1612 petrželové loutkové představení. Výzkumný projekt "lidový loutkový hrdina petržel"
Veselý, domýšlivý, lehkomyslný, důvtipný... Je těžké nepoznat tuto loutkovou postavu: Petrushka je již několik staletí téměř všeobecně milován. Stal se nevysloveným, ale rozpoznatelným symbolem ruského loutkového divadla a jeho jméno se dodnes používá jako obecné podstatné jméno a také jako termín popisující celou skupinu divadelních loutek.
Petržel charakter
Petruška je hlavní postavou lidového loutkového divadla, masovým bavičem a fraškovitým hrdinou. Postava je provokativní, smělá a hádavá ke všem postavám na jevišti, Petruška často směle napadá úřady, např. četníka (policista v carském Rusku), a také zesměšňuje postavy, a to jak z prostého, tak z horního třídy. V závěru výmluvných konverzačních akcí dokáže použít svůj kyj, častý atribut jeho výkonů. S jeho odvahou a asertivitou se postava velmi líbila běžní lidé kteří přišli na slavnostní jarmarky a zároveň se podívat na představení divadla frašky.
Vystoupení v ruském lidovém divadle
Kdo mluví, ale Petruška byl a zůstává primordiálně ruský loutková postava. Nechte ho srovnat s italskou Pulcinellou, francouzským Polichinelle, anglickým Punchem, kteří na policích rozkládají všechny podobné znaky postav - rozpoznání Petrušky a lidová láska není mu na překážku.
(Svatební scéna Petruška)
Vážné historické studie rodokmenu Petrušek samozřejmě nebyly provedeny. První oficiální popis tuto panenku daroval slavný německý vědec-výzkumník Adam Olearius, který v letech 1633-1634 a 1635-1639 podnikl dvě dlouhé cesty tajemným Pižmovem.
Tvůrci Petrušky byli pravděpodobně ruští bubáci - potulní herci, kteří pořádají pouliční představení. Bufetová subkultura existovala na Rusi od 11. do 18. století, později ustoupila budkám a čtvrtím, které nadále udržovaly tradice biflování a poté je přenesly do loutkových divadel.
A právě 16. století se ukázalo být pro bubáky nejtěžší: byli vystaveni nejtvrdším perzekucím ze strany státních a církevních úřadů. Během tohoto období byly dvakrát vydány nejvyšší dekrety, kategoricky zakazující biflování. V reakci na tlak shora byly živé herce v pouličních představeních nahrazeny loutkami, z nichž nejvýraznější byla Petruška. Mimochodem, všichni jeho zahraniční "kolegové" se objevili přibližně ve stejnou dobu.
Kolektivní obraz, milovaný lidmi
(Obrázky Petrušky na současná scéna:1) hostující pracovník 2) policista)
V obrazu Petrušky jsou rysy harmonicky propojeny národní charakter. Ve skutečnosti je kvintesencí ruské mentality. Vynalézavý, ostrý, nebojácný, pomáhá triumfovat spravedlnosti, přináší dobro a dobývá zlo - tak lze charakterizovat obraz této loutkové postavy.
(Scény: 3) Ruská manželka 4) Africká nevěsta)
Vzhled Petrušky prošel v průběhu desetiletí několika změnami. Některé své rysy si však po staletí nesl téměř beze změny. Tak například Petruška zůstal jezdeckou loutkou, nikoli loutkou - jeho loutkař je pod dějištěm odehrávajícím se na jevišti. Dlouhý zahnutý nos, potutelný úsměv, vysoký hlas, zářivý klaunský outfit – i tyto atributy prošly staletími.
Postupem času se charakter postavy začal měnit a již v moderním loutkovém divadle se z přeborníka spravedlnosti, úspěšného bojovníka se zlem a bezohledně veselého vtipálka Petruška proměňuje v bystrého a charismatického předního baviče dětských loutkových představení.
Vždy se věřilo, že Petruška odvozuje svůj původ od Pulcinella, ale jeho povaha a triky se ukázaly být našim lidem natolik blízké, že brzy zapomněli na jeho italský původ a veselý Petruška se stal ruským lidovým loutkovým hrdinou.
A nedávno se objevila pověst, že Petruška se narodila dříve než Pulcinella. Nejnovější archeologické nálezy u Novgorodu údajně dokazují, že petrželové divadlo existovalo v Rusku již v patnáctém století. Dosud jsme měli přesné historické informace jen o petržele sedmnáctého století. Jaká další překvapení nám chystají posmívaní bratři s velkým nosem?
V sedmnáctém století byla loutková představení s Petrushkou velmi populární. Hráli je potulní šaškoví herci. O tom, jak se to stalo, se dočtete v knize německého velvyslance v Rusku Adama Oleariuse: „Komedianti si kolem těla uvážou deku a narovnají si ji kolem sebe, čímž znázorňují přenosné divadlo, se kterým mohou běhat po ulicích a na kterém v té době mohou současně probíhat loutkové hry. Nechybí ani autorova kresba, která znázorňuje bubáka s Petruškou během představení. Jde o první historickou dokumentární zmínku o ruském loutkovém divadle. Vztahuje se k roku 1636.
Zpočátku měl Petruška několik jmen. Říkalo se mu Peter Ivanovič (Petrovich) Uksusov, Samovarov nebo Vanka Ratotuy a na Ukrajině - Vanka Ru-tyu-tyu. Ale postupem času byla všechna tato jména zapomenuta - vyhrál Petruška.
Petruška byla panenka v rukavicích v červeném kaftanu a sametových kalhotách. Na hlavě měl červenou čepici se střapcem. V obličeji, v chování a ve způsobu mluvy byla Petruška velmi podobná Punchovi, Pulcinellovi a dalším „cizím bratrům“. Zdědil „rodinný“ nos, velká veselá ústa a zbrklé skřípavé řeči. Dá se říci, že nemluvil, ale pištěl.
Toho bylo dosaženo pomocí speciálního zařízení – pípáku. Herec vzal pískadlo do úst a promluvil skrz něj. Petruškova řeč se tím samozřejmě zdála nečitelná. Vypomáhal varhanář, spolu s kým ve více pozdější roky představení vedl loutkář. Mlýnek na varhany se záměrně zeptal Petruška znovu a donutil ho opakovat nesrozumitelné fráze.
