Novgorodské činoherní divadlo. Novgorodské akademické činoherní divadlo Novgorodské regionální činoherní divadlo

PLAKÁT. NOVGORODSKÉ AKADEMICKÉ ČINOHRADNÍ DIVADLO pojmenované po F. M. DOSTOEVSKÉM

03.05.2019 18:00

Rodinné štěstí

Melodrama ve dvou částech
Autor: L. Ulitskaya
Výroba: 2016
Délka: 2 hodiny 10 minut (s přestávkou)
Hra je o tom, jak moc si člověk někdy musí projít, aby pocítil rodinné štěstí.
Hra s melodramatickou zápletkou má spoustu psychologických detailů, křehkých nuancí a každodenního humoru. Na scéně jsou dvě hrdinky středního věku: Esther Lvovna a Lizaveta Yakovlevna, které život téměř vždy zapomněl hýčkat. A oni, navzdory všemu, stále milovali a milují tento život a žijí v paměti strašné válečné minulosti, s neochvějnou nadějí věří, že v přítomnosti a budoucnosti, po té strašné válce z let 41-45, a všude jen mír a radost. A tento pocit podporují Vitya a Sonechka, mladí hrdinové této hry. Jsou to takové dospělé děti, které mají o všem představu, ale vlastně nic nevědí, ale prostě všechno žijí a užívají si a o nic se nestarají. Protože jsou mladí a sebevědomí: všechno bude dobré, bude to dlouho dobré, vždy to bude dobré. Hra je o tom, jak moc si člověk někdy musí projít, aby pocítil rodinné štěstí.
Vstupenky: 300 rublů.

04.05.2019 18:00

Moje žena je lhářka

Komedie
Výroba: 2019




Vstupenky: 200-400-600 rublů.

05.05.2019 12:00

kočičí dům

Autor: S. Marshak
Výroba: 2013
Délka: 1:10
Vstupenky: 200 rublů.
Hudební vystoupení pro děti a jejich rodiče
Režisérka, choreografka, autorka hudebního designu - Polina Nevedomskaya (Petrohrad)
Scénografie - Anna Markus
Premiéra 14. dubna 2013
Pohádka o tom, jak bohatství nemůže zajistit člověku štěstí. Během jedné vteřiny se život může změnit a obvyklá pohoda se může zhroutit. Ale pokud nejste osamělí, pokud jste milováni, pokud máte blízké lidi, budete šťastní.
Původní text S.Ya. Marshak prošel změnami: režisérka Polina Nevedomskaya zmodernizovala pohádku a přidala předměty a obrazy charakteristické pro moderní dobu. Po dosažení takové textové konvergence zní představení jasněji a vyhne se osudu, že by byl publikem nepochopen. "Marshakovskaya" plátno věčné hodnoty je dokončeno a představení nabízí mladému divákovi vážný rozhovor o lidskosti a laskavosti. Nejedná se o dialog, ale o rozhovor mezi postavami, dětmi a dospělými, proto je hra věnována i rodičům.
Bohatství nemůže poskytnout člověku štěstí. Během jedné vteřiny se život může změnit a obvyklá pohoda se může zhroutit. Hlavní je láska, která nemá cenu. Úspěch, prosperita - to jsou hlavní pokyny moderní společnost a naše děti vyrůstají v tomto hodnotovém systému. Pokud rodiče nejsou tak bohatí a nemůžou dopustit, aby jejich dítě mělo na dovolené zrovna tento telefon nebo drahý hotel, je to již důvod k tomu, aby se za rodinu styděli, přestali si vážit svých rodičů, potažmo sami sebe, a dětské komplexy jsou destruktivní a někdy nevyléčitelné.
Toto představení je vynikající příležitostí dokázat, že hlavní věcí je milosrdenství a nezištnost, láska a přátelství.
Pro děti je ale často těžké vše vysvětlit slovy. Je mnohem zajímavější, když jsou tam živé obrázky, tanec a hudba. „Cat House“ je na to všechno bohatý. Dům, který lze snadno rozebrat do detailů, zářivé moderní kostýmy, živý zpěv, taneční a akrobatická čísla, dynamický pohyb celého jeviště – přesně tak se stává moderní pohádka, lehká a ladná.

05.05.2019 18:00

Devět bílých chryzantém.

Melodrama
Autor: Nikolay Kolyada
Výroba: 2018
Délka: 2 hodiny 15 minut. s přestávkou
Nehody nejsou náhodné. Postavám ve hře všechno v životě nevychází. Obklopuje je osamělost a nedostatek lásky. A najednou náhodná setkání na letišti obrátí jejich životy naruby. Lidé zjistí, že jsou navzájem spojeni neviditelnými vlákny. A přes slzy zoufalství prokoukne radost. Štěstí je totiž život sám. Zajímavý příběh, jeho nečekané zvraty, střety postav a nepředvídatelný konec. Melodramatický příběh hodný pozornosti publika.
Vstupenky: 300 rublů.

09.05.2019 18:00

Zářit po staletí Velké vítězství!

Literární a dramatická kompozice
Autor: dramatizace S. Grishanin
Výroba: 2015
"Zářit po staletí, velké vítězství! - literárně dramatická skladba, která uvádí písně válečných let, básně a monology o Veliké Vlastenecká válka, ukázky z představení umělců Novgorodského akademického činoherního divadla.
Na inscenaci se podílejí divadelní umělci.
Vstupenky: 300 rublů.

