Jevgenij Světlanov. videomateriály o životě a díle hudebníka

Sovětský ruský dirigent, skladatel a klavírista.
Ctěný umělec RSFSR (15. 9. 1959).
Národní umělec RSFSR (1964).
Lidový umělec SSSR (1968).
Lidový umělec Kirgizské SSR (1974).
Hrdina Socialistická práce (25.04.1986).

Hru na klavír začal studovat na hudebně pedagogické škole (1944-1946), poté na Gnessinově institutu u Marie Abramovny Gurvich, studentky N. K. Medtnera. Později studoval skladbu u M. F. Gnesina. Po absolvování institutu v oboru klavír (učitel - G. Neuhaus) v roce 1951 nastoupil na Moskevskou konzervatoř do tříd operního a symfonického dirigování profesora A. V. Gauka a skladby - Yu. A. Shaporina.

V roce 1954 se Světlanov jako student 4. ročníku konzervatoře stal asistentem dirigenta Velkého symfonického orchestru Všesvazového rozhlasu.

Od roku 1955 dirigent, v letech 1963-1965. - šéfdirigent Velké divadlo.
Svetlanov vedl repertoár divadla 25 operních a baletních představení (16 oper a 9 baletů), z nichž byl dirigentem 12: oper „Žena z Pskova“ (1955) a „ Carova nevěsta"N. A. Rimsky-Korsakov (1955), "Čarodějka" od P. I. Čajkovského (1958), "Nejen láska" od R. K. Ščedrina (1961), "říjen" od V. I. Muradeliho (1964), "Othello" od G. Verdiho ( 1978), „Příběh neviditelného města Kitezh“ (1983), „Zlatý kohoutek“ (1988) a „Příběh cara Saltana“ od N. A. Rimského-Korsakova, „Ivan Susanin“ od M. I. Glinky, „Princ Igor “ od A. P. Borodina, „Boris Godunov“ od M. P. Musorgského, „Faust“ od C. Gounoda, „Rigoletto“ od G. Verdiho, „Eugene Oněgin“ od P. I. Čajkovského; balety „Cesta hromu“ od K. A. Karaeva (1959), „Paganini“ na hudbu S. V. Rachmaninova (1960), „Noční město“ na hudbu B. Bartóka (1961), „Stránky života“ od A. M. Balanchivadze (1961).

V roce 1962 byl jmenován hudební režisér Kremlský palác kongresů, který se v té době stal druhým místem pronájmu Velkého divadla.
V roce 1964 se zúčastnil prvního turné operní soubor Velké divadlo v Itálii. S velkým úspěchem diriguje v milánském divadle La Scala operní představení„Boris Godunov“, „Princ Igor“ a „Sadko“, stejně jako symfonické koncerty, v jednom z nichž na žádost veřejnosti zazněly jako přídavek „Tři ruské písně“ S. V. Rachmaninova.
Byl prvním ruským dirigentem, který se připojil ke kohortě Velikých, kteří působili ve slavné La Scale, včetně A. Toscaniniho, B. Waltera, G. von Karajana.

Od roku 1965 do roku 2000 existovala umělecký ředitel a šéfdirigent Státního akademického symfonického orchestru SSSR (od roku 1991 - Rusko).

V letech 1992-2000 byl šéfdirigentem Haagského rezidenčního orchestru (Nizozemsko).

V letech 2000-2002 - opět pracoval ve Velkém divadle.

Světlanova první díla – kantáta „Native Fields“, První rapsodie „Pictures of Spain“, Tři ruské písně pro zpěv a orchestr, Symfonie h moll (H-moll) – okamžitě vzbudila pozornost a přiměla lidi mluvit o autorovi jako o důstojný nástupce velkých ruských skladatelů. Později, v polovině 70. let, složil dur symfonická díla, mezi nimi - " Romantická balada", Symfonická báseň "Daugava", Koncert pro klavír a orchestr, "Sibiřská fantazie", Báseň pro housle a orchestr (na památku D.F. Oistrakha), báseň "Kalina Krasnaya" (na památku V. M. Shukshin), Druhá rapsodie, ruské variace pro harfu, „Village Day“ – kvintet pro dechové nástroje, Lyrický valčík. On také vlastní velký počet komorní práce. Světlanov odvážně používal tradice ruštiny hudební klasiky, rozvíjí je originálním způsobem ve své kreativitě. To plně platí pro všechna jeho díla. Styl Světlanova skladatele odráží dílo Sergeje Rachmaninova.