V lidové komedii o Petrušce bylo několik tradičních postav: jeho nevěsta - brunátná a veselá tlustá žena, lékař s obrovskými brýlemi, policista (policajt), kněz a čert. Podstatou každé scény bylo, že Petruška snadno, vesele a směšně porazil své nepřátele, kteří byli zároveň nepřáteli jeho publika. Vždy trestal zlo a prosazoval spravedlnost. Není divu, že zůstal prvním oblíbencem veřejnosti nejen po mnoho let, ale po staletí.
A veselou panenku obdivovali nejen obyčejní lidé. S nadšením o něm psali M. Gorkij a F. Dostojevskij. N. Nekrasov popsal představení s Petruškou v básni "Kdo v Rusi má dobře žít." Skladatel I. Stravinskij napsal balet "Petrushka". A hlavně – satirická lidová představení s odolnou Petruškou dala vzniknout ruskému divadelnímu umění.
Pak ale přišly těžké časy. Úřady začaly pronásledovat umělce Divadla Petruška. Petruška a jeho lidští přátelé si totiž neuměli „kousnout do jazyka“ a po celý jarmark, ulici či náměstí „řezali lůno pravdy“, tedy mluvili – či spíše ječeli – o všech hlouposti, nespravedlnosti a další nehoráznosti, které vytvořili lidé, kteří mají moc. Pokusili se umlčet Petrušečnikova tím, že je ukryli ve věznicích za železnými mřížemi. A ruský lid zůstal oficiálně dlouho bez svého veselého hrdiny.
Ivanov Vjačeslav
Stažení:
Náhled:
Omské vědecké centrum sibiřské pobočky Ruská akademie vědy
Regionální veřejná organizace"Omská rada rektorů"
Omská regionální pobočka všeruské veřejné organizace
"Ruská geografická společnost"
Dětská regionální veřejná organizace
"Vědecká společnost studentů "Search"
Obecní vzdělávací rozpočtová instituce
Tyukalinsky městský obvod regionu Omsk
"Dům pro umění a řemesla pro děti"
XLVII
Meziregionální vědecká a praktická konference
školáci a mladí studenti
Téma: „Lidové loutkový hrdina Petržel"
Pedagogická výzkumná práce
Vědecký směr: literární tvořivost, 5-8 tříd
Dokončeno:
žák
MOBU DOD "Dětský dům
Tvořivost"
Ivanov Vjačeslav Sergejevič
Vědecký poradce:
MOBU DOD "Dětský dům
Tvořivost"
Migunova Elena Alexandrovna
Omsk - 2015
Úvod str. 3
I. Přípravná část
- Loutkové divadlo s. 4-5
- Typy panenek 6
- Jak se objevili loutkoherci s. 7
- Lidový loutkový hrdina Petruška p. 8-10
II. Praktická část
- Petruškův repertoár str. 11-12
- Můj repertoár p. 13
III. Závěr str. 14
IV. Seznam použité literatury a internetových zdrojů Str. 15
V. Příloha Str. 16-21
Úvod
Dospělí často vzpomínají, jaký nesmazatelný dojem na ně divadlo v dětství udělalo.
Loutkové divadlo se velmi často stává prvním divadlem každého dítěte. Tam, kde hračky ožívají, mění se v pohádky, to má na nás – děti, velký emocionální dopad. Loutkové divadlo, ztělesňující laskavost, magie dává skutečnou představu o tom, „co je dobré a co je špatné“. Různorodost forem představení je dána rozdílem v typech loutek, takže loutka „Petrushka“ přináší velkou radost nejen divákům, ale i herci, který ji vede. Právě tato panenka mě zaujala, což je relevance mého projektu. Protože Petruška je lidový hrdina, nazval jsem svůj projekt: „Petruška, lidový loutkový hrdina“.
Cílová: vytvořit sbírku divadelních miniatur pro mladší publikum pomocí lidové panenky Petruška.
úkoly:
Prostudovat potřebnou literaturu, internetové zdroje na toto téma;
Vyberte si repertoár pro inscenace;
Proveďte sérii zkoušek a vystupte před publikem.
Předmět: Panenka Petruška
Položka : umělecký obraz Petržel.
Hypotéza: Myslím, že Petruška je překvapivě zajímavá postava.
- Přípravná část
- Loutkové divadlo
Co je to loutkové divadlo?
V encyklopedický slovník Píše se: „loutkové divadlo je zvláštní druh divadelních představení, ve kterých hrají loutky (objemové i ploché), uváděné do pohybu loutkářskými herci, nejčastěji skryté před diváky (obrazovkou). Někdy v loutkovém divadle herec se stává podmíněným předmětem (květina, koule), zobrazující Živá bytost a také uváděny do pohybu herci-loutkáři…“. [Divadelní encyklopedie: 6v. – M.]
Platnost divadelní loutkaže nežije. Pokud člověk na jevišti sedí na židli, zívá nebo mrká, diváci si toho nemusí všimnout. Pokud panenka udělá totéž, hlediště vybuchne smíchy, protože v tuto chvíli si panenka dělá legraci z lidí, kteří se nevědí, jak se chovat. To znamená, že panenka pomáhá lidem lépe poznat sami sebe, dívat se na sebe jakoby zvenčí. Panenka je zobecněným obrazem živé bytosti: muže, jelena, holubice. Oživení panenky, její proměna z neživé, nehybné na živoucí, pohyblivou, se divákům jeví jako malý i dospělý zázrak. Panenky mohou způsobit smích i slzy, mohou být krásné i ošklivé. Panenka může být jemná a důvěřivá nebo zlomyslná a zrádná. Díky pohádkovosti v loutkovém divadle můžete vytvořit představení, která nelze inscenovat v jiných divadlech.
Loutkové divadlo již existoval v starověký Egypt, Řecko, Řím. O svátečních svátcích se konala představení za účasti loutek. "Výkon" byl umístěn na vozech. K publiku jel vozík s herci. Drželi loutky v rukou, zahráli první scénu a jeli dál, další vůz pokračoval v akci.