10.05.2019 18:00

Moje žena je lhářka

Komedie
Autor: Margaret Mayo a Maurice Ennesken
Výroba: 2019
Délka: 2 hodiny 30 min. s přestávkou
Režisér - Ctěný umělec Ruské federace Michail Grigorievich Mamedov
Umělecký směr - Evgeniy Nikitin
Světelný designér - Alexander Batalin
Hudební aranžmá - Alexander Mikheev.
„Pokud jsem začala lhát, tak bohužel musím pokračovat...“ přiznává hrdinka hry Katie. Když se nakonec rozhodla říkat jen pravdu, nové okolnosti ji donutily lhát stále sofistikovaněji! „Moje žena je lhářka“ je situační komedie. Klíčem k její dramaturgii jsou neustálé nečekané, nepředvídatelné dějové zvraty. Svižná, muzikálová, jiskřivá komedie, ve které jeden malý, neškodný ženský trik s sebou nese sněhovou kouli problémů a závratných změn v životě. rodinný život hrdiny. Mezitím jsou všichni hrdinové normální, úctyhodní lidé, kteří se dopouštějí nevhodných činů ve jménu zachování klidu v rodině.
Vstupenky: 200-400-600 rublů.

11.05.2019 18:00

Piková dáma

Drama ve 2 dílech
Autor: A.S. Puškin
Výroba: 2018
Délka: 2 hodiny 20 minut. s přestávkou
Hrát si " Piková dáma„je brilantním dílem uvedení brilantního příběhu A. Puškina k životu na jevišti. Téma je aktuální a žádané moderní svět. Koneckonců, vášeň, chamtivost, touha dosáhnout svých cílů jakýmikoli prostředky jsou v člověku nevykořenitelné. Dramatický příběh o Hermanovi, staré hraběnce a její nešťastné žačce Lise. Hrůzné tajemství tří karet bylo Hermanovi odhaleno, ale štěstí mu to nepřineslo.
Vstupenky: 300 rublů.

12.05.2019 12:00

"TAJEMSTVÍ ČARODĚJNÉHO DRAGA"

Výroba: 2018
Doba trvání: 1 hodina

Vstupenky: 200 rublů.

12.05.2019 18:00

Svobodná žena

Komedie
Výroba: 2017
Délka: 2 hodiny (s přestávkou)
Žena se rozhodla, že svému osamělému příteli najde manžela. Inzeroval jsem agentuře. A začal zajímavý příběh. S podvody, skandály, žárlivostí... Koho si vybere? svobodná žena"? Diváky čeká řada komediálních situací, okouzlující postavy a vtipné dialogy. A samozřejmě to, co nám v současné realitě tolik chybí, je teplo, porozumění a láska!
Vstupenky: 300 rublů.

16.05.2019 10:00

TŘI PRSATA

Hudební pohádka
Autor: Sergej Michalkov
Výroba: 2015
Doba trvání: 1 hodina
V kouzelném a uhrančivém světě dobré dětské pohádky skutečné obrazy propletené s fantastickým, jen zde dobro vždy vítězí nad zlem, všichni žijí šťastně až do smrti. Kouzelný svět odhaluje dětem pojmy laskavost, pravda, věrnost a láska. Bez pohádek by dětství nebylo tak úžasné. Bez pohádek to prostě ztrácí přitažlivost a kouzlo. Pěkná pohádka nikdy nezemře. Přenáší se z úst do úst, mírně se mění, ale stále nese jiskru laskavosti do otevřených dětských srdcí. Jednou z nejznámějších pohádek na světě je anglická lidová pohádka „The Three Little Pigs“.
Hra „Tři prasátka“ je zábavná hudební vystoupení pro nejmladší diváky, na základě Anglická pohádka publikoval v roce 1843 James Holywell-Phillips. V ruštině toto úžasný příběhŘekl nám to Sergej Michalkov. Ukázalo se to zábavné a fascinující příběh o třech bratrech, rozpustilých prasátkách s vtipnými jmény Nif-Nif, Naf-Naf, Nuf-Nuf a jednom hloupém a velmi, velmi zlém vlkovi, který chtěl sníst tři prasátka... Pohádka je velmi poučná. Děti se seznámí s důležitostí přátelství a vzájemné pomoci, které vždy pomohou vyrovnat se s případnými obtížemi. Představení má spoustu humoru a nejrůznějších vtipných momentů, vtipných písniček a tanečků. Světlé kulisy a kostýmy pohádkové postavy převeden k Magický svět fantasy, která uchvacuje a fascinuje nejen děti, ale i dospělé.
Vstupenky: 160, 210 rub.

16.05.2019 19:00

Mimo dosah

Taneční vystoupení
Autor: choreograf, režisér Anatolij Smirnov
Výroba: 2019
Délka: 1 hodina 30 minut. žádná přestávka
Často si říkáte, že se stává závislost na telefonu? velký problém pro vás a vaše okolí?
Učitelé a studenti tanečního centra BIT o tom budou křičet...tanec!
Tohle není jen koncert. Kromě kvalitní choreografie uvidíte celý příběh, hru, emoce, myšlenky...vaše myšlenky! Budete součástí toho, co se děje na pódiu v každém smyslu!
Vstupenky: 200-300-400 rublů.

17.05.2019 12:00

Čaroděj ze země Oz

Autor: L. Vladimírský
Výroba: 2016
Délka: 1 hodina 10 minut.
Vstupenky: 160, 210 rub.

17.05.2019 19:00

Být zdravý! ("Závěť z Boissiere")

Tragikomedie o 2 jednáních
Autor: Pierre Chennault
Výroba: 2018
Představení "Buďte zdraví!" („The Testament of Boissiere“) je založen na hře „Bless you!“ Francouzský dramatik Pierre Chenault – komedie s téměř detektivní příběh. Vtipný příběh o tom, jak v důsledku nečekané smrti jednoho spisovatele pravou tvář lidé kolem něj. A důvodem je boj o dědictví. Hra ostře zkroutí docela detektivka a mystická zápletka, což vede k naprosto neuvěřitelnému výsledku. Který z uchazečů o dědictví bude vítězem?
Jiskřivý, lehký humor a brilantní herecké výkony nám opět dávají důvod se smát chamtivosti, hlouposti a vynalézavosti těchto nádherných postav.
Vstupenky: 300 rublů.