Světlanovovo umění získalo uznání nejen v SSSR, ale také v zahraničí: byl opakovaně zván k dirigování předních zahraničních orchestrů a přímých operních a baletních produkcí (zejména „Louskáček“ P. I. Čajkovského v Covent Garden Theatre v Londýně). Nejlepší domácí a zahraniční interpreti- S. T. Richter, A. Ya. Eshpai, T. P. Nikolaeva, T. N. Khrennikov, D. F. Oistrakh, L. B. Kogan, A. K. Frauchi, F. Kempf.

Světlanovovo tvůrčí dědictví je obrovské: několik tisíc kazet, disků, nahrávek z koncertů a divadelní inscenace. Svetlanov je prvním dirigentem, který realizoval myšlenku vytvoření „antologie ruštiny symfonická hudba" Za léta spolupráce s orchestrem nahrál téměř všechna symfonická díla Glinky, Dargomyžského, A. G. Rubinsteina, A. P. Borodina, M. A. Balakireva, Musorgského, Čajkovského, Rimského-Korsakova, Taneyeva, S. M. Ljapunova, A. S. Arenského, A. S. Arenského, Musorgského, Čajkovského, , Kalinnikov, A. N. Skrjabin, Rachmaninov, N. Ja. Mjaskovskij, dále Wagner, Brahms, G. Mahler, I. F. Stravinskij, A. I. Chačaturjan, Šostakovič, Khrennikov, A. Y. Eshpai a mnoho dalších skladatelů. Některá jejich díla zazněla pod vedením Světlanova vůbec poprvé. Největšího věhlasu se dočkalo Světlanovovo provedení symfonických děl Čajkovského a Rachmaninova. Existuje také řada nahrávek klavíristy Svetlanova.

Od roku 1974 - tajemník představenstva Svazu skladatelů SSSR.

V roce 2006 byl Státní akademický symfonický orchestr pojmenován po Evgeniy Svetlanov.
Pojmenováno po Světlanovovi Velký sál Moskevský mezinárodní dům hudby, otevřený v roce 2004.
Planetka č. 4135 dostala jméno Svetlanov.
Od roku 2004 se koná mezinárodní soutěž dirigenty pojmenované po Světlanovovi.
Světlanovovo jméno bylo dáno letadlu Airbus A330 od Aeroflotu.

ceny a ocenění

Leninova cena (1972) - pro koncertní programy (1969-1971).
Státní cena SSSR (1983) - za koncertní programy (1979-1982).
Státní cena RSFSR pojmenovaná po M. I. Glinkovi (1975) - za koncertní programy (1973-1974) a koncerty věnované symfonickému dílu S. V. Rachmaninova.
Cena prezidenta Ruské federace (1998).
Řád za zásluhy o vlast II. stupně (8. října 1998).
Řád za zásluhy o vlast III. stupně (27. července 1996).
Tři Leninovy ​​řády (1971, 9.5.1978, 25.4.1986).
Řád rudého praporu práce (27.10.1967).
Řád přátelství národů (1977).
Řád „Cyrila a Metoděje“ 1. stupně (NRB, 1971).
Důstojník Řádu čestné legie (Francie).
Řád velitele (Nizozemsko).
Řád svatého blahoslaveného prince Daniela z Moskvy (ROC).
Čestný akademik Královské švédské akademie.
Čestný akademik Akademie umění USA.
Čestný profesor Moskevské státní univerzity a Gnessinské hudební akademie.
Čestný dirigent Velkého divadla (1999).
Čestný člen Wagnerovy hudební akademie.
Čestný člen Schubert Society.
Vítěz Grand Prix (Francie) - za nahrávku všech symfonií P. I. Čajkovského.
Laureát Mezinárodní cena Andrew První zvaný „Pro víru a věrnost“ (1994).
Prezidentská vděčnost Ruská Federace(1998) - za mimořádný přínos k rozvoji hudební umění.
Čestný člen Královské švédské hudební akademie (1992).