V starověký Řím inscenované průvody s obřími mechanickými loutkami. Takové panenky vzbuzovaly v publiku strach nebo je bavily.
Neobvyklé a ve světě unikátní je vietnamské vodní loutkové divadlo. V takovém divadle herci ovládají loutky pod vodou a dýchají speciálními rákosovými trubicemi.
- Typy panenek
Na první pohled se všechny panenky zdají stejné, ale všechny jsou jiné. Hlavní rozdíl je v jejich zařízení.
Nejjednodušší jsou loutky v rukavicích. To je všem známá Petruška, různí zajíčci, medvědi, psi, tedy všechny ty panenky, které se dávají na ruku, na tři prsty. Jeden prst je vložen do hlavy panenky, další dva - do rukávů kostýmu, to znamená do rukou panenky.
Tyčinkové loutky se ovládají speciálními dráty nebo tyčemi, které lze zamaskovat do šatů panenek. Hlava panenky je upevněna na speciální tyči - je k ní připevněna mezera, ramena a paže. Hůlková loutka je větší než loutka rukavice. Svými proporcemi připomíná člověka. Rákosová loutka je v loutkovém divadle nejrozšířenější.
Nejobtížnější loutka na výrobu a správu je loutka. Ovládá se pomocí závitů nebo tenkých drátků. V hercově ruce je vaga (pohyblivý křížový držák). Obsahuje vlákna jdoucí do různých částí těla panenky. Herec střídavě tahá za nitky a panenka ožívá.
Mechanické loutky se používají i v loutkovém divadle. Jsou ovládány různými mechanismy: pákami, gumičkami. Takhle se dělají cválající koně, pochodující vojáci.
Existují panenky vyrobené z měkkých materiálů: trikotin, guma. Prsty herce jsou v hlavě loutky, stahují se nebo narovnávají, dávají tváři loutky různé výrazy. To jsou panenky panenky.
Stínová loutka - plochý obraz člověka nebo zvířete, vrhající stín na plátno, které je dějištěm stínového divadla.
1.3. Jak se objevily loutky - herci
Petržel, Polichinel, Punch, Pulcinella jsou hrdinové lidových loutkových představení, která byla v 15. a 16. století velmi běžná v různých zemích.
Předek hrdinů lidové divadlo panenky v Evropě je Pulcinella.
Pulcinella - Ital, panenka v černé masce. Pulcinella nemůže masku sundat, protože není z hmoty ani papíru – jen část obličeje má přetřenou černou barvou. Pohled na Pulcinella je zábavný i děsivý – černá maska mu dodává něco tajemného.
Polichinelle - hrdina francouzského lidového divadla. na začátku svého života byl panenkou „nití“, ovládanou dvanácti nitěmi. Kvůli stabilitě bylo k chodidlům Openchinelových nohou připevněno olovo. Uměl chodit a tančit a jednou dokonce vystupoval v paláci před králem.
Postupem času však zařízení Polichinel prošlo změnami: byly odstraněny nitě, byl mu ušit kaftan, do kterého bylo možné vložit prsty. pravá ruka Stal se loutkou v rukavicích.
Rána pěstí - dobromyslný tlusťoch, hrdina anglické divadlo. Je vždy veselý. Majitel Punch, veselý John, byl cestovatelský herec. Nešel pěšky, ale cestoval v dodávce, ve které byli umístěni lidé, panenky, stůl a židle.
Petržel - veselý mužíček bavil lidi na jarmarcích, ve stáncích nebo jen tak na ulici.
Loutkáři nikdy nevykreslují své postavy jako odvážné, nebojácné. Velmi často jsou loutkoví muži obdařeni světskými nedostatky, dokonce neřestmi.
1.4. Lidový loutkový hrdina - Petruška
Petruška je hrdinou ruského lidového loutkového divadla, byl oblíbený u dospělých i dětí. Vyobrazený v červené košili, plátěných kalhotách a špičaté čepici se střapcem; Petruška je tradičně panenka v rukavicích. „Petruška“, přezdívka fraškářské panenky, ruského šaška, vtipálka, důvtipu v červeném kaftanu a červené čepici.
V době Petra I. ve městech Ruska předtím velké svátky byly pořádány veletrhy. Na jarmarky se hrnuli lidoví baviči. Postavili krčmy, kolotoče, houpačky, cirkusové a divadelní stánky a později jeviště. Výstaviště se stalo místem různých masových zábav a zábav.
Obzvláště populární na veletrzích a slavnosti byly použity petrželové výkony. Byly formou velkolepého městského folklóru.
Zeptal jsem se svých prarodičů: viděli nebo slyšeli od svých prarodičů o poctivých výkonech? Kdo z mých vrstevníků ví, kdo je Petruška? (Příloha 1) Prarodiče říkali, že taková pouťová představení se často pořádají a na náměstí bylo vždy loutkové divadlo. A moji vrstevníci vědí, že Petruška je hrdina loutkového divadla, ale málo vědí o jeho repertoáru a vzhledu.
Petruškův vzhled není v žádném případě ruský: ano velké ruce a hlava je ošetřena speciální rostlinnou tekutinou, díky které vypadá tmavší; velké mandlové oči a obrovský zahnutý nos, úplně bílé oční bulvy a tmavá duhovka, díky které se Petruščiny oči zdají černé, obrovský nos, hrb nebo dva hrby - vepředu a vzadu, vyčnívající brada, hloupá čepice jeho hlava atd.
Petruška měl na sobě červenou košili nebo červený kaftan a kalhoty měl zastrčené do lakovaných bot. Někdy byl oblečený ve stylu harlekýna (oděv z barevných nášivek) nebo šaška (límec s rolničkami apod.).
