Životopis skladatele Borodina, stručný souhrn. Alexander Borodin: biografie, zajímavá fakta, kreativita, video

A.P. Borodin je jednou z monumentálních postav ruské skladatelské školy, jedním z jejích členů. Je jedním z prvních skladatelů, díky němuž Evropa poznala a uznala ruskou hudbu. V tomto smyslu je jeho jméno na stejné úrovni jako jméno

Alexandr Porfirjevič Borodin (1833 - 1887) žil krátce a náhle zemřel na infarkt.

"...jako by ho zasáhla dělová koule a vytrhla ho z řad živých."

Na rozdíl od stejně smýšlejících přátel tento skladatel po tradiční cestě zůstal věrný své hlavní profesi - chemii (zatímco dal výpověď, Rimskij-Korsakov opustil námořní službu, Cui také nezůstal dlouho vojenským inženýrem).

Jméno Borodin v 19. století. byl široce známý spolu s největšími ruskými chemiky jak v Rusku, tak v Evropě: spolu s profesorem N. Zininem provedl skutečnou revoluci (položil základy moderní teorie plasty). Skladatel byl navíc skvělým učitelem. Sám vtipkoval, že skládal hudbu, když odpočíval nebo byl nemocný. A jeho vtip je pravdivý, protože práce na dílech se často protáhla nejen na roky, ale na desetiletí (na opeře „Princ Igor“ pracoval 25 let a nikdy ji nedokončil).

V kreativním dědictví Borodina:

  • 1 opera („Princ Igor“),
  • opereta s mluvenými dialogy „Bogatyrs“,
  • 3 symfonie (č. 3 nedokončená),
  • symfonický obraz "In Střední Asie»,
  • komorní, klavírní díla, romance a písně,
  • koncert pro flétnu a klavír a orchestr (ztraceno).

Symfonie A. P. Borodina

Důležitou roli v tvůrčí biografie Symfonista Borodin zahrál svou První symfonii Es dur (1867, poprvé uvedena v prosinci 1868). Díky ní skladatele uznávala celá Evropa. Cui poznamenává, že v symfonii

"...hodně síly, zápalu, ohně a značné míry originality."

Autor jedné z poznámek v tisku popsal symfonii jako „úžasně bohatou, čistě beethovenovskou krásu“. Je to ona, kdo otevírá linii ruského epického symfonismu, kde charakteristické vlastnosti a rysy ruské symfonie:

  • šíře, neuspěchaný, klidný, narativní, což implikuje epickou symfonii;
  • absence přímých konfliktů;
  • malebnost.

Vznikl zde i skladatelův charakteristický orchestr.
Právě v jeho díle je určeno kompletní párové složení, žesťové nástroje stát se chromatickým; Orchestr se vyznačuje silou, okázalostí, jasem a barevnou bohatostí.
Symfonie č. 2 (1869-1876) potvrzuje tradice vytvořené v Symfonii č. 1 a je charakterizována Stasovem takto:

„Má celostátní a programový charakter. Tady můžete slyšet starověké ruské hrdinské skladiště."

Přestože je symfonie jednou z nejklidnějších, narativní díla, síla jejího dopadu je taková, že ji Musorgskij nazval „Hrdinskou slovanskou symfonií“. Reliéf a malebnost vedly k tomu, že symfonii byl přidělen název programu „Bogatyrskaya“. Každá jeho část navíc dostala programový výklad (díky Stasovovi):

„Setkání ruských bogatyrů“, „Hry na hrdiny“, „Příběh akordeonu“, „Svátek bogatyrů“.

Symfonie č. 3 a - moll (nedokončená) s výraznou národní příchutí byla poprvé uvedena v Moskvě roku 1899 v Moskevském německém klubu pod vedením V. S. Terentěva.

Operní dílo Borodin

Široký slavná opera„Princ Igor“ byl vytvořen hudebníkem více než 25 let, ale zůstal nedokončený. Premiéra se konala až v roce 1890 (23. října, inscenováno Mariinské divadlo), který se stal jakýmsi pomníkem skladatele, který v té době již nežil. Na libretu pracoval společně s V.V. Stasovem, který neocenitelně přispěl k procesu vzniku opery. Nastalo období, kdy Borodin přestal pracovat na díle, přičemž uvedl dva důvody:

  • složitost a rozsah díla přiměly skladatele k pochybnostem, že by si s ním mohl poradit;
  • žánr literárního zdroje („Příběh Igorova tažení“) neimplikoval akutní konfliktní konfrontaci nezbytnou pro napětí ve vývoji jevištní akce.

A zde vyšel skladateli na pomoc Stasov, který kromě hlavní konfliktní linie konfrontace mezi národy (Rusko-Polovci) navrhl i linii morálky: na jedné straně vznešenost a vznešenost Igorova, na straně druhé zavádějící figurativní svět prince Galitského do operního děje. Operní drama tak získalo další konflikt. Díky Stasovovým aktivitám a komplikovanosti zápletky se mistr vrací k práci na díle.

Komorní hudba A.P. Borodina

Skladatel tomu věřil

„...komorní hudba představuje jeden z nejmocnějších prostředků rozvoje hudební vkus a pochopení..."