Jevgenij Fedorovič Svetlanov (1928 - 2002) - vynikající dirigent, skladatel a klavírista. Ve Velkém divadle pracoval 45 let a spojoval to obrovské tvůrčí činnost s vedením Státního orchestru SSSR.

Krátké informace z dětství

Otec i matka budoucího hudebníka měli vzácný talent operní pěvci. Nebo spíše sólisté Velkého divadla. A jeho dětství bylo spojeno, stejně jako jeho následná tvorba, s divadelními zkouškami a hudbou, kterou začal studovat v šesti letech. Evgeny Svetlanov zpíval ve sboru, účastnil se jako mim na představeních a dokonce jednou vylezl na židli poté, co slyšel hudbu a začal dirigovat. Toho si všimli A. Nezhdanova a dirigent N. Golovanov. Srdečně se smáli a předpovídali, že takový chlapec se definitivně stane dirigentem.

Mládí

Rychle se vrhla a prošla studiem jako umělkyně zpět studentská léta Evgeny Svetlanov ohromil svým novým hlubokým čtením, odhalujícím záměry autorů děl, která provedl.

Úspěšně také studoval skladbu. Jeho díla vycházejí z ruské klasiky. Nejvíce ho ovlivnil S. Rachmaninov. Zároveň si vyzkoušel práci dirigenta. A od čtvrtého ročníku působí vedle svého učitele v Celosvazovém rozhlasovém orchestru. Dirigentova práce spojuje a syntetizuje všechny nabyté znalosti klavíristy a skladatele.

Za konzolou Velkého divadla

V roce 1955 vystoupil Evgeny Svetlanov poprvé na Bolshoi. Byla to opera "Pskovian Woman". Zpěváci považovali jeho práci za mimořádně záslužnou. A tanečníci poznamenali, že pod jeho rukama zněl orchestr tak, že to umělci dodávalo tvůrčí sílu.

Měl úžasně jemný cit pro choreografii. Tanec a hudba k sobě neodmyslitelně patřily. Interpreti získali svobodu, sebevědomí a inspiraci.

„Antologie ruské symfonické hudby“

V šedesátých letech začalo toto kolosální asketické dílo. A už třicet let se nezastavila. Evgeny Svetlanov provedl tento případ tvůrčí život jako poslání. Začátek vznikl nahrávkou Čajkovského symfonií. Celkem bylo natočeno sto deset disků.

Uznání v zahraničí

Poprvé v roce 1964 spolu s Bolshoi vystoupil v Itálii v La Scale. Úspěch byl obrovský. Byl ztotožňován s takovými velkými dirigenty jako A. Toscanini, B. Walter a Karoyan.

Evgeny Svetlanov: osobní život

První sňatek se uskutečnil při práci na Bolshoi se sólistkou Larisou Avdeevovou (mezzosoprán). Jejich syn Maxim vyrůstal. S velkým hudebníkem přišla v roce 1974 udělat rozhovor mladá novinářka z rádia Mayak Nina Nikolaeva. Povoláním byla také muzikoložka. Nejen kvůli svým specialitám, ale i na popud své duše navštěvovala koncerty velkého maestra. Dveře otevřela jeho žena Světlanova Larisa Ivanovna a za ní vyšel sám Jevgenij Fedorovič. Byl oblečený v úžasně krásném modrém hábitu s černými saténovými klopami a pantoflemi na bosých nohou. Všechny maličkosti prvního setkání se Nině Alexandrovně navždy vryly do paměti, protože se zamilovala na první pohled. Byla rozvedená, ale její sen byl v nedohlednu.

