Poslední období Mozartova života a díla. Wolfgang Amadeus Mozart: biografie, video, zajímavá fakta

Wolfgang Amadeus Mozart, celým jménem Joannes Chrysostomus Wolfgang Amadeus Theophilus Mozart, se narodil 27. ledna 1756 v Salcburku. Byl sedmým dítětem Leopolda a Anny Marie Mozartových, rozené Pertl.

Jeho otec, Leopold Mozart (1719-1787), skladatel a teoretik, byl od roku 1743 houslistou dvorního orchestru salcburského arcibiskupa. Ze sedmi Mozartových dětí přežily dvě: Wolfgang a jeho starší sestra Maria Anna.

V 60. letech 18. století otec opustil pokračování vlastní kariéry a věnoval se výchově dětí.

Díky fenomenálnímu hudební schopnosti Wolfgang hrál na cembalo od čtyř let, skládat začal v pěti nebo šesti letech, své první symfonie vytvořil v osmi nebo devíti letech a první díla pro hudební divadlo v 10-11 letech.

Od roku 1762 Mozart a jeho sestra, klavíristka Maria Anna, v doprovodu rodičů cestovali po Německu, Rakousku, Francii, Anglii, Švýcarsku atd.

S jejich uměním se seznámilo mnoho evropských dvorů, zejména byli přijati na dvoře francouzského a anglického krále Ludvíka XV. a Jiřího III. V roce 1764 byla v Paříži poprvé publikována Wolfgangova díla – čtyři houslové sonáty.

V roce 1767 byla na univerzitě v Salcburku uvedena Mozartova školní opera Apollo a Hyacint. V roce 1768, během cesty do Vídně, Wolfgang Mozart obdržel objednávky na opery v žánru italského operního buffe ("Předstíraný prosťáček") a německého Singspiel ("Bastien a Bastienne").

Zvláště plodný byl Mozartův pobyt v Itálii, kde se zdokonalil v kontrapunktu (polyfonii) u skladatele a muzikologa Giovanniho Battisty Martiniho (Bologna) a nastudoval opery „Mithridates, král Pontský“ (1770) a „Lucius Sulla“ (1771) v r. Milán.

V roce 1770, ve věku 14 let, byl Mozart vyznamenán Papežským řádem Zlaté ostruhy a zvolen členem Filharmonické akademie v Bologni.

V prosinci 1771 se vrátil do Salcburku a od roku 1772 působil jako korepetitor na dvoře knížete-arcibiskupa. V roce 1777 opustil službu a odešel se svou matkou do Paříže hledat nové místo. Po smrti své matky v roce 1778 se vrátil do Salcburku.

V roce 1779 vstoupil skladatel opět do služeb arcibiskupa jako varhaník u dvora. V tomto období skládal především chrámovou hudbu, ale na příkaz kurfiřta Karla Theodora napsal operu „Idomeneo, král Krétský“, inscenovanou v Mnichově v roce 1781. Téhož roku Mozart napsal svou rezignaci.

V červenci 1782 byla jeho opera „Únos ze seraglia“ uvedena ve vídeňském Burgtheatru, který měl velký úspěch. Mozart se stal idolem Vídně nejen v kruzích dvorských a šlechtických, ale i mezi návštěvníky koncertů z třetího stavu. Vstupenky na koncerty (tzv. akademie) Mozarta, distribuované formou předplatného, byly zcela vyprodány. V roce 1784 uspořádal skladatel během šesti týdnů 22 koncertů.

V roce 1786 byly premiéry malého hudební komedie Mozartova „Divadelní ředitelka“ a opera „Figarova svatba“ na motivy komedie Beaumarchaise. Po Vídni byla „Figarova svatba“ uvedena v Praze, kde se setkala s nadšeným přijetím, stejně jako další Mozartova opera „Potrestaný libertin aneb Don Giovanni“ (1787).

Pro vídeňské císařské divadlo napsal Mozart veselou operu „Všechny jsou takové, aneb škola milenců“ („Tohle dělají všechny ženy“, 1790).

Opera "La Clemenza di Tito" antický pozemek, načasovaný na korunovační oslavy v Praze (1791), byl přijat chladně.

V letech 1782-1786 byl jedním z hlavních žánrů Mozartova díla klavírní koncert. Během této doby napsal 15 koncertů (č. 11-25); všechny byly určeny pro Mozartova veřejná vystoupení jako skladatele, sólisty a dirigenta.

Koncem 80. let 18. století působil Mozart jako dvorní skladatel a kapelník rakouského císaře Josefa II.

V roce 1784 se skladatel stal svobodným zednářem, zednářské myšlenky byly vysledovány v řadě jeho pozdějších děl, zejména v opeře Kouzelná flétna (1791).

V březnu 1791 měl Mozart své poslední veřejné vystoupení s klavírním koncertem (B dur, KV 595).

V září 1791 dokončil své poslední instrumentální dílo - koncert pro klarinet a orchestr A dur a v listopadu - Malou zednářskou kantátu.

Celkem jich Mozart napsal přes 600 hudební díla včetně 16 mší, 14 oper a singspiel, 41 symfonií, 27 klavírních koncertů, 5 houslových koncertů, 8 koncertů pro dechové nástroje s orchestrem, mnoho diverzí a serenád pro orchestr nebo různá instrumentální tělesa, 18 klavírních sonát, přes 30 sonát pro housle a klavír, 26 smyčcových kvartetů, šest smyčcových kvintetů, řada děl pro další komorní skladby, nesčetné množství instrumentálních skladeb, variací, písní, drobných světských i církevních vokálních skladeb.

V létě 1791 dostal skladatel anonymní objednávku na složení Requiem (jak se později ukázalo, objednatelem byl hrabě Walsegg-Stuppach, který v únoru téhož roku ovdověl). Mozart pracoval na partituře, když byl nemocný, dokud ho neopustily síly. Podařilo se mu vytvořit prvních šest dílů a sedmý díl (Lacrimosa) nechal nedokončený.

V noci 5. prosince 1791 zemřel ve Vídni Wolfgang Amadeus Mozart. Protože král Leopold II. zakázal individuální pohřby, byl Mozart pohřben v společný hrob na hřbitově svatého Marka.

Requiem dokončil Mozartův žák Franz Xaver Süssmayr (1766-1803) podle instrukcí, které dostal od umírajícího skladatele.

Wolfgang Amadeus Mozart byl ženatý s Constance Weber (1762-1842) a měli šest dětí, z nichž čtyři zemřely v dětství. Nejstarší syn Karl Thomas (1784-1858) studoval na milánské konzervatoři, ale stal se úředníkem. Nejmladší syn Franz Xaver (1791-1844) je klavírista a skladatel.

Vdova po Wolfgangu Mozartovi dala v roce 1799 rukopisy svého manžela nakladateli Johannu Antonu Andreovi. Constanza se následně provdala za dánského diplomata Georga Nissena, který s její pomocí napsal životopis Mozarta.

V roce 1842 byl v Salcburku odhalen první skladatelův pomník. V roce 1896 byl ve Vídni na Albertinaplatz postaven Mozartův pomník a v roce 1953 byl přemístěn do Palácové zahrady.

Wolfgang Amadeus Mozart se narodil 27. ledna 1756 v Salcburku (Rakousko). Při křtu obdržel jména Johann Chrysostom Wolfgang Theophilus.

Mozartův otec Leopold byl skladatel a dvorní houslista, v té době docela slavný. Jeho otec hrál velkou roli v Mozartově vývoji jako skladatel.

Mozartovou matkou byla Maria Anna, rozená Pertl. Porodila sedm dětí, z nichž přežila jen dcera Maria Anna a syn Wolfgang. Oba měli mimořádné hudební schopnosti.

