Umělecký ředitel Velkého činoherního divadla Tovstonogova. Velké činoherní divadlo
Který byl jedním z prvních založených po Říjnová revoluce. V různé roky Sloužili a slouží tam slavní režiséři a herci. BDT je považován za jeden z nejvíce krásná divadla mír.
Historie zrodu divadla
Velký Činoherní divadlo jim. Tovstonogov byl otevřen 15. února 1919. Pro nedostatek vlastní budovy soubor vystupoval na konzervatoři. Místnost nebyla vytápěná, byla velká zima, ale každý večer byly sály plné.
Myšlenka uspořádat divadlo patří M. Gorkému. Komisař divadel a zábavy ho podpořil. Mezi zakladatele patří také umělec A. Benois.
Umělecká rada, kterou vedl M. Gorkij, se rozhodla pozvat do funkcí režiséry A. Lavrentieva a N. Arbatova. Herec N. Monakhov byl jmenován šéfem souboru a měl na starosti výběr umělců. Hudební režiséři divadlem se stali A. Gauk a Y. Shaporin. Soubor byl sestaven z vynikajících umělců, kteří byli předními herci v jiných divadlech, a mezi nimi byl Yu. Yuryev, malá filmová hvězda.
BDT dostalo svou vlastní budovu v roce 1920 a dodnes nezměnilo své místo.
Do Tovstonogova
Od jara 1919 byl A. Blok předsedou umělecké rady divadla. Velké činoherní divadlo pojmenované po. Tovstonogov v prvních letech své existence předváděl představení, která odpovídala plánům jeho tvůrců, kteří v něm chtěli vidět revoluční program – repertoár byl heroický a sociální povahy. Na jevišti byly inscenace podle děl F. Schillera, V. Huga, W. Shakespeara, protože sovětské drama ještě nedosáhlo svého rozvoje. Tvář divadla v mnoha ohledech určovali jeho umělci. Byla mezi nimi i slavná Jak uvedla herečka N. Lejeune, která tehdy hrála v divadle, na jevišti nebyly použity žádné rekvizity, věci byly skutečné: nábytek byl vypůjčen z bohatých domů. Dokonce i kostýmy byly autentické. V roce 1925 byla uvedena hra „Spiknutí císařovny“. Roli Vyrubové ztvárnila N. Lejeune a ve hře měla na sobě šaty, které vlastně patřily její hrdince, která ve skutečnosti existovala. Velká důležitost se věnoval hudbě, s divadlem spolupracovali B. Asafiev, Ju. Šaporin, I. Vyšněgradskij.
V letech 1921 až 1923 se v divadle odehrávaly události velké změny. Ti, kteří stáli u jeho vzniku: M. Gorkij a M. Andrejeva - opustili Rusko. A. Blok zemřel. Někteří herci se před pozváním na BDT vrátili do divadel, kde sloužili. Hlavní režisér A. Lavrentiev opustil svůj post v roce 1921, ale o dva roky později se vrátil a tuto funkci zastával až do roku 1929. Umělec A. Benois odešel z divadla. Na jejich místa přišli další lidé, kteří přinesli něco nového a rozšířili repertoár o hry domácích i zahraničních dramatiků té doby.
V letech 1929 až 1935 byl hlavním ředitelem K. Tverskoy, žák V. Meyerholda. Od té doby se počet nových inscenací klasická díla snížena. A během celého období vedení K. Tverskoye byly instalovány dva nové klasické hry. Přednost měla díla moderní autoři: Y. Oleshi, N. Pogodina, A. Faiko, L. Slavina.
V roce 1932 bylo divadlo pojmenováno po jednom ze svých zakladatelů, začalo se mu říkat „pojmenované po Gorkém“. Poté byla některá díla spisovatele zařazena do repertoáru.