18.05.2019 18:00

Nevěsta z Imereti

Veselohra o 2 jednáních
Autor: B. Ratzer, V. Konstantinov
Výroba: 2019
Délka: 2 hodiny 15 minut. (s přestávkou)
Laskavá, moudrá a bystrá gruzínská komedie o tom, jak se dospělý, pragmatický syn snaží ne bez tajného úmyslu oženit svého ovdovělého otce s neplodnou vdovou. Ale život nemůžeš přechytračit. Nakonec zvítězí láska dvou již nemladých lidí, proti kterým je čas i lidské intriky bezmocné. Koneckonců, ať se budete snažit sebevíc, pravda bude vždy na straně lásky.
Vstupenky: 200-400-600 rublů.

19.05.2019 12:00

Začarované kopyto

Ruská lidová pohádka
Autor: dramatizace M. Mamedov
Výroba: 2017
Doba trvání: 1 hodina
Tento příběh vypráví o nezištné oddanosti sestry Alyonushky a jejího bratra Ivanushka. Aby zachránila svého bratra před problémy, musí dívka překonat těžké zkoušky, ale dobro a láska nakonec zvítězí. Představení učí malé diváky o laskavosti a nezištná láska ke svým sousedům, vyzdvihuje rodinné hodnoty.
Jasné představení založené na ruštině lidové pohádky a samozřejmě fantastická překvapení a magické proměnyčekám na vás, mladý divák!
Délka představení je 1 hodina.
Vstupenky: 200 rublů.

19.05.2019 18:00

Moje žena je lhářka

Komedie
Autor: Margaret Mayo a Maurice Ennesken
Výroba: 2019
Délka: 2 hodiny 30 min. s přestávkou
Režisér - Ctěný umělec Ruské federace Michail Grigorievich Mamedov
Umělecký směr - Evgeniy Nikitin
Světelný designér - Alexander Batalin
Hudební aranžmá - Alexander Mikheev.
„Pokud jsem začala lhát, tak bohužel musím pokračovat...“ přiznává hrdinka hry Katie. Když se nakonec rozhodla říkat jen pravdu, nové okolnosti ji donutily lhát stále sofistikovaněji! „Moje žena je lhářka“ je situační komedie. Klíčem k její dramaturgii jsou neustálé nečekané, nepředvídatelné dějové zvraty. Jedná se o svižnou hudební, jiskřivou komedii, ve které jeden malý neškodný ženský trik s sebou nese sněhovou kouli problémů a závratných změn v rodinném životě hrdinů. Mezitím jsou všichni hrdinové normální, úctyhodní lidé, kteří se dopouštějí nevhodných činů ve jménu zachování klidu v rodině.
Vstupenky: 200-400-600 rublů.

22.05.2019 19:00

Samota pro dva

Melodrama

Autor: B. Ratzer
Výroba: 2017
Délka: 1 hodina 15 minut.
Divadlo uvádí optimistickou komedii o 2 jednáních Osamělost pro dva na motivy hry Borise Ratzera Eh, jednou! Znovu…".
Lidé se potkávají všude – na stadionech i v parcích, na diskotékách, v muzeích, na výstavách... Nejčastěji však tam, kde jsou k setkání předurčeni. To se děje v době života, kdy se navzájem potřebují. Naši hrdinové se setkali v úžasném prostředí - v Domě jevištních veteránů, kteří prožili téměř celý svůj život odděleně od sebe. Ona věděla všechno o jeho životě a on zase všechno o osudu země, ve které jsme žili. A zatímco byl náš hrdina v depresi, zjevil se mu „anděl“. Takhle začal tento úžasný příběh...
Vstupenky: 300 rublů.

24.05.2019 19:00

Zvonek a koule

Drama ve 2 dílech
Autor: V Smirnov
Výroba: 2018
Délka: 2 hodiny 30 min. s přestávkou
Večeský zvon je symbolem novgorodských svobodníků a tedy nepřítelem státu, ve kterém musí být vše podřízeno suverénní moci, moci moskevského knížete.
Obdařen s velkou inteligencí Car Ivan III sedí vysoko, dívá se daleko a vidí jen Správná cesta neboť ruské země je dát dohromady pod silnou rukou. To je jediný způsob, jak dosáhnout prosperity a blahobytu pro každého, ale ve Velkém Novgorodu lidé nejsou hloupí. A mají svůj vlastní názor. A chtějí hájit své původní právo rozhodovat se sami o tom, jak budou žít. Historie posoudí, kdo má pravdu.
Na představení se podílejí divadelní umělci.
Autor fotografie Antoni Kish.
Vstupenky: 300 rublů.

25.05.2019 18:00

Miminko do listopadu

Veselohra o 2 jednáních
Autor: Leonid Zhukhovitsky
Výroba: 2018
Délka: 2 hodiny 10 minut. s přestávkou
Téměř každá žena sní o dětech, ale moderní emancipace často tento sen dovádí do absurdna... Osamělá, krásná, mladá žena má šanci získat byt, protože její dům je v demolici. Jelikož ale žije sama, čelí hrozbě, že se přestěhuje nikoli do samostatného bytu, ale spíše do malého pokoje. Začne hledat otce pro své nenarozené dítě (jedině tak získá byt). Třicetiletá Dáša, zklamaná muži, si přeje jediné – mít dítě s fešákem s dobrými geny. Stačí si nějakou najít a nezamilovat se.
Vstupenky: 300 rublů.