Wolfgang už jako tříleté dítě vybírá tercie a sexteta na cembalo. O něco později, ve věku asi pěti let, začíná budoucí velký skladatel skládat menuety.

1762 – Leopold Mozart vzal své děti na jejich první „turné“. Hrají v Mnichově, Linci, Pasově a také ve Vídni, kde je rodina dvakrát poctěna přijetím od císařovny Marie Terezie. Koncertní zájezdy Mozartových trvají zhruba deset let.

1763 - 1766 - druhá a nejdelší koncertní cesta. Rodina navštíví Mnichov, Ludwigsburg, Augsburg, Schwetzingen, Frankfurt, Brusel, Paříž... Malý Mozart již mistrovsky hrál nejen klávesnice, ale i na housle. Ve Frankfurtu hraje poprvé houslový koncert.

Zima 1763 - 1764 - v Paříži vyšla první díla Wolfganga Amadea Mozarta, jednalo se o čtyři houslové sonáty.

1764 – 1765 – Londýn. Ihned po příjezdu byli Mozartovi přijati králem Jiřím III. Na jednom z Wolfgangových koncertů si všiml skladatel Johann Christian Bach (syn velkého Johanna Sebastiana Bacha), kterého Mozart o mnoho let později považoval za svého učitele. V Londýně složil Wolfgang své první symfonie.

1766 - návrat do Salcburku.

1767 – 1768 – cesta do Vídně, kde Mozart napsal svou první operu „The Imaginary Simpleton“, mši pro sbor a orchestr, koncert pro trubku a symfonii K. 45a.

1769 – 1771 – Itálie. Mozartovy přijímá papež, neapolský král Ferdinand IV. a kardinál.

Léto 1770 – Wolfgang Amadeus Mozart obdržel z rukou papeže Klementa XIV. Řád zlaté ostruhy. V té době Mozart studoval u Padre Martiniho a pracoval na opeře „Mithridates, král Pontský“. Na naléhání učitele Martini skládá zkoušku na Boloňské filharmonické akademii a stává se jejím členem. Opera „Mithridates, King of Pontus“ byla dokončena na Vánoce a byla úspěšně uvedena v Miláně.

1771 - Opera „Ascanius in Alba“ byla napsána a uvedena v Miláně.

Ve stejném období byla císařovna Marie Terezie z nějakého důvodu nespokojená s rodinou Mozartových. Z tohoto důvodu se nenaplnily Leopoldovy naděje, že přiměje svého syna sloužit v Miláně.

1772 – V Salcburku Mozart napsal dramatickou serenádu „Sen o Spiziovi“ pro inaugurační oslavy nového arcibiskupa hraběte Hieronyma Colloreda. Hrabě vezme talentovaného skladatele do svých služeb.

1773 - návrat z poslední, třetí cesty do Itálie, kde Mozart napsal další operu Lucius Sulla. Rodina se nemůže usadit ve Vídni, žije v Salcburku.

Druhá polovina 70. let 18. století - v Salcburku napsal Mozart řadu symfonií, divertiment, první smyčcový kvartet a operu Imaginární zahradník.

1777 – Mozart opouští arcibiskupské služby a odchází se svou matkou do Paříže. Cestou se v Mannheimu skladatel zamiluje do zpěvačky Aloysie Weber.

1778 - poté, co poslal svou matku zpět do Salburgu, Wolfgang tajně od svého otce podnikl malou cestu se svou milovanou na dvůr princezny Nassau-Weilburg.

Téhož roku se plánovaná cesta do Paříže skutečně uskutečnila, byla však krajně nešťastná. Mozartova matka umírá v Paříži, královský dvůr o skladatele nejeví zájem. Wolfgang opouští Francii a v Mannheimu se dozvídá, že Aloysia je mu absolutně lhostejná.

1779 – Mozart se vrací do staré místo dílo, nyní však působí jako varhaník, skládá převážně chrámovou hudbu.

1781 – v Mnichově byla uvedena další Mozartova opera, byla to „Idomeneo, král Kréty“. Téhož roku, po sporu s arcibiskupem, Mozart opustil jeho službu.

1782 – Wolfgang Amadeus Mozart se oženil s Constance Weberovou, sestrou své první milenky a také zpěvačkou. Constance porodila Mozartovi šest dětí, z nichž dvě přežily: synové Karl Thomas a Franz Xavier.

První polovina 80. let 18. století - Mozart píše operu „Únos ze seraglia“, Mši c moll (nedokončena, jeden ze sólových sopránových partů provedla skladatelova manželka) a Linecké symfonie. Stejné období bylo v Mozartově životě označeno jako počátek jeho přátelství s J. Haydnem.

1784 – Mozart vstoupil do zednářské lóže.

Tato doba je považována za vrchol kariéry. slavný skladatel. Zároveň se objevují konkurenti. Výsledkem je, že boj o slávu svádějí dvě skupiny skladatelů v čele s Mozartem (který spolupracoval s dvorním libretistou L. da Pontem) a dvorním skladatelem A. Salierim, který spolupracoval s libretistou opatem Castim, da Ponteho rivalem .

Říjen 1787 – v Praze se konala premiéra opery Don Giovanni. Tato inscenace byla předurčena k tomu, aby se stala Mozartovým posledním triumfem.

Po návratu do Vídně skladatele pronásledovaly neúspěchy, svůj život ukončil prakticky žebrák. "Don Juan" propadá ve Vídni. Mozart zastává pozici skladatele a dirigenta na dvoře císaře Josefa II., který hudbě rozuměl natolik, že mohl veřejně prohlásit, že Mozartovy skladby „nebyly po chuti Vídeňanům“.

1789 – Mozart cestuje do Berlína. Byl to koncertní zájezd s cílem za prvé vydělat peníze (skladatel měl již velké dluhy), za druhé zkusit štěstí na dvoře krále Fridricha Viléma II. Žádný z cílů nebyl splněn. Jediným výsledkem cesty bylo několik objednávek smyčcových kvartetů a klávesových sonát.

1791 – Mozart napsal operu na základě Němec Kouzelná flétna, korunovační opera La Clemenza di Tito. Premiéra posledně jmenovaného není nijak zvlášť úspěšná, stejně jako premiéra Kouzelné flétny. V témže roce byl napsán koncert pro klarinet a orchestr A dur.

1791 – nemoc Konstancie, poté samotného Mozarta, kterého ochromila neúspěšná premiéra Kouzelné flétny.

Téhož roku - hrabě Walsegg-Stuppach objednává Mozartovi rekviem na památku jeho zesnulé manželky. Obecně se tento hrabě vyznačoval tím, že si u talentovaných skladatelů objednával díla, která později uvedl pod svým jménem. To měl být případ Requiem. Mozart pracoval, dokud ho síly neopouštěly, ale Requiem nebylo nikdy dokončeno. Koncem listopadu 1791 skladatel definitivně onemocněl, ale i v tomto polodeliriózním stavu pokračoval v mentálním hraní „Requiem“ a nutil své přátele, kteří za ním přišli na návštěvu, předvádět hotové party... dílo dokončil Mozartův žák Süssmayer.

5. prosince 1791 – Wolfgang Amadeus Mozart umírá ve Vídni. Constance neměla sílu ani peníze na to, aby se mohla zúčastnit pohřbu, a proto byl velký skladatel pohřben v hrobě chudáků na vídeňském hřbitově svatého Marka. O mnoho let později se pokusili hrob najít, ale marně.

O Mozartově smrti kolovalo mnoho pověstí, z nichž nejčastější byl příběh o pomalu působícím jedu a hlavní Mozartův konkurent, skladatel Salieri, byl podezřelý z otravy. Skutkový čin se však neprokázal.