Petruškův hlas je stříbrný a říká se mu piskot. Chcete-li získat takový hlas, musíte vzít stříbrný desetník, zploštit ho kladivem do tenké tenké desky. Talíř se přeloží napůl, takže v něm zůstane malá mezera a dovnitř se vloží kousek hmoty. Petrželový herec si ji vložil do úst, kde začíná jazyk, a začal mluvit. Jeho hlas prošel stříbrnou deskou, proužek hmoty v ní se zachvěl a to vydalo silný, pronikavý zvuk. Toto je hlas Petrušky. Nebo, jak řekl jeden z dopisovatelů P.N. Tichanov, to je „malý projektil sestávající ze dvou kostěných plátů, uvnitř kterých je zesílen úzký pruh tenké plátěné stuhy“.
Jednou se to stalo s hlasem Petrušky neobvyklý příběh. To bylo před revolucí. Po jednom z představení hlas zmizel. Herec-loutkář, který zjistil ztrátu, byl rozrušený, protože bez hlasu Petrushky ztratilo představení svou originalitu a kouzlo.
Frustrovaný herec šel vedle Izmailovský park v Moskvě a najednou uslyšel Petruškinův hlas. Ukázalo se, že chlapec seděl na stromě a ječel Petruškovým hlasem. Herec-loutkář si uvědomil, kdo ukradl stříbrný pískot, a pak se divil, proč chlapec vylezl na strom a zapištěl. Ukázalo se, že v hlubinách parku se dělníci shromáždili na shromáždění a chlapec zůstal jako strážce. Když se objevili cizí lidé, musel prskat.
Herec-loutkář byl chudý jako dělníci, sympatizoval s nimi, a proto dal chlapci piskot.
Až do 19. století neměl Petruška trvalé jméno, nejčastěji se mu říkalo: „Ivan Ratyutu“ nebo „Ivan Ratatouy“. A Petruška dostal své současné jméno podle jedné každodenní scény s policistou, kde po něm požadoval pas, na což náš hrdina odpověděl: „Ano, existuje! Podle pasu jsem Pjotr Ivanovič Uksusov! Tak jednoduše dostal své současné jméno Petruška, jako odvozenina od jména Petr.
Petržel je mladší příbuzný Italky Pulcinella, Francouzky Polichinelle, anglického Punche, tureckého Karagöze, německého Hanswursta, španělského Dona Cristobala a dalších, to vše jsou divadelní loutky a ovládají se nitěmi. Jedinou obdobou Petrušky z hlediska techniky jízdy je rukavičková panenka Guignol, která se objevila v Lyonu v r. začátek XIX století.
Pro mobil folklorního divadla speciálně bylo vyrobeno světelné plátno, panenky, miniaturní scény a závěs. Petruška pobíhal po pódiu, jeho gesta a pohyby vytvářely zdání živého člověka. Petruška tak potěšil ruský lid.
II. Praktická část
2.1. Petruškův repertoár.
Byly tam hlavní zápletky: zacházení s Petruškou, výcvik ve službách vojáka, scéna s nevěstou, nákup koně a jeho testování. Příběhy se předávaly od herce k herci ústním podáním. Ani jedna postava v ruském divadle neměla takovou popularitu jako Petruška.
Podle rozšířené, ale neověřené verze byly hry s Petruškovou účastí stále součástí repertoáru šašků a sestávaly z humorných a historických scének a dialogů. Každá scéna znázorňovala boj s Petruškou s tou či onou postavou za pomoci pěstí a holí. Představení obvykle začínalo následujícím spiknutím: Petruška se rozhodl koupit koně, hudebník zavolá cikánského obchodníka s koňmi. Petruška si koně dlouho prohlížel a s cikánem dlouho smlouval. Pak měl Petruška dost smlouvání a místo peněz dlouho bil cikána po zádech, načež utekl. Petruška se pokusil nasednout na koně, což ho odhodilo za smíchu publika. Takto by se dalo pokračovat, dokud se lidé nezasmáli. Nakonec kůň utekl a Petruška zůstal ležet mrtvý. Doktor přišel a zeptal se Petrušky na jeho nemoci. Ukázalo se, že má bolesti. Mezi Doktorem a Petruškou došlo k potyčce, na jejímž konci Petruška tvrdě udeřil nepřítele kyjem do hlavy. "Co jsi to za doktora," vykřikl Petruška, "když se ptáš, kde to bolí? Proč jsi studoval? Ty sám musíš vědět, kde to bolí!" Čtvrtletník se objevil. - "Proč jsi zabil doktora?" Odpověděl: "Protože svou vědu zná špatně." Po výslechu Petruška čtvrtletníka bije kyjem do hlavy a zabije ho. Přiběhl vrčící pes. Petruška neúspěšně požádal o pomoc publikum a hudebníka, načež flirtoval se psem a slíbil, že ho bude krmit kočičím masem. Pes ho popadl za čumák a odtáhl do zákulisí a Petruška vykřikl: - "Ach, moje hlavička s čepicí a štětcem je pryč!" Hudba se zastavila, což znamenalo konec show. Pokud se to divákům líbilo, herce nepustili, tleskali, házeli peníze, dožadovali se pokračování. Pak zahráli malý náčrt Petruškinovy svatby. Nevěstu přivedli k Petrušce, on ji zkoumal, když zkoumali koně. Nevěsta se mu líbila, nechtěl čekat na svatbu a začal ji prosit, aby se „obětovala“. Z fáze, kdy se nevěsta „obětuje“, ženy odešly a vzaly s sebou i své děti. Byly tam scény, kterých se Petruška neúčastnil. Byl to tanec a žonglování s míčky a holemi.
Petruška porazil všechny protivníky kromě Smrti. V závěrečné scéně si Smrť vzala Petrušku s sebou. Ale Petruška byla použita v divadle frašky a stejné představení bylo uvedeno na různých místech. Petruška tedy pro některé diváky „zemřel“, pro jiné však „vzkřísil“.
Na začátku 20. století začal Petruški ukazovat představení na dětských prázdninách, novoročních stromech. Scény se začaly měnit.
- Můj repertoár.