Pokračování románu

Během jednoho z rozhovorů se rozhovor odklonil od tématu a vyšlo najevo, že oba byli vášniví rybáři. Pak velký dirigent někam odešel a přinesl japonský rybářský prut úžasné krásy. Dohodli se, že se sejdou po práci. Nina Alexandrovna nemohla uvěřit, že by se setkání mohlo uskutečnit. A přesto přišel Jevgenij Fedorovič a pozval mě na večeři do restaurace Minsk. Ale z nějakého důvodu bylo zavřeno. Pak Nina navrhla jít do malé, klidné restaurace, kde by hudebníka nikdo nepoznal. V klidu povečeřeli a povídali si o všem možném. A druhý den k ní Světlanov přijel do Davydkova na předměstí Moskvy v pětipatrové budově bez výtahu a zůstal celou noc. Byl vyčerpaný a jen spal. A ráno poklekl a řekl, že na to nikdy nezapomene.

Rozloučení a opětovné setkání

Jejich vztah se nevyvíjel snadno. Světlanov o sobě více než rok nedal vědět. A najednou se ozval telefonát a otázka: „Ty se divíš? Můžu k tobě přijít?" Potkali se a zůstali spolu dvacet pět let. Jeho žena Nina mu věnovala celý svůj život. Nejprve nemysleli na děti a pak už bylo pozdě.

Nemoc a smrt

Na kyčli se objevil nádor, který mě prakticky netrápil. Testy ale ukázaly, že jde o onkologii. Lékaři požadovali operaci. Bylo jich deset a pak 25 chemoterapií. Svetlanov chodil o berlích 7 měsíců a čekal na jedenáctou operaci. Trpělivě snášel tu nejkrutější bolest. A poslední den dostal 11 injekcí. Ale bolest nezmizela. Nebylo možné ji tolerovat a on křičel. A pak se slovy, že se to zdá být lepší, usnul. Ráno už se díval trochu odtažitým pohledem. Zemřel večer, v 19 hodin, za jasného májového dne na Velikonoce.

Pohřeb

Požádal, aby tam byl pohřben, protože je demokratičtější než Novodevichye.

Může to tam navštívit kdokoli. Světlanov chtěl, aby některé z jeho skladeb byly uvedeny. Možná, jak řekl, je to naposledy.

Evgeny Svetlanov je titánský dirigent. Trpěl nejen silnými fyzickými bolestmi, ale také kvůli svému oblíbenému duchovnímu dítěti - Státnímu orchestru. Rozchod s ním kvůli ekonomickým potížím 90. let proměnil Světlanova v osamělého, pronásledovaného umělce. Evgeniy Fedorovič Svetlanov měl svůj poslední koncert asi dva týdny před svou smrtí v Londýně. Symfonie „Zimní sny“ od P. Čajkovského a „Zvony“ od Rachmaninova zazněly s BBC Orchestra.

Celý život jednoho největší dirigenti moderna je spojena s hudbou, kterou začal vážně studovat v šesti letech.

Jevgenij Fedorovič Svetlanov je jedním z brilantních tvůrců nejen 20. století, ale i celé historie světového hudebního umění. Hudebník vzácného talentu se stal zosobněním všech ruská kultura, představitel univerzálních duchovních hodnot. Světlanovova kreativita je dnes majetkem celého lidstva. Znají ho miliony posluchačů po celém světě. Setkání s jeho uměním osobně nebo prostřednictvím audio a video nahrávek se pro lidi stalo naléhavou potřebou, inspirativním zdrojem, který rozdává radost a vitalita. Osobnost a kreativita Evgeny Svetlanova pokrývá mnoho oblastí lidského života. Je talentovaný ve všem - jako dirigent, skladatel, pianista, publicista, teoretik, kritik, veřejný činitel, pedagog, recenzent. Napsal více než 150 článků, skečů a esejů. Jak hluboce a rafinovaně zkoumá a analyzuje tvorbu klasiků, současníků a kolegů hudebníků.

Ale v celé jeho mnohaleté tvůrčí práci je pro něj hlavní hudba, je jejím všemocným vládcem a také jejím obětavým služebníkem. Sám Svetlanov přiznává, že svět mimo hudbu pro něj neexistuje. „Legendární maestro“, jak ho nazývali zahraniční kritici, získal v Rusku nejvyšší ocenění: je Hrdina socialistické práce, lidový umělec SSSR, laureát Leninovy ​​ceny, státních cen SSSR a jmenovaných RSFSR. po M.I. Glinka, držitel řádů a medailí, včetně tří Leninových řádů a dvou Řádů za zásluhy o vlast (III. a II. stupně). Bylo mu také uděleno univerzální uznání a mnoho ocenění v zahraničí: čestný akademik Královské švédské akademie, čestný akademik Akademie umění USA atd.