Mozart Wolfgang Amadeus

Celé jméno: Johann Chrysostom Wolfgang Theophilus Mozart (nar. 1756 – 1791)

Vynikající rakouský skladatel, cembalista, varhaník, dirigent, jeden z největších představitelů světa hudební klasiky. Jeho tvůrčí dědictví se skládá z více než 600 děl, pokrývajících téměř všechny žánry hudební umění.

Mozart měl silný univerzální hudební talent, který se projevoval již od raného dětství. Jeho současníci ho nazývali „bohem hudby“, ale tento zvučný titul skladateli nic nedal: ani patřičnou slávu a pochopení jeho díla (přišly až o staletí později), ani bohatství, ani dlouhá létaživot. Zemřel dříve, než mu bylo třicet šest let. Ale jak fantasticky toho tento génius dokázal vytvořit - 20 oper, padesát symfonií, desítky koncertů, sonáty, mše...

27. ledna 1756 se v malém alpském městě Salcburku narodil chlapec, který dostal jméno Wolfgang. Otec novorozeněte Leopold Mozart, pocházející z rodiny prostého knihaře, byl poměrně slavným houslistou, varhaníkem, učitelem a působil jako dvorní hudebník a komorník u salcburského šlechtice hraběte Thurna. Salcburk byl v té době hlavním městem malého knížectví, v jehož čele stál arcibiskup.

Wolfgang (nebo Amadeo - jak toto jméno znělo v italštině) byl sedmým dítětem v rodině, ale téměř všichni jeho bratři a sestry zemřeli v dětství a naživu zůstala pouze Maria Anna, nebo, jak ji její rodina láskyplně nazývala, Nannerl, která byl o 4,5 roku starší než Mozart. Otec časem začal dceru učit hrát na cembalo, ale malý Wolfgang k nástroji přistupoval stále častěji. K velkému úžasu rodičů sotva 3,5leté miminko přesně podle sluchu opakovalo všechny hry, které se jeho sestra učila.

Jednoho dne seděl 4letý Mozart u stolu a pečlivě něco psal na notový papír. Do kalamáře přitom ponořil nejen pero, ale i prsty. Když se ho otec zeptal, co dělá, chlapec odpověděl, že píše koncert pro cembalo. Leopold vzal list a uviděl poznámky psané nestálým rukopisem, potřísněné skvrnami. Nejprve se mu zdálo, že jde o dětský žert, ale když pečlivě prozkoumal, co bylo napsáno, z očí mu vytryskly slzy radosti. "Podívejte," obrátil se na své okolí, "jak je tady všechno správné a smysluplné!"

Brzy si děti osvojily techniku hry na cembalo tak dobře, že se s nimi otec v lednu 1762 rozhodl vyrazit na koncertní turné. Nejprve odjeli do Mnichova, kde vystoupili na dvoře bavorského kurfiřta tak úspěšně, že Leopold Mozart začal žádat o dovolení na cestu do hlavního města...

Výkony Wolfganga a Nannerla ve Vídni byly senzační. Hráli v salonech šlechticů a dokonce i před královskou rodinou, což vždy způsobilo potěšení veřejnosti. Takový život byl ale nesmírně těžký pro děti, které muzicírovaly prakticky bez odpočinku 4–5 hodin v kuse. To bylo obzvláště vysilující pro křehké tělo malého Mozarta. Těžká spála pro obě děti nakonec ukončila vídeňské triumfy.

Po návratu domů otec dbal na to, aby studium bratra a sestry (nejen hudba, ale i běžné školní předměty) probíhalo přísně a systematicky. V létě 1763, když Leopold znovu požádal arcibiskupa o dovolenou, podnikl se svými dětmi delší koncertní cestu, jejímž konečným cílem byla Paříž. Wolfgang malého vzrůstu, oblečený do lila saténového kabátce s miniaturním mečem na boku a nataženým kloboukem pod paží, v paruce, směle přistoupil k cembalu a se sladkou lehkostí se uklonil vpravo a vlevo. Mistrovsky předváděl své i cizí skladby, četl neznámá díla s takovou lehkostí, jako by je znal již dlouho, improvizoval na daná témata a na klaviatuře zakryté kapesníkem hrál náročné skladby čistě a přesně. . Navíc v Paříži hodně skládal. Počátkem roku 1764 vyšly jeho první čtyři sonáty pro housle a cembalo. Na titulní strana bylo uvedeno, že je napsal 7letý chlapec.

Bachův výkon na cembalo udělal na chlapce velký dojem. I přes věkový rozdíl se brzy spřátelili, často na tom samém improvizovali hudební téma současně na dvou nástrojích, což docela překvapilo každého, kdo je slyšel. Mozart tam v Londýně napsal dalších 6 sonát pro cembalo a začal skládat symfonii. Během roku stráveného v Anglii hudební vývoj dítěte výrazně pokročil. Na cestě domů se Leopold rozhodl zastavit v Holandsku a Flandrech. Navštívili Haag, Gent, Rotterdam, Amsterdam a všude sklidili obrovský úspěch – děti sklidily nadšený potlesk a zasypaly je lichotivou chválou.

Zdálo se, že to všechno může mladým umělcům snadno zatočit hlavou, ale nic takového se nestalo. Velkou měrou k tomu přispěl můj otec. Zkušený učitel si dobře uvědomoval, že bez ohledu na to, jak velký hudební talent jeho žáci mají, bez tvrdé, vytrvalé práce nedosáhnou vážných výsledků. „Moje děti jsou nadané takovým talentem,“ napsal Leopold v jednom ze svých dopisů, „že kromě rodičovských povinností bych jejich výchově obětoval všechno. Každá ztracená minuta je navždy ztracena... Ale ty víš, že moje děti jsou zvyklé pracovat. Kdyby je něco mohlo odvést od jejich práce, zemřel bych žalem."

Koncem roku 1766 se Mozartova rodina triumfálně vrátila do rodného Salcburku, v zahraničí pobývala téměř 3,5 roku. Ihned po návratu domů otec pokračoval s dětmi ve výuce hry na cembalo a housle. Kromě toho vážně studovali hudební kompozici, aritmetiku, historii a zeměpis. Wolfgang ovládal i latinu a Italština, jehož znalost byla v té době pro hudebníka povinná.

V roce 1767 se Vídeň připravovala na dvorské oslavy u příležitosti sňatku mladé arcivévodkyně Marie Josefy s neapolským králem. Leopold se svou rodinou chtěl využít příznivý okamžik a odjel do hlavního města Rakouska. Cesta byla ale neúspěšná – ve Vídni zuřila strašlivá epidemie neštovic. Museli jsme rychle odvézt děti z města a utéct na Moravu. Ale bylo příliš pozdě: bratr i sestra vážně onemocněli neštovicemi. Wolfgang měl poškozené oči a hrozila mu slepota. Teprve po 10 dnech se můj zrak začal zotavovat.

Teprve v lednu následujícího roku se rodina vrátila do Vídně, ale zájem o Mozartovu hru ze strany veřejnosti hlavního města nyní znatelně opadl. Jen málokdo je pozval do svých salonů a jen díky úsilí Leopoldových přátel se dětem podařilo vystoupit u dvora. Císařovi Josefu II. se Wolfgangova díla líbila a vyjádřil přání slyšet jedno z jeho nových děl na jevišti vídeňské opery. Tamní hudebníci však považovali zázračné dítě za vážného konkurenta a ze všech sil se snažili bránit jeho pokroku. Vídeňskému publiku proto nebylo souzeno vidět operu podle hry „Předstíraný prosťáček“ – městem se šířily zvěsti, že údajně všechna Mozartova díla napsal jeho otec, který chtěl udělat kariéru pro svého syna, vydává svá díla za své výtvory. Divadlo odmítlo inscenaci pro mladého skladatele nastudovat. Byla to porážka, ale Wolfganga ani nenapadlo si zoufat. Po svém návratu do Salcburku arcibiskup, který si bral úspěchy i zklamání k srdci, nařídil hudebníkům jeho kaple, aby se naučili a nastudovali operu, kterou Vídeň odmítla.