26.05.2019 12:00

Čaroděj ze země Oz

Pohádkové představení pro celou rodinu
Autor: L. Vladimírský
Výroba: 2016
Délka: 1 hodina 10 minut.
Autor Leonid Vladimirsky „Goodwin - Čaroděj Smaragdové město» Režie - Taťána Prokopenková Scénografie - Taťána Prokopenková Choreografka - Světlana Šafářová. Goodwin, bývalý cirkusový kouzelník, který pak z vůle hurikánu skončil v kouzelná země a kdo se stal čarodějem a vládcem Smaragdového města, je pronásledován skutečnou zlou čarodějkou Bastindou. Chce ho vyhnat z města a sama mu vládnout. A pak hurikán přivedl do Kouzelné země dívku Ellie a jejího psa Tota, kteří se chtějí co nejdříve vrátit domů a touto žádostí obtěžovali Goodwina! Myslí si, že je velký čaroděj a dokáže cokoliv. Kromě toho má Ellie přátele, kteří také chtějí získat: jednoho - mozek, druhého - srdce a třetího - odvahu. Mazaný Goodwin pozve celou společnost, aby Bastindu zničila. A teprve poté slíbí, že splní jejich požadavky. Ale jako? To ještě neví. Ellie, Scarecrow, Tin Woodman a Lion s pomocí magickou moc přátelství porazí Bastindinu armádu – vrány, vlky, létající opice – i Bastindu samotnou. Goodwin odměňuje hrdiny řemesly: „mozkem“, „srdcem“ a „odvahou“. Není pro něj těžké oklamat své přátele, protože Strašák je už chytrý, Dřevorubec hodný a Lev statečný. Ellie se setkává se svými rodiči a před rozchodem divákům připomene, že hlavním magickým prostředkem boje se zlem je přátelství!
Vstupenky: 200 rublů.

26.05.2019 18:00

Der Spieler ("Hráč")

Drama
Autor: podle románu F. M. Dostojevského „Hazardér“
Výroba: 2018
Doba trvání: 2 hodiny
Smyslný příběh mladé lásky a vše pohlcujícího vzrušení. Jiskřivý humor a posedlost hraním rulety. Malé německé letovisko ani netuší, jakou osudovou roli sehrálo v osudu několika ruských cestovatelů, francouzského gentlemana a anglického gentlemana. V živém představení zazní brilantní hudba Sergeje Prokofjeva z opery založené na zápletce románu. Představení se stalo společný projekt sadsongskomplex:fi (Helsinki, Finsko) a Novgorodské akademické činoherní divadlo pojmenované po. F.M. Dostojevského.
Ředitel - Jari Juutinen
Vstupenky: 300 rublů.

29.05.2019 10:00

"TAJEMSTVÍ ČARODĚJNÉHO DRAGA"

Pohádka na motivy italských lidových pohádek.
Výroba: 2018
Doba trvání: 1 hodina
Jednoho dne šel Antonio po silnici a viděl, jak černý pták zaútočil na bílého. Antonio zachránil bílý pták. Proměnila se v dívku a řekla, že ji zlý čaroděj Drago zabalil do kouzelných kouzel. Antonio přísahal, že osvobodí krásu. Tak začínají dobrodružství milenců. Podaří se mladým lidem odhalit tajemství zaklínače? Dokážete se osvobodit od zlého kouzla? Jak tento kouzelný příběh skončí?
Vstupenky: 160, 210 rub.

30.05.2019 10:00

kočičí dům

Hudební vystoupení pro děti a jejich rodiče

31.05.2019 19:00

Pospěšte si k lásce

Hudební komedie
Autor: B. Ratzer a V. Konstantinov
Výroba: 2017
Délka: 2 hodiny 15 minut. s přestávkou
Divadlo uvádí hudební komedie ve 2 dějstvích „Spěchej k lásce“, na motivy hry „Hrdina příležitosti“ B. Ratzera a V. Konstantinova, jde o poslední společné dílo slavných velkých dramatiků.
„Hurry to Love“ - příběh o prolínání lidské osudy, kde se snoubí jiskřivý humor s něhou, otevřeností a jistou naivitou postav. Toto je hra o lásce. To, že maska, kterou si člověk nasadí, velmi často skrývá jeho pravou tvář. O tom, že od lásky k nenávisti je jeden krok, stejně jako od nenávisti k lásce.
V bytě jasnovidky Věry Michajlovny se okolnosti poněkud zcela srazí odlišní lidé. Biolog Leonid, neúspěšný herec Igor, dívka z provincie Varya, divadelní kritička Eliseeva, plukovník ve výslužbě Vadim Petrovič... Zdá se, že mezi těmito lidmi nemůže být nic společného, ​​jsou tak odlišní a podobný přítel na kamaráda. Jakmile se ale potkají na jednom místě, vynoří se city: láska, žárlivost, podvod a samozřejmě vtipné situace. Jak tento příběh skončí?
Příběh je vyprávěn v žánru vaudeville. Grotesknost, kde je humor, se snoubí s něhou, otevřeností a určitou naivitou postav. Oslava skutečné pocity... Jak je to v naší marné a pragmatické době žádoucí.
Vstupenky: 300 rublů.

20.06.2019 19:00

Tajemné variace

Filosofie a láska
Autor: Eric - Emmanuel Schmitt
Výroba: 2018
Délka: 2 hodiny 30 min. s přestávkou
Hrají: Gosha Kutsenko, Grigory Siyatvinda, Olga Lomonosova
„Tajemné variace“ od Erica-Emmanuela Schmitta je hra s nepředvídatelným, lákavým dějem. Filosofie a láska. Láska je pozemská a iracionální.
Dva protichůdné názory na lásku, oddanost, zradu...
Základní myšlenkou této mnohostranné hry je nemožnost plně porozumět druhému člověku, dokonce ani milovanému. Jeho duše je jako „tajemné variace“.
Subtilní a precizní psychologická studie postav pozoruhodných obsazení(Gosha Kutsenko, Grigory Siyatvinda, Olga Lomonosova), "drzost" etapové řešení režiséra Vladimira Mirzoeva bude zajímat jak ty, kteří milují ostrý děj, tak ty, kteří si váží dobré literatury.
Vstupenky: 1000-3000 rublů.