Jevgenij Fedorovič Svetlanov se narodil 6. září 1928 v rodině operních sólistů Velkého divadla. Otec - Svetlanov Fedor Petrovich. Matka - Světlanova Tatyana Petrovna. Celé dětství E. Svetlanova bylo spojeno s hlavním divadlem země. Stálá přítomnost na představeních a zkouškách, hodiny v dětském sboru a účast v operách, pak práce v divadelním mimickém souboru ho jistě ovlivnily. budoucí osud. „Od chvíle, co si pamatuji, mi bylo naprosto jasné, že nemohu nebýt dirigentem,“ vzpomínal později E. Svetlanov. Jednoho dne, jako obvykle, v divadle a slyšel hudbu, vylezl na židli a začal mávat rukama a představoval si sám sebe na dirigentském pultu. Antonina Vasilievna Nezhdanova a Nikolaj Semenovič Golovanov byli poblíž. Srdečně se zasmáli při pohledu na tuto podívanou a Golovanov, láskyplně poplácal chlapce po rameni, prorocky poznamenal: "No, z toho zjevně bude dirigent."

Tato předpověď se šťastně splnila. Po absolvování školy vstoupil E. Svetlanov do Gnessinského hudebního pedagogického institutu a po absolutoriu se v roce 1951 stal studentem dirigentského oddělení Moskevské státní konzervatoře pojmenované po P.I. Čajkovského. „K dirigování mě přivedl pevný záměr oživit nezaslouženě zapomenutá díla a především ruskou klasiku,“ vysvětloval mladý student svou volbu povolání svému učiteli, profesoru Alexandru Vasiljeviči Gaukovi.

Jako student Gnessinského hudebního pedagogického institutu začal E. Svetlanov svou kreativní cesta Jako pianista se v tomto oboru projevil jako bystrý jedinec. Jeho výkon ohromil hloubkou interpretace a pochopením autorova záměru.

Klavírista Svetlanov je důstojným pokračovatelem tradic ruské klavírní školy. Na moskevské konzervatoři studoval E. Svetlanov hru na klavír u Heinricha Neuhause a později skladbu u Jurije Shaporina. „Světlanovův skladatelský talent je hluboký, skutečně ruský, rozvíjející se v souladu s tradicemi ruské umění", řekl Jurij Šaporin o svém studentovi. Světlanova první díla - kantáta "Nativní pole", První rapsodie "Obrazy Španělska", Tři ruské písně pro zpěv a orchestr, Symfonie h moll - okamžitě vzbudila pozornost a přiměla lidi začít mluvit o autorovi jako o důstojném pokračovateli velkých ruských skladatelů. Později, v polovině 70. let, složil velká symfonická díla, mezi nimi - „Romantická balada“, Symfonická báseň „Daugava“, Koncert pro klavír a orchestr, „Sibiřská fantazie “, Báseň pro housle a orchestr (na památku D.F. Oistracha), báseň „Kalina Krasnaya“ (na památku V. Shukshina), Druhá rapsodie, Ruské variace pro harfu, „Den vesnice“ - kvintet pro dechové nástroje, Lyrický valčík Vlastní také velké množství komorních děl.E. Svetlanov směle využíval tradic ruských hudebních klasiků a originálním způsobem je rozvíjel ve své tvorbě, což plně platí pro všechny jeho skladby.

V roce 1954 se E. Svetlanov jako student 4. ročníku konzervatoře stal asistentem svého profesora dirigování A.V. Gauk, který v té době řídil Velký symfonický orchestr (BSO) All-Union Radio. "...Od malička jsem se považoval za dirigenta. K dirigování jsem přistupoval vědomě, už jsem měl diplomy klavíristy a skladatele. A dirigování bylo jakoby shrnutím toho, co jsem získal ve zdech dva vzdělávací instituce: Gnessinův institut a moskevská konzervatoř. Přirozeně bylo pro mě snazší začít pracovat jako dirigent, protože mi hodně pomohly znalosti a zkušenosti v jiných příbuzných oborech,“ napsal Jevgenij Fedorovič.