Při tvorbě Petruškova repertoáru jsem se spoléhal na repertoár lidový hrdina nahlédnutím do příslušné literatury. Ale chci ukázat své scénky pro děti mateřská školka tak musím vzít v úvahu věkové rysy. V knihovně jsem našel velmi starou knihu, která vypráví, jak organizovat divadlo Petrushka tím nejjednodušším způsobem, a nabízí pestrý repertoár [G. Divadlo V. Genova pro děti. M., "Osvícení", 1968. s. 76-94]. Po prostudování této knihy jsem sestavil repertoár pro svou Petrušku. (Příloha 2)
III. Závěr
Tento projekt mi pomohl dozvědět se více o loutkové postavě Petruška, než jsem věděl dříve. Představení s účastí Petrushky nemají mezi ostatními loutkovými divadly obdoby. Petruška byla hlavní postavou loutkového divadla minulého století. V moderní svět moji vrstevníci vědí málo o tak úžasném loutkovém hrdinovi, jako je Petruška. Po nastudování jeho repertoáru jsem na jeho základě mohl sestavit repertoár pro svou Petrušku. To byl účel mého projektu. Uskutečnilo se několik představení v mateřských školách našeho města. Děti se s mým Petruškem setkaly s radostí, vesele se smály a bez váhání s ním komunikovaly.
V důsledku toho jsem došel k následujícím závěrům:
Petržel je nejúžasnější jasná loutková postava, která umí být vtipná i smutná a moudrá, bojovnice za spravedlnost.
Petruška je první z počátků moderního a hraného loutkového divadla velkou roli ve svém vývoji, ačkoli není ruskou panenkou.
Přijal charakter a vzhled svých starších zahraničních bratrů. Herec-loutkář, který Petrušku vede na plátně, se stává sám Petruškou. Myslím, že se má hypotéza plně potvrdila. Petržel je vskutku překvapivě zajímavá postava.
Práce na repertoáru mé Petrushky budou pokračovat.
IV. Seznam použité literatury a internetových zdrojů
1. Divadlo GV Genova pro děti. M., "Osvícení", 1968.154 s. Od nemocných.
2. L. A. Sivertseva školní divadlo loutky: Z pracovních zkušeností. - Mn.: Nar. asveta, 1988. - 95 s.: ill.
3. http: // web
4. http://www.myshared.ru/slide/404621/
5. http://elena-kuzmina.ru/kto-on-petrushka.html
6. http://ru.wikipedia.org/wiki/Petrushka_(znak)
7. https://ru.wikipedia.org/wiki/
V. Příloha.
Příloha 1.
Kdo je Petruška?
__________________________________________________________
jaký je jeho charakter?
__________________________________________________________
__________________________________________________________
Co nosí?
__________________________________________________________
__________________________________________________________
Na jakých představeních se Petruška podílel?
__________________________________________________________
__________________________________________________________
Výsledek ankety.
Dodatek 2
Číslo 1 "Hádanky pro děti"
Přinesl jsem vám hádanky.
Kdo uhodl - zvedněte ruku
A řekni odpověď.
Bude to těžké – to vám povím
A ještě něco vám ukážu.
souhlasíte?
Černí, bílí a červení.
Ha ha ha!
No, začněme tím nejjednodušším,
Zábavné hádanky jako jsou tyto:
Neštěká, nekouše
Ale nepustí mě do domu. (zámek)
(je-li to nutné, vyzve Petržel)
Kde jsou dveře a kde je okno?
Dům je malý, ale plný nájemníků. (krabička zápalek)
Kulaté, hladké a s břichem
Kluci ho tvrdě zasáhli. (míč)
Kdo vždy chodí, ale neopouští místo? (hodinky)
Bez hlavy, ale v klobouku;
Jedna noha, a to bez boty. (nehet)
Nová věc, ale všechno v dírách. (cedník)
Ne keř, ale s listy,
Ne košile, ale šitá
Ne člověk, ale vypráví. (rezervovat)
Mezi dvěma svítidly jsem sám uprostřed. (nos)
Černá Ivashka, dřevěná košile,
Kam projde nos, tam dá poznámku. (tužka)
Dva konce, dva prsteny, uprostřed karafiáty. (nůžky)
Konec:
Výborně kluci!
Všechny hádanky vyřešeny
záludné hádanky,
A kluci jsou chytří.
Další den k tobě přijdu
Přinesu nové hádanky.
Nyní vám děkuji za pozornost
Ahoj! Ahoj!
Číslo 2 „Kde jedl vrabec“
Miniatura na motivy pohádky S. Ya.Marshaka „Kde jedl vrabec“. Na plátně jsou dekorace klecí se zvířátky ze zoo, zakryté závěsem. Petržel v pozadí.
Petržel.
Dobrý den, milé publikum. Ooo! Jak jste všechny krásné, černé, bílé a zrzavé! Ha ha ha!
Čekání na mě? Dnes budeme mluvit o zvířatech. Máte rádi zvířata? Kdo z vás byl v zoo?
Kdo zná báseň "Kde vrabec stoloval"?
Tak mi řekni, kde jedl vrabec?
Ha ha ha! Přesně tak, v zoo se zvířaty.
Pojďme společně do zoologické zahrady a navštívíme zvířata, kde vrabec jedl. Které zvíře mělo jako první vrabce?
Přesně tak, lev. Ha ha ha! (otevře se opona, kde lev sedí v kleci)
Co měl k obědu? Samozřejmě maso. Lvi jedí pouze maso.
Kdo jiný má k jídlu vrabce? U lišky. Ha ha ha! Lišku dobře znáte z pohádek.
Co tedy vrabec chtěl? Ano, měl žízeň. Od koho pil? Vypil jsem trochu vody z mrože. Ha ha ha! Jací jste dobří kamarádi. Potěš mě!
(Petrushka ukazuje obrázek slona)Zjistil jsi, kdo to je?
Slon je obrovský. Hodně jí.
co jí? Seno, oves, chléb, cukr a další. A co jedl vrabec? Ano, jedl mrkev. Ha ha ha! Jak dobří chlapi!
Čí vrabec snědl otruby? Ano, nosorožec.
A co oblíbený koníček u nosorožce? Rád plave. Plaveš rád? Jak chladno v létě v teple čistá voda koupat se! Ha ha ha!
A koho navštívil vrabec na hostině? Ano, klokani ocasí. A kdo měl slavnostní večeři? Medvěd, správně!
