Láska je jedním z věčných témat literatury. Láska žen v ruské klasické literatuře

Téma lásky v ruské literatuře

Láska vyskočila před námi, jako když zabiják vyskočí zpoza rohu,

a okamžitě nás zasáhl oba najednou...

M. Bulgakov

Láska je vysoký, čistý, krásný cit, který lidé zpívali od pradávna. Láska, jak se říká, nikdy nezestárne.

Vztyčíme-li určitý literární podstavec lásky, pak nepochybně bude na prvním místě láska k Romeovi a Julii. To je snad nejkrásnější, nejromantičtější, nej tragický příběh, který Shakespeare řekl čtenáři. Dva milenci vzdorují osudu, navzdory nepřátelství mezi jejich rodinami, navzdory všemu. Romeo je připraven vzdát se i svého jména kvůli lásce a Julie souhlasí se smrtí, aby zůstala věrná Romeovi a jejich vysoký pocit. Umírají ve jménu lásky, umírají spolu, protože jeden bez druhého nemohou žít:

Na světě není smutnějšího příběhu,

Jaký je příběh Romea a Julie...

Láska však může být různá – vášnivá, něžná, vypočítavá, krutá, neopětovaná...

Vzpomeňme na hrdiny Turgenevova románu „Otcové a synové“ - Bazarova a Odintsovou. Srazily se dvě stejně silné osobnosti. Ale kupodivu se ukázalo, že Bazarov je schopen skutečně milovat. Láska k němu se stala silným šokem, který neočekával, a obecně před setkáním s Odintsovou nehrála láska v životě tohoto hrdiny žádnou roli. Všechno lidské utrpení, emocionální zážitky byly pro jeho svět nepřijatelné. Pro Bazarova je těžké přiznat své pocity především sobě.

A co Odintsova?... Dokud nebyly ovlivněny její zájmy, dokud byla chuť učit se něco nového, zajímala se o Bazarova. Jakmile se ale témata k obecné konverzaci vyčerpala, zájem zmizel. Odintsová žije ve svém vlastním světě, ve kterém jde všechno podle plánu a nic nemůže narušit mír v tomto světě, ani láska. Bazarov je pro ni něco jako průvan, který vletěl do okna a hned vyletěl zpět. Tento druh lásky je odsouzen k zániku.

Dalším příkladem jsou hrdinové Bulgakovova díla „Mistr a Margarita“. Jejich láska je, zdá se, stejně obětavá jako láska Romea a Julie. Pravda, tady se Margarita obětuje pro lásku. Mistr se tohoto silného pocitu zalekl a skončil v blázinci. Tam doufá, že na něj Margarita zapomene. Hrdinu samozřejmě ovlivnil i neúspěch, který jeho román potkal. Mistr utíká před světem a především před sebou samým.

Ale Margarita zachrání jejich lásku, zachrání je před Mistrovým šílenstvím. Její cit k hrdinovi překonává všechny překážky, které stojí v cestě štěstí.

O lásce psalo mnoho básníků.

Moc se mi líbí například tzv. Panaevského cyklus básní od Někrasova, který věnoval Avdoťji Jakovlevně Panajevové, ženě, kterou vášnivě miloval. Stačí si vzpomenout na básně z tohoto cyklu jako „Utrpěla těžký kříž...“, „Nelíbí se mi vaše ironie...“, abychom řekli, jak silný pro to básník cit. nejkrásnější žena.

A zde jsou řádky z nádherné básně o lásce od Fjodora Ivanoviče Tyutcheva:

Ach, jak vražedně milujeme,

Jako v násilné slepotě vášní

S největší pravděpodobností zničíme,

Co je našim srdcím drahé!

Jak je to dávno, hrdý na své vítězství,

Řekl jsi: ona je moje...

Neuplynul rok - zeptejte se a zjistěte,

Co z ní zbylo?

A samozřejmě, nelze než říci o Puškinových milostných textech.

Vzpomínám si na nádherný okamžik:

Zjevil ses přede mnou,

Jako letmá vize

Jako génius čistá krása.

V únavě beznadějného smutku,

Ve starostech z hlučného shonu,

A snil jsem o roztomilých rysech...

Puškin tyto básně předložil Anně Petrovna Kernové 19. července 1825, v den jejího odjezdu z Trigorskoje, kde byla na návštěvě u své tety P. A. Osipové a neustále se s básníkem setkávala.

Svůj esej chci opět zakončit řádky z jiné básně velkého Puškina:

Miloval jsem tě: láska je stále možná,

Moje duše úplně nevymřela;

Ale ať tě to už netrápí;

V žádném případě tě nechci zarmoutit.

Miloval jsem tě tiše, beznadějně,

Nyní nás trápí bázlivost, nyní žárlivost;

Miloval jsem tě tak upřímně, tak něžně,

Jak Bůh dej, aby tvůj milovaný byl jiný.

Téma pocitů je věčné v umění, hudbě a literatuře. Ve všech dobách a dobách bylo tomuto pocitu věnováno mnoho různých tvůrčích děl, které se staly nenapodobitelnými mistrovskými díly. Toto téma zůstává dnes velmi aktuální. Zvláště relevantní v literární práce- téma lásky. Láska je přece ten nejčistší a nejkrásnější cit, který opěvovali spisovatelé od pradávna.

Lyrická stránka děl je první věcí, která upoutá pozornost většiny čtenářů. Právě téma lásky inspiruje, inspiruje a vyvolává řadu emocí, které jsou někdy velmi rozporuplné. Všichni velcí básníci a spisovatelé, bez ohledu na styl psaní, téma nebo životní období, věnovali mnoho ze svých děl dámám svých srdcí. Přispěli svými emocemi a zkušenostmi, svými postřehy a minulými zkušenostmi. Lyrická díla vždy plný něhy a krásy, jasných epitet a fantastických metafor. Hrdinové děl provádějí činy pro své blízké, riskují, bojují a sní. A někdy při sledování takových postav jste prodchnuti stejnými zážitky a pocity literárních hrdinů.

1. Téma lásky v dílech zahraničních spisovatelů.

Ve středověku byla rytířská romance populární v zahraniční literatuře. Rytířská romance jako jeden z hlavních žánrů středověká literatura, vzniká ve feudálním prostředí v době vzniku a rozvoje rytířství, poprvé ve Francii v polovině 12. století. Díla tohoto žánru jsou plná prvků hrdinský epos, bezmezná odvaha, noblesa a odvaha hlavních postav. Rytíři často šli hodně daleko ne kvůli své rodině nebo vazalským povinnostem, ale ve jménu své vlastní slávy a oslavení dámy svého srdce. Fantastické dobrodružné motivy, množství exotických popisů činí rytířskou romanci částečně podobnou pohádce, literatuře Východu a předkřesťanské mytologii severních a Střední Evropa. Vznik a vývoj rytířské romance byl značně ovlivněn dílem starověkých spisovatelů, zejména Ovidia, stejně jako reinterpretovanými příběhy starých Keltů a Germánů.