Po získání technických dovedností zvládnutím západoevropských tradic v oblasti komorního psaní hudebník navíc ovládá tradici Glinka a vytváří si vlastní individuální styl, což se projevuje již v raných dílech.
Mezi příklady komorní hudby patří např.

Kvintet c moll pro klavír a smyčce; „Tarantella“ pro čtyřruční klavír; „Polka“ pro klavír na čtyři ruce; Smyčcové trio na téma „Jak jsem tě naštval“; Sextet, Kvartet pro flétnu, violu, hoboj, violoncello, klavír a smyčcové trio; Smyčcový kvintet; 2 scherza pro klavír na čtyři ruce; čtyřruční "Allegretto"; vokální kusy; Kvartet č. 1 A – dur (poprvé uvedeno 1880 z rukopisu); Kvartet č. 2 D dur (1881).

Také „Malá suita“ pro klavír (orchestroval A. Glazunov), „Parafráze“ (hudební vtip vytvořený skladateli „Mocné hrstky“, který vzbudil Lisztův obdiv a sloužil jako důvod k útokům nepřátelských hudebníků „kuchkistický“ směr, poznamenává V. Jakovlev). Mezi vokální díla patří „Song of the Dark Forest“ (často uváděná jako sborové dílo), romance „For the Shores of the Distant Fatherland“, „False Note“, balada „Sea“ a mnoho dalších.

Právě v komorní vokální hudbě, která je často nazývána „tvůrčí laboratoří“ skladatele, skladatel poprvé, jak zdůrazňuje A. N. Sokhor, našel konzistentní a úplný projev hrdinského ducha, ruského lidového eposu. styl, melodicko-harmonická originalita (romance „Spící princezna“, „Píseň temného lesa“).

A proto porozumění „monumentálního Borodina“ spočívá v jeho komorních „náčrtech“, „akvarelech“, „náčrtech“.
Veškeré skladatelovo dílo obsahuje a v té či oné míře vždy spojuje dva principy: epický a lyrický. Ve srovnání s hudbou jiných skladatelů se Borodinův styl vyznačuje klidem, vznešeností, noblesou a vyrovnaností.
Borodin pokračoval v rozvíjení cest nastíněných M. Glinkou a přesto měl své slovo v historii vývoje ruské hudební kultury:

  • Čajkovskij je tvůrcem žánru ruského kvarteta.
  • Rusko a Východ. Zájem o východní svět bylo relevantní již dříve, ale právě u tohoto skladatele vzniká téma přátelství (jasně demonstrováno symfonickým obrazem „Ve střední Asii“, kde se rozvíjí ruská a východní témata, která se nakonec spojují).
Líbilo se ti to? Neskrývejte svou radost před světem – sdílejte ji


Borodin Alexander Porfirievich(1833 – 1887),

ruský skladatel.

Je jedním z pozoruhodných představitelů ruské kultury II poloviny 19. století PROTI.: geniální skladatel, vynikající chemik, aktivní veřejná osobnost, učitel, dirigent, hudební kritik, projevil i mimořádný literární talent.

Borodin se však do dějin světové kultury zapsal především jako skladatel. Nevytvořil mnoho děl, ale vyznačují se hloubkou a bohatostí obsahu, žánrovou pestrostí a klasickou harmonií forem. Většina z nich je spojena s ruským eposem, s příběhem o hrdinských činech lidu. Borodin má také stránky srdečných, oduševnělých textů, vtipy a jemný humor mu nejsou cizí.

Pro hudební styl Skladatel se vyznačuje širokým záběrem vyprávění, melodie(Borodin měl schopnost skládat ve stylu lidové písně), barevné harmonie, aktivní dynamická aspirace. Pokračování v tradicích M Glinky, zejména v jeho opeře „Ruslan a Ludmila“, Borodin vytvořil ruskou epickou symfonii a také založil typ ruské epické opery.

Alexander se narodil 31. října (12. listopadu) 1833 v Petrohradě. Byl nemanželský syn gruzínský princ středního věku Luka Gedianov a nevolnická selka Avdotya Antonova. Chlapec se doma učil jazyky - němčinu, francouzštinu, angličtinu (později ovládal i italštinu). Projevil raný zájem o hudbu: v osmi letech začal chodit na flétnu, poté na klavír a violoncello, v devíti složil polku pro klavír na 4 ruce a již ve čtrnácti letech vyzkoušel ruku při skládání pro komorní soubor.

Co však Borodina nejvíce přitahovalo, nebyla hudba, ale chemie, která se stala jeho profesí. V letech 1850 až 1856 byl dobrovolným studentem na petrohradské lékařsko-chirurgické akademii, po absolutoriu zde zůstal jako učitel a v roce 1858 získal hodnost doktora medicíny.

Poté byl Borodin poslán na vědeckou cestu do západní Evropa(1859–1862). V zahraničí se při muzicírování seznámil s mladou moskevskou amatérskou pianistkou Jekatěrinou Sergejevnou Protopopovou, s níž objevil svět romantické hudby Chopina, Liszta a Schumanna. Brzy se vzali. Po návratu do Ruska byl zvolen docentem na katedře chemie Lékařsko-chirurgické akademie a v roce 1864 - řadovým profesorem (později vedoucím) téhož oddělení.