Ke komu se vrabec dostal, kdo ho málem spolkl?
Co kdyby to krokodýl spolkl? Ne, vrabec odletěl. Ha ha ha!
Tak jsme navštívili zoo, podívali se na zvířátka a zavzpomínali na vtipnou básničku. Naše zoo se zavírá (zavírá se opona). Ahoj!
Číslo 3 "Co to je!"
(Akce na obrazovce)
Petržel: Dobrý den, milé publikum. Ooo! Jak jste všechny krásné, černé, bílé a zrzavé! Ha ha ha!
Jsem vtipná, miluji děti i dospělé.
Ukažte jim koncerty
Jednoduše fascinující! Prostě skvělé!
(vytáhne zrcátko a podívá se do něj)
co je? Co se stalo? Nutně se potřebuji dát do pořádku!
Teď mě takhle uvidí každý.
Oh, nutně to potřebuji. No, je... je...
Co je, co je? Zapomněl jsem. A-a-a!
(Skryje se v zákulisí, performer vyjde s Petruškou na ruce)
Petržel. Co dělat? Co dělat?
Vykonavatel. Počkej, Petruška. Co se stalo? Řekni mi to.
Petržel. Víš, nemůžu si vzpomenout...
Vykonavatel. A co chceš?
Petržel. Potřebuji takový předmět...
Vykonavatel. Možná potřebujete sklenici?
Petržel. Ne. Je to pro zdraví...
Vykonavatel. Mléko? Mrkev?
Petržel. Ne, tento předmět je barevný, hladký...
Vykonavatel. Možná je to parfém?
Petržel. Ne, lepí se na ruce...
Vykonavatel. Lepidlo?
Petržel. Ne, to je nutné, abych byl čistý a krásný.
Vykonavatel. Žínka?
Petržel. Každý to ví... Pomáhá zbavit se choroboplodných zárodků.
Vykonavatel. Tak to je voda!
Petržel. A-a-a! Vy se mi smějete.
Vykonavatel. Neurážej se, Petruško. Tušil jsem to už dávno, ale chci, abyste si to pamatovali.
Petržel. Třejí si obličej i ruce a pak se získá pěna. Pamatováno! Myjí se... To je mýdlo!
No, pojďme. Dám ti mýdlo.
(Luk)
Číslo 4 "Patters"
Petržel: Dobrý den, milé publikum. Ooo! Jak jste všechny krásné, černé, bílé a zrzavé! Ha ha ha!
Dnes jsem si pro vás připravil jazykolamy. Tento hrdina jazykolamů se často vyskytuje. Jak se ale jmenuje, můžete hádat sami.
Jako na kopci, na hoře, na kopci žilo třicet tři... (Egorki)
Přesně tak, chlapi. Jazykolamy tedy budou o Egorovi.
Kvůli lesu, kvůli horám k nim přišel dědeček Jegor.
Yegor šel po dálnici hrát dámu se Sašou.
Yegor procházel dvorem, Yegor nesl sekeru.
Egor, ten dobrý chlapík, snědl třiatřicet koláčů s koláčem, ale všechny s tvarohem.
Goga hnal husy z kopce, Yegor hnal husy do hory.
Fu, dokonce unavený. Nemůžeš přemluvit všechny jazykolamy o Yegorokovi.
A kdo zná jazykolam? ty jsi kluk. Jak se jmenuješ? …. teď nám řekni jazykolam. Posloucháme. (dítě mluví)
Ha ha ha! Skvělý! Výborně! Získejte za to cukroví.
A kdo další zná jazykolamy? Nezůstávejte pozadu a zapojte se do soutěže.
(děti říkají jazykolamy)
A teď se pojďme společně rozhodnout, kdo ze všech mluvil nejlépe. Vítěze vyhlásíme vaším potleskem. (určete vítěze)
Vždy by mělo být oceněno vítěze.
Děkuji za pozornost. Ahoj! Ahoj! Naučte se jazykolamy a pak je mluvte se mnou.
Všichni lidé alespoň jednou v životě navštívili v dětství loutkové divadlo nebo sledovali loutková představení v televizi. Hlavními postavami takových představení jsou loutky. Jsou velmi různorodé. Ale hlavním lidovým loutkovým hrdinou je dodnes Petruška. Jeho podoba v Rus je nejasná, ale již v roce 1609, kdy se zrodila první loutková divadla, byl hlavní postavou akce. Jeho celé jméno Petr Petrovič Uksusov.
Ale někteří historici, kteří studují loutkové divadlo, se domnívají, že se jmenoval „Vanka Ratatouille“, a připisují původ této loutky Francii. Kořeny petržele ve skutečnosti pocházejí zámořské země, protože vždy byl oblečen „cizokrajně“: červená košile, plátěné kalhoty a čepice s rolničkami. Jeho vzhled také není ruský, velké ruce a hlava, velké oči a obrovský zahnutý nos. Jeho hlas byl také neobvyklý.
Prototyp Petrušky je skutečný muž, historická osoba, oblíbený šašek ruské císařovny Anny Ioannovny, která se jmenovala Pietro Pedrillo. Byl synem Itala a do Petrohradu přišel jako dvorní hudebník. Ale v rychlosti měl incident se dvorem císařovny a jeden z jejích oblíbenců navrhl, aby se stal dvorním šaškem. V tomto oboru udělal Ital kariéru, která mu pomohla vstoupit do historie. Měl inteligenci a vtip, což se carevně velmi líbilo. Štědře ho odměnila a po její smrti se Pietro Pedrillo jako bohatý muž vrátil do Itálie. Mezi dvořany měl různé přezdívky, z nichž jedna byla „Petrushka“, která sloužila jako zrod ruské panenky, která se stala lidový charakter loutková divadla.
Petruška ztvárnil hloupou postavu, ale za tím byla bystrá mysl. Byl to tyran, důvtip, bojovník, který si vždy všechny získal. Všichni se mu smáli do tváře. lidské neřesti. V minulých staletích se loutková představení hrála pro prostý lid, konala se přímo na náměstích, jarmarcích. Vysmívali se vládcům, autoritám a všem, kteří se k lidem chovali pohrdavě a nespravedlivě. Petržel vždy získala bohaté, policii, kněze a dokonce i smrt. Lidé se v něm viděli, a to jim pomohlo uvěřit, že bezpráví lze překonat.