Uvažujme o rysech tohoto žánru na příkladu díla francouzského filologa-středověka, spisovatele Josepha Bediera „Román Tristana a Isoldy“. Poznamenejme, že v tomto díle je mnoho prvků cizích tradičním rytířským romancím. Například vzájemné city Tristana a Isoldy postrádají dvornost. V rytířská romance té éry, rytíř šel k velkým skutkům pro lásku Ke krásné paní, která pro něj byla živým fyzickým ztělesněním Madony. Proto se rytíř a ta samá Paní museli platonicky milovat a její manžel (obvykle král) si byl této lásky vědom. Tristan a Isolda, jeho milovaní, jsou ve světle křesťanské morálky, nejen středověké, hříšníci. Jde jim jen o jedno: utajit své vztahy před ostatními a jakýmikoli prostředky prodlužovat svou zločineckou vášeň. Toto je role Tristanova hrdinského skoku, jeho neustálé „přetvářky“, Isoldina nejednoznačná přísaha na „Božím dvoře“, její krutost vůči Brangienovi, kterého chce Isolde zničit, protože toho ví příliš mnoho atd. Tristan a Isolda jsou poraženi těmi nejsilnějšími. touhu být spolu, popírají pozemské i božské zákony, navíc odsuzují k znesvěcení nejen svou čest, ale i čest krále Marka. Ale Tristanův strýc je jedním z nejušlechtilejších hrdinů, který lidsky odpouští to, co musí jako král potrestat. Svou ženu a synovce miluje, ví o jejich podvodu, ale to vůbec neprozrazuje jeho slabost, ale velikost jeho obrazu. Jednou z nejpoetičtějších scén románu je epizoda v lese Morois, kde král Marek našel Tristana a Isoldu spí, a když mezi nimi viděl obnažený meč, ochotně jim odpustil (v keltských ságách odděloval obnažený meč těla hrdinů, než se stali milenci, v románu jde o podvod).

Do jisté míry je možné hrdiny ospravedlnit, dokázat, že za svou náhle vzplanoucí vášeň vůbec nemohou, zamilovali se ne proto, že by ho, řekněme, přitahovaly Isoldiny „blond vlasy“, ale její Tristanova „odvaha“, ale protože hrdinové omylem vypili lektvar lásky, určený pro úplně jinou příležitost. Milostná vášeň je tedy v románu zobrazena jako výsledek akce temná síla, který proniká do světlého světa společenského světového řádu a hrozí jeho zničením do základů. Tento střet dvou nesmiřitelných principů již obsahuje možnost tragického konfliktu, díky čemuž je „Romance Tristana a Isoldy“ zásadně předsoudním dílem v tom smyslu, že dvorská láska může být dramatická, jak chcete, ale vždy je to radost. Láska Tristana a Isoldy jim naopak nepřináší nic jiného než utrpení.

Když byli spolu, „chudli odděleně, ale trpěli ještě víc“. „Isolda se stala královnou a žije v smutku,“ píše francouzský učenec Bedier, který v devatenáctém století román převyprávěl v próze, „Isolda má vášnivou, něžnou lásku a Tristan je s ní, kdykoli se mu zachce, ve dne i v noci.“ I při toulkách v lese Morois, kde byli milenci šťastnější než v luxusním zámku Tintagel, bylo jejich štěstí otráveno těžkými myšlenkami.

Mnoho dalších spisovatelů dokázalo ve svých dílech zachytit své myšlenky o lásce. Například William Shakespeare dal světu celá řada jejich díla, která inspirují k činům a rizikům ve jménu lásky. Jeho „Sonety“ jsou plné něhy, luxusních epitet a metafor. Společné vlákno umělecké metody Shakespearova poezie je právem nazývána harmonií. Dojem harmonie působí ze všech Shakespearových básnických děl.

Expresivní prostředky Shakespearovská poezie je neuvěřitelně rozmanitá. Hodně toho zdědili po celé Evropě a angličtině básnické tradice, ale bylo představeno mnoho zcela nových věcí. Shakespeare také ukazuje svou originalitu v rozmanitosti nových obrazů, které vnesl do poezie, a v neotřelosti interpretace tradičních zápletek. Ve svých dílech používal obvyklé pro renesanční poezii poetické symboly. Již v té době existovalo značné množství známých poetických technik. Shakespeare srovnává mládí s jarem nebo východem slunce, krásu s krásou květin, chřadnutí člověka s podzimem, stáří se zimou. Zvláštní pozornost si zaslouží popis krásy žen. „Bělost mramoru“, „něha lilie“ atd. tato slova obsahují bezmezný obdiv ženská krása, jsou naplněni nekonečnou láskou a vášní.

Nepochybně nejlepší provedení láska v díle se dá nazvat hrou „Romeo a Julie“. Láska ve hře vítězí. Setkání Romea a Julie je oba promění. Žijí jeden pro druhého: "Romeo: Moje nebe je tam, kde je Julie." Romea neinspiruje liknavý smutek, ale živá vášeň: „Celý den mě nějaký duch nese vysoko nad zemí v radostných snech.“ Láska je proměnila vnitřní svět, ovlivnil jejich vztahy s lidmi. Pocity Romea a Julie jsou těžce zkoušeny. Navzdory nenávisti mezi svými rodinami volí bezmeznou lásku, splynou v jediném impulsu, ale v každém z nich je zachována individualita. Tragická smrt hře jen dodává zvláštní náladu. Tato práce je příkladem skvělého citu, navzdory nízký věk hlavní postavy.

2. Téma lásky v dílech ruských básníků a spisovatelů.

Toto téma se odráží v literatuře ruských spisovatelů a básníků všech dob.Již více než 100 let se lidé obracejí k poezii Alexandra Sergejeviče Puškina a nacházejí v ní odraz svých pocitů, emocí a zkušeností. Jméno tohoto velkého básníka je spojeno s tirádami básní o lásce a přátelství, s konceptem cti a vlasti, objevují se obrazy Oněgina a Tatyany, Mashy a Grineva. Dokoncenejpřísnější čtenář bude moci v jeho dílech objevit něco jemu blízkého, protože jsou velmi mnohostranné. Puškin byl muž, který vášnivě reagoval na vše živé, velký básník, tvůrce ruského slova, muž vysokých a ušlechtilých kvalit. V rozmanitosti lyrických námětů, které prostupují Puškinovými básněmi, dostává téma lásky tak významné místo, že lze básníka nazvat oslavovatelem tohoto velkého ušlechtilého citu. V žádné světové literatuře nenajdete víc zářným příkladem zvláštní záliba v tomto aspektu mezilidských vztahů. Je zřejmé, že původ tohoto pocitu leží v samotné povaze básníka, vnímavého, schopného odhalit v každém člověku ty nejlepší vlastnosti jeho duše. V roce 1818Na jedné z večírků se básník setkal s 19letou Annou Petrovna Kernovou. Puškin obdivoval její zářivou krásu a mládí. Po letech se Puškin znovu setkal s Kernem, stejně okouzlujícím jako předtím. Puškin jí dal nedávno publikovanou kapitolu Evžena Oněgina a mezi stránky vložil napsané básně speciálně pro ni, na počest její krásy a mládí. Básně věnované Anně Petrovna „Pamatuji si nádherný okamžik“ - slavný hymnus na vysoký a jasný pocit. To je jeden z vrcholů Puškinových textů. Básně uchvacují nejen čistotou a vášní pocitů v nich ztělesněných, ale také svou harmonií. Láska k básníkovi je zdrojem života a radosti, báseň „Miloval jsem tě“ je mistrovským dílem ruské poezie. Na základě jeho básní bylo napsáno více než dvacet romancí. A nechme plynout čas, jméno Puškina bude vždy žít v naší paměti a probudí v nás ty nejlepší pocity.

Otevírá se jménem Lermontov nová éra ruská literatura. Lermontovovy ideály jsou neomezené; on netouží jednoduché vylepšeníživot, ale získání úplné blaženosti, změna nedokonalosti lidské povahy, absolutní vyřešení všech rozporů života. Věčný život – s ničím menším básník nepřistoupí. Láska v Lermontovových dílech však nese tragický otisk. To bylo ovlivněno jeho jedinou, neopětovanou láskou ke své přítelkyni z mládí, Varenka Lopukhina. Lásku považuje za nemožnou a obklopuje se mučednickou aurou, staví se mimo svět a život. Lermontov je smutný ze ztraceného štěstí „Moje duše musí žít v pozemském zajetí, ne dlouho. Možná už neuvidím tvůj pohled, tvůj sladký pohled, tak něžný pro ostatní."