Navzdory intenzivnímu studiu vědy Borodin nikdy neopustil hudbu: během tohoto období vytvořil smyčcové a klavírní kvintety, smyčcové sexteto a další komorní práce. Rozhodující ve svém hudební biografie byl rok 1862, kdy se Borodin setkal a spřátelil se skladatelem Milijem Balakirevem a jeho kruhem (později známým jako Nová ruská škola nebo „Mocná hrstka“), který tvořili Cesar Cui, Nikolaj Rimskij-Korsakov a Modest Mussorgskij; pod jejich vlivem začal Borodin pracovat na symfonii E-dur.

Její dokončení se opozdilo pro skladatelovo vytížení vědeckou, pedagogickou a publikační činností (Borodin vyučoval na ženských lékařských kurzech, redigoval vědecký časopis „Vědění“ atd.), ale v roce 1867 byla symfonie přesto dokončena a v roce 1869 byla provedena pod vedením Balakireva. Borodinova práce na fraškové opeře Bogatyri pochází z let 1867–1868 (parodie na tehdy rozšířený žánr romantická opera do ruštiny historické téma, s použitím melodií J. Offenbacha, J. Meyerbeera, A. Serova, ruských písní aj.); zároveň napsal několik romancí, které jsou mistrovskými díly ruských vokálních textů.

A. Borodin. Romance "Spící princezna"

Úspěch První symfonie povzbudil Borodina, aby pokračoval v práci v tomto žánru: v roce 1869 se objevila myšlenka symfonie b moll, ale skladatel ji brzy opustil, přitahován myšlenkou opery založené na děj starověkého ruského eposu The Lay of Igor's Campaign. Brzy byla opuštěna i opera; Část hudby pro ni složenou byla zařazena do Druhé symfonie, jejíž dokončení se datuje do roku 1875. Zhruba od roku 1874 se Borodin vrátil ke svému opernímu pojetí a nadále čas od času pracoval na jednotlivých scénách knížete Igora. V době skladatelovy smrti však zůstala opera nedokončena.

Během tohoto období napsal Borodin také dva smyčcový kvartet(1879 a 1885), dvě věty Třetí symfonie a moll, hudební obrázek pro orchestr „Ve střední Asii“ (1880), řada romancí a klavírních skladeb. Jeho hudba se začíná hrát v Německu, Belgii a Francii, a to především díky asistenci Franze Liszta, s nímž Borodin udržoval osobní známost.

Opera Princ Igor je bezpochyby největší kreativní úspěch Borodin. Byla dokončena a instrumentována po skladatelově smrti jeho přáteli Nikolajem Rimským-Korsakovem a Alexandrem Glazunovem a poprvé uvedena v Petrohradě v roce 1890. Blízká jsou Druhá a nedokončená Třetí symfonie a také obraz „Ve Střední Asii“. v obrazech k opeře: zde je stejný svět, hrdinská minulost Ruska, která přivedla k životu hudbu pozoruhodné síly, mimořádné originality a zářivých barev, někdy poznamenané vzácným smyslem pro humor. Borodin nevynikal svým uměním dramatika, ale jeho opera díky vysokým hudebním zásluhám dobývala jeviště po celém světě.

Borodin zemřel v Petrohradě 15. (27. února) 1887 a byl pohřben v Tikhvinský hřbitov lávry Alexandra Něvského.

Na památku vynikajícího vědce a skladatele byli pojmenováni:

Státní kvarteto pojmenované po A.P. Borodinovi

Ulice Borodinu v mnoha obydlené oblasti Rusko a další země

Montážní hala pojmenovaná po A.P. Borodinovi na Ruské chemicko-technologické univerzitě pojmenovaná po. D. I. Mendělejev

Dětské Hudební škola pojmenovaná po A.P. Borodinovi v Petrohradě.

Dětská hudební škola pojmenovaná po A.P. Borodinovi č. 89 v Moskvě.

Dětská hudební škola pojmenovaná po A.P. Borodinovi č. 17 ve Smolensku

Hlavní díla

Opery

"Bogatyrs" (1867)

"Mlada" (spolu s dalšími skladateli, 1872)

"Princ Igor" (1869-1887)

« Carova nevěsta"(1867-1868, skici, ztraceno)

Pracuje pro orchestr

Symfonie č. 1 Es dur (1867)

Symfonie č. 2 v b-moll „Bogatyrskaya“ (1876)

Symfonie č. 3 moll (1887, dokončeno a řízeno Glazunovem)

Symfonický obraz „Ve střední Asii“ (1880)

Komorní instrumentální soubory

smyčcové trio na téma písně „Jak jsem tě naštval“ (g-moll, 1854-55)

12. listopadu 1833 se narodil slavný ruský chemik, lékař a skladatel Alexander Borodin. Chlapci, který byl od narození považován za nevolníka a nemohl získat vyšší vzdělání, se podařilo stát se profesorem, akademikem a zakládajícím členem ruské chemická společnost.

Nevolník od vlastního otce

Alexander Porfiryevič Borodin se narodil z mimomanželského vztahu 62letého prince a 25leté dcery vojáka. Chlapcův otec Luka Stepanovič Gedianov pocházel z aristokratické gruzínské rodiny, takže dítě nemohl poznat. Novorozenec byl zaznamenán jako syn Porfiry Ivanoviče Borodina (Gedianovův nevolník) a jeho manželky Tatyany Grigorievny - takže chlapec dostal příjmení a patronymii někoho jiného.

