stejně důležité. „Válka a mír“ je román, jehož postavy lze rozdělit do tří hlavních skupin: hlavní postavy, vedlejší postavy a ty, které jsou jednoduše zmíněny v textu. Mezi nimi jsou jak fiktivní, tak historické postavy, stejně jako hrdinové, kteří mají prototypy v okruhu spisovatelů. Tento článek představí hlavní postavy. "Válka a mír" je dílo, ve kterém je podrobně popsána rodina Rostova. Tak s tím začneme.

Ilja Andrejevič Rostov

Jedná se o hraběte, který měl čtyři děti: Petya, Nikolai, Vera a Natasha. Ilya Andreevich je velmi velkorysý a dobrosrdečný člověk, který miloval život. V důsledku toho jeho přílišná velkorysost vedla k plýtvání. Rostov je milující otec a manžel. Je dobrým organizátorem recepcí a plesů. Ale život ve velkém stylu, nezištná pomoc zraněným vojákům a odchod Rusů z Moskvy zasadily jeho stavu smrtelné rány. Ilya Andreevichovo svědomí ho neustále mučilo kvůli blížící se chudobě jeho příbuzných, ale nemohl si pomoci. Po smrti Petyi, jeho nejmladšího syna, byl hrabě zlomen, ale ožil, když připravoval svatbu Pierra Bezukhova a Nataši. Hrabě Rostov umírá několik měsíců poté, co se tyto postavy oženili. „Válka a mír“ (Tolstoy) je dílo, ve kterém je prototypem tohoto hrdiny Ilya Andreevich, Tolstého dědeček.

Natalya Rostova (manželka Ilyi Andreevich)

Tato 45letá žena, manželka Rostova a matka čtyř dětí, měla trochu orientu a její okolí považovalo těžiště klidu a pomalosti za solidnost, stejně jako její velký význam pro rodinu. Skutečný důvod těchto mravů však spočívá ve slabé a vyčerpané fyzické kondici porodem a energii věnovanou výchově dětí. Natalya svou rodinu a děti velmi miluje, a tak ji zpráva o Petyině smrti téměř dohnala k šílenství. Hraběnka Rostová, stejně jako Ilja Andrejevič, milovala luxus a vyžadovala, aby všichni plnili její příkazy. V ní najdete rysy Tolstého babičky, Pelageya Nikolaevna.

Nikolaj Rostov

Tento hrdina je synem Ilyi Andreevich. Je milujícím synem a bratrem, váží si své rodiny, ale zároveň věrně slouží v armádě, což je velmi důležitý a výrazný rys v jeho charakteristice. Často viděl i své spolubojovníky jako druhou rodinu. Přestože byl Nikolaj dlouho zamilovaný do Sonyy, své sestřenice, na konci románu se stále ožení s Maryou Bolkonskou. Nikolaj Rostov je velmi energický muž s otevřenými a kudrnatými vlasy. Jeho láska k ruskému císaři a vlastenectví nikdy nevyschly. Po útrapách války se Nikolaj stává statečným a odvážným husarem. Po smrti Ilji odchází do důchodu Andrejevič, aby zlepšil finanční situaci rodiny, splatil dluhy a konečně se stal dobrým manželem pro svou ženu. Tolstoj vidí tohoto hrdinu jako prototyp svého vlastního otce. Jak jste si již pravděpodobně všimli, přítomnost prototypů u mnoha hrdinů charakterizuje znakový systém.„Válka a mír“ – dílo, ve kterém je morálka šlechty představena prostřednictvím charakteristiky rodu Tolstého, který byl hrabětem.

Nataša Rostová

Tohle je dcera Rostovových. Velmi emotivní a energická dívka, která byla považována za ošklivou, ale atraktivní a živou. Natasha není příliš chytrá, ale zároveň je intuitivní, protože uměla dobře „hádat lidi“, jejich charakterové vlastnosti a náladu. Tato hrdinka je velmi zbrklá a náchylná k sebeobětování. Krásně tančí a zpívá, což byla důležitá vlastnost tehdejší dívky patřící do sekulární společnosti. Lev Tolstoj opakovaně zdůrazňuje Natašinu hlavní kvalitu - blízkost k ruskému lidu. Pohltilo národy a ruskou kulturu. Natasha žije v atmosféře lásky, štěstí a laskavosti, ale po chvíli je dívka postavena před krutou realitu. Rány osudu, stejně jako srdečné zážitky, dělají z této hrdinky dospělou a nakonec ji dávají pravá láska svému manželovi Pierru Bezukhovovi. Příběh o znovuzrození Natašiny duše si zaslouží zvláštní úctu. Začala chodit do kostela poté, co se stala obětí lstivého svůdce. Natasha je kolektivní obraz, jehož prototypem byla Tolstého snacha, Tatyana Andreevna Kuzminskaya, stejně jako její sestra (manželka autora) Sofya Andreevna.

Věra Rostová

Tato hrdinka je dcerou Rostovů ("Válka a mír"). Autorem vytvořené charakterové portréty se vyznačují různorodostí postav. Věra byla například pověstná svou přísnou povahou a také nevhodnými, i když spravedlivými poznámkami, které ve společnosti pronášela. Její matka ji z nějakého neznámého důvodu příliš nemilovala a Vera to akutně cítila, a proto často šla proti všem. Tato dívka se později stala manželkou Borise Drubetského. Prototyp hrdinky je Lev Nikolajevič (Elizabeth Bers).

Petr Rostov

Syn Rostovových, stále jen chlapec. Péťa, který vyrůstal, toužil jít do války jako mladý muž a jeho rodiče ho nemohli zastavit. Utekl z jejich opatrovnictví a připojil se k Denisovovu pluku. Hned v první bitvě Péťa zemře dříve, než vůbec stačil bojovat. Smrt jejich milovaného syna rodinu velmi zdevastovala.

Sonya

Touto hrdinkou dokončujeme popis postav ("Válka a mír") patřících do rodiny Rostovů. Sonya, pěkná miniaturní dívka, byla vlastní neteří Ilyi Andreevich a celý svůj život žila pod jeho střechou. Láska k Nikolajovi se jí stala osudnou, protože se za něj nedokázala provdat. Natalya Rostova, stará hraběnka, byla proti tomuto manželství, protože milenci byli bratranci. Sonya se chovala vznešeně, odmítla Dolokhova a rozhodla se celý život milovat pouze Nikolaje, čímž ho osvobodila od slibu, který jí byl dán. Zbytek života tráví v péči Nikolaje Rostova pod starou hraběnkou.

Prototyp této hrdinky je Tatyana Aleksandrovna Ergolskaya, spisovatelova druhá sestřenice.

Nejen Rostovové v díle jsou hlavními postavami. "Válka a mír" je román, ve kterém hraje velkou roli i rodina Bolkonských.

Nikolaj Andrejevič Bolkonskij

Toto je otec Andreje Bolkonského, v minulosti vrchního generála, v současnosti – prince, který si vysloužil přezdívku v ruštině sekulární společnost"pruský král" Je společensky aktivní, přísný jako otec, pedantský a moudrý majitel panství. Navenek je to hubený starý muž s hustým obočím, které visí nad inteligentním a pronikavýma očima, a nosí napudrovanou bílou paruku. Nikolai Andreevich nerad ukazuje své city ani své milované dceři a synovi. Trápí Maryu neustálým otravováním. Princ Nicholas sedící na svém panství sleduje události odehrávající se v zemi a teprve před svou smrtí ztrácí představu o rozsahu ruské války s Napoleonem. Nikolaj Sergejevič Volkonskij, spisovatelův dědeček, byl prototypem tohoto prince.

Andrej Bolkonskij

Toto je syn Nikolaje Andrejeviče. Je ctižádostivý, stejně jako jeho otec, a je zdrženlivý ve vyjadřování svých citů, ale svou sestru a otce velmi miluje. Andrei je ženatý s Lisou, „malou princeznou“. Dosáhl úspěchu vojenská kariéra. Andrey hodně filozofuje o smyslu života, stavu svého ducha. Je v neustálém hledání. V Nataše Rostové našel po smrti své ženy naději pro sebe, protože viděl skutečnou dívku, a ne falešnou, jako ve světské společnosti, a proto se do ní zamiloval. Poté, co požádal tuto hrdinku o ruku, byl nucen odejít do zahraničí na léčení, což se stalo zkouškou jejich citů. Svatba skončila zrušením. Andrei šel do války s Napoleonem, kde byl vážně zraněn a v důsledku toho zemřel. Až do konce jeho dnů se o něj Natasha oddaně starala.

Marya Bolkonská

Toto je Andrejova sestra, dcera prince Nikolaje. Je velmi krotká, ošklivá, ale dobrosrdečná a také velmi bohatá. Její oddanost náboženství slouží mnohým jako příklad mírnosti a laskavosti. Marya nezapomenutelně miluje svého otce, který ji často otravuje svými výčitkami a výsměchem. Tato dívka také miluje svého bratra. Okamžitě nepřijala Natašu jako svou budoucí snachu, protože se zdála být pro Andrei příliš frivolní. Po všech útrapách se Marya provdá za Nikolaje Rostova.

Jeho prototypem je Maria Nikolaevna Volkonskaya, Tolstého matka.

Pierre Bezukhov (Peter Kirillovich)

Hlavní postavy románu „Válka a mír“ by nebyly úplně uvedeny, kdyby nebyl zmíněn Pierre Bezukhov. Tento hrdina hraje jednoho z kritické role. Zažil mnoho bolesti a duševních traumat a má ušlechtilou a laskavou povahu. Sám Lev Nikolajevič Pierra velmi miluje. Bezukhov, jako přítel Andreje Bolkonského, je velmi citlivý a oddaný. Navzdory intrikám, které se mu pletly pod nosem, Pierre neztratil důvěru v lidi a nezahořkl. Když se oženil s Natašou, konečně našel štěstí a milost, kterou postrádal se svou první ženou Helen. Na konci díla je patrná jeho touha změnit politické základy v Rusku, dokonce lze zdálky odhadnout Pierreovy děkabristické nálady.

Toto jsou hlavní postavy. "Válka a mír" je román, ve kterém je velká role věnována takovým historickým postavám jako Kutuzov a Napoleon, stejně jako někteří další vrchní velitelé. Zastoupeny jsou i další sociální skupiny kromě šlechty (obchodníci, měšťané, rolnictvo, armáda). Seznam postav ("Válka a mír") je docela působivý. Naším úkolem je však brát v úvahu pouze hlavní postavy.

Jako všechno v epické Vojně a míru je systém postav extrémně složitý a zároveň velmi jednoduchý.

Je složitá, protože kompozice knihy je mnohotvárná, její hustou výtvarnou tkaninu tvoří desítky dějových linií, které se prolínají. Jednoduché, protože všichni heterogenní hrdinové patřící do neslučitelných třídních, kulturních a majetkových kruhů jsou jasně rozděleni do několika skupin. A toto rozdělení najdeme na všech úrovních, ve všech částech eposu.

O jaké skupiny se jedná? A na základě čeho je rozlišujeme? Jsou to skupiny hrdinů, kteří jsou stejně daleko od života lidí, od spontánního pohybu dějin, od pravdy nebo jsou jim stejně blízko.

Právě jsme řekli: Tolstého románový epos je prostoupen myšlenkou, že nepoznatelný a objektivní historický proces je řízen přímo Bohem; že si člověk může vybrat správnou cestu jak v soukromém životě, tak ve velkých dějinách nikoli pomocí hrdé mysli, ale pomocí citlivého srdce. Ten, kdo uhodl správně, pocítil tajemný běh dějin a neméně tajemné zákonitosti všedního dne, je moudrý a velký, i když je svým společenským postavením malý. Každý, kdo se chlubí svou mocí nad povahou věcí, kdo sobecky vnucuje životu své osobní zájmy, je malicherný, i když je skvělý ve svém společenském postavení.

V souladu s touto tvrdou opozicí jsou Tolstého hrdinové „rozděleni“ do několika typů, do několika skupin.

Abychom přesně pochopili, jak se tyto skupiny vzájemně ovlivňují, dohodneme se na konceptech, které použijeme při analýze Tolstého vícefigurového eposu. Tyto pojmy jsou konvenční, ale usnadňují pochopení typologie hrdinů (vzpomeňte si, co znamená slovo „typologie“; pokud jste zapomněli, vyhledejte si jeho význam ve slovníku).

Ti, kteří jsou z pohledu autora nejdále od správného chápání světového řádu, budeme souhlasit s tím, že budeme označovat za ničitele života. Ty, kteří si jako Napoleon myslí, že ovládají dějiny, budeme nazývat vůdci. Proti nim stojí mudrci, kteří pochopili hlavní tajemství života a pochopili, že člověk se musí podřídit neviditelné vůli Prozřetelnosti. Ty, kteří prostě žijí, naslouchají hlasu svého srdce, ale o nic zvlášť neusilují, budeme nazývat obyčejnými lidmi. Ti oblíbení hrdinové Tolstého! - ti, kteří bolestně hledají pravdu, budou definováni jako hledači pravdy. A konečně, Nataša Rostova do žádné z těchto skupin nezapadá, a to je pro Tolstého zásadní, o čemž si také povíme.

Kdo tedy jsou, Tolstého hrdinové?

Játra. Jsou zaneprázdněni pouze chatováním, zařizováním svých osobních záležitostí, obsluhováním svých malicherných rozmarů, svých egocentrických tužeb. A to za každou cenu, bez ohledu na osud ostatních lidí. To je nejnižší ze všech pozic v Tolstého hierarchii. K němu patřící hrdinové jsou vždy stejného typu, k jejich charakterizaci vypravěč demonstrativně používá stále stejný detail.

Vedoucí salonu hlavního města Anna Pavlovna Sherer, objevující se na stránkách Vojny a míru, pokaždé s nepřirozeným úsměvem přechází z jednoho kruhu do druhého a pohostí hosty zajímavou návštěvou. Je si jistá, že se tvoří veřejný názor a ovlivňuje chod věcí (i když ona sama mění své přesvědčení právě v reakci na módu).

Diplomat Bilibin je přesvědčen, že jsou to oni, diplomaté, kdo řídí historický proces (ale ve skutečnosti je zaneprázdněn planými řečmi); z jedné scény do druhé sbírá Bilibin vrásky na čele a pronáší předem připravené ostré slovo.