Lermontov zdůrazňuje svůj odstup od všeho světského: "Bez ohledu na to, co je pozemské, ale nestanu se otrokem." Lermontov chápe lásku jako něco věčného, ​​básník nenachází útěchu v rutině, prchavých vášních, a pokud se občas nechá unést a ustoupí, pak jeho repliky nejsou plodem chorobné fantazie, ale jen chvilkové slabosti. "U nohou ostatních jsem nezapomněl na pohled tvých očí." Miloval jsem druhé, trpěl jsem pouze Láskou dřívějších dnů.“

Člověk, pozemská láska se zdá být pro básníka překážkou na jeho cestě k vyšším ideálům. V básni „Nebudu se před tebou ponižovat“ píše, že inspirace je pro něj cennější než zbytečné rychlé vášně, které mohou vrhnout lidská duše do propasti. Láska v Lermontovových textech je osudová. Píše: „Inspirace mě zachránila od malicherných marností, ale v samotném štěstí není z mé duše spása. V Lermontovových básních je láska vysoký, poetický, jasný cit, ale vždy neopětovaný nebo ztracený. V básni „Valerik“ milostná část, která se později stala romantikou, vyjadřuje hořký pocit ztráty kontaktu s milovanou osobou. „Je šílené čekat na lásku v nepřítomnosti? V našem věku jsou všechny pocity jen dočasné, ale pamatuji si tě,“ píše básník. Téma zrady milovaného, ​​který není hoden velkého citu nebo který neobstál ve zkoušce času, se stává tradičním v Lermontovových literárních dílech souvisejících s jeho osobní zkušeností.

Nesoulad mezi snem a skutečností proniká tímto nádherným pocitem; láska nepřináší Lermontovovi radost, dostává pouze utrpení a smutek: "Jsem smutný, protože tě miluji." Básníka trápí myšlenky o smyslu života. Je smutný z pomíjivosti života a chce toho stihnout co nejvíc v krátkém čase, který je mu na zemi přidělen. V jeho poetických úvahách je mu život nenávistný, ale strašná je i smrt.

Vzhledem k tématu lásky v dílech ruských spisovatelů si nelze pomoci, ale ocenit Buninův příspěvek k poezii tohoto tématu. Téma lásky zaujímá v Buninově díle snad hlavní místo. Spisovatel má v tomto tématu možnost korelovat to, co se děje v duši člověka, s jevy vnějšího života, s požadavky společnosti, která je založena na vztahu koupě a prodeje a v níž někdy vládnou divoké a temné pudy. . Bunin jako jeden z prvních v ruské literatuře věnoval svá díla nejen duchovní, ale i fyzické stránce lásky a dotýkal se s mimořádným taktem nejintimnějších, skrytých stránek lidských vztahů. Bunin byl první, kdo se odvážil tvrdit, že fyzická vášeň nemusí nutně následovat duchovní impuls, že v životě se to děje naopak (jak se to stalo hrdinům příběhu “ Úpal"). A ať už si spisovatel zvolí jakýkoli dějový tah, láska v jeho dílech je vždy velkou radostí i velkým zklamáním, hlubokým a neřešitelným tajemstvím, v životě člověka je jaro i podzim.

V různá období Bunin ve svém díle mluví o lásce s různou mírou upřímnosti. V jeho rané práce hrdinové jsou otevření, mladí a přirození. V takových dílech jako „In August“, „In Autumn“, „Dawn All Night“ jsou všechny události extrémně jednoduché, krátké a významné. Pocity postav jsou ambivalentní, zabarvené do polotónů. A přestože Bunin mluví o lidech, kteří jsou nám cizí vzhledem, způsobem života, vztahy, okamžitě poznáváme a novým způsobem si uvědomujeme vlastní pocity štěstí, očekávání hlubokých duchovních změn. Sblížení Buninových hrdinů málokdy dosáhne harmonie, jakmile se objeví, nejčastěji zmizí. Ale v jejich duších hoří žízeň po lásce. Smutnou rozlučku s milovanou završují snové sny („V srpnu“): „Skrze slzy jsem se díval do dálky a někde se mi zdálo o dusných jižních městech, modrém stepním večeru a představě nějaké ženy, která splynula s dívka, kterou jsem miloval...". Datum je nezapomenutelné, protože představuje dotyk opravdový pocit: "Zda byla lepší než ostatní, které jsem miloval, nevím, ale tu noc byla nesrovnatelná" ("Na podzim"). A v příběhu "Dawn All Night" Bunin mluví o předtuše lásky, o něžnosti, která mladá dívka připraven dát svému budoucímu milenci. Přitom je běžné, že se mládež nejen nechá unést, ale také rychle zklame. Buninova díla nám ukazují tuto pro mnohé bolestivou propast mezi sny a realitou. „Po noci na zahradě, plné slavičích píšťal a jarního chvění, mladá Tata náhle ze spánku uslyší svého snoubence střílet kavky a uvědomí si, že toho hrubého a obyčejného přízemního muže vůbec nemiluje. .“

Většina rané příběhy Bunin vypráví o touze po kráse a čistotě - to zůstává hlavním duchovním impulsem jeho postav. Ve 20. letech psal Bunin o lásce, jako by prizmatem minulých vzpomínek nahlížel do minulého Ruska a těch lidí, kteří již neexistují. Přesně tak vnímáme příběh „Mitya’s Love“ (1924). Spisovatel v tomto příběhu důsledně ukazuje duchovní formaci hrdiny, která ho vede od lásky ke kolapsu. V příběhu jsou pocity a život úzce propojeny. Zdá se, že Mityina láska ke Káti, jeho naděje, žárlivost a neurčité předtuchy jsou zahaleny zvláštním smutkem. Káťa, snící o umělecké kariéře, uvízla ve falešném životě hlavního města a podvedla Miťu. Jeho trápení, ze kterého ho nemohlo zachránit ani spojení s jinou ženou, krásnou, ale přízemní Alenkou, dovedlo Mityu k sebevraždě. Mityina nejistota, otevřenost, nepřipravenost čelit drsné realitě a neschopnost trpět v nás vyvolává pocit nevyhnutelnosti a nepřijatelnosti toho, co se stalo.

V počtu Buninovy ​​příběhy láska je popsána milostný trojúhelník: milovaný manžel, manželka („Ida“, „Kavkaz“, „Nejkrásnější slunce“). V těchto příbězích vládne atmosféra nedotknutelnosti zavedeného řádu. Manželství se ukazuje jako nepřekonatelná překážka k dosažení štěstí. A často to, co je jednomu dáno, je druhému nemilosrdně odebráno. V příběhu „Kavkaz“ odchází žena se svým milencem, s jistotou ví, že od okamžiku, kdy vlak odjede, začnou pro jejího manžela hodiny zoufalství, že to nevydrží a vrhne se za ní. Skutečně ji hledá, a když ji nenajde, uhodne o zradě a zastřelí se. Již zde se objevuje motiv lásky jako „úpalu slunce“, který se stal zvláštní, zvonivou notou cyklu „Temné uličky“.