V roce 1770 vzal Leopold Mozart svého syna na turné po Itálii. Programy, které 14letý teenager předváděl, byly úžasné svou šíři a komplexností. Předvedli nejen techniku hry na klavír, ale také chlapcovu pozoruhodnou kompoziční zručnost a jeho neodmyslitelný dar improvizace. V Bologni Wolfgang složil těžkou kompoziční zkoušku a tamní filharmonická akademie ho zvolila za člena. Vedení milánského divadla mu na oplátku objednalo operu „Mithridates, král Pontský“, která se pak v přeplněném sále hrála 20krát za sebou. O dva roky později byla neméně úspěšná i druhá Mozartova opera Lucio Silla. Stálé místo v Itálii se však mladému hudebníkovi nepodařilo získat.

V této době zemřel v Salcburku arcibiskup, který byl shovívavý k časté nepřítomnosti Leopolda Mozarta. Jeho místo zaujal hrabě Jerome z Coloreda, který si na operní hudbu nepotrpěl. Věřil, že jemu podřízení hudebníci by neměli ztrácet čas tak bezbožnou činností, jako je skládání oper, zejména pro zahraniční divadla. Mozartovi dostali rozkaz, aby se rychle vrátili domů a v březnu 1773 Wolfgang navždy opustil Itálii. Šťastný čas dětství, plný rozmanitých dojmů, skvělých úspěchů a jasných nadějí do budoucnosti, je pozadu. Začal nová etapaživot.

Mozart byl odsouzen k vegetaci v malém provinčním městě. Zde na 17letého chlapce dolehlo všechno: otrocká závislost na hrubém a despotickém arcibiskupovi, arogance místní aristokracie i setrvačnost obyvatel. V Salcburku nebyla žádná opera, žádné otevřené koncerty, žádná setkání se zajímavými vzdělaní lidé. Mladému Mozartovi bylo přísně zakázáno opustit město bez povolení, tím méně psát opery pro kohokoli. Jeho den začínal v arcibiskupské přijímací místnosti, kde s dalšími služebnictvem čekal na rozkazy, a večer vystupoval jako cembalista nebo houslista na soukromém koncertě.

Ale seriózní studie kompozice pokračovaly. Wolfgang nyní psal hlavně instrumentální hudbu: symfonie a sonáty, veselá zpestření, uvítací serenády pro představení na venku. V těchto letech se postupně formoval jedinečný Mozartův styl. V jeho dílech se snoubily bohaté umělecké dojmy se stále znatelnějším projevem tvůrčí individuality.

Na příkaz arcibiskupa musel mladý muž složit spoustu chrámové sborové hudby. Byl v něm a pozitivní stránka: taková díla se hned učila a hrála, což byla dobrá příprava na budoucí vytváření majestátních sborových operních scén... Ale přesto se po italských triumfech komponovaly jen mše k mladému géniovi bylo to nudné. Až o pět let později se mu s velkými obtížemi podařilo získat povolení k opuštění Salcburku. Po odchodu ze soudních služeb se Mozart usadil v Mannheimu, kde se setkal s rodinou hudebního kopírovače Webera a získal několik věrných a spolehlivých přátel mezi milovníky umění.

Ale je to těžké finanční situace, ponižování, očekávání v čekárnách, hledání mecenášství – to vše přimělo mladého skladatele k návratu rodné město. Arcibiskup svého bývalého hudebníka přijal zpět, ale přísně mu zakázal veřejná vystoupení. V roce 1781 se však Wolfgangovi podařilo získat povolení k uvedení nové opery Idomeneo v Mnichově. Po úspěšné premiéře se rozhodl nevrátit se do Salcburku a podal rezignaci a v reakci na to dostal proud nadávek a urážek. Pohár trpělivosti byl plný - skladatel se definitivně rozešel se závislým postavením dvorního hudebníka a usadil se ve Vídni, kde žil až do své smrti.

Mozarta čekaly v hlavním městě nové výzvy. Aristokratické kruhy se k bývalému zázračnému dítěti otočily zády a ti, kteří mu nedávno platili zlatem a ovacemi, nyní považovali hudebníkovy výtvory za příliš obtížné na pochopení. V roce 1782 měla premiéru Mozartova nová opera Únos ze seraglia a v létě téhož roku se oženil s Constance Weberovou.

Skladatelův život ve Vídni nebyl jednoduchý. Častá vystoupení v salonech bohatých a in otevřené koncerty, nudné soukromé lekce, naléhavé skládání děl „pro každý případ“, neustálá nejistota z budoucnosti - to vše neznatelně podkopalo už tak křehké zdraví třicetiletého Mozarta. „Jsem zavalený prací a jsem velmi unavený,“ stěžoval si v dopise otci. – Dávám lekce celé dopoledne, do dvou hodin, pak máme večeři... Skladbu můžu studovat jen večer, ale bohužel mi každou chvíli berou pozvánky na koncerty. V sále Tratvernu absolvuji tři abonentní koncerty... Kromě toho jsem ještě dvakrát koncertoval v divadle; můžete posoudit, jak moc mě čeká práce, co se týče kompozice a hraní. Chodím spát ve 12 hodin večer, vstávám v 5 hodin ráno...“

„Taková práce mě nezreziví, že ne? – zažertoval Mozart hořce. – Můj první koncert 17. března byl skvělý; sál byl plný; nový koncert(pro klavír a orchestr) Moc se mi to líbilo; Teď se to hraje všude." V této době se Wolfgang spřátelil s Josephem Haydnem, pod jehož vlivem jeho hudba získala nové barvy a zrodila se jeho první nádherná kvarteta. Ale vedle lesku, který se již stal jeho vizitkou, Mozartova díla stále více odhalují tragičtější, vážnější prvek, charakteristický pro člověka, který prožil život v celé jeho plnosti.

Skladatel se stále více vzdaloval nárokům, které salonní šlechtici a bohatí mecenáši umění kladli na poslušné hudební skladatele. V tomto období se objevila jeho opera „Figarova svatba“, která nezískala veřejný souhlas. V porovnání se světelnými díly Salieriho a Paisiella se Mozartova díla zdála jeho současníkům složitá a komplexní.

V tomto ohledu je zajímavý názor německého hudebníka Dittersdorfa, jednoho z jeho úspěšných rivalů a přátel, na Mozarta, který vyjádřil v rozhovoru s císařem Josefem: „Bez pochyby je jedním z největší géniové a dosud jsem nepotkal jiného skladatele s tak ohromujícím bohatstvím nápadů. Kéž by nebyl tak bohatý na nápady. Nedovolí posluchači popadnout dech. Neboť jakmile si posluchač stihne všimnout jedné krásné myšlenky, přichází další, ještě krásnější a vytlačuje tu předchozí. A tak dále, aby si nakonec posluchač na žádnou z těchto krás nevzpomněl.“ Sluch publika totiž nebyl tak vyvinutý, aby vnímal Mozartův nezvykle bohatý doprovod, jeho virtuózní instrumentaci, ostré a neotřelé harmonie... První provedení díla navíc často zůstalo jediné, a to ještě více zkomplikovalo vnímání neobvyklá hudba.

Do skladatelova domu stále častěji docházely pohromy a útrapy: mladí manželé nevěděli, jak ekonomicky vést domácnost. V těchto těžkých podmínkách se zrodila opera Don Juan (1787), která autorovi přinesla celosvětový úspěch. Říká se, že v předvečer prvního představení Dona Giovanniho ještě nebyla napsána předehra a Mozart trávil bezstarostný večer mezi přáteli. Nakonec byl téměř násilím donucen usednout k práci; celou noc psal „s pomocí vína a příběhů své ženy“, protože byl připraven každou chvíli usnout. Dopoledne byla předehra předána opisovači a večer se hrála z očí s velkým leskem.