Do 8 let bylo dítě formálně nevolníkem svého vlastního otce, ale před jeho smrtí mu princ stále dal svobodu a dokonce koupil čtyřpatrový dům pro Avdotyu Konstantinovou Antonovou, matku jeho „nelegitimního“ syna. Se synem tam bydlela mladá žena, která v té době již byla provdána za jiného, ​​ale musela chlapce představit všem, které znala jako synovce.

Dítě vyrostlo klidné, flexibilní a velmi zvídavé.

A. P. Borodin. Portrét Ilji Repina (1888) Foto: Commons.wikimedia.org

Studovat, studovat a zase studovat

Protože syn nevolníka neměl právo vstoupit na gymnázium, chlapec se vzdělával doma. Už tehdy se ukázalo, že Saša má zájem o hudbu - v 9 letech napsal polku Helen, ovládal flétnu, klavír a později violoncello.

Když mu bylo asi deset, dítě se začalo zajímat o chemii. O něco později byl Alexander zapsán do třetího cechu obchodníků Novotorzhskoe - takto získal zákonné právo absolvovat střední školu a vstoupit na vyšší vzdělávací instituci. Po složení zkoušek se mladý muž stal dobrovolným studentem na Lékařsko-chirurgické akademii v Petrohradě.

Žáka nejvíce zaujala chemie. Ve třetím ročníku se Borodin obrátil na svého učitele profesora Zinina (organického chemika a akademika Petrohradské akademie věd) s žádostí o studium v ​​akademické laboratoři. Celou tu dobu student studoval hudbu souběžně se studiem.

Medicína nebo hudba?

Po promoci pracoval mladý lékař jako rezident ve II. vojenské zemské nemocnici (kde se setkal s důstojníkem Musorgským, který se léčil), obhájil doktorskou disertační práci, zdokonalil své znalosti na univerzitě v Heidelbergu v Německu, zúčastnil se mezinárodního kongresu chemiků v Karlsruhe spolu s profesorem Ziněnkem a jeho přítelem Mendělejevem... Ale hudba stále zaměstnávala Borodin. V jeho bytě v Heidelbergu (německém městě, kde mladý odborník svého času žil a studoval) měl klavír a vědec často hrál pro své hosty.

A v roce 1861 se chemik setkal s Ekaterinou Protopopovou, mladou klavíristkou, která se přišla léčit do Evropy. Brzy se však zdravotní stav dívky ještě více zhoršil (trpěla chronickým bronchopulmonálním onemocněním) a lékaři jí doporučili jít do Itálie - vědec ji doprovázel jako ženich.

Zakladatelé Ruské chemické společnosti. 1868. Foto: Commons.wikimedia.org

"Princ Igor" a benzoylfluorid

Ve své vlasti, kam se vědec a hudebník vrátil se svými budoucí manželka, Borodin současně budoval vědecké a hudební kariéra. Nebylo dost peněz, takže musel hodně pracovat, ale našel si i čas na kreativitu. Borodin se připojil ke kruhu Miliya Balakirev (později dostal jméno „ Mocná parta“) a Beljajevského kruhu.

Borodin je autorem více než 40 děl o chemii a mnoha hudebních děl, z nichž nejznámější je opera „Princ Igor“. Výše poslední esej hudebník pracoval 18 let, ale nikdy neměl čas to dokončit - po Borodinově smrti dokončili jeho dílo další dva skladatelé: Nikolaj Rimskij-Korsakov a Alexander Glazunov. Opera měla obrovský úspěch (byla uvedena v roce 1890 na scéně Mariinského divadla) a dodnes je považována za jedno z mistrovských děl ruské operní umění.

Ale Borodin se proslavil nejen svým „knížetem Igorem“ - je nazýván zakladatelem ruského epického symfonismu.

V chemii slavný skladatel také učinil několik objevů: například vynalezl způsob výroby uhlovodíků substituovaných bromem působením bromu na stříbrné soli kyselin (tzv. Borodin-Hunsdieckerova reakce) a získal organofluorovou sloučeninu (benzoylfluorid).

Přestože postava zasvětila významnou část svého života chemii (byl dokonce jedním ze zakladatelů Ruské chemické společnosti), největší slávu mu přesto přinesla hudba. Nyní Státní kvartet nese jméno Borodin, stejně jako několik hudebních škol a ulic v různých městech Ruska.

Sám vědec a skladatel řekl: "Za vše, co nemáme, vděčíme jen sami sobě."

Alexander Porfirievich Borodin (1833-87) ruský skladatel a chemik.

Alexander Borodin je členem skladatelské společnosti „Mocná hrstka“, jeden z tvůrců ruského klasického kvartetu a hrdinsko-epického hnutí v ruské symfonii; opera „Princ Igor“ (dokončení N.A. Rimsky-Korsakov a A.K. Glazunov. inscenace 1890). 1. (1867) a 2. („Bogatyrskaya“, 1876) symfonie. 1. (1879) a 2. (1881) smyčcový kvartet, romance; více než 40 prací o organické chemii (metody získávání některých organických kyselin); jedna z organizátorek a učitelek ženských lékařských kurzů (1872-87).