Vzpomínky na mládí a vlast přibližují cyklus příběhů „Temné uličky“ próze 20.–30. Tyto příběhy jsou vyprávěny v minulém čase. Autor jako by se snažil proniknout do hlubin podvědomého světa svých postav. Ve většině příběhů autor popisuje tělesné radosti, krásné a poetické, zrozené z opravdové vášně. I když se první smyslný impuls zdá být frivolní, jako v příběhu „Sunstroke“, stále vede k něze a sebezapomnění a poté ke skutečné lásce. Přesně to se děje hrdinům příběhů.“ Vizitky", "Temné uličky", "Pozdní hodina", "Tanya", "Rusko", "Ve známé ulici". Spisovatel píše o obyčejných osamělých lidech a jejich životech. Proto minulost, naplněná časnými, silné pocity, působí jako skutečně zlaté časy, splývající se zvuky, vůněmi, barvami přírody. Jako by sama příroda vedla k duševně-fyzickému sblížení milující přítel přítel lidí. A sama příroda je vede k nevyhnutelnému oddělení a někdy i ke smrti.

Dovednost popisu každodenních detailů, stejně jako smyslný popis lásky je vlastní všem příběhům cyklu, ale příběh „Čisté pondělí“, napsaný v roce 1944, není jen příběhem o velkém tajemství lásky a tajemný ženská duše, ale nějaký druh kryptogramu. Příliš mnoho v psychologické linii příběhu a v jeho krajině a každodenních detailech působí jako zašifrované odhalení. Přesnost a množství detailů nejsou jen znaky doby, nejen nostalgie po navždy ztracené Moskvě, ale protiklad Východu a Západu v duši i vzhledu hrdinky, zanechávající lásku a život klášteru.

3. Téma lásky v literárních dílech 20. století.

Téma lásky je stále aktuální i ve 20. století, v době globální katastrofy, politická krize, kdy se lidstvo snaží přetvořit svůj postoj k univerzální lidské hodnoty. Spisovatelé 20. století často zobrazují lásku jako poslední zbývající morální kategorii tehdy zničeného světa. V románech spisovatelů „ztracené generace“ (včetně Remarqua a Hemingwaye) jsou tyto pocity nezbytným podnětem, pro který se hrdina snaží přežít a žít dál. " Ztracená generace“ - generace lidí, kteří přežili první světová válka a odešel duchovně zničený.

Tito lidé opouštějí jakékoli ideologické dogma a hledají smysl života v jednoduchých lidských vztazích. Pocit soudruhova ramene, který téměř splýval s pudem sebezáchovy, vede duševně osamělé hrdiny Remarqueova románu „Na západní frontažádná změna." Určuje také vztahy, které vznikají mezi hrdiny románu „Tři soudruzi“.

Hemingwayův hrdina v románu A Farewell to Arms odřekl vojenská služba, čemu se obvykle říká morální závazek člověka, kterého se člověk zřekl kvůli vztahu s jeho milovanou osobou, a jeho pozice se čtenáři zdá velmi přesvědčivá. Člověk 20. století je neustále postaven před možnost konce světa, s očekáváním vlastní smrti nebo smrti blízkého člověka. Catherine, hrdinka románu A Farewell to Arms, umírá stejně jako Pat v Remarqueově románu Tři soudruzi. Hrdina ztrácí pocit nutnosti, smysl života. Na konci obou dílů se hrdina podívá na mrtvé tělo, které již přestalo být tělem ženy, kterou miluje. Román je naplněn autorčinými podvědomými úvahami o záhadě původu lásky, o jejím duchovním základu. Jedním z hlavních rysů literatury 20. století je její nerozlučná spojitost s fenomény veřejný život. Autorovy úvahy o existenci takových pojmů, jako je láska a přátelství, se objevují na pozadí tehdejších společensko-politických problémů a v podstatě jsou neoddělitelné od úvah o osudu lidstva ve 20. století.

V dílech Françoise Saganové zůstává téma přátelství a lásky obvykle v rámci soukromého života člověka. Spisovatel často líčí život pařížských bohémů; Většina jejích hrdinů k němu patří. F. Sagan napsala svůj první román v roce 1953 a ten byl tehdy vnímán jako naprosté morální selhání. V umělecký svět Sagan není místo pro silnou a skutečně silnou lidskou přitažlivost: tento pocit musí zemřít, jakmile se narodí. Nahrazuje ho něco jiného – pocit zklamání a smutku.

Závěr

Láska je vysoký, čistý, krásný pocit, který lidé zpívali od pradávna ve všech jazycích světa. O lásce psali již dříve, píší nyní a budou psát i v budoucnu.Bez ohledu na to, jak odlišná je láska, tento pocit je stále úžasný. To je důvod, proč tolik píší o lásce, píší básně a zpívají o lásce v písních. Tvůrci nádherných děl by se dali vyjmenovat donekonečna, protože každý z nás, ať už je to spisovatel nebo obyčejný člověk, tento pocit alespoň jednou v životě zažil. Bez lásky nebude život na zemi. A zatímco čtení funguje, narazíme na něco vznešeného, ​​co nám pomáhá uvažovat o světě z duchovní stránky. S každým hrdinou totiž prožíváme jeho lásku společně.

Někdy se zdá, že o lásce bylo ve světové literatuře řečeno vše. Ale láska má tisíce odstínů a každý její projev má svou vlastní svatost, svůj vlastní smutek, svůj vlastní zlom a svou vlastní vůni.

Seznam použitých zdrojů

1. Díla Aniksta A. A. Shakespeara. M.: Alegorie, 2009 350 s.
2. Bunin, I. A. Sebraná díla ve 4 svazcích. T.4/ I. A. Bunin. M.: Pravda, 1988. 558 s.
3. Volkov, A.V. Próza Ivana Bunina / A.V. Volkov. M.: Moskov. dělník, 2008. 548 s.
4. Civil Z. T. „Od Shakespeara k Shawovi“; Angličtí spisovatelé 16.-20. století. Moskva, Vzdělávání, 2011
5. Nikulin L.V. Kuprin // Nikulin L.V. Čechov. Bunin. Kuprin: Literární portréty. M.: 1999 S. 265 325.
6. Petrovský M. Slovník literární termíny. Ve 2 svazcích. M.: Alegorie, 2010
7. Smirnov A. A. "Shakespeare". Leningrad, umění, 2006
8. Teff N. A. Nostalgie: Příběhy; Vzpomínky. L.: Beletrie, 2011. S. 267 446.
9. Shugaev V.M. Zkušenosti čtenáře / V.M. Šugajev. M.: Sovremennik, 2010. 319 s.

Láska ve svých různých projevech byla nejčastějším tématem uměleckých děl v celé historii lidstva. Pokusme se ilustrovat druhy lásky na příkladu známých osobností a literárních hrdinů.

1. LÁSKA-FILIIE. Jedná se o hlubokou duchovní intimitu, která je postavena na společných zájmech nebo sloužících společnému cíli. Když lidé prožívají takovou lásku, cítí se tak šťastní, že nepotřebují nikoho kromě sebe navzájem a společnou věc, která poskytuje neustálý příliv nových dojmů na pozadí hlubokého vzájemného porozumění. Philia se nejzřetelněji projevuje, pokud je vyjádřena u obou partnerů.

Například manželé Marie a Pierre Curieovi, fyzici. Lze předpokládat, že patřily podmíněně, jako v jiných příkladech, k typům: Analytik a Inovátor. Curieovi se zcela oddali společnému cíli – službě vědě a našli v sobě vše, co potřebovali ke štěstí. Jejich vztah byl plný respektu a stálého zájmu jeden o druhého, neboť byl postaven na intelektuální blízkosti. Dá se předpokládat, že jim chyběl citový a smyslový doplněk. Filia s tím ale umí žít. Pro ni je hlavní vzájemné porozumění a společné zájmy.