Divadlo v letech 1935-1955
Bývaly doby, kdy Velké činoherní divadlo. Tovstonogov měl obavy kreativní krize. Toto období trvalo 20 let - od roku 1935 do roku 1955. Tuto dobu lze nazvat krizí režie, protože se objevili talentovaní režiséři a ohlásili se zajímavými inscenacemi, ale nezůstali dlouho a opustili divadlo (ne vždy z vlastní vůle). K. Tverskoy byl vyhnán z města v roce 1935 a brzy byl zastřelen. A. Dikiy sloužil v divadle pouhý rok, pak byl zatčen. Všichni ředitelé, kteří po něm přišli, měli zpoždění v průměru 1-2 roky. Častým střídáním režisérů se zhoršovala atmosféra v týmu, klesala kvalita inscenací, Velké činoherní divadlo ztrácelo na oblibě, na jevišti bylo někdy méně diváků než herců, zhoršovala se finanční situace, hrozilo uzavření.
Během éry Tovstonogova
V roce 1956 byl do funkce vrchního ředitele BDT pozván G. Tovstonogov, který dostal velké pravomoci. Své působení začal vyhazovem mnoha herců. Nový vůdce se snažil diváka zaujmout, z tohoto důvodu se na repertoáru objevily komedie. Již na začátku roku 1957 Velké činoherní divadlo. Tovstonogov získal svou dřívější popularitu a představení se začala konat v plné sály. Po 6 letech práce se G. Tovstonogov proslavil jako talentovaný a úspěšný režisér. Divadlo absolvovalo turné po mnoha zemích světa a získalo si oblibu i v zahraničí. Georgij Alexandrovič zastával funkci hlavního ředitele BDT tři desetiletí.
Konec 20. – začátek 21. století
Po smrti G. Tovstonogova byl nahrazen K. Lavrovem, který nebyl ředitelem, a proto divadlo neustále hledalo režiséry. Lavrov sestavil štáb, který pracoval trvale. Ke spolupráci však často zval režiséry z jiných divadel. V roce 1992 získalo BDT své moderní jméno. V roce 2004 našel hlavního ředitele T. Chkheidze, který tuto pozici zastával do roku 2013.
Divadlo dnes
V březnu 2013 se A. Moguchiy stal uměleckým ředitelem BDT. V letech 2011 až 2014 byla budova divadla Fontanka uzavřena z důvodu restaurování. 26. září bylo slavnostně otevřeno zrekonstruované Velké činoherní divadlo. Tovstonogov. Níže uvedená fotografie je obrázek hlediště BDT.
Divadlo má tři sály: v budově na nábřeží Fontanka jsou dva sály a jeden v Kamennoostrovském divadle.
Slavní divadelní herci a jejich repertoár
V průběhu let na jevišti Velkého činoherního divadla zazářili takoví herci jako T. Doronina, P. Luspekajev, O. Basilašvili, I. Smoktunovskij, A. Freundlich, N. Usatova a další, kteří velebili a nadále velebili Velké drama. Divadlo. Tovstonogov.
Jeho repertoár je velmi široký a zahrnuje klasické i moderní hry.
Jak se tam dostat
V samém centru města, na nábřeží Fontanka, v čísle 65, se nachází Velké činoherní divadlo. Tovstonogov. Adresa jeho druhé etapy je stanice metra Krestovský Ostrov, Staré divadelní náměstí, budova 13.
Vážení diváci, upozorňujeme na:
V současné době probíhá aktualizace a doplňování sekce „O divadle“ na webu BDT.
Historie Velkého činoherního divadla
Velké činoherní divadlo bylo otevřeno 15. února 1919 tragédií F. Schillera „Don Carlos“, která se začala hrát v r. Operní studio Zimní zahrady.
V roce 1964 získala titul Akademik, v roce 1970 byla otevřena Malá scéna, od roku 1992 nese jméno G.A. Tovstonogov.
Na podzim 1918 komisař pro divadelní záležitosti M.F. Andreeva podepsala dekret o vytvoření zvláštního činoherního souboru v Petrohradě - to byl původní název divadla, dnes známého po celém světě pod zkratkou BDT. Jeho vytvořením bylo pověřeno slavný herec N.F. Monakhov a původem byly dvě divadelní skupiny: Divadlo tragédie organizované v roce 1918 pod vedením
Mňam. Yuryeva a divadlo umělecké drama, v jejímž čele stál A.N. Lavrentjev.