Vstupenky v pokladně divadla denně od 14:00 do 19:00,
-TC "Volna",
-před vchodem do Rus Trade House, prodejny Fotoexpress (oddělení MOBSTORE (mobilní příslušenství)),
-Nádražní čekárna č. 2 (servis),
- obchodní dům "Novtorg",
-TD "Vityaz" 2. patro, odd. 214,
-Obchodní centrum “Slavyanskaya Fair” (stánek.TELE2.1. patro),
-TK "Lenta" (květinový salon "Amelia")

Tel.: 77-34-45 (pokladna), 77-25-74, 77-74-92, 07, 08

(Časy a termíny představení se mohou změnit)

Novgorodské akademické činoherní divadlo pojmenované po. F. M. Dostojevskij má starou, staletí starou historii.

Tvořivost novgorodských lidových umělců - bubáků, která v 16. století nabyla širokého pole působnosti, hřměla po celé Rusi. Liturgické drama „Jeskynní představení“, které se odehrálo v katedrále sv. Sofie před Vánocemi, je zmíněno v „Historickém bulletinu“ z roku 1899. Rozšířené byly i školní akce.

V roce 1825 se otevřelo původní stacionární divadlo, jehož majitelem byl jistý Lotocký. Od roku 1853 se divadlo v Novgorodu stalo stálým díky známému podnikateli Nikolaji Ivanoviči Ivanovovi v těchto letech. V jednom z kupeckých domů, v místnosti předělané na divadlo, se po celou sezónu pořádala pravidelná placená představení. Nejvíc slavných herců provincie se hrnuly do souboru a často se těchto představení účastnily „hvězdy“ hlavního města.

Další významná etapa ve vývoji divadla v Novgorodu - První veřejné divadlo Říjnová revoluce, který byl organizován v roce 1918 pod výtvarnou sekcí GubONO. V repertoáru divadla byly „Idiot“ od F. M. Dostojevského, „Pavel I“ od D. Merežkovského, „Lst a láska“ od F. Schillera, „Smrt Ivana Hrozného“ od A. Tolstého, „Princezna Turandot“ od C. Gozzi.

V roce 1934 Novgorodské divadlo byla reorganizována do Leningradské oblasti Maly Činoherní divadlo. V sezóně 1934/1935 spolu s díly Gogola a Ostrovského, Moliera a Schillera moderní hry– „Cesta květin“ ​​od V. Kataeva, „Panenská půda vzhůru nohama“ podle románu M. Sholokhova. Jeviště Novgorodského divadla Říjnové revoluce navštívilo mnoho slavných ruských herců: N. Nepokoichitsky, M. Modestova, B. Frendlikh, který získal titul „Ctěný umělec RSFSR“ za roli Pavky Korchagina ve hře „ Jak se kalila ocel."

června 1941 našel divadlo na turné v Staraya Russa. Útok fašistických nájezdníků a dočasné obsazení města nepřerušily tvůrčí činnost divadlo Ale nyní to byly kreativní frontové brigády s úryvky a monology z vystoupení pro jednotky leningradské a volchovské fronty. 1. září 1944 bylo divadlo přeměněno na Novgorod oblastní divadlo v působnosti krajského odboru umění a od června 1953 krajského odboru kultury. Od této doby lze turbulentní éru změn vlastníků, podnikatelů, organizátorů a organizátorů Novgorodského divadla považovat za ukončenou. A během těchto sta let udržel kontinuitu souboru, repertoáru a tvůrčích tradic.

Poprvé v historii sovětské divadlo Novgorodské činoherní divadlo uvedlo dramatizaci románu A.I. Herzena „Kdo za to může?“, napsaného během jeho exilu v Novgorodu v roce 1841. Spolu s tím nesmrtelné obrazy Shakespeara („Richard III“), Goldoniho („Hospodský“), Čechova („Ivanov“), Gorkého („Starý muž“), Anouilha („Medea“), Moliera („“ The Old Man”) pokračovali ve svém životě na novgorodském jevišti. Don Juan”) a dalších velkých dramatiků.

V roce 1977, poprvé v historii ruského divadla, uvedl hlavní režisér divadla A.L. Koshelev tragédii Ja. Kňažnin „Vadim Novgorodsky“, vzdávající hold historii starověké země Novgorod.

V roce 1987 se tým přestěhoval do nové budovy postavené architektem Somovem podle návrhu GIPROTEATR, která je již více než 20 let domovem dnešního Novgorodského činoherního divadla.

Od roku 1997 nese Novgorodské činoherní divadlo jméno Fjodora Michajloviče Dostojevského. Souvisí to nejen s pobytem velkého ruského spisovatele na novgorodské zemi, ale také s přitažlivostí divadla kreativní dědictví tohoto autora, který dodnes vzbuzuje živý zájem herců i diváků. V těchto místech Dostojevskij pracoval na filmech „Démoni“, „Teenager“ a „Bratři Karamazovi“. Spisovatelovo jméno z repertoáru divadla nemizí: 1965 – „Zločin a trest“ (r. G. Litvinov); 1990 – „Démoni“ (r. A. Koshelev); 1997 – „Pasáž v pasáži“ (r. V. Vetrogonov); 1998 - „Měl jsem sen...“ (na základě příběhu „ Strýcův sen") (režie A. Govorukho); 2004 – „Betlém“ (r. E. Chernyshov).

Od roku 1999 je Novgorodské činoherní divadlo pojmenováno po. F. M. Dostojevskij získal titul „Akademik“. Divadlo, které má obrovský tvůrčí herecký a režijní potenciál, vysoká úroveň technické vybavení si klade vážné tvůrčí výzvy. Formování repertoáru divadla založeného na dramaturgii ruských a zahraničních klasiků přispívá k širšímu rozvoji možností divadla.

V roce 2003, na Mezinárodní den divadla, byly zveřejněny archivní informace naznačující, že historii divadla lze vysledovat až do roku 1853. Ukazuje se, že jubilejní 150. sezóna již probíhala.