2. LÁSKA-AGAPE. Nejvznešenější, nejkrásnější, duchovní, idealistický pocit, kterého se čas a vzdálenost nebojí. Smyslná stránka života může být obětována vzdálenému ideálu. I když jsou lidé spolu, nejdůležitější je pro ně duchovní blízkost, poetický soulad myšlenek a pocitů. Shoda činností a koníčků přitom není tak důležitá jako shoda v názorech na život. Tato láska je trpělivá; je schopna dlouho čekat na reciprocitu a věřit v ni i s minimálními šancemi.

Taková je láska Honore de Balzac a Evelina Ganskaya, typy - Mentor. Nehledě na to, že i oni, stejně jako manželé Curieovi, mají stejnou formu lásky. Jejich dlouhá, vznešená láska, která vydržela dlouhá odloučení, nebyla snadná, s duševními krizemi a otřesy. Tento pocit přetrvával tak dlouho díky jeho stabilní formě a vzdálenosti, tak prospěšné pro tento typ lásky. Ze stejného důvodu se po sblížení jeden v druhém zklamali.

Groteskní obraz této lásky vytvořil N. Gogol v románu " Mrtvé duše" - to jsou Manilové, typově identičtí. Jejich typy jsou idealističtí Lyrikové, kteří mají mimořádný talent pro harmonizaci. Soustředili na sebe všechnu svou diplomatickou zručnost a obětování lásky Agape. Jejich vzájemný idealismus a schopnost stavět vzdušné zámky nezměnil je ani ve stáří.

3. LÁSKA-MÁNIE. Pocit je slepý, romantický, velmi emocionální, zotročující jak milence, tak toho, ke komu je namířen. To je, stejně jako Victoria, pocit moci, ale síla se neprojevuje ani tak ve fyzickém držení partnera, jako spíše ve snaze podrobit si jeho emoce. Fyzická zrada Zde emocionální preference jiného partnera není tak děsivá jako zrada v pocitech. Žárlivost v tomto druhu lásky je nejdramatičtější, ochlazení v citech milované osoby je těžké snést a může vést k vraždě nebo sebevraždě, protože tato láska se stává nadhodnotou, která si osobu zcela podřídí. Způsobuje většinu tragédií.

Taková je láska Anny Kareninové a Vronského, kteří mají sociotypy - Mentor. Jejich bouřlivé, vše pohlcující a dramatické city, které k sobě navzájem projevovali a pro které se obětovali, neobstály ve zkoušce času. Jejich situaci zhoršoval fakt, že stejné vztahy jsou dobré, jen pokud si lidé přinášejí nové informace.

Vronského a Annu nakonec omrzely bouřlivé emoce, které je zpočátku oba tolik přitahovaly svou vysokou intenzitou. Po nějaké době se dostavil hlad nová informace, které si už navzájem nemohli dát. Během rozchodu Anna ztratila mnohem víc než Vronskij, protože vsadila na všechno: rodinu, dítě, postavení ve společnosti. Poté, co ztratila všechno a nedostala nic na oplátku kromě kolapsu iluzí, spáchala Anna Karenina sebevraždu. Láska si ji podmanila a zničila.

Přesně stejný výsledek potkal hrdinu slavný příběh Kuprin „Granátový náramek“, patřící ke stejnému typu osobnosti, který také kvůli své lásce nasadil vše, se dokonce dopustil trestného činu – zpronevěry veřejných peněz, aby mohl obdarovat ženu, kterou miloval. Bez reciprocity z její strany pro něj život ztratil smysl a rozhodl se spáchat sebevraždu.

V důsledku takové lásky-nadhodnoty zemřeli Shakespearovi hrdinové Romeo a Julie (typy - Mentor). Častěji milostná mánie využívá tento výsledek v kombinaci s idealistickou agapé. V takové lásce jsou ale i méně dramatické konce.

Například dalším známým případem je láska Georgese Sanda a Musseta (oba Mentorů). Navzájem se trýznili svou vášnivou a rozporuplnou láskou, kterou bylo pro ně těžké zastavit, tak velká byla její moc nad nimi, ale nakonec se stejně rozešli.

4. LOVE-STORGE. Je to láska plná jemnosti a taktu, náchylná ke stálosti a kompromisům, aby byla ve vztahu zachována harmonie. Ideální forma rodinné lásky, založená na schopnosti dlouhodobě udržovat klidné, přátelské vztahy, plné něhy a prosté, hluboce lidské lásky k partnerovi, plné sympatií a blahosklonnosti k nedostatkům. Tato láska je osvobozující, když každý může být sám sebou, tělem i duší; když milují člověka prostě proto, jaký je. Jediné, co neodpouští, je hrubost, sobectví, přetvářka a neupřímnost, které jsou v rozporu s její samotnou podstatou. Nejcennější na ní je vzájemná pozornost i v maličkostech.

Love-Storge Nataši Rostové je živě zobrazen v románu L. Tolstého „Válka a mír“. V tomto příkladu mluvíme o tom o dvojí lásce. Její manžel, Pierre Bezukhov (kritický typ), se vyznačuje láskou-Pragma. Doplňkové typy lásky - Victoria pro Natashu a Agape pro Pierra - dávají jejich pocitům jedinečné odstíny, které jsou v harmonické kombinaci. Autorita Nataši (pravděpodobně typ Politička) a majetnická stránka její lásky se projevovaly v nezištné lásce k jejímu manželovi, který se zcela podřídil její měkké síle. Pierreovu lásku doplňuje jeho vznešená oběť a vděčnost za stabilitu rodinného štěstí.

To je nutné pro jeho lásku-Pragma, která kvůli příměsi pocitů jako Agape částečně ztrácí racionalitu. Pro Pierre je obtížné porozumět jeho pocitům, ale když se zamiloval, má tendenci idealizovat předmět svých pocitů. Natashu miluje o to víc, čím víc jí záleží na silné rodině bez zbytečného filozofování a duchovního hledání, to vše nechává na manželovi. V jejich vztahu není žádná emocionální intenzita: jsou přirození, spolehliví a stálí, což je charakteristické pro kombinaci Storge-Pragma.

Tolstoj líčil podobnou kombinaci tohoto typu dvojí lásky v jiném šťastný pár: Nikolaj Rostov (manažer) a Marya Bolkonskaya (humanistka). Love-Pragma je u Nikolaje vyjádřena v drsnější podobě než u Pierra Bezukhova - vtiskl jí drsný charakter osobnostního typu Manažer. Marya Bolkonskaya má zase výraznější duchovní složku vztahů než Natasha Rostova, protože její láska-Storge je doplněna typem lásky a přátelství Filia. Marya se proto nesnaží, jako Natasha, vlastnit svého manžela jako majetek, ale vede konstantu vzdělávací práce, zmírnění jeho závažnosti.

Tedy stejné formy lásky se projevují v odlišné typy osobnosti jinak. Působí na ně jak typické rysy, tak kombinace převládající formy citového vztahu s doplňkovým.

Starosvětští vlastníci půdy - Pulcheria Ivanovna a Afanasy Ivanovič (oba, pravděpodobně humanisté, typ vztahu - Storge), jsou k sobě také velmi pozorní, jako manželé Manilovovi, ale v jejich pocitech je méně idealismu, ale více opravdové upřímnosti. . Našli své štěstí, protože oba splňovali vysoké morální požadavky lásky - Storge: věrnost, takt, vzájemná péče, zdvořilost. Jejich vztah je jednoduchý a přirozený, bez prvků hry a patosu, které jsou manželům Manilovovým vlastní.

