Hlavní tajemství Mony Lisy – její úsměv – stále pronásleduje vědce. Odhalena technika Leonarda da Vinciho
Francouzské centrum pro výzkum a restaurování uměleckých děl, které se nachází ve sklepích Louvru, provedlo analýzu poprvé slavný portrét Mona Lisa od Leonarda da Vinciho pomocí přenosného rentgenového fluorescenčního spektrometru. Činnost tohoto zařízení, které provádí nedestruktivní chemickou analýzu, je založena na tom, že rentgenové záření excituje atomy ozařované látky a ty zase fluoreskují - emitují rentgenové záření, jehož energie je charakteristické pro atomy každého z nich chemický prvek. V případě obrazů lze určit složení barev, které malíř použil. Nový francouzský spektrometr umožňuje provádět analýzu malby vrstvu po vrstvě, tedy detailně dešifrovat umělcovu techniku.
Je známo, že Leonardo používal techniku malování portrétů v oleji, kterou vynalezli Vlámové na počátku renesance. Nejprve se na plátno (nebo v případě Giocondy dřevěný podklad) nanese vrstva bílé, která dobře odráží světlo. Pak oblast, kde bude obličej pokryt jednotnou vrstvou tělově růžového pigmentu. Růžový odstín je zvýrazněn na rtech a tvářích. Stíny, které činí portrét objemným, jsou nanášeny pomocí několika vrstev lazury s průsvitnou směsí olejů a terpentýnu s malým množstvím tmavých barviv. Glazování umožňuje obohatit barvu, změnit odstín podkladových barev, vytvořit šerosvit. Nakonec je portrét nalakován. Ale jak silné jsou všechny tyto vrstvy a z čeho se skládají? Doposud bylo k zodpovězení této otázky nutné „odštípnout“ kousek barvy o velikosti alespoň půl milimetru a nahmatat jej v elektronový mikroskop tenký paprsek elektronů - elektronová sonda. Zdaleka ne vždy je možné takový vzorek odebrat, třeba někde v rohu, a pak, pokud je obrázek již mírně poškozený, a pro Monu Lisu je tato operace zcela vyloučena.
francouzští fyzici vytvořil program pro počítačovou jednotku rentgenového spektrometru, který umožňuje určit jejich tloušťku stupněm absorpce rentgenového záření překryvnými vrstvami barvy. Postup, dříve vyzkoušený na speciálně vytvořených obrazech, malování vůbec neškodí. Od světlejších oblastí portrétu, kde je glazurová vrstva tenká nebo chybí, k tmavším, vědci měřili vrstvy nanesené mistrovým štětcem. Ukázalo se, že průměrná tloušťka každé vrstvy je asi dva mikrometry, celkem jde o dvě desítky vrstev a celková tloušťka vrstvy barvy je až 40 mikrometrů. Každá vrstva, soudě podle složení rozpouštědel, musela schnout několik dní až několik měsíců. Byla odhalena záhadná vlastnost: da Vinci používal barvy s neobvykle vysokým obsahem manganu. Důvody jsou nejasné.
Měření byla provedena v úterý, kdy je Louvre pro veřejnost uzavřena, a trvalo čtyři hodiny. A ještě pár dní pokračovalo matematické zpracování výsledků.
Francouzské centrum pro výzkum a restaurování uměleckých děl, které se nachází ve sklepích Louvru, provedlo první analýzu slavného portrétu Mony Lisy od Leonarda da Vinciho pomocí přenosného rentgenového fluorescenčního spektrometru.
Činnost tohoto zařízení, které provádí nedestruktivní chemickou analýzu, je založena na tom, že rentgenové záření excituje atomy ozařované látky a ty zase fluoreskují - emitují rentgenové záření, jehož energie je charakteristické pro atomy každého chemického prvku. V případě obrazů lze určit složení barev, které malíř použil. Nový francouzský spektrometr umožňuje analýzu malby vrstvu po vrstvě, tedy detailně dešifrovat umělcovu techniku, píše nkj.ru.