Divadlo se aktivně účastní Mezinárodního festivalu komorní tvorby podle děl F. M. Dostojevského, který se konal ve Staré Rusi, v sídle spisovatele: „Měl jsem sen...“ (1999); "Sen legrační muž» dramatizace a inscenace A. Govorukho (2001); Dramatizace a inscenace „Bobok“ E. Chernyshov (2002). Poslední práce spolu s dalšími krátkými díly F. M. Dostojevského byl zařazen do hry Betlém (2004), kterou E. Černyšov uvedl na příštím festivalu. Rok 2006 je rokem výročí pro X Festival. Rusko oslavilo 500. výročí rodiny Dostojevských, 185. výročí spisovatelova narození a 125. výročí jeho úmrtí. Novgorodské divadlo uvedlo představení na motivy hry E. Belodubrovského a S. Belova „Jsem šťastný, šťastný, šťastný!...“ v režii S. Morozova. Laureátem festivalu v kategorii „Nejlepší herečka“ se stala lidová umělkyně Ruska Lyubov Lushechkina, která ztvárnila roli Anny Grigorievny Dostojevské. V tomto představení je jedna věc herec- manželka spisovatele. Nicméně problém těžby vnitřní konflikty režisér Sergej Morozov se rozhodl jít ven organicky a jednoduše a přidal do hry další postavu jako soupeře. Přesněji interpret. Program říká takto: „umělci - Lidový umělec Rusko Ljubov Lushechkina, Anatolij Ustinov." S takovou rozdvojenou osobností hlavní postava Došlo také k incidentu. Tedy vnitrodivadelní cena v kategorii „nej mužská role herec ve vedlejší roli Ustinov získal za ztvárnění ženské role.

V roce 1993 se Novgorodské činoherní divadlo stalo laureátem Mezinárodního festivalu historických her „Hlasy historie“ ve Vologdě s hrou „Marfa Posadnitsa“ V. Levašova, historické drama na základě ruských kronik a historická díla N. Karamzina.

Divadelní tým se také stal dvojnásobným vítězem soutěže „Okno do Ruska“ mezi provinčními divadly Ruská Federace, vyhlášené a pořádané novinami „Kultura“ v kategorii „Divadlo roku“. V létě 1998 se divadlo stalo laureátem nejslavnějšího avignonského festivalu na světě.

Hra „Hezký muž“ v režii A. Govorukho na 5. celoruském divadelním festivalu 2002 „Ostrovský v Ostrovského domě“ získala od moskevských kritiků velké uznání. Představení mělo obrovský úspěch na scéně Státního akademického divadla Malý.

V roce 2005 se divadlo stalo laureátem festivalu Stars of Victory (Ryazan). V roce 2007 - laureát festivalu Arbat Meetings (Moskva), představení hry na motivy hry E. Belodubrovského a S. Belova „Jsem šťastný, šťastný, šťastný!...“. Představení bylo kritiky označeno za perlu v repertoáru divadla. V roce 2008 se dílo zúčastnilo Mezinárodního festivalu X divadelní umění"Slovanský divadelní setkání» v Gomelu (Běloruská republika).

Hra „Šašek Balakirev aneb šašci všech Rusů“ podle hry G. Gorina v režii váženého umělce S. Verkhgradského se zúčastnila VIII. Mezinárodního divadelního festivalu „Za vše vděčíme Volkovovi, Volkovovi, Volkovovi ...“ v Jaroslavli (2007).

Inscenace komedie A. N. Ostrovského „Poslední oběť“ (r. S. Morozov) se v roce 2008 stala vítězem II. divadelní festival pojmenovaný po N. Kh. Rybakovovi (Tambov). Divadelní herečka Lyudmila Boyarinova získává cenu „Uznání“ za ztvárnění role Julie Tuginy. V témže roce bylo představení pozváno na VII. mezinárodní divadelní festival „Ruská klasika. Otcové a synové“ (Orel).

Divadelní režisér, ctěný kulturní pracovník Viktor Evgenievich Nazarov, absolvoval Leningradský Řád přátelství národů v roce 1981 Státní ústav kultura pojmenovaná po N. K. Krupskaya, v roce 1999 - Novgorod Státní univerzita s titulem "Manažer v sociální sféra" Má dlouholeté zkušenosti v kultuře a hluboké znalosti specifik divadla.

Od června 2007 je hlavním ředitelem divadla jmenován Sergej Anatoljevič Morozov. V roce 1999 absolvoval Státní akademii divadelních umění v Petrohradě (dříve LGITMiK) v oboru činoherní režie v dílně Ruské akademie věd S.Ya Spivak. V letech po absolvování Akademie uvedl asi 30 představení v divadlech v Kostromě, Togliatti, Belgorodu, Kaliningradu a Orlu. Sergey Morozov – člen ředitelské laboratoře n.a. RF L.A. Dodina, Petrohrad, 2005/2006, se zúčastnila mnoha seminářů a konferencí. Poprvé ve Velkém Novgorodu působí režisér, který je členem představenstva Cechu režisérů Ruska, nositelem celoruské literární a divadelní ceny „Křišťálová růže Viktora Rozova“.

Jsme navštívili Velikij Novgorod v srpnu a až do této chvíle se na fotkách na našem pevném disku usazoval prach. Je čas mluvit o jedné z nejkontroverznějších staveb, které jsme v rozlehlosti Ruska viděli – Novgorodském činoherním divadle.