A.A. byl jmenován do funkce předsedy direktoria Velkého činoherního divadla. Blok, který se v podstatě stal prvním uměleckým ředitelem BDT. Hlavním ideovým inspirátorem nového divadla byl M. Gorkij. Napsal tehdy: „Divákům je třeba ukázat muže, o kterém on sám – i my všichni – dlouho snili, hrdinného muže, rytířsky obětavého, vášnivě zamilovaného do své myšlenky... muže poctivých skutků, skvělý výkon...“ Nominovaný slogan Maxima Gorkého „ K hrdinským lidem- hrdinské divadlo! byla vtělena do repertoáru BDT.
Na scéně BDT vystoupili hrdinové W. Shakespeara, F. Schillera, V. Huga. Potvrdili myšlenky vznešenosti, postavili čest a důstojnost do kontrastu s chaosem a krutostí okolního světa. V prvních letech života BDT hráli umělci významnou roli při určování jeho umělecké podoby. Každý z nich: a ti, kteří opustili sdružení Svět umění A.N. Benoit a M.V. Dobužinskij a monumentální architekt V.A. Ščukové to udělali po svém. Ale byli to oni, kdo vytvořil slavnostní, skutečně velkolepý styl raného BDT.
Urážlivý nová éra se shodoval s těžkými a někdy tragickými změnami v samotném divadle. V roce 1921 M.F. na několik let opustil Rusko. Andreev a M. Gorkij, ve stejném roce A.A. zemřel. Blok, vrátil se do Akademické divadlo dramata Yu.M. Yuryev, A.N. odešel. Benois, opustil BDT a stal se hlavním režisérem A.N. Lavrentjev. Do divadla přišli noví režiséři: N.V. Petrov, K.P. Chochlov, P.K. Weisbrem, K.K. Tverskoy; přivedli s sebou nové umělce - Yu.P. Annenková, M.Z. Levina, N.P. Akimová, V.M. Chodasevič, V.V. Dmitrieva. Po přijetí od A.A. Blokova symbolická štafeta, v roce 1923 literární část vedl A.I. Piotrovský.
V nových hledáních divadla velkou roli hrála režijní činnost studenta V.E. Meyerhold K.K. Tverskoy (1929-1934). V polovině dvacátých let určovaly repertoár BDT především hry moderních dramatiků jako B.A. Lavrenev, A. Fayko, Yu.K. Olesha, N.N. Nikitin, N.A. Zarkhi, V.M. Kirshon, N.F. Pogodin. Soubor se také obnovuje,
A.I. přijďte do BDT Larikov, V.P. Polizeimako, N.P. Korn, L.A. Krovitsky; JÍST. Granovská, O.G. Casico, V.T. Kibardina, E.V. Alexandrovská, A.B. Nikritina.
Od založení divadla působili v BDT režiséři: 1919-1921 a 1923-1929 - A.N. Lavrentiev; 1921-1922 - N.V. Petrov; 1929-1934 - K.K. Tverskoy; 1934-1936 - V.F. Fedorov; 1936-1937 - A.D. Divoký; 1938-1940 - B.A. Babochkin; 1940-1946 -
L.S. Těžit; 1946-1949 - N.S. Raševskaja; 1950-1952 - I.S. Efremov; 1922-1923 a 1954-1955 - K.L. Chochlov.
Třicet kroků dlouhý. Dvacet hluboko. Nahoru - do výšky závěsu. Prostor jeviště není tak velký. Do tohoto prostoru by se vešel moderní byt – nebyl by tak nepřirozeně prostorný. Zde můžete umístit zahradu. Možná roh zahrady, víc ne. Zde můžete vytvořit svět. svět vysokých lidské vášně, protichůdná nízkost, svět skutků a svět pochybností, svět objevů a vysoký řád pocitů vedoucích publikum.
Z knihy „Zrcadlo jeviště“
Velké činoherní divadlo se počátkem roku 1956 připravovalo na oslavu svých sedmatřicátých narozenin.