Je známo, že Leonardo používal techniku malování portrétů v oleji, kterou vynalezli Vlámové na počátku renesance. Nejprve se na plátno (nebo v případě Giocondy dřevěný podklad) nanese vrstva bílé, která dobře odráží světlo. Pak oblast, kde bude obličej pokryt jednotnou vrstvou tělově růžového pigmentu. Růžový odstín je zvýrazněn na rtech a tvářích. Stíny, které činí portrét objemným, jsou nanášeny pomocí několika vrstev lazury s průsvitnou směsí olejů a terpentýnu s malým množstvím tmavých barviv. Glazování umožňuje obohatit barvu, změnit odstín podkladových barev, vytvořit šerosvit. Nakonec je portrét nalakován. Ale jak silné jsou všechny tyto vrstvy a z čeho se skládají? Doposud bylo k zodpovězení této otázky nutné „odštípnout“ kousek barvy o velikosti alespoň půl milimetru a nasondovat jej v elektronovém mikroskopu tenkým paprskem elektronů – elektronovou sondou. Zdaleka ne vždy je možné takový vzorek odebrat, třeba někde v rohu, a pak, pokud je obrázek již mírně poškozený, a pro Monu Lisu je tato operace zcela vyloučena.
Francouzští fyzici vytvořili program pro počítačovou jednotku rentgenového spektrometru, který umožňuje určit jejich tloušťku podle stupně absorpce rentgenového záření překrývajícími se vrstvami barvy. Postup, dříve vyzkoušený na speciálně vytvořených obrazech, malování vůbec neškodí. Od světlejších oblastí portrétu, kde je glazurová vrstva tenká nebo chybí, k tmavším, vědci měřili vrstvy nanesené mistrovým štětcem.
Ukázalo se, že průměrná tloušťka každé vrstvy je asi dva mikrometry, celkové vrstvy jsou asi dva tucty a celková tloušťka vrstvy barvy je až 40 mikrometrů. Každá vrstva, soudě podle složení rozpouštědel, musela schnout několik dní až několik měsíců. Byla odhalena záhadná vlastnost: da Vinci používal barvy s neobvykle vysokým obsahem manganu. Důvody jsou nejasné.
Měření byla provedena v úterý, kdy je Louvre pro veřejnost uzavřena, a trvalo čtyři hodiny. A matematické zpracování výsledků pokračovalo ještě několik dní.
fish_n_lilies, ve snaze, zde je seznam tajemství odhalených 250 tisíci lidmi. pixelová fotografie.Tisková zpráva (úryvek)
... Jedním z nejpamátnějších je úsek z Paříže "Tajemství Mony Lisy", představující dílo francouzského inženýra Pascala Cotteho (Pascal Cotte).
Celoživotní vášeň pro studium Mony Lisy a její konzervace ho přivedla k vynálezu pokročilé 240megapixelové multispektrální kamery, která využívá patentovanou infračervenou technologii a intenzivní osvětlení ke skenování malby a virtuálně odstraňuje vrstvy staletí starého laku vrstvu po vrstvě. S tímto fotoaparátem mohl Côté odhalit, jak vypadala nově dokončená Mona Lisa, a také vidět zaznamenané prvky, restaurátorské a konzervační pokusy plátna – až po identifikaci jednotlivých pigmentů, které da Vinci používal.
Côté získal bezprecedentní přístup k Moně Lise díky spolupráci mezi francouzským ministerstvem kultury a Louvrem a vyfotografoval „nahý“ obraz pro vědecké studium. shromážděný materiál. Všechny jeho úžasné objevy představuje galerijní výstava na fotografiích ve vysokém rozlišení, z nichž největší je obří obraz Mony Lisy o rozměrech 4,26 m x 3,05 m ....