Drubetského matka Anna Mikhailovna, která svého syna vytrvale prosazuje, doprovází všechny její rozhovory s truchlivým úsměvem. V samotném Borisi Drubetském, jakmile se objeví na stránkách eposu, vypravěč vždy vyzdvihne jednu vlastnost: jeho lhostejný klid inteligentního a hrdého kariéristy.

Jakmile vypravěč začne mluvit o dravé Helen Kuragina, jistě zmíní její luxusní ramena a poprsí. A kdykoli se objeví mladá žena Andreje Bolkonského, malá princezna, bude vypravěč věnovat pozornost jejímu mírně pootevřenému rtu s knírkem. Tato monotónnost vypravěčské techniky nesvědčí o chudobě uměleckého arzenálu, ale naopak o záměrném záměru autora. Samotní tvůrci hry jsou monotónní a neměnní; mění se pouze jejich názory, bytost zůstává stejná. Nevyvíjejí se. A nehybnost jejich obrazů, podobnost s posmrtnými maskami je přesně stylově zdůrazněna.

Jediná z epických postav patřících do této skupiny, která je obdařena pohyblivou, živou postavou, je Fjodor Dolokhov. „Důstojník Semjonovskij, slavný gambler a buster,“ vyniká svým mimořádným vzhledem – a to samo o sobě ho odlišuje od obecných řad tvůrců hry.

Navíc: Dolochov chřadne, nudí se v tom víru světského života, který nasává zbytek „hořáků“. Proto se oddává všem možným špatným věcem a končí skandálními příběhy (zápletka s medvědem a policistou v prvním díle, za kterou byl Dolokhov degradován na řadové). V bitevních scénách jsme svědky Dolochovovy nebojácnosti, pak vidíme, jak něžně se chová ke své matce... Jeho nebojácnost je ale bezcílná, Dolokhovova něha je výjimkou z jeho vlastních pravidel. A nenávist a pohrdání lidmi se stává pravidlem.

Naplno se to projevuje jak v epizodě s Pierrem (Dolokhov se stal Heleniným milencem, vyprovokuje Bezukhova k souboji), tak ve chvíli, kdy Dolokhov pomáhá Anatoliji Kuraginovi připravit únos Nataši. A zvláště ve scéně karetní hry: Fjodor krutě a nečestně bije Nikolaje Rostova, ohavně si na něm vybíjí hněv na Sonyu, která Dolokhova odmítla.

Dolokhovova vzpoura proti světu (a to je také „svět“!) plýtvačů života se proměňuje ve skutečnost, že on sám svůj život promarňuje a nechává ho promarnit. A to je zvláště urážlivé, aby si uvědomil vypravěče, který tím, že vyčlení Dolokhova z obecného davu, jako by mu dal šanci vymanit se ze strašlivého kruhu.

A uprostřed tohoto kruhu je tento trychtýř, který je nasáván lidské duše, - rodina Kuraginových.

Hlavní „rodovou“ vlastností celé rodiny je chladné sobectví. Je to charakteristické zejména pro jeho otce, prince Vasilije, s jeho dvorským sebevědomím. Ne nadarmo se princ poprvé objevuje před čtenářem „ve dvorské, vyšívané uniformě, v punčochách, botách, s hvězdami, s jasným výrazem na ploché tváři“. Sám princ Vasilij nic nepočítá, neplánuje dopředu, dá se říci, že za něj jedná instinkt: když se pokusí oženit Anatolova syna s princeznou Maryou a když se snaží zbavit Pierra jeho dědictví, a když utrpěl nedobrovolnou porážku na cestě uvalí na Pierrovi jeho dceru Helenu.

Helen, jejíž „neměnný úsměv“ zdůrazňuje jedinečnost, jednorozměrnost této hrdinky, jako by byla léta zamrzlá ve stejném stavu: statická smrtelně sochařská krása. Ani ona nic konkrétně neplánuje, podřizuje se také téměř zvířecímu instinktu: přibližovat a vzdalovat manžela, brát milence a hodlá konvertovat ke katolictví, připravuje půdu pro rozvod a začíná se dvěma romány najednou, z nichž jeden ( buď) musí vyvrcholit sňatkem.

Vnější krása nahrazuje Helenin vnitřní obsah. Tato vlastnost platí i pro jejího bratra Anatolije Kuragina. Vysoký, pohledný muž s „krásnýma velkýma očima“ není obdařen inteligencí (ač není tak hloupý jako jeho bratr Hippolytus), ale „měl také schopnost klidné a neměnné sebedůvěry, drahocennou pro svět“. Tato důvěra je podobná instinktu zisku, který ovládá duše prince Vasilije a Heleny. A ačkoli Anatole nesleduje osobní zisk, loví pro potěšení se stejnou neutuchající vášní a se stejnou ochotou obětovat kteréhokoli souseda. Tohle dělá Nataše Rostové, přiměje ji, aby se do něj zamilovala, připravuje se na odvoz a nemyslí na její osud, na osud Andreje Bolkonského, za kterého se Nataša provdá...

Kuraginové hrají v marné dimenzi světa stejnou roli, jakou hraje Napoleon v dimenzi „vojenské“: zosobňují sekulární lhostejnost k dobru a zlu. Kuraginovi ze svého rozmaru vtáhnou okolní život do strašlivého víru. Tato rodina je jako bazén. Když se k němu přiblížíte na nebezpečnou vzdálenost, je snadné zemřít - pouze zázrak zachrání Pierra, Natašu a Andreje Bolkonského (který by jistě vyzval Anatola na souboj, nebýt válečných okolností).

Vedoucí. Nejnižší „kategorie“ hrdinů – tvůrců hry v Tolstého eposu odpovídá vyšší kategorii hrdinů – vůdců. Způsob jejich zobrazení je stejný: vypravěč upozorňuje na jeden jediný rys charakteru, chování nebo vzhledu postavy. A při každém setkání čtenáře s tímto hrdinou na tuto vlastnost tvrdošíjně, téměř neodbytně poukazuje.

Tvůrci hry patří do „světa“ v tom nejhorším smyslu, nic v historii na nich nezávisí, točí se v prázdnotě salonu. Vůdci jsou nerozlučně spjati s válkou (opět ve špatném slova smyslu); stojí v čele historických kolizí, odděleni od pouhých smrtelníků neprostupným závojem vlastní velikosti. Pokud ale Kuraginové skutečně zapojí okolní život do světského víru, pak si vůdci národů jen myslí, že stahují lidstvo do historického víru. Ve skutečnosti jsou to jen hračky náhody, ubohé nástroje v neviditelných rukou Prozřetelnosti.

A zde se na chvíli zastavíme, abychom se shodli na jedné věci důležité pravidlo. A jednou provždy. V beletrii jste se již nejednou setkali a setkáte s obrazy skutečných historických postav. V Tolstého eposu jsou to císař Alexandr I., Napoleon a Barclay de Tolly, ruští a francouzští generálové a moskevský generální guvernér Rostopchin. Ale neměli bychom, nemáme právo zaměňovat „skutečné“ historické postavy s jejich konvenčními obrazy, které vystupují v románech, příbězích a básních. A suverénní císař, Napoleon a Rostopchin a zejména Barclay de Tolly a další postavy Tolstého zobrazené ve „Válce a míru“ jsou stejnými fiktivními hrdiny jako Pierre Bezukhov, jako Nataša Rostova nebo Anatol Kuragin.

Vnější obrys jejich biografií lze reprodukovat v literárním díle s pečlivou, vědeckou přesností - ale vnitřní obsah do nich „vkládá“ spisovatel, vymyšlený v souladu s obrazem života, který ve svém díle vytváří. A proto nejsou o mnoho podobnější skutečným historickým postavám, než je Fjodor Dolochov svému prototypu, hýřivce a odvážlivec R. I. Dolochovovi, a Vasilij Denisov partyzánskému básníkovi D. V. Davydovovi.

Pouze zvládnutím tohoto železného a nezvratného pravidla se můžeme posunout dál.

Když jsme tedy diskutovali o nejnižší kategorii hrdinů ve Vojně a míru, došli jsme k závěru, že má svou masu (Anna Pavlovna Scherer nebo třeba Berg), své centrum (Kuragins) a svou periferii (Dolokhov). Nejvyšší úroveň je organizována a strukturována podle stejného principu.

Hlavním vůdcem, a tedy nejnebezpečnějším, nejlstivějším z nich, je Napoleon.

V Tolstého eposu jsou dva napoleonské obrazy. Odin žije v legendě o velkém veliteli, kterou si navzájem převyprávějí různé postavy a v níž vystupuje buď jako mocný génius, nebo jako stejně mocný padouch. Této legendě věří v různých fázích své cesty nejen návštěvníci salonu Anny Pavlovny Schererové, ale také Andrej Bolkonskij a Pierre Bezukhov. Napoleona nejprve vidíme jejich očima, představujeme si ho ve světle jejich životního ideálu.

A dalším obrazem je postava jednající na stránkách eposu a zobrazená očima vypravěče a hrdinů, kteří se s ním náhle setkají na bojištích. Poprvé se Napoleon jako postava ve Vojně a míru objevuje v kapitolách věnovaných bitvě u Slavkova; nejprve ho vypravěč popisuje, pak ho vidíme z pohledu prince Andreje.

Zraněný Bolkonskij, který nedávno zbožňoval vůdce národů, si na Napoleonově tváři, sklánějící se nad ním, všimne „září samolibosti a štěstí“. Poté, co právě zažil duchovní otřes, pohlédne do očí svého bývalého idolu a přemýšlí „o bezvýznamnosti velikosti, o bezvýznamnosti života, jehož smysl nikdo nemohl pochopit“. A „jeho hrdina sám se mu zdál tak malicherný, s touto malichernou marnivostí a radostí z vítězství, ve srovnání s tím vysokým, spravedlivým a laskavým nebem, které viděl a rozuměl“.

Vypravěč – jak ve slavkovských kapitolách, tak v kapitolách Tilsitových a Borodinových – neustále zdůrazňuje obyčejnost a komickou bezvýznamnost zjevu muže, kterého celý svět zbožňuje a nenávidí. „Tlustá, nízká“ postava, „se širokými, tlustými rameny a mimovolně vyčnívajícím břichem a hrudníkem, měla ten reprezentativní, důstojný vzhled, jaký mají čtyřicetiletí lidé žijící v hale.

V románovém obrazu Napoleona není ani stopa po síle, která je obsažena v jeho legendárním obrazu. Pro Tolstého záleží jen na jednom: Napoleon, který si sám sebe představoval jako hybatele dějin, je ve skutečnosti ubohý a hlavně bezvýznamný. Neosobní osud (nebo nepoznatelná vůle Prozřetelnosti) z něj udělal nástroj historického procesu a on si představoval, že je tvůrcem svých vítězství. K Napoleonovi odkazují slova z historiosofického konce knihy: „Pro nás s mírou dobra a zla, kterou nám dal Kristus, není nic nezměrného. A není velikosti tam, kde není jednoduchost, dobro a pravda.“

Menší a zhoršená kopie Napoleona, parodie na něj - moskevského starostu Rostopchina. Rozčiluje se, rozčiluje se, věší plakáty, hádá se s Kutuzovem v domnění, že na jeho rozhodnutích závisí osud Moskvanů, osud Ruska. Ale vypravěč stroze a neochvějně vysvětluje čtenáři, že obyvatelé Moskvy začali opouštět hlavní město ne proto, že je k tomu někdo vyzval, ale proto, že poslechli vůli Prozřetelnosti, kterou uhodli. A požár vypukl v Moskvě ne proto, že by to Rostopchin chtěl (a zejména ne v rozporu s jeho rozkazy), ale proto, že nemohl jinak než shořet: v opuštěných dřevěných domech, kde se vetřelci usadili, dříve nebo později nevyhnutelně vypukne požár.

Rostopchin má k odchodu Moskvanů a moskevským požárům stejný postoj jako Napoleon k vítězství na Slavkovském poli nebo k útěku udatné francouzské armády z Ruska. Jediné, co je skutečně v jeho moci (stejně jako v moci Napoleona), je chránit životy jemu svěřených měšťanů a milicí, případně je z rozmaru či strachu zahodit.

Klíčovou scénou, v níž se soustředí vypravěčův postoj k „vůdcům“ obecně a k obrazu Rostopchina zvláště, je lynčující poprava kupeckého syna Vereščagina ( svazek III, část třetí, kapitoly XXIV-XXV). Vládce se v něm odhaluje jako krutý a slabý člověk, smrtelně se bojící rozhněvaného davu a z hrůzy z něj připravený bez soudu prolít krev.

Vypravěč působí mimořádně objektivně, nedává najevo svůj osobní postoj k jednání starosty, nekomentuje je. Zároveň však důsledně staví do kontrastu „kovově zvonící“ lhostejnost „vůdce“ s jedinečností jednotlivce. lidský život. Vereščagin je popsán velmi podrobně, se zřejmým soucitem („přináší okovy... tiskne mu límec ovčího kožichu... poddajným gestem“). Ale Rostopchin se na svou budoucí oběť nedívá - vypravěč několikrát s důrazem opakuje: "Rostopchin se na něj nepodíval."

Ani rozhněvaný, zasmušilý dav na dvoře domu Rostopchinů se nechce vrhnout na Vereščagina, obviněného ze zrady. Rostopchin je nucen několikrát zopakovat a postavit ji proti kupcovu synovi: "Porazte ho!... Nechte zrádce zemřít a nehanbit jméno Rusa!" ...Rubín! Objednávám!". Ale i po tomto přímém rozkazu „dav zasténal a šel vpřed, ale znovu se zastavil“. Stále vidí Vereščagina jako muže a neodvažuje se na něj spěchat: "Vedle Vereščagina stál vysoký chlapík se zkamenělým výrazem ve tváři a se zastavenou zdviženou rukou." Teprve poté, co uposlechl důstojnický rozkaz, voják „s tváří zkřivenou hněvem udeřil Vereščagina do hlavy tupým širokým mečem“ a kupcův syn v liščím ovčím kožichu „krátce a překvapeně“ vykřikli – „bariéra člověka pocit napjatý na nejvyšší stupeň, který stále držel dav, okamžitě prorazil.“ Vůdci nezacházejí s lidmi jako s živými bytostmi, ale jako s nástroji své moci. A proto jsou horší než dav, hroznější než on.