5. LÁSKA-PRAGMA. Běžně se tomu říká racionální láska. Tento logická forma láska, která nemůže vzniknout spontánně, být příliš smyslná nebo duchovní. Navíc, pokud to odporuje zdravému rozumu a nese destruktivní sklony, člověk se z toho rychle vzpamatuje. Ten, kdo vyjadřuje Pragmatickou lásku, zpravidla nemá sklon pamatovat si, trápit se a analyzovat své selhání po dlouhou dobu. Co není racionální, je zahozeno.

Pierre Bezukhov ve svém prvním manželství s krásnou Helen Kuraginou, který se z její strany nesetkal s reciprocitou, rychle ztratil zájem a snadno ji vypustil ze srdce. Vyhýbal se klepům ve společnosti a udržoval vzhled tohoto manželství po dlouhou dobu, aniž by se ho snažil rozpustit. Své ženě přitom dopřál volnost ve výběru aktivit a zábavy. Pierre se zároveň nebál její zrady. Jako by pro něj neexistovala.

Láska-pragma není nutně sňatek z rozumu, zvláště materiálního. Je to jen volba, přesněji řečeno schopnost vycházet s partnerem, který splňuje nikoli abstraktní, ale zcela každodenní požadavky normálního života. rodinný život- klidný a dobře naladěný v každodenním životě. V v opačném případě nastává zklamání a ochlazení. Člověk s touto formou lásky potřebuje stálost ve vztazích a stabilitu. Vhodný partner se stává jeho oblíbenou akvizicí, o kterou se stará jako správný majitel.

Taková je láska Nikolaje Rostova z L.N. Tolstoj. Dobře ji vylíčil a Somerset Maugham v románu "Divadlo" na příkladu duálního páru - herečky Julie a jejího manžela a režiséra - Michaela. Julia (politička) milovala Michaela klidnou rodinnou láskou – Storge, a Michael – kritik, jí odpověděl střízlivou, racionální láskou – Pragma. Viděli navzájem své nedostatky a chovali se k nim blahosklonně. Ani drobné koníčky na straně neovlivnily sílu jejich svazku. Když se Julia do Toma velmi zamilovala, měla takt tajit to před manželem a netraumatizovat ho. Bouřka prošla kolem, aniž by ovlivnila jejich rodinnou pohodu.

6. LÁSKA-ANALYTICKÁ. Nejstudenější a nejnáročnější typ lásky. Po začátku, provázeném emocemi, jako každá vášeň nebo láska, nastává období chladné analýzy, v jejímž důsledku může vyblednout mnoho partnerových ctností, které vyživovaly city na počátku lásky. Ti, kteří mají Analytskou formu lásky, mají tendenci v prvním období zamilovanosti obdarovat svého partnera žádoucími, ale často iluzorními ctnostmi, jejichž absence může při bližším zkoumání tento pocit zchladit.

Tato forma lásky může někdy na partnera klást velmi jedinečné požadavky. Milovaný člověk „by měl“ tolik, a ještě více „neměl“, že v průběhu času může být velmi obtížné nebýt v něm zklamán. Manželství lze zachránit, pokud je založeno na smyslu pro povinnost, ale vztah může být velmi cool.

Jedná se o emocionálně nejvíce nezávislou formu lásky, která netoleruje kompromisy ve vztazích. Je pro ni těžké něco vnucovat nebo ji v čemkoli omezovat. Člověk s touto formou vztahu trvá na tom, aby byly respektovány jeho požadavky, ale sám není vždy schopen zohlednit požadavky svého partnera. Je to pocit z mysli, ne ze srdce, takže často postrádá soucit, pokud není změkčen dodatečnou formou lásky, která se sama přizpůsobuje.

Takto miloval princ Bolkonskij (typ analytik) svou dceru Maryu. Věnoval s ní spoustu času každodenním činnostem, snažil se rozvíjet její schopnosti a inteligenci, ale vůbec se nestaral o zařizování osobního života své dcery. Cílem jejího života bylo neustálé sebevzdělávání, plnění otcových požadavků a bezmezná láska jako odpověď na jeho chlad. Nechápal, že kvůli tomu může trpět. Princ Bolkonskij měl náladu na méně zranitelného, ​​optimističtějšího a sebevědomějšího partnera. Takovou osobou pro něj byla francouzská guvernantka Amelia. Její neustálá veselost a upovídanost obměkčila jeho přísnou povahu. Zapůsobilo na něj především to, že nebyla dotyková. Dcera (humanistický typ) má naopak podobu lásky - Storge, naprosto protikladnou lásce - Analita; potřebovala starostlivějšího partnera. Proto byl vztah otce a dcery tak dramatický.

Co se stane, když se dva lidé se vztahem Analyt do sebe zamilují? Dobře to ukázal I. Turgeněv v románu „Otcové a synové“ na příkladu vztahu Jevgenije Bazarova a Olgy Odintsové. Tyto vztahy byly vzpomínkové slavná pohádka o jeřábu a volavce. Vzájemná úcta a obdiv tu a tam ustoupily zmatku, protože iniciativa ve vyjadřování citů nebyla podporována partnerem. Jejich vztahu chyběla vřelost, jednoduchost a schopnost kompromisů.

Každý v tom druhém viděl přitažlivý obraz partnera stejné inteligence, ale odpuzovala je vzájemná nezávislost. Oba potřebovali partnera schopného rozpustit ledy jejich racionálních citů svou silnou citovou expanzí a zároveň schopného udělat mnoho ústupků pro zachování vztahu. Člověk s formou milostné mánie je toho schopen.

Jejich intelektuální souboj ukázal, že jejich požadavky na sebe nebudou splněny, a tak bylo lepší neriskovat sblížení. První, kdo projevil ochotu ke kompromisu, byl Bazarov (pravděpodobně typ analytika nebo mentora s důrazem na strukturální logiku, který je často mylně považován za analytika), který věřil, že žena je slabší bytost, a proto dříve nebo později ustoupí. k němu, ale Odintsova (možná typ Vůdce) jeho návrh odmítla, aby si zachovala svobodu. Pochopila, že mezi nimi bude dlouhý boj, který v ničem neskončí, protože ona není tou ženou, která by se mohla podřídit. Rozešli se a bylo to to nejlepší, co mohli udělat.

Jiná věc je, zda partneři s láskou typu Analyte a láskou Philia, která jej doplňuje, mají společnou příčinu (jako tomu bylo v případě manželů Curieových). V tomto případě může vzájemný respekt a společné zájmy zachránit tento emocionálně problematický svazek.

7. LÁSKA-VIKTORIE. To je převážně fyzická láska – vítězství nad mnoha nebo nad jedním člověkem. Pocit vlastnictví, bez ohledu na to, zda je tato nemovitost pečlivě uchovávána nebo s ní nakládáno podle libosti, s plným právem vlastníka. Hodně záleží na doplňkové formě lásky.

Pokud se doplňuje o typ lásky - Storge, tak panovačná láska - Victoria se projevuje spíše v podobě opatrovnictví. Mezi etiky - Politikou a zvláště mezi Guardianem je láska-Victoria výrazně zjemnělá a plná nejen mecenášství, ale i něžné péče. Neodpouští jediné – nevěru. Vyznačuje se neochvějnou bezúhonností a tvrdohlavostí, která dává vzniknout mnohým rodinné problémy. Proto je potřeba partner, který je ve vztazích poddajný a flexibilní.