Tajemství Mony Lisy
(vysvětlující popisky na výstavě)
Pascal Cottet, francouzský inženýr a vynálezce multispektrální kamery, byl poctěn pořízením série fotografií Mony Lisy v Louvru. Nezarámovaný portrét byl vyfocen v nejvyšším rozlišení 240 megapixelů. V důsledku toho vědecký výzkum byl získán několikanásobně zvětšený infračervený snímek, který je sám o sobě mistrovským dílem.
Infračervený paprsek má schopnost proniknout horní vrstvou obrazu a ukázat, co je pod ním. Výsledkem analýzy získaných dat jsou na snímku stopy po retuši a restaurování, předběžné skici, původní pigmenty atd.
2) Obnova se dotkla horní části oblohy. Kromě toho byla provedena řada dalších drobných oprav.
3) Prasklina 11 cm na desce byla dvakrát opravována
4) Závoj napsaný v několika vrstvách byl omylem považován za čepec.
5) Skvrny v koutku oka a na bradě jsou důsledkem poškozeného laku. To vyvrací původní hypotézu, že da Vinci zobrazoval příznaky onemocnění modelky, která trpěla vysokým cholesterolem v krvi.
6) Zpočátku byl pohled Mony Lisy poněkud odlišný.
7) Redukce prasklin v oblasti rtů a očí naznačuje možné opravy nebo zesvětlení laku.
8) Mona Lisa měla širší obličej než teď
9) Úsměv byl výraznější a jasnější.
10) Až dosud nebyl obraz závoje jasně vidět. Leonardo se zjevně snažil o jasnou kresbu obrysů závoje.
11) Vidíte, že závoj byl namalován přes krajinu. Díky těmto informacím lze vyvodit závěr o technice umělce a také reprodukovat sekvenci, ve které Leonardo maloval jeden nebo jiný prvek obrazu.
12) Sloupec se postupem času stal průhledným. Při interakci s určitými pigmenty má olej v průběhu let tendenci stát se průhlednější.
13) Ze šatů Mony Lisy zmizela krajka.
14) Můžete vidět přípravný náčrt krajky.
15) Dříve neviditelné čáry se stanou viditelnými, což naznačuje, že závoj namaloval umělec později.
16) Předběžný náčrt sloupu můžete vidět na levé straně obrázku.
17) Zábradlí je dřevěné.
18) Pod pravým loktem se zviditelnila područka židle zakrytá rouškou.
19) V oblasti lokte modelu byly patrné stopy po restaurování, provedeném poté, co jeden z návštěvníků obraz v roce 1956 poškodil tím, že na něj hodil kámen.
20) Prsty nejsou dotažené do konce.
21) Leonardo se rozhodl změnit původní polohu ukazováčku a prostředníčku levé ruky.
22) Závoj ležící na klíně Mony Lisy je přehozen přes její zápěstí (zápěstí je mírně ohnuté). To do značné míry vysvětluje polohu ruky Mony Lisy, která podpírá závoj na jejím břiše.
23) Mona Lisa drží nebo drží závoj v klíně prsty levé ruky.
24) Obrázek jasně ukazuje dekorativní prvky ve formě malých sloupků na područce židle.
25) Byl učiněn úžasný objev - viz obrázky očí Mony Lisy.
Obrázky očí Mony Lisy
(popis pod obrázkem)
Co se tedy stalo s obočím a řasami Mony Lisy?
Podle Pascala existují tři hypotézy:
1) Je možné, že se barvy skládající se ze zemního práškového pigmentu a oleje, kterými Leonardo maloval řasy, smíchaly se základním nátěrem plátna a rozpustily se.
2) Postupem času olej spolu s pigmentem vybledl. Tato hypotéza je nejrozšířenější. Podívejte se na pravý sloupec, který také začíná mizet.
3) Je možné, že řasy z malby zmizely nesprávným čištěním malby a poškozením lakového povlaku. Mnoho prasklin vytvořených v blízkosti očí tuto hypotézu potvrzuje.