Často se stávalo, že při zapisování jedné věci geniální skladatel přitom přišel na něco jiného. Nikdy nekomponoval u klavíru, ale jak řekla jeho žena, psal poznámky „jako dopisy“. Rychlost, s jakou pracoval, ilustruje následující skutečnost. Jednoho dne přijela slavná houslistka Strinazacchi do Vídně a po vzoru téměř všech hostujících umělců se obrátila na Mozarta s prosbou o napsání árie pro její koncert. Wolfgang slíbil, ale k umělcově hrůze práce nezačaly ani den před představením. Skladatel, který ji uklidnil, se posadil ke stolu a brzy byla árie hotová. Ráno se to Strinazakki naučila a večer to s velkým úspěchem hrála v divadle. Sám Mozart provedl klavírní part – z not. Ale císaři se při pohledu dalekohledem zdálo, že na hudebním stojanu před autorem je prázdný list notový papír. Zavolal ho do lóže a nařídil mu předvést novou árii. Mozart předal list panenské čistoty: celý svůj part improvizoval.

Po premiéře Dona Juana, která se konala v Praze, byl rakouský císař nucen učinit určité ústupky. Wolfgangovi bylo nabídnuto, aby zaujal místo dvorního hudebníka místo nedávno zesnulého Glucka. Toto čestné jmenování však skladateli mnoho radosti nepřineslo. Vídeňský dvůr s ním jednal jako s obyčejným spisovatelem taneční hudba a objednával menuety, ländlery a country tance na dvorní plesy... Ale v posledních letech svého života složil velký skladatel tři symfonie (Es dur, g moll a C dur) a také opery „To je co každý dělá“, „Milosrdenství Tita“ a „Kouzelná flétna“.

Náhlá smrt zastihla Mozarta 5. prosince 1791 ve Vídni při práci na zádušní mši – grandiózním díle pro sbor, sólisty a symfonický orchestr. Den předtím k němu přistoupil cizinec v černém s žádostí o sepsání rekviem, který nabídl velkorysou zálohu. Řád obklopený chmurným tajemstvím dal podezřelému skladateli vzniknout myšlence, že toto dílo vytváří pro jeho pohřeb. Později byla záhada vyřešena: jistý hrabě Stuppach se bavil tím, že od autorů kupoval různé skladby, přepisoval je a vydával za své. Poté, co toho roku ztratil svou ženu, rozhodl se hrabě uctít její památku provedením rekviem a zároveň si přivlastnit jinou skladbu někoho jiného. Za tímto účelem vyslal k Mozartovi svého manažera, který se skladatelem jednal. Avšak k vzrušené představivosti unaveného génia, vyčerpaného neustálým protivenstvím a úzkostí, tyto podivné okolnosti mělo depresivní účinek.

Předčasná smrt „krále hudby“ na „akutní kopřivku“ hluboce šokovala jeho současníky. Okamžitě se rozšířila zpráva, že se otrávil rtutí. Tyto fámy však neměly žádný vážný základ. Již v naší době vědci dospěli k závěru, že bezprostřední příčinou skladatelovy smrti byla streptokoková intoxikace v kombinaci se selháním ledvin. Bronchopneumonie a mozkové krvácení tragický konec jen urychlily. Podle lékařů by takový stav mohl způsobit delirium a dovést k němu umírajícího černé myšlenky o otravě. Existují však i jiné verze. Skladatelovi studenti hodně připisovali fantaziím Mozartovy manželky Constance, která nutně potřebovala peníze. Tragická, ve vkusu století, romantika se zádušní mší sama o sobě by mohla posloužit jako dobrý pomocník při prodeji kreativní dědictví manžel

Snahu pohřbít skladatele na sebe vzal Mozartův přítel a mecenáš umění, jeho kolega Zednářská lóže Baron Gottfried van Swieten, který zastával, řečeno dnešním jazykem, post ministra kultury Říše. Za nového císaře však baron rychle ztratil svůj vliv a právě v den Mozartovy smrti byl odvolán ze všech svých funkcí. Van Swieten a nařídil pohřeb třetí třídy pro přítele. Šokovaná smrtí manžela, vdova onemocněla a na hřbitově nebyla. Mozart byl tak pohřben do společného hrobu, o jehož umístění se následně přišlo. Následně byl bohatý baron opakovaně obviněn z neuvěřitelné lakomosti, což vedlo k tomu, že hrob génia zůstal dodnes neznámý.

Nicméně spravedlivě je třeba říci, že na Mozartově pohřbu v té době nebylo nic neobvyklého. Rozhodně se nejednalo o „pohřeb chudáků“, protože podobný postup byl aplikován na 85 % zesnulých občanů říše. Impozantní (byť druhořadý) Beethovenův pohřeb v roce 1827 se odehrál v jiné době a navíc odrážel prudce vzrůstající společenské postavení hudebníků, za které celý život bojoval sám Mozart. Nutno také říci, že po řadu generací byly vůči Kostnici vnášeny také tvrdé výtky v souvislosti s její nepřítomností na hřbitově svatého Marka během pohřbu jejího manžela. I to však tehdy bylo v řádu věcí – muži směli být přítomni pohřební obřadu, ale rituál pohřební obřady nedovoloval. Pomník nevznikl z toho důvodu, že pozemky na hřbitově byly mnohokrát využívány. A ukazuje se, že na tom není nic divného, tím méně zlověstného, že pohřebiště velkého skladatele je neznámé...

Mozartova vdova snášela dlouhá léta chudobu, ale v roce 1809 se znovu provdala za starého a oddaného přítele domu von Nissena, který adoptoval její dvě děti a vychoval je. Skladatelův nejstarší syn Karl prožil téměř celý život v Itálii a německy dokonce mluvil špatně. Byl to menší úředník státní kontroly a vyznačoval se mimořádnou jednoduchostí a skromností. Nejmladší syn, narozený půl roku před otcovou smrtí, se přesto věnoval hudbě, ale ačkoli se mu říkalo Wolfgang-Amadeus, jeho genialita se na něj nepřenesla s otcovým jménem. Nejstarší syn nebyl ženatý, nejmladší také zemřel bezdětný a s nimi zanikla i Mozartova rodina...

Ze všech zástupců Vídně klasická škola Mozart je nejunikátnější. Jeho talent se projevil raného dětství a vyvíjel se až do nečekané smrti. Rakouský skladatel vytvořil více než 600 děl, hrál mistrně, působil v různých hudební formy. Jeho schopnost hrát od čtyř let a předčasná smrt se stala předmětem mnoha sporů a zarostla mýty. V článku je uveden životopis Mozarta, jehož stručné shrnutí života a díla je rozděleno do sekcí.

raná léta

Narodil se 27. ledna 1756 v rodině houslisty a skladatele Leopolda Mozarta. Jeho rodným městem byl Salzburg, kde byli jeho rodiče považováni za nejkrásnější manželský pár. Matka Anna Maria Mozart porodila sedm dětí, z nichž dvě přežily - dceru Marii Annu a Wolfganga.

Chlapcova schopnost pro hudbu se projevovala od tří let. Rád hrál na cembalo a dokázal strávit dlouhou dobu výběrem harmonií. Otec se s chlapcem začal učit ve čtyřech letech, protože měl výraznou schopnost pamatovat si melodie, které slyšel, a hrát je na cembalo. A tak to začalo hudební biografie Mozart, o kterém je těžké stručně psát, je tak bohatý na události.