Nakonec se splnil hlavní sen: dirigováním Rachmaninovovy Druhé symfonie, Mjaškovského violoncellového koncertu, Ravelovy Dafnis a suity Chloe v podání BSO obhájil svůj diplom Evgeny Svetlanov. Debut operní dirigent Světlanovovo představení se uskutečnilo v roce 1955, kdy ve Velkém divadle uvedl své první dílo – operu Rimského-Korsakova „Žena z Pskova“. Od letošního roku osud opět spojil velkého dirigenta s velkým divadlem. Nejprve jako dirigent, poté deset let jako dirigent a od roku 1962 - šéfdirigent Velké divadlo. Evgeny Svetlanov vedl repertoár divadla 25 operních a baletních představení (16 oper a 9 baletů), z nichž byl Světlanov dirigentem a režisérem 12: jedná se o opery Rimského-Korsakova „Pskovská žena“, „Carova nevěsta“ (1955), "Čarodějka" "Čajkovskij (1958), "Nejen láska" od Shchedrin (1961), "Říjen" od Muradeliho (1964), "Othello" od Verdiho (1978), "Příběh neviditelného města" z Kitezh" (1983), "Zlatý kohoutek" (1988) Rimskij-Korsakov; balety „Cesta hromu“ od Karaeva (1959), „Paganini“ na hudbu Rachmaninova (1960), „Noční město“ na hudbu Bartóka (1961), „Stránky života“ od Balanchivadzeho (1961).

V roce 1964 se Světlanov zúčastnil prvního turné operního souboru Velkého divadla v Itálii. V milánském divadle La Scala s velkým úspěchem diriguje operní představení „Boris Godunov“, „Princ Igor“ a „Sadko“ a také symfonické koncerty, v jednom z nich na přání veřejnosti „Tři ruské písně“. " od Rachmaninova byly provedeny na " bis". Jevgenij Svetlanov byl prvním ruským dirigentem, který se připojil ke kohortě velikánů, kteří působili ve slavné Scale, včetně Artura Toscaniniho, Bruna Waltera, Herberta von Karajana.

Opery "Sněhurka", "Rusalka", "Chio-Chio-san", Beethovenova 9. symfonie, balety " labutí jezero", "Chopiniana", "Walpuržina noc", "Šípková Růženka", "Louskáček" doplňují dirigentský repertoár ve Velkém divadle. Světlanov nahrává soundtracky k filmovým operám "Khovanshchina" od Musorgského a " Piková dáma" Čajkovskij, diriguje koncertní provedení opery-baletu "Mlada" od Rimského-Korsakova a mnoho slavnostních a jubilejní koncerty. Skvělý zpěvák, sólistka Velkého divadla Irina Arkhipova o Světlanovových představeních ve Velkém divadle napsala: „Nemohu si nevzpomenout na Světlanovovy inscenace jako „Příběh cara Saltana“, „Zlatý kohoutek“ a „Příběh města Kitezh“ od Rimského-Korsakova. To bylo "Skvělé! Orchestr zněl nad veškerou chválu."

Po jednom z koncertů se Světlanovem vynikající zpěvák Elena Obrazcovová řekla: „Vskutku, pravděpodobně nikdo necítí duši ruského člověka tak hluboce a tak opravdově jako on; nikdo ji v hudbě neztělesňuje s tak opravdovou upřímností, pravdivostí, spalující emocionalitou... Takoví vůdci jsou skutečné, a ne imaginární – naše umění to dnes opravdu potřebuje.“

Ballerina Raisa Struchkova napsala, že "...pro Jevgenije Fedoroviče "technologie" baletu... nepředstavovala žádné zvláštní potíže. Taková je univerzální povaha jeho talentu. Měl velký smysl pro povahu choreografického umění. V představeních, která dirigoval,...vždy jsem cítil úžasnou syntézu orchestrálního zvuku a tance, jednotu hudební a choreografické složky.Neexistovalo žádné oddělení: tady orchestr a tam balet... Na jevišti jsem Cítil jsem se doslova fyzicky nejsilnější tvůrčí energie, kterou jeho ruce vyzařovaly. A dalo mi to svobodu, sebedůvěru, inspiraci.“