Historici umění různých pruhů se po staletí potýkají s četnými záhadami Mony Lisy. Závěry, které vědci učinili, byly jeden neuvěřitelnější než druhý. Věda málem poznala tajemnou Monu Lisu jako posla Alfy Centauri, když se najednou objevil laskavý Pařížan a odhalil všechna tajemství Giocondiny.
Pascal Cotte je jméno muže z Paříže, kterému nyní vděčíme za nové poznatky úžasný obraz Leonardo da Vinci.
A vše začalo podle Kotta v 60. letech minulého století. Když Pascal jako chlapec (nyní 49 let) poprvé uviděl Monu Lisu v Louvru, strávil několik hodin prohlížením obrazu.
Jeden z nich dokonce na portrétu poznal svého šéfa (foto AP/Marcio Jose Sanchez).
Čas plynul a inženýr Pascal Cott to začal znovu zvažovat, ale používat zvláštní vybavení. Před třemi lety pořídil sérii snímků Mony Lisy pomocí speciálního 240megapixelového skeneru. Strávil tím ještě více času - asi 3 tisíce hodin. Páni!
Trpělivý výzkumník se ale neomezil jen na obyčejné světlo – použil 13 různých světelných filtrů (zřejmě není vůbec pověrčivým občanem). Dokonce použil infračervené a ultrafialové osvětlení. Ukázalo se tedy, že zpočátku nebyla tajemná žena zobrazena tak, jak jsme na ni zvyklí nyní.
„La Gioconda“ je jedním z pěti set obrazů, které Pascal Cotte (toto je on na fotografii) zkoumal v různých spektrech pomocí nejvyšší rozlišení. Mimo jiné - díla van Gogha, Brueghela, Courbeta a dalších evropských mistrů malby (foto AP / Marcio Jose Sanchez).
Nejprve se ukázalo, že obličej byl zpočátku poněkud jiný - byl mírně širší a úsměv byl poněkud výraznější.
Za druhé se ukázalo, že se da Vinci rozhodl změnit polohu dvou prstů na levé ruce dámy.
Opět Kot! No a když už vám ho ukazujeme, tak zároveň zmíníme, že šéfuje společnosti Lumiere Technology, která se zabývá vysoce přesnou digitalizací obrazů v různých rozsazích elektromagnetického spektra (AP foto).
A za třetí, bylo jasné, že Mona Lisa zpočátku podpírala závoj právě touto rukou, která je nyní téměř neviditelná, protože barvy vybledly. Kott si všiml, že od té doby umělci, kopírující toto slavné plátno, zprostředkovávali tuto polohu ruky a vůbec nechápali, proč tomu tak je.
"Mona Lisa" na počátku 1500 a na počátku 2000. Rekonstrukce od Pascala Cotteho (foto z bluebretzel.com).
Další se našel zajímavý bod ohledně některých detailů. Mona Lisa nemá žádné obočí ani řasy. Kott si však prohlížel oči krásky na svých detailních fotografiích a všiml si, že drobné prasklinky v laku jsou o něco menší než ty kolem nich. To naznačuje, že jednou někdo, možná nějaký restaurátor, během své práce vymazal částečky barvy, které ukazovaly obočí a řasy.
Takto probíhal proces skenování. Rozlišení výsledného obrázku je 150 tisíc bodů na palec. Díky tomu se obrázek zvětšil 24x (foto z bluebretzel.com).
A vůbec Kott zjistil, že barvy nátěrů obrazu, na které jsme dnes zvyklí, už vůbec nejsou takové, jaké bývaly kdysi. To samozřejmě není překvapivé, ale tvrdohlavý badatel přesně přišel na to, čím byly před půl tisíciletími (Leonardo napsal „Gioconda“ několik let v roce začátek XVI století).