Pokud se láska typu Victoria spojí s láskou Analyte, na úrovni typu nebo v kombinaci typu a přízvuku typu, stává se takový pocit velmi náročným, tísnivým. V této lásce je málo duchovnosti a vřelosti, málo romantických citů a touhy po společných zájmech. Hlavní je zde podřízení se požadavkům a vůli mocného partnera. Tento typ sexuálního chování je oživován a zhoršován odporem podřízeného, ​​pokud není příliš dlouhý. V opačném případě hrozí, že se začne nudit, a pak je možný zlom ve vztahu nebo hrubý přístup ze strany představitelky lásky Victorie.

U estrovertů se láska-Victoria projevuje v podobě záliby v dalších a dalších vítězstvích. To je Casanova (Mentor s příliš vyvinutým důrazem na volní smyslový typ), vášnivý lovec a vítěz žen. Pravda, byl jemným a jemným milencem, který ženám nesliboval věrnost, a proto je nepodváděl, na rozdíl od jiného stejného typu se dvěma vysoce vyvinutými akcenty, které byly pro tento typ neadekvátní - na volní smysly a logiku vztahů - Don Juan.

Lidé se na Casanovu obvykle nezlobili. Málo se zajímal o duchovní stránku vztahů, pokaždé prožíval slavné emoce spokojené marnivosti. Don Juan je jiná věc. Jeho vrozená forma lásky - Victoria ve spojenectví s Analitou - z něj udělala obzvláště nemilosrdného vítěze, který ženám způsoboval utrpení. Často se snažil ženu ponížit a vysmát se jí. Všechny prostředky byly dobré: sliby lásky, sliby milovat navždy atd. Neustále prokazoval svou převahu nad těmi, které dobyl.

V srdci pohrdal ženami a nenáviděl je, protože nedokázal splnit skutečný ideál, o který usilovala jeho podtypová láska Agape a druhá strana jeho lásky, vybíravá Analita. Jeho požadavky byly jedinečné, chtěl, aby se v ženě spojily i opačné vlastnosti. Unesený a zklamaný celý život hledal neskutečnou ženu, aniž by přemýšlel, zda je on sám hoden očekávaného ideálu. Nikdy nebyl schopen milovat ženu se všemi jejími nedostatky, ale nikdy nenašel žádnou bez nich.

Láska-Victoria se mezi introverty projevuje poněkud odlišně. Je pro ně zajímavější neustále bojovat a porážet jednoho partnera než mnoho. Takovou lásku popisuje L. Tolstoy v románu „Anna Karenina“. Jejím představitelem je Karenin, Annin manžel.

Anna (její typ je Mentor) měla zpočátku dobré, dvojí spojení. Žili klidně a odměřeně. Annina romantická povaha však nedostala příležitost pro svou realizaci v oblasti pocitů. Nudila se. Pro člověka patřícího k typu Mentor je láska hlavní hodnota v životě. Takový člověk nepotřebuje ani tak rušivý a vyvažující vliv lásky svého dvojníka, jako spíše silný vzájemný cit.

Annin manželský typ je inspektor, má kombinaci Victoriiny panovačné lásky a Analytovy nekompromisní lásky. Navzdory dualitě svého vztahu s manželkou jí způsobil mnoho utrpení, když zničila jejich manželství, které se zdálo tak pevné a úspěšné. Jeho panovačný, žárlivý a majetnický pocit jako Victoria mu nedovolil nechat svou ženu jít k někomu jinému, dát jí svobodu. Ve spojenectví s Analytským typem lásky byl soucit cizí, a proto Karenin vytvořil pro svou ženu beznadějnou situaci, která ji dovedla k sebevraždě.

Zdá se, že dualizace není všelékem na všechny neduhy, zvláště u tohoto páru. V jiném páru má jeden z partnerů kombinaci Viktoriiny a Analytské formy lásky, což někdy vytváří beznadějné situace. Tento typ lásky je vlastní vůdci. Je-li milován, považuje předmět citů za svůj majetek a je připraven ho raději zabít, než dát jinému.

To je to, co udělal Prokhor Gromov (pravděpodobně vůdce) v románu V. Shishkova „The Gloomy River“ a zastřelil Anfisu (její typ je Mentor s důrazem na volní smysly). Fyzická vášeň tohoto páru byla velmi silná, ale Anfisina neposlušnost (spojená s převahou stejné formy lásky v ní jako Prokhorova - Victoria) ho nakonec dohnala k šílenství. V boji dvou představitelek lásky Victorie zvítězil ten silnější.

8. LÁSKA-EROS. Zahrnuje erotickou přitažlivost a touhu po harmonii vjemů. Člověka to zaslepuje a nutí ho idealizovat si partnera. Má hodně fyzické smyslnosti, ale nesnaží se dominovat nebo potlačovat. Na druhou stranu je její spiritualita spíše povrchní a iluzorní.

Je to romantický pocit, který může hořet dlouho a jasně, ale může zmizet beze stopy po jednom drsném slově nebo šokujícím činu. Někteří jsou schopni zažít tento pocit jednou za celý život, někteří - několikrát. Vždy se to ale děje spontánně, strhne se jako hurikán a člověka omámí. V této lásce není žádné drama, je to jako dovolená, na kterou se čeká s radostí a která se loučí bez lítosti. Tato láska nemůže existovat dlouho bez reciprocity; dává tolik, kolik bere. Touží po plnosti citů a kombinaci přitažlivosti mysli, duše a těla, ale bez erotické harmonie pro ni může všechno ostatní ztrácet smysl.

Vášnivá a smyslná byla láska Aksinyi a Grigorije Melekhovových v Sholokhovově románu " Tichý Don"S největší pravděpodobností má Aksinya typ Mentor s důrazem na smyslové vjemy (tato verze tohoto typu je často mylně považována za Komunikátor) a Melekhov je povahově bližší typu Manager. Oba měli vyjádřený typ lásky Eros. To prudce vzplanul, změkčil Gregoryho drsný charakter a uvolnil zdrženlivou vášeň jeho povahy. Ale nebýt nehody, která přerušila jejich lásku, je nepravděpodobné, že by tento romantický pocit vydržel.

Když znáte typ vztahu tohoto páru, a to je vztah „Superego“, můžete se pokusit modelovat jejich další vývoj. Druhá složka Aksinyovy lásky – Mania (neslučitelná s Gregoryho druhým typem lásky – Pragma) by ho časem mohla začít přivádět do rozpaků a unavovat. Pokusil by se vytvořit silnou rodinu se svou milovanou ženou, ale její nevyrovnaný charakter a emocionální výbuchy by mohly vztah pravidelně napínat. Mohlo by dojít na jedné straně k erotickému nasycení, na druhé k emočnímu přepětí a v důsledku toho k vzájemnému ochlazení, které je pro tuto lásku velmi destruktivní.

Hlavní věcí v lásce Eros je udržet romantiku v pocitech tak dlouho, jak je to možné. Vzájemná psychoanalýza není nejlepší Nejlepší způsob posilovat takové vztahy. Velmi důležité je zachování vnější přitažlivosti, oblečení, dekorace, překvapení, zábava - vše, co může udržet slavnostní náladu. V každém případě, bez ohledu na to, jak těžký může být každodenní život, musíte častěji organizovat dovolené, které jsou pro tento pocit tak nezbytné.

Poznámka: Možná došlo k určitým nepřesnostem ve výkladu osobnostních typů literárních hrdinů a jejich inherentních forem lásky. Při jednání s fiktivními postavami a spoléhání se pouze na talent spisovatelů, kteří je ztvárnili, je těžké si představit, že všichni mají v životě přesné předobrazy. Netrvám proto na správnosti svých závěrů ve vztahu ke všem zde uvedeným příkladům. Mým cílem je v tomto případě analýza typů lásky, nikoli vědecky podložené určení typů osobnosti fiktivních postav.