Obrazy Napoleona a Rostopchina stojí na opačných pólech této skupiny hrdinů z války a míru. A hlavní „masu“ vůdců zde tvoří různé druhy generálů, náčelníci všech kategorií. Všichni jako jeden nechápou nevyzpytatelné zákony historie, myslí si, že výsledek bitvy závisí jen na nich, na jejich vojenském nadání či politických schopnostech. Nezáleží na tom, které armádě slouží - francouzské, rakouské nebo ruské. A zosobněním celé této masy generálů v eposu je Barclay de Tolly, suchý Němec v ruských službách. Nechápe nic z ducha lidu a spolu s dalšími Němci věří ve schéma správného rozpoložení.

Skutečný ruský velitel Barclay de Tolly, na rozdíl od uměleckého obrazu vytvořeného Tolstým, nebyl Němec (pocházel ze skotské rodiny, která byla dávno rusifikována). A ve svých aktivitách nikdy nespoléhal na schéma. Tady ale leží hranice mezi historickou postavou a jejím obrazem, který vytváří literatura. V Tolstého obrazu světa nejsou Němci skutečnými představiteli skutečného národa, ale symbolem ciziny a chladného racionalismu, který jen narušuje pochopení přirozeného běhu věcí. Barclay de Tolly se proto jako románový hrdina promění v suchého „Němce“, kterým ve skutečnosti nebyl.

A na samém okraji této skupiny hrdinů, na hranici oddělující falešné vůdce od mudrců (o nich si povíme trochu později), stojí obraz ruského cara Alexandra I. Je tak izolovaný od generála série, o které se zpočátku dokonce zdá, že jeho obraz postrádá nudnou jednoznačnost, že je složitý a vícesložkový. Navíc: obraz Alexandra I. je vždy prezentován v auře obdivu.

Ale položme si otázku: čí je to obdiv, vypravěčův, nebo hrdinův? A pak vše do sebe okamžitě zapadne.

Zde vidíme Alexandra poprvé při prohlídce rakouských a ruských jednotek (svazek I, část třetí, kapitola VIII). Vypravěč ho nejprve popisuje neutrálně: „Hezký, mladý císař Alexandr... s příjemnou tváří a zvučným, tichým hlasem přitahoval veškerou pozornost.“ Pak se začneme dívat na cara očima Nikolaje Rostova, který je do něj zamilovaný: „Nicholas jasně, do všech detailů, prozkoumal krásné, mladé a šťastná tvář Císař, zažil pocit něhy a rozkoše, jaké ještě nikdy nezažil. Všechno – každý rys, každý pohyb – mu na panovníkovi připadalo okouzlující.“ Vypravěč v Alexandrovi objevuje obyčejné rysy: krásné, příjemné. Ale Nikolaj Rostov v nich objevuje úplně jinou kvalitu, superlativní stupeň: zdají se mu krásné, „milé“.

Ale zde je kapitola XV téže části; zde se vypravěč a princ Andrej, který není do panovníka v žádném případě zamilovaný, střídavě dívají na Alexandra I. Tentokrát taková vnitřní mezera v emočním hodnocení není. Císař se setkává s Kutuzovem, kterého zjevně nemá rád (a zatím nevíme, jak vysoce si Kutuzova vypravěč cení).

Zdálo by se, že vypravěč je opět objektivní a neutrální:

„Nepříjemný dojem, stejně jako zbytky mlhy na čistém nebi, přeběhl přes mladou a šťastnou tvář císaře a zmizel... stejná okouzlující kombinace majestátnosti a mírnosti byla v jeho krásných šedých očích a na jeho tenkém rty stejná možnost různých výrazů a převládající výraz samolibé, nevinné mládí.“

Opět ta „mladá a šťastná tvář“, opět okouzlující zjev... A přesto pozor: vypravěč odhrnuje závoj přes vlastní postoj ke všem těmto vlastnostem krále. Říká přímo: „na tenkých rtech“ byla „možnost různých výrazů“. A „výraz samolibého, nevinného mládí“ je pouze ten převládající, ale v žádném případě ne jediný. To znamená, že Alexander I. vždy nosí masky, za kterými se skrývá jeho pravá tvář.

Co je to za obličej? Je to rozporuplné. Je v něm laskavost a upřímnost – a faleš, lež. Ale faktem je, že Alexandr je proti Napoleonovi; Tolstoj nechce svůj obraz bagatelizovat, ale nemůže ho vyzdvihovat. Proto se uchýlí k jediné možné metodě: ukazuje krále především očima hrdinů jemu oddaných a uctívajících jeho génia. Jsou to oni, zaslepeni svou láskou a oddaností, kteří věnují pozornost pouze jim nejlepší projevy Alexandrovy různé tváře; právě oni ho uznávají jako skutečného vůdce.

V kapitole XVIII (svazek první, část třetí) Rostov opět vidí cara: „Car byl bledý, tváře měl vpadlé a oči vpadlé; ale v jeho rysech bylo ještě více kouzla a mírnosti.“ Toto je typický Rostovův pohled - pohled čestného, ​​ale povrchního důstojníka zamilovaného do svého panovníka. Nyní se však Nikolaj Rostov setkává s carem daleko od šlechticů, z tisíců očí upřených na něj; před ním je prostý trpící smrtelník, těžce prožívající porážku armády: „Tolya dlouho a vášnivě něco říkal panovníkovi,“ a on, „zřejmě s pláčem, zavřel oči a potřásl Toljovi rukou. .“ Poté uvidíme cara očima úslužně hrdého Drubetského (svazek III, část první, kapitola III), nadšeného Péťi Rostova (svazek III, část první, kapitola XXI), Pierra Bezukhova ve chvíli, kdy je zajat všeobecné nadšení při moskevském setkání panovníka s deputacemi šlechty a obchodníků (svazek III, část první, kapitola XXIII)...

Vypravěč se svým postojem zatím zůstává v hlubokém stínu. Na začátku třetího dílu jen přes zaťaté zuby říká: „Car je otrokem dějin“, ale přímého hodnocení osobnosti Alexandra I. se zdrží až do konce čtvrtého dílu, kdy car přímo narazí na Kutuzova. (kapitoly X a XI, část čtvrtá). Teprve zde, a i to ne na dlouho, projevuje vypravěč svůj zdrženlivý nesouhlas. Koneckonců, mluvíme o rezignaci Kutuzova, který právě vyhrál spolu s celým ruským lidem vítězství nad Napoleonem!

A výsledek „Alexandrovovy“ dějové linie bude shrnut pouze v Epilogu, kde se vypravěč ze všech sil pokusí zachovat spravedlnost ve vztahu k carovi a přiblížit jeho obraz obrazu Kutuzova: ten byl nezbytný pro pohyb národů ze západu na východ a první pro návrat národů z východu na západ.

Obyčejní lidé. Jak ničitelé, tak vůdci románu jsou v kontrastu s „obyčejnými lidmi“, vedenými milovnicí pravdy, moskevskou lady Maryou Dmitrievnou Akhrosimovou. V jejich světě hraje stejnou roli, jakou hraje petrohradská dáma Anna Pavlovna Shererová ve světě Kuraginů a Bilibinů. Obyčejní lidé se nepovznesli nad obecnou úroveň své doby, své doby, nepoznali pravdu o životě lidí, ale instinktivně s ní žijí v podmíněném souladu. I když někdy jednají nesprávně a lidské slabosti jsou jim plně vlastní.

Tento rozpor, tento rozdíl v potenciálu, kombinace v jedné osobě různých kvalit, dobrých a ne tak dobrých, odlišuje obyčejné lidi jak od ničitelů života, tak od vůdců. Hrdinové zařazení do této kategorie jsou zpravidla povrchní lidé, a přesto jsou jejich portréty malované v různých barvách a zjevně postrádají jednoznačnost a uniformitu.

To je obecně pohostinná moskevská rodina Rostova, zrcadlový opak petrohradského klanu Kuraginů.

Starý hrabě Ilja Andrej, otec Nataši, Nikolaje, Péťi, Věry, je slaboch, dovoluje svým manažerům, aby ho okrádali, trpí při pomyšlení na zničení svých dětí, ale nemůže nic dělat. to. Chodit na dva roky do vesnice, snažit se přestěhovat do Petrohradu a získat práci, to na celkovém stavu věcí jen málo změní.

Hrabě není příliš chytrý, ale zároveň je plně od Boha obdařen srdečnými dary - pohostinností, srdečností, láskou k rodině a dětem. Z této strany ho charakterizují dvě scény a obě jsou prodchnuty lyrikou a nadšením: popis večeře v rostovském domě na počest Bagrationa a popis honu na psa.

A ještě jedna scéna je pro pochopení obrazu starého hraběte nesmírně důležitá: odchod z hořící Moskvy. Je to on, kdo jako první dává bezohledným (z hlediska zdravého rozumu) příkaz pustit raněné do vozíků. Rostovové, kteří kvůli ruským důstojníkům a vojákům vyjmuli z vozíků nabyté zboží, zasadili poslední nenapravitelnou ránu svému vlastnímu stavu... Ale nejenže zachrání několik životů, ale také nečekaně pro sebe dají šanci Nataše. usmířit s Andrejem.

Manželka Ilji Andreje, hraběnka Rostová, se také nevyznačuje žádnou zvláštní inteligencí – tou abstraktní, vědeckou myslí, ke které vypravěč přistupuje se zjevnou nedůvěrou. Beznadějně stojí za moderním životem; a když je rodina úplně zruinovaná, hraběnka ani nedokáže pochopit, proč by měli opustit svůj vlastní kočár a nemůže poslat kočár pro jednu ze svých kamarádek. Navíc vidíme nespravedlnost, někdy až krutost hraběnky vůči Soně – která je zcela nevinná v tom, že je bez věna.

A přesto má také zvláštní dar lidskosti, který ji odděluje od davu odpadlíků a přibližuje ji pravdě života. To je dar lásky k vlastním dětem; instinktivně moudrá, hluboká a nezištná láska. Rozhodnutí, která činí ve vztahu k dětem, nejsou diktována pouze touhou po zisku a záchraně rodiny před zmarem (i když i pro ni); jsou zaměřeny na zlepšení života samotných dětí nejlepší způsob. A když se hraběnka dozví o smrti svého milovaného nejmladšího syna ve válce, její život v podstatě končí; Sotva unikla šílenství, okamžitě stárne a ztrácí aktivní zájem o to, co se kolem ní děje.

Všechny nejlepší Rostovovy vlastnosti byly předány dětem, kromě suché, vypočítavé a proto nemilované Very. Poté, co se provdala za Berga, se přirozeně přesunula z kategorie „obyčejných lidí“ do řady „požíračů života“ a „Němců“. A také - kromě Rostovovy žákyně Sonyy, která se přes všechnu svou laskavost a obětavost ukazuje jako „prázdná květina“ a postupně, následuje Veru, sklouzne z kulatého světa obyčejných lidí do roviny plýtvačů života .

Obzvláště dojemná je nejmladší, Péťa, která zcela pohltila atmosféru Rostovského domu. Stejně jako jeho otec a matka není příliš chytrý, ale je nesmírně upřímný a upřímný; tato oduševnělost je vyjádřena zejména v jeho muzikálnosti. Péťa okamžitě podlehne impulsu svého srdce; proto se z jeho pohledu díváme z moskevského vlasteneckého davu na císaře Alexandra I. a sdílíme jeho nefalšovanou mladickou radost. I když cítíme: postoj vypravěče k císaři není tak jasný jako u mladé postavy. Péťova smrt nepřátelskou kulkou je jednou z nejdojemnějších a nejpamátnějších epizod Tolstého eposu.

Ale stejně jako lidé, kteří žijí své životy, vůdci, mají svůj vlastní střed, tak i obyčejní lidé, kteří zaplňují stránky Vojny a míru. Tímto centrem jsou Nikolaj Rostov a Marya Bolkonskaja, jejichž životní linie, oddělené ve třech svazcích, se nakonec stále protínají, v souladu s nepsaným zákonem afinity.

„Nízký, kudrnatý mladý muž s otevřeným výrazem,“ vyznačuje se „rychlostí a nadšením“. Nikolaj je jako obvykle mělký („měl ten zdravý smysl pro průměrnost, který mu říkal, co by se mělo udělat,“ říká vypravěč bez obalu). Ale je velmi emotivní, překotný, srdečný, a tedy muzikální, jako všichni Rostovové.

Jeden z klíčové epizody Příběh Nikolaje Rostova – překročení Ennsu a následné zranění na paži během bitvy u Shengrabenu. Hrdina zde poprvé narazí na neřešitelný rozpor ve své duši; ten, který se považoval za nebojácného vlastence, najednou zjišťuje, že se smrti bojí a že samotná myšlenka na smrt je absurdní – on, kterého „všichni tak milují“. Tato zkušenost nejenže nesnižuje obraz hrdiny, naopak: právě v tu chvíli dochází k jeho duchovnímu zrání.

A přesto ne nadarmo to Nikolaj má v armádě tak rád a v každodenním životě je tak nepříjemný. Pluk je zvláštní svět (jiný svět uprostřed války), ve kterém je vše uspořádáno logicky, jednoduše, jednoznačně. Jsou podřízení, je tu velitel a je tu velitel velitelů - císař, kterého je tak přirozené a tak příjemné zbožňovat. A život civilistů se skládá výhradně z nekonečných spletitostí, lidských sympatií a antipatií, střetů soukromých zájmů a společných cílů třídy. Po příjezdu domů na dovolenou se Rostov buď ve vztahu se Soňou zmátne, nebo zcela prohraje s Dolochovem, což rodinu přivede na pokraj finanční katastrofy a vlastně prchá z běžného života k pluku jako mnich do svého kláštera. (Zdá se, že si nevšiml, že v armádě platí stejná pravidla; když musí v pluku řešit složité morální problémy, například s důstojníkem Telyaninem, který ukradl peněženku, Rostov je úplně ztracený.)

Jako každý hrdina, který v románovém prostoru tvrdí, že má nezávislou linii a aktivně se podílí na vývoji hlavní intriky, je Nikolaj obdařen milostnou zápletkou. Je to laskavý chlapík, čestný muž, a proto, když dal jako mladistvý slib, že se ožení s Sonyou bez věna, považuje se za svázaného po zbytek svého života. A žádné přemlouvání od matky, žádné narážky od jeho blízkých o nutnosti najít si bohatou nevěstu ho nemohou rozhodit. Navíc jeho cit k Sonye prochází různými fázemi, pak úplně odezní, pak se zase vrátí a zase zmizí.