Jean Franck, francouzský výzkumník a konzultant z Výzkumného centra Leonarda da Vinci v Los Angeles, nedávno oznámil, že dokázal zopakovat unikátní techniku velkého mistra, díky níž se Gioconda zdá být živá.
"Pokud jde o techniku, Mona Lisa byla vždy považována za něco nevysvětlitelného. Teď si myslím, že na tuto otázku mám odpověď," říká Frank.
Odkaz: Technika sfumato je malířská technika, kterou vynalezl Leonardo da Vinci. Spočívá v tom, že předměty na obrazech by neměly mít jasné hranice. Všechno by mělo být jako v životě: rozmazané, proniknout jeden do druhého, dýchat. Da Vinci praktikoval tuto techniku tak, že se díval na vlhké skvrny na stěnách, popel, mraky nebo špínu. Úmyslně vykouřil místnost, kde pracoval, aby hledal obrázky v klubech.
Podle Jeana Francka spočívá hlavní úskalí této techniky v nejmenších úhozech (asi čtvrt milimetru), které nejsou dostupné pro rozpoznání ani pod mikroskopem, ani pomocí rentgenu. Malování da Vinciho obrazu tedy trvalo několik set sezení. Obraz Giocondy se skládá z přibližně 30 vrstev kapaliny, téměř průhledné olejomalba. Pro takovou šperkařskou práci musel da Vinci zjevně používat lupu zároveň se štětcem.
Podle výzkumníka se mu podařilo dosáhnout pouze úrovně rané práce mistrů. Nicméně i nyní se jeho výzkumu dostalo cti být vedle pláten velkého Leonarda da Vinciho. Muzeum Uffizi ve Florencii umístilo vedle mistrovských děl 6 Frankových tabulek, které postupně popisují, jak da Vinci maloval oko Mony Lisy, a dva obrazy Leonarda, které vytvořil.
Je známo, že kompozice "Mona Lisa" je postavena na "zlatých trojúhelnících". Tyto trojúhelníky jsou zase kusy pravidelného hvězdicového pětiúhelníku. Výzkumníci ale žádné nevidí tajné významy, přiklánějí se spíše k vysvětlení expresivity Mony Lisy technikou prostorové perspektivy.
Da Vinci byl jedním z prvních, kdo tuto techniku použil, udělal pozadí obrazu nejasné, mírně rozmazané, čímž zvýšil důraz na obrysy popředí.
Hádanky Mony Lisy
Jedinečné techniky umožnily da Vincimu vytvořit tak živý portrét ženy, že lidé při pohledu na něj vnímají její pocity jinak. Je smutná nebo se směje? Vědci tuto hádanku vyřešili. Počítačový program Urbana-Champaign, který vytvořili vědci z Nizozemska a USA, umožnil spočítat, že úsměv Mony Lisy je z 83 % šťastný, z 9 % znechucený, ze 6 % plný strachu a 2 % rozzlobený. Program analyzoval hlavní rysy obličeje, křivku rtů a vrásky kolem očí a následně zařadil obličej do šesti hlavních skupin emocí.
Pokud věříte životopisci Leonarda da Vinci Giorgiu Vasarimu, není divu, že Monu Lisu ovládají pozitivní emoce: „Protože Mona Lisa byla velmi krásná, při psaní portrétu si nechal lidi, kteří hráli na lyru nebo zpívali, a tam byli vždy šašci, udrželi si její veselost a odstranili melancholii, kterou malba obvykle portrétům dodává. V Leonardovi je v tomto díle úsměv tak příjemný, že se zdá, jako byste kontemplovali spíše božskou než lidskou bytost; samotný portrét je uctíván jako mimořádné dílo, protože život sám nemohl být jinak.“
Méně romantičtí znalci v oblasti malby tvrdí, že vysvětlení záhadného úsměvu je banální – žena si prostě nechá oholit obočí. Pokud malujete na obočí, celý její jedinečný obraz zmizí.