V roce 1965 se Evgeny Svetlanov stal uměleckým ředitelem a šéfdirigentem Státního symfonického orchestru SSSR. Do této doby vedl orchestr, vytvořený v roce 1936, Alexander Gauk, Nathan Rakhlin, Konstantin Ivanov. V podstatě Evgeny Svetlanov, který se skupinou pracoval asi 45 let, ji proměnil v jedinečný orchestr velkého rozsahu a silných tvůrčích možností, který pod jeho vedením dosáhl mezinárodní aréna a získal status jednoho z nejlepších orchestrů na světě.

Toto napsal Irakli Andronikov o orchestru a jeho řediteli: „Na koncertech Státního symfonického orchestru zažijete pocit oslav, opravdovou oslavu... pod vedením Jevgenije Svetlanova - pocit jasu, jasnosti, síly ... A novinka. Nedobrovolné překvapení... A vy si užíváte hudbu samotnou na jeho koncertech a bezvadnou hru orchestru podmaněného dirigentem Ano, podmaněno. Ale Světlanova dirigentská suverenita se úžasně snoubí s lidskou skromností, s respektem k báječní muzikanti sedící před ním. Umění v něm koexistuje s efektivitou, silný temperament s přísným sebeovládáním... Vše je promyšlené a promyšlené. A zároveň srdečné, naplněné poetickou animací, láskou ke stvoření proveden a zdá se, že se poprvé narodil... s tebou."

Tisíce představení u nás i v zahraničí, v Koncertní sály Povolží, Ural, Sibiř, mecenášská vystoupení v továrnách v Omsku, Praze, Sofii, na univerzitních kampusech, v železničních depech, vystoupení na prestižních scénách po celém světě – a všude nadšené přijetí a uznání. Evgeny Svetlanov je mezinárodně uznávaný interpret děl západoevropských, ruských, sovětských a moderní skladatelé. Nahrál všechny symfonie Brahmse, Mahlera, symfonická díla Beethovena, Schuberta, Schumanna, Dvořáka, Griega, Saint-Saënse, Blocha, Elgara, Šostakoviče, Prokofjeva, Šaporina, Chačaturjana, Sviridova, Kabalevského, Eshpaye, Bojka, Karaeva a dalších. .

V 60. letech nahrávání všech symfonií P.I. Čajkovskij Jevgenij Svetlanov začíná svou asketickou práci na vytvoření „Antologie ruské symfonické hudby“, která trvala tři desetiletí. Sám Svetlanov považuje toto dílo za svou životní povinnost, stejně jako nahrávku 20 symfonií N.Ya. Mjaskovskij.

Dnes je Evgeny Svetlanov čestným dirigentem Velkého divadla. Jeho geografie je rozsáhlá zahraniční zájezdy, maestro spolupracuje s mnoha největšími světovými symfonickými tělesy. Evgeny Svetlanov je éra v ruštině hudební historie a náš národní poklad.

"Celý Svetlanovův život je obrovské, kolosální dílo. V jeho osobě nepochybně máme." vynikající osobnost moderní hudební svět, naše hrdost hudební kultury. Skvělý muzikant Jevgenij Fedorovič, velmi velký. Je na vrcholu svého talentu a já mu mohu jen popřát hodně úspěchů. To bude radost pro nás všechny“ (G.V. Sviridov).

"Politická represe" - Politická represe. Neznám žádnou jinou zemi jako je tato. Velký teror. Postupná destrukce. Gulag. Represe v okrese Ershovsky. Stalinovy ​​represe. Represe. Práva a svobody. Počet obětí. Rehabilitace obětí. Památník. Objednat. Spisovatelé a básníci. Slova S. V. Mikhalkova. Deportace národů. Oběti represe.

"Stalinův politický systém" - Důvody. Politický systém stalinismus. Ideologizace veřejný život. 1938 Radek. Ústava vítězného socialismu 1936. Represe 1936-1938 - procesy s vnitrostranickou opozicí. Zkoušky přes vnitrostranickou opozici. Stalinův kult osobnosti. Dětské a mládežnické organizace. 1937 Tuchačevskij.

„Industrializace SSSR“ – podniky kategorie „B“ byly financovány na zbytkové bázi. Industrializace 20.–30. léta 20. století Strategie rozvoje SSSR. Úspěchy NEP. Ráno první pětiletky. Negativní význam industrializace. Druhá pětiletka (1933 - 1937). Uveďte příklady podniků vytvořených během prvního pětiletého plánu.

"Sovětská politika ve 30. letech" - Mnichovská dohoda. Agrese Japonska. Německo se válce vyhnulo. Sovětsko-německý pakt. Co vedlo k druhé světové válce. Rozdělení území Polska. Osobní příspěvek. Změna kurzu zahraniční politiky. Bylo možné zabránit druhé světové válce? Úspěchy a neúspěchy sovětské diplomacie. Kolektivní bezpečnostní politika.

"Kolektivizace a industrializace" - Vývoj ekonomiky SSSR. Kolektivizace. Zdroje hrdinství Sovětský lid. Systém GULAG. Diskuse ke stolu. Vítězství Stalinova pohledu. Okresy. Pětiletý plán. Ekonomický systém. Naše země. Industrializace. Krize nákupu obilí. Cíle industrializace. Převod finančních prostředků z obce.

„Ekonomika 30. let“ - Industrializace. Základní pojmy. Stachanovovo hnutí. Rysy sovětské industrializace. Stachanov A.G. Vyplňte tabulku. Hledání řešení. Hladomor 30. let. Zvláštnosti. Zřícenina vesnice. Vyvlastnění. Industrializace. Základní znalosti. Skvělý bod obratu. Výsledky kolektivizace. Cíle industrializace.

V tématu je celkem 33 prezentací

Účel lekce:

Upevnit a zobecnit znalosti studentů o nástrojích symfonického orchestru. Představit vynikající dirigenty R.F.

Cíle lekce:

Identifikujte nástroje symfonického orchestru

podporovat rozvoj hrubé a jemné motoriky,

Pěstujte lásku k klasická hudba, přátelské vztahy a partnerské kvality

Povzbuďte studenty, aby měli ve třídě dostatečné sebevědomí

Stažení:

Náhled:

Chcete-li používat náhledy prezentací, vytvořte si účet ( účet) Google a přihlaste se: https://accounts.google.com

Popisky snímků:

Dubrovina Lyubov Anatolyevna, učitel hudby MBOU střední škola č. 17 (pobočka) městská část - město Kamyshin 2012

Hádanka Kdo je nezdvořilý: Otočil se k nám zády, začal mávat rukama Přímo v sále před námi Není zvyklý rozkazovat Nebo cvičí? S kým zní orchestr a sbor? Víme, že je to ……..

Jevgenij Světlanov

Veronika Dudarová

Vladimír Spivakov

Jurij Bashmet

Představte si, že vás okouzlil čaroděj, ale dal vám na výběr proměnit se v jakýkoli nástroj symfonického orchestru. Kterému nástroji byste dali přednost? Použijte gesta k vyjádření „zvuku“ tohoto nástroje. "Hudební minuta":

C R I S C A P N A Y B A B T R U F R A A I L S G U A B L A A L A Y K L A T F E Y O J K I L A R N A B A B E R O K I T SCH T symfonický orchestr Lidový orchestr

„Poslouchejte hudbu a buďte zdraví! »

Veronica Dudarova Vladimir Spivakov Jurij Bashmet

K tématu: metodologický vývoj, prezentace a poznámky

Využití ICT dává učiteli příležitost velmi jasně strukturovat lekci, ukázat spoustu vizuálního materiálu a zajímavým a vzrušujícím způsobem podat nový materiál a provést průzkum...

Prezentace k hodině "Symfonický orchestr" 4. tř.

Tato prezentace obsahuje materiál o historii vzniku orchestru, skupiny nástrojů, doplňkové nástroje, schéma orchestru v lekci, dirigent, partitura. A za každý bod opakování...