Alexandr Borodin byl nemanželským synem gruzínského prince středního věku Luky Gedianova a petrohradské buržoazie Avdotyi Antonova. Podle tehdejšího zvyku dostalo dítě příjmení jednoho z nevolníků svého otce. Chlapec se doma učil jazyky - němčinu, francouzštinu, angličtinu (později ovládal i italštinu). Projevil raný zájem o hudbu: v osmi letech začal chodit na flétnu, poté na klavír a violoncello, v devíti složil polku pro klavír na 4 ruce a již ve čtrnácti letech vyzkoušel ruční skládání pro komorní soubor. Co však Borodina nejvíce přitahovalo, nebyla hudba, ale chemie, která se stala jeho profesí. V letech 1850 až 1856 byl dobrovolným studentem na petrohradské lékařsko-chirurgické akademii, po absolutoriu zde zůstal jako učitel a v roce 1858 získal hodnost doktora medicíny. Poté byl Borodin poslán na vědeckou cestu do západní Evropy (1859-1862). V zahraničí se při muzicírování seznámil s mladou moskevskou amatérskou pianistkou Jekatěrinou Sergejevnou Protopopovou, s níž objevil svět romantické hudby Chopina, Liszta a Schumanna. Brzy se vzali. Po návratu do Ruska byl zvolen docentem na katedře chemie Lékařsko-chirurgické akademie a v roce 1864 - řadovým profesorem (později vedoucím) téhož oddělení. Navzdory intenzivnímu studiu vědy Borodin nikdy neopustil hudbu: v tomto období vytvořil smyčcové a klavírní kvintety, smyčcové sexteto a další komorní díla. Rozhodujícím rokem v jeho hudební biografii byl rok 1862, kdy se Borodin setkal a spřátelil se skladatelem Milym Balakirevem a jeho kruhem (později známým jako Nová ruská škola nebo „Mocná hrstka“), který tvořili Cesar Cui, Nikolaj Rimskij-Korsakov a Modest Musorgskij; pod jejich vlivem začal Borodin pracovat na symfonii E-dur. Její dokončení se opozdilo pro skladatelovo vytížení vědeckou, pedagogickou a publikační činností (Borodin vyučoval na ženských lékařských kurzech, redigoval vědecký časopis „Vědění“ atd.), ale v roce 1867 byla symfonie přesto dokončena a v roce 1869 byla provedena pod vedením Balakireva. Borodinova práce na frašce Bogatyri pochází z let 1867-1868 (parodie na tehdy rozšířený žánr romantické opery na ruské historické téma s využitím melodií J. Offenbacha, J. Meyerbeera, A. Serova, ruských písní aj. ); zároveň napsal několik romancí, které jsou mistrovskými díly ruských vokálních textů. Úspěch První symfonie povzbudil Borodina, aby pokračoval v práci v tomto žánru: v roce 1869 se objevila myšlenka symfonie b moll, ale skladatel ji brzy opustil, přitahován myšlenkou opery založené na děj starověkého ruského eposu The Lay of Igor's Campaign. Brzy byla opuštěna i opera; Část hudby pro ni složenou byla zařazena do Druhé symfonie, jejíž dokončení se datuje do roku 1875. Zhruba od roku 1874 se Borodin vrátil ke svému opernímu pojetí a nadále čas od času pracoval na jednotlivých scénách knížete Igora. V době skladatelovy smrti však zůstala opera nedokončena. V tomto období napsal Borodin také dva smyčcové kvartety (1879 a 1885), dvě věty Třetí symfonie a moll, hudební obraz pro orchestr ve Střední Asii (1880), řadu romancí a klavírních skladeb. Jeho hudba se začíná hrát v Německu, Belgii a Francii, a to především díky asistenci Franze Liszta, s nímž Borodin udržoval osobní známost. Jak sám přiznal v dopise své ženě, musel být „zároveň vědcem, podnikatelem, umělcem, vládním úředníkem, filantropem, lékařem a pacientem“. Jeho zdraví bylo podlomeno nadměrnou prací a 27. února 1887 náhle zemřel na plese Maslenitsa na Lékařsko-chirurgické akademii v Petrohradě. Opera Princ Igor je bezpochyby Borodinovým největším tvůrčím počinem. Dokončili a instrumentovali po skladatelově smrti jeho přátelé Nikolaj Rimskij-Korsakov a Alexandr Glazunov a poprvé uvedli v Petrohradě v roce 1890. Druhá a nedokončená Třetí symfonie, stejně jako obraz Ve střední Asii, jsou blízko v r. obraznosti k opeře: zde je stejný svět hrdinské minulosti Ruska, které přivedlo k životu hudbu pozoruhodné síly, mimořádné originality a zářivých barev, někdy poznamenané vzácným smyslem pro humor. Borodin nevynikal svým uměním dramatika, ale jeho opera díky vysokým hudebním zásluhám dobývala jeviště po celém světě.

Mládí

Alexandr Porfirjevič Borodin se narodil v Petrohradě 31. října 1833 z mimomanželského vztahu 62letého gruzínského prince Luky Stěpanoviče Gedianova (1772-1840) a 25leté Avdotyi Konstantinovny Antonové a při narození byl zaznamenán jako syn princova nevolníka - Porfiry Ionovič Borodin a jeho manželka Taťána Grigorjevna.