Nejdramatičtější okamžik v Nikolajově osudu proto přichází po setkání v Bogucharovu. Zde se během tragických událostí léta roku 1812 náhodně setká s princeznou Maryou Bolkonskou, jednou z nejbohatších nevěst v Rusku, o níž by snil, že by se oženil. Rostov nezištně pomáhá Bolkonským dostat se z Bogucharova a oba, Nikolaj i Marya, najednou cítí vzájemnou přitažlivost. Ale to, co je mezi „milovníky života“ (a také většinou „obyčejných lidí“) považováno za normu, se pro ně ukazuje jako téměř nepřekonatelná překážka: ona je bohatá, on chudý.

Tuto překážku dokáže překonat pouze Sonyino odmítnutí slova, které jí dal Rostov, a síla přirozeného citu; Rostov a princezna Marya žijí po svatbě v dokonalé harmonii, stejně jako Kitty a Levin budou žít v Anně Kareninové. V tom je však rozdíl mezi poctivou průměrností a impulsem hledání pravdy, že první nezná vývoj, neuznává pochybnosti. Jak jsme již poznamenali, v první části epilogu, mezi Nikolajem Rostovem na jedné straně, Pierrem Bezukhovem a Nikolenkou Bolkonskou na straně druhé, se schyluje k neviditelnému konfliktu, jehož linie se táhne do dálky, za hranice hranice dějové akce.

Pierre je za cenu nových morálních muk, nových chyb a nových úkolů vtažen do dalšího obratu ve velké historii: stává se členem raných předdecembristických organizací. Nikolenka je úplně na jeho straně; není těžké spočítat, že do doby povstání v Senátní náměstí bude to mladý muž, nejspíš důstojník, as tak zvýšeným smyslem pro morálku bude na straně rebelů. A upřímný, úctyhodný, úzkoprsý Nikolaj, který se jednou provždy přestal vyvíjet, dopředu ví, že kdyby se cokoliv stalo, vystřelí do odpůrců legitimního vládce, svého milovaného panovníka...

Hledači pravdy. Toto je nejdůležitější z kategorií; bez hrdinů hledajících pravdu by vůbec neexistovala žádná epická „Válka a mír“. Pouze dvě postavy, dva blízcí přátelé, Andrei Bolkonsky a Pierre Bezukhov, mají právo nárokovat si tento zvláštní titul. Nelze je také nazvat bezpodmínečně pozitivními; K vytvoření jejich obrazů používá vypravěč různé barvy, ale právě pro svou nejednoznačnost působí obzvláště objemně a jasně.

Oba, princ Andrej a hrabě Pierre, jsou bohatí (Bolkonskij - zpočátku nemanželský Bezukhov - po náhlé smrti svého otce); chytré, i když různými způsoby. Bolkonského mysl je chladná a bystrá; Bezukhovova mysl je naivní, ale organická. Stejně jako mnoho mladých lidí v 19. století jsou v bázni před Napoleonem; hrdý sen o zvláštní roli ve světových dějinách, a tedy přesvědčení, že běh věcí řídí jedinec, je stejně vlastní Bolkonskému i Bezukhovovi. Z tohoto společného bodu vypravěč kreslí dvě velmi odlišné dějové linie, které se nejprve velmi rozcházejí, a pak se znovu spojují, protínajíce se v prostoru pravdy.

Tady se ale ukazuje, že se stávají hledači pravdy proti své vůli. Ani jedni, ani druzí nehodlají hledat pravdu, neusilují o mravní zlepšení a zpočátku si jsou jisti, že se jim pravda zjevuje v podobě Napoleona. K intenzivnímu hledání pravdy je tlačí vnější okolnosti a možná i sama Prozřetelnost. Jde jen o to, že duchovní vlastnosti Andrei a Pierra jsou takové, že každý z nich je schopen odpovědět na volání osudu, odpovědět na jeho tichou otázku; jen díky tomu se nakonec povznášejí nad obecnou úroveň.

princ Andrej. Bolkonskij je na začátku knihy nešťastný; nemiluje svou sladkou, ale prázdnou ženu; je k nenarozenému dítěti lhostejný a ani po jeho narození neprojevuje žádné zvláštní otcovské city. Rodinný „pud“ je mu stejně cizí jako sekulární „pud“; nemůže spadat do kategorie „obyčejných“ lidí ze stejných důvodů, z jakých nemůže patřit mezi „požírače života“. Ale nejenže se mohl dostat do počtu zvolených „vůdců“, ale opravdu by to chtěl. Napoleon, opakujeme znovu a znovu, pro něj životní příklad a orientační bod.

Když se princ Andrei od Bilibina dozvěděl, že ruská armáda (to se odehrává v roce 1805) je v beznadějné situaci, byl z tragické zprávy téměř šťastný. „... Napadlo ho, že je přesně předurčen vyvést ruskou armádu z této situace, že je tady on, ten Toulon, který ho vyvede z řad neznámých důstojníků a otevře mu první cestu k sláva!" (svazek I, část druhá, kapitola XII).

Jak to skončilo už víte, detailně jsme rozebrali scénu s věčnou oblohou Slavkova. Pravda se odhalí princi Andreji bez jakéhokoli úsilí z jeho strany; nedochází postupně k závěru o bezvýznamnosti všech narcistických hrdinů tváří v tvář věčnosti – tento závěr se mu zjevuje okamžitě a celý.

Zdálo by se, že Bolkonského děj je vyčerpán již na konci prvního dílu a autorovi nezbývá, než prohlásit hrdinu za mrtvého. A zde oproti běžné logice začíná to nejdůležitější – hledání pravdy. Princ Andrej, který pravdu okamžitě a celou přijal, ji náhle ztratí a začne bolestné, dlouhé pátrání a vrátí se na vedlejší cestu k pocitu, který ho kdysi navštívil na slavkovském poli.

Po příchodu domů, kde si všichni mysleli, že je mrtvý, se Andrei dozvídá o narození svého syna a - brzy - o smrti své ženy: malá princezna s krátkým horním rtem zmizí z jeho životního horizontu právě ve chvíli, kdy je připraven. aby jí konečně otevřel své srdce! Tato zpráva hrdinu šokuje a probudí v něm pocit viny vůči jeho mrtvé ženě; Po zanechání vojenské služby (spolu s marným snem o osobní velikosti) se Bolkonskij usadí v Bogucharovu, stará se o domácnost, čte a vychovává svého syna.

Zdálo by se, že předjímá cestu, po které na konci čtvrté Tom to udělá Nikolaj Rostov s Andreiovou sestrou princeznou Maryou. Srovnejte si popisy ekonomických starostí Bolkonského v Bogucharovu a Rostově v Lysých horách. Přesvědčíte se o nenáhodné podobnosti a objevíte další dějovou paralelu. Ale v tom je rozdíl mezi „obyčejnými“ hrdiny „Války a míru“ a hledači pravdy, že první se zastaví tam, kde druzí pokračují ve svém nezastavitelném pohybu.

Bolkonskij, který poznal pravdu o věčném nebi, si myslí, že stačí vzdát se osobní hrdosti, abychom nalezli duševní klid. Ale opravdu venkovsky zivot nemůže udržet svou nevyčerpanou energii. A pravda, přijatá jako dar, ne osobně trpěná, nezískaná v důsledku dlouhého hledání, mu začíná unikat. Andrej chřadne ve vesnici, zdá se, že jeho duše vysychá. Pierre, který přijel do Bogucharova, je ohromen hroznou změnou, která se u jeho přítele udála. Jen na okamžik se v princi probudí šťastný pocit sounáležitosti s pravdou – když poprvé po zranění věnuje pozornost věčnému nebi. A pak závoj beznaděje opět zakryje jeho životní horizont.

Co se stalo? Proč autor „odsoudí“ svého hrdinu k nevysvětlitelným mukám? Především proto, že hrdina musí samostatně „dozrát“ k pravdě, která mu byla zjevena vůlí Prozřetelnosti. Princ Andrei má před sebou nelehkou práci, bude muset projít mnoha zkouškami, než znovu získá smysl pro neotřesitelnou pravdu. A od té chvíle se příběh prince Andreje stává spirálou: jde směrem nové kolo, opakující na složitější úrovni předchozí etapu svého osudu. Je mu souzeno znovu se zamilovat, znovu se oddávat ctižádostivým myšlenkám, znovu se zklamat v lásce i myšlenkách. A konečně znovu přijít k pravdě.

Třetí část druhého dílu otevírá symbolický popis cesty prince Andreje na rjazaňské panství. Jaro přichází; při vstupu do lesa si všimne starý dub na okraji silnice.

„Pravděpodobně desetkrát starší než břízy, které tvořily les, byl desetkrát silnější a dvakrát vyšší než každá bříza. Byl to mohutný dub, dvakrát větší než obvod, s větvemi, které byly už dlouho odlomené a s polámanou kůrou porostlou starými boláky. Se svými obrovskými, nemotorně, asymetricky roztaženými, pokroucenými pažemi a prsty stál jako starý, naštvaný a opovržlivý podivín mezi usměvavými břízami. Jen on sám se nechtěl podrobit kouzlu jara a nechtěl vidět ani jaro, ani slunce.“

Je zřejmé, že v obrazu tohoto dubu je zosobněn sám princ Andrei, jehož duše nereaguje na věčnou radost z obnoveného života, je mrtvý a uhašený. Ale o záležitostech ryazanských panství se Bolkonsky musí setkat s Iljou Andreichem Rostovem - a poté, co strávil noc v domě Rostovů, princ si znovu všimne jasného, ​​téměř bezhvězdného jarního nebe. A pak náhodou uslyší vzrušený rozhovor mezi Sonyou a Natashou (svazek II, část třetí, kapitola II).

V Andreiově srdci se latentně probouzí pocit lásky (ačkoli sám hrdina tomu ještě nerozumí). Jako postava z lidové pohádky se zdá být pokropen živou vodou - a na zpáteční cestě, již začátkem června, princ znovu spatří dub, který se zosobňuje, a vzpomíná na slavkovské nebe.

Po návratu do Petrohradu se Bolkonskij připojuje s novým elánem sociální aktivity; věří, že ho nyní nepohání osobní ješitnost, ani pýcha, ani „napoleonismus“, ale nezištná touha sloužit lidem, sloužit vlasti. Jeho novým hrdinou a idolem se stává mladý energický reformátor Speransky. Bolkonskij je připraven následovat Speranského, který sní o proměně Ruska, stejně jako předtím byl připraven ve všem napodobit Napoleona, který mu chtěl hodit celý vesmír k nohám.

Zápletku ale Tolstoj konstruuje tak, že čtenář už od začátku cítí, že něco není úplně v pořádku; Andrei vidí ve Speranském hrdinu a vypravěč jiného vůdce.

Úsudek o „bezvýznamném seminaristovi“, který drží osud Ruska ve svých rukou, samozřejmě vyjadřuje pozici okouzleného Bolkonského, který si sám nevšimne, jak na Speranského přenáší rysy Napoleona. A posměšné vysvětlení – „jak si myslel Bolkonskij“ – pochází od vypravěče. Speranského „pohrdavého klidu“ si všimne princ Andrei a arogance „vůdce“ („z nezměrné výšky...“) si všimne vypravěč.

Jinými slovy, princ Andrei v novém kole své biografie opakuje chybu svého mládí; je opět zaslepen falešným příkladem cizí pýchy, v níž jeho vlastní pýcha nachází potravu. Zde však dochází k významnému setkání v Bolkonského životě - setkává se s toutéž Natašou Rostovou, jejíž hlas za měsíční noci na ryazanském panství ho přivedl zpět k životu. Zamilování je nevyhnutelné; matchmaking je samozřejmost. Protože ale jeho přísný otec, starý Bolkonskij, nedá souhlas k rychlému sňatku, je Andrej nucen odejít do zahraničí a přestat spolupracovat se Speranským, což by ho mohlo svést a nalákat na jeho předchozí cestu. A dramatický rozchod s nevěstou po jejím nezdařeném útěku s Kuraginem zcela zatlačí prince Andreje, jak se mu zdá, na okraj historického procesu, na okraj říše. Znovu je pod velením Kutuzova.

Ale ve skutečnosti Bůh nadále vede Bolkonského zvláštním způsobem, který zná pouze On. Poté, co princ Andrei překonal pokušení příkladem Napoleona, šťastně se vyhnul pokušení příkladem Speranského, znovu ztratil naději na rodinné štěstí, opakuje „vzorec“ svého osudu potřetí. Protože poté, co spadl pod velení Kutuzova, je nepostřehnutelně nabit tichou energií starého moudrého velitele, jako předtím byl nabit bouřlivou energií Napoleona a chladnou energií Speranského.

Není náhodou, že Tolstoj využívá folklórního principu trojnásobného zkoušení hrdiny: Kutuzov má totiž na rozdíl od Napoleona a Speranského k lidem skutečně blízko a tvoří s nimi jeden celek. Až dosud si Bolkonskij uvědomoval, že uctívá Napoleona, hádal, že tajně napodobuje Speranského. A hrdina ani netuší, že ve všem následuje Kutuzovův příklad. Duchovní dílo sebevzdělávání se v něm vyskytuje skrytě, latentně.

Kromě toho je Bolkonsky přesvědčen, že rozhodnutí opustit Kutuzovovo sídlo a jít na frontu, vrhnout se do tmy bitev, k němu samozřejmě přichází spontánně. Ve skutečnosti přebírá od velkého velitele moudrý pohled na čistě lidový charakter války, což je neslučitelné se soudními intrikami a pýchou „vůdců“. Jestliže hrdinskou touhou zvednout prapor pluku na slavkovském poli byl „Toulon“ prince Andreje, pak obětavé rozhodnutí zúčastnit se bitev Vlastenecké války je, chcete-li, jeho „Borodino“, srovnatelné s malá úroveň individuálního lidského života s velkou bitvou u Borodina, morálně vyhrál Kutuzov.

Je to v předvečer bitvy u Borodina, kdy se Andrei setkává s Pierrem; probíhá mezi nimi třetí (opět folklórní číslo!) významný rozhovor. První se odehrála v Petrohradě (I. díl, první díl, VI. kapitola) – Andrej během ní poprvé odhodil masku pohrdavého socialisty a kamarádovi upřímně řekl, že napodobuje Napoleona. Během druhé (svazek II, část druhá, kapitola XI), která se konala v Bogucharovu, viděl Pierre před sebou muže truchlivě pochybujícího o smyslu života, o existenci Boha, vnitřně mrtvého, který ztratil motivaci k pohybu. Toto setkání s přítelem se stalo pro prince Andrei „dobou, ze které, i když na pohled to bylo stejné, ale ve vnitřním světě začal jeho nový život“.

A je tu třetí rozhovor (svazek III, část druhá, kapitola XXV). Poté, co překonali své nedobrovolné odcizení, v předvečer dne, kdy možná oba zemřou, přátelé znovu otevřeně probírají ta nejjemnější a nejdůležitější témata. Nefilozofují – na filozofování není čas ani energie; ale každé slovo, které řeknou, i to velmi nespravedlivé (jako Andrejův názor na vězně), se váží na speciálních vahách. A Bolkonského poslední pasáž zní jako předtucha blízké smrti:

"Ach, má duše, v poslední době je pro mě těžké žít." Vidím, že jsem tomu začal příliš rozumět. Ale není dobré, aby člověk jedl ze stromu poznání dobra a zla... No dlouho ne! - přidal."

Rána na Borodinském poli kompozičně opakuje scénu Andrejova zranění na slavkovském poli; tam i zde se hrdinovi náhle odhalí pravda. Tato pravda je láska, soucit, víra v Boha. (Tady je další dějová paralela.) Ale v prvním díle jsme měli postavu, které se pravda zjevila navzdory všemu; Nyní vidíme Bolkonského, který se dokázal připravit na přijetí pravdy za cenu duševního trápení a zmítání. Pozor: poslední, koho Andrej vidí na Slavkovském poli, je bezvýznamný Napoleon, který se mu zdál skvělý; a poslední člověk, kterého vidí na poli Borodino, je jeho nepřítel Anatol Kuragin, rovněž vážně zraněný... (Toto je další dějová paralela, která nám umožňuje ukázat, jak se hrdina změnil během doby, která uplynula mezi třemi setkáními.)

Andrey má před sebou nové rande s Natašou; poslední datum. Navíc i zde „funguje“ folklórní princip trojitého opakování. Andrey poprvé slyší Natašu (aniž by ji viděl) v Otradnoye. Pak se do ní zamiluje během prvního Natašina plesu (svazek II, část třetí, kapitola XVII), vysvětluje jí to a navrhuje. A tady je zraněný Bolkonskij v Moskvě, poblíž domu Rostových, právě ve chvíli, kdy Nataša nařizuje, aby byly vozíky předány raněným. Smyslem tohoto závěrečného setkání je odpuštění a smíření; Andrej poté, co Nataše odpustil a usmířil se s ní, konečně pochopil význam lásky, a je proto připraven pozemský život rozejít se... Jeho smrt není líčena jako nenapravitelná tragédie, ale jako vážně smutný výsledek jeho pozemské kariéry.

Ne nadarmo právě zde Tolstoj pečlivě vnáší do látky svého vyprávění téma evangelia.

Už jsme si zvykli, že hrdinové ruské literatury druhé poloviny 19. století často berou do ruky tuto hlavní knihu křesťanství, která vypráví o pozemském životě, učení a zmrtvýchvstání Ježíše Krista; Vzpomeňte si na Dostojevského román „Zločin a trest“. Dostojevskij však psal o své modernosti, zatímco Tolstoj se obrátil k událostem počátku století, kdy vzdělaní lidé ti z vyšší společnosti se k evangeliu obraceli mnohem méně často. Církevní slovanštinu četli většinou špatně a jen zřídka se uchýlili k francouzské verzi; Teprve po Vlastenecké válce se začalo pracovat na překladu evangelia do živé ruštiny. V jejím čele stál budoucí moskevský metropolita Filaret (Drozdov); Vydání ruského evangelia v roce 1819 ovlivnilo mnoho spisovatelů, včetně Puškina a Vjazemského.

Princ Andrey je předurčen zemřít v roce 1812; přesto se Tolstoj rozhodl radikálně porušit chronologii a do Bolkonského umírajících myšlenek vložil citáty z ruského evangelia: „Ptáci nebeští nesejí ani nežnou, ale tvůj Otec je krmí...“ Proč? Ano, z prostého důvodu, který chce Tolstoj ukázat: moudrost evangelia vstoupila do Andrejovy duše, stala se součástí jeho vlastních myšlenek, čte evangelium jako vysvětlení vlastního života a své smrti. Kdyby pisatel „nutil“ hrdinu citovat evangelium ve francouzštině nebo dokonce v církevní slovanštině, okamžitě by to oddělilo Bolkonského vnitřní svět od světa evangelia. (Obecně v románu hrdinové mluví francouzsky častěji, čím dále jsou od národní pravdy; Nataša Rostová v průběhu čtyř svazků pronese ve francouzštině zpravidla jen jednu větu!) Ale Tolstého cíl je přesně opačný: se snaží navždy spojit obraz Andreje, který našel pravdu, s tématem evangelia.

Pierre Bezukhov. Pokud má děj prince Andreje spirálovitý tvar a každá další etapa jeho života v novém tahu opakuje etapu předchozí, pak se děj Pierra – až do Epilogu – podobá zužujícímu se kruhu s postavou rolník Platon Karataev v centru.

Tento kruh na začátku eposu je nesmírně široký, skoro jako sám Pierre – „masivní, tlustý mladý muž s oříznutou hlavou a brýlemi“. Bezukhov se stejně jako princ Andrej necítí být hledačem pravdy; i on považuje Napoleona za velkého muže a spokojuje se s běžnou myšlenkou, že dějiny řídí velcí muži, hrdinové.

S Pierrem se setkáváme právě ve chvíli, kdy se z přemíry vitality účastní kolotoče a téměř loupeže (příběh s policistou). Životní síla- jeho výhoda nad mrtvým světlem (Andrei říká, že Pierre je jediná „živá osoba“). A to je jeho hlavní problém, jelikož Bezukhov neví, na co má uplatnit svou hrdinskou sílu, je to bezcílné, je v tom něco Nozdrevského. Pierre má zpočátku zvláštní duchovní a duševní potřeby (proto si za přítele vybere Andrey), ale jsou rozptýlené a nenabývají jasné a zřetelné podoby.

Pierre se vyznačuje energií, smyslností, dosahováním bodu vášně, extrémní bezelstností a krátkozrakostí (doslova i obrazně); k tomu všemu Pierre odsuzuje unáhlené kroky. Jakmile se Bezukhov stane dědicem obrovského jmění, „ničitelé života“ ho okamžitě zapletou do svých sítí, princ Vasilij si vezme Pierra za Helenu. Rodinný život samozřejmě není nastaven; Pierre nemůže přijmout pravidla, podle kterých žijí „vypalovači“ vysoké společnosti. A tak po rozchodu s Helenou poprvé vědomě začíná hledat odpověď na otázky, které ho trápí o smyslu života, o smyslu člověka.

"Co je špatně? Co dobře? Co byste měli milovat, co nenávidět? Proč žít a co jsem? Co je život, co je smrt? Jaká síla vše řídí? - zeptal se sám sebe. A na žádnou z těchto otázek neexistovala žádná odpověď, kromě jedné, nebyla to logická odpověď, na tyto otázky vůbec ne. Tato odpověď zněla: „Pokud zemřeš, všechno skončí. Zemřeš a všechno se dozvíš, nebo se přestaneš ptát." Ale bylo to děsivé zemřít“ (svazek II, část druhá, kapitola I).

A pak na své životní cestě potká starého zednářského učitele Osipa Alekseeviče. (Svobodní zednáři byli členy náboženských a politických organizací, „řádů“, „lóží“, kteří si dali za cíl mravní sebezdokonalení a na tomto základě zamýšleli transformovat společnost a stát.) V eposu je cesta, po níž Pierre cestování slouží jako metafora pro cestu životem; Osip Alekseevič sám přistupuje k Bezukhovovi na poštovní stanici v Torzhok a začíná s ním rozhovor o tajemném osudu člověka. Z žánrového stínu románu rodina-všední se okamžitě přesuneme do prostoru románu výchovy; Tolstoj sotva znatelně stylizuje „zednářské“ kapitoly do románové prózy konec XVIII- začátek 19. stol. Ve scéně Pierreova seznámení s Osipem Alekseevičem si tak člověk vzpomene na „Cestu z Petrohradu do Moskvy“ od A. N. Radishcheva.

V zednářských rozhovorech, rozhovorech, čtení a úvahách se Pierrovi odhaluje stejná pravda, která se objevila na slavkovském poli princi Andreji (který možná také v určitém okamžiku prošel „zednářským uměním“; v rozhovoru s Pierrem Bolkonskij se posměšně zmiňuje o rukavicích, které zednáři dostávají před svatbou pro svou vyvolenou). Smysl života není v hrdinských činech, ne v tom stát se vůdcem jako Napoleon, ale ve službě lidem, v pocitu zapojení do věčnosti...

Ale pravda je právě odhalena, zní to nudně, jako vzdálená ozvěna. A postupně, stále bolestněji, Bezukhov pociťuje podvod většiny svobodných zednářů, rozpor mezi jejich malicherným společenským životem a proklamovanými univerzálními ideály. Ano, Osip Alekseevič pro něj navždy zůstává morální autoritou, ale samo svobodné zednářství nakonec přestane splňovat Pierrovy duchovní potřeby. Navíc usmíření s Helen, ke kterému pod zednářským vlivem přistoupil, nevede k ničemu dobrému. A když Pierre udělal krok na sociálním poli směrem, který stanovili svobodní zednáři, zahájil reformu na svém panství, utrpí nevyhnutelnou porážku: jeho nepraktičnost, důvěřivost a nedostatek systému odsoudí zemský experiment k neúspěchu.

Zklamaný Bezukhov se nejprve promění v dobromyslný stín své dravé manželky; zdá se, že se nad ním zavře bazén „milovníků života“. Pak znovu začne pít, hýřit, vrací se k mládencům z mládí a nakonec se přestěhuje z Petrohradu do Moskvy. Vy a já jsme si to několikrát všimli v ruštině XIX literatura století byl Petrohrad spojen s evropským centrem oficiálního, politického a kulturního života v Rusku; Moskva – s rustikálním, tradičně ruským prostředím vysloužilých šlechticů a panských povalečů. Proměna Petersburgera Pierra v Moskviče se rovná jeho opuštění jakýchkoli životních tužeb.

A tady se blíží tragické a Rusko očistné události Vlastenecké války z roku 1812. Pro Bezukhova mají velmi zvláštní, osobní význam. Koneckonců, už dlouho je zamilovaný do Nataši Rostové, naděje na spojenectví, s níž dvakrát zkřížilo manželství s Helen a Natašin slib princi Andrei. Teprve po příběhu s Kuraginem, na jehož překonání důsledků sehrál Pierre obrovskou roli, skutečně vyznává lásku Nataše (II. díl, pátý díl, XXII. kapitola).

Není náhodou, že bezprostředně po scéně vysvětlení s Natashou Tolstayou očima Pierra ukazuje slavnou kometu z roku 1811, která předznamenala začátek války: „Pierrovi se zdálo, že tato hvězda plně odpovídala tomu, co bylo ve svém rozkvětu k novému životu, obměkčil a povzbudil duši.“ Téma národního testování a téma osobní spásy se v této epizodě spojují.

Tvrdohlavý autor krok za krokem vede svého milovaného hrdinu k pochopení dvou nerozlučně spjatých „pravd“: pravdy o upřímném rodinném životě a pravdy o národní jednotě. Pierre jde ze zvědavosti na pole Borodin právě v předvečer velké bitvy; pozoruje, komunikuje s vojáky, připravuje svou mysl a srdce na to, aby vnímal myšlenku, kterou mu Bolkonskij vysloví během jejich posledního borodinského rozhovoru: pravda je, kde jsou, obyčejní vojáci, obyčejní Rusové.

Názory, které Bezukhov vyznával na počátku války a míru, jsou obráceny naruby; Dříve viděl v Napoleonovi zdroj historického pohybu, nyní v něm vidí zdroj transhistorického zla, ztělesnění Antikrista. A je připraven se obětovat, aby zachránil lidstvo. Čtenář by měl pochopit: duchovní cesta Pierre je předán pouze doprostřed; hrdina ještě „nedospěl“ do pohledu vypravěče, který je přesvědčen (a přesvědčuje čtenáře), že o Napoleona vůbec nejde, že francouzský císař je jen hračka v rukou Prozřetelnosti . Ale zážitky, které potkaly Bezukhova ve francouzském zajetí, a hlavně jeho seznámení s Platonem Karatajevem, dokončí dílo, které v něm již začalo.

Během popravy vězňů (scéna, která vyvrací Andrejovy kruté argumenty během Borodinova posledního rozhovoru) se sám Pierre poznává jako nástroj ve špatných rukou; jeho život a jeho smrt na něm ve skutečnosti nezávisí. A komunikace s prostým rolníkem, „zakulaceným“ vojákem abšeronského pluku Platonem Karatajevem, mu konečně odhalí vyhlídku na novou životní filozofii. Účelem člověka není stát se jasnou osobností, oddělenou od všech ostatních osobností, ale odrážet život lidí v jeho celistvosti, stát se součástí vesmíru. Jen tak se můžete cítit skutečně nesmrtelní:

"Ha ha ha! - zasmál se Pierre. A řekl si nahlas: "Voják mě nepustil dovnitř." Chytili mě, zavřeli mě. Drží mě v zajetí. kdo já? Mě? Já – moje nesmrtelná duše! Ha, ha, ha!.. Ha, ha, ha!.. - smál se se slzami v očích... Pierre se podíval do nebe, do hlubin vzdalujících se, hrajících si hvězd. "A to všechno je moje a to všechno je ve mně a to všechno jsem já!" (svazek IV, část druhá, kapitola XIV).

Ne nadarmo znějí tyto Pierreovy úvahy téměř jako lidová poezie, zdůrazňují a posilují vnitřní, nepravidelný rytmus:

Voják mě nepustil dovnitř.
Chytili mě, zavřeli mě.
Drží mě v zajetí.
kdo já? Mě?

Pravda zní jako lidová píseň a nebe, do kterého Pierre směřuje svůj pohled, nutí pozorného čtenáře vzpomenout si na konec třetího dílu, zjevení se komety a hlavně na slavkovskou oblohu. Ale rozdíl mezi slavkovskou scénou a zážitkem, který navštívil Pierra v zajetí, je zásadní. Andrej, jak již víme, na konci prvního dílu stojí tváří v tvář pravdě, v rozporu se svými vlastními záměry. Má jen dlouhou, kruhovou cestu, jak se k ní dostat. A Pierre to poprvé pochopí jako výsledek bolestných pátrání.

Ale v Tolstého eposu není nic konečného. Pamatujete si, když jsme řekli, že Pierreův příběh se zdá být pouze kruhový a že když se podíváte na Epilog, obraz se poněkud změní? Nyní si přečtěte epizodu Bezukhova příjezdu z Petrohradu a zejména scénu rozhovoru v kanceláři s Nikolajem Rostovem, Denisovem a Nikolenkou Bolkonskou (kapitoly XIV-XVI prvního epilogu). Pierre, ten samý Pierre Bezukhov, který již pochopil plnost národní pravdy, který se zřekl osobních ambicí, znovu začíná mluvit o potřebě napravit sociální neduhy, o nutnosti čelit chybám vlády. Není těžké uhodnout, že se stal členem raných decembristických společností a že na historickém horizontu Ruska se začala vzdouvat nová bouře.

Natasha se svými ženskými instinkty uhodne otázku, kterou by sám vypravěč zjevně rád položil Pierrovi:

„Víš, o čem přemýšlím? - řekla, - o Platonu Karatajevovi. Jak se má? Schvaloval by tě teď?...

Ne, to bych neschvaloval,“ řekl Pierre po přemýšlení. - To, co by schválil, je naše rodinný život. Tolik chtěl ve všem vidět krásu, štěstí, klid a já bych byl hrdý, že bych mu to ukázal."

Co se stalo? Začal se hrdina vyhýbat nabyté a těžce vydobyté pravdě? A má pravdu „průměrný“, „obyčejný“ člověk Nikolaj Rostov, který mluví s nesouhlasem o plánech Pierra a jeho nových kamarádů? Znamená to, že Nikolaj je nyní blíže Platonu Karataevovi než samotnému Pierrovi?

Ano i ne. Ano, protože Pierre se nepochybně odchyluje od „zakulaceného“, rodinně orientovaného, ​​národního mírového ideálu a je připraven zapojit se do „války“. Ano, protože již ve svém zednářském období prošel pokušením usilovat o veřejné blaho a pokušením osobních ambicí - ve chvíli, kdy „spočítal“ počet bestie ve jménu Napoleona a přesvědčil se že to byl on, Pierre, kdo byl předurčen zbavit lidstvo tohoto padoucha. Ne, protože celý epos „Válka a mír“ je prostoupen myšlenkou, kterou Rostov není schopen pochopit: nejsme svobodní ve svých touhách, ve své volbě, zda se účastnit či neúčastnit historických převratů.

Pierre je tomuto nervu dějin mnohem blíže než Rostov; Karatajev ho mimo jiné svým příkladem naučil podřídit se okolnostem, přijmout je takové, jaké jsou. Zadání tajná společnost Pierre se vzdaluje ideálu a v jistém smyslu se ve svém vývoji vrací o několik kroků zpět, ale ne proto, že by to chtěl, ale proto, že se nemůže vyhnout objektivnímu běhu věcí. A možná, že částečně ztratil pravdu, na konci své nové cesty ji pozná ještě hlouběji.

Proto epos končí globálním historisofickým argumentem, jehož význam je formulován v jeho poslední větě: „je třeba opustit vnímanou svobodu a uznat závislost, kterou necítíme“.

Mudrci. Vy a já jsme mluvili o lidech, kteří žijí svůj život, o vůdcích, o obyčejných lidech, o hledačích pravdy. Ve Vojně a míru je ale jiná kategorie hrdinů, opak vůdců. To jsou mudrci. Tedy postavy, které pochopily pravdu národního života a daly příklad ostatním hrdinům hledajícím pravdu. Jsou to především štábní kapitán Tushin, Platon Karataev a Kutuzov.

Štábní kapitán Tushin se poprvé objeví ve scéně bitvy o Shengraben; Vidíme ho nejprve očima prince Andreje - a to není náhoda. Kdyby okolnosti dopadly jinak a Bolkonskij byl na toto setkání vnitřně připraven, mohlo v jeho životě sehrát stejnou roli, jakou sehrálo v Pierreově životě setkání s Platonem Karatajevem. Andrey je však bohužel stále zaslepen snem o vlastním Toulonu. Princ Andrej poté, co hájil Tushina (svazek I, část druhá, kapitola XXI), když provinile mlčí před Bagrationem a nechce zradit svého šéfa, nechápe, že za tímto mlčením není servilnost, ale pochopení skrytá etika lidského života. Bolkonskij ještě není připraven setkat se se „svým Karatajevem“.

„Malý, shrbený muž“, velitel dělostřelecké baterie, Tushin působí na čtenáře od samého začátku velmi příznivým dojmem; vnější neobratnost jen podpoří jeho nepochybnou přirozenou inteligenci. Ne nadarmo se Tolstoj při charakterizaci Tushina uchýlí ke své oblíbené technice, upoutá pozornost na hrdinovy ​​oči, to je zrcadlo duše: „Tushin, tichý a usměvavý, překračující z bosé nohy na nohu, tázavě se díval velké, chytré a laskavé oči...“ (svazek I, část druhá, kapitola XV).

Proč ale autor věnuje pozornost tak bezvýznamné postavě a ve scéně, která bezprostředně navazuje na kapitolu věnovanou samotnému Napoleonovi? Odhad nepřijde čtenáři hned. Teprve když se dostane do Hlavy XX, začíná obraz štábního kapitána postupně narůstat do symbolických rozměrů.

„Malý Tushin se slámou okousanou na jedné straně“ spolu s jeho baterií byl zapomenut a ponechán bez krytu; prakticky to nevnímá, protože je zcela pohlcen společnou věcí a cítí se být nedílnou součástí celého lidu. V předvečer bitvy tento malý nešikovný muž mluvil o strachu ze smrti a naprosté nejistotě ohledně věčného života; nyní se proměňuje před našima očima.

Vypravěč ukazuje tohoto malého muže zblízka: „...Měl své svět fantazie, což se mu v tu chvíli líbilo. Nepřítelovy zbraně v jeho představách nebyly zbraně, ale dýmky, z nichž neviditelný kuřák vypouštěl kouř ve vzácných potahech." V tuto chvíli to nejsou ruská a francouzská armáda, které se vzájemně konfrontují; Proti sobě stojí malý Napoleon, který si sám sebe představuje skvělého, a malý Tushin, který se povznesl do skutečné velikosti. Štábní kapitán se smrti nebojí, bojí se jen svých nadřízených a hned se lekne, když se u baterie objeví štábní plukovník. Poté (kapitola XXI) Tušin srdečně pomáhá všem raněným (včetně Nikolaje Rostova).

Ve druhém díle se opět setkáme se štábním kapitánem Tushinem, který ve válce přišel o ruku.

Jak Tushin, tak další mudrc Tolstého, Platon Karatajev, jsou obdařeni stejnými fyzikálními vlastnostmi: vertikálně napadán, mají podobné postavy: jsou přítulní a dobrosrdeční. Ale Tushin se cítí nedílnou součástí obecného života lidí pouze uprostřed války a v mírových podmínkách je to prostý, laskavý, bázlivý a velmi obyčejný člověk. A Platón je vždy zapojen do tohoto života, za jakýchkoli okolností. A to ve válce a hlavně ve stavu míru. Protože v duši nosí mír.

Pierre se s Platónem setkává v těžké chvíli svého života – v zajetí, kdy jeho osud visí na vlásku a závisí na mnoha nehodách. První věc, která ho upoutá (a zvláštním způsobem uklidňuje), - to je Karataevova kulatost, harmonická kombinace vnějšího a vnitřního vzhledu. U Platóna je vše kulaté – pohyby, způsob života, který kolem sebe vytváří, i ta domácká vůně. Vypravěč se svou charakteristickou vytrvalostí opakuje slova „kulatý“, „kulatý“ tak často, jako ve scéně na Slavkovském poli opakoval slovo „nebe“.

Během bitvy o Shengraben nebyl Andrej Bolkonskij připraven setkat se se „svým Karatajevem“, štábním kapitánem Tušinem. A Pierre v době moskevských událostí dozrál natolik, že se od Platóna hodně naučil. A především opravdový postoj k životu. Proto Karataev „zůstal navždy v Pierrově duši jako nejsilnější a nejdražší vzpomínka a zosobnění všeho ruského, laskavého a kulatého“. Koneckonců, na zpáteční cestě z Borodina do Moskvy měl Bezukhov sen, během kterého slyšel hlas:

„Válka je nejtěžším úkolem podřízení lidské svobody zákonům Božím,“ řekl hlas. - Jednoduchost je podřízení se Bohu, nemůžete mu uniknout. A jsou jednoduché. Nemluví, ale mluví. Vyřčené slovo je stříbrné a nevyslovené slovo je zlaté. Člověk nemůže nic vlastnit, když se bojí smrti. A kdo se jí nebojí, patří mu všechno... Vše spojit? - řekl si Pierre. - Ne, nepřipojujte se. Nemůžete propojit myšlenky, ale propojení všech těchto myšlenek je to, co potřebujete! Ano, musíme se pářit, musíme se pářit!“ (svazek III, část třetí, kapitola IX).

Platon Karataev je ztělesněním tohoto snu; vše je v něm propojeno, nebojí se smrti, přemýšlí v příslovích, která shrnují staletou lidovou moudrost - ne nadarmo slýchá Pierre ve snech přísloví „Mluvené slovo je stříbro a nevyřčené je zlatý."

Lze Platona Karataeva nazvat jasnou osobností? V žádném případě. Naopak: není to vůbec člověk, protože nemá své vlastní zvláštní, od lidí oddělené, duchovní potřeby, žádné aspirace a touhy. Pro Tolstého je víc než člověk; je kusem lidské duše. Karataev si nepamatuje svá vlastní slova vyslovená před minutou, protože nemyslí v obvyklém významu tohoto slova. To znamená, že neorganizuje své úvahy v logickém řetězci. Prostě, jak by řekli moderní lidé, jeho mysl je spojena s obecným vědomím lidí a Platónovy soudy reprodukují osobní moudrost lidí.

Karataev nemá „zvláštní“ lásku k lidem - zachází se všemi živými bytostmi stejně láskyplně. A k mistru Pierrovi a k Francouzský voják, který přikázal Platónovi ušít košili, a chromému psovi, který se na něj drží. Nebýt člověka, nevidí osobnosti kolem sebe, každý, koho potká, je stejnou částicí jediného vesmíru jako on sám. Smrt nebo odloučení pro něj proto nemají žádný význam; Karataev není naštvaný, když se dozví, že osoba, se kterou se sblížil, náhle zmizela - na tom se koneckonců nic nemění! Věčný život lidí pokračuje a jeho stálá přítomnost se ukáže v každém novém člověku, kterého potkají.

Hlavní lekcí, kterou se Bezukhov učí ze své komunikace s Karataevem, hlavní kvalitou, kterou se snaží přijmout od svého „učitele“, je dobrovolná závislost na věčném životě lidí. Jen to dává člověku skutečný pocit svobody. A když Karataev, který onemocněl, začal zaostávat za kolonou vězňů a je zastřelen jako pes, Pierre není příliš naštvaný. Individuální život Karataevův život skončil, ale věčný, národní, do kterého je zapojen, pokračuje a nebude konce. Tolstoj proto doplňuje Karatajevovu dějovou linku druhým snem Pierra, kterého viděl zajatec Bezukhov ve vesnici Shamshevo:

A najednou se Pierre představil živému, dávno zapomenutému, laskavému starému učiteli, který učil Pierra zeměpis ve Švýcarsku... ukázal Pierrovi glóbus. Tato zeměkoule byla živá, kmitající koule, která neměla žádné rozměry. Celý povrch koule sestával z kapek pevně stlačených k sobě. A tyto kapky se všechny pohybovaly, pohybovaly a pak se sloučily z několika do jedné, pak z jedné byly rozděleny do mnoha. Každá kapka se snažila přelít, zachytit největší prostor, ale jiní, usilující o totéž, ji zmáčkli, někdy zničili, někdy s ní splynuli.

To je život, řekl starý učitel...

Uprostřed je Bůh a každá kapka se snaží expandovat, aby Ho odrážela v co největší velikosti... Tady je, Karatajev, přetekl a zmizel“ (svazek IV, část třetí, kapitola XV).

V metafoře života jako „tekuté kmitající koule“ složené z jednotlivých kapek je vše propojeno symbolické obrázky„Válka a mír“, o kterém jsme mluvili výše: a vřeteno a hodinový stroj a mraveniště; kruhový pohyb spojující vše se vším - to je Tolstého představa o lidech, historii, rodině. Setkání Platona Karataeva přibližuje Pierra pochopení této pravdy.

Od obrazu štábního kapitána Tushina jsme se zvedli, jakoby o krok výš, k obrazu Platona Karataeva. Ale od Platóna v prostoru eposu vede ještě jeden krok vzhůru. Obraz lidového polního maršála Kutuzova je zde vyzdvižen do nedosažitelné výšky. Tento stařec, šedovlasý, tlustý, těžce chodící, s tváří znetvořenou ranou, se tyčí jak nad kapitánem Tushinem, tak i nad Platonem Karatajevem. Vědomě pochopil pravdu o národnosti, kterou vnímali instinktivně, a povýšil ji na princip svého života a svého vojenského vedení.

Hlavní věcí pro Kutuzova (na rozdíl od všech vůdců v čele s Napoleonem) je odchýlit se od osobního hrdého rozhodnutí, odhadnout správný běh událostí a nezasahovat do jejich vývoje podle Boží vůle, po pravdě. Poprvé se s ním setkáváme v prvním díle, ve scéně recenze u Brenau. Před námi je duchem nepřítomný a mazaný starý muž, starý bojovník, který se vyznačuje „náklonností k respektu“. Okamžitě pochopíme, že maska ​​nerozumného sluhy, kterou si Kutuzov nasazuje, když se blíží k vládnoucímu lidu, zejména k carovi, je jen jedním z mnoha způsobů jeho sebeobrany. Nemůže, ale nesmí dopustit, aby tyto svéprávné osoby skutečně zasahovaly do běhu událostí, a proto je povinen se jejich vůli láskyplně vyhýbat, aniž by jí slovně odporoval. Vyhne se tak bitvě s Napoleonem během Vlastenecké války.

Kutuzov, jak se objevuje v bitevních scénách třetího a čtvrtého dílu, není činovníkem, ale kontemplátorem; je přesvědčen, že vítězství nevyžaduje inteligenci, ne plán, ale „něco jiného, ​​nezávislého na inteligenci a znalostech“. A především „chce to trpělivost a čas“. Starý velitel má obojího v hojnosti; je obdařen darem „klidného rozjímání o běhu událostí“ a svůj hlavní účel spatřuje v neubližování. Tedy vyslechnout všechny zprávy, všechny hlavní úvahy: podporovat ty užitečné (tedy ty, které souhlasí s přirozeným chodem věcí), odmítat ty škodlivé.

A hlavní tajemství, které Kutuzov pochopil, jak je zobrazen ve „Válce a míru“, je tajemstvím zachování národního ducha, hlavní síly v boji proti jakémukoli nepříteli vlasti.

Proto tento starý, slabý, smyslný muž ztělesňuje Tolstého ideu ideálního politika, který pochopil hlavní moudrost: jednotlivec nemůže ovlivnit běh historických událostí a musí se vzdát myšlenky svobody ve prospěch myšlenky nutnost. Tolstoj „instruuje“ Bolkonského, aby vyjádřil tuto myšlenku: když sleduje Kutuzova po jeho jmenování vrchním velitelem, princ Andrej uvažuje: „Nebude mít nic vlastního... Chápe, že existuje něco silnějšího a významnějšího než jeho vůle. - to je nevyhnutelný běh událostí ... A hlavní věc ... je, že je Rus, navzdory románu Zhanlis a francouzským výrokům“ (svazek III, část druhá, kapitola XVI).

Bez postavy Kutuzova by Tolstoj nevyřešil jeden z hlavních uměleckých úkolů svého eposu: postavit do kontrastu „falešnou podobu evropského hrdiny, údajně ovládajícího lidi, s níž přišla historie“, s „prostým, skromným“. a tedy skutečně majestátní postava“ lidového hrdiny, která se nikdy neusadí v této „falešné podobě“

Nataša Rostová. Převedeme-li typologii epických hrdinů do tradičního jazyka literární termíny, pak se odhalí vnitřní vzor. Proti světu každodennosti a světu lží stojí dramatické a epické postavy. Dramatické postavy Pierra a Andrey jsou plné vnitřních rozporů, neustále v pohybu a vývoji; epické postavy Karataeva a Kutuzova ohromují svou integritou. Ale je tam portrétní galerie, kterou vytvořil Tolstoy ve Vojně a míru, postava, která nezapadá do žádné z uvedených kategorií. Jedná se o lyrickou postavu hlavní postava epos, Natasha Rostová.

Patří k „ničitelům života“? To si není možné ani představit. S její upřímností, s jejím zvýšeným smyslem pro spravedlnost! Souvisí to s" obyčejní lidé„Jako vaši příbuzní, Rostove? V mnoha ohledech ano; a přesto ne nadarmo jak Pierre, tak Andrei hledají její lásku, jsou k ní přitahováni a vyčnívají z davu. Zároveň ji nemůžete nazvat hledačem pravdy. Ať si scény, ve kterých Natasha účinkuje, čteme sebevíc, nikde nenajdeme ani náznak hledání mravního ideálu, pravdy, pravdy. A v Epilogu po svatbě dokonce ztrácí jas svého temperamentu, duchovnost svého vzhledu; dětské plenky nahrazují to, co Pierre a Andrei dávají úvahám o pravdě a smyslu života.

Stejně jako ostatní Rostovové není Nataša obdařena bystrým rozumem; když v kapitole XVII části čtvrté poslední svazek, a pak ji v Epilogu vidíme vedle důrazně inteligentní ženy Maryi Bolkonské-Rostové, tento rozdíl je obzvláště markantní. Natasha, jak zdůrazňuje vypravěč, jednoduše „neuvažovala být chytrá“. Je však obdařena něčím jiným, co je pro Tolstého důležitější než abstraktní mysl, dokonce důležitější než hledání pravdy: instinkt poznávat život prostřednictvím zkušenosti. Právě tato nevysvětlitelná vlastnost přibližuje Natašin obraz velmi blízko „mudrcům“, především Kutuzovovi, a to navzdory skutečnosti, že ve všech ostatních ohledech je blíže obyčejným lidem. Je prostě nemožné jej „přiřadit“ k jedné konkrétní kategorii: nepodléhá žádné klasifikaci, vymyká se jakékoli definici.

Natasha, „tmavooká, s velkými ústy, ošklivá, ale živá“, je nejemotivnější ze všech postav eposu; Proto je nejmuzikálnější ze všech Rostovů. Prvek hudby žije nejen v jejím zpěvu, který všichni kolem uznávají jako úžasný, ale i v samotném Natašině hlase. Pamatujte, že Andrei se poprvé zachvělo srdce, když za měsíčné noci slyšel rozhovor Nataši se Sonyou, aniž by viděl mluvit dívky. Natašin zpěv uzdravuje bratra Nikolaje, který po ztrátě 43 tisíc, která zruinovala rodinu Rostovů, propadá zoufalství.

Ze stejného emocionálního, citlivého, intuitivního kořene vyrůstá jak její egoismus, plně odhalený v příběhu s Anatolijem Kuraginem, tak její nezištnost, která se projevuje jak ve scéně s vozíky pro raněné v hořící Moskvě, tak v epizodách, kde je zobrazeno, jak se Andrey stará o umírajícího muže, jak se stará o svou matku, šokován zprávou o Petyině smrti.

A hlavním darem, který je jí dán a který ji povyšuje nad všechny ostatní hrdiny eposu, i ty nejlepší, je zvláštní dar štěstí. Všichni trpí, trpí, hledají pravdu nebo ji, jako neosobní Platon Karataev, láskyplně vlastní. Jen Nataša si nesobecky užívá života, cítí jeho horečnatý tep a velkoryse sdílí své štěstí se všemi kolem sebe. Její štěstí je v její přirozenosti; Vypravěč proto tak drsně kontrastuje scénu prvního plesu Nataši Rostové s epizodou jejího setkání a zamilování se do Anatolije Kuragina. Upozornění: toto seznámení se odehrává v divadle (II. díl, pátý díl, IX. kapitola). Tedy tam, kde vládne hra a přetvářka. Tolstému to nestačí; nutí epického vypravěče, aby „sestupoval“ po stupních emocí, používal sarkasmus v popisech toho, co se děje, a silně zdůrazňuje myšlenku nepřirozené atmosféry, v níž vznikají Natašiny city ke Kuraginovi.

Ne nadarmo je nejznámější přirovnání „Válka a mír“ připisováno lyrické hrdince Nataše. V tu chvíli, kdy Pierre po dlouhém odloučení potká Rostovou spolu s princeznou Maryou, nepoznává Natashu - a najednou „obličej, s pozornýma očima, s obtížemi, s námahou, jako když se otevírají rezavé dveře, - usmál se a z těchto otevřených dveří najednou vonělo a polilo Pierra zapomenutým štěstím... Všechno ho to vonělo, obklopovalo a pohlcovalo“ (svazek IV, část čtvrtá, kapitola XV).

Ale Natašino pravé povolání, jak ukazuje Tolstoj v Epilogu (a pro mnoho čtenářů nečekaně), se ukázalo až v mateřství. Když vstoupila do dětí, uvědomuje si v nich a skrze ně; a to není náhoda: vždyť rodina pro Tolstého je stejný kosmos, stejný celistvý a spásný svět, jako křesťanská víra, jako život lidí.

Lev Nikolajevič Tolstoj svým čistým ruským perem oživil celý svět postav v románu „Válka a mír“. Jeho fiktivní postavy, které se proplétají do celých šlechtických rodů resp rodinné vazby mezi rodinami, ukázat modernímu čtenáři skutečný odraz těch lidí, kteří žili v dobách, které autor popisuje. Jeden z největší knihy„Válka a mír“ světového významu s důvěrou profesionálního historika, ale zároveň jakoby v zrcadle celému světu představuje ruského ducha, ty postavy sekulární společnosti, ty historické události, které byly vždy přítomny na konci 18. a počátku 19. století.
A na pozadí těchto událostí se ukazuje velikost ruské duše v celé její síle a rozmanitosti.

L.N. Tolstoy a hrdinové románu „Válka a mír“ prožívají události minulého devatenáctého století, ale Lev Nikolajevič začíná popisovat události roku 1805. Nadcházející válka s Francouzi, rozhodně se přibližující celému světu a vzrůstající velikost Napoleona, nepokoje v moskevských sekulárních kruzích a zdánlivý klid v petrohradské sekulární společnosti – to vše lze nazvat jakýmsi pozadím, na němž jako geniální umělec, autor nakreslil své postavy. Hrdinů je poměrně hodně - asi 550 nebo 600. Jsou tam hlavní a ústřední postavy a jsou tu další nebo jen zmínění. Celkově lze hrdiny War and Peace rozdělit do tří skupin: ústřední, vedlejší a zmíněné postavy. Mezi všemi jsou jak fiktivní postavy, prototypy lidí, kteří spisovatele v té době obklopovali, tak skutečné historické postavy. Podívejme se na hlavní postavy román.

Citáty z románu „Válka a mír“

- ... Často přemýšlím, jak nespravedlivě se někdy rozděluje životní štěstí.

Člověk nemůže nic vlastnit, když se bojí smrti. A kdo se jí nebojí, jemu patří všechno.

Až dosud jsem, díky Bohu, byla přítelem svých dětí a požívám jejich naprosté důvěry,“ řekla hraběnka a zopakovala mylnou představu mnoha rodičů, kteří věří, že jejich děti před nimi nemají žádná tajemství.

Všechno, od ubrousků po stříbro, kameninu a křišťál, neslo ten zvláštní otisk novosti, který se děje v domácnosti mladých manželů.

Kdyby každý bojoval jen podle svého přesvědčení, nebyla by válka.

Být nadšencem se stalo jejím společenským postavením a někdy, když ani nechtěla, se stala nadšencem, aby neoklamala očekávání lidí, kteří ji znali.

Všechno, milovat každého, vždy se obětovat pro lásku, znamenalo nikoho nemilovat, znamenalo nežít tento pozemský život.

Nikdy, nikdy se neožeň, příteli; Zde je moje rada pro vás: nežedejte se, dokud si neřeknete, že jste udělali vše, co jste mohli, a dokud nepřestanete milovat ženu, kterou jste si vybrali, dokud ji jasně neuvidíte; jinak uděláte krutou a nenapravitelnou chybu. Vezmi si starého muže, který nestojí za nic...

Ústřední postavy románu „Válka a mír“

Rostov - hrabata a hraběnky

Rostov Ilja Andrejevič

Hrabě, otec čtyř dětí: Natasha, Vera, Nikolai a Petya. Velmi laskavý a velkorysý muž který život velmi miloval. Jeho přehnaná velkorysost ho nakonec přivedla k plýtvání. Milující manžel a otec. Velmi dobrý organizátor různých plesů a recepcí. Jeho život ve velkém a nezištná pomoc raněným během války s Francouzi a odchodu Rusů z Moskvy však jeho stavu zasadily smrtelné rány. Jeho svědomí ho neustále trápilo kvůli hrozící chudobě jeho rodiny, ale nemohl si pomoci. Po smrti jeho nejmladšího syna Petyi byl hrabě zlomen, ale přesto oživen během příprav na svatbu Nataši a Pierra Bezukhova. Po svatbě Bezukhovů uplyne doslova několik měsíců, když hrabě Rostov zemře.

Rostova Natalya (manželka Ilya Andreevich Rostov)

Žena hraběte Rostova a matka čtyř dětí, tato pětačtyřicetiletá žena, měla orientální rysy. Koncentraci pomalosti a klidnosti v ní její okolí považovalo za solidnost a vysokou důležitost její osobnosti pro rodinu. Ale pravý důvod jejích manýr spočívá pravděpodobně ve vyčerpané a slabé fyzické kondici porodem a výchovou čtyř dětí. Svou rodinu a děti má moc ráda, a tak ji zpráva o smrti nejmladšího syna Péťi málem přivedla k šílenství. Stejně jako Ilja Andrejevič i hraběnka Rostová velmi milovala luxus a plnění jakýchkoli svých rozkazů.

Leo Tolstoy a hrdinové románu „Válka a mír“ v hraběnce Rostové pomohli odhalit prototyp autorovy babičky Pelageya Nikolaevna Tolstoy.

Rostov Nikolay

Syn hraběte Rostov Ilya Andreevich. Milující bratr a syn, který ctí svou rodinu, zároveň rád slouží v ruské armádě, což je velmi významné a důležité pro jeho důstojnost. I ve svých spolubojovníkech často viděl svou druhou rodinu. Přestože byl dlouho zamilovaný do své sestřenice Sonyy, na konci románu se ožení s princeznou Maryou Bolkonskou. Velmi energický mladý muž s kudrnatými vlasy a „otevřeným výrazem“. Jeho vlastenectví a láska k ruskému císaři nikdy nevyschly. Po mnoha válečných útrapách se z něj stává statečný a odvážný husar. Po smrti otce Ilji Andreeviče odejde Nikolai do důchodu, aby zlepšil finanční záležitosti rodiny, splatil dluhy a nakonec se stal dobrým manželem pro Maryu Bolkonskou.

Představen Tolstému Lvu Nikolajevičovi jako prototyp svého otce.

Rostová Nataša

Dcera hraběte a hraběnky Rostovových. Velmi energická a emocionální dívka, považovaná za ošklivou, ale živou a atraktivní, není příliš chytrá, ale intuitivní, protože uměla dokonale „uhádnout lidi“, jejich náladu a některé charakterové rysy. Velmi impulzivní vůči ušlechtilosti a sebeobětování. Velmi krásně zpívá a tančí, což byla v té době pro dívku ze světské společnosti důležitá charakteristika. Nejdůležitější vlastností Nataši, kterou Leo Tolstoj, stejně jako jeho hrdinové, opakovaně zdůrazňuje v románu „Válka a mír“, je její blízkost k obyčejnému ruskému lidu. A ona sama naprosto absorbovala ruskost kultury a sílu ducha národa. Tato dívka však žije ve své iluzi dobra, štěstí a lásky, která Natašu po nějaké době přenese do reality. Právě tyto rány osudu a její upřímné zážitky dělají Natašu Rostovou dospělou a nakonec jí dávají zralou, pravou lásku k Pierru Bezukhovovi. Zvláštní úctu si zaslouží příběh o znovuzrození její duše, jak Natasha začala chodit do kostela poté, co podlehla pokušení lstivého svůdce. Pokud vás zajímají Tolstého díla, která se hlouběji zabývají křesťanským dědictvím našeho lidu, pak si musíte přečíst knihu o otci Sergiovi a o tom, jak bojoval s pokušením.

Kolektivní prototyp spisovatelovy snachy Tatyany Andreevny Kuzminské, stejně jako její sestry, manželky Lva Nikolajeviče, Sofie Andreevna.

Rostová Věra

Dcera hraběte a hraběnky Rostovových. Proslula svou přísnou povahou a nevhodnými, byť spravedlivými, poznámkami ve společnosti. Není známo proč, ale její matka ji opravdu nemilovala a Vera to zjevně cítila akutně, proto často šla proti všem kolem. Později se stala manželkou Borise Drubetského.

Je prototypem Tolstého sestry Sophie, manželky Lva Nikolajeviče, jehož jméno bylo Elizaveta Bers.

Rostovský Petr

Jen chlapec, syn hraběte a hraběnky Rostovových. Péťa, když vyrůstal, jako mladý muž toužil jít do války, a to takovým způsobem, že ho rodiče vůbec nemohli omezit. Poté, co nakonec utekl z rodičovské péče a připojil se k Denisovovu husarskému pluku. Petya umírá v první bitvě, aniž by měl čas bojovat. Jeho smrt velmi zasáhla jeho rodinu.

Sonya

Miniaturní, milá dívka Sonya byla neteří hraběte Rostova a celý život žila pod jeho střechou. Osudnou se jí stala její dlouholetá láska k Nikolaji Rostovovi, protože se s ním nikdy nedokázala spojit v manželství. Navíc stará hraběnka Natalya Rostova byla velmi proti jejich sňatku, protože byli bratranci. Sonya se chová vznešeně, odmítá Dolokhova a souhlasí s tím, že bude po zbytek života milovat pouze Nikolaje, a zároveň ho osvobodí od slibu, že si ji vezme. Zbytek života žije pod starou hraběnkou v péči Nikolaje Rostova.

Prototypem této zdánlivě bezvýznamné postavy byla sestřenice Lva Nikolajeviče z druhého kolena, Tatyana Aleksandrovna Ergolskaya.

Bolkonskij - princové a princezny

Bolkonskij Nikolaj Andrejevič

Otec hlavní postavy, princ Andrej Bolkonskij. V minulosti současný vrchní generál, v současnosti princ, který si v ruské sekulární společnosti vysloužil přezdívku „pruský král“. Společensky aktivní, přísný jako otec, tvrdý, pedantský, ale moudrý pán svého panství. Navenek to byl hubený starý muž v napudrované bílé paruce, husté obočí visící nad pronikavýma a inteligentníma očima. Nerad projevuje city ani svému milovanému synovi a dceři. Svou dceru Maryu neustále trápí dotěrnými a ostrými slovy. Princ Nikolaj, sedící na svém panství, je neustále ve střehu před událostmi, které se odehrávají v Rusku, a teprve před svou smrtí ztrácí plné pochopení rozsahu tragédie ruské války s Napoleonem.

Prototypem prince Nikolaje Andreeviče byl spisovatelův dědeček Nikolaj Sergejevič Volkonskij.

Bolkonskij Andrej

Princ, syn Nikolaje Andrejeviče. Je ctižádostivý, stejně jako jeho otec, zdrženlivý v projevování smyslných pudů, ale velmi miluje svého otce a sestru. Oženil se s „malou princeznou“ Lisou. Měl dobrou vojenskou kariéru. Hodně filozofuje o životě, smyslu a stavu svého ducha. Z čehož je jasné, že je v nějakém neustálém hledání. Po smrti své manželky viděl v Nataše Rostové naději pro sebe, skutečnou dívku, a ne falešnou jako ve světské společnosti, a nějaké světlo budoucího štěstí, takže se do ní zamiloval. Poté, co požádal Natashu, byl nucen odjet na léčbu do zahraničí, což sloužilo jako skutečný test pro oba jejich pocity. V důsledku toho jejich svatba padla. Princ Andrey šel do války s Napoleonem a byl vážně zraněn, poté nepřežil a zemřel na vážnou ránu. Natasha se o něj oddaně starala až do konce jeho smrti.

Bolkonská Marya

Dcera prince Nikolaje a sestra Andreje Bolkonského. Velmi pokorná dívka, ne krásná, ale dobrosrdečná a velmi bohatá, jako nevěsta. Její inspirace a oddanost náboženství slouží mnohým jako příklad dobrých mravů a ​​mírnosti. Nezapomenutelně miluje svého otce, který se jí často vysmíval svými výsměchy, výčitkami a injekcemi. A také miluje svého bratra, prince Andreje. Nepřijala okamžitě Natashu Rostovou jako svou budoucí snachu, protože se zdála příliš frivolní pro jejího bratra Andreje. Po všech útrapách, které zažila, se provdá za Nikolaje Rostova.

Prototyp Maryi je matka Lva Nikolajeviče Tolstého - Maria Nikolaevna Volkonskaya.

Bezukhovové - hrabata a hraběnky

Bezukhov Pierre (Peter Kirillovich)

Jedna z hlavních postav, která si zaslouží velkou pozornost a co nejpozitivnější hodnocení. Tato postava zažila spoustu emocionálních traumat a bolesti, má laskavou a vysoce ušlechtilou povahu. Tolstoj a hrdinové románu „Válka a mír“ velmi často vyjadřují svou lásku a přijetí Pierra Bezukhova jako člověka s velmi vysokou morálkou, samolibého a člověka filozofického myšlení. Lev Nikolajevič svého hrdinu Pierra velmi miluje. Jako přítel Andreje Bolkonského je mladý hrabě Pierre Bezukhov velmi loajální a citlivý. Přes různé intriky, které se mu pletly pod nosem, Pierre nezahořkl a neztratil svou dobrou povahu k lidem. A poté, co se oženil s Natalyou Rostovou, konečně našel milost a štěstí, které mu ve své první manželce Heleně tak chyběly. Na konci románu lze vysledovat jeho touhu změnit politické základy v Rusku a zdálky lze dokonce tušit jeho děkabristické nálady. (100 %) 4 hlasy

Epický román „Válka a mír“ je grandiózním dílem svým designem, myšlenkou a rozsahem zobrazených událostí. Funguje to velké množství postavy spolu se skutečnými historické postavy Zde koexistují fiktivní, které se nám však zdají neméně skutečné. Jejich psychologická autenticita je taková, že se často objevovaly pokusy najít v těchto hrdinech, vytvořených tvůrčí fantazií spisovatele metodou realistické typizace, rysy skutečných lidí - prototypy hrdinů románu "Válka a mír".

V dílech realistických spisovatelů skutečně není neobvyklé najít postavy, které mají takové prototypy. Zamysleme se v článku nad otázkou, zda je lze nalézt v jednotlivých postavách románu „Válka a mír“.

Prototypy hrdinů téměř neexistovaly. Sám Tolstoj se k této otázce více než jednou ostře negativně vyjádřil. Ale přesto byly jeho postavy tak typické a živé, míra spolehlivosti jejich zobrazení byla tak mimořádná, že spisovatelovi současníci, a dokonce i čtenáři pozdější doby, nepřestávali uvažovat: kdyby takoví lidé na světě nikdy neexistovali a spisovatel prostě vynalezl je. Proto se Tolstoj musel k této záležitosti vysvětlit v samostatném článku - „Pár slov o knize „Válka a mír“. Zde znovu zdůraznil, že bychom neměli hledat prototypy hrdinů románu „Válka a mír“. Právě tato jasně vyjádřená pozice spisovatele nám umožňuje poměrně přesně posoudit ty „kandidáty“ na jejich roli, o kterých víme.

Badatelé Tolstého díla zjistili, že při zobrazování postav v románu vycházel spisovatel z jakési „dotazníkové“ informace: určoval je podle obchodních schopností, podle povahy milostných vztahů, podle uměleckého vkusu atd. Zároveň nebyli hrdinové vzati izolovaně, ale byli rozděleni mezi rodiny: Rostov, Bolkonsky, Kuragin. V procesu tvorby románu se pak charaktery postav více vymezovaly, někdy se měnily a zpřesňovaly. Spisovatel se přitom držel zásady historické a psychologické autenticity každé z postav, které nakreslil.

To do značné míry vysvětluje výběr příjmení hlavních postav. Tolstoj záměrně používal tradiční příjmení známá šlechtě té doby, jen je mírně upravoval: takto se například příjmení Drubetskoy objevila analogicky s Trubetskoy, Bolkonsky - Volkonsky atd. To vše přimělo současné čtenáře spisovatele k určitým paralelám. Jedna paní z rodu knížete Volkonského se tedy obrátila na spisovatele s dotazem na prince Andreje jako možného příbuzného. To způsobilo spravedlivou námitku ze strany spisovatele, což je pro nás velmi důležité, abychom pochopili, zda hrdinové románu „Válka a mír“ měli prototypy.

A přesto pokračovaly pokusy spojit Tolstého hrdiny s určitými jednotlivci. Někdy v nich můžete vidět stopy Tolstého skutečné myšlenky, kterou později z toho či onoho důvodu opustil. Stalo se tak s obrazem aristokratky, majitelky módního petrohradského salonu, družičky Anna Pavlovna Šererová. Její salon v románu je živým vyjádřením protinárodní podstaty aristokracie a vysoké společnosti a sama Anna Pavlovna je ztělesněním prvoplánovosti, klamu a falešné zdvořilosti, charakteristických pro toto prostředí. Tato postava ale měla podle původního plánu hrát úplně jinou roli, hrdinka, které se říkalo družička Annette D., působila jako docela milá a hezká dáma. Je pravděpodobné, že v této počáteční verzi si Tolstoj představoval skutečnou osobu - svou tetu družičku Alexandra Andrejevna Tolstojová, na jehož přátelství byl hrdý. O domnělé hrdince románu po pracovní stránce píše takto: „Byla chytrá, posměšná a citlivá, a pokud nebyla pozitivně pravdomluvná, lišila se od davu svého druhu svou pravdomluvností.“ Počáteční verze románu do značné míry zachovává rysy prototypu v této hrdince. Tento obraz prošel v konečném vydání románu skutečně radikálními změnami a stal se jeho úplným opakem.

Samozřejmě lze najít i další příklady, které nezahrnují tak dramatickou změnu. Každý si pamatuje obraz Denisova, jehož samotné jméno má jasně vyvolat asociaci Denis Davydov, účastník Vlastenecké války z roku 1812, husar, který stejně jako hrdina románu bojoval v partyzánském oddíle. Zde je podobnost postavy a prototypu zcela zřejmá, i když samozřejmě v tomto případě nelze mluvit o prostém kopírování. Příznačný je také obraz Maryy Dmitrievny Akhrosimové, za jejíž prototyp je považována vlivná a bohatá šlechtická dáma známá v Moskvě, která žila na Povarské - Ofrosimova: shoda příjmení je zde zcela zřejmá. Mimochodem, podobný obraz je v Griboedovově komedii „Běda z Wit“ - to je impozantní moskevská dáma Khlestova, které se bojí i Famusov.

V řadě podobných příkladů by se dalo pokračovat dále, ale možná nejzajímavější z hlediska problému prototypů je příběh spojený s obrazem Tolstého nejoblíbenější a nejdražší hrdinky - Nataši Rostové. Podle jedné verze by jejím prototypem mohla být dívka blízká rodině Tolstého - Taťána Bersová, vdaná Kuzminská. Následně napsala knihu memoárů „Můj život doma a v Yasnaya Polyana“, ve které tvrdila, že Tolstoj napsal Natašu od ní; podle toho považovala svou matku za prototyp hraběnky Rostové atd. Existuje několik důkazů od autora, které dávají důvod považovat takovou verzi za možnou. Ale přesto nedávají důvod říkat, že osud T.A. Kuzminskaya a její postava přesně odpovídala životu jeho hrdinky. Možná šlo jen o portrétní podobnost. Navíc, jak prokázali badatelé spisovatelovy práce, Tolstého práce na tomto obrázku sledovaly zcela jinou cestu.

Je známo, že tato hrdinka se nejprve objevuje v návrzích nedokončeného románu „The Decembrists“, který měl vyprávět o návratu z exilu starého Decembristy Petra a jeho manželky Natashe. Oba jsou přirozeně již lidé ve středním věku. Když tedy Tolstoy pracoval na obrazu Nataši Rostové z Vojny a míru, začal od poslední fáze vývoje postavy hrdinky: Decembristovy ženy, která následovala svého manžela na Sibiř a sdílela všechny těžkosti, které ho potkaly. Sotva lze předpokládat, že by prototypem takové Nataši mohla být velmi mladá dívka, i když to nevylučuje možnost, že spisovatel pozorně sledoval život své přítelkyně Taťány. Spíše se dá mluvit o opačném efektu. Možná, že po objevení Tolstého románu byla Kuzminskaya schopna zhodnotit sebe, své mládí jinak a lépe porozumět svému životu. Mnohé obrazy z Tolstého románu by však mohly mít stejný význam i pro jiné lidi, nejen pro jeho současníky.

To je právě podstata tvůrčího psaní – nacházet v životě jednotlivá fakta, na základě kterých vznikají typy lidí, které jsou mnohým blízké a srozumitelné. A čím dokonalejší je umělecká tvorba, tím hlubší toto spojení může být. Není náhodou, že se tak často snaží nacházet prototypy vrcholných děl literatury, ať už je to „Válka a mír“, „Anna Karenina“, „Eugene Oněgin“, „Otcové a synové“ nebo „Bratři Karamazovi“. Ale samozřejmě, žádného z hrdinů těchto klasických děl ruské literatury nelze zcela zredukovat na jejich možné prototypy, i když jejich identifikace umožňuje lépe porozumět spisovatelově tvůrčí laboratoři.