Hned v předvečer svátku byla družině představena nová, jedenáctá, vrchní ředitelka.
Tak začala éra v BDT, jehož jméno je Georgy Aleksandrovich Tovstonogov.
G.A. Tovstonogov vytvořil divadlo, které po desetiletí vždy zůstalo vůdcem domácího divadelního procesu. Představení, která vytvořil: „Liška a hrozny“ od G. Figueireda, „Idiot“ od F.M. Dostojevskij, „Pět večerů“ od A. Volodina, „Barbaři“ od M. Gorkého, „Běda vtipu“ od A.S. Gribojedov, „Philištíni“ od M. Gorkého, „Generální inspektor“ od N.V. Gogol, „Tři sestry“ od A.P. Čechov, „Last Summer in Chulimsk“ od A. Vampilova, „Energetickí lidé“ od V. Shukshina, „Tři pytle plevelné pšenice“ od V. Tendryakova, „Historie koně“ od L.N. Tolstého, „Pro každého moudrého stačí jednoduchost“ od A. Ostrovského, „Na hloubku“ od M. Gorkého... se staly událostmi
PROTI divadelní život nejen Leningrad, ale celá země, ohromující novostí své interpretace a originalitou režisérovy vize.
Kousek po kousku, osobnost k osobnosti, G.A. Tovstonogov sestavil soubor jedinečných hereckých osobností, kteří tvořili nejlepší činoherní soubor v zemi. Role hrané na jevišti Velkého činoherního divadla přinesly slávu I.M. Smoktunovskij, O.I. Borisov, odhalil jasné talenty T.V. Doronina, E.A. Lebedeva, S.Yu. Yursky, E.Z. Kopelyan, P.B. Luspekeva, P.P. Panková, E.A. Popova,
V A. Strzhelchika, V.P. Kovel, V.A. Medveděva, M.V. Danilová, Yu.A. Demicha, I.Z. Zabludovskij, N.N. Trofimov, K.Yu. Lavrová,
A.Yu Tolubeeva, L.I. Vymalováno. AB stále hraje v BDT. Freindlikh, O.V. Basilashvili, Z.M. Sharko, V.M. Ivčenko, N.N. Usatová, E.K. Popová, L.V. Nevědomský, G.P. Bogačev, G.A. Uklidnit.
23. května 1989, po návratu z divadla, Georgy Aleksandrovič Tovstonogov náhle zemřel při řízení svého auta.
Ve dnech, kdy se divadlo ještě nevzpamatovalo ze šoku, byl tajným hlasováním týmu jednomyslně vybrán umělecký šéf BDT Národní umělec SSSR, laureát státní ceny K.Yu. Lavrov.
Dne 27. dubna 2007 se divadlo rozloučilo s K.Yu. Lavrov. V červnu jednomyslným rozhodnutím souboru umělecký ředitel Velkého činoherního divadla pojmenovaného po G.A. Tovstonogov, lidový umělec Ruska a Gruzie T.N. Chkheidze, který sloužil na tomto postu do března 2013.
Velké činoherní divadlo bylo zorganizováno z iniciativy spisovatele Maxima Gorkého, herečky a komisařky divadel a představení Maria Andreeva a básníka Alexandra Bloka v roce 1918. Zvláštní estetika a styl BDT se zformovaly pod vlivem architekta Vladimira Shchuka a umělců ze sdružení World of Art Alexandra Benoise, Mstislava Dobuzhinského, Borise Kustodieva - prvních scénografů divadla. Repertoárovou politiku určoval první umělecký ředitel Alexander Blok: „Velké činoherní divadlo je svým záměrem divadlem vysokého dramatu: vysoké tragédie a vysoká komedie" Myšlenky zakladatelů BDT byly ztělesněny v dílech Andreje Lavrentyeva, Borise Babochkina, Grigory Kozintseva, Georgy Tovstonogova - vynikajících režisérů, kteří v průběhu let pracovali v divadle. BDT se stala nejslavnější scénou SSSR pod vedením Georgije Tovstonogova, který byl v letech 1956 až 1989 šéfdirigentem divadla.