Až do svých 8 let byl chlapec nevolníkem svého otce, který před svou smrtí v roce 1840 dal synovi svobodu a koupil pro něj a Avdotyu Konstantinovnu, provdanou za vojenského lékaře Kleinekeho, čtyřpatrový dům. V první polovině 19. století nebyly mimomanželské poměry inzerovány, takže jména rodičů byla skryta a nemanželský chlapec byl prezentován jako synovec Avdotyi Konstantinovny.

Vzhledem ke svému původu, který mu nedovoloval vstoupit na gymnázium, se Borodin doma vzdělával ve všech předmětech gymnaziálního kursu, studoval němčinu a francouzštinu a získal vynikající vzdělání.

Už v dětství jsem objevil hudební talent, v 9 letech napsal svou první skladbu, polku „Helen“. Naučil se hrát hudební nástroje- nejprve na flétnu a klavír a od 13 let na violoncello. Zároveň vytvořil své první vážné hudební dílo - koncert pro flétnu a klavír.

V 10 letech se začal zajímat o chemii, která se v průběhu let z koníčka stala jeho celoživotní prací.

Nicméně dělat vědu a přijímat vysokoškolské vzdělání brání stejným „nelegálním“ původem mladý muž, která při neexistenci zákonné možnosti změny společenského postavení donutila Borodinovu matku a jejího manžela využít oddělení úředníků Tverské pokladní komory k zápisu svého syna do třetího cechu obchodníků Novotorzhskoe. Získal právo vystudovat střední školu a pokračovat ve studiu na vysoké škole. vzdělávací instituce.

V létě 1850 Borodin na výbornou složil imatrikulační zkoušky na I. petrohradském gymnáziu a v září téhož roku sedmnáctiletý „obchodník“ Alexandr Borodin nastoupil jako dobrovolník na petrohradskou lékařsko-chirurgickou akademii. , kterou v prosinci 1856 absolvoval. Při studiu medicíny pokračoval Borodin ve studiu chemie pod vedením N. N. Zinina.

Medicína a chemie

V březnu 1857 byl mladý lékař jmenován rezidentem Druhé vojenské zemské nemocnice, kde se setkal s léčeným důstojníkem Modestem Musorgským.

V roce 1868 získal Borodin doktorát z lékařství, když provedl chemický výzkum a obhájil disertační práci na téma „O analogii kyseliny fosforečné a arsenové v chemických a toxikologických vztazích“.

V roce 1858 vyslala Vojenská lékařská vědecká rada Borodina do Soligalichu, aby prostudoval složení minerální vody hydropatická klinika založená v roce 1841 obchodníkem V. A. Kokorevem. Zpráva o díle, publikovaná v novinách Moskovskie Vedomosti v roce 1859, se stala skutečností vědecká práce o balneologii, která autorovi přinesla široký věhlas.

Zahraniční služební cesta

Od roku 1859 si Borodin zdokonaloval své znalosti v oblasti chemie v zahraničí - zpočátku v Německu (Univerzita v Heidelbergu). V září 1860 se Borodin spolu se Zininem a Mendělejevem (první byl jeho učitel, druhý přítel) zúčastnil slavného mezinárodního kongresu chemiků v Karlsruhe. Zde byly jasně definovány pojmy „atom“ a „molekula“ („částice“, „tělesa“), které znamenaly konečný triumf atomově-molekulární teorie struktury hmoty, a tzv. „nové“ atomové váhy vytvořené prací skvělého francouzského chemika Gerarda († 1856) a jeho studentů. Na podzim roku 1860 Borodin a Mendělejev navštívili Janov a Řím, sledovali čistě turistické účely, načež se Mendělejev vrátil do Heidelbergu a Borodin odjel do Paříže, kde strávil zimu. V Paříži se Borodin zabýval seriózní vědeckou prací, navštívil knihovnu a poslouchal přednášky slavných vědců.

Na jaře roku 1861 se Borodin vrátil do Heidelbergu. Zde v květnu 1861 potkal mladou Jekatěrinu Sergejevnu Protopopovou neprovdaná žena, který trpěl vážným chronickým bronchopulmonálním onemocněním a přijel se léčit do Německa. Ekaterina Sergeevna se ukázala jako skvělá klavíristka a majitelka absolutna hudební sluch. Podle jejích memoárů Borodin „v té době ještě neznal téměř žádného Schumanna a Chopin možná trochu víc“. Setkání s novými hudebními dojmy probudilo Borodinův zájem o kompozici, který se začal poněkud vytrácet a Jekatěrina Sergejevna se brzy stala jeho nevěstou. V září se její zdravotní stav výrazně zhoršil a heidelberský profesor dal doporučení urychleně změnit klima – jet na jih, do Itálie, do Pisy. Borodin ji doprovázel. Po návštěvě De Lucy, profesora chemie na univerzitě v Pise, který se setkal se svým ruským kolegou „s největší laskavostí“, dostal Borodin příležitost studovat v univerzitní laboratoři, kde „se vážně zabýval fluoridovými sloučeninami. “ Do Heidelbergu se vrátil až v létě 1862.