Na začátku 20. století se obraz Petrušky začal měnit. Nejprve docházelo k perzekucím herců – loutkářů a později, s vypuknutím války, nebyli lidé na zábavu. A herci začali hrát pro děti. Od té doby se z Petruška stal hodný chlapec. Jeho obraz se navždy změnil.
Loutky na představeních zpočátku „hrály“ pohádky, jejichž hlavními postavami byli bohové, později se prosadily biblické příběhy.
Ve středověku měl každý šašek-umělec svého „ochočeného“ hrdinu – posměváče, který vypouštěl obscénní a zlé vtipy proti mocným. Jaká je poptávka po panence?
Hostitelé-bubáci, potulní herci oblékali vtipálky do červené čepice odpovídající jejich titulu a hodnosti a dávali svým šaškům zvučný, světlá jména. První italská petržel se jmenovala Pulcinella, což znamená „kohoutek“.
italština Pulcinella
Byl povolán francouzský kolega Petruška Polichinelle
V Německu Caspere nebo Ganswurst
Legrační Angličanpane punč
V Turecku - Karagöz, ve Španělsku - Don Cristobal. Ruská Petruška - brunátný vtipálek, účastník pouťových scén, postava ruských lidových loutkových představení, loutka v rukavici v červené košili, plátěných kalhotách a čepici se střapcem.
Nikolaj Alekseevič Nekrasov v básni „Komu je dobré žít v Rusku“ popsal „Komedii s Petruškou“ takto:
Komedie s Petruškou,
S kozou s bubeníkem
A ne s jednoduchým hurdy-gurdy,
A s opravdovou hudbou
Podívali se sem.
Komedie není chytrá
Ne však hloupé
Khozhalom čtvrtletně
Ne do obočí, ale přímo do očí!
Petruška v červené čepici, s velkým nosem a pronikavým hlasem je z nějakého důvodu preferován ruskými loutkáři už více než tři století. Šašci byli v Rusi vždy považováni za zvláštní kastu, které bylo dovoleno říkat pravdu a oblékat ji do vtipného a jiskřivého vtipu.
PETRUSHKA, „přezdívka pro panenku frašku, ruského šaška, vtipálka, důvtip v červeném kaftanu a v červené čepici; jméno Petruška je také celé klaunské, loutkové doupě “(V.I. Dal).
Původ této panenky, která se objevila v Rusku v druhé polovině 19. století, není spolehlivě objasněn. První písemná zmínka o loutkovém divadle v Rusku pochází z roku 1609. Nejznámější panenkou té doby byla Petruška. Poprvé ji viděl v Rusku německý spisovatel, cestovatel a diplomat Adam Olearius. Stalo se to téměř před 400 lety! V roce 1730 vyšel poprvé článek o loutkovém divadle a jeho protagonistovi v petrohradských novinách Vedomosti.
Dochovalo se mnoho popisů těchto pouličních obrazovek. V konec XIX století petržel obvykle spárovaná s mlýnky na varhany. Od rána do pozdního večera chodili loutkáři z místa na místo a mnohokrát denně opakovali příběh o Petruščiných dobrodružstvích - bylo to malé a celé představení trvalo 20-30 minut. Herec nesl na rameni skládací paraván a uzlíček nebo truhlu s panenkami, hudebník pak těžkou, až třicetikilovou hurdisku.
Ruští loutkáři používali loutky (loutkové divadlo na provázcích) a petrželové rukavice loutky(v Rusku Petrušku „vedli“ jen muži). Výprava a pořadí scén se mírně lišily, ale jádro komedie zůstalo stejné. Petruška pozdravil publikum, představil se a zahájil rozhovor s hudebníkem. Brusič varhan se čas od času stal Petruškovým partnerem: vstoupil s ním do rozhovoru, buď ho nabádal, nebo varoval před nebezpečím, nebo navrhoval, co má dělat. Tyto dialogy byly podmíněny i velmi důležitým technickým důvodem: Petruškova řeč nebyla kvůli pískavce vždy srozumitelná a brusič varhan při vedení dialogu opakoval Petruškovy fráze, čímž pomáhal publiku pochopit význam jeho slov. Faktem je, že Petruška mluví zvláštním hlasem pomocí speciálního nástroje - pískače nebo "mluvčího". Každý, kdo někdy foukal do stébla trávy sevřené mezi dlaněmi, může pochopit princip jeho působení, vyluzuje buď skřípání, nebo „kokrhání“. Takže pískačka je uspořádána přesně stejným způsobem, pouze místo stébla trávy - pruh látky a místo dlaní - kovové desky. Petržel přitiskne pískadlo jazykem k hornímu patru, při výdechu se tkáň chvěje (jako hlasivky), tady je zvuk! Před poloviny devatenáctého století v Rusku Petruška ještě neměla své dnešní jméno. Nejčastěji se mu tehdy říkalo „Petr Ivanovič Ukusov“, „Samovarov“, „Vanka Ra-ta-tu-em“.
Petruška byla zobrazena jako hloupá postava, ale za touto hloupostí se skrývala světská mazanost. Je to posměvač, někdy hrubý, je bojovný a namyšlený. V osobě Petrushky se lid vysmíval svým šéfům a pánům - jejich pokrytectví, aroganci, vášni pro víno a lahůdky, zanedbávání prostého lidu. Maxim Gorkij, popisující obraz Petrušky, napsal následující: „... byla vytvořena postava ... známá všem národům ... Toto je neporazitelný hrdina lidové loutkové komedie, porazí všechny a všechno: policii , kněží, dokonce i ďábel a smrt, sám- Joe zůstává nesmrtelný. Pracující lid hrubým a naivním způsobem ztělesňoval sám sebe a svou víru, že to jsou nakonec oni, kdo všechno a všechny překoná.