V roce 2013 se uměleckým šéfem BDT stal režisér Andrei Moguchiy, jeden z vůdců moderní divadelní avantgardy. Pro divadlo to začalo nedávná historie, naplněné nejen představeními, ale i společensky významné projekty. Velké činoherní divadlo, které si udržuje své krédo po celé století, vede otevřený dialog na témata vzbuzující obavy moderní společnost, nastolující problémy muže své doby. Představení BDT se každou sezónu stávají laureáty hlavních národních divadelních cen, včetně národní divadelní ceny „Zlatá maska“.
Ve Velkém činoherním divadle pojmenovaném po G.A. Tovstonogov tři scény. Nachází se zde Hlavní scéna (750 míst) a Malá scéna (120 míst). historická budova na nábřeží Fontanka, 65. Druhá scéna Velkého činoherního divadla (300 míst) se nachází na náměstí Starého divadla, 13, v budově Kamennoostrovského divadla. Každou sezónu se na těchto třech místech koná minimálně 5 premiér a více než 350 představení, realizují se společenské a vzdělávací projekty, konají se výstavy, kulaté stoly, koncerty a přednášky předních osobností současného umění.
Slavná budova Velkého činoherního divadla, která se nachází na Fontance, byla postavena v roce 1877. Jejím zákazníkem byl hrabě Anton Apraksin. Původně to bylo zamýšleno jako divadelní scéna, a měl se stát pomocným jevištěm na Alexandrince. Budovu mělo dlouhodobě v pronájmu Ředitelství císařských divadel. Koncem 19. století přešla pod jurisdikci Literární a umělecké společnosti, kterou založil dramatik Alexej Suvorin. V roce 1917 byla budova zkonfiskována Sovětská autorita, v roce 1920 zde bylo založeno Velké činoherní divadlo.
Architekt Ludwig Fontana, který budovu postavil na objednávku hraběte Apraksina, zvolil eklektický styl. Jeho vzhled se snoubí charakterové rysy Baroko a renesance. Pouhých 10 let po své výstavbě prošla budova řadou drobných změn a na počátku 20. století byla provedena rozsáhlá rekonstrukce, při které značně vzrostl jevištní prostor. Zcela se změnila koncepce osvětlení interiérů budovy. V Sovětská létačást diváckého foyer byla upravena na malé jeviště.
Na počátku 21. století se vyostřovala otázka zásadní obnovy divadelních prostor. Poslední rekonstrukce slavného divadla byla dokončena v roce 2014.
Historie souboru
Za zakladatele petrohradského Velkého činoherního divadla lze považovat Maxima Gorkého a jednu z nejstarších hereček Moskevského uměleckého divadla Marii Andreevu, která zastávala funkci komisařky pro zábavní instituce sovětského severu. V roce 1918 oficiálně podepsala rozhodnutí o otevření BDT. Včetně souboru nového divadelního souboru nejlepší herci sovětská éra. Moje maličkost Alexander Benois se stal hlavním umělcem divadla.
Již v roce 1919 odehrálo divadlo první premiéru. Byla to Schillerova hra Don Carlos. Divadlo dostalo budovu na Fontance až v roce 1920 a předtím se hrála ve velkém sále konzervatoře.
„Divadlo velkých slz a velkého smíchu“ - tak Alexander Blok definoval repertoárovou politiku BDT. Na začátku své cesty divadlo, přijímající k produkci díla nejlepších světových a ruských dramatiků, přinášelo veřejnosti revoluční myšlenky, které byly aktuální pro tehdejší dobu. Hlavním ideologem BDT během prvních let byl Maxim Gorkij. Od roku 1932 začalo divadlo oficiálně nést jeho jméno.
Na počátku 30. let se hlavním ředitelem divadla stal Konstantin Tverskoy, student Vsevoloda Meyerholda. Repertoár za něj doplňovaly inscenace moderní činohry. Hry takových autorů, jako je Yuri Olesha, přiblížily divadlo moderně.