Ve věku pěti let mohl Mozart skládat krátké hry. Můj otec je napsal na papír a na okraje dal datum vytvoření. Kromě cembala se Wolfgang naučil hrát na housle. Jediným nástrojem, který mladého hudebníka děsil, byla trubka. Bez doprovodu dalších nástrojů nemohl její zvuk poslouchat.

Wolfgang nebyl jediný z Mozartovy rodiny, kdo hrál mistrně. Jeho sestra byla neméně talentovaná. První společné koncerty absolvovali a potěšili publikum. Ve Vídni byly představeny císařovně Marii Terezii, která jejich koncert poslouchala několik hodin.

Se svým otcem cestovali po Evropě a koncertovali urozeným šlechticům. Jen na krátký čas vraceli se domů.

Vídeňské období

Po nedorozumění se svým zaměstnavatelem, salcburským arcibiskupem Amadeem Mozartem, krátký životopis prezentovaný v tomto článku se rozhodne změnit svůj život a odjede do Vídně. Do města dorazil 16. března 1781. Načasování bylo nešťastné, aby svou kariéru začal ve Vídni. Většina aristokratů odjela na léto mimo město a prakticky se nekonaly žádné koncerty.

Mozart doufal, že se stane učitelem princezny Alžběty, jejíž vzdělání prováděl Josef II. Všechny pokusy ale skončily neúspěchem. Místo toho si Josef II vybral Salieriho a Zummera. Wolfgang však měl studentů dost, i když méně ušlechtilých. Jednou z nich byla Teresa von Trattner, která je považována za jeho milenku. Skladatel jí věnoval sonátu c moll a fantazii c moll.

Po dlouhém očekávání a překážkách se Mozart oženil s Constance Weber. Měli šest dětí, ale jen dvě z nich přežily. Právě spojení s Constance zkazilo hudebníkovi vztah s jeho otcem, kterého miloval od narození. Souhrnná biografie Mozarta je nemožná bez verze jeho smrti.

Poslední rok života

V roce 1791 byl Mozart pověřen „Requiem“, které nikdy nedokončil. To udělal jeho žák Franz Xaver Süssmayer. V listopadu skladatel těžce onemocněl, nemohl chodit a potřeboval pomoc lékařů.

Diagnostikovali mu akutní jáhlovou horečku. Mnoho Vídeňanů na ni tehdy zemřelo. Nemoc se komplikovala celkovým oslabením organismu.

4. prosince se skladatelův stav stal kritickým. Mozart zemřel 5. prosince. Zde končí (krátký) životopis skladatele, který zanechal svým potomkům mnoho krásných děl.

Pohřeb se konal 6. prosince 1791 za přítomnosti pouze blízkých přátel. Jeho tělo bylo poté převezeno na hřbitov k pohřbu. Kde se nachází, není známo, ale pravděpodobně byl na tomto místě v průběhu času postaven pomník „Plačícího anděla“.

Legenda o Mozartově otravě

Mnohá díla popisují mýtus o Wolfgangově otravě jeho přítelem a slavným skladatelem Salierim. Někteří muzikologové stále podporují tuto verzi smrti. Neexistují však žádné přesvědčivé důkazy. Na konci minulého století byl Antonio Salieri v Justičním paláci (Milán) zproštěn obvinění z vraždy Wolfganga Mozarta.

Životopis Mozart: stručně o kreativitě

Mozartova díla spojují přísné a jasné formy s hlubokou emocionalitou. Jeho díla jsou poetická a nesou jemnou půvab, přitom nepostrádají maskulinitu, drama a kontrast.

Je známý svým reformním přístupem k opeře. Právě jejich novost uchvacuje operu i Mozartův životopis, jehož stručné shrnutí začíná ve třech letech. V jeho dílech nejsou jasně definované záporné ani kladné postavy. Jejich charaktery jsou mnohostranné. Nejznámější opery:

"Don Juan";
"Figarova svatba";
"Kouzelná flétna".

V symfonická hudba Mozart (biografie, krátká, ale poučná, pravděpodobně vám umožnila dozvědět se o tomto skladateli spoustu nových věcí) se vyznačoval přítomností melodičnosti v operních áriích a dramatickou povahou konfliktů. Symfonie s čísly 39, 40, 41 jsou považovány za populární.

Podle Kechelova tematického katalogu vytvořil Mozart:

duchovní výtvory - 68;
smyčcové kvartety - 32;
sonáty (variace) pro cembalo a housle - 45;
divadelní díla - 23;
sonáty pro cembalo - 22;
symfonie - 50;
koncerty - 55.

Mozartovy koníčky

Skladatel ze všeho nejvíc miloval být ve veselé společnosti. S radostí navštěvoval plesy, maškary a pořádal recepce. Často tančil na plesech.

Stejně jako ostatní jeho vrstevníci, Wolfgang Mozart, jehož stručný životopis jsme popsali, hrál dobře kulečník. Doma měl vlastní stůl, což byl v té době zvláštní luxus. Často si hrál se svými přáteli a manželkou.

Jako domácí mazlíčky měl rád kanárky a špačky, které ochotně choval. Kromě toho měl psy a dokonce i koně. Na doporučení lékaře každý den podnikal rané vyjížďky na koni.

Biografie Mozarta stručně vyprávěla o osudu génia, který nežil dlouho, ale neocenitelně přispěl k hudebnímu umění celého světa.

Podle mého hlubokého přesvědčení je Mozart nejvyšší, vrcholný bod, kam krása v oblasti hudby dospěla.
P. Čajkovskij

„Jaká hloubka! Jaká odvaha a jaká harmonie!“ Puškin tak brilantně vyjádřil podstatu brilantní umění Mozart. Takovou kombinaci klasické dokonalosti s myšlenkovou troufalostí, takovou nekonečnost individuálních řešení založených na jasných a přesných kompozičních zákonech totiž asi u žádného z tvůrců hudebního umění nenajdeme. Svět Mozartovy hudby se jeví jako slunečně jasný a nepochopitelně tajemný, jednoduchý a nesmírně složitý, hluboce lidský a univerzální, kosmický.

W. A. Mozart se narodil do rodiny Leopolda Mozarta, houslisty a skladatele na dvoře salcburského arcibiskupa. Geniální talent umožnil Mozartovi skládat hudbu již od čtyř let a velmi rychle zvládnout umění hry na klavír, housle a varhany. Otec dovedně dohlížel na synovo studium. V letech 1762-71. podnikal zájezdy, při nichž se s uměním jeho dětí seznamovalo mnoho evropských dvorů (Wolfgangova nejstarší sestra byla nadaná hráčka na klávesové nástroje, sám zpíval, dirigoval, mistrně hrál na různé nástroje a improvizoval), což všude budilo obdiv. Ve 14 letech byl Mozart vyznamenán Papežským řádem Zlaté ostruhy a zvolen členem Filharmonické akademie v Bologni.

Během svých cest se Wolfgang seznámil s hudbou různých zemí a osvojil si žánry charakteristické pro tuto éru. Seznámením s I. C. Bachem, který žil v Londýně, tak ožívají první symfonie (1764), ve Vídni (1768) dostává zakázky na opery v žánru italské opery buffa („Předstíraný prosťáček“) a německé Singspiel („ Bastien a Bastienne “; o rok dříve byla na univerzitě v Salcburku uvedena školní opera (latinská komedie) „Apollo a Hyacint“. Zvláště plodný byl jeho pobyt v Itálii, kde se Mozart zdokonaloval v kontrapunktu (polyfonii) u G. B. Martini (Bologna), inscenoval v Miláně operní sérii „Mithridates, král Pontský“ (1770) a v roce 1771 operu „Lucius Sulla“.