Literatura:

1. Augustinavichiute A. Model informačního metabolismu. Litva, 1980

2. Augustinavichiute A. „Sotsion“; "Teorie mezitypových vztahů." - Oddělení rukopisů Knihovny Litevské akademie věd, 1982.

3. Augustinavichiute A. O dvojí přirozenosti člověka, Kyjev, ed. MIS, 1997

4. Dodonov B.I. Ve světě emocí. - K., Politické nakladatelství. Literatura Ukrajiny, 1987

5. Meged V.V., Ovcharov A.A. Aplikovaná socionika, SPIMO, květen-červen, 1999

6. Meged V.V., Ovcharov A.A. Stručná charakteristika typy osobnosti, SPIMO, květen-červen, 1999

7. Meged V.V. Kompatibilita zástupců typových akcentů, PIS, N6 (18), 2004.

8. Meged V.V., Ovcharov A.A., Teorie aplikované socioniky. - „Socionika, mentologie a psychologie osobnosti“ č. 2, 1996

9. Jung K.G. Vědomí a nevědomí: Kolekce / Trans. z angličtiny – Petrohrad: Univerzitní kniha. – 1997.

Odeslat svou dobrou práci do znalostní báze je jednoduché. Použijte níže uvedený formulář

Studenti, postgraduální studenti, mladí vědci, kteří využívají znalostní základnu ve svém studiu a práci, vám budou velmi vděční.

Podobné dokumenty

Identifikace změn v životě ženy v době Petra I. na příkladu analýzy literárních děl. Studie příběhu „O Petrovi a Fevronii“ jako zdroje starověká ruská literatura a kázání Feofana Prokopoviče jako příklad literatury petrovské doby.

práce v kurzu, přidáno 28.08.2011


Místo tématu lásky ve světové a ruské literatuře, zvláštnosti chápání tohoto citu různými autory. Rysy zobrazení tématu lásky v Kuprinových dílech, význam tohoto tématu v jeho díle. Radostné a tragická láska v příběhu "Shulamith".

abstrakt, přidáno 15.06.2011


Dominantní pojmy a motivy v ruské klasické literatuře. Paralela mezi hodnotami ruské literatury a ruskou mentalitou. Rodina jako jedna z hlavních hodnot. Morálka velebená v ruské literatuře a život jak má být.

abstrakt, přidáno 21.06.2015


Téma lásky je ústředním tématem v tvorbě S.A. Yesenina. Recenze o Yeseninu od spisovatelů, kritiků, současníků. Rané texty básník, mladická láska, příběhy lásky k ženám. Význam milostné texty vytvořit pocit lásky v naší době.

abstrakt, přidáno 07.03.2009


Téma lásky ve světové literatuře. Kuprin je zpěvák vznešené lásky. Téma lásky v příběhu A. I. Kuprina „Granátový náramek“. Mnoho tváří románu "Mistr a Margarita". Téma lásky v románu M. A. Bulgakova „Mistr a Margarita“. Dva obrazy smrti milenců.

abstrakt, přidáno 09.08.2008


Téma lásky v dílech zahraničních spisovatelů na příkladu díla Francouzský spisovatel Josepha Bediera "Romance Tristana a Isoldy." Rysy odhalení tématu lásky v dílech ruských básníků a spisovatelů: ideály A. Puškina a M. Lermontova.

abstrakt, přidáno 09.06.2015


Vlastnosti milostných textů v díle "Asya", analýza zápletky. Postavy "Vznešené hnízdo". Obraz Turgeněvovy dívky Lisy. Láska v románu "Otcové a synové." Milostný příběh Pavel Kirsanov. Evgeny Bazarov a Anna Odintsova: Tragédie lásky.

test, přidáno 04.08.2012

(Obrázek ukazuje ples Andreje Bolkonského a Nataši Rostové)

Lidé vždy čekají na zázrak, dívají se na oblohu, hledají ho v knihách, hledají ho v životě. A tímto zázrakem je nejčastěji láska. Právě láska, tento všepohlcující cit, je v literárních dílech nejčastěji vůdčí, protože člověka nutí páchat zločiny, vykořisťovat, měnit dějiny, dávat člověku štěstí nebo působit utrpení. Protože je láska úžasným lidským bohatstvím, pomáhá formovat osobnost.

Toto téma je v literatuře věčné. Všechno kreativní lidé alespoň jedno z jejich děl bylo a je věnováno velké lásce.

Vezměte si například „Quiet Don“. Má jedno z hlavních témat lásky. Autor zde odhalil všechny její stránky, čímž dal jasně najevo, že láska není jednoznačná.

Nápadným příkladem toho je cit G. Melekhova k Aksinyi. Bylo to tak silné, že je to přimělo nevěnovat pozornost názorům ostatních. Ale po Gregoryho svatbě s Natalyou se Aksinya ze šťastné ženy stává trpící ženou. Melekhov miloval obě ženy svým vlastním způsobem. Láska byla jeho duchovní spásou, když kolem něj byla krutost

Turgenevovi hrdinové románu „Otcové a synové“ - silní lidé, narazil na cesta života. Láska byla pro Bazarova šok. Před setkáním s Odintsovou pro tohoto muže láska nic neznamenala, a proto je pro Bazarova těžké přiznat svou lásku. Ale Odintsova na jeho pocity nereaguje. Dívka žije ve svém vlastním světě. Bazarov ji nezajímá.

(Asya a pan NN.)

Další voňavé, liknavé a smutné dílo tohoto spisovatele o lásce: příběh „Asya“. Zde tento pocit přinesl utrpení dívce, která se poprvé zamilovala a nebyla opětována.

(Mistrovy něžné city k Margaritě)

Láska prostupuje dílo „Mistr a Margarita“. Vypovídá o tom samotný název. Všechno štěstí, které člověk zažívá, pochází z lásky. Tento cit v milujících hrdinech je povyšuje nad svět, pomáhá jim obstát v jakýchkoli zkouškách, očišťuje je a proměňuje pro lásku.
V Kuprinově příběhu „Granátový náramek“ je láska zbožštěna. Beznadějně zamilovaný Zheltkov viděl ve své ženě ztělesnění veškeré pozemské krásy. Ale zklamání z jeho lásky vedlo k tragičtějšímu konci než Asyiny city.

Básnická díla se ještě více věnují lásce. Není básníka, který by nenapsal alespoň jednu báseň na milostné téma.

Vzpomeňme na řádky F.I. Tyutchev, napsaný své nemanželské manželce a matce jeho tří dětí Eleně Denisjevové, odmítnuté společností a každým, koho si vážila, jen kvůli jedné neuvěřitelné lásce k jejímu manželovi:

Ach, jak vražedně milujeme,

Jako v násilné slepotě vášní

S největší pravděpodobností zničíme,

Co je našim srdcím drahé!

Neméně jasně se tento pocit projevuje v „Evgenu Oněginovi“, kde se Taťjanina ubohá zamilovaná duše řítí, neví, jak Oněginovi vyznat lásku, a nakonec mu napíše dopis. Ukazuje se zde i neopětovaná láska.

Ve výčtu děl ruské literatury, která se tohoto tématu dotýkají, by se dalo pokračovat dlouho. Ruská literatura je jedním z nejbohatších děl o lásce. V dílech je zobrazen, jako by se chtělo říci: i když v okamžiku svého nejvyššího projevu pršelo, zahrady kvetly nebo písek zpíval na dunách. Ale dva lidé poznali velké tajemství lásky, zákeřné a krásné, všezničující a kreativní. Toto jsou mnohé aspekty tohoto pocitu popsaného v literatuře všech dob.