V roce 1936 byl Tverskoy zatčen a později popraven. Poté nastal čas na neustálou změnu uměleckého vedení divadla. Mnoho z jeho kreativních vůdců bylo potlačeno a nahrazeno jinými. To nemohlo ovlivnit kvalitu produkce a stav souboru. BDT začalo ztrácet svou popularitu a status předního divadla ve městě. Během Velké Vlastenecká válka Soubor pokračoval ve své činnosti během evakuace a po prolomení blokády se vrátil do Leningradu, kde začal poskytovat rekreační zařízení pro nemocnice.
Tvůrčí stagnace divadla trvala až do pošt umělecký ředitel v roce 1956 Georgij Tovstonogov neobsadil. Kompletně reorganizoval BDT, aktualizoval skupinu a přilákal na stránky nové publikum. Během třiceti tří let jeho vedení byl divadelní soubor doplněn o takové hvězdy, jako jsou Zinaida Sharko, Tatyana Doronina, Natalya Tenyakova, Alisa Freundlich. Na pódiu BDT zazářili Innokenty Smoktunovsky, Pavel Luspekajev, Sergey Yursky, Oleg Basilashvili.
Po smrti velkého mistra hvězdná skupina několikrát změnila své hlavní režiséry, mezi nimiž byli Kirill Lavrov, Grigory Dityatkovsky, Temur Chkheidze.
V roce 2013 vedl BDT jeden z nejvýznamnějších režisérů moderny ruské divadlo- Andrey Moguchiy. Jeho první představení „Alice“ založené na dílech Lewise Carrolla s Alice Freundlich vedoucí role, okamžitě získal nejprestižnější divadelní ceny v Moskvě a Petrohradu.
V roce 2014 byla dokončena rozsáhlá rekonstrukce budovy BDT - divadlo tak bylo modernizováno nejen výtvarně, ale i architektonicky. Při zachování historického vzhledu výrazně zmodernizovala svou technickou základnu.
V současné době má divadlo tři provozní scény – velkou a malou scénu v hlavní budově na Fontance a také Kamennoostrovské divadlo, známé jako „druhá scéna BDT“.
Při poslední tříleté rekonstrukci BDT byly uvnitř budovy pod několika vrstvami omítky a nátěru objeveny unikátní basreliéfy, kresby a štukové lišty, o jejichž existenci se dříve nevědělo.
Po utracení velká rekonstrukce budov zachovali stavitelé neporušené takové památné předměty, jako je kancelář Georgije Tovstonogova, stejně jako interiéry šaten, kde na stěnách a stropě zanechávaly své autogramy velké divadelní postavy naší doby.
Jedno z nejslavnějších ruských činoherních divadel bylo v roce 2015 oceněno cenou Národního divadla. Zlatá maska" v nominaci "Divadlo loutek", neboť jedna z posledních premiér BDT byla odborníky zařazena nikoli jako dramatický, ale jako loutkový žánr. Hru „Až budu zase malý“ podle děl Janusze Korczaka nastudoval na scéně Velkého činoherního divadla vynikající ruský loutkář Jevgenij Ibragimov.
Modernímu Petrohradčanovi se Velké činoherní divadlo zdá být nedílnou součástí města, budova stejného stáří Alexandrinského divadla. Budova je však stará něco málo přes sto let a historie Velkého činoherního divadla nesahá ani o století zpět: stoleté výročí oslaví v roce 2019. Je to Georgiy Tovstonogov, kdo se zasloužil o integraci BDT do systému kulturní hodnoty města na stejné úrovni jako Ermitáž. Provedeme krátký vzdělávací program o historii divadla - od počátků až po éru Mistra.
Divadlo Suvorin
V roce 1862 vyhořel chaotický domácí trh Apraksin, spojený ze dvora Ščukin a Apraksin. Oheň zničil všechny dočasné a některé trvalé budovy. Hrabě Anton Apraksin, jehož ztráty činily miliony rublů, začal znovu osidlovat svá území. Anton Stepanovič byl muž mnoha talentů a zájmů: létal v balonech, hrál hudbu a potlačoval povstání, nechlubil se bohatstvím a nešetřil penězi na charitu a umění. Na jeho objednávku architekt Ludwig Frantsevich Fonton přestavěl nejen budovy Apraksin Dvor, ale i budovu nám známého divadla.