Geniální mladík se zajímal o mecenáše méně než o zázračné dítě a L. Mozart pro něj nenašel místo u žádného metropolitního evropského dvora. Musel jsem se vrátit do Salcburku plnit povinnosti dvorního korepetitora. Mozartovy tvůrčí aspirace se nyní omezovaly na zakázky na komponování duchovní hudby, ale i na zábavná díla - divertissementy, kasace, serenády (tj. suity s tanečními party pro různé instrumentální skladby, zaznívající nejen na dvorních večerech, ale i na ulicích , v rakouských domech měšťané). Mozart následně v této oblasti pokračoval ve Vídni, kde vzniklo jeho nejslavnější dílo tohoto druhu – „Malá noční serenáda“ (1787), jakási miniaturní symfonie plná humoru a grácie. Mozart psal také koncerty pro housle a orchestr, klávesové a houslové sonáty atd. Jedním z vrcholů hudby tohoto období je Symfonie g moll č. 25, která odrážela rebelské „wertherovské“ nálady charakteristické pro tuto dobu, duchem blízké literární hnutí"Sturm a Drang".

Mozart strádal v provinčním Salcburku, kde byl zadržován despotickými nároky arcibiskupa, a neúspěšně se pokoušel usadit se v Mnichově, Mannheimu a Paříži. Cesty do těchto měst (1777-79) však přinesly mnoho emotivních (první láska - ke zpěvačce Aloysii Weber, smrt jeho matky) i uměleckých dojmů, odrážejících se zejména v klávesových sonátách (a moll, A dur s variacemi a Rondo alla turca), v Koncertantní symfonii pro housle a violu s orchestrem aj. Jednotlivé operní inscenace („Sen Scipia“ - 1772, „Král pastýřů“ - 1775, obě v Salcburku; „Imaginární zahradník“ “ - 1775, Mnichov) neuspokojila Mozartovy aspirace na pravidelný kontakt s operou. Inscenace operní série „Idomeneo, král Krétský“ (Mnichov, 1781) odhalila plnou vyspělost Mozarta jako umělce i člověka, jeho odvahu a nezávislost v otázkách života a kreativity. Po příjezdu z Mnichova do Vídně, kam arcibiskup odjel na korunovační oslavy, se s ním Mozart rozešel a odmítl se vrátit do Salcburku.

Mozartovým vynikajícím vídeňským debutem byl Singspiel „Únos ze seraglia“ (1782, Burgtheater), po jehož premiéře následoval sňatek s Constance Weber ( mladší sestra Aloysia). Nicméně (následně už tak často operní objednávky nepřicházely. Dvorní básník L. Da Ponte se na scéně Burgtheatru podílel na inscenaci oper na jeho libreto: dvou ústředních Mozartových děl - „Figarova svatba“ (1786 ) a "Don Giovanni" (1788) a také buffa opera "Tohle dělají všichni" (1790); jednoaktová komedie s hudbou "Divadelní ředitel" (1786) byla také uvedena v Schönbrunnu (letní sídlo soud).

Během prvních let ve Vídni Mozart často vystupoval a pro své „akademie“ vytvářel klavírní a orchestrální koncerty (koncerty organizované na základě předplatného mezi mecenáši). Mimořádný význam pro skladatelovu tvorbu mělo studium děl J. S. Bacha (a také G. F. Händela, F. E. Bacha), které jej vedlo umělecké zájmy do oblasti polyfonie, což dalo jeho plánům novou hloubku a vážnost. To se velmi zřetelně projevilo ve Fantazii a Sonátě c moll (1784-85), v šesti smyčcové kvartety, věnovaný I. Haydnovi, se kterým Mozarta pojilo velké lidské i tvůrčí přátelství. Čím hlouběji Mozartova hudba pronikala do tajů lidské existence, tím byla podoba jeho děl osobitější, tím menší úspěch měla ve Vídni (funkce dvorního komorního hráče přijatá v roce 1787 ho zavazovala pouze k tvorbě tanců pro maškary).

Mnohem více pochopení našel skladatel v Praze, kde byla v roce 1787 uvedena Figarova svatba a brzy se konala premiéra pro toto město napsaného „Dona Giovanniho“ (v roce 1791 Mozart uvedl v Praze další operu – La Clemenza di Titus“), který nejjasněji nastínil roli tragické téma v dílech Mozarta. Stejná odvaha a novost poznamenala „Pražskou symfonii“ D dur (1787) a poslední tři symfonie (č. 39 Es dur, č. 40 g moll, č. 41 C dur – „Jupiter“; léto 1788), což dalo neobvykle jasný a úplný obrázek myšlenky a pocity své doby a vydláždily cestu symfonismu v 19. století. Ze tří symfonií z roku 1788 byla ve Vídni jednou provedena pouze symfonie g moll. Posledními nesmrtelnými výtvory Mozartova génia byla opera „Kouzelná flétna“ – hymnus na světlo a rozum (1791, Divadlo na vídeňském předměstí) – a truchlivé, majestátní Requiem, které skladatel nedokončil.

Náhlá smrt Mozarta, jehož zdraví bylo pravděpodobně podlomeno dlouhodobým přepětím tvůrčích sil a těžkými podmínkami v posledních letechživot, záhadné okolnosti řádu Requiem (jak se ukázalo, anonymní řád patřil jistému hraběti F. Walzag-Stuppachovi, který ho hodlal vydávat za vlastní skladbu), pohřbení do společného hrobu - vše to dalo podnět k šíření legend o otrávení Mozarta (viz např. Puškinova tragédie „Mozart a Salieri“), které se nedočkaly potvrzení. Mozartovo dílo se stalo pro mnoho dalších generací personifikací hudby vůbec, její schopností znovu vytvořit všechny aspekty lidské existence, předložit je v krásné a dokonalé harmonii, plné však vnitřních kontrastů a rozporů. Svět umění Zdá se, že Mozartova hudba je zabydlena mnoha různými postavami, mnohostrannými lidské postavy. Odrážel jeden z hlavních rysů éry, jejímž vrcholem byla Velká Francouzská revoluce 1789 - začátek života (obrazy Figara, Dona Juana, symfonie „Jupiter“ atd.). Prohlášení lidská osobnost, činnost ducha je spojena i s odhalením nejbohatšího citového světa – rozmanitost jeho vnitřních odstínů a detailů dělá z Mozarta předchůdce romantického umění.

Ucelená povaha Mozartovy hudby pokrývající všechny žánry doby (kromě již zmíněných - balet „Trinkets“ - 1778, Paříž; hudba pro divadelní inscenace, tance, písně, včetně „Violet“ na nádraží. J. V. Goethe, mše, moteta, kantáty a další sborová díla, komorní soubory různé skladby, koncerty pro dechové nástroje s orchestrem, Koncert pro flétnu a harfu s orchestrem atd.) a kdo je dal klasické designy, se do značné míry vysvětluje obrovskou rolí, kterou v něm hraje interakce škol, stylů, epoch a hudebních žánrů.

Ztělesnění charakterové rysy vídeňské klasické školy Mozart shrnul zkušenosti italské, francouzské, německé kultury, lidové a profesionální divadlo, různé operní žánry aj. V jeho díle se promítají sociálně-psychologické konflikty zrozené z předrevoluční atmosféry ve Francii (libreto „Figarovy svatby“ bylo napsáno podle moderní hry P. Beaumarchaise „Bláznivý den, popř. Figarova svatba“), vzpurný a citlivý duch německého sturmerismu („Bouře a Drang“), komplexní a věčný problém rozporu mezi lidskou odvahou a morální odplatou („Don Juan“).

Individuální podoba Mozartova díla se skládá z mnoha intonací a vývojových technik typických pro tu dobu, jedinečně zkombinovaných a slyšených velkým tvůrcem. Jeho instrumentální tvorba byla ovlivněna operou, rysy symfonického vývoje pronikly do opery a mše, symfonie (např. Symfonie g moll - jakýsi příběh o životě lidská duše) může být vybaven podrobnou charakteristikou komorní hudba, koncert - význam symfonie aj. Žánrové kánony italské buffa opery ve „Figarově svatbě“ jsou flexibilně podřízeny tvorbě komedie realistických postav s jasným lyrickým důrazem, za názvem „vtipné drama“ “ je zcela individuální řešení hudebního dramatu „Don Giovanni“, prodchnuté shakespearovskými kontrasty komedie a vznešeně-tragické.

Jeden z nejjasnější příklady Mozartova umělecká syntéza - „Kouzelná flétna“. V utajení pohádka se spletitým dějem (u knihovníka E. Schikanedera bylo použito mnoho zdrojů), jsou zde skryté utopické ideje moudrosti, dobra a všeobecné spravedlnosti, charakteristické pro osvícenství (i zde byl cítit vliv svobodného zednářství - Mozart byl členem „ bratrstvo svobodných zednářů“). Árie Papagenova „Ptačáka“ v duchu lidových písní se střídají s přísnými sborovými melodiemi v partu moudrého Zorastra, oduševnělé texty árií milenců Tamina a Paminy - s koloraturami Královny noci, téměř parodující virtuózní zpěv italská opera, kombinace árií a ansámblů s mluvenými dialogy (v tradici Singspiel) ustupuje v prodloužených finále end-to-end vývoji. To vše také spojuje „magický“ zvuk mozartovského orchestru (se sólovou flétnou a zvony) po stránce zvládnutí instrumentace. Univerzálnost Mozartovy hudby umožnila, aby se stala ideálem umění pro Puškina a Glinku, Chopina a Čajkovského, Bizeta a Stravinského, Prokofjeva a Šostakoviče.

E. Careva

Jeho prvním učitelem a rádcem byl jeho otec Leopold Mozart, asistent kapelníka na dvoře salcburského arcibiskupa. V roce 1762 uvedl jeho otec Wolfganga, ještě velmi mladého umělce, a jeho sestru Nannerl na mnichovské a vídeňské dvory: děti hrály na klávesy, na housle a zpívaly, Wolfgang také improvizoval. V roce 1763 podnikli dlouhou cestu po jihu a východní Německo, Belgie, Holandsko, jižní Francie, Švýcarsko až po Anglii; V Paříži byli dvakrát. V Londýně se seznámil s Abelem, J. C. Bachem a také se zpěváky Tenduccim a Manzuolim. Ve dvanácti letech složil Mozart opery Imaginární pastýřka a Bastien a Bastienne. V Salcburku je jmenován do funkce korepetitor. V letech 1769, 1771 a 1772 navštívil Itálii, kde se mu dostalo uznání, inscenoval své opery a věnoval se systematickému vzdělávání. V roce 1777 ve společnosti své matky cestuje do Mnichova, Mannheimu (kde se zamiluje do zpěvačky Aloysie Weber) a Paříže (kde jeho matka umírá). Usadí se ve Vídni a v roce 1782 se ožení s Constance Weberovou, Aloysiinou sestrou. Ve stejném roce dosáhla velkého úspěchu jeho opera „Únos ze seraglia“. Tvoří díla různých žánrů, projevuje úžasnou všestrannost, stává se dvorním skladatelem (bez konkrétních povinností) a doufá, že po Gluckově smrti získá místo druhého dirigenta Královské kaple (prvním byl Salieri). Navzdory slávě, zvláště operní skladatel Mozartovy naděje se nenaplnily, a to i kvůli pomluvám o jeho chování. Listy Requiem nedokončené. Mozartova úcta k aristokratickým konvencím a tradicím, náboženským i světským, se snoubila se smyslem pro zodpovědnost a vnitřní dynamikou, což vedlo k tomu, že jej někteří považovali za vědomého předchůdce romantismu, zatímco pro jiné zůstává nesrovnatelným završením vytříbeného a chytrý věk, respektující pravidla a kánony. V každém případě právě z neustálého střetu s nejrůznějšími hudebními a mravními klišé té doby se zrodila tato čistá, nejněžnější, nehynoucí krása Mozartovy hudby, v níž se takovým záhadným způsobem skrývá ona horečná, lstivá, chvějící se věc, která se nazývá „démonická“. Díky harmonickému využití těchto kvalit překonal rakouský mistr - skutečný hudební zázrak - všechny kompoziční obtíže se znalostí věci, kterou A. Einstein právem nazývá „náměsíčnou“, vytvořil obrovské množství děl, která se linula z jeho pero jak pod tlakem zákazníků, tak v důsledku bezprostředních vnitřních motivací. Jednal s rychlostí a sebekontrolou člověka moderní doby, i když zůstal věčným dítětem, cizím jakýmkoli kulturním fenoménům nesouvisejícím s hudbou, zcela se obrátil k do vnějšího světa a zároveň schopný úžasných vhledů do hlubin psychologie a myšlení.

Nesrovnatelný znalec lidské duše, zvláště duše ženské (která předávala svou milost a dualitu stejnou měrou), prozíravě zesměšňující neřesti, snící o ideálním světě, snadno přecházející od nejhlubšího smutku k největší radosti, zbožný zpěvák vášní a svátosti – ať už jsou to tyto poslední katolické nebo zednářské – Mozart stále fascinuje jako osoba, která zůstává vrcholem hudby v moderním smyslu. Jako hudebník syntetizoval všechny úspěchy minulosti a dovedl vše k dokonalosti hudební žánry a překonal téměř všechny své předchůdce v dokonalé kombinaci severských a latinských citů. K uspořádání Mozartova hudebního dědictví bylo nutné v roce 1862 vydat objemný katalog, následně aktualizovaný a opravený, který nese jméno jeho sestavovatele L. von Köchela.

Taková tvůrčí produktivita – avšak v evropské hudbě ne tak vzácná – nebyla jen výsledkem přirozených schopností (říká se, že psal hudbu se stejnou lehkostí a lehkostí jako dopisy): během krátkého období, které mu osud přidělil a které bylo někdy poznamenáno nevysvětlitelných kvalitativních skoků, byl vyvinut komunikací s různými učiteli, což umožnilo překonat krizová období v rozvoji mistrovství. Z hudebníků, kteří na něj měli přímý vliv, je třeba jmenovat (kromě jeho otce, italských předchůdců a současníků i D. von Dittersdorffa a I. A. Hasseho) I. Schoberta, C. F. Abela (v Paříži a Londýně), oba Bachovi synové Philipp Emanuel a především Johann Christian, který byl příkladem kombinace „galantního“ a „učeného“ stylu ve velkých instrumentálních formách, stejně jako v áriích a operních sériích, K. W. Gluck - pokud jde o divadlo se, navzdory výraznému rozdílu v tvůrčích postojích, týkal Michaela Haydna, vynikajícího kontrapunktéra, bratra velkého Josepha, který zase Mozartovi ukázal, jak dosáhnout přesvědčivého výrazu, jednoduchosti, lehkosti a pružnosti dialogu, aniž by opustil ty nejsložitější techniky. Zásadní byly jeho cesty do Paříže a Londýna, do Mannheimu (kde poslouchal slavný orchestr pod vedením Stamitze, první a nejvyspělejší soubor v Evropě). Připomeňme také prostředí barona von Swietena ve Vídni, kde Mozart studoval a oceňoval hudbu Bacha a Händela; Nakonec si všimneme jeho cest do Itálie, kde se setkal se slavnými zpěváky a hudebníky (Sammartini, Piccini, Manfredini) a kde v Bologni složil u Padre Martiniho zkoušku z přísného kontrapunktu (popravdě řečeno nepříliš úspěšnou).