Profesorka Margaret Livingstonová z Harvardské univerzity tvrdí, že Leonardo ve svém obrazu použil zákony lidské fyziologie. Existují dva typy vidění: přímé a periferní. Přímý dobře vnímá detaily, hůř - stíny. Takže podle vědce je úsměv Mony Lisy viditelný pouze tehdy, když se nepodíváte na její rty, ale na další detaily její tváře: „Nepolapitelný charakter úsměvu Mony Lisy lze vysvětlit tím, že téměř celý se nachází v nízkofrekvenčním rozsahu světla a je dobře vnímán pouze periferním viděním.“
Kdo je Mona Lisa?
Existuje mnoho verzí. Nejpravděpodobnější z nich - předlohou pro obraz byla Lisa Gherardini, druhá manželka florentského obchodníka s hedvábím Francesca del Giocondo a matka pěti dětí. V době malby (asi 1503-1506) bylo dívce podle různých zdrojů od 24 do 30 let. Právě kvůli příjmení jejího manžela je obraz nyní znám pod dvěma názvy.
Podle druhé verze nebyla tajemná dívka vůbec andělskou nevinnou kráskou. Předlohou obrazu byla v té době velmi slavná kurtizána vévodkyně Caterina Sforzo. V době psaní tohoto článku jí bylo již 40 let. Vévodkyně byla nemanželskou dcerou vládce Milána – legendárního hrdiny Italská renesance Vévoda Sforza a skandálně se proslavila svou promiskuitou: od 15 let byla třikrát vdaná a porodila 11 dětí. Vévodkyně zemřela v roce 1509, šest let po zahájení prací na obraze. Tuto verzi podporuje portrét pětadvacetileté vévodkyně, která se nápadně podobá Moně Lise.
Často můžete slyšet verzi, že Leonardo da Vinci nešel pro předlohu pro své mistrovské dílo daleko, ale jednoduše namaloval autoportrét v Dámské oblečení. Tuto verzi je těžké odmítnout, protože mezi Monou Lisou a pozdějším autoportrétem mistra je zjevná podobnost. Tato podobnost byla navíc potvrzena počítačovou analýzou hlavních antropometrických ukazatelů.
Nejvíce skandální verze ovlivňuje osobní život mistra. Někteří vědci tvrdí, že modelem obrazu byl da Vinciho student a asistent Gian Giacomo, který byl po jeho boku 26 let a mohl být jeho milencem. Tuto verzi podporuje skutečnost, že Leonardo mu tento obraz zanechal jako dědictví, když v roce 1519 zemřel.
Dva obrazy - dva modely
Bez ohledu na to, jak moc vyřešíte mistrovu hádanku, stále existuje více otázek než odpovědí. Nejednoznačnost v názvu obrazu vyvolala mnoho spekulací o jeho pravosti. Existuje verze, že ve skutečnosti existují dva obrazy. Současníci opakovaně poznamenali, že obraz nebyl dokončen mistrem. Raphael navíc po návštěvě umělcova ateliéru vytvořil skicu z dosud nedokončeného obrazu. Na náčrtu se ukázalo být všechno slavná žena, na jehož obou stranách se nacházejí řecké sloupy. Podle současníků byl obraz navíc větší a byl vyroben na zakázku právě pro manžela Mony Lisy, Francesca del Gioconda. Nedokončený obraz autor předal do rukou zákazníka a ten byl uchován rodinný archiv po mnoho staletí.
Louvre však vystavil úplně jiné plátno. Je menší (jen 77 x 53 centimetrů) a bez sloupků vypadá docela hotově. Takže podle historiků obraz Louvre zobrazuje milenku Giuliana Mediciho - Constanzu D'Avalos. Právě tento obraz si umělec v roce 1516 přivezl do Francie. Nechal ji ve svém pokoji v panství poblíž města Amboise až do své smrti. Odtud se obraz dostal v roce 1517 do sbírky krále Františka I. Právě tento obraz se nazývá „Mona Lisa“.