Profesor chemie

Po návratu do Ruska se Borodin musel dočasně rozloučit se svou snoubenkou, která zůstala s matkou v Moskvě, ale sám odjel do Petrohradu, kde přednesl zprávu o zahraniční služební cestě a brzy získal místo docenta na Lékařsko-chirurgická akademie. Nová pozice se vůbec nezlepšila finanční situace mladý vědec: plat byl pouze 700 rublů ročně, zatímco dříve jako rezident nemocnice dostával 900 rublů ročně. Borodin navíc dlouho nemohl získat vládní byt, který mu byl přislíben v nové budově Přírodovědecké fakulty, kde dokončovací práce zdaleka nebyly dokončeny. Materiální a každodenní problémy přiměly Borodina k odložení svatby, která se konala až v dubnu 1863. Materiální problémy pronásledovali rodinu po zbytek života a přinutili Borodina tvrdě pracovat - učil na Lesnické akademii a překládal.

Od roku 1864 je Borodin řádným profesorem, od roku 1874 - vedoucím chemické laboratoře a od roku 1877 - akademikem Lékařsko-chirurgické akademie. Od roku 1883 - čestný člen Společnosti ruských lékařů. A.P. Borodin je žákem a nejbližším spolupracovníkem vynikajícího chemika Nikolaje Zinina, s nímž se v roce 1868 stal zakládajícím členem Ruské chemické společnosti.

Autor více než 40 prací o chemii. Byl to A.P. Borodin, kdo objevil způsob výroby uhlovodíků substituovaných bromem působením bromu na stříbrné soli kyselin, známý jako Borodin-Hunsdieckerova reakce, jako první na světě (v roce 1862) získal organofluorovou sloučeninu - benzoyl fluorid, provedl studii acetaldehydu, popsal aldol a chemická reakce aldolová kondenzace.

Hudební kreativita

Ještě během studií na Lékařsko-chirurgické akademii začal Borodin psát romance, klavírní kusy, komorní instrumentální soubory, což se nelíbilo jeho vědeckému poradci Zininovi, který věřil, že hraní hudby narušuje vážné vědecká práce. Z tohoto důvodu byl během zahraniční stáže Borodin, který se nevzdal hudební kreativity, nucen ji před svými kolegy tajit.

Po návratu do Ruska v roce 1862 se setkal se skladatelem Milym Balakirevem a vstoupil do jeho kruhu (v pozdější tradici dostal název „Mocná hrstka“). Pod vlivem M. A. Balakireva, V. V. Stasova a dalších účastníků tohoto kreativní sdružení Hudební a estetická orientace Borodinových názorů byla určena jako přívrženec ruské národní školy v hudbě a následovník Michaila Glinky. A.P. Borodin byl aktivním členem Beljajevova kruhu.

V hudební kreativita Borodin jasně zní téma velikosti ruského lidu, vlastenectví a lásky ke svobodě, kombinuje epickou šíři a mužnost s hlubokou lyrikou.

Kreativní dědictví Borodin, který spojil vědeckou a pedagogickou činnost se službou umění, je relativně malý, ale velmi cenným způsobem přispěl do ruské pokladnice. hudební klasiky.

Většina významnou práci Borodinova opera „Princ Igor“ je právem uznávána jako příklad národního hrdinský epos v hudbě. Na stěžejním díle svého života pracoval autor 18 let, ale opera nebyla nikdy dokončena: po Borodinově smrti operu dokončili a orchestrovali podle Borodinových materiálů skladatelé Nikolaj Rimskij-Korsakov a Alexander Glazunov. Opera, uvedená v roce 1890 v Petrohradském Mariinském divadle, se vyznačuje monumentální celistvostí svých obrazů, silou a rozsahem lidových sborových scén a jasem národního zabarvení v tradici Glinkovy epické opery „Ruslan a Ludmila, “měl velký úspěch a dodnes zůstává jedním z mistrovských děl ruského operního umění.

A.P. Borodin je také považován za jednoho ze zakladatelů klasických žánrů symfonie a kvarteta v Rusku.

Borodinova první symfonie, napsaná v roce 1867 a vydaná současně s prvními symfonickými díly Rimského-Korsakova a P.I. Čajkovského, znamenala začátek hrdinsko-epického směru ruského symfonismu. Skladatelova druhá („Bogatyrskaya“) symfonie, napsaná v roce 1876, je uznávána jako vrchol ruského a světového epického symfonismu.

Mezi nejlepší komorní instrumentální díla patří První a Druhý kvartet, představený milovníkům hudby v letech 1879 a 1881.

Borodin není jen mistr instrumentální hudba, ale také subtilní umělec komorní vokální texty, jejichž nápadným příkladem je elegie „Za břehy vzdálené vlasti“ na slova A. S. Puškina. Skladatel jako první uvedl do romantiky obrazy ruského hrdinského eposu a s nimi osvobozenecké myšlenky 60. let 19. století (například v dílech „Spící princezna“, „Píseň temného hvozdu“) a byl také autor satirických a humorných písní („Arogance“ atd. .).

Původní kreativita A.P. Borodina se vyznačovala hlubokým pronikáním do systému obou ruských lidová píseň a hudba národů Východu (v opeře „Princ Igor“, symfonický film „Ve Střední Asii“ a další symfonická díla) a měl znatelný dopad na Rusy a zahraniční skladatelé. Tradice jeho hudby pokračovaly sovětští skladatelé(Sergej Prokofjev, Jurij Šaporin, Georgij Sviridov, Aram Chačaturjan a další).