Divadlo Apraksin bylo technicky považováno za jednu z nejlepších soukromých scén v Petrohradě, ale jeho soubor na dlouhou dobu neměl: Hrabě Apraksin pronajal areál Ředitelství císařských divadel a budovu využívalo jako malou scénu Alexandrinského divadla.
V roce 1895 se změnil stálý nájemce a divadlo Apraksin se stalo divadlem Literární a umělecké společnosti nebo, jak se také nazývali, literárního a uměleckého kroužku, jehož hlavními spoluzakladateli byli Alexej Suvorin, Petr Gnedich a kníže Pavel Obolensky. .
Suvorin byl novinář, spisovatel a divadelní kritik, narozený ve Voroněži a do hlavního města přišel v roce 1863, kde již jako nadějný spisovatel získal práci u Petrohradských Vedomostí. Tam pracoval jako žíravý fejetonista pod pseudonymem „Stranger“. Když byla v roce 1874 celá redakce vyhozena najednou, šuškalo se, že hlavní důvod to byl Cizinec. V té době už měl Suvorin nový koníček – vydávání knih i novin: byl to on, kdo vydal první „žluté stránky“ města – adresář „Celý Petrohrad“. Předpokládá se, že Suvorin přispěl k Čechovovu úspěchu tím, že publikoval velkého dramatika na stránkách jeho publikace „Nový čas“.
Pjotr Gnedich se přes svou aktivní literární a publicistickou činnost před divadlem Suvorin dočkal uznání později a v roce 1900 se stal manažerem souboru Alexandrinského divadla. Pokud jde o Pavla Obolensky, princ netoužil stát se dramatikem - přitahovalo ho jeviště. Alexandrinka, kde hrál od roku 1890, mu evidentně nestačila.
Divadlo na Fontance 65 se hovorově nazývalo Suvorinský, po smrti samotného Suvorina se tento název stal oficiálním, stejně jako Maly - ve vztahu k Alexandrince. Tehdejší Maly-Bolshoi Theatre úspěšně uvedl čerstvé hry a potěšil aristokratické publikum. Suvorinského divadlo bylo obecně módní a hojně navštěvovanou institucí. Na přelomu století se Suvorin stal jediným vůdcem Malého divadla. Po smrti novináře v roce 1912 jeho syn ještě několik let podporoval divadlo literární a umělecké společnosti a v roce 1917 revolucionáři divadlo odebrali rodině Suvorinových. Nejprve – jen aby se to nestalo. O tři roky později byl do Fontanky přemístěn tehdejší soubor bezdomovců Velkého činoherního divadla.
Gorkého divadlo
Přesně řečeno, sté výročí BDT Petrohrad bude muset oslavit uprostřed mistrovství světa ve fotbale v Rusku - v srpnu 2018: bylo to v srpnu 1918, kdy se herečka Moskevského uměleckého divadla a komisařka divadel a zábavy Svaz obcí severní oblasti Maria Fedorovna Andreeva podepsala dekret o vytvoření „divadla tragédie“ v Petrohradě. romantické drama a vysoká komedie." Andreevův postoj a znění vyhlášky zní v naší době docela legračně, ale bolševici vzali věc vážně.
Divadlo vzniklo z iniciativy a pod přísnou kontrolou Maxima Gorkého. Design představení vytvořil výtvarník Alexander Benois, pracoval však na částečný úvazek, kombinoval práci na scéně a kostýmech s režií. galerie umění Poustevna. V roce 1926 Benoit zcela opustil Rusko na služební cestu, ze které se rozumně rozhodl nevrátit. Sestavil skupinu slavný umělec opereta Nikolaj Monakhov - až do své smrti v roce 1936 byl součástí jejího složení a vystupoval na jevišti. Spolu s ním byli do čestných prvních rolí jmenováni Alexandrinský herec Jurij Yuryev a Vladimir Maksimov, kteří mimochodem dříve sloužili v Maly Theatre. Yuriev také přivedl tým svého Divadla tragédie na BDT.