Novgorodské akademické činoherní divadlo pojmenované po F.M. Dostojevského
Architekt: Vladimir Somov
Organizace projektu: Giprotheatr
Adresa: Veliky Novgorod, ulice Velikaya, 14
Roky projektování a výstavby: 1977 - 1987

1. První, co vás upoutá, je zjevný rozpor mezi měřítkem divadla a měřítkem města samotného. Divadlo takové velikosti se hodí do města s více než milionem obyvatel, ale na ruské poměry ne do malého. historické město. Z divadla do Kremlu je to necelý kilometr, což mezi obránci města a jejich sympatizanty vyvolalo a stále vyvolává velké rozhořčení. Divadlo však bylo postaveno již dávno, proto je třeba jej vnímat jako plnohodnotného architektonického hráče, utvářejícího moderní vzhled Velký Novgorod.

2. Divadlo bylo navrženo do takové velikosti díky všudypřítomnému sovětskému plánovanému hospodářství a plánovanému rozvoji, takříkajíc „pro růst“. Podle výpočtů by k datu výstavby (1987) měla stálá populace Novgorodu dosáhnout 300 tisíc lidí, bez ohledu na četné přijíždějící a odcházející turisty. Od jeho výstavby však uplynulo 28 let, ale počet obyvatel města dosáhl pouze (podle wiki) ~220 tisíc lidí a mnoho turistů do divadla nepřichází, protože se snaží o jeho existenci nevědět ( znovu, pokud věříte zdrojům na internetu). I když podle našeho názoru by prohlídka této budovy měla být zahrnuta do seznamu povinných turistických aktivit spolu s návštěvou Kremlu a výletem do Vitoslavlitsy.

Hlavní průčelí divadla směřuje k řece.

3. Tato budova je kanonickým příkladem toho nejsovmodovanějšího, přímo ze stránek fotoalba Frederica Chaubina, povinnou figurkou v seznamech „komunisticko-vesmírné architektury“ na všech možných internetových portálech.

Divadlo bylo koncipováno nejen jako čistě divadelní, ale také jako hlavní kulturní a společenské centrum města pro pořádání svátků, festivalů a dokonce i stranických kongresů. Proto bylo pro výstavbu přiděleno obrovské místo s plnohodnotným městským náměstím s výhledem na říční molo; V souvislosti s budovou bylo také postaveno letní jeviště. Samotné divadlo je obklopeno fontánami, vybavenými vlastními vodárenskými věžemi (!), které nebyly nikdy uvedeny do provozu. O samotné architektuře divadla nelze nic říci, neboť je těžké slovy popsat tak nespoutanou formativní kreativitu.

4. Zajímavý fakt. Pro konstrukci byly vyvinuty unikátní standardní prvky, z nichž nejoblíbenější byl půlkruhový prvek s otvory. Tyto prvky byly takto vyraženy velké množství, že se nakonec rozhodlo jimi vydláždit část náměstí (směrem k městu). V důsledku toho se nestal nejvhodnějším pro pohyb, ale v dírách v/mezi živly rostla vegetace a plocha se zazelenala.

5. Vedle budovy stála 42metrová prolamovaná stéla postavená ze stejných prvků, které se podle pověstí lidově říkalo „Makarevičův sloup“, navržený tehdejším architektem Andrejem Makarevičem (nebylo možné ověřit legendu) . Zvláště populární Tato stéla byla obdržena od obětí novgorodských sebevražd, a proto byla v roce 2008 rozebrána.

Vpravo na fotografii je architekt Vladimir Somov.

Převzato odtud

6. Stav budovy je v těchto dnech deprimující. Hlavní důvod Poklesem je velikost budovy a náklady na její údržbu, kterou umocňují ne nejpromyšlenější technologická řešení. Sál, který je na město velký, je málokdy zaplněn a náměstí s výhledem na Volchov se stalo oblíbeným místem pro driftování. Část povrchu areálu je zničená a je to změť betonu a zeminy s přerostlou vegetací. Fontány nikdy nezačaly. Díky své složité konfiguraci a množství odlehlých zákoutí si budovu vybrali mladí lidé.

"Opora" vlevo je vodárenská věž vytvořená pro fungování fontány. Na druhou stranu je to stejné.

7. Polokoule vyrobené z prefabrikovaných prvků podpírají rampy.

8. Zblízka vypadají trochu směšně.

9. Neaktivní letní etapa. Je skvělé běžet dál.

11. Takto vypadá podlahová deska visící nad centrálním vchodem.

13. K vodárenským věžím vedou plošiny s Mario tématem.

18. Průčelí města.

Celkově budova působí dojmem neobvyklého a brutálního artefaktu, velmi chytře vklíněného do městského prostoru. A přes všechny své kvality se činoherní divadlo již stalo nedílnou součástí Velkého Novgorodu. Hlavní problém Zbývá vrátit divadlo a náměstí zpět do veřejného prostředí, dát mu nové kvality důkladnou rekonstrukcí a zachovat všechny jeho architektonické prvky.

Zvláštní zmínku si zaslouží názor bývalého hlavního architekta Velkého Novgorodu Evgeny Andreeva. Převzato odtud.

„Jevgenij Andrejev dokonce považuje za obtížné pojmenovat styl, ve kterém bylo divadlo monster vyrobeno:

Většinou říkám, že je to moderní, ale sám si tím nejsem jistý. Víte, architekti, mezi námi, jsou takoví blázni - vymýšlejí úplně šílené projekty. Říkám vám to jako bývalý hlavní architekt Novgorodu a bývalý starosta města. Nemyslí na to, aby byla budova krásná, zapadla do okolních budov nebo aby se snadno používala – ne, chtějí se pochlubit. Případ s naším divadlem je ze stejné série. Hyproteatrovité chtěli, aby jejich jméno zašlo po staletích. Tak to přišlo – jen s extrémně negativní konotací. Bohužel není třeba čekat, jak doufá Nazarov, až se budova sama zhroutí a ušetří nás všechny od problémů s tím spojených - bezpečnostní rezerva rámu je zde jako u protileteckého krytu. A všechny betonové díly nám prostě padnou na hlavu ještě dlouhá léta. Dle mého názoru je potřeba toto nešťastné divadlo zbavit vnější vrstvy, odstranit vše nepotřebné, a aby z něj nehrdlo, mělo by být lemováno jedlemi. A ukázat ho turistům jako památník éry umírajícího socialismu.
A to je téměř nejlevnější řešení problému. Nejlevnější je předstírat, že tato budova vůbec neexistuje a odvádět turisty pryč. Divadelnímu řediteli a jeho podřízeným, kteří sní, tedy nic nesvítí malé divadlo míst za tři stovky, kde by se každý cítil příjemně, kde by se představení odehrávala v zaplněném sále. Takový sál měli v Kremlu, kde se nyní nachází regionální filharmonická společnost a odkud byli násilně přemístěni do obrovské, chladné, strachem zamořené budovy mezi ulicí Velikaya a Volchovským nábřežím. Mezitím je čas přejmenovat divadlo - jméno Dostojevského není v žádném případě spojeno s touto konkrétní hrůzou. Možná by byl lepší Franz Kafka?

Jedna z nejzajímavějších budov pozdního sovětského období v historii Veliky Novgorod může být právem nazývána budovou Novgorodské akademické činoherní divadlo pojmenované po. F.M. Dostojevského. Byl postaven v roce 1987. Projektován pod vedením hlavního architekta Vladimír Somov.

budova divadla - zářný příklad architektura sovětského modernismu. Stavba „komunisticko-prostorové“ architektury ostře kontrastuje s okolní zástavbou a vyniká mezi ostatními budovami ve městě. Fasáda divadla směřuje k molu k řece Volchov. Většina zajímavý pohled budova se otevírá z opačného břehu, z nábřeží Alexandra Něvského.

Mezi obyvateli Novgorodu existuje názor, že budova divadla byla navržena vůdcem rockové skupiny „Time Machine“ Andrej Makarevič. Podle pověstí tohle absolventské práce hudebník. Makarevič, vystudovaný architekt, skutečně po dokončení studií na Moskevském architektonickém institutu nějakou dobu pracoval v organizace designu, který se na budově divadla podílel. Podílel se na navrhování tvarů oken Novgorodského činoherního divadla.

Architektonický celek divadla kromě vlastní budovy zpočátku zahrnoval i kašny s vlastními vodárenskými věžemi (dvě válcové věže po stranách budovy). Fontány bohužel nebyly nikdy spuštěny a dnes jsou na jejich místě upraveny květinové záhony.

Okolí divadla bylo vyklizeno velké náměstí, kde se podle architektů konají svátky, festivaly a další kulturní a politické události. Pro stejné účely byla u divadla postavena letní scéna. Umístění areálu trochu stranou od hlavních městských tahů však nebylo pro pořádání hromadných městských akcí nejatraktivnější.

V architektonický soubor Součástí divadla byl i 42metrový sloup z betonových bloků. Žádné neměla na sobě praktický smysl a mezi Novgorodiany se tomu říkalo „Makarevičův sloup“ nebo „sloup sebevražd“. Stéla se dala velmi snadno vylézt a sebevrazi ji využívali k sebevraždě. V roce 2009, v rámci příprav na oslavu 1150. výročí Velkého Novgorodu, byl sloup demontován.

V dubnu 2014 byl ve Velkém Novgorodu uveden film „ Pionýrští hrdinové" Režisér filmu se svým týmem hledal po celé zemi místa vhodná pro natáčení scén o SSSR na konci 80. let. Rozhodující roli při výběru místa hrála budova Novgorodského činoherního divadla.

— Koncem 70.-80. let nastalo v sovětské architektuře jedinečné období, kdy začaly vznikat unikátní stavby, ve kterých bylo mnoho nápadů, tužeb a nadějí. Takových staveb není mnoho, ale existují, jsou rozesety po celém bývalém Sovětském svazu. Jeden z mála byl v Novgorodu, z fotek jsem se do něj šíleně zamiloval a řekl jsem, že chci točit v Novgorodu. Je pro mě velmi důležité ukázat nedomácí Sovětský svaz ale co z těch dětí udělalo to, čím byly,“ říká režisér filmu.

První stálé divadlo v Novgorodu bylo otevřeno v roce 1825, jeho majitelem byl jistý Lotocký, za jehož přítomnosti se hrály ruské a polské hry. Od roku 1853, kdy do města přišel podnik Nikolaje Ivanova, divadelní činnost pokračuje. V roce 1918 bylo otevřeno Novgorodské divadlo Říjnové revoluce, v roce 1934 bylo reorganizováno na Leningradské oblastní divadlo Maly. Po osvobození Novgorodu od nacistických nájezdníků obnovilo ve městě práci stacionární divadlo a 1. září 1944 bylo reorganizováno na Novgorodské oblastní činoherní divadlo. V roce 1977 byla tou událostí hra „Vadim Novgorodsky“ založená na hře Ya.B. Knyazhnin (inscenovaná V.L. Koshelevem). V roce 1987 dostal novou budovu. Od roku 1997 - pojmenován po. F.M. Dostojevskij, od roku 1999 - akademik. Oceněno cenami na celoruském divadelním festivalu "Hlasy historie" ve Vologdě ("Marfa Posadnitsa, 1993). Účastník festivalu "Ruská klasika" v Orlu, Mezinárodního divadelního festivalu v Avignonu ("Cherche la Femme", ředitel - E. Rožkov, 1998), V Všeruský festival"Ostrovský v Ostrovském domě" v Moskvě (2002), "Stars of Victory" v Rjazani (2005), Mezinárodní festival komorní představení na motivy děl F. M. Dostojevského (2006), festival Arbat Meetings v Moskvě (2007), „Za všechno vděčíme Volkovovi, Volkovovi, Volkovovi“ v Jaroslavli, pohádkový festival v Suzdalu. Koncertoval v Polsku (1998), Anglii (1991), Moskvě (1994), Petrohradu (1995).