Veřejný činitel

Borodinovou zásluhou pro společnost je jeho aktivní účast na vytváření a rozvoji příležitostí pro ženy k získání vysokoškolského vzdělání v Rusku: byl jedním z organizátorů a učitelů ženských lékařských kurzů, kde vyučoval v letech 1872 až 1887.

Borodin věnoval hodně času práci se studenty a pomocí své autority je bránil před politickou perzekucí ze strany úřadů v době po atentátu na císaře Alexandra II.

Skvělá hodnota za mezinárodní uznání Ruská kultura měla hudební díla Borodin, díky kterému sám obdržel světová sláva právě jako skladatel, a ne jako vědec, kterému zasvětil většinu svého života.

Adresy v Petrohradě

Rodinný život

Jekatěrina Sergejevna Borodina trpěla astmatem, netolerovala nezdravé klima Petrohradu a obvykle na podzim odjela do Moskvy, kde žila dlouhou dobu s příbuznými, a k manželovi se vracela pouze v zimě, kdy bylo suché, mrazivé počasí stanovené v. To ji ale stále nezaručovalo před astmatickými záchvaty, při kterých pro ni byl manžel lékařem i zdravotní sestrou. I přes vážná nemoc Jekatěrina Sergejevna hodně kouřila; Zároveň trpěla nespavostí a usínala až ráno. Alexander Porfiryevich, který vroucně miloval svou ženu, byl nucen to všechno snášet. V rodině nebyly žádné děti.

Předčasná smrt

Pro minulý rok Během svého života si Borodin opakovaně stěžoval na bolest v oblasti srdce. Večer 15. (27. února) 1887, během Maslenice, šel navštívit své přátele, kde se mu náhle udělalo špatně, upadl a ztratil vědomí. Pokusy pomoci mu byly neúspěšné.

Borodin náhle zemřel na zlomené srdce ve věku 53 let.

Paměť

Na památku vynikajícího vědce a skladatele byli pojmenováni:

  • Státní kvarteto pojmenované po A.P. Borodinovi
  • Ulice Borodin v mnoha lokalitách v Rusku a dalších zemích
  • Sanatorium pojmenované po A.P. Borodinovi v Soligalichu v oblasti Kostroma
  • Montážní hala pojmenovaná po A.P. Borodinovi na Ruské chemicko-technologické univerzitě pojmenovaná po. D. I. Mendělejev
  • Dětská hudební škola pojmenovaná po A.P. Borodinovi v Petrohradě.
  • Dětská hudební škola pojmenovaná po A.P. Borodinovi č. 89 v Moskvě.
  • Dětská hudební škola pojmenovaná po A.P. Borodinovi č. 17 ve Smolensku
  • Airbus A319 (číslo VP-BDM) letecké společnosti Aeroflot

Hlavní díla

Opery

  • Bogatyrs (1868)
  • Mladá (s dalšími skladateli, 1872)
  • princ Igor (1869-1887)
  • Carova nevěsta (1867-1868, skici, ztraceno)

Pracuje pro orchestr

  • Symfonie č. 1 Es dur (1866)
  • Symfonie č. 2 v b-moll „Bogatyrskaya“ (1876)
  • Symfonie č. 3 moll (1887, dokončeno a řízeno Glazunovem)
  • Symfonický obraz „Ve střední Asii“ (1880)

Komorní instrumentální soubory

  • smyčcové trio na téma písně „Jak jsem tě naštval“ (g-moll, 1854-55)
  • smyčcové trio (Bolšoj, G dur, do roku 1862)
  • klavírní trio (D dur, před 1862)
  • smyčcový kvintet (f moll, do roku 1862)
  • smyčcový sextet (d moll, 1860-61)
  • klavírní kvintet (c moll, 1862)
  • 2 smyčcové kvartety (A dur, 1879; D dur, 1881)
  • Serenáda ve španělském stylu z kvarteta B-la-f (kolektivní skladba, 1886)

Práce pro klavír

  • Patetické Adagio (As-dur, 1849)
  • Malé apartmá (1885)
  • Scherzo (As-dur, 1885)
  • Polka, Mazurka, Pohřební pochod a Requiem z parafráze na neměnné téma (kolektivní skladba Borodin, N. A. Rimskij-Korsakov, T. A. Cui, A. K. Lyadov, 1878) a to vše s pomocí Borodina
  • Scherzo (E dur, 1861)
  • Tarantella (D dur, 1862)

Pracuje pro zpěv a klavír

  • Krásná dívka se zamilovala (50. léta)
  • Poslouchejte, přátelé, moji píseň (50. léta)
  • Proč jsi brzy, malé svítání (50s)
  • Krásná rybářka (slova G. Heine, 1854-55)
  • Spící princezna (1867)
  • Mořská princezna (1868)
  • Píseň temného lesa (1868)
  • Falešná poznámka (1868)
  • Moře (1870)
  • Moje písně jsou plné jedu (slova G. Heine, 1868)
  • Z mých slz (slova G. Heineho, 1871)
  • Arabská melodie (1881)
  • Za břehy vzdálené vlasti (slova A. S. Puškina, 1881)
  • V lidových domech (slova N. A. Nekrasova, 1881)
  • Arogance (slova A. K. Tolstého, 1884-85)
  • Úžasná zahrada(Septain, 1885)