Rozhodli jsme se také pro hlavního režiséra: Andreje Lavrentjeva, studenta Nemiroviče-Dančenka. Bylo to jeho představení „Don Carlos“ podle Schillerovy hry z 15. února 1919, které se stalo prvním vystoupením skupiny BDT na jevišti – nikoli však samostatně, ale v interiéru. Dobrá hala Zimní zahrady. V dubnu téhož roku se Alexander Blok stal předsedou umělecké rady BDT. Na příští rok Velké divadlo se již usadil v místě Maly - kde se nachází dodnes. Oproti Suvorinskému divadlu – sofistikovanému, aristokratickému a avantgardnímu, Velké činoherní divadlo usilovalo o patos revoluce a hrdinské zápletky, které se však při absenci sovětských dramatiků nenašly. Proto během prvních let ve Velkém činoherním divadle inscenovali „Macbeth“ a „Sluha dvou pánů“ s hrdinskou vášní.
Divadlo mnoha
Dvě sezóny v divadle skončily s třeskem, a pak nastal čas vypustit páru: Gorkij a Andrejeva odešli ze SSSR, Blok opustil tento svět, Lavrentiev odešel na dva roky na volno. Během této doby si nejprve Nikolaj Petrov a poté Konstantin Khokhlov vyzkoušeli roli uměleckého šéfa, který se ještě o mnoho let později musel vrátit do BDT, aby po roce práce přenechal křeslo Georgi Tovtonogovovi. . Ale už byli době krize a ve dvacátých letech bylo BDT známé a na koni: Lavrentěvův návrat přinesl stabilitu a zároveň Adrian Piotrovsky, filolog a překladatel antických autorů, začal řídit literární část divadla. Právě díky ní začalo BDT inscenovat hry mladých sovětských (nejen) dramatiků. V roce 1928 odešel Piotrovskij z divadla na místo uměleckého šéfa továrny Sovkino - nynější Lenfilm.
O rok později se Lavrentiev vzdal funkce hlavního režiséra Meyerholdovu studentovi Konstantinu Tverskoyovi a zůstal v divadle jako herec. Tverskoy se s potěšením chopil moderního dramatu, jehož základ připravil Piotrovskij. Dalších šest let na BDT, pokud inscenovali klasiky, dělali tak a snažili se o originální čtení. Další student Meyerholdu, Vladimir Lyutse, pracoval bok po boku s Tverským. V divadle Apraksin začaly znovu mluvit mladé hlasy, objevil se styl a vkus: Lyutse a Tverskoy byly postaveny na chladícím popeli revoluce moderní divadlo. Ale v roce 1935 byl Konstantin Tverskoy v souvislosti s vraždou Kirova vystěhován z Petrohradu a o dva roky později byl zastřelen v Saratově.
Alexej Dikiy se mohl stát bystrým šéfrežisérem, ale v BDT působil jen jednu sezónu (1936-1937), poté byl zatčen a odsouzen k pěti letům vězení za kontrarevoluční činnost. Po osvobození se Dikiy nevrátil do Leningradu. Po něm se hlavními režiséry stali Boris Babochkin, Lev Rudnik, Natalya Rashevskaya, Ivan Efremov a nakonec Konstantin Khokhlov. Divadlo umíralo ve vlastních vnitřních půtkách, všem dlužilo všechno a Velkou párty diváky úplně obešla. BDT nepotřebovala ředitele, ale vůdce.
V roce 1956 byla delegátům 20. sjezdu KSSS představena hra „Optimistická tragédie“ v Leningradském Puškinově divadle. O několik měsíců později byl režisér inscenace, starší muž, šéfrežisér divadla Lenin Komsomol, syn nepřítele lidu Tovstonogov, požádán, aby doslova „zachránil první proletářské divadlo“ všemi nezbytnými prostředky. . 13. února 1956 nastoupil do úřadu. A po nějaké době se BDT stalo tak, jak ho známe. Alespoň jak věděli před rokem 2013.