S nástupem 20. století se „komedie Petruška“ začíná rychle hroutit. Důvodem byla přísná kontrola úřadů, která se rovnala přímé perzekuci a zákazům. Petruškova situace se při prvním ještě zhoršila Světová válka. Hladomor a zkáza zachvátily Rusko; lidé neměli čas na zábavu a Petruška ztrácel své publikum katastrofálně rychle. Aby si loutkáři vydělali na živobytí, stále častěji začínají hrát svou komedii před „vychovaným“ dětským publikem. Jsou zváni na dětské oslavy, vánoční stromečky; v létě jezdí na chaty. Přirozeně se za takových podmínek nevyhnutelně změnil text a děj mnoha scén. Petruška se stal téměř hodným chlapcem. Teď se oháněl kyjem a jen rozháněl své nepřátele, mluvil zdvořile. Zmizela vulgární mluva a s ní i individualita tyrana-žolíka, ke kterému se utíkali staří i mladí. Tradice lidového loutkového divadla byla přerušena ve 20. století.
Je to kuriózní
Prototypem panenky Petruška je skutečná historická osoba - oblíbený šašek Anny Ioannovny, ruské císařovny v letech 1730 až 1740. Šašek se jmenoval Pietro Mira Pedrillo, byl synem italského sochaře. Pedrillo přišel do Petrohradu na dvůr císařovny jako hudebník v roli buffy a hrající na housle. Na samém začátku své kariéry měl incident s dvořany. Hrabě Biron, oblíbenec císařovny, pozval mladého hudebníka, aby se vyzkoušel jako dvorní šašek.
Pietro Pedrillo s takovými zvučné příjmení, přirozený vtip a brilantní mysl, dokázal udělat závratnou kariéru u dvora Anny Ioannovny. Byl jejím stálým karetním partnerem, štědře odměňovaný a choval se k němu laskavě. Šašek opustil Rusko jako velmi bohatý muž po smrti císařovny. Jeho palácové přezdívky byly různé - "Adamka", "Antonio", "Petrushka". Právě příjmením se jmenoval loutkový vtipálek všech tehdejších jarmarků a stánků. Italský dvorní šašek se tak stal „otcem“ ruské panenky, která navždy zůstane součástí národní barvy.
A Petruškův vzhled není v žádném případě ruský: má přehnaně velké ruce a hlavu, rysy obličeje jsou hypertrofované, samotný obličej (vyřezaný ze dřeva) je ošetřen speciální rostlinnou tekutinou, díky čemuž vypadá tmavší; velké oči mandlového tvaru a obrovský zahnutý nos, zcela bílé oční bulvy a tmavá duhovka, díky níž se Petruščiny oči zdají černé. Petrushkův vzhled zdědil po italské Pulcinelle. Mnozí se mylně domnívají, že Petruškova široce otevřená ústa je úsměv, ale není tomu tak; jako negativní postava Petruška neustále natahuje rty v úsměvu. Na rukou má čtyři prsty (možný symbol, že Petruška není člověk, ale nějaká postava z jiného světa).
Zde je to, co o Petrušce vzpomíná ve své knize „Život umělce“ (Memoáry, svazek 2) Alexander Benois: „Vlastně první představení, která mě bavila, byla představení Petruška.
V každém případě si pamatuji Petrušku na dači, když jsme ještě bydleli v kavalériích. Už z dálky se ozývá pronikavý pištění, smích a některá slova – to vše vyslovuje Petrušečnik prostřednictvím speciálního psacího stroje, který si přiložil na tvář (stejný zvuk lze reprodukovat, když prstem sevřete obě nosní dírky). Pestrá bavlněná plátna se rychle postaví, „hudebník“ nasadí své sudové varhany na skládací kozy, zvláštním způsobem se naladí nosní, truchlivé zvuky, které vydává... A pak se nad paravány objeví maličký a velmi ošklivý mužíček. Má obrovský nos a na hlavě špičatý klobouk s červeným vrškem. Je nezvykle pohyblivý a hbitý, ruce má drobné, ale gestikuluje jimi velmi výrazně, hubené nožky obratně přehodil přes okraj obrazovky. Petruška vzápětí šikanuje mlýnku na varhany hloupými a drzými otázkami....
Petruška se dvoří strašně ošklivé Akulině Petrovně, on jí navrhne ruku, ona souhlasí a oba udělají jakousi svatební procházku, pevně se držící za paži. Objeví se ale rival - jde o galantního kníratého policistu a Akulina mu dává zřejmě přednost. Petruška ve vzteku zbije mírového důstojníka, za což se dostane do vojáků. Vojákovo učení a disciplína mu ale nejsou dány, pokračuje v excesech a, ach hrůza, zabije svého poddůstojníka. Zde je nečekaná mezihra. Bez důvodu se vynoří dva v jasných kostýmech oblečeného černovlasého Arapa. Každý má v ruce hůl, kterou zručně nadhazují, házejí po sobě a nakonec se s ní hlasitě mlátí o dřevěné hlavy. Mezihra je u konce. Opět na obrazovce Petruška. Stal se ještě neklidnějším, ještě pohyblivějším, pouští se do drzých hádek s mlýnkem na varhany, ječí, chichotá se, ale osudové rozuzlení okamžitě přichází. Najednou se vedle Petrushky objeví postava shromážděná do huňaté hroudy. Petruška o ni má mimořádný zájem. Nosním hlasem se ptá muzikanta, co to je, muzikant odpoví: "to je beránek." Petruška je natěšená, pohladí „naučeného, namakaného“ jehně a posadí se na něj. „Jehněčí“ poslušně udělá se svým jezdcem dvě tři kola podél zástěny, ale pak ho najednou odhodí, narovná se a, ach hrůza, tohle vůbec není beránek, ale samotný ďábel. Rohatý, celý porostlý černými vlasy, s hákovým nosem a dlouhým červeným jazykem trčícím ze zubaté tlamy. Ďábel praštil do Petruška a nemilosrdně ho poplácal, takže ruce a nohy visely na všechny strany, a pak ho odtáhne do podsvětí. Ještě třikrát žalostné tělo Petruška vzlétne z některých útrob vysoko, vysoko, a pak je slyšet jen jeho smrtelný výkřik a nastává „děsivé“ ticho…“