Na skutečný obrázek„La Gioconda“ zobrazuje manželku obchodníka s hedvábím Francisca del Gioconda a možná i tajnou Leonardovu milenku. Podle historiků původní plátno, které plně odpovídá popisu současníků, náhodně koupil slavný britský starožitník v roce 1914 za trh s oblečením anglické město Bass za pár guineí a bylo v Londýně až do roku 1962, dokud jej nekoupil syndikát švýcarských bankéřů.
Únos Giocondy
Skeptici tvrdí, že Gioconda nezískala jedinečnou slávu nádherné oči A tajemný úsměv. Za opravdový zájem o mistrovské dílo podle jejich názoru může italský malíř Vincenso Perugia, který obraz 21. srpna 1911 ukradl z Louvru. Motivem takového nerozumného činu vůbec nebyla vášeň pro zisk, ale vlastenecká touha vrátit italskou perlu do její vlasti. Obraz byl skutečně nalezen v Itálii, ale po pouhých dvou letech, během nichž byl portrét na titulních stránkách všech novin a časopisů. Gioconda byla prozkoumána a zpracována restaurátory a zavěšena na místě s vyznamenáním. Od té doby se obraz stal předmětem kultu a uctívání jako mistrovské dílo světové klasiky.
Záhady Leonarda
Da Vinci zanechal ve svých výtvorech mnoho hádanek a hlavolamů tak složitých, že se je lidstvo snaží vyřešit už pět století. Vynálezce psal levou rukou a neuvěřitelně malými písmeny, zprava doleva, přičemž písmena otáčel zrcadlově. Mluvil v hádankách a sypal metaforická proroctví. Leonardo svá díla nepodepisoval, ale zanechal na nich identifikační znaky – létajícího ptáka. Podle ní jsou jeho potomci nečekaně objeveni v průběhu staletí. Snad si jen myslíme, že najdeme odpovědi na mistrovské hádanky, ale ve skutečnosti jsme od nich nekonečně daleko.
Životopis umělce
Leonardo dostal své příjmení z města Vinci, západně od Florencie, kde se údajně 15. dubna 1452 narodil. Byl nemanželským synem florentského notáře a selské dívky, ale byl vychován v domě a jeho otec, takže se mu dostalo důkladného vzdělání ve čtení, psaní a počítání. V 15 letech se vyučil jedním z předních mistrů raná renesance Andrea del Verrocchio a o pět let později vstoupil do Cechu umělců. Již v roce 1482 profesionální umělec Leonardo se přestěhoval do Milána. Tam napsal slavná freska « Poslední večeře” a začal si vést své unikátní záznamy, ve kterých vystupuje spíše jako architekt-designér, anatom, hydraulika, vynálezce mechanismů, hudebník. Dlouhá léta Když se da Vinci stěhoval z města do města, byl tak fascinován matematikou, že se nedokázal přimět zvednout štětce. Ve Florencii vstoupil do soupeření s Michelangelem; toto soupeření vyvrcholilo obrovskými bitevními kompozicemi, které oba umělci namalovali pro Palazzo della Signoria (také Palazzo Vecchio). Francouzi, nejprve Ludvík XII. a poté František I., obdivovali díla italské renesance, zejména Leonardovu Poslední večeři. Proto není divu, že v roce 1516 ho František I., dobře vědom různých Leonardových talentů, pozval ke dvoru, který se tehdy nacházel na zámku Amboise v údolí Loiry. Leonardo zemřel v Amboise 2. května 1519; jeho obrazy byly v té době rozptýleny hlavně v soukromých sbírkách a poznámky ležely v různé kolekce na několik dalších staletí téměř úplně zapomenut.
Materiál připravil online editoriálwww.rian.ru na základě informací agentury RIA Novosti a dalších